#Galerie der Künstler

[albertcoers]

Galerie der Künstler, München

[craft2eu]

DIALOG MIT DER NATUR: Ernst Gamperl im Gespräch am 20.01.2023

Schon im Dezember hatte ich auf diese bemerkenswerte Ausstellung von Olaf Otto Becker und Ernst Gamperl in Stuttgart hingewiesen: Die Ausstellung DIALOG MIT DER NATUR in der Galerie ABTART, Rembrandtstraße 18 in Stuttgart-Möhringen zeigt beeindruckende Werke des international renommierten Künstlers und Drechslers Ernst Gamperl sowie des bekannten Fotografen Olaf Otto Becker, deren Werke auf…

[atelierhaus-aratora]

Eröffnung der “ARATORA NEO-KONSTRUKTIVIST” Ausstellung im Museumshaus “Im Güldenen Arm” in Potsdam, am Sonntag 4. August 2024, um 15 Uhr. Exakt um 15 Uhr gab es einen Sturzregen, der allen Protagonisten und Besuchern kurzfristig Improvisation abverlangte. Nach der Eröffnung ließ es sich wieder, bei Swing und Jazz von Sebastian Kommerell am Keyboard, im herrlichen Innenhof sitzen, reden und feiern.

Dr. Hinrich Enderlein, der Vorsitzende des Brandenburgischen Kulturbundes hielt die Begrüßungsrede. “Es ist an der Zeit, dass wir uns alle reduzieren, der Künstler zeigt uns einen Weg auf. Wir waren skeptisch, ob sich das altehrwürdige Haus und Konstruktivismus vertragen. Es ist eine phantastische Ausstellung die uns ARATORA hier präsentiert.“

Maria Wirth, Galeristin der “feinart galerie” Berlin gab die Einführung zum ausgestellten Werk des Künstlers. “ARATORA gehört zu den wenigen Künstlern, die nicht nur produzieren. Er arbeitet konzentriert theoretisch an seinem Konzept, hinterfragt es und hält das in seinen “NOTA” schriftlich fest, einige sind davon in der Ausstellung zu lesen.” Sie ging dann auf die Ausstellung selbst ein, deren Inhalt sich aus drei Ausstellungen zusammen setzt: der Ausstellung in Kobe und Hyogo in Japan, der NEO-Zwischenbilanz mit sehr guten Kollegen und einer Kollegin im KUNST-GESCHOSS, der Ausstellung „Voyage Collage“ in ihrer Galerie „feinart“ in Berlin.

ARATORA wird während der Ausstellungszeit einen Vortrag „Mein Weg zum Konstruktivismus“ an zwei Terminen halten. Mittwoch, 21. August, um 19 Uhr und Samstag, 7. September, um 16 Uhr im Museumshaus „Im Güldenen Arm“. Anmeldungen gerne unter fwebart@snafu.de.

Mehr Informationen hier:

[fabiansteinhauer]

viscarium serpentis historia est

1.

Geschichte sei dasjenige, was nicht vergeht, sagte Onkel Bazon, ohne dabei auf das Unvergängliche und Ungeänderte zu zielen. Ich glaube, dass er von den 'Klebestreifen' oder zähen Zügen sprach, die man als Protokoll zu begreifen versucht: Von einem Regime, durch das Bewegung geht, vielleicht gerade weil es anhängt und nicht loszulassen ist. viscarium serpentis historia est.

Dem Geschichte sitzt man auf: einem Haufen, der einer Geschichte mit ihren ins Zählbare und Erzählbare gewendeten Verläufen vorausgeht und ihr Material bleibt. Nicht nur diesem Geschichte sitzt man auf, ihm aber auch. Die Biennale in Sao Paulo lieferte in diesem September ein 'unverhofftes Wiedersehen' mit Stanley Brouwn. Den hatte ich bisher nur als Randfigur beim Festival der neuen Kunst in Aachen wahrgenommen (vielleicht, weil er zu den wenigen gehörte, die Bazon Brock danach nicht mit seiner Kritik überzog).

