#galaxy越しの私の世界

[mknaspa]

"IF I FALL" (Music from the Motion Picture Transformers One)

Music video by Quavo, Ty Dolla $ign, ARE WE DREAMING performing If I Fall (Music from the Motion Picture Transformers One / Lyric Video).© 2024 Quality Control Music, LLC, under exclusive license to UMG Recordings, Inc.

2024年9月20日に公開された映画『トランスフォーマー ONE』の主題歌。

Producer は、ARE WE DREAMING こと Brian Tyler。 Brian は、本作 "Transformers: ONE" の他に "Transformers: Prime" の Theme の作曲も担当していた。

このリリックが大変心に響いたため、和訳してみた。

歌詞に関していえば、映画のプロットによく合っている。 兄弟のように親しかった友人が、故郷が抱える闇に呑まれ、すれ違いから憎しみ合う敵同士となる、悲劇の物語。

※口調は、lyric vid の color coded を参考。ただし、明らかに歌詞の色と口調が相違していると感じたものは、左記のルールを無視 ※OP は Hip Hop の和訳なんてしたことがなく、語彙も乏しいため、つたない表現が頻出 ※妄想込み・ほんへの台詞込み（センスはゼロ）、マジでテキトー

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Yeah, uh, yeah Standin' on business, ready for revenge 復讐の準備は整った　後はやり遂げるだけ It's the sweetest victory and that's a win 望み通りの勝利を得られるなんて最高だろ？ I can't believe I'm goin' back and forth with my twin 大切なお前とすれ違ってしま���結末なんて考えられなかった I guess that's how it all boil down in the end 結局はそうなる運命なのだろう Take no prisoners 情けは無用 In the world where it's cold, save no victims (Woo) この冷酷な世界に救いはない In the matrix, ain't no glitchin' マトリクスが誤ることはない I've been locked in, ain't no switchin' (Yeah, go), ain't no switchin' 怒りに囚われてしまった　今更切替なんてできない

Ayy, I done made it through the worst 最悪の状況は乗り越えた Ten toes down, never catch me in the dirt (Uh, uh) 必死に追いかけたところで、オレを捕らえることはできない I was tryin' to plot, we gon' catch 'em when they lurk オレは謀反を企てている　潜伏している時に捕まえてやる Yeah, we gon' find they weaknеss and hit 'em where it hurt そうだ、弱点を見つけて破壊してやる Ayy, it's a wholе clip 詰め込まれた銃弾 44 caliber, the ammo with the gold tips 44口径　ゴールドに輝く弾丸 Pull up in the tech, super charged and it don't glitch フルチャージ済　間違いなど起こりえない Feel like us against the world, we gon' take the risk イチかバチか　まるでオレたち、世界に立ち向かっているかのようだな

If only they could see me now (Ay) 奴らがいまのオレを見たらなんていうだろう If the sky is the limit, I take off どこへでも行けるというのなら　オレは飛び立つのみ The only way to bring me down オレを引き摺り降ろす唯一の方法は Is for me to stop believin' now (Believe) もう［何も／誰も］信じないことだ 'Cause I'm on my way and they know (Oh) なぜならオレは自分が決めた道を進んでいるからだ There's only one way to fall (Woo) 終わり方なんて一つしかない So on me, I bet it all (Uh) だからオレは自分にすべてを賭ける There's no better time than right now 今、この時より良い瞬間はない And if I so happen to fall (Fall) そして、もしもオレが落ちてしまったら I hope you're right there to catch me お前に受け止めてほしい 'Cause for you, I risk it all オレはお前のためにすべてを危険にさらしているから And all I need is all within me そしてオレが必要とするものはすべてこの手の中にある And if I so happen to fall (Fall) もしもオレが落ちてしまったら I hope you're right there to catch me (Catch) どうか、お前がそこにいて、オレを受け止めてほしい If I fall もしもオレが落ちてしまったら

Don't look me in my eyes and tell me what I'm supposed to be 直視するな　俺がどうあるべきであるかをお前が決めるな I never walked a path that anybody chose for me (Woo) 『規則なんてくそくらえ』　決められたレールの上を歩いたことなんてない Yeah, it's bigger than me, I'm flyin' through the galaxy ああ、それは俺の何倍もある　頭が混乱しそうだ Ain't no plan B and we won't stand for defeat 俺たちにプランB はない　敗北は受け入れない I'm in my prime, Optimus (Optimus) オプティマス　今が［最高の／プライムとなる］とき I'm goin' big, Megatron メガトロン　その力は強大となる I'ma sting, Bumblebee バンブルビー　突き刺してやる Now crown the king, hope you proud of me 戴冠のとき　お前が誇りに思ってくれるといいな I'm the alpha, Omega, got lights on me, Vegas 私はアルファでありオメガ　一等星の光が私を照らす I transform the bravest 鋼鉄の勇気　かがやけ Now I save the world when I said it was danger 危機のときには　すぐさま駆けつけ世界を救う You looked at me crazy (Crazy) お前は私をおかしなものであるかのように見た Now let's take flight, we in the star light さあ飛び立とう　いま我々は光の中に You ain't wrong, girl, you goin' with the right (Right) 間違っていないさ　君が正しいと思う道を進め It's in my bloodline, I got too much pride (Pride) 高すぎるプライドで満たされた私のボディ Risk it all, who the last to survive? すべてを賭けて、最後に生き残るのは誰か？

