#Viktória Petrányi

[adamwatchesmovies]

White God (2014)

If you’re wondering what the title of this movie means… ask someone else. I have no idea why White God but it doesn’t matter. What we have here is a unique story that's told in an equally distinct way. This is the kind of movie you absolutely must sit down and watch with others so that you can all discuss and decipher everything it has to say.

13-year old Lili (Zsófia Psotta) is staying with her estranged father, Dániel (Sándor Zsótér) for three months. When a neighbour spots Lili's mixed-breed dog Hagen and calls the authorities, Dániel is unwilling to pay the large “mongrel” fee and instead, abandons his daughter's pet. Alone, Hagen is mistreated and abused until a vengeful fire awakens within him.

White God is partially a dramatic tale of a girl’s four-legged friend trying to find its way home. That’s until the second half, when it becomes one of those animals running amok movies, the kind where normally harmless creatures spread terror as they rampage through our streets. I bet you didn't expect that mix. This is one of the choices that makes the film so unique. You see Hagen at his happiest and then subjected to all sorts of cruel punishments. Dog fighting, malnutrition, emotional and physical abuse. It makes you so sad and so angry. You desperately want him and Lili to find each other again. Instead (and you see this from the opening scene), it's as if everything Hagan has gone through - both good and bad - suddenly allows him to become self-aware so he can lead all of Hungary’s dogs into a full-blown rebellion. When it happens, you no longer know how to feel. If Lili’s pet finds its way back to her, who’s to say it won’t tear her throat out?

This is a hugely ambitious film. Most of the time, we are not following an actor who can deliver dialogue, it’s just Hagan or other dogs on-screen. We’re not used to seeing dogs this realistically. The scenes of violence may be too much for squeamish viewers, particularly those who love animals. Eventually, however, that discomfort goes away. This movie is simply too good for what is happening on-screen to be real. It HAD to be done using careful editing and expert animal training. There’s just no way anyone could’ve been lucky enough to capture what we see otherwise. This becomes most obvious when the tone turns from drama, to horror. The enormous pack of dogs running through the streets is the kind of sight that drains the blood from your face. An overpowering feeling of futility consumes you. More than the visuals, it’s the methodical, deliberate and malicious way the dogs get their revenge that makes you so uneasy.

Some aspects of the story are fairly easy to decipher. The relationship between Lili and her father, for example. Others, not so much. What is this movie really about? I’m not sure. For me, it generated the image of a beloved leader forced into exile by a coup. Away from the people who loved them, they suffer one tragedy after another. The abuse makes them grow bitter and resentful until they are consumed by hatred. When they inevitably return home, they've changed so drastically they're no longer the person the crowds wanted to welcome back. In fact, they've become worse than those who ousted them. There’s probably a message about racism somewhere too. The term White God, and the mixed-race dogs seems to point you towards this direction. Ultimately, you’ll have a great time figuring it out, if there is, indeed something to figure out.

White God drips with powerful emotions at both extremes of the spectrum. Superbly directed, it asks you to take a step back and examine what you’re seeing on-screen. This, combined with the subtitles means there are some who simply won’t have the patience for it. For everybody else, it’s an experience you won’t forget. (Original Hungarian with subtitles, August 16, 2019)

[icollectimages]

White God (2014)

-Original Title: Fehér isten

Country: Hungary / Germany / Sweden

Directed by: Kornél Mundruczó

Written by: Mundruczó, Viktória Petrányi & Kata Wéber

Cinematography by: Marcell Rév

Edited by: Dávid Jancsó

Produced by: Petrányi & Eszter Gyárfás

Music by: Asher Goldschmidt

Production Design by: Márton Ágh

[mozicom]

A JUPITER HOLDJA  szereplői és készítői Cannesban.

[kavinton-munkalap-blog]

Hetedik a hetvenediken | Mundruczó Kornél és Cannes

.

