#企画・プロデュース

[dropoutsurf]

「BANTCH」とは、  Budget（予算）  Authority（決裁者）  Needs（ニーズ）  Timing（スケジュール）  Competitor（競合他社）  Human resources（人員体制） の頭��字を並べたもの。競合プレゼンか否かにかかわらず、営業が得意先に商談・提案する上で、絶対に確認すべき事項を漏れなくするための略語です。

優れた営業は、目的達成のためには手段を選ばない | AdverTimes.（アドタイ） by 宣伝会議 

 用語，略語，略称

[jeenaandow]

’23 2/15 19時～ #DJ-J 第96回 http://bit.ly/3Y8e1O8 リクエスト募集中！ チャージ2,000円(with 1drink) #大手レコード会社 出身の #音楽プロデューサー 、DJ-Jによる音楽イベント。もちろんDJ-Jのことだから、ただの選曲ですむはずは無い!? 【DJ-J】 #トライベイスミュージックスタジオ #録音プロデューサー、#オールジャンル＆長時間対応DJ。 #グリーンフィンレコーズ 代表。 #大手レコード会社 勤務時代 #日本レコード大賞企画賞 受賞。#アコースティック系音楽 中心に #CDアルバム を収録制作、復刻盤編集盤等加えて数百枚。近年は #エレクトロニカ 作品も手がける。 #サウンドプロデューサー として『#ブリージングメディア』（#坂本龍一プロデュース）他多数、アーカイブ構築的仕事では『#はっぴいえんどBOX』などなど。 #SwingBy にて出会った、ギターとカホンで #インストゥルメンタル を演奏する２人組、TOME FUYAのCDアルバム『#InfiniteWorld』を制作、好評発売中。 #超長距離自転車走者 としては、2016年に #ランドヌール10000 の認定を受けた。 (町田オタク・サブカルbar Swing-Byスイング・バイ) https://www.instagram.com/p/CowH1ZzrGrW/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[koch-snowflake-blog]

あいみ（年齢非公表、フリー）　★生年月日　非公表　★出身　に公表　★グラビアデビュー　２０１６年　★スリーサイズ　非公表

　清楚な容姿と完ぺきボディーでグラビア界で人気上昇中のあいみ。イベントや作品はすべてセルフプロデュースで斬新な企画を次々に生み出すなどプロデュース力も持ち合わせた逸材だ。

　　

[alien-melissa]

𝐓𝐡𝐞 𝐍𝐞𝐯𝐞𝐫𝐦𝐢𝐧𝐝𝐬 - 𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐯𝐢𝐞𝐰★

2022年にバンドを結成されたカナダを拠点に活動するシューゲイズバンドThe Neverminds。

儚くドリーミーなシューゲイズサウンドは最新EPではよりヘビィでノイジーに厚みを感じるサウンドへと進化し魅力を増している。

『never mind,the summer 』　『nevermind, the winter 』では夏と冬の別々のコンセプトでリリースし、どちらも儚い青春時代の夢をみているような感覚に......

6/8〜日本ツアーをすることが決定！

来日公演が目前に迫ったThe Nevermindsにインタビューを行った。メンバーそれぞれが答えてくれている。

G - Ginny

V- Vincent

R - Ronan

A - Avi

1.いつから音楽を作り始め、どのようにしてバンドは始まりましたか？

G - バンドを始めるまで、自分で音楽を作ったことはありませんでした。　それまでは、ギターを少し弾くことはあっても、音楽はいつも私の趣味でした。そのおかげで、このバンドにいる間に曲作りについて多くのことを学ぶことができたと思います。

V - 中学生の時に自分で曲を作り始めて、高校生の時にGarageBandでプロデュースを始めたんだ。プロデュースを始めると、ベースやピアノ、ドラムなど他の楽器も独学で覚えた。高校ではバンドのためにたくさんの曲をアレンジした。Logic Proを使ったレコーディングや、様々な楽器のパートを書いたりアレンジしたりする方法を知っていたから、これらの経験はすべてネヴァーミーズで役立ったよ。

R - 9歳か10歳くらいから自分で曲を書き始めて、徐々にミュージシャンになることを真剣に考えるようになったんだ。

A - 去年の9月にバンドに加入して、みんなと一緒に音楽を作る喜びを感じている。6歳からドラムを叩いていて、人生のほとんどを音楽制作に費やしてきたんだ。

2.メンバーが音楽を始めたきっかけは？

G - 僕の両親は昔から音楽が好きで、僕が小学生の時にギターを習い始めた時、父がギターの弾き方を教えてくれたんだ。中学では学校のロックバンドに入り、文化祭で演奏していました。仲の良い友達とバンドを組んだことが学生時代で一番楽しかったし、その頃からずっとバンドを組んで友達と一緒に音楽を作りたいと思っていたんだと思う。だからnevermindsを始めた。

V - 最初に習った楽器は中学の時のウクレレ。それから独学でギターも弾けるようになって、学校で他の友達とジャムを始めたんだ。クラスメイトが給食のテーブルを囲んで、適当な曲を歌ったりジャム���たりして、最終的には高校でバンドを作ったんだ。

R 小さい頃、父親がアコースティックギターを持っていて、時々弾いていた。

A - 生まれたときから音楽に夢中だった。

3.ニュ��EP『nevermind, the winter』のコンセプト、制作、レコーディングについて教えてください。

G 「"nevermind, the winter. "は、1st EP "nevermind, the summer. "の姉妹作／続編にあたります。

夏のEPではノスタルジックでメランコリックな夏と青春をとらえようとしました。一方、冬のEPでは、孤独、孤立、失恋、もう思い出せない夢から覚める感覚など、重い感情についてより語っています。両EPのコンセプトを思いついた後、歌詞のアイデアが続き、アルバムの意図に合うように書きました。曲を完成させた後、EP全体がうまく流れ、一緒にストーリーを作れるように、トラックリストを編集しました。どの曲も同じ本の異なる章として機能しているので、EPを聴いてくれた人たちが、まるで私たちの物語を読んでいるように感じてくれたら嬉しいです。