If only they could see me now (Ay) 彼らがいまの私を見たらなんていうだろう If the sky is the limit, I take off 限界はないというのなら　私は飛び立つのみ The only way to bring me down 私を倒す唯一の方法は Is for me to stop believin' now (Believe) もう［何も／誰も］信じないことだ 'Cause I'm on my way and they know (Oh) なぜなら私は自分が決めた道を進んでいるからだ There's only one way to fall (Woo) 終わり方なんて一つしかない So on me, I bet it all (Uh) だから私は己にすべてを賭ける There's no better time than right now 今、この時より良い瞬間はない And if I so happen to fall (Fall) そして、もしも私が落ちてしまったら I hope you're right there to catch me お前に受け止めてほしい 'Cause for you, I risk it all 私だってお前のためにすべてを危険にさらしているから And all I need is all within me そして私が必要とするものはすべてこの手の中にある And if I so happen to fall (Fall) もしも私が落ちてしまったら I hope you're right there to catch me (Catch) どうか、お前がそこにいて、私を受け止めてほしい If I fall もしも私が落ちてしまったら

Took this long for me to realize 気づくまでに時間がかかりすぎた Best friends will turn to enemies in time 『友人と敵の境界線は、あいまいだ』　友もいずれは敵となる We can still change the way this story ends この物語の結末を変えるチャンスはまだ残っている But you're standin' on the other side でもお前は反対側に立っている Bullets flyin', now we dive off the deep end, yeah 銃弾が飛び交う　我々は深淵へと飛び込む Woah, death to my enemies 『自分自身の敵』には死を与えよ Watch the way you talk, you ain't no friend to me 口のきき方に気を付けろ　お前はもう友ではない Choppers get the spark and I'ma show you why they scared of me 激しい火花が散る　オレが恐れられる理由を貴様に見せつけよう Thousand horse-power, you could never be ahead of me 1000馬力でも　お前が私を超えることはない We don't trust you, swerve off in the Ghost, 'cause you're dead to me 我々は［貴様／プライム］を信用しない　幻影から目を背ける　貴様はオレにとって死んだも同然だから Plus the worst part is you used to be my family それに最悪なのは、［貴様／お前］はかつて［オレ／私］の大切な『家族』だったということ （lyric video の色変わり演出、鳥肌立っちゃう涙）

If only they could see me now (Ay) 彼らがいまの私を見たらなんていうだろう If the sky is the limit, I take off 限界はないというのなら　私は飛び立つのみ The only way to bring me down 私を倒す唯一の方法は Is for me to stop believin' now (Believe) もう［何も／誰も］信じないことだ 'Cause I'm on my way and they know (Oh) なぜなら私は自分が決めた道を進んでいるからだ There's only one way to fall (Woo) 終わり方なんて一つしかない So on me, I bet it all (Uh) だから私は己にすべてを賭ける There's no better time than right now 今、この時より良い瞬間はない And if I so happen to fall (Fall) そして、もしも私が落ちてしまったら I hope you're right there to catch me お前に受け止めてほしい 'Cause for you, I risk it all ─オレはお前のためにすべてを危険にさらしているから And all I need is all within me そして私が必要とするものはすべてこの手の中にある And if I so happen to fall (Fall) もしも私が落ちてしまったら I hope you're right there to catch me (Catch) どうか、お前がそこにいて　─オレを受け止めてほしい If I fall もしもオレが落ちてしまったら

If I fall もしも私が落ちてしまったら I'm in my prime, Optimus (Optimus) オプティマス　今が［最高の／プライムとなる］とき I'm goin' big, Megatron メガトロン　その力は強大となる Ayy, it's a wholе clip 詰め込まれた銃弾 44 caliber, the ammo with the gold tips 44口径　ゴールドに輝く弾丸 I'm in my prime, Optimus (Optimus) オプティマス　今が［最高の／プライムとなる］とき I'm goin' big, Megatron メガトロン　その力は強大となる Ayy, it's a wholе clip 詰め込まれた銃弾 44 caliber, the ammo with the gold tips 44口径　ゴールドに輝く弾丸 I'm in my prime, Optimus オプティマス、今がプライムとして目覚めるとき If I fall もしオレが落ちたら Ayy, I'm in my prime, Megatron メガトロン　今、最高の瞬間 If I fall もしも［私／オレ］が落ちてしまったら

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Bayverse と Transformers Prime をメインに、残りのシリーズおよびアメコミをまぜまぜ…　うーん、メチャOC！

曲のタイトル及びテーマは、TF の象徴的な台詞：

"One Shall Stand, One Shall Fall."

そして "the worst part is you used to be my family" の部分は、Bayverse: The Last Knight での

"We were BROTHERS once!" "Once…"

を思い出させますね。

また、Brian 先生による印象的な本映画の Theme は Prime や Bayverse Films の Theme もあわさった荘厳な Mix となっていて、うっとりしてしまう。

以下、ここで見かけた Brian 先生によるお話：

Anyone hear a good soundtrack lately? :D Hey everyone! Just wanted to say hello to all who have come here to listen to my new score which is OUR score. I am so proud of this movie, its very personal to me in ways people don't realize. Composing this score for this incredible movie saved me during a hard time in my life. This is so special for me. I read your comments here and was so incredibly moved. So thank you all for listening, caring, and experiencing. This project is also very special because it is the hand off to the most personal and ambitious project of my life: Are We Dreaming which is an entire universe containing its own mythology, characters, dimensions and a timeline that takes place over 152 trillion years of time. The song "If I Fall" that i wrote and sing in the end credits in only just the beginning. I have been developing for 5 years and is about to release already. A universe awaiting already, y'all just don't know what it is yet. And working on Transformers One was the perfect segue to that universe. Thank you all for making such beautiful comments. Brought a tear to my eye.

いやあ… ファンの方がもう大感謝っすよ…！

Brian 先生が