#VERSIONADO

[msrlunatj]

Cómo Usar Git y GitHub para Control de Versiones: Guía Básica para Gestionar Proyectos y Colaborar con Otros

Introducción

El control de versiones es una herramienta esencial en el desarrollo de software. Git y GitHub son dos herramientas poderosas que te permiten gestionar cambios en tu código, colaborar con otros desarrolladores y mantener un historial de versiones de tus proyectos. En esta guía, te ofreceremos una introducción básica sobre cómo usar Git y GitHub para comenzar a gestionar tus proyectos de manera efectiva.

1. ¿Qué es Git y GitHub?

Git:

Git es un sistema de control de versiones distribuido que te permite rastrear los cambios en tu código fuente a lo largo del tiempo. Con Git, puedes gestionar versiones, deshacer cambios, y colaborar con otros sin perder el historial de tu proyecto.

GitHub:

GitHub es una plataforma en línea que utiliza Git para ofrecer servicios de alojamiento de repositorios. Permite colaborar en proyectos de manera más fácil al proporcionar una interfaz web para Git, junto con herramientas adicionales para la colaboración y la gestión de proyectos.

2. Instalación de Git

Paso 1: Descargar Git

Visita el sitio web oficial de Git (git-scm.com) y descarga la versión adecuada para tu sistema operativo.

Paso 2: Instalación

Sigue las instrucciones del instalador. Para la mayoría de los usuarios, las opciones predeterminadas funcionarán bien.

Paso 3: Configuración Inicial

Después de instalar Git, abre la terminal (o línea de comandos) y configura tu nombre de usuario y correo electrónico:

git config --global user.name "Tu Nombre" git config --global user.email "tucorreo@example.com"

3. Creación y Gestión de Repositorios Locales

Inicializar un Repositorio

Para comenzar a usar Git en un proyecto existente, navega a la carpeta del proyecto en la terminal y ejecuta:

git init

Esto creará un nuevo repositorio Git en tu proyecto.

Agregar Archivos al Repositorio

Añade archivos a tu repositorio usando:

git add nombre-del-archivo

Para agregar todos los archivos modificados, usa:

git add .

Confirmar Cambios

Realiza un commit para guardar los cambios en el repositorio:

git commit -m "Mensaje descriptivo sobre el cambio"

4. Uso Básico de GitHub

Crear un Repositorio en GitHub

Inicia sesión en tu cuenta de GitHub (github.com).

Haz clic en el botón "New" para crear un nuevo repositorio.

Completa los detalles del repositorio y haz clic en "Create repository".

Conectar un Repositorio Local con GitHub

Copia la URL del repositorio desde GitHub.

En la terminal, navega a tu repositorio local y agrega el repositorio remoto:

git remote add origin URL-del-repositorio

Envía tus cambios al repositorio remoto:

git push -u origin master

Actualizar tu Repositorio Local con Cambios desde GitHub

Para obtener los cambios realizados por otros en el repositorio remoto:

git pull origin master

5. Colaboración y Gestión de Proyectos

Ramas (Branches)

Las ramas permiten trabajar en diferentes versiones de tu proyecto al mismo tiempo. Para crear una nueva rama:

git branch nombre-de-la-rama

Para cambiar a la nueva rama:

git checkout nombre-de-la-rama

Combina cambios de una rama a otra con:

git merge nombre-de-la-rama

Solicitudes de Extracción (Pull Requests)

Las pull requests en GitHub permiten revisar y discutir cambios antes de fusionarlos en la rama principal del proyecto. Para crear una pull request:

Realiza cambios en una rama y haz un push a GitHub.

Ve a la página del repositorio en GitHub y crea una nueva pull request desde la rama modificada.

Issues y Gestión de Proyectos

GitHub ofrece herramientas para gestionar proyectos mediante issues (problemas). Puedes crear issues para reportar errores, solicitar mejoras o realizar un seguimiento de tareas.

6. Buenas Prácticas en el Uso de Git y GitHub

Hacer Commits Frecuentes: Realiza commits regularmente para capturar cambios pequeños y significativos.

