#casio cz-101

[wikipediapictures]

Casio CZ synthesizers

[ymofan04]

Casio CZ-101 Commercial

[rabidhiss]

Phase distortion is a digital audio synthesis technique that creates sounds by skewing the phase of a waveform without altering its perceived frequency—essentially causing the waveform to time-distort or "squeeze" its shape, and thereby altering its harmonic spectrum.

[nemosynth]

episode 2 - CASIO CZ-101

史上初の民生機デジタル・シンセとして一人勝ちしていたYAMAHA DXシリーズ。勝ち誇るその牙城への最初の 挑戦者として立ちはだかったのは、だが意外なことに既存のシンセ・メーカーではなかった。

♬　　　　　♬　　　　　♬

創業者たち、その名も“樫尾さん”という苗字の四兄弟に由来するメーカー“CASIO”。1970年代からハイテクな電 子計算機やコンピューターを開発製造販売し、そしてG-SHOCKなど腕時計関連で名機を輩出させたことで有名。

1979年あたり、既にYAMAHAは小型でプリセット音色のみを搭載した電子楽器“ポータブル・キーボード”を発 売予定であることをNAMM Showでアナウンスしていた。ご家庭向けにエレクトーンを小型化したような文脈で考 えていたらしく、むろん販路は正しく楽器屋さん。その予告通り初代ポータサウンドことPS-1(鍵盤Fスケール2 オクターブ半)、PS-2(同3オクターブ)、PS-3(同3オクターブ半)の三羽ガラスが発売されたのが 1980年。 だがその出鼻をくじくかのように、CASIOは初代カシオトーン“CT-201 Casiotone”を、同年1月に発売したの であ���。しかも販路は電気屋さん! はなから楽器を相手にしていないエンタメ志向。

世の中アナログ・シンセしかなく、ましてや翌年にその王者ROLAND Jupiter-8が出るなんて誰も知らなかった 1980年1月、なんとCT-201は既にデジタル音源を搭載。計算機メーカーが楽器を作るだなんて無謀なことをと誰もが笑ったというが、なにしろ“デジタルはカシオ”(というCMが当時ありました)。デジタル・テクノロジーが可 能にせしなんぴとたりとも追いつけない価格破壊と優れた仕様と楽しい性能で、あっというまに低価格のご家庭用 お楽しみ電子楽器ファミリー向けプリセット型キーボードという世界を築き上げ、ゲーム・チェンジャーとなった ことは周知の通り。

1980年にして既にデジタル・シンセシスを搭載したCT-201。8音ポリ4オクターブ49鍵、ベロシティには対応 せず音色エディットも不可。その代わりプリセット29音色(YAMAHA初代ポータサウンドは4音色のみ)。スピー カーを内蔵しているので音も出る自己完結型の電子鍵盤楽器。9万7千円は高いと思われるであろうが、当時のシ ンセはアナログ・シンセばっかでポリシンセと言えば何十万円、モノシンセでも10万円前後というときに、ホー ム・マーケットへ向けて電子ピアノでもオルガ��でもシンセサイザーでもない8���イス・キーボードが、しかも飛 びきりの安価で殴り込んでくるとは誰も予想だにしなかったのである。

「電卓屋」とバカにされたCASIOには、だからこそ大きな武器があった。デジタル技術と生産技術である。

当時CASIOのデジタル技術は、YAMAHAよりも５年は先をゆくものであったという。そして絶対に売れるものを徹底的に量産する。それも安定してクオリティをキープしつつ、ありえない低価格で桁外れな数で大量生産。ここで忘れていけないのは、“数撃ちゃ当たる”とよく言われるが、“数撃ちゃハズレはもっと増える”のである。ハズレ撲滅! 花形の設計開発エンジニアたちがヒーロー・インタビューに応える影で、撃って撃って撃ちまくれの檄 (ゲキ) が飛ぶ中、ハズレ撲滅のためいかに製造/資材調達/品質管理の現場の皆さんが頑張っておられるか、それは美しきにっぽんのものづくり。不良率低減の5文字こそが工業立国メイド・イン・ジャパンの生命線。卓越したプロダクション・テクノロジー、イギリス英語ではインダストリアル・テクノロジー。廉価版デジ タル音源キーボードをしかも圧倒的な台数で作るというのは、実は電卓屋CASIOが電子楽器をして量産品にまで押 し上げし歴史的メルクマールですらあった。

