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El mundo no necesita más miserables

Por Brian Párraga

En la nonagésima primera entrega de los premios Oscar, celebrada el 24 de febrero de 2019, dos extraordinarias películas competían en la categoría de Mejor película de habla no inglesa, por un lado Capharnaüm de Nadine Labaki y por otro Roma de Alfonso Cuarón, que sería la ganadora al destacar en factores técnicos y estéticos. Pero si bien ambas retratan problemas característicos de sus países a través de conceptos realistas, Capharnaüm resalta por la crudeza de las actuaciones que su elenco – no profesional – plasmó con excelencia, mostrando al espectador la crisis social y económica que aqueja al país árabe y perjudica, sobre todo, a los inocentes: los niños.

En una entrevista a ACNUR Labaki afirmó que la idea de hacer la película surgió por la inquietud de saber por qué el número de niños que trabajan en las calles de su país iba en aumento, y por qué estos desaparecían o terminaban muertos. Sintiéndose obligada a expresar estos problemas, es que escribe la historia de Zain, un niño callejero de 12 años, que luego de ser encarcelado por acuchillar al hombre que mató a su hermana menor, decide enjuiciar a sus padres porque los hace responsables de la vida miserable que lo llevó a cometer el delito. Dirigida con mucha genialidad, la película de Labaki expone un problema muy común en países del tercer mundo: la irresponsabilidad de los pobres con la procreación. No es que sea un problema nuevo, por el contrario es una constante que podría presentar diversas causas de acuerdo a la idiosincrasia y circunstancias de cada sociedad, sin embargo, de acuerdo a Jorge García (Leer artículo) una causa común podría ser la prioridad que tienen las familias de escasos recursos por el bienestar general antes que el bienestar individual, lo que los lleva a considerar a sus hijos como un capital humano que no solo generaría ingresos para toda la familia, sino también les garantizaría una vejez cómoda desde el punto de vista económico. Por lo tanto a más hijos, más dinero.

Mayra Arena – reconocida estudiante argentina de Ciencias Políticas, nacida y crecida en la indigencia – expone en una charla de TEDx:

“Los pobres tenemos muchos hijos porque encontramos en cada hijo una razón para levantarnos todos los días, a pesar de nuestra pobreza”

Lo anterior evidenciaría estados depresivos en las familias pobres ya que encontrarían en la procreación el sentido de la vida. Esto también podría interpretarse como un problema, ya que podría reflejar la ausencia de amor propio.

Cedra Izam interpretando a Sahar en Capharnaüm Foto: Sony Pictures Classics

Muchos expertos coinciden que una forma de evitar el problema sería dar acceso a la educación a los más necesitados sin distinguir sexos, ya que si estos lograsen formarse profesionalmente, darían prioridad a sus necesidades como persona y como profesional, para luego buscar, (en la mayoría de casos) con madurez, la realización familiar. Sin embargo, se hace importante, que además de la formación educativa se trabaje en la salud mental de las personas para que no encuentren en la procreación la razón de vivir o la consideren signo de realización personal, pues es prudente señalar que un ser humano no solo necesita dinero para vivir, sino también un ambiente en el cual pueda desarrollarse, y si consideramos el informe de la ONU: El futuro de la alimentación y la agricultura, podríamos decir que no es tan seguro que los sistemas alimentarios puedan abastecer a las más de nueve mil millones de personas previstas para mediados de siglo debido a que actualmente dichos sistemas son tan precarios que desperdician un tercio del total de alimentos producidos, sin embargo a esto también se deberían considerar otros problemas como la deforestación, los desastres naturales, las plagas y enfermedades, y el cambio climático que perjudica la composición nutritiva de los alimentos.

Una de las escenas finales de la película muestra a Zain llamando a un programa de tv, pidiendo públicamente que aquellos que no tienen la capacidad para criar hijos no lo hagan. Es preciso preguntarnos entonces, si vale la pena traer al mundo a seres humanos para que en el futuro enfrenten todas las adversidades previstas solo porque necesitamos ser vistos como padres y sentirnos realizados o si deberíamos pensarlo muchas veces.

[kristenswig]

Best Supporting Actor 2020

Winner:

Brian Dennehy - Driveways

Nominees:

Tommy Párraga - Song Without a Name Tom Pelphrey - Mank Paul Raci - Sound of Metal Ben Schnetzer - The Giant David Strathairn - Nomadland

[liacchin]

Even if we finally kick chavistas from power, the damage they caused will be long lasting.

Choice extracts:

The truth is, PDVSA has been slammed with bad news recently; news that’s bad enough to impact the firm’s value and viability, even in the long-term.  

First there was a dangerous round of crony musical chairs in January. Maduro “created a new post of executive vice president” in PDVSA and named “vice presidents in areas including finance and exploration.” Even with PDVSA’s back against the wall, he put PDVSA’s management in the hands of political appointees with zero industry experience, whose role is to act as placeholders for some political cacique.

Take Ismael Serrano, a “Venezuelan navy rear-admiral, Hugo Chavez’s former Twitter manager and a leader of the late leftist president’s failed 1992 coup.” Serrano got the job because he’s a Tareck El Aissami man. Hell, even Delcy Rodríguez is now a PDVSA executive.

Then there was the news about delayed cargoes. Everybody knows that after years of underinvestment, PDVSA’s production has been falling. But the issue isn’t just that production is falling, it’s that no minimally competent person is managing the decline.

Au contraire: from October to January, “PDVSA canceled or delayed delivery of almost 7 million barrels of crude” to regular clients, such as U.S. Phillips 66 and Thai TIPCO Asphalt. Seven million barrels sell for some 300 million dollars and are almost three and a half full days of all of PDVSA’s production. Not exactly change. Reportedly, PDVSA is also late in its loan-for-oil deals with Russia and China, even after China effectively gave a grace period to Venezuela last year[.]

[...]

Then there was the news of PDVSA’s non-cash sales. Marianna Párraga and Brian Ellsworth from Reuters report that “PDVSA aims to boost crude deliveries to China by 55 percent in 2017.” This is serious, considering that deliveries to China are largely repayments and don’t generate fresh cash. You know which sales do generate cash? Sales to the U.S. But, as reported by Marianna Párraga, those are at a 25-year low.The story here is not just that PDVSA’s production has been falling and that non-cash exports to repay Chinese and Russian debts have risen. The story is also that the quality of Venezuelan crudes has fallen and that Joint Venture (Empresas Mixtas) partners are taking a growing share of export revenues.

[...]

On balance, PDVSA is producing less oil, lower quality oil, a growing share of its exports aren’t generating cash, and a growing share of production is happening with JVs, which keep a cut of export revenues.

Coupled with low oil prices, these developments have crippled PDVSA’s cash-flow which in turn has exacerbated production problems. It’s a vicious cycle, a negative feedback loop. The cash crunch at PDVSA has forced it to cut its investment and operations budgets from already record lows, again. PDVSA is now at the point where it’s not just scrimping on maintenance and equipment —which it shouldn’t shortchange, but can— and is now cutting the purchase of genuinely vital inputs and services.

Remember the TSJ decree eliminating the AN competence that make everybody scream “COUP D’ ETAT” and care for venezuela for about 45 minutes last week? The rumor mill was that it was done so Nicolás Maduro could stealth-privatize a portion of PDVSA so they could at lest have something to salvage, a move that can’t be done without congress approval.

