#Renato Nicolini

[kittesencula]

[fashionbooksmilano]

Sol Lewitt wall drawings

a cura di Maria Grazia Tolomeo, Valentina Bonomo

Palazzo delle Esposizioni

s8zero / project room

LitoSud, Roma 2020, 80 pagine, 21x24cm, ISBN 88-82210-238-6

euro 25,00

email if you want to buy booksinprogressmilano@yahoo.it

S8ZERO project room Palazzo delle Esposizioni Roma 10 maggio - 30 agosto 200

La mostra inaugura lo spazio S8ZERO, collocato al piano delle fondamenta del Palazzo delle Esposizioni e articolato in due progetti: Project Room e Melting Pot. L’iniziativa, ideata e curata da Maria Grazia Tolomeo, conferisce all’istituzione pubblica il ruolo di committente di importanti opere d’arte contemporanee. Nello spazio denominato Project Room, infatti, gli artisti saranno chiamati a esporre progetti inediti, ideati in stretta relazione allo spazio espositivo. “Il Palazzo delle Esposizioni” scrive Renato Nicolini presidente dell’Azienda Speciale Palaexpo nel presentare la prima iniziativa di S8ZERO, “vorrebbe caratterizzarsi come un’istituzione che si rivolge soprattutto agli artisti ed al mondo dell’arte, un luogo dove riunirsi, discutere, immaginare, informarsi”. Una serie di iniziative, pertanto, riunite nel progetto Melting Pot, saranno dedicate a spettacoli teatrali, performance, rassegne in conformità con la varietà dei linguaggi di cui si è appropriata l’arte contemporanea. Il titolo S8ZERO, come dichiara Maria Grazia Tolomeo, si riferisce alla collocazione degli spazi all’interno dell’edificio e contemporaneamente alla temperatura “di un luogo in cui idee, sperimentazioni, eventi si manifesteranno per sciogliersi al contatto con il pubblico”. Il ciclo Project Room ha inizio con un lavoro di Sol LeWitt (Hurtford 1928), il noto artista americano che da più tempo e con più prestigio lavora sull’idea di opera d’arte strettamente relazionata allo spazio destinata ad accoglierla. Il maggiore esponente dell’arte concettuale, ha ideato appositamente per il Palazzo delle Esposizioni due nuovi wall drawing, trasformando con i suoi colori due grandi sale, le loro mura, le loro volte e attribuendo loro, con il rigore e la chiarezza del progetto, una rinnovata vitalità. La mostra è a di cura di Maria Grazia Tolomeo e di Valentina Bonomo.

17/04/24

[lamilanomagazine]

