#recrearse

[esuemmanuel]

Para los que todavía tienen en sus adentros la inquietud de soñar y escribir les aconsejo que jamás se les ocurra salir de su cómodo encierro. Manténgase en su burbuja, cuídenla, respétenla y límpienla con el amor que tienen dentro de sí, aunque no sean conscientes de ello. Jamás dejen entrar a nadie en su mundo, cierren las puertas, sellen las ventanas y enfóquense en recrearse en sus delirios, porque estos son los únicos que los acompañarán toda la vida.

For those of you who still have the restlessness to dream and write, I advise you to never leave your comfortable confinement. Stay in your bubble, take care of it, respect it, and clean it with the love you have inside you, even if you are not aware of it. Never let anyone into your world, close the doors, seal the windows, and focus on recreating your delusions, because these are the only ones that will accompany you all your life.

[la-semillera]

Concha Martínez Barreto Los Nombres.

“Y vendrá un tiempo. Vendrá un tiempo en que ya no sabremos dar un nombre a lo que nos una. Su nombre se irá borrando poco a poco de nuestra memoria. Y luego, desaparecerá por completo”. Marguerite Duras.

He recopilado antiguas fotos familiares buscando sentir que los que se van siempre permanecen. Sin embargo, los fotografiados -que debieron sentir que esa cámara que tenían delante era un salvoconducto hacia el futuro, que aseguraría su presencia más allá de la muerte-, sólo parecen hablar con el silencio y sus rostros ya no logran tener un nombre.

Es el encuentro con estas viejas fotografías y la dificultad para hacer una lectura de ellas el germen de mi trabajo, que me permite reflexionar sobre la capacidad de las imágenes para retener la memoria y me lleva a desarrollar un discurso sobre la propia identidad, las conexiones intergeneracionales, la muerte y el olvido. El miedo a la ausencia de memoria habla en definitiva del propio miedo a la muerte, a dejar de ser, a que mis recuerdos no pertenezcan a nadie y a que mi cara encontrada en una imagen no pueda vincularse a ningún nombre.

El interés por la permanencia y la reconstrucción de la memoria como cuestión identitaria dirigen mi trabajo hacia estos archivos familiares, en un intento por atrapar el recuerdo y forjar mi identidad a través de la vida de los que me precedieron. Pero, pese al vínculo existente con el viejo imaginario doméstico, los enormes vacíos en la transmisión de vivencias e historias hacen que estas imágenes no puedan despertar en mí ningún recuerdo. Cuando para los fotografiados hubieran podido suponer, en el sentido de la imagen mnemónica wittgensteiniana, todo un desencadenante de evocaciones, que les llevaría a rememorar unas voces, sentir el tacto de una silla de madera, unas manos apretando fuertemente…, ante mí se muestran cargadas de claves, de historias –mi historia- difíciles de descifrar. El tiempo, que era lo que presumiblemente trataban de atrapar, ha terminado por desdibujarlas.

Estas imágenes, antes emotivas y cargadas de significado, quedan ahora, sin el relato de sus protagonistas, desprovistas de argumento. Al suponerlos desaparecidos, me enfrentan a la imposibilidad de conocer sus historias -por extensión, la mía propia-. “Los nombres”, serie de dibujos realizados a partir de estas fotos familiares, hablan así también de la frustración que surge al comprender que es demasiado tarde para recuperar la memoria, para preguntar por unas vivencias que nunca transmitiré.  Hablan del miedo a que cada historia esté condenada a terminar en uno mismo.

Una única voz, la de mi padre, hace de puente entre las generaciones que fueron y las que son. Pero esta voz está llena de lagunas e incertidumbres. La pérdida de los testimonios me hace tomar consciencia de que pronto empieza a ser tarde para recomponer el pasado. Tal vez ya sólo quede un tiempo para la “postmemoria”, esa especie de memoria heredada llena de elipsis e interrogantes, de la que hablara Marianne Hirsch para referirse a la de las generaciones siguientes a los supervivientes del Holocausto. Se trata ya de una memoria que sólo puede recrearse a través de unas imágenes para las que los relatos son casi inexistentes, frágiles y llenos de dudas.

No son sólo pocos los testimonios, también son pocas las imágenes. En contraste con la infinidad de fotografías que generamos en la actualidad, son muy escasas las que logro recopilar de mis antepasados. Todas las historias de todo un tiempo quedan encriptadas en tan solo unas cuantas fotografías. Con el acto de dibujar estas imágenes, en un dibujo lento y minucioso, trato de recomponer esas vidas, de reconstruirlas a partir de casi nada.

