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"Il Prezzo della Giustizia" di Marcello Risicato: Quanto sei disposto a sacrificare per proteggere la tua famiglia?. Recensione di Alessandria today
Sottotitolo: Un thriller psicologico intenso che esplora il confine tra giustizia e vendetta, spingendo il lettore a interrogarsi sui limiti dell’amore e della protezione
Un thriller psicologico intenso che esplora il confine tra giustizia e vendetta, spingendo il lettore a interrogarsi sui limiti dell’amore e della protezione. Il Prezzo della Giustizia di Marcello Risicato è un thriller psicologico che tiene il lettore sospeso tra colpi di scena e dilemmi morali. Al centro della storia troviamo Ethan, un ex poliziotto segnato da un tragico incidente, costretto…
#Alessandria today#Colpi di scena#dilemma morale#dolore e redenzione#Ethan protagonista#etica e vendetta#Giustizia#Giustizia e morale#Google News#Il prezzo della giustizia#italianewsmedia.com#legami familiari#lettura coinvolgente#libri intensi#Marcello Risicato#narrativa contemporanea#narrativa d’azione#narrativa di tensione#narrativa drammatica#narrativa italiana moderna#Pier Carlo Lava#protezione della famiglia#romanzi avvincenti#romanzi che fanno riflettere#romanzi di giustizia#Romanzo consigliato#Romanzo di introspezione#Romanzo di vendetta#sacrificio per amore#suspense italiana
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Siata 208 CS ( 1 of 6).
Societá Italiana Auto Trasformazioni Accessori (SIATA) created a marvelous assortment of machinery in its 45-year history under the guidance of the Ambrosini family. Founded by Giorgio Ambrosini in 1926, Siata specialized in performance modifications for Fiats, creating the overhead-valve conversions, multi-speed gearboxes, superchargers, and multi-carb intakes that competitive Italians wanted for their diminutive cars. The Italian auto giant conspicuously ignored—with few exceptions—the high-performance market as the Agnellis concentrated their empire around sensible, reliable, and mass-produced cars of small proportions.Siata received substantial financial assistance from Fiat following the Second World War, and by 1949 they were producing small automobiles which wore custom, house-labeled coachwork. Firmly grafted to Fiat and its engineering, Siata took a giant leap forward with the arrival of Rudolf Hruska in 1950. Hruska had worked in Porsche’s design office before the war and later collaborated with Carlo Abarth on Piero Dusio’s Cisitalia Grand Prix project. Fiat itself plotted its re-entry to the top ranks of Italian performance automobiles in 1950 with the introduction of their two-liter V-8 (dubbed "Otto Vu"), whose development was entrusted to Siata and executed in total secrecy by Hruska’s team.
The unusual oversquare, 70-degree V-8 engine featured all-aluminum castings with wedge-shaped combustion chambers. Induction was through a pair of dual-throat, downdraft Weber carburetors. With its high-revving short-stroke design and 8.5:1 compression ratio, prodigious power was channeled through a four-speed manual gearbox. Hruska planted the engine into a tubular chassis, and this became the basis of Fiat’s 8V.
Debuting at the 1952 Geneva Salon, the 8V caused an absolute sensation perhaps best equated to a meltdown of Italy’s motoring press. For many, the Siata-developed, Fiat-badged supercar defied belief. In particular, the advanced chassis featured a fully independent suspension with coil springs and telescopic shock absorbers at all four corners and was a marvelously sophisticated platform for its time, with supple and predictable handling that amazed drivers accustomed to the rigidly sprung, “flex-framed,” live-axle sports cars of the time.
Approximately 200 Tipo 104 engines were made to supply the 114 8V examples which Fiat ultimately produced. Eighty-five or so surplus engines were thusly returned to Siata, which seized the opportunity to supply them with additional house-made upgrades and implant them into the very chassis from which the earth-shattering Otto Vu had been developed.
The resulting Siata 208 CS was available as an attractive barchetta-like Spider or streamlined berlinetta, which Siata commissioned from a small pool of local coachbuilders including Bertone, Vignale, and Stabilimenti Farina. It is said that Siata openly encouraged the carryover of major styling details which these same companies were providing to Ferrari during the same period.
Perhaps the shapeliest design ever rendered upon the 208 CS, however, was executed by Balbo of Turin. Just nine berlinettas were made, of which only six examples are known to remain extant.
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Oiiii, booklovers!
Pra quem não sabe, o último post falando exclusivamente da minha wishlist foi em julho de 2022 - e com ele aprendi que nem eu mesma aguento ler uma lista de pelo menos 30 títulos - e aquele post no início do ano foi basicamente para falar de lançamentos que pretendo ficar de olho, mas que não me decidi então, puf! falemos da minha humilde wishlist.
Acho que primeiro preciso explicar que sou meio viciada em fazer listas na Amazon, além de um pouquinho perfeccionista e organizada demais. Na verdade, não tenho só uma lista de livros: são seis, mas não se preocupem, não vou listar todos os livros delas aqui hoje kkkkkkk 🤡🫶🏻
As duas principais são a criativamente chamada de "Lista de Livros", onde estão todos os que tenho certeza e a "Dar uma olhadinha", onde ficam os que ainda vou ler as resenhas e amostras ou preciso saber mais pra poder decidir se quero comprar - fiquei traumatizada depois de gastar dinheiro e não gostar do que comprei cinco vezes seguidas.
Maaaaaas, hoje vamos nos concentrar na Lista de Livros e para não listar os 25 que estão nela, vou falar por alto dos gêneros e citar alguns 🙃
💸| Romance YA
O dono da minha wishlist kkkkkkk
Aqui temos alguns famosinhos - n gostar de hypados n quer dizer que eu não queira ler nenhum 🤡👍🏻 - como Melhor do que nos Filmes; Beijos e Croissants; Uma Garota Cubana, Chás e Amanhãs; A Mecânica do Amor e a 4ª e 5ª temporadas de Minha Vida Fora de Série (sim, eu amo MVFS, mas levei anos pra tomar coragem e ler a 3ª)
💸| Romance policial
Admito que até hoje não sei direito a diferença entre mistério, romance policial e suspense (suponho que no suspense não tenha nenhum investigador em específico), mas acho que esse é o gênero certo. De qualquer forma, os títulos são Maisie Dobbs, O Clube do Crime das Quintas-feiras e, é claro, Agatha Christie (não tenho preferência por nenhum dela, só quero ver se gosto).
💸| Romance de época
Andei um pouquinho obcecada por romances de época nos últimos dias e isso refletiu um pouco na minha lista de livros. Para esse gênero, temos A Indomável Sofia (indicação via A Pequena Livraria dos Sonhos), Nicola e o Visconde (ainda da época da minha leitura de Victoria e o Patife), Manual para Damas em Busca de um Marido (Rico) e A Queda de Lorde Drayson.