A 70. Cannes-i Nemzetközi Filmfesztiválon debütál Mundruczó Kornél legújabb filmje, az Arany Pálmáért ringbe szálló Jupiter holdja. A rendező hetedik alkalommal szerepel a fesztiválon, ahol már díjakkal is hozzájárult a magyar film nemzetközi elismertségének növeléséhez. A premier kapcsán végignéztük Mundruczó eddigi pályafutását a világ filmművészetének legrangosabb szemléjén.

In: Filmhu, 2017. május 19.

Mundruczót először 2003-ban invitálták Cannes-ba, a meghívott film a 2000-es évek elején induló új raj filmesei által (és Jancsó Miklós konzulensi részvételével) összerakott Jött egy busz… című szkeccsfilmben szereplő munkája, A 78-as szent Johannája volt. A már akkor tervezett, egész estés operafilm előtanulmányaként is szolgáló kisfilm ekkor még nem versenyszekció, hanem a fesztivállal párhuzamosan zajló esemény, a Rendezők Kéthete elnevezésű program műsorát gazdagította.

.

A közlekedési balesetek modellezésében résztvevő önkéntesekről szóló opera-kisjátékfilm három vetítése komoly sikereket hozott a rendezőnek, Mundruczó munkája több fesztiválmeghívást is kapott. Érdekesség, hogy szintén a Rendezők Kéthetében mutatkozott be évtizedekkel korábban a Mundruczót pályafutása során bevallottan nagyban inspiráló Rainer Werner Fassbinder.

Egy évvel később Mundruczó (és alkotótársa, Petrányi Viktória) diplomafilmje, a Kis apokrif no. 2 vehetett részt Cannes-ban, ráadásul már a Cinéfondation szekcióban, a fesztivál kezdő filmkészítők inspirálására és támogatására létrehozott versenyblokkjában. A Duna-delta torkolatvidékén játszódó, bő 20 perces kisfilm a 78-as Szent Johannájához hasonlóan szintén előtanulmány: Mundruczónak akkoriban két nagyjátékfilmterve is volt, egyrészt a fentebb említett operafilm, másrészt a Delta, egy teljesen egyedi megközelítésű, (akkor még) sci-finek tervezett mozi, amely a Duna deltatorkolatának világában játszódó hazatérés-történetet szeretett volna ábrázolni.

.

A fentebb említett munkák ugyan nem jelentettek automatikus részvételt a 2005-ös mustrán, a program összeállítói viszont - minden bizonnyal az elmúlt két év pozitív visszhangjainak köszönhetően - mégis meghívták az akkorra elkészült egész estés operafilmet, a Johannát, ráadásul az Un Certain Regard, a fiatal, vagy kevésbé ismert filmrendezők munkáit tömörítő versenyszekció programjába.

Jeanne D’Arc klasszikus történetét egyrészt egy kortárs környezetben, másrészt operafilmként úgy elmesélni, hogy az hű maradjon az eredetihez, harmadrészt belekeverni a sztoriba a függőség témakörét és egy jó adag szexualitást, olyan feladat (és ötlet), amibe csak kevesen kezdenének bele, mindenesetre a Johanna nagyot szólt Cannes-ban, a főszereplő Tóth Orsi teljesítményéről pedig még a Hollywood Reporter kritikusa is ezt írta: „Tóth Orsi emlékezetes alakítást nyújt Johanna szerepében, remekül ragadja meg a hősnő könyörtelen elszántságát a jó ügy szolgálatában. A film valódi felfedezés a Cannes-i Filmfesztiválon.”

.

A Johannnával tehát Mundruczó tovább gyűjtötte az elismerő véleményeket, így egyáltalán nem volt meglepő, hogy a 2008-ra elkészült Delta már az Arany Pálmáért szállhatott harcba. A díjat ugyan nem sikerült elhozni, jóllehet, Erdély Mátyás, a Saul fia operatőre által komponált képekből összeállt munka sokak tetszését elnyerte a Riviérán.

