#Kirill Gerstein

[mozart2006]

SWR Symphonieorchester 2023/24 - John Storgårds e Kirill Gerstein

Foto ©swr.de Per il settimo concerto della stagione in abbonamento alla Liederhalle, la SWR Symphonieorchester ha presentato Continue reading SWR Symphonieorchester 2023/24 – John Storgårds e Kirill Gerstein

[lesser-known-composers]

Felix Blumenfeld (1863-1931) : Etüde für die linke Hand ∙

Kirill Gerstein, piano

[demoura]

DIA 6 DE NOVEMBRO DE 2024 : RUMO A LISBOA PARA BUSONI E SIBELIUS NA GULBENKIAN NUM DIA SOMBRIO PELA VITORIA DO SINISTRO TRUMP NAS ELEIÇÕES AMERICANAS 2024 . OBRIGATÓRIO ENALTECER A VITÓRIA RETUMBANTE DO “MEU” SPORTING ( 4-1) SOBRE O MANCHESTER CITY A DOMINANTE EQUIPA DA LIGA INGLESA : hoje novamente início de outro vaivém a Lisboa , cada vez mais incómodo, para o concerto da assinatura Gulbenkian- o alinhamento é aliciante. Diz o texto da FCG “ No ano em que se assinalam os 100 anos sobre a morte do compositor italiano Ferrucio Busoni, a Gulbenkian Música apresenta o monumental Concerto para Piano, op. 39. Coro e Orquestra Gulbenkian, o virtuoso pianista Kirill Gerstein e o maestro Hannu Lintu, interpretam uma obra cuja natureza excessiva e inspirada pela música romântica se tem revelado objeto de grande fascínio. Na primeira parte será interpretada a Sinfonia n.º 3 de Jean Sibelius, compositor finlandês ligado a Busoni por uma amizade firmada quando este último foi professor em Helsínquia. » Mas a manhã começou com a notícia sombria da vitória de Donald Trump . Regressa de à Casa Branca depois de uma campanha suja ,mais velho, menos inibido e mais perigoso que nunca .

Quanto à vitória esmagadora do Sporting; Volta de honra, atirado ao ar pelos jogadores, ovação de pé e uma vitória retumbante perante um adversário de peso na Liga dos campeões. Não podia ter sido melhor o adeus de Rúben Amorim a Alvalade, como o próprio admitiu depois do jogo entre o Sporting e o Manchester City, que os "leões" venceram por 4-1. Merecia este desfecho o carismático jovem treinador . O clamor na imprensa inglesa deste martelar do City de Guardiola foi clamoroso .Um anónimo sportinguista entrevistado por uma TV dizia saudoso que Amorim fazia de um tejolo um jogador de futebol…

[nurhanarman]

Komitas Antuni - Ruzan Mantashyan, Kirill Gerstein

Kudos to Ruzan Mantashyan, Kirill Gerstein Komitas Antuni - Ruzan Mantashyan, Kirill Gerstein We share this recording in commemoration of the Armenian genocide, and in solidarity with victims of mass violence everywhere. https://youtu.be/bVXXvcoiR7o Im Gedenken an den Völkermord an den Armeniern und in Verbundenheit mit den Opfern von Massengewalt auf der ganzen Welt. Սիրտըս նման է էն փըլած տըներ, Կոտրեր գերաններ, խախտեր է սըներ. Բոն պիտի դընեն ﬔջ վայրի հավքեր. Երթամ՝ ձի թալեմ էն ելման գետեր. Ըլնիմ ձկներո ձագերացըն կեր։ Ա՜յ, տո լա՜ճ տընավեր։ Սև ծով մ՚եմ տեսե, սիպտակն էր բոլոր. Ալին կըզարներ, չէր խառնի հիրոր. Էն ո՞րն է տեսե ﬔկ ծոﬖ երկթավոր, Անտոնի սիրտն է պըղտոր ո մոլոր։ Ա՜խ, իսկի ﬕ՛ լնիք սըրտիկ սևավոր։ Ա՜յ, տո լա՜ճ տընավեր Antuni / Homeless My heart is like shattered houses, pillars broken, timbers asunder. Wild birds will nest in these ruins. I want to go to the river, throw myself in and become fodder for the young fish. Ah, poor homeless lad! I’ve seen a black sea coated in white, the waves were beating yet unable to mingle: who has ever seen a two-faced sea? The homeless person’s heart is troubled and lost. Oh, my heart, may you never be draped in black. Ah, poor homeless lad! ---- Mein Herz ist wie ein zerstörtes Haus, die Säulen sind zerbrochen, die Balken liegen verstreut. Wilde Vögel werden in diesen Ruinen nisten, es zieht mich zum Fluss, ich möchte mich hineinstürzen, den jungen Fischen will ich Futter sein. Ach, armer Junge, dein Heim ist zerstört! Ich habe ein schwarzes Meer gesehen, weiß umrandet, die Wellen schlugen hoch, doch mischten sie sich nicht. Wer hat schon je ein solches Meer mit zwei Gesichtern gesehen? Verstört und verloren ist das Herz eines Menschen ohne Obdach. Möge dein Herz niemals Trauer tragen. Ach, armer Junge, dein Heim ist zerstört! ---- Mon coeur est comme des maisons en ruine, Poutres brisées et piliers ébranlés. Les oiseaux sauvages y viendront nicher. Je voudrais aller me jeter dans la rivière Pour servir de pâture aux alevins. Oh, pauvre garçon sans abri! J’ai vu une mer noire environnée de blanc; Les vagues s'agitaient sans mêler le blanc au noir: Qui a jamais vu une mer à deux visages? Le coeur du sans-abri est sombre et égaré. Puissiez-vous n'avoir jamais le coeur en deuil! Oh, pauvre garçon sans abri !

