#boricuas triunfando

[lobuenodepuertorico]

Un llamado a votar con sentimiento y amor por Puerto Rico

En este nuevo episodio de Punto Aparte de Platea, conversamos con Mariana Torres y Aliana Bigio sobre la importancia de aumentar la participación ciudadana el día de las elecciones, el 5 de noviembre.

Desde las plataformas Somos Más y Con.sentimientospr, respectivamente, buscan promover un cambio contundente a través de las urnas mediante la educación electoral. 

Ambas líderes también comparten sus experiencias y desafíos en la lucha por un cambio social y político y destacan cómo estas iniciativas están movilizando a la juventud y a la población en general, y cómo buscan transformar el país a través de la acción colectiva y el amor por Puerto Rico.

Tanto Somos Más como Consentimiento han impulsado campañas para que los puertorriqueños salgan a votar. ¿Qué diferencias han visto en esta ola comparada con elecciones anteriores?

Aliana: Después de la aprobación del Código Electoral en 2020, el proceso de inscripción ha sido atropellado, con el cierre de más de 80 juntas de inscripción permanente y la compra de una plataforma costosa que no ha funcionado bien. Esto ha creado problemas de acceso y ha desmotivado a muchos votantes.

Mariana: Nosotros como organización, hicimos una investigación y vimos una disminución alarmante en la participación electoral. La pandemia y otros contextos históricos han creado un sentimiento de frustración en la población. La gente está cansada y siente que el país no da para más, lo que ha incentivado a muchos a salir a votar para buscar un cambio.

¿Cómo llevamos ese sentimiento a la acción para que el 5 de noviembre la gente salga a votar?

Mariana: Hay que atacar el afán político y educar a las personas sobre cómo utilizar el registro electrónico y tomar decisiones informadas. Es importante reflexionar sobre las consecuencias de no participar y movilizarse a pesar del cansancio. Tenemos un momento contundente para defender la democracia en nuestro país y tenemos que utilizar ese espacio.

Aliana: Validar la apatía y frustración de la gente es crucial. Necesitamos personas que trabajen por el bienestar del país desde el Estado y también quienes protesten y gestionen proyectos comunitarios. Las conversaciones públicas se han enriquecido y los candidatos ahora se están viendo forzados a hablar de política pública, lo cual es un avance significativo.

¿Cómo ven el voto joven en esta elección?

Mariana: La Comisión Estatal de Elecciones ha hecho un trabajo pésimo en llegar a las universidades y escuelas. Sin embargo, la juventud está clara de que hay que transformar el país. Aunque hay apatía, muchos jóvenes están motivados a votar y las redes sociales han jugado un papel importante en esto.

Aliana: También hay un grupo de personas mayores que saben del Puerto Rico próspero que se sienten defraudadas y están dispuestas a cambiar su voto para enviar un mensaje. Y ese voto que no es joven va a sorprender al bipartidismo que está bastante institucionalizado. El voto es decirle a una institución “te doy mi confianza para representarme” y esa confianza se puede retirar.

En esta elección, particularmente, creo que hay que hacer un llamado más allá de la juventud, para que también tomen la decisión de enviar un mensaje a quienes los defraudaron, ya sea PNP, PPD o como quieran identificarse.

¿Qué oportunidades y cambios ven en Puerto Rico a futuro?

Aliana: El amor por Puerto Rico y la esperanza de un futuro mejor nos mueve. Creo que debemos cambiar nuestra mentalidad y pensar que las cosas pueden mejorar. A mí me mueve la esperanza y el amor por Puerto Rico. Recibo mensajes de personas que desean regresar y contribuir al país. Mi sueño es que mi familia pueda quedarse aquí y que construyamos un país del que podamos sentirnos orgullosos, no solo por nuestra cultura, sino también por tener políticas públicas que nos pongan en el mapa. Lo que falta es que la gente haga ese click con la política.

Mariana: Hay que imaginar maneras de vivir distintas y reconocer que nos merecemos mucho más. Yo creo que sí tenemos ese afán hacia las instituciones políticas, pero hay mucha gente que le está dando su corazón y su vida a este país y que lo quiere ver bien. Dentro de eso, hay que resaltarlo mucho. La comunidad y el amor por el país son fundamentales para seguir adelante.

¿Cómo navegamos la polarización para tener conversaciones productivas?

Mariana: Reconociendo que hay problemas vitales que debemos atacar juntos, independientemente de nuestras diferencias ideológicas. Es importante tener una mente abierta y enfocarnos en el bienestar colectivo.