Die Kuratorinnen haben ihm mitten in ihrer sachlichen Schau zu den Choreographien des Unmöglichen das eingrichtet, was ich bei dieser Biennale nicht vermutet hätte: Ein größere Werkschau für einen Künstler. In den sechziger Jahren tauchte Brouwn auch in der Galerie von Dorothea Löhr in Niederursel auf, also im Rahmen der Agit-Pop Veranstaltung des bloomsdays, in avantgardistischen Frankfurter Zeiten, im berühmten Kuhstall, er ist quasi 'ne alte Frankfurter Berühmtheit, nur nicht von hier.

2.

Was, 4 Mark? Das sind ja zwei Euro! Dafür haben wir früher noch einen Döner bekommen!

[swb-art-pr]

FINISSAGE BEI PHARODERCKS

Am Samstag 28. Januar in der Zeit von 15 bis 20.00 Uhr gibt es in der Galerie PHARODERCKS ein Gläschen Sekt anlässlich der Finissage zur Ausstellung DUNKELBUNT des Berliner Künstlers Tobias Ecke. Das, als Startbild verwendete und in der Galerie ausgestellte Bild heißt "Der Schlafwandler". Nicht der einzelne Mensch, sondern das gesellschaftliche Wandeln wie im Schlaf, empathielos und abwesend, beobachtete der sensible Künstler und kritisiert dieses Massenphänomen einer Lemmingen auf der Reise in den Tod gleichenden Gegenwartsmenschheit.

[artatberlin]

Neuer Post auf ART@Berlin https://www.artatberlin.com/ausstellung-portrait-i-galerie-tammen-zeitgenoessische-kunst-in-berlin-contemporary-art-ausstellungen-berlin-galerien-art-at-berlin/

Portrait I | Gruppenausstellung | Galerie Tammen | 03.06.-08.07.2023

bis 08.07 | #3936ARTatBerlin | Galerie Tammen präsentiert ab 03. Juni 2023 die Gruppenausstellung “Portrait I” mit 7 verschiedenen Künstler*innen. Galerie Tammen plant in loser Abfolge die Ausstellungsserie PORTRAIT I. – III. Der erste Ausstellungspart “Portrait I” zeigt Arbeiten folgender Künstler*innen: Jon Thor Gislason, Volker Leyendecker, Ellen Mäder-Gutz, Bettina Sellmann, Martin Stommel, Rubica von Streng, […]

[seakclauswinkler]

Servus! Ultra High Networth Individuum - Stell Dir vor wie die ganzen Neureichen Proleten mit ihren Luxus Armband Uhren & Super Cars um Deine Aufmerksamkeit & Anerkennung buhlen während Du sich mit ihrem Kunstwerk von Künstler SEAK Claus Winkler ganz entspannt auf sich selbst konzentrieren. Guck Dir doch mal in einer ruhigen Minute meinen Blog auf meiner Webseite an. Ich habe dort in den letzten Monaten viele Texte zu meiner Kunst veröffentlicht. Wenn du auf meinen lockeren Umgang mit Rechtschreibung & Grammatik klarkommst. Du wirst dort viele interessante Hintergrundinformationen zum Thema Kunst, Prozess, Inspiration, Malen, Stil, Entwicklung, und meine Wahrheiten & Perspektiven entdecken können. Als Künstler freue Ich mich natürlich wenn du die Veröffentlichungen, meine Kunstwerke, in deinen Sozialenkreisen und Freundeskreisen teilst, und mich weiterempfiehlst. Ich arbeite außerhalb der Galerie Strukturen. Danke für deine Aufmerksamkeit, deine Zeit, und das Interesse von dir. Wenn Du meine Kunst so gut magst, das du mir etwas schreiben möchtest, mach das doch bitte öffentlich in den Kommentare, und oder wenn Die Inhalte von mir bei dir in deinem Facebook/ Instagram/ Twitter teilst. Dann sehen Wir alle das, und es bringt mir als Künstler ebenfalls Unterstützung. Danke schön. #SEAK #ClausWinkler #SEAKClausWinkler #intriguing #investmentart #abstraktesbild #raremasterpiece #freshpaint #modernesbild #artinterested #schöneKunst #museumsgallery #museumsgalerie #bildergalerie #selteneBilder #kunstbilder #ölgemälde #Ölmaler #Abstractlandscape #newcontemporary #innovativeart #innovativepainting #innovativeartist #innovativepainter #paintedpictures #abstractpicture (hier: Brienz, Obwalden, Switzerland) https://www.instagram.com/p/CqV-ZIDIFfX/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[nucifract]

Neue National. Dez 2022

Ich muß abbitten.