V - “nevermind, the summer. "について、夏のEPでは

ギターとベースは、ドラム・トラックにオーディオ・インターフェイスを通して同時に録音し、生ドラムは別々に録音した。ギターとベースのパートは、フェンダーのツイン・リバーブとアンペグのBAを使って、DIとマイクの両方で個別に録音した。今回、ドラムのレコーディングに導入した新しいテクニックは、ルームマイクを使ったことだ。全体的に、よりユニークなトーンやエフェクトを実現するためにマイクの配置を変えてみたり、新しいギター・ペダルをたくさん試してみたりした。

また、"hunt me "のイントロや "dusk "のエンディングで聴ける音を作るために、ギターにバイオリンの弓を使った。ヴォーカルはShure SM7Bを使って録音した。Shure SM7Bは遮音されていない部屋で使うのに適したマイクで、私のタウンハウスのベッドルームですべてを録音したので、私たちにとっては完璧だった。

でも、このEPのレコーディングでは、大音量で長時間録音したため、近隣から騒音の苦情を何度も受けたよ。

4. 周りのシーンをどう感じていますか？

他のバンドとのつながりはありますか？

V - トロントのバンド・シーンにはとても刺激を受けている。White Rabbit、Poor You、Brotherなど、トロントの様々なインディー・バンドと共演したことがある。これらのバンドは、単に知り合いだからというだけでなく、本物で、個人的で、心に響くような、生々しく素晴らしい音楽を作っているので、大ファンなんだ。彼らのようなバンドは、国際的にもっと注目されるべきだと思う

R- トロントのシューゲイザー・シーンは、かなり小さいとはいえ、今でもかなり素晴らしいと思う。例えば、Luster Dustと一緒にプレイできたことは信じられないことだと思う。

A - 地元トロントのシューゲイザー／オルタナティヴ・ロック・シーンにいるバンドたちに会うのが大好きなんだ。Luster Dustのようなバンドに触発されて、自分たちのライブ・サウンドをもっと頑張ろうと思うようになったよ。

G- トロントのシーンで好きなバンドはもうみんな答えてくれたから、私は別のことを話すと、私たちは最近、"loveless collective "という音楽とアートの集団を作りました。このコレクティブは、トロント内外のシューゲイザー／ドリームポップバンドとつながり、彼らを巻き込んだショーやイベントを企画するために作りました。自分たちの音楽を発表する場を持つことで、シューゲイザー・シーンがもっと活性化する手助けをするのが私の目標です。

5.よく聴く日本のアーティストはいますか？

G - 日本のシューゲイザーバンドが大好きで、揺らぎ、my dead girlfriend、Tokyo Shoegazer、宇宙ネコ子、きのこ帝国、For Tracy Hydeなど。ボーカロイドのシューゲイザーも大好きで、mikgazerは史上最高のシューゲイザー・アルバムだと思います。シューゲイザー・シーン以外では、ヨルシカとEveも大好き。

V - 日本のアーティストで好きなのは、杉山清貴と山下達郎。日本の80年代シティポップ時代の音楽が大好きです。

R -15歳か16歳くらいのときに二藤一花にハマって、今でも時々彼の曲を聴いているんだ。

A-いや、でもツアーが終わったら変わってくれるといいな。

6.来日して楽しみにしていることは？

G- 日本にいる間に大阪と名古屋を訪れる予定です。　　　旅行したり、街を探索したり、そこの食べ物を楽しんだりするのがとても楽しみです。他のバンドがいろんなライブハウスで演奏するのを見るのも楽しみ。みんなにとって素晴らしい経験になると思います。

7.これからの夢や現在の目標は何ですか？

G - ツアーに出ることは僕らの最大の目標のひとつだったから、キャリアの早い段階でそれが実現できて本当に感謝している。もうひとつの目標は、もっと音楽を作って、シューゲイザー・シーンでもっと多くのアーティストとつながって、ミュージシャンとしてもっとうまくなることだね。

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G - Ginny V - Vincent R - Ronan A - Avi

1. When did you start creating music and how has that led to the neverminds it exists today?

G - I had never really made my own music until right before we started the band. Before that, music was always just a hobby for me even though I played guitar a little bit. I think I'm learning so much about songwriting while being in this band because of that

V - I started writing my own songs in middle school and began producing in high school on GarageBand. When I began producing, I taught myself other instruments such as bass, piano and drums. I would also arrange a bunch of songs for my band in high school. All of these experiences would help me in the neverminds as I knew how to use Logic Pro to record our music as well as write/arrange various instrument parts for our songs.

R - I started writing my own stuff when I was about 9 or 10 and slowly got more and more serious about being a musician.

A - I joined the band last September and have had the pleasure of creating music with everyone. I’ve been playing drums since I was 6 and making music most of my life.

2. How did the members first get into music?

G - My parents always loved music and my dad taught me how to play guitar when I first started learning guitar in elementary school. I joined a school rock band in middle school and played at school festivals. Being in the band with my close friends was the most fun part of my school years and I think since then I always wanted to be in a band and make music together with friends. That’s why I started the neverminds in the first place.

V - The first instrument I learned was the ukulele in middle school. I then taught myself how to play guitar as well and started to jam with my other friends at school. Our classmates would gather around the lunch table and we would sing and jam out to random songs and eventually we created a band in high school.

R - when i was a little kid my dad had an acoustic guitar that he sometimes played and i just wanted to play super bad

A - I’ve been into music since birth.

