#lanzamiento en todas las plataformas

[sonsofks]

Rogueside Celebra el Lanzamiento de Hidden Through Time 2: Myths & Magic en Todas las Plataformas!

La Aventura de Objetos Ocultos que Conquista Mundos Míticos Ahora Disponible en Nintendo Switch, Xbox Series X|S y PlayStation 5. ¡Pronto en Android e iOS! El estudio indie belga Rogueside comparte con alegría Hidden Through Time 2: Myths & Magic con aún más jugadores, ahora que el juego está disponible en todas las plataformas. Desde su debut mágico en PC el año pasado, esta cautivadora…

[adrianrodriguezdj]

Hola banda les comparto una lista de reproducción con nuestro nuevo lanzamiento musical "Voices" el cual está disponible en todas las plataformas de streaming, Disfruten escuchando música electrónica, en los próximos días tendremos más música.

[zonadelcaos]

"SEGA no nos limita": el primer año de Rovio tras la adquisición por 706 millones de Euros

Artículo original publicado por GamesIndustry.biz (03/09/2024)

El vicepresidente de estrategia, Timo Rahkonen, explica cómo ambas empresas se han estado apoyando mutuamente y qué se puede esperar de ambas en el futuro.

No lo parece, pero ya ha pasado poco más de un año desde que Sega adquirió Rovio en un acuerdo valorado en 706 millones de euros.

Ahora como subsidiaria de la división europea de SEGA, Rovio, con sede en Finlandia, ha pasado los últimos 12 meses integrándose en SEGA y proporcionando herramientas y apoyo para expandir las capacidades de la firma japonesa en el mercado móvil. Estos esfuerzos culminarán con el lanzamiento de su juego Battle Royale, Sonic Rumble, este invierno.

GamesIndustry.biz tuvo la oportunidad de hablar con Timo Rahkonen, vicepresidente de estrategia de Rovio, durante la Gamescom de este año, quien discutió el estado de la asociación un año después de la adquisición y lo que la industria puede esperar de ambas compañías.

Recordando el pasado mes de abril, Rahkonen señala que hubo un "proceso largo" antes de la adquisición, lo cual le dio a Rovio tiempo para entender cómo funciona SEGA como empresa, la escala real de su negocio, y su portafolio de propiedad intelectual y juegos que posee, así como evaluar si realmente era la combinación adecuada.

“Había tantas cosas de las que no estábamos al tanto, y algo realmente emocionante ha sido conocer las cosas que han hecho y los proyectos interesantes que están planeando,” comenta.

“Todo el mundo tiene algún tipo de impresión de SEGA, pero gracias a que hemos tenido la oportunidad de trabajar juntos durante un año, estamos en una posición en la que realmente hemos aprendido qué tipo de empresa es SEGA y qué tipo de empresa es Rovio.”

En cuanto a la experiencia de Rovio al integrarse con SEGA durante el último año, Rahkonen explica cómo han tenido que adaptarse culturalmente.

“Hay diferencias entre una empresa japonesa en comparación con nosotros. Pero creo que es bueno que ellos tengan experiencia trabajando con estudios diferentes de diversas ubicaciones, ya que tienen presencia en toda Europa y están acostumbrados a trabajar a nivel internacional.

Por supuesto, necesitas dedicar tiempo a comprender qué tipo de procesos y valores tienen, ya que definitivamente hay algunas diferencias. Por otro lado, también tratamos de respetarnos y aprender unos de otros. Diría que nosotros somos más directos en las cosas, algo muy característico de Finlandia. No somos personas de ventas, somos un país de ingenieros, algo tímidos, pero muy abiertos y transparentes sobre cómo operamos, y creo que eso es algo que [SEGA] valora mucho.”

Rahkonen describe la posición de Rovio en Sega como “bastante independiente”, en el sentido de que tiene su propia estrategia y presupuesto.

“No es que estemos completamente aislados, pero trabajamos mucho con diferentes estudios y juegos de SEGA. Hay varios grupos de interés diferentes, SEGA tiene un equipo de desarrollo en Tokio, pero también tiene un equipo de Sonic en Burbank, California. Colaboramos con los diferentes equipos también, y reportamos a la sede en Tokio."

