#Canta con Kant | Explore Tumblr posts and blogs

spainhistoryteacher · 6 years ago

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Ética kantiana

Es esta ética del deber puro: ni el amor, ni el egoísmo, ni el despecho, ni ningún móvil material puede mover al hombre a su actuación; este ha de situarse por encima de una ética semejante de fines y de medios empíricos. La voluntad humana, por ser racional, no seguirá los dictados de los intereses inferiores de los sentidos: por el contrario, ha de ser completamente autónoma. Voluntad autónoma significa voluntad que se autoconfiere la propia ley que sigue; podrá el hombre desoir la voz de la conciencia, adormecerla, podrá el mundo dar buen o mal ejemplo: nada de eso importa, el hombre debe hacer lo que cree que debe hacer, y puesto que debe, puede. Deber es poder. Así pues, una ley moral es autónoma cuando contiene en sí misma su funcionamiento, su fundamento, la razón de su ser. Y ello, independientemente de cualquier propiedad del mundo que pudiera afectarnos. Una voluntad autónoma y espontánea debe acomodar sus deseos a sí misma, y no al mundo. El deber de la voluntad autónoma es puro, totalmente libre. Libertad y autonomía del deber se implican mutuamente porque son algo a priori, es decir, algo propio de la razón y dotado de absoluta necesidad, en la medida en que no se adquiere por el hombre con el tiempo, ni está sometido a las circunstancias cambiantes de la vida, sino que es algo nacido con el hombre. Autonomía y libertad, en suma, son posibles por emanar de la razón, la cual está por encima del comportamiento mecánico de la naturaleza.

Ahora bien, este deber puro ¿puede expresarse de algún modo? Kant lo expresa en el llamado imperativo categórico, que dice así:”Obra de tal manera, que la máxima de tu voluntad pueda siempre valer como principio de una legislación universal”. O dicho de otro modo: obra porque crees que debes obrar tal como lo haces, independientemente de cuanto digan los demás o lo que te ofrezca el mundo. En nuestro obrar moral, no tenemos que hacer caso de inclinaciones, intereses, fines particulares o generales: en una palabra, prescinde de un actuar ético material. Si nos inclinamos a aceptar tal actuar ético material, caeremos en un imperativo hipotético, es decir, condicionado. Estaremos lejos de la libertad e incondicionalidad del imperativo categórico.

Así pues, el imperativo categórico se resume así: practica una ética del deber por el deber: no seguir otra norma de conducta que la dictada por lo que creemos que debemos hacer. No actuar porque algo concreto me halague o displazca.

Kant desprecio lo material, al mismo tiempo que lleva a cabo una defensa de la forma pura del deber. No señala Kant, a diferencia de las éticas materiales, una serie de normas con contenido como por ejemplo fidelidad, veracidad, honradez, etcétera, sino que para saber lo que es bueno o malo nos da como regla el preguntarnos simplemente ante cualquier acción:¿puedes querer que tu máxima se convierta en ley general? Pues sí es así, es bueno. Nada puede ser tenido como bueno en este mundo, si exceptuamos una buena voluntad. La buena voluntad no se define por la forma concreta de hacer o no hacer algo moral, ni por su idoneidad o inidoneidad para conseguir algún fin propuesto, sino sólamente por actuar siguiendo el amor, por la buena voluntad de seguir lo que creemos que debe convertirse en principio para una legislación universal.

En el fondo de esta ética alienta la concepción humanística del hombre como valor absoluto. El hombre no debe jamás ser utilizado como medio, como algo subordinado a un ulterior fin extraño: ha de ser considerado siempre como un fin en sí.

De ahí la segunda máxima que propone Kant para expresar la ley fundamental de la razón práctica:”Obra de tal manera que siempre tomes a la humanidad como un fin, y jamás la utilices como simple medio, ya en tu persona, ya en la persona de cualquier otro”.

Así pues, el reino del valor moral del hombre es el reino de los fines. De ahí también que la dignidad del hombre como ser moral radique en no tener que obedecer a ninguna ley que no sea la que él mismo se da a sí mismo autónomamente. Por eso escribe Kant:”Dos cosas hay que llenan el ánimo de admiración y de respeto siempre nuevos y siempre crecientes cantas más veces y con más detenimiento se consideran: el cielo estrellado sobre mí, y la ley moral dentro de mí”.