💸| Romance histórico (Segunda Guerra Mundial)
Esse aqui tem até pouca coisa no momento, apesar de ser um dos meus gêneros preferidos. Temos aqui Somos os que Tiveram Sorte (que vai ter uma adaptação, se é que já não lançaram) e O Livro dos Nomes Perdidos. Pois é, bem pouco mesmo.
💸| Outros
Temos o primeiro volume de uma saga familiar (nunca li nenhuma, ent pra mim é novidade), A Filha Italiana; um raro romance contemporâneo, Se não Fosse por Você (nacional 🤠) e O Poder dos Quietos, que eu tentei ler uns séculos atrás, mas não estava acostumada com e-books e acabei largando ainda no início.
Mas enfim gente, é isso, espero que tenham gostado do post 🫠
Bjs e boas leiturass <333
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Rendição Cruel: A Virgem Cativa do Mafioso por Jéssica Macedo | LIVRO PDF |
Este livro Rendição Cruel: A Virgem Cativa do Mafioso de Jéssica Macedo traz uma narrativa intensa e emocionante, cheia de suspense e romance. Rendição Cruel: A Virgem Cativa do Mafioso é o primeiro livro da série Irmãs Foster e conta a história de Pietro Bellucci, um membro da máfia italiana enviado a Las Vegas para expandir o império criminoso, e Daniela, uma jovem que se encontra presa em um…
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Fatalismo amargo (1097)
El premiado escritor y poeta vallisoletano Eduardo Roldán nos habla en su columna del periódico vallisoletano, EL Norte de Castilla, "La sombra del ciprés el 20/04/2024" sobre la película franco-italiana EL SALARIO DEL MIEDO de 1953.
El salario del miedo es una película coproducción franco-italiana de 1953, del género dramático y aventuras, dirigida por Henri-Georges Clouzot. La película está basada en la novela homónima escrita por Georges Arnaud en 1950. Fue elegida como el top 06 de las 100 mejores películas de acción de todos los tiempos por GQ en 2020. Wikipedia
Escribe Eduardo Roldán en su articulo:
Escuchar y / o leer...
1097-1
LA PELICULA ...
1097-2 https://ok.ru/video/6944108120805
En 1977 se produje una nueve version (remake),
Sorcerer (en español Carga maldita o El salario del miedo) es una película estadounidense de suspenso de 1977, producida y dirigida por William Friedkin y basada en la novela El salario del miedo (Le Salaire de la peur), de Georges Arnaud.
Se trata de una nueva versión de la cinta El salario del miedo, dirigida por Henri-Georges Clouzot en 1953. Wikipedia.
LA PELICULA ...
1097-3 https://ok.ru/video/3455333108456
Notas:
Fatalismo Amargo de Eduardo Roldán
Ha pasado una hora y los protagonistas de El salario del miedo siguen más o menos donde estaban al comienzo, y el espectador principia a preguntarse si la sinopsis no se habrá confundido al calificar al film de suspense. No lo ha hecho, o solo en parte; es un film de suspense, pero también un melodrama, un drama de denuncia social, incluso un film de terror (en la escena de la piscina de petróleo). El suspense, con todo, comenzará en este momento y se extenderá durante la hora y media restante.
Así, El salario… se articula en dos segmentos bien definidos. El primer segmento es una suerte de Los inútiles de Fellini (también del año 53), pero con una existencia más precaria, social y laboral. En esta primera parte se presentan a los personajes fundamentales y se dan a conocer los distintos motivos que los han llevado al enclave —ficticio— de Las Piedras, un pequeño y empobrecido pueblo perdido en algún lugar de Centroamérica donde el capital americano hace y deshace a su antojo, única vía no obstante para sacarse unos cuartos, aun escasos, y tratar de conseguir un billete de avión y escapar, objetivo compartido por todos. Los cuatro protagonistas son Mario (Yves Montand), Jo (Charles Vanel), Luigi (Folco Lulli) y Bimba (Peter Van Eyck), a los que hay que añadir a Linda (Véra Clouzot), amante ciega del primero pese al trato que recibe. La vida, pues, va pasando, se cruzan historias sin grandes escándalos, y ellos la toman con un fatalismo resignado, ni siquiera con resquemor hacia la compañía petrolera; sencillamente las cosas son así, unos están arriba y otros están abajo, y cada cual trata de sacar el mayor partido posible, no hay más vueltas que darle.
Un accidente en forma de fuego desatado en uno de las plantas de extracción de la compañía, a 500 kms. de Las Piedras, hará que este fatalismo estático se sustituya por uno dinámico y el suspense comience a rodar. La única manera de extinguir el caos es con nitroglicerina (creando una explosión que tape el pozo de petróleo incendiado), y esta ha de ser llevada hasta la planta del desastre en dos camiones precarios, sin ningún tipo de seguridad. ¿A quién podría interesarle un trabajo así? Pues a todo el mundo: no hay varón en Las Piedras que no se haga pasar por conductor, y es que el salario por llevar la nitroglicerina excede con mucho el de sus fantasías: 2.000 dólares, más que suficiente para salir de allí de una vez por todas y comenzar una nueva vida. (Este es, pues, el precio en que cifran sus vidas, en un caso literalmente: hay un joven que se suicida por no lograr entrar en la cuadrilla). De la fibra moral de la compañía petrolera da cuenta la razón por la que, más allá de la destreza al volante, Mario, Jo, Luigi y Bimba son elegidos: por ser unos tirados, o sea que no pertenecen a ningún sindicato ni tienen familia, de modo que si les ocurriera algo nadie iría a reclamar nada a la empresa, nadie montaría un tumulto.
Este segundo segmento, con el traslado de la nitroglicerina, es donde se desarrolla el suspense en sentido clásico, en cuatro piezas independientes (cuatro obstáculos en el camino que los camiones, conducidos por Mario y Jo y por Luigi y Bimba, han de superar). El suspense, y esto va con el género, no radica tanto en saber si superarán el obstáculo o no, al menos al principio, pues si no lo superasen, se terminaría la película. No, el interés está en el cómo. Y es en el cómo donde el magisterio de Clouzot brilla en su máxima expresión.
Clouzot adopta un punto de vista casi documental —recuerda al Bresson de Un condenado a muerte se ha escapado, solo que esta es posterior y formalmente aun más severa—, una mirada esencialmente neutra, pero que tampoco cabe calificar de objetiva: ya la selección de las imágenes, del encuadre, del tiempo de cada una condiciona la experiencia del espectador (como muy bien ha dicho y viene demostrando desde hace medio siglo el gran Frederick Wiseman). <<A veces una hora se hace muy larga>>, dice Bimba en cierto momento, y es lo que hace Clouzot en las piezas de suspense: estirar la tensión, adensarla, dilatar el presente, avertigarlo, en un manejo del tiempo que es el mayor logro del film.
Que tiene en el retrato moral el otro gran logro. No se trata de mostrar a héroes, no hay heroísmo en la decisión de emprender el trayecto, son solo unos tipos que intentan salvar su culo de la única forma que se les presenta, y si esta supone llevar a cabo acciones arriesgadas, tal no las convierte en heroicas. El poso que deja El salario… es el de un fatalismo amargo, de una ironía trágica, que el final no hace sino subrayar.