庶民の味方カシオトーンはあっという間に新しい市場を開き、すぐさま自動伴奏機能が付いてファミリー向けの 定番となり、光ナビゲーションはもちろん、バーコードを楽譜の代わりに読み込むバーコード・リーダー搭載モデ ルまで出現、この痛快なる常識破りっぷりが大ウケ。音色やリズム・パターンのバリエーション急拡大。YAMAHA ポータサウンドと一騎打ち。

そして“子音母音方式”とも呼ばれたカシオトーンの音源方式は、その名の通り子音と母音、つまりアタック・ト ランジェントと持続音部分という2つの音色をまさに部分音合成するものであった。カシオトーンはその後のデジ タル・シンセのあり方すらをも予見させる迫力に満ちた先駆者でもあったのである。ROMに言わばエンジニア様直 筆の手描き波形まで仕込んだらしいから、すごいねぇ。

そのCASIOが家庭用キーボードからさらに一歩踏み出し、プロ用シンセを手掛ける初めとなった、いわばパイロ ット・モデルのような機種がようやくここで紹介するCZ-101。ときに1984年11月。

♬　　　　　♬　　　　　♬

MIDIが誕生すると同時にYAMAHA DX7が発売され、あっという間にアナログ・シンセが過去の遺物として片付 けられてしまってから1年。カシオが突如として発売した同社初のシンセCZ-101。それはDXへの最初のチャレン ジャー、デジタル・シンセ対抗馬、YAMAHAにしてみれば“またお前か!”と言いたかったやも。ミニ鍵49鍵とい うかわいいフォーマット。エンド・ピンも付いてダサかっこいい肩掛けもできる。そのポップで直線的な80'sデザ インは立花ハジメによるもの。のちのポップなカラーリングになった上位機種たちに比べれば、CZ-101のそれはま だまだ地味。だが既にDXとは全くテイストの異なる外観に、CASIOがYAMAHAの対抗馬となる片鱗が見えてい た。

だがいくらカシオトーンで成功していたとはいえ、さらにそこからいきなりヲタでニッチなデジタル・シンセへ と跳躍するには、持ち前の大量生産技術だけにとどまらないCASIOなりの勝算があったはずである。

まず計算機メーカーだったカシオは、その中枢となるデジタル演算を行うICチップなんぞいくらでもNECや日立 などから買うことができる大口の大得意様であった。というのも電子楽器のために特化したICを作るとなると、仕 様が特殊であるだけでなく計算機などと比べても圧倒的に販売台数が少なく採算割れするため、作ってすらもらえ ない。だが電卓屋カシオは既にチップ・メーカーからすれば御大尽さまご贔屓さま、むしろどんどんチップ・メー カーの方からさまざまな売り込みがあったはず。事実CZ-101には他社に作ってもらったICがたくさん搭載され、そ れでもって音源回路となした。電卓屋カシオ面目躍如!