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La sobriedad y ternura en La Vida de Nicol

> CHECK OUT THE ARTIST

< La vida de Nicol no es muy distinta a la nuestra, y a través de sus dibujos ella representa – con sobriedad y un toque de ternura – curiosas situaciones que le tocó vivir y emociones confusas, divertidas y relajantes, en las que se vio inmersa alguna vez. Los dibujos de ¨La Vida de Nicol¨ nos atrapan de inmediato por su realismo que permite identificamos fácilmente con ellos, y porque su encanto radica en su esencia bien definida y sobre todo en la sencillez de cada trazo que plasma con humor ligero y adorna con exquisitos colores pastel.

          Kinesióloga de profesión, amante de los gatos, mujer pensativa y sentimental, un poco tímida y desordenada, volátil pero con los pies en la tierra, ella es una mezcla de gustos y sentimientos (¡Y vaya que se nota en cada ilustración suya!)... Nicol Sepulveda, la talentosa ilustradora de ¨La Vida de Nicol¨, nos concedió una entrevista en la cual pudimos conocer más sobre ella y su arte, además pudimos enterarnos que detrás de su seriedad se esconde un regulador sentido del humor.

¿Cuál es el recuerdo más lúcido de tu vida relacionado al dibujo?

Muchas veces me he visto en el pasado a la edad de 12 o 13 años, cuando el dibujo era mi pasatiempo favorito y me pasaba dibujando como seis horas al día. Recuerdo estar sentada en el escritorio de mi pieza dibujando por horas hasta que me dolían los ojos y las manos; me sentía emocionadísima por las historias que dibujaba, tanto así que me ponía muy ansiosa por avanzar mi cómic, de alguna manera me sentía parte de él, realmente me apasionaba. Al día siguiente, cuando llegaba al colegio, mis amigas en vez de decirme “Hola” me preguntaban: ¿Avanzaste en tu cómic? ¡¡Déjame leerlo!!

 ¿Qué momento y cuál es tu lugar favorito para dibujar?

Me gusta dibujar en soledad. Con la luz del sol y tranquilidad. En mi pieza o mi taller. Creo que todos mis dibujos han nacido en momentos como ese.

¿En quién o qué te inspiras cuando dibujas?

Me inspiran muchas cosas, entre ellas mis sentimientos, lo que ha pasado en mi vida, conversaciones con amigas, cosas graciosas que me pasan o les pasan a ellas, y también temas de actualidad.

¿Qué proceso empleas para producir y publicar tus ilustraciones?

Mi proceso creativo parte desde una idea que viene de la nada y que a veces puede ser muy buena y otras veces mala, pero es lo que siento en el momento y me da la necesitad de desahogarlo. Las ideas que tengo suelo anotarlas en mi libreta, y si estoy lejos de mi escritorio las apunto en las  notas del teléfono, porque la idea así como llega se va, y si no la anotas no vuelve.

Dibujo mis ideas sólo si me apasionan, y las publico sólo si tengo ganas. Mis materiales son variados. Me gusta mezclar técnicas, lo análogo y digital.

¿Cuál fue el dibujo que más satisfacción te generó cuando lo creaste?

No tengo un dibujo favorito, si tengo algunos que recuerdo más que otros, ya sea por el momento en que lo dibujé o porque le dediqué mucho  tiempo. Uno de ellos es un dibujo de estrellas que hice hace un par de años, no es muy conocido pero es el fondo de pantalla de mi computador en este momento.

¿A qué profesionales admiras, qué te gusta de cada uno de ellos?

En la pintura me gusta Gustav Klimt, me gusta su capacidad de transformar su técnica y hacer algo atemporal. Hay otros trabajos que me han inspirado pero ahora no recuerdo al autor.

 ¿Cómo aporta el dibujo en tu persona?

El dibujo para mi es una herramienta más y una forma de comunicarme. El corazón se comunica con uno mismo y con los demás por medio del arte. El dibujo para mi es una forma de expresión artística, es el lenguaje de mi corazón, o de la parte de mí que no es muy evidente para decirme lo que le pasa y a la vez contárselo a otras personas para ayudarles a hablar con sus propios corazones.

Creo que en el pasado dibujé mucho para mi. Pero hoy siento que sólo dibujo para los demás. Entonces puedo decir que el dibujo aporta en mi vida porque me ayuda a entregarles algo a los demás y sentirme útil.

¨Profesionalmente me considero trabajadora, responsable perfeccionista. Me gusta ir a mi ritmo y hacer lo que me motiva. No puedo trabajar si no siento pasión por lo que hago. Lo que sea que quiero hacer lo aprendo y lo hago.¨

¨Puede que cause gracia, pero actualmente dedico mucho tiempo a estudiarme a mi misma y al mundo. Soy titulada en kinesiología, así que puedo mencionar también, que a veces me convierto en kinesióloga.¨  

En tu blog es común ver mensajes de admiradores tuyos, muchos de ellos te piden consejos para su vida sentimental. ¿Alguna vez alguna de estas historias te influyó para crear un dibujo?

Debo decir que me gusta mucho dar consejos sentimentales porque alguna vez he estado en la misma situación o lugar de quienes me escriben. Por el momento no he usado ninguno de esos casos para crear un dibujo, pero no descarto que pueda suceder en el futuro.  

¿En qué proyectos te encuentras actualmente?

Uno de los proyectos no puedo revelarlo aún pero me toma mucho tiempo. Y mi otro proyecto es realizar los encargos que la gente me hace por medio de la página. Son todos proyectos personales.

¿Qué mensaje podrías darle a las personas indecisas o que practican rara vez el dibujo o la pintura?

Les diría que hay muchos caminos para hablar con uno mismo, el dibujo es uno de ellos y es terapéutico. Y si no les motiva dibujar no les obligaría a seguir practicando por más que sean buenos haciéndolo. Pero si les motiva y lo dejan de lado sólo por falta de constancia, les diría que les haría muy bien dejar un par de horas de su semana para practicar, tener un poco de disciplina y continuar,  no para que lleguen a ser mejores que alguien, sino por el simple hecho de que hace bien para el alma.

Encuentra a Nicol aquí:

Página web:  www.lavidadenicol.com

Tumblr: @lavidadenicol​

Instagram: @ lavidadenicol

E-mail: lavidadenicol@gmail.com

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Dania entre cuerdas y percusión

> CHECK OUT THE ARTIST

> Encontrar algún motivo o tener una idea flotando en su mente la lleva a componer. Estar cómoda y relajada en el confort de casa junto a la soledad y su talento es el estado perfecto para dar rienda suelta a que sus manos y su voz derrochen música. Fiel creyente de las posibilidades, va encontrando seguridad en todo lo que quiere y ama, para crecer y aprender siempre busca hacer cosas diferentes.

Dania Coronado es estudiante de Ciencias de la Comunicación, encontró en esta carrera una relación directa con el arte desde un eje cultural. Desde niña siempre mostró interés por tocar la guitarra, ese gusto por la música vino en ella en forma de gen. Su abuelo, un apasionado que desarrollaba todas sus actividades con un enfoque artístico, fue el que motivo en ella el amor hacía la música. Talentosa con la batería, el ukulele y con algunas percusiones más, muestra sencillez a la hora de hablar de sus habilidades musicales.

Me gusta aprender y crecer cada día en el conocimiento de estos instrumentos.

¿En quién te inspiras cuando ensayas o compones?

Nunca hay algo o alguien en concreto; excepto si encuentro algo nuevo o conozco a alguien interesante. Suelo escribir cuando me topo con nuevas sensaciones, deseos, o experiencias. Siempre como una esponja, absorbo todo lo que pueda ser útil y me deje algo.