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#2018 at 02:25PM #ética #filosofía #imperativo categórico #Kant #libertad #October 15

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musiccosmosru · 6 years ago

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La boda de Cesc Fábregas y Daniella Semaan va camino de convertirse en una de las más largas del mundo. Desde que se casaran el pasado 15 de mayo en una ceremonia íntima, en Inglaterra, el matrimonio tenía en mente hacer una fiesta para festejar su enlace. Y así ha sido. La exclusiva isla privada de Sa Ferradura, ubicada en la localidad ibicenca de Sant Miquel, ha sido el lugar elegido por la pareja para reunir a multitud de amigos, familiares y conocidos.

La nómina de invitados guardaba una clara esencia futbolística gracias a la presencia de muchos compañeros suyos en el Chelsea y excompañeros en el Arsenal o el FC Barcelona. Leo Messi, Luis Suárez, Pedro Rodríguez, Sergio Busquets y sus respectivas parejas, amigos y compañeros y excompañeros del centrocampista como Carles Puyol, Jordi Alba -que acudió sin Romarey Ventura-, N’Golo Kanté o Thierry Henry, no quisieron perderse este gran evento y aprovecharon para disfrutar de un paraje paradisíaco y majestuoso.

18Muestras de cariño

Suárez fue uno de los que más llamó la atención ya que fue acompañado de su mujer, Sofía Balbi, embarazada del tercer hijo del matrimonio. Tampoco faltaron históricos futbolistas como Thierry Henry o el cantante Demarco Flamenco, que ya se codea con la jet set y canta junto al mismísimo Sergio Ramos. No obstante, ningún futbolista nacional se paró a atender a los medios de comunicación que esperaban alguna reacción de los invitados o de la pareja. De hecho, hubo muchos que pasaron de largo por el photocall.

Se nota que tantos años en Inglaterra le han servido a Cesc Fábregas para tener una puntualidad británica porque apareció justo a la hora prevista. Agarrado de la mano de su mujer y vestidos enteramente de blanco, posaron con sus hijos, Lia, Capri y el benjamín, Leonardo. Fue difícil que los niños se estuvieran quietos porque estaban muy alborotados ante tanta expectación, pero finalmente consiguieron retratar una bonita estampa familiar, con beso de la pareja incluido.

17Fábregas, Daniella y sus hijos

16Daniella Semaan

15Leo Messi, Antonella Rocuzzo, Daniella Semaan y Cesc Fábregas

14Beso entre Cesc Fábregas y Daniella Semaan

13Daniella Semaan

12Sergio Busquets y Elena Galera

11Jordi Alba y los jugadores del Chelsea: Ampadu, Barkley y Zappacosta

10Leo Messi y Antonella Rocuzzo

9Luis Suárez y Sofía Balbi

8Pedro Rodríguez y su novia

7Thierry Henry y Andrea Rajacic

6Carles Puyol y Vanesa Lorenzo

5El cantante Demarco Flamenco

4John Terry y Toni Poole

3El centrocampista del Chelsea, N’Golo Kante

2La espectacular villa en la que se celebró la fiesta

1La espectacular villa en la que se celebró la fiesta

Artículo anteriorAna Obregón: “Sé que esta pesadilla acabará pronto”

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#beauty #healths #kids #royal espanol

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marcoshassanlevy · 7 years ago

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El punk ya no es lo que solía ser. No podía sobrevivir incólume a la masificación que sufrió a finales de los años noventa, menos al Internet, cuando no solo todos podíamos escuchar la música sino conocer las subculturas donde proliferaron. Un par de clicks y ya sabías todo de Crass, su disquera y su comuna; también de Black Flag, SST y sus oficinas que alguna vez fueron un consultorio dental y todas las demás leyendas que en su tiempo solo se sabían a través de fanzines y conocidos del conocido. De ahí se ha tratado recapturar lo que pudo haber sido vivir en esos tiempos a finales de los setenta y casi todos los ochenta: La desesperación, la energía primitiva y el genio de una juventud encabronada y caliente que solo quería explotar. Muchos han perpetuado géneros y hasta estilos regionales, pero hay otros que se han alejado de los tres acordes para llegar al núcleo de lo que hace del punk algo tan vital para chicos y grandes. Aquí es la cancha donde Dead Cross juega.

