#maduración

[ancruzans-blog]

El proceso, de María Elena Picó Cruzans.

“Alguien debió de haber calumniado a Josef K., puesto que, sin haber hecho nada malo, fueron a arrestarlo una mañana…”                                         El proceso, Franz Kafka El proceso es una novela de Franz Kafka, que se publicó póstumamente, como casi toda su obra, gracias a que su amigo Max Brod incumplió la última voluntad de Kafka de quemar todos sus escritos. Últimamente…

[anadelacalle]

El tempus en la creación de una obra.

Tengo encima de la mesa unos cuantos libros que han pasado a formar parte del paisaje natural de mi escritorio. A veces, siento que fijan su mirada en mí, reclamándome, reprochándome el abandono en el que los he sumido. Sin embargo -aunque ellos no lo entienden- no han caído en el olvido. Están como fuego ardiente oscilando en mi mente, día tras día. Los veo, sé lo que debería hacer, pero…

[cerebrodigital]

Dato curioso 🤯 que quizás no sabías sobre las abejas y el fascinante proceso de elaboración de la miel: 🐝🍯

Las abejas tienen dos estómagos: uno destinado a su alimentación y otro, conocido como buche, donde almacenan el néctar que recogen de las flores. Este néctar es el ingrediente principal que luego se convierte en miel.

Las abejas nos han proporcionado productos esenciales durante cientos de años como miel, polen, jalea real, cera y apitoxina, todos ricos en nutrientes y beneficiosos para la salud.

¿Cómo transforman las abejas el néctar en miel?

1. Recolección:

Las abejas recolectan el néctar utilizando su lengua y lo almacenan en su buche. Una vez lleno, regresan a la colmena para entregarlo a las abejas obreras cercanas a la entrada.

2. Inicio del proceso:

Dentro de la colmena, el néctar pasa de una abeja a otra, enriquecido por enzimas y sustancias segregadas por las abejas jóvenes.

3. Deshidratación:

El néctar tiene inicialmente un 60 % de humedad. Las abejas trabajan para reducir este nivel hasta el 18 %, el estándar que define la miel madura.

Este proceso puede durar días y depende de factores ambientales como la humedad y la temperatura.

4. Acondicionamiento y maduración:

Las abejas colocan el néctar deshidratado en las celdillas hexagonales del panal.

Para alcanzar la humedad adecuada, "abejas ventiladoras" baten sus alas rápidamente, creando corrientes de aire que enfrían y deshidratan la colmena. Este proceso también regula la temperatura del nido de cría, manteniéndola constante a 36 °C.

5. Operculado:

Una vez que la miel alcanza su punto perfecto de maduración, las abejas sellan las celdas con una fina capa de cera. Este paso, conocido como operculado, indica que la miel está lista para ser almacenada o recolectada.

Durante la transformación del néctar en miel, las abejas no solo producen este dulce alimento, sino que también aprovechan la pérdida de humedad para refrigerar y mantener el equilibrio térmico de la colmena.

[mj-creativa]

Experimento 016 Robotnik

Actualmente el experimento 016 Robotnik tiene una edad exacta de 7 años de vida, pero tiene un cuerpo de 16 a 17 años de maduración.

La realidad es que su género es masculino, pero le atraían las cosas femeninas, así que Eggman decidió dirigirse a su experimento como una chica.

016 también es muy curiosa en el tema de la robótica, cuando tiene tiempo va junto a su creador para construir nuevos robots, incluso ayuda a Eggman con sus planes.

Desde que Eggman creó a 016, su vida ha sido más alegré de lo usual, ella le hace pequeñas bromas y lo saca de quicio como Sonic, pero también lo hace reír con chistes y dándole una paliza a Sonic.

Desde que ella apareció Sonic no ha podido ganarle hasta ahora, es decir, es cierto que le ha ganado en algunas peleas, pero… siempre ella tiene una carta bajo la manga para vencerlo al final. Cómo distraerlo para que los Badniks secuestren en secreto a más animalitos para los experimentos de Eggman.

Ella misma se tatuó en el brazo izquierdo el Logo del Dr. Eggman, su pecho no es grande, tiene pectorales, en realidad ella tiene mucho pelaje, lo peina y luego parece pecho de mujer. Lo cual hace que muchos la confundan con una chica, a ella no le desagrada, en cambio le encanta.

