#la passione predominante

[unmeinoakaito]

Caratteristiche del mio partner ideale.

Vorrei che sappia accettare la mia disabilità, e che faccia in modo che per lui non sia un problema, ma un valore aggiunto.

Che mi dia sicurezza e fiducia.

Che mi insegni ad amare, visto che quella in questione, sarà la mia primissima relazione. (E spero anche l'ultima).

Sono spesso sola, non ho molti amici, specialmente femmine, non ne ho.

Non esco spesso quindi spero, che con lui magari mi venga più desiderio di uscire.

Attualmente non posso lavorare, ma percepisco una pensioncina che posso "gestire" da me comprando le mie cosine, senza dover per forza chiedere a lui ogni centesimo. Risparmiando un po', posso anche pagarmi la mia parte della cena.

Non so nuotare, quindi spero che apprezzi la montagna 🗻 e le colline, cottage e agriturismi, cose così.

Mi vedo bene in vacanza anche ad esplorare città d'arte (seppur io l'arte non la ho studiata a scuola, nell'indirizzo che ho fatto.)

Mi vedo bene in vacanza anche ad esplorare città d'arte (seppur io l'arte non la ho studiata a scuola, nell'indirizzo che ho fatto.)

Mi piacerebbe che parlasse più lingue straniere, come lo faccio io avendo questa passione da tutta la vita.

Non mi vedo con un mega palestrato (sicuramente non calcolerebbe me), ma una persona alta e abbastanza magra.

Fisicamente direi biondo con azzurri (raramente ho interesse per le persone scure con occhi scuri, sempre preferito gli occhi chiari.)

Mi piacerebbe che fosse non troppo musone, né troppo schematico e preciso, ma neanche troppo caotico.

Mi piacerebbe che fosse non troppo musone, né troppo schematico e preciso, ma neanche troppo caotico.

Mi piacciono i videogiochi e spero anche a lui.

Nel tempo libero disegno e leggo anche, spero che questo lui lo possa apprezzare.

In passato scrivevo d'amore, poi ho smesso. Spero che con lui, mi ritorni la vena da scrittrice regalandogli i miei testi e le mie poesie, descrivendoli così il mio amore giorno dopo giorno che muta nel tempo.

Crescerò insieme a lui dentro questa relazione, e con lui spero passino anche le mie ansie, soprattutto la sociale, che mi accompagna da quando ho finito la scuola superiore (per via del bullismo subìto ecc..).

Come lavoro non ho grandi pretese, non ci ho mai pensato, quindi già per me, avere semplicemente un fidanzato sarebbe un grande regalo di per sé.

Vorrei che prima di essere fidanzati e innamorati fossimo migliori amici, e da lì magari possa nascere qualcosa di un po' più predominante.

Per conquistarmi penso che non ci voglia molto: non sono una ragazza che indossa borse all'ultima moda, né ha un cellulare ultimo modello anche perché non sono malata di fotografie e non avendo altri social, non mi serve un cellulare troppo performante.

Come una bambina amo ancora i peluche (quindi questo sarebbe un ottimo regalo), ovviamente accompagnato da una lettera scritta a mano, sarebbe un sogno realizzato, ma non voglio chiedere la luna.

Purtroppo so per certo che lui, per amore mio, dovrà fare tanti cambiamenti nella sua vita, nel suo quotidiano, e ovviamente io non obbligo nessuno ad amarmi, ma spero che un giorno, proprio come nelle favole, io riesca trovare il mio principe azzurro.

@un-mei-no akai-ito (29.07.24) // @un-mei-no-akai-ito

[metameblog]

Ciao a tutt*. Potrei dire tanto per descrivermi, ma incomincerò dicendo che sono un ragazzo di 19 anni con tante, forse troppe idee. Il mio nome è Loris Martino, anche se qualcuno mi conosce con lo pseudonimo di Meta Me. Sì, perché ad inizio 2022 ho aperto un blog personale su wordpress intitolato così. Meta come i numerosi posti visitati girando per il mondo, di cui parlo in alcuni articoli (32 stati per la precisione, anche se molti dicono che ne parlo come se fossi andato al bar l'altro giorno…). Meta come metamodernismo, la filosofia e la cultura predominante del periodo storica in cui vivo, questo inizio 21° secolo, che ho trovato come possibile "soluzione" ai dilemmi esistenziali che attanagliano la mia mente. Meta nel senso di metaxy, parola del greco antico che assume il significato di "oltre" e "via di mezzo, oscillazione fra due poli opposti". Non credo ci sia termine migliore per definire il modo in cui mi sento: fondamentalmente diviso da motivazioni contrarie, soprattutto tra la volontà di essere meglio e l'attrazione verso gli istinti distruttivi della natura umana, ponendomi in una posizione lontana e differente da quella comune, e allo stesso tempo incarcando le contraddizioni tipiche di quest'epoca. Infine, Meta usato con l'eccezione del prefisso meta- (metafisica, metamatematica…) con scopo autoreferenziale. Il blog è quindi una piattaforma dove riversare tutto ciò che sono, continuando così a conoscermi di più. Lì troverete, oltre al racconto dei viaggi, anche questi pensieri su argomenti di interesse umanistico, recensioni sulle letture in grado di appassionarmi ed gli scritti con cui ho cercato di dare una forma alle varie elucubrazioni, infine pagine riguardanti il cinema e la mia passione verso di esso, che ho avuto modo di conoscere dal vivo. La storia del blog risale però a molto prima di quando sono riuscito a crearlo effettivamente. Circa tre anni fa, infatti, sento il bisogno di conoscere nuove persone e fare  esperienze differenti, forse cercando di definirmi, di trovare la mia strada. Incomincio quindi a frequentare posti in gradi di offrire tali opportunità a Sanremo, dove abitavo, mentre continuo ad esplorare le mie passioni, sia intellettuali che artistiche, leggendo ed informandomi. Ecco che appare l'idea di studiare in futuro per diventare educatore: l'aspirazione ad essere un esempio per gli altri, con le mie convinzioni e valori, diventa pertanto una delle motivazioni principali dietro alla realizzazione del sito. Più avanti incomincio a frequentare un centro giovani a pochi minuti da dove abitavo, il quale organizza laboratori e serate a tema. Un giorno parlo con uno degli educatori dei molti appunti scritti da me riflettendo su argomenti di vario genere, e lui mi consiglia di crearci, appunto, un blog, includendo anche altri argomenti importanti per me. Non è finita qua, perchè altre persone conosciute al centro mi aiutano a trovarci il nome e a crearlo tramite wordpress. Incomincio così a scrivere articoli e aggiorno il mio profilo instagram, riempiendolo di grafiche per illustrarli e di foto scattate in giro per il mondo, inoltre circa un anno fa apro anche un canale Youtube e un profilo TikTok dove mettere dei video riferiti agli articoli del blog. Adesso che mi sono trasferito a Torino per l'università sono concentrato sul raggiungere più persone possibili con il blog, collaborando con associazioni e altri blog e partecipando ad eventi nella zona. Da qui l'idea di portare parte di Meta Me anche su Tumblr, cercando di coinvolgere gli utenti intetessati magari fra quelli ci siete proprio voi! In tal caso, mi auguro di cuore che leggerete qualcosa di vostro gusto, e vi appassioni, come appassiona me.

