#Occupied City

[sesiondemadrugada]

Occupied City (Steve McQueen, 2023).

[cristalconnors]

BEST FILMS of 2023, pt. 1

Honorable Mentions: Asteroid City, dir. Wes Anderson / Evil Dead Rise, dir. Lee Cronin / Kokomo City, dir. D. Smith / M3GAN, dir. Gerard Johnstone / Monica, dir. Andrea Pallaoro / Queens of the Qing Dynasty, dir. Ashley McKenzie / R.M.N., dir. Cristian Mungiu / Rye Lane, dir. Raine Allen-Miller / Showing Up, dir. Kelly Reichardt / War Pony, dir. Gina Gammell and Riley Keough

Also: pt. 2 / pt. 3 / pt. 4

30. A THOUSAND AND ONE, dir. A.V. Rockwell

29. THE BOY AND THE HERON, dir. Hayao Miyazaki

28. ALL OF US STRANGERS, dir. Andrew Haigh

27. ALCARRÁS, dir. Carla Simón

26. INFINITY POOL, dir. Brandon Cronenberg

25. PAST LIVES, dir. Celine Song

24. OCCUPIED CITY, dir. Steve McQueen

23. FULL TIME, dir. Éric Gravel

22. 20 DAYS IN MARIUPOL, dir. Mstyslav Chernov

21. STONEWALLING, dir. Huang Ji and Ryuji Otsuka

[realisaonum]

Tram - Oliver Coates, Occupied City (Original Motion Picture Score)

[kisafilms]

'Occupied City' Review: Steve McQueen's Doc Is a Trial to Sit Through

Adapting a chronicle of Amsterdam Holocaust victims’ stories, McQueen does a one-note meditation on past and present. Link

[theinsatiables]

Occupied City (2023) : Steve McQueen

[mariacaritas]

Occupied City (Steve McQueen, 2023)

[moviemosaics]

Occupied City

directed by Steve McQueen, 2023

[thebrownees]

I honestly cannot remember a year that has opened with such an abundance of riches from around the world. Mostly International Films and Documentaries.

[sonyclasica]

OLIVER COATES

BANDA SONORA ORIGINAL DEL DOCUMENTAL OCCUPIED CITY

Milan Records lanza hoy OCCUPIED CITY (BANDA SONORA ORIGINAL DE LA PELÍCULA) con música escrita por el violonchelista, productor y compositor OLIVER COATES para el último documental del  director ganador de los premios Oscar y BAFTA STEVE MCQUEEN. 

Consíguelo AQUÍ

Basada en el libro de Bianca Stigter Atlas of an Occupied City (Ámsterdam 1940-1945), la película ofrece un retrato de la ocupación nazi de Ámsterdam en contraste con los últimos años de pandemia y protestas. Fue una colaboración fortuita entre el compositor y el director: McQueen no conocía a Coates antes de la película, pero descubrió su música en unos grandes almacenes, lo que le animó a contratarle para Occupied City. Coates comenzó el proceso de composición con sólo una breve introducción a la temática de la película, instruido por McQueen para que escribiera piezas más personales en lugar de componer directamente para la película. Combinando el violonchelo con un sintetizador conmovedor y ambiental, la colección de 11 pistas resultante es un sensible acompañamiento sonoro de la historia en pantalla, que reflexiona sobre el pasado, el presente y el futuro con una evocadora meditación sobre la devastación y la resistencia.

ablando de trabajar con el director Steve McQueen, el compositor Oliver Coates dice: "Él [McQueen] me dijo que hiciera música sobre mí, mi familia y algunas cuestiones metafísicas más profundas en lugar de centrarme en la música de su película. Creo que estaba buscando una combinación vibratoria que pudiera forjar una sinergia entre la música y la imagen sin forzar o dirigir ninguna emoción en mí. La música actúa como interludios de la voz en off en el documental, por lo que no se siente como música documental en absoluto, sino como interludios íntimos en un gran retrato meditativo de Ámsterdam y la resiliencia de su gente".