“Ha sido excelente tener una relación más directa con los ejecutivos de SEGA, porque ellos también quieren que esta adquisición sea un gran éxito. Esa [conexión directa] ayuda a acelerar las cosas, tomar decisiones más rápidamente y maximizar todas las oportunidades.”

En cuanto a cómo Rovio ha estado ayudando a SEGA, su plataforma Beacon ha sido de gran ayuda para optimizar el desarrollo. Beacon proporciona a los desarrolladores acceso a herramientas que facilitan la publicación, actualizaciones, live-ops y adquisición de usuarios.

Rahkonen sugiere que Beacon es algo que SEGA “podría utilizar en todos sus juegos” en el futuro. Por ejemplo, explica cómo la plataforma de desarrollo se está integrando en Sonic Rumble, un proyecto en el que Rovio y SEGA están trabajando juntos.

“El juego se desarrolla en Japón, pero Rovio es responsable de marketing, adquisición de usuarios, comunidad y todo lo relacionado con el lanzamiento al mercado,” explica.

“SEGA tiene un equipo muy capaz desarrollándolo, pero es su primer juego móvil Live Service dirigido a audiencias occidentales. Así que Rovio está ayudando a que el juego sea exitoso, especialmente en Estados Unidos y otros países occidentales, porque esas son las regiones donde la marca Sonic es muy popular.”

Rahkonen también menciona el título japonés Project Sekai Hatsune Miku, que Rovio está ayudando a expandir en Occidente para audiencias occidentales y al cual también está integrando la plataforma Beacon. Sin embargo, Sonic es la principal prioridad por ahora.

“Sonic ha sido el área de enfoque principal porque ya tiene una presencia establecida, y SEGA está invirtiendo mucho en la propiedad intelectual de Sonic,” comenta.

“También identificamos que, aunque Sonic es una propiedad intelectual muy popular, no ha sido tan exitoso en móviles, aunque sí lo es en PC y consolas.

Si observas todo el portafolio de propiedad intelectual que tiene la compañía, es muy amplio. Lo han estado desarrollando por más de cuatro décadas. Y en móviles, que es en lo que Rovio se centra, SEGA no ha hecho tanto. Así que empezaremos con Sonic, pero en el futuro creo que habrá oportunidades para trabajar en otras propiedades también.”

Rahkonen enfatiza que Sonic es solo el punto de partida de esta colaboración. Hay muchos otros juegos en los que le gustaría que Rovio trabajara, mencionando propiedades como Persona y Yakuza, aunque reconoce que actualmente Rovio “no tiene las capacidades” para trabajar en estos títulos.

“Esos también podrían ser proyectos para los que o construiremos las capacidades necesarias o las adquiriremos de alguna otra manera,” añade Rahkonen. “Sabemos sobre adquisición de usuarios y las estrategias de lanzamiento al mercado, así que podríamos [aportar valor en esas áreas]. El desafío es que hay tantas oportunidades, por lo que es necesario elegir [con sabiduría], ya que todos tenemos un número limitado de equipos con los que trabajar. Entonces, ¿cuáles son los proyectos con mayor potencial? ¿Cuáles son los que pueden generar negocio pero también aportar valor a los jugadores?”

Actualmente Sonic es el foco principal, pero SEGA está más que abierta a que Rovio trabaje en otras franquicias de su portafolio.

“Es bueno saber que SEGA no nos limita: todo gira en torno a las oportunidades de negocio,” comenta Rahkonen.

Por supuesto, debe haber apoyo del estudio responsable para gestionar esa IP o marca. Veamos cómo Rovio va a apoyar a Sega, especialmente en el crecimiento de su presencia en móviles, ya que ese es uno de nuestros objetivos clave, especialmente en el mundo occidental. Eso significa apoyar los juegos existentes de SEGA, pero también enfocarnos en nuevos juegos que puedan convertirse en éxitos en el futuro.”