Sotto, il video di presentazione che ho messo sulle mie pagine social, realizzato con la tecnica dello stop-motion e utilizzando vari oggetti fra cui la plastilina.

[dettaglihomedecor]

Idee per la tua cucina Ikea nuova o da rinnovare

Queste idee ti aiuteranno a trovare l’ispirazione per progettare la tua nuova cucina Ikea o più semplicemente per rinnovarla nel look.  Le cucine Ikea sono perfette per creare un ambiente su misura bello e funzionale ad un prezzo accessibile. Nota per le soluzioni salvaspazio e il design scandinavo, Ikea offre un ricco assortimento di prodotti per la cucina, da sistemi di armadi modulari e ante che possono essere configurati in un’infinità di modi per creare la disposizione perfetta, a mobili flessibili e autoportanti, ideali per sfruttare al meglio il tuo spazio. Se per la tua cucina Ikea sei alla ricerca di soluzioni completamente attrezzate, il colosso svedese offre un servizio di progettazione in negozio che ti aiuteranno nella progettazione. In alternativa, puoi farlo in autonomia utilizzando lo strumento di progettazione 3D online (Kitchen Planner Ikea) che consente di organizzare e visualizzare il layout della cucina in pochi minuti. L’ulteriore vantaggio offerto dall’azienda è la possibilità di acquistare piani di lavoro, elettrodomestici, lavelli e rubinetti tutto in un unico posto. Che si tratti di una cucina piccola o grande, nuova o semplicemente da rinnovare, ecco una selezione di idee per cucine Ikea che ti aiuteranno nella scelta.

modello Stilo di Rikrea Design

Personalizzare le cucine Ikea METOD (e FAKTUM)

Le cucine METOD di IKEA sono molto flessibili e permettono di creare infiniti layout. In fase di progettazione è inoltre possibile scegliere tra stili diversi, dal più moderno al country, dal più elegante al minimalista scandinavo. Grazie al sistema componibile METOD puoi progettare e organizzare ogni elemento in base alle tue esigenze: dai cassetti ai mobili della cucina. In questo modo trascorrerai meno tempo a cercare ciò che ti serve e più tempo a cucinare. Robuste e poco costose, le cucine Ikea sono anche un'ottima base per creare la struttura della tua cucina da completare con elementi artigianali e su misura. Un esempio è RIKREA, azienda specializzata nella produzione di ante, fontali per cassetti e piani lavoro per cucine Ikea MEDTOD e FAKTUM ( il modello antecedente).  Il vantaggio è che puoi scegliere materiale e colore, inoltre, nel caso delle laccature potrai scegliere un colore personalizzato riferendoti alle cartelle colore più comunemente usate (RAL, NCS, SIKKENS). La produzione artigianale, l’uso di materiali di qualità, la passione per i dettagli consente di realizzare una cucina dal design unico e di qualità, ad un prezzo accessibile. Personalizzare una cucina Ikea è il modo giusto per creare una cucina su misura senza rinunciare alla qualità.

Mescola e abbina per creare la cucina dei tuoi sogni

Grazie all’ampia gamma di mobili da cucina modulari in diverse dimensioni, alle soluzioni contenitive salvaspazio, alle finiture disponibili, sono tante le idee per creare una cucina Ikea pratica, funzionale e dall’estetica accattivante. Che tu stia cercando una cucina moderna e tecnologica o una soluzione più tradizionale e curata nei dettagli, troverai la combinazione più adatta al tuo gusto. Per uno stile contemporaneo con un tocco di colore, prova il design lucido delle ante KALLARP, disponibile in grigio-blu chiaro o rosso-mogano. Se, invece, preferisci una cucina bianca elegante, guarda le ante VOXTORP disponibili sia con effetto lucido che opaco.

Crea una cucina moderna ispirata al minimalismo scandinavo

Sogni una cucina moderna dove minimalismo e funzionalità convivono perfettamente? In questo caso ti suggeriamo il modello FRÖJERED. I frontali sono realizzati in bambù, un materiale naturale, resistente, che ricresce velocemente. Ogni frontale per cassetto e ogni rivestimento è un pezzo unico, con variazioni di colore irripetibili, capaci di enfatizzare il fascino naturale del legno. Le linee semplici e sobrie accostate ai colori tenui accompagnano con discrezione il legno chiaro predominante. Un vero omaggio al design scandinavo.

Una cucina a vista moderna e funzionale di colore nero

Il nero è molto di tendenza per le cucine dall’aspetto moderno. I frontali UPPLÖV antracite si caratterizzano per il design raffinato e minimalista. Un equilibrio perfetto tra linee pulite e moderne e tonalità tenui e nero scuro, che trasmettono calore e armonia. La finitura opaca risulta soffice al tatto e aggiunge una nota di unicità. Il design curato nei dettagli coniuga estetica e funzionalità, con mobili bassi sotto al piano cottura. Le superfici pulite sono perfette per preparare il cibo, cucinare con la massima comodità e infine pulire velocemente per avere sempre una cucina raffinatamente pulita.