Erstens war ich in der Ausstellung nicht drin.

Die finanz. Lage mit anderthalb Wohnungen und zwei Jahresabrechnungen für Gas und Strom in nähester Zukunft ist zu ungewiß, um mir, so wie in der Vergangenheit, eine Jahreskarte für die Berliner Museen leisten zu wollen.

Mich hatte die Großkotzigkeit getriggert, mit der Bonvicini die gerade erst renovierte Galerie meinte unbedingt sofort auch “architektonisch anpassen”, umbauen zu müssen, um ihre einmalig wichtige Message rüberzubringen.

Mich nervt dieses Stilmittel, das die oft ziemlich dürftige Grundaussage allein dadurch wirken läßt, daß das Medium möglichst teuer und gigantisch ist. Außerdem brauch ich keinen Künstler, um “mit mir selbst konfrontiert” zu sein. Bin ich den ganzen Tag.

Und ein riesiger Spiegel ist auch nicht das originellste Mittel, sondern das erste, was einem Menschen einfallen würde. Könnte mir vorstellen, daß da ein, zwei Tage full-service-Isolationshaft, american style, viel mehr Erkenntnis bringen. Und die wären auch sauteuer und aufwendig. Aber zweitens und davon abgesehen halte ich das mit viel Müh als “I do you” zu entziffernde Ausstellungsmotto auf dem Riesen-Allibert, der vor dem Laden lehnt, für viel besser als die Transparente, die sonst immer von den Museen hängen. Im Albert-Speer-Hochformat, im Leckerbeck-Design. Kaum zu unterscheiden von den Werbemitteln irgendwelcher Riesensupermärkte an den Zubringerstraßen.

Ich mochte noch nie die Ausstellungen, in denen man sich gegenseitig auf die Füße tritt. Ist natürlich persönlicher Geschmack. Viele wollen in eine Ausstellung nicht nur wegen der Exponate, sondern auch, um ihre Couture vorzuführen und interessante Menschen zu sehen. Das ist nicht verwerflich und sei ihnen gegönnt. Für mich dagegen ist Museum Stille, wenige Menschen, Flüsterton, fast Hut-vom-Kopf Kirche. Im Halbdämmer, fast träumend vor Gemälde hocken. Das Gegenteil von dem, wovon Kuratoren und sonstige Besorger und die Künstler selbst träumen.

(Wenn da nicht in Wirklichkeit “I a.out you” stehen sollte? Vom Computer erdacht und ungelenk auf den Badzimmerspiegel geschrieben. Richtig moderne Kunst. Ohne nervigen Künstler. Postpost- oder besser Metapostmoderne. (Aber a.out ist ja auch schon out. Altes weißes Format. Gibts ja gar nicht mehr. Ein moderner, diverser Rechner denkt schon seit vielen Jahren in war-files.)) Jetzt ist mal Schluß, es entgleitet mir meine Phantasie.

[monika-k-adler]

Curation and CATALOGUE by Holger Wendland

‘Asche – Aschgeboren’; Galerie FLOX. Kirschau, Germany

Die Galerie ART FACTORY FLOX und die Künstler:

Monika K. Adler ~ Kathrin Christoph ~ Tom Glöß ~ Frank Herrmann ~ Matthias Jackisch ~ Yulia Kapustynska ~ Katrin König ~ Werner Klompen ~ Joe Lehmann ~ Katharina Lewonig ~ Irena Paskali ~ Detlef Schweiger ~ Jörg Seifert ~ Günter Starke ~ Holger Wendland

with my photography series The Pilgrimage, 2024

‘’Die Erinnerung und auch die Bilder der Monika K. Adler sind ein emotional NICHTGLEICHMACHENDES. 