Pnrr, a Roma 50 milioni per biblioteche e nuovi poli culturali

Pnrr, a Roma 50 milioni per biblioteche e nuovi poli culturali. Firmato l'accordo di programma tra Roma Capitale e la Città Metropolitana di Roma Capitale per la progettazione dei 30 "Poli Culturali, Civici e di Innovazione" previsti nell'ambito del Piano Urbano Integrato (Pui) finanziato con fondi del Piano Nazionale di Ripresa e Resilienza (Pnrr). L'intesa, necessaria perché si proceda con l'intervento, prevede anzitutto la progettazione per l'efficientamento energetico e la riqualificazione di 21 biblioteche del circuito dell'Istituzione Biblioteche di Roma Capitale, per un importo di 17.500.00 euro, e poi un finanziamento di 32.500.000 euro per la realizzazione di 9 nuovi poli culturali. Complessivamente il progetto prevede quindi un investimento di 50 milioni di euro, all'interno del Piano Nazionale di Ripresa e Resilienza (Pnrr) – Misura di investimento "Piani Integrati – M5C2 – Investimento 2.2". Le 21 sedi – tra le attuali 40 afferenti all'Istituzione Biblioteche – che saranno interessate dal progetto di ristrutturazione sono: Tullio De Mauro e Villa Leopardi (II Municipio), Ennio Flaiano (III Municipio), Aldo Fabrizi, Fabrizio Giovenale e Vaccheria Nardi (IV), Gianni Rodari e Teatro Quarticciolo (V), Borghesiana, Rugantino e Collina della Pace (VI), Raffaello (VII), Pier Paolo Pasolini (IX), Elsa Morante e Sandro Onofri (X), Longhena (XII), Cornelia e Valle Aurelia (XIII), Franco Basaglia e Casa del Parco (XIV) e Galline Bianche (XV). Per quanto riguarda le 9 nuove Biblioteche-Centri Culturali, queste sorgeranno presso il Casale La Rustica, il Complesso Tre Casali, la Fornace Veschi, l'Edificio Arco di Travertino, il Castello di Cesano, l'Edificio Via Fontechiari a Centocelle, l'Ex Scuola Parini, gli edifici rurali Selva Candida e l'edificio di Via Ostiense 122. Tutti gli interventi avverranno in aree della città al di fuori del centro storico. Per 11 degli interventi previsti dall'accordo, in quanto "beni tutelati", è stato necessario sviluppare specifici progetti di fattibilità tecnica ed economica, affidati a Zètema Progetto Cultura. I tempi del Pnrr prevedono ora tre step: la progettazione dovrà terminare entro il 2024, con avvio dei lavori entro il 2025 e la loro fine nel 2026. «Siamo soddisfatti per la firma di questo accordo – ha dichiarato l'assessore alla Cultura di Roma Capitale Miguel Gotor – perché rappresenta la chiusura di un iter amministrativo necessario all'avvio dei lavori, che consentiranno alla città di Roma di avere 9 nuove biblioteche con sale lettura e di vedere 21 di quelle già attive completamente ristrutturate, grazie all'impiego dei fondi del Pnrr. Questi progetti sono un tassello importante della rinascita culturale e della diffusione capillare dei servizi culturali che vogliamo per Roma». Oltre a questi 30 interventi oggetto dell'intesa, sono inoltre in corso di definizione: un ulteriore intervento di riqualificazione di una struttura esistente – che verrà realizzato, sempre con fondi Pnrr, all'interno di un ulteriore Pui, alla Biblioteca Renato Nicolini di Corviale – e un altro progetto di nuova Biblioteca, che vedrà la luce nel complesso del Santa Maria della Pietà. In definitiva quindi gli interventi complessivi per la rigenerazione e l'ampiamento del sistema bibliotecario di Roma saranno 32, di cui 22 riqualificazioni e 10 nuove aperture.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[diagenetic-nostalgic]

At the beginning of the semester, I became interested in the topic of remembering and forgetting; of history as sedimentation. I was interested in collective memory, of things we remember and those we forget and why, of memory politics. In the past, and its relation to the present through practices of remembering and forgetting. And the purposes these collective rememberings and forgettings serve.

The period from the end of the 1960's to the beginning of the 1980's in Italy is remembered as the "years of lead", a time when extreme-left terrorism had paralyzed the country in fear. There is a very successful damnatio memoriaa regarding what was in fact a real intellectual and political revolution in those years. The operaist movement, then Autonomia... I do not have the knowledge or the time to elaborate here, but it was, in fact, the last communist revolution in Europe. It lasted for more than a decade -- the longest decade of the shortest century, the 70's.

This was a time of flourishing also in the field of architecture in Italy. Mario Tronti, Cacciari, Manfredo Tafuri and others had inspired the work of Aldo Rossi, Archizoom, Superstudio and others -- whose work has been later branded as "radical architecture", just another sellable label. What they had was a critique of a capitalism in the middle of a big transformation in the form of visions for the city. They envisioned a city which made visible the contradictions and problematics of their time, the darkness of the present (Agamben), in order to propose a subversive possibility.

These movements are lost futures (Fisher), or "future[s] at our backs" (Arendt), possible futures which never happened, and which are still hunting us.

Then came the counterrevolution (Virno). A complex political, ideological, military program to counteract the movements in Italy.

"Meanwhile, in the labyrinths of the big cities, silence, loneliness and helplessness reigned. The same meaningless words poured from the mouths of serial politicians on television screens. The eighties had begun.

The years of cynicism, opportunism and fear.

And we have not even mentioned what has happened since then."

Today, in my fourth year of architectural studies, I have the impression that such visions are no longer possible. Our horizons are blocked by a capitalist realism (Fisher) which is almost impossible to resist. We cannot imagine a city beyond capitalism anymore. Everything has been done. We don't see our shuckles anymore, they are disguised as life itself.