Esto no quiere decir que Rovio haya dejado de lado sus propias franquicias, como Angry Birds. Rahkonen explica que expandir sus IP a PC y consola fue una de las principales razones para la adquisición.

“Junto con Sega, estamos planeando la hoja de ruta específicamente para Angry Birds,” dice. “Es decir, ¿cuál sería la mejor forma de desarrollar y cuidar la marca, y cómo podría SEGA ayudar en esto? ¿Qué tipo de contenido podríamos producir en el futuro, como películas y juegos? Ese es el gran plan que Rovio quiere llevar a cabo en esta colaboración.”

Rovio también tiene varios juegos móviles gratuitos en desarrollo.

“Ese sigue siendo el área central en la que Rovio se enfoca,” agrega Rahkonen. “Es donde Rovio tiene las capacidades internas y ha estado trabajando con éxito durante varios años. [Estos proyectos] incluyen Angry Birds y también nuevos juegos de IP con un enfoque más casual, porque es en este tipo de área donde tenemos la mayor experiencia.”

Actualmente, el principal proyecto de Rovio es Sonic Rumble, cuyo lanzamiento está previsto para este invierno. Coincide con el estreno en cines de Sonic the Hedgehog 3, así como con el lanzamiento de Sonic X Shadow Generations en octubre.

Este evento multiplataforma y transmedia es algo que Rovio espera replicar con Angry Birds, tras el anuncio de la tercera película en junio.

“Aún no se ha fijado una fecha exacta de lanzamiento para The Angry Birds Movie 3, pero esperamos que pueda convertirse en un gran evento transmedia y un programa en el que haya diferentes tipos de contenido de juego para que los jugadores y consumidores disfruten. Queremos que sea una experiencia 360, algo muy importante para nosotros, ya que ayuda a desarrollar la marca, su longevidad y su narrativa.”

El transmedia es uno de los muchos aspectos en los que Rovio se enfoca en su colaboración con Sega, y Rahkonen enfatiza que ambas empresas “apenas han arañado la superficie”.

“Siempre intentas centrarte en crear valor rápidamente para los accionistas durante el primer año, pero también para los jugadores y consumidores, quienes esperan la llegada de nuevos juegos,” comenta. “La cuestión es que, si quieres crear algo nuevo, lleva tiempo. Necesitas construir la base. Rovio ha dedicado este primer año a identificar esa base, y luego sobre eso construir el plan a cinco o diez años.”

“Pero tenemos tiempo. Los videojuegos siguen creciendo, hay muchos jugadores ahí fuera. Este es el inicio de algo en lo que Rovio y SEGA podrán crear cosas increíbles para todos.”

Artículo escrito por Sophie McEvoy

[emmtnnx]

Presentación del Nuevo Sencillo "The Captain" un tema Techno, Big Room. DISPONIBLE EN PLATAFORMAS

"WHY ARE WE HERE? WE HAVE A MISSION. BUT THE CAPTAIN TURN IS OFF."

Un lanzamiento que promete impactar las pistas de baile digitales

8 de septiembre de 2024 - EMMTNNX se complace en anunciar el estreno de su más reciente sencillo del género Techno Big Room, disponible ahora en todas las plataformas de streaming más destacadas, @emmtnnx sigue marcando tendencia con este impactante tema, destinado a cautivar a los seguidores de la electrónica a nivel global.

"Nos emociona presentar 'The Captain' a nuestros oyentes. Este sencillo captura la esencia dinámica de la música techno, llevándola a un nivel superior que, estamos convencidos, resonará significativamente con nuestro público."

"Nuestra misión ha sido siempre proporcionar experiencias musicales distintivas, y confiamos en que 'The Captain' lo consigue de manera excepcional."

-CEO of EMMTNNX

Ritmos Electrónicos Innovadores: Una propuesta sonora fresca que redefine el género.

Producción de Alta Calidad: Cada nota ha sido cuidadosamente elaborada para garantizar una experiencia auditiva inigualable.

Disponibilidad Global: Accesible en todas las plataformas de streaming, permitiendo a los aficionados de todo el mundo disfrutar de este extraordinario tema.