Aliana: Validar los miedos y preocupaciones de las personas con respeto y empatía. Es crucial entender sus motivaciones y ofrecer nuevas opciones sin burlarse de sus creencias.

¿Qué consejos darían a alguien que quiere involucrarse en el proceso electoral?

Mariana: Educarse sobre los candidatos y salir a votar el 5 de noviembre. Es un día arduo, pero necesario para el futuro del país.

Aliana: Hablar con las personas a tu alrededor y sostener conversaciones empáticas. Es importante proteger la integridad del proceso electoral y movilizarse para defender la democracia.

Nota: Este contenido fue editado con la asistencia de inteligencia artificial.

Las opiniones y comentarios expresados en este podcast son exclusivamente responsabilidad de los invitados y participantes. No representan necesariamente la postura oficial del medio, sus empleados, patrocinadores o socios comerciales.

Fuente: PlateaPR

[punxroutine]

Del punk a la salsa macabra de Puerto Rico: Orquesta El Macabeo

Por Javier Ibarra

A principios de 2016 los boricuas de la Orquesta El Macabeo vinieron a tocar por primera vez a la Ciudad de México. Brindaron dos conciertos: uno en el Cosa Nostra, de la colonia Doctores y otro en el Centro de Salud, ubicado en la Roma. En ambas veladas no han sido las únicas ocasiones donde me contagié por ver bailar salsa a mis amigos del movimiento actual de hardcore-chilango. Viviendo en esta urbe, es bastante común que los ritmos caribeños desde pequeño se injerten en uno. A lo que quiero llegar es demostrar que la Orquesta El Macabeo es una agrupación que deja ver a la salsa como un género musical igual o más contestatario y seductor como el mismo punk. Incluso el desenvolvimiento de ambos estilos, se dio en la misma ciudad (Nueva York), donde en el suburbio de Queens, a principios de los años 70 aparecieron los Ramones con su desfachatez, ese olor a pegamento y el grito de batalla “Blitzkrieg bop”. Mientras que por otro lado, en el Bronx, surgieron diversos intérpretes y músicos ligados a Fania, una disquera que aportaba en sus canciones, conciertos y bailes, un sentir de la población latina en los Estados Unidos.

La Orquesta El Macabeo representa perfectamente esa idiosincrasia con su combinación musical que se dio por sí sola, y no fue únicamente una moda para ellos. Sus integrantes de no haber descubierto el punk y sus subgéneros, no existiría un conjunto tan lleno de energía y que arrasa en los escenarios. También es pertinente mencionar a sus grupos de hardcore en los que algunos integrantes de La Orquesta El Macabeo se involucraron como Juventud Crasa, Tropiezo, Lopodrido. Esos proyectos se dieron a conocer en la escena musical de punk latinoamericano. No obstante, y lo que han logrado con su otro yo, con su salsa macabra, con su eterno espíritu de hazlo tú mismo es evocar a clásicas orquestas de La Isla del Encanto y de La Gran Manzana. Uno percibe eso en sus presentaciones, en la manera que ejecutan sus instrumentos, en cómo comienza a ir de un país a otro y llaman la atención gracias a su discografía que hasta el día de hoy cuenta con cuatro álbumes (Salsa macabra, El entierro, Lluvia con sol y La maldición del timbal), un EP donde hacen una versión salsera de “Eutanasia” (La Polla Records) y “En la Luna” (Eskorbuto), junto con otro material titulado Siete años macabros, que es una recopilación de sus trabajos.

El conjunto se formó en Trujillo Alto en 2008 y están por cumplir una década interpretando su ritmo de jibaros-punks. Por lo mismo hablé con José Ibáñez (bajista). Platicamos sobre cómo van las cosas en Puerto Rico después de que tocó tierra el huracán María, cómo se desenvuelven en el ambiente de la salsa viniendo del ámbito DIY, sus orígenes, su ciudad, una cabra que les dio más identidad, del legendario Ismael Rivera, entre otras cosas.

Casi al mismo tiempo, tanto en Puerto Rico como en México hubo desastres naturales; ustedes con huracanes y nosotros con terremotos. ¿Cómo se encuentra La Isla del Encanto actualmente?

José: Puerto Rico está en una recuperación lenta. El huracán María nos azotó con una fuerza inimaginable, destruyó toda la isla. Más de la mitad de la población sigue sin energía eléctrica y algunos hasta sin agua potable. Uno no se da cuenta de lo necesario que es la energía eléctrica hasta que vive algo así.

Se percibe muy caótico. ¿Ya cuánto tiempo llevan así?

Vamos a cumplir cien días. Pero hay gente que lleva sin luz desde dos semanas antes del huracán María, cuando recibimos una leve visita del huracán Irma.