Escribir Mensajes de Commit Claros: Asegúrate de que tus mensajes de commit describan claramente los cambios realizados.

Usar Ramas para Nuevas Funcionalidades: Desarrolla nuevas características en ramas separadas para mantener la rama principal estable.

Revisar Pull Requests Cuidadosamente: Antes de fusionar cambios, revisa y prueba el código para asegurar su calidad.

Conclusión

Git y GitHub son herramientas esenciales para la gestión de proyectos y la colaboración en el desarrollo de software. Con esta guía básica, estás listo para comenzar a utilizar estas herramientas para mejorar tu flujo de trabajo y colaborar efectivamente con otros desarrolladores. Recuerda que la práctica y la experimentación son clave para dominar estas herramientas, así que no dudes en empezar a usarlas en tus proyectos.

Recursos Adicionales

Documentación Oficial de Git: Git Documentation

Guía de GitHub: GitHub Docs

Tutoriales y Cursos:

Codecademy: Learn Git

Udemy: Git y GitHub para Principiantes

[ernestdescalsartwok]

ESCOLA-RIU D'OR-SANTPEDOR-TREBALLS-ALUMNES-PLASTICA-SOBRE-QUADRES-PAISATGES-ARTISTA-PINTOR-ERNEST DESCALS por Ernest Descals Por Flickr: ESCOLA-RIU D'OR-SANTPEDOR-TREBALLS-ALUMNES-PLASTICA-SOBRE-QUADRES-PAISATGES-ARTISTA-PINTOR-ERNEST DESCALS- Paneles en los que se muestran los trabajos de los alumnos de plástica de la ESCOLA PUBLICA RIU D'OR de SANTPEDOR, versiones sobre los cuadros que he pintado con los paisajes del pueblo, un experiencia muy interesante que el profesorado de la escuela ha querido trabajar a partir de mis pinturas, para un artista resulta conmovedor el ver el versionado de las obras que han hecho las niñas y niños. Fotos del artista pintor Ernest Descals en los momentos previos a la charla donde responder las preguntas de los interesados en la vida y la obra del creador plástico.

[milserifas]

Geraldino Brasil (versionado por Jaime Jaramillo Escobar)

[tinto-de-verano]

LA VUELTA AL PUNK BRITÁNICO X CHOPOVA LOWENA

Chopova Lowena es una marca emergente con sede en Londres fundada por Emma Chopova y Laura Lowena-Irons, que en este último tiempo se ha ha convertido en una de las favoritas de la London Fashion Week debido a diseños que encarnan la energía de la capital británica.

En esta oportunidad, para su colección ss24, las diseñadoras se inspiraron en el Festival de Flora Day de Helston, sumergiendo su creatividad en el folclore y el ritmo de la festividad.

La etiqueta presentó una colección con mezcla de estéticas. Ballet core, gótico, romántico, punk y street wear son algunas de las palabras que mejor representan los diseños vistos en pasarela.

Elementos como el tartán, cuero, encaje y las capas con volados audaces fueron el hilo conductor de la nueva temporada.

La paleta osilo entre colores propios del punk como lo son el negro, rojo y el verde que se vieron interpelados por colores soft, tonalidades pasteles de amarillo, celeste y rosa.

Sin embargo, en su espíritu rebelde propio del punk, las diseñadoras optaron por cambiar los clásicos borcegos por ballerinas charoladas que dieron dieron pie a un calzado híbrido entre lo gótico y lo clásico re versionado.

Por último, mencionar que el estilismo de los modelos se vio empapado del espíritu punk, con maxi cadenas y peinados rebeldes. Detalles que, definitivamente, elevaron la propuesta llevando a los espectadores a las raíces del movimiento de los 80s.

Realmente una colección que, a mi parecer, aprobarían los Sex Pistols.