"The Captain" está ya disponible para streaming y descarga en plataformas como Spotify, YouTube Music y Amazon Music. Explora esta experiencia y descubre por qué este sencillo se convertirá en un elemento esencial en tus listas de reproducción.

[taeminsp]

19.08.2024 | 240819

Lanzamiento oficial del mini álbum 'Eternal' en todas las plataformas digitales (mundialmente) y tiendas físicas (Corea).

[andyislistening]

artista emergente >>> HELEN

Helen, tanto como solista como con su breve proyecto Helen y Las Gemas, es una artista del gran La Plata (más específicamente de Berisso) que combina una propuesta sonora híbrida de indie pop con baladas, hip hop, bossa y reggaetón junto con una puesta en escena mágica y romántica. Su presencia es como una fusión entre Bjork y Nathy Peluso, una voz etérea y dulce y un estar en el escenario que desborda sensualidad y confianza. Temáticamente sus letras pasan por varios entreveros, como el goce, la conexión con les demás, y su compromiso social aparece en varias denuncias al neoliberalismo. Rítmicamente dinámicas, cada canción combina varios flows, desde lo mas pop, pasando por el RnB y el spoken word, hasta el candombe y el rap.

Si te gustan artistas como Zoe Gotusso, Weste, Perotá Chingó, Aurora o Faye Webster, le daría una escuchada.

Podés escuchar su EP Transversal aquí

Seguila en Instagram y enterate del lanzamiento de su próximo disco, que se viene muy pronto en todas las plataformas.

[trastornadosrevista]

CA7RIEL & PACO AMOROSO LANZAN SU PRIMER DISCO: BAÑO MARÍA

El lanzamiento que ya sabías que necesitabas: BAÑO MARÍA, el primer disco en conjunto de CA7RIEL & Paco Amoroso, ya se encuentra disponible en todas las plataformas. Son pocos los artistas que pueden hacer del cualquierismo una estética definida e identitaria. Y eso es lo que han logrado CA7RIEL & Paco Amoroso a lo largo de las 12 canciones que conforman BAÑO MARÍA.

La música electrónica no es tanto la columna vertebral del disco sino más bien una textura por la que debajo se mueven desde el dembow de “DUMBAI” al pop raver de “SUPERSÓNICO”, o el r&b con base Drum & Bass de “BABY GANGSTA”, o el EDM industrial de “LA QUE PUEDE, PUEDE”. Por encima de esa textura y esas bases, CA7RIEL & PACO AMOROSO entregan melodías y barras que escupen referencias de la cultura pop con el color y el impacto de una bomba de brillantina. Como ya es su sello, pueden jugar al descaro, al amor, al desamor, al beboteo nocturno y la ironía social, a veces todo junto en cuestión de versos. Así transcurre BAÑO MARÍA, como un viaje por las cumbres y los valles de una noche más larga que la luz de la luna.

Si algo le faltaba a CA7RIEL & Paco Amoroso para solidificar una carrera como uno de los dúos más disruptivos de los últimos años, era un disco en conjunto. Ya habían probado su originalidad tanto desde los singles como desde sus shows en vivo e incluso sus discos en solitario (CA7RIEL con EL DISKO y Paco Amoroso con Saeta), y BAÑO MARÍA viene a sumar una pieza más a una obra deforme y en constante desarrollo.

El álbum está conformado por 12 canciones que cuentan con la producción de figuras de renombre en la música actual: Federico Vindver, Vibarco, Gino Borri, Sir Nolan, Carlos Santander, Taiko, Kaylee Ameri, Spread LOF, Pablo Felipe Feliú Martínez, Natalia Marshall, DVLP, “XAY”, “Casta”, “Slowmike” y Miguel Ángel Díaz Vélez fueron parte del armado de los temas. Los feats del disco son las dos grandes estrellas del pop argentino: “SUPERSÓNICO” tiene como invitada a LALI y “AGUA” a TINI (este último se dará a conocer como bonus del disco más adelante). BAÑO MARÍA es un hecho y ya está disponible en todas las plataformas de streaming.

