#literatura da angustia

[antimidia]

Tardes manhã [conto]

A angústia se concentra no centro do ser: o imbigo. O imbigo é magnético, e funciona num movimento contínuo de atração e repulsa que se auto-alimenta perpetuamente das forças obscuras e celestiais que habitam todas as dimensões conhecidas e desconhecidas. A partir dali se espalha uma onda elétrica que contrai e é contraída no pulsar das paredes se fechando. Já a ansiedade, apesar de sentida no…

[martinsfolklore]

En el videoclip de Rompeolas da la sensación de que Martin habla con el mar, de que además de ser la metáfora que da sentido a la canción, es una especie de confidente que escucha sus preocupaciones, y en algún punto y de alguna manera, se las lleva con él, lejos. Y esto es tan solo una de las muchas funciones o significados del mar en la literatura medieval.

En la literatura gallego-portuguesa (concretamente composiciones como las jarchas o las cantigas) se nos presenta a un personaje que será la voz del yo poético y que cuenta sus tristezas, sus penas a un confidente; a veces una madre, a veces un amigo y otras, como aquí, el mar. Estas penas y preocupaciones suelen ser románticas, y aunque en el caso de Rompeolas son preocupaciones y angustias sobre los cambios vitales, este concepto de confidente y un personaje siendo vulnerable y honesto sobre sus sentimientos se mantiene. Además, estas composiciones comparten con Rompeolas ese elemento nostálgico.

Tanto las jarchas como las cantigas están repletas de preguntas retóricas, de dudas, de inquietudes tal y como vemos en Rompeolas cuando Martin se pregunta si todo va contra él o si un interlocutor que no conocemos iría a verle a otra playa.

El mar es también símbolo de vida, de muerte y de cambio. El mar puede implicar morir porque como indican muchas composiciones líricas de la época o las jarchas y cantigas, "echarse al mar" era peligroso, era casi una muerte segura. Es vida por los numerosos nacimientos que se producen en la mitología o por la simbología referente a la fertilidad que carga respecto a los personajes femeninos. Y es cambio por esos dos conceptos anterior, cada vez que algo muere, algo nuevo nace, algo nuevo se da. E implica así mismo una renovación. Será este el significado que más se acerca al mensaje de Rompeolas.

Así, en Rompeolas, según la literatura medieval, Martin trata al mar y se dirige a el como si fuese su confidente.

[kpwx]

Confirmo lo que había pensado hace un tiempo cuando leí un par de antologías de literatura prehispánica: la poesía náhuatl me encanta. Y ahora que pude leer todos los poemas de Nezahualcóyotl puedo decir que entre todos los nombres de poetas que se conservan es de mis favoritos.

Al menos si no se es mexicano, lo primero que suele venir a la mente cuando se piensa en los aztecas es la típica imagen de un sacrificio humano (con extracción de corazón incluido) en lo alto de una pirámide. Y es que, aunque evidentemente no corresponde a esa simplificación, la civilización azteca se tiene como una especialmente guerrera o incluso sangrienta: guerras organizadas para capturar prisioneros, sacrificios humanos, antropofagia… Por eso, uno podría creer que su poesía estaría mayoritariamente dedicada a este tipo de cosas, cuando la realidad es que, aunque sí hay poemas sobre la guerra (aquí había citado uno que me gustó), es una parte más bien pequeña del total. Al menos de la poesía que ha llegado de Nezahualcóyotl no hay prácticamente nada de temática belicosa, y en cambio sí que hay mucho de un tema que uno no esperaría encontrar, porque no es algo que a priori se identifique con los aztecas: la angustia y el pesar que conlleva el saberse mortal. La casi totalidad de los poemas tratan directamente el tema de la inevitabilidad de la muerte, y lo hacen en buena parte desde una perspectiva más bien pesimista. Pero, aunque son la mayoría, no lo son todos: en no pocos se puede ver el esfuerzo que hace el poeta por no dejarse llevar por la angustia y la tristeza; se le ve intentando disfrutar de las cosas agradables de la vida aun sabiendo lo efímeras que son, y eso me gusta. Aun con todo, la sensación que queda es que la tristeza termina imponiéndose. Se intenta al menos, y eso es lo importante.

Ahora algunos poemas. De los «optimistas», estos:

Nos ataviamos, nos enriquecemos… con flores, con cantos: esas son las flores de la primavera: ¡con ellas nos adornamos aquí en la tierra! Hasta ahora es feliz mi corazón: oigo ese canto, veo una flor: ¡qué jamás se marchite en la tierra!

Alegraos con las flores que embriagan, las que están en nuestras manos. Que sean puestos ya los collares de flores. Nuestras flores del tiempo de lluvia, fragantes flores, abren ya sus carolas. Por allí anda el ave, parlotea y canta, viene a conocer la casa de dios. Solo con nuestros cantos perece vuestra tristeza. Oh señores, con esto vuestro disgusto se disipa. Lo inventa el Dador de la Vida, las ha hecho descender el inventor de sí mismo, flores placenteras, con ellas vuestro disgusto se disipa.

¡En buen tiempo vinimos a vivir, hemos venido en tiempo primaveral! ¡Instante brevísimo, oh amigos! ¡Aun así tan breve, que se viva! Yo soy Yoyontzin: aquí se alegran nuestros corazones, nuestros rostros. Hemos venido a conocer vuestras palabras. ¡Instante brevísimo, oh amigos! ¡Aun así tan breve, que se viva!

Y estos de los «pesimistas»:

Con flores escribes, Dador de la Vida, con cantos das color, con cantos sombreas a los que han de vivir en la tierra. Después destruirás a águilas y tigres, solo en tu libro de pinturas vivimos, aquí sobre la tierra. Con tinta negra borrarás lo que fue la hermandad, la comunidad, la nobleza. Tú sombreas a los que han de vivir en la tierra.

¡Oh, tú con flores pintas las cosas, Dador de la Vida: con cantos tú las metes en tinte, las matizas de colores: a todo lo que ha de vivir en la tierra! Luego queda rota la orden de águilas y tigres: ¡solo en tu pintura hemos vivido aquí en la tierra!

Ay, solo me debo ir, solamente así me iré allá a su casa… ¿Alguien verá otra vez la desdicha?, ¿alguien ha de ver cesar la amargura, la angustia del mundo? Solamente se viene a vivir la angustia y el dolor de los que en el mundo viven… ¿Alguien ha de ver cesar la amargura, la angustia del mundo?

¿A dónde iremos donde la muerte no existe? Mas, ¿por esto viviré llorando? Que tu corazón se enderece: aquí nadie vivirá por siempre. Aun los príncipes a morir vinieron, Los bultos funerarios se queman. Que tu corazón se enderece: aquí nadie vivirá para siempre.

Yo Nezahualcóyotl lo pregunto: ¿Acaso de veras se vive con raíz en la tierra? Nada es para siempre en la tierra: solo un poco aquí. Aunque sea de jade se quiebra, aunque sea de oro se rompe, aunque sea plumaje de quetzal se desgarra. No para siempre en la tierra: solo un poco aquí.

¡Ay de mí: sea así! No tengo dicha en la tierra aquí ¡Ah, de igual modo nací, de igual modo fui hecho hombre! ¡Ah, solo el desamparo he venido a conocer aquí en el mundo habitado! ¡Que haya aún trato mutuo aquí, oh amigos míos, solamente aquí en la tierra! Mañana o pasado, como lo quiera el corazón de aquel por quien todo vive, nos hemos de ir a su casa, ¡oh amigos, démonos gusto!

[capsulas]

¿Te gustaría leer más libros pero no tienes mucho tiempo?

¿Te aburren las novelas largas y densas que te hacen perder el interés? Si es así, te tengo una buena noticia: hay muchos libros de menos de 100 páginas que son fáciles de leer y que te pueden aportar mucho valor.

En este post te voy a recomendar 10 libros cortos pero intensos que puedes leer en una tarde o en un viaje. Son libros de diferentes géneros y temáticas, pero todos tienen algo en común: son obras maestras de la literatura que te harán reflexionar, emocionarte y disfrutar.

Estos son los 10 libros que te propongo:

El Arte de la Guerra, Sun Tzu: El libro más antiguo y famoso sobre estrategia militar, escrito hace más de 2000 años por un general chino. Sus enseñanzas son aplicables tanto al ámbito bélico como al empresarial, político o personal.