¿La Orquesta El Macabeo de qué manera se ha visto afectada?

Desde que pasó el huracán [María] estuvimos todo el mundo incomunicado. Me parece que por dos semanas nadie sabía de nadie. Estuvo bien crítico. Pero eventualmente logré contactarme con los muchachos, y creo que un mes después fue que pudimos ensayar otra vez e hicimos un evento en un lugar de por acá que se llama El Local, uno de los pocos sitios donde nunca se fue la luz eléctrica. En El Local tocan grupos de punk y demás actividades alternativas. Ellos, al estar con luz, se convirtieron en un centro de acopio.

¿De qué forma lograron volver a ensayar?

Lo logramos gracias a un generador eléctrico que trasladamos al estudio. Nos organizamos y planeamos hacer el show en El Local. La idea fue recaudar alimentos. Ellos están abriendo todas las mañanas y haciendo comida gratis para todo aquel que quiera llegar ahí. Así hicimos el concierto de nuestros nueve años. La excusa era poder ayudar. Ya después de eso hemos podido encontrar diferentes estudios donde les ha ido llegando la luz y así reunirnos con mayor frecuencia. Muchos conciertos los tuvimos que cancelar o posponer. Pero aún siguen faltando cosas. Por ejemplo, algunos de la Orquesta El Macabeo y yo seguimos sin luz.

Entonces cumplieron nueve años en medio de una situación bastante complicada. Sin embargo, su música es alegría. ¿Cómo se vivió hacer su celebración durante esta tragedia?

El público nos recibió muy bien. Nosotros estábamos locos por tocar y encontrarnos con amigos. La gente estaba loca por poder salir y escuchar música, entretenerse, ayudar. Así que fue algo donde la gente agradeció mucho que hayamos hecho ese gesto, ese concierto gratuito para colaborar un poco dentro de todo el shock que aún teníamos con lo que había pasado. Y a pesar de que sí, nuestra música es alegría, nosotros siempre mantenemos temáticas en las letras que tengan mucho que decir. No necesariamente hablan de bailar y cantar y los muchachos del barrio; sino que intentamos ir un poco más allá. Siempre tratamos de llevar un mensaje. Y se mensaje, en cosas como esta, lo que organizamos del noveno aniversario, es como lo llevamos a la práctica.

Supongo que mucho tiene que ver el ambiente hardcore y punk del cual surgió la Orquesta El Macabeo. ¿Cómo fue que nació el proyecto?

Nos reunimos amigos de diferentes bandas y estilos musicales, todos de la escena subterránea de Puerto Rico. Queríamos tocar canciones clásicas de salsa vieja, de esas que tanto hemos escuchado toda la vida. Iniciamos por entretenimiento propio. No teníamos pensado tocar en vivo ni nada de eso. Pero hasta que comenzamos a componer, como autogestionados que somos, fue que tomó forma la Orquesta El Macabeo.

Seguramente las canciones que tocaban están ligadas a la salsa dura.

Por supuesto. Para aquel entonces tocábamos “Ojos chinos”, de El Gran Combo; “Aguanile”, de Héctor Lavoe; “Dime por qué”, de Ismael Rivera. Pero lo que sucedió fue que, para el segundo ensayo nos surgió la idea de nuestra canción “La culpa”. Entonces comenzamos a envolvernos más con lo original. Nos motivamos.

¿Recuerdas las fechas de esa época?

Fue en diciembre de 2008. Incluso en YouTube hay unos videos de nuestro primer show titulados como salsa punkroqueros, cuando ni teníamos nombre y tocamos cuatro canciones nada más.

Como mexicano podría decir que para ustedes tocar salsa se les dio natural.

Sí, exacto. Podría considerarse a la salsa como música autóctona o que en su momento sonaba muchísimo aquí. Por supuesto que hay melodías que a uno se le graban y crece con ellas. En Puerto Rico hasta el más heavy metal tiene su lado cocolo [salsero], como le decimos acá.

¿Trujillo Alto tiene alguna tradición salsera?

Trujillo Alto es un pueblo bastante cercano a San Juan. Hay mucho campo y montaña. Pero en cuanto a tradición salsera no hay. No es un pueblo como el viejo San Juan a donde la gente acostumbra ir, porque hay clubs donde se puede bailar. Trujillo Alto es más rural, pero es bien raro que hay muchos sitios de encuentro para la juventud. Lo que sí hay, y que podría seguir cierta tradición, son las barritas conocidas como chinchorro, las cuales están en todas las esquinas; ahí van los viejos y locos del barrio a beber. Ahí se escucha mucha salsa. También bachata o merengue, ya que viven bastantes dominicanos por acá.