Progetta una cucina country con le ante BODBYN bianco sporco

Con il loro design semplice e senza tempo, ante e frontali dei cassetti BODBYN hanno un piacevole look dal sapore country, mentre la finitura bianco sporco aggiunge eleganza e rende lo spazio più luminoso. Per una cucina dallo stile country e senza tempo, scegli un'unica tonalità di colore che renda armonioso l'ambiente. Se vuoi accentuare questo stile, abbina un lavello con frontale visibile ispirato agli antichi lavandini delle case di campagna, si sposa alla perfezione con la moderna zona cottura.

Abbina due finiture diverse

Scegliere di abbinare due finiture diverse per i mobili base e i pensili è un modo semplice per personalizzare una cucina Ikea. Accostando ante e fontali dei cassetti di colore nero e legno ti permette di creare una cucina dallo stile senza tempo. In questo caso Ikea ha optato per un nero opaco e un legno scuro, ma nulla ti vieta di accostare altre finiture e colori. In fase di scelta non sottovalutare la luminosità dello spazio e ricorda di utilizzare i colori scuri solo se l’ambiente cucina è luminoso altrimenti la stanza risulterà ancora più buia.

Idee per rinnovare la tua cucina Ikea 

Rinnovare la cucina acquistata da Ikea può essere meno costoso di quanto pensi. Il modo più semplice ed economico è di mantenere struttura e disposizione andando a sostituire tutti o parte dei suoi componenti: - ante - maniglie - piano di lavoro - rivestimento a parete La sola sostituzione di alcuni elementi è sufficiente a cambiare aspetto alla tua cucina. Per farlo, puoi usufruire del nuovo servizio Ikea “Rinnova la cucina” pensato appositamente per chi desidera sostituire le ante, il piano di lavoro e gli elettrodomestici della tua cucina IKEA. Al trasporto, montaggio, smontaggio e smaltimento della vecchia cucina ci pensa Ikea. Il servizio, ad oggi, è disponibile nei punti vendita IKEA di Carugate, Corsico, San Giuliano e Albricci Plan & order point. Rivolgiti al reparto Cucine del negozio più vicino a te, gli interior designer di Ikea ti illustreranno i diversi livelli del servizio (base, intermedio e completo) e ti aiuteranno nel progetto di restyling. Read the full article

[cinquecolonnemagazine]

La comunicazione politica in Italia: i casi di Giorgia Meloni e Elly Schlein

La comunicazione politica in Italia è un aspetto fondamentale della vita pubblica del paese, sia in occasione delle elezioni che nel quotidiano. Negli ultimi tempi, due politiche sono state particolarmente attive nel definire il loro profilo comunicativo: Giorgia Meloni, leader di Fratelli d'Italia, ed Elly Schlein, segretaria del Partito Democratico. Giorgia Meloni si è fatta conoscere al grande pubblico come esponente della destra nazionalista italiana. La sua comunicazione politica si basa sulla difesa dei valori tradizionali della famiglia, della patria e della religione. Per farlo, utilizza un linguaggio forte, anche provocatorio, che non teme di toccare argomenti delicati come l'immigrazione, la sicurezza e la sovranità nazionale. Uno degli aspetti che caratterizzano la comunicazione di Meloni è l'attenzione alla semiotica. iI colore verde, che richiama la bandiera italiana, è il colore predominante nelle sue campagne elettorali e nelle sue manifestazioni pubbliche. Anche la sua immagine personale, con il taglio di capelli corti e la giacca blu scuro, vuole trasmettere un'immagine di sobrietà e di serietà,. Soprattutto ora, con la carica di Presidente del Consiglio che è stata chiamata a ricoprire. Elly Schlein, invece, si presenta come rappresentante della sinistra europeista e progressista. La sua comunicazione politica si basa sulla difesa dei diritti civili, della giustizia sociale e dell'ambiente. Utilizza un linguaggio più pacato: vuole trasmettere la sua passione per le domande che le stanno a cuore, come l'uguaglianza di genere o la lotta alle disuguaglianze economiche. Anche la comunicazione di Schlein fa ricorso alla semiotica: il colore predominante è il rosa, che vuole rappresentare la sua attenzione alle questioni di genere. Anche la sua immagine personale vuole trasmettere un'immagine di energia e di vitalità. Nonostante le differenze di stile, entrambe le politiche hanno dimostrato, finora, di saper utilizzare i mezzi di comunicazione a loro disposizione. Meloni è molto attiva sui social network, dove sa creare un forte engagement con i suoi follower. Schlein, invece, ha dimostrato di saper sfruttare la sua presenza televisiva per trasmettere i suoi messaggi e raggiungere un pubblico più vasto. Pur con stili e temi diversi, entrambe dimostrano di avere un'attenzione particolare alla semiotica, alla costruzione dell'immagine personale e all'interazione con il pubblico per la costruzione del consenso politico. Intervista a cura di Serena Bonvisio Read the full article

[un-mei-no-akai-ito]

Mi interessa che sappia accettare la mia disabilità, e che faccia in modo che per lui non sia un problema, ma un valore aggiunto.

Che mi dia sicurezza e fiducia.

Che mi insegni ad amare, visto che quella in questione, sarà la mia primissima relazione. (E spero anche l'ultima).

Sono spesso sola, non ho molti amici, specialmente femmine, non ne ho.

Non esco spesso quindi spero, che con lui magari mi venga più desiderio di uscire.

Attualmente non posso lavorare, ma percepisco una pensioncina che posso "gestire" da me comprando le mie cosine, senza dover per forza chiedere a lui ogni centesimo. Risparmiando un po', posso anche pagarmi la mia parte della cena.

Non so nuotare, quindi spero che apprezzi la montagna 🗻 e le colline, cottage e agriturismi, cose così.

Mi vedo bene in vacanza anche ad esplorare città d'arte (seppur io l'arte non la ho studiata a scuola, nell'indirizzo che ho fatto.)

Vorrei che fosse una persona aperta, che non sia né razzista, né un fanatico religioso, ma che rispetti sempre gli altri e le varie religioni.

Mi piacerebbe che parlasse più lingue straniere, come lo faccio io avendo questa passione da tutta la vita.

Fisicamente direi biondo con azzurri (raramente ho interesse per le persone scure con occhi scuri, sempre preferito gli occhi chiari.)