A Delta forgatását ezzel együtt koromsötéten árnyékolta be a férfi főszereplőnek szánt Bertók Lajos tragikus hirtelenséggel, a forgatás közben bekövetkezett halála, akinek a helyét - nagyjából egy ország meglepetésére - a hegedűvirtuóz, zéró filmes tapasztalattal rendelkező Lajkó Félix vette át. Lajkó kiváló partnere lett a filmben a húgát játszó Tóth Orsinak. A történeten, a rendezésen vagy a bemutatott világon túl elsősorban az ő párosuknak köszönhető a korábban egymást nem ismerő testvérek közötti kötődés mélységét feszegető, vagy a messziről jött ember fogadtatását nem túl pozitív fényben feltüntető történet sikere.

.

A soron következő film, a Mary Shelley szabad adaptációján nyugvó, 2010-ben bemutatott Szelíd teremtés - A Frankenstein terv itthon talán nem ütött akkorát, a Cannes-i versenyprogramba való meghívó viszont megérkezett, ráadásul ezúttal is az Arany Pálmáért folyó főversenybe. A Szelíd teremtés film a filmben, az ábrázolt történeten keresztül képet kaphatunk egy (valószínűsíthetően Mundruczó-) forgatás körülményeiről, miközben - Shelley eredetijéhez hűen - egymást érik a tragikus események.

A rendező korábban ezt nyilatkozta a filmmel kapcsolatban: „A Frankenstein lényege egy olyan lázadás (a szörny lázad a puszta létével), mely kinyitja a gondosan lereteszelt zárakat és szembesít azzal, hogy normalitásunk nagyon esetleges és ingatag alapon dőlt csak el, tulajdonképpen a többség elvén. A szembesítés a „szörny” megjelenése, mely valódi és emberi és mindent kibillent a maga rendszeréből, mert létezésével hívja fel a figyelmet arra, hogy hogyan ítélkezünk. Mert minden pillanatban azzal kell szembesüljünk, hogy nem hozzá vagyunk hasonlóak, hanem mindenki máshoz.”

.

Három évvel ezelőtt érkeztünk el a részvételt illetően hatodik, versenyfilmek szempontjából az ötödik, cannes-i meghvót kapó alkotáshoz, a Fehér istenhez, amely elég simán hozta el az Un Certain Regard kategória fődíját. A Fehér Isten főszereplői tudniillik nem pusztán szavakkal kommunikáló emberek, mint a központi karakter, Lili, hanem az ösztönös érzelmeket megjelenítő kutyák, akik közül a főszereplő, Hagen (Lili kutyája és lelki társa) talán nagyobbat produkált a vásznon egy végzős színművészetisnél.

A film egyik igazán lényeges üzenete megértéséhez idézzünk föl egy különösen fontos bekezdést Mundruczó eddigi legnagyobb sikerének kritikájából: „Mundruczó lesújtó képet fest a társadalomról: világunkat olyannak láttatja, amely nem tűri el a másságot, a szabálytalanságot, és büntetőadóval sújtja a devianciát. Hogy mi, magyarok a saját hétköznapi tapasztalatainkból következő antiutópiát látunk, egyértelmű, de a Cannes-ból hozott elismerések (….) azt jelzik, hogy - akár csak Jancsó Miklós nemzetközi sikerei idején, Európa most is érti a magyar parabolát.” (Molnár Judit Anna. In: Filmhu, 2014. június 11.)

.

Címlapon: Merab Ninidze, Mundruczó Kornél, Jéger Zsombor. Fotó: Sebastien Nogier © MTI/EPA

[vanessakirbyfans]

Director Kornél Mundruczó, actresses Vanessa Kirby and Ellen Burstyn (via live stream), writer Kata Webèr and producer Viktória Petrányi speak at the press conference of their in-competion movie Pieces of a Woman at the 77th Venice Film Festival on September 05, 2020 in Venice, Italy.

[saturdaynightmatinee]

CALIFICACIÓN PERSONAL: 8 / 10

Título Original: Feher isten (AKA White God)

Año: 2014

Duración: 119 min.