[labitacoradelhombresolitario]

Past One O’Clock

No me canso nunca de este poema. Es uno de mis poemas favoritos de todos los tiempos. Dicen que estos fueron los últimos versos que escribió en su no muy larga vida Mayakovski. Yo no sé ruso, y siempre he leído la versión en lengua inglesa, de Max Hayward y George Reavey, que es la que aparece en la foto que ilustra la presente entrada. En el año 2016 reproduje también en este blog el poema, versionado en español de una manera ligeramente distinta. Y algún tiempo después (debió de ser hacia 2019), regresé de nuevo a la pieza, que subí en registro hablado a la Bitácora. Aquí va por tercera vez, en rápida traducción en prosa. Esta pieza la voy a incluir en versión libre en un poemario que estoy preparando, cuyo título de trabajo es de momento «Es esto amor».

La una, ya pasadas. Debes de haberte ido a la cama. La Vía Láctea fluye en la noche como plata. No tengo prisa; con vertiginosos telegramas no habré de desvelarte ni turbarte. Y como dicen, el asunto está zanjado. La barca del amor se ha hecho pedazos en la rutina cotidiana. Ahora tú y yo estamos en paz. Para qué molestarse, entonces, en poner en la balanza las congojas, los dolores, las heridas mutuas. Mira qué calma se asienta sobre el mundo. La noche envuelve el firmamento en un tributo de estrellas. En horas como esta se levanta uno para dirigirse a los siglos, a la historia, a toda la creación.

ROGER WOLFE · 1 al 2 de abril de 2023

[julio-viernes]

"Shake and Pop" de Nick Lowe, otro tema que podría pertenecer - de hecho pertenece- a la cadena de canciones mencionada en los dos posts anteriores. Salió originalmente en "Jesus of Cool" primer álbum de Lowe en UK - Radar, marzo de 1978, curiosamente el mismo mes y año que "This Year´s Model", el LP de Elvis Costello que incluía "Pump It Up"- pero no en la versión USA del LP, titulada "Pure Pop For Now People".

En las imágenes la interpretan ambos en directo en una gira Stiff inicial, junto a Larry Wallis, Pete Thomas y parte de The Rumour.

Lowe fue productor de Costello, son buenos amigos hasta hoy día y ambos han versionado al otro. En el recuerdo la gran versión costelliana de "What´s So Funny About Peace, Love & Understanding" y la versión de Lowe de "Indoor Fireworks" del LP "King of America" que hoy sale a la venta reeditado y ampliado en una bonita caja de 6 CDs.

[juanbecerraramirez]

No iba yo a un concierto de una verbena, con una orquesta, mira, pero por nada: lo mismo te cantan el Nel blu, feliche, pintare la piu, de Domenico Modugno, pero versionado por los Gipsy Kings, que cualquier otra canción cover. Bueno, es que están para hacer ruido, y que la gente no piense en los problemas propios. Les suenan mucho algunas canciones, pero solamente se saben algunas estrofas

[ibarrau]

[Fabric] Integrar repo GitHub con área de trabajo

Una característica que no para de causar revuelo y preguntas al momento de persistir los desarrollos de Fabric es la integración de áreas de trabajo con Github. Desde el lanzamiento de Fabric podíamos integrarnos a un repositorio, pero era exclusivamente con Azure DevOps. La historia continuó con el lanzamiento de Power Bi Projects que nos permitía desagregar el desarrollo de un pbix en código para poder persistirlo y mergearlo. La cuenta pendiente más grande de desarrollos de Power Bi estaba saldada. El desarrollo ya podía ser versionado en su totalidad.

En este artículo vamos a ver como configurar un repo de Github para estar integrado con un Area de trabajo en Fabric/PowerBi.

Lo primero que recomiendo si están iniciando este artículo sin conocer que es una integración de Git en un área de trabajo es pasar por este artículo anterior que explica el funcionamiento y la desagregación de archivos que consolidan un Proyecto de Power Bi.