Non mi vedo con un mega palestrato (sicuramente non calcolerebbe me), ma una persona alta e abbastanza magra.

Mi piacerebbe che fosse non troppo musone, né troppo schematico e preciso, ma neanche troppo caotico.

A me piace il calcio, ma andare allo stadio è troppo confusionario per me.

Mi piacciono i videogiochi e spero anche a lui.

Nel tempo libero disegno e leggo anche, spero che questo lui lo possa apprezzare.

In passato scrivevo d'amore, poi ho smesso. Spero che con lui, mi ritorni la vena da scrittrice regalandogli i miei testi e le mie poesie, descrivendoli così il mio amore giorno dopo giorno che muta nel tempo.

Crescerò insieme a lui dentro questa relazione, e con lui spero passino anche le mie ansie, soprattutto la sociale, che mi accompagna da quando ho finito la scuola superiore (per via del bullismo subìto ecc..).

Come lavoro non ho grandi pretese, non ci ho mai pensato, quindi già per me, avere semplicemente un fidanzato sarebbe un grande regalo di per sé.

Vorrei che prima di essere fidanzati e innamorati fossimo migliori amici, e da lì magari possa nascere qualcosa di un po' più predominante.

Per conquistarmi penso che non ci voglia molto: non sono una ragazza che indossa borse all'ultima moda, né ha un cellulare ultimo modello anche perché non sono malata di fotografie e non avendo altri social, non mi serve un cellulare troppo performante.

Come una bambina amo ancora i peluche (quindi questo sarebbe un ottimo regalo), ovviamente accompagnato da una lettera scritta a mano, sarebbe un sogno realizzato, ma non voglio chiedere la luna.

Purtroppo so per certo che lui, per amore mio, dovrà fare tanti cambiamenti nella sua vita, nel suo quotidiano, e ovviamente io non obbligo nessuno ad amarmi, ma spero che un giorno, proprio come nelle favole, io riesca trovare il mio principe azzurro.

Caratteristiche del partner ideale:

[sophieandmaddie]

¡Bienvenidos!

¡Hola! Nosotros somos Sophie y Maddie y queremos dar la bienvenida a nuestra Blog. Estámos aquí para decirte sobre la diáspora Latina en Nueva York. Estoy muy passionate y interesado en la tópica porque la ha sido predominante en mi vida por tan larga como yo puedo recordar. Mucho de mi familia son de Puerto Rico, y cuando yo estaba creciendo viajaba a Puerto Rico con mis abuelos. También mi niñera de mi infancia era de Puerto Rico. Mi familia y mi niñera me expusieron a la cultura latina. Por ejemplo, me llevaron a los restaurantes españoles, y tocaron música española. Cuando me hice mayor y comencé la escuela secundaría yo aprendí más de la diáspora Latina en Nueva York en mis clases de Español y mis clases de Inglés. También en sexto grado trabajamos con el “Mercy Center” para crear un carnaval para los niños que viven en el sur de Bronx. Muchos de los niños hablaron español y muchos de ellos eran de países latinos. Luego, cuando yo estaba en séptimo grado, iba al “New York City Common Food Pantry.” Conocí a muchas personas que solamente hablaba español. Yo necesitaba hablarles en español, y era un experiencia de aprendizaje. Durante la visita a la despensa ayudaba a tomar órdenes de la gente. Las personas me dio sus historias, y era muy interesante. Pero mi experiencia más impacto que todos era en octavo grado. Mi profesora de Inglés era de la República Dominicana. Ella nos enseñó sobre la experiencia Latina en Nueva York con un libro se llama “The Poet X.” También ella nos enseñaba sobre el baile latino. Durante algunos clases aprendabamos las bailes tradicionales y ella traigamos los dulces tradicionales de la República Dominicana. Aprendí mucho sobre la experiencia Latina America en Nueva York, incluyen los dificultades, y las luchas. Con está blog yo quiero aprender más sobre la diáspora Latina en Nueva York incluyen el pasado y el presente.

-Sophie Rukin

El enlace de foto titular: https://hispanicsociety.org/exhibitions/past-exhibitions/latinx-diaspora-stories-from-upper-manhattan/

El enlace de foto perfil:https://www.oprahdaily.com/life/g36651645/hispanic-heritage-month-activities/

[thebeautycove]

AESOP - RŌZU - Eau de Parfum - Novità 2020 -

Quarta e nuova fragranza per Aesop, che affida all'immaginifico Barnabé Fillion la creazione di Rōzu Eau de Parfum, una collaborazione di ritorno dopo le composizioni Marrakech Intense e Hwyl e il progetto olfattivo per interni Aromatique Room Sprays.

Design e aromi  si intersecano nelle profondità del jus la cui ispirazione attinge alla vita e alla professione di Charlotte Perriand, illustre architetto designer francese, esponente dell'avanguardia modernista del XX secolo, alla sua eterna passione per il Giappone, alla rosa giapponese Wabara a lei intitolata, alle essenze legnose che amava scoprire nelle botteghe artigiane di falegnameria con cui collaborava e infine ai panorami alpini che apprezzava esplorare in solitudine.

La fragranza ha il risvolto commovente di una scoperta inaspettata, un'intensità soave carica di sfumature inedite, subito libere e spalancate in una convincente evoluzione. Il capitale floreale della rosa è immediatamente percettibile, così come la sfumatura speziata del pepe rosa, la vivacità acidula del bergamotto e la screziatura generosamente aromatica di shiso (basilico giapponese).

E' una freschezza attuale e salubre quella che si dirige luminosa tra le volute di ylangylang e gelsomino, la rosa avoca a se' l'enfasi floreale mentre avanzano sentori più delicatamente legnosi e affumicati offerti dal legno di guaiaco.

Sono emozioni vive, liquide, avvertite come intensamente proprie quelle che zampillano dal finale armonico, bilanciato da morbide soffuse note di legno di sandalo e balsamiche erbacee di patchouli innalzate dal tocco primitivo e terroso del vetiver e dalla sfumatura evanescente di mirra ambrata e muschi.

C'è il profumo che non ti aspetti e l'aroma che le tue passioni di sempre attendevano di avere.

