#chantiers navals

[philoursmars]

Il y a une quinzaine de jours, je suis allé faire un coucou à Isabelle (chez elle à Ceyreste, au dessus de La Ciotat). Puis direction la plage de Fontsainte, quartier Saint-Jean, à la Ciotat. De là on a une superbe vue sur la ville et son chantier naval et sur l'Île Verte, aux confins du Parc National des Calanques.

Les plantes sont des Cristes marines (Crithmum maritimum).

[hcdahlem]

Saint-Nazaire

Patrick Deville fit un petit écart à son projet Abracadabra pour nous proposer ce « roman sans fiction » sur Saint-Nazaire. On y découvre l'histoire de cette ville, celle des chantiers navals et de ses paquebots de prestige.

En deux mots Né en face de Saint-Nazaire, l’écrivain-voyageur nous raconte la naissance de cette ville sous le Second Empire, son essor autour des chantiers navals qui auront vu défiler des paquebots de prestige, sa destruction par les Alliés parce qu’elle abritait la base des sous-marins allemands, puis la ville moderne, croisement d’aventuriers et d’écrivains invités sous son égide. Ma…

[carbone14]

Cuirassé USS New Mexico (BB-40) en cours de construction en cale sèche n°4 au chantier naval de Brooklyn – New York – 2 janvier 1918

©Brooklyn Navy Yard Archive – N3480

©Brooklyn Navy Yard Archive – N3478

[guilbertjj]

[sancho-et-compagnie]

En 1965, la France passe un contrat avec l’État d’Israël pour la vente de 12 vedettes lance-missiles. Un chantier naval de Cherbourg, les Constructions mécaniques de Normandie (CMN), est chargé de l’exécution de la commande. Mais après la Guerre des Six Jours, le général de Gaulle décrète un embargo sur la vente d’armes à destination d’Israël. Cinq de ces vedettes sont livrées avant l’embargo, deux «disparaissent en mer» la veille de l’embargo et les cinq autres sont gardées dans le port de commerce de Cherbourg. Une ruse est alors mise au point : une société norvégienne, la Starboat and Oil Drilling Company, créée pour la circonstance, demande à la France et à Israël de récupérer les vedettes car ces navires, sans armement, l’intéressent, prétendument pour faire de la recherche pétrolière en mer du Nord. L’État hébreu accepte d’autant plus facilement qu’il est à l’origine de la manœuvre par le biais de ses services secrets. Il fournit même les équipages. Dans la nuit du 24 au 25 décembre, vers 2 heures du matin, les vedettes prennent le large. Elles arrivent à Haïfa le jour de l’an.

[le-journal-catalan]

Canet : Windelo Catamaran lance une partenariat avec les Etats Unis

Windelo Catamaran et Just Catamarans annoncent un partenariat stratégique pour les ventes et les services aux États-Unis Windelo Catamaran – chantier naval français construisant des catamarans performants et écoresponsables – et Just Catamarans – experts du catamaran aux USA – annoncent aujourd’hui leur partenariat en réponse à la demande du marché américain pour des multicoques performants…

[jbrasseul]

Falmouth

[laurentgrizon]

mix naval-Toulon-1211-1220

[emeryhiro]

I over analysed the new TBOC Teaser and Sneak Peek

There's so much to cover here, and I'm so happy right now because of all the content we've gotten today! I'm going to focus the analysis on the new things we see in the teaser and trailer since many of the things shown today have already been discussed on here many times.

So please grab yourself a cup of tea or your morning coffee and bear with me through this post. It might be a little long, but I'd love to hear your takes on my timeline theory at the end. ♡

The Teaser

I'm starting with the teaser because that's what I got to see first.

Firstly, we see in the below photo that Daryl has finally gotten himself some arrows, which means we're finally going to see him with a bow (excluding that one time he used a crossbow in twd:dd 01x02). These definitely don't look like crossbow bolts, which implies that this shot is pre-reunion.