Con tendencia a lo nostálgico, ella recuerda que conoció a sus primeros referentes musicales en su infancia, cuando su padre escuchaba canciones de Los Freddy's, Los hermanos Carrión y Los muecas. Algo que le gusta de estas agrupaciones es la calidad de composición, letras excepcionales con mucho sentimentalismo; estos grupos fueron de a poco dándole ese gusto por la música en Español que tiene hoy en día. Años más tarde, Dania conocería la música de The Smiths y The Pixies, las cuales admira por la influencia que marcaron por muchos años. Resalta que existen bandas que pueden ser amadas u odiadas, pero que al final lo importante es que generen un sentir en el oyente.

Profesionalmente me falta mucho que recorrer, he tocado muchas puertas y muchas han sido cerradas, pero creo que todo es un proceso y que mi camino aquí es por algo, el tiempo es el mejor maestro y la paciencia mi mejor aliada, siempre en la búsqueda de ser aquello que trasciende.

El canal de Dania en Soundcloud cuenta con cuatro temas compuestos por ella. ¨La última parada¨ es un tema nostálgico (estilo preferido de ella) hecho con el ukelele en donde encontramos buenos adornos vocales. ¨Dentro¨ y ¨Todo comenzó¨ resaltan por el timbre de voz y los sonidos de guitarra. Y finalmente, la composición de ¨Noche de rodeo¨, junto a Carlos Jack, destaca por la buena mezcla de los instrumentos y sus melodías encantadoras que ponen en evidencia el potencial musical de Dania.

>> ESCUCHA ¨NOCHE DE RODEO¨ AQUÍ <<

Actualmente Dania se encuentra trabajando por su propia cuenta en la creación de contenido. Recientemente ha estado grabando audio de canciones propias, las cuáles esta próxima a compartir en su cuenta de Soundcloud y Youtube.

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Agradecida con la música, porque gracias a ella obtuvo una voz que le dio libertad y la posibilidad de plasmar en una melodía recuerdos de historias que no merecen ser olvidadas, vive con el orgullo de saber que alguien más está allí oyendo sus canciones con la convicción de que no está sola ni es la única persona con ciertas emociones.

¿Qué mensaje podrías darles a las personas que dudan o practican rara vez la música?

A las personas que temen aventarse a componer, a tocar o experimentar con la música les diría que la música es la mejor herramienta, la mejor medicina y la mejor compañera. La música puede llegar a ser básicamente aquel complemento que le hace falta a tu ser y si pierdes la oportunidad de tener ese acercamiento probablemente pierdas la oportunidad de tu vida.

Encuentra a Dania Coronado en:

Youtube: @DaniaCoronado

SoundCloud: @daniacoronado

Instagram: @powerranger.1995

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Guinda y rosa

> PASIÓN EN DESCONTROL / Capitulo 1

> Lo único que ahora cabe en mi cabeza son sonidos de solos de guitarra, y redobles a la misma velocidad de los latidos de mi corazón. Los nervios consumen mi tranquilidad y encienden mi ansiedad. Quizás fue mala idea invitar a salir a Katty, como sea, ya es tarde, ahora escucho pasos acercándose a la tenebrosa puerta de madera que espera por mí. Pintada de mi color favorito me invita a espiar por uno de sus pequeños vidrios transparentes que podrían darme noción de saber quién se acerca a recibirme marcando sus pasos a un tono más lento que los redobles que habitan en mi corazón. La puerta guinda observa de reojo mi inquietud, he de estar nervioso por tenerla frente a mí, el hecho de pensar en su tono de piel me agita y me desacomoda, provocando desafinados ruidos en mi cabeza. Ya me había prometido dejar de darle significado a las coincidencias.

Rosado. ¿Tenía que usar un vestido de su color preferido? Con las rodillas del mismo color que su traje Katy esta parada frente a mí, sonriente, esperando que con caballerosidad halague su refinada belleza. Su mirada es firme, pero se apaga al toparse con la mía, finjo más nerviosismo del que ya tengo, cómo para expresar un falso impacto, toco mi cuello, sonrío infelizmente, halago su belleza, toco mi nariz, tartamudeo un poco, halago su belleza otra vez, y entre sus primeros pasos ansiosos, imagino observar con mucho detalle sus blancas piernas maquilladas con el rosa de sus rodillas. Mi mente olvida los solos de guitarra y se enfoca en fantasear, fácilmente podría voltear la mirada para observarla de reojo, pero no me atrevo a hacerlo por timidez, o quizás respeto… quizás caballerosidad. Odio esa palabra, mi lado salvaje la repugna, escupe al cielo cuando me siento realmente enamorado.

Con cada paso en nuestro corto camino amenizado por alguna anécdota de mi chica rosa me fui alejando de mi lado salvaje, pero lo más curioso es que he podido seguir la línea de sus palabras a través de una falsa conversación, propia chiquillos enamorados. Por momentos me siento avergonzado, puedo sentir lo mismo en ella, por eso me catalogo perdedor. Creo carecer de la seguridad adecuada para contagiarla y sentirnos relajados, con las alas sueltas para volar alrededor de nuestro mundo interior.

Cuando el viento de otoño sopla, su cabello se ve desordenado, a lo que ella indica que hemos llegado, con las manos sudadas abro la puerta y me preocupo en el ingreso de ella, un gesto más para enfadarme a mí mismo. Ella ordena un pastel de fresas y yo algo más rudo y cargado. Cuando observo su rostro me topo con una sonrisa que redondea sus rosados cachetes, ella gusta del rosado, ella lo vive, lo respira y transpira, ella es rosado. Me pregunto de qué color estoy hecho. En un descuido de sus ojos puedo observar su atractivo cuello, pálido, de un blanco intenso que podría matarme con la frialdad de un tempano de hielo. Remojo mis labios, suspiro un poco y trato de enfocarme en mi lado romántico.

La conversación fluye lenta, quizás fuese más progresiva si me atreviera a hablar un poco más, pero prefiero oírla por más que a veces le pierda el ritmo, de todas formas no encuentro el momento adecuado para tomar la dirección de nuestra culta conversación. En cada punto de vista suya puedo encontrar discordancias con mi forma sucia de pensar, ya son dos veces que en mi interior la califico como un ser ridículo, sin embargo prefiero ignorar eso, apenas me interesa lo que piense sobre el cuidado de los jodidos animales y lo saludable de las ensaladas y vegetales. Ignoraré para aguardarla, seré paciente con todo, hasta que su carne pálida maquillada de rosa sea entregada a mi lado salvaje, el que movió a acércame, el que le propuso la invitación, el que se rió de mi cuando me vio en nervios, y el que se escondió en mi mente y en el corazón a ritmo de guitarra y batería cuando me planté frente a la intimidante puerta guinda, que llena de misterio e intensidad reflejó mi forma de ser, cual si fuese un espejo, en todo el rato que esperé para tener frente a mí a Katty y sus rodillas rosas.

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Keith y la maestría en Rock n´ roll

> ¿Qué implica vivir el rock n roll? Un discreto manual en la vida de una inmortal celebridad.

>> ESTACIÓN MUSICAL

- Detrás de una sociedad que empezaba a desenvolverse con soltura y libertad en tiempos de desigualdades políticas, estaban aquellos desalineados íconos del enfado y frustración  plasmando sus trágicas experiencias en letras de canciones que el día de hoy son el manifiesto de un estilo de vida sin limitaciones. Intoxicándose el cuerpo y agilizando su mente, una majestad satánica logró sobrevivir a la tempestad de los excesos para darnos una maestría en rock n roll.