[proustian-dream]

Lo que hace Francesca Woodman es abrir la posibilidad de minar el control que ejerce la fantasía sobre nosotros por la vía de una sobreidentificación con ella; es decir, por la vía de abrazar simultáneamente, en el mismo espacio, toda su multiplicidad de elementos fantasmáticos. Hay que intentar atravesar (traverseer) la fantasía, sabiendo que el sentido, tal y como mostraron Lévi-Strauss o Lacan, probablemente no sea más que un efecto de superficie, un espejismo, una espuma. La lectura sintomal denuncia la ilusión de la esencia, la profundidad o la completud en beneficio de la realidad del recorte, la ruptura o la maduración. El arte está siempre intentando hacerse con la “otra escena”, esto es, con ese lugar en el que el significante ejerce su función en la producción de las significaciones que permanecen no conquistadas por el sujeto, y de las que éste demuestra estar separado por una barrera de resistencia. Es la caída del sujeto que se supone que sabe lo que se opone a la noción de liquidación de la transferencia. El arte puede desbaratar lo que impone el síntoma, a saber, la verdad. En la articulación del síntoma con el símbolo no hay más que un falso agujero. El lenguaje está ligado a algo que agujerea lo real. Y nosotros (sujetos-barrados) necesitamos para evitar disolvernos anudar la experiencia, aunque sea con un decir-a-medias. Lo real se encuentra -apunta Lacan- en los embrollos de lo verdadero. Lo real es siempre un fragmento, un cogollo en torno al cual el pensamiento teje historias; el estigma de lo real es no enlazarse con nada. Entre la pasión voraz y el sentimiento anonadante, podemos tener la impresión de que todo se disuelve en el sinsentido.

Fernando Castro Flórez, Straight photography, “écrasement du temps”, Wunderkammer y otras derivas del inconsciente en torno a la obra de Francesca Woodman

[mariadelrefugioquintana]

EL REINO DE LA SOBERANÍA

Ningún ser tiene poder sobre ningún otro ser que no sea sí mismo.

Ese es el secreto del Reino de la Soberanía. El único y perpetuo Estado de Gracia se alcanza con la conquista del Reino de Dios interno, ejerciendo absoluto poder sobre nosotros mismos, estableciendo la autonomía en Dios, siendo Dios, gobernando soberanos sobre nuestro reinado interior, creando nuestra realidad en cocreación divina.

Un ser soberano se autoproclama rey de sí mismo. Recorre el camino interior, la senda de la iluminación que alumbra las oscuridades del ego, trabaja para conquistar sus apegos, y vencer a las tentaciones.

Un Rey Soberano de sí mismo reconquista el territorio interno, el campo de batalla interior entre el bien y el mal y deja de juzgar, primero a sí mismo y en consecuencia a los otros, proclamándose vencedor sobre ambos bandos, reunificando sus polaridades en la unidad del Yo Soy, en la comprensión interna de la unión y fusión en Dios.

Un Rey Soberano se ama y ama. Se relaciona desde el amor, ejerce poder únicamente sobre sí mismo, prestando atención, adoctrinando y disciplinando los pensamientos, las emociones y las acciones que lo alejan del amor.

Permite que cada uno ejerza su propia soberanía, respetando, aceptando y comprendiendo cada experiencia vital como parte de la senda de crecimiento y evolución personal, como vivencia necesaria para el proceso de maduración de cada ser.

El Reino de la Soberanía es un derecho y un deber fundamental que nos corresponde por herencia divina, es la manifestación de todas y cada una de las cualidades de Dios, la expresión de nuestra Divinidad.

El Reino de la Soberanía es la capacidad de autoexpresarnos siendo Dios, activando todas sus cualidades divinas en nuestro sistema operativo, ejecutándolas, gobernándonos a nosotros mismos, activando el comando del Dios interior, siendo y expresando Amor Divino Universal.

Un Ser Soberano recibe, integra y emite la luz que emana del Amor Primordial irradiado desde la conciencia de Dios en nuestro interior.

[dellabu2505]

Existen personas que creen que los ángeles no existen... Yo puedo demostrar lo contrario, y no se si exista alguien más en este mundo pueda afirmar lo mismo que yo...pero yo tengo la bendición de no solo conocer uno, si no que por alguna razón que desconozco Dios lo envío a mi vida para cuidarme, apoyarme, ser mi consuelo, darme las fuerzas que me faltaban, enseñarme el valor que tengo como persona, respetarme, pero sobre todo AMARME... hoy no tengo como darle gracias a Dios y a ella por, estar a mi lado y por ser el pilar de mi vida, aunque los días grises existen he comprobado que la luz de nuestra maduración y de nuestro amor puede iluminar cualquier obscuridad. Y nunca olvidaré ese consejo que me cambio la vida.... "Tu, Dejate Querer".

Te amo, @ladyberrinches

[technicallydecadentartisan]

Madurez creativa

¿He alcanzado mi madurez creativa?

Echar la vista atrás y contemplar algunos de tus primeros escritos suele remover muchas emociones. En mi caso, me trae a la mente esta pregunta, pues es un tema que me interesa (y ahora me preocupa) desde que cursé tercero de carrera y, en clase de literatura de postguerra, el profesor nos habló de cómo se habían abordado la vejez artística algunos poetas. También nos expuso los dos caminos que se solían tomar:

Volver a echar la vista atrás y reescribir esos temas de juventud, en un intento estéril por arañar ese pasado y traer a un presente que parece no interesar.

Dejar de crear.

