#Café Literario

[nikanora-cautiva]

Llueve.

Algunos lamentan usar paraguas porque lo dejan olvidado, otros reniegan del barro o la humedad en el pelo.

Los que realizan fiestas al aire libre maldicen o insultan hasta el cambio climático.

Los zapatos de cuero cuando se mojan se secan torcidos,

el agua de las piletas se pone verde,

la ropa del tendedero agarra olor,

se cancelan citas...

-dejo de escribir para escuchar: llueve de forma musical, de a ratos y tranquilo.

Afuera todo suena diferente. El agua en el techo, sobre las latas o maderas. Sobre el asfalto cuando pasa un vehículo, el desagüe que baja por la pared.

Mis sentidos se encienden y mi imaginación se alborota. No pienso pedir perdón;

La lluvia me hace feliz.

#pluviofilia

[eufoniasdelarteemm]

Un brindis ✨☕

¡Arriba el drama, lo irracional y lo imperfecto!

[historiasvidaycafe]

Mi luz en los tiempos oscuros

¡Nueva entrada en el blog! Prepárate para conmoverte con esta historia corta de amor que te hará llorar y reflexionar. ¡No te la pierdas! #amor #historiacorta #blog #tristeza

Photo by Dids on Pexels.com Cada noche me siento en la orilla de mi cama a recordar cómo te paseabas desnuda por mi habitación, a recordar los besos, las caricias y todas esas noches en las que hacíamos el amor. Tus ojos me miraban con tanta intensidad que podía sentir tu alma conectada con la mía. Pero ahora, esa luz se ha apagado para siempre. Ya no puedo tocarte ni oír tu risa llenando mi…

[jorgema]

Rasgando el velo de la irrealidad: Susurros en verso para una musa desconocida

~

Dulce musa desconocida, dulce ninfa que se oculta tras los suspiros en verso. Tú que llegas en sueños y haces estremecer el alma con tu etérea presencia, provocando un torbellino de sentimientos con tu sublime esencia. A ti, y solo a ti, necesito dedicarte mi prosa en esta lejana noche, pues de manera inesperada, haces que mi vida dé tres giros en dirección a una hermosa sorpresa, una que me cautiva y me llena de ti. Dulce musa desconocida, dulce ángel que ha descendido del cielo para sorprender al destino mientras creas poemas con cada parpadeo. Tú llegas sin previo aviso, pero justo a tiempo, desvelando y rasgando el velo de la irrealidad, convirtiendo mil versos de sueño en una verdad tangible. A ti, y solo a ti, dedico este presente literario, que desesperadamente y con extrema locura racional, intenta abrazarte a la distancia mientras suspiro por un baile con aroma a té y café. Dulce musa desconocida, dulce poetisa y escribana divina, que con una hermosa marca en tu piel, sella sin temor al tiempo ni a la verdad, tu infinita belleza natural y tu unicidad fantástica en este paraje concreto que llamamos realidad. A ti, y solo a ti, escribo este poema mortal que no hace justicia a lo increíblemente bella que eres, pero que busca tu agrado y anhela tu abrazo.   Así que, por favor, al terminar de leerlo, vuelve a leerlo despacio, como si fuese un susurro en tu oído y recordando que quiero provocar escalofríos en tu piel mientras busco abrazar tu mente, verso a verso.

— Confesión Poética 44 || @jorgema (Cartas a una hermosa desconocida)

[lascitasdelashoras]

Irving Penn - Encuentro literario en el Café Greco, Roma

[waltfrasescazadordepalabras]

¿Qué mundos tengo dentro del alma que hace tiempo vengo pidiendo medios para volar?”.

-Alfonsina Stoni

22 de mayo de 1892

Natalicio de Alfonsina Storni

El 22 de mayo de 1892, en Capriasca, Suiza, nacía la poeta argentina, Alfonsina Storni. Nacida en el extranjero debido a los negocios cerveceros de su padre Sanjuanino, fue anotada con el nombre de Alfonsina Storni Martignoni. De regreso a la Argentina la familia comienza a padecer penurias económicas, prueban instalando un café en Rosario donde Alfonsina limpia y sirve las mesas. A los 12 años escribe su primer poema pesimista y desesperanzador, lo deja debajo de la almohada de su madre que al leerlo la somete a una golpiza para que entienda que la vida es bella.