"Rōzu Eau de Parfum rappresenta un’interpretazione e un riflesso unici della rosa, articolando il suo ciclo di vita dal terreno della serra al sontuoso sbocciare fino alla delicata sfioritura. È pensato per evocare sia un senso di appartenenza, sia l’opera e l’eredità della vita di Charlotte Perriand, unendo ad esempio la rosa da giardino Wabara creata in suo nome, le botteghe di falegnami con i quali Perriand collaborava e gli stimolanti ambienti alpini che amava esplorare. Il carattere predominante, floreale con elementi di agrume verde, tutti temperati da vetiver terroso e legnoso, richiamano alla memoria le tradizionali colonie maschili che preferiva. Il suo tocco giapponese è come un fantasma, la traccia lasciata da un leggero e arso incenso" Barnabé Fillion.

Creata da Barnabé Fillion.

Rōzu è presentato nel formato Eau de Parfum 50 ml. Il flacone Maison in vetro ambrato è custodito nell'elegante confezione con immagini provenienti dagli archivi fotografici di Charlotte Perriand.

Disponibile nei negozi monomarca Aesop e sul loro sito.

instagram.com/igbeautycove

©thebeautycove

[andreamontanaroph]

Edgard Degas

1 - La bevitrice di assenzio Il più famoso dipinto di Edgar Degas è una rappresentazione del crescente isolamento sociale della Parigi dei suo tempo. Raffigura una donna a fissare il vuoto con un bicchiere di assenzio. Un uomo probabilmente alcolizzato siede accanto a lei. https://libreriamo.it/arte/le-5-opere-piu-famose-di-degas/ 

2 - Le Stiratrici Degas guarda alla classe operaia senza sentimentalismi o facili pietismi, ma ritraendo la fatica che rende la loro vita dura e socialmente emarginata. Non c’è passione, né ardore, né eroismo nel comportamento delle due stiratrici; in un certo senso, si potrebbe pensare che il quadro sia solo una banale fotografia del reale e, invece, proprio in questo sta la sua forza, come ne “I mangiatori di patate” di Van Gogh, dove però in questo caso viene ritratta tutta la miseria del vivere quotidiano dei contadini, mentre ne “Le Stiratrici“, non c’è una denuncia sociale ma solo un’attenzione per un momento particolare della giornata delle due donne. Degas non utilizza il suo solito stile pittorico, ma carica ogni pennellata rendendo l’impasto dei colori più spesso e quindi togliendo omogeneità alla distribuzione del colore. L’effetto irregolare rende alcune parti del quadro più intense e rende molto bene il movimento di entrambe le stiratrici.

3 - La “Ballerina verde” Il movimento che la scena produce agli occhi dello spettatore, pone due questioni: l’influenza che la pittura giapponese aveva su Degas, che possiamo osservare vedendo come il centro della pittura sia spostata, e lo scopo dell’artista nel mostrare una realtà mutevole, in movimento e che cambia continuamente. E’ una scena veloce, che sembra cambiare mentre osserviamo il quadro e più immaginiamo che il ballo si compia più la scena si ripete. La tecnica a pastello, che Degas utilizzò abbondantemente, aiuta l’effetto frammentato e transitorio della realtà rappresentata. Gli impressionisti si avvalsero di questa tecnica, riprendendola dagli artisti che nell’Ottocento si dedicavano al ritratto, per ricreare un tratto rapido e audace che richiama l’istantaneità del movimento e dell’attimo fuggente.

4 - Cavalli da corsa davanti alle tribune Degas ricrea l’atmosfera di una corsa di cavalli prima che la gara inizi, quando il pubblico osserva il proprio fantino e i cavalli passeggiano avvicinandosi agli spettatori o raggruppandosi verso la linea di partenza. Tutto è dipinto nei minimi dettagli: l’incedere dei quadrupedi verso i punti di fuga del dipinto, con l’ultimo che chiude l’opera ponendosi alla fine, gli spettatori che li osservano vicino alle staccionate, e le forme dei cavalli e la postura dei fantini che permettono a Degas di sperimentare uno studio libero delle forme e del movimento. Il disegno dei soggetti e l’ombra che si sviluppa dai cavalli, sono due esempi opposti dell’altissimo livello di sperimentazione che Degas raggiunge con questa tela. La luce che diventa un elemento importante in quegli anni, permette a Degas di raggiungere una propria interpretazione di come la luce debba essere riportata su un quadro. Il momento della giornata in cui sta avvenendo quella scena non può essere rappresentato che in quel modo, con quella particolare luce, che Degas interpreta in modo straordinario, posizionandola da destra mentre colpisce i fantini che si preparano ad affrontare la gara.

5 - signora-seduta La presente composizione ha uno specifico significato: una tipica rappresentazione del modello umano, inteso come fattore di subordinazione all’intero contesto della tela: si osservi la cura delle stesure per la raffigurazione del tavolo, del predominante vaso con i fiori in primo piano e della spalliera del divano. La mano appoggiata su quest’ultima è espressa con un’eccezionale presa tattile, probabilmente derivata dalla cecità della signora De Gas, di cui l’artista ha voluto darne accenno percorrendo altre vie.

6 - Testa femminile https://www.frammentiarte.it/2014/105-testa-femminile/ Gli studiosi sono concordi nel sostenere che il presente ritratto è fra le opere più  espressive ed intense di Degas che, con una eccezionale naturalezza, attraverso l’impiego di un semplice cromatismo fatto di toni morbidi e smorzati, riesce a conferire calore armonia e movimento all’intero contesto.