El director STEVE McQueen añade: "Él [Coates] es muy instintivo y bastante especial, y lo que me encanta de su música es que tiene una forma de traer el pasado al presente. Hay una búsqueda de futuro en lo que está haciendo, pero sientes que está impregnado de historia. Su música tiene una cualidad de anclaje, pero también hay un impulso para explorar y experimentar". 

Occupied City se estrenó en cines en Estados Unidos el 25 de diciembre de 2023 de la mano de A24 y se estrenará en los cines del Reino Unido e Irlanda el 9 de febrero de 2024 de la mano de Modern Films.

ACERCA DE OCCUPIED CITY

El pasado choca con nuestro precario presente en el valiente documental de Steve McQueen  Occupied City, basado en el libro Atlas of an Occupied City (Amsterdam 1940-1945) escrito por Bianca Stigter. McQueen crea dos retratos entrelazados: una excavación puerta a puerta de la ocupación nazi que aún persigue a su ciudad adoptiva, y un vívido viaje a través de los últimos años de pandemia y protestas. Lo que emerge es a la vez devastador y afirmativo de la vida, una meditación expansiva sobre la memoria, el tiempo y hacia dónde nos dirigimos.

CONECTA CON OCCUPIED CITY

EE.UU.: SITIO WEB | REMOLQUE

REINO UNIDO: SITIO WEB | REMOLQUE

OCCUPIED CITY (BANDA SONORA ORIGINAL DE LA PELÍCULA)

LISTA DE TEMAS

1.       Protestas

2.       Tranvía

3.       Ocultamiento

4.       Hielo

5.       Piscinas

6.       Entreacto

7.       Nota de suicidio

8.       Palomas

9.       Escoria en el agua

10.    Bar Mitzvah

11.    Ambiente de protestas

ACERCA DE OLIVER COATES

Oliver Coates es un violonchelista, productor electrónico y compositor afincado en Glasgow. Ha compuesto las bandas sonoras de las películas The Stranger y Aftersun, entre otras, y de la nueva serie Mary & George, dirigida por Oliver Hermanus. Ha lanzado tres discos en solitario en RVNG Intl, el más reciente skins n slime, y ha colaborado con Arca, Mica Levi y Sega Bodega. Como solista, ha realizado un set como cabeza de cartel comisariado por David Lynch en el Festival Internacional de Manchester, ha sido telonero de Thom Yorke en Europa y Estados Unidos, y ha sido telonero de Radiohead en el Emirates Old Trafford de Manchester. The Fader lo llamó "un gurú de la música con un rango de nivel Aphex Twin y un oído para transferir lo atemporal a la música electrónica".

ACERCA DE STEVE MCQUEEN

El ganador del Premio de la Academia y miembro del British Film Institute, Steve McQueen, es un artista y cineasta británico. Su primer largometraje, aclamado por la crítica, Hunger (2008), protagonizado por Michael Fassbender como un huelguista de hambre del IRA, ganó la Cámara de Oro en el Festival de Cine de Cannes. Volvió a formar equipo con Fassbender para su siguiente largometraje, Shame (2011), por el que Fassbender ganó la Copa Volpi en el Festival de Cine de Venecia como Mejor Actor. 12 Years A Slave (2013) de McQueen dominó la temporada de premios, ganando el Premio de la Academia, el Globo de Oro, el BAFTA y los Premios AAFCA a la Mejor Película, mientras que McQueen recibió nominaciones como director de DGA, Academia, BAFTA y Globo de Oro. Su cuarto largometraje, Viudas (2018), fue una de las películas con mejores críticas del año y fue protagonizado por Viola Davis, Cynthia Erivo, Elizabeth Debicki y Michelle Rodríguez. En 2020, la serie antológica de McQueen Small Axe, que comprende cinco películas originales sobre la resiliencia y el triunfo en la comunidad antillana de Londres desde finales de la década de 1960 hasta principios de los 80, fue galardonada como Mejor Película por la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles, mientras que McQueen recibió el Premio Storyteller a la serie en la 16ª edición de los Premios Anuales Final Draft. Small Axe también recibió quince nominaciones a los premios BAFTA Television. Tres de las cinco películas de la serie se proyectaron en el 58º Festival de Cine de Nueva York con Lovers Rock abriendo el festival, y dos de las cinco seleccionadas para el Festival de Cine de Cannes 2020.