I also want to break down the dialog here:

Isabell: Tell me a story Daryl: There was this guy, he left home looking for something, and he couldn't get back.

I'm focusing on the part where he said "he couldn't get back" because he didn't say "he didn't go back" or "he didn't want to go back"; he said he couldn't; he's not there by choice.

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Secondly, we have this shot of Carol and her crew on a mountaintop. What stands out here is that it's not just her (on the right) and Ash (on the left); there are two other people there with them (middle).

Making notes of who these people are, here's a breakdown of what we can see about them.

There are two people.

First one: seems shorter with longer brown/black hair and wearing a beige coat.

Second one: seems taller, shorter auburn hair and wearing a black coat with a faux fur collar.

Unlike Carol and Ash, neither of them is visibly holding a weapon.

Also unlike Carol and Ash, they both seem to have bags/supplies.

They must trust each other at this moment because Carol and Ash don't seem to have their weapons drawn or their guards up.

The last three points make me think that the two in the middle might be locals from wherever they've landed in France and are helping them find their way. Additionally, to the local's guess, there's no way that the plane (image/model below) C/A flew in could have fit more than 2 people.

Beechcraft S35 Bonanza:

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Next, we see Carol (looking amazing as always) holding/shooting the crossbow, killing the walker we see below.

What's interesting here is that this walker is covered in moss and what looks like fungus growing out of it, which would happen to walkers who have been around water and/or in humid environments. The walker is also wearing winter clothing, which aligns with the snowy mountains in the background.

The only other place I remember seeing a walker like this, in France, was on the way to Normandy Beach, where Daryl looked over at the walker that had similar moss on it with trees growing through it; however, if I had to guess I'd say that's not relevant to the location of this new scene.

If the filming location accurately reflects the actual location of Carol/Crew, based on the surroundings and lake in the above shots, my best guess is that they are near the French Alps, somewhere around the area highlighted in red, OR the Spanish Alps highlighted in blue, since the rest of France is relatively flat and does not feature any large mountain scapes like we see in the photos.

It is also possible that these photos of Carol and Ash in the mountains are pre-France, set in the US while they were planning their departure via plane, with the only reason being that I don't think I've seen any photos of Carol or Daryl with the crossbow in France (that we know for sure were set in France). However, I'm still leaning towards it being in France because I don't see why Carol couldn't have taken the crossbow with her if they managed to take the rifle along.

Carol is later seen in a clip at Chantier Naval de la Passagère (purple mark on map), placing her right next to Daryl/Crew at Mont Saint-Michel (green mark on map).

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The Sneak Peek

The first thing to note with the sneak peek is that it looks like these images from the first teaser (below)...

are not at the same location as Daryl/Crew fighting in the sneak peak (below).

Another thing to note that's different is the people present with Daryl during each fight, which brings me to the next thing I've noticed.

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When the back of the truck is opened in the sneak peek, we see three people sitting in the back. After playing with the image a little bit, it becomes a little easier to guess who we're looking at.

To me, it appears that it's Fallou and Emile on the right, and the guy on the left resembles the man highlighted in the image below (from the first teaser).

All of this leads me to believe that somehow/somewhere, Fallou, Emile, and the ??? Man are taken by Genet and her people. This would explain Daryl's desperation during the sneak peek fight to stop Genet/Crew and get to whatever/whoever is in the back of the truck.

However, it gets a little complicated with how the timeline of these two fights relates to the below scene with Carol/Fallou/Codron.

I have two theories about how the timeline can go, but for now I'm just going to break down the one I think is the most feasible.

Firstly, we know that Fallou and Emile leave Daryl/Crew in 01x06, potentially heading back to Paris. On their way, they run into Codron, who's been badly hurt/tortured by Genet, along with Carol, who has tracked Daryl to Paris at this point.

From here, after resting, resupplying, and with the new information that Codron and Fallou gave her about Daryl's whereabouts and what he's been going through to try and get back to her, Carol leaves the Paris group and heads out to resume her search for him.

