#técnicas de pintura
Explore tagged Tumblr posts
donpalomostudio · 2 years ago
Text
Proyecto en Progreso: Arte en Miniatura.
Hola. Que gusto me da verlos por acá. Tenía muchas ganas de mostrarles las fotos de un proyecto que siempre he querido hacer en acuarelas. Se trata de una serie de pinturas en formato miniatura sobre papel Arches rugoso de 300 gramos, inspirados en la fauna española. Sería un reto personal, ya que quiero ver cuan pequeñito puedo hacer mis trazos y como quedan mis aguadas con pinceles muy…
Tumblr media
View On WordPress
5 notes · View notes
creativesalo · 1 year ago
Text
Cómo pintar un cuadro abstracto con textura 2024
La pintura acrílica es un medio versátil que ofrece infinitas posibilidades creativas. En este artículo, aprenderás a crear una composición con textura en un lienzo, enfocándonos en desarrollar la creatividad y vencer los miedos a equivocarse al mezclar..
Creando una Composición de Pintura Acrílica con Textura en un Lienzo de 60×90 La pintura acrílica es un medio versátil que ofrece infinitas posibilidades creativas. En este artículo, aprenderás a crear una composición con textura en un lienzo de 60×90, enfocándonos en desarrollar la creatividad y vencer los miedos a equivocarse al mezclar colores. Salomé Viejo Aguilar. Artista Plástica y…
Tumblr media
View On WordPress
2 notes · View notes
dibujoypintura7 · 2 years ago
Text
La técnica del puntillismo de Van Gogh en la pintura
Vincent van Gogh es uno de los artistas más conocidos de la historia del arte, y su técnica del puntillismo es una de las más reconocidas. Aunque se le suele asociar con la pincelada gruesa y los colores vibrantes, Van Gogh también utilizó la técnica del puntillismo en varias de sus obras. El puntillismo es una técnica de pintura en la que se aplica la pintura en pequeñas pinceladas o puntos de…
Tumblr media
View On WordPress
9 notes · View notes
anitaencinales · 1 year ago
Text
Tumblr media
Simply colors.
0 notes
desenharparainiciantes · 1 year ago
Text
Super aulão de Ilustração e técnica criativa! Vamos compor de forma divertida, e com apelo comercial! Aumente sua produção sem perder qualidade e ilustre no seu estilo qualquer composição que queira! Assista aqui este mini curso de ilustração e técnica criativa! Desenhe de tudo o que quiser com composições que chamam a atenção!
0 notes
edsonjnovaes · 1 year ago
Text
Tumba de Cérbero', de 2 mil anos, é encontrada incrivelmente preservada por arqueólogos
 A Superintendência de Arqueologia, Belas Artes e Paisagem para a Área Metropolitana de Nápoles divulgou a descoberta por meio de um comunicado. Enquanto eram realizadas obras no sistema de água e esgoto da cidade de Giugliano, na Campânia, Itália, arqueólogos encontraram uma tumba de cerca de 2,2 mil anos em ótimo estado de conservação. THIAGO FABRÍCIO DE MELLO ELIAS – MegaCurioso.…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
clickdofelix · 2 years ago
Text
Fotografia Noturna: Capturando a Beleza na Escuridão
Descubra os segredos da fotografia noturna e aprenda a capturar a beleza única que emerge na escuridão. Domine as técnicas essenciais, aproveite a iluminação disponível e transforme suas fotos noturnas em verdadeiras obras de arte. Leia mais para descobrir como explorar o mundo mágico da fotografia noturna. Introdução: Desvendando a Magia da Fotografia Noturna A fotografia noturna é uma forma de…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
nomellamocata · 3 months ago
Text
Etapa de creación - Día 8: Pepito siempre fue un niño despierto
Tumblr media
Técnica: acrílico sobre tela. Tamaño: 50 x 70 cm aproximadamente. 📸: @fabipavlich
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Pintura que terminé hace unos meses y que fue mi primer experimento sobre tela plegada. Aprendí, pasé rabias, desafíos y lo disfruté un montón.