3. Please tell me about the concept, production and recording of the new EP “nevermind, the winter”?

G - “nevermind, the winter.” is a sister/sequel album to our first ep “nevermind, the summer.” In the summer ep, we tried to capture a nostalgic and melancholic summer and adolescence while the winter ep talks more about heavy emotions - loneliness, isolation, heartbreak and the feeling of waking up from a dream you can’t remember anymore. After coming up with these concepts for both EPs, the ideas for the lyrics followed and were written to fit the intention of the album. After we finished our songs, we carefully curated the tracklist so that the whole EP could flow well and create stories together. Every track works as different chapters of the same book, and I hope people who listen to our EP can feel as though they are reading our story.

V - For “nevermind, the summer.” " guitars and bass were recorded simultaneously straight into an audio interface over a drum track while live drums were recorded separately, however, for the new EP we experimented with more complex recording techniques and overdubbing to have more creative control over our sound. We recorded all guitar and bass parts individually through both DI and microphone using a Fender twin reverb and an Ampeg BA. A new technique we implemented for recording drums this time was using a room mic. Overall, we played around a lot with different mic placements to achieve more unique tones and effects as well as experimented with a lot of new guitar pedals. We also implemented the use of a violin bow on the guitar to create the sound that can be heard in the intro of “haunt me” and the ending of “dusk”. Vocals were recorded using a Shure SM7B which is a good microphone to be used in untreated rooms which was perfect for us since we recorded everything in my townhouse bedroom. However, we got several noise complaints from neighbours during the recording of this EP because of the long hours of recording very loud sounds.

4. how do you feel about the scenes around you? Do you have any connections with other bands?

V - I am very inspired by the band scene in Toronto. We have played with various toronto indie bands such as White Rabbit, Poor You and Brother. These are all bands who I am a big fan of not just because they are our acquaintances but because they make raw and amazing music that feels genuine, personal and heartfelt. I think bands like them need more attention internationally.

R - I think the shoegaze scene in Toronto, even if it’s pretty small, is still pretty great. I think it’s incredible that we’ve gotten to play with Luster Dust, for example.

A - I’ve loved meeting some of the bands in the local Toronto shoegaze/alternative rock scene. Bands such as Luster Dust have really inspired us to work harder on our live sound.

G - Everyone already answered my favourite bands in the Toronto scene so I want to talk about something different. We recently made a music and art collective called ‘loveless collective’. We made this collective to connect with shoegaze/dreampop bands in and out of Toronto and organize shows/events involving them. Our goal is to help the shoegaze scene become more active by having a platform to showcase their music.

5. Are there any Japanese artists you listen to?

G - I love Japanese shoegaze bands, such as Yuragi, my dead girlfriend, Tokyo Shoegazer, Uchuu Nekoko, kinokoteikoku, For Tracy Hyde and so on. I also love Vocaloid shoegaze, I think mikgazer is the best shoegaze album of all time. Apart from shoegaze scene, I also love Yorushika and Eve.

V - Some of my favourite Japanese artists are Kiyotaka Sugiyama and Tatsuro Yamashita. I love music from the 80s city pop era of Japan.

R - when i was about 15 or 16 i got really into ichika nito and i still listen to his stuff from time to time

A - No, but I hope that will change after the tour.

6. What are you looking forward to doing when you come to Japan?

G - We are visiting Osaka and Nagoya while we are there. We are very excited to travel and explore the city, and enjoy the food there. We are also looking forward to watching other bands play at different live houses. I feel like it will be a great experience for all of us.

7. What are your current/dream goals for the upcoming?

G - Going on a tour was one of our biggest goals, so we’re really grateful that we get to that so early in our career. Another goal would be to make more music, connect with more artists in the shoegaze scene and become better as musicians.

The Neverminds

Instagram@thenvrminds ←

X @thenvrmindsband←

[girlytips]

Plus-size magazine Lafarfy transforming one of their readers from a casual to (otona) girly style .

[manqsax]

よろしくお願いします。

↓

　いつも「調布音楽館」をお聴き頂きまして、誠にありがとうございます♪　ちょっと早めのニュースリリースですが、待ちきれなくて、フライングです‼️

　今回は、精力的なライブ活動をしながら3枚のアルバムをリリースしている、サックス奏者のMANQ氏に特別なオファーをしてのスペシャル・プログラム！！

　調布音楽館、原仁美プロデュースの新企画「一曲入魂」！

　毎回、ひとりのアーティストさんにフォーカスして、一期一会の即興によるライブパフォーマンスを60分間じっくりお届けするスペシャルな企画です！

　今回は、静岡のアーティストMANQ氏にオファーし、この番組の為に、本来のサックスではなく、彼のもうひとつの魅力でもあるギターによるライブパフォーマンスをして頂きました！！

☆オンエア日程

2024年07月21日(日) 18：00～19：00

・出演：MANQ on Guitar

・Total ：1:00:02

・アナ尻：0:58:26

調布エフエム放送(83.8MHz)は、

パソコンでもサイマル(同時)放送をやってます♪

www.simulradio.info/asx/chofu_fm.asx

※クリックして音楽プレーヤーで再生できます。

☆番組アーカイブ on Youtube

調布FM「調布音楽館・一曲入魂！」MANQ on Guitar !!!

https://youtu.be/mBFSAyZa-zQ

以上、よろしくお願い申し上げますm(__)m

『調布音楽館』

　原仁美

[kennak]

信用調査会社の帝国データバンクによると、大阪府大阪市に本拠を置くeスポーツ関連事業を手掛ける「株式会社スサノオ」は、4月30日までに事業を停止し事後処理を弁護士に一任、自己破産申請の準備に入ったことが明らかになりました。 2019年に設立の同社は、eスポーツイベントの企画・運営を主力に事業を展開するほか、eスポーツチーム「Revo」の運営やeスポーツ事業のプロデュース、LIVE配信や飲食店事業なども手掛けていました。 しかし、積極的な事業拡大の反面、飲食店事業の不調などで多額の借入金が資金繰りを逼迫するなか、これ以上の事業継続は困難と判断し今回の措置に至ったようです。 負債総額は約1億円の見通しです。