また徹底してコスト・ダウンすべく鍵盤におもりやスプリングなど付けることもなく、鍵盤下に敷いたゴム・ス イッチそのものにいきなり鍵盤を載っけて直接支えさせ、ぷにゅぷにゅ言わすことで鍵盤の反発力を生じさせてい る! すなわちYAMAHAのように楽器屋さんとしてのプライドと歴史からタッチ・センスにこだわるのではなく、 逆転の発想でタッチ・センスを省くことでしがらみから解放され、画期的にコスト・ダウンして斬り込んできたの である。しかも打鍵の強弱に左右されないおかげで、誰が弾いても一定のクオリティとなるを担保。旧態依然とし た楽器にとらわれない、計算機メーカーならではの自由な発想であろう。

さらにカシオトーンに欠かせない自動伴奏機能からヒントを得たのであろう、マルチ音源化。そしてお得意のミニ鍵でもって設計リスクの小さなパイロット機種となし、かくしてCZ-101はCASIO初の量産型シンセとして、しかもアナログ・シンセではなくいきなりのデジタル・シンセとして飛び出した。

「Xの次はZだ!」

デジタルYAMAHAへの挑戦状を最初にたたきつけた思わぬ伏兵、CASIO CZシリーズ。ラインナップ急拡大。しかもヤマハDX9の失敗を��て、19万8千円がタッチ・センスなし機種として許される上限価格と見極めたのであろう、フラッグシップ・モデルCZ-5000とCZ-1とが、共に19万8千円で誕生。楽曲制作かプレイヤー志向かの二者 択一。史上2番目の民生機デジタルは、だがタッチ・センス無きビンテージ・アナログの戦略を踏襲しつつ、それ を画期的にデジタルで換骨奪胎して提示してみせた知恵者であった。

同じことは、カシオ独自のPD音源(Phase Distortion Synthesis)にも言える。FM音源と同じく位相変調方式 であり、サイン波の代わりにコサイン波を使うことでYAMAHAにシバかれた音源方式。だが、傍目にはただのデジ タル化された減算方式にしか見えぬ。DCO→DCW→DCAというフローに隠されたモジュレーターとキャリア。 DCWに至ってはDigital Controlled Waveという名の謎のモジュール。計33種類に達する音源波形なるものがもた らす音の多彩さは、とてもアナログ・シンセの比でない。レゾナント波形もあるばかりか、パルス波1波/サイン 波1波/ノコギリ波1波の3つが交互に出現するという、キテレツな波形もある。

そればかりでない。CASIOの鋭さは、アナログであればカットオフとEGデプスに分化しているパラメーターを一 つにまとめた合理化センスにもある。前例主義や様式美なお作法に対し、ちゃんと注意を払って革新しているので ある。トドメはYAMAHAですら採用しなかった8ステップのエンベロープ・ジェネレーターを、しかも音程、音色、音量の3ブロック個別に持つことで、アタック・トランジェントすらをもEGで自作できるというぜいたくさと 柔軟さを誇ったこと。すなわちトランペットを吹くときに唇が震えるリップ・ノイズ、撥弦楽器の弦のビビリなど など、のちのサンプルのような鏡写しでは無いにしても、キッチュながらリアルな独自のキャラを持つに至った。 アナログな音も、デジタルな音も、サンプラーのような音までもが出る万能シンセ! それがこんなちっちゃいボ ディで乾電池で駆動までできる! シンセ界のスイス・アーミー・ナイフのような機種、それが驚きの隠し玉CZ- 101。

かくして音創りしやすい減算方式にしか見えないのに、新しい音がするところにデジタルが切り拓く未来があっ た。しかもサンプラーではなくシンセであり、PCMでもないが故、かえって自由に音創りできたところはシンセの 本分をよくとらえている。リング変調やノイズ変調まであり、CZシリーズ上位機種に至ってはぜいたくな三相コー ラスを備えるなど、画期的コスパも発揮。

なお、DCOという言葉が使われているが、本来DCOとはピッチのみをデジタル制御させたアナログ・オシレータ ーを意味する。だがCASIOが言うDCOとは実はDCOではなく、フル・デジタル・オシレーターであり、すなわち DOとも言うべきもの。この混同が、他のDCOシンセをしてVCO原理主義者アナログ・シンセ警察から“音が薄 い”などと因縁を付けられる要因になったやも。よもやクラブ・ミュージックにおいてCZの音が“デジタルなのにあ ったかい”などと重宝されることになろうとは、一体誰が思い描けたことであろう。