Rebelión en la granja, George Orwell: Una novela satírica que narra cómo los animales de una granja se rebelan contra sus dueños humanos y establecen una sociedad igualitaria. Sin embargo, pronto surgen las diferencias y las traiciones entre los líderes, que corrompen los ideales del socialismo.

El principito, Antoine de Saint-Exupéry: Una fábula mítica que cuenta las aventuras de un niño que vive en un pequeño planeta y que viaja por el universo conociendo a diferentes personajes. Una historia llena de poesía, humor y sabiduría sobre la amistad, el amor y el sentido de la vida.

El árbol generoso, Shel Silverstein: Un cuento infantil que relata la relación entre un niño y un árbol del bosque. El árbol le da al niño todo lo que necesita a lo largo de su vida, desde frutos hasta madera, pero el niño nunca se muestra agradecido ni feliz. Una lección sobre el altruismo y el egoísmo.

La guillotina de Simone van der Vlugt: Un libro histórico que cuenta la vida de una joven francesa durante la revolución francesa y su encuentro con el temible instrumento de ejecución.

Otros libros que también puedes contemplar son:

La Biblioteca Secreta, Haruki Murakami: Una historia fantástica sobre un niño que se pierde en una biblioteca misteriosa y tiene que enfrentarse a sus propios miedos y recuerdos.

Y cada mañana, el camino a casa se vuelve más y más largo, Fredrik Backman: Un relato conmovedor sobre un anciano que sufre alzhéimer y su nieto, que intentan conservar sus recuerdos compartidos antes de que se borren para siempre.

El Tapiz Amarillo, Charlotte Perkins Gilman: Un relato psicológico que describe la angustia de una mujer que sufre una depresión postparto y que es confinada en una habitación con un papel pintado amarillo que le provoca alucinaciones.

Memorias del subsuelo, Fiódor Dostoyevski: Una obra maestra del existencialismo que presenta el monólogo de un hombre solitario, amargado y contradictorio que reflexiona sobre su vida y su visión del mundo.

El viejo y el mar, Ernest Hemingway: Una novela corta pero intensa que narra la lucha épica de un viejo pescador contra un pez gigantesco en las aguas del golfo.

Espero que te haya gustado esta selección de libros cortos y fáciles de leer. Te animo a que los leas y me cuentes qué te han parecido en los comentarios. Y si tienes alguna otra recomendación, no dudes en compartirla conmigo.

¡Hasta la próxima!

[fazteuslance]

não  é  surpresa  contar  com  a  presença  de  DANIEL  NAM  no  instituto  de  rosis  esse  ano!  todos  sabem  que  ele  é  um  VENEFICU  da  ordem  dos  TELEKIS,  vindo  de  FIJI,  porque  aqui  as  fofocas  correm  rápido.  ouvi  dizer  que  apesar  de  seus  VINTE  E  NOVE  anos,  ele  pode  ser  bastante  EGOÍSTA  quando  está  de  mau  humor,  mas  sua  SERENIDADE  compensa.  além  disso,  se  parece  muito  com  uma  celebridade  do  antigo  mundo  chamada  SONG  KANG.  você  não  acha?  

RESUMO + HEADCANONS

suas  habilidades  se  manifestaram  aos  oito  anos.  nascido  e,  até  então,  criado  em  fiji,  sede  do  coven  qual  se  mostrou  pertencer,  não  houve  frustração  ou  angustia.  seus  pais,  também  telekis,  sabiam  como  educar  e  instrui-lo.  sua  mãe,  na  época  instrutora  conseguiu  mais  tarde  ingressar  a  equipe  de  guardas  do  instituto  de  rosis,  sendo  assim,  é  possível  dizer  que  comparado  à  maioria,  daniel  teve  a  presença  de  sua  mãe.  há  quase  três  anos,  contudo,  a  mulher  voltou  para  fiji  como  instrutora.  nessa  mesma  época,  ela  perdeu  o  marido  -  daniel  viu  o  pai  morrer  para  proteger  dois  humanos  em  uma  batalha  contra  monstros,  no  méxico.  havia  sido  a  primeira  experiência  real  de  dan,  mas  não  foi  a  última. 

graças  ao  tio  por  parte  de  mãe,  veneficu  parte  do  império  sueco,  teve  seu  nome  chamado  para  a  equipe  que  faria  uma  missão  para  a  nação.  poucas  informações  concretas  lhe  fora  dado,  ou  melhor,  o  real  objetivo  não  lhe  foi  informado,  afinal,  não  iriam  arriscar  compartilhar  com  estudantes  o  fato  de  estarem  roubando  arte.  na  segunda  vez  que  participou  da  equipe,  contudo,  danial  passou  a  desconfiar  -  pegou  um  dos  humanos  da  corte  deslizando  uma  piadinha  suspeita.  hoje,  levado  à  intriga,  tem  os  herdeiros  da  suécia  como  um  de  seus  principais  alvos  de  cortejo.  

pode-se  dizer  que  há  anos  não  tem  férias,  considerando  que  as  usa  para  tarefas  e  missões  lhes  proposta  por  nobres.  daniel  até  agora  não  recusou  nenhuma,  e  embora  tenha  viva  a  cena  de  seu  pai  na  batalha  do méxico,  é  nesse  cenário  que  mais  se  ver  atuando:  lutando  e  matando  monstros.  procura  manter-se  unido  e  próximo  de  todos  os  outros  feiticeiros  que  enxergam  da  mesma  forma,  ajudando  os  mesmo  com  treinos  e  afins  se  necessário. 

confrontando  o  daniel  da  prática,  tem  grande  interesse  por  literatura  e  artes.  no  caso  do  primeiro,  negaria  por  segurança,  mas  procura  por  livros  que  seriam  apontado  como  heresia.  o  motivo?  curiosidade  e,  mais  uma  vez,  intriga.  aparentemente,  dan  é  bastante  movido  quando  está  intrigado. 

é  muito  bem  educado;  sorrisos   reconfortantes  é  possível  encontrar  em  sua  feição. . .  até  mesmo  quando  com  alguém  que  não  gosta  ou  ao  ouvir  merda.  não  é  falsidade,  mas  um  constante  policiamento  interno  para  que  não  saia  da  linha;  para  que  se  mantenha  em  seu  lugar  e  postura. infelizmente,  é  péssimo  em  mentir,  tendo  muitas  vezes,  nesses  casos,  o  sorriso  trocado  por  uma  carranca  ou  olhos  fechados.  

PODERES

 domina  a  telecinese  que  cabe  ao  movimento,  levitação  e  pressão  de  objetos  e  de  outras  pessoas,  não  conseguindo  fazer  o  mesmo  para  consigo.  no  último  ano,   além  de  desenvolver  o  campo  de  força  para  além  da  área  em  que  está  inserido  e  aumentá-lo  para  -  se  sozinho  -  abranger  o  tamanho  de  até  um  carro,  passou  a  polir  a  habilidade  de  replicação  e  propagação  de  energia  cinética  para  até  dois  metros  de  distância.  tal  capacidade  funciona  como  uma  extensão  de  ondas  -  por  exemplo:  ao  socar  o  que  poderia  ser  o  ar,  é  capaz  de  estender  essas  ondas  e  fazê-la  alcançar  mais  além  -  e  muitas  vezes  poupa  seu  físico  no  sentido  de,  por  exemplo,  os  ossos  da  mão  não  sofrer  o  impacto  que  normalmente  sofre  com  socos.  hoje,  tenta  conseguir  manejar  tal  habilidade  em  outras  pessoas,  ou  seja,  conseguir  replicar  e  propagar  energia  cinética  produzida  por  outras  pessoas  e  objetos  que  não  segura/lança.  

