#15 Bienal

[rizoartobserver-blog]

Exposición Delirium tremens, Rocío García

[avatar-news]

Live-action ATLA first look guide

Here's your guide to live-action ATLA's first look(s?!) this weekend at Netflix's Tudum Global Fan Event, coming to you live from São Paulo, Brazil!

NEW: First, there will be a “SURPRISE ON STAGE WITH AVATAR” on the central stage of the Bienal Pavilion on FRIDAY, JUNE 16TH from 1:15-1:45pm, one day before the main event!

Then the big day: The first look will be at some point during the global livestream event on SATURDAY, JUNE 17TH, which takes place from 5:30-7:30pm. Main castmembers Gordon Cormier (Aang), Kiawentiio (Katara), Ian Ousley (Sokka), and Dallas Liu (Zuko) will present live from the main stage in Brazil.

ATLA has its own whole half-hour slot for the special surprise on Friday, but for the main event on Saturday it's one of many shows and movies that will be featured, so only expect a few minutes from that. But, also expect that to be where the biggest reveals happen.

Avatar News will be covering the news from afar (with a special surprise of our own 👀) while our friends at Avatar’s long-running Brazilian fansite Mundo Avatar will be reporting live from the event in person!

All times listed here are in São Paulo’s local time for the event location. You can convert to your time zone by Googling "5:30pm Sao Paulo to [your city here]"!

No word yet on whether the special surprise on Friday will be available online, but you can watch the main global livestream event on Saturday LIVE at Netflix’s official YouTube stream, already pre-available here:

➡️ TUDUM LIVESTREAM ⬅️

[maiasart]

Mis gráficas de expositorx para el Bienal Internacional de Artes en Valparaíso.

Nos vemos el viernes 15 en el Instituto Profesional Los Arcos en su sede en Valparaíso, de las 12 h hasta las 18 h :)

[eddy25960]

Un día como hoy, pero de 1983, fallecía Luis Mazzey (15 de agosto de 1895 - 3 de octubre de 1983)

Nace en Montevideo el 15 de agosto de 1895. Artista de largo oficio, muralista, pintor, grabador al aguafuerte y xilógrafo. Se formó en el Círculo Fomento de Bellas Artes en dibujo y pintura con Vicente Puig, Manuel Rosé y Carmelo de Arzadun. En 1917 estudió en la Escuela de Artes y Oficios con Pedro Figari y entre 1918 y 1919 continuó asistiendo a su taller particular. En 1937 viajó a Europa por una beca de estudios y se capacitó en la técnica del fresco. Fue profesor de técnicas de grabado en la Escuela Nacional de Bellas Artes y director del Club del Grabado de Montevideo. Junto al artista Carlos González, ejecutó por concurso en 1947 un mural al fresco en el tercer piso del Edificio Ancap y en 1948 otro en el Centro de Vendedores de Plaza y Viajantes: "Historia del Comercio en el Uruguay". Desde fines de la década del cincuenta participó en numerosas exposiciones internacionales, entre ellas la Bienal de San Pablo en 1957. Fallece en Montevideo el 3 de octubre de 1983.

El viejo Vizcacha (1958)

Xilografía

62 x 46,5 cm

[rutpu]

home #1

(recycled pieces of garbage, bones, paper mache, dried flowers, human hair, animal fur)

as part of bienalle Manifesta 15 Barcelona Metropolitana

curator: Filipa Oliveira

photos: Ivan Erofeev

2024

~

In her practice, the Lithuanian artist Ruta Putramentaite merges waste and nature to explore what it means to be human in a collapsing ecosystem. Focusing on the asymmetrical relationship between nature and humanity, Putramentaite’s body of work can be read as a metaphor for the status of the environment, a reflection on the impossibility of recycling the tons of industrial materials drifting in the ocean and a critique of the long life and slow decomposition of industrial trash. Through her work, Ruta proposes a new materialism that harnesses humankind’s refuse, bones and other organic materials into new structures that are variably inhabitable. This nest is a metaphor for Casa Gomis and its custodians’ need to protect the residence from succumbing to the threats of airport expansion and sea level rise.

~

Filipa Oliveira

____________________________________________________________

[vitrinanorte]

Bienal SACO reunió a artistas chilenos en un interesante encuentro de videoarte en Antofagasta

El pasado viernes 15 de noviembre llegaron hasta el Instituto Superior Latinoamericano de Arte, ISLA, centro de residencias artísticas de la Bienal de Arte Contemporáneo SACO, seis de los ocho creadores chilenos que forman parte del ciclo Si es así, o no es así, para participar de un conversatorio y la proyección de sus obras. 