La muerte de su padre y el desinterés de su madre por su manutención la obligan a trabajar en una fábrica de gorras y también como cantante y corista. Consideró en varias oportunidades quitarse la vida, pero al recibirse de maestra recuperó el amor por la vida y comienza a publicar sus primeros poemas en revistas de Rosario. Mientras aún trabajaba como empleada en una tienda se publica su primer libro "La inquietud del rosal". La publicación de su segundo libro "El dulce daño", llegar a directora de un colegio y hacerse conocida en los ámbitos literarios parecían elevar su autoestima, pero solo hicieron aflorar un comportamiento errático y neurótico. Cada libro que editaba era un éxito de crítica y motivo de admiración de sus pares, hasta Federico García Lorca no perdió la oportunidad de conocerla.

Tuvo una muy cercana relación con Horacio Quiroga, salían, leían y escribían juntos, aunque siempre negaron que su relación tuviera tintes amorosos, decían que era mutua admiración. En la cima de su carrera descubre que padece cáncer de mamas, su íntimo amigo Benito Quinquela Martín la acompaña a todas sus consultas y la apuntala anímicamente antes y después de su operación. La mastectomía a la que fue sometida, dejó tremendas cicatrices físicas y emocionales, si bien ella ya poseía un desequilibrio emocional, este se acrecentó hasta no poder dominarlo.

En octubre de 1938 se traslada al hotel de una amiga en Mar del Plata, escribió varias cartas a sus familiares y envió el poema "Voy a dormir" al diario la Nación. La madrugada del 25 de octubre se dirigió a la playa La Perla y ya no se la volvió a ver hasta que horas después dos obreros la encontraran flotando ya sin vida en las aguas de esa misma playa.

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Date a volar

Alfonsina Storni

Anda, date a volar, hazte una abeja,

En el jardín florecen amapolas,

Y el néctar fino colma las corolas;

Mañana el alma tuya estará vieja.

Anda, suelta a volar, hazte paloma,

Recorre el bosque y picotea granos,

Come migajas en distintas manos

La pulpa muerde de fragante poma.

Anda, date a volar, sé golondrina,

Busca la playa de los soles de oro,

Gusta la primavera y su tesoro,

La primavera es única y divina.

Mueres de sed: no he de oprimirte tanto...

Anda, camina por el mundo, sabe;

Dispuesta sobre el mar está tu nave:

Date a bogar hacia el mejor encanto.

Corre, camina más, es poco aquéllo...

Aún quedan cosas que tu mano anhela,

Corre, camina, gira, sube y vuela:

Gústalo todo porque todo es bello.

Echa a volar... mi amor no te detiene,

¡Cómo te entiendo, Bien, cómo te entiendo!

Llore mi vida... el corazón se apene...

Date a volar, Amor, yo te comprendo.

Callada el alma... el corazón partido,

Suelto tus alas... ve... pero te espero.

¿Cómo traerás el corazón, viajero?

Tendré piedad de un corazón vencido.

Para que tanta sed bebiendo cures

Hay numerosas sendas para tí...

Pero se hace la noche; no te apures...

Todas traen a mí...

-Alfonsina Storni

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Un sol

Alfonsina Storni

Mi corazón es como un dios sin lengua,

Mudo se está a la espera del milagro,

He amado mucho, todo amor fue magro,

Que todo amor lo conocí con mengua.

He amado hasta llorar, hasta morirme.

Amé hasta odiar, amé hasta la locura,

Pero yo espero algún amor natura

Capaz de renovarme y redimirme.

Amor que fructifique mi desierto

Y me haga brotar ramas sensitivas,

Soy una selva de raíces vivas,

Sólo el follaje suele estarse muerto.

¿En dónde está quien mi deseo alienta?

¿Me empobreció a sus ojos el ramaje?

Vulgar estorbo, pálido follaje

Distinto al tronco fiel que lo alimenta.

¿En dónde está el espíritu sombrío

De cuya opacidad brote la llama?

Ah, si mis mundos con su amor inflama

Yo seré incontenible como un río.

¿En dónde está el que con su amor me envuelva?

Ha de traer su gran verdad sabida...

Hielo y más hielo recogí en la vida:

Yo necesito un sol que me disuelva.

-Alfonsina Storni

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Quisiera esta tarde divina de octubre

Alfonsina Storni

Quisiera esta tarde divina de octubre pasear por la orilla lejana del mar; que la arena de oro, y las aguas verdes, y los cielos puros me vieran pasar.

