#Kunstmagazin

[manuelamordhorst]

Cista Arts Gallery: Meine Teilnahme an der Gruppenausstellung EMOTION 01.09-30.09.2024

Zum Thema “Emotion” lud mich die Londoner Galerie Cista Arts ein eine Einreichung zu tätigen. So habe ich mehrere Werke aus der Calma Werkserie von 2023 gemacht und 2 Bilder wurden ausgewählt. Ich freue mich sehr über diese Onlineausstellung und auch darüber dass meine Werke in dem gleichnamigen Londoner Magazin erscheinen. Vielen Dank für die Auswahl! “Wir laden Sie ein, sich mit der…

[lenamuellerart]

My work “Petrosavia sakuraii” has been published in the Prolog edition 4/24/24 - I am very happy about it! Many thanks to  Dorit Trebeljahr and Anton Schwarzbach 💫. 

“With the question 'April 24th, 2024, a day that will soon have been. But was there something?’ began the call for the edition 4/24/24. Now it is published, contains works by 56 artists and authors and provides insights into the artistic perception of and about April 24th, 2024.”

The result is an exciting little surprise bag with different artistic positions ✨✨.

The limited copies are available here: 

If you would like to support the crowdfunding campaign for the fall edition, you can do so here:

Photo / Booklet left page: Petrosavia sakuraii / Colored pencil, ink on paper / 148 x 210 mm / 2024 Photo / Booklet right side: “Kant” by Christine Duewel.

About my work: April 24, 2024 is the 162nd birthday of the Japanese botanist Makino Tomitarō. In 1903, he first described Petrosavia sakuraii, a rare, leafless, chlorophyll-free, myco-heterotrophic plant found in dark mountain rainforests widespread in East and Southeast Asia. Like a pale ghost swinging in the wind. Inspired by his botanical illustrations of Petrosavia sakuraii, I dedicated my drawing to Makino Tomitarō.

See also: www.instagram.com/lenamueller_artist

[loftart]

ABSTRAKTER REALISMUS

Ölgemälde: PC world 80 x 60 cm

Kunst für Unternehmen

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[foxvalleylover]

Christoph Pliessnig and Julian Epok , Cyprus for Parnass - Kunstmagazin Photography (c) Michael Dürr

more : https://www.instagram.com/p/C2NMeuptigy/?igsh=YXlrNG1ibjQ4ejJo www.michaelduerr.com

[anthosvtr]

Un magazine d'art to BLAU your mind

Il y a près d'un an, un samedi glacial à Rivière-du-Loup au Québec a conduit mes colocataires et moi à explorer la ville dans le but de découvrir les commerces locaux et l’espoir de trouver un café pour nous réchauffer. Notre escapade nous a menés à la librairie indépendante locale, et en tant que graphistes, nous nous sommes empressés de parcourir les rayons sans but précis, si ce n'est celui de découvrir de nouvelles références éditoriales. Malheureusement, la plupart des livres au Québec sont des titres importés de nos maisons d'édition françaises, en raison de cela, mon intérêt s'est rapidement porté vers les rayons de romans et de revues anglaises. Lors de ma déambulation parmi les derniers numéros de presse, je tombe sur un magazine qui attire mon attention.

Un magazine se distingue des autres en affichant en pleine page une œuvre d'art du peintre Louis Fratino. Au-dessus, en caractères majuscules avec empattement, trône le nom du magazine « BLAU ». En le parcourant rapidement, je comprends vite qu'il s'agit d'un magazine d'art en anglais à vocation internationale. Ce bref aperçu me convainc, et me voilà reparti avec ce numéro 6 sous le bras.

Numéro 6 du magazine BLAU International, 2023 Photo Meiré und Meiré : https://meireundmeire.com/blau-international/

Le magazine BLAU, publié en Allemagne depuis 2014, est un magazine d'art qui a pris une dimension internationale en 2019 sous le nom de BLAU INTERNATIONAL. Plus précisément, il est un magazine de mode et d’art, qui examine ce que les deux industries ont en commun. À l'intérieur, on y trouve du contenu mettant en avant des marques de mode de luxe et des galeries d'art. Présentant aussi bien des biographies d'artistes qu'une vision du monde artistique contemporain, le magazine était initialement disponible en tant que supplément culturel du journal national allemand Die Welt (mais aussi en tant que magazine artistique indépendant). Il paraît deux fois par an, faisant de lui un magazine semi-annuel et ses numéros se vendent à un prix avoisinant les 20€.