Entre sus trabajos documentales anteriores se encuentra la serie de tres partes ganadora del BAFTA Uprising (2021) para la BBC sobre la tragedia y las secuelas del incendio de New Cross y la posterior muerte de 13 jóvenes británicos negros en 1981 que pasó a definir las relaciones raciales en el Reino Unido durante una generación. McQueen dirigió y produjo Uprising. También se desempeñó como coproductor en Three Minutes – A Lengthening (2021), dirigida y coescrita por Bianca Stigter.

Ganador de muchos elogios por su trabajo como artista visual, McQueen fue galardonado con el Premio Turner en 1999 y representó a Gran Bretaña en la Bienal de Venecia en 2009. Ha expuesto y conservado sus obras en los principales museos de todo el mundo. Se expuso una retrospectiva en el Instituto de Arte de Chicago y en el Schaulager de Basilea. En 2016 recibió el Premio Johannes Vermeer en La Haya. La Tate Modern y la Tate Britain fueron el hogar de dos exposiciones aclamadas por la crítica en 2019/2020, Year 3 y una retrospectiva Steve McQueen. En 2017, McQueen hizo una obra de arte en respuesta al incendio que tuvo lugar a principios de ese año, el 14 de junio, en la Torre Grenfell en North Kensington, al oeste de Londres. 72 personas murieron en la tragedia. McQueen mostró a Grenfell por primera vez en The Serpentine Gallery de Londres entre abril y mayo de 2023.

En 2020, McQueen fue galardonado con el título de caballero en la Lista de Honores de Año Nuevo de la Reina por sus servicios a las Artes.

ACERCA DE BIANCA STITGER

Bianca Stigter es historiadora y crítica cultural. Escribe para el periódico holandés NRC Handelsblad y ha publicado tres libros de ensayos. Stigter fue productor asociado de 12 Years a Slave y Widows, de Steve McQueen. En 2019 publicó el libro Atlas van een bezette stad. Ámsterdam 1940-1945 (Atlas de una ciudad ocupada. Ámsterdam 1940-1945). En 2021 dirigió el documental Three Minutes – A Lengthening, que se estrenó en las Giornate degli Autori del Festival de Cine de Venecia y fue seleccionado para los festivales de Telluride, Toronto, Sundance, así como IDFA y DocAviv. Three Minutes – A Lengthening ganó el Premio Yad Vashem 2022 a la excelencia cinematográfica en un documental relacionado con el Holocausto. Fue aclamada por la crítica en los cines de Estados Unidos, Reino Unido, Países Bajos y otros países.

Sony Music Masterworks comprende los sellos Masterworks, Sony Classical, Milan Records, XXIM Records y Masterworks Broadway. Para recibir información y actualizaciones por correo electrónico, visite https://lnk.to/milanrecords.

[jmunneytumbler]

Entertainment To-Do List: Week of 12/22/23

Gotta check in to ’em all (CREDIT: Netflix) Every week, I list all the upcoming (or recently released) movies, TV shows, albums, podcasts, etc. that I believe are worth checking out. Movies –Anyone But You (Theaters) –Aquaman and the Lost Kingdom (Theaters) –The Boys in the Boat (Theaters on Christmas) –The Color Purple (Theaters on Christmas) –Ferrari (Theaters on Christmas) –The Iron Claw…

[daily-coloring]

[bwthornton]

#Film Steve McQueen and.Bianca Stigter on Occupied City | BFI London Film Festival 2023 Q&A

#Film Steve McQueen and.Bianca Stigter on Occupied City | BFI London Film Festival 2023 Q&A

[lenbryant]

Fewer pop-up ads than the Wrap’s review.

