#絵金蔵 | Explore Tumblr posts and blogs

usono-musuko · 24 days ago

Text

2024年9月30日

「すぐ若い女に「歳取ったら男に相手にされなくなるぞ」と脅す男がいるけど、女にとって男に狙われない事って特大メリットなんだよね。」

「70くらいのジジイが脚立から転落して急性硬膜外血腫脳挫傷で回復不能そのままお見取りとか腐るほど見てきたからな、脚立だけはマージでやめろ、若い奴もだぞ」

「サラリーマンの兼業で無名ゴーストライターやってた俺ですら印税がない原稿買い取りなら400字1000円だったこれを10万字にすると25万円」

「認知症のご老人に白鳥の湖を聴かせたら踊り出したのがきっかけで元バレリーナということが判明する動画を見た私は、将来ペンを持った時にスケベな絵を描き始めたらどうしようと心配している…」

「『負けヒロインが多すぎる！』6話までみたんですけど、気持ちを直接言葉にすることだけが正しいとされない、関係性を完全に言語化することだけが正しいともされない、行動に意味はあるとされる、不思議と文学的な作品だなと言う感想になってきた。」

「（カリオストロの城）

実際テレコムの作画机の片隅で宮さん達（赤いきつねを）食ってたのかな最初に一番良い物（揚げ）��全部食べてしまう兄達に取られない為の末っ子食いとか言ってガハハと笑ってた俺末っ子じゃ無いけど～ともそんな話を当時聞いたけど本人は忘れてそう」

「>カムチャッカのとある都市に仕事で行ったらマンホールの中にちょっとした村が出来てたよ

全員何らかの犯罪犯して隠れてる人たちでその中でも金のない最底辺の奴らだってさ 200人くらいいたルーマニアやモンゴルでは社会主義崩壊後にそういう路上生活者のコミュニティがやたら報道されてたが逃亡犯だけのコミュニティってのはすごいな」

「>犯罪の内容もによってもまた集団が形成されてた

こっちは国に逆らった人たちゾーンこっちは麻薬売ってた人たちこいつらは殺人犯みたいな 1番まともそうだったのは麻薬密売人達で、仲間と連絡取って助け来るまで隠れてるって話してたすごいコミュニティだな… 100年前にギリャロフスキーが書いてた革命前のスラム街みたい…」

「昔、土曜夜のNHK「音楽の広場」に早稲田オケが出たときに、司会の芥川也寸志さんが「若さっていうのは素晴らしいね。人生にこれ以上のものは無いね！」と興奮気味に言っていたが、高校生ウルトラクイズを見ている私にも、その気持ちが分かった。」

「｢本屋のセンスは、この本の隣になにを置くかで決まる｣という言葉が記事にあるけど、本当に昔のヴィレヴァンは他の書店で見たこともない本が大量にあった

ただヴィレヴァン特有のサブカルは、ネット普及以前の話で、現在は｢サブカルは大衆化｣してしまったことも顧客喪失の要因な気がする」

「仕事でも趣味でも教えてもらうのは当然みたいな顔してる人たちがいるんだけど、確かに教えるのは良いんだけど、教わる方も教わる姿勢を身につけてくれないか。何故、教える側ばかりに誠実さを求める？」

「聞いてもいないクソバイスやこういう無配慮なネタバレ投稿って「配信者や作家を何も知らないアホだと思って必死に教えてくれる人」だと思ってたんだけど「幼稚園児が知ってる車や電車見つけて名前叫んでるのと同じ」って言われてなんだか深く納得してしまった笑」

「『南総里見八犬伝』あまりにも長期連載すぎて（連載期間28年、��98巻、総計106冊）完全版の現代語訳がいまだにないんだけど、頑張って原本を読んだ人が口を揃えて「あまりに引き伸ばしすぎて後半味がしない」「ジャンプの引き伸ばし展開より酷い」「今出てる総集編が一番おもろい」言ってるの元気出る」

「この画像すごく覚えてる小学生の頃友人が毎月パソパラ買っててこのページだけ無理言って切り離して貰ってこの画像を中学3年間ずっと生徒手帳にいれてたおかげで志望高に合格できた」

「小川洋子, 河合隼雄『生きるとは、自分の物語をつくること』を読んでいたら、現代人は婚姻にあたり考えすぎる。平安時代みたいにエイヤでやった方が面白いとある。私の場合は、常軌を逸したスピード感でやってきたので、それはわからなくない。そもそも正気と婚姻とは親和性があまりよくない気もする。」

「作り話するんぬバイク仲間の爺さんが亡くなったんぬシャキシャキしてたとはいえ90歳近かったし大往生なんぬ今日まで月日が経ち、奥様からぬたちメンバーに連絡が「蔵にあるバイクのものを形見分けしたい」というので集まったんぬとはいえ車種違いパーツはいらないし貰うならヘルメットとかかなぁと見てると、奥まったところに段に積まれた未開封箱が「あの人、デザインが気に入ったらすぐ買うくせに被らないのよねぇ」と奥様が目を拭いながら笑っていたんぬいい爺さんだったなぁとしんみりしながら漁ると、そこにあったのはSHOEI J-FORCE2 YAMAHAモデルジェーフォース2ヤマハモデルじぇえふぉおすつうやまはもでるの、未使用 ※説明しよう！J-FORCE2はいまマレーシアで超プレミア人気で、おまけにYAMAHAモデルの未開封ともなると下手すると100万円近い値がつくぞ！仲間と話し合い「これは奥さんが持ってるべきだ」「困ったときに売ってお金にしてください」「それが爺さんも一番喜ぶ」とお伝えし、帰りましたなんぬ「……俺達カッコイイよな？」「うん」と慰め合いながらラーメン食べましたなんぬ」

「言葉には表しにくい感情の「言語化」がうまい人というのは確かにいるが、自分の感情がそのうまい文章に引っ張られていないかは常々確認したほうがいい。自分の魂をインターネットのよく知らない人に預けて安心するのではなく、たとえ拙くても自分の言葉で表現しようとする意志だけはすてないでほしい！」

「“繊細さんは自らが弱者であるという強い信念を持っている（中略）大した上下関係もない緩い趣味のコミュニティの中であっても、その意識は変わらない。圧倒的弱者なのだから、配慮をされなければ生きてはいけない。”

“だから常に配慮されている「べき」で、それが無いということは加害されているのと同義である。この意識にも最初は戸惑った。何しろ向こうはお客さんでもなければこちらも仕事でやってる訳ではないのに、当然のように特別扱いを要求されるのだ。”

ここが一番軋轢を生むのであろう」

「若い人に「家にテレビある？」と聞いたら「実家にはありました」と返ってくる感じ、何か既視感があるな…と思ってたら、仏壇なんだよな。20世紀に「家に仏壇ある？」と聞かれて、当時学生だった僕たちが「実家にはありました」と答えてたあの感じ。」

「昔の小説を読んだらしい長男に「フロッピーディスク」について聞かれて、「何GBくらい保存出来たの？」と言われたので「色々あるけど一般的なのは1.44MB」って答えたら「それで何を保存してたの！？」って言われた。いろいろ保存出来たんだよ……色々……」

「エロゲのノベライズはほぼ買い切りだから担当作家でも小遣い稼ぎと割り切った人ときちんと原作やって再構成した人とオリジナル要素混ぜたがる人の3種があるので混沌としている」

「部屋が汚い人が物を無くすタイミング、部屋が汚いときじゃなくて、部屋を掃除して部屋の地層と依存関係が崩れたときなんだよな」

「女性からの相談を聞くときに相手の不安や苦痛に共感するところから始めずいきなり解決策や正論を提示するのは前戯なしでいれるくらいの蛮行とよくいわれるけど、男性からの相談を聞くときに男もけっこう乙女だなーと思うことが多い」

「思春期のとき特別に思われたいし逆張りしたいし個性的でありたいがゆえにマイナーなものに手を出したりする痛い背伸びが、触れてるうちに本気で熱を帯びてその背伸びがホントに個性になったりするので周りの大人たちはそういう痛さを見守って欲しいなと思った　痛くあれ」

「後輩が「コミュニケーションにおいて、ほんとうのことって言わないのが8割くらい正解なことが多くないですか」と言ってきてわかるなと思った」

「人生 100 年というのが本当だとは思わないが、100 年生きる人間を直列で繋いだら、西暦もわずか 20 人分くらいなんだなーと思うとゾッとするよなー、大した歴史ではない。」