Ser alta, soberbia, perfecta, quisiera, como una romana, para concordar con las grandes olas, y las rocas muertas y las anchas playas que ciñen el mar.

Con el paso lento, y los ojos fríos y la boca muda, dejarme llevar; Ver cómo se rompen las olas azules contra los granitos y no parpadear; ver cómo las aves rapaces se comen los peces pequeños y no despertar; pensar que pudieran las frágiles barcas hundirse en las aguas y no suspirar; ver que se adelanta, la garganta al aire, el hombre más bello, no desear amar...

Perder la mirada, distraídamente, perderla y que nunca la vuelva a encontrar: y, figura erguida, entre cielo y playa, sentirme el olvido perenne del mar.

-Alfonsina Stoni

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[varanusniloticus]

My friends' cafe got a note in the local newspaper

[realismomagico380]

Realismo Mágico

Somos una agencia de turismo literario que te invita a sumergirte en el universo del Nobel de Literatura colombiano. Ofrecemos experiencias únicas y fascinantes que te llevarán a través de los paisajes, ciudades y escenarios que inspiraron las icónicas novelas y cuentos de Gabo. Realismo Mágico   ''Una experiencia para recordar''

Fórmate con ''Gabo''

Un Día

Llegada de los visitantes

Registro en el hotel temático (nombre del hotel)

Comienzo de la guía del tour

Mención de las normas de conducta y consejos de seguridad que deben asumir

Desayuno en un Café Colonial

Visita al Museo del Oro

Almuerzo en un Restaurante Familiar

Noche

Indicaciones

Mención de las normas de conducta y consejos de seguridad que deben asumir en los espacios

Visita al Museo de Arte Moderno de Bogotá

Cena en un Restaurante de Comida Casera

Espectáculo de Teatro Experimental

Fin De Semana

Día 01

Mañana:

Visita a la Casa Museo de Simón Bolívar: Explora la casa donde vivió el general Bolívar en sus últimos días en Bogotá. Actores caracterizados como personajes del libro guiarán la visita, recreando escenas de su vida.

Tour gastronómico por el Mercado de Paloquemao: Sumérgete en los colores y sabores del mercado más grande de Bogotá. Conoce ingredientes tradicionales y disfruta de degustaciones mientras aprendes sobre la influencia de la gastronomía en la obra de García Márquez.

Tarde:

Almuerzo temático El Duende Bogotá

: Disfruta de un almuerzo en un restaurante con platos típicos de la época de Bolívar, mientras actores representan momentos clave de su vida.

Visita al Cerro de Monserrate: Sube al Cerro de Monserrate para contemplar las vistas de Bogotá. Durante el ascenso, actores narrarán eventos históricos relevantes para Bolívar.

Noche:

Cena temática con espectáculo de Teatro Centro García Márquez "el original"

Cena en un restaurante ambientado en la época de Bolívar, donde actores representarán escenas de "El general en su laberinto”. Música en vivo y narración transportarán a los comensales a la Colombia del siglo XIX.

Día 02

Mañana:

Paseo en tren de la Sabana: Experimenta un viaje en tren vintage que recorre los paisajes que Bolívar atravesó en su viaje hacia la costa del Caribe. Actores a bordo interpretarán pasajes de la novela.

Desayuno campestre: Disfruta de un desayuno al estilo del siglo XIX en una hacienda cercana Restaurante Bodegón del hotel NH Collection Royal Teleport

donde se recrearán escenas de la vida de Bolívar.

Tarde:

Visita al Museo Botero: Explora la colección de arte del reconocido pintor colombiano Fernando Botero, cuyas obras reflejan la riqueza cultural y la identidad colombiana, en conexión con la temática del realismo mágico.

Taller de escritura creativa: Participa en un taller donde se explorará la técnica literaria del realismo mágico y se invitará a los participantes a escribir sus propias historias inspiradas en la obra de García Márquez

Noche:

Cena en un restaurante temático El Duende Restaurante

Disfruta de una cena en un restaurante temático que recrea la época de Bolívar, con música en vivo y ambientación de la Colombia del siglo XIX. Los comensales podrán degustar platos tradicionales mientras se sumergen en la atmósfera histórica.