(La sombra del ciprés, 20/04/2024)
@enfaserem
Ficha del film
Tít: El salario del miedo
Dir: Henri-Georges Clouzot
Ints.: Yves Montand, Charles Vanel, Folco Lulli, Peter Van Eyck, Véra Clouzot
Francia e Italia, drama, blanco y negro, 153 mins.
TEMAS
cine, drama, el salario del miedo, henri-georges clouzot
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Gli anni novanta: un decennio di esplorazione letteraria in Italia
Gli anni Novanta rappresentano soprattutto un decennio di grande fermento nella letteratura italiana. In questo periodo, emersero nuove voci e si consolidarono quelle già affermate, dando vita a un panorama letterario ricco e variegato. I romanzi di questo periodo riflettono i profondi cambiamenti sociali, politici e culturali che l'Italia stava vivendo, offrendo al lettore uno spaccato autentico della società italiana di quel tempo. Anni novanta: i grandi romanzi italiani "Sostiene Pereira" (1994) di Antonio Tabucchi: Un thriller storico ambientato nel Portogallo fascista di Salazar. Pereira, un mite archivista, si ritrova invischiato in un intrigo politico che lo porterà a confrontarsi con la brutalità del regime e con la propria coscienza. "Oceano mare" (1993) di Alessandro Baricco: Un romanzo breve che narra la storia di un violinista e del suo violino Stradivari. Attraverso una scrittura evocativa e poetica, Baricco esplora il rapporto tra l'uomo e l'arte, la bellezza e la morte. "Io non ho paura" (1999) di Niccolò Ammaniti: Un romanzo di formazione che narra la storia di due amici dodicenni alle prese con un mistero inquietante. Ammaniti, con il suo stile narrativo coinvolgente e ricco di suspense, dipinge un ritratto vivido e commovente dell'infanzia. "Tutti giù per terra" (1990) di Giuseppe Culicchia: Un romanzo generazionale che racconta le vicende di un gruppo di giovani precari nella Roma degli anni Ottanta. Culicchia, con ironia e disillusione, descrive la disoccupazione, la mancanza di prospettive e il malessere di una generazione. I grandi classici della letteratura italiane "recente" Oltre a questi titoli, gli anni Novanta hanno visto la pubblicazione di numerosi altri romanzi di grande valore, tra cui "Il male oscuro" di Giuseppe Bufalino, "Le parole di Giovanni" di Andrea De Carlo e "Un amore" di Margherite Duras. La letteratura italiana degli anni Novanta si caratterizza soprattutto per la sua ricchezza di temi, stili e voci. Gli scrittori di questo periodo hanno saputo raccontare le trasformazioni della società italiana con sguardo acuto e sensibile, offrendo al lettore opere che continuano ad appassionare e commuovere a distanza di anni. Gli anni Novanta rappresentano anche un decennio di grande importanza per la letteratura italiana. In questo periodo, sono nati romanzi che hanno segnato la storia letteraria del nostro Paese e che continuano ad essere letti e apprezzati da lettori di tutto il mondo. Foto di Tom da Pixabay Read the full article
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Quais são as melhores séries italianas sobre apostas e jogos de azar para assistir e se inspirar?
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Quais são as melhores séries italianas sobre apostas e jogos de azar para assistir e se inspirar?
Séries italianas sobre apostas
As séries italianas sobre apostas têm conquistado um lugar de destaque no mundo do entretenimento, oferecendo aos espectadores tramas envolventes e emocionantes ambientadas no universo dos jogos de azar. Com narrativas repletas de suspense, drama e reviravoltas, essas produções têm cativado uma ampla audiência ao redor do mundo.
Uma das séries italianas mais aclamadas sobre o tema é "Suburra: Sangue em Roma". Inspirada no livro homônimo e no filme de mesmo nome, a série mergulha os espectadores no submundo do crime organizado em Roma, onde políticos corruptos, mafiosos e empresários ambiciosos disputam pelo controle da cidade. Com cenas de apostas, traições e confrontos brutais, "Suburra" é uma montanha-russa de emoções do início ao fim.
Outra série que tem chamado a atenção é "ZeroZeroZero", uma produção italiana que explora o mundo do tráfico internacional de drogas e o papel crucial das apostas nesse cenário. Com uma narrativa complexa e personagens multifacetados, a série aborda temas como poder, ganância e redenção, mantendo os espectadores intrigados a cada episódio.
Além disso, "1992" e "1993" são séries que retratam eventos políticos e sociais na Itália durante os anos 1990, incluindo o papel das apostas e da corrupção nesse período turbulento da história italiana. Com um elenco talentoso e uma trama envolvente, essas séries oferecem uma visão fascinante dos bastidores do poder e das consequências de decisões tomadas sob pressão.
Em suma, as séries italianas sobre apostas têm se destacado por oferecerem tramas instigantes, repletas de suspense e drama, que prendem a atenção do público do início ao fim. Com personagens complexos e enredos bem construídos, essas produções continuam a cativar espectadores ao redor do mundo, consolidando o sucesso do cinema e da televisão italianos no cenário internacional.
Jogos de azar na televisão italiana
Os jogos de azar têm sido um tema debatido e controverso em muitos países, e a Itália não é exceção. Na televisão italiana, os jogos de azar têm uma presença significativa, com uma variedade de programas dedicados a cassinos, loterias e apostas esportivas.
Um dos formatos mais populares de jogos de azar na televisão italiana são os programas de loteria. Neles, os espectadores podem assistir ao vivo à extração dos números da loteria nacional, como o SuperEnalotto, o que cria uma atmosfera emocionante e participativa. Além disso, muitos programas oferecem a oportunidade para os telespectadores jogarem em casa, preenchendo cartões de jogo e concorrendo a prêmios em dinheiro.
Além das loterias, os programas de cassino também são comuns na televisão italiana. Neles, os espectadores podem acompanhar jogos de cartas como o pôquer e o blackjack, além de roletas e máquinas caça-níqueis. Esses programas muitas vezes incluem dicas e estratégias para os jogadores, tornando-os tanto entretenimento quanto educativos.
Outra forma de jogo de azar presente na televisão italiana são as apostas esportivas. Muitos programas esportivos incluem segmentos dedicados a previsões e análises de jogos, nos quais especialistas compartilham suas opiniões e dicas sobre os resultados esperados. Isso atrai não apenas os fãs de esportes, mas também os interessados em apostar e ganhar dinheiro com base em seus conhecimentos esportivos.
Em resumo, os jogos de azar têm uma presença significativa na televisão italiana, oferecendo uma variedade de opções para os espectadores que desejam participar da emoção e da adrenalina do jogo. No entanto, é importante lembrar que o jogo responsável é fundamental para garantir que a diversão não se transforme em problemas financeiros.