Prerrequisitos

Cuenta de Github

Repositorio creado (se recomienda privado para desarrollos y manejo de datos corporativos sensibles)

Una Personal Access Token (PAT)

Un área de trabajo con capacidad dedicada

Asumiendo que conocemos como crear una cuenta de Github y un repositorio, comencemos con la creación de la PAT. Para ellos vamos a nuestro perfil, menú settings > Developer settings. Los tokens de acceso pueden ser classic o fine-grained. Recomiendo crear fine-grained que son la próxima generación de tokens y es bueno estar actualizados.

https://github.com/settings/tokens?type=beta

Delimitamos un nombre para nuestro token de acceso y en el apartado de permisos seleccionamos Read and Write para Contents.

Tras crear el token es necesario guardar el valor generado porque no podremos volver a verlo. Copienlo bien y resguárdenlo.

Ahora si podemos volver a PowerBi para abrir las configuraciones del área de trabajo en la parte de integraciones de Git. Hay dos configuraciones. Iniciamos logueando el proveedor con la dirección del repo y el token:

Una vez configurado se ve así. Continuamos sincronizando el pertinente Branch que nos permite seleccionar inclusive una carpeta o subcarpeta especifica. Tengamos presente que símbolos y espacios en las carpetas podrían generar dificultades para reconocerlas.

Así conseguimos nuestra integración para comenzar a trabajar en equipo sobre los reportes y modelos semánticos desarrollados como Power Bi Projects o elementos de Fabric.

Esta sencilla configuración nos permite comenzar a versionar nuestros desarrollos de PowerBi con simplemente una capacidad dedicada puesto que Github cuenta con servicio gratuito que fortalece no incorporar una licencia adicional.

Otros repositorios

Las áreas de trabajo permiten integración con dos repositorios Git hasta el momento (19-09-2024), Azure DevOps y GitHub. veamos algunas comparaciones entre las plataformas:

Si queres saber más sobre la integración con Azure DevOps podes ver este post.

Así completamos nuestro artículo para conectar un repositorio GitHub con un Área de trabajo. ¿Cual usar? depende de cada organización respecto de que tecnología se adaptaría mejor o cual están usando actualmente.

[laguitarradelasmusas]

Pérez Prado y su orquesta / Eydie Gormé y el Trío Los Panchos / Gaby Moreno y Van Dyke Parks. “Historia de un amor”

“Historia de un amor” es uno de los boleros más conocidos y versionados de la historia. Entre las numerosas interpretaciones que se han hecho de esta canción, las hay instrumentales, como la primera que destacamos en esta entrada, grabada por la Orquesta de Pérez Prado en 1956. Pero quizás sean más recordadas las cantadas, la mayoría en español, aunque también hay versiones en inglés, francés,…

[rutaalrocknoticias]

Kris Kristofferson and Lady Antebellum with "Help Me Make It Through the Night"

La colaboración entre Kris Kristofferson y Lady Antebellum (ahora conocidos como Lady A) en la canción "Help Me Make It Through the Night" es una fusión conmovedora de dos generaciones de talento musical. Esta balada country, escrita por Kristofferson en 1970, es un clásico que ha sido versionado por muchos artistas a lo largo de los años, pero esta interpretación conjunta le da un aire fresco y contemporáneo, respetando al mismo tiempo su esencia original.

El video musical refleja una atmósfera íntima y emocional, con una iluminación suave y una puesta en escena sencilla que permite que la interpretación de los artistas sea el foco principal. Kristofferson, con su voz rasposa y llena de experiencia, aporta una autenticidad que solo puede venir de alguien que ha vivido lo que canta. Lady A, por su parte, añade un toque de armonía y suavidad, especialmente en los coros, que complementa perfectamente la profundidad de la voz de Kristofferson.

La colaboración entre estos artistas de diferentes épocas no solo destaca la atemporalidad de la canción, sino también la capacidad del country para unir generaciones. Mientras que Kris Kristofferson representa la vieja guardia del género, Lady A aporta un estilo más moderno y accesible para las nuevas audiencias. Juntos, logran una interpretación que es a la vez nostálgica y relevante, creando un puente entre el pasado y el presente de la música country.

En resumen, esta versión de "Help Me Make It Through the Night" es una hermosa muestra de cómo la música puede trascender el tiempo y las generaciones, y cómo la colaboración entre artistas de diferentes épocas puede resultar en algo realmente especial.