7 - L'etoile Della ballerina si vede una sola gamba, il che le dà un aspetto del tutto instabile, ma questo espediente aumenta la sensazione della dinamica in corsa e dà la sensazione di un movimento fermato nel suo divenire, mettendo in risalto sia la modernità della tematica sia una raffinata versione formale. Colori atmosferici, ariosi e sfumati, tanto da far disperdere il bagliore della danzatrice fin sulla scena illuminata in primo piano. Sul fondo un sapiente gioco di ombre, ottenuto con colori più scuri stesi a tratti veloci e sommari, ci suggerisce la confusione delle altre danzatrici che si intravedono in attesa dietro le quinte. https://www.artonweb.it/artemoderna/quadri/articolo94bis.htm

8 - Prova generale di balletto in scena Il quadro venne esposto per la prima volta nel 1874 e attirò subito l’attenzione di molti critici, non solo per l’uso del colore bianco, che rendeva gli abiti delle ballerine visibilissimi al contatto con la luce del teatro, dando un senso di movimento che accompagnava tutta la visione dell’opera, ma soprattutto per la bellezza del disegno. Proprio la scelta di una gradazione del bianco, che quasi diventa trasparente, rende il dipinto simile ad un disegno e lascia un effetto ambiguo in chi lo osserva, come se l’opera non fosse compiuta. Inoltre, la dinamicità della danza è resa tale proprio perché il disegno è molto preciso. L’opera, infatti, doveva servire per un incisione. La magia del quadro Prova generale di balletto in scena, infatti, non è il soggetto ma il modo in cui Degas riesce a rappresentare il movimento e la dinamicità del passaggio fra le ballerine che stanno provando e quelle che sono in attesa di debuttare.

https://biografieonline.it/biografia-edgar-degas

[gestografico]

ma che cos’è la “passione” ?

Alla voce ‘passione’, nei diversi vocabolari, si possono trovare diverse definizioni, più o meno descrittive di quello che certamente è, in sintesi, uno stato emotivo-affettivo, collegabile all’emotività e/o alla sensibilità individuali.

 Il termine PASSIONE  deriva  dal latino tardo passio -onis, derivato di passus, participio passato di pati «patire, soffrire»]. Lo afferma il vocabolario in rete della Treccani.

La PASSIONE presenta diversi aspetti e sfumature. Essa viene più comunemente così definita:

sentimento molto forte

dolore e sofferenza (fisica o spirituale)

forte commozione dell’animo

inclinazione a…, grande interesse per… (ad esempio: passione per la musica)

impressione, sensazione, sentimento che agisce sull’animo, a cui l’animo soggiace (aspetto passivo della passione)

sentimento intenso e violento (attrazione o repulsione) che può turbare l’equilibrio psichico

coinvolgimento emotivo, che produce parzialità (ad esempio: giudicare con passione, senza passione)

Come rapportare tutto questo alla scrittura? Esistono diversi livelli di passione che si possono riscontrare anche nella scrittura.   Se la passione viene comunemente intesa come un ‘sentimento molto forte’ ciò significa che si parla di passione soprattutto quando l’intensità di questo ‘sentire’ raggiunge livelli molto elevati, anche esagerati. Se una tale passione non venisse in qualche modo contrastata dalla volontà, dall’intelligenza, dalla capacità di giudizio e dal ragionamento - essa potrebbe causare parecchi danni.

Ma è poi possibile contrastare una tale passione?

Girolamo Moretti, tramite il suo metodo di indagine grafologica, collaudato attraverso l’analisi di migliaia e migliaia di scritture, ha individuato che non tutte le passioni sono uguali – poiché alcune sono dettate dell’emotività ed altre dalla sensibilità - e che esiste una passione del tutto particolare (diversa per ciascun individuo, ma presente in ciascuno di noi) che in modo subdolo e menzognero si nasconde anche ai nostri stessi occhi, che si insinua condizionando tutti i nostri comportamenti: egli la chiama la passione predominante, assai difficile da individuare sia dagli psicologi che dai grafologi (in quanto capace di trasformarsi e cammuffarsi), perché  sta nascosta in un reparto inaccessibile (dietro all’amor proprio si trova sempre la passione predominante), e la definisce sinteticamente nel seguente modo:

“La passione predominante” non è altro che la radice dell'istinto vitale, sessuale e psichico nel loro risultato unificato“.

 Egli afferma:

"tutti e tre gli istinti si trovano nei segni grafologici" (in misure diverse). Dalla combinazione dei segni scaturisce l'unificazione dei segni esistenti nella scrittura individuale, frutto della forza unitiva grafica risultante dalla forza unitiva psichica".

 Se si parte dal presupposto che a generare la passione in genere siano l’emotività e la sensibilità individuali, egli allora ha pure individuato che sensibilità ed emotività non sono proprio la stessa cosa:

la sensibilità è comune a tutti, non è mai per se stessa patologica, non è costante, e quando prende i lineamenti della emozione diventa emozione fuggitivamente, è vincibile e senza conseguenze

l’emotivo invece è schiavo più o meno della propria emotività che, come tale, è costante e per se stessa patologica, rompe il corso normale della vita psichica ed è accompagnata da profonde alterazioni che sconvolgono tutto l’essere.

Sia l’emotività che la sensibilità possono generare le passioni, ma ciò che fa la differenza è che “nell’emotivo la passione prende il carattere di esclusività e i lineamenti dell’idea fissa”.

Il Moretti ha poi concluso che:  “Nell'emotivo [la passione predominante] può precipitare in uno squilibrio morboso; nel semplicemente sensibile [la passione predominante] può generare una attività nobile e feconda di opere straordinarie, di invenzioni insperate nel campo della scienza e dell'arte.”

Prossimamente vi presenterò alcune grafie con diverse ‘passioni predominanti’, rilevate dal Moretti stesso, che ne ha rilevato i corrispondenti segni grafologici.

[t-annhauser]

Don Giovanni, a caldo

Portentoso. Da venire voglia di vedere le altre due dapontiane, Le nozze di Figaro e Così fan tutte. Il convitato di pietra da brividi. Maestoso, delicato e buffo allo stesso tempo, tutte le sfumature in una sola opera. Scopro adesso il fortunato connubio Da Ponte-Mozart. Lorenzo Da Ponte, ebreo trevigiano convertito dal padre al cristianesimo, eccelso librettista, morto a New York. Di Da Ponte si narra che dovendo finire in fretta e furia alcuni libretti li abbia ultimati nel corso di una sola notte. Diede istruzioni di portargli cibo, fanciulle e buon vino, e così, fra un nettare e l’altro, traeva la sua ispirazione il grande libertino. Non torneranno più i superuomini. (Kierkegaard, innamoratissimo del Don Giovanni, dirà: «un lavoro senza macchia, di ininterrotta perfezione». Il suo Diario di un seduttore si apre con la citazione dapontiana: «Sua passion predominante | è la giovin principiante»).