Sometime after Carol leaves Paris, the Paris group/base could have been attached, leading to Fallou, Emille, and ??? Man being captured.

This leads us to the fight we see in the sneak peek between Daryl/Crew and Genet/Crew, which results in Fallou/Emile/??? Man being rescued and joining up with Daryl and the Nest Crew again.

Here's where I think it gets interesting: Now that Fallout is back with Daryl, he tells him everything he knows about Carol, how they ran into her, how she's been looking for him, and how, right before the attack on that Paris base, she left to resume her search for him.

This would light a fire under Daryl, realising how much danger she could be in because the areas between Paris and Mont Saint-Michel are swarming with Genet's men, and Carol could very likely be unknowingly walking into an ambush that wasn't meant for her.

Knowing that Carol is somewhere between Paris and Mont Saint-Michel, Daryl can now easily track her to Maison Mere, where she happens to be trapped in a car with Ash, surrounded by walkers (image below).

This leads us to the scene from the first teaser, where we see Daryl, Fallou, Isabell,??? Man, and a few others from the Nest, are searching through what we've said appears to be Maison Mere.

In the first teaser, We see the walkers surrounding Carol's car get killed by something/someone that's not visible to us, other than the lone hand we see on the back of the windshield, which we have all agreed strongly resembles Daryl's (image below).

Leading us to our long-awaited life-changing reunion!!

Thank you so much for sticking with me and getting through this post ♡. I really hope reading it made sense like it did in my head.

I'd love to hear your thoughts on any of the above and specially on things that I've missed.

I'm so happy we'll have Caryl back in a few short months!!! Our wait is almost over ♡♡♡

[aisakalegacy]

Été 1925, Hylewood, Canada (1/4)

Chère cousine Noé,

Au final, tu n’auras pas eu à attendre beaucoup de temps, puisque voilà que je reprends déjà ma machine à écrire quelques mois plus tard pour continuer à te répondre. Quelques mois, c’est tout ce que j’arrive à projeter. J’ai tant à faire ! Avec tous mes allers et retours à Kingston, j’ai l’impression que chaque semaine qui passe, j’en vis trois. Je vois les fleuves que ma mère envoyait à la tienne, je ne sais pas comment elle trouvait le temps. Ou plutôt si, je sais : elle ne passait pas sa vie à faire des allers et retours à Kingston. Je passe tellement de temps assis dans une automobile, je jure que j’ai l’arrière-train qui est en train de devenir plat. Agathon qui passe toujours derrière moi aux pires moments, vient de me lancer une pique sur la malabilité malhabilité malhabil le caractère malhabile de discourir de l’état de mon derrière avec une jeune fille et que toutes ne sont pas aussi rustres que nos sœurs, mais je t’admets qu’ayant passé les dix dernières années dans des pensionnats pour garçons ou sur des chantiers navals avec des hommes, je ne m’y entends que très peu en jeune fille.

Moi, je n’arrive pas à m’imaginer marié, avec des enfants, etcétéra. Depuis que je travaille, j’ai à peine le temps de pêcher ou de jouer de la guitare. Alors avec des enfants, j’ose à peine imaginer le peu de temps que cela me laisserait. Agathon n’a pour seul amour que le piano, alors je pense que mes parents vont devoir se faire une raison, la lignée mourra certainement avec nous, et à cinquante ans, je prédis que nous vivrons encore célibataires sous le même toit.

[Transcription] Agathon LeBris : Excusez-moi, je ne savais pas que nous avions une leçon aujourd’hui. Lucrèce Rumédier : C’est parce que nous n’en avons pas. Je voulais vous voir pour vous parler de quelque chose. Lucrèce Rumédier : Vous avez énormément progressé cette année. Agathon LeBris : C’est que j’ai beaucoup travaillé. Lucrèce Rumédier : Oui. Vous avez entendu mes conseils, vous les avez appliqué. Agathon LeBris : Votre petit discours a eu de l’effet… Lucrèce Rumédier : Et c’est tant mieux. Vous avez, comme je vous l’avais conseillé, mis de c��té votre égo et déployé de vrais efforts pour améliorer votre technique. Lucrèce Rumédier : J’ai été époustouflée de voir votre aisance, votre endurance, quand vous avez joué le Concerto pour piano de Busoni. Vous êtes aussi à l’aise sur des répertoires classiques que sur des morceaux de jazz. Il n’y a rien que vous ne pouvez maîtriser, si vous l’avez décidé.