SOBRE 

vozes,   o  que  o  sonda.  nascido  em  um  dos  berços  de  coven,  mau  tratos  foram  míseros.  até  os  oito  anos  de  idade,  tinha  a  leitura  como  sua  melhor  amiga  para  além  de  outros  como  ele.  daniel  passou   tempo  suficiente  em  um  mundo  onde  histórias,  e  somente  histórias,  dançavam  por  sua  mente.  havia  se  tornado  o  garoto  que  acreditava  em  heróis,  em  mocinhos,  em  destino  e  quase,  quase,  afogou-se  na  síndrome  de  herói.  de  certo,  dentro  daquele  mundinho  cuja  ciência  da  realidade  de  todo  venéficu  é  muito  bem  conhecida,  não  surpreenderia  um  pai  ou  mãe  saber  que  tentaram  proteger  seu  filho  do  futuro  limitado  e. . .  injusto;  escravo,  quase.  daniel  ouvia  a  voz  daqueles  que  amava;  ouvia  a  voz  daqueles  que  venciam  a  jornada  de  herói,  em  livros.  ouvia  vozes  e,  mesmo  quando  passou  a  descobrir  a  realidade  dura,  escolheu  continuar  a  ouvi-las.  hoje  algumas  delas  não  são  tão  benéficas  ou  acalentadoras  assim.

mãe,  por  quem  luta.  a  doçura  cuja  memória  insiste  em  pintar  as  lembranças  envolvendo  o  olhar  da  mulher  será  eterna.  sua  mãe  era  para  si  a  imagem  do  equilíbrio  perfeito  de  gentileza  e  exército  de  mil  pessoas.  teve  sorte.  pode  ter  sua  mãe  até  para  além  do  ano  em  que  sua  habilidade  custou  algumas  porcelanas  ou  janelas,  pois  não  tardou  mais  que  dois  anos  para  sua  mãe  juntar-se  aos  guardas  da  academia,  na  ilha.  teve  um  pouco  de  azar,  também,  pois  a  presença  de  sua  mãe  fazia  os  treinos  serem  quinhentas  vezes  mais  puxado.  daniel  enxergava  nos  olhos  doces  uma  enorme  rocha  e  um  punhal  que  tentavam  esconder  o  medo  do  futuro  miserável  reservado  para  o  próprio  filho.  tal  olhar  pouco  vê  hoje  em  dia,  considerando  que  voltou  a  ser  treinadora  em  fiji,  mas  continuam  vivos  em  toda  carta  trocada  ou  chamada  atendida.

pai,  quem  jamais  irá  esquecer.  contrariava  a  figura  tradicional  de  pai  e  mãe  quando  era  seu  pai  quem  cuidava  de  seus  machucados  e  divagava  sobre  amor  e  amar.  romântico  até  o  último  segundo  de  vida,  as  últimas  palavras  foram  aquelas  três  direcionadas  para  o  filho  -  e  para  a  esposa,  um  último  recado.  daniel  viu  o  pai  morrer  em  uma  das  batalhas  do  méxico,  quando  teve  sua  primeira  experiência.  haviam  dançado,  pai  e  filho;  haviam  sido  implacáveis. . .  até  seu  pai  sair  como  um  daqueles  garotos  das  historinhas  da  sua  infância.  ele  não  podia  ter  feito  isso;  ele  não  podia  ter  escolhido  a  própria  vida  em  troca  de  uma  humana  já  meio acabada,  mas  assim  o  fez  pois  deveria.  um  soldado,  tanto  quanto  a  mulher  que  jurou  amar  por  toda  a  vida  e  como  esperava  que  o  filho  fosse.

dever,  o  que  lhe  rouba  a  paz  de  espírito.  como  poderia  ele  mudar  sua  realidade?  acreditar  na  própria  irrelevância  o  faz  escolher  fechar  os  olhos  e  cobri-los  com  os  textos  dos  livros  sobre  mocinhos.  era  mais  fácil  levar  a  vida  com  menos  rancor  e  frustração  se  acreditar  que  há  nobreza  em  seu  papel.  um  soldado  poderia  ter  uma  história  forte;  poderia  estar  em  um  daqueles  livros.  mas  assistir  um  soldado  morrer  da  forma  que  viu  seu  pai  fazer,  por  mais  bonito  que  fosse  soar  na  televisão  de  um  mundo  antigo,  não  lhe  tinha  o  gosto  doce,  pois  lembrava-o  constantemente  do  valor  de  sua  vida  -  e  do  que  lhe  espera.  aceitou,  então,  que  para  si  há  a  máscara  de  um  soldado  e  que  matar  monstros,  entre  outros  trabalhos  de  falso  herói,  foi  para  o  que  nasceu.  prazer  faria  disso.  

futuro,  aquilo  que  soa  como  um  enfeite  tão  bonito  quanto  a  palavra  em  si  -  e  somente  só.  o  que  poderia  dizer?  até  mesmo  entre  os  miseráveis  há  privilégio  e  sorte.  a  de  daniel,  em  um  geral,  havia  sido  os  contatos.  foi  por  seu  pai  que  conseguiu  sua  primeira  ação  em  campo,  em  uma  de  suas  férias.  sua  segunda  vez  foi  resultado  da  performance  bem  feito  na  primeira  vez  ganhada.  foi  por  sua  mãe  que  atraiu  alguns  dos  olhares  ainda  dentro  da  academia,  e  ainda  era  por  ela  que  sabia  ainda  tê-los.  foi  por  seu  tio,  irmão  de  sua  mãe,  que  conseguiu  o  primeiro  trabalho  como  telekis  que  não  envolvesse  arrancar  membros  de  uma  criatura  inumana  -   foi  por  seu  tio  que  seu  nome  caiu  na  lista  daqueles  que  seriam  ladrões  sem  saber,  e  roubariam  para  a  própria  suécia.  e  fez  muito  bem,  como  um  bom  soldado.  infelizmente,  contudo,  como  um  ainda  tem  muito  o  que  melhorar.  afinal,  soldado  assente,  aceita  e  faz  -  daniel  ainda  pensa  e  reflete  demais,  especialmente  sobre  o  futuro.  

[irmalupo]

Del facebook: Literatura y psicosnálisis.

"ABANDONO" Lorena Pronsky

A todos nos abandonaron un día. Y cuando digo abandonar, no me refiero sólo a un acto extraordinario.

Traumático. No. Es más simple. Pero duele igual.

A todos nos abandonaron en el medio de un quilombo.

En el inicio de un proyecto.

En el placer del logro cumplido.

En el momento menos pensado.

En el momento más esperado.

A veces pasa, que te das vuelta y no tenés quien te junte los mocos, quien te dé la palmada en la espalda, quien te guiñe el ojo cuando algo te salió bien y quien te limpie las rodillas cuando te fuiste al pasto.

Todos sabemos de la soledad que se siente cuando nos sentimos solos.

Porque todos fuimos abandonados un día.

Y entonces, encontramos un secreto tristísimo, un acto paliativo, para tapar ese pozo.

Vemos gente que se come la angustia tragándose un paquete de cigarrillos,

el otro que corre y corre como un loco a ver si el viento en la cara le vuela ese agujero en el pecho.

Personas que se comen las uñas junto con los nervios y la ansiedad paralizante.

Paquetes de galletitas que van a parar a la boca sin noción de que lo que se intenta matar, no es el hambre.

O por lo menos , no ese.

Pibes que se perforan la nariz y las venas, con alguna que otra cosa que lo pase a otra realidad por un par de horas.

El otro se pone a jugar lo que no tiene.

Vos comprarás compulsivamente cosas que no necesitás, para sentirte un poco vivo por un instante.

Y yo me quedaré mirando una película, que me habilita disimuladamente a llorar mirando afuera, lo que no tengo ganas de mirar adentro.

Es que somos tan jodidos con nosotros mismos que cuando peor estamos, es cuando más nos castigamos.

Porque todo eso que te comés, te come a vos.

Te pone peor.

Te suma al abandono, la culpa de hacer algo que sabés que no es genuino.

Que no es lo que querés.

No comés así por hambre.

No corrés por deporte, cuando te estás rajando de vos.

No te intoxicás por placer.

No te acostás con esa mina por amor.

Tapás.

Escondés.

Tirás abajo de la alfombra.

Cerrás los ojos.

Te ponés un bozal y un par de auriculares para no escuchar tu corazón.

Date cuenta.

Te estás comiendo a vos.

Y quizá, el secreto esté en frenar.

En sentir.

En recordar, que en ese abandono lo que te falta, es lo que tenés que buscar.

Amor.

Quizá sea hora de pedir ese abrazo.

De acostarte en las rodillas de tu mamá.

De poner la pava y llamar diciendo, sí, te juro que te necesito.

Es ahora. Después no. Ahora.

Andá a esa casa. Hablá con quién te escucha. Llorá. Gritá.

Decí. Vomitá. Pedí. Da.

Ahora.

Hacer malabares, en medio del despelote, no tiene más que un resultado despelotado. Resultado que no va a curar la herida que te sangra, porque le estás metiendo una curita.