♬　　　　　♬　　　　　♬

一連のCZシリーズを展開する傍ら、CASIOは史上初の16ビット・サンプリング・シンセFZ-1、高橋幸宏のタイ コの音を搭載した言わばシグネチャー・モデルみたいなサンプリング・リズムマシンRZ-1、同じく幸宏が開発にか かわったデジタル・ドラム・セットDZ、音符マークが付いたボタンまで搭載し分かりやすい単体シーケンサーSZ- 1、なんとMIDIスルー・ボックスTB-1に至るまで、一気に電子楽器ラインナップを広げた。CZ-101から4年後には 次世代モデル、それもフルモジュラーなiPD音源(interactive Phase Distortion Synthesis)搭載デジタル・シ ンセVZ-1や、同音源を搭載したギター・シンセPGシリーズまで投入。

さらにはアドバイザーだった冨田勲のために和製Synclavier的な巨大ワークステーション・システム“Cosmo Synthesizer”も制作している。これはCZ-101に先行する極めて大規模な実験機種であり、MS-DOSマシンを中核 とし、PD音源モジュール8基、サンプラー音源モジュール2基が組み込まれたラック・タワーがそびえ、波形も音 色もシーケンスも専用PCエディターで編集し制御するのであった。それを冨田勲さんはメディアアー��・イベン ト“アルス・エレクトロニカ”の一環としてオーストリアはリンツのドナウ河畔で開かれた超巨大立体音響野外コン サートに使った。CZシリーズが別名“コスモ・シンセサイザー”と称されるのは、これに由来する。

最初にMIDI規格を立ち上げたときにはかんでいなかったCASIOが、さりげなくCZを4パート・マルチティンバ ー仕様にしてきたことも先を見越した鋭さであろう。MIDI制定にカシオは関与してこなかったのに、それでいてそ の本質を見抜いた慧眼(けいがん)はやはり初めからデジタルに強いメーカーならでは。先述のCZ-5000はマルチ 音源であることを利用し、KORG M1に先駆けたワークステーション・シンセとなった。このマルチティンバーを生 かした進化形には SD音源(Spectrum Dynamics Synthesis)を搭載したシンセHZシリーズからHTシリーズへ と進化した“自動伴奏シンセ”まであった。

♬　　　　　♬　　　　　♬

史上初のデジタル・シンセとして一人勝ちしていたYAMAHA DXシリーズ。勝ち誇るその牙城への最初の挑戦者 として立ちはだかったのは、だが意外なことに既存のシンセ・メーカーではなかった。YAMAHAに挑み、その好敵 手となったのは実は門外漢だったはずのCASIOであった。

得意のデジタル・テクノロジーでもってシンセ界に殴り込んできたカシオ。他社がデジタル化に乗り遅れうろた えているときに、逆にしょっぱなからデジタルで斬り込んできたCASIO。楽しく音楽するためには、必ずしもシン セは楽器でなくてもいいと見抜いていたCASIO。楽器たるしがらみにこだわったYAMAHAとは真逆に、楽器メーカ ーでは無いからこそお気楽に楽しめる別な楽器の世界があると知っていたCASIO。優れたプロダクション・テクノ ロジーでもって親しみやすさ分かりやすさを命題としたCASIO。お高くとまった楽器にきっついブローをかました CASIOは、その実フレンドリーな庶民の味方であった。

外様だったはずのCASIOが暗に掲げたのは、楽器の民主化であった。いや、外様だったからこそ楽器の民主化を 掲げたのであろう。CASIOが実現したのは既存メーカーがなし得なかった価格破壊だけでない。CZを踏まえて登場 した自動伴奏シンセを、だっさいなどと思うことなかれ。弾くのがややこしい伴奏もノー・プロブレム、マルチテ ィンバー音源とマルチトラック・シーケンサーとの組み合わせでもって、そうとは感じさせることなく機械が人間 を自然にアシスト。