Desde mayo hasta diciembre en el espacio expositivo y callejero ISLA+ se exhibe durante cuatro semanas cada una de las piezas audiovisuales, las que en el encuentro fueron exhibidas de manera conjunta, siendo comentadas por los artistas y la directora de SACO, DagmaraWyskiel.

El público local pudo apreciar las obras M de Klaudia Kemper, El movimiento inaudible de las cosas de Antonia Monserrat Olivares, Macuñ / Revelación de Juvenal Barría, Afuera es real de Ninfa María, Capas del abismo de Vi Zapata Barrios, Not in Sight de Miguel Rozas Balboa, Hay algo terrible pasando ahí dentro de Domenico Derramos y Pablo Verdugo. Además, dialogaron con la mayoría de los artistas que asistieron a la jornada.

“Mi proyecto está vinculado con el desierto de Atacama y sus paisajes, por lo que para mí es fue muy importante poder presentarlo acá en Antofagasta y hacerlo volver a sus orígenes o a sus raíces, jamás tampoco pensé que iba a tener la oportunidad de demostrarlo en este espacio”, señaló la cineasta Antonia Olivares.

Por su parte, la artista Vi Zapata, expresó su agradecimiento en ser seleccionada en el ciclo y poder presentar su obra en un espacio como ISLA+. “Postulé sin tantas expectativas y fue una grata sorpresa. Estoy muy feliz porque me gusta mucho que mi trabajo también se pueda mostrar en lugares diferentes a Santiago, que no sean tan centralizados, ver cómo podemos conectar con otros lugares, conocer otros espacios también, es algo muy lindo lo que tiene este espacio por su conexión con el paisaje”, mencionó.

Not in Sight, obra que cierra el ciclo, estará disponible hasta el 16 de diciembre de 10 a 19 horas, en ISLA+, ubicado en General Pedro Lagos 0874, Antofagasta. Tanto el encuentro como el ciclo forman parte de la programación de la Bienal SACO, presentada por Escondida | BHP y financiada por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras PAOCC del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.  

[sociedadnoticias]

Disfrutan más de 65 mil personas la "Bienal Femsa"

Celebra Fundación Femsa tender puentes con el sector cultural, los artistas invitados y el público La "Bienal Femsa", que en 2024 celebró más de tres décadas de historia y alcanzó su edición 15 titulada “La voz de la montaña”, tuvo más de 65 mil visitantes durante sus tres meses de duración, de mayo a agosto de este año. Este evento adoptó desde hace tres ediciones un modelo curatorial itinerante…

[blogflores0]

Saiba como cuidar de Picão-preto – Bidens pilosa

Nome Científico: Bidens pilosa Nomes Populares: Picão-preto, Amor-de-burro, Amor-seco, Carrapicho, Carrapicho-agulha, Carrapicho-picão, Coambi, Cuambri, Cuambú, Erva-de-picão, Erva-picão, Erva-pilão, Fura-capa, Paconca, Picacho, Picacho-negro, Picão, Picão-do-campo, Pico-pico, Piolho-de-padre Família: Asteraceae Categoria: Plantas Daninhas Clima: Equatorial, Oceânico, Subtropical, Tropical Origem: América Central, América do Sul Altura: 0.6 a 0.9 metros Luminosidade: Sol Pleno Ciclo de Vida: Bienal

Sobre ao Picão-preto (Bidens pilosa)

Bidens pilosa ou picão preto é uma espécie vegetal da família Asteraceae. É considerada uma erva daninha em alguns habitats tropicais. O Picão-preto é uma planta medicinal, também conhecida popularmente como Picão, Pica-pica ou Amor de mulher, utilizada para tratar inflamações, como artrite, dor de garganta ou dor muscular devido às suas excelentes propriedades anti-inflamatórias. Normalmente, o Picão-preto cresce nas regiões quentes da América do Sul e, por isso é muito frequente no Brasil, especialmente em jardins limpos, sem produtos tóxicos e longe das ruas. O Picão-preto é uma planta pequena que apresenta um caule verde escuro e folhas ligeiramente mais claras. O nome científico do Picão-preto é Bidens pilosa e a planta pode ser comprada em lojas de produtos naturais, feiras livres e alguns supermercados. O picão-preto é extremamente prolífico: uma única planta pode produzir milhares de sementes. Uma curiosidade é que estas plantas distribuem a floração no tempo, ou seja, a floração dura aproximadamente 60 dias e é possível encontrar inflorescências jovens e maduras no mesmo indivíduo. Outro ponto chave é que o picão-preto é hospedeiro de algumas doenças fúngicas como o oídio e de pragas como o pulgão.