Casi parecen posiciones radicales, pues, desde mi punto de vista, esto, intuye, tiene más que ver con cómo se concibe la senectud en nuestra sociedad y cultura. Porque conocemos autores que siguen creando más allá de su madurez artística, cuando se han caído de ella ¿no?

La acción de cultivar un arte implica que hay un iniciación, una maduración (todo ya va sobre ruedas) y, se presupone, una decadencia. Antes de la caída, ¿dónde queda el punto de maduración? Cuando pienso esto, siempre me acuerdo de Lorca. De él dicen que estaba muy cerca de su madurez artística. Tenía 38 años cuando lo asesinaron. Una edad que me queda lejos, pero no tanto.

Muchas veces tengo la sensación de al no ser une autore leído parce que tu carrera creativa no sucede, pero no es así. Sigo tratando de perfilar mi estilo, mis temas, mi literatura al fin y al cabo. No nos engañemos, todes tenemos leitmotiv, temas por los que nos gusta movernos, tópicos, líneas que nos gustan investigar. Entonces creces, a ojos propios y, además, puede, que a los ajenos. ¿Cuándo te encuentras en la cima? ¿Qué te espera al otro lado?

La caída de esa madurez no creo que tenga que ver con la falta de creatividad, sino con cómo enfocas los temas, cómo te sigues desarrollando, tú mirada interesada e interesante dentro de una creatividad que puede o no quemarse. ¿Puede ir ligada con la desilusión? ¿Con el desinterés?

No sé a dónde va. No sé cuánto me queda, pero tengo mucha curiosidad por seguir mi propio proceso. Supongo que parafraseando a Peter Pan: crear será la mayor aventura. Y por eso tengo un diario que espero que me alumbre en estas cuestiones dentro de unas décadas.

[julietherrera426]

Es una noche sin estrellas, con calor, pero uno desolador y frio, que despera y dan ganas de llorar. Estoy tan sola, sola de tu presencia, no física, estoy sola de ti, me preguntas ¿cómo estuvo tu dìa? como si fuera un ritual, pero ¿te importa? ¿Le pones atención? dices que si, pero tus respuestas son tan vagas, no siento un respaldo, siento la burla de mi dolor y la indiferencia de quien nunca ha pasado por algo similar y no se toma el tiempo de pensar como se puede sentir, un chiste un comentario que a ti te parece gracioso y un cambio de tema, ¿Y me pides que confie? ¿Qué te cuente las cosas sin pudor?. Esta bien, acorralo el valor que me queda e intento crear una conversación profunda y estas ocupado, esta tarde y te vas a dormir, ¿Son esos espacios propicios para desarmar un corazòn que ya no salta de emoción al escuchar un mensaje sino que se encoje de miedo al no saber como reaccionar ante las respuestas llanas y obtusas que recibe ante su dolor? ¿Te estoy pidiendo demasiado? ¿Es el lugar y espacio que tengo en tu vida el adecuado y el que merezco y solo soy una paranoica narcisista que quiere arrebatarte atención o es que de verdad ya el tiempo me convirtió en una porcelana mas, demasiado vieja, usada y conocida como para mirar dos veces?

¿Còmo decirle a una fresa que crecio en bajo un techo con temperatura regulada y siempre ha sido admirado por su dulzura y querido por su cosechador que le preste atención a una piña de pino, incomible, tosca y a la que se le desprenden cada vez mas cortezas con el paso de los días? ¿será por que soy muy dura? ¿Las lagrimas que he soltado son por eso, para humedecer y ablandar para aprender que la oportunidad de ver el fruto rojo a través de la ventana es mas que suficiente y pretender que salga y se cubra de polvo contigo a al intemperie es un absurdo imaginativo? Quizá si, quizá sea esa la respuesta, estar cuando quieras mirar a través de tu ventanal divisorio y sonreírte desde la dureza de mi rama mientras el viento me arrebata mas corteza, pero sonreir, sacarte a pasear donde los mejores chefs que aprecien tu circulo de protección y técnicas de maduración y dejar de lado los puestos callejeros donde venden manualidades talladas en frutos secos y madera sin gracia. Quizá esa cercania lejana sea lo que te mantenga a salvo de las inclemencias, el llanto y las noches sin cama de hojas para reposar porque ¿Qué seria de una linda y perfecta fresa colgando de las ramas punzantes de un pino? sin duda no es su lugar, no puede estar sin la comodidad con la que crecio, porque ese es su mundo, y es hora que recoja mi miedo, mis sentimientos y mi soledad y parta a la copa de mi pino, es hora que vuelva a mi soledad.

https://open.spotify.com/intl-es/track/2cYqMVc4sVem0FsuwArxD2?si=cc79e32112464838

[sirenicornio]

La Astrología en Saint Seiya

Camus de Acuario y su relacion astrológica.

Dentro del fandom de Saint Seiya hay opiniones muy divididas acerca de el personaje de Camus de acuario, últimamente ha habido una ola de "hate" hacia el personaje y habido mucho debate acerca de él.