Con un anillo plateado en forma de calavera rodeando uno de sus dedos, Keith Richards siempre hizo de las suyas en todo lugar en el que estuvo, incluyendo todos los escenarios en donde su aparición deslumbró con soberbia. 

En los maravillosos años 70 se trasladó a Jamaica en pleno apogeo del reggae, en donde entabló amistad con músicos amateur con quienes compartió su residencia por días mientras sus pulmones devoraban yerba y sus gargantas se mojaban con ron. Si bien puede creerse que las comodidades no le eran esquivas, en Perú tuvo que tocar gratis, junto a su cómplice de juergas Jagger, en un bar en una zona alejada de Cuzco para que el dueño del recinto les dejase dormir cómodamente en un par de camas, ya que ambos no sabían cómo regresar al hotel en donde se habían hospedado. A finales de los 80 Richards pudo haberse convertido en un ¨amado asesino¨ si hubiese logrado su objetivo de acuchillar a Donal Trump luego que el magnate traicionará las condiciones de financiación de uno de los conciertos con la modalidad de ¨pago por evento¨. Hoy Richards estaría ahorrándonos mucho coraje a los latinos.

Si bien sus incontables escándalos podrán pasar al olvido, su música es ajena al transcurso del tiempo. En compañía de Jagger asentaron las bases del rock alternativo de hoy con las composiciones de los inmortales temas de los Stones llenos de letras inmortales y geniales riffs que sacuden a cualquiera. Sin embargo, más allá de compartir una incondicional amistad, el resentimiento de Richards con su vocalista aún está presente debido a la idea que rondaba la cabeza de Mick Jagger para convertirse en solista. Si bien esta decisión fue fallida, Keith no ignoró esto y decidió guardárselo hasta hoy; pero más allá de este incidente la relación dentro de la banda poco pudo alterarse en más de 50 años juntos.

Richards como solista cuenta con cinco álbumes de estudio en donde mantiene el estilo que aporta a los Stones, sonidos apoyados en el blues con solos de guitarra que complementan el ritmo marcado por los riffs. Si bien resaltan algunos temas, la mayoría solo llenan la ambición del guitarrista de no ser recordado únicamente como miembro de una banda. De todas formas no está de más prestarle algo de atención debido a que su estilo se mantuvo con el tiempo, tarea imposible para los artistas de hoy.

Con pocos límites, bellas modelos no le fueron ajenas, ni tampoco intensas drogas que acapararon su atención al punto de volverlo adicto a la cocaína y la heroína, sustancias que lo obligaron a someterse a una hemodiálisis si no quería ser parte del ¨club de rockers muertos en acción¨. Así Richards hizo gala del estilo de un Rolling Stone dándole cara a todo el desenfreno del siglo anterior. En 2010 Richards publicó un libro autobiográfico en donde detalla esto último y otras vivencias ya sospechadas por muchos. Y si bien hay pasajes aún desconocidos, lo que no sorprende es el estilo de vida que tuvo este ser, caracterizado por la aventura y el cinismo para convertirse en un ícono inmortal que define el espíritu del rock n roll.

Hoy es normal que se cuestione su existencia creándosele mitos y rumores, sin embargo cuando se entiende el rock n roll más allá de la música, nada sorprende.

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Fuentes:

Excelsior  -  Sopitas  -  El comercio  -  Periodico de Libros  -  efeeme

Imágenes

Gettyimages.es - Oddiology.tumblr.com - Allimite.mx - Peanutbuttered.com - cadenaser.com

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EXPERIENCIA WISEAU: Cuando nos topamos con nuestro narcisismo

Por: Brian Párraga

Hay experiencias que merecen ser narradas después de un determinado tiempo, para cuando ya las heridas han sanado y, después de haberlo pensado, algo nos han enseñado.

¨The Disaster Artist¨, película nominada a diversos premios, muestra de manera cómica cómo se filmó la mejor peor película de todos los tiempos con un desmotivado equipo de producción y actores que no tuvieron de otra que seguirle el juego a un guionista y director cegado por su narcisismo. Sin embargo mucho se habló de lo mala que es ¨The Room¨, pero pocos nos sentimos ligeramente identificados con su creador, pues alguna vez tuvimos una experiencia Wiseau.

               Hace poco menos de un año tuve un acercamiento con mi narcisismo; ocurrió cuando, a falta de liderazgo, me tocó ser el productor, guionista, y director del comercial que haríamos en grupo para un proyecto en la universidad, algo importante, pero nada serio; aun así me sentí en la obligación de realizar el mejor comercial posible para la asignatura de Marketing, pues mi alter-ego se consideraba un potencial cineasta.

Como era de esperarse, me preocupé demasiado en los detalles técnicos y narrativos debido a que consideré indispensable la seriedad en el proyecto, así que de cierta forma tuve algunas dificultades con algunos compañeros, algo que se superó de inmediato. Sin embargo, sería en la presentación y exposición de los comerciales, cuando me topé con mi yo no perdedor:

PERSPECTIVA NARCISISTA

Las expectativas de mi grupo – obviamente – fueron las mejores, sin embargo nuestro comercial no satisfizo las expectativas de un público corriente que solo buscó la mínima comedia para echarse a reír, cual si fueran primates ajenos a la capacidad de análisis.

Si bien los párrafos anteriores expresan cierta soberbia, considero que cualquier persona hubiese compartido mi frustración sabiendo que dicho comercial contenía elementos técnicos superiores a nuestros competidores, algo que hubiese sido reconocido por expertos en arte al apreciar el mensaje de identidad cultural y el énfasis en el montaje y el sonido; pero no, mi grupo y yo estábamos frente a ese tipo de espectadores que disfruta del arte prostituto, dicho en otras palabras, COMERCIAL.

      Pasados algunos meses, pude analizar mi comercial con cierto grado de imparcialidad y aunque deba reconocer que hubo falencias en cuanto al montaje, la idea y el concepto es digno de resaltar porque, dicho anteriormente – además de vender un producto – transmite un mensaje de identidad cultural.

¿Cómo habría sido recibido mi comercial si se hubiese editado de una manera correcta y profesional? Estoy seguro que muchas bocas abiertas hubiésemos dejado. Mi grupo no contaba con la inversión que requería nuestro concepto ambicioso, sin embargo decidimos (o decidí) arriesgarnos, y los resultados nos parecían destacables, pero no contábamos con las diversas perspectivas en interpretación de cada uno de nuestros espectadores. Dicho esto retiro el término ¨público corriente¨ mencionado en el quinto párrafo.

Filmar aquel comercial me satisfizo demasiado, nutrió mi ser con experiencias de cineasta, y me convenció de tomar la decisión para especializarme en una rama artística y digital. Dicen que toda nuestra personalidad está formada en base a experiencias, y quizás esta me ayude a lidiar más con la frustración y me enseñe a planificar mejor para corregir errores y, mejor aún, evitarlos, pues – así como dijo Marc Mohan – si vamos a dejarnos cegar por nuestro narcisismo, todo en adelante nos puede salir mal.

"El film de Tommy Wiseau exuda sinceridad, pero está saturado de un narcisismo inconsciente y por desgracia sirve como ejemplo de que no todo el mundo debe dejarse llevar por su euforia." 