[photos-de-france]

Le Souras, Sète, Hérault. Autrefois, dans le charmant quartier sétois du Souras Bas, construit au sein d'une ancienne carrière tout près de la mer, se trouvaient des maisons de pêcheurs, un chantier naval, une station-service et un modeste immeuble. Hélas, à la fin des années 80, ce pittoresque coin fut rasé pour céder sa place à un complexe immobilier sans charme. Néanmoins, l'emblématique escalier de 80 marches, érigé au 19ème siècle, perdure, reliant toujours le Souras Bas au quartier Haut.

[philoursmars]

Virée avec Christine à La Ciotat.

Le port avec ses barquettes multicolores et les chantiers navals (avec derrière, la masse ocre du Mugel, à l'extrême pointe du Parc National des Calanques).

[ghoermann]

Shipyard/Chantier Naval, Concarneau, Finistère, Bretagne

[carbone14]

Porte-avions Akagi de la Marine Impériale Japonaise en cours de construction au chantier naval de Kure – Japon – 6 avril 1925

©Maritime History and Science Museum – Kure – Japan

[guilbertjj]

Chantier naval port de Tréboul

[jpbjazz]

LÉGENDES DU JAZZ

CLORA BRYANT, ‘’THE WOMAN WITH THE HORN’’

“Those male trumpet players guard those positions like a bulldog on a bone. We got a tough row to hoe with the trumpet.”

- Clora Bryant

Née le 30 mai 1927 à  Denison, au Texas, Clora Larea Bryant était la plus jeune des trois enfants de Charles et Eulila Bryant. Bryant avait deux frères, Frederick et Melvin. Le père de Bryant était manoeuvre et sa mère était maîtresse de maison. Bryant avait seulement trois ans lorsqu’elle avait perdu sa mère.

Bryant avait d’abord commencé à apprendre le piano avec son frère Melvin. Bryant avait adopté la trompette après que son high school ait décidé d’établir un orchestre et un ensemble de cors et clairons. Durant son enfance, Bryant avait aussi été membre de la chorale de l’église baptiste locale. Même s’il était peu fortuné, le père de Bryan l’avait toujours encouragée à devenir musicienne et lui avait même payé des cours privés. Comme Bryant l’avait expliqué plusieurs années plus tard, "Nobody ever told me, 'You can't play the trumpet, you're a girl.' Not when I got started in high school and not when I came out to L.A. My father told me, 'It's going to be a challenge, but if you're going to do it, I'm behind you all the way.' And he was."

Lorsque son frère Fred s’était joint à l’armée, il avait laissé sa trompette derrière lui, et Bryant en avait profité pour apprendre à jouer. Durant ses études au high school, fascinée par la musique de jazz qu’elle entendait à la radio, Bryant avait d’ailleurs joué de la trompette avec l’ensemble de cors et clairons de l’école.

Après avoir refusé des bourses pour aller étudier dans les meilleures écoles musicales au pays dont le Oberlin Conservatory et le Bennett College, Bryant avait commencé à fréquenter le Prairie View College de Houston en 1943. Fondée en 1876, Prairie View était la première école entièrement réservée aux étudiants de couleur à avoir été reconnue par l’État du Texas. Bryant avait choisi Prairie View parce que le collège avoir avait un groupe de jazz féminin de seize membres, les Prairie View Co-eds. Comme Bryant l’avait précisé plus tard:  “When I found out they had an all-girl band there, that’s where I was going.”