Lista de temas:

1. “BABY GANGSTA”

2. “DUMBAI”

3. “SHEESH”

4. “MI DIOSA”

5. “AGUA” (feat. TINI)

6. “LA QUE PUEDE, PUEDE”

7. “EL ÚNICO”

8. “PIRLO”

9. “VITAMINA”

10. “COSAS RICAS”

11. “SUPERSÓNICO” (feat. LALI)

12. “DIABLO”

Así queda conformado el lanzamiento de BAÑO MARÍA. En acciones anteriores, habíamos escuchado como adelantos “DUMBAI” y  “LA QUE PUEDE, PUEDE”. El anuncio del disco había ocurrido el jueves 14 de marzo cuando dieron a conocer la noticia con un teaser con dirección creativa de Terrivle, que podés ver acá. Al día siguiente hicieron de su presentación en Lollapalooza Argentina una listening party: en lugar de dar un show, su DJ Anita B Queen le dio play al disco mientras CA7RIEL & Paco Amoroso disfrutaban en un jacuzzi y sus amigos colmaron el escenario para bailar y celebrar. Por supuesto, fue una de las performances que más dieron que hablar en todo el festival.

Además, BAÑO MARÍA cuenta con un short film de 10 minutos que se puede ver en YouTube y que fue presentado el martes 9 de abril en el C Complejo Art Media de Chacarita, en exclusiva para sus fans. El cortometraje, con dirección creativa de Terrivle y dirección de Brian Kazez (Pantera) muestra a CA7RIEL & Paco Amoroso en un día completo de gira y bajón por Buenos Aires. En poco más de 10 minutos, se pasean por el inframundo de la noche porteña entre porros, pastillas, alcohol, previas, fiestas, afters, piñas, besos, jacuzzis y baños públicos.

Conformados como un dúo capaz de literalmente cualquier cosa, CA7RIEL & Paco Amoroso delinearon su marca de estilo a partir de una combinación que tiene al trap, el rock y la música electrónica como principales ingredientes pero que puede sumar sonidos de cualquier lado para dar con una estética maximalista, que desde lo visual se complementa con vestuario, videos, imágenes y una performance tan intensa como sus canciones. Una suerte de híper todo en el que conviven pasajes de rock progresivo con imágenes kitsch de la cultura popular. Tapados de animal print, citas a Nirvana, Adriana Aguirre en una pileta, fumar flores con Lamothe, solos de guitarra de corte setentero. Tanto CA7RIEL como Paco Amoroso son capaces de hacer convivir cada una de esas referencias en pocos minutos, con la fluidez de quienes se saben más allá de todo.

En 2019, el dúo irrumpió en la escena sin pedir permiso, y los lanzamientos de “Jala Jala”, “OUKE” y “OLA MINA XD” se convirtieron en éxitos instantáneos al borde de lo bizarro, pero también de lo experimental. Extendiendo el sonido de época hasta los límites de lo imposible, cada nuevo tema explotaba como bombas (cada vez menos) pequeñitas en la nueva escena musical argentina. Jugar en el mainstream con una estética outsider no es algo que le funcione a cualquiera, y ellos lo lograron.

La pandemia y los proyectos solistas pusieron pausa al trabajo en conjunto de ambos, que retomaron en 2022 con más shows y más singles (PAGA DIOS y EN EL AFTER). Este año, entonces, los tiene en actividad y con novedades. El lanzamiento de BAÑO MARÍA, sus singles y su presentación en vivo marcarán la agenda del dúo este año.

[crissgeithner]

“Nunca Niegues Que Te Amo” Próximamente Lanzamiento Oficial ABRIL 2024. En todas las plataformas digitales. Enjoy! #auracristinageithner #demiandossantos @demian2santos #vallenato #colombia #mecico #usa #music

[perpetuasangre]

¡Bienvenidos al Ritual de las Doce Escobas a Medianoche!