Independientemente de las razones de que es francés o es una persona traicionera (cosa que por supuesto sabemos que lo de traicionero es una cosa inventada por Toei) Uno de los argumentos más interesantes que se debate es acerca sus métodos de enseñanza hacia Hyoga e Isaac.

Las personas que lo defienden argumentan que lo que hizo era necesario para que Hyoga dejara de atrás el apego con su madre y se volviera más maduro, y en contra posición argumentan que sus métodos no fueron los apropiados para su objetivo, pues fueron crueles y realmente no dieron resultado.

Pero ¿Por qué Camus es una persona fría y aparentemente sin sentimientos? ¿Ayudo realmente a Hyoga? ¿Y en qué se relaciona esto con el signo de Acurio?

Hola soy Linny y hoy analizaremos a Camus de acuario y Hyoga de Cisne desde una perspectiva astrológica.

⚠ ADVERTENCIAS ⚠

⚠ Mi posición es completamente neutral con el personaje, no lo amo ni lo odio; si estás en una posición de extremo, favor de analizar esto con ojos más críticos ⚠

⚠ El siguiente análisis es visto desde un punto de vista astrológico y metafíco. Si no crees o prácticas, es completamente válido, sin embargo pido respeto en los comentarios ⚠

Acuario: El Libertador

En la astrología, el orden de los signos del zodiaco no están así solo porque si. En Astrología Evolutiva cada signo representa la evolución del alma y el ciclo de la vida. Algo así como El Viaje del Héroe, un recurso literario muy utilizado para contar historias.

En el puesto número 11 tenemos al signo de acuario y para entender mejor al signo tenemos primero que analizar a su antecesor Capricornio y a su sucesor Piscis.

Capricornio: Representa el proceso de maduración del alma. Tomar responsabilidad de nuestros actos, trabajar duro y esforzarnos para alcanzar todas nuestras ambiciones, desde lo material. Pero en la culminación de nuestros logros, se han sacrificado muchas cosas, hubo restricciones y limitaciones.

Piscis: Representa la iluminación, pues ha visitado donde habita Dios y su alma está completa. Su propósito es el servicio a los desfavorecidos ha encontrar el camino de la luz.

Con esto Acuario viene a ser un puente entre lo material y lo divino. Es el proceso evolutivo de la liberación del alma.

Capricornio maduró pero se restringió tanto que necesita liberarse, Piscis para llegar a dedicarse al servicio necesita ser libre de si mismo. Pero.... ¿De qué se va a liberar? Para saber de qué, debemos conocer a su signo opuesto complementario.

En Astrología todos los signos tienen sus opuestos complementarios, por ejemplo: Aries-Libra, Virgo-Piscis. El opuesto de Acuario es: Leo

Leo: Una de las palabras clave de Leo, es el ego. El ego es todo aquello que nos da una identidad lo que nos hace identificarnos, comprende los pensamientos, recuerdos y emociones de las que una persona está al tanto en su plano físico, en el aquí y en el ahora, en la "realidad". El proceso de Leo, es forjar una identidad, conocernos a nosotros mismos y aportar algo con nuestros talentos y habilidades a los demás.

Acuario viene a hacer todo lo contrario. Viene a disolver el ego.

Acuario: La muerte del Ego

En la espiritualidad, misticismo o esoterismo, para completar nuestro proceso evolutivo y alcanzar lo que se conoce como la "salvación", se debe pasar por algo que se llama la muerte del ego. Es un proceso en el cuál disuelves y/o pierdes la percepción de ti mismo, del YO. Dónde entiendes que todo está conectado, y te da una sensación y un estado de conciencia de libertad.

Y es que el ego está impulsado por el miedo, ya qué es un mecanismo de defensa para evitar que nos lastimemos de todas las posibles amenazas que hayan en esta realidad. Identificarnos demasiado con el yo hace que nos volvamos egocéntricos o paranoicos, y perdamos la visión del propósito divino por el que estamos viviendo.

No por algo la Casa 11 es la regencia de Acuario, que es la casa de la sociedad, los grupos sociales y los amigos. Personas exteriores que forman parte del todo. Acuario es un luchador social.

"Ajá y eso... ¿Que tiene que ver con Camus?"

Camus actúa como un libertador para Hyoga.

El enfoque principal de la enseñanza de Camus es el control, el desapego y la liberación de las emociones que no te permiten seguir adelante, para luchar y concentrarte por cosas más importantes, en este caso pelear en nombre de Athena en el Santuario.

Sin embargo, es verdad que en su causa "humanista" de hacer madurar a Hyoga, liberarlo del pasado y que se concentrara en luchar por cosas más importantes, como la paz y la justicia en el mundo (casa 11=grupo social=El Santuario) en vez de llorar por la muerte de su madre, satanizó a las emociones haciéndolas ver cómo algo inservible. Y utilizo métodos crueles y cuestionables para liberar a Hyoga.