Dramas de apostas na Itália
Os dramas de apostas na Itália têm uma longa história que remonta aos tempos antigos, quando os romanos realizavam jogos de azar em grandes arenas. Hoje, o país enfrenta desafios relacionados ao jogo, incluindo questões legais, sociais e econômicas.
Um dos maiores dramas é a batalha entre o governo italiano e os operadores de jogos de azar ilegais. Embora o jogo seja legalizado e regulamentado na Itália, muitas empresas operam fora da lei, privando o governo de receitas significativas e criando concorrência desleal para os operadores licenciados.
Além disso, o jogo problemático é uma preocupação crescente. Milhares de italianos lutam contra vícios em jogos de azar, enfrentando consequências devastadoras para suas finanças, relacionamentos e saúde mental. O governo e organizações sem fins lucrativos estão trabalhando para fornecer recursos e apoio aos jogadores problemáticos, mas o problema persiste.
Outro aspecto preocupante é o aumento do jogo entre os jovens italianos. A fácil acessibilidade através de dispositivos móveis e a publicidade agressiva contribuem para a normalização do jogo entre os jovens, levando a um aumento dos casos de vício em jogos de azar entre essa faixa etária.
Apesar dos desafios, a Itália está buscando medidas para enfrentar esses dramas. A regulamentação mais rígida, a aplicação da lei e campanhas de conscientização pública são algumas das estratégias empregadas para combater o jogo ilegal e proteger os jogadores vulneráveis.
Em última análise, os dramas de apostas na Itália refletem um equilíbrio delicado entre a tradição cultural do jogo, os interesses econômicos e a proteção dos cidadãos contra os riscos do jogo excessivo. A busca por soluções eficazes continua enquanto o país enfrenta esses desafios complexos.
Produções italianas inspiradas em jogos de azar
As produções italianas inspiradas em jogos de azar têm conquistado cada vez mais espaço no cenário do entretenimento mundial. Com sua rica história cultural e tradição nos jogos, a It��lia tem sido uma fonte de inspiração para filmes, séries e documentários que exploram esse fascinante universo.
Um exemplo marcante é o filme "The Good Thief" (O Bom Ladrão), dirigido pelo renomado cineasta italiano Neil Jordan. Este filme, estrelado por Nick Nolte, é uma adaptação moderna do clássico francês "Bob le Flambeur" e segue a história de um ladrão de arte que se envolve em um arriscado assalto a um cassino em Monte Carlo.
Outro destaque é a série "Suburra: Blood on Rome" (Suburra: Sangue em Roma), baseada no livro homônimo e no filme de sucesso. Ambientada na capital italiana, a série mergulha na intrincada teia de corrupção, política e crime organizado que permeia os subúrbios de Roma, com o jogo ilegal como pano de fundo para as tramas sombrias dos personagens.
Além disso, o documentário "The Gambler Who Cracked the Horse-Racing Code" (O Apostador que Descobriu o Código das Corridas de Cavalos) narra a história real de um apostador italiano que desenvolveu um sistema revolucionário para prever os resultados das corridas de cavalos, desafiando as probabilidades e mudando para sempre o mundo das apostas esportivas.
Essas produções italianas não apenas cativam o público com suas tramas envolventes e personagens complexos, mas também oferecem uma visão fascinante sobre a cultura dos jogos de azar na Itália e sua influência na sociedade e na história do país.
Entretenimento televisivo italiano sobre apostas
O entretenimento televisivo italiano sobre apostas é um fenômeno que conquistou uma grande audiência ao longo dos anos. Com uma mistura de emoção, suspense e estratégia, esses programas cativam os telespectadores e os levam para o mundo das apostas de uma forma única.
Um dos programas mais populares nesse gênero é "Battiti Live Betting", que combina entretenimento e apostas esportivas de uma maneira envolvente. Nele, os participantes têm a oportunidade de fazer previsões sobre eventos esportivos ao vivo, desde jogos de futebol até corridas de cavalos, enquanto interagem com os apresentadores e outros espectadores.
Além disso, o programa oferece análises especializadas, dicas de especialistas e até mesmo a chance de ganhar prêmios em dinheiro real. Essa combinação de elementos torna o "Battiti Live Betting" um sucesso entre os fãs de apostas e também entre aqueles que buscam uma experiência de entretenimento emocionante na televisão italiana.
Outro programa popular é "Scommesse a colpo di TV", que se concentra em apostas em eventos da cultura pop, como reality shows, competições musicais e até mesmo o resultado de eventos políticos. Com debates acalorados, convidados especiais e análises perspicazes, o programa oferece uma visão única sobre como as apostas podem ser aplicadas a uma variedade de situações do dia a dia.
Em resumo, o entretenimento televisivo italiano sobre apostas oferece uma experiência emocionante e envolvente para os telespectadores, combinando a emoção das apostas com o drama e a diversão da televisão. Seja para os fãs ávidos de apostas ou para aqueles que procuram por uma nova forma de entretenimento, esses programas têm algo a oferecer para todos os gostos.
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Imaculada: trailer dublado mostra Sydney Sweeney em novo suspense
O filme Imaculada (Immaculate) ganhou seu trailer dublado, com a estrela da atriz Sydney Sweeney (Todos Menos Você, The White Lotus). Sydney Sweeney desempenha o papel principal no filme de terror “Imaculada”, interpretando Cecília, uma jovem religiosa que decide se tornar freira em um convento isolado na região rural italiana. No enredo, após uma gravidez misteriosa, Cecília se vê atormentada…
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Water Softeners Market: Industry Perspective and Comprehensive Analysis
For existing and emerging players in the Water Softeners market, The Insights Partner's recently released "Study on Water Softeners Market - Industry Developments and Future Scope" provides a thorough road map. This research solution addresses the market's size, share, and projected revenue, among other factors. Water Softeners Market research provides reliable insights on factors of impact, trends, difficulties, and strategic suggestions in a company environment that is evolving dramatically. This syndicated research examines the dynamics of the Water Softeners market using primary and secondary research approaches.
The Insight Partner believes Water Softeners market enthusiasts will benefit from learning current trends and strategies used by key market players. Furthermore, insights on supply chain, competitive landscape, and business growth are covered in this report to help new businesses streamline their revenue channels.
This market research report by The Insight Partners presents market trends, supply chain analysis, leading participants, and business growth strategies. This study looks at important advancements in technology that affect many facets of the inclusive market. Both new entrants and established major businesses in the Water Softeners Market can benefit from this useful market research. This research aims to inform prospective investors on market specifics and possible returns on investment through expert advice. This study doesn't stop at operational information; it delves further into the specifics of all business operations. These insights, which deal with venture economics, include investor funding strategies, capital investment strategies, and ROI estimates. Financial statistics on net income and profit and loss are important components of this Water Softeners market research study. In the upcoming ten years, businesses may lower their risks and boost success rates by utilizing these thorough insights.