Una Semana

Día:

Llegada a Bogotá y registro en el hotel temático GHL Hotel

Almuerzo en un restaurante tradicional colombiano Cantina La 15 Bogotá

Visita guiada a la Biblioteca Nacional, donde se realizan lecturas y discusiones sobre "Cien años de soledad".

Noche:

Cena de bienvenida temática en el hotel, con decoración y música inspiradas en la novela.

Recorrido literario nocturno por el centro histórico de Bogotá, narrando pasajes de la novela y su relación con la ciudad.

Día:

Desayuno temprano en el hotel GHL Hotel Bioxury.

Taller de alquimia inspirado en Aureliano Babilonia, los actores interpretan a maestros excéntricos que enseñan sobre alquimia, ciencia y misterio, donde los turistas participan en actividades prácticas y discuten los temas de la novela.

Almuerzo Sitio Casa Candelaria

Visita guiada al Museo Nacional de Colombia, destacando exposiciones relacionadas con la historia y cultura del país.

Noche:

Cena en un restaurante temático El Duende Bogotá que ofrece platos tradicionales colombianos, seguida de música en vivo con influencias folclóricas.

Un recorrido por el pintoresco barrio de La Candelaria, donde los guías narran historias sobre la historia real de Bogotá y cómo esta inspiró a García Márquez para crear Macondo.

Tiempo libre para explorar la vida nocturna de Bogotá en el barrio de La Candelaria.

Día:

Desayuno en el hotel Casa Turística Realismo Mágico

Traslado en autobús o tren por medio de expreso desde Bogotá hacia Aracataca, el pueblo natal de García Márquez y la inspiración para Macondo.

Llegada a Aracataca y registro en el hotel Casa Turística Realismo Mágico .

Almuerzo Zona Franca Restaurante Café-Bar .

Noche:

Los turistas son recibidos con una ceremonia de bienvenida en Aracataca, con música en vivo, danzas folclóricas y narraciones sobre la historia de la región y su relación con la novela, decorada para evocar la atmósfera mágica de Macondo.

Cena en el hotel Casa Turística Realismo Mágico con platos típicos de la región y ambientación temática.

[naran-blr]

Dorothy Eugénie Brett (1883-1977) pintora británica.

Más bien angloamericana, recordada tanto por su vida social como por su arte.

Dorothy y su hermana tuvieron una infancia extremadamente protegida. Su padre, Reginald Baliol Brett, vizconde de Esher, era un político del Partido Liberal que se volvió influyente en la corte de la reina Victoria en el Castillo de Windsor, donde las niñas asistían a clases de baile con los hijos de la princesa Beatriz , supervisadas por la reina.

La familia vivía cerca de Windsor y tenía casas en Londres y en Callander en Perthshire, Escocia.

Dorothy contó más adelante en su vida que un amigo de su padre intentó agredirla sexualmente cuando tenía entre 14 y 15 años, experiencia a la que atribuyó su miedo y desconfianza posteriores hacia los hombres.

En su infancia, asistió al espectáculo itinerante del Salvaje Oeste de Buffalo Bill. Su fascinación por los indios americanos, que comenzó ese día, nunca la abandonó ".

En 1910 se matriculó en la Escuela de Arte Slade, donde estudió hasta 1916, y comenzó a ser conocida únicamente por su apellido. Junto con otras estudiantes de arte, especialmente Dora Carrington y Barbara Hiles, se cortó el pelo en un estilo que llevó a Virginia Woolf a llamarlas "cropheads".

A través de un compañero de estudios conoció a Lady Ottoline Morrell y comenzó a mezclarse en un círculo artístico y literario que incluía a Virginia Woolf y George Bernard Shaw entre otros.

Su hermana Sylvia se convirtió en Ranee de Sarawak. Durante este período, Dorothy quedó gravemente sorda, lo que le provocó dificultades en la comunicación que duraron el resto de su vida; usó una trompeta y, más tarde, audífonos.

Después de visitar Taos por primera vez en 1923 por invitación de Mabel Dodge Luhan y luego regresar a Londres, el novelista DH Lawrence celebró una cena en el Café Royal (al que llamó "La Última Cena"). Allí trató de reclutar amigos para mudarse a Taos con el fin de "crear una sociedad utópica a la que llamó 'Rananim'", una idea que había propuesto por primera vez en 1915.

Si bien casi todos los que asistieron habían "acordado seguir a Lawrence a Nuevo México... cuando llegó el momento de hacer las maletas para la partida, sólo había un recluta: la Honorable Dorothy Brett".