¿Pero porque fue tan caótico con sus métodos? Para esto, conoceremos a los planetas regentes de Acuario: Saturno y Urano.

Planetas regentes de Acuario: Saturno y Urano. El Orden y el Caos.

Cada Signo del Zodiaco en Astrología tiene sus planetas regentes. En Astrología Helenística o Tradicional, el regente de Acuario es Saturno. En Astrología Moderna, el regente es Urano. Juntos forman parte de la energía que emana Acuario.

Saturno es el Planeta de los Límites, las Restricciones, las Responsabilidades. A este planeta se le conoce como "El Gran Maestro", pues viene a enseñarnos las lecciones más importantes, aunque las más difíciles para alcanzar la maduración y la sabiduría

Urano es el Planeta de la Independencia, la Revolución, la Intuición, los Cambios Bruscos, la Originalidad y la Perspectiva Futurista. Urano da la virtud del DESAPEGO y el no sentimentalismo pero, en muchos casos, esta cualidad se convierte en FRIALDAD y excesiva ANARQUÍA e INDISCIPLINA.

Llama atención que su co-regente sea el planeta que prueba y crea estructuras, y su regente el planeta que libera y rompe estructuras.

Camus guiado por Urano realiza un evento caótico: hunde el barco donde se encontraba el cadáver de la madre de Hyoga, provocando que jamás vuelva a encontrarse con ella. Es un evento inesperado que provoca un cambio radical.

Camus guiado por Saturno es el maestro estricto, que enseña a restringir las emociones. Como un supuesto acto de enseñanza o salvación, hace un ataúd de hielo y coloca a Hyoga ahí, esperando que no interviniera en la guerra y mandándolo a su muerte. Provocando que Camus llore, algo no propio de él.

La Luna Aspectando a Saturno: Restricción Emocional

Para terminar quiero mencionar un aspecto importante que analizar para Camus. Los aspectos, en astrología, es cuando dos planetas en una carta natal se unen; pueden ser armoniosos o tensos dependiendo a que grados estén. Para mí un aspecto a analizar para Camus es un posible aspecto, principalmente tenso entro la Luna y Saturno.

La Luna representa: Las emociones, la figura materna, los sentimientos, los hábitos, la niñez y el pasado.

Palabras Claves de este aspecto: Poca emoción. Las emociones son una carga. Negación de sentimientos. Una autoridad en los sentimientos. Emociones endurecidas. Hábitos disciplinados. Convertirse en un maestro de su reino emocional. Enseñar cómo sentir. Un padre sensible. Represión emocional. Sentirse bien con las reglas y regulaciones que apoyan la respuesta y expresión emocional. Cómodo sin mostrar emoción. Conservador. Contenido.

Camus es visto por Hyoga como una Figura de Autoridad que su principal objetivo era enseñarle el control de sus emociones, sin embargo, vemos que Camus se niega a dejar salir sus emociones, llorando únicamente cuando está en soledad. Por lo que podemos intuir es que realmente apreciaba mucho a su alumno, sin embargo, por razones aún desconocidas (ya sea de un pasado complicado, un evento traumático o la imposición de encarnar a su signo) no demostraba afecto y actuó como una persona fría.

Conclusión.

Es valido que no te guste el personaje de Camus, ha demostrado tener conductos muy radicales, crueles e hipócritas. Sin embargo satanizarlo/odiar es llegar muy lejos, hay personajes con moralidad mucho más cuestionable y problemática dentro de Sts (Saga, Deathmask y hasta Shura) El método de Camus no fue el mejor aplicado. No creo que el personaje de Camus haya tenido malas intenciones o poca empatía con sus alumnos como muchos dicen. Su intención siempre fue que sus alumnos se convirtieran en caballeros fuertes y dignos. Pero por su poca inteligencia emocional, ser demasiado rígido, radical y concentrarse únicamente en el plano mental, no obtuvo los resultados esperados. Tampoco creo que Camus haya tenido demasiadas herramientas para poder realizar un mejor trabajo y si las tuviera no quiere decir que el estuviera capacitado, recordemos que solo tenía 14 años cuando entrenó a Hyoga e Isaac, y aunque no es una justificación es comprensible.

Me hubiera gustado que se disculpara con Hyoga, o mostrarán más de su pasado, sentir o pensar, para poder conocer más del personaje y sus motivaciones. Esperemos que el autor más adelante nos muestre una faceta más completa del personaje.

Y con esto espero que entiendan mejor al Signo de Acuario, y se den cuenta de que Camus es una representación radical del mismo.