Devenue membre du groupe, Bryant avait fait le tour du Texas, avant de se produire au célèbre  Apollo de Harlem en 1944. Après que son père ait décroché un emploi dans un chantier naval de Los Angeles, Bryant avait été transférée à UCLA en 1945. Après avoir entendu le trompettiste Howard McGhee jouer au club Down Beat de la Central Avenue, Bryant était immédiatement tombée amoureuse du bebop.

DÉBUTS DE CARRIÈRE

En 1946, Bryant s’était jointe aux International Sweethearts of Rhythm, un big band qui avait été fondé deux ans auparavant par Clarence Love et qui était alors le groupe de swing féminin le plus important au pays. Après avoir obtenu sa carte de l’Union des musiciens, Bryant avait finalement décidé d’abandonner l’université.

Fascinée par le bebop, Bryant avait laissé tomber les International Sweethearts of Rhythm pour se joindre à des jam sessions dans des clubs de Central Avenue comme le Club Alabam, The Downbeat et The Bird in the Basket (aussi connu sous le nom de Jack’s Basket Room). Comme Bryant l’avait expliqué des années plus tard dans le cadre d’une entrevue d’histoire orale: “I would not go without my horn. If I knew there was going to be somebody there, I’d have my horn with me, because I wanted to be a part of it. I wanted to try to learn something.” Un jour, Bryant se produisait dans un club d’Hermosa Beach lorsque Charlie Parker était monté sur scène avec un saxophone qu’il avait emprunté. Pour la mettre en confiance, Parker lui avait alors chuchoté à l’oreille: “Stick to what you can do. And know what you can’t.” “I almost wet my pants”, avait déclaré plus tard Bryant.

Par la suite, Bryant était entrée dans le groupe Queens of Swing (comme batteuse) et était partie en tournée avec la formation. En 1951, le groupe, qui comprenait la saxophoniste Minnie Hightower, s’était produit à la télévision sous le nom des Hollywood Sepia Tones dans le cadre d’une émission de variétés d’une demi-heure diffusée sur les ondes de la station KTLA. La formation était ainsi devenue le groupe de jazz féminin à faire une apparition à la télévision. L’émission avait finalement été annulée auprès six semaines faute de commanditaires. À l’époque du tournage de l’émission, Bryant était enceinte de sept ou huit mois. Après la naissance de sa fille, Bryant s’était jointe à la revue entièrement féminine d’Ada Leonard. Malheureusement, Bryant avait dû quitter la revue après seulement une semaine après que la direction ait reçu des plaintes des spectateurs réclamant son congédiement en raison de la couleur de sa peau...

Durant la majeure partie des années 1950, Bryant avait dirigé régulièrement des jam sessions dans les environs de Los Angeles. En 1951, Bryant avait fait partie du groupe-maison du club Alabam, ce qui lui avait permis d’accompagner des chanteuses comme Josephine Baker et Billie Holiday. Toujours en 1951, Bryant avait été membre d’un sextet entièrement féminin dirigé par Ginger Smock avec lequel elle avait joué, non de la trompette, mais du violon. Le groupe, qui s’était produit durant six semaines dans le cadre d’une émission diffusée sur le réseau CBS, était ainsi devenu le premier groupe entièrement de couleur à animer une émission de télévision.

En 1954, Bryant était retournée à New York, car elle n’avait plus le goût de jouer avec des groupes. Deux ans plus tard, une autre pionnière du jazz féminin, la tromboniste Melba Liston, qui faisait alors partie du groupe de Dizzy Gillespie, l’avait présenté à ce dernier. Ébloui par le talent de Bryant, Gillespie était devenu son mentor et lui avait obtenu du travail. Gillespie avait même fait cadeau à Bryant d’une de ses embouchures qu’elle avait utilisée par la suite durant des années. Comme Gillespie l’avait expliqué en 1989 dans le documentaire “Trumpetistically, Clora Bryant”: “If you close your eyes, you’ll say it’s a man playing. She has the feeling of the trumpet. The feeling, not just the notes.”