大阪のeスポーツ関連「スサノオ」が破産申請へ、負債1億円 国内倒産 - 不景気.com

[demaescape]

Slices and Chops feat.夏色花梨　の　いろんな話

僕の美少女的概念である出前changのテーマ、「Slices and Chops」をFRENZ2023一日目夜の部に上映させていただきました。

この文章は作品の解説というよりも、本作がどういう経緯で立案されたか、出前changがなぜここまで自身のアイコンとして成立できたのかというお話かもしれません。

結構長くなったので時間ある時にどうぞ。

0：実は2019年からこの話は始まっている

遡ると2019年からになるのですがKlavistr（以下くらびと呼びます）から「一緒にFRENZに出たい」という申し出があり、個人的にもお世話になっている友達でもあるので快諾しました。

…………………

「…僕とくらびの得意としているジャンル、全然違うくない…？」

僕はどちらかというと展開の多く激しい「音楽ゲームらしい」曲に映像をつけるのが得意で、くらびは「J-POPの文脈を持った音楽」が得意なので、

そのまま無策で通すとどちらかにどちらかの妥協を押し付ける形にならざるを得なくなります。

ひとまずはその解決策の一端として過去にReviXyとかで制作実績もあり交流もある「ikaruga_nexとの合作」を提案をして生まれたのがFRENZ2022出展のArgo↑↓sでした。

立案から実現までの間にコロナ禍入っちゃったから3年と随分時間が経っちゃいましたね…

これはこれでなんか新たな方向性が見られて面白くはありましたけど、くらび本人からやはり改めて自分とサシで殺しあいたいとの申し出により、FRENZ2023はサシでやりあうこととなりました。

FRENZに出すとなればお互いに納得のいく作品を出したいところではありますし、「僕の方向性にくらびを寄せる」でも「くらびの方向性に僕が寄せる」でもない、お互いに得意な戦場を並走できるコンセプトが必要とされていました。

そしてそのコンセプトはこのブランクがあった3年間の間に成熟したコンテンツによりもたらされることとなります。

1、VTuber文化ありがとう

バーチャルユーチューバー（VTuber）文化がこの三年間で大きく成熟したことが本作のコンセプトの立案へと繋がりました。

VTuberがインターネット上での文化の一つとしてしっかり地に足がついたことで、個々のVTuberが自身を表すテーマ曲を発表するという事例も珍しくなくなりました。

多少芸能人的な側面はあるものの、現象としては「美少女アバターを持つ一個人がキャラソンを持つことが許され始めた」時流が生まれていると見ることができます。

ex.ぺこらんだむぶれいん！（MV：えいりな刃物）

シンボルをカオスにあしらい続けつつもスタイリッシュさを維持している方向性は特に本作に影響を与えました。

それはそれとして一般インターネット映像屋たる僕の概念がキャラソン持とうとするのは明らかに頭おかしいのでは？というお話ではあるのですが、ここはちょっと自分自身に不思議な条件が揃っていて発車できるだろうなという目算がありました。

1-2、出前changが浸透してた

2019からの三年間、僕は「自分が関わらせてもらった音屋集めて同人CD作りてえ！！」という気持ちで同人CDをM3の度に企画して頒布してました。

最初に出したCDがそれこそ「今までBGA作ってきた人の新曲を集めて形にしたい」というコンセプトの「SPIN」で、

ジャケットイラストを描いてもらうにあたって自身の過去作を一通り描いてもらおうと思ってたのですが、

「自分自身を表す存在が絵の中に無いと絵的に締まらないのでは…？」

SPINジャケットのラフ。真ん中にマジで誰か分からん子がいる

直近にうえいずさんの「フォロワーJK化」的なハッシュタグに軽い気持ちで描いてもらっていたキャラデザがめちゃくちゃ良かったので急遽��可を取りに行って使わせてもらうことになりました。

改めて正式に描いてもらった出前changキャラデザ。原色を多用しつつもグレーの上着で派手になりすぎないようにしている優秀なバランス感

その後、彼女は「EXTRA TU-R-NE」「SPIN2」のジャケットに起用して自分の美少女的概念として描いてもらう道を歩むことになります。

SPINとSPIN2のジャケット。自分の概念としてすっかり定着。

めくじろさんによる高い画力と構成力による画面の華やかさも手伝って非常に素晴らしいジャケットに仕上がっています。

そしてこの擦りが届いたのか、ファンアートタグの #でま絵 でもちょくちょくFAとして出前changが描かれたりし始め、自分自身の概念として認識されてると言ってもよい状況となっておりました。

出前changを描いてもらうことを条件の一つにしたジャケット公募を行った「rmXcape」も多数応募があり、出前changのカードスリーブやプレイマットも出すとしっかり売れてくれる等、少なくとも自分の同人活動の上で出前changの存在は確たるものとなっていった実感がありました。

公募合格者のずっと好きさんによるrmXcapeのジャケット。破壊と融和と幻想の入り混じった完成度が非常に高い構図に唸らされました。

1-3、動画作品のシンボル化

これによって自分の美少女的概念出前changが広まるとともに、「SPIN」「SPIN2」を通して自分の作品のシンボル化も行われており、それの集大成がプレイマットに集約されました。

めくじろさんによる出前changプレイマット。女の子を軸に過去作の要素も多数盛り込んでもらいました。

端的に「この作品と言えばコレ」と言えるようになったことで簡潔な情報で過去作を提示できるようになり、ある意味ミーム的なキャラ付けとして自身の制作物を扱えるようになったのもかなり自分の活動を振り回すうえで便利になった感覚がありました。

出前changの概念としての浸透、および制作物の端的なシンボル化により、自分自身をコンテンツとして取り扱っても伝わりやすい環境が強く整ってきていました。

2、テーマソングってJ-POPじゃん

テーマソングってJ-POPじゃん

じゃあ出前changのテーマを作ればくらびはJ-POPを打ち出せるし僕は女の子バラせるしwin-winじゃん

完璧な作戦だわ勝ったなガハハ

2-1、実際

いや実際くらびとも長い付き合いだから僕への解像度は高いはずだし彼は総合的な「正解」を叩き出すことに関しては比類ない実力を持っているのでやってくれると思ってたし実際やってくれました。