"Acuario es un signo fijo de aire, transcurre cuando se alcanza la plenitud del invierno y cuando reina la blancura de la nieve, esta es el agua fija, el agua sólida, el agua viva, “yo os daré a beber un agua con la cual nunca más volverán a tener sed”, es el agua de la sabiduría, las aguas puras invernales, transformadas en copos cristalinos de nieve blanquísima. Agua, Nieve, blancura, pureza; pareciera como si la Naturaleza nos indicara que para alcanzar la sabiduría se requiere pureza, ser cristalinos, transparentes como el hielo" - Grupo de Estudios Metafísicos

Y esto ha sido todo mi aporte astrológico! Espero que lo hayan disfrutado y aprendido mucho. Cualquier duda o comentario no duden en hacérmela saber! ♡

Nos vemos en la proxima entrega, Byee.

PD: Mucho gif de Kight of the Zodiac porque su pelea fue de dioses uwu.

[jgmail]

Todas las tormentas que has enfrentado

Por Andrei Kosterin

Traducción de Juan Gabriel Caro Rivera

Reseña del documental Alexander Dugin: la primavera rusa, el eurasianismo y la geopolítica.

El documental emitido por la plataforma mediática Konservator (Conservador), propuesto por Anton Krasovski y dirigida por Evgeni Balakin, es un recuento de las ideas filosóficas de Alexander Dugin a partir de su vida. El simple hecho de recontar la “biografía” de este personaje permite a sus creadores entrevistar a su protagonista, así como a sus asociados más cercanos – Sergei Zhigalkin, Natalia Melentieva, Alexei Beliaev-Gintov, Eduard Boyakov y Alain de Benoit –, con tal de mostrar, de forma convincente, el nacimiento, crecimiento y maduración de las ideas filosóficas de Alexander Dugin a través de toda su vida. De ese modo es que una gama aparentemente inconexa de pensamiento adquiera el cuerpo de una Idea rica, multiforme y compleja que florece en su totalidad. Mucho más a menudo de lo que nos gustaría aceptar, sucede que una idea se extravía con la suave brisa del viento y termina en lugares inesperados que avergüenzan a los filósofos que las pensaron. Muy a menudo sucede que la idea de un filosofo madura en medio de un largo e inmenso silencio que llena su estudio como si se tratara de una flor delicada que crece en las condiciones más favorables de un invernadero: esto se aplica a las ideas de Kant, Hegel o Marx. Sin embargo, pocas veces sucede que una idea nace y crece en contraposición a la forma de pensar de su tiempo. Es como si esta idea no buscara la aprobación, sino la censura y la condena, probando su fuerza y endureciéndose en medio de esta batalla contra un enemigo poderoso y formidable que la acecha, más o menos como si Lemontov navegara en medio de la tempestad, huracán o tormenta perfecta. ¿Será capaz de llegar hasta el centro de la tormenta, ese lugar donde se encuentra la Verdad?

Esa tranquila vorágine, expresión máxima del vacío ideológico que reinaba a finales de la Unión Soviética, horrorizó al joven Alexander Dugin que en su momento optó por acercarse a la disidencia metafísica expresada por el “círculo Yuzhinki”, el más importante centro del tradicionalismo ruso. Fue en este espacio paralelo a la realidad soviética – no anti-soviético, pues transcurría en una dimensión totalmente diferente – que Dugin vio como a partir del 19 de agosto de 1991 el liberalismo llegó al poder. Fue así como descubrió a un nuevo enemigo, el liberalismo, y sus antiguos adversarios, los comunistas, se convirtieron en sus aliados. Observando que Rusia y todo lo ruso se encontraban bajo ataque, el antiguo filosofo disidente cambio de Gestalt y comenzó a rescatar la antigua cultura y sociedad soviética que se había hundido, considerándola como “propia”. Fue así como Dugin terminó del lado de los “roji-pardos”, acercándose a los comunistas y creando junto con Eduard Limonov e Igor Letov el Partido Nacional-Bolchevique. El estudio de la geopolítica llevó a Dugin ha darse cuenta de que el enemigo más grande y jurado de Rusia era el atlantismo. No obstante, a finales de 1990 Alexander Guélievich llega a la conclusión de que las luchas políticas internas en Rusia son irrelevantes, abandona el Partido Nacional Bolchevique y desde entonces comienza a atacar únicamente al atlantismo como gran enemigo de Rusia en un momento donde pocos hablaban de ello. Estos ataques no fueron como “un perro ladrando a un elefante” (algo muy común entre los blogueros). Los ataques de Dugin llamaron tanto la atención en el extranjero que fue convocada a la Casa Blanca por los anglosajones, donde se reunió con los congresistas y “cardenales grises” de la geopolítica anglosajona como lo eran Zbigniew Brzezinski y Francis Fukuyama. Fue a partir de aquí que Dugin se convirtió en un “enemigo jurado” y recibió el título del “filósofo más peligroso del mundo”. Cabe decir que muchos se sintieron decepcionados por el “servilismo” de Dugin al gobierno de Putin a partir del 2000, pero hasta la fecha ha mantenido el mismo valor y coherencia que en su juventud: “Estoy con Putin en la medida en que él esté a favor de Rusia”, sosteniendo que todos los que están en contra de un enemigo común son nuestros aliados.