Tan improbable como pareciera, en 2017 salió el debut de un súper grupo de músicos muy reconocidos y dándonos uno de los discos más punk de memoria reciente, a pesar de lo que los puritanos podrían pensar. Dead Cross está conformado por Mike Patton, aquel terror detrás de los micrófonos que lo mismo le imprime al versátil Faith No More que al esquizoide Fantomas que a su trabajo con John Zorn, entre otro centenar de bandas. También está Dave Lombardo, baterista original de Slayer con quienes forjó un extremo del metal desconocido antes de su llegada e imitado desde entonces a nuestros días. En el bajo encontramos a Justin Pearson, una figura esencial del underground gracias a bandas que vienen desde los principios de los noventa, como Swing Kids, Crimson Curse, Some Girls, All Leather, Retox y miles más, pero ha sido su trabajo con The Locust, el ente mutante que incluía tanto Napalm Death como Devo en su ADN, entre muchas otras influencias, que lo ha llevado a ser más reconocido. Para terminar está Mike Crain, quien es mejor conocido por su trabajo en Retox con Pearson.

Foto tomada del Facebook de la banda por

Adam DeGross

La banda surgió cuando Pearson y Crain coincidieron con Lombardo en una sesión de grabación de un demo producido por Ross Robinson. Poco después, la entonces banda de Dave, Philm, se separó antes de algunas fechas que tenían programadas --algunas con la banda mexicana Descartes A Kant, según comenta Justin en nuestra conversación-- lo cual motivó a algo nuevo con Crain y Pearson, además de Gabe Serbian (The Locust, Retox). Después de algunos ensayos, la banda grabó un álbum, pero una vez terminado, Serbian salió de Dead Cross; al pensar en sustitutos, Dave propuso a Patton como candidato y para sorpresa del resto de la banda, Patton aceptó entrar a la banda. Lo siguiente fue que borraron todas las voces del disco que Gabe ya había grabado sin que Patton supiera sobre el tratamiento o las letras que Serbian había hecho antes. El resultado es una fusión de los diferentes estilos de cada uno de los miembros, así como una dirección muy particular que emana de la visión colectiva de los cuatro, una donde el hardcore no muere, sino se transforma en algo directo a la cara con suficientes influencias avant-garde para no saber a dónde se dirigen las canciones.

En vivo se han convertido en una banda aún más poderosa, algo que veremos en el Hell & Heaven en México el 4 y 5 de mayo en la Ciudad de México. Antes del festival platicamos con Justin Pearson, quien no nada más ha tocado en miles de lugares con sus múltiples proyectos, también sigue siendo uno de los más arduos defensores del Hazlo Tu Mismo tanto con su música como con el trabajo de su disquera Three One G, una de las más raras y divertidas desde ya casi 25 años. De esto y más platicamos en conversación telefónica.

Patton reemplazó a Serbian en la banda y grabó su voz en los tracks terminados. Ahora que ya tuvieron chance de tocar con Mike y estar de gira, ¿cuál es el sentimiento de la banda? ¿Cómo se siente tocar dentro de la banda? Era muy diferente con Gabe por muchísimas razones pero ahora que el disco salió, somos una banda y tenemos material que la gente ya está conociendo. Siento que la percepción aural de la banda ahora tiene un cuerpo, Dead Cross ya es algo.

¿Cómo ha sido tocar esas canciones en vivo? ¿Cómo han evolucionado las canciones de lo que concibieron en el estudio a presentarlo en el escenario? Ha sido una evolución constante. Aunque las estructuras de las canciones son bastante simples han cambiado para ser menos crípticas y más musicales. Cuando tocamos en vivo, Patton canta pero yo también canto coros y armonizamos, eso ha hecho que se elevara [el material]. Inclusive ahora que estamos trabajando en nuevo material, tenemos una mejor perspectiva de lo que es la banda y de lo que puede ser. Son diferentes etapas. Cuando las bandas comienzan, típicamente --por lo menos lo ha sido para mi-- hay una pequeña semilla, tienes un grupo pequeño de gente que dice “vamos a formar una banda que suene a [algo que ya existe]” y con suerte, nunca suena como esa semilla inicial, se convierte en algo más original y honesto de lo que querías hacer.

Foto toma del Facebook de la banda por

Rich Cook

Escuchando las canciones, se han enfocado mucho la gente en Patton y Dave Lombardo, pero tiene un poco más de tu sello, si escuchas a The Locust y Retox… Eso tiene sentido. Eso tiene que ver con el sonido de Mike Crain con quien toco en Retox y yo también tengo un sonido bastante específico cuando toco el bajo, igual del sonido. Pero creo que puedes escuchar las influencias de todos nosotros y eso se convierte en una cosa. Dead Cross no suena a otra banda de Dave Lombardo ni de Mike Crain.