人と機械との親密でフレンドリーで幸せな関係、それを理屈抜きで分かりやすく提示する。アトムやドラえもん がいる日本ならではの、機械が人間と共存する理想的な関係。いずれたどりつくであろうその未来はAI vs 人間で はない。AI が勝つのでも人間が勝つのでも無い。ポジティブな“ウィズ AI”。そんな未来に至ることになろう一歩 二歩を、エンタメ楽器ならではの切り口で分かりやすく平べったく描いたのが、市民感覚CASIOの楽器であった。 つまりそれは、楽器であることを棄ててもまだ楽器、おつむのおカタい楽器に一石を投じる新しい楽器の産声であ った。

CASIOは、えらい!

（2021年9月21日Sound&Recording公式サイト初出）

[dailyalbumrecs]

CZ-5000 Sounds & Sequences - Satoshi & Makoto

The CZ-5000 was a synthesizer made by Casio in 1985 and was a polyphonic digital synthesizer that employed the "phase-distortion" synthesis technology that was used in the Casio CZ-101 and CZ-1000. The album CZ-5000 Sounds & Sequences is like, what I would want from a demonstration record. My favorite song is Crepuscule Leger.

Apple Music:

Bandcamp:

Spotify:

Source:

[contac]

[thesunlounge]

Reviews 275: Whodamanny

Though his solo productions tend towards the weird, wild, and far-out, Raffaele “Whodamanny “Arcella has an incredibly well-honed pop sensibility, one that is often on full display during his energetic DJ sets and mixes. There you will find delirious collections of Italo dance magic spanning several decades, with Whodamanny cutting ecstatically between all manner of vocal oriented and neon-hued proto-house, synth pop, disco, boogie, and funk. And on the The Dance Sucker 12″, he perfectly combines his interests in futuristic sonic experimentation with the balearic euphorias of these club sets, resulting in some of the strongest and most surprising material yet to come from Periodica Records and the West Hill Studio. I say surprising for several reasons, not least of which is the presence of Arcella’s voice, which here is deliciously foregrounded…a sort of expressive croon moving through sultry serenades, summertime hooks, and sexual soul whispers. The 12” is also a marvel of synth programming, as every non-vocal sound here, including drums, has been sourced from the artist’s beloved Cazio CZ-101…a fact that is all the more remarkable given how colorful and physical everything is, with fat greasy basslines and infectious electro-rhythms dancing beneath a canopy of sci-fi squiggles, synthesized fusion solos, and pads that waver like a mediterranean mirage.

Whodamanny - The Dance Sucker (Periodica Records, 2019) We start with “Future Talk,” which sees space lasers firing as an energetic disco shuffle comes to life. Gooey spacefunk basslines wiggle and slide, tribal tom panoramas rocket through the mix, aquatic ripples flow upwards, and blasts of static billow through the background as Whodamanny drops smooth vocal magic, all sensual and hedonistic…his intimate and soulful murmur eventually erupting into an infectious chorus, with earworm repetitions of “oh I will speak to you” dancing in grooved out syncopation with the fat-bottomed bass motions. Blasts of static billow through the spectrum and layers of glowing space psychedelia drip over everything while elsewhere, the mix is cut down to boogie bass and disco drum minimalism. And near the end, Whodammany whispers “it’s alright” amidst other lyrical eroticisms, his confidence and vocal sass utterly irresistible as we glide and groove through a futuristic fever dream. In “Dance to the Bone,” quivering pads give way to squelching bass synths and drums locked into a downbeat boogie stomp, with claps blasting and disco hats supporting space age fusion leads that flow ear-to-ear…their melodies of yearning and midnight sexuality flowing over the body while sequences composed of smeared crystalline fire swim through the air. There are moments where we break down into pure rhythmic heat, with synthbass and laser squiggles sometimes dancing through sexual harmonizations above skeletal rhythms while at other times, kicks and claps fire together as tambourines rattle into the void. But we always return to the cosmic fantasy leads and the slithering basslines of funkfied grease, with Whodamanny hitting upon a mixture of romantic balearica and downtempo future funk that aligns closely with the recent work of his fellow tribesman Mystic Jungle.