País: Hungría

Director: Kornél Mundruczó

Guion: Kornél Mundruczó, Viktória Petrányi, Kata Wéber

Música: Asher Goldschmidt

Fotografía: Marcell Rév

Reparto: Zsófia Psotta, Sándor Zsótér, Lili Horváth, Szabolcs Thuróczy, Lili Monori, Gergely Bánki, Tamás Polgár, Károly Ascher, Erika Bodnár, Bence Csepeli, János Derzsi

Productora: Coproducción Hungría-Alemania-Suecia

Género: Drama, Fantasy, Horror

https://www.imdb.com/title/tt2844798/

TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=kIGz2kyo26U

[popsixsquishcicerolipschitz]

Cannes Film Review: 'Jupiter's Moon'

Reviewed at Cannes Film Festival (competing), May 18, 2017. Running time: 123 MIN. (Original title: “Jupiter holdja”) 

Production(Hungary-Germany) A Match Factory, Pyramide Films presentation of a Proton Cinema production, in co-production with Match Factory Prods., KNM, ZDF/Arte . (International sales: The Match Factory, Cologne.) 

Producers: Viola Fügen, Michel Merkt, Viktória Petrányi, Michael Weber. Executive producers: Júlia Berkes, Eszter Gyárfás. 

Co-producers: Alexander Bohr, Fredrik Zander.CrewDirector: Kornél Mundruczó. 

Screenplay: Kata Wéber. Camera (color): Marcell Rév. Editor: Dávid Jancsó. Music: Jed Kurzel.WithZsombor Jéger, Merab Ninindze, György Cserhalmi, Móni Balsai. (Hungarian, English dialogue)

Cannes Film Review: ‘Jupiter’s Moon’

Jessica Kiang

[daily-coloring]

MUNDRUCZÓ KORNÉL ÚJ FILMJE, A CANNES-I FILMFESZTIVÁLON VERSENYZŐ JUPITER HOLDJA JÚNIUS 8-TÓL A MOZIKBAN! A Jupiter holdja a hitről, a megváltódásról, a csoda lehetőségéről szól, egy különös barátság történetén keresztül. Egy menekülő fiút, Aryant (Jéger Zsombor), meglőnek a határon. Csodálatos módon levitálni kezd. A menekülttábor racionális, meghasonlott orvosa, Dr. Stern (Merab Ninidze) kimenekíti őt, mert üzletet lát a fiú különös képességében. Útlevelet ígér neki. A fiú rááll a kétes szövetségre. A csodával való találkozás azonban felbolygatja az orvos életét. Új válaszokat kell találnia mindenre amiben eddig hitt. A különleges látványvilágú, izgalmas film nemzetközi koprodukcióban jött létre: a Cannes-i Nemzetközi Filmfesztivál beválogatta hivatalos versenyprogramjába. Főszereplők: Jéger Zsombor, Merab Ninidze, Balsai Mónika, Cserhalmi György. Operatőr: Rév Marcell. Zene Jed Kurzel. Vágó: Jancsó Dávid. Látvány: Ágh Márton. Írta: Mundruczó Kornél, Wéber Kata. Producer: Petrányi Viktória, Viola Fügen, Michael Weber. Rendezte: Mundruczó Kornél Mozibemutató: 2017. június 8. Színes magyar film Gyártó: Proton Cinema Játékidő: 123 perc Korhatár: 12E Facebook: https://www.facebook.com/jupitersmoon... https://www.facebook.com/MozICom

[matekonkol]

az elmúlt napokban voltam ezen a két képzésen. 

a Momén megtartott filmmarketinges esemény inkább egy nagy képet adott, majd a posztertervezési és a trailervágási részletekbe mentek bele kissé az előadók, a mai, European Youth Centre-be szervezett képzés pedig egy nemzetközi konferencia színvonalán, névtáblákkal, étkeztetéssel zajlott.

ez, annak ellenére, hogy (vagy épp azért, mert) nem volt olyan széles körben meghirdetve, és néhány tucat szakmabeli volt a hallgatóságban, sokkal professzionálisabb és részletesebb volt (Bernie Stampfer vezényletével, Petrányi Viktória és Csóka Dávid előadásaival). 

a Momén hangzott el a napot moderáló John Durie kérése, hogy kezeljük bizalmasan az információkat, de a Kreatív Európa és az EPI napja volt az, amikor igazából konkrét számokat is hallhattunk konkrét filmekről, és így szerintem mindenki valamivel többet is tanult, akár a befejező csoportmunkából is.