Exemple de numéro de BLAU International Photo Meiré und Meiré : https://meireundmeire.com/blau-international/

Lorsque BLAU est devenu international en 2019, il a fallu créer une nouvelle identité pour se démarquer de l'édition allemande et attirer un public plus large et international. Pour cette nouvelle identité, le magazine a abandonné son caractère typographique avec empattement pour adopter un tout nouveau caractère avec empattement. Ce nouveau caractère s'inscrit dans la lignée des Didones et, associé aux images en pleine page, crée un renouveau beaucoup plus luxueux pour BLAU. En effet, ce caractère à grand contraste entre pleins et déliés fait écho au caractère Didot utilisé par HARPER'S BAZAAR dans un souci d'élégance ; ici, il crée une cohérence avec le contenu artistique sophistiqué que propose le magazine.

Comparaison entre l'édition allemande de BLAU et son édition international Photo de l'article "Eingestellt: Kunstmagazin »Blau«", 27/12/2019 : https://wjar.de/eingestellt-kunstmagazin-blau

Réalisée par le studio Meiré und Meiré, l'identité du magazine se prolonge jusqu'à ses choix éditoriaux. Mettant en avant son contenu photographique par une mise en page simple et épuré. Le contenu se décline à partir d’un seul et unique caractère à empattement en noir et blanc, dans le but de laisser l'art prendre le dessus sur la mise en page. Seules « fioritures », sont des filets fins noir qui viennent parfois délimiter les articles et des changements de taille du caractères qui viennent souligner les citations, du texte courant. Enfin, les seules fantaisies, se trouvent sur les pages d'introduction des différents articles, on remarque parfois des effets de mise en page répondant souvent à l'image qui illustre celui-ci, comme dans ces exemples où les caractères se modèlent autour de l'image ou s'effacent au profit de celle-ci.

Exemple de pages intérieures, Photo Meiré und Meiré : https://meireundmeire.com/blau-international/

BLAU se présente comme un magazine destiné aux amateurs d'art et plus particulièrement aux collectionneurs. En effet, par sa qualité, sa périodicité et son prix, BLAU ne se présente pas comme un simple magazine, mais plutôt comme un objet éditorial dans lequel investir. Cela le différencie vraiment de son édition allemande, qui se présentait davantage comme un numéro quotidien, « plus » en lien avec le journal Die Welt. Avec son ouverture à l'international, il y a eu le désir de créer une toute nouvelle esthétique pour attirer une nouvelle cible plus précise au monde de l’art, que de la cible « généraliste » à laquelle le magazine faisait autrefois face. Cependant, avec son format simple de « magazine de table basse », BLAU se montre également comme un magazine que l'on pourrait se retrouver à feuilleter dans la salle d'attente de n'importe quel médecin parisien.

≃ 4370 signes

[ingogerken]

BIBLIOSCULPTURE 088 2022 Wandvitrine, offene Tür, Holzkeile, Kunstmagazin wall display, open door, wooden wedges, art magazin Modern Matter Magazin published by Olu Michael Odukoya issue 17, London, 2020 with photographs by Dan McMahon Daniel Marzona Gallery, Berlin

[kreuzfahrttester]

Mit der MS Europa 2 zur Kirschblüte nach Japan

Europa 2 Asienreisen … art2sea von Tokio nach Hongkong: Japan zur Kirschblüte erleben Hochkarätige Kunstexperten, Galeristen und Talkrunden an Bord Ausstellungs- und Museumsbesuche an Land Kooperation mit TheArtGorgeous Vom 27. März bis 12. April 2023 trifft legerer Luxus auf moderne Kunst aus Asien. In Kooperation mit dem Kunstmagazin und Medienhaus TheArtGorgeous reisen die Gäste während…

[krautjunker]

Der große Glander

Buchvorstellung von Thomas E. Emmert »« Worum es dem Autor dieser an sich fein erdachten Geschichte eigentlich geht, deutet sich zu Beginn der Exposition bereits an: In einem Edelrestaurant in Hamburg speist der abgehalfterte Redakteur eines von der Einstellung bedrohten Kunstmagazins und treibende Kraft der Romanhandlung mit seiner Frau, Chefredakteurin eines erfolgreichen Frauenmagazins und…

[regioonlineofficial]