En marzo de 1924, Lawrence, Frieda Lawrence y Brett llegaron a Taos y se quedaron con Mabel Luhan. Inicialmente, todos se llevaban bien, "pero las tensiones aumentaron gradualmente... y Mabel, una rica mecenas de arte, en un estallido de generosidad (y probablemente para mantener a Lawrence en Taos) le ofreció a un terreno de 160 acres en su rancho" ubicado a unas veinte millas. al noroeste de Taos.

Lawrence rechazó la oferta de Mabel Luhan, pero Frieda la aceptó y la escritura estaba a su nombre. Después de algunas renovaciones, el trío se instaló en el rancho en 1924 y Brett tomó la más pequeña de las dos cabañas de la propiedad.

Pasó gran parte de su tiempo allí pintando "o ayudaba a Lawrence mecanografiando sus manuscritos".

Entre los logros de Brett cuando vivía con los Lawrence se encontraban sus "excepcionales... habilidades de mantenimiento, incluida la carpintería", pero "las tres mujeres, Frieda, Mabel y Brett, compitieron por la atención de DH Lawrence. Las rivales a menudo se llevaban bastante bien unas con otras, pero a veces no".

A principios de 1926, Brett y los Lawrence se volvieron a encontrar en Capri. Desde allí, DH Lawrence y Brett viajaron a Ravello, donde permanecieron juntos durante diez días, mientras Frieda permaneció en Capri.

Después de que los Lawrence abandonaron Nuevo México en 1925 y su muerte en 1930, Brett permaneció sola en el rancho antes de mudarse a Taos.

Allí vivió en la pobreza durante varios años, en un caso obligada a compartir una letrina en invierno con el vecino y autor Frank Waters. Se las arregló para sobrevivir vendiendo sus pinturas de los indios pueblo, producidas para el mercado turístico a precios de saldo. Sin embargo, con el tiempo, su arte adquirió una cualidad mística y comenzó a ser adquirido por museos de todo el país. 

Se convirtió en ciudadana estadounidense en 1938.

Falleció en Taos con 93 años.

Le ponemos cara.

[profesor-javaloyes]

Profesor Javaloyes; “Memorias… fotográficas”.-

Capítulo Uno:

Una tarde con Jorge Luis Borges, lo que es igual a mil años de conocimiento.

"Una de las cosas por las que sentía la necesidad de conocerle Profesor, es que los dos hemos sido calumniados permanentemente con la malvada vulgaridad de atribuirnos ser unos... genios" (Borges al Profesor Javaloyes)

En una cálida tarde de primavera, el escritor Jorge Luis Borges, con su característica elegancia y porte distinguido, se encontró en un tranquilo café de Buenos Aires con el enigmático Profesor Narciso Javaloyes. La reputación del Profesor como un hombre de vasta erudición y pensamiento profundo había llegado a oídos de Borges, quien deseaba fervientemente entablar una conversación con él, motivado en gran medida por su admiración hacia el legendario "Método Ponderado". Aquella entrevista fue algo inusual, pues el escritor solía ser bastante reservado en sus interacciones sociales, mientras que el Profesor se rumoreaba que era un ser intemporal que había vivido a lo largo de los siglos, siempre esquivo a la compañía de otros. Sin embargo, esa tarde, ambos se encontraron unidos por una pasión compartida: el amor por el conocimiento.

El encuentro comenzó con un gesto cortés, una taza de café humeante y un prólogo de conversación en inglés culto, decimonónico y académico. Borges, con la mirada genuina y penetrante de la ceguera, que parece mirar permanentemente al horizonte, y el viejo Profesor Javaloyes, con su semblante ponderado, sereno pero cargado de sabiduría, se sumergieron en un diálogo que abarcó, ya en español, los más diversos temas.

El tiempo parecía detenerse mientras ambos discutían sobre literatura, intercambiando opiniones sobre los clásicos de la literatura universal y desentrañando los secretos detrás de las palabras. Borges, conocido por su profundo conocimiento de la literario, quedó fascinado por la perspectiva única del Profesor sobre los grandes autores y obras, discutiendo los matices de las obras clásicas y explorando los rincones más oscuros de la imaginación humana. Citaban a Cervantes, Shakespeare, Poe y tantos otros, dejando que sus palabras se entrelazaran en un baile de erudición y creatividad.