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Comoção Dos Sete Anos, Que nem Superá

Todo mundo pode ter que lidar com uma ou outra crise no relacionamento, mas acredite solucionar certo é algo muito mais simples do que você imagina, basta aviso. É por esta motivo que da próxima vez que você estiver discutindo com seu cônjuge, em local a preparar sua retaliação, pare bem como veja se existe algo digno de tornar-se ouvido na fala do sô cônjuge. que pode acontecer dentro de seu relação se em parte a transferir a culpa, você primeiro admitir seus próprios desacertos? Como dizem as Escrituras, ''A repreensão faz aptidão em grau superior profunda no homem de entendimento do que c:em açoites no idiota" (Provérbios 17: 10). Aparecia tão seguro, nunca achei que ele pudesse ter alguém melhor diante disso passava milhões de coisas na minha cabeça, ele dizia que não me amava mais tal como mulher, nossa escutei tanta coisa que quase morri. Pedi que ele esperasse pelo menos 6 meses, mas ele estava muito certamente que não queria em grau superior, e assim ele fez. Conversou com meus pais também e dia 20 com dezembro de 2017 recebi a notificação da atenção para data 13 de linda com 2018 (um dia antes do querido natalício e 3 dias depois que fazíamos 6 anos de casada). Vocês quase jamais ficam mais presos? Destinado a reverter essa situação, pense no que irrita, cansa de outra maneira desanima. No entanto não faça de outra maneira arranje confusão por razão disso, sem anteriormente fazer uma reflexão. Certo é bastante importante, porque no momento em que não descobrimos que nos inquieta, pôr a crime no casamento é a saída mais fácil. Portanto, se você pretende saltar seu casamento, reveja projeto do casal. Tente descobrir que mudou, e também proponha alternativas positivas para que vem pela frente.

É bem comum dentro de um relação em crise, no momento em que casal senta pra conversar certa das partes perdoar ou desatender um erro e apenas engoli-lo e passar adiante menos realmente abundar que aconteceu. Não faça isto, não ignore algo, resolva. Converse, desabafe e solte que você este sentindo (de aparência coerente bem como calma), resolva problema. Fale, ouça. que cria ar para prazer da mulher é homem estar cavalheiro, cuidadoso, e atencioso com ela dia pessoas—como com nenhuma outra senhora. que provoca clima para homem é a mulher ser respeitosa para com ele, fazê-lo sentir que é seu herói, e mostrar obstinação por ele. Nas sociedades ocidentais, desde século XVIII, modelo de amor predominante na esfera das relações entre homens bem como mulheres é "amor romântico". Antes, porém, de defini-lo falaremos brevemente a respeito de outras modelos de amor que precederam amor romântico, como amor cortês e amour passion. Outras circunstâncias são capazes de se agregar à situação já tal maneira difícil. No caso particular de algumas mulheres várias se sentem culpadas por terem deixado para trás suas profissões para se empenhar totalmente ao casamento bem como na direção de família. Passam a ter dificuldades com a única compatibilidade, uma vez que sentem que abandonaram partes de si e agora se sentem ansiosas para recupera-las. De determinado modo total, após a experiência de separação, capa as dolorosas, homens e também mulheres dizem ficar com uma impressão de dilapidação de tempo e não sabem por onde começar a reerguer a essência nessa solteirice forçada, ao mesmo tempo no qual vivenciam todo tumulto da separação. Isso dificulta ainda mais a aceitação do término. At�� muito recentemente, a fêmea vinha sendo encarada pelo homem como um objeto a seu dispor e não como uma mulher que, apesar das diferenças óbvias, teria com ser tratada em analogia com direitos e condições. Para Chauí (1985) apud ALVES; DINIZ (2005, p. 388), a violência surge em que momento se trata determinado ser humano não que nem predisposto, mas como coisa”, bem como, no caso específico das agressões por volta de os sexos, as relações sociais são violentas porque tornam diferentes em desiguais, determinando uma relação assimétrica e hierárquica”. A fim de apurar dividendos extra destinado a fortalecer orçamento privado, a venda bem como revenda de produtos eróticos está sendo intuito como um dos negócios mais promissores de 2018. Por se tratar de certo momento com recuperação econômica, este ano imediatamente é visto como a oportunidade de possuir ótimo desempenho no ataque erótico. Nesse contexto, é importante evidenciar que em algum tempo é demais repetir que a submissão ao poder de subjugação do agressor é certo dos mais fortes fatores que fazem com que a mulher a permaneça numa relação violenta. Anexo com nossa cultura temos protocolos impregnados pela concepção patriarcal, que identifica a família que nem fundamental instituição que organiza as relações sexuais entre gêneros” (GIFFIN, 1994 apud SCAFFO; FARIAS, 2011, p. 144). Esses protocolos formam a compatibilidade da mulher perante cônjuge e declaram controle social do pessoa sobre a mulher.

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Il rosso nel marketing: cosa trasmette ai potenziali clienti?

Vi è mai capitato che il logo di un'azienda susciti in voi determinate emozioni? Sicuramente è successo e questo fenomeno è legato alla cosiddetta psicologia dei colori. Si tratta dello studio dei significati cromatici in relazione al comportamento umano. Così le aziende riescono a evidenziare come un certo colore sia in grado di guidare le decisioni di potenziali consumatori. Così funziona la mente umana e trascurare il neuromarketing è folle per un'impresa che voglia diventare di successo, influenzando lo stato d'animo e dunque il comportamento d'acquisto di molte persone. Si pensa che quasi il 90% della prima opinione sviluppata da un consumatore sia basato sul colore del prodotto e del brand. La percezione visiva è dunque predominante su quella tattile, olfattiva e uditiva.

Psicologia del colore di un logo

Rosso nel marketing: cosa suscita?