〆切一週間前で曲が完成したのは流石にちょっと焦ったけど（照）

でも人間頑張れば素材が揃ってるなら24時間稼働でコンポジット完了できるみたいです　カスの成功体験

3、制作進行的なお話

くらびが結構作曲に難航しているということがあり、曲に頼らず自力でシーンを捻出する必要が出てたので自力で32シーンくらい考えて32シーンのアニメを作りました。

普段映像のインスピレーションを曲から引きずり出すタイプの制作してるので慣れない作業でこれはかなり時間がかかりました。

32シーンの根拠は1シーン4秒くらい使うなら映像作品として強度が出るだろうという目算と2の5乗でちょっときれいな気持ちがあったからです

一次提出で出したシーンのラフたち。

ここから何個か没にして使用したのは28シーンくらいで普通に1分30秒くらいで素材を使い切って大変なことになりそうでした

編曲が最後に来るとなれば曲に合わせた雰囲気づくりが最終的に絵柄ではなくコンポジット依存になるので、モーショングラフィックス的なキャラデザよりも手書きのほうが後々ハマりやすいだろうなという目算もうまくいっててよかったです

結果的に曲にもモーショングラフィックス的制約にも縛られず、自分の脳内イメージがかなりそのまま出力されたのでなかなか今までになく不思議な仕上がりになりました

PARADiGM SHiFTの制作時に手描きでせこせこアニメを作るのを実験的にやってたのでそこで「意外とやれるな…」という感触を得たのも今回のコマアニメ主体の映像に踏み切れる転機だったかもしれません。

やっぱり誰に依頼されるでもない自主制作は自分の中に課してる制約を一段階解除させてくれますね。

YOFUKASHi Sound Team - PARADiGM SHiFTのMV。超展開がテーマやし多少好き放題やっても許されるやろ…という甘えの元いろいろ作画をしました。

4、忘れられたくないよな、というお話

VTuberの真似事みたいなことしてみたい！という感じのお話に始終してる感じですけど、本質としては「自分のこと忘れてほしくないな」という動機です。

同人CD活動も含めてなんですけど、自分の生み出してきた作品を振り返ってまとめて人生をパッケージ化したいなという欲望がありまして、自分の人生を端的に説明できる物があると「生きて来たな」って感覚がするんですよね…

自分が死んでもパッケージを通して自分の人生を誰かに端的にでも振り返ってもらいたいな～という淡い終活でもあるかもしれません。

本作はこの流行り廃りの流速が早くなった現代インターネットで、それでもこんな好き放題やってる自分の存在を認識し続けていてくれる人への感謝状であり、存在証明です。

引き続きこんな感じで好き放題創作活動やっていきます、今後ともよろしくお願いします。

5、おまけ

本作品の企画中にFRENZ主催の前田地生さんがプロデュースした最強のMVがリリースされ、自分のやりたいこと全部やられて300回くらい心が粉々になってました

許してくれ

[victorinox-japan]

マルチツール戦国墨絵コレクションでも人気がある武将、「真田幸村」を壮大なスケールで描き魅了する、御歌頭氏による墨絵ライブパフォーマンスが開催

戦国時代の戦国武将をプロデュースする企画集団『戦国魂』に所属する墨絵師の　御歌頭（okazu）氏が描く、戦国武将などをモチーフにした墨絵の世界や、金箔（金沢箔）の輝きが醸し出す雅な世界などを、多彩な商品を取り揃える伝承館「直会（naorai）」が、このたび西武渋谷店のA館１階プロモーションスペースに、5月7日（火）から13日（月）までの期間限定でPOP-UP STOREとして登場します。

会場ではビクトリノックスのマルチツール「戦国墨絵コレクション」の展示と販売も行われます。

5月11日（土）には御歌頭氏によるライブパフォーマンスが行われ、ビクトリノックスのマルチツール「戦国墨絵コレクション」でも、重装備の武将×疾駆する騎馬絵が人気を博している「真田幸村」が描かれる予定です。

戦国墨絵コレクション

天下取りを目指し、日本各地の武将たちが覇を競った戦国時代。彼らは兜、甲冑、刀、槍、銃などの道具や武器にカラフルで独創的なデザインを取り入れ、自身の「個性」や「美意識」の高さをアピールしました。

「戦国墨絵コレクション」は、これらの武将たちの“美の追求”と、ビクトリノックスが培ってきた“機能美の追求”が見事に融合した逸品です。わずか91㎜のボディの中に、御歌頭氏が特別に墨絵で表現した、躍動感溢れる武将たちの姿をぜひご覧ください。

墨絵師 御歌頭（okazu）氏によるライブパフォーマンス＆サイン会

□　5月11日（土） 午後2時～

□　西武渋谷店　Ａ館 正面入り口　特設会場

□　観覧無料　　＊終演後のサイン会への参加には、色紙（1枚：3,300円）のご購入が必要です。　

＜御歌頭（okazu）氏���ロフィール＞

戦国武将を中心に、動物、自然など あらゆるものを墨絵で表現。

コラボレーションとしてアニメ、映画、スポーツ分野での墨絵化でも高い評価を得ています。

海外６カ国（イギリス、フランス、アメリカ、シンガポール、台湾、香港）の公演では、日本文化の伝道師として多くの注目を浴びました。

近年では、墨で描く城「墨城画」や武将「墨将画」の連作が人気を博し、総制作点数は400点以上に及んでいます。

商品詳細

戦国墨絵クライマー 真田幸村

大坂の陣で「真田幸村」が率いた軍は、鎧、兜、槍、旗印のすべてを赤色で統一し、布陣したことから「躑躅の花が咲いたようだ」と伝わっています。

最後の戦いでは、少数精鋭を率いて敵の本陣に三度突撃しました。その結果、「徳川家康」をあと一歩のところまで追い詰めたことから「日ノ本一の兵」と称されました。また、真田幸村は三途の川の渡し賃（いつでも死を覚悟していることを意味する）である家紋「六文銭」や武田家から受け継いだ赤備えをデザインに取り入れました。