Even the ephemerous urbanism of Renato Nicolini's Estate romana seems so distant -- a time when one could still touch monuments and have film screenings in the ancient roman ruins. It seems like a distant dream.

I would like to argue that this melancholia, this mourning of our lost futures is not useless. To paraphrase Zizek (paraphrasing Marx), architects have spent so much time trying to change the city, maybe it's time to understand it.

I propose a vision of the Domus Aurea, a place that has been so many things before -- a royal palace, a dark cave, a place for artists to study frescoes, yet another unaccessible Italian ruin, an asset in the economy of tourism -- liberated from the restrains of the logic of profit and the orthodox conservation policies deriving from it. I propose to see the Domus Aurea as public space, a place for debate and conflict, a place to meet and to organize public life. A place seving public culture instead of private gain.

[adrianomaini]

Renato Nicolini, inventore dell’Estate Romana, fotografato sulla terrazza del Pincio nel 1980 https://www.instagram.com/p/CkymcmpLUF3/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[giornalepop]

I DISEGNATORI DI FUMETTI RACCONTANO ROMA

I DISEGNATORI DI FUMETTI RACCONTANO ROMA

Chi è un po’ avanti con l’età forse ricorderà l’iniziativa chiamata l’estate romana. Nella metà degli anni settanta, il noto critico d’arte Giulio Carlo Agan, sindaco della prima giunta di sinistra Roma, si pose l’obiettivo di bonificare un corpo urbano allora dilaniato da uno sfilacciamento sociale tra centro e periferie che ne faceva una capitale arretrata. Il sindaco nominò il 35enne…

[enrico66m]

(via Renato Nicolini - il mio sindaco non ha mai fatto il sindaco - Enrico Mattioli)

Più o meno, in questo periodo, a Roma cominciava l'Estate Romana.E me la ricordo così... Ciao Renà, m’hai fatto volà, m’hai fatto accarezzà la libertà…

[architectuul]

FOMA 32: The Ephemeral In Postwar Italian Society

If the precariousness of the Italian economical situation during the 1950’ was suffocating a series of social and political tension, during the 1960’ a new growth has brought to light a series of internal friction that will rapidly change the country. 

Estate Romana in Basilica Di Massenzio (1977) | Photo via The Walkman

Years of Lead, as there will be defined later, has marked the whole 1970’ as a period of political terrorism. A series of civil massacre has characterized the life in the bigger Italian cities, a constant fear has brought seclusion and distance. Theatre of this nefarious events, the cities will become places to be avoided.

Alberto Burri, Teatro Continuo Milano (1973) | Photo via La repubblica

First issue for the Italian cultural panorama was to reconsider cities as spaces of life: urbanity will be reinterpreted as space for cultural activities. In 1973 the Teatro Continuo of Alberto Burri has been open to the public: a 17x10 m concrete basement created a horizon at the centre of the prospective linking the Castello Sforzesco and Arco della Pace, six steel wings will composing a free scenography. An expression of a new democracy and freedom in art, a new intention in the use of public space. Several experimentation will follow. A year later, Achille Bonito Oliva will propose in Rome an exhibition of contemporary art in Luigi Moretti’s parking of Villa Borghese. The choice will implicate strong considerations about art status and consumption. 

Villa Borghese Parking Lot in Rome (1974) | Photo Christina Ghergo

Parking in Villa Borghese by Achile Bonito Oliva and Luigi Moretti (1974) | Photo via Archivio Sartogo

But it is with the phenomena of Estate Romana, with it first edition during the summer of the 1977’ that a clear cultural strategy emerged. Renato Nicolini, head of roman culture department, with the support of Giulio Argan, mayor of the city, will open the gates of the Basilica di Massenzio in order to propose an intense series of cultural proposition. The intersection of high and low culture and the re-use of a forgotten and abandoned monument of the city will be the key of the success for the cultural program. 

The 25th August of that year the projection of the film Senso by Luchino Visconti will open the festival that will attract on the street’s thousand of people. Thanks to the great success of the first edition the festival has been repeated for several times and has always work as a platform of remarkable experimentation.