Covid-19 Implication Analysis
A dedicated section under this report will analyze the impact of the COVID-19 pandemic on the Water Softeners market. The pandemic led to supply chain disruption and impacted on trajectory of the Water Softeners market. Although disruptions were temporary, the impact was large. Maybe companies started to rebuild local supply chains and focused on local growth. Suspension of production was coupled with a drop-down of revenues. This market research brings forward details on pandemic influences and offers a strategic outlook to companies to operate in post post-pandemic period. Some companies quickly responded to emerging needs and survived stressful conditions well. Key companies in this Water Softeners market are- Atlas Filtri, A.O. Smith Water Technologies, Culligan Italiana S.P.A, 3M, Euraqua Europe, Water2Buy, Viessmann Climate Solutions Se, Cillit, Depurchem, BWT Holding GmbH, Whirlpool Corporation, General Electric.
Business Environment Analysis
This section aims to offer the study of a range of external factors impacting Water Softeners market players. These factors include economic, technological, and environmental considerations. Businesses can optimize their strategies as per these influences. Water Softeners market is driven by certain factors and there might be some hindrances ahead, this section takes you through all these factors. This chapter focuses on the following aspects-
Water Softeners market trends
Economic conditions
Consumer behavior analysis
Technological landscape
Significance of Water Softeners Market Research:
Accurate records of the size, revenue, and market share as of the current Water Softeners market.
Future market predictions for the forecast period.
Segment-wise insights, and growth potential assessment.
Regional Growth Mapping- Market size, revenue estimates, key players, and future growth.
Competitive landscape (Key market players and their organic strategies).
Customization of reports as per business requirements.
Access to PDF and PPT formats for this report.
Water Softeners Market Segmentation
Based on Type of Water Softeners Market Research report:
Salt-Based Water Softeners
Salt-Free Water Softeners
Based on Application of Water Softeners Market Research report:
Industrial
Residential
Municipal
Others
Based on Regions:
North America (U.S., Canada, Mexico)
Europe (U.K., France, Germany, Spain, Italy, Central & Eastern Europe, CIS)
Asia Pacific (China, Japan, South Korea, ASEAN, India, Rest of Asia Pacific)
Latin America (Brazil, Rest of Latin America)
The Middle East and Africa (Turkey, GCC, Rest of the Middle East and Africa)
Rest of the World…
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Sandro Tonali riceve le cure dopo la squalifica
Questa stagione è la prima volta che Sandro Tonali gioca per il Newcastle United e la sua prima apparizione in Premier League. Sandro Tonali era in ottima forma durante la sua permanenza al Milan, ma è stato punito dalla Federcalcio italiana al Newcastle United. La maglie calcio numero 8 di Sandro Tonali potrà essere conservata solo negli spogliatoi, e anche lui dovrà affrontare problemi di cure dopo la squalifica.
Neymar si è infortunato durante una partita della nazionale di calcio brasiliana, cosa che lo ha costretto a rimanere fuori dai giochi per la stagione e a perdere le partite del club e della nazionale. Sandro Tonali è stato punito dalla Federcalcio italiana e dovrà affrontare le conseguenze di un'infermeria di dieci mesi per cure. Essendo un atleta professionista, conosce l'etica professionale meglio di chiunque altro, ma Sandro Tonali ha fatto qualcosa che ha violato le regole. Le azioni di Sandro Tonali hanno scioccato i fan che il loro idolo ha commesso un enorme errore. In precedenza, la cessione di Sandro Tonali da parte del Milan prima della stagione aveva scontentato i tifosi. Adesso la reazione dei tifosi non è più dubbia. Sandro Tonali è contento di non essere stato punito durante la sua permanenza nella ex squadra. Per lui la divisa AC Milan è molto sacra. Sandro Tonali ha lasciato il Milan e non si è concentrato sul calcio, quindi ha commesso un errore così grave.
Sandro Tonali è molto turbato dalla sua situazione attuale. Si rammarica di aver fatto qualcosa che viola le regole dei giocatori professionisti. Ha perso l'opportunità di partecipare alla partita del Newcastle United e ha anche perso l'occasione di essere selezionato per la nazionale di calcio italiana. La squalifica di Sandro Tonali ha il maggiore impatto sul Newcastle United, e il suo impatto sulla nazionale di calcio italiana non è eccezionale. Sandro Tonali non è il giocatore principale della nazionale di calcio italiana, e se la nazionale riuscirà ad avanzare ai Campionati Europei di calcio UEFA è piena di suspense.
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L'automne accueille le Tour historique de Lombardie
L’automne apporte un temps plus frais aux courses des pilotes professionnels, et ce temps rend la situation des fans plus confortable qu’en été. Faisant partie des cinq monuments majeurs, le Tour de Lombardie est le seul à avoir lieu en automne. Le meilleur pilote Tadej Pogacar est devenu le champion en titre du Tour de Lombardie et il a une fois de plus placé le Maillot Cyclisme UAE Team Emirates au centre de la cérémonie de remise des prix.
Chaque automne, les amateurs de courses automobiles accueillent une course épique dans une région pleine d'histoire et de culture. Le Tour de Lombardie se distingue des autres Monuments en ce sens qu'il sera un résumé de toute la saison. Le circuit du Tour de Lombardie met au défi les capacités des concurrents. Le circuit comporte non seulement des sections plates mais aussi des sections de montée. Le lieu où se déroule l'événement est devenu un lieu de prédilection pour les amateurs de courses automobiles, et leur arrivée rend l'événement encore plus vivant. De nombreux pilotes de haut niveau ont laissé des performances et des records merveilleux sur le Tour de Lombardie. Le plus exemplaire est le légendaire pilote de la Repubblica Italiana, Angelo Fausto Coppi. Angelo Fausto Coppi a gagné cinq fois et est devenu le premier à remporter le Tour de Lombardie. Il est aussi l'idole de nombreux cavaliers. Le Maillot Cyclisme signé d'Angelo Fausto Coppi est également le favori de nombreux fans, et il a également remporté les honneurs du championnat pour son pays.
Le temps sur le Tour de Lombardie n'est pas toujours ensoleillé et les problèmes météorologiques pendant la course ajoutent des défis aux participants. En particulier, le temps pluvieux est très préjudiciable à la sécurité des pilotes pendant la course. Les conducteurs doivent faire attention au temps pluvieux tout en luttant contre la concurrence des autres conducteurs. L'excitation du jeu vient de la performance totale des pilotes. Il n'y a pas de suspense pour le championnat du Tour de Lombardie lors de la saison 2023, et Tadej Pogacar est devenu le vainqueur final de l'épreuve.