La conversación se extendió hacia la filosofía, donde Borges y el Profesor Javaloyes exploraron las distintas corrientes de pensamiento, desde los antiguos griegos hasta los modernos filósofos contemporáneos. Se sumergieron en debates sobre la naturaleza de la realidad, explorando los laberintos de la mente y las teorías sobre la existencia humana. Desde Platón hasta Nietzsche, desde el idealismo hasta el existencialismo, Borges y el Profesor debatían con pasión sobre el significado de la vida y la naturaleza del universo.

La política no fue un tema que se evitara. Borges, con su agudo ingenio y su profundo compromiso con la libertad y la justicia, encontró en el Profesor Javaloyes un interlocutor igualmente apasionado. Discutieron sobre las complejidades del poder, la naturaleza del Estado y los desafíos de la democracia en un mundo en constante cambio.

La ciencia también ocupó un lugar destacado en su conversación. Borges, siempre fascinado por los misterios del universo, encontró en el Profesor Javaloyes un compañero de discusión igualmente intrigado por los secretos del cosmos. Juntos exploraron teorías científicas, desde la física cuántica hasta la cosmología, y reflexionaron sobre el lugar del ser humano en el vasto tejido del espacio-tiempo.

Pero fue en las letras y la poesía donde la conversación alcanzó su punto más alto. Borges, como maestro de la palabra escrita, y el Profesor Javaloyes, como guardián de un conocimiento enciclopédico, intercambiaron poemas, recitaron versos y exploraron los matices del lenguaje. Cada palabra pronunciada resonaba con una profundidad insondable, como si estuvieran tejiendo juntos un tapiz de significado y belleza. La poesía fluía como un río subterráneo entre sus palabras, con Borges recitando versos de sus poetas favoritos y el Profesor improvisando haikus que parecían capturar la esencia misma de la existencia. Sus voces se entrelazaban en un concierto de imágenes y metáforas, transportando a quienes los escuchaban a mundos de belleza y trascendencia.

Al final del día, cuando el sol comenzaba a ponerse en el horizonte y las luces de la ciudad se encendían una a una ellos continuaban inmersos en su diálogo, explorando la lógica, la ética y la metafísica con la misma pasión y curiosidad que habían caracterizado su conversación desde el principio. Llegado el crepúsculo Borges y el Profesor se despidieron con un apretón de manos y una sonrisa de complicidad. Sabían que aquel encuentro había sido único, un destello de luz en medio de la oscuridad, un momento de conexión en un mundo lleno de soledad y desconcierto. Y aunque sus caminos pudieran separarse una vez más, el recuerdo de aquella tarde perduraría en sus corazones como un tesoro inestimable, un pequeño fragmento de eternidad en medio del fluir del tiempo.

Epílogo:

Pero no terminó ahí el encuentro, porque al salir Borges y el viejo Profesor Javaloyes entraron una vieja librería para coleccionistas que se encontraba justo al lado de la cafetería. Mientras rebuscaba entre los estantes, el Profesor levantó un volumen y exclamó: "¡Ah, Borges, una primera edición de 'Don Quijote de la Mancha'!"

Borges, emocionado, respondió: "¡Una joya literaria, sin duda! Pero ¿está usted seguro de que es auténtica?"

El Profesor Javaloyes, con su singular ponderación, dijo: "Solo hay una forma de estar seguro. Déjeme intentarlo". Con eso, sacó una pluma de su bolsillo y escribió su nombre en la página de título.

Borges con curiosidad preguntó: "¿Qué está haciendo, Profesor?"

El viejo Profesor, con una sonrisa, respondió: "Estableciendo una garantía de autenticidad. Si este libro alguna vez aparece con mi firma, sabremos que es una falsificación brillante".

Borges estalló en una enorme carcajada ante la ocurrencia, mientras juntos del brazo continuaron explorando la vieja librería en busca de más tesoros literarios, o lo que lo mismo de… sí mismos.