Y las curitas no curan.

Las curitas tapan.

Y vos sabés muy bien que el dolor tapado no es dolor sanado.

Pará un poquito. Mirá en el espejo de tu alma. Frená.

Mirá lo que te falta y salí a buscarlo en dónde creas que lo puedas encontrar. De verdad.

No revolotees como mosca en platos vacíos.

Pedí lo que necesitás si ves que solo no podés.

Porque no hay peor abandono que el que se hace a uno mismo. Con eso no se juega. No tenés derecho.

[lgbtq-en-argentina]

Cómo El Beso de la Mujer Araña de Manuel Puig Desafió la Masculinidad.

Es posible que hayas oído hablar del popular libro El Beso de la Mujer Araña, sin embargo, ¿conoces la importancia cultural y política que tuvo para la representación LGBT en los medios de comunicación?Manuel Puig nació el 29 de diciembre de 1932 en General Villegas, Argentina. Sin embargo, cuando tenía 13 años se mudó a Buenos Aires, Argentina para la escuela secundaria. Puig pensó que Buenos Aires sería un paraíso como lo había visto anunciado en las películas, pero en cambio, Puig vio, de primera mano, la violencia y la represión del gobierno peronista. Muchas de las novelas y obras de Puig comenzaron a hablar de la represión política de las voces de las mujeres. Aun así, Puig se enfrentó a la masculinidad tóxica de Argentina y a la heterosexualidad a través de su novela de 1976 convertida en película y luego en obra de teatro: El Beso de la Mujer Araña

Como hablamos en nuestro último artículo sobre la obra de Copi Eva Perón de 1969, Copi confronta el hecho de que la dictadura de Perón de 1946 a 1955 nunca fue para luchar por la clase obrera o revolucionar los derechos de las mujeres. pero en lugar de eso, permita a Juan Perón monetizar fuera de su régimen y borrar aún más las voces políticas y sociales de las mujeres y las personas no heterosexuales. De igual manera, Puig comenzó a explorar temas de homosexualidad en su literatura y publicó su novela más famosa, El Beso de la Mujer Araña, en 1976. La novela se desarrolla en Brasil durante la dictadura militar brasileña, donde, a partir de 1964, hubo mucha censura, tortura institucionalizada, desapariciones forzadas y violencia general contra las personas que intentaron derrocar al actual presidente Joao Goulart. Concretamente, la historia se desarrolla en una prisión donde las dos protagonistas, Molina y Valentín, están atrapadas. Valentín es un hombre de censura de medio-alto que es un prisionero político y fue encarcelado por sus actividades en grupos revolucionarios de izquierda. Por otro lado, Molina es un hombre aparentemente homosexual que fue encarcelado por “corromper a un niño menor de edad”. Ya vemos este estereotipo de hombres homosexuales siendo vistos como pedófilos o corruptos para la sociedad a través de la supuesta acusación de Molina. Creo que Puig hizo esto para hablar sobre los peligros de los estereotipos hacia los hombres homosexuales.

Más tarde, Molina y Valentín comienzan a hablar entre sí más y a contarse entre sí sobre sus sentencias y supuestos crímenes. Sin embargo, la audiencia se entera de que Molina fue enviada a espiar a Valentín para obtener más información sobre sus posibles próximos movimientos para su movimiento de izquierda; a cambio, a Molina se le prometió una sentencia más ligera. Así que la audiencia comienza a formar una desconfianza hacia Molina. A medida que Valentín y Molina se conocen, Molina le cuenta a Valentín sobre estas películas, muchas de ellas con temas de amor, que le encanta pensar y ver en la cárcel. A lo largo de esta conversación, usted comienza a darse cuenta de que Molina utiliza estas películas como una manera de escapar de su lucha interna con su homosexualidad. Esta conversación entre Molina y Valentín es tan importante porque humaniza a Molina en este hombre gay que realmente está luchando con su identidad y se siente atrapado en su propio cuerpo. Además, Puig escribe a Molina como un personaje que se vuelve más “en contacto con su feminidad”, pero en realidad se empieza a ver a Molina empezando a darse cuenta de que se identifica como una mujer. Te das cuenta de que esa es la verdadera lucha con la que ha estado lidiando y es por eso que ve películas sobre el amor y la angustia. Molina quiere ser amada y tener estas experiencias sexuales naturales con hombres, pero se siente tan atrapada en su cuerpo masculino; su cuerpo es la verdadera prisión de Molina.

Cuando Molina comienza a aprender sobre su identidad y feminidad, Valentín comienza a preguntarse por qué prioriza su trabajo revolucionario sobre el amor y sus propias experiencias sexuales. Valentín le revela a Molina que solía tener un amante con quien pensaba que pasaría el resto de su vida, sin embargo, una vez que se vio envuelto en su trabajo de protesta, la dejó para la revolución. Valentín es un personaje que es muy estoico cuando las emociones se plantean, pero en esta conversación, se ve su vulnerabilidad. Puig uses Valentín as the personification of masculinity: Un hombre que descuida sus emociones para luchar por lo que quiere. Molina incluso dice: “¿Y qué tiene de malo ser blando como una mujer?, ¿por qué un hombre o lo que sea, un perro, o un puto, no puede ser sensible si se le antoja?” Y luego Valentín dice: “No sé, pero al hombre ese exceso le puede estorbar.” Pero, a través de su conversación con Molina, comienza a ver la importancia de experimentar el amor y entender que expresar tus emociones no te hace menos masculino. Puig también usa un carácter queer para confrontar directa y poderosamente la masculinidad en la cara y decir “la masculinidad es defectuosa y algo que está inventado, no algo probado o fáctico”.

Hacia el final de la historia, Molina y Valentín se besan, llevando a Molina a tratar de ayudar a Valentín con su revolución y abandonar sus acuerdos anteriores para contarles a los guardias de la prisión sobre los planes de Valentín para su movimiento de izquierda. La historia termina con Molina siendo liberada de la cárcel, pero tristemente asesinada por ayudar a Valentín. Valentín es severamente golpeado y más tarde asesinado por su médico que le da demasiada morfina. El trágico final de El Beso de la Mujer Araña está destinado a mostrar lo importante que es ser tu ser más verdadero. Valentín originalmente tenía esta idea de la masculinidad, pero no solo cuestiona su masculinidad, besa a Molina, una persona masculina nacida. Sin embargo, le tomó demasiado tiempo para finalmente darse cuenta de su libertad: La libertad del amor. Con Molina, aunque muera, muere en nombre del amor. Molina luchó y ayudó a apoyar a Valentín porque ella lo amaba. Molina muere pero no pierde su libertad, en cambio, la libertad de Molina puede haber sido su muerte. A través de El Beso de La Mujer Araña Puig hace las preguntas: “¿Es la libertad sexual y el amor más importante que la libertad política y la masculinidad?” y “¿Eres verdaderamente políticamente libre si estás atrapado por tu masculinidad?” Molina, para mí, es un hermoso personaje queer que muestra optimismo para que las futuras generaciones queer sepan que ser libres es ser tu yo sin disculpas. El Beso de la Mujer Araña se convertiría en una novela, una película y una obra de teatro galardonadas que desafiaban la hetereosexualidad.

Si te ha gustado este blog te recomendamos que mires en Emma y Dani’s que habla de España en los años 80 Si te gustó cómo nuestro artículo hablaba sobre las formas en que el teatro argentino revolucionó cómo se veía a las personas LGBT en los medios de comunicación, te encantaría su último artículo sobre el cine español durante la Movida Madrileña. En este artículo incluso hablan del movimiento madrileño, “un movimiento social artístico que empezaba a dejar atrás al franquismo”, que es similar al teatro queer que desafió la era peronista.También recomiendo el blog de Lexi y Melissa porque hablan de Eva Perón y su lucha por los derechos de las mujeres en Argentina!