“No hay familias ni recuerdos, sólo una familia común a todos. Me reconozco en las fotos de otros desvanes (…) Disuelvo mi yo entre millones de familias que se creyeron únicas sin saber que eran la mía”, escribe Sergio del Molino. Efectivamente, todos somos iguales o bastante parecidos, por lo que el cariz identitario de mi trabajo podría buscarlo en la memoria de cualquier familia: Todas las familias parecen haber posado igual, reído y compartido igual. De todas las fotos familiares parece querer desprenderse el mismo aura de familia feliz. Y todas van a caer igualmente en el olvido.

Marianne Hirsch habló precisamente de esta “mirada afiliativa” (“Affiliative look”), por la que cualquier imagen ajena podría integrarse en nuestra propia narrativa. Si bien esto es así, la necesidad de arraigo de la que hablan mis dibujos me lleva a buscarme en las fotografías de mi propia familia, con la idea de que parte de mí está realmente presente en esas imágenes. Puede que en ellas no haya nombres ni historia: tan sólo hombres, mujeres, niños, pero a los que me sé unida por un vínculo. Este concepto de vínculo, que está muy presente en mi trabajo, me lleva a reflexionar sobre los distintos roles familiares y las conexiones intergeneracionales.

Decía Marcel Proust que en las fotografías, al retratado “se le recuerda peor que limitándonos a pensar en él”. Pero dibujar estas fotografías es precisamente pensar en los retratados. Ya no se está realizando el barrido rápido que se hace siempre sobre una instantánea. El lento proceso del dibujo implica detenimiento, pensar minuciosamente cada rostro, llegar a un conocimiento que me lleva a identificar las caras –aun sin nombres- en otras fotografías.

Dibujar estas imágenes me permite verlas de una manera totalmente diferente, llegar a un estrato donde sólo el ojo –sin el proceso de dibujo- no podría llegar. Mediante el carbón se va creando otra estructura, se recompone la historia y se rellenan elipsis. Con el ampliado de unas imágenes en origen tan pequeñas, los rostros sufren una indeterminación que trata de definirse en el proceso de dibujo, como si de una metáfora de la recuperación de memoria se tratase.

Realizar esta serie es pensar y reconstruir unas vidas de las que apenas quedan huellas. Y si tal vez sea inevitable que nuestro paso por la vida sea al final algo más que silencio,  puede –me gusta creer- que algo de nosotros quede en los que nos sucedan, en una conexión infinita. Que estamos llenos de trozos de vida de los que nos precedieron aunque ya no tengan nombre.

[black-beauty-poetry]

Querida lectora:

Querida lectora, espero que no sepas cuán enamorado estoy de ti, porque me avergonzaría mucho si te atreves a leer lo que escribo y te sea insuficiente a comparación de lo que tus autores favoritos escriben en sus libros.

Querida lectora, entiendo tu sufrimiento y enamoramiento hacia los personajes ficticios que conoces, y comprendo lo decepcionada que te encuentras de vivir en una realidad donde algo tan bonito, tan perfecto, como la escena del libro más romántico que hayas leído, no exista, ni logre recrearse, ni pueda vivirse.

Querida lectora, si supieras que desde la lejanía admiro, en forma de adoración, cómo te concentras en tu lectura, cómo suspiras, cómo mueves tus preciosos ojos marrones por cada párrafo o verso, cómo a veces frunces el ceño, cómo a veces sonríes, cómo reposas tu postura en la biblioteca.

Cada uno de tus ángulos me inspira a transformarte en poesía. Cada una de tus miradas inspira a los artistas a volverte su arte. Cada parte de tu mente despierta la curiosidad de los genios y, aunque no sea uno de ellos, de repente quiero descifrar tus misterios; por qué cada palabra que de tu boca sale es inteligente, llena de pasión y sabiduría; me ahogas en el anhelo de desenmascarar todos tus secretos.

Querida y hermosa lectora, estoy enamorado de ti y espero que te embelesen los versos que te dedico, por si algún día descubres que a escondidas te escribo.

Y te des cuenta que serías la musa perfecta de todos los escritores del mundo.