[adribosch-fan]

Brownie de limón o lemonie

El brownie es uno de los postres más famosos y versionados del mundo. Y no es de extrañar ya que es súper versátil, fácil de hacer y se prepara en un pispás. Aunque se nos ocurren pocos postres mejores que este delicioso y jugoso bizcocho de chocolate, somos de los que de tanto en tanto nos gusta apostar por nuevos sabores y sorprender a nuestros comensales o familia. Y es que, no hay nada más…

[rosebudblog]

OSCAR WILDE EN EL CINE

CON SU AMANTE

“PARA OSCAR WILDE, AQUEL QUE PRESUME DE SODOMITA”   

EN PARÍS, ANTE SU TUMBA

Uno de los más grandes autores de teatro del siglo XIX, Oscar Wilde, ha sido llevado en numerosas ocasiones al cine tanto para adaptar sus obras como para contar su triste y turbulenta vida. Oscar Wilde nació en Dublín en 1854. No voy a hacer una profunda revisión de su vida que creo es suficentemente conocida por todos (al final os remito a algunas películas que nos acercan a su tormentosa existencia).

Pronto su forma de vida extravagente y llamativa se hizo notar en el Londres victoriano, especialmente porque le acompañó el éxito en el teatro. Su reputación en aquella sociedad puritana estaba en boca de todos ya que mantenía una relación sentimental con el hijo del Marqués de Queensberry (fundador del boxeo deportivo moderno). Ante una acusación de sodomía por parte del padre de su amante Wilde lo demandó; en el juicio todo se le volvió en contra y fue condenado a dos años de cárcel. Al salir de la cárcel marchó a Francia donde vivió con nombre supuesto (Sebastián Melmoth) y en condiciones muy modestas hasta su muerte en París en 1900 con solo 46 años.

La obra de Oscar Wilde forma parte  del legado cultural europeo y sigue viva; sus obras se siguen representando en los teatros de todo el mundo y el cine sigue adaptando sus comedias. Teatro, comedias, ensayos, su única novela (El retrato de Dorian Grey), epistolas como la genial De profundis o poemas como La balada de la cárcel de Reading siguen siendo actuales para editoras y lectores.

OSCAR WILDE EN EL CINE:

ADAPTACIONES DE SUS OBRAS:

EL RETRATO DE DORIAN GREY: la única de sus novelas ha sido llevada al cine en 8 ocasiones desde el lejano 1916 hasta la última en 2009 dirigida por Oliver Parker. Entre ellas está la versión de 1945 dirigida por Albert Lewin y considerada la que mejor ha sabido captar el mito de la eterna juventud de que trata la obra original.

EL FANTASMA DE CANTERVILLE: este cuento que ha sido versionado en teatro y televisión ha sido llevado a la gran pantalla en 3 ocasiones, en 1944 con Charles Laugthon, en 2016 y en 2018.

LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE ERNESTO: posiblemente la más famosa comedia del autor británico ha sido trasladada al cine en 4 ocasiones y en la que destaca la versión de 1952 de Anthony Asquith con el actor Michael Redgrave. También es de destacar la versión de 2002 dirigida por un experto en Wilde: Oliver Parker y con un actor, Rupert Everett, también experto en el autor.

EL ABANICO DE LADY WINDERMERE: esta obra teatral tuvo un gran éxito de público y el cine la ha recogido en 3 ocasiones. La primera, en la temprana fecha de 1925 del gran Ernest Lubisth y la segunda de su discípulo Otto Preminger de 1949.

UN MARIDO IDEAL: 4 adaptaciones diferentes con directores como Alexander Korda o el citado Oliver Parker y actores como Paulette Godard, Julianne Moore, Cate Blanchett o Rupert Everett.

SALOMÉ: 5 adaptaciones en total. Las más interesantes la de 1953 de William Dieterle con Rita Hayworth y los dos experimentos de Al Pacino en 2011 (Wilde Salomé) y en 2013 (Salomé).