Fue a partir de este momento que el eurasianismo se convirtió en un movimiento sociopolítico que influenció no solo a Rusia sino al extranjero, un movimiento amplio gracias a su misma inclusividad. Las ideas de Dugin terminaron por formalizarse y convertirse en una ideología coherente, la Cuarta Teoría Política, una síntesis entre el eurasianismo clásico, la geopolítica y el tradicionalismo. La CTP se caracteriza por la introducción de la verticalidad – Dios – dentro de la dimensión política y en la actualidad ha quedado claro que el verdadero enemigo de esta teoría es Satanás mismo. Durante la “Primavera Rusa” del 2014 Dugin se convirtió en uno de los autores y actores más importantes del despertar popular ruso, cuyo espíritu llevó al retorno de Crimea. Este despertar asustó a la élite rusa que terminó por destruir tal proyecto y expulsó a Dugin de la Universidad Estatal de Moscú. A pesar de esto, Dugin se mantuvo fiel a sus ideas y decidió oponerse en el plano espiritual, dejando de lado los reproches de quienes lo acusaban de servilismo. Una vez más el Nuevo Orden Mundial esta dando forma a la historia rusa tal y como lo había predicho Dugin. Ahora todos comprenden que Rusia no solo esta en guerra contra Ucrania, ni siquiera contra Occidente, sino que se trata de la “Guerra de los Últimos Tiempos”, ya “que la Virgen ha abandonado Occidente” (verso de un poema de Dugin compuesto por el incendio de la catedral de Notre-Dame). Y nuevamente es este filósofo quien esta a la Vanguardia de la lucha, inspirando la movilización entre sus compatriotas y el resto de la sociedad. No se trata de un filosofar en abstracto, sino con un martillo y armas, hasta el punto de que un padre ha perdido a su hija, valiente y feroz guerrera… Una idea solo tiene verdadero valor si existe gente capaz de dar su vida por ella. La idea de la Santa Rusia, del Katechon, le ha arrebatado a este filósofo una de las cosas más queridas por él: su hija Daria Dugina. Pero esta idea se ha hecho más majestuosa, santa y noble gracia a ella. “Muerte, ¿Dónde está tú aguijón?”

***

Este documental, aparecido en la plataforma Konservator, trata sobre la formación y nacimiento de una Idea, Idea que hoy sostiene firmemente Alexander Dugin debido a su defensa de Dios, Rusia y la Victoria. Es un hecho que “nadie es profeta en su tierra”.

[yameperdi]

Bueno, empezaré con el “bueno”. Este es mi blog, un espacio de ambigüedad, entre la ficción y la realidad. Aunque en general siempre es real todo lo que es ficción, más últimamente. Sea lo uno o lo segundo, estoy enamorada. Me atrapo con este pensamiento, me volé hace unos momentos y en la ventana unas linternas buscando conejos. 

Es como una tranquilidad, un pito(porro, faso, petardo, etc.) rico, un aliento de amor en el alma y esas cosas son las que hicieron que lxs seres humanxs quisieran vivir. La vida eso es, es masturbarse, decir este tipo de cosas a calzón quitado por un blog que es medio verdad medio ficción.

Me enseñó un grupo entero bueno, como decimos por aquí. Entero, completamente arte, pero más importante que eso, es una expresión de lo que me hace sentir: deslumbramiento, pensamientos creativos, energía, placer, alegría, ansiedad, reflexión, maduración. 

Chateo, mientras. Miento un poco, hablo de esto porque lo quiero decir, anunciar, compartir. Entonces, siento caleta de cosas, como ya han de suponer, que es el amor. Pero el amor es ficción o realidad, o es posible escribir el amor, o es posible dibujarlo, es posible decirlo al oído a través de unos audífonos, me pregunto. Es posible besarlo en sueños, es posible palpitarlo cuando esperas su sonido.

En fin, sea lo uno lo otro, gracias por la música, como siempre. Por ahí inicia todo. Después por los versos. Me detengo un rato, pensando en mandar otro texto a borrador. ¿De qué? “No quiero estar aquí, quiero escribir mi haiku bien lejos de la luz y no cargar con la cruz de los que no miran al cielo porque no tienen preguntas”.

[kioskoimaginario]

La fuerza vital del cielo anterior de Jacobo Grinberg-Zylberbaum

José Miguel Frías Reyes

“No creo haber sido creado por azar y sin una intención, pero ésta todavía no la puedo entender, aunque comienzo a vislumbrar un sentido y dirección y ésta no es más que la expansión en mi capacidad de amar.”[1]

Así versa una de las primeras páginas dedicadas a las 12 vidas que componen el castigo de nuestro narrador Adaseuz, quien, en una suerte de bitácora, nos comparte algunas de las lecciones aprendidas en cada una de sus reencarnaciones luego de ser castigado con el exilio de su planeta Andrómeda, al haber intentado violar la Zona Prohibida del Universo. Proveniente de una sociedad avanzada guiada por un consejo espiritual, sus progresos arquitectónicos y tecnológicos facilitaban un desarrollo interno que se manifestaba en el ascenso colectivo de la civilización, mediante técnicas como la meditación.