Marc Mohan: Portland Oregonian

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ANSIEDAD EN JUVENTUD Y SU EXQUISITA EXPLORACIÓN

Imagen: Variety.com

Fuente de info: Filmaffinity.com

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MI AMOR INTELECTUAL

> INGENUA LIBERTAD

> La última vez que vi a Mónica (el mes pasado en un supermercado) no pude evitar recordar nuestra caduca relación pretenciosa, que nació cuando ambos teníamos 18 años y florecíamos en nuestros egos. Nuestra relación se desenvolvió en morbo, se marchitó en incomprensiones, y murió efímero tras falsas voluntades de cooperación. Si bien nos jactábamos de ser una pareja ideal por la compatibilidad de estilos y personalidades, ninguno de los dos nunca estuvimos dispuestos a dar muestras públicas de amor. Lo nuestro únicamente resplandecía en la intimidad, donde todo se desenvolvía con mucha intensidad, desde muestras de nuestro deseo, hasta el desquite de frustración por no amarnos debidamente y por inclinarnos más a una lucha de egos. Era algo así como un amor salvaje.

                Ya cuando había superado los 20 años, conocí a Erika, una chica del tipo intelectual que aparte de resaltar en el trabajo por su alto grado de responsabilidad, gustaba del jazz y usaba gafas de colores, uno distinto todos los días.

Nuestra amistad se dio de manera ágil en nuestro compartir continuo y así la confianza mutua se extendió. Nos convertimos en buenos cómplices que visitaban diversos cafés de la ciudad, fingíamos ser personas cultas y nos aventurábamos a recorrer algunas librerías, aunque en el fondo sabíamos que ninguno de los dos tenía tiempo suficiente para terminar un libro en una semana. Solíamos conversar en un parque cerca a su casa. Después de agotar las experiencias de nuestra corta vida, empezábamos a competir con nuestro sarcasmo y crueldad; pese a mis esfuerzos, ella siempre fue más rápida. Ya cuando habíamos compartido lo suficiente – para ambos �� cada uno sabía, porque notaba ansiedad en el otro, que era tiempo de volver a su propio espacio y disfrutar su soledad.

       No pasaron muchos meses para que nuestros compañeros de trabajo empezasen a suponer que nuestra constante compañía y conversaciones eran muestras de una relación; a partir de entonces nuestra compañía fue más escasa, las conversaciones se volvieron algo incómodas y nuestras competencias de sarcasmo nunca más fueron iguales, quizás porqué en el fondo ambos teníamos algo que decir sobre los rumores que se habían difundido, pero nunca nos atrevimos a decir nada.

Se dio muy rápido nuestro distanciamiento, hablábamos cada vez menos en el trabajo y ya no coordinábamos visitas a los cafés o librerías. Muchas veces me abstuve de llamarla e invitarla a salir, nunca antes lo había hecho, siempre nos organizábamos en el trabajo, llamarla y pedir algo de su tiempo representaba exponerme demasiado. Imagino que ella pensó lo mismo (eso espero), por eso nunca nos atrevimos a ¨molestarnos¨. Ambos nos conocimos solitarios y excéntricos, y supongo que en el fondo sabíamos que no merecíamos arruinarnos, no nos merecíamos ser mutuo-dependientes emocionales. Era evidente que ninguno de los dos estaba listo para algo más que una amistad, pero nos habíamos seducido, y teníamos que alejarnos.

       Hace poco tuve contacto con un amigo en el extranjero, hacía mucho que no sabía de él. En su nota voz me contó los detalles de cómo se enamoró de su actual pareja, incluyó clichés como la compatibilidad de caracteres y la ternura de ella. Ciertamente podía notar algo distinto en aquel amigo de carácter exquisito, algo así como un tono calmado por la ilusión, eso me recordó a alguien. Cuando me toco responder el mensaje quise evitar contarle sobre mi situación sentimental, no porque temiese mi propia respuesta, sino porque no había mucho que escribir, un ¨no salgo mucho porque no hay nada interesante fuera¨ - a lo Sherlock Holmes – no hubiese sido correcto, así que tuve que especificar. Puse a Erika en mi imaginación y le comenté a mi amigo que tengo la sospecha de que quizás me encuentre en un proceso de maduración debido a la falta de interés por salir a socializar a reuniones, fiestas o tabernas – aunque a estos últimos solo asisto para escuchar música en vivo; rock, para ser más específico – y que no he conocido a nadie interesante en los últimos dos años. Tiempo suficiente para conocerme y saber qué es lo que en realidad ando buscando.

Deje de lado el computador porque a mi mente vino una frase que alguna vez debí haber oído o leído, sobre la media naranja, esta decía que si quieres conocer a una persona interesante y culta pierdes el tiempo si la andas buscando en fiestas y desmadres. Algo exagerado, pero de algún modo cierto. Esto me llevó a pensar que he justificado mi obsesión por Erika con exquisitez emocional, uno que solo me dibuja una personalidad intelectual, independiente y excéntrica, ajena a lo pretencioso y a emociones superficiales como el morbo. Así me di cuenta que atrás había dejado esos amores de desenfreno y empalagosa intensidad.

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¨Silvery Sleds¨ como arte indie en la cultura pop

> ESTACIÓN MUSICAL <

A muchos nos ha pasado que al estar disfrutando de una película nos hemos quedamos encantados con algunas canciones que acompañaban determinadas escenas. Esto, está de más decir, es un truco marketero que suelen utilizar algunas películas – en especial las que carecen de calidad – para crear una falsa percepción de gusto en el espectador. Muchas de estas ¨películas pop corn¨ utilizan canciones iconos de la cultura pop a más no poder, sin embargo otras pocas, como ¨Guardians of the Galaxy¨, ¨500 days of Summer¨ o ¨Nick & Norah´s Infinite Playlist¨ suele tomarse algo más de tiempo en la elección del soundtrack, algo así como para ganarse una estrella más en su calificación en redes.

Nick & Norah´s Infinite Playlist (2008) es del segundo tipo de películas que supo armar un soundtrack adecuado para una historia de chiquillos con emociones confusas. En este álbum destacan la mayoría de sus temas, entre ellos Silvery Sleds, interpretada por Army Navy, banda de rock pop indie procedente de Los Angeles.

Silvery Sleds es una canción que llama mucho la atención con un sencillo pero encantador intro de guitarra que abre paso al riff que acompañará a casi todo el tema. La batería se acomoda con precisión en cada espacio, deslumbrando especialmente en la aceleración de ritmo casi al final. Un pequeño solo de guitarra aparece como pequeña dosis de rock, y la peculiar voz con sus adornos destacan en toda la composición.

El tema es una muestra ligera pero correcta del indie rock, sus sonidos evitan moldearse de lo cotidiano y el coro difícilmente se queda pegado hasta hostigar; lo que más uno desea volver a escuchar del tema, sin duda, es el sonido tierno del intro.

¨Flotamos en trineos de plata perfeccionando mis encantos inútiles¨ expresa la canción al final de su primera estrofa, haciendo referencia al título. Y al igual que muchos otros temas, sus letras no expresan algo exacto, pero da cierta referencia de una aventura de jóvenes disconformes. Sea cual sea el mensaje, la canción logra imponerse y se siente muy bien.

Silvery Sleds solo fue incluido en el soundtrack de la película, Army Navy no la incluyó en ninguna de sus producciones, sin embargo es la que más los representa. Del mismo modo, si se pretende escuchar otro buen rock indie de la banda, World´s End posee una buena composición que se distingue por un estilo de antaño. De igual manera Saints tiene un buen sonido, pero más pegado al indie pop. Por último, también recomiendo escuchar, con paciencia, The Wilderness Inside, álbum con temas lentos que siguen el estilo marcado y diferenciado de la banda.