Pero el reggaetón vino a cambiar el panorama musical por completo en Puerto Rico.

El reggaetón siempre ha estado. Lo recuerdo desde que estaba en octavo grado de la escuela; eran los años 90. Pero yo al reggeaton lo borró de mi memoria. Lo que sí se sabe es que estos cantantes urbanos han estado arrasando, triunfando increíblemente. Sí han apagado los demás estilos musicales de Puerto Rico. De aquí, Trujillo Alto, han salido infinidad de reguetoneros: Don Chezina, Cavalucci, Franco “El Gorila”, Residente [Calle 13].

Una de las cosas que más me ha llamado la atención fue que los definieron como salsa macabra. ¿Qué es?

La historia tiene que ver con el primer disco que lanzamos. Un amigo de Tenerife, España que intentó llevarnos a tocar allá, nos pidió unas fotos para hacer la promoción. Decidimos reunirnos en el estudio para hacernos las tomas, ya que estábamos súper emocionados. Ni siquiera había salido el primer disco. Y uno de los integrantes, Santiago Rivera [coros y maracas] estuvo vacilando que traería una cabra para que saliera con nosotros. Lo tomamos como algo que no iba a suceder, pero resultó que el día de las fotos sí llegó con la cabra amarrada arriba de una pick-up. La cabra terminó siendo la portada del disco [arriba de unas congas, sin photoshop]. Y entre nosotros salió que debía llamarse Salsa macabra. Le da ese toque oscuro, a pesar de que ya estaba la cabra y podía ser un poco simbólico de cosas de sacrificio. Después seguimos con eso hasta que lanzamos el otro disco, El entierro, que se llamó así porque la cabra murió. Lo que hicimos fue ir a la zona donde la enterraron y sacamos las fotos ahí. De hecho, desenterramos los huesos que había de la cabra.

Tomando en cuenta que son muchos integrantes, ¿qué tan complicado o diferente es mantenerse de manera independiente siendo una orquesta de salsa?

Actualmente somos once. Sí es difícil ir cuesta arriba. Para todo lo que hay que hacer tienes que contar con todas esas personas. Por lo mismo tratamos de que siempre seamos los mismos. Esto le crea una identidad y nos empezamos a entender más entre nosotros a la hora de tocar, llegando a un nivel de entendimiento casi telepático. Sin embargo, creo que tener un proyecto independiente, en cualquier ámbito es difícil pero no imposible. Y en la forma en que nosotros lo hacemos, todo el mundo lo entiende y aporta. Lo que casi siempre se complica es para viajar. No es fácil mover a once personas de un país a otro, de ciudad en ciudad, alojarlos. Todo lleva un proceso. Queremos ir con todos los músicos y terminan diciéndonos promotores y organizadores: “vengan los más importantes y los demás se quedan”. A lo que siempre aclaramos que todos los que integran la Orquesta El Macabeo son importantes.

Sin embargo, sí han podido viajar a Francia, Estados Unidos, México. ¿Hay una diferencia de ir a lugares desconocidos interpretando salsa?

No existe ninguna diferencia. Lo único que cambia son los medios para poder lograr el viaje. Todo lo que se lleva a cabo con la Orquesta El Macabeo lo hemos podido lograr gracias a las enseñanzas que nos dio el punk.

Y en cuanto a emociones y satisfacción, suena genial ir al otro lado del mundo con tus amigos a tocar salsa, en lugares donde tal vez el ritmo no es tan popular, más cuando lo interpretan unos jibaros-punks.

Sí, es genial. Es muy gratificante. Al nivel de que uno podría estar dos años planificando un viaje que dura una semana. Imagínate, todo ese tiempo y trabajo sólo para tener un breve momento de gozo. Al final es algo muy grato, un recuerdo que dura toda la vida.

Ustedes como roqueros con guille [creídos] de salseros, ¿Qué opiniones han tenido de los más puristas de la escena salsera en Puerto Rico?

Muchos nos masacran. Otros nos aplauden. Pero nosotros estamos bien seguros de lo que hemos venido haciendo. Podemos entender que hay mentes cortas que no lo entiendan. Igual respetamos todas las opiniones.

¿Qué aporta la Orquesta El Macabeo al legado de la salsa puertorriqueña?

Con nosotros una nueva puerta se abre, la cual puede llevar a la salsa al próximo paso, fuera de la nostalgia de los temas y artistas eternos. Creo que estamos dando un paso hacia delante con el género.