Por supuesto tú tienes tu manera de tocar y tu sonido, pero cuando tocas con gente diferente o formas una nueva banda, ¿tratas de cambiar tu manera de tocar tu instrumento de manera consciente o más bien lo dejas fluir? Creo que es un poco de ambos. Usualmente comenzamos con una idea de lo que queremos hacer y luego se transforma en otra cosa dependiendo de las contribuciones de las demás personas. Inclusive, cuando grabamos el disco sabiendo que Mike iba a grabar su voz después, consideramos eso para cambiar algunas partes de las canciones, sabiendo su estilo vocal. Tiene que ver con lo que cada persona traiga consigo a una banda y eso influye en las otras personas con las que toca.s

Viendo videos de la banda en vivo, se ve que es algo muy orgánico para ustedes. Suena a que los cuatro están interconectados y he leído que tratan de recobrar un poco del sentido del punk. Creo que estoy de acuerdo. Todo ha sido muy orgánico como lo aproximamos, porque no teníamos un plan y mucho menos expectativas de lo que queríamos. Creo que cuando consideramos algo como el punk es muy relevante en el sentido que todos nosotros hemos tenido una influencia muy grande de este género, pero es más bien la influencia de la estética del punk que del sonido del punk en sí. Podemos hacer lo que queramos, puedes ser lo que sea, eso no importa, eso es la estética verdadera del punk, por lo menos para nosotros. Considerando nuestras influencias musicales y artísticas, tiene mucho sentido que creáramos algo como Dead Cross. Con Patton involucrado, desde el principio nos dimos cuenta que él tiene un pensamiento muy punk en todo lo que ha hecho aunque no siempre se escuche como tal. Creo que es muy importante eso para nosotros, colectivamente.

Foto tomada del Facebook de la banda.

Siempre has mantenido una forma muy punk y DIY de hacer todo en lo que te has involucrado. Te quería preguntar cómo ves el papel del punk hoy en día ¿Crees que sigue siendo algo relevante para las bandas nuevas? La influencia que el punk ha tenido desde mis años adolescentes y a los principios de mis veintes. Como Fugazi...de más chico yo escuchaba mucho a Minor Threat y crecí con Dischord Records, pero también con Fugazi y ellos no parecen el típico grupo de punk. Es lo que me encanta de esa banda, es algo post punk. Desde que estaba joven me influenció mucho cómo operaba esa banda. Creo que siempre he visto las cosas de manera diferente en el sentido de que me atraen las cosas que no suenan a punk pero tienen esa actitud en sus éticas y su habilidad de crear cosas. Inclusive más allá de la música, por eso pienso que el punk es una descripción de la vida, para mi lo ha sido, más que un sonido. Pienso que el arte, música y punk están evolucionando constantemente, al grado que hay cosas que solían ser consideradas punk y ya no lo son porque las éticas del punk han cambiado como ha cambiado el mundo. No siempre será igual.

Hoy en día hay muchos artistas que hablan de DIY y sacan sus propios discos pero al mismo tiempo, hay ciertas herramientas casi indispensables como Spotify o Facebook, te metes en situaciones que bien podrían ser opuestas al punk. Me preguntaba tu opinión sobre cómo piensas que las bandas pueden permanecer punk, ser verdaderamente independiente cuando donde mires existe lo contrario. Bueno, creo que es algo muy grande. Parte de mi piensa que...yo crecí con la idea de que tenías que buscar para encontrar las cosas que valen la pena. Tenías que comprar la Maximum Rock N’ Roll y tenías que ir a los recintos subterráneos para ver a una banda que no sabías que existía. Esas cosas requerían esfuerzo y cuando encontrabas algo especial tenía un valor agregado. Cuando tenía 13 o 14 años fui a un concierto donde Carcass tocaron y no tenía idea de quienes eran hasta que los vi. Para mi fue como “¡Por dios! Esto es como punk y metal al mismo tiempo” y me cambió la vida.

También vi a The Cramps cuando tenía 12 años y me cambiaron la vida también, me dieron una perspectiva totalmente diferente sobre la música y la habilidad de tocar un instrumento y de actuar en el escenario. Pero tenía que ir y verlo por mi mismo. Ahora todo lo puedes Googlear, tienes toda esa información disponible todo el tiempo. Puedes aprender de algo instantáneamente, cuando antes tenías que buscar y educarte por ti mismo, y eso crea una manera diferente de hacer de esto relevante para ti. No se puede comparar una cosa a la otra porque son dos mundos completamente diferentes. Es muy difícil. También ahora puedes grabar un disco de manera casi instantánea, sin necesitar un presupuesto para grabar o buscar la manera de distribuir tus discos, eso es punk por sí mismo pero eso ha logrado que la gente diga “¿sabes? Lancemos toda esta mierda.” Digo, no quiero decir “mierda” exactamente --bueno, algo de ello lo es-- pero no es el resultado de un esfuerzo. Eso es interesante.