Fuentes

1)https://www.scielo.cl/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0717-68482008000100003

2) https://www.britannica.com/biography/Manuel-Puig

3) https://tn.com.ar/show/novedades/2021/06/20/el-beso-de-la-mujer-arana-la-lucha-por-la-liberacion-sexual-que-conquisto-broadway/

4) https://globalbuenosaires.com.ar/el-beso-de-la-mujer-arana-en-el-teatro-buenos-aires-ya-fue-vista-por-mas-de-5-000-personas/

5) https://andina.pe/agencia/noticia-estrenan-obra-beso-de-mujer-arana-el-teatro-plaza-isil-199028.aspx

Amaris Christian

[catadoradeoceanos]

Domingo 16 de Diciembre de 1958

Nada. Pero no es la misma de siempre. Es, hoy, una nada henchida de presagios. Una resignación activa. Estuve pensando que nadie me piensa. Que estoy absolutamente sola. Que nadie, nadie siente mi rostro dentro de sí ni mi nombre correr por su sangre. Nadie actúa invocándome, nadie construye su vida incluyéndome. He pensado tanto en estas cosas. He pensado que puedo morir en cualquier instante y nadie amenazará a la muerte, nadie la injuriará por haberme arrastrado, nadie velará por mi nombre. He pensado en mi soledad absoluta, en mí destierro de toda conciencia que no sea la mía. He pensado que estoy sola y que me sustento sólo en mí para sobrellevar mi vida y mi muerte. Pensar que ningún ser me necesita, que ninguno me requiere para completar su vida. Anoche hice fantasías sobre la inmortalidad. Me pensé destinada a no morir jamás. Me asusté mucho. No. Sólo la muerte da sentido a la vida. Esta verdad ha encarnado en mí. En suma, más que la angustia y la muerte, me preocupa mi carencia amorosa. Todo mi ser es un tenderse a..., temblorosa de amor, ávida de amar y amar. ¿Cómo no lo comprendí antes? ¿Cómo hube de pensar en mi futuro exilando el amor? Esta mano helada lacerando mi presente, esta espada pavorosa que anonada mis impulsos, esta sensación inocua de que todos mis actos son irrisorios como si se desarrollaran en un escenario de cenizas, todo esto, es mi carencia de amor. Ahora lo comprendo, ahora me han iluminado. Ahora sé que no basta desangrarme en la soledad de mi cuarto al amparo del «amor imposible». ¡Oh, y qué poca cosa es! Sí. He confundido literatura y vida. Me sedujo, por un instante, reencarnar a Mariana Alcoforado. Pero ella se desgarraba con razón, a posteriori. Ella vibró, estalló en el amor, en un amor real, concreto, correspondido. No como yo, que parto de la inmanencia, después de la cual sólo hay locura y muerte. Y nadie, nadie más que yo lo podría amar así. La única solución, si solución se la puede llamar, es la aceptación de la realidad. De la realidad toda. Entonces, muchas cosas cambiarán.

Profunda sensación del absurdo. Pensar en la vida en sus innombrables fatigas, en esta reconstrucción cotidiana que hacemos de nosotros. Si por lo menos hubiera una tregua, en la que el tiempo desapareciera —o en la que volviéramos a otro más nuestro— una tregua o temporada de felicidad, a la manera de un obsequio que nos darían por el hecho de existir. Es increíble que la vida toda sea un concierto de angustias que desemboca en la muerte. No niego que todo esto me pone de buen humor, como si estuviera leyendo una excelente comedia.

-Alejandra Pizarnik

[entrehojas2023]

El nido del cuco

Encuentran a un famoso fotógrafo brutalmente asesinado en una sala de exposiciones, y en la casa del supuesto ganador del premio Nobel de Literatura, en una pequeña isla donde el escritor está ultimando su nuevo libro, sucede una sangrienta tragedia. Patrik Hedström y los colegas de la comisaría de Tanumshede no consiguen avanzar en la investigación de los casos, mientras que Erica Falck investiga el asesinato de una mujer transexual en Estocolmo en la década de 1980. Poco a poco, Erica se da cuenta de que los hilos del pasado están conectados con el presente y que los viejos pecados dejan largas sombras. Una novela tan escalofriante como emocionante. "Observaba las fotografías. Sabía que Vivian estaba enfadada porque él había decidido que no irían a la fiesta, pero, sencillamente, no era capaz. Al final, había llegado el momento y se había visto obligado a buscar la verdad. Tal vez hubiera debido hacerlo muchos años atrás. Había pasado todos aquellos años con esa sensación de angustia alrededor del cuello. Temía las preguntas, las respuestas y todo lo demás. Las decisiones que había tomado llegaron a conformar la clase de persona que era. Y lo que ahora veía en el espejo no le resultaba muy honorable. Optar por vivir la vida con una venda delante de los ojos rara vez era honorable. Al final, se obligó a quitársela y a actuar en función de lo que veía. Muy despacio y con sumo cuidado, fue sacando las fotografías enmarcadas, una tras otra. Las colocó a lo largo de la pared y las fue contando. Dieciséis. Estaban todas. Dio unos pasos hacia atrás y se quedó contemplándolas. Luego se volvió hacia los otros marcos que tenía, más sencillos. Sus representantes. Fue escribiendo en pósits el nombre de cada una de las instantáneas, con letras grandes e irregulares. Después los pegó a los marcos con cinta adhesiva. No necesitaba las fotografías para verlos allí mismo, mientras los iba cambiando de sitio por las paredes blancas de la galería. Tenía grabada en la retina cada foto de la próxima exposición, y podría sacarlas todas de la memoria sin problemas y verlas con total claridad. Le llevaría muchas horas colgar los cuadros de la exposición, seguramente hasta bien entrada la noche. Lo sabía, y mañana pagaría un precio por ello. Ya no era joven. Pero sabía también que, dentro de dos días, en la inauguración, se sentiría más liviano y más libre que en muchos años. Las consecuencias de lo que había decidido hacer resultarían dramáticas. Pero él no podía tener en consideración algo así. Se había pasado muchos años teniendo demasiada consideración. Todos habían vivido a la negra sombra de sus mentiras. Claro que ahora corrían el riesgo de quedar destrozados, pero él pensaba desvelar aquellas verdades pese a todo. Las suyas y las del resto. Por lo demás, nunca se había sentido tan libre como en ese momento en que, con sumo cuidado, fijaba el pósit con la palabra «culpa» a uno de los marcos. Ni siquiera la muerte le daba miedo ya. Erica Falck se estiró. El calor de la cama la tentaba a quedarse allí tumbada, pero le había prometido a Louise Bauer que se verían para un powerwalk dentro de una hora más o menos. A saber por qué había accedido a algo así. Pero seguramente Louise estaría estresada y le iría bien hablar." Read the full article

[ican-tasteit]

voltar para essa plataforma é como voltar para o meu diario mais profundo, sempre foi aqui que eu tratei de todos os meus problemas, sempre foi aqui que eu coloquei para fora os meus medos mais assustadores e sempre foi aqui que eu consegui falar meus pensamentos mais obscuros sem ser julgada. 

acho que por essa rede social estar, teoricamente, morta para muita gente eu ainda consigo vir aqui e de vez em quando colocar algumas coisas para fora. 

hoje, mais do que nunca, estou precisando desse lugar. 

faz tanto tempo que não coloco meus pensamentos para fora desse jeito que está sendo até complicado colocar em palavras. 

eu aprendi que para você sair de um lugar e chegar em outro você passa por desafio, você passa por momentos dificeis, mas nunca achei que o motivo para eu voltar a ter vontade de acabar com a minha vida seria uma prova. 

acho que diferente da época do cursinho para uma faculdade eu não tinha tanto medo do que eu poderia enfrentar. eu sempre soube que eu teria que passar pela prova da oab para chegar no meu futuro, mas sera que hoje em dia eu tenho medo do futuro ou estou apenas desistindo de algo por conta da dificuldade que eu estou tendo? 

por que eu tenho tanto essa angustia de seguir o meu caminho? 

será medo de não conseguir conquistar o que eu desejo ou será medo de não ser aquilo que eu estava esperando? 

hoje eu me sinto frustrada de estar parada no mesmo ponto, trabalhando em um lugar para ter uma independencia financeira que não é compativel com o momento que estou passando, tentando estudar e falhando miseravelmente porque minha cabeça não comporta mais a materia que eu sei bem e não quer ficar olhando para ela mais uma vez. 

será que essa frustração não é porque eu queria estar em outro momento e não estou lá porque sempre coloco um empecilho para não conseguir chegar onde eu quero? 

pela primeira vez na minha vida acho que estou admitindo que estou morrendo de medo do futuro, de não conseguir ser independente, de não conseguir ser aquilo que eu quero, mas acima de tudo, estou com medo de ser infeliz. 