La primera es un documental que muestra el proceso de producción de la obra teatral de Wilde: Salomé. No la conozco, pero si de algo vale ahí os dejo la crítica de Carlos Boyero: "Esta película inclasificable, supone el tributo de un actor grandioso a un autor al que ama (...) un documental sobre la creación teatral, una reflexión profunda sobre el arte." 

La segunda (Salomé), escrita y dirigida por el mismo actor, es una dramatización a partir del documental anterior. Estamos pues ante dos obras de carácter más bien experimental. 

EL GIGANTE EGOISTA: en 2013 y 2020 se han realizado 2 versiones de esta obra de Wilde. La primera de la directora Clio Barnard es de un gran realismo social al estilo del que tanto hemos visto en las últimas décadas. La segunda es una versión argentina de cine de animación.

UNA MUJER SIN IMPORTANCIA: una curiosidad. En 1945 el argentino Luis Bayón realiza esta adaptación de la comedia dramática de Wilde; dada la fecha y el país de producción no deja de ser u exotismo en esta lista de adaptaciones.

BIOPICS:

Pero si estas 30 películas han sido adaptaciones de sus obras me han resultado aún más interesantes las películas que se han hecho sobre su peripecia vital: un total de 5, lo que muestra la intensa trayectoria del escritor.

-Los juicios de Oscar Wilde (1960, Ken Hughes). Con un gran Peter Finch.

-Oscar Wilde (1960, Gregory Ratoff). Destaca sobre todo la interpretación del escritor por parte de Robert Morley.

-Oscar (1985, Henry Herbert). En este caso se trató de una miniserie para TV.

-Wilde (1997, Brian Gilbert). Realizada como una autobiografía.

-La importancia de llamarse Oscar Wilde (2018, Rupert Everett). El actor que había encarnado en varias películas al escritor dirige y actúa en este biopic sobre los últimos años de Wilde.

(Recomiendo ver la de Hughes y la de Everett – por este orden- para tener una visión completa de la vida del escritor).

Su pensamiento político y su postura vital se puede deducir de sus numerosas e ingeniosas frases entre las que muestro una selección

 Mantengo largas conversaciones conmigo mismo, y soy tan inteligente que a veces no entiendo ni una palabra de lo que digo

Las preguntas nunca son indiscretas, las respuestas sí

Si quieres enfurecer a tu enemigo, perdónalo

Los niños aman a sus padres. Cuando crecen, los juzgan

 Lo peor en este mundo no es estar en boca de los demás, sino no estar en boca de nadie

Aconsejar de economía a los pobres es como aconsejar comer menos a un hambriento

Lo mejor que se le puede hacer a un niño, es que sea feliz

Haría cualquier cosa por volver a ser joven, excepto hacer deporte

Que hablen de uno es espantoso. Que no hablen, es peor

Como mala persona, soy un completo desastre

En el arte como en el amor, la ternura es lo que da la fuerza

A veces la gente se pregunta bajo qué tipo de gobierno viviría mejor el artista, y solo hay una respuesta: en ninguno.

Jamás debemos casarnos si pretendemos seguir enamorados

10/5/2024

[cleoenfaserum]

OSCAR’S OASIS (English/Español)

A YEAR AGO TODAY HACE UN AÑO HOY

Apr 21, 2023

Oscar’s Oasis (known as Oscar & Co in French and Oi! Osgar in Welsh) is a computer animated comedy television series consisting of 78 7-minute episodes. It was produced by TeamTO and Tuba Entertainment, in association with a long list of contributors.

Oscar’s Oasis (conocida como Oscar & Co en francés y Oi! Osgar en galés) es una serie de televisión de comedia animada por ordenador que consta de 78 episodios de 7 minutos de duración. Fue producida por TeamTO y Tuba Entertainment, en asociación con una larga lista de colaboradores.

(https://en.wikipedia.org/wiki/Oscar%27s_Oasis)

Sit back, forget the world, and enjoy… Siéntese, olvídese del mundo y disfrute…

Tengo que admitirlo, el dibujo animado es tan divertido como disparatado, es tan disparatado como volverse loco, como te puedes imaginar, un montón de monerías.