Sie ist eine polnische Künstlerin und Filmregisseurin, die in London lebt und für ihre anspruchsvollen und provokativen Photographien und Experimentalfilme bekannt ist. Ihre filmischen und photographischen Arbeiten wurden von der Kritik hoch gelobt, auf Festivals ausgezeichnet und in namhaften Galerien weltweit präsentiert. Derzeit arbeitet Monika an ihrem ersten Spielfilm SICK BACCHUS. 

Monika sandte mir ein spezielles Unsere geliebte Hündin Misza starb am 14. November 2023. Es war derselbe Tag im Jahr 1905, an dem Rasputin zum ersten Mal Zar Nikolaus II. von Russland traf und das Schicksal Europas für immer veränderte.

Misza lebte fast 14 Jahre mit uns. Unsere Trauer und Leere führten uns zu unlösbaren existenziellen Fragen und zu einer Reflexion über unsere eigene unterschwellige Angst vor dem Ende. Wie kann man Abschied nehmen und sie der Ewigkeit übergeben, ohne Angst vor dem Vergessen zu haben? Der Tod ist der Zustand, in dem der Mensch nur noch im Gedenken der Hinterbliebenen existiert. In den vergangenen Wintertagen pilgerten wir auf unserer letzten gemeinsamen Reise mit einer weißen Porzellanurne, die mit blauen Vergissmeinnicht verziert war und in der sich die Asche unserer schönen Hündin befand, nach Portmeirion zu Clough Williams-Ellis’ barocker Phantasie, die in bemalten Kuppeln und Türmen Wirklichkeit geworden ist. Und dort, vom Aussichtsturm über die windgepeitschte Flussmündung blickend, verabschiedeten wir uns, und Miszas Asche entschwand über den Sand im Wind.’’

[manuverneuil]

Einladung zur Vernissage

Die Be‘shan Art Galerie in Kooperation mit der Hamburger Sternschnuppe e.V. lädt herzlich zur Vernissage und Neueröffnung der Galerie ein.

Unter dem Motto „Aufschwung“ stehen Werke von Be‘Shan und Manu Verneuil zur Ausstellung.

Datum: Donnerstag, 28. November 2024

Uhrzeit: ab 18:00 - 21:00 Uhr

Ort: Mundsburg Center, Hamburger Straße 1-15, 22085 Hamburg

In dieser Ausstellung stehen eine Sammlung bekannter und neuer Werke der Künstler Be‘shan und Manu Verneuil zum Entdecken bereit, die unter dem Titel „Aufschwung“ das Thema Veränderung und Neuanfang auf eindrucksvolle Weise interpretieren.

„Aufschwung“ steht auch synonym für die Neueröffnung der Be’shan Art Galerie, die sich ab sofort in neuen Räumlichkeiten im Mundsburg Center auf kunstinteressierte Menschen freut.

Dank der Zusammenarbeit mit unserem Kooperationspartner Hamburger Sternschnuppe kommen Teilerlöse der Ausstellung karitativen Projekten zugute. Der Besuch unterstützt somit nicht nur die Kunst, sondern auch wichtige soziale Initiativen.

Im Anschluss an die Vernissage seid Ihr herzlich eingeladen, die Dauerausstellung bis in die Weihnachtszeit jederzeit zu besuchen.

Wir freuen uns darauf, mit Freunden und neuen Besuchern einen schönen Abend zu verbringen und gemeinsam den „Aufschwung“ zu feiern.

Kontakt: Manu.Verneuil@laposte.net

Das Team der Be‘Shan Art Galerie und die Hamburger Sternschnuppe e.V.

[etiennelafrance]

Förderpreis Junge Kunst, Galerie Rathaus Reinickendorf, Berlin, DE

Der gemeinsam vom Kunstverein Centre Bagatelle und den kommunalen Galerien im Bezirk Reinickendorf ausgeschriebene Förderpreis Junge Kunst wurde am 1. September 2023 im Rahmen der Vernissage in der Rathaus-Galerie Reinickendorf vergeben. Mit dem Förderpreis werden herausragende künstlerische Talente am Anfang ihrer Laufbahn gefördert.