[mohammedhabib90]

Life is so cruel 💔

[bacchuschucklefuck]

gukgak specifically from my typing (man w/ three jobs & a creeping sense of dread)

[vaguely-concerned]

how much have the crows actually been sanitized outside of the very narrow view you get of them both in place and in time in veilguard, and how much is caterina deliberately putting her most presentable and pr friendly foot forward because she needs HELP with both the grandson and the antaam situations and is already playing from a weakened overwhelmed position. is she going to show off all the dirty laundry the crows undeniably have in front of the people she's courting for an alliance? is rook going to be looking a gift crow in the beak too closely when help is offered, go digging through that laundry basket on their own initiative on principle, knowing what you might find further down in it isn't pretty and might still be sharp, while the world is burning? is it entirely coincidental that the people caterina picks to interact with you most is teia -- the youngest, most charismatic and notably most weirdly idealistic of the talons -- and viago -- who is perhaps none of these things naturally but is dependable and logical and sharp and also down so cataclysmically bad for teia that when she runs in shouting 'TEIA YES!!! >:D' he sighs with longsuffering resignation and goes '...viago also yes. I suppose. under duress, let the record note' and follows.

surely parts of how each house functions would be left largely up to the individual talons, right? as long as they produce crows capable of doing the job and keeping up with the competition, I doubt the first talon micromanages how they get there (...for good or ill. lots of dead fledglings buried under that laissez faire policy, probably). they're very far away from a monolithic structure, they're constantly competing merchant houses/families striving to gain the upper hand held in check by little except 'if enough of the other houses shake hands and gang up on us for pushing our luck we're fucked, so don't push it too far'. like I believe lucanis says at one point, even calling them an organization is stretching the definition to a breaking point in some ways lol this is fully herding cats territory. all this to say that in this game we spend most of our time in teia's house. andarateia cantori, of the firm genuine conviction recognized as mildly unhinged by all the other talons that the crows truly are her family, who loves them with her whole unstoppable foolhardy thinks-she-will-die-young-and-live-eternally-in-song-and-story heart for it. teia, who won't leave the cantori diamond even to go home to sleep because she doesn't want the fledglings to have to see the place empty. do I think the way teia cantori would run her house is indicative of the average experience of being trained as and living as a crow? no. obviously. why are people seeming to assume that so immediately? sometimes I do wonder if I'm going insane.

between that and the antaam situation -- which turns the romanticized image antiva already is eager to reach for with the crows (the same way european literary tradition through the ages sure LOVES a knight, no matter what knights were actually like when you had one kicking around in real life) into an effective and recognizable symbol of resistance from an outside force (at least these awful little guys are home grown in a way we're kind of proud of despite it all and also they are deeply inescapably cool)... perhaps indeed a symbol of resistance and freedom that momentarily covers for a multitude of sins. I don't think we need to draw definitive conclusions about what the crows are like universially, historically or in different contexts from what we see in veilguard. sort of like the british in the pop cultural understanding being 'the good guys' when we think about WW2, and the sheer ludicrousness of that characterization of the british empire seen in any other context or angle lmao. I DO think there are some genuine writerly '*handwaves established ugliness aside aggressively* just uuuuuh don't worry about it! not important right now! you can feel at least ok hanging out with the cool theater kids but with murder they're like. comparatively chill in this context it's fine and they're fun' going on too. and you know what. they are fun. invenci is unfortunately objectively right, but the crows are sooo much more fun. and in fiction land that trumps all. absolutely baffling writing choice when you read through to the political/ideological conclusion that's reached from it of course (sort of accidentally? I think???), but would it really be a bioware game without a few of those. it's how you know you're home (derogatory and affectionate)

in short there are writing problems by god are there real problems here. obviously. and it'd take smarter and more knowledgeable people than me to properly untangle all of that. glorifying organized crime is a time honoured tradition in fiction that perhaps... shouldn't be quite so much and is uh risky, you're always playing with fire there. but I frankly don't think the 'de-edgeifying' for lack of a better term is that much of an inescapable one or that it erases what we knew of the crows before, we're just getting the angle on them in one very specific time and place in history and with specific individuals involved setting the tone. eight little talons killing off most of the established leadership beforehand so it's mostly only teia and viago who get to keep their full power base (even caterina and the dellamortes takes some losses in the apparent death of lucanis before the start of the game) probably figures into that somewhere too lol