-Dark prince

[raquel-lopez]

Las pinturas eróticas del Rococó francés ⚜️

Obra de Francois Boucher, siglo XVIII

En pintura, los principales temas son las fiestas, historias pastoriles, aventuras amorosas y cortesanas. Las composiciones son sensuales, alegres y frescas, predominan los colores suaves y claros. La mujer se convierte en el centro de inspiración. Se abandonan los grandes formatos, se prefiere lo pequeño e intimo. Uno de los artistas mas representativos fue:

François Boucher (París, 29 de septiembre de 1703 - París. 30 de mayo de 1770) fue un pintor francés, que gustó del estilo galante, propio de la época rococó.

Retrato de Boucher por Gustav Lundberg, 1741.

Francois Boucher se formó en un ambiente de decoradores que lo introdujeron en los temas mitológicos y del desnudo. En sus lienzos son comunes las mujeres bellas y sensuales y los ambientes exquisitos. Fue nombrado pintor del rey y a partir de este momento fue bastante criticado por los ilustrados, pues pensaban que el arte debía ser didáctico y no recrearse en frivolidades.

Dos de sus Obras mas representativas:

El baño de Diana: Oleo sobre lienzo. Museo del Louvre, Paris.

El nacimiento de Venus: Oleo sobre lienzo.1.30 x 1.62. Museo Nacional, Estocolmo.

[leregirenga]

Mis ojos aún esperan que inesperadamente te aparezcas a mi lado y que en ese momento la sonrisa vuelva a mi rostro.

Mis ojos aguardan el momento de tu regreso y que cuando te vean de nuevo, se iluminen, brillen y dichosos puedan tu cara observar.

Mi ojos quieren recrearse contigo y fijamente besarte antes de que mis labios se posen en los tuyos como antes... Así, enamorados!

Leregi Renga

[adiariomx]

“Disfrutar se asocia a la obtención de satisfacción plena, disfrutar hace referencia a complacerse, recrearse o deleitarse con las bondades, beneficio...

[yukalipaginaliteraria]

MUJERES TROYANAS, Autor: Manuel Cardeñas Aguirre

  Partimos de una necesidad común, nos unimos en un mismo objetivo. Si fuera pintor tendría muy claro qué tipo de pintura refleja mejor los tiempos que vivimos: la acuarela. Rápida, nerviosa, instantánea, colorista si se quiere y sin capacidad para detenerse y recrearse en el retoque. Pero soy escritor y no encuentro tratamiento formal que cuadre con mi tiempo. Indago, experimento, no me…

[elsoldesantiago]

Más tiburones siguen llegando a playas NYC acuden dominicanos y otras etnias

Por Ramón Mercedes NUEVA YORK.- En los últimos días varios tiburones han sido detectados aproximándose a las áreas de los bañistas en playas de Rockaway en Queens, donde acuden a recrearse cientos de dominicanos al igual que otras etnias. El último de estos escualos fue avistado este domingo en la misma área en Rockaway, a la altura de la calle Beach con la calle 127, teniendo las autoridades que…

[engranes-y-pistones-srl]

hay situaciones con un veredicto en justicia o procuración, en los que es posible declarar la apelación en la corte administrativa o suprema, y es cuando se haya probado en corte o juzgado que el caso es circunstancial, y esto se hace probando que pruebas claves son circunstanciales, es decir, no se prueba en el hecho o escena esa prueba o, el conjunto, con el supuesto hecho o autor, declarandose si es a favor caso nulo y se deberá reabrir para la obtención de prueba y un nuevo juicio si se da nuevamente lugar. Para probar que una prueba es circunstancial por no estar implicada en el caso o no se conjunta con el autor, se debe tener pruebas en contraparte probadas más que por circunstancial, la declaración de testigo no es buena en este hecho, tiene que ser prueba documento no testigo. La prueba documento debe, como todo experimento o experiencia, poder recrearse, y no ser un documento que solo uno tiene, debo poder ser encontrada en algún registro

[afiercesurvivor]

Alicia 'Val' Valentine

DESCRIPCIÓN FÍSICA Y PSICOLÓGICA:

Val tiene actualmente 31 años. Sufre amnesia, no recuerda su pasado anterior al apocalipsis. Sospecha que puede tener ascendencia norteamericana y española, pues sabe hablar y entender con soltura ambos idiomas. Es más bien baja, tiene el cabello largo hasta más abajo de los hombros, ondulado y castaño, a veces lo lleva suelto y otras recogido en una coleta. Sus ojos son de ese color ambiguo que a veces parece azul y otras verde, o directamente una mezcla de ambos colores.