En 1957, Bryant avait enregistré son premier et seul album comme leader, ‘’Gal with a Horn’’ À la demande de la compagnie de disques Mode Records, mais contre son gré, Bryant avait chanté sur les huit pièces de l’album, même si c’est son talent à la trompette qui avait surtout impressionné, révélant les influences tant de Louis Armstrong que de pionniers du bebop comme Dizzy Gillespie et Fats Navarro. Pour obtenir plus de contrats, Bryant avait même commencé à imiter la voix d’Armstrong dans le cadre de ses concerts. Et ça avait fonctionné. Comme Bryant l’avait expliqué en 2014 dans le cadre du documentaire The Girls in the Band: “And I was a hit, honey. They loved me!”

Au milieu des années 1950, Bryant était retournée à la vie de musicienne itinérante, se produisant particulièrement dans les clubs de Chicago et de Denver. Bryant s’était également produite à Las Vegas avec Louis Armstrong et Harry James. En fait, Armstrong avait été tellement impressionné après avoir entendu Bryant jouer dans un club qu’il avait insisté pour monter sur scène avec elle dans un club de Las Vegas en 1960. Bryant précisait: “He was in the big room and I was in the lounge, where he’d been catching my act in the back. And one day, here comes Louis with his whole band, coming from the big room, walking through the entire casino and coming up on stage and singing and playing with me!”

À la fin des années 1950 et durant les années 1960, Bryant avait fait la tournée des principales villes américaines, souvent dans le cadre d’un hommage à Louis Armstrong. À Las Vegas, Bryant avait aussi joué avec Damita Jo, Harry James, et Sammy Davis Jr., avec qui elle avait fait une apparition dans le film ‘’Pepe’’ en 1960. Dans les années 1960, Bryant avait également fait un séjour à La Nouvelle-Orléans avec le groupe d’Horace Henderson.

De 1962 à 1964, Bryant avait collaboré avec le chanteur Billy Williams à Las Vegas avec qui elle avait participé au Ed Sullivan Show. Bryant avait même composé une pièce de l’album “The Billy Williams Revue.” De 1964 à 1966, Bryant avait fait équipe avec son frère Melvin, qui était chanteur, acteur et danseur, dans le cadre d’une tournée autour du monde. Ils avaient même eu leur propre émission de télévision en Australie. Après la naissance de son quatrième enfant en 1969, Bryant s’était inscrite à un baccalauréat en musique à UCLA, s’intéressant plus particulièrement à l’histoire de la musique afro-américaine.

À la fin des années 1970, Bryant s’était produite avec différents groupes de Los Angeles, dont le Bill Berry’s LA Band. En 1975, Bryant avait rendu hommage à son idole et mentor Dizzy Gillespie dans le cadre de la suite “To Dizzy with Love”. En 1993, Bryant avait de nouveau rendu hommage à Gillespie en dirigeant le concert Trumpet Summit aux côtés de Clark Terry, Jon Faddis, Freddie Hubbard et plusieurs autres trompettistes. Vers 1980, Bryant avait également assuré la relève de Blue Mitchell dans le big band de Bill Berry.

Souvent victime de discrimination en raison de son sexe et de la couleur de sa peau, Bryant n’avait créé son propre groupe qu’après son retour à Los Angeles en 1979. Tout en dirigeant le groupe Swi-Bop (son fils Kevin avait même été le batteur de la formation à la fin des années 1980), Bryant avait terminé son baccalauréat en musique à UCLA et travaillé avec le sextet du saxophoniste Teddy Edwards. Elle avait aussi joué  du Dixieland avec les New Orleanians de Roger Jamieson. Au cours de la même période, Bryant avait également collaboré avec le big band de Gerald Wilson, tout en travaillant avec Jeannie et Jimmy Cheatham, la chanteuse Nellie Lutcher et le pionnier du rhythm & blues Johnny Otis.