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Prima Pagina di Maurizio Preti: Segreti, Ombre e una Caccia alla Verità. Recensione di Alessandria today
Un giallo intrigante che esplora i lati più oscuri della società e della mente umana
Un giallo intrigante che esplora i lati più oscuri della società e della mente umana Maurizio Preti, con il suo romanzo “Prima Pagina”, offre una storia che mescola abilmente il genere poliziesco con il dramma psicologico. Ambientato in una città senza nome, dove le ombre della notte nascondono segreti inconfessabili, il romanzo segue il commissario Baldi e il giornalista Alessio Messia in…
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Tras los pasos de Josquin
[Josquin Desprez (c.1455-1521)]
Ramón Andrés persigue por media Europa al discreto Josquin Desprez, gloria de la música renacentista
Ramón Andrés (Pamplona, 1955) no es musicólogo ni historiador, pero, desde su extraordinario Diccionario de instrumentos musicales, publicado por primera vez en 1995, ha dejado algunos de los libros de divulgación musical más atractivos de la bibliografía española. Su éxito acaso radique en una equilibrada combinación de erudición y recursos literarios para dar fluidez e interés a sus relatos, en una demostración de que el ensayo no está reñido ni con la buena escritura ni con el empleo de técnicas de suspense típicas de la ficción.
En 2021 se cumplió el quinto centenario de la muerte de Josquin Desprez, figura clave de la evolución de la música occidental como gran maestro de una irrepetible generación de músicos franco-flamencos que haría de la polifonía imitativa el fundamento de la creación sonora de Europa durante más de un siglo.
Nacido a mediados del siglo XV (quizás 1455) en una localidad aún sin identificar (acaso Henao o San Quintín), Josquin llevó una existencia más bien discreta y por eso, y a pesar de que se hizo extremadamente famoso en su tiempo, sobre todo a partir de que la imprenta de Petrucci empezara a editar libros con su música a principios del siglo XVI, son muchas las incógnitas que aún gravitan sobre su vida y su obra. Sabemos de su formación en San Quintín y Cambrai, de su paso por la corte real francesa y sus diversas etapas italianas (Milán, Roma, Florencia, una efímera estancia en Ferrara) antes de la vuelta a su región natal para instalarse los últimos quince años de su vida en la muy bien dotada colegiata de Notre Dame de Condé-sur-l’Escaut.
Para seguir los pasos de Josquin, Ramón Andrés ha escogido esta vez la fórmula del diario personal. En el año que va de diciembre de 2019 a diciembre de 2020, Andrés va desgranando en su cuaderno algunas reflexiones sobre la actualidad (inevitablemente marcada por la pandemia) y su vida en Elizondo, localidad enclavada en el valle del Baztán, mientras persigue a Josquin por Europa, fundándose tanto en la bibliografía musicólogica publicada (muy especialmente, David Fallows) como en la escucha diaria de sus obras, que comparte con el lector en comentarios sencillos y nada académicos.
No es este un libro para especialistas o interesados en profundizar en la música de Josquin (para eso, recomiendo acudir a las fuentes primarias, tanto la monografía seminal de Fallows como las ediciones de Richard Sherr en Oxford University Press, lamentablemente no traducidas al español). Lo que le da auténtico valor es el contexto en el que se retrata al personaje, un contexto siempre presente en los ensayos musicales de Andrés, aficionado a los excursos, que lo llevan lo mismo a introducir en su relato a pintores, escultores, arquitectos, tratadistas, filósofos y literatos que a dar relación de los conflictos políticos o atender a las condiciones de vida, las mentalidades y los avances científicos y técnicos de la época. En este caso, además de fijar su atención en muchos de los compositores que compartieron experiencias vitales y artísticas con Desprez, Andrés se recrea en Memling, Leonardo, Brunelleschi, Pierre D’Ailly, Serafino Aquilano, los Borgia, Savonarola, los Sforza, Margarita de Austria, Juana la Melancólica (apelativo que prefiere siempre al remoquete de la Loca), la arquitectura de las catedrales góticas, con su piedra blanca y su acústica misteriosa, los tortuosos viajes en época medieval, el sentido de la amistad, el miedo a la muerte y la concepción del paso del tiempo en unas existencias mucho más imprevisibles y azarosas que las que conocemos hoy. Con Josquin siempre en un ángulo del encuadre, el libro termina así convertido en un verdadero estudio sobre las formas de vida en la Europa de principios de la modernidad.
[Diario de Sevilla. 17-09-2023]
La bóveda y las voces (Por el camino de Josquin). Ramón Andrés. Barcelona: Acantilado, 2022. 375 páginas. 25 €
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Coisas que eu amo: Deus, família, você, todos tipos de comida, salgadinho de aniversario, soveRTe de creme e passas ao rum e morando e creme, doce de leite e goiaba olha o sonho freguesia kk agora é sério sonho de nata, feijão branco, gente cheirosa, gente educada, estilosa, verdadeira, honesta, livros de suspense e romance, filmes de suspense e comédia e alguns ação, músicas rap e eletrônico a antigas, me sentir bonita, cremes e perfumes de cheiros doces mas não enjoativo igual da britney spears, tomar banho, piscina, romantismo, ser carinhosa, atitudes, carne de panela da minha mãe, organização, limpeza, (tenho toque com panos e certas coisas de limpo tipo banheiro, cozinha, armários e tudo, lavar mão para cozinhar e mais um pouco, guarda roupa por cor, tamanho e específicaçao por ordem entre outros), ajudar o próximo sejam pessoas ou animais, salvar pessoas pra Jesus, estar entre amigos, verão, pessoas que sorriem com os olhos, seu corpo, seu sorriso, autoestima, comida japonesa, italiana e espanhola, piano, surf (quero aprender), dias ensolarados, nescauzito antes de dormir, crianças, viajar, animais, cavalo, carros antigos, pessoas engraçadas 🫶🏻, preto, cachorro, gato e ramister, significados espirituais, borboletas, praia, aurora boreal, fondue e vinho, pão caseiro quentinho, gratidão, adrenalina, colar de pérolas, ursos
… e la vem o Alan Bic
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Histórias curtas adaptadas para o cinema
História curta ou conto é o formato de narrativa que mais gosto de ler. Uma coletânea de contos para mim alude à vasta imagem do universo. A minha entrada na literatura se deu pelas leituras das histórias de Cortázar, Kafka, Clarice, Rubem Fonseca e Machado de Assis. Há um prazer em começar a leitura de uma história e acabá-la algumas páginas depois.
Jorge Luis Borges dizia que a virtude do conto está no fato de que dura o tempo que dura uma história contada numa mesa, numa sala, pelos amigos e pela família. É mais natural para nós a extensão dessas histórias curtas do que de um romance de quinhentas páginas.
Uma outra comparação possível é com o cinema. Sempre achei que a leitura de um conto desse muito mais a sensação de assistir um filme do que um romance cheio de cenas, pensamentos, descrições e enxertos. E o próprio cinema deve muito à concisão do conto.
Abaixo eu separei alguns exemplos de contos que foram adaptados para o cinema, com breves informações sobre os enredos, curiosidades e qualquer coisa mais.
A Chegada
"A Chegada" (Arrival), filme de ficção científica de 2016, dirigido por Denis Villeneuve, foi baseado no conto “História da Sua Vida” (Story of Your Life) escrito em 1999 por Ted Chiang.