Este post es para celebrar el lanzamiento del tercer libro de la saga de La Nación de las Bestias Luna de Hueso de @marianapalova y ésta es la sexta escoba de nuestra ceremonia, la banda sonora oficial del libro compuesta por @alesthmusic la cual podrán encontrar en todas las plataformas bajo el nombre de "La Nación de las Bestias: Luna de Hueso"

[seluvivas]

Promoción: he aquí un adelanto de la entrevista del día veinte atentos vibraremos entre ondas radiofónicas os lo vais a perder !!!

POR USTEDES SIEMPRE POR SIEMPRE !!!

Hasta que Dios me siga dando soplo de vida , amare lo que soy ( mi #arte y #música y mi sentir) , lo que hago , y a quien amo . Por ustedes !!

" Todo por ustedes "

  #SeluVivas

Siempre por ustedes !

#NuevoLanzamiento #SeluVivas

#Tiktoker #Exito #Fama #Musica

#likes #single #love #Loveyou #teamo #Facebook  #YouTube  #Twitter #TikTok #calor  etc..... #fortheworld #Fans #FansSeluVivas #SeluVivasFans #aportodas #triunfadores #viral #viralvideos #viralinstagram #viraltiktok

Recordad mi nuevo single Selu Vivas - Si puedes creer ( del triple lanzamiento )  ya disponible en plataformas y pronto en todas y en algunas más. Vivirlo !!!

Ya disponible también, nueva información y números de contacto para contrataciones y promoción en : radio / televisión / prensa !!

[jolintsai-es]

2013.10.19 → 2023.10.19 "Myself 世界巡迴演唱會 台北安可場 World Tour Taipei Encore Live DVD" cumple 10 años desde su lanzamiento

"Jolin 蔡依林 Myself 世界巡迴演唱會 台北安可場 World Tour Taipei Encore Live DVD" es un DVD & Live Album que salió a la venta el 19 de octubre de 2013 en todas las tiendas físicas y el 5 de noviembre de 2013 en todas las plataformas digitales y fue editado por Warner Music Taiwán, Eternal Music & Mars Entertainment. Este Live DVD & Live Album recoge las fechas del Taipei Encore de la mencionada gira mundial en el Taipei arena en diciembre de 2012. Universal Music, DSound y Sony concedieron los derechos de autor de las canciones incluidas en el álbum, aunque desafortunadamente "Love Love Love" fue la única canción que quedó fuera del álbum.

[aricastmblr]

Estamos a solo horas para que se encuentre disponible “Promise” y “Christmas Love” en todas las plataformas digitales

¡Recordatorio amistoso de que el programa de promoción de Face comienza oficialmente esta noche con el lanzamiento de Christmas Love & Promise en las plataformas de transmisión!

Horario oficial del lanzamiento de 'CHRISTMAS LOVE' y 'PROMISE'' de JIMIN! 

Domingo, 5 de Marzo 11:00 PM Mx

[adrianrodriguezdj]

Hola Banda! desde hace un tiempo que no publicaba nueva música, pero ya estamos de vuelta, espero que disfruten de éste nuevo lanzamiento musical "Time Out" ya está disponible en todas las plataformas de streaming, te recomiendo que lo añadas a tu playlist personal, siempre estaré agradecido por todo el apoyo que le han dado a la música que hacemos, a todos ustedes nuestros fans quiero decirles que los amo mucho, que estén bien donde quiera que estén. Sean Felices...

[sonyclasica]

BEAR MCCREARY

OUTLANDER: SEASON 7 (HIGHLIGHTS FROM THE ORIGINAL TELEVISION SOUNDTRACK)

Sony Music Masterworks lanza hoy OUTLANDER: SEASON 7 (HIGHLIGHTS FROM THE ORIGINAL TELEVISION SOUNDTRACK) con música del compositor de música de series ganador de los premios Emmy® y BAFTA BEAR McCREARY. El EP también incluye arreglos del tema de la serie "The Skye Boat Song" interpretado por la recientemente fallecida Sinéad O’Connor, y una canción tradicional escocesa cantada por Griogair Labhruidh. Ya disponible.