[puntoelineamagazine]

Orchestra Sinfonica di Milano - BOLÉRO

Foto: Kirill Gerstein – Ravel © Orchestra Sinfonica di Milano Ultimo appuntamento della Stagione 22-23 della Stagione Sinfonica in Largo Mahler: a tutto Ravel con Wayne Marshall e Kirill Gerstein Giovedì 8 giugno 2023 ore 20.30 Venerdì 9 giugno 2023 ore 20 Domenica 11 giugno 2023 ore 16 Maurice Ravel Alborada del gracioso Maurice Ravel Concerto per pianoforte e orchestra in Sol maggiore Maurice…

[musicaespansiva]

My first NY Philharmonic concert in the new hall. It only took 6 months to get in the hall -- mostly because of timing, though the more expensive prices didn't help!

The screen is down for Adès's Piano Concerto "In Seven Days" with it's accompanying video. I saw this years ago in SF w/ Phil -- from then, I remembered it as being fine, though not as impressive as his Violin Concerto or his two main operas (Tempest & Exterminating Angel). And that's still my impression. The more densely orchestrated inner parts remind me or Rochberg or W. Schuman. The more delicate ones remind me of something else -- maybe what tintinnabulation music would sound like, but not like Schnittke (mostly not, at least). Parts of the video so literally follow the piano soloist's or the orchestra's parts that it feels like a high class version, if far more straight line angular, of parts of Fantasia. The best is perhaps the Trees Movement which is less literal and has striking growing green elements of branches. I'd see this again, but it's still not his best to me.

The opener was Grażyna Bacewicz's "Concerto For Orchestra" -- another fantastic piece of hers. Every time I hear her orchestral music I love it's spikiness and it's natural driving explosive momentum. This is short, and hasn't been heard since an 'all-female' concert in the 70's conducted by Sarah Caldwell (sigh!).

The second half was Dvořák's 5th Symphony. Which I would have sworn I have never heard in concert (and haven't listened to in years), but the first and especially the third movements were instantly recognizable. The third especially is a thrilling 'furiant' movement that is impressive enough that it drew some applause even though everyone knows it's not the end of the piece. The fourth movement is a fine summation, but for me it doesn't have that originality that those other moments do. Which is the answer to why this symphony doesn't get played as much as 7 - 9.

18 February 2023, NY Philharmonic, Ruth Reinhardt conducting, Kirill Gerstein piano. (I think he did the SF performance also.)

[productions-sarfati]

ACTU DES ARTISTES I Andris Poga

Vendredi 13 et samedi 14 janvier : Chef très apprécié de l’Orchestre symphonique de la WDR de Cologne, Andris Poga est réinvité par la phalange allemande pour diriger les concertos pour piano de Ravel (avec Kirill Gerstein 🎹) et la Symphonie Manfred de Tchaïkovski.

https://www1.wdr.de/orchester-und-chor/sinfonieorchester/konzerte/termine/ravel-und-tschaikowsky-100.html

[contemporaryclassicalfan]

Thomas Larcher: ‘Each composition is an excavation from my past'

Thomas Larcher: ‘Each composition is an excavation from my past' - 22 May premiere Piano Concerto with Kirill Gerstein in @NTRZaterdagMatinee

On Saturday 22 May, the Radio Philharmonic Orchestra, principal conductor Karina Canellakis and pianist Kirill Gerstein will premiere the Piano Concerto by Austrian composer Thomas Larcher in NTRZaterdagMatinee. – Unfortunately still no audience is allowed in Main Hall The Concertgebouw, but the concert will be broadcast live on NPO Radio 4. I wrote the programme notes and Larcher was kind enough…

[infinitelytheheartexpands]

thanks @monotonous-minutia for the tip! 

really wonderful arrangement of a very unsettling piece from what is definitely one of the most bizarre operas I have ever seen