En 1982, Bryant avait enregistré un dernier album avec la chanteuse de blues Linda Hopkins. Parallèlement, Bryant avait continué de se produire sur scène, participant notamment au North Sea Jazz Festival avec le Sweet Baby Blues Band de Jeannie Jeannie et Jimmy Cheatham en 1987 ainsi qu’à plusieurs festivals de Los Angeles.

Loin de se décourager du peu d’occasions qui lui étaient offertes d’enregistrer et de se produire sur scène, Bryant avait même écrit personnellement au président Mikhail Gorbachev en 1989 en lui proposant de devenir “the first lady horn player to be invited to your country to perform”. Sans doute pour plaisanter, Gorbatchev avait fait parvenir à Bryant une invitation formelle de venir jouer en URSS. Prenant Gorbatchev au mot, Bryant avait financé son voyage grâce à l’aide de la communauté musicale de Los Angeles. Un an plus tard, Bryant avait fait la tournée du pays avec ses fils, devenant ainsi la première musicienne de jazz à faire une tournée en URSS.

DERNIÈRES ANNÉES

Au début des années 1990, les contrats étant devenus de plus en plus rares, Bryant avait été contrainte de vivre sur la sécurité sociale. Elle avait même dû céder deux de ses trompettes à un prêteur sur gages afin de pouvoir survivre. La majorité de ses biens avait également brûlé lors des émeutes de Rodney King en 1992 qui avaient emporté la plus grande partie de sa maison.

Après avoir été victime d’une crise cardiaque et avoir fait l’objet d’un quadruple pontage coronarien en 1996, Bryant avait dû cesser de jouer de la trompette. Elle avait cependant continué à chanter. Bryant avait aussi commencé à donner des lectures sur l’histoire du jazz dans les collèges et des universités. Bryant avait également co-dirigé un livre sur l’histoire du jazz à Los Angeles intitulé ‘’Central Avenue Sounds: Jazz In Los Angeles (1921-1956)’’, dans lequel elle avait évoqué la glorieuse époque du jazz sur Central Avenue. Elle avait aussi écrit deux livres pour enfants et travaillé dans les écoles élémentaires de Los Angeles. Une des plus grandes satisfactions de Bryant était cependant d’avoir réussi à obtenir une étoile pour son idole Dizzy Gillespie au Hollywood Walk of Fame en 1991.

Consciente de la nécessité de transmettre ses connaissances aux futures générations, Bryant avait précisé: ‘’When I grew up there were legends everywhere, and now the legends don't make themselves available to young people anymore… these days people just get in their limos and away they go, and it hurts my heart."

Le 6 mai 2002, la carrière de Bryant avait été couronnée par la remise du Mary Lou Williams Women in Jazz Award décerné par le Kennedy Center de Washington, D.C.  C’est le légendaire pianiste Billy Taylor qui lui avait remis son prix. Bryant avait même chanté quelques-unes de ses compositions dans le cadre de l’événement. Le Conseil municipal de la ville de Los Angeles avait également décerné à Bryant le titre de légende du jazz et d’ambassadrice de bonne volonté en 2018. Bryant avait aussi remporté deux prix de composition et de performance de la National Endowment for the Arts.

En 1989, la cinéaste Zeinabu Irene Davis a consacré à Bryant un documentaire intitulé ‘’Trumpetistically, Clora Bryant.’’ En 2014, la trompettiste avait également été en vedette dans le film de  Judy Chaikin intitulé ‘’The Girls in the Band’’

Bryant avait épousé le contrebassiste Joe Stone en 1948. Stone, qui voyageait souvent en tournée avec T-Bone Walker et Jimmy Witherspoon, avait rencontré Bryant alors qu’elle se produisait dans les environs de Los Angeles. Le couple avait eu deux enfants: April et Charles Stone. Le mariage s’était terminé sur un divorce. Bryant avait eu deux autres enfants de sa liaison avec le batteur Leslie Milton, Kevin et Darrin Milton.