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MISTERIO DE YESO

> FREE PSYCO

No te imaginas la intensidad con la que te tocaría. Mis vuelcos hacía ti serían tan rápidos que ni siquiera empezarías a conocerme. Nuestro futuro se convertiría en algo perpetuo, porque sé que eres inacabable y de férreo porte, y yo, aunque mortal como todos, viviré en tu aire para encadenarnos mutuamente y nunca más estar solos. Todo lo he compuesto con mis ilusiones para tenerte algún día, pronto, cuando nuestras pieles por fin se toquen.

     Vengo a buscarte desde hace unas semanas. Después de haber comido algo por la noche, saco de mi mochila algunos cortes de papel para limpiarme los labios y secarme el sudor que me ha provocado la ansiedad de mostrarme hacía ti. Si tengo suerte encuentro alguna botella de agua en el bolsillo izquierdo de la mochila y la uso para mojar mi cabello e intentar peinarme, pero casi siempre el aire me alborota y se me hace difícil poder presentarme ante ti todo arreglado. No imaginas que desde el primer día en que te vi uso mis mejores zapatos, sé que necesitan algunos arreglos pero nadie quiere ayudarme, supongo que es algún modelo desconocido difícil de reparar, estoy seguro que a mi madre le resultó difícil conseguirlo.

Cada vez que te espero fuera de tu trabajo practico a media voz lo que he pensado la noche anterior, algunas personas oyen lo que intento decirte y se comportan de manera infantil, ríen o se burlan de mí, pero yo solo les sonrío porque me da igual lo que piensen (nunca me ha importado), estoy ilusionado contigo, con ese tu porte tan sensual, y con esa mirada tan profunda que me emociona al extremo.

Todas las noches, cuando las puertas de tu trabajo han cerrado me dispongo a esperarte, mi cuerpo evidencia los nervios, así que intentó calmarme sentándome en la acera hasta verte salir para poder hablarte e invitarte a caminar por algún lugar tranquilo en el que nadie nos moleste con sus incómodas miradas porque sé que eres muy bella y yo no soy tan parecido. La gente nos juzgaría por nuestras apariencias, pero sé que no eres exquisita.

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    Ayer te esperé como siempre, pero como los días pasados no te vi salir. He pensado que quizás eres la dueña de la tienda y vives en el mismo edificio, así que intentó verte por alguna de las ventanas en algún momento de la noche, pero siempre fue en vano, el sueño me consume y termino durmiendo sobre la acera, soñando contigo, haciéndote el amor con esas ropas tan elegantes que llevas puestas, mientras nuestras miradas se funden en lo abstracto y profundo de la pasión que – estoy seguro – a  ambos nos viene revoloteando la mente.

Despierto con mucha frustración porque un día más he perdido, no he podido acercarme a ti. Solo me conformo con verte vestida con otra prenda lujosa que te hace ver radiante y llevarme esa imagen en mi mente durante todo el día. Siento el hambre propio de las primeras horas y tengo que moverme a buscar algún puesto de comida, esperaré a mi madre allí para comer juntos. Prometo volver a verte, como sabes después de las 18:30, cuando los guardias de la calle se hayan ido.

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Multi-estilos y seductor: Gravel & Wine

> ESTACIÓN MUSICAL

> Cada vez que uno se topa con una buena producción musical es inevitable sentirse endulzado con cada pista deliciosa en su composición. Gin Giwmore saca su lado musical más innato en su producción del año 2011, en donde plasma canciones de géneros alternos de manera excepcional, resaltando así las variadas facetas de la intérprete neo-landesa.

Con una potente y encantadora voz, Gin agarra impulso para ganarse un puesto en el podio de solistas talentosas de culto que no se apegan a un único estilo como es el pop, y si bien en Gravel & Wine hay dos o tres temas de este tipo, suelen pasar desapercibidos gracias a la radiante voz y a sus artísticas composiciones ajenas a lo sintético (o electrónico).

¨Black Sheep¨ es el  tema que abre con un sonido rebelde que inmediatamente transmite esa energía mística del rock, lo mismo pasa con ¨Kill of the night¨, resaltando en ésta la sensualidad en toda su composición. Temas alternativos como ¨Man like that¨ y ¨Dirty love¨ resaltan también, aunque – a gusto propio – hubiese preferido escuchar más sonidos de guitarra. Si se tiene que resaltar un tema, sin duda ¨Devil in me¨ posee sonidos básicos que dan paso a adornos vocales terriblemente irresistibles y unas letras que devoran con su mensaje de ingenua obsesión.

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El álbum se estructura de manera correcta, nutriendo el oído del oyente, en un inicio, con energía exquisita que va modificándose con sonidos alternos y algunos más intensos. La parte lenta destaca con ¨If Only¨ (que por cierto provoca echarse a bailar con la pareja), y cierra de buena forma con ¨Sweet Hell¨ tema en colaboración con Butch Walker que provoca moverse al estilo americano.

Gin Wigmore luce en este álbum su poder interpretativo y su don vocal a través de variadas composiciones que atrapan desde el primer momento en que reproduces el álbum. Un buen trabajo que encanta después de seis años y que seguirá haciéndolo por su arte... más no por moda.

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Fuente de imágen:

 ContacMusic

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CRÓNICA DE UNA INDIFERENCIA ANUNCIADA: Arrival vs. El añejo ego hollywoodense

> ARTE 7

> En estos tiempos de prostitución del arte es difícil sentarse tranquilo en una sala de cine con la completa convicción de que nuestros ojos disfrutarán de buen séptimo arte, es más difícil aún si se trata de películas de ciencia y ficción, las altas expectativas disminuyen aún más. Lo que uno espera – con mucho lamento – es un guion carente de creatividad con hartos efectos especiales y una trama ya predecible a los 30 minutos de proyección.

     Sin embargo, en escasas ocasiones una buena película digna de ser llamadas Obra de arte, aparece para robarse toda nuestra atención y llenarnos en más de 100 minutos con emociones que un buen cinéfilo, más que extrañar, añora.

Arrival es una toda una obra de arte, de esas que generan ansias y sorprenden en demasía por su profesional dedicación. Si bien ya el director de este film había dejado huellas de su talento para los thriller en ¨Prisoners¨ (2013), en esta reciente película nos refleja además una cierta influencia Kubriniana, no solo en su magnífica producción, si no en ese aniquilante estilo de narrar la historia con meticulosos montajes que resaltan en su fotografía y su precisa interpretación (que por cierto no pudo ser mejor protagonizada). Si bien ya casi estamos acostumbrados a entender las películas por los diálogos, en Arrival se puede disfrutar de cada fotograma, de cada segundo, así como la culta e inmortal ¨2001: A Space Oddysey¨.

     Denis Villeneuve logra transmitir con genialidad las emociones propias de una historia misteriosa a través de un exacto develo de trama. Su inteligencia es indiscutible en general. Y si bien solo se podía atribuir a Nolan la capacidad de generar lágrimas con ciencia y ficción, Villeneuve genera un extra de ternura a ese desgarrador efecto de emociones.

Con un montaje de sonido intachable, Arrival te recuerda el por qué te volviste cinéfilo y te da la razón, a su vez, del sentirte decepcionando de la falta de arte en las repetidas películas de hoy. Envuelto en misterio y genialidad se guarda un hermosísimo mensaje difícil de volver a encontrar; pero lamentable también se predice el triste reconocimiento que recibirá, al igual que las majestuosas obras de Kubrick el siglo pasado, y las de Nolan en tiempos actuales, se presiente y se rumora que se ignorará este film debido a la fuerte competidora ¨La la land¨, que más allá de una buena producción, únicamente alimenta el añejo ego hollywoodense.

Inmortalizada como un bello thriller de ciencia y ficción, Arrival padece en estos cercanos días a la 89ª gala de la Academia, una lamentable indiferencia anunciada.