Es muy cierto. Ustedes se están atreviendo a crear sus canciones, vender su propia mercancía, decidir a dónde sí saldrán a tocar. Están reflejando un Puerto Rico actual.

Sí. Somos un grupo de punk, pero tocamos salsa.

Están haciendo lo que quieren con la salsa.

Así es. Vamos de frente y cada vez creando más temas, más cosas.

Pero la transición que hubo de los escenarios punk a los salseros que, digamos, son más masivos, ¿cómo lo fueron enfrentando?

Fuimos igual: sin vergüenza y sin pelos en la lengua.

Entre sus influencias destacan la Orquesta Zodiac, Richie Ray, Bobby Cruz. ¿Qué otros cantantes y orquestas podría decirse influyeron en ustedes?

Raphy Leavitt y Su Orquesta La Selecta vaya que nos marcó. Algunas veces tocamos “Mi barrio”, “Voces del África”, “Villa de condenados”, “Destino humano”, “Jibaro soy”, “Cariño y dulzura”. Igualmente Rafael Cortijo. Héctor Lavoe también. Sabemos que sus canciones son buenísimas.

También mencionan entre sus influencias a Ismael Rivera. ¿Qué representa para ustedes? Lo pregunto porque tengo entendido que en Puerto Rico es un artista muy querido, quizá el más importante de todos.

Ismael Rivera, junto con otros artistas, creó el sonido llamado clave. Ismael Rivera, en vida y muerte es glorioso, es grande. Todo el mundo lo venera. Nos llamaba mucho la atención sobre lo que él cantaba, además de su sonido. Interpretaba temas del pueblo. Siempre tenía algo que decir sobre lo que estaba pasando. Él fue de los precursores, creando lo que ahora nosotros intentamos tocar. Era un artista y una persona humilde. Se identificaba con el barrio y se preocupaban. Eso es lo que nos encanta. Es lo que queremos representar a nuestro estilo, en nuestra época.

Incluso la historia del llamado “Sonero Mayor” es interesante: estuvo en la cárcel, parece que formó parte del Ejercito de los Estados Unidos, vivió la pobreza y, por supuesto, gozó la gloria gracias a su estilo y voz.

Sí, y no sólo Ismael Rivera. Muchos de estos músicos tenían historias con la cárcel, la droga; como cualquier ser humano que comienza a trabajar de noche y eso. No justifico que trabajar de noche o ser músico te lleve a eso. Pero sí, el Sonero Mayor tenía una historia como la de cualquier otro ser humano. Eso demuestra que no eran de piedra, sino que era un ser con sus debilidades, limitaciones, frustraciones; a parte de su éxito.

Por último, ¿qué viene para los diez años? ¿Qué planes tienen?

Queremos hacer varios viajes pendientes para conmemorar el décimo aniversario. Por ahora vamos el 14 de enero a Orlando Florida, a tocar en la fiesta de San Sebastián, la más grande de la isla; sólo que ahora hay tanto puertorriqueño en ese lugar que comenzaron a hacerlo allá. Para abril visitaremos de nueva cuenta México. Además estamos re-editando y re-masterizando, en LP, Salsa macabra, junto al sello Peace & Rhythm, de Massachusets. También comenzaremos a grabar nuestro quinto disco y habrá un evento grande para conmemorar.

*LA VERSIÓN CORTA DE LA ENTREVISTA SE PUBLICÓ EN PLAYBOY MÉXICO.

[thirty6five]

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[aci25]

PUERTORRIQUEÑA VIAJARÁ A PROGRAMA INTENSIVO DE SINGULARITY UNIVERSITY EN SILICON VALLEY

La estudiante doctoral de Química, Simara Laboy López, fue la ganadora de Global Impact Competition, edición de Puerto Rico, de Singularity University (photo by: José R. Madera)

San Juan, P.R.- El Fideicomiso para Ciencia, Tecnología e Investigación de Puerto Rico (FCTI) presentó a la ganadora de la primera edición local de la competencia internacional Global Impact, de Singularity University, en el NASA Research Park, en Silicon Valley. Simara López Laboy, de 22 años y estudiante doctoral de Bioquímica, fue la vencedora entre tres finalistas seleccionados por jueces locales y representantes de la prestigiosa universidad localizada en California.

López Laboy presentó un proyecto para crear tecnología que purifique y remedie el agua contaminada con nitratos, para proveer así agua limpia a miles de millones de personas que no tienen acceso a la misma y mueren o se enferman a causa de ello. Según su investigación, un 57% de la población mundial no tiene acceso a agua potable o consume agua no potable por necesidad.