Para Adaseuz, la conciencia sobre la existencia de otros planetas y civilizaciones mucho más avanzadas (junto a otras en diversos grados de maduración), despertaba una intensa curiosidad, deseo que comparte con su compañera Balikai, con quien decide emprender un viaje en el cual experimentar una realidad distinta a la que estaban acostumbrados. Es precisamente en este punto cuando entra en juego la posibilidad de desobedecer las órdenes del Consejo Kármico y transgredir los límites de la Zona Prohibida de Universo, poblada de civilizaciones  inestables, razón por la cual los mundos más avanzados habían decidido no interceder.

Este es el contexto que nos sitúa en la posición de nuestro protagonista, compartiendo su interés por llegar más allá de lo descrito hasta el momento, con la certeza de que es precisamente en ese acto de desobediencia en donde habitan las más inesperadas posibilidades.  Allí, en esa decisión, recaerán con posterioridad cada una de las enseñanzas que Adaseuz irá recolectando junto a cada uno de sus maestros y maestras aquí en la Tierra. Cabe preguntarnos entonces si la sanción de Adaseuz es un castigo o más bien un favor otorgado por sus superiores, con el objetivo de otorgarle eso que él buscaba al momento de desobedecer la tarea para la cual había sido encomendado. Pero esta es la interrogante que espero les acompañe cuando lean el libro, viajando junto al narrador en cada una de sus vidas ya que, tal vez, así como Adaseuz aprendió y reflexionó con cada una de las situaciones y oportunidades, nosotrxs también podamos hacerlo.

Un saludo fraterno y buena lectura.

[1] Jacobo Grinberg-Zylberbaum. La fuerza vital del cielo anterior. Instituto Nacional Para el Estudio de la Conciencia.México: 1991.

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Un dibujo de otro oc, ella es 016 Robotnik, el Dr. Eggman la creó. Ella es el resultado que creó con el ADN de Sonic el Erizo, junto al ADN de otras criaturas, para balancear la balanza. Él estaba harto de perder contra Sonic, así que fracaso tras fracaso ella nació.

Ella nació y creció dentro de un tanque, cuando Sonic tenía 10 años ella salió del tanque, en el cual ella se encontraba en un estado de maduración de 10 años al igual que Sonic, pero apenas salió ella tenía un día de vida en realidad.

Desde entonces ella fue criada durante 7 años por Eggman, volviéndola un arma perfecta, una sicaria, una genio, siempre fiel al lado de su creador. Su capacidad de aprender era superior como las super computadoras, tiene visión nocturna y levanta objetos pesados 30 veces más que su talla, además de incluir en que logró obtener la misma velocidad de Sonic.

Desafortunadamente tiene una debilidad que hasta ahora el Dr. Eggman no ha podido quitar de ella, debido a un problema con su cuerpo, ella es muy sensible al agua salada del mar. Beber el agua dulce o tocarla no le produce nada malo, el problema erradica que cuando ella toca el agua salada le produce un mareo intenso, náuseas y alucinaciones. Si se queda mucho tiempo en el agua de mar (unos 30 minutos), terminaría sangrando de ojos y boca hasta morir desangrada.

El Dr. Eggman por poco la pierde una vez cuando ella entro al mar en una prueba de natación, tuvo que estar hospitalizada por él en el laboratorio durante una semana completa, para su total recuperación.

A pesar de eso, ella le ha logrado dar una paliza a Sonic en las ocasiones que Eggman la llama, pero cuando ella está por dar el golpe final, su padre la detiene, arrepintiéndose de que él la creó para matar a Sonic. Eggman se encariño de 016, él la ve como a una hija, no es perfecta, a veces lo saca de quicio como Sonic, pero siempre ella estuvo a su lado, alentándolo y apoyándolo.

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蔡依林 Jolin Tsai (@jolin_cai) desde Instagram: “Caja de regalo de edición limitada del año del dragón - año nuevo chino de The Balvenie Taiwan, 12 años de maduración en doble barrica”

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El guardián entre el Centeno

Es una novela que retrata con realismo y humor la rebeldía, el desencanto y la búsqueda de identidad de un adolescente en el Nueva York de los años cincuenta. Te hará sentir identificado con el protagonista, Holden Caulfield, y sus aventuras y reflexiones.

Es una obra maestra de la literatura moderna, escrita con un estilo directo, coloquial y sin censura. Fue una de las primeras novelas que se atrevió a romper con las convenciones sociales y morales de su época, y que influyó en generaciones de escritores y lectores.

Es una novela de formación, que muestra el proceso de maduración de Holden y su confrontación con el mundo adulto. A través de sus experiencias, Holden nos revela sus miedos, sus sueños y sus valores, y nos invita a reflexionar sobre el sentido de la vida.