Der mit 1.000 Euro dotierte Preis geht an die Künstlerin Euna Gu.Aus der Begründung der Jury: „Die Arbeiten umgarnen den Betrachter trotz komplexer Zusammenhänge, einer Fülle an Überlagerungen und wechselseitigen Bezügen mit einer zeichnerischen Leichtigkeit. Im Spiel zwischen Verdichtung und Reduktion, in der Bearbeitung von unterschiedlichen Ebenen, der Spannung von Rissen und Nahtstellen, entflechtet sich eine bildhafte Komposition, die einen unendlichen Fluss an Bewegung und Assoziationen bereithält, ohne den Betrachtern

restringierende Zuschreibungen aufzuzwingen. Der Einsatz einfacher Mittel, die ausgeklügelte formale Sprache, die Freude am Detail, überzeugten die Jury, den diesjährigen Förderpreis an Euna Gu zu verleihen.“

Einen Einzelkatalog als besondere Auszeichnung erhalten die Künstler Robin Hinsch und Vlad Brăteanu.

Die Arbeiten der neun ausgewählten Künstlerinnen und Künstler werden ab dem 4. September 2023 in der Rathaus-Galerie Reinickendorf präsentiert.Ausstellungszeitraum: 4. September 2023 – 25. Januar 2024 Ort: Rathaus-Galerie Reinickendorf, Eichborndamm 215, 13437 Berlin Der Eintritt ist frei. Öffnungszeiten: Mo-Fr, 9-18 Uhr Verkehrsanbindung: U8 Rathaus Reinickendorf Weitere Informationen: 030/90294-3862

[craft2eu]

AREK WOLSKI „Wand-, Licht- und Körperobjekte“: Hamburg bis zum 31.12.2024

Noch bis zum Jahresende 2024 werden in der Galerie Hilde Leiss in Hamburg die aussergewöhnlichen Objekte des polnischen Künstlers Arek Wolski präsentiert und zum Verkauf angeboten. Arek Wolski, Broscher “brooch town” | Foto: Galerie Hilde Leiss Viele kennen ihn als umtriebigen Schmuckdesigner, dessen Stücke lebhaft zwischen räumlich-geometrischer Strenge und effektvoller Poesie changieren. Er…

[carographic]

Ausstellung - neues Werk Cottbus - Künstler Exposé

Popart von carographic by Carolyn Mielke im ICE Co:Büro der DB - Popup Galerie 2022

Emotionalität. Das Fundament ihrer Kunst.

[ludwigshafen-lokal]

Kulturzentrum Das Haus in Ludwigshafen

Das Wichtigste in Kürze

- Veranstaltungsort: Kulturzentrum in Ludwigshafen - Angebot: Konzerte, Theater, Lesungen, Ausstellungen - Bekannt für: Vielfältiges Programm und große Events wie das Straßentheaterfestival - Neuestes Highlight: 800 Quadratmeter großes Street Painting von Sabina Lang und Daniel Baumann

Einführung

Das Kulturzentrum Das Haus in Ludwigshafen ist ein bedeutendes kulturelles Herzstück der Stadt, das eine breite Palette an Veranstaltungen und Aktivitäten bietet. Seit seiner Gründung hat es sich zu einem zentralen Treffpunkt für Kunst- und Kulturinteressierte entwickelt, der sowohl lokale als auch internationale Künstler und Besucher anzieht.