eu já idealizei muito o que eu queria da minha vida quando eu chegasse na idade que eu etsou hoje. Há 15 anos atrás eu achava que com a minha idade eu já estaria casada e morando com o meu marido, esperando nosso primeiro filho. Há 10 anos atrás eu já pensava que eu poderia ter uma carreira na literatura e como hobby estaria advogando. Há 5 anos, eu só queria que quando eu chegasse nessa idade eu estivesse formada, trabalhando e tendo tempo para aproveitar o resto do meu dia. 

será que essa idealização toda foi que me deixou frustrada de estar onde eu estou hoje? ou será que essa frustração toda é por medo de não ter nada do que eu idealizei ter um dia? 

tudo o que eu tenho certeza hoje é que eu não estou tendo mais energia para viver a minha vida, eu não quero mais estar aqui novamente por conta de uma dificuldade que eu deveria ser capaz de passar com facilidade, afinal de contas eu sei a materia, eu sei da pressão que é colocada em cima de mim e acima de tudo eu tenho noção que eu mesma estou fazendo essa pressão em mim mesma. 

diferente da “eu” de anos atrás, eu não quero tirar minha vida porque eu não tenho capacidade de seguir em frente, hoje eu quero tirar minha vida por puro cansaço. 

cansei de me esforçar e não chegar onde eu quero. cansei de ver as pessoas conquistando aquilo que eu quero conquistar enquanto  eu não saio do lugar. cansei de correr atrás e não obter resultados. cansei de querer ser melhor e não me levar a lugar nenhum. 

[dudelulowski]

Mucho texto

Hace mucho que me cuesta mucho escribir. Ni siquiera escribir alguna clase de texto creativo o cohesivo, no estaba pudiendo ni poner en escrito mi corriente de pensamientos internos que antes al menos podía traspasar a algún cuaderno para sacarlo un poco de mi cabeza. Y honestamente el hecho en sí de que no haya algún registro de mis angustias o mis reflexiones poco originales no es nada serio ni importante. Ni el contenido ni la prosa de mi escritura son particularmente especial ni buena y tampoco estoy privando a nadie de leerme.

Pero últimamente me di cuenta que estoy sintiéndome frustrada frente a gente que sí escribe y comparte lo que escribe y quizás si necesitaba enfrentarme un poco a mí misma.

Hacerme adulta, leer más y estudiar literatura en educación superior causaron que pase de ser una adolescente convencida de tener grandes capacidades para la escritura a una adulta que apenas puede reconocer su mediocridad creativa y académica. Tengo los suficientes conocimientos como para saberme limitada pero no los suficientes como para ser mejor ni para realizar críticas literarias interesantes, apenas analizar un texto de manera competente.

Pero ni siquiera darme cuenta de esto es una experiencia original ni particularmente única, me imagino y hasta he confirmado que es una experiencia relativamente universal compartida por gente que tuvo que estudiar literatura o alguna clase de escritura académica en la universidad.

Mi verdadera frustración viene de leer gente que no atravesó el mismo proceso que yo. Mi primer pensamiento era de enojo y de crítica pero creo que siempre adentro estaba esta idea: ¿Por qué ellos se sienten con su trabajo como yo a los 18? ¿Sería mejor sentirme así? ¿Era mejor sentir el efecto de Dunning-Kruger o es mejor ser consciente de mi mediocridad?

Frases hecha del estilo “Es mejor hacer que criticar” nunca me parecieron suficientes como para resolver estas dudas (y honestamente tampoco es algo que me atormentara constantemente por que la vida adulta me viene golpeando tanto que vengo funcionando demasiado en piloto automático) pero recientemente un amigo que escribe me hizo pensar en el enorme ego que atravesaba en estos debates internos. Su psicóloga le dijo algo así “¿Y vos quien te crees que sos para tener que escribir algo excelente?”.

Me di cuenta de una especie de contradicción extraña; me sentía muy insegura y artística y académicamente incapaz de escribir mis reflexiones y sentimientos estúpidos en un cuaderno pero lo suficientemente pedante como para inconscientemente pensar que saber un poco de Literatura Inglesa tenía que afectarme a mí personalmente. Realmente ¿QUIEN CARAJO ME CREO QUE SOY?

Hace muchos años leí Kubla Klan y solo me ayudó a darme cuenta que existe un nivel académico, intertextual y creativo que nunca voy a alcanzar y de alguna forma lo convertí en un acto de egolatría al pensar que eso tenía que tener un efecto personal en mi escritura.

Lamentablemente no me da la cabeza para llegar a ninguna conclusión ni de la escritura ni sobre mi persona pero al menos quiero dejar de sentirme frustrada, desilusionada o hasta envidia por gente que es mejor o al menos esta más contenta con lo que hace. Volver a leer y repasar las reglas de puntuación básica no me vendría mal tampoco.

TLDR: Stop being so full of yourself you stupid bitch.

[a-erudita]

A angustia da privação

1984 é um dos mais importantes romances de ficção científica do século XX. Publicada originalmente em 1949, poucos meses antes da morte do autor, George Orwell, essa sátira política ambientada em uma distopia futurista influencia a literatura até hoje.

📜 SINPOSE: Acompanhamos o drama de Winston Smith, um funcionário do Ministério da Verdade, parte do governo do superestado da Oceania ― que inclui as Américas, a Austrália, a Inglaterra e o sul da África.

O estado totalitário comandado pela figura mítica do Grande Irmão controla todos os aspectos da vida de seus cidadãos. No entanto, Smith odeia secretamente o Partido e deseja se rebelar contra o sistema.

[cinemaslife]

En la película La Ballena Charlie es un profesor de literatura que da clases online. En su vida Personal sufre de obesidad mórbida y problemas de salud, pero, sobre todo, sufre de culpa. Charlie se odia por todas las decisiones que ha tomado a lo largo de su vida y se castiga de la forma más severa y cruel, y la única persona que ve a través de él es Liz su cuñada y enfermera.

En la Ballena se habla de Moby Dick, de luchar contra el monstruo, de sobreponerse, del duelo, la soledad, la angustia, de la homofobia y los miedos... y lo hace de una forma firme y concienzuda sin muchas florituras.

Adoro a Brendan Freaser desde George de la Jungla o la Momia, para mi es un referente de mi infancia, espero que gane el Oscar y todos los premios con los que se cruce, no solo porque se lo merece por su papel de Charlie, si no porque se lo merece por ser Brendan.

[kerrkez5ec]

Mamá ha tenido un ataque de juventud.

Está loca

Ya es vieja…

Tiene la menopausia

¿Qué hace jugando a romances?

Ha empezado a mirarse al espejo

Pintarse como nunca

Comprar ropa nueva

La interior, de marca

Desprende una energía que molesta

Anda como bebida

Dice que es feliz

Le cae bien todo el mundo

Tiene nuevas amistades

Se ha apuntado al gimnasio

Los domingos sale de senderismo con un grupo más joven

Empezó una dieta

Las alegrías dependen de los números de la báscula

Y la comida…

Lee literatura de autoestima y optimismo

A veces, dice que el destino está escrito

Otras que lo escribes tú

Que cacao mental

Se cree que tiene 20 años

¿Será un espejismo?

No para en casa

Cuando no salía de ella

Está iluminada

Irreconocible

No se si me gusta o me molesta

Si buscarle un psicólogo o invitarla a salir en mi grupo

Quiere que vayamos al Caribe a coger color

En pleno enero

¿Tú te crees?

¿A que no es normal?

Me da miedo

Parece que se ha soltado la melena y el freno

¿Se estrellará?

Desde los días de angustia que pasó cuando se fue papá

a su resurgir de la triste miseria del dolor de abandono hay una energía que creo que sólo posee mi madre

Me sorprende

Me gusta

Y me asusta

Si la veo feliz

Me hace feliz

Esa es mi madre

Saca de dónde no hay

Esto contagia pero

No me cabe duda:

Está loca

Cuando se lo digo me contesta

—Soy libre

Como el nuevo tipo la haga sufrir, lo araño y lo despellejo centímetro a centímetro.

Lo juro

No sé si está loca,

Al menos dejó de llorar

He vuelto a ver su sonrisa

Y a reírme con sus carcajadas contagiosas.