"Decidí inscribirme por recomendación del Dr. Eduardo Nicolau, quien es el mentor de mi tesis doctoral y me exhortó a participar en esta competencia.  A pesar de confiar en el impacto global de mi proyecto, no tenía ninguna expectativa, sobre todo al saber de la calidad de los otros proyectos.  Esta oportunidad única no sólo aporta a mi crecimiento profesional, sino que expone a la visión global de los científicos puertorriqueños, comentó López Laboy.

La ganadora viajará en el mes de junio para participar en la competencia internacional del Global Impact Competition en SiliconValley.  Esta experiencia educativa de 10 semanas de duración es posible por una subvención del Fideicomiso para Ciencia, Tecnología e Investigación de Puerto Rico.  Casualmente, Simara viajó el pasado marzo al NASA Ames Research Center, para concertar con ellos una pasantía de verano y conectarse con profesionales con experiencia en las áreas de membranas de purificación de agua y regeneración de tejido óseo, pericias relativas a dos de sus proyectos.

"Estoy muy emocionada de tener la oportunidad de hacer algo diferente a lo que he hecho hasta ahora. Por años he estado ligada estrechamente a la educación; siendo tutora, mentora de estudiantes de primer año en transición e instructora de laboratorio en química", añadió.  

Esta es la primera ocasión que se realiza esta competencia en la isla, traída por el Fideicomiso para Ciencia y Tecnología de Puerto Rico luego de conocer el éxito que ha tenido en otros países como Perú, México, Chile, Noruega, Argentina, Italia, Sudáfrica, entre otros.

La competencia global tiene el propósito de identificar soluciones tecnológicas innovadoras para mejorar el nivel de vida de millones de personas en el mundo durante los próximos cinco a diez años. A los participantes se les solicitó someter propuestas para solucionar problemas en áreas consideradas entre las más neurálgicas confrontadas por el planeta como: aprendizaje, energía, medio ambiente, alimentos, salud, prosperidad, seguridad, agua, espacio, resiliencia ante desastres naturales y gobernanza.

"Esta competencia nos ha permitido identificar ideas de alcance global que los innovadores de Puerto Rico están desarrollando para adelantar exponencialmente el conocimiento y progreso de la humanidad. Nos complace sobremanera el resultado de esta primera edición de la Competencia de Impacto Global.  La acogida que ha tenido y la calidad de las propuestas, recibidas, valida el compromiso de seguir celebrando esta iniciativa cada año. Queremos darle una plataforma potente a los innovadores con la cual puedan escalar sus proyectos hacia el resto del mundo", indicó el Lcdo. Iván Ríos Mena, Principal Oficial de Operaciones del Fideicomiso y organizador del evento en Puerto Rico.

En la premiación estuvieron presentes el señor Gary Urteaga, Director y fundador de Global Impact en Perú y la señora Nicole Wilson, Vicepresidenta a cargo de facultad y currículo de Singularity University. También participó el Profesor Wilfredo Méndez de la Universidad Católica de P.R. y quien resultó en segundo lugar.  El catedrático habló de su proyecto para diseñar y construir estructuras con materiales que respondan instintivamente a su entorno, investigando materiales que imiten la naturaleza.

Por su parte, la empresaria Jocelyn Javernick, quien se destaca en la industria de ingeniería de drones y sensores, resultó ser la tercera finalista en esta convocatoria, en la que participaron 20 personas de diversas universidades locales y del sector privado.

Esta información fue obtenida mediante comunicado de prensa de parte del Fideicomiso para Ciencia, Tecnología e Investigación de Puerto Rico (FCTI)

Fuente: cienciapr.org

[lobuenodepuertorico]

CAMINANTE, CERDO (BBQ Puerto Rico)

Pitmaster Lucca acelera y va en búsqueda de íconos culinarios de nuestra isla especializados en el cerdo como lo es El Rancho de Apa, Las Cabañas de Doña Juana y Alcor Foods. Participación especial por la chef Giovanna Huyke. Creado y dirigido por Rafael N. Ruiz Mederos Productores ejecutivos: Rafael N. Ruiz Mederos y José Lucca.

[lobuenodepuertorico]

Entrevista con Adriana Díaz | AL MEDIO

Desde el Club de las Águilas de la Montaña en Utuado, Puerto Rico, Alexandra Lúgaro sostiene una conversación con la campeona de tenis de mesa, Adriana Díaz. En una entrevista sin precedentes, Adriana comparte su trayectoria, la vida en Japón y cómo ha influenciado su entrenamiento, la importancia de su familia y el papel crucial que han jugado en su desarrollo como atleta, los sacrificios que conlleva estar entre las primeras 10 del mundo y su profundo amor por Puerto Rico. 

