#history of design

[designerjulia]

Sessão design e cinema

Oi pessoal, bem-vindos de volta para o nosso blog! Hoje irei falar sobre o filme “Adeus, Lenin!”.

O filme trata sobre a queda do mudo de Berlim e como isso teve impacto na população alemã, os personagens lutam contra o regime que estava implantado no momento e aborda como os indivíduos da sociedade viviam.

No entanto, não há apenas essa crítica do acontecimento histórico que podemos nota no filme, o design está super colocado em questão.

Dessa forma, quando as pessoas ficam revoltadas com o regime do país elas produzem cartazes, panfletos, propagandas com críticas ao governo e isso é um tipo de design, tais quais para aqueles que estão fazendo a crítica e tanto quanto aqueles que a leem e são incentivados para lutar pelo bem devido a elas.

Além disso, o design é mostrado quando apresentam as cores com significados específicos nas propagandas críticas, pelo diferença de cor entre a Alemanha oriental e ocidental, uma mais viva que a outra respectivamente, e pelos produtos eletrodomésticos que estava sendo utilizado na época.

Portanto, o filme por querer mostrar esse acontecimento super importante na história acaba valorizando e demonstrando o design no cotidiano dos seres humanos.

Por hoje é isso gente, espero que tenham gostado!

Te vejo no próximo blog!

[kimiko24]

DOG MOSAICS (From Italy and Greece ××)

[steampunktendencies]

Old Pencil Sharpener in Action

[aworldofpattern]

Oscar de la Renta: 'Crafted like a mosaic, discover the making-of the #odlrfall2024 stained glass gown — ushering in a a new House-signature embroidery technique.'

Constructed from hundreds of polyamide panes, hand-sewn together in an Art Nouveau style reminiscent of Tiffany glass. Ready-to-wear: £36,546.

[crowkip]

yeehaw, baby!

[laurenillustrated]

I started drawing the Ever After High girls in random historical fashion eras… why? I have no idea

Raven Queen in 1890s, Apple White in Italian Renaissance.

Briar Beauty in 1920s, Madeline Hatter in 1880s

No particularly reason for the eras, just the vibe I get from the characters and their designs!

[useless-catalanfacts]

Masculine cape made of green silk velvet with golden embroidery. Years 1651-1675.

Source: Museu Virtual de la Moda de Catalunya [Fashion Virtual Museum of Catalonia]. Kept in Museu del Disseny [Design Museum] in Barcelona, Catalonia.

[woodlandkisses]

Headpieces by Thierry Mugler

[livesunique]

"Fairy Bridge" of Glen Creran, Appin, Scotland,

Credit: Caled Onianino

[zegalba]

Although located in the heart of Chongging, one of China's mega cities, Luohan Temple was constructed over 1000 years ago. Its ancient corridors lead to worn stone depictions of the Buddha while its wooden halls wafts with incense and are adorned with hundreds of local colourful deities.

[prokopetz]

One of my perennial probably-never-gonna-do-it ideas for a tabletop RPG is... well, okay, have you ever heard of Chronica Feudalis? It's a tabletop RPG set in 12th Century England, except its central conceit is that it's actually from 12th Century England, in an alternative history in which tabletop roleplaying games were invented during the 12th Century rather than the 20th. The text is written entirely in character as a medieval English monk, with commentary by the contemporary editor who ostensibly translated it from the original Middle English.

Anyway, if I ever find the time to perform the historical research to properly do it justice, some day I want to write a Prohibition era hidden-world science fiction game (i.e., a superficially realistic setting with the science-fictional elements forming a "secret world" within the ostensibly mundane milieu), presented as a game written during the actual 1920s in an alternative history in which tabletop roleplaying games were invented and popularised by H G Wells.

[designerjulia]

Design e Ficção

Oi gente, bem-vindos de volta para o nosso blog e hoje o assunto é sobre design e ficção.

Vimos no post anterior sobre as diferenças e diferenciações e o que se envolve disso, o tema de hoje se relaciona com isso.

Como dito antes, muitas pessoas enxergam o design como um solucionador de problemas em nosso dia a dia, e que deve visar a acessibilidade para todos e não se manter no padrão estabelecido.

No entanto, o design e ficção mostra um pequeno diferencial, no qual diz que o design pensa no futuro para poder projetar um produto, de tal forma que ele pensa no que poderá acontecer no futuro para poder solucionar o problema previsto. Dessa forma, não precisamos esperar que aconteça algum empecilho para começar a pensar em algo pra resolvê-lo, aliás, dependendo pode demorar bastante ou até mesmo não resolver a questão e isso nós vemos acontecendo no nosso cotidiano.

Uma frase que encontrei e gostei bastante sobre o tema do Fabian Girardin, cofundador do laboratório Near Future é “O Design Fiction não tenta ‘prever’ o futuro; mas sim considerá-lo de maneira diferente. É uma forma de contar histórias sobre alternativas e trajetórias inesperadas, e de discutir o futuro para além da bifurcação típica entre utopia/distopia.”

Ademais, esse tema pode sair do nosso cotidiano e se encaixar na área do cinema. Os filmes que vemos hoje em dia tratam muito sobre a ficção e é um grande exemplo que demonstra como o ser humano especula o futuro e muitas coisas que antes não existiam, apenas em filme, agora existem como, por exemplo, celular, chamada de vídeo, máquinas para limpar e entre outros.

Então por hoje é só gente, espero que tenham gostado!

Até o próximo blog!

[batwynn]

I know a lot is going on in the world right now but this kind of loss of art is breaking my heart in two.

The Valentino’s Costume Group in Hollywood has lost everything after the death of their co-founder, the pandemic, strikes, etc. and is now being forced to do a very quick liquidation sale before having to send all of their years of hard work to be turned into rags. (Yes this is a real thing)

These people have crafted thousands of costumes over 20 years to rent to everyone and anyone who needed one. They’re sex worker and queer friendly. They’re also being accused of being “fast fashion” while being one of the few places in this world actively working against fast fashion with their work. They don’t want to have to turn their hard work into rags. It’s the only option for them with the enormous amount of costumes/fabrics they have to remove from the building very quickly.

So, Californians and anyone willing to travel to Hollywood: YOU can save a costume! (or two?) YOU can save someone’s art from being destroyed! YOU can own pieces of Hollywood! YOU can save so much sewing supplies and fabrics!

Where: 5535 CAHUENGA BLVD, N. HOLLYWOOD

Phone: 818-427-5248

Special hours for Influencers: May 20-30th 9:30am-4:30pm MON-SUN

What: Vintage, designer, menswear, historical, specialty, children’s, shoes, jewelry, vintage hats, show packages, racks, fabric, etc!

Important note: Please be kind and patient with the folks managing this sale. There’s maybe 2-3 people working at the most, and they all just suffered the death of someone close to them and the loss of their dream.

Please, please signal boost this. Their hard work should not go to waste and this terrible loss is already hard enough on them.

[steampunktendencies]

Stair dust corners are flexible, triangular pieces made of brass or nickel designed to prevent dust from gathering in the corners of stairs. They were introduced in the late 19th century to make sweeping easier.

[kino-free-time]

Nautilus Reading Lamp

The shape of the nautilus shell provides the perfect space to conceal a light bulb, the newest form of technology at the time. As a result, this lamp was a critical success and sold both in this original form and with the later alteration of a bronze mermaid for the stand and an actual nautilus shell for the shade. By Tiffany Glass & Decorating Company (around 1899–1902)

source

[thingsorganizedneatly]

Did you know that there is a Toaster Museum????