Escucha el EP AQUÍ

El EP sirve de introducción a un paisaje sonoro más amplio imaginado por McCreary para la séptima temporada de la aclamada serie de STARZ, de Sony Pictures Television, cuya primera mitad ya está disponible en la aplicación STARZ y en todas las plataformas de streaming y a la carta de STARZ.

Dice el compositor BEAR McCREARY sobre el lanzamiento: “Poner música a la séptima temporada de Outlander me permitió continuar tejiendo los hilos que crean el tapiz de esta música dinámica y ecléctica. Los sonidos de la Americana cobraron protagonismo cuando Claire y Jamie se enfrentaron por fin a los acontecimientos de la Revolución Americana. Y lo que es más importante, la Temporada 7 también me permitió volver a las raíces de la serie de la música folk celta. Me entusiasmó la oportunidad de contar con la legendaria cantante Sinéad O'Connor, que pensé que podría aportar un sentido único de poder y sabiduría a nuestra última interpretación del icónico tema principal de la serie, "The Skye Boat Song". Tuve el privilegio de colaborar con ella en la que, según tengo entendido, fue su última grabación, una interpretación vocal de una belleza sobrecogedora. Sinéad era la poetisa guerrera que yo suponía. Estoy destrozado por su pérdida".

OUTLANDER: SEASON 7 (HIGHLIGHTS FROM THE ORIGINAL TELEVISION SOUNDTRACK) 

TRACKLISTING –

Outlander – The Skye Boat Song (Revolutionary Version) – Sinéad O'Connor

Our History is Now

Tha Mi Sgith'n Fhogar Seo' (featuring Griogair Labhruidh)

SOBRE BEAR McCREARY

Bear McCreary, compositor ganador de los premios Emmy y BAFTA, comenzó su carrera como protegido del legendario compositor cinematográfico Elmer Bernstein, antes de irrumpir en escena poniendo música a la influyente y admirada serie Battlestar Galactica en 2004. Desde entonces, McCreary ha sido nominado cuatro veces a los Emmy y ha ganado un Premio Emmy al Mejor Tema Principal Original por Da Vinci's Demons, un palíndromo musical que suena igual hacia delante y hacia atrás. También ha sido nominado a un Grammy, ha ganado varios Premios Internacionales de la Crítica Musical Cinematográfica y ha sido nombrado el 23º Oso Más Definitivo de la Cultura Popular (THE RINGER).  Entre los proyectos recientes se incluyen la exitosa serie de Amazon Original El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder, God of War Ragnarök (Sony Interactive Entertainment), Foundation para Apple TV+, la serie de éxito internacional de Sony y Starz Outlander, el documental de Netflix nominado al Oscar Crip Camp, producido por Barack y Michelle Obama, Warner Bros. y Godzilla: King of the Monsters, de Legendary Pictures; 10 Cloverfield Lane, de Paramount Pictures y Bad Robot Films; The Walking Dead, de AMC; Agents of S.H.I.E.L.D., de Marvel; y el videojuego Star Wars: Tales from the Galaxy's Edge, de Disney.

CONECTA CON BEAR McCREARY: WEBSITE | TWITTER | INSTAGRAM | FACEBOOK | YOUTUBE

SOBRE OUTLANDER

Tras los angustiosos acontecimientos de la 6ª temporada, Jamie y el joven Ian se apresuran a rescatar a Claire antes de que sea juzgada y condenada injustamente por el asesinato de Malva Christie. Pero su misión se complica por el inicio de una tormenta geopolítica: La Revolución Americana ha llegado. En la séptima temporada de Outlander, Jamie, Claire y su familia se ven atrapados en el violento proceso de nacimiento de una nación emergente, mientras los ejércitos marchan a la guerra y las instituciones británicas se desmoronan ante la rebelión armada.

La tierra que los Fraser llaman hogar está cambiando, y ellos deben cambiar con ella. Para proteger lo que han construido, los Fraser tienen que sortear los peligros de la Guerra de la Independencia. Aprenden que, a veces, para defender lo que amas, tienes que dejarlo atrás. A medida que el conflicto los lleva fuera de Carolina del Norte y al corazón de esta lucha por la independencia, Jamie, Claire, Brianna y Roger se enfrentan a decisiones imposibles que pueden destrozar a su familia.