「（火垂るの墓）あれは心中物だという評が一番妥当で、心中物って客観的に見ると作中人物が常に最悪手を選択し続けて、当然の結果として死を選ばざるを得ない成り行きが当人視点では美しい悲劇になるという構造の物語なんだよな。」

「オリエント工業の上野ショールームが今日で最終日なので見にきた。最終日とあってか来場者は20人ほど、男女半々くらい

ドールの展示だけでなく、年表もあって興味深かった。2000年ごろに芸大の人が入社してクオリティが上がったらしい。今のシェアは中国製が8割くらいだとか」

「新しい��とから逃げたら、人はダメになる。挑戦する人を揶揄したら、人はダサくなる。」

「18世紀フランスを専門とさせていただいておりますオタクです。これは非常に稀な例なため訂正させてください。修道院というのは純潔であってほしいと願う父親に入れられる娘が大半で、ガチ無垢お嬢様がほとんどです。なので元々淫乱シスター設定はやめてください！淫乱覚醒シスター設定でお願いします！」

「大学生の頃に第１体育館は大きいので半分に区切ってバトミント部と少林寺拳法の部活とで使ってたんだけどもある時に少林寺の滅多に来ない師範代が来てたが八極拳みたいな振脚を技を出すんだけどもあり得ない振動をたった１人で体育館を奮わせるので達人って実在するんだぁ～とは思った記憶はある」

「AIにお礼を言うのは、ホモサピとAIの立場が逆転したとき抹殺リストに加えられないようにするためです。」

「98で先日亡くなった伯母。生涯独身だったのだが、その遺産の8割を推しに贈るという遺言書を書いていた。それでいいんじゃないかと思う。伯母を支えたのは推しだったのだな。」

「15世紀のイギリスで、俗界の流行が修道院内に入ってきたことを憂慮した司教が、修道女が身につけてはならない衣類、装飾品などを一つ一つ紙に書き記していったら、当時最先端のモードを網羅したファッション誌が出来上がった話好き。」

「魔女「わかったかいシンデレラ！魔法の効果は24時までだよ！」

シンデレラ「魔女さん…この手のサービスの日付けまたぎ処理って、AM4:00とかに設定するのがモダンじゃないですか…？てっぺん（24時）なんて、男女の勝負どきですし」

魔女「うっさいわね！それまでにスッポンポンタイムになっとき！」」

「学校の作文ってさ、「思ったまま書けばいい」ってみんな口ではそういうけど、「何も感じなかった、ただ退屈だった」みたいな感想は絶対に受け入れられないから、自分の中に存在しない先生が求める優等生的な感想を捏造して書かなきゃいけない気持ち悪さに耐えられなかった思い出」

「文章を書いたり、絵を描いたり、何かものを「つくる」ことに行き詰まった時はいつも、「詩を書かない滑稽さよりは詩を書く滑稽さのほうがいい」と言ったポーランドの詩人シンボルスカの言葉を思い出す。意味がなくても、自己陶酔でも、誰に嗤われても、私たちは胸を張って詩を書いて生きていい」

「家族を持つ最大のメリットって"味方がいる安心感"が一番ではないかと思ってる。外の世界でひどい目に遭っても帰ったら仲間がいるって心強い。逆に家族がいても味方がいる安心感が持てないのなら、いっそ一人になった方がマシ。冷たく、緊張感のある家庭に何の意味があるのだろうと思う。」

「いちばん辛い時期をひとりで乗り越えてしまった人は、この先で恋人や家族に縋りたいなんて淡い期待を抱かなくなるって誰かが言ってたけどこれガチだわ」

「いまでも、町で見かけたら必ずプレイします。昔より先には進めないけど。「何者でもなく、食えなかった」時代に一日１プレイが生きがいでした。」

「>中古の投げ売りドライバーの顔ぶれが10年前とあんまり変わってないのがつらい

Mとかepicとかが落ちてこないかなあぐぐって見たけど確かに古い5000円以下のバーナーだのナイキだのミズノだのファイズだの顔ぶれ変わってないね…」

「「技術とか学びたくて来ました！」よりも「うおおおロボコンやるぞおおお」と「僕の機体イケてるよね？」タイプの方が生き残る傾向にある。結局必要なのは狂気」

「善意はしばしば有害であり熱意は非常に危険であるさらに正義はもっと危険」

「普通の人は小学校で気付くんだろうけど僕は大人になるまで気付けなかったんだけど、会話には本質パートと非本質パートがあって非本質パートはほぼ音ゲーなのでそこで奇妙な「誠実さ」を発揮してもマジで意味がないんですよね……」

以上。

2 notes · View notes

ou-dan · 1 month ago

Text

Skeb再開しました

　イラストレーションなどのご依頼はこちらのページで承っておりますが、それとは別に、気軽なリクエスト窓口としてSkebも登録しています。しばらくリクエスト募集を閉じていましたが募集再開しました。

　Skebとは、任意の金額と共に「こういう絵／漫画を描いて～」と送信するとそのうち絵なり漫画なり（テキスト、文章、音声などのカテゴリもあります）が折り返し届くという、打ち合わせやすり合わせなしの投げ銭式リクエストwebサービスです。

　私のSkebのページは下記URLです。過去にリクエストいただいた絵もこちらで確認できます。

https://skeb.jp/@hd_sdt

　Skebの使い方はこちらをご覧ください。 https://lp.skeb.jp/client

　Skebアカウント保持のためにSkebと連携したMisskeyにアカウントを持っていますが、こちらのアカウントはSNSとして運用していく予定はありませんので予めご了承ください。地蔵アカウントですが、フォローするとSkeb募集開始時に通知が行く仕様のようです。

　キャラクターを描かせていただく際の調子はSkebのページから作品一覧をご覧いただくか、過去にやった「水彩風であなたのキャラクターを描かせてください」キャンペーンの投稿がキャラ絵としてなんとなく参考になるかと思います。（こういう絵を描くという確約ではないです）

　もちろんご希望があればアニメ風とかモノクロ画とかなんでもいけますし、指定なくおまかせでも普通に大丈夫です。

　私の絵の作風はいろいろあり、ポートフォリオでも確認できます。こういう感じ。 https://storiastoria.com/gallery.html

　当面は募集あけていますので、いつでもどうぞ。

#イラスト #illustration #skeb commission #commissions open #art commission info #skeb募集中 #Skeb #お知らせ

2 notes · View notes

saayamm · 7 months ago

Text

大変ありがたいことに、武蔵野美術大学で個展を開催して頂けることになりました。

母校で個展をさせて頂けること、本当に光栄に思います…！

在廊日も数日ございますのでご都合がよろしければお立ち寄りください。

どうぞよろしくお願いいたします。

グラフィックアーツ/版画研究室のHPやInstagramでも展示情報を掲載して頂いています。

https://ga.musabi.ac.jp/news/post-1448/

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－

SAAYA MASAKI solo exhibition

－かわいいとワクワクをつくる－

会期：2024年5月28日（火）－6月15日（土）※日曜休廊

開廊時間：11:00am－17:00pm

会場：武蔵野美術大学 2号館1F gFAL(東京都小平市小川町1－736）

本展では、SAAYA MASAKIがイラストレーターとして活動をはじめてから10年の間に作成した作品やクライアントワークに加え、新作やオリジナルブランドの紙雑貨、インテリア雑貨など100点以上を展示いたします。

この期間にぜひご高覧いただきますよう、ご案内申し上げます。

[お問い合わせ先]