[nikanora-cautiva]

[televisionenjoyer]

si good omens fuese en buenos aires actually aziraphale tendría un café literario cerca de sede puan de la uba para mí. this isn't about nina perdón

[revistablancosobrenegro]

JRT-150. Otras Musas. Exposición en el Museo de Bellas Artes de Córdoba

JRT-150. Otras Musas. Exposición en el Museo de Bellas Artes de Córdoba https://ift.tt/EqGfuj5 Exposición y actividades en el Museo de Bellas Artes de Córdoba para la celebración del 150 aniversario del nacimiento de Julio Romero de Torres. 15 Octubre 2024- 15 Enero 2025 Con motivo del 150 aniversario del nacimiento de Julio Romero de Torres, la Junta de Andalucía, a través de la Consejería de Cultura y Deporte, programa actividades de carácter multidisciplinar que tendrán lugar en instituciones dependientes de la Delegación Territorial, sumándose así a los actos conmemorativos del aniversario del nacimiento del pintor cordobés. El eje central es la exposición Julio Romero de Torres. Otras Musas, que se desplegará en dos sedes: el Museo de Bellas Artes de Córdoba (Salas I y III) y el Archivo Histórico Provincial de Córdoba (Capilla de los Escribanos).         La muestra profundiza en la relación que tuvo el pintor con las personalidades relevantes de la cultura de su época. En la sala III del Museo de Bellas Artes de Córdoba se muestran algunas obras del autor, habitualmente no expuestas, con las que se pone en valor la riqueza de los fondos de la pinacoteca cordobesa, junto a obras de otras instituciones y colecciones particulares. También se exhiben fotografías y publicaciones que muestran su relación personal con la cultura de su tiempo, en el ámbito de la literatura y la poesía así como en el mundo del espectáculo, la música, el cante (la copla, el flamenco y el cuplé), el cine y el teatro.  {loadmoduleid 146}        En la sala I se ofrece la sección Las mujeres de Julio Romero de Torres, en la que se muestran paneles explicativos con imágenes y datos biográficos de las mujeres del ámbito cultural y político que influyeron en la formación ideológica y cultural del pintor. Entre ellas, figuran Carmen de Burgos, María Lejárraga,  Magdalena Santiago Fuentes, Pepita Vidal,  Teresa Wilms Montt, Pilar Mill��n Astray, Angelina Alcaide de Zafra,  Letizia Repetto Baeza, Susana Ester Soba y Margarita Nelken. También se muestran algunos retratos y publicaciones de estas autoras.         Una oportunidad única de explorar el entorno artístico y literario del artista, así como su contexto histórico y familiar, a través de las musas que le sirvieron de inspiración, sus grandes pasiones, profundizando en las diferentes artes que influyeron en su obra.  Entre las actividades complementarias: Café cantante, con Lola Pérez. Viernes 29 de noviembre, 19:00 h. En el Teatro Cómico Principal. Para público general. Entrada libre hasta completar aforo La bailaora cordobesa Lola Pérez homenajea a los cafés cantantes, donde se celebraban espectáculos memorables en la época dorada del flamenco, a los que era asiduo nuestro más aclamado pintor, Julio Romero de Torres.   via Espacio https://ift.tt/Yg8zwmD November 28, 2024 at 12:24PM

[juliopison]

CINE El pacto (2021) Título original: Pagten Dinamarca Dirección: Bille August 1)Idioma: Doblada al Español 2)Idioma: Danés con Subtítulos en Español

Atención: Solo para ver en PC o Notebook Para ver el Film pulsa o copia y pega el Link: https://artecafejcp.wixsite.com/escenario-cafejcp/post/el-pacto-2021

Reparto: Birthe Neumann. Simon Bennebjerg. Asta Kamma August. Nanna Skaarup Voss. Anders Heinrichsen. Marie Mondrup.

Género: Drama | Biográfico. Literatura. Años 40. Años 50.

Sinopsis: Finales de los años cuarenta. La escritora Karen Blixen, de 63 años, está en la cima del éxito y parece ser la próxima en ganar el Premio Nobel de Literatura. Tras dejar atrás su renuncia a la famosa granja en África para regresar a su Dinamarca natal y habiendo perdido al amor de su vida, ahora Karen se ha reinventado a sí misma como una sensación literaria. Ella sigue siendo un genio aislado. Sin embargo, su vida se tambaleará el día que conoce a un talentoso poeta de 30 años. Karen le promete el estrellato literario si él a cambio la obedece incondicionalmente, incluso a costa de perderlo todo en su vida.