“Troublemaker (West Hill Vocal)” starts right away on an infectious solar drum swing, with bouncey kicks sitting beneath pitch-shifting snares that fizzle through layers of reverb static. Laserbeams morph across the stereo field as lyrical basslines sing songs of summer romance, with Manny soon joining in on the mic and instructing you to “free your body”…the whole thing flowing effortlessly into balearic synth pop perfection. It’s like being transported to an 80s paradise beach, with a crowd dancing together aside crashing waves of blue and every hand raising together towards the shining sun. Vocals and bass intertwine and glide through blissed out motions while Whodamanny’s Casio mimics riffing funk guitars, with everything coming together and evoking the sound of Island Records and the work of Wally Badarou, especially the passages where fantasy pads alight on dreamy new wave adventures. And of course, as poppy as it all is, this is a West Hill Studio production, so Whodamanny naturally intercuts the mix with sci-fi tracers and all-consuming siren blasts. The Dance Sucker also includes “Troublemaker (West Hill Dub),” which sees Whodamanny completely reconfiguring the track a stunning piece of instrumental synth-pop sunshine. There are dramatic differences in arrangement, as the dub version starts with paradise pads and soft claps before the beats cut in, which are overlaid with the Casio synth-guitars in a way reminding me of Whodammany’s own “Dancing Ritual.” But the biggest difference, aside from the lack of vocals, comes via the tripped out percussion midtros…these stretches of mechanical drum ritualism, with claps blasting through cosmic caverns and tom-toms rolling all across the spectrum…like a swaggering tribal dub groove sourced by outer-dimensional androids.

(images from my personal copy)

[yasbxxgie]

Marley Marl Recreates Eric B. & Rakim “Eric B. Is President” Classic Recipes (Dubspot, 11/28/12)

In the second installment of Marley Marl 'Classic Recipes,' he shows you how he produced "Eric B. Is President" in 1986, the debut single for legendary hip hop duo Eric B. & Rakim. Marl talks about meeting Rakim for the first time and discusses the collaborative process with Eric B. that would yield one of the most influential hip hop tracks ever. "Eric B. Is President" combines a bassline from Fonda Rae's bonafide 1982 club hit "Over Like a Fat Rat" and a beat from James Brown's 1974 hit "Funky President." Putting these two parts together was a bit tricky due to differences in tempo, but Marley resolved this problem by replaying the bassline with his trusty Casio CZ-101 keyboard instead of just sampling it.

In this video, Marley Marl recreates the entire track using his Akai MPC Renaissance to play a bass sound similar to the original, and using kick and snare samples from The Honey Drippers' track "Impeach The President." As always, Marley Marl drops priceless nuggets of wisdom and tips for young producers, including a beat programming technique he picked up from the original funky drummer Clyde Stubblefield and knowledge and words to live by from Rakim: "It ain't where you from, it's where you're at."

[fmr]

[fuzzyghost]

[swankyangles]

Casio Cz-1000. Basically a fullsize version of the cz-101.

blood orange - saint

[stone-cold-groove]

Casio CZ-101 Synthesizer.

[zzzwiw]

View this post on Instagram

A post shared by Igor Vasiliev (@zzzwiw)

Distortion space drone. Casio CZ-101, Akai MFC42, SoundSaw (distortions) and AltiSpace (convolution reverb) on iPad. Full video https://motion-soundscape.blogspot.com #altispace #soundsaw #casio #cz101 #akai #mfc42 #reverb #distortion #ambient #noise #drone #experimental #mobilemusician #mobilemusic https://www.instagram.com/p/CU7uQuDjmkf/?utm_medium=tumblr

[itsmarjudgeloveclassicrock59]