Atualmente Ted Chiang é um dos autores de mais destaque no cenário da literatura de ficção científica. Com quinze trabalhos publicados entre contos e novelas curtas, sua pequena produção contrasta com sua expressiva quantidade de premiações, dentre elas Nebula, Hugo, Locus, Sturgeon, Sidewise e Seiun. O conto que inspirou o filme “A Chegada” ganhou o Prêmio Nebula de Melhor Novela em 2000 assim como o Prêmio Sturgeon em 1999. A história acompanha a vida e o trabalho da doutora Louise Banks, após ter sido recrutada por militares para traduzir os sinais enviados por alienígenas que pousaram na Terra. Os principais temas explorados pela história são a linguagem e a hipótese de Sapir-Whorf.
Sapir-o-quê?
Bom, eu também não fazia ideia do que se tratava a “hipótese Sapir-Whorf”, mas em uma rápida pesquisa descobri que ela também é conhecida como relativismo linguístico, e foi proposta nos anos 1930 por dois linguistas, Edward Sapir e Benjamin Lee Whorf. Eles criaram uma tese explicando que as pessoas vivem segundo suas culturas em universos mentais muito distintos, e que estão exprimidos (e talvez determinados) pelas diferentes línguas que falam.
O filme é muito bom, mas o conto é melhor ainda. Recentemente publicado aqui no Brasil na coletânea “História da Sua Vida e outros contos”, em uma prosa limpa e desconcertante, Chiang conduz brilhantemente a sua história na qual a ciência funciona como expressão dos questionamentos mais profundos enfrentados pelos personagens.
Inverno de Sangue em Veneza
Produção independente anglo-italiana de 1973, “Inverno de Sangue em Veneza” é um filme de suspense dirigido por Nicolas Roeg, adaptado do conto “Don’t Look Now” do livro “Not After Midnight” de Daphne du Maurier. A obra conta a história de um casal que viaja para Veneza após a morte de sua filha. A trama trata da psicologia do luto, representando os efeitos que a morte de um ente querido causa em uma família.
Lúcia McCartney, uma Garota de Programa
Essa foi a primeira adaptação de um texto do Rubem Fonseca para o cinema, realizado em 1971 e dirigido por David Neves. O filme une dois contos de Fonseca, "Lúcia McCartney" e "O Caso de F.A.".
Em “Lúcia McCartney” narra a história da personagem-título, uma garota de programa que é fã dos Beatles e se apaixona por um cliente. E o “O Caso de F.A.” é a história do diplomata que luta para tirar uma prostituta do bordel onde ela vive. Ambos os contos estão no livro “Lúcia McCartney”, publicado em 1967.
Os contos desta coletânea estão entre os melhores do Rubem Fonseca, que já demonstrava o retrato de um mundo irônico e angustiado onde tudo pode acontecer, onde não há lugar para sentimentos de culpa nem moral redentora.
O Cobrador
Coprodução internacional dirigida pelo mexicano Paul Leduc, "O Cobrador" é um filme de 2006efoi premiado nos festivais de Gramado e Havana. O longa é baseado em quatro contos do Rubem Fonseca: o próprio O Cobrador (do livro homônimo), Passeio Noturno (de Feliz Ano Novo), Cidade de Deus (de Histórias de Amor) e Placebo (de O Buraco na Parede). Lázaro Ramos interpreta o protagonista neste filme que também conta com Peter Fonda no elenco.
O Vingador do Futuro
Philip K. Dick é um dos autores americanos mais adaptados para o cinema. Seus livros são procurados por muitos produtores de Hollywood interessados em filmar um sucesso de ficção científica. Até agora já foram adaptados 10 de suas histórias, o mais popular deles, Blade Runner (1982), foi baseado no romance Do Androids Dream of Electric Sheep? (1966), publicado no Brasil com o título O Caçador de Androides.
Ele escreveu cerca de 130 contos.
O conto “Podemos Recordar para Você, por um Preço Razoável” (We Can Remember It for You Wholesale) foi primeiramente publicado em 1966 na revista Fantasy & Science Fiction e teve a sua versão traduzida no Brasil publicada na coletânea de contos “Realidades Adaptadas”. Conta a história do operário Douglas Quaid que recorre a um implante de memória para poder simular uma viagem a Marte, já que sua esposa não concordava com uma viagem real.
A primeira adaptação pro cinema chama-se “O Vingador do Futuro”, de 1990, foi dirigida por Paul Verhoeven e estrelada por Arnold Schwarzenegger no papel de Quaid (no filme se chama Quail).
Em 2012 foi filmada uma nova versão com Collin Farrell, Kate Beckinsale, Jessica Biel e Bryan Cranston no elenco. “Total Recall” mantém o título do primeiro filme mas não segue fielmente a adaptação do conto: esta versão não apresenta a viagem ao planeta Marte, e contém um forte conteúdo político mostrando uma rebelião de trabalhadores operários da Colônia (Austrália) contra a elite abastada da União Britânica (Europa).
Francamente? Hollywood coloca esse monte de estrelas para seduzir o espectador médio a comprar pipoca e refrigerante. Leia o conto, é bem mais divertido que as duas adaptações.
Amnésia
Quase ninguém sabe mas o filme “Amnésia” de Christopher Nolan é uma adaptação de um conto escrito pelo seu irmão mais novo, Jonathan Nolan. A história chama-se “Memento Mori” e surgiu durante as aulas de Psicologia na universidade: Leonard está caçando o homem que estuprou e matou sua esposa, mas ele tem dificuldades em encontrar o assassino pois sofre de uma forma intratável de perda de memória. Mesmo que ele possa lembrar detalhes da vida antes do acidente, Leonard não consegue lembrar o que aconteceu quinze minutos atrás, onde está indo ou a razão.
O conto não tinha sido publicado quando Christopher o registrou nos cinemas, mas em 2007 a revista Esquire publicou em seu site. No texto o personagem Leonard (interpretado por Guy Pearce no filme) chama-se Earl e está confinado em um hospital psiquiátrico.
De Olhos Bem Fechados
O último filme de Stanley Kubrick foi dirigido em 1999, mas ele já tinha comprado os direitos de adaptação do texto nos anos 60. “Breve Romance de Sonho” (Dream Story ou Traumnovelle) é um conto longo de 1926 da autoria do poeta, dramaturgo e romancista austríaco Arthur Schnitzler, descrevendo os momentos de alucinação consciente de um jovem médico na Viena do início do século XX que fica perturbado quando sua esposa lhe conta ter tido fantasias sexuais com um outro homem no passado. A história trata dos dilemas do casamento, inseguranças, obsessões, ciúmes e desejos sexuais.
Em sua adaptação, Kubrick optou por atualizar a trama para o final dos anos 90 em Nova York. Segundo Katharina, filha do diretor, ele levou 30 anos para adaptar a história porque quando a leu pela primeira vez percebeu que tratava de temas muito importantes sobre relacionamentos amorosos e ele não se sentia maduro o bastante para lidar com esses assuntos.