Cuando tenía 15 o 16 años, con mi primera banda, cada pensamiento y aliento era esfuerzo que le ponía a mi música y se convertía en algo, y lo hacía más especial, lograbas algo que era difícil de lograr, entonces tenías más aprecio por ello. Ahora pienso que tal vez la gente no lo aprecia tanto como antes.

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wepurge-rpg · 7 years ago

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Ayer me conecté a la cb de RoRo y me puse a leer los archivos. Creo que no he hecho nada peor en mi vida porque son todo alumnos hablando de sus relaciones amorosas y sexuales y pidiendoles a otros pejotas sin follan con ellos.// Ea porque en las cbs ahora hay que hablar de la filosofia de Nietzsche y de Kant. La gente habla de lo que se le canta en cb mientras no rompa sus reglas y no creo que eso sea motivo de crítica. Hay cada comment que me suena a ardido...

Las cbs son una mierda.

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amandaieps · 7 years ago

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Por si algún día

Cuando estés triste, baila.

Cuando estés triste, canta. (A pesar de no hacerlo tan bien)

Cuando estés triste, escribe.

Cuando estés triste, sal a caminar.

Cuando estés triste, ve a la playa.

Cuando estés triste, ve por un helado o compra un chocolate.

Cuando estés triste, habla con un amigo, familiar o con Dios. (Si tus creencias así te lo permiten)

Cuando estés triste, escucha música.

Cuando estés triste, has ejercicio.

Cuando estés triste, llora.

E.M. Cioran escribió en un capítulo completo a la tristeza en uno de sus libros la siguiente frase: “Solamente son felices quienes no piensan nunca, es decir, quienes no piensan más que lo estrictamente necesario para vivir”.

Cuando escucho a alguien decir “Estoy triste” mi mente lo convierte en “SOY triste”. La tristeza se torna en costumbre, en una adicción que alimentamos constantemente para hacerla más profunda. ¿El motivo? El ser humano es adicto a los sentimientos, y si cuando somos felices y nos divertimos siempre queremos más y más, con la tristeza la regla no cambia; es curioso que cuando estamos en ese estado melancólico nos gusta escuchar sólo música deprimente, que no queramos salir con nuestros amigos para evadirnos levemente de la realidad y que nos limitemos a encerrarnos en nuestra casa, encerrándonos a la vez en nosotros mismos… como si sufrir nos agradara.

Schopenhauer sostiene que en todos y cada uno de nosotros, está determinada de antemano la cantidad de dolor que hemos de soportar. Pero si nosotros nos aferramos a querer sentir más de el dolor establecido, comenzamos a jugar con nuestros sentimientos de una manera irracional haciéndonos entrar en un estado de limbo planteado por nosotros mismos, nuestro peor enemigo. Y así mismo terminamos siendo personas vacías, sin nada sólido que dar.

Kant decía que para evadir la tristeza:

“No concedamos una excesiva importancia ni a las cosas que nos afectan ni a nosotros mismos. Y sobre todo, y lo digo por experiencia propia, no permitamos que se adueñe de nosotros la añoranza. Intentemos mantener la felicidad y plenitud del momento, conservemos y repitamos todos esos pequeños instantes de alegría que hacen de nuestra vida un poco más llevadera, porque no hay nada más triste que un recuerdo feliz.”

Tratar de evitar siempre todo extremo, y nunca perder de vista los altibajos en la cadena de sucesos, para mantenernos en ecuanimidad y con ánimo sereno, y de esta forma, no hacer mayores nuestras aflicciones.

Si algún día estás triste, vive tu tristeza pero asímismo, déjala ir.

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alexproject96 · 7 years ago

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El alemán via Freud

Creo que mi país favorito es el alemán.

Deambulo por entre un deslumbre color pueblo; el niñito me mira desde los brazos de su madre y dice… ah, ¡sabe Dios qué es lo que dice! ¿Serán balbuceos de bebé? ¿Estará enfermo? ¿O es el alemán? Ese Nachtigallenchor: ¿será que canta en alemán? Yoh, yoh: he aquí ratones, ratas, mesas, sillas, Grossmütter, Kinder, der Herrgott im Himmel, Todos, todos menos yo— todos, todos menos yo— hablan alemán.