Veranstaltungsangebot

Konzerte und Musik Das Haus bietet eine Vielzahl von Konzerten, die von Jazz über Hip-Hop bis hin zu klassischen Harfenklängen reichen. Regelmäßig finden Mitsingkonzerte unter dem Motto "Starke Töne" statt, bei denen das Publikum aktiv eingebunden wird​ (Kulturzentrum dasHaus)​​ (Kulturzentrum dasHaus)​. Theater und Lesungen Neben musikalischen Darbietungen ist Das Haus auch ein wichtiger Ort für Theateraufführungen und Lesungen. So finden beispielsweise Lesungen von bekannten Autoren wie Katharina Thalbach statt, die ihre Werke oft von musikalischen Einlagen begleitet vortragen​ (Kulturzentrum dasHaus)​. Ausstellungen und Street Art Ein besonderes Highlight ist das neueste Street Painting auf dem Karl-Kornmann-Platz, direkt vor dem Kulturzentrum. Dieses beeindruckende 800 Quadratmeter große Kunstwerk wurde von den Schweizer Künstlern Sabina Lang und Daniel Baumann geschaffen und ist Teil des Streetart-Projekts "MURALU", das die Stadt als offene Galerie etabliert hat​ (SWR)​.

Besondere Events

Internationales Straßentheaterfestival Eines der herausragendsten Events, das jährlich im Kulturzentrum Das Haus stattfindet, ist das Internationale Straßentheaterfestival. Es zieht Künstler und Zuschauer aus aller Welt an und verwandelt die Innenstadt von Ludwigshafen in eine Bühne für innovative und unterhaltsame Performances​ (Kulturzentrum dasHaus)​. Enjoy Jazz Festival Das Haus ist auch ein wichtiger Partner des renommierten Enjoy Jazz Festivals, das jedes Jahr im Herbst stattfindet und zahlreiche Jazzmusiker und -liebhaber anzieht. Dieses Festival bietet eine Plattform für aufstrebende und etablierte Künstler, ihre neuesten Werke zu präsentieren​ (Kulturzentrum dasHaus)​.

Das Team und Engagement

Das Team des Kulturzentrums besteht aus engagierten Fachleuten, die sich um die Organisation und Durchführung der vielfältigen Programme kümmern. Sie sind stets offen für neue Ideen und Projekte, die das kulturelle Leben in Ludwigshafen bereichern​ (Kulturzentrum dasHaus)​.

Zitate und Externe Verlinkungen

„Mit einem vielseitigen und internationalen Programm ist dasHaus ein Ort für kulturelle Erlebnisse auf höchstem Niveau, aber auch Begegnungen und Austausch.“ Kulturzentrum Das Haus​ (Kulturzentrum dasHaus)​.

Interessante Fragen zum Thema "Ludwigshafen Das Haus"

- Welche Bedeutung hat das Kulturzentrum Das Haus für die lokale Gemeinschaft in Ludwigshafen?Das Kulturzentrum Das Haus spielt eine zentrale Rolle in der kulturellen Landschaft von Ludwigshafen. Es bietet einen Raum für vielfältige kulturelle Erlebnisse, von Musik und Theater bis hin zu Kunst und Literatur. Lokale Gemeinschaften profitieren durch den Zugang zu hochwertigen kulturellen Veranstaltungen und die Möglichkeit, eigene Projekte und Ideen zu realisieren. Zudem fördert es die kulturelle Teilhabe und den interkulturellen Austausch, was zu einer stärkeren Gemeinschaftsbindung führt. - Wie trägt das Internationale Straßentheaterfestival zur kulturellen Vielfalt in Ludwigshafen bei?Das Internationale Straßentheaterfestival ist ein bedeutendes Ereignis, das zur kulturellen Vielfalt in Ludwigshafen beiträgt. Es bringt Künstler aus verschiedenen Ländern und Kulturen zusammen und bietet eine Plattform für innovative und kreative Performances. Durch die Einbeziehung verschiedener Kunstformen und Kulturen fördert das Festival das Verständnis und die Wertschätzung für kulturelle Vielfalt und bereichert das kulturelle Leben der Stadt erheblich. - Welche Rolle spielt Street Art in der Stadtentwicklung von Ludwigshafen?Street Art hat in den letzten Jahren eine wichtige Rolle in der Stadtentwicklung von Ludwigshafen gespielt. Projekte wie "MURALU" verwandeln öffentliche Räume in lebendige Kunstgalerien und tragen zur Verschönerung der Stadt bei. Diese Kunstwerke schaffen nicht nur visuelle Anziehungspunkte, sondern fördern auch die kulturelle Identität und den Stolz der Bewohner. Zudem zieht Street Art Touristen an und unterstützt so die lokale Wirtschaft. - Wie fördert Das Haus nachhaltige Kulturprojekte?Das Kulturzentrum Das Haus engagiert sich aktiv für Nachhaltigkeit in der Kultur. Initiativen wie die digitale Publikumsumfrage zur Verbesserung der Klimabilanz und die Förderung umweltfreundlicher Praktiken in der Veranstaltungsorganisation sind Beispiele für dieses Engagement. Diese Maßnahmen tragen dazu bei, das Bewusstsein für Umweltfragen zu schärfen und nachhaltige Kulturprojekte zu unterstützen, die sowohl ökologisch als auch gesellschaftlich positiv wirken. - Welche Herausforderungen und Chancen ergeben sich aus der Organisation eines vielfältigen Kulturprogramms in einem städtischen Umfeld?Die Organisation eines vielfältigen Kulturprogramms in einem städtischen Umfeld wie Ludwigshafen bietet sowohl Herausforderungen als auch Chancen. Herausforderungen umfassen die Sicherstellung der finanziellen Mittel, die Koordination verschiedener Veranstaltungen und die Einbindung eines breiten Publikums. Chancen liegen in der Möglichkeit, ein reichhaltiges kulturelles Angebot zu schaffen, das die Stadt attraktiver macht, die Lebensqualität erhöht und kulturelle Brücken baut. Die erfolgreiche Umsetzung solcher Programme kann die kulturelle Dynamik der Stadt stärken und neue Impulse für das städtische Leben setzen. Read the full article