Puede que por no recordar la vida tal y como era antes, o por haber pasado mucho tiempo sola en medio de un apocalipsis, o simplemente por ser así, es reservada y poco sociable. Por ello a veces puede no saber tener mucho tacto o ser muy educada, y es directa, no suele dar rodeos ni andarse por las ramas, aunque eso también la hace aplastantemente honesta. Por otro lado, es leal a su gente, con quienes ya tiene confianza, y ha ido aprendiendo a pensar en algo más que en su propia supervivencia, también en la de quienes ahora son los suyos. Pese a ser capaz, con la mente fría, de planificar ciertas estrategias, normalmente es temperamental y apasionada. Tiene genio, un carácter fuerte a veces fácil de provocar, y no tan fácil de aplacar, o al menos no por cualquiera. Es una superviviente, valiente pero no temeraria, cauta cuando toca serlo, desconfiada con los extraños, dispuesta a casi todo por salvarse y proteger a quienes le importan, si bien no es cruel, y nunca ha matado a nadie que no la hubiese atacado primero, o tuviera toda la pinta de ir a hacerlo. Para ella luchar es necesario cuando ha de serlo, nunca un pasatiempo que disfrutar, y no suele recrearse más de la cuenta en ello, si bien ha estado tan hecha a la lucha que le ha costado acostumbrarse a la calma. Habituada a pensar sólo en el presente, en el día a día, y tener como único objetivo sobrevivir un día más, es ahora cuando ha empezado a aspirar a algo más, a pensar un poco más en el futuro, a hacer algo más que sólo sobrevivir... a vivir, y a disfrutar la vida.

HABILIDADES:

Es una magnífica tiradora, con una puntería más que buena. Se le dan bien las armas de fuego, aunque también se maneja y ha tenido como arma más silenciosa y para distancias más cortas un partido y afilado caño de ametralladora primero y una espada corta después.

También se le da bien abrir cerraduras con un juego de ganzúas que siempre lleva consigo.

HISTORIA:

Cuando despertó se encontraba en un apartamento que no reconocía, y que no parecía pertenecer realmente a nadie, o tal vez lo hubiera hecho a alguien que se acabara de mudar, pues apenas había en él efectos personales. Cuando se miró al espejo no reconoció el rostro que vio en él. Cayó en la cuenta de que tampoco venía a su mente ningún nombre o recuerdo asociado a ese rostro. En la chaqueta que llevaba puesta había una etiqueta con la palabra "Valentine". En los bolsillos de dicha chaqueta y de sus pantalones llevaba lo que parecía ser una estrella de metal partida por la mitad, unas ganzúas y una pistola cargada. Cuando encendió el televisor vio los muertos, caminando, adueñándose de las calles, atacando a los vivos, antes de que la emisión se cortara. Sobrevivió a los muertos, a los monstruos, a la caída de su ciudad, y de la destrucción de la misma por las bombas que pretendían evitar que la epidemia se propagara fuera de sus fronteras, huyendo a través de los túneles de metro. Y ése fue, para ella, el primer día de su vida. El primero en el que el mundo empezó a cambiar.

Durante un tiempo, Val fue una nómada solitaria. Aprendió a evitar las ciudades, porque siempre terminaban cayendo, siendo conquistadas por los muertos, o incluso destruidas por los vivos. Ya había aprendido esa lección. No se quedaba mucho en un mismo sitio, porque los muertos terminaban llegando a todas partes, y cuando no, lo hacían los vivos, vivos que no siempre tenían la intención de cooperar con otros vivos, o de simplemente dejarlos en paz. Alguna vez llegó a compartir parte de su camino con alguno, unir fuerzas para algún fin común, entrar en algún sitio, conseguir recursos, pero después seguía sola. Así no tendría que volver a ver morir a nadie, como el primer día. Algunas noches tenía pesadillas, imágenes inconexas de pasillos y pasadizos manchados con sangre por donde se dispersaban muertos y monstruos.

Un día empezó a cambiar su rutina. Se topó en el camino de unos militares que buscaban supervivientes, que aún mantenían un campamento de refugiados. Estar rodeados por una horda de caminantes le llevó a unir fuerzas con ellos y rescatar de un centro médico a una doctora, y terminó acompañándoles hasta su base. Una vez lejos de los caminantes y habiendo repuesto fuerzas, trató de robar suministros y marcharse, continuar su camino sola. Un joven mecánico, que resultaría ser pareja de la doctora, le descubrió, pero en lugar de delatarla quiso convencerla de darle una oportunidad al grupo, de darse una oportunidad ella misma para no estar sola. Lo intentó. Entrenó. Terminó trabando cierta amistad con la doctora y el mecánico, y con otra joven también recién rescatada, que tal vez llegara incluso a simpatizarle un poco más de la cuenta.