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Muertes calladas, sangre derramada.

Zona de Opinión: Escritos de Sal.

Este es el relato de mi muerte, tan real como la muerte de los tuyos, de los nuestros.

Despierto con miedo, empapada de sangre, con todo mi cuerpo mutilado y embolsado, la noche anterior a mi muerte yo reía y bebía con unos amigos, era mi fiesta de cumpleaños, y estaba viva.

Más tarde, decido retirarme a mi hogar sola, mi casa quedaba relativamente cerca del lugar, así que decidí irme caminando, ¿Quién no desea caminar un rato para despejar su mente?, al parecer esa decisión, esa caminata nocturna, no fue la mejor decisión.

Apresuré mi paso, al sentir que alguien me seguía, voltee la mirada, y efectivamente, una persona de complexión robusta, vestida de negro, de pies a cabeza, me seguía. Con miedo, continué mi paso, sólo quería llegar a mi casa, quería sentirme segura, quería...

Crucé en una calle desconocida, para ver si la persona que me seguía desaparecía, no fue así. Ésta persona se percató que me había dado cuenta de sus intenciones, y corrió hacia mí, me tomó del cabello, me golpeó tan fuerte en la nuca, que cuando desperté mis manos estaban atadas, mis piernas estaban atadas, y en la boca tenía una mordaza, no lograba comprender lo sucedido, no sabía dónde estaba, no veía nada alrededor mío, traté de gritar, de zafarme de las ataduras, ¡DE HACER ALGO POR SOBREVIVIR!, todo fue en vano. Escuche sus pasos a lo lejos, y esa risa, esa puta risa enferma llenaba toda la habitación, encendió la luz, y esa sonrisa en su rostro pronosticaba mi muerte. Mientras mutilaba mis brazos, pensé en mis padres buscándome desesperadamente, pensé en las autoridades dando por alto mi desaparición, pensé en mis amigos, si ellos llegaron bien a sus casas, pensé en todos aquellos que pasaban por la misma situación que yo, y de repente ya no sentía, ya no pensaba, ya no estaba viva.

Fallecí la noche de mi cumpleaños, me asesinó la sociedad ciega y conformista, la sociedad muda, las autoridades incompetentes, el gobierno decadente, el presidente de la república, las redes sociales, la revictimización.

Gritamos en voz baja todas las injusticias cometidas, callamos con dolor todas las impunidades, las desapariciones, las muertes. No es posible que como sociedad justifiquemos las muertes con un "que hacía tan tarde en la calle" "salía mucho" "tomaba mucho" "él o ella se lo buscó" "no debió salir solo/ sola" . Con el miedo entre las pestañas, con las espadas en ambas manos, nos encontramos sobreviviendo día a día, hombres y mujeres, en un mundo tercermundista donde te asesinan 24/7, donde todos callan su voz por miedo, donde se festejan las cosas absurdas, dónde lo importante queda en segundo plano, donde es más importante un programa de televisión, que la realidad misma.

“Merecemos vivir, merecemos justicia”.

Alguna vez, me dijeron que callara, que pasara por alto todas las muertes indebidas, que omitiera la sangre en mi rostro, que diera por perdida mi batalla, que si hablaba me pasaría lo mismo, que mi voz no serviría de nada, que las muertes seguirían, las desapariciones seguirían, la vida misma seguiría.

Y no les hice caso, alcé mi voz y levanté mi bolígrafo, y lo hice por rebeldía, por coraje, por tomar la voz de los conformistas y elevarla tan alto como fuera posible, lo hice por el dolor en mi pecho que es tan inmenso como mi lucha diaria. Como tu lucha. Como la lucha de los padres que exigen el regreso a casa de sus hijos desaparecidos.

Te hablo de Mara, de los normalistas de Ayotzinapa, de Fernanda, de Luis, de José, de Saraí, de Carlos, de Guadalupe, de Mario, de Juan.. te hablo de una infinidad de personas que jamás regresaron a su hogar.

Y esto pasa, las muertes siguen, las desapariciones siguen, los charcos de sangre siguen, ¿Cuándo es el tiempo de la justicia? ¿Cuándo le toca aparecer? Al parecer, ella también sigue desaparecida, y aún no hay nadie que la busque.

Derramando sangre de pies a cabeza, salimos a las calles como si nada hubiese sucedido, como si ningún familiar nuestro hubiese sido privado de la vida injustamente, como si todo estuviera bien. Y caminando vamos, con los ojos vendados, y los dedos ensangrentados, continuamos sobreviviendo.

Sangre de hombres, mujeres y niños, se desbordan por el pódium presidencial, de tu país y del mío. Pero está bien, la sociedad dice que está bien, la misma sociedad que llora un día y olvida al día siguiente todas las muertes.

La sociedad permanece dormida, ni los gritos de auxilio, ni la lluvia de sangre, ni el llanto de una madre, nada, absolutamente nada la despierta.

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Para todas aquellas personas que me conocen espero no les tome por sorpresa mi escribir, para todo aquel que no sabe de mí, les comento que se enterarán de un pedazo de mí... El autor

Durante mucho tiempo  —O bueno, desde que tengo conciencia— el arte ha sido parte significativa de mi vida puesto que mi familia es un gran ejemplo de ello, mi abuelo es músico (toca el saxofón de una manera muy deleitable y algunos elementos de percusión muy preciso), mi abuela es modista, mi otro abuelo adora leer (y le agradezco al universo esta y otra vida que adquirí eso de él)  y mi otra abuela es muy creativa en otras cosas (...) mi padre es bueno dibujando y con manualidades y entre otras cosas mi familia es artística, por ende, siempre he estado rodeado de arte y esto ha hecho que también sea una persona artística << sería de morirme si no hubiera tomado así sea un poco de ellos>> soy músico, escritor, bailarín, tengo algunos dotes de pintor, soy creativo cuando se trata de realizar algo de manualidades (valga la redundancia).

Aunque a veces pareciera en mi casa que no hago nada productivo con ello —que es el decir de mis abuelos, tías y demás— ha sido de gran importancia contar con estas habilidades en mi proceso de existir, y les voy a explicar por qué.

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Muchas veces en nuestra vida tenemos que recorrer por tiempos muy duros y difíciles para cada persona, pues está implícito en el desarrollo del ser humano que en cada etapa de la vida tenemos ciertas crisis con un objetivo específico, sin embargo, muchas de estas causan sufrimiento y dolor, yo como todo ser humano común y corriente también pasé por muchas de ellas, tuve y tengo ciertos problemas de autoestima referentes a mi imagen, referentes a mi auto-dependencia, mi inseguridad frente al futuro y frente a mis capacidades, sentimiento de tristeza de un momento a otro y un sentimiento de no tener apoyo en los círculos de relaciones en los cuales estoy (o mejor estaba) inmerso, por lo tanto, siempre estaba triste, deprimido, enojado en mi hogar, encerrado sin nada más que hacer sino estar acostado en la cama a la luz de la oscuridad (exacto, cerraba todo para que no diera luz), mi madre se llegó a preocupar tanto por ello que al decírmelo brotaron lágrimas de sus ojos... entre estas y tantas cosas me encerré en mi lado artístico y encontré algo muy extraño pero muy positivo, algo que me dio luz y me dio perspectiva en las situaciones.