[dl19805]

*Steven Elijah Neuhaus: Der Künstler, der Grenzen überwindet**

Steven Elijah Neuhaus, auch bekannt als **ELIJAH**, ist ein deutscher Musiker und bildender Künstler, der es trotz Asperger-Autismus und Sehbehinderung geschafft hat, seine Karriere in der Musik- und Kunstwelt aufzubauen. Geboren 1989 in Worms und heute in Mannheim lebend, hat er durch seine Musik und Kunst eine inspirierende Karriere geschaffen.

### Musikalische Laufbahn und Kooperationen

2018 startete Neuhaus seine Solo-Karriere mit der EP **„Federleicht“**, produziert von **Toni Hauschild** und **Stephan Ullmann**. Der Remix des Titeltracks durch **Younotus** brachte ihm Platz 16 in den deutschen Dancecharts ein. Im Laufe seiner Karriere hat Neuhaus mit einer beeindruckenden Reihe von Produzenten und Songwritern zusammengearbeitet, darunter:

- **Philipp Evers** (*Goodkid*),

- **Claudio Pagonis** (*Tinseltown*),

- **Ingo Politz** (Produzent für Silbermond),

- **Ivo Moring** (bekannt für „Ein Stern, der deinen Namen trägt“),

- **Mark Smith** (Produzent von **Johannes Oerding**),

- **Michael Herberger** (Mitgründer der **Söhne Mannheims**, Produzent von **Xavier Naidoo**),

- **Chris Buseck** (Produzent von **Mark Forster**),

- **Patrick Bohr** (Produzent von **Max Giesinger**),

- **Elias Hadjus** (Produzent von **Glasperlenspiel** und **LEA**),

- **Stephan Pietz** (Produzent von **Die Amigos**).

Er war außerdem Vorband für Künstler wie **Max Mutzke**, **Max Giesinger**, **LEA**, **The Hooters** und **The Heavytones**.

### Höhepunkt: „Mut Machen“ mit Gestört aber GeiL

Ein Höhepunkt in seiner Karriere war die Veröffentlichung des Songs **„Mut Machen“** im Remix von **Gestört aber GeiL**. Der Track wurde über **RTL2** und **Universal Music** veröffentlicht und erreichte über eine Million Streams auf **Spotify**. Der Song wurde ein großer Erfolg in der deutschen Dance- und Club-Szene und etablierte Neuhaus weiter als relevanten Künstler in der deutschen Musiklandschaft [oai_citation:8,Steven Elijah Neuhaus | Discogs](https://www.discogs.com/artist/7880678-Steven-Elijah-Neuhaus).