The album was recorded on a budget of $13,000.[5] Satriani's equipment was limited by the budget, consisting of two Kramer Pacer guitars and an adapted Stratocaster guitar, for which he would change the pickups to get different sounds.[5] To save money, the album heavily used drum machines, programmed by Bongo Bob Smith, with Jeff Campitelli recording overdubs of hi-hats, cymbals, toms and snares. Satriani stated this gave the music an "awkward charm", and maintained the combination of loose guitar playing and machine-like drum programming.[5] "Satch Boogie" is the only song to fully feature live drums, played by Campitelli.[5]

The heavy metal-influenced "Crushing Day" contains the only solo on the album that was worked out beforehand, due to its length; the others are improvised. Satriani expressed regret for this decision later, as he felt constrained when having to play the song on stage.[5]

A Casio CZ-101 was used to record the flute and orchestral instruments on "Midnight".[5]

It contains fast and complex songs such as the title track and "Satch Boogie", which helped to further popularize shred guitar during that time.[6] By contrast slower, melodic songs such as "Always with Me, Always with You" and "Echo" provide a change of pace. "Midnight" utilizes the technique of two-handed tapping at high tempo,[6] evoking a Spanish fingerstyle effect. "Ice 9" references the fictional apocalyptic substance from Kurt Vonnegut's 1963 novel Cat's Cradle.[7]

[tmbgareok]

I'm curious: Do you happen to have any info on the sound generators used in the production of Lincoln? Specifically, the slap bass in "Santa's Beard"?

JF: The bass sounds on the second album were created on a Micro Moog, the Casio CZ-101, or the stock sounds in the studio’s Akai S1000. I suspect that really thumpin’ slap on Santa’s Beard is JL on the Akai.

[contac]

[existential-morning-blog]

Lëtzebuerger Journal: Performance from the tube

The time in all 24 time zones of the world can be read from the dial of these world clocks at the same time. Series production of chronographs and wristwatches with a perpetual calendar began in the early 1940s. The mechanical time instruments are a watch manufacturer based in Hohenschwangau, Bavaria. The watches are produced under the name of Prince Wolfgang of Bavaria, a direct descendant of the former ruling family of the Kingdom of Bavaria. For centuries, the Bavarian rulers and kings of the Wittelsbach family were great promoters of watchmaking. The company "Mechanical Time Instruments" continues this tradition of the house Wittelsbach under the patronage of Prince Wolfgang of Bavaria. Köstinger is another loyal confidante of Sebastian Kurz - she served as ÖVP general secretary, short-term national council president iphone 11 bazooka phone case un as minister. Now she will - the environmentalist, for whom she has often been criticized, is giving up. In 1885, a factory was founded in Biel, Switzerland. Bulova's son Arde later took over the management and expanded the company considerably, so that in 1911 it had already become one of the most important businesses in the American watch market. The company soon focused on wristwatches and was one of the pacemakers in the development of automatic winding watches. One of the best known developments was the first Accutron electronic wristwatch with tuning fork transducer, developed by Max Hetzel and produced in America, in 1959/1960. The Bulgari brand was founded in 1884 by the Greek Sotirio Bulgari and is headquartered in Rome. The first new Vulcain models were presented in 2002. The new edition of the "Nautical" was given special priority. In addition to this special watch, the new models were based on historical models from the long history of cricket.

In order to be able to operate internationally, the company name was translated into English for Casio Co. Ltd. In 1965 the first electronic desk calculator with memory was presented. The first digital wristwatch with 10 additional functions was launched in 1976. In 1984 Casio released the first CZ-101 synthesizer and in 1995 the first digital camera was presented.

CSU motorway route: Aiwanger defends itself against scapegoat role

Vienna - The Vienna Chamber Opera is now part of the long, varied series of fundraising events for the benefit of victims of earthquakes, tsunami and radioactive radiation in Japan. Tomorrow, Tuesday, there will be a "top-class" concert at 6.30 p.m., as announced in a broadcast today.