Fenne Saedt krijgt de Cultuurstimuleringsprijs Stad Nijmegen. Als spil van veel culturele initiatieven, exposities, schrijver en criticus maakt ze Nijmegen interessanter en leuker. Uit het juryrapport: "Met de toekenning van de Stimuleringsprijs 2022 laten we zien dat wat Fenne Saedt in de afgelopen jaren neergezet en opgebouwd heeft, niet onopgemerkt is gebleven. Ze maakt cultureel Nijmegen mooier en interessanter; dat zien en dat voelen we. We hopen haar met deze prijs te stimuleren om verder uit te groeien en stappen te zetten die nog meer zuurstof geven aan de jonge geest van deze oude stad." Fenne Saedt Fenne Saedt is vooral bekend als initiatiefnemer en motor achter het kunstpodium RUIS in de Hertogstraat. In een paar jaar tijd heeft ze daar een oude kapsalon omgetoverd naar een art space waar veelal jonge kunstenaars de ruimte krijgen om te experimenteren en hun dromen waar kunnen maken. Ze biedt kunstenaars meer dan alleen een kunstpodium, ze zet zich in voor hun zichtbaarheid en biedt ze ruimte in het grote en open netwerk dat ze aanbiedt. Kunstenaars voelen aan dat haar commitment verder reikt dan de duur van een tentoonstelling. Dat maakt haar bijdrage aan talentontwikkeling zo waardevol. RUIS werd in korte tijd een magneet voor jonge kunstenaars. Spil in de wereld van kunst Naast RUIS zet Fenne Saedt zich ook in als curator, schrijver, criticus en moderator voor Expoplu / P-ost, Omstand en Collectie De Groen in Arnhem, de Biënnale Gelderland, Artez en het dynamische kunstmagazine Mister Motley. Zij is een bemiddelaar, kritisch en alert, verbaal goed onderlegd en zij weet daarmee kunstenaars en publiek in haar krachtenveld te binden. De kunstenaar en het maakproces staan daarin centraal en niet te vergeten ook het plezier én de aandacht voor een duurzame ontwikkeling van de kunstpraktijk. Dit maakt haar een spil in de wereld van de hedendaagse kunst in Nijmegen, de regio en ver daarbuiten. Cultuurprijzen Cultuur en cultuurmakers zijn belangrijk voor Nijmegen. De gemeente Nijmegen kent twee cultuurprijzen die worden uitgereikt om cultuur in de stad te stimuleren. De Karel de Grote Oeuvreprijs wordt toegekend voor het totale artistieke of culturele oeuvre van een levend kunstenaar, een groep kunstenaars of een cultureel ondernemer die van belang is/zijn voor de stad of voor het culturele veld van Nijmegen. De prijs wordt om de vier jaar toegekend en zal in 2024 weer worden toegekend. Cultuur Stimuleringsprijs Stad Nijmegen De Cultuur Stimuleringsprijs Stad Nijmegen wordt toegekend aan een veelbelovend kunstenaar, kunstenaarsgroep of culturele organisatie voor een vernieuwende artistieke of culturele prestatie of een belangrijk product in de disciplines beeldende kunst & vormgeving, literatuur, theater, film, muziek, dans en nieuwe media. De prestatie of het product levert een bijdrage aan de vernieuwing van het culturele klimaat in Nijmegen. De uitreiking van de prijs, een geldbedrag van € 5.000,-, is tweejaarlijks. De adviescommissie Cultuurprijzen draagt Fenne Saedt voor als kandidaat voor de Cultuur Stimuleringsprijs Stad Nijmegen 2022. Het juryrapport is samengesteld door de leden van de Adviescommissie Cultuurprijzen: Judit Hettema (voorzitter), Jan-Wieger van den Berg, Rocco Hueting, Mathieu Janssen en Steven van Teeseling. De prijs wordt later dit jaar uitgereikt.

[y--kim]

Kunst Magazin Parnass^^🐸

[BEST OF] Jun-Sep, 2021.

Galerie Felix Höller Attersee,

Raiffeisenplatz 1, Seewalchen, Oberosterreich, Austria.

#김영성 #극사실 #오스트리아 #현대미술 #ykim #YoungsungKim #Hyperrealism #oil #painting #drawing #contemporaryart #art #environment #climatechange #frog #animal #museum #artgallery #Pebeo #Schmincke #schlosskammer #gustavklimt #klimtcastle #exhibition #galeriefelixhoeller #vienna #austria🇦🇹 #kunstmagazin #parnass

[katerina-belkina]