szuper, hogy egyre több ilyen ingyenes képzés van a Kreatív Európa Iroda, és a (ha jól értem, az őket felügyelő) Filmalap szervezésében, igyekezni fogok mindegyiken ott lenni, még ha nem is rendezést tanítanak - szerintem nem engedheti meg magának egy pályakezdő, hogy ne lássa át az egész szakmát. csak néhány kiváltságos hagyja ki a DIY-szintet, ami egyébként nincs ellenemre.

[genevieveetguy]

White God, Kornél Mundruczo (2014)

[wedigfilmposters]

White God (2014)

Thirteen-year-old Lili fights to protect her dog Hagen. She is devastated when her father eventually sets Hagen free on the streets. Still innocently believing love can conquer any difficulty, Lili sets out to find her dog and save him.

Director:

 Kornél Mundruczó

Writers:

 Kornél Mundruczó (screenplay), Viktória Petrányi(screenplay).

Stars:

 Zsófia Psotta, Sándor Zsótér, Lili Horváth

Poster Designed by Gravillis Inc.

[vanessakirbyfans]

Actress Vanessa Kirby, as well as director Kornél Mundruczó, writer Kata Wèber and producers Viktória Petrányi and Kevin Turen attend a photocall for their film Pieces of a Woman, presented in competition on the fourth day of the 77th Venice Film Festival, on September 5.

[vanessakirbyfans]

Martin Scorsese has joined the film team of Venice and Toronto-bound drama Pieces Of A Woman as an executive producer.

The movie is the first English-language film from acclaimed Hungarian filmmaker Kornél Mundruczó, the Cannes regular whose previous credits include Un Certain Regard winner White God.

The feature will have its world premiere in competition at the Venice Film Festival in September followed by a Gala Screening at the Toronto International Film Festival. Vanessa Kirby stars in the lead role along with Shia LaBeouf, Molly Parker, Sarah Snook, Iliza Schlesinger, Benny Safdie, Jimmy Fails and Ellen Burstyn.

The story follows Martha and Sean Carson (Kirby and LaBeouf), a Boston couple on the verge of parenthood whose lives change irrevocably during a home birth at the hands of a flustered midwife (Parker), who faces charges of criminal negligence. The film is written by Kata Wéber based on a shared personal experience with Mundruczó.

Scorsese commented: “It’s lucky to see a movie that takes you by surprise. It’s a privilege to help it find the wide audience it deserves. Pieces Of A Woman for me was a deep and uniquely moving experience. I was emotionally invested in it from the first scene, and the experience only intensified as I watched, spellbound by the filmmaking and the work of a splendid cast that includes my old colleague Ellen Burstyn. You feel as if you’ve been dropped into the vortex of a family crisis and moral conflict with all its nuances, drawn out with care and compassion but without judgement. Kornél Mundruczó has a fluid, immersive style with the camera that makes it hard to look away, and impossible not to care.”

Mundruczó added: “When I first was contacted by Martin Scorsese after he saw Pieces Of A Woman, time stopped for a second. It is an utter privilege that someone, who has seen and experienced filmmaking inside and out appreciates what we’ve created. One always feels more vulnerable with intimate and “close to your heart” materials, but Martin Scorsese joining Pieces Of A Woman, on top of an already fantastic cast and crew, is a deeply appreciated validation of the risks one takes when going forward to make something truly personal.”

The film heralds from BRON Studios and Little Lamb in association with Creative Wealth Media and Proton Cinema. Producers are Kevin Turen, Ashley Levinson and Aaron Ryder. Execs are Sam Levinson, Stuart Manashil, Viktória Petrányi, Jason Cloth, Richard McConnell, Suraj Maraboyina, Aaron L. Gilbert, Steven Thibault and Scorsese. BRON Releasing is also handling world sales.

[vanessakirbyfans]

EXCLUSIVE: Here’s first footage of Venice Film Festival drama Pieces Of A Woman, which gets its world premiere at the Venice Film Festival today.