I gotta admit, the cartoon is as enjoyable as it is crazy, it is as crazy as going bananas, as you can imagine, a lot of monkey business.

Oscar’s Oasis

“Bad Trip”: A thirsty Oscar & the Trio battle for a bottle of water to releave themselves. However, the reality in shortage of water that the future of the world is finding itself in, should give us the shivers and food for thought. We definitely need the comic relief, we should never forget that comedies are based on the exagerations of some aspect of humanity.

“Mal Viaje”: Un sediento Oscar y el Trío luchan por una botella de agua para aliviarse de la sed en el desierto. Sin embargo, la realidad de la escasez de agua en la que se encuentra el futuro del mundo debería darnos escalofríos y mucho que pensar. Definitivamente necesitamos el alivio cómico, nunca debemos olvidar que las comedias se basan en la exageración de algún aspecto de la realidad humanidad.

Chasing the chicken around reminded me of Fioana Apple’s PURE IMAGINATION.

A film of a scarecrow’s haunting journey through a dystopian fantasy world where all food production is controlled by a sinister industrial giant called Crow Foods aims to educate people about how processed their food is.

Mexican grill chain Chipotle created the film that exposes social issues by showing scarecrows that have been displaced from their traditional jobs on the farm and are now relegated to working in factories creating processed food.

Grammy-winning artist Fiona Apple has remade the ‘Pure Imagination’ track from the 1971 ‘Willy Wonka and the Chocolate Factory’ movie to support the short film, which is driving awareness of an App Store game called ‘The Scarecrow’.

Persiguiendo al pollo me recordó a la canción PURE IMAGINATION (la imaginación pura), de Fioana Apple. Una película sobre el inquietante viaje de un espantapájaros a través de un mundo diatópico de fantasía en el que toda la producción de alimentos está controlada por un siniestro gigante industrial llamado Crow Foods (Alimentos Cuervos), cuyo objetivo es educar a la gente sobre los elementos químicos que están procesados en nuestros alimentos. La cadena mexicana de parrillas Chipotle creó la película que expone los problemas sociales mostrando espantapájaros que han sido desplazados de sus trabajos tradicionales en la granja y ahora están relegados a trabajar en fábricas creando alimentos procesados. La artista Fiona Apple, ganadora de un Grammy, ha versionado la canción “Pure Imagination” de la película de 1971 “Willy Wonka y la fábrica de chocolate” para apoyar el cortometraje, que está dando a conocer un juego de la App Store llamado “El espantapájaros”.

Ref: 574

[leonfelipepeni]