🚬☕💞🌷

Créditos a su autor

[gatoaureliobibliotecario]

Sobre héroes y tumbas, de Ernesto Sabato

La soledad; la muerte; el capitalismo, marxismo y peronismo; Borges, Roberto Arlt, Marcel Proust y la literatura fantástica; la prostitución; los celos; las mujeres malditas; las letras y la filosofía; la mujer y su emancipación; el Boca Juniors, Perón y Carlos Gardel; los prejuicios étnicos; la anarquía; el nacionalismo; el suicidio; Dios; el incesto; las sectas satánicas.

El existencialista francés, A. Camus, luego de probar el especial picor en las páginas de El Túnel (primera novela del autor), insistió al Gallimard por una inmediata traducción al francés. Además, el alemán Thomas Mann, muy temido en aquel entonces, luego de leer a Sabato, en su diario escribía: «Terminé la obra de Sabato… Absolutamente impresionado […]».

Sobre héroes y tumbas (SHT), se caracteriza por una visión de carácter «totalizador de la realidad», mucho más que cualquiera de los otros títulos novelísticos del autor. SHT: segunda parte de la monumental trilogía del argentino; secuela de El túnel y precuela de Abaddón el exterminador.  Si pensamos en El Túnel como una notable y bien estimable obra, debemos pensar en SHT como una novela de mucho mayor calibre y de absoluta jerarquía.

SHT, novela barroca, psicológica, neorromántica, realista y con matices existencialistas; publicada en 1961, en Buenos Aires, Argentina. Escrita por el físico y literato —entre otros atributos—, y gran lector de Darwin, Zola y Spencer: Ernesto Sábato.

En la historia: Martín, muchacho de profundas cavilaciones, y Alejandra, misteriosa mujer, extravagante y de gran vesania, por un encuentro —tal vez—fortuito, ejecutarán una relación erótica y decante; relación que será telón de temas diversos: La muerte, el sexo, la represión, el deseo, Dios, el incesto, etc. Mientras tanto, en 1841, las tropas argentinas desencarnan el casi podrido cuerpo del General caído, Lavalle, como último designio de dignidad para éste; mientas huyen hacia el norte en dirección a las fronteras bolivianas. Por otro lado, Fernando ha encontrado el origen de todo, la causa mayor, a la gran secta que gobierna al mundo desde hace centenios: «los ciegos», y en un muy cuidadoso informe detalla sobre su gran labor en dicha investigación. Y mientras tanto, Bruno, intelectual, observa y piensa.

Sobre el título: Lo contiguo de «héroes» y «tumbas» podría interpretarse como lo relativo y transitorio que hay entre: las hazañas «heroicas», y, las imperativas y definitivas «tumbas».

Emir Rodríguez Monegal, nos dice que tumba «designa un útero al revés», y que es, a su vez, «Una suerte de túnel» ¹.

Sabato, en 1937, a sus cortos 26 años, ya era doctor en física; y en 1948 publicaba «El túnel», un breve tratado sobre los conflictos autodestructivos y la colosal alienación del hombre. Sabato, uno de los intelectuales fraguados en la era de Perón, procuró la búsqueda de la nueva voz identitaria Argentina. Y en los años siguientes a la caída de Perón, luego de varios escritos arrojados a la basura, comenzó —en algún momento—a moldear una historia totalizadora; una historia que contenga una visión completa del mundo, de sus renegados históricos, de las tragedias geográficas y demográficas, de los individuos contemporáneos y de los anacrónicos, cuyas luchas diarias estaban profundamente ligadas a los héroes y a las tumbas del pasado.

No olvidemos en ningún momento de la lectura de SHT, que quién te redactó cada una de las palabras allí inmersas, fue, no solamente un habido novelista, sino un brillante físico, con un panorama —tal vez— más íntegro del mundo que el del común de la gente.

Es innegable el parentesco en materia novelística: entre Sábato y los románticos alemanes. Pues, el mismo Sabato afirmaba que «[…] la novela es el género más indicado para ofrecer una cosmovisión integral […]» ².

SHT abarca una cantidad de planos y elementos de considerable mención:

1. Nivel histórico: La independencia; la guerra civil en Argentina; las invasiones inglesas (1806-1807); la revolución de mayo (1810); la época de Rosas y la huida de Lavalle a Bolivia.

2. Nivel geográfico: Núcleo desarrollado en Argentina y sus suburbios. La Patagonia y el norte de Argentina.

3. Nivel social: Las multitudes bonaerenses, los porteños, las clases sociales, la aristocracia argentina, los grupos étnicos.

4. Nivel biográfico: Además de datos biográficos del autor, participan, nada más y nada menos que: el escritor Jorge Luis Borges, y el pintor superrealista Oscar Domínguez.

SHT es un manifiesto extenso y vasto de la ­—digámosle— «óptica» que sabatiana sobre el mundo. El suicidio, la esperanza y la desesperanza. Una miscelánea entre la técnica narrativa y los preceptos sobre la razón y concepción del mundo. Novela imprescindible del autor, e imprescindible del directorio de títulos de autores de habla hispana.

Fragmentos seleccionados por el reseñador:

«La noche, la infancia, las tinieblas, las tinieblas, el terror y la sangre, sangre, carne y sangre, los sueños, abismos, abismos insondables, soledad soledad soledad, tocamos pero estamos a distancias inconmensurables, tocamos pero estamos solos. Era un chico bajo una cúpula inmensa, en medio de la cúpula, en medio de un silencio aterrador, solo en aquel inmenso universo gigantesco».

«[…] una de las trágicas precariedades del espíritu, pero también una de sus sutilezas más profundas, era su imposibilidad de ser sino mediante la carne».

«—Así se da la felicidad. […]

»—En pedazos, por momentos. Cuando uno es chico espera la gran felicidad, alguna felicidad enorme y absoluta. Y a la espera de ese fenómeno se dejan pasar o no se aprecian las pequeñas felicidades, las únicas que existen. Es como... […]

»—Imagínese un mendigo que desdeña limosnas por el camino, porque le han dado el dato de un formidable tesoro. Un tesoro inexistente.

»Volvió a sumirse en sus pensamientos.

»—Parecen fruslerías: una conversación apacible con un amigo. A lo mejor esas gaviotas que vuelan en círculos. Este cielo. La cerveza que tomamos hace un rato. […]

»—A veces pienso que esas pequeñas felicidades existen precisamente porque son pequeñas. […]».

«Tal vez a nuestra muerte el alma emigra:

a una hormiga,

a un árbol,

a un tigre de Bengala;

mientras nuestro cuerpo se disgrega

entre gusanos

y se filtra en la tierra sin memoria,

para ascender luego por los tallos y las hojas,

y convertirse en heliotropo o yuyo,

y después en alimento del ganado,

y así en sangre anónima y zoológica,

en esqueleto,

en excremento.

Tal vez le toque un destino más horrendo

en el cuerpo de un niño

que un día hará poemas o novelas,

y que en sus oscuras angustias

(sin saberlo)

purgará sus antiguos pecados

de guerrero o criminal,

o revivirá pavores,

el temor de una gacela,

la asquerosa fealdad de comadreja,

su turbia condición de feto, cíclope o lagarto,

su fama de prostituta o pitonisa,

sus remotas soledades,

sus olvidadas cobardías y traiciones».

«—Creo que la verdad está bien en las matemáticas, en la química, en la filosofía. No en la vida. En la vida es más importante la ilusión, la imaginación, el deseo, la esperanza. Además ¿sabemos acaso lo que es la verdad? Si yo le digo que aquel trozo de ventana es azul, digo una verdad. Pero es una verdad parcial, y por lo tanto una especie de mentira. Porque ese trozo de ventana no está solo, está en una casa, en una ciudad, en un paisaje. Está rodeado del gris de ese muro de cemento, del azul claro de este cielo, de aquellas nubes alargadas, de infinitas cosas más. […] Pero decir todo es imposible, aun en este caso de la ventana, de un simple trozo de la realidad física, de la simple realidad física. La realidad es infinita y además infinitamente matizada, y si me olvido de un solo matiz ya estoy mintiendo».

«[…] en este país de resentidos sólo se empieza a ser un gran hombre cuando se deja de serlo».