Una entrevista llena de lecciones de vida por parte de una niña espectacular que se atrevió a soñar y hoy es una gran mujer que nos llena de gloria.

[lobuenodepuertorico]

Jeremy De León - Un Boricua Con Real Madrid, Leandro Antonetti Y Beto Ydrach

[lobuenodepuertorico]

Entrevista con Alex Cora | AL MEDIO

Desde el icónico Fenway Park, Alexandra Lúgaro sostiene una conversación sin precedentes con el dirigente de los Boston Red Sox, Alex Cora. En esta entrevista cautivadora, Cora comparte su trayectoria, desde sus orígenes en Puerto Rico hasta su éxito en el béisbol profesional, revelando detalles sobre sus desafíos personales, los mentores que lo inspiraron, la influencia de su familia y los valores que guían su estrategia en el juego. Pero no termina ahí. Cora aborda sin miedo el escándalo del robo de señales de forma transparente e introspectiva mientras se dispone a reivindicar su legado. Una entrevista que mezcla lo mejor del béisbol como deporte con la humanidad de una de sus figuras más queridas.

[aci25]

Marc Anthony mixing Salsa with sensational

With two Grammy Awards and four Latin Grammys, singer Marc Anthony, renowned for romantic ballads and scintillating salsa, is one of the most successful artists of the day, thrilling audiences and speaking his mind, as he tells Tracy Smith.

[aci25]

Adriana Díaz y Brian Afanador se coronan en Sub 21 (Puerto Rico)

Cuando las hermanas Adriana y Melanie Díaz se colocaron frente a frente para disputar la final del Sub-21 femenino en el Campeonato Latinoamericano de Tenis de Mesa, estaban haciendo historia pues era la primera ocasión que dos hermanas peleaban una presea dorada

Y aunque el oro ya estaba asegurado para Puerto Rico, solamente una podía ganar y esa fue Adriana, quien superó a su hermana en cuatro sets con puntuaciones de 11-7, 11-8, 5-11 y 11-6.

El partido fue más reñido de lo que las puntuaciones indican con voleos bastante prolongados entre ambas para muchos de los puntos, que tuvieron a la ruidosa audiencia en el coliseíto Pedrín Zorrilla aplaudiendo sin cesar el esfuerzo de ambas.

Para nosotras es algo normal. Lo cogemos como una práctica. Jugar con mi hermana es algo divertido. La pasamos muy bien”, dijo Adriana, de 15 años, tras su triunfo. “Ya estamos acostumbradas a jugar una contra la otra”.

Por su parte, su hermana mayor Melanie, de 19,  tomó bien el desenlace pues a fin de cuentas el oro “se quedaba en familia”.

“Yo ya estaba preparada. Sabía que sería un juego difícil. Si yo ganaba bien. Si ganaba ella también porque es mi hermana. Sus triunfos son mis triunfos”, dijo Melanie, quien se agregó una medalla de plata al botín de Puerto Rico en este torneo.

“Siempre había sido nuestro sueño. Nos decíamos ‘nos vamos a encontrar en la final’. Nunca se había dado y gracia a Dios se dio. Ella jugó muy bien. Ella conoce mis debilidades y yo las de ella. Pero solo una podía ganar”.

También en la rama femenina el viernes, las boricuas Daniely Ríos y Carelyn Cordero se llevaron bronce en dobles femeninos.

Tres medallas para Afanador

El viernes fue un día muy productivo para el tenismesista boricua Brian Afanador.

El prometedor jugador de 18 años de edad se llevó una medalla de bronce en dobles mixtos junto con Adriana Díaz comenzando el día en el Campeonato Latinoamericano de Tenis de Mesa, logró el pase a la final de dobles masculino junto con su colega Daniel González tras doblegar en semifinales a los aztecas Marcos Madrid y Salvador Uribe en tres sets (11-8, 12-10 y 11-6) y finalizó la velada en grande tras ganar oro en la final individual masculina Sub-21 tras doblegar al paraguayo Alejandro Toranzos de forma dominante en tres sets: 11-3, 11-8 y 11-9.

Afanador entró bien enfocado a su duelo, sacando de ritmo a su rival paraguayo desde el inicio tras sentar la pauta del primer set con un 11-3 que puso a Toranzos con las espaldas contra la pared temprano y nunca se pudo recuperar.

“Esto fue una revancha de los Panamericanos pues fue él quien nos quitó la medalla allí. Pero ahora vine en mi patria y logré el desquite que quería”, dijo Afanador tras su victoria.