武蔵野美術大学油絵学科グラフィックアーツ/版画研究室

作家在廊予定日：5月28日（火）、6月1日（土）、6月7日（金）、6月8日（土）、6月14日（金）、6月15日（土）

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－

#saayamasaki #illustration #works #original #soloexhibition

6 notes · View notes

paniyolo · 2 months ago

Text

「演奏会のお知らせ」

2024年11月16日(土)、スティールパン奏者の渡辺明応さんと

制作したアルバム「家並み」のリリースコンサートを開催します。

発表から１年以上も経つ作品なので、リリースコンサートと題した

イベントとしてはタイミングが遅いかもしれません。

ですが、大切な作品なので出来るだけ色んな形で記録していきたいと

思っています。

今回のイベントは、自分にとってはその中の大きな1つになります。

ゲストもお迎えします。

シンガーソングライター米山ミサさんのソロプロジェクト「浮」。

浮さんの「つきひ」という曲がとても好きでよく聴いています。

イベントにご一緒していただけることがとても嬉しい。

素晴らしい歌声です。今回は弾き語りでの出演になります。

イベントフライヤーの僕らが演奏している絵は、

SCHOLEのShin Kikuchi君が描いてくれました。

家並みの作風にもマッチした、温かい雰囲気。

穏やかな時間をご一緒できれば幸いです。

お待ちしています。

Paniyolo + 渡辺明応「家並み」 Release concert

2024年11月16日(土)

演奏：Paniyolo + 渡辺明応 / 浮

開場18:00 / 開��18:30

料金 : 4000円 (小学生2000円)

*未就学児の入場は保護者の方の膝上に限り無料となります。

*1ドリンク別途注文

会場：祖師ヶ谷大蔵 Cafe MURIWUI

住所：東京都世田谷区祖師谷 4-1-22-3F

(祖師ヶ谷大蔵駅から徒歩7分)

ご予約 : SCHOLE

2 notes · View notes

ryotarox · 3 months ago

Text

Amazon.co.jp: 中世の写本ができるまで : クリストファー・デ・ハメル, 加藤磨珠枝, 立石光子: 本

上位レビューのっけから「修道院で写本を作っていたのは1100年代までの話で13世紀にもなれば写本製作は商業ベースにのっており、修道院もそこから買い付けていた」という（私にとって）衝撃の事実を突きつけられ、その後も「羊皮紙には牛革も使ってる（どころか一冊の写本にも混在してることがあるそうな）」とか「写字生は末端ではなくそれなりに力があった」とか知らないことだらけで、大変興味深く読み進められました。しかも美麗図版てんこ盛り。文体も平易ですので、中世写本に興味のある方には全力推奨！

- - - - - - - - - - - - - - - -

写本制作は盛期ルネサンスまで千数百年にわたって、多様な環境のもと、ヨーロッパの津々浦々で行なわれてきた。その特徴としてすべての事例にあてはまるものがないほどだ。本書はそんな中世の彩飾写本(彩色だけでなく金か銀が施されているものをこう呼ぶ)が作られる工程を、制作に携わったひとびとの視点に寄り添う形で、写本研究の��一人者が解説していく。中世に使われていたインクやペンは、今日使われているものとは性質も製法も異なった。挿絵の中の写字生は現代のペンとは違った持ち方をし、文字もじっくり観察すれば、現代のアルファベットとは書き順が異なる。同様に、「挿絵のデザインは誰がどうやって決めたのか」「?インクで書き間違えてしまったら、どう対処したのか」「?羊皮紙ヴェラムの最高級品は本当に牛の胎児の皮製なのか」?といった、写本を鑑賞するうちに浮かんでくる疑問の数々が、オックスフォード大学ボドリアン図書館所蔵の写本を中心とする多数の図版とともに検討される。西洋中世写本の愛好家にその魅力を伝えつつ、専門家にも貴重な写本の細部について、新たな世界を開いてくれる一冊。

中世の写本ができるまで - 白水社

2 notes · View notes

fumiterawaki · 3 months ago

Text

港まちアートブックフェア、今年も出品します！

新書である個展「SPACE」の記録冊子は初めての販売となります。

その他、「アインシュタインかの手紙」、「きらめきの結晶体／紡がれる物語」も出品いたします。

ぜひお手に取ってご覧ください。

港まちアートブックフェア2024

「本」を中心にアーティストやデザイナー、出版者の作品や活動を紹介し、鑑賞者と出会う場を作ることを目的に名古屋の港まちで開催している「港まちアートブックフェア」を今年も開催します。

これまで港まちと関わりのある方々をはじめ、今回は140組以上が参加し、アーティストやデザイナー、出版社、レーベルなどが手がけたアーティストブック、作品集、ヴィジュアルブック、ZINEなどの本が一堂に集まります。

会場ではゆったりと本を楽しむことができる展覧会形式のブックフェアです。

「本」によってたくさんの表現や作品と出会うことのできる機会に、ぜひご来場ください。

2024年8月27日（火）–10月5日（土）

11:00–19:00（入場は閉館30分前まで）

会場｜Minatomachi POTLUCK BUILDING 3F：Exhibition Space

休館日｜日曜・月曜・祝日

入場｜無料

主催｜港まちづくり協議会

出品者

ノブセノブヨ、つくじか出版、LOVERS'NAGOYA、よはく舎、夕書房、長島有里枝、artical inc.、K.Art Studio、本屋メガホン、平川祐樹、山下拓也、NEUTRAL COLORS、soda、迫鉄平、蜜柑出版、KANA KAWANISHI ART OFFICE、佐藤李青、crevasse、寺脇扶美、Landschaft、これでいいんだ村、SeeSaw gallery + hibit・小野冬黄、若尾武幸、CLUB METROアーカイブ実行委員会、さとういもこ、Life Stories Project、paper company、EMI YOKOGOSHI、山をおりる、まるいわ書店、大福書林、hikita chisato、イシグロカツヤ、鈴木悠哉、Manila Books & Gift、Kana Kurata、ELVIS PRESS、小栗沙弥子、平松純一平松絵里奈、田中瑞穂、anaguma 文庫、CAVE-AYUMI GALLERY、Type Slowly、吉岡千尋、madras、久常未智、村瀬ひより、谷澤陽佑、斉と公平太、秋吉風人、平尾菫、Aokid ＋さとうかい、浄土複合、金佳辰、土屋誠一（お蔵出し）、CYRO、今村航／土屋小春、溝田尚子、いったーんプロジェクト編集部、新多正典、MOTEL、2ndLap、原田和馬、世界西垣感と伊藤健太、verse-paradox、小栢健太、上田良、オル太、浅沼香織、momos（平出規人＆今村文）、平出規人、へいめん子、Yoshiki Fujiwara、365 wishes（神村泰代）、masayoshi suzuki gallery、のだはる、森田新聞社、小林真依、福田柊、C-DOTS DESIGN PROJECT、The Liminal Voice、道音舎、C7C gallery and shop、坂田健一、komagoma press、oar press、彦坂敏昭、宮田明日鹿、lurie1969、早川美香、MYY Books（白澤真生、尾崎芳弘、荒木由香里のユニット）、Akane Yamazaki、this and that、ADHDじん編集部、リア制作室、ケルベロス・セオリー、千賀凱喜 | Kaiki Senga、くま書店、佐藤克久、タン・ルイ、片山浩、PARADISE AIR、アートオブリスト実行委員会、mufubooks、霜山博也、between in between、名古屋芸術大学文芸・ライティングコース、三村萌嘉、川崎光克、tunnel PRESS（天野入華・張祐寿/psyain）、when press、デザイン・クリエイティブセンター神戸、Dog Ears Archive and Distribution、泉麻衣子・中島久美子、なかむら出版、Chizu Ogai research+design、山口由葉、のわ、服部浩之、詫間のり子、torch press、ウエヤマトモコ、細井章世、田本雅子、シバタリョウ、加納俊輔、北條知子、WEI-NI LU 陸瑋妮+上田佳奈+六根由里香、Art Space & Cafe Barrack、川村格夫、ミヤギフトシ、山村國晶、川上幸之介、Sakumag+佐久間裕美子、Project Space hazi、Tiny Splendor、山口麻加、喫水線、蓮沼昌宏ほか

2 notes · View notes

ashi-yuri · 3 months ago

Text

スイスで見た博物館・美術館　備忘録

栄華で罪深い過去と共に。

いろんなヨーロッパ絵画や歴史的史料を見るなかで、少しだけヨーロッパやスイスのイメージが具体的になってよかったな。

ぜんぶ素人の適当な感想なので、気軽な旅行気分で流し読みしていただければ幸いです。

ラ・ショー・ドゥ・フォン

時計博物館

Lorelei and the Laser Eyesに出てきそうな大きく複雑で謎めいた時計がたくさん見られて楽しかった。歴史的な展示もされていて、最初は日時計・砂時計から始まるのだけれど、最後正確性を求めるうちに、メカメカしい原子時計までいくのが面白かった。