商品をみる

機能

・ラージブレード ・スモールブレード ・カン切り ・マイナスドライバー 3mm ・せん抜き ・マイナスドライバー 6mm ・ワイヤーストリッパー ・リーマー（穴あけ）、千枚通し ・コルクせん抜き ・はさみ ・マルチフック ・つまようじ ・ピンセット ・キーリング

サイズ

・全長: 91mm ・高さ 18 mm ・重量 82g

価格

9,000円 + 税

取扱店舗

・西武渋谷店A館１階 期間限定 伝承館「直会（naorai）」POP-UP STORE　※2024年5月７日（火）～5月13日（月）

・ビクトリノックス直営店　※アウトレットストアを除く

・ビクトリノックス 公式オンラインストアAmazon店、楽天市場店、Yahoo!JAPAN ショッピング店

[umamoon]

東京ビートルズの音源を所有する日本ビクター（現ビクターエンタテインメント）では、1980年代後期から1990年代始め頃、トニー谷、橋幸夫などのリマスター盤CD再発を始めていたが、これらの企画に携わっていたのが大滝詠一であった。一連のビクター系音源リマスター再リリースの最後の切り札として東京ビートルズを考えていた大滝は1992年（平成4年）の夏、ニッポン放送のラジオ番組ラジオビバリー昼ズのゲストとして招かれ、同番組のホスト高田文夫から「私は築地の松竹セントラルの一番前の席で東京ビートルズの生演奏を見た！もちろん本物のビートルズも武道館へ見に行った。両方のビートルズを見ている生き証人である！[9]」と聞かされ仰天し、意気投合した大滝・高田による東京ビートルズ再発売に向けたさまざまなプロモーションが行われ、1993年（平成5年）、大滝本人によりプロデュースされ、「抱きしめたい」、「プリーズ・プリーズ・ミー」、「キャント・バイ・ミー・ラブ」、「ツイスト・アンド・シャウト」のシングル4曲を収めた『meet the東京ビートルズ』がビクターよりCDとして発売された。同CDは2万枚以上を売り上げた[3]。

東京ビートルズ - Wikipedia

[myonbl]

2024年3月16日（土）

4月からはあまり落語会にも行けないので、今日も今日とて＜天満天神繁昌亭＞へとやってきた。朝席は10時開演、今の私にはこれが丁度良い。番組は＜月刊笑福亭たま＞、自分をプロデュースすることにかけては上方落語界ナンバーワンであろう。はねた後は天神橋筋商店街でランチ、今日選んだのは＜土山人＞、ボリュームある天ぷらと美味しい蕎麦（＋🍺）。帰路は＜ユニクロ五条丹波口店＞で買い物、少し歩いて帰宅する頃にはすっかり汗ばんでいた。

5時45分起床。

6時洗濯。

朝食。

珈琲は昨日＜カルディ＞で仕入れたモーニングブレンド、普段と味が違って新鮮だ。

七条御前通り8時11分のバスに乗って阪急桂駅へ、南森町駅を目ざす。

今日は＜月刊笑福亭たま＞、第4土曜日（天ぷら油回収日）以外で予定が入っていなければ行くことにしている。毎回の挨拶文が面���い。

天神橋筋商店街でランチ、目当ては＜更科＞だったが数名待っているために手前の＜土山人＞をのぞくと運良く空席有り。値段は少しはるが十分に値打ちのある蕎麦と天ぷらだ（¥4,600）。

阪急桂駅まで戻り、バスで我が家を通り越して七条千本まで、そこから少し歩いてユニクロ、彼女の買物だ（¥2,370）。

帰宅して緑茶と羊羹でホッと一息・・・着いたのは私だけ、彼女の方はすぐにあちこち食料品などの買物に走る。

今日のメモを＜Instagram＞にアップ、近頃は写真だけの手抜き。

全くの偶然だが、少し将棋を勉強したくなった。こんな本を買ってみたが、とてもわかりやすくて楽しい。

同居猫・ココが愛用している療養食がアマゾンで品切れ、楽天で見つけたので少し大きいパッケージを注文する。

夕飯前にココに点滴。

夕飯、昆布締めポークソテー・目玉焼き・ロマネスコ・レタス・トマト、息子たちにはスパークリングワイン、とは言え3男は医長が十分に回復していないのでアルコールはなし。

録画番組視聴、刑事コロンボ。

第45話「策謀の結末」/ The Conspiratorsシーズン 1, エピソード 45 アイルランド出身の詩人、ジョー・デヴリンは、実はアイルランド共和国軍の闘士だった。彼は、今や大企業の会長や社長となっている同士達と革命用銃器の大量密輸を計画していた。ジョーは、銃器のディーラーであるポーリーと交渉を進めていたが、ポーリーは金の持ち逃げを画策していた。

風呂を待つ間に＜まいどおおきに露の新治です＞の管理人・MORIさんとやり取り、3/20の落語会前のインタビューをお願いする。

入浴、体重は150g増、休日だから仕方ない。

眠いので、日誌は明日のことにする。

まずまず。

[dropoutsurf]

第Ⅰ部　認知バイアスへの論理学的アプローチ 01 二分法の誤謬 02 ソリテス・パラドックス 03 多義の誤謬 04 循環論法 05 滑りやすい坂論法 06 早まった一般化 07 チェリー・ピッキング 08 ギャンブラーの誤謬 09 対人論法 10 お前だって論法 11 藁人形論法 12 希望的観測 13 覆面男の誤謬 14 連言錯誤 15 前件否定 16 後件肯定 17 四個概念の誤謬 18 信念バイアス 19 信念の保守主義 20 常識推論