Durante una salida, fueron atacados y saqueados por un grupo al cual esa joven recién rescatada pertenecía en realidad. Ella había sido su espía, la que les había tendido la trampa. Se vieron obligados a salir más en busca de suministros, alejarse más... Val volvió a verse tentada por la idea de seguir sola, de no volver a sopesar siquiera intentar o empezar a confiar en nadie más. Y en una gasolinera fue emboscada por otro grupo, pues al parecer había entrado sin saberlo en su territorio. Creyéndola una espía, fue llevada a su base, situada en un hotel. Pero antes de que pudieran empezar a interrogarla como es debido, la amenaza de la caída de un explosivo que captaron desde un radio les obligó a abandonar el hotel y buscar otro lugar en el que establecerse. Por el camino, de manera increíble, se encontraron con la doctora y el mecánico, también separados de los militares y hallados por este nuevo grupo. Terminaron llegando a lo que parecía un campamento de cabañas quizá usadas por guardabosques o campistas en un parque natural, se establecieron momentáneamente allí, pero allí siguen a día de hoy, en el lugar que bautizaron como Sumeria.

Podría haber intentado largarse, como lo intentó de la base militar. Pero alguien la convenció una vez de dar una oportunidad. Y, aunque esa gente prácticamente la hubiera raptado, ahora le ofrecían la oportunidad de ser una de ellos, y no tenía otro lugar adonde ir, ni otra gente con la que estar. Fortificaron el lugar con una empalizada. Val se convirtió en una de sus exploradores, de sus buscadores de suministros. Encontró en sus salidas a más gente errante y solitaria a la que llevar a Sumeria. Ayudó a reencontrarse a una joven pareja. Acogió a una niña huérfana. Comenzó a relacionarse más, a trabar más relaciones, más amistades. Su relación con el líder, que en un principio le había parecido arrogante y engreído, también cambió. Empezó a compartir cabaña con él. También cama. Meses después, sin forma de evitarlo, se quedaría embarazada, y daría a luz a un niño.

Un día llegó a sus puertas más gente. Miembros de otra comunidad llamada Alexandria, que se habían topado con Sumeria y querían ofrecerles colaboración mutua. Resultó que esa gente tenía una historia pasada con el líder de Sumeria. Negan. Al parecer, en el pasado hubo una guerra entre ambas comunidades. Algunos afirmaban que la antigua comunidad de Negan, llamados los Salvadores, habían sido los malos de la historia. Puede que lo fueran. Pero firmaron la paz, y la propuesta de una alianza entre Alexandria y Sumeria se mantuvo, si bien otra comunidad ya aliada con Alexandria, llamada Hilltop, no parecía compartir ese acuerdo...

[etno-visual]

Apreciando el arte como recreación

Integrantes: Irene Medina - Verónica López

Pregunta de Investigación:

¿Cómo es la interacción de los visitantes en exposiciones al recrearse en sus tiempos libres en MUT con el arte abstracto y realismo plasmado en diferentes materialidades?

Objetivo general:

Observar la detención en la apreciación de las personas hacia el arte abstracto y realista en diferentes materialidades de la exposición “Más que la suma de sus partes” de Nicolas Radic realizada en MUT.

Objetivos específicos:

- Observar la dinámicas de grupos sociales de las personas que visitan la exposición (van solos, con niños, grupos grandes o pequeños, etc)

- Analizar la detención en el aprecio que se le dedica a cada obra expuesta. (tiempo en que la gente se queda viendo las obras, o si pasan de largo)

- Estudiar las reacciones de los visitantes con las obras (emociones, expresiones faciales o corporales)

[davidcd]

Diario PA2: Narración, gamificación y digitalización del paisaje de aprendizaje

1. ¿Qué ideas nuevas te ha suscitado el bloque?

Al reflexionar sobre este último bloque mientras progresaba en las actividades, me he inspirado en la idea de que la empatía no es solo una habilidad interpersonal, sino una herramienta de diseño poderosa para terminar de dar forma a nuestra propuesta educativa personalizada. Imaginar cómo los estudiantes se sienten y piensan durante todo el proceso de enseñanza-aprendizaje no es algo baladí, pues permite anticiparnos a sus necesidades y a considerar métodos más inclusivos y accesibles para todos los estilos de aprendizaje.