Matthew B. Roberts, Ronald D. Moore, Maril Davis, Toni Graphia, Luke Schelhaas, Andy Harries, Jim Kohlberg, Caitríona Balfe y Sam Heughan son los productores ejecutivos. Outlander cuenta con la producción de Tall Ship Productions, Left Bank Pictures y Story Mining & Supply Company, en asociación con Sony Pictures Television.

La serie de televisión "Outlander" está inspirada en los best-sellers internacionales de Diana Gabaldon, de los que se han vendido unos 50 millones de ejemplares en todo el mundo, y los nueve libros han aparecido en la lista de los más vendidos del New York Times. La serie de televisión "Outlander" se ha convertido en un éxito mundial de audiencia, pues abarca los géneros de la historia, la ciencia ficción, el romance y la aventura en un relato asombroso.

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Sony Music Masterworks se compone de los sellos Masterworks, Sony Classical, Milan Records, XXIM Records y Masterworks Broadway. Para actualizaciones por email y más información, sigue a Sony Sountracks aquí:  https://lnk.to/sonysoundtracks

[santiago3457]

QUEVEDIOS

Pedro Domínguez Quevedo, más conocido por su nombre artístico: “Quevedo”, nació en Madrid el 7 de diciembre del 2001 y con tan solo 4 años se asienta en Gran Canaria. Por ello, su trabajo se ve influenciado por la cultura musical de la isla, el Hip-Hop y los ritmos latinos

El pasado 20 de enero, Quevedo lanzó su nuevo álbum ‘Donde Quiero Estar’, su primer disco en formato largo, y en el que el artista canario ha puesto toda la carne en el asador con el objetivo, según sus propias palabras, de que se convierta en “un disco para todos y para siempre”.

‘Donde Quiero Estar’  es un viaje a través de las 16 canciones que componen el tracklist, de las  cuales son 12 temas en solitario y 4 son colaboraciones con artistas como Cruz Cafuné, Omar Montes y JC Reyes, además de las que ya conocíamos junto a su ídolo Myke Towers,  «Playa Del Inglés».

‘Donde Quiero Estar’  ve la luz tras el éxito de Quevedo y Bizarrap en la Music Sessions #52 (con el que pocos días después de su estreno, el canario consigue ser número 1 en el chart ‘Top 50: Global’ de Spotify, convirtiéndose así en el primer español en conseguirlo y creando un hito en la historia de la plataforma. A finales de mes, el tema consigue superar la barrera de las 120 M de reproducciones en Spotify.). A la que siguió en julio ‘Sin Señal’ junto a Ovy On The Drums. En septiembre ‘Vista Al Mar’. En noviembre ‘Punto G’; y concluía en diciembre con ‘Playa del Inglés’ ft Myke Towers. 

Cuatro adelantos con los que Quevedo, el artista foco de todas las miradas de fans, industria y medios, debuta con el lanzamiento de ‘Donde Quiero Estar’.

Quevedolidera el Top 100 en ventas de álbumes por segunda semana con

‘Donde Quiero Estar’, encabeza las listas de ventas. El nuevo disco del artista lleva dos semanas en el primer puesto tanto en Spotify como en la Lista de Ventas de Álbumes. No es de extrañar, pues desde el día de su lanzamiento, su disco ya rompió récords de reproducciones en Spotify.   

Por otro lado, el canario ubica 7 canciones de ‘Donde Quiero Estar’ en el top 200 global de Spotify. Obtiene 12,277,417 streams entre las 7 canciones.

El canario, que ha catapultado el reggaetón de nuestro país a nivel internacional, mantiene su liderazgo en el mercado y se consolida así como uno de los principales referentes del panorama urbano.   

[taeminsp]

28.11.2023 | 231128

Lanzamiento oficial de la canción 'Draw (그림)', interpretada por Taemin para el OST del webtoon "No Office Romance".

Ya disponible en todas las plataformas de música online.

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