第Ⅱ部　認知バイアスへの認知科学的アプローチ 01 ミュラー・リヤー錯視 02 ウ サギとアヒル図形 03 ゴムの手錯覚 04 マガーク効果 05 サブリミナル効果 06 吊り橋効果 07 認知的不協和 08 気分一致効果 09 デジャビュ 10 舌先現象 11 フォルス・メモリ 12 スリーパー効果 13 心的制約 14 機能的固着 15 選択的注意 16 注意の瞬き 17 賢馬ハンス効果 18 確証バイアス 19 迷信行動 20 疑似相関

第Ⅲ部　認知バイアスへの社会心理学的アプローチ 01 単純接触効果 02 感情移入ギャップ／ 03 ハロー効果 04 バーナム効果 05 ステレオタイプ 06 モラル信任効果 07 基本的な帰属の誤り 08 内集団バイアス 09 究極的な帰属の誤り 10 防衛的帰属仮説 11 心理的リアクタンス 12 現状維持バイアス 13 公正世界仮説 14 システム正当化バイアス 15 チアリーダー効果 16 身元のわかる犠牲者効果 17 同調バイアス 18 バンドワゴン効果 19 ダニング＝クルーガー効果 20 知識の呪縛

第Ⅰ部　認知バイアスへの行動経済学的アプローチ 01　アンカリング 02　サンクコストの誤謬 03　メンタルアカウンティング 04　自信過剰 05　ピア効果 06　後知恵バイアス 07　現在バイアス 08　損失回避性 09　確実性効果 10　社会規範 11　フレーミング効果 12　選択肢過剰 13　ピークエンドの法則 14　極端性の回避 15　ハウスマネー効果 16　符号効果 17　デフォルト効果 18　無料の力 19　貨幣錯覚 20　確率加重関数

第Ⅱ部　認知バイアスへの統計学的アプローチ 01　平均による誤謬 02　アンスコムの数値例 03　棒グラフの誤用 04　折れ線グラフの誤用 05 3Dグラフの誤用 06　絵グラフの誤用 07　標本の偏り 08　自己選択バイアス 09　健康労働者効果 10　バークソン・バイアス 11　集団間比較の誤謬 12　シンプソン・パラドックス 13　時系列比較の誤謬 14　回帰の誤謬 15　少数の法則 16　有意差の誤謬 17　検定の多重性 18　モンティ・ホール問題 19　基準率の無視 20　検察官の誤謬

第Ⅲ部　認知バイアスへの情報学的アプローチ 01　利用可能性ヒューリスティック 02　生存者バイアス 03　限てい合理性 04　ウーズル効果 05　グーグル効果 06　第三者効果 07　敵対的メディア認知 08　意地悪世界症候群 09　どこでも効果 10　クラスター錯視 11　カテゴリーサイズバイアス 12　単位バイアス 13　比率バイアス 14　目立ちバイアス 15　理解レベル効果 16　回答バイアス 17　ナンセンスな数式効果 18　計測効果 19　観察者効果 20　素朴実在論

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バイアス一覧，個性，偏り

[jeenaandow]

’23 2/15 19時～ #DJ-J 第96回 http://bit.ly/3Y8e1O8 リクエスト募集中！ チャージ2,000円(with 1drink) #大手レコード会社 出身の #音楽プロデューサー 、DJ-Jによる音楽イベント。もちろんDJ-Jのことだから、ただの選曲ですむはずは無い!? 【DJ-J】 #トライベイスミュージックスタジオ #録音プロデューサー、#オールジャンル＆長時間対応DJ。 #グリーンフィンレコーズ 代表。 #大手レコード会社 勤務時代 #日本レコード大賞企画賞 受賞。#アコースティック系音楽 中心に #CDアルバム を収録制作、復刻盤編集盤等加えて数百枚。近年は #エレクトロニカ 作品も手がける。 #サウンドプロデューサー として『#ブリージングメディア』（#坂本龍一プロデュース）他多数、アーカイブ構築的仕事では『#はっぴいえんどBOX』などなど。 #SwingBy にて出会った、ギターとカホンで #インストゥルメンタル を演奏する２人組、TOME FUYAのCDアルバム『#InfiniteWorld』を制作、好評発売中。 #超長距離自転車走者 としては、2016年に #ランドヌール10000 の認定を受けた。 (町田オタク・サブカルbar Swing-Byスイング・バイ) https://www.instagram.com/p/CobvRAILWiY/?igshid=NGJjMDIxMWI=

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青春×【eスポーツ】 『PLAY! ～勝つとか負けるとかは、どーでもよくて～』＜予告編＆ポスタービジュアル＞解禁！

　若手俳優のフロントランナーである、奥平大兼と鈴鹿央士がW主演を務める映画『PLAY! ～勝つとか負けるとかは、どーでもよくて～』が、2024年3月8日(金)に全国公開することが決定いたしました。

＜陽キャ×優等生×クセ強＞の3人組が【全国高校eスポーツ大会】決勝戦へ！

　不満はないけれど、なにかが足りない。そんなどこにでもいる10代男子がひょんなきっかけから【eスポーツ】全国大会に挑むことに。同じ学校に通いながらもオンライン上で集合・解散、学年も性格もバラバラの3人組がモニターを越え、勝ち負けをも超えたその先で、目にした景色とは―――。

　【eスポーツ】を題材にした日本初の劇映画である本作は、徳島の高等専門学校を舞台に実在の男子生徒をモデルに描いた青春映画。本音を語らず微妙な距離を保ついまどき世代を、時に笑いを誘いながら等身大に映し出す。それぞれが悩みを抱えながらも、この一瞬一瞬を全力で“PLAY”する姿はすがすがしく、観る者の心にも爽やかな風が吹き抜けることだろう。