Cuando escuché a Buscarita hablar sobre este momento mi imaginación se prendió de inmediato. Da la casualidad que venimos de barrios muy cercanos, por lo que imagino su casa parecida a la mía, viviendo parecido a como lo hacía yo en mi población.
Por eso no pude evitar pensar que la cocina de Buscarita pudo haber sido un lugar iluminado solo por una ventana, porque me imagino una casa de un piso casi sin patio y con poco acceso a luz. Los muebles se deforman sin dejar entrever si había o no algo para comer. Pero la tetera está prendida lista para armar un té o una sopa, lo que fuera para alimentar a una familia. Y abajo el bolsón con lo que Pepe y sus compañeros podían recopilar, esperando llenarlo con lo que tuvieran.
Fue un aprendizaje pintar sin ver referencias y trabajar solo desde la imaginación y el recuerdo personal. Espero que les guste como a mí.
#comounavida de @nomellamocata es un proyecto financiado por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes, Ámbito Nacional de Financiamiento, Convocatoria 2024. Con el apoyo de @museodelestallidosocial@abuelasdifusion y @loicacutura
263 notes · View notes
kay-rev · 19 days ago
Text
Mais uma arte do meu dragão, testei umas novas técnicas de pintura nele.
Another drawing of my dragon.
I tested some new painting techniques on him.
Tumblr media
41 notes · View notes
museoparticular · 15 days ago
Text
Tumblr media
Medio día español , Aranjuez 1912 - 1903 Acuarela y grafito sobre papel verjurado blanco. (25.4 x 35.6 cm)  Metropolitan Museum of Art New York @metmuseum
John Singer Sargent (Florencia, 1856 – 1925) fue un pintor estadounidense, considerado el "retratista de más éxito de su generación". Durante su carrera, realizó cerca de 900 pinturas al óleo y más de 2.000 acuarelas, así como innumerables bocetos y dibujos al carboncillo. Su obra documenta sus viajes a lo largo del mundo, desde Venecia al Tirol, Corfú, Oriente Próximo, Montana, Maine y Florida. Sus padres eran estadounidenses, pero él se formó en París antes de trasladarse a Londres. Sargent disfrutó del aplauso internacional como retratista, aunque no sin cierta controversia y alguna reserva crítica. Desde el principio, su trabajo se caracterizó por una destacable habilidad técnica, particularmente su facilidad para el dibujo con el pincel, que en años posteriores generó tanto admiración como críticas por una supuesta superficialidad.
26 notes · View notes
suenosyfantasmas · 10 months ago
Text
Tumblr media
Arte: "El sueño del Ángel" por: Aurika Piliponiene, (Lithuania). Pintora e ilustradora. "Las pinturas de Aurika están llenas de temas fantásticos y simbólicos. Las más comunes son criaturas míticas: ángeles, pájaros, narraciones de barcos y navegaciones ... La técnica que utiliza es la pintura al temple..."
Fuente: Mahlstedt Gallery.
Sueños y fantasmas. El arte de soñar.
92 notes · View notes
eddy25960 · 5 months ago
Text
Tumblr media
Claude Verlinde
Nació en Francia el 24 de junio 1927.
Uno de los genios de la pintura contemporanea, de gran sensibilidad, al que se encuadra en unas ocasiones en el surrealismo, postmodernismo, y en otras en el llamado «realismo imaginario»; se le ha llegado a calificar como «El Bosco del siglo XX», realmente diferente y anácronico, muestra claros rasgos de la influencia de los maestros en los que mayormente ha bebido, además de El Bosco, Kronach, Francisco de Goya y James Ensor.
Se formó en la École des Beaux-Arts de París y en la Academia Grande Chaumière.
Desde el primer momento, la riqueza de su pintura, su gran sensibilidad controlada por la técnica, ha hecho que Verlinde sea un indiscutible artista visionario de nuestro tiempo.
31 notes · View notes
rojosweet · 5 months ago
Text
Tumblr media
15 DATOS QUE NO SABÍAS SOBRE LEONARDO DA VINCI.
1. Tenía el Don de la escritura especular, una forma de escribir en la que todas las letras están invertidas con el propósito de “ocultar” el mensaje y que sólo pueda ser leído con un espejo.