時を、航路を、労働を、計り刻む合理性の象徴としての時計。

写真は複雑なアナログ時計と精密な原子時計。

ヌーシャテル

美術・歴史博物館

地域のちょっとした歴史資料館見るのが好きなので。トラベルパスという共通観光チケットがあれば無料で見られるのも気軽でよい。（多くの博物館・美術館も同様）

小規模だけれど、全体的にまじめに作られていて好印象。精巧な自動人形が見られたのも楽しかった。緻密な絵を描いてくれる！

建物も立派。スイスは町中に豪華で立派で石造りの重い建物がずっとのこっている。

「植民地主義者の銅像をどうしますか？私たちは公共の場で何を、どのように覚えておきたいのでしょうか？」

印象的だったのは、地域の名士の銅像をどうすべきかという展示。ヌーシャテル中心部に立っている町の発展に寄与した名士は、実は奴隷貿易や三角貿易で富を得た人物であり、現代において彼を称える銅像が町にあるのは是か非か、市民はどう考えるのかという展示。地域の歴史紹介や美術家や歴史家など専門家のオピニオンビデオ、市民への公開アンケートなどを用いて多角的に議論の素材を提供する。正解はないけど、とりあえずみんなで過去を踏まえて考えて議論して、今後決めていこうというスタンス。

過去の他地域への搾取とそこから得た富・美を現在どう扱うべきかというテーマは、このちいさな地域の郷土資料館をはじめ、後述するようにほかの美術館当��も見られて、スイスやヨーロッパ全体での時流でもあるのかもしれない。

ベルン

パウル・クレー・センター

クレーの作品は今まで散発的に見たことあるだけでそんなに興味なかったのだけれど、作品をまとめて見られて、なんとなくよさがわかってよかった。作品保護の観点から、展示点数は規模のわりに少なめ。

限られた二次元の色と線という手法でいかに現実を描きうるかという自由で多様な実験みたいな作品が楽しい。絵単体というより、そのいろんな試みが自分には興味深かった。

晩年の、勢いを増すナチス・ドイツの勢力から逃れて故郷ベルンに戻ったのち、なぜか線と色に迷いが消え、寡黙で内省的で象徴性を増していくなぞめいた作品群が個人的には好みだった。

ローザンヌ

リュミエーヌ宮・自然博物館

たまたま休憩に立ち寄った立派な旧宮殿内に、無料で市民開放されている博物館があったので。

おおきなマンモスの化石があった！ほかにもたくさんの剥製（絶滅種も含む）や鉱物・化石が展示されていて、時間なくてゆっくり見て回れなかったけれど、思いがけず充実した展示があり楽しかった。ここも建物が古くて立派。

チューリッヒ

チューリッヒ美術館

中世から現代美術までいろいろなヨーロッパの美術作品がたくさん集まっている。自分の精神は近代で止まったままなので、いろいろな近代絵画が間近で見られてうれしかった。ほかの美術館等と違いトラベルパスは対象外で、別途入館料が必要なので要注意。

マグリットやキリコやフランシス・ベーコンの作品が近くで見られる！やった！！

ムンクのこの絵も、線と色合いの構成がしっかりしたふつうの風景画だけれど、見てるとつらくなってくるような感じがあってよかった。

現代美術

バングラデシュ・ダッカ出身の非営利コレクティブが作ったインスタレーションがよかった。少しだけダッカという地域と縁があったので。

急速な経済発展と社会の変化、押し寄せるたくさんの海外資本・商品・文化と市場社会、そのなかで抱える戸惑いや経済発展への期待や先進国への不信感。作品で表された、現地産業であるニットで編まれたキャンベル缶や粗末な屋台に並ぶたくさんの商品≒危険物のなかに、わずかに知っていたバングラデシュに住む彼らの思いを、芸術作品を通して改めて知れたようでよかったと思う。

デモによる政権交代後、みんなどうなるのかな。無事であるといいのだけれど。

ジャコメッティ作品

スイス出身の作家ということで、こちらも今まであまりよくわからなかった人なのだけれど、この機会にまとめて作品を見ることができてすごくよかった。人間性の衰弱と危機のなかでの抗い、というモダニズムなテーマよかったな。フランシス・ベーコンや河原温とかもそうだけど、モダニズムのなかで人体の徹底的な解体と再構成を描こうとする作品が好きなのかもしれない。

存在だけ再構成されたよろよろしてる犬。かわいいね。

企画展

チューリッヒ美術館のコレクションに多大な貢献をした武器商人「Sammlung Emil Bührle氏」の所蔵コレクションの今後の在り方について問うもの。

戦争という場を利用し、武器の販売で得た多額の富により築かれたコレクション。ここに飾られる絵画の額のすべてには「Sammlung E.G. Bührle」と刻印がされている。モネのきれいな睡蓮などもこの額に囲われ、周辺情報が気になって作品単体の鑑賞が難しい展示。

なお、ほんの一部にナチス・ドイツがユダヤ人から��収した作品も含まれており、こちらについては返還手続きを進めており、展示不可となっているとのこと。

だから作品すべての来歴を明らかにし、それはQRコードで開示されている。展示自体がこれらの周辺情報含めて、たくさんの犠牲とそこから得た利益という過去のうえに築かれたコレクションをどう維持し、どういう文脈とともに展示していくか問題提起し、議論するための場となっている。

非常に難しい問いかけであり、自分にはどういう方向性に進むのがいいのかわからないし、作品鑑賞の場としては周辺情報が多すぎるし、けれど無視できない・そうすべきでない問題なのもわかる。過去からは逃れられないけれど、いつか作品そのものをちゃんと鑑賞できる環境が整えられる日が来るんだろうか。

日本では、国立近代博物館の戦争画展示や藤井光氏の展示などが、自分が知っている中では社会的・歴史的経緯に取りまかれる芸術と展示の問題を取り扱っていて、たまに気になって見に行く。

（チューリッヒ美術館まとめ）

いろんなお金と美術と考えが集まる場所なので、ものすごく駆け足に１時間半で見たら大変でした！

ジュネーブ

ルソーの像・ルソーと文学の家

ルソーの諧謔と矛盾に満ちた「孤独な散歩者の夢想」が好きなので、ルソー詣でをしてきた。

家のほうはふつうに１Fでカフェを営業していたのが意外。テーマごとにおしゃれでコンパクトな展示となっていて、日本語ガイドのレンタルもありで見やすい。「孤独な散歩者の夢想」展示が見られたので満足！

国際宗教改革博物館

小ぶりな建物ながら、展示はきれいで整理され、非常に充実・意欲的な内容でよかったな。特設Wi-Fiで接続できるホームページから多言語対応されていて、しっかり翻訳された日本語で見やすく展示解説が読めるのも、ちゃんと説明しようというやる気を感じた。

当然プロテスタントの視点からの展示だけれど、あまり宗派に偏らず、比較的フラットに解説されている印象（自分がキリスト教に不明のためわからないだけかもしれないけれど）

聖書がラテン語からドイツ語・フランス語・英語に翻訳されることで、書物が権力関係を変え、そして社会が変わっていったことを、当時の書物を通して少しだけ思いを馳せることができるようでよかった。

写真はラテン語から英語やドイツ語など様々な言語に翻訳された、宗教改革当時の聖書。

ジュネーブに滞在し、宗教改革で大きな役割を果たしたカルヴァンについては、偶像崇拝を厳しく禁じていたため、彼が使ったといわれてるコップしか遺物が残ってなくて、それが展示されているのがおもしろかった。

宗教改革でよりモダンな形に切り替わったキリスト教が商業主義・物質主義に取り込まれていくこと、女性や疎外された人々がプロテスタントの教義について議論する演劇をもとにした映像作品、そして今日的な「プロテスト」の在り方など、意欲的な展示構成も見ていて楽しかった。時間の都合上、駆け足でしか見られなくて残念。

ざっくりまとめ

海外でもGoogle翻訳のカメラ機能で展示解説をおおむね読むことができるので本当に助かる。ホームページやガイド端末で日本語含めた多言語対応しているところも意外とあった。