[musicwithoutborders]

Modest Mussorgsky / Kirill Gerstein ,Pictures at an Exhibition.Promenade V I Imaginary Pictures, 2014

[elmartillosinmetre]

La hora de Weinberg

[Mirga Gražinytė-Tyla (Vilnius, 1986) / DANIELA SCHMIDT-LANGELS]

La directora lituana Mirga Gražinytė-Tyla continúa en Deutsche Grammophon su apuesta por el compositor polaco Mieczysław Weinberg

En 2016 Mirga Gražinytė-Tyla (Vilnius, 1986) fue nombrada directora titular de la Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Birmingham y tres años después, la joven maestra debutó en Deutsche Grammophon con un álbum que incluía dos obras del compositor Mieczysław Weinberg (1919-1996), de quien aquel año se cumplía el centenario de su nacimiento. Gražinytė-Tyla ha vuelto sobre el músico, pues DG acaba de publicar el viernes pasado su último registro con otras tres obras de Weinberg. Si en 2019 fueron la Sinfonía nº2, escrita para orquesta de cámara en 1946, y la Sinfonía nº21, una obra completada en 1991 como memorial a las víctimas del Gueto de Varsovia y titulada Kaddish, ahora son las Sinfonías nos. 3 (1949/1960) y 7 (1964) y el Concierto para flauta nº1 (1961) las obras que han visto la luz.

En el primer álbum la directora lituana colaboró con su compatriota Gidon Kremer, uno de los grandes defensores y difusores de la música de Weinberg. El violinista lituano hacía entonces los solos de la Sinfonía nº21 y prestaba su propio conjunto, la Kremerata Báltica, para la camerística Sinfonía nº2. En esta nueva entrega es la Deutsche Kammperphilharmonie de Bremen la que se encarga de la Sinfonía nº7, una obra escrita para orquesta de cuerda con la singularidad de incluir en la instrumentación un clave solista, que aquí toca el pianista ruso-americano Kirill Gerstein. Para la Sinfonía nº3 y para el Concierto, Gražinytė-Tyla dirige a su conjunto de Birmingham, con la flautista Marie-Christine Zupancic como solista.

La música de Weinberg ha emergido de las sombras en el último cuarto de siglo y, aunque aún no demasiado popular, se trata ya de un compositor muy bien representado en la discografía internacional, no tanto en los ciclos de conciertos (al menos, en España). Nacido en Varsovia en una familia judía de músicos originaria de Moldavia, Weinberg se mostró desde joven como un talento natural para la música y un gran virtuoso del piano. En 1939, a punto de conseguir una beca para ir a estudiar a Filadelfia, la invasión nazi de Polonia lo obligó a huir al este. Estuvo en Minsk hasta que el estallido de la guerra entre Alemania y la URSS lo llevó hasta Tashkent, en Uzbekistán, de donde Shostakóvich, que había quedado impresionado al conocer sus primeras obras, lo atrajo hasta Moscú, en donde residiría el resto de su vida.

[Shostakóvich en el centro de la imagen con Weinberg a su izquierda. / INTERNATIONAL MIECZYSŁAW WEINBERG SOCIETY]

La estrecha relación de amistad con Shostakóvich marcó desde entonces, en buena medida, la existencia de Weinberg, que siempre reconoció en su mayor a un auténtico maestro, aunque en realidad jamás tomara una clase de él. La veneración era mutua, pero el hecho de que el polaco fuera trece años menor pudo influir en el juicio de algunos análisis apresurados que veían en su obra una mera imitación de modelos shostakovichianos. Estudios más serios han encontrado que las influencias fluyeron en ambos sentidos. En cualquier caso, el principal problema para la circulación y el reconocimiento temprano de la música de Weinberg tuvo que ver con circunstancias políticas. Un polaco judío que ni siquiera estaba afiliado al Partido mal podía representar el espíritu soviético, así que fue generalmente maltratado por el régimen, a pesar de lo cual el compositor dejó una obra ingente: 154 piezas numeradas y varios cientos más fuera del catálogo oficial en todos los géneros imaginables. También compuso música teatral (7 óperas, una opereta, dos ballets), pero destacó muy especialmente en el terreno sinfónico (22 sinfonías, seis de ellas con coro, 4 sinfonías de cámara, 2 sinfonietas, 10 conciertos) y en el camerístico, en el que sobresalen, además de varias decenas de sonatas, tríos y quintetos, su soberbia colección de 17 cuartetos de cuerda que puede figurar sin deshonra al lado de los 15 de Shostakóvich como una de las máximas expresiones del género en todo el siglo XX.