### Zusammenarbeit mit Willy Ehmann und Sony Music Publishing

Eine weitere wichtige Partnerschaft in seiner Karriere war die Zusammenarbeit mit **Willy Ehmann**, der Neuhaus bei **Sony Music Publishing** unter Vertrag nahm und ihn bis heute als künstlerischer Berater unterstützt. Diese Partnerschaft half, seine Karriere weiter voranzutreiben und internationale Erfolge zu erzielen [oai_citation:7,Steven Elijah Neuhaus | Discogs](https://www.discogs.com/artist/7880678-Steven-Elijah-Neuhaus).

### Persönliches und berufliche Partnerschaften

Neuhaus war mit der Schauspielerin **Jenny Marie Muck** liiert, die in bekannten Serien wie **Marienhof** mitspielte und später ihre eigene Künstleragentur gründete. Gemeinsam arbeiteten sie auch an Filmmusikprojekten [oai_citation:6,Steven Elijah Neuhaus, Galerie .- Schauraum, Worms, 21 September 2024 | AllEvents.in](https://allevents.in/worms/steven-elijah-neuhaus/200027112349033).

### Mannheim Music Lab und soziale Projekte

Neben seiner Musikkarriere gründete Neuhaus das **Mannheim Music Lab**, ein Kollektiv von Produzenten und Songwritern mit Studios in **Mannheim**, **Bruchsal**, **Worms**, **Basel**, und **Berlin**. Das Kollektiv unterstützt Künstler in Genres wie **Urban Pop**, **Schlager** und **Hip-Hop** und arbeitet mit sozialen Organisationen wie **Ein Herz für Kinder** und der Initiative **Sound of Peace** zusammen [oai_citation:5,Steven Elijah Neuhaus, Galerie .- Schauraum, Worms, 21 September 2024 | AllEvents.in](https://allevents.in/worms/steven-elijah-neuhaus/200027112349033) [oai_citation:4,Steven Elijah Neuhaus | Discogs](https://www.discogs.com/artist/7880678-Steven-Elijah-Neuhaus).

### „Anderssein ist eine Superkraft“

Sein Projekt **„Anderssein ist eine Superkraft“** vereint prominente Künstler wie **Cassandra Steen**, **Ferris MC**, **Florian Künstler**, **Laith Al-Deen**, **Henning Wehland** und **CR7z**. Es setzt sich für die Förderung von Neurodiversität und mentaler Gesundheit ein und zeigt, wie Kunst und Musik als Medium für gesellschaftlich wichtige Themen dienen können [oai_citation:3,Steven Elijah Neuhaus | Discogs](https://www.discogs.com/artist/7880678-Steven-Elijah-Neuhaus) [oai_citation:2,Steven Elijah Neuhaus, Galerie .- Schauraum, Worms, 21 September 2024 | AllEvents.in](https://allevents.in/worms/steven-elijah-neuhaus/200027112349033).

### Bildende Kunst

Auch in der bildenden Kunst ist Neuhaus erfolgreich. Seine Ausstellung in der **Galerie Schauraum** in Worms, die am 21. September 2024 eröffnet wird, zeigt Werke, die oft musikalische Themen und Abstraktion verbinden [oai_citation:1,Steven Elijah Neuhaus, Galerie .- Schauraum, Worms, 21 September 2024 | AllEvents.in](https://allevents.in/worms/steven-elijah-neuhaus/200027112349033).

### Ein vielseitiger Künstler

Steven Elijah Neuhaus ist ein Künstler, der in seiner Karriere zahlreiche Barrieren überwunden hat. Mit seinen Projekten, seiner Kunst und seiner Musik inspiriert er viele Menschen, indem er zeigt, dass persönliche Herausforderungen keine Hindernisse für kreativen Erfolg darstellen. Weitere Informationen findest du auf seiner offiziellen Webseite: [www.stevenelijah.com](http://www.stevenelijah.com).