2. ¿Habías usado antes técnicas de narración (storytelling)?

Durante mi formación en el grado de Maestro en Educación Primaria y Educación Infantil realicé varios storytellings como trabajos para diversas asignaturas, pero es algo que nunca he puesto en práctica como docente.

No es que los considere herramientas inútiles, sino que, por un motivo u otro (falta de tiempo para prepararlo, alumnado poco motivado hacia esta forma de presentación de contenidos, temporalización que no daba lugar a recrearse en este tipo de técnicas...), no he buscado la oportunidad para ponerlo en práctica.

3. ¿Se te ha ocurrido la historia que dará sentido a tu paisaje?

Sí, me he inspirado en las historias de Scooby-Doo de Hannah-Barbera y en una serie de dibujos de hace más de 20 años, Cyberchase, donde los protagonistas se adentraban en el mundo digital resolviendo acertijos matemáticos en capítulos autoconclusivos.

He aunado el espíritu de ambas series para poner al alumnado en un contexto en el que viajarán por diversos escenarios de lugares reconocibles del pueblo para plantear acertijos y problemas matemáticos significativos, en este caso, para el bloque de geometría plana y en 3D.

4. ¿Cómo lo vas a gamificar?

Para gamificar este paisaje, integraré desafíos progresivos que requieran la aplicación de conocimientos previos. Las insignias serán no solo recompensas, sino también claves para desbloquear niveles más avanzados, incentivando así la profundización en el tema.

Además, incorporaré puntos de experiencia, los wisdoints (wisdom + points), que los educandos ganarán al completar ciertas tareas o resolver acertijos, y a medida que acumulan puntos, podrán subir de nivel y desbloquear habilidades para ser usadas en clase (retrasar la entrega de una actividad un día lectivo, sentarse en la silla del maestro por un día...).

También se hará un ranking público -anonimizado- para fomentar la participación y la competencia entre los usuarios.

5. ¿Conoces alguna otra herramienta, además de las aquí propuestas, en las que puedas diseñar un paisaje?

Conozco varias, como Minecraft Education, Classcraft o Adobe Spark, pero nunca las he usado porque su curva de aprendizaje requiere de mucho tiempo -algo de lo que no dispongo-, pero sé que se consiguen resultados muy llamativos y motivantes para el alumando.

A nivel más básico, conozco y he usado alguna vez Canva, Prezi o Powtoon. También se podría crear con Microsoft Power Point o Keynote y alojar la presentación en un servidor online.

6. ¿Qué dificultades has encontrado en el uso de la herramienta?

La verdad es que no he encontrado ninguna. No deja de ser un Microsoft Power Point simplificado para dummies, herramienta que llevo casi dos décadas, tiempo suficiente para profundizar en ella si se quieren conseguir resultados más profesionales.

Igualmente, en el colegio en el que estoy ahora, desde el comienzo del curso estamos usando Genial.ly para presentar el contenido que elaboramos nosotros mismos al alumnado, por lo que me he encontrado ante una tarea más de mi día a día. Más trabajada la interactividad, pero el manejo por la plataforma es el mismo.

7. ¿Qué ventajas le has visto?

Genial.ly ofrece una serie de ventajas, como la ya mencionada interfaz amigable que no requiere habilidades de diseño avanzadas. Además, al ser una plataforma en línea, facilita la colaboración y creación compartida de manera remota, síncrona y asíncrona. Permite la posibilidad de integrar contenido multimedia, como imágenes, videos, audios, documentos para mejorar la experiencia del educando y hacer que el paisaje digital sea más interactivo y atractivo.

8. ¿Qué desventajas le has visto?

Genial.ly tiene una serie de inconvenientes como plataforma cerrada que es. En su versión básica encontramos unas, aunque pocas, limitaciones que no podemos pasar por alto como:

No deja subir pistas de audio alojadas a nivel local.

No permite descargar los paisajes que has creado para exportarlos a otra cuenta.

No puedes crear espacios de trabajo compartidos.

No puedes crear carpetas para clasificar tus paisajes por niveles.

9. ¿Cómo crees que la gamificación y la narrativa pueden mejorar la experiencia de aprendizaje en el contexto de las matemáticas?