Críticas: "Una puesta en escena elegante y hasta ascética, en la que los personajes susurran más que hablan, la reconstrucción de la época es severa y la música está empleada en su justa medida" -Quim Casas: Diario El Periódico

Café Mientras Tanto jcp

[vertigosmx]

Celebran con éxito “Café Literario” en biblioteca pública “Amelia Wilkes” en Cabo San Lucas

Con la finalidad de promover el hábito de la lectura entre la ciudadanía, la biblioteca pública “Profesora Amelia Wilkes Ceseña” que se ubica en Cabo San Lucas, celebró su tradicional evento “Café Literario”; en esta edición, se contó con la presencia del joven cronista cabeño Gustavo de la Peña Avilés, quien presentó su libro “Las Memorias de Vigía, Cabo San Lucas en su historia”.#vertigos Al…

[quandmeme]

Javier Cercas sobre Roberto Bolaño:

Ya he escrito sobre esto antes, pero quiero contar la historia de nuevo. Sucedió, supongo, alrededor de 1981 o 1982, a las puertas del Bistrot, un bar en el centro histórico de Girona, España. Iba caminando hacia la universidad con mi compañero de clase Xavier Coromina cuando se detuvo a saludar a un chico que era un poco mayor que nosotros, parecía un vendedor ambulante hippie y tenía acento latinoamericano, mexicano o argentino o chileno (en ese entonces no podía distinguir uno del otro). Hablaron. En un momento dado Coromina le preguntó al chico cómo iban las cosas con la novela que estaba escribiendo. Puso cara de escepticismo y respondió: “Va, va, pero quién sabe hacia dónde va realmente”. Así fue, y la frase quedó grabada en mi mente, tal vez porque, aunque en secreto quería ser escritor, a mis diecinueve años todavía no había reunido el coraje para admitirlo, y me impresionó la naturalidad con la que aquel tipo —el primer novelista real o imaginario con el que me cruzaba en mi vida— hablaba de su proyectada novela. Por supuesto, estaba seguro de que nunca volvería a saber de él, de que nunca sería un novelista propiamente dicho o sólo sería uno de tantos novelistas latinoamericanos de su generación, frustrados por el desarraigo, la bohemia y la pobreza, pero siete u ocho años después, mientras escribía mi segunda novela en Estados Unidos, incluí una escena en la que un personaje le pregunta a otro cómo va su tesis doctoral, y el otro le responde: “Va, va, pero quién sabe hacia dónde va realmente”. El tiempo pasa, y ya no son siete u ocho años, sino quince o dieciséis. Estamos en diciembre de 1997. Vivo en Barcelona, ​​pero me he ido a Girona a escribir un artículo para El País sobre una exposición de un amigo de la infancia, David Sanmiguel. Al mismo tiempo que la inauguración, en la Llibreria 22 —justo enfrente de la pinacoteca— Ponç Puigdevall presenta un de Roberto Bolaño. A estas alturas, Bolaño ha publicado en rápida sucesión "Literatura nazi en América" y "Estrella distante", y su nombre empieza a resonar en ciertos círculos literarios. Pero yo, que estoy totalmente fuera de esos círculos a pesar de haber publicado tres novelas, todavía no lo he leído, y sólo he oído hablar de él por Enrique Vila-Matas, que es amigo común. Antes de la inauguración, tomo un café con Bolaño y Puigdevall. Bolaño me cuenta que vive en Blanes, que sólo escribe, que se gana la vida —“muy modestamente”, subraya— con la literatura. De repente, mientras lo escucho hablar, tengo una corazonada. Le pregunto a Bolaño si vivía en Girona a principios de los ochenta; me dice que sí. Le pregunto si conocía a Xavier Coromina; me dice que sí. Entonces le cuento nuestro encuentro fugaz a la salida del Bistrot y, ya dentro de la Llibreria 22, le muestro el pasaje de mi segunda novela en el que un personaje dice que va a hacer su tesis, pero quién sabe hacia dónde va realmente. Bolaño se ríe; yo también me río. Esa velada termina a las cinco de la mañana, después de pasarme la noche gritando “ ¡Viva Bolaño! ”, como si quisiera gritar a los cuatro vientos que, contra todo pronóstico, el buhonero hippie que conocí a los diecinueve años no se había dejado vencer, sino que se había convertido en un verdadero escritor. Unos días después llega a mi casa un ejemplar de "Estrella distante"; Bolaño lo había enviado. En una de las páginas en blanco antes de la portada había escrito unas palabras excesivamente generosas sobre mi segunda novela; terminaban con: “¡Viva Cercas!”.