In particolare è interessante analizzare cosa susciti nelle persone un particolare colore: il rosso. Così come gli altri, ha un preciso significato ed è capace di evocare sensazioni ben determinate. Si tratta di uno dei colori più utilizzati nel campo di marketing e comunicazione. Simboleggia, tra le altre cose, passione, immediatezza, urgenza ed energia. Infatti, il rosso è un colore molto evidente, in grado di creare un impulso forte e di accelerare il battito cardiaco di chi lo guarda. Evoca sensazioni forti che possono stimolare il consumatore a compiere un certo gesto. Proprio per questo, si consiglia di scegliere il rosso per indicare promozioni e offerte speciali al fine di indurre il cliente a compiere un gesto nell’immediato. Il rosso è un colore primario, insieme al giallo e al blu, e per questo è ancora più in grado di richiamare l'attenzione e creare un'identità durevole. Aiuta nella comprensione della realtà, veicola umore e stati d’animo fornendo informazioni che agiscono sul sistema nervoso, influenzando percezione, giudizio e sensazione.

I settori di utilizzo del rosso

Il rosso, benchè sia connesso a emozioni precise, può essere applicato a diversi settori. Se associato alla passione, all'audacia e all'amore è molto vicino al campo dell'eros. Ma può anche essere legato al concetto di urgenza, dunque utilizzato nel settore medicale. O ancora, quando è simbolo di audacia, coraggio e dinamicità funziona molto bene per i prodotti giovanili, soprattutto cibi e bevande. Dunque ad ogni colore non corrisponde una specifica sensazione universale: bisogna vedere anche le esperienze che lo circondano e il suo contesto per non creare un effetto di incoerenza che genera avversione. Questo è tanto più vero quando capiamo che il rosso può generare sensazioni immediate e contrastanti: è il colore della passione e dell'amore ma anche della guerra e del pericolo. Le sensazioni che trasmette, siano esse positive o negative, sono sempre forti, fisiche, stimolanti (al contrario del blu, che invece richiama calma e tranquillità). Non dimentichiamoci che è anche associabile al sangue, dunque tutto ciò che concerne la salute dovrebbe tenersene alla larga!

Le esperienze fisiche

Anche a livello fisico il rosso è fortemente legato a sensazioni ed esperienze. Concretamente infatti sembra faccia provare una reazione precisa: chi lo guarda aumenta pressione arteriosa e dunque battito cardiaco. Nei luoghi fisici ciò è usato dai brand a proprio favore: le superfici rosse sembrano quasi avvicinarsi a chi le osserva schiacciandolo, infatti sono usate nei luoghi in cui si vuole un basso tempo di permanenza. Un altro esempio è l'utilizzo del “red carpet”, un tappeto che mette in evidenza le persone che ci passeggiano sopra. Allo stesso modo le marche che vogliono emergere tra le altre scelgono proprio questo colore.

Come il tappeto rosso può far risaltare una figura

Rosso nel marketing: esempi di brand di successo

Non è difficile trovare esempi di brand che puntano sul rosso, anche se per diversi motivi: - Giovinezza e audacia: brand come Netflix, YouTube, Nintendo e Lego sono fortemente indirizzati a un pubblico giovane. Per questo hanno preferito utilizzare il colore che per primo i bambini percepiscono e che più di tutti cattura l'attenzione. - Forza ed energia: gli stimoli del rosso sono legati al dinamismo e alla voglia di fare del consumatore. Dunque marche come Puma o Canon hanno trovato la soluzione vincente per spingere i potenziali clienti all'azione. Ma è bene menzionare anche Ferrari, che meglio di tutte riesce a dare l'idea della velocità. - Impulsività: si tratta soprattutto di marche alimentari. Il rosso infatti porta ad agire e stuzzica l'appetito. Lo possiamo quindi trovare sulle etichette di Coca-Cola, Barilla e Nutella. In ogni caso, va sottolineato, il rosso nel marketing ha l'obiettivo di cogliere l'attenzione, spingere a prendere una decisione. Per questo tutte le marche tendono a creare insegne di saldi e promozioni del colore dell'urgenza: appunto, il rosso.

Un esempio di come Coca Cola abbia un'etichetta legata alla sensazione di appetito e impulsività Read the full article

[vinotv]

Un fantastico ricordo di quando ancora si potevano fare dei sorrisi senza mascherina per convincere il sommelier a versare un poco di più del vino che ti è particolarmente piaciuto !! Vi è mai capitato ?😂 A me è successo durante la splendida degustazione per festeggiare gli 80 anni di storia della Cantina @badiadimorrona . Una storia iniziata nel 1939 in provincia di Pisa , anche se la vera svolta è arriva negli anni novanta, quando questa immensa proprietà genovese dei Gaslini Alberti, composta da 600 ettari, di cui 110 vitati, viene ripresa in mano con passione e dedizione dalla famiglia, che sempre più coinvolta dalla parte vinicola esce sul mercato con i due prodotti che ancora oggi rappresentano le punte di diamante della cantina Badia di Morrona. Il primo è N’Antia, il cui nome deriva da una storpiatura di Antico. Nasce nel 1992, con un blend che punta sui vitigni internazionali come era uso a quel tempo. Le prime annate erano composte da una parte predominante di Sangiovese unito al Cabernet. Dal 96 arriva anche un 20% di Merlot nel blend. Poi dal 2004 il Sangiovese va a sparire lasciando posto a un taglio bordolese di Cabernet Sauvignon, Cabernet Franc e Merlot provenienti dal Vigneto dell’acquaviva , che racchiude queste 3 varietà che lo compongono. Il Sangiovese invece viene concentrato sul secondo vino nato nel 1994 dove viene vinificato in purezza dando vita al VignaAlta. Il nome di quest’ultimo suggerisce ovviamente la provenienza dal picco più alto a circa 220 m s.l.m. Entrambi i vini vengono prodotti con un passaggio di circa 12 mesi in barrique. Posseggono entrambi grande longevità , dimostrata egregiamente durante la degustazione guidata da #giannifabrizio e @chrissseder . Un percorso che partiva dagli anni novanta , nel quale oltre alla maturazione del vino si è potuta ripercorre la storia del vino italiano, con la sua evoluzione stilistica e le tendenze produttive. Quindi ancora grazie a #badiadimorrona e @maddalenamazzeschi per questa splendida esperienza. ———————————————— #followmywinepassion #vinotv #chiaragiannotti #vinoitaliano #winetime #italianwine #winelover #sommelier #winetasting #tasting #feedyoursoull (presso Badia di Morrona) https://www.instagram.com/p/CNiHpiHrVWQ/?igshid=cgdpnfw85vrh