Cuando me llegaba a sentir aburrido, sin nada que hacer y por ende empezar a sentirme neutro y negativo —lo sé, es extraño colocar esos polos en una misma oración pero para mi experiencia me sentía de esa manera— agarraba el piano y comenzaba a tocar canciones que me gustaban en el entonces (Zombie - The Cranberries; Another Love - Tom Odell;  Who Knew - P!nk y muchas de Lana del Rey, entre otras) lo cual me subía el ánimo de un momento a otro, cuando sucedía que tenía problemas con mi familia o simplemente habían noches que no podía dormir, la ansiedad me llenaba o el llanto no dejaba de salir de mis ojos, agarraba un lapicero y comenzaba a escribir poemas y sorpresivamente, mi llanto cesaba, mi tristeza paraba, de un momento a otro sentía que podía estar tranquilo, me sentía calmado y podía ir a dormir en paz.

Pero me dirás, ¿qué tienen que ver las experiencias de vida de este redactor con mis experiencias de vida? 

Pues déjame contarte por qué me muestro como tal en le momento de la introducción, varias investigaciones en psicología social han estudiado la manera en que el arte ha sanado a personas de diferentes experiencias fuertes en su vida, por ejemplo, en mi ciudad realizaron un estudio de caso de una poetisa que fue víctima del conflicto armado, mediante los escritos de esta mujer se veía el cambio de odio y rencor al perdón y la tranquilidad, por otra parte, se es conocido que otras personas utilizan el arte como método para liberar tensiones en ataques de ansiedad, muchas personas con trastornos de ansiedad o de personalidad, suelen realizar actos creativos para poder regular sus niveles y encontrar una estabilidad y un punto medio. 

De igual manera, por parte de la psicología de la salud y la psicología positiva —sí, sé que hablo mucho de psicología pero pues es mi carrera y es lo que me apasiona— se ha encontrado que la creatividad es uno de los factores que producen un bienestar y felicidad en la persona, por esto, el arte es uno de los elementos indispensables en los individuos ya que traen muchos beneficios o por lo menos, ha sido de gran beneficio para mí.

Finalmente, yo no sé por lo que puedas estar pasando en estos momentos, querido lector y no sé nada de tu vida, sin embargo, sé que si te puedes estar sintiendo mal en cualquier momento de tu vida o si estás aburrido y no tienes nada que hacer, te hago una pregunta muy simple ¿por qué no te atreves a darle un espacio al arte en tu vida? 

Inténtalo, ¡agarra un lápiz y una hoja y ponte a dibujar! ¿qué tal que seas un DaVinci o Picasso?, ponte a escribir un poema o un cuento ¿y si te vuelves famoso como García Márquez, Mark Twain o Edgar Allan Poe?, aprende a tocar un instrumento o a educar tu voz para el canto ¿y si alguna banda famosa necesite un bajista y resulta que eres genial en él? o practicas algunos pasos de baile que encuentres por youtube ¿qué tal que Parris Goebel necesite un acompañante de baile cuando visite tu país? No sé, muchas cosas pueden pasar y puede que estas u otras pasen o no pasen, pero te invito a que le des un espacio al arte porque si muchas veces ha salvado mi vida de la ansiedad, la tristeza, la desesperanza, los pensamiento negativos, los pensamientos autodestructivos y el inexistente cariño o afecto por mí mismo, tal vez pueda hacer lo mismo con los demonios tuyos.

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Nota del Editor: Camilo, tu escrito es profundo y bello. Un abrazo, Bony M. 

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¡El pasado veinte de agosto cumplí un año en el Blog!

La verdad, fue una gran coincidencia. La noche anterior había estado revisando mi Tumblr, cuando de un momento a otro decidí publicar algo pero no sabia que publicar. Estuve por minutos pensando hasta que decidí publicar algo muy personal; un texto donde expresaba mi gran deseo por hacerme escritor, por jugarme todas mis cartas para hacerme un espacio entre los escritores autodidactas y por escribir libros. Recuerdo mucho las dudas que tuve de enviarlo, era un simple escrito pero debido a su carácter personal era que me sentía tan, pero tan, comprometido. 

Mi dedo pulgar se posiciono sobre el apartado de envió y salio al Cyberespacio. Unas horas después un mensaje de un blog extraño hizo saltar mi móvil y al abrir la notificación me encontré con un gran mensaje, que sin pensarlo cambiaría mi vida. 

Nunca olvidare lo feliz que estuve después de leer aquel mensaje. Su remitente era Brian Parraga, el editor general de Surreal Cult Space, quien se presentaba, alagaba mi mensaje de la noche anterior y me invitaba a formar parte de su equipo de escritores.

Me sentía en la gloria. Era un simple mensaje pero podía percibir la gran oportunidad que la vida me estaba dando. Luego de un intercambio de mensajes, exponiendo las condiciones de cada uno, me fue dada la fecha de mi primer escrito publico y oficial. Antes había escrito historias en Wattpad pero habían sido bajo un nombre de usuario anónimo, pero ya era la hora de hacerlo bajo mi nombre: Bony Moünier.

Durante los siguientes días estuve revisando los escritos del blog; de mis compañeros y del editor. Eran grandes escritos y la calidad de los mismo me empezó a poner muy nervioso.

¿De qué tema puedo escribir en una sección donde lo importante es la actualidad? Mi hermana junto a mi primo Santiago habían estado jugando Pokemon Go y me habían recomendado jugarlo pero, igual que muchas veces, cuando algo esta de moda me distancio. Los siguientes días varios amigos me hablaron del juego pero el evento que finalmente me llevo a escoger aquel videojuego como mi tema para mi escrito debut fueron las noticias. Una chica por estar explorando el mundo en búsqueda de Pokemons, se encontró con un muerto y los medios de comunicación se invadieron de propaganda negativa, aquel evento me remitió  a mi niñez cuando la serie había sido acusada de Satánica. Al finalizar el noticiero, ya tenia claro el tema de mi escrito debut.

El escrito se publico el día 26 de Agosto y una gran oleada de nervios mezclada con emoción y miedo me invadieron. Desde aquel día hasta la actualidad han sido 16 los escritos publicados, donde igual que lo ocurrido con la publicación del primer escrito, mi cuerpo entra en euforia y ansiedad. El Blog no solo me ha permitido crecer como escritor sino también como persona. A través del blog he hecho bellas amistades como Ángel Cervantes, Jeimy Salas, Octavio Ruizol, Santiago Giraldo, Edel Patiño, Andy Esparza y finalmente, pero no menos importante, mi mejor amigo Camilo Cornejo. ♥

Le debo al Blog su apoyo, orientación y aprendizaje. Por esa misma razón fue que decidí encargarme de una de las responsabilidades más importantes del editor general; las publicaciones y organización del mes de Agosto, con el fin de dar todo de mi. Teniendo en cuenta lo anterior, fue que programe fechas como un loco y me he enfocado en publicar, escribir y apoyar a mis compañeros. Mi objetivo es que al terminar del mes, el rendimiento de los escritos publicados se excelente. ¡Esperemos que se pueda cumplir! Sin importar lo que ocurra, no cambiara en mi lo agradecido y dispuesto que estoy a que el Blog siga creciendo y llega a ser una gran fuente de inspiración, interés y entretenimiento para nuestros lectores.

¡Feliz Aniversario!

Gracias a todo el equipo, mis amigos y familiares, por apoyarme, leerme y acompañarme en este gran viaje que hasta ahora empieza.

Nota: Aprovecho para desearle un ¡Feliz Cumpleaños! a Panda —una persona muy especial en mi actualidad—. ¡Espero en este nuevo ciclo solar tus propósitos se cumplan! ¡Te quiero! 

Escrito de Aniversario:  POKÉMON GO: ENTRE LA VIDA REAL Y LA REALIDAD AUMENTADA por Bony Moünier

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