La gamificación y la narrativa pueden mejorar significativamente la experiencia de aprendizaje en el área de las matemáticas al hacerla más atractiva y relevante para los discentes. Al incorporar elementos de juego, como desafíos, recompensas y progresión, los educandos se sienten más motivados a participar y a superar los retos. Además, al integrar una narrativa envolvente que contextualice los conceptos matemáticos dentro de una historia intrigante ambientada en su entorno más próximo, los estudiantes pueden relacionarse emocionalmente con el contenido y entender cómo se aplica en situaciones de la vida real.

Todo esto no solo hace que el aprendizaje sea más divertido, sino que también ayuda a mejorar la retención y comprensión de los conceptos matemáticos.

10. Incluye tu paisaje en el diario final usando el código HTML

[unpoemaenlosbolsilos]

El mundo está como está porque no valoramos lo que tenemos, si tenemos una buena esposa que te cuida, te alimenta, mantiene la casa limpia donde al hombre no bota ni la basura, la mujer no tiene gastos. No va al salón no se hace la uñas, no come afuera ni tiene vicios. El hombre le toca trabajar pero no es capaz de darle ni un gusto a su esposa para que diablos trabaja.

No se dan unas vacaciones, no compra ropa ni se come un helado fuera para lo gastar, pero encima eso, hay que tener límites par hacer compras, que en el 80 por ciento el mismo consume, dígame cómo se siente esa mujer dentro se ese hogar, se siente feliz ? Se siente satisfecha? De siente amada? Se siente valorada?

Sus gastos son vanidades.

Cuáles son sus gastos: ir al salón y hacerse las uñas.

Ojo una vez por mes quizás cada una.

Si sale se le advierte no coger nada costoso o si no termina la comida ella paga el plato que se comió, no salen a recrearse, ni un cine ni un parque ni un viaje ni un descanso , el descanso es su casa hay que cocinar los 7 días de la semana.

Ahora veamos otra situación la de una pariera amiga.

Los dos trabajan, pero el pagará la renta y los celulares el hace las compras y también cocina, porque ella no sabe o no se dedica, no es aseada porque es aai, el paga la baby sister pero ella llama del trabajo que llegará tarde y llega a las 12 1 y hasta 2 am. Sale con las amigas, no le lava ni le plancha ni le cocina, ella le pide par las uñas y sus gastos.

Pero ella no aporta nada para la casa.

Veamos si este mundo es algo loco la primera pareja debería tocarle el marido de de ella y a ella el

Marido de la segunda. Serian más felices porque el apreciaría que la mujer fuera de su casa que lo atendiera.

Entonces la primera mujer del primer caso se vuelve mala y decide cambiar entonces ella es mala, no no es mala la vielven. Luego porque estamos mal por no apreciar nada.

[evelyngarciatirado-blog]

“Zona de interés”, de Jonathan Glazer

La película “Zona de interés” (2023), del director Jonathan Glazer, no hace honor a su nombre, a pesar de contar con una recreación de época inmejorable. La historia trata de una pareja de esposos: Rudolf Höss es un comandante nazi que supervisa el campo de concentración de Auschwitz, se trata de un hombre con un mundo interno oscuro y perverso, nos hallamos frente a una máquina de muerte, aunque sus gestos tímidos y su voz meliflua no lo delaten, es más, parece un hombre común, preocupado por el bienestar de su familia, compuesta de cinco niños y por Hedwig, una mujer tosca y con pinta de granjera más que de gran señora. Sin embargo, su posición la ha familiarizado con los abrigos de pieles, la comida cara y un hogar lujoso y bello como una casa de muñecas, pero que tiene un “pequeño” defecto: se encuentra al lado de un campo de concentración del que lo separa un grueso muro (la película ha sido filmada en el mismísimo Auschwitz), por lo que a todas horas se escuchan llantos, gritos, estertores, balas, y el sonido del fuego de los cuatro crematorios (la música del film es realmente impactante, es como sentir en la nuca la respiración de la Muerte) y se siente, además, el humo y las cenizas que lo cubren todo, incluso el río y el campo aledaño. Por ello, la familia se recluye cada vez más en su casa de juguete y prefiere recrearse en la minúscula piscina del jardín o en el invernadero, en lugar de pasear por el bosque, incluso llegan a atrapar animales silvestres y los llevan a casa, como encerrándose más en un lugar que contrasta con un entorno del que no quieren saber nada, aunque los sirvientes y los niños, por los horrores que intuyen, caen en el sonambulismo. Aquí el director juega con uno de los recursos de Alfred Hitchcock, ya que no presenta el horror del campo de concentración de manera directa, la mayoría de sus protagonistas solo pueden presentir la muerte, por lo que el miedo es más intenso, y como no se ve una escena explícita, los espectadores deben completar los detalles faltantes con su propia imaginación, creando así una secuencia indeleble en su mente. Pero los 105 minutos en los que se aplica esta técnica hacen de “Zona de interés” una película tan predecible como sus personajes, pues si bien la música es desgarradora y los colores son un verdadero festín para los ojos, esto no alcanza para salir satisfecho de la sala.