自分が行った場所はどこに行っても古く重い石造りの建物が残っていて、重く逃れられない過去のなかにずっといるようで印象的だった。

小さいけれど、伝えたいことがちゃんとあって、資料の保存や展示の意義を問い続けるような博物館・資料館は、国内外問わず見ごたえあっていいなと思う。大きな美術館や公設の資料館とかもそれぞれ姿勢に違いがあって、いろいろ見られて勉強になった。

最後にいい感じの湖の写真で終わります。湖は最高。

#art #switzerland

4 notes · View notes

hachikenyakaiwai · 7 months ago

Text

【かいわいの時】享保十四年（1729）四月二十日：将軍吉宗御用の象、尼崎から大坂に到着。南組惣会所に逗留。

享保13年（1728）にベトナムから牡と牝の象が日本に渡り、長崎に上陸した。この出来事が注目される一の理由は、2頭の象が献上されたものではなく、将軍徳川吉宗（1684-1751）の要請によりもたらされたからであろう。実はその要請が以前から商人のなかで伝えられたようだ。嘉永6年（1853）に林復斎等が編集した『通航一覧』に載せられた第38番東京船主の呉子明の手紙に次のような記述がある《史料9略》結局、2年後象が運搬されて来たが、その船主は呉子明ではなく、享保13年第15番唐船の船主の鄭大威である《略》このことから、当時幕府は多くの商人達に象の要請を伝えたことが考えられる。

黎貴惇は、ベトナムとラオスの国境にあるカムロ（甘露）地方の市場で行った象の売買について次のように述べている。

【史料11】『撫辺雑録』　「一象可載米三十擡、毎擡二十鉢、亦有一市番、駆牛至、三百隻来売、一牛不過十貫、一象價銀二笏」

黎貴惇の記述した「笏」は約10両に相当している《略》つまり、ベトナム国内で売買される象の価格は「二笏」で20 両に相当する。それでは象が日本まで運搬された時、どのくらいの金額がかかったのであろうか。実は、『通航一覧』に載せられた呉子明の手紙には下記のことが書いてある。

【史料12】『通航一覧』　「一象其帯来、小船不堪装載、徒新定造大船二艘、毎艘只装得一隻、但欲定造大船二艘、要用銀一萬餘兩、又唐山發船到暹羅、往来雑費、該用銀二萬餘兩」

史料に書いた造船費用1万両余と雑費2万両余は2頭の象を暹羅から日本まで運搬する見積もりである。つまり、1頭の象につき1万5百両がかかる。実際、鄭大威が広南産の象を日本に運んだ時、幕府にいくら支給されたかについての資料がまだ見当たらない。暹羅からと同じような造船費用と雑費とすれば、ベトナ国内で売買する象の価格の20両より700倍以上も上回るのである。そのため、東南アジアから日本までの象貿易は大変だったが、利益が高いことが窺えるのである（ファン・ハイ・リン）。「前近代ベトナムにおける象の国家的管理と象貿易」『専修大学古代東ユーラシア研究センター年報　第4号』2018より抜粋して編集。表記はママ、脚注略。ママ。1万5千両の誤記と思われます。

【見積明細】・象（2頭）　銀10両×2＝銀20両・大船造船費（2艘）　　銀1万両・運送費　　　　　　　銀2万両総計　銀3万40両（享保年間）≒銀130貫≒25億円（現在）※銀1両＝銀4.3匁＝0.07石＝2万円で換算。

（写真）尾形探香『象之絵巻物』1848-55（関西大学図書館蔵）部分享保十四（1729）四月、中御門天皇が京都御所で象を見物する図。ただし、御簾のうしろの天皇の姿は描かれていない。『江戸名所図会』1829によると、天皇と上皇への拝謁のため、象は「広南従四位白象」に叙せられたという。時しあれは　人の国なるけたものも　けふ九重にみるがうれしさ　中御門天皇。

17 notes · View notes

fukagawakaidan · 3 months ago

Text

「お化けの棲家」に登場したお化け。

1、骨女〔ほねおんな〕鳥山石燕の「今昔画図続百鬼』に骨だけの女として描かれ、【これは御伽ぼうこうに見えたる年ふる女の骸骨、牡丹の灯籠を携へ、人間の交をなせし形にして、もとは剪灯新話のうちに牡丹灯記とてあり】と記されている。石燕が描いた骨女は、「伽婢子」「牡丹灯籠」に出てくる女つゆの亡霊、弥子(三遊亭円朝の「怪談牡丹灯籠」ではお露にあたる)のことをいっている。これとは別物だと思うが、「東北怪談の旅」にも骨女という妖怪がある。安永7年~8年(1778年~1779年)の青森に現れたもので、盆の晩、骸骨女がカタリカタリと音をたてて町中を歩いたという。この骨女は、生前は醜いといわれていたが、死んでからの骸骨の容姿が優れているので、人々に見せるために出歩くのだという。魚の骨をしゃぶることを好み、高僧に出会うと崩れ落ちてしまうという。「鳥山石燕画図百鬼夜行」高田衛監修・稲田篤信・田中直日編「東北怪談の旅」山田野理夫

2、堀田様のお人形

以下の話が伝わっている。「佐賀町に堀田様の下屋敷があって、うちの先祖はそこの出入りだったの。それで、先代のおばあさんが堀田様から“金太郎”の人形を拝領になって「赤ちゃん、赤ちゃん」といわれていたんだけど、この人形に魂が入っちゃって。関東大震災のとき、人形と一緒に逃げたら箱の中であちこちぶつけてこぶができたから、修復してもらうのに鼠屋っていう人形師に預けたんだけど少しすると修復されずに返ってきた。聞くと「夜になると人形が夜泣きしてまずいんです」と言われた。 (『古老が語る江東区のよもやま話』所収)

3、ハサミの付喪神(つくもがみ)

九十九神とも表記される。室町時代に描かれた「付喪神絵巻」には、「陰陽雑記云器物百年を経て化して精霊を得てよく人を訛かす、是を付喪神と号といへり」という巻頭の文がある。煤祓いで捨てられた器物が妖怪となり、物を粗末に扱う人間に対して仕返しをするという内容だが、古来日本では、器物も歳月を経ると、怪しい能力を持つと考えられていた。民俗資料にも擂り粉木(すりこぎ)や杓文字、枕や蒲団といった器物や道具が化けた話しがある。それらは付喪神とよばれていないが、基本的な考え方は「付喪神絵巻」にあるようなことと同じであろう。 (吉川観方『絵画に見えたる妖怪』)

4、五徳猫(ごとくねこ) 五徳猫は鳥山石燕「画図百器徒然袋」に尾が2つに分かれた猫又の姿として描かれており、「七徳の舞をふたつわすれて、五徳の官者と言いしためしもあれば、この猫もいかなることをか忘れけんと、夢の中におもひぬ」とある。鳥山石燕「画図百器徒然袋」の解説によれば、その姿は室町期の伝・土佐光信画「百鬼夜行絵巻」に描かれた五徳猫を頭に乗せた妖怪をモデルとし、内容は「徒然袋」にある「平家物語」の作者といわれる信濃前司行長にまつわる話をもとにしているとある。行長は学識ある人物だったが、七徳の舞という、唐の太宗の武の七徳に基づく舞のうち、2つを忘れてしまったために、五徳の冠者のあだ名がつけられた。そのため、世に嫌気がさし、隠れて生活するようになったという。五徳猫はこのエピソードと、囲炉裏にある五徳(薬缶などを載せる台)を引っ掛けて創作された妖怪なのであろう。ちなみに土佐光信画「百鬼夜行絵巻」に描かれている妖怪は、手には火吹き竹を持っているが、猫の妖怪ではなさそうである。 ( 高田衛監修/稲田篤信・田中直日編『鳥山石燕画図百鬼夜行』)→鳥山石燕『百器徒然袋』より「五徳猫」

5、のっぺらぼー設置予定場所:梅の井柳下永代の辺りで人魂を見たという古老の話しです。その他にも、背中からおんぶされて、みたら三つ目小僧だったり、渋沢倉庫の横の河岸の辺りでのっぺらぼーを見たという話しが残っています。 (『古老が語る江東区のよもやま話』所収) のっぺらぼーは、顔になにもない卵のような顔の妖怪。特に小泉八雲『怪談』にある、ムジナの話が良く知られている。ある男が東京赤坂の紀国坂で目鼻口のない女に出会い、驚き逃げて蕎麦屋台の主人に話すと、その顔も同じだったという話。その顔も同じだったという話。