Para que serve o Picão-preto O Picão-preto serve para ajudar no tratamento de inflamações como reumatismo, dor de garganta, amigdalite, faringite, hepatite e cólica menstrual, por exemplo. Além disso, o Picão-preto também pode ser usado para tosse, úlceras gástricas, dor de estômago em geral, infecções urinárias e para manter os níveis de açúcar no sangue controlados, no caso de diabetes. Problemas digestivos: - Icterícia (amarelão) - Hepatite - Gordura no fígado (esteatose hepática) - Dispepsia ou indigestão - Calculose biliar (pedra na vesícula) - Diarreia - Diabetes Outros benefícios: - Antioxidante - Anti-inflamatória - Antibacteriana - Antiviral (herpes) - Antimalárica - Anti leishmaniose - Diurética - Hipotensora - Cicatrizante

Como utilizar o Picão-preto Podem ser utilizadas todas as partes da planta Picão-preto para fazer infusões que podem ser utilizadas para gargarejos ou compressas mornas. - Infusão para problemas de estômago ou hepatite: colocar ½ chávena de partes da planta seca numa panela com ½ litro de água e deixar ferver durante 10 a 15 minutos. Filtrar a mistura e beber 1 chávena4 a 6 vezes por dia; - Gargarejos para garganta inflamada, amigdalite ou faringite: preparar a infusão, deixar esfriar até ficar morna e gargarejar 3 vezes por dia; - Compressas mornas para reumatismo e dor muscular: preparar a infusão de Picão-preto, deixar arrefecer até ficar morno, mergulhar compressas ou gaze limpa na mistura e depois aplicar sobre as articulações ou músculos doridos. https://youtu.be/cg_u2wGTZlQ?si=Iwgse7Lnwg4kRqX7 Como preparar o Chá - Despejar uma colher de chá de Picão Preto em uma xícara de água fervente; - Tampar e deixar em repouso por aproximadamente 5 minutos para a infusão; - Coar e o seu chá estará pronto para o consumo. Não há regras fixas, mas os especialistas recomendam beber o chá assim que estiver pronto, antes que o oxigénio no ar destrua alguns dos ingredientes ativos. Mas a bebida retém substâncias importantes para o corpo por até 24 horas após o preparo. De preferência, utilizar garrafas de vidro, garrafa térmica ou mesmo de aço inoxidável para armazenagem. Plástico ou alumínio não devem ser usados. O chá pode promover o fortalecimento da imunidade. Naturalmente anti-inflamatório e rico em antioxidantes, também é bom para prevenir o envelhecimento precoce, resultante do estresse oxidativo causado pelos radicais livres. Também é rica em vitamina E, que é importante para retardar o envelhecimento e até mesmo prevenir doenças graves, como problemas cardiovasculares, diabetes, cataratas e doença de Parkinson. Em resumo, o Picão-preto (Bidens pilosa) é uma planta com grande adaptabilidade e versatilidade, oferecendo benefícios tanto na medicina tradicional quanto como alimento. No entanto, devido à sua capacidade de se espalhar rapidamente e potencial para se tornar invasiva, é essencial manejá-la com cuidado. Com a devida atenção às suas condições de crescimento e ao controle de seu desenvolvimento, o Picão-preto pode ser um recurso valioso. Aproveitar suas qualidades de forma consciente e informada garantirá que suas propriedades benéficas sejam plenamente aproveitadas, minimizando impactos negativos no ambiente. Read the full article

[terrazapodcast]

Nicolás Valencia conversa esta semana en el podcast TERRAZA con la arquitecta chilena Sandra Iturriaga sobre el libro ⁠Mapocho Aguas Abajo⁠ (Ediciones ARQ), una publicación desarrollada por Mapocho 42K Lab de la Pontificia Universidad Católica de Chile que propone la revalorización del patrimonio y paisaje del Río Mapocho en su tramo aguas abajo en Santiago, Chile.

Reciente ganadora de la Bienal Latinoamericana de Arquitectura del Paisaje 2024, "Mapocho Aguas Abajo" es una publicación desarrollada por Mapocho 42K Lab de la Pontificia Universidad Católica de Chile que propone la revalorización del patrimonio y paisaje del Río Mapocho en su tramo aguas abajo en Santiago, Chile.