Por: Evelyn García Tirado

[chiledeck20]

La próxima gran novedad en la construcción de terrazas

En los paisajes arquitectónicos, una plataforma es una superficie plana capaz de soportar peso, similar a un piso, pero típicamente construida al aire libre, a menudo elevada del suelo y generalmente conectada a un edificio.

Algunos de los tipos más comunes de construcción de Decks son:

Un patio es una palabra española, lo que significa que es un patio de una casa o edificio que también es un espacio al aire libre generalmente utilizado para cenar o recrearse, que linda con una residencia y que generalmente está pavimentado.

Los patios son generalmente menos costosos que las terrazas, pero el retorno de la inversión en una nueva terraza es mayor que en un patio. Otras características comunes del patio incluyen refuerzo adicional para jacuzzis y escalones adicionales desde la casa.

La plataforma son las tablas reales de material en la superficie orientada hacia arriba de la plataforma sobre las que caminará y se sentará. Las terrazas a menudo se construyen para aprovechar la vista. Las terrazas pueden tener diferentes niveles y, a menudo, necesitan barandillas. Están hechos principalmente de madera o de un material compuesto de madera o vinilo, como Trex. Las maderas populares para terrazas incluyen la secoya, el pino tratado a presión y el cedro.

Una plataforma de observación, plataforma de observación o plataforma de observación es una plataforma turística elevada generalmente situada sobre una estructura arquitectónica alta, como un rascacielos o una torre de observación. Las terrazas se pueden utilizar como espacio de reunión.

Terrazas urbanas en los tejados Los edificios comerciales y residenciales de gran altura con terrazas en los tejados suelen utilizar técnicas de paisajismo urbano para crear "espacios verdes" o "parques en el cielo". Con esta tendencia en aumento de la vida al aire libre, muchas firmas de arquitectura paisajista se especializan en el diseño, construcción y mantenimiento de estos espacios.

Un balcón es una plataforma que se proyecta desde la pared de un edificio, sostenida por columnas o soportes de consola y cerrada con una barandilla, generalmente por encima de la planta baja.

Un "pasaje" de porche es un término utilizado en arquitectura para describir una habitación o galería ubicada frente a la entrada de un edificio.

Un pozo de fuego también puede servir como un punto focal importante en el diseño de su paisaje exterior. Cuando se coloca donde se pueda ver fácilmente desde el espacio interior, también se puede disfrutar desde el interior. Proporcionan calidez, luz, una fuente de cocina y ambiente, lo que los convierte en un lugar de reunión natural para socializar, entretenerse y relajarse. La gente se siente atraída por la atmósfera similar a una fogata y, antes de que te des cuenta, habrá historias y risas. Hay muchas opciones en cuanto al tamaño, la forma y el estilo de una fogata.

Un jardín en la azotea es un jardín en la azotea de un edificio. Además del beneficio decorativo, las plantaciones en tejados pueden proporcionar alimento, control de temperatura, beneficios hidrológicos, mejora arquitectónica, hábitats o corredores para la vida silvestre, oportunidades recreativas y, a gran escala, incluso pueden tener beneficios ecológicos. La práctica de cultivar alimentos en los tejados de los edificios a veces se denomina agricultura en los tejados.

Si necesita más información visite nuestro sitio: deck pvc

[timriva-blog]

Amancio Prada: «Eu non preciso achegarme a Galicia. Galicia está en min, constitúeme»

O músico berciano ofrece o mércores en Santiago un concerto acompañado pola Real Filharmonía de Galicia, inaugurando o festival Maré Amancio Prada Escrito por CARLOS CRESPO Hai no falar lento de Amancio Prada (Ponferrada, 1949) non só un afán por medir con precisión cada palabra exposta senón tamén por recrearse no silencio. Por xerar un ritmo e un fluír sosegado na conversación. Un rumor sereno.…