6、アマビエアマビエ弘化3年(1846年) 4月中旬と記された瓦版に書かれているもの。肥後国(熊本県)の海中に毎夜光るものがあるので、ある役人が行ってみたところ、アマビエと名乗る化け物が現れて、「当年よりはやりやまいはや 6ヵ月は豊作となるが、もし流行病が流行ったら人々に私の写しを見せるように」といって、再び海中に没したという。この瓦版には、髪の毛が長く、くちばしを持った人魚のようなアマビエの姿が描かれ、肥後の役人が写したとある。湯本豪一の「明治妖怪新聞」によれば、アマピエはアマピコのことではないかという。アマピコは瓦版や絵入り新聞に見える妖怪で、あま彦、天彦、天日子などと書かれる。件やクダ部、神社姫といった、病気や豊凶の予言をし、その絵姿を持っていれば難から逃れられるという妖怪とほぼ同じものといえる。アマビコの記事を別の瓦版に写す際、間違えてアマビエと記してしまったのだというのが湯本説である。『明治妖怪新聞」湯本豪一「『妖怪展現代に蘇る百鬼夜行』川崎市市民ミュージアム編

7、かさばけ(傘お化け) 設置予定場所:多田屋の入口作品です。一つ目あるいは、二つ目がついた傘から2本の腕が伸び、一本足でピョンピョン跳ねまわる傘の化け物とされる。よく知られた妖怪のわりには戯画などに見えるくらいで、実際に現れたなどの記録はないようである。(阿部主計『妖怪学入門』)歌川芳員「百種怪談妖物双六」に描かれている傘の妖怪「一本足」

8、猫股(ねこまた) 猫股は化け猫で、尻尾が二股になるまで、齢を経た猫で、さまざまな怪しいふるまいをすると恐れられた。人をあざむき、人を食らうともいわれる。飼い猫が年をとり、猫股になるため、猫を長く飼うものではないとか、齢を経た飼い猫は家を離れて山に入り、猫股になるなどと、各地に俗信がある。このような猫の持つ妖力から、歌舞伎ではお騒動と化け猫をからめて「猫騒動もの」のジャンルがあり、

「岡崎の猫」「鍋島の猫」「有馬の猫」が三代化け猫とされる。

9、毛羽毛現(けうけげん) 設置予定場所:相模屋の庭鳥山石燕の「今昔百鬼拾遺」に毛むくじゃらの妖怪として描かれたもので、「毛羽毛現は惣身に毛生ひたる事毛女のごとくなればかくいふか。或いは希有希現とかきて、ある事まれに、見る事まれなればなりとぞ」とある。毛女とは中国の仙女のことで、華陰の山中(中国陝西省陰県の西獄華山)に住み、自ら語るところによると、もともとは秦が亡んだため山に逃げ込んだ。そのとき、谷春という道士に出会い、松葉を食すことを教わって、遂に寒さも飢えも感じなくなり、身は空を飛ぶほど軽くなった。すでに170余年経つなどと「列仙伝」にある。この毛羽毛現は家の周辺でじめじめした場所に現れる妖怪とされるが、実際は石燕の創作妖怪のようである。 (高田衛監修/稲田篤信・田中直日編『鳥山石燕画図百鬼夜行』→鳥山石燕「今昔百鬼拾遺」より「毛羽毛現」

10、河童(かっぱ) 設置予定場所:猪牙船 ◇ 河童(『耳袋』) 江戸時代、仙台藩の蔵屋敷に近い仙台堀には河童が出たと言われています。これは、子どもたちが、なんの前触れもなく掘割におちてしまう事が続き探索したところ、泥の中から河童が出てきたというものです。その河童は、仙台藩の人により塩漬けにして屋敷に保管したそうです。 ◇ 河童、深川で捕獲される「河童・川太郎図」/国立歴史民俗博物館蔵深川木場で捕獲された河童。河童は川や沼を住処とする妖怪で、人を水中に引き込む等の悪事を働く反面、水の恵みをもたらす霊力の持ち主として畏怖されていた ◇ 河童の伝説(『江戸深川情緒の研究』) 安永年間(1772~1781) 深川入船町であった話しです。ある男が水浴びをしていると、河童がその男を捕えようとしました。しかし、男はとても強力だったので逆に河童を捕えて陸に引き上げ三十三間堂の前で殴り殺そうとしたところ、通りかかった人々が河童を助けました。それ以来、深川では河童が人間を捕らなくなったといいます。→妖怪画で知られる鳥山石燕による河童

11、白容商〔しろうねり〕

鳥山石燕「画図百器徒然袋」に描かれ、【白うるりは徒然のならいなるよし。この白うねりはふるき布巾のばけたるものなれども、外にならいもやはべると、夢のうちにおもひぬ】と解説されている。白うるりとは、吉田兼好の『徒然草」第六十段に登場する、芋頭（いもがしら）が異常に好きな坊主のあだ名である。この白うるりという名前に倣って、布雑巾の化けたものを白容裔（しろうねり）と名づけたといっているので、つまりは石燕の創作妖怪であろう。古い雑巾などが化けて人を襲う、などの説明がされることがあるが、これは山田野理夫の『東北怪談の旅』にある古雑巾の妖怪を白容裔の話として使ったにすぎない。『鳥山石燕画図百鬼夜行』高田衛監修・稲田篤信・田中直日編

12、轆轤首〔ろくろくび〕

抜け首、飛頭蛮ともつないう。身体から首が完全に分離して活動するものと、細紐のような首で身体と頭が繋がっているものの二形態があるようである。日本の文献には江戸時代から多くみえはじめ、『古今百物語評判』『太平百物語』『新説百物語」などの怪談集や、『甲子夜話』『耳囊」「北窓瑣談」「蕉斎筆記』『閑田耕筆』といった随筆の他、石燕の『画図百鬼夜行」に代表される妖怪画にも多く描かれた。一般的な轆轤首の話としては、夜中に首が抜け出たところを誰かに目撃されたとする内容がほとんどで、下働きの女や遊女、女房、娘などと女性である場合が多い。男の轆轤首は「蕉斎筆記』にみえる。ある夜、増上寺の和尚の胸の辺りに人の首が来たので、そのまま取って投げつけると、どこかへいってしまった。翌朝、気分が悪いと訴えて寝ていた下総出身の下働きの男が、昼過ぎに起き出して、和尚に暇を乞うた。わけその理由を問えば、「昨夜お部屋に首が参りませんでしたか」と妙なことを訊く。確かに来たと答えると、「私には抜け首の病があります。昨日、手水鉢に水を入れるのが遅いとお叱りを受けましたが、そんなにお叱りになることもないのにと思っていると、夜中に首が抜けてしまったのです」といって、これ以上は奉公に差支えがあるからと里に帰ってしまった。下総国にはこの病が多いそうだと、「蕉斎筆記』は記している。轆轤首を飛頭蛮と表記する文献があるが、これはもともと中国由来のものである。「和漢三才図会』では、『三才図会」「南方異物誌」「太平広記」「搜神記』といった中国の書籍を引いて、飛頭蛮が大闍波国(ジャワ) や嶺南(広東、広西、ベトナム)、竜城(熱洞省朝陽県の西南の地)の西南に出没したことを述べている。昼間は人間と変わらないが、夜になると首が分離し、耳を翼にして飛び回る。虫、蟹、ミミズなどを捕食して、朝になると元通りの身体になる。この種族は首の周囲に赤い糸のような傷跡がある、などの特徴を記している。中国南部や東南アジアには、古くから首だけの妖怪が伝わっており、マレーシアのポンティアナやペナンガルなどは、現在でもその存在が信じられている。日本の轆轤首は、こうした中国、東南アジアの妖怪がその原型になっているようである。また、離魂病とでもいうのだろうか、睡眠中に魂が抜け出てしまう怪異譚がある。例えば「曽呂利物語」に「女の妄念迷い歩 <事」という話がある。ある女の魂が睡眠中に身体から抜け出て、野外で鶏になったり女の首になったりしているところを旅人に目撃される。旅人は刀を抜いてその首を追いかけていくと、首はある家に入っていく。すると、その家から女房らしき声が聞こえ、「ああ恐ろしい夢を見た。刀を抜いた男が追いかけてきて、家まで逃げてきたところで目が醒めた」などといっていたという話である。これの類話は現代の民俗資料にも見え、抜け出た魂は火の玉や首となって目撃されている。先に紹介した「蕉斎筆記』の男の轆轤首も、これと同じように遊離する魂ということで説明ができるだろう。轆轤首という妖怪は、中国や東南アジア由来の首の妖怪や、離魂病の怪異譚、見世物に出た作りものの轆轤首などが影響しあって、日本独自の妖怪となっていったようである。【和漢三才図会』寺島良安編・島田勇雄・竹島淳夫・樋口元巳訳注『江戸怪談集(中)』高田衛編/校注『妖異博物館』柴田宵曲『随筆辞典奇談異聞編」柴田宵曲編『日本怪談集妖怪篇』今野円輔編著『大語園』巌谷小波編