¿Alguna vez, a la orilla de la chimenea, por la noche, has deseado tú también ser… lo que sea que fuiste una vez? Es la ignorancia por sí misma lo que resulta encantador. Más grato que todos los tesoros del mundo es para mí lo que vive, dijo el viejo Rumpelstiltskin y dio un salto hacia casa. Los carboneros lo oyeron cantar y echarlo todo a perder… Y todo porque— ¡si tan solo nunca hubiese sabido su nombre!

Yo no sé mi nombre en alemán. Yo soy el tronco que una mañana las hadas dejaron en mi lugar. —En alemán yo creo en ellas, en todo: el mundo es todo lo que venga al caso. ¡Qué lista que es la gente! Yo observo boquiabierto mientras Kant recorre su ruta im Morgenrot murmurando Mir is so bang, so bang mein Schatz—. Todas las melusinas sincronizan sus relojes con él dos horas adelante… Yo pienso, Mi calendario está adelantado dos siglos, y suelto un suspiro de confianza. Busco al mundo y pregunto por el precio; me responde, Un toque de tu dedo.

En toda mi Alemania no hay más Gesellschaft que aquella entre eine Katze y ein Maus. ¿Qué son los negocios? ¿Qué es una cucharadita? ¿Qué es una acera? Schweig stille, meine Seele! ¡No son vuestras tales cosas! Es por medio de la Confianza, y del Amor, y de leer a Rilke sin ein Wörterbuch, que el hombre aprende alemán. La Palabra llueve sobre su cabeza bendita tan reluciente como si proviniera de la mano de Dios y significa—¿qué significa? Ah, bueno, es alemán. Glaube, mein herz! Un Sentimiento en la Oscuridad trae mundos, trae palabras que la Industria con su mirada dura y todo el oscuro Aprendizaje de las escuelas nunca supieron.

Y aún así a veces es difícil, no voy a negarlo. Consideren por ejemplo a mi daimon favorito, gran genio querido Goethe: ach, ¡qué alemán! Muy idiomático, muy noble; casi como sibila. Mi estilo favorito es el de Leupold von Lerchnau. He memorizado su da und da und da und da y lo susurro cuando la Vida es oscura y la Muerte es oscura. He ahí alguien que supo hablar con nosotros los pobres Kinder aquí im Fremde. ¡Y Heine! Al nonagésimo sexto mir träumte ya suspiro como poeta, pero se me hacen hoyuelos como a ein Schuler. Y aun así—si es fácil, ¿sigue siendo alemán? Y aun así, ese wunderschöne Lindenbaum Im Mondenscheine! ¿Qué pasa si está en Schilda? Es luz de luna, ¿no es cierto? Mund, Mond, Herz, y Schmerz cantan en mi cabeza, en Zeit y Ewigkeit, y mi corazón se aligera con cada Sorge, cada Angst: los conozco bien. ¡Y Schiksal! Ach, vosotras nornas, mientras leo escucho vuestras—¿cuál es la palabra para tijeras? Y los Katzen tienen Tatzen—¿por qué no puedo llamar a alguien Kind? ¡Qué lenguaje para la Poesía (en especial la popular)!

Y aun así cuando, en mis sueños, eine schwarzbraune Hexe (que sega en el Neckar, cosecha sobre el Rin) revuelve mis dorados rizos entre sus dedos, ella sólo me hace preguntas: ¿Qué es jabón? No sé. ¿Un maletín? No sé. ¿Una visita? me río con gozo, e intento decir como Lehmann: “Quin-quin, es ist ein Besuch!” ¡Ah, el alemán! Hasta el día en que me muera estaré enamorado del alemán —Si tan solo no aprendiera alemán…Puedo oir mi entrecortada voz murmurándole a der Arzt: “Ich—sterber?” y él responde solidario: “Nein—sterbe.”

Si Dios me diera a escoger—pero esto es algo que le robé a Lessing— entre el alemán y aprender el alemán, le diría: ¡Quédese con su alemán!

La idea de saber alemán me aterroriza. —Pero por supuesto, de esta manera nadie podría aprender alemán y aun así… es difícil; ¿será imposible? Tengo la esperanza de que lo sea, pero no puedo decirlo con certeza: no sé suficiente alemán.