Este é o último filme de Kubrick, que morreu apenas 5 dias depois de mostrar seu corte final do filme para o estúdio.
2001: Uma Odisséia no Espaço
Uma das maiores obras primas do cinema, “2001: Uma Odisséia no Espaço” partiu de uma encomenda feita pelo Stanley Kubrick para o autor de ficção científica Arthur C. Clarke. Fascinado pela hipótese de vida alienígena, o diretor convidou Clarke para criarem uma história sobre a evolução humana, existencialismo, tecnologia, inteligência artificial e vida extraterrestre. Clarke sugeriu um de seus contos, “The Sentinel”, como ponto de partida. Durante as longas conversas com Kubrick sobre ideias para o filme, Clarke desenvolveu esse conto e acabou escrevendo um livro que se tornou o roteiro final.
Janela Indiscreta
Janela Indiscreta é um filme de 1954, dirigido por Alfred Hitchcock com base no conto “It Had To Be Murder” de 1942 escrito por Cornell Woolrich. Estrelado por James Stewart e Grace Kelly, o filme é considerado por muitos cinéfilos, críticos e estudiosos como um dos melhores de Hitchcock.
“It Had To Be Murder” conta a história de Jeffries, um fotógrafo profissional que está confinado em seu apartamento em Greenwich Village, Nova York, após ter quebrado a perna enquanto trabalhava. Como não tem muitas opções de lazer, vasculha a vida dos seus vizinhos com um binóculo, quando vê alguns acontecimentos que o fazem suspeitar que um assassinato foi cometido. O conto nunca recebeu uma tradução para o português. Cornell Woolrich não é um autor muito conhecido por aqui. Ele morreu em 1968 e foi um escritor de novelas e contos policiais (na época chamados de crime fiction) que costumava assinar sob o pseudônimo de William Irish e George Hopley.
Quem se interessar, pode ler um PDF do conto aqui.
Stephen King
Nesta lista não poderia faltar Stephen King. Suas obras já foram adaptadas em dezenas de filmes de Hollywood, provavelmente é o escritor americano mais adaptado para os cinemas. Inclusive, o Wikipedia tem uma página exclusiva com a lista dessas adaptações.
Todo mundo sabe que Kubrick adaptou o livro “O Iluminado” para os cinemas, mas como essa é uma lista de adaptações de contos, e não de romances, vou falar de outros filmes.
Um Sonho de Liberdade
O filme “Um Sonho de Liberdade” foi baseado no conto “Rita Hayworth e a redenção de Shawshank” do livro “Quatro Estações” (Different Seasons), e conta a história de Andy Dufresne, um banqueiro acusado à prisão perpétua pelo assassinato de sua esposa e seu amante. Ao contrário das histórias de terror pelas quais ele ficou famoso, neste conto longo — que pode ser lido em um ou dois dias –, ele não usa nenhum elemento sobrenatural, e de forma fluída e sensível faz com o que o leitor crie empatia pelos personagens e seus dilemas. Quem narra a história é Red, também condenado à prisão perpétua, que já cumpria sua pena há dez anos quando Andy chegou à Shawshank. Stephen King explora com maestria tanto os horrores quanto às graças da alma humana: nos deparamos com personagens cruéis e corruptos ao mesmo tempo em que Andy é, praticamente, a personificação da calma, da esperança e de alguém cujos valores estão acima de tudo.
Esse é com certeza meu texto favorito do King. Acho admirável a sua habilidade e aparente simplicidade em contar uma história. A leitura corre fácil como se estivesse sendo contada diretamente pra gente. Li este conto uma par de vezes e volto sempre à ele quando quando preciso me lembrar que não há nada como uma boa história muito bem contada.
Uma curiosidade: Shawshank foi levemente inspirado em outro conto, “God Sees the Truth, But Waits”, do Leon Tolstoi, sobre um homem que foi preso por um crime que não cometeu.
Conta Comigo
“O Corpo” é outra história sublime incluída no livro “Quatro Estações”, adaptada para o cinema em 1986 com o título “Conta Comigo”, sob direção de Rob Reiner. Quatro garotos ficam sabendo que há um corpo de um menino em determinado lugar e, motivados pela possível chance de se tornarem heróis, decidem empreender uma jornada até encontrá-lo . Como diz um amigo meu, “a viagem é o caminho”, essa missão acaba por marcar a passagem deles para a vida adulta.
Como eu disse, Shawshank é o meu texto preferido do Stephen King, e The Body é o segundo. Esse conto me fez refletir sobre a infância, a amizade, o crescimento pessoal e os inevitáveis sentimentos de perda que temos durante o percurso de amadurecimento. É sobre quem somos e aquilo em que nos tornamos.
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Sinopse: "Robert Langdon, um especialista em símbolos da Universidade de Harvard, descobre o ressurgimento de uma antiga irmandade conhecida como Illuminati, e viaja para Roma com a missão de alertar o inimigo mais odiado da seita: o Vaticano. Unindo forças com a bela cientista italiana Vittoria Vetra, o professor segue uma trilha de símbolos antigos para tentar impedir que o plano perverso da irmandade contra a Igreja Católica se concretize." Dirigido por Ron Howard Escrito por David Koepp, Akiva Goldsman Produzido por Brian Grazer, Ron Howard, John Calley Estrelando: Tom Hanks Ewan McGregor Ayelet Zurer Stellan Skarsgard Pierfrancesco Favino Nikolaj Lie Kaas Armin Mueller-Stahl Gênero: Ação / Mistério / Thriller Baseado em Anjos e Demônios de Dan Brown País: Estados Unidos Linguagem: inglês / italiano / latim 🎥 Companhias Produtoras: Columbia Pictures / Imagine Entertainment / Skylark Productions / Panorama Film Studios 🎬 Distribuído por Sony Pictures Releasing 🎞Tempo de execução do Filme: 2h 18m ⏳️ 📅 Data de lançamento: 15 de maio de 2009 (Brasil) ⚠️ Classificação Indicativa: 🚫 16 Anos 🚫 Avaliação:PG-13 (Sequências de Violência|Imagens Perturbadoras|Material Temático) 🟡IMDb: 6,7 / 10 🧑🏻💻Eu: ⭐️⭐️⭐️ ( 3/5 | 7 ) 🍅Rotten Tomatoes: 37% de Aprovação 🍅 📝 Consenso dos Críticos 📝 "Anjos e Demônios é muito mais acessível do que Código Da Vinci e muito mais rápido também. Ele não quer que os espectadores façam uma pausa e reflitam." #anjosedemonios #anjosedemoniosfilme #angelsedemons #angelsedemonsmovie #tomhanks #danbrown #anjosedemoniosdanbrown #ronhoward #thriller #suspense #Mistério #Ação #actionmovies #recomendado #sonypicturesreleasing #columbiapictures #imagineentertainment (em Brazil) https://www.instagram.com/p/CpjZN9YuFJm/?igshid=NGJjMDIxMWI=
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