Repost from our artist Katerina Belkina @thebelki ・・・ My interview is in this month's MIX issue of @lens_magazine and happy for the “Personal Identity” on the cover 🅿️🚹 To get the magazine and read my exclusive interview - link in profile (article on page 14). It was really interesting questions and I hope you will enjoy to read! “At the same time, I was aware that Grimm's tales are the last thing that will be interesting for the sophisticated viewer of contemporary art in Europe, and even more so on other continents. But I am stubborn and decided that let it be a challenge, to connect the times of enlightenment and earlier, with our days. The atmosphere of the local nature became as this bridge and probably it turned stylistically this project towards romanticism. I didn't resist.” В продаже совершенно свежий и прекрасный выпуск @lens_magazine с моим эксклюзивным интервью внутри, а моя "PI" на обложке! Вопросы были интересные и надеюсь ответы окажутся такими же. Как я понимаю что интервью необычное и интересное? Когда отвечая на вопросы, я чувствую себя сначала неудобно и раздражаюсь)) Значит удача! И каждое такое интервью для меня, это возможность переосмыслить свое направление и что-то скорректировать. Вообще задуматься в целом о том, в какой я точке сейчас. Там как раз есть подобный вопрос. #artmagazine #photomagazine #artlife #photographymagazine #kunstmagazin #artlife #artistlife #artoftheday #readingtime #artfair #artmarket #kunstmarkt #kunstmesse #lensmagazine #artmagazinecc #artcollector #kunstsammler #artistinterview https://www.instagram.com/p/CVk4AyMIUl4/?utm_medium=tumblr

[platform58]

#SUPPORTARTISTS Reposted from @yvetteasmira Her art engages us in a layered amalgamation of deep human emotions, dormant or new, between bubbles of bliss and cries of misery. Wooden wall sculpture, charcoal , graphite , acrylic , ink Circles they grow and swallow you whole 2020 ©Just-Yvette, Artist, friend. Under everything just another human being. Thank you for taking the time to watch me, wishing you a great day! #art #fineart #artlovers #artcollector #contemporaryart #modernart #artcurator #artinfluencer #kunst  #abstract #kunstmagazin  #investinart  #artwatchers  #minute16  #_art_lounge @todaysartreport #primer_contemporary @yvetteasmira #yvetteasmira Contact for more information: therealjustyvette@gmail.com https://www.instagram.com/p/B_Zjf7YpKmv/?igshid=1h3v05s89ksg1

[fernsehfunk-berlin]

Graffiti-Kunst am Roten Rathaus

An den Wänden der U5-Baustelle am Roten Rathaus kann man kreative Graffitis in bunten Farben erleben. Irisblende, das Kunstmagazin hat sich auf den Weg gemacht und einige interessante Kunstwerke aufgenommen.

[seakclauswinkler]

Prozess Gefühle & Perspektiven von Künstler SEAK Claus Winkler: Bei Kunstwerken, Gemälden welche länger als ein paar Minuten, bzw Stunden, Tage dauern, habe Ich in jeder Arbeitsphase andere Perspektiven, und Gefühle. Ich bekomme Ja beim malen z.b. durch Hörbücher, Persönlichkeitsentwicklungs/ Dokumentations Videos völlig neue Perspektiven meine Gemälde zu interpretieren, und zu verstehen. Dazu kommen neue gelernte Erfahrungen Im Zwischenmenschlichen Bereich. Wichtig ist das egal was man wie interpretiert, denkt, lernt, fühlt, einen verändert, man auf seinen täglichen Schnitt/ Pensum/ an arbeits Prozess Stunden kommt. Will heißen Farbe auf Fläche aufgetragen. Ich beschäftige mich beim malen selber, in meiner “ Freizeit / Privaten Zeit “ ( Badewanne, Film gucken, Buch lesen, Sport, laufen, Schwimmen, nahrungmittel zubereiten, wandern, Faping/ Fapp ( leicht bis garnicht bekleidete digitale Photographien von mindestens 18 Jahren alten Frauen ), mit wie Wörtern wirken, Kompositionen, klang,strukture, Vielschichtigkeit von Wörten/ Geräuschen, Werbung, Farbe, Form, Nuancen, Manipulation, Wie Wörter im Zusammenhang genutzt werden. Um mal hier einen ganz kleinen, Blick in die Dinge zu geben wo Ich mich mit beschäftige. Sowie dem verarbeiten von hunches ( spontanen dezenten, leichten Signale des Unterbewussten welche Antworten sind auf Fragen welchen man mal hatte). So wird alles zum Prozess. Ist ja eigentlich auch klar. Zur Zeit höre Ich Neville Goddard, da geht es um Bewusstsein. Art: ‘ Weiß Ich nicht ‘, ink marker, papers, 6.May2022 by artist SEAK Claus Winkler #SEAK #ClausWinkler #SEAKClausWinkler #farbkontraste #arbeiten #bildaufbau #kompositionsprozesse #privatsammlung #künstlergespräche #sammlern #sammler #kunstsammler #lartpourlart #bildnis #kuratorin #kunstmagazin #werkschau#kunstsammlungen #avantgarde #kunstdeuten #acrylinkaufpapier #Werke #KunstalsKunst (hier: Cologne, Germany) https://www.instagram.com/p/CdSkB9nomlR/?igshid=NGJjMDIxMWI=