Jürgen becker

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pez-era · 8 years ago

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Enero 17 I Tomó una servilleta de esas que suelen haber en las heladerías y dibujó sobre ella el mapa de África. Nos relató sobre sus días en el Congo y en cómo sobrevivió allí casi un mes. También nos habló sobre los conflictos, sobretodo culturales que castigan esas tierras. La forma en que los africanos se mataban unos contra otros por razones de odio intenso y solamente por ello; hacia sonar los relatos como en tiempos pasados y sin embargo habían sido hace tan sólo unos años atrás. Su próximo viaje sería Angola, según él, es un pais ya pacificado. Su plan es viajar en Marzo, estar al menos un mes. Se animó a decir que Angola sería el único destino africano al cual se atrevería a llevarnos. De más esta decir que ya me imaginé allí. Tiene pensado otros destinos más: Sahara es uno de ellos, en un campamento de refugiados. Otro de los posibles destinos sería Madagascar. - Hay un cura, viviendo ahí.- Aclaró. - ¿Pero lo conoce? - No, pero es argentino. Reí. No tenía ningún contacto. Asumía que por ser un argentino al otro lado del planeta podría recibirlo. Cuando hablamos con la monja, Hermana Theresa, en una mezcla de lenguas entre español y portugués, le dijo a Eduardo que tenía muchos pájaros volando y que si no tomaba uno sería como si no tuviera ninguno. En parte coincidí con la monja, me preguntó cuánto de lo que hacemos, de lo que hace Edu es para él o para el resto. En los mails que nos enviaba a mi y otros estudiantes, insistía en el hecho de que es mucho más lo que nosotros podemos llevarnos que lo que dejamos acá. Visto desde algún punto podría sonar bastante egoísta, todavía sigo cuestionando mi utilidad como estudiante en esta experiencia. Ante un contexto de vulnerabilidad creo que la funcionalidad de un sujeto es lo único que importa, es decir, ¿qué puedo hacer por ellos? O mejor dicho, ¿qué debo hacer por ellos? Cuando llegamos de El Brete, varios compañeros (los que no siguen la travesía a Olta), debían comprar esa misma tarde los pasajes de vuelta; asique apenas arribamos en la Aldea nos d… Dejé de escribir por qué sentía que me preguntaría sobre qué estaba escribiendo y son pocas las ganas de contestar. Luego de varios días de convivencia intensa, opté por reservar mis palabras y buscar el aislamiento lo más pronto posible. Una de mis compañeras de habitación ya emprendió la vuelta. Era, “es” mejor dicho, un personaje bastante característico. Lo primero qué pensé cuando la vi fue: ¿para qué vino?, y sin embargo si alguien quisiera preguntarme eso a mi tampoco sabría qué contestar. Asique pensé que lo mejor sería ahorrarme mis prejuicios acerca de por qué una niña “careta” viene a un lugar como este, y preferí conocerla. Resultó ser una genia, a pesar de las diferencias. Sebastián también se fue con ella, básicamente cumplió el rol de estar siempre en todo, ojalá pudiera leer el electrocardiograma tan rápido como él, o tener el oído lo bastante afinado como para reconocer una fibrilación auricular con sólo auscultarla. Hoy a la mañana se fue Adriana. Ayer le declaré mi opinión: “ Sos una mujer increíble”. De verdad pienso eso, admiro sus ganas de dedicarse a una profesión tan intensa como la medicina después de ser madre y abuela, envidio sus dotes en la cocina, lo bien que dibuja y lo hermoso que canta. Cualquier persona sería un poco menos miserable es su enfermedad siendo su paciente. A la noche se van 3 compañeras más. Cada vez somos menos. II Irrumpia sobre la mesa la pequeña libreta, justo escrito sobre ella: “Chagas (subrayado): Bloqueo de Rama Derecha Hemibloqueo Anterior Izquierdo” - No te asustes, acá vas a encontrar unos varios. Dijo mientras se acomodaba en la camilla. Sonreí vergonzosamente y corrí la libreta junto con todo lo otro que estaba sobre la camilla con mi brazo con una fuerza tan grande como un tsunami. Después se disculpó por la suciedad debajo de sus uñas, me dijo que no podía cortarselas por el trabajo que realizaba, como si a mi me importará la mugre de las uñas. Pasados ya cinco días en San Marcos Sierra, miré las mías, mis uñas y estaban igual a las del paciente. Fue el segundo, tercero o cuarto paciente chagasico que atendimos ese día, no recuerdo el orden. Sólo se que en parte tenía razón, acá íbamos a encontrar “unos cuantos” pero yo no me iba a asustar por ello. Desde que empecé a estudiar Medicina leí bastante sobre Chagas, una enfermedad en el olvido de muchos, en el corazón de muchos otros y sobretodo en los que menos