Vanessa Kirby stars in the lead role along with Shia LaBeouf, Molly Parker, Sarah Snook, Iliza Shlesinger, Benny Safdie, Jimmy Fails and Ellen Burstyn.

The movie is the first English-language film from acclaimed Hungarian filmmaker Kornél Mundruczó, the Cannes regular whose previous credits include Un Certain Regard winner White God. Executive-produced by Martin Scorsese, the film will travel to Toronto after Venice.

The story follows Martha and Sean Carson (Kirby and LaBeouf), a Boston couple on the verge of parenthood whose lives change irrevocably during a home birth at the hands of a flustered midwife (Parker), who faces charges of criminal negligence. The film is written by Kata Wéber based on a shared personal experience with Mundruczó.

The film heralds from BRON Studios and Little Lamb in association with Creative Wealth Media and Proton Cinema. Producers are Kevin Turen, Ashley Levinson and Aaron Ryder. Execs are Sam Levinson, Stuart Manashil, Viktória Petrányi, Jason Cloth, Richard McConnell, Suraj Maraboyina, Aaron L. Gilbert, Steven Thibault and Scorsese. BRON Releasing is also handling world sales.

[vanessakirbyfans]

Vanessa Kirby is also set to star.

Shia LaBeouf, who will soon be in theaters with the semi-autobiographical drama Honey Boy, is set to star in the drama Pieces of a Woman with The Crown star Vanessa Kirby.

The feature follows a home birth gone tragically awry as a grieving woman tries to come to terms with her loss while also dealing with the ramifications in her relationships with her husband and her estranged mother.

Kornél Mundruczó, the filmmaker behind the Un Certain Regard winner White God, will direct from a script by frequent collaborator Kata Wéber.

Little Lamb Productions, a division of Bron Studios that is behind the hit HBO show Euphoria, is backing the project, which is being co-financed by Creative Wealth Media.  

Kevin Turen and Ashley Levinson will produce for Little Lamb, along with Aaron Ryder (Arrival). Viktória Petrányi, Sam Levinson, Aaron L. Gilbert, Jason Cloth and Stuart Manashil will executive produce.

Production is set to begin in December in Montreal.

[kavinton-munkalap-blog]

Felesleges ember – Migránsválság más szemmel

.

Május óta forog Mundruczó Kornél új filmje, a Felesleges ember. Mi is ott jártunk a forgatáson, megnéztük egy különleges, szokatlan kaszkadőr- és kameramunkával felvett, bonyolult és látványos akciójelenet forgatását, és a rendezőtől is kérdeztünk az ebédszünetben.

In: Filmhu, 2016. július 29.

Messziről látni az óriási darut Budapest VII. kerületében, ahol Mundruczó Kornél és stábja épp egy öregsulis, de formabontó kamera- és hagyományos kaszkadőrmunkával kivitelezett, levitációs jelenetet vesznek fel. Az egy négyzetméterre jutó újságírók száma rendkívül magas, a szintén szépszámú stábén is túltesz. Egy kereszteződésben két autó, pozíciójukból ítélve karamboljelenet kellékei, közöttük a daru mozgatta kaszkadőr, aki fel-le emelkedik és ereszkedik, hálás témát nyújtva a fotósoknak.

.

Tikkasztó a hőség, a gépekből áradó forróság tovább ront a helyzeten, az újságírók nem tágítanak, mindenki az éles felvételre vár, hogy az egyik főszereplő, Jéger Zsombor a levegőbe emelkedjen. Rév Marcell operatőr alulról veszi a jelenetet, míg a szereplő fölé akasztott, vele együtt mozgó kamera felső állásból is megmutatja az emelkedés folyamatát. Csattan a csapó, forognak a kamerák, és a karjaival a levegőt kavaró Jéger egyre magasabbra száll a bérházak fölé. A cselekményről annyit lehet tudni, hogy bonyodalma egy mesébe illő csoda, a történet háttere pedig a menekültválság. A film egy lebegni képes, szíriai menekült fiú és egy lecsúszott magyar orvos kapcsolatáról szól - a lebegés csodája felbolygatja a realista orvos világlátását.

Ebédszünetben az alkotók a sajtósátorban válaszolnak az újságírók kérdéseire. Mundruczó, Wéber Kata forgatókönyvíró és Rév mellett jelen van Petrányi Viktória producer, Ágh Márton látványtervező, a kaszkadőröket koordináló Szabó Gáspár, valamint Farkas Balázs főrigger, aki a levitációs jelenet első számú szakértője.

.

A rendezőtől megtudjuk, hogy még a migráció krízissé eszkalálódása előtt, öt éve kezdett el foglalkozni a történettel. A forgatókönyv első, három évvel ezelőtti változatának első sora ez volt: Valamikor a jövőben - ezt aztán később törölni kellett, mert a disztópikus sci-fiből valóság lett. A menekültválság csúcsa idején a Fehér istenen már együtt dolgozó stáb összeült megbeszélni, elkészítsék-e egyáltalán a filmet.

Mundruczó arról is beszélt, hogy nem lép párbeszédbe a többi migránsválság-témájú filmmel, az általános krízisélmény, a „nem tudjuk mi van”-helyzet az, ami igazán érdekli. Szerinte a film mottója ez lehetne: „legalább annyira zuhan, mint amennyire repül”.

.

A rendezőt arról kérdeztük, miért választotta a hagyományos, régi iskolában használt kaszkadőrmunkát a CGI, azaz a számítógépes effektek helyett. A válaszból megtudtuk, hogy a történet fantasztikumát, a fantasy-elemeket igyekeztek ellenpontozni valódi trükkökkel és külső helyszíneken való forgatással. Le akarták hozni a földre az irracionális történetet. Nem akarták se a hollywoodi szuperhősfilmeket utánozni, se minimalistán, alulról felvenni a magasban játszódó jeleneteket, helyette a kamerát is a levegőbe röpítették, és hosszú snitteket használtak a vágással való illúziókeltés helyett. Mundruczó szerint ez a kameramunka filozofikus metafora is: más, megváltozott nézőpontot jelképez, amin keresztül ezúttal a menekültválságra tekintünk majd.

Ahogy azt a rendező korábbi filmjeiben már megszokhattuk, ezúttal is szerephez jutnak amatőr színészek, sőt valódi menekültek is, akiknek a kiválasztása az alkotók szerint a létező legfrusztrálóbb feladat volt. Előfordult ugyanis, hogy a casting során kiválasztott szereplő a következő héten már valahol Nyugat-Európában járt.

.

Az amatőrök mellett hivatásosok is szerepelnek a filmben, így Balsai Móni, Haumann Péter vagy Cserhalmi György, de feltűnik például Birkás Ákos is, a rendező legkedvesebb kortárs festőművésze. Sikerült szerződtetni a grúz Merab Ninidzét is, akit Mundruczó több mint tíz éve, a színész  Aleksei German Papírkatonák című drámájában nyújtott alakítása óta próbál becserkészni. Ninidze egyébként már a Fehér istenben is szerepelt volna, de az utolsó pillanatban le kellett mondania a részvételt - szerepére így maga a rendező ugrott be.

Hasonló színészcsere a Felesleges ember esetében is előfordult, itt egy Németországban tartózkodó, menekültstátuszú szír fiú volt kénytelen visszamondani a részvételt - az ő helyére választották Jéger Zsombort. Mundruczó szerint ez a filmje kifejezetten sokszereplős, ami változást jelent korábbi munkáihoz képest.

.

A Felesleges ember a Filmalap 697 milliós támogatásával valósulhat meg, a magyar-német koprodukcióban készülő film gyártója a Proton Cinema. A szinte teljes egészében budapesti forgatás várhatóan augusztus közepén zárul, néhány jelenetet pedig októberben rögzít majd a stáb. A film a tervek szerint a jövő év második felében kerül a mozik műsorára.

Címlapon: Mundruczó Kornél. Fotók: Pozsonyi Janka, Filmhu. Társszerző: Csiger Ádám