También puedes ver esta entrevista a Sandra Iturriaga en Youtube

Sandra Iturriaga es arquitecta por la Universidad Católica de Chile, Magíster ETSAB, Doctora en Arquitectura y Estudios Urbanos UC. Ha desarrollado una destacada labor profesional, con obras públicas y privadas, premiadas en concursos y bienales. Docente e investigadora de la Escuela de Arquitectura UC y Directora de MAPOCHO 42K Lab, laboratorio multidisciplinar dedicado a generar proyectos  de interés público, relacionados con ríos urbanos y cursos de agua, espacio público e  infraestructura verde. Desde el año 2009 lleva adelante el proyecto MAPOCHO 42K, iniciativa  que propone la implementación del río Mapocho en Santiago de Chile como un gran corredor  verde y espacio público de escala metropolitana, a lo largo de 42km de sus riberas, el cual se  ha ido concretando a lo largo de 15 años. Ha sido invitada a exponer su trabajo en múltiples  contextos internacionales y es autora de diversas publicaciones, siendo la última 'Mapocho  Aguas Abajo', desarrollada al alero de Mapocho 42K Lab.

[artatak]

Participation as a speaker in the 113th annual conference of the College Art Association in New York, 12-15 February 2025

Katerina Valdivia Bruch will participate as a speaker in the 113th annual conference of the College Art Association, which will take place in New York in February 2025.

On 15 February, she will present the paper "An Inclusive Gesture: Peru’s Participation in the 14th Bienal de São Paulo (1977)."

Panel:

"Indigenous Art Exhibitions In and Out of the Americas. Are We Learning to Listen?," organised by Paulina Pardo Gaviria (California State University Long Beach) and Camila Querin (Ohio Wesleyan University).

You can find the full programme of the conference here: https://www.collegeart.org/pro.../conference/conference2025/

[rizoartobserver-blog]

Exposición Tiempos abstractos, Colectiva

Exposición Tiempos abstractos Colectiva 15.11.2024Centro Hispanoamericano de Cultura 15 Bienal de la HabanaEn el corazón del Centro Hispanoamericano de Cultura, las obras de José Rosabal y José Ángel Vincench parecen susurrar un lenguaje común: la abstracción geométrica. Tiempos Abstractos, título que da nombre a esta muestra, no solo evoca una temporalidad indefinida, sino que instaura un…

[visionescontemporaneas]

Del 07 de noviembre al 16 de febrero del 2025

VC#036 DIEGO DEL POZO

La obra de Diego del Pozo está atravesada por las políticas de las emociones, las economías afectivas y por cómo se producen social y culturalmente dispositivos afectivos. A través de los cuerpos, protagonistas de la totalidad de su trabajo, se mueve por una coreografía diversa de gestos y cuidados, de erotismo y deseo, pero también del odio, el miedo y los malestares contemporáneos. En su búsqueda por re-presentar las formas de las emociones, las narrativas de ciencia ficción le sirven para experimentar con otras formas de ver y estar en el mundo, cuestionando las fronteras de las identidades normativas y visibilizando las disidencias. Su trabajo se vincula al video y al cine; al dibujo, a la escultura y a las instalaciones audiovisuales, creando sus obras a través de diferentes formatos y géneros artísticos.

Es miembro de los colectivos artísticos Subtramas, C.A.S.I.T.A. y Declinación Magnética, así como del grupo de investigación Las Lindes. Su obra forma parte, entre otras, de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, CA2M: Museo Centro de Arte 2 de Mayo de Móstoles - Comunidad de Madrid y MUSAC de León. Entre sus exposiciones individuales destacan las realizadas en la X Bienal Centroamericana de San José y Managua (Costa Rica y Nicaragua, 2016-2017); la Diputación de Huesca (2012), CAB de Burgos (2011), y más recientemente en el Palacio de la Madraza de Granada (2023) y la galería House of Chappaz de Barcelona (2024). También ha participado de exposiciones colectivas en Museo Reina Sofia (2021 y 2014), la III Bienal de La Habana (2019), Centre del Carme de Valencia (2018), Centro Cultural Conde Duque (2017), CentroCentro y Matadero en Madrid. Tabakalera de San Sebastián (2016), MUSAC de León (2014-15) entre otras. Y en programas de vídeo, festivales y otros proyectos como La Casa Encendida de Madrid, MACBA de Barcelona, Centro Montehermoso de Vitoria/Gasteiz, Nikolaj Kunsthal de Copenague, Haus der Kulturen der Welt de Berlin y en París en Jeu de Paume, Theatre Chatelet, Centre George Pompidou o el Palais de Tokio entre otros.