recursos tienen y no es casualidad. No es casualidad que la mayoría de los pacientes que viven en El Brete (un pequeño poblado a casi 20 km de San Marcos Sierras) sean chagasicos y que mueran por ello sin siquiera saberlo. No es casualidad que no haya un médico en el CIC ( Centro de Integración Comunitaria). No es casualidad que no haya medicamentos, que no haya agua potable, que tengan que viajar hasta Media Naranja para conseguir bidones, no es casualidad que nadie se preocupe por ellos. “Todos somos responsables, en cierta medida. Yo creo que les debo algo.” Dijo Eduardo mientras comíamos pizza en San Marcos, el sábado cuando ya casi estábamos todos reunidos. Golpeó fuerte la mesa con sus dos manos como si fueran remos y nos preguntó por qué habíamos venido. Todos abrimos grandes los ojos y nos quedamos unos segundos en silencio. El centro de San Marcos estaba repleto de turistas, la plaza llena de chicos y una banda de cumbia integrada completamente por mujeres le daba música a la escena. La moza nos había traído dos pizzas y una cerveza. Nadie supo realmente qué decir, creo un poco que todos mentimos. Creo, realmente, que ninguno sabe muy bien por qué vino. Tiramos varios argumentos, algunos dijieron que pensaban que sería una buena experiencia, que teníamos que pensar en el otro, en la orientación comunitaria de nuestra carrera y un par de mentiras más. Eduardo nos dijo eso, que en parte el siente que les debe algo a aquellos que menos tienen y en realidad suena bastante coherente. III El pediatra es un idiota. O eso pensaba hace unos días, todavía está claramente en tela de juicio. No lo conozco demasiado pero creo que es una buena persona, o al menos tiene buena voluntad. Como dijo Eduardo (en realidad no lo dijo él, supongo que Kant quizás), lo único que es verdaderamente bueno es la buena voluntad. Acá el día dura varias horas, demasiadas supongo. Asique las “9 de la noche” no son “de la noche” sino más bien del día. Las 22hs llegan con el inicio de la noche. Cómo habiamos magrudago ese día, para esa hora ya estábamos pensando en cenar y dormir. Yo me había acostado con la computadora a escribir, hasta que paso Eduardo a nuestra habitación para avisarnos que “Mechita” había traído un paciente, en Pediatría se traduce en mamá, papá y dos hermanos más. Edu estaba un poco molesto, sobre todo por la hora y porque ya queríamos descansar, mañana nos esperaba un día bastante largo. No estaba de acuerdo con la idea de que los pacientes lleguen a nuestra casa por la noche. No era “nuestra casa”, sino que nos la prestaban para alojarnos ahí por unos días. Decía que si dejábamos que vengan a cualquier hora iba a ser como si estuvieramos de Guardia. En parte tenía razón, pero los horarios de los habitantes de Olta no eran los mismos que los nuestros, y al final y al cabo, éramos nosotros los que irrumpiamos en su realidad, asique lo mejor iba a ser que tan sólo nos acomodenos en silencio dentro del cuadro que ya estaba colgado. IV Luis Coscia parecía un tipo fuera de serie realmente. De lo que menos tenía pinta era de cura. Tomaba vino y se reía cada día más fuerte con nosotros. No usaba sotana y nada de eso. Nos pasaba a buscar con la Kangoo por la casa de “Mechita” y en cada viaje nos contaba algo nuevo. Cada vez que puteaba o decía alguna palabra por las cuales Eduardo se desvivia por definir decía que era en arameo. Es decir que pelotudo era claramente en Arameo. IV Impa nos había pasado a buscar con su auto por la casa, Eduardo insistía bastante en conocer Tala Verde asique ese día nos llevaría. El plan era hacer un recorrido casa por casa, atender al que lo quisiera y conocer el terreno. Conocimos a Cirilo, un hipertenso de 60 años y pico que vive sólo en un casa de adobe con 90 cabras y otros animales. Fue todo otro mundo. Traté de buscar las similitudes entre nuestras diferencias y aunque suena (ó es) contradictorio, encontré varias. A Cirilo le importó más la bendición del cura sobre su casa y su perro que nuestra visita, y es bastante obvio; creo que es comprensible. Luis agarró un tarro con agua, vertió sal sobre él y después le dio una pequeña ramita a Cirilo para que él mismo nos bendiga con ese preparado. Cuando llegó mi turno baje mi cabeza y sonreí. No sabía que tenía que hacer, tampoco iba a decir Amén o hacerme la señal de la Cruz. Pienso que seguramente para él eso fue suficiente, no creo que le preocupe su presión alta o el pterigion que tiene en su ojo derecho, supongo que para él ese momento fue más trascendete que cualquier milagro médico.

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