No fue hasta 1994 (cuando al músico le quedaban aún dos años de vida) que el sello Olympia, otrora gran seña de identidad de la ya extinta URSS, empezara a dedicarle a Weinberg una serie que ocupó 17 cedés y sin duda ayudó a que su música fuera mejor conocida en Occidente. Desde entonces la labor de algunos intérpretes y sellos (Gidon Kremer en ECM; el Cuarteto Daniel en CPO; Gabriel Chmura en Chandos) sirvió para extender el gusto por una música muy particular, de altísima inspiración melódica y en la que abundan los contraluces, con tiempos lentos a menudo sombríos y melancólicos alternando con otros rápidos en los que a veces aparecen giros folclóricos, en muchos casos derivados de la tradición klezmer.

Enemigo de la raza, enemigo del pueblo

La peripecia vital de Weinberg puede usarse como modelo para profundizar en las peores tendencias totalitarias del siglo XX. En 1939 tuvo que huir de Varsovia, donde quedaron sus padres y su hermana, finalmente deportados del gueto al campo de trabajo de Trawniki donde fueron asesinados en 1943. Llegado a Bielorrusia, en 1941, con la invasión nazi, volvió a huir, esta vez a Uzbekistán, en el Asia central. Allí conoció a un famoso dramaturgo y actor judío Solomon Mikhoels, y se casó con su hija. En 1948, Mikhoels fue asesinado en Minsk por agentes del servicio secreto soviético, quienes al parecer pasaron un camión por encima del cadáver para simular un accidente. Desde ese momento, Weinberg fue siempre sospechoso para el stalinismo, y de hecho su 3ª sinfonía, escrita en 1949, tuvo que esperar hasta 1960 para su estreno. En 1953, el compositor fue detenido, acusado de una inverosímil conspiración sionista que tenía como objetivo establecer una república judía en Crimea. Aunque Shostakóvich intercedió por él (incluso ante el siniestro Lavrenti Beria, el temido jefe del NKVD), Weinberg se enfrentaba a una dura condena, pero tuvo la suerte de que el 5 de marzo muriera Stalin y el músico acabó siendo excarcelado a finales de abril. Pese a ello no dejó de figurar en la ominosa lista de los enemigos del pueblo, de la que sólo salió muy al final de su vida. En 1990, con la perestroika, recibió incluso el Premio Estatal de la URSS.

[Diario de Sevilla. 19-09-2022]

EL CD EN SPOTIFY

[arcimboldisworld]

Järvi/Gerstein: Gershwin/Bernstein/Hindemith - Tonhalle Zürich 17.06.2022

Järvi/Gerstein: Gershwin/Bernstein/Hindemith - Tonhalle Zürich 17.06.2022 #konzert #tonhallezürich #paavojärvi #kirillgerstein #musicwasmyfirstloveanditwillbemylast #musik #tonhalleorchester #rezension #konzertkritik

Gershwins “Concerto in F” ist immer einen Besuch im Konzertsaal wert – zusammen mit Bernsteins drei Tanzepisoden aus “On the Town” und Hindemiths “Sinfonische Metamorphosen” waren die Extra-Konzerte in der Tonhalle Zürich schlichtweg ein herrlich rhythmisches Sommererlebnis, den Begriff bombastisch kann man dann wohl erst kommende Woche zu Orffs “Carmina Burana” verwenden… (more…)

[lesser-known-composers]

Four April Preludes, op. 13 by Vítězslava Kaprálová played by Kirill Gerstein at the Wigmore Hall on October 4, 2021.

[mozart2006]

Staatsorchester Stuttgart - Jonathan Nott e Kirill Gerstein

Staatsorchester Stuttgart – Jonathan Nott e Kirill Gerstein

La prova generale. Foto ©Staatsorchester Stuttgart/FB

Per il terzo appuntamento con la stagione sinfonica, la Staatsorchester Stuttgart ha proposto un programma formato in gran parte da brani moderni e contemporanei, (more…)

[genderblender1]

Concert of Kirill Gerstein, Semyon Bychkov and the Czech Philharmonic. Music by Shostakovich and Mendelssohn has sounded in the Rudolfinum. 💃💃🎼 #genderblender #maninheels #manindress #maninskirt #fashionfreedom #meninheels #menindress #meninskirt #maningown #meningown #boysinheels #BreakingStereotypes #ClothesHaveNoGender #daretobedifferent #DiversityAndInclusion #DiversityInFashion #Genderbendingfashion #gendernonconforming #genderstereotypes #IWillWearWhatILike #Nonbinaryfashion #Ownyourlife #Phluid #nonbinary #nonbinarygender #degenderfashion #genderfluid (v místě Rudolfinum) https://www.instagram.com/p/CQRl1OqnU6m/?utm_medium=tumblr

[onemusicposts-blog]

Busoni: Piano Concerto in C Major, Op. 39, BV 247 (Live) Kirill Gerstein, Boston Symphony Orchestra & Sakari Oramo