“Veníamos con un cambio de estrategia, pero más que nada veníamos con las ganas. Las ganas que yo tenía de ganarle a él fue lo principal”.

Afanador buscará ahora otro oro el domingo en la final de dobles masculino junto a González cuando se midan a los argentinos Gastón Alto y Pablo Tabachnik por el oro el domingo a las 10:35 a.m. y también competirá en la rama masculina adulta individual durante el fin de semana.

“Me queda la llave también en abierto de adultos y quizás me vea las caras ahí también con él. Pero contra quien sea voy a meter mano”, agregó Afanador.

PrimeraHora.com

[aci25]

Un boricua entre los mejores médicos de Estados Unidos

Marco Mercader fue incluido en la lista de los mejores médicos de Estados Unidos que publica la revista US News & World Report.

WASHINGTON.- La revista US News & World Report lo incluyó dentro del 10% de los mejores médicos en Estados Unidos. Ha sido destacado como uno de los cardiólogos más sobresalientes de la zona de Washington D.C.

Ahora, el médico y profesor puertorriqueño Marco Mercader, natural de Arecibo, acaba de desarrollar una tecnología innovadora para controlar las arritmias del corazón, es decir los latidos demasiado rápidos.

“Iluminamos el tejido cardíaco con una luz especial y detectamos las señales del corazón con cámaras y filtros especiales para ver las células del corazón. Con esa información se puede determinar si el procedimiento es lo suficientemente efectivo”, indicó Mercader, en una entrevista.

Graduado de la Universidad de Syracuse, en Nueva York, el doctor Mercader se ha destacado principalmente en la investigación científica.

Inicialmente salió de la Isla para estudiar ingeniería biomédica

Pero su padre, el puertorriqueño Luis Mercader, ya fallecido, padeció la enfermedad de fibrilación auricular. Esa misma experiencia le llevó a interesarse en la cardiología.

“Me dije ‘debo meterme a esto para ayudar a la gente a evitar esos problemas'. Desde que le sucedió a mi papá, ha habido muchos cambios en la medicina”, contó Mercader, de 45 años.

Hizo su residencia en el centro médico de la Universidad de George Washington,  en la capital estadounidense, la cual ha sido su casa profesional desde 2001. En esa institución imparte clases y mantiene una clínica. Sus servicios incluyen a la comunidad hispana de la zona. Además, han hecho vínculos para dar servicios en países pobres, como Honduras.

Pero su trabajo no está limitado a la universidad.

Mercader se ha destacado en el área de la investigación en cardiología. Su reciente descubrimiento, en colaboración con otros colegas e ingenieros, llama ahora la atención de la comunidad científica.

La compañía que mantiene, a través de la cual ha desarrollado su proyecto, tiene oficinas en Carolina del Norte. Los inversionistas, sin embargo, están basados en Boston (Massachusetts).

Recientemente, las patentes de su invento fueron aprobadas por el gobierno federal. “Tenemos cinco ingenieros trabajando con nosotros. Hemos desarrollado el catéter y estamos listos para hacer estudios en los humanos, para lograr la aprobación de la Administración Federal de Drogas y Alimentos de Estados Unidos (FDA, por sus siglas en inglés)”, dijo.

Mercader sostuvo que se trata de “procedimientos largos, pero nuestra tecnología va a ayudar a evaluar los procedimientos y tener mejores resultados”.

[aci25]

Ancestry by XC: Joven boricua presenta su marca de gafas de madera polarizadas

Si hay algo que no se puede discutir es que unas buenas gafas, además de proteger del sol, pueden completar cualquier atuendo.

Con esto en mente y “en busca de algo innovador”, Raymond Maldonado creó la marca Ancestry by XC.

“Yo soy de Mayagüez. Tengo mi propio negocio y estaba buscando traer algo nuevo y que fuera de mi autoría... En la búsqueda me encantó el flow de las gafas de madera”, señaló Maldonado, quien creó la marca en abril y ya logró que personalidades como Denise Quiñones, Jaime Mayol, Oscar Serrano y J.Álvarez se enamoraran del concepto. Hay piezas unisex y específicamente para damas.

Las gafas Ancestry by XC, que tienen un costo de $65, son de madera (bambú), tienen lentes polarizados y protección ultravioleta. Llegan al público con un estuche de madera y paño de microfibra.

Además, la mayoría de los estilos flotan. Asimismo, el joven empresario destaca que hasta ahora su marca es la más económica en el mercado, comparada con otras marcas similares o conceptos semejantes.

Fuente: MetroPR