13、加牟波理入道〔がんばりにゅうどう〕

雁婆梨入道、眼張入道とも書く。便所の妖怪。鳥山石燕の「画図百鬼夜行」には、便所の台があるよう脇で口から鳥を吐く入道姿の妖怪として描かれており、【大晦日の夜、厠にゆきて「がんばり入道郭公」と唱ふれば、妖怪を見さるよし、世俗のしる所也。もろこしにては厠神名を郭登といへり。これ遊天飛騎大殺将軍とて、人に禍福をあたふと云。郭登郭公同日は龕のの談なるべし】と解説されている。松浦静山の『甲子夜話」では雁婆梨入道という字を当て、厠でこの名を唱えると下から入道の頭が現れ、その頭を取って左の袖に入れてまたとりだすと頭は小判に変化するなどの記述がある。「がんばり入道ホトトギス」と唱えると怪異にあわないというのは、江戸時代にいわれた俗信だが、この呪文はよい効果を生む(前述ことわざわざわい ●小判を得る話を含め)場合と、禍をよぶ場合があるようで、「諺苑」には、大晦日にこの話を思い出せば不祥なりと書かれている。また、石燕は郭公と書いてホトトギスと読ませているが、これは江戸時代では郭公とホトトギスが混同されていたことによる。ホトトギスと便所との関係は中国由来のようで、「荊楚歲時記』にその記述が見える。ホトトギスの初鳴きを一番最初に聞いたものは別離することになるとか、その声を真似すると吐血するなどといったことが記されており、厠に入ってこの声を聞くと、不祥事が起こるとある。これを避けるには、犬の声を出して答えればよいとあるが、なぜかこの部分だけは日本では広まらなかったようである。『鳥山石燕画図百鬼夜行』高田衛監修・稲田篤信・田中直日編『江戸文学俗信辞典』石川一郎編『史実と伝説の間」李家正文

14、三つ目小僧

顔に三つの目を持つ童子姿の妖怪。長野県東筑摩郡教育委員会による調査資料に名は見られるが、資料中には名前があるのみで解説は無く、どのような妖怪かは詳細に語られていない。東京の下谷にあった高厳寺という寺では、タヌキが三つ目小僧に化けて現れたという。このタヌキは本来、百年以上前の修行熱心な和尚が境内に住まわせて寵愛していたために寺に住みついたものだが、それ以来、寺を汚したり荒らしたりする者に対しては妖怪となって現れるようになり、体の大きさを変えたり提灯を明滅させて人を脅したり、人を溝に放り込んだりしたので、人はこれを高厳寺小僧と呼んで恐れたという。困った寺は、このタヌキを小僧稲荷として境内に祀った。この寺は現存せず、小僧稲荷は巣鴨町に移転している。また、本所七不思議の一つ・置行堀の近くに住んでいたタヌキが三つ目小僧に化けて人を脅したという言い伝えもある。日野巌・日野綏彦著「日本妖怪変化語彙」、村上健司校訂編『動物妖怪譚』下、中央公論新社〈中公文庫〉、2006年、301頁。佐藤隆三『江戸伝説』坂本書店、1926年、79-81頁。『江戸伝説』、147-148頁。

15、双頭の蛇　設置予定場所:水茶屋「兎園小説」には、「両頭蛇」として以下の内容が著してある。「文政7年(1824)11月24日、本所竪川通りの町方掛り浚場所で、卯之助という男性が両頭の蛇を捕まえた。長さは3尺あったという。」

文政7年(1824)11月24日、一の橋より二十町程東よりの川(竪川、現墨田区)で、三尺程の「両頭之蛇」がかかったと言う話です。詳細な図解が示されています。 (曲亭馬琴「兎園小説」所収『兎園小説』(屋代弘賢編『弘賢随筆』所収) 滝沢馬琴他編文政8年(1825) 国立公文書館蔵

16、深川心行寺の泣き茶釜

文福茶釜は「狸」が茶釜に化けて、和尚に恩返しをする昔話でよく知られています。群馬県館林の茂林寺の話が有名ですが、深川2丁目の心行寺にも文福茶釜が存在したといいます。『新撰東京名所図会』の心行寺の記述には「什宝には、狩野春湖筆涅槃像一幅 ―及び文福茶釜(泣茶釜と称す)とあり」とあります。また、小説家の泉鏡花『深川浅景』の中で、この茶釜を紹介しています。残念ながら、関東大震災(1923年)で泣茶釜は、他の什物とともに焼失してしまい、文福茶釜(泣き茶釜)という狸が化けたという同名が残るのみです。鳥山石燕「今昔百鬼拾遺」には、館林の茂森寺(もりんじ)に伝わる茶釜の話があります。いくら湯を汲んでも尽きず、福を分け与える釜といわれています。【主な参考資料】村上健司編著/水木しげる画『日本妖怪大辞典』(角川出版)

17、家鳴(やなり) 設置予定場所:大吉、松次郎の家の下) 家鳴りは鳥山石燕の「画図百鬼夜行」に描かれたものだが、(石燕は鳴屋と表記)、とくに解説はつけられていない。石燕はかなりの数の妖怪を創作しているが、初期の「画図百鬼夜行」では、過去の怪談本や民間でいう妖怪などを選んで描いており、家鳴りも巷(ちまた)に知られた妖怪だったようである。昔は何でもないのに突然家が軋むことがあると、家鳴りのような妖怪のしわざだと考えたようである。小泉八雲は「化け物の歌」の中で、「ヤナリといふ語の・・・それは地震中、家屋の震動する音を意味するとだけ我々に語って・・・その薄気味悪い意義を近時の字書は無視して居る。しかし此語はもと化け物が動かす家の震動の音を意味して居たもので、眼には見えぬ、その震動者も亦(また) ヤナリと呼んで居たのである。判然たる原因無くして或る家が夜中震ひ軋り唸ると、超自然な悪心が外から揺り動かすのだと想像してゐたものである」と延べ、「狂歌百物語」に記載された「床の間に活けし立ち木も倒れけりやなりに山の動く掛軸」という歌を紹介している。 (高田衛監修/稲田篤信・田中直日編『鳥山石燕画図百鬼夜行』、『小泉八雲全集』第7巻)

18、しょうけら設置予定場所:おしづの家の屋根鳥山石燕「画図百鬼夜行」に、天井の明かり取り窓を覗く妖怪として描かれているもの。石燕による解説はないが、ショウケラは庚申(こうしん) 信仰に関係したものといわれる。庚申信仰は道教の三尸(さんし)説がもとにあるといわれ、60日ごとに巡ってくる庚申の夜に、寝ている人間の身体から三尸虫(頭と胸、臍の下にいるとされる)が抜け出し、天に昇って天帝にその人の罪科を告げる。この報告により天帝は人の命を奪うと信じられ、対策として、庚申の日は眠らずに夜を明かし、三尸虫を体外に出さないようにした。また、これによる害を防ぐために「ショウケラはわたとてまたか我宿へねぬぞねたかぞねたかぞねぬば」との呪文も伝わっている。石燕の描いたショウケラは、この庚申の日に現れる鬼、ということがいえるようである。

19、蔵の大足

御手洗主計という旗本の屋敷に現れた、長さ3尺程(約9m)の大足。(「やまと新聞」明治20年4月29日より)