　今をときめく奥平大兼と鈴鹿央士というふたりの若手有望株を主人公に、数々の青春映画の傑作を世に送り出してきた古厩智之監督がメガホンをとった。また企画・プロデュースは、「サクラ大戦シリーズ」等を手がけ、ゲーム界のレジェンドと称される、広井王子。

モニターを越えて、勝ち負けを超えて、彼らの青春があふれ出す、＜予告編映像とポスター＞が解禁！

　周りの大人から何と言われようが、「思いっきりやったら、“勝つとか負けるとかは、どーでもよくて”」。今しかない学生生活のこの瞬間を、全力でPLAYする3人が熱中できるものを見付け、次第に仲間となっていく姿が60秒の映像の中に凝縮、青春真っ只中の爽快感があふれ出した予告編となっている。

　あわせて解禁となったポスタービジュアルでは主演2人がコントローラー片手にゲーム台に座り、楽しげな笑顔を向けている。彼らの後ろには＜ロケットリーグ＞の壮大なフィールドが広がり、手を伸ばせばやがて青空にも届きそうなほどの躍動感みなぎるビジュアルに！

公開日まで楽しみにお待ち下さい！

[sezitak-web]

集英社『週刊少年ジ���ンプ』にて連載中の『呪術廻戦（作：芥見下々）』の「『呪術廻戦』19巻発売／連載4周年突破記念スペシャルPV」企画・プロデュースを担当しました。

プロデューサー／クリエイティブディレクター／プランナー：瀬島卓也

©芥見下々／集英社

[titosuzu]

#萬腹企画15杯目 『恋愛疾患特殊医療機 a-xブラスター』 千秋楽終わったので 初日に観劇。オープニングのダンスで鳥肌が！ 人を思う気持ちの暴走。誰もがなる可能性のなかの今回は姉弟の心の繋がり。 勿論いつもの満腹企画さん。笑える所も沢山！本当に元気になれました！ #萬腹企画 #axブラスター2022 片梨桜人役 #古謝那伊留 さん 今回の劇中一番成長する片梨。最後には頼もしい感じになっていた！主演お疲れ様でした！ 芋堀藍子役 #城恵理子 さん 初めての満腹企画。途中からのキャラ変、父、母、弟を思う心の強さゆえの患い。素敵な演技でした。 神楽侑役 #松田裕さん 日本チームの科学者。片梨と芋掘の2人に気を使ったりと　繊細な科学者役。楽しかったです！ アルフォンス真理華ヴァイオレット役 #吉田莉桜 さん 日本チームとも積極的に交わり　芋掘藍子に友情以上の感情を。そんなヴァイオレット役素敵でした。 姫羽白シャルルマーニュ役 #築田行子 さん 謎を秘めたシャルルマーニュ。鯉景総理とも通じているその正体は…いろいろと考えています。良かったです♪ 犬飼役 #大野紘幸 さん コミカルな警官役がお似合い！テンポも良く面白かったです！ ミカエラ鏡華オリーブ役 #桐田伶音 さん すっかり満腹企画さんお馴染みのお顔。ただのイケメン役ではない！今回も楽しかったです！ グリフィス李梨花スカーレット役 #倉田瑠夏 さん 狩樹まひるとの邂逅シーンは痺れた。頭の中で映画のワンシーンのように背景も見えた気がしました。 猫峰碧役 #SEIICHI さん 今回は姉思いの優しい弟。姉を止める為、勇気を出して助ける為に向かう！良かったです！ デイジィ桃華グレイズ役 #影山靖奈 さん 海外チームの切り込み隊長。患いきった芋掘りの魔の手に！アクションも素敵でした。 鯉景侑里役 #藤崎朱香 さん 腹に一物だけじゃない物を含む役。難しい役でしたが　シャルルマーニュとの関係も含めて良かった。 毛利ジュンヤ役 #辻憲斗 さん 愉快な二人組のチンピラ役が　楽しく観られました！ 伊井麻恵理役 #蜷川まゆ さん 冷静沈着な役かと思ったら患いぶりにビックリ！楽しかったです！ 乃ノ香アンダーソン役 #七瀬玲 さん 海外チームでは後輩なのかな？突っ走る先輩に必死についていく。 小岩フミコ役 #西部さやか さん 折笠さんと　文字通りの大暴れ！いや〜楽しかったです！ たける役　 #作田慎吾 さん カップルYouTuber役！いや〜イライラする役を見事に！演じてました！ あみ役　 #大橋頼 さん 同じくカップルYouTuber役。今回のような役者は見たことないので　逆に観ていて楽しかったです。 戸田トシオ　　 #折笠秀幸 さん 西部さんと共に冒頭から大暴れ！今回も楽しませてもらいました！ 高橋ケンヂ役 #久遠剣司 さん 役の上では存在感のないチンピラコンビ。それが功を奏する事になるとは！楽しかったです。 狩樹まひる役 #伊藤佳織 さん 確かに普通の人間役はいつ以来？段田とのコンビのやりとりも楽しかった。毎回の事ですが、今回も満腹になりました。 本橋賢役 #小俣一生 さん 今回の役は最初から想像出来ないラストの姿。パンフレットの写真がネタバレになっているという！ 今回も楽しかったです。 海腹薫役 #緑川睦 さん 多分凄い人なんだけども　前に出過ぎない研究者といった感じで安心して観ていられました。プロデュースにもお名前。お疲れ様でした！ 情報屋役 #平康臣 さん 今回も楽しく　満腹になりました！てっきりお父さん役のかと思っていましたがただのホームレスとは！ 今回もありがとうございました！ 段田道行役 #八木将康 さん ぶっきらぼうなだけじゃない段田がびったり！でした。 カイザー役 #松本旭平 さん ちょっと子供っぽいけど天才科学者役がピッタリ！ 楽しかったです。初日のゲスト！ありがとうございました！ https://www.instagram.com/p/Ck8Xk3vS6DB/?igshid=NGJjMDIxMWI=