OBRAS:

Variaciones Keller. Sonido. Color. Digital. 2018. 8’27”

Tocar, no dominar. Sonido. Color. Digital. 2019. 6’50”

Oído-Odio. Sonido. Color. Digital. 2023. 43’44’’

El 7 de noviembre, Diego del Pozo impartirá una máster class bajo el título "Si tú me ves, pero yo no te veo nunca, por qué no puedo tocarte siempre?" a las 19h en el Salón de Actos del DA2. Con entrada libre hasta completar el aforo

[welcomeplanet]

Elegância, ciência e transformação: a revolução da estética regenerativa com Dra. Elisângela Cozzer

A Dra. Elisângela Cozzer participou da 27ª Bienal do Livro de São Paulo, de 6 a 15 de agosto, um dos maiores eventos literários do Brasil. Durante o evento, expôs sua obra focada em estética regenerativa e humanizada, abordando temas fundamentais para a sociedade e para profissionais da saúde estética. O livro trata de intercorrências em procedimentos estéticos, impactos do período pós-Covid e o…

[hotnew-pt]

Manifesta descentraliza toda a metrópole de Barcelona #ÚltimasNotícias #França

Hot News “Urchins” (2024), de Choi + Shine Architects, em Sant Adria de Besos, Barcelona (Espanha), em setembro de 2024. MANIFESTA 15 BARCELONA METROPOLITANA/IVAN EROFEEV Depois da cidade de Pristina, no Kosovo, em 2022, a Manifesta rumou à metrópole de Barcelona, ​​o maior território onde teve de se implantar, em trinta anos de existência. Cada edição desta bienal de arte nómada, que fez da…

[rosanagutierrez]

Entrevista Igor Pires - 27ª Bienal do livro de SP

A 27ª Bienal Internacional do livro de SP foi de 6 de setembro até o dia 15 de setembro e já deixou saudades. Segundo a organização foram mais de 722 mil apaixonados por livros que passaram por lá. Foram 683 autores nacionais e 33 internacionais. Um dos destaques, com o quinto livro mais vendido no primeiro final de semana, foi o autor Igor Pires. Estivemos com o Igor Pires, escritor e autor…

[vitrinanorte]

Bienal SACO invita a encuentro de videoarte chileno con proyección de obras y conversatorio con artistas

En la jornada se proyectarán las siete obras que son parte de la programación 2024 del ciclo de videoarte chileno, denominado Si es así, o no es así, presentado en el espacio expositivo y callejero ISLA+. En la jornada, además, se realizará un conversatorio con parte de los artistas, el que será moderado por la curadora y directora de la Bienal de Arte Contemporáneo SACO, Dagmara Wyskiel.

La actividad se realizará el viernes 15 de noviembre a las 18 horas en el Instituto Superior Latinoamericano de Arte, ISLA, ubicado en General Pedro Lagos 0874, Antofagasta. El acceso es liberado, previa confirmación de asistencia al correo educacion@proyectosaco.cl.

La convocatoria para el ciclo Si es así, o no es así, invitó a postular obras que observaran lo invisible, se inspiraran en la resistencia de los extremófilos y/o profundizaran en las autolimitaciones que nos imponemos cuando definimos que algo es posible o imposible, como parte de la programación de la Bienal SACO1.2 Ecosistemas oscuros.

El llamado recibió postulaciones de artistas de diferentes comunas de Chile, como Arica, Antofagasta, Coquimbo, Santiago, Valparaíso, Viña del Mar, Pichilemu, Villa Alemana, Talca y Puerto Montt; así como de creadores chilenos residentes en el extranjero, desde países como Corea del Sur, Alemania, España, México y Colombia.

El encuentro marca el cierre del ciclo de videoarte chileno 2024, que desde mayo hasta diciembre exhibe durante cuatro semanas la obra de un artista chileno. Este encuentro será una oportunidad única de ver todas las piezas juntas en una sola jornada. Además, se podrá conversar con los creadores que estarán presentes en la instancia.

Videos que se presentarán:

1. M de Klaudia Kemper

2. El movimiento inaudible de las cosas de Antonia Monserrat

3. Macuñ / Revelación de Juvenal Barría

4. Afuera es real de Ninfa María 

5. Capas del abismo de Vi Zapata Barrios

6. Not in Sight de Miguel Rozas Balboa

7. Hay algo terrible pasando ahí adentro de Domenico Derramos y Pablo Verdugo

El encuentro es parte de la programación de la Bienal SACO, presentada por Escondida | BHP y financiada por el Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras PAOCC del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.