Clora Bryant est morte le 25 août 2019 au Cedars-Sinai Medical Center de Los Angeles après avoir été victime d’une crise cardiaque à sa résidence. Elle était âgée de quatre-vingt-douze ans. Ont survécu à Bryant ses quatre enfants, April, Charles, Darrin et Kevin, neuf petits-enfants et cinq arrrière-petits-enfants. Ses frères Frederick et Melvin étaient déjà décédés au moment de sa mort.

Avant même d’amorcer sa carrière, Bryant avait toujours su que le double handicap posé par son sexe et sa couleur serait un obstacle à sa reconnaissance comme trompettiste de jazz. De fait, mis à part la période où elle avait accompagné Billie Holiday au club Alabam de Los Angeles, Bryan avait souvent été reléguée dans des groupes exclusivement féminins comme les Queens of Rhythm avec lesquels elle avait même joué de la trompette et de la batterie simultanément après que la batteuse en titre ait quitté la formation. C’est seulement au milieu de sa carrière que Bryant avait été considérée comme une musicienne à part entière dans les groupes et les big bands de la région de Los Angeles. Faisant référence au peu de reconnaissance dont Bryant avait été l’objet au cours de sa carrière, le saxophoniste Teddy Edwards avait déclaré: “You know, she’s as good as any man. She has range and ideas and enough talent to go to the top.” 

Décrivant le style de Bryant, le journaliste Dick Wagner avait écrit dans le Los Angeles Times en 1992: “When Bryant plays the blues, the sound is low, almost guttural, a smoldering fire. When she plays a fast tune, the sound is piercing — the fire erupts.” 

Consciente de toutes les épreuves qu’elle avait dû traverser au cours de sa carrière, Bryant ne s’était pas gênée pour comparer les trompettistes à un ‘’Boy’s Club’’ au cours d’une entrevue qu’elle avait accordée au réseau NPR en 1993. Bryant avait déclaré: “Those male trumpet players guard those positions like a bulldog on a bone. We got a tough row to hoe with the trumpet.” L’un des fils de Bryant avait confirmé: “It was a man’s world and that made it hard for her. But it only fueled her fire, made her more determined.”

Même si à la fin de sa carrière, les autres musiciens de jazz lui avaient démontré beaucoup plus de respect, tel n’avait pas toujours été le cas des propriétaires de clubs. Comme Bryant l’avait déclaré au cours d’une entrevue qu’elle avait accordée au New York Times en 1998, “When you put that iron in your mouth, you run into problems. The other horn players gave me respect, but the men who ran the clubs considered me a novelty.”

Se considérant simplement fière d’avoir pu jouer la musique qu’elle aimait, Bryant avait ajouté: “I’m sitting here broke as the Ten Commandments, but I’m still rich. With love and friendship and music. And I’m rich in life.” 

Évoquant ses débuts sur la Central Avenue de Los Angeles, qui était un peu l’équivalent de la 52e rue pour New York dans les années 1950, Bryant avait commenté: “When I came out here, there weren’t any girls playing in jam sessions on Central Avenue. Hey, I had nerve! I’d get my horn and just walk up there and start playing. And I was the only female who did that. I had antennae like you wouldn’t believe.”

Un peu comme sa grande amie la tromboniste Melba Liston, Bryant avait servi de modèle à plusieurs musiciennes de jazz qui avaient été trop souvent confinées à un rôle de pianistes et de chanteuses. Comme l’avait déclaré la trompettiste canadienne Rachel Therrien, “Clora Bryant was an unforgettable and powerful role model. She’s inspired me to push forward as a jazz trumpeter and a bandleader. While I never got the opportunity to meet her personally, I am forever grateful for all her hard work, which opened the path for future generations of women like myself.” 

Malheureusement, Bryant n’avait jamais obtenu toute les chances qu’elle méritait, non seulement parce qu’elle était une Noire, mais aussi parce qu’elle était une femme.

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