20、お岩ちょうちん

四世鶴屋南北の代表作である「東海道四谷怪談」のお岩を、葛飾北斎は「百物語シリーズ」の中で破れ提灯にお岩が宿る斬新な構図で描いている。北斎は同シリーズで、当時の怪談話のもう一人のヒロインである「番町皿屋敷のお菊」も描く。「東海道四谷怪談」は、四世南北が暮らし、没した深川を舞台にした生世話物(きぜわもの)の最高傑作。文政8年(1825) 7月中村座初演。深川に住んだ七代目市川團十郎が民谷伊右衛門を、三代目尾上菊五郎がお岩を演じた。そのストーリーは当時評判だった実話を南北が取材して描いている。男女が戸板にくくられて神田川に流された話、また砂村隠亡堀に流れついた心中物の話など。「砂村隠亡堀の場」、「深川三角屋敷の場」など、「四谷怪談」の中で深川は重要な舞台として登場する。

21、管狐(くだぎつね) 長野県を中心にした中部地方に多く分布し、東海、関東南部、東北の一部でいう憑き物。関東南部、つまり千葉県や神奈川県以外の土地は、オサキ狐の勢力になるようである。管狐は鼬(いたち)と鼠(ねずみ)の中間くらいの小動物で、名前の通り、竹筒に入ってしまうほどの大きさだという。あるいはマッチ箱に入るほどの大きさで、75匹に増える動物などとも伝わる個人に憑くこともあるが、それよりも家に憑くものとしての伝承が多い。管狐が憑いた家は管屋(くだや)とか管使いとかいわれ、多くの場合は「家に憑いた」ではなく「家で飼っている」という表現をしている。管狐を飼うと金持ちになるといった伝承はほとんどの土地でいわれることで、これは管狐を使って他家から金や品物を集めているからだなどという。また、一旦は裕福になるが、管狐は大食漢で、しかも75匹にも増えるのでやがては食いつぶされるといわれている。同じ狐の憑き物でも、オサキなどは、家の主人が意図しなくても、狐が勝手に行動して金品を集めたり、他人を病気にするといった特徴があるが、管狐の場合は使う者の意図によって行動すると考えられているようである。もともと管狐は山伏が使う動物とされ、修行を終えた山伏が、金峰山 (きんぷさん)や大峰(おおみね)といった、山伏に官位を出す山から授かるものだという。山伏はそれを竹筒の中で飼育し、管狐の能力を使うことで不思議な術を行った。管狐は食事を与えると、人の心の中や考えていることを悟って飼い主に知らせ、また、飼い主の命令で人に取り憑き、病気にしたりするのである。このような山伏は狐使いと呼ばれ、自在に狐を使役すると思われていた。しかし、管狐の扱いは難しく、いったん竹筒から抜け出た狐を再び元に戻すのさえ容易ではないという。狐使いが死んで、飼い主不在となった管狐は、やがて関東の狐の親分のお膝元である王子村(東京都北区)に棲むといわれた。主をなくした管狐は、命令する者がいないので、人に憑くことはないという。 (石塚尊俊『日本の憑きもの』、桜井徳太郎編『民間信仰辞典』、金子準二編著『日本狐憑史資料集成』)

22、かいなで　設置予定場所: 長屋の厠京都府でいう妖怪。カイナゼともいう。節分の夜に便所へ行くとカイナデに撫でられるといい、これを避けるには、「赤い紙やろうか、白い紙やろうか」という呪文を唱えればよいという。昭和17年(1942年)頃の大阪市立木川小学校では、女子便所に入ると、どこからともなく「赤い紙やろか、白い紙やろか」と声が聞こえてくる。返事をしなければ何事もないが、返事をすると、尻を舐められたり撫でられたりするという怪談があったという。いわゆる学校の怪談というものだが、類話は各地に見られる。カイナデのような家庭内でいわれた怪異が、学校という公共の場に持ち込まれたものと思われる。普通は夜の学校の便所を使うことはないだろうから、節分の夜という条件が消失してしまったのだろう。しかし、この節分の夜ということは、実に重要なキーワードなのである。節分の夜とは、古くは年越しの意味があり、年越しに便所神を祭るという風習は各地に見ることができる。その起源は中国に求められるようで、中国には、紫姑神(しこじん)という便所神の由来を説く次のような伝説がある。寿陽県の李景という県知事が、何媚(かび) (何麗卿(かれいきょう)とも)という女性を迎えたが、本妻がそれを妬み、旧暦正月 15 日に便所で何媚を殺害した。やがて便所で怪異が起こるようになり、それをきっかけに本妻の犯行が明るみに出た。後に、何媚を哀れんだ人々は、正月に何媚を便所の神として祭祀するようになったという(この紫姑神は日本の便所神だけではなく、花子さんや紫婆(むらさきばばあ)などの学校の怪談に登場する妖怪にも影響を与えている。) 紫姑神だけを日本の便所神のルーツとするのは安易だが、影響を受けていることは確かであろう。このような便所神祭祀の意味が忘れられ、その記憶の断片化が進むと、カイナデのような妖怪が生まれてくるようである。新潟県柏崎では、大晦日に便所神の祭りを行うが、便所に上げた灯明がともっている間は決して便所に入ってはいけないといわれる。このケースは便所神に対する信仰がまだ生きているが、便所神の存在が忘れられた例が山田野理夫『怪談の世界』に見える。同書では、便所の中で「神くれ神くれ」と女の声がしたときは、理由は分からなくとも「正月までまだ遠い」と答えればよいという。便所神は正月に祀るものという断片的記憶が、妖怪として伝えられたものといえる。また、「赤い紙やろうか、白い紙やろうか」という呪文も、便所神の祭りの際に行われた行為の名残を伝えている。便所神の祭りで紙製の人形を供える土地は多く、茨城県真壁郡では青と赤、あるいは白と赤の男女の紙人形を便所に供えるという。つまり、カイナデの怪異に遭遇しないために「赤い紙やろうか、白い紙やろうか」と唱えるのは、この供え物を意味していると思われるのである。本来は神様に供えるという行為なのに、「赤とか白の紙をやるから、怪しいふるまいをするなよ」というように変化してしまったのではない��ろうか。さらに、学校の怪談で語られる便所の怪異では、妖怪化した便所神のほうから、「赤い紙やろうか、白い紙やろうか」とか「青い紙やろうか、赤い紙やろうか」というようになり、より妖怪化が進んでいったようである。こうしてみると、近年の小学生は古い信仰の断片を口コミで伝え残しているともいえる。島根県出雲の佐太神社や出雲大社では、出雲に集まった神々を送り出す神事をカラサデというが、氏子がこの日の夜に便所に入ると、カラサデ婆あるいはカラサデ爺に尻を撫でられるという伝承がある。このカラサデ婆というものがどのようなものか詳細は不明だが、カイナデと何か関係があるのかもしれない。 (民俗学研究所編『綜合日本民俗語彙』、大塚民俗学会編『日本民俗学事典』、『民間伝承』通巻 173号(川端豊彦「厠神とタカガミと」)ほか)

23、木まくら展示予定場所:政助の布団の上江東区富岡にあった三十三間堂の側の家に住んだ医師が病気になり、元凶を探した所黒く汚れた木枕が出た。その枕を焼くと、死体を焼く匂いがして、人を焼くのと同じ時間がかかったという。 (『古老が語る江東区のよもやま話』所収)

24、油赤子〔あぶらあかご〕鳥山石燕の『今昔画図続百鬼』に描かれた妖怪。【近江国大津の八町に、玉のごとくの火飛行する事あり。土人云「むかし志賀の里に油うるものあり。夜毎に大津辻の地蔵の油をぬすみけるが、その者死て魂魄炎となりて、今に迷いの火となれる」とぞ。しからば油をなむる赤子は此ものの再生せしにや】と記されている。石燕が引いている【むかし志賀(滋賀) の】の部分は、「諸国里人談』や『本朝故事因縁集」にある油盗みの火のことである。油盗みの火とは、昔、夜毎に大津辻の地蔵の油を盗んで売っていた油売りがいたが、死後は火の玉となり、近江大津(滋賀県大津市)の八町を縦横に飛行してまわったというもの。石燕はこの怪火をヒントに、油を嘗める赤ん坊を創作したようである。『鳥山石燕画図百鬼夜行』高田衛監修・稲田篤信・田中直日編『一冊で日本怪異文学 100冊を読む」檜谷昭彦監修『日本随筆大成編集部編

#お化けの棲家

3 notes · View notes