🍀¡Hola familia!. Un día como hoy, 22 de marzo, pero del año 1942, en Estación Atamisqui, Santiago del Estero, Argentina🇦🇷, nació el Músico🎸, Compositor🎼, Escritor📙, Actor🎭🎬📺📽 y Cantante🎙️: "Leo Dan." Leopoldo Dante Téves. Tenor. Balada-rock-pop, Balada con Mariachi. De origen Gaucho, desde niño tuvo la inquietud por la música, por lo que aprendió a tocar varios instrumentos musicales: armónica, flauta, guitarra, y así, cuando apenas contaba con 16 años de edad, ya andaba componiendo canciones, y a los 18 formaba una banda de rock llamada "Los Demonios del Ritmo." En 1962 viajó a Buenos Aires, capital de Argentina, en busca del éxito, y llegó a los estudios de la CBS, en donde firmó su primer contrato. "Celia" fue su primer hit, apenas a una semana de su lanzamiento, y convirtió a Leo Dan rápidamente en una leyenda. Cuenta la historia que ese primer éxito se lo dedicó a su primer amor, quien lo había terminado: Celia; sin embargo, fue tanto el éxito de esa canción que ella lo buscó para que lo volvieran a intentar, pero, Leo Dan ya estaba escribiendo una nueva canción, que sería otro éxito: "Mary es mi amor", y lo demás es historia. A la fecha, ha vendido más de 40 millones de discos y es considerado uno de los cantautores más populares en la escena musical Hispanoamericana. "Que tiene la niña," "Esa pared," "Como te extraño, mi amor," "Te he prometido," son canciones que forman parte del repertorio musical de figuras como: Yuri, Vicente Fernández, Marco Antonio Solís, Cafe Tacvba, Marco Antonio Muñiz, Leonardo Favio, Palito Ortega, Olga Guillot, Pedro Fernández, Marisela, y más, que las han versionado. En su haber cuenta con más de 1,500 canciones. Tuvo un programa de televisión 📺 en 1964 "Bajo el signo de Leo" se llamaba y se sintonizaba en el canal 9 en Argentina. En sus palabras, cuando le preguntaban por su éxito, decía: "hice canciones que el corazón me decía y que el alma me dictaba." Sus canciones han sido traducidas al japonés, alemán, inglés, portugués, e italiano. Leo Dan supo fusionar varios géneros musicales en sus composiciones, tan así, que han calado hondo en el gusto de la gente. Multipremiado, con varios premios Ascap, varios discos de oro y platino, y un Grammy en reconocimiento a su trayectoria, así como una estrella en el Paseo de la Fama en Hollywood. Multifacético. Actuó en películas y programas de televisión. Todo un fuera de serie.

Buena vibra para todos, siempre.

-Dale Me gusta👍

-Comparte💫

#LeoDan

#ElijoSerPositivo

#LeónFelipePeñaNieto

Te invito a conocerle

Mira aquí, súbele 👇

Recomiendo usar 🎧.

-Celia, Leo Dan- 🎶 -1962- 🎥🎬📢

https://youtu.be/w5mCPy01gEg?si=zMqjo6PCClVl4gb_

[ivanreydereyes]

Como ahora los Cines ASTORIA de SAN SEBASTIAN es un HOTEL con COCKTELERIA o BAR recuerdo q el cd EL GRITO DEL TIEMPO de DUNCAN DHU [grupo de MIKEL ERENTXUN al q vi el miércoles a Orillas del MANZANA+eRES o sala LA RIVIERA] incluye [el futuro no vendra a] LA BARRA DE ESTE HOTEL [xq esta vez se fue con él].. Canción de ritmo muy rápido, con influencias de rock, una de las más célebres de la banda.

Este ritmo presenta similitudes con la canción Babylon, del álbum 666 [the APOCALYPSE OF JOHN 13/18], lanzado en 1972 por la banda griega Aphrodite's Child.

De este trabajo, la pieza musical titulada "The Four Horsemen" (que inspiró luego la "suite" de 19 minutos "Awaken" del grupo Yes), de estilo musical radiable, obtuvo un moderado éxito, tanto como la canción "Break", de estilo musical pop. 666 no sólo fue una adaptación de los pasajes bíblicos del mismo nombre, sino que también se desarrolló como un álbum ambicioso y experimental, tanto en la lírica como en la composición, incluyendo una pieza curiosa en la que la actriz griega Irene Papas lucha por cantar un mantra, mientras emite gritos de histeria y clímax sexual.

El tema fue versionado por El Canto del Loco para el álbum Cien gaviotas dónde irán... Un tributo a Duncan Dhu, de 2005

Aunque por cierto..el HOTEL ZINEMA 7 no va a ser mi HOTEL..estaré solo por lo de A LAS 5 EN EL ASTORIA de la OREJA DE VAN GOGH

[mrfoxtalbot]

"No volveré a ser joven" de Gil de Biedma

Que la vida iba en seriouno lo empieza a comprender más tarde—como todos los jóvenes, yo vinea llevarme la vida por delante. Dejar huella queríay marcharme entre aplausos—envejecer, morir, eran tan sólolas dimensiones del teatro. Pero ha pasado el tiempoy la verdad desagradable asoma:envejecer, morir,es el único argumento de la obra. Jaime Gil de Biedma Este poema de Gil de Biedma, versionado…