2. Su nombre “Da Vinci” hace referencia al pueblo donde nació: Vinci, una localidad italiana de la provincia de Toscana.
3. Aprendió a leer y a escribir a los 5 años, era un niño sumamente inteligente y obstinado.
4. Creó la técnica del “Esfumado” (Sfumato en italiano), que consiste en crear sombras con líneas muy cuidadas y pequeñas con el propósito de dar profundidad. Sus sombras son tan sutiles que lucen casi como humo
5. La mayoría de sus pinturas estaban incompletas. Leonardo era un hombre con muchos proyectos y con múltiples ideas que desarrollar, cuando se aburría de una pintura la dejaba a medias. Muchas de sus obras quedaron como borradores.
6. Cuando era niño, tenía un humor muy macabro. Una vez, fue castigado por su padre al hacer una gárgola horrorosa con un tronco de su patio.
7. Estudiaba el cuerpo de los animales e inspiradas en ello, creaba armas de guerra. Por ejemplo: fue el primero en crear el boceto de un tanque de guerra y se inspiró en el caparazón de una tortuga.
8. Leonardo poco pintaba con modelos, pero cuando lo hacía contrataba músicos para que tocaran mientras pintaba para que los modelos estuvieran relajados.
9. Era un gran amante de los animales (específicamente de los caballos, le parecían fascinantes). Se dedicaba horas a diseccionar cadáveres para estudiar sus estructuras óseas y musculares.
10. Estudió a los murciélagos y a las aves con especial atención, específicamente a los búhos. En base a ellos, hizo bocetos de aviones, helicópteros y planeadores.
11. Se dedicó a analizar el movimiento de las aguas del río, con el propósito de crear corrientes que se distribuyeran por todas las ciudades (tuberías).
12. Paseaba solo por los bosques y montañas analizando las flores y los árboles, Leonardo creía que antes, toda la tierra estaba cubierta de mar, porque en las montañas inexplicablemente encontraba conchas y caracoles marinos.
13. Trabajó en la cocina junto a su amigo Sandro Botticelli. Le gustaba experimentar con diferentes recetas, además de cocinar también creó el tenedor.
14. Leonardo dio clases de arte, pero sus discípulos eran escogidos por él. Siempre destacaron por ser hombres hermosos, lo que incentivaba el rumor de su posible homosexualidad.
15. Fue el primero en explicar por qué el cielo es de color azul. (Por la forma en la que los rayos del sol interactúan con los gases de la atmósfera.)
20 notes · View notes
rustungberto · 19 days ago
Text
Tumblr media
Eva por Ediltrudis Noguera (Paraguay)
Las esculturas de Ediltrudis Noguera dan vida a representaciones humanas realistas y abstractas. Su habilidad para combinar volúmenes y texturas en sus obras refleja las técnicas de modelado (ñai’upo), que aprendió desde temprana edad junto a su madre, Mercedes Areco de Noguera, y su hermana, Carolina Noguera.
-
Pintura digital
9 x 11,5 cm
10 notes · View notes
sakuyaxs · 9 months ago
Text
Tumblr media
Alexandre Cabanel (Montpellier-França 1823-1889)
L'Ange déchu (O anjo caído)
O Anjo Caído – em francês, L'Ange déchu – é uma pintura do artista francês Alexandre Cabanel. Foi pintada com a técnica óleo sobre a tela em 1847, quando o artista tinha 24 anos, e representa Lúcifer após sua queda do paraíso. Cabanel retrata o anjo em um estado de desespero e sofrimento, mostrando a consequência da escolha errada de Lucifer.No olhar de Lúcifer podemos sentir uma mistura de emoções e sentimentos, incluindo ressentimentos e um desejo de vingança. Se tiver cuidado, também se nota que uma lágrima sai do olho do anjo.
34 notes · View notes
vanessasisomonter · 1 month ago
Text
SAN VALENTÍN 2025 - Ideas creativas con pintura
10 de Febrero 2025 - Nueva semana y nuevas ideas. En el blog, diferentes técnicas para hacer nuestro dibujo o tarjeta de San Valentín! Feliz inicio de semana!
18 notes · View notes