«—...Y lo que más me causa gracia es que Méndez repudie la influencia europea en nuestros escritores ¿basándose en qué? Esto es lo más divertido: en una doctrina filosófica elaborada por el judío Marx, el alemán Engels y el griego Heráclito. Si fuésemos consecuentes con esos críticos, habría que escribir en querandí sobre la caza del avestruz. Todo lo demás sería adventicio y antinacional. Nuestra cultura proviene de allá, ¿cómo podemos evitarlo? ¿Y por qué evitarlo? No recuerdo quién dijo que no leía para no perder su originalidad. ¿Se da cuenta? Si uno ha nacido para hacer o decir cosas originales, no se va a perder leyendo libros. Si no ha nacido para eso, nada perderá leyendo libros... Además, esto es nuevo, estamos en un continente distinto y fuerte, todo se desarrolla en un sentido diferente. También Faulkner leyó a Joyce y a Huxley, a Dostoievsky y a Proust. ¿Qué, quieren una originalidad total y absoluta? No existe. En el arte ni en nada. Todo se construye sobre lo anterior. No hay pureza en nada humano».

«1. °   Dios no existe.

2. °   Dios existe y es un canalla.

3. °   Dios existe, pero a veces duerme: sus pesadillas son nuestra existencia.

4. °   Dios existe, pero tiene accesos de locura: esos accesos son nuestra existencia.

5. °   Dios no es omnipresente, no puede estar en todas partes. A veces está ausente ¿en otros mundos? ¿En otras cosas?

6. °   Dios es un pobre diablo, con un problema demasiado complicado para sus fuerzas. Lucha con la materia como un artista con su obra. Algunas veces, en algún momento logra ser Goya, pero generalmente es un desastre.

7. °   Dios fue derrotado antes de la Historia por el Príncipe de las Tinieblas. Y derrotado, convertido en presunto diablo, es doblemente desprestigiado, puesto que se le atribuye este universo calamitoso».

«Una maestrita, Norma Gladys Pugliese, […] pensaba, naturalmente, que el odio y las guerras entre los hombres eran debidos al mutuo desconocimiento y a la ignorancia general; tuve que explicarle que la única forma de mantener la paz entre los seres humanos era mediante la ignorancia recíproca y el desconocimiento, únicas condiciones en que estos bichos son relativamente bondadosos y justicieros, ya que todos somos bastante ecuánimes con relación a las cosas que no nos interesan. […] me veía obligado a explicarle el ABC de la condición humana a esta pobre diabla […] que creía, más o menos, que el alfabetismo resolvería el problema general de la humanidad: momento en que yo le recordaba que el pueblo más alfabetizado del mundo era el que había instaurado los campos de concentración para la tortura en masa y la cremación de judíos y católicos».

«Es probable, en efecto, que la emoción sea propicia para crear un poema o componer una partitura musical, pero es desastrosa para las tareas de la razón pura».

«[…] algunos de ustedes pensarán que soy un canalla. Desde ya les digo que aciertan. Me considero un canalla y no tengo el menor respeto por mi persona. Soy un individuo que ha profundizado en su propia conciencia ¿y quién que ahonde en los pliegues de su conciencia puede respetarse?».

«¿Vanidad post mortem? Tal vez: la vanidad es tan fantástica, tan poco "realista" que hasta nos induce a preocuparnos de lo que pensarán de nosotros una vez muertos y enterrados».

«[…] ¿quién ha dicho que sólo pueden hacernos sufrir los malvados?».

«[…] La guerra podía ser absurda o equivocada, pero el pelotón al que uno pertenecía era algo absoluto».

«El alma de Lavalle advierte las lágrimas de Danel y reflexiona así: "Sufres por mí, pero deberías sufrir por ti y por los camaradas que quedan vivos. Yo no importo, ahora. Lo que en mí se corrompía, tú lo estás arrancando y las aguas de este río lo llevarán lejos, pronto ayudará a una planta a crecer, quizá con el tiempo se convierta en flor, en perfume. Ya ves que esto no debería entristecerte. Y, además, así sólo quedarán de mí los huesos, lo único que en nosotros se acerca a la piedra y a la eternidad».

Revisar con mucho cuidado el párrafo primero de la página quince (515).

Revisar el capítulo III, numeral XI; páginas 327-335.

Título: Sobre héroes y tumbas

Autor: Ernesto Sabato

Idioma: Español

N° páginas: 556

Editorial: Seix Barral, Biblioteca Breve

Categoría: Literatura

Año de edición: 1991

N° edición: Definitiva

ISBN: 950-731-033-9

¹ Ver mundo nuevo, citado por Angela B. Dellepiane en Sabato, un análisis de su narrativa, Buenos Aires, 1970, pp. 132-33.

² E. Sábato, «Por una novela novelesca y metafísica», en: Mundo nuevo, N.° 5, noviembre 1966, p. 21.

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Viviendo del recuerdo, amamantándome del recuerdo, el recuerdo me envuelve y al retornar a la gran soledad de          la adolescencia, padre y abuelo, padre de innumerables familias, rasguño los rescoldos, y la ceniza helada agranda la desesperación en la que todos están muertos entre muertos, y la más amada de las mujeres, retumba en la tumba de truenos y héroes labrada con palancas universales o como bramando. ¿En qué bosques de fusiles nos esconderemos de aquestos pellejos ardiendo? porque es terrible el seguirse a sí mismo cuando lo hicimos todo,          lo quisimos todo, lo pudimos todo y se nos quebraron las manos,          las manos y los dientes mordiendo hierro con fuego; y ahora como se desciende terriblemente de lo cuotidiano a lo infinito, ataúd          por ataúd, desbarrancándonos como peñascos o como caballos mundo abajo, vamos con extraños, paso a paso y tranco a tranco midiendo el derrumbamiento          general, calculándolo, a la sordina, y de ahí entonces la prudencia que es la derrota de la ancianidad; vacías restan          las botellas, gastados los zapatos y desaparecidos los amigos más queridos, nuestro viejo          tiempo, la época y tú, Winétt, colosal e inexorable. Todas las cosas van siguiendo mis pisadas, ladrando desesperadamente, como un acompañamiento fúnebre, mordiendo el siniestro funeral del mundo,          como el entierro nacional de las edades, y yo voy muerto andando. Infinitamente cansado, desengañado, errado, con la sensación categórica de haberme equivocado en lo ejecutado o          desperdiciado o abandonado o atropellado al avatar del destino en la inutilidad de existir y su gran carrera despedazada; comprendo y admiro a los líderes, pero soy el coordinador de la angustia del universo, el suicida que apostó su          destino a la baraja de la expresionalidad y lo ganó perdiendo el derecho a perderlo, el hombre que rompe su época y arrasándola, le da categoría y régimen, pero queda hecho pedazos y a la expectativa; rompiente de jubilaciones, ariete y símbolo de piedra, anhelo ya la antigua plaza de provincia y la discusión con los pájaros, el vagabundaje y la retreta apolillada en los          extramuros. Está lloviendo, está lloviendo, está lloviendo, ¡ojalá siempre esté lloviendo, esté lloviendo siempre y el vendaval desenfrenado          que yo soy íntegro, se asocie a la personalidad popular del huracán! A la manera de la estación de ferrocarriles, mi situación está poblada de adioses y de ausencia, una gran lágrima enfurecida derrama tiempo con sueños y águilas tristes; cae la tarde en la literatura y no hicimos lo que pudimos, cuando hicimos lo que quisimos con nuestro pellejo. El aventurero de los océanos deshabitados, el descubridor, el conquistador, el gobernador de naciones y el fundador de          ciudades tentaculares, como un gran capitán frustrado, rememorando lo soñado como errado y vil o trocando en el escarnio celestial del vocabulario espadas por poemas, entregó la cuchilla rota del canto          al soñador que arrastraría adentro del pecho universal muerto,          el cadáver de un conductor de pueblos, con su bastón de mariscal tronchado y echando llamas. El "borracho, bestial, lascivo e iconoclasta" como el cíclope de Eurípides, queriendo y muriendo de amor, arrasándola          a la amada en temporal de besos, es ya nada ahora más que un león herido y mordido de cóndores. Caduco en "la República asesinada" y como el dolor nacional es mío, el dolor popular me horada la palabra,          desgarrándome, como si todos los niños hambrientos de Chile fueran mis parientes; el trágico y el dionisíaco naufragan en este enorme atado de lujuria en angustia,          y la acometida agonal se estrella la cabeza en las murallas enarboladas de sol caído, trompetas botadas, botellas quebradas, banderas ajadas, ensangrentadas por el          martirio del trabajo mal pagado; escucho la muerte roncando por debajo del mundo a la manera de las culebras, a la manera de las escopetas apuntándonos a la          cabeza, a la manera de Dios, que no existió nunca.