Exhibition of Contemporanea, Villa Borghese 1973/74 | Photo Archivio Sartogo

Particularly interesting has been the edition of the 1979’. Nicolini, with the collaboration of two young architect’s, Franco Purini and Laura Thermes, for the first time tarted spreading around the city. Through four different spot an imaginary space called Parco Centrale has been delimited. 

Four spots of Parco Centrale in Rome by Renato Nicolini, Laura Thermes, Franco Purini (1979) | Photo via Polinice, Fondazione Maxxi and BMIAA

Incredible architectonical interventction has created a chain of cultural events around the city, involving abounded symbols of urbanity and generating new flows of life on the streets. What surprise is the preciseness and clearness of the position of Nicolini’s Estate, a political compromise able to create a-political and a-classist event. Other trial of the same year, as the Festival dei Poeti di Castelporziano, organised by Simone Carella, attracting more than 20 thousand people, will just become a manifesto of the extreme left cultural program, participating to the ideological war present at that time.

Festival dei Poeti by Simone Carella in Castelporziano, (1979) | Photo via Archivoluce and Culturamente

The Ephemeral, word used later to describe this precise cultural intention, has been conceived as the only possible answer to the complexity of the Years of Led. Political compromise among the lefts of the time, reaction to the fears of the cities or platform of culture diffusione the whole has to be first understood as potential of deep changes of society through something limited in time, making according to Michel Seuphor “The ephemeral [..] Eternal”.

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#FOMA 32: Jovan Minić

Jovan Minić (Krusevac, Serbia, 1994) studied at Accademia di Architettura di Mendrisio (Switzerland) and at Mackintosh School of Architecture (Glasgow School of Art, UK). In 2019, he graduated at AAM with honours with prof. Quintus Miller. In 2015-2016 he worked in Genova (Italy) at Francesca Torzo Architetto practice. During the last year, he has investigated under the supervision of prof. Christoph Frank the connections between architecture and semiotic, relating it to the context of Yugoslavian monumental heritage. He has curated different exhibitions during the last Milano Fuorisalone editions. 

[khiaragin-blog]

“E così, quando uno si smarrisce sul GRA entra nella Roma del 2040, del 2200, del 3500, dove si trovano -appunto- questi rom perduti, questi manager che si sono smarriti, un’intera squadra di calcio che si è perduta [...]. E’ un luogo magico questo, anziché rivolto verso il passato [...] questa Roma è rivolta verso il futuro. Sono tanti futuri possibili. Potremmo impiegare anche trecento anni per tornare a casa, il tempo si annulla, Roma diventa eterna.”

Renato Nicolini, Tanti Futuri Possibili

[mayolfederico]

primo marzo

Francesco Ubertini detto il Bacchiacca, Madonna e Bambino con San Giovanni il Battista, 1525 ca.

  Una mosca insistente, dorso azzurro, grossa come un pollice – così grossa, sembra apocalittica nella nostra casa – sbatte avanti e indietro attraverso il letto della camera della bimba guardato da un manicomio di animali imbottiti, nessuno di loro un guerriero. È come un aeroplano che…

[garadinervi]

Bruno Munari, Xerografia originale. Prova per ‘Xerografie originali. Un esempio di sperimentazione sistematica strumentale’ («Quaderni di design» 4, Zanichelli, Bologna, 1977), 1976; in Bruno Munari: Il disegno, il design, Edited by Gloria Bianchino, Introduction by Giulio Carlo Argan (1979), Texts by Gloria Bianchino and Renato Nicolini, Interview with Bruno Munari by Arturo Carlo Quintavalle (1979), CSAC – Centro Studi e Archivio della Comunicazione, Università di Parma, Corraini Edizioni, Mantova, 2008, p. 188

[kittesencula]

[fashionbooksmilano]

David LaChapelle Exhibition 1999

Exhibition curated by Federica Pirani. Catalogue edited by Max Montana, with essays by the curator and Renato Nicolini

Palazzo delle Esposizioni PdE Edizioni, Rome 1999,  27 color illustrations + color cover.

euro 140,00 signed copy

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Roma, Palazzo delle Esposizioni 19 marzo 24 maggio 1999

This exhibition brought to the Italian public the work of the famous American photographer David Lachapelle (Farmington, North Carolina, 1963), voted Best New Photographer of the Year in 1995 by the magazines French and American Photo Magazine.On exhibition were photographs of leading figures from the worlds of fashion and music, produced with a skilful blend of glamour and imagination. This is the beautifully designed and printed catalogue published in conjunction with notorious American fashion/celebrity photographer David LaChapelle's 1999 one-man exhibition at Rome's Palazzo delle Esposizioni. All of the plates are reproduced against black borders, and the cast of characters here includes Madonna, Tori Amos, Milla Jovovich, Devon Aoki, Leonardo DiCaprio, Mark Wahlberg, Marilyn Manson, Shirley Manson, Alec Wek, Alexander McQueen, Joe Weider, Tricky, Ewan McGregor, Uma Thurman, Daniel Day-Lewis, Billy Corgan, Andy Warhol, and more.

28/04/20

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[marcogiovenale]

il file audio dell'incontro all'upter del 10 giugno: lettura dei partecipanti al corso di poesia + incontro dedicato a castel porziano

il file audio dell’incontro all’upter del 10 giugno: lettura dei partecipanti al corso di poesia + incontro dedicato a castel porziano

questo che segue è il link al file audio mp3 dell’incontro del 10 giugno all’UPTER:

https://tinyurl.com/y56ct9ko

Nella prima parte del file: letture degli autori che hanno preso parte al secondo ciclo del corso “Verso dove? – Orientarsi nella poesia contemporanea” (novembre 2018 – giugno 2019).

Nella seconda, spazio dedicato al festival dei poeti di Castel Porziano (1979): questo secondo…

[diagenetic-nostalgic]

presentation 14/03

Renato Nicolini and the "urban wonderful"

Renato Nicolini

architect, politician, dramaturg

head of the Cultural Department for the City of Rome 1976–1985, during the communist administrations (first: Giulio Carlo Argan)

initiated the Estate romana in 1977

the intent: to induce Roman citizens to use the public spaces of the metropolis in response to the marginalization of the suburbs

from intellectuals to students, from residents of the historic center to the popular masses of the city's suburbs

mix of "high" and "low" (popular) culture

pop and avant-garde music, ballet, street theater, film marathons of popular and art films

non-commodified culture

"the city is yours, you can experience it in a fun, pleasant way, you don't have to prove anything, you don't have to be committed"

"Through the night projection on the big screen made possible by ephemeral set-ups in unusual places in the city, theye worked precisely on the imaginary, evoking dreams and desires hidden in each and every one of us. Reliving the great city at night, in summer, in a time other than that of daily routine opens in itself the urban space to wonder, to amazement in the face of the unusual, the other-than-us, the unseen. Seeing Abel Gance's Napoleon, a 4-hour silent film, accompanied by the Rome Opera Orchestra under a light drizzle at the Colosseum on three specially constructed screens is surely a rarefied experience, on the border between reality and imagination. And it is precisely this sense of wonder that the urban community can evoke that underlies the experience of the "urban wonderful", with which my father liked to describe that unexpected encounter between the city, its places and its inhabitants that is also a meeting/clash of dreams, expectations, plans, opinions and points of view that make the urban community come alive."

criticism: ephemerous vs systemic approach

but: urban visions capable of then actually changing not only the personal imaginary of each and every one of us but also the urban composition of the city itself

pedestrian area around Colosseum, real estate development stopped at parco Centrale via Sabotino

screenings at the Basilica di Massenzio and other locations:

Achille Bonito Oliva, Contemporanea

Repubblica article

Parcheggio Sotterraneo a Villa Borghese

Achille Bonito Oliva: contemporanea e sotterranea

Fausto Giaccone | Contemporanea, 1973

anticipated Nicolini's spirit

[allinfoit]

Tuttoteatro.com al Teatro India le finali dei Premio

Lunedì 18 e martedì 19 dicembre al Teatro India di Roma verrà presentata la finale del Premio Tuttoteatro.com alle arti sceniche “Dante Cappelletti” 2017 e verrà consegnato il Premio Tuttoteatro.com Renato Nicolini 2017. La manifestazione, Progetto Speciale del Ministero dei beni e delle attività culturali e del turismo, è parte del programma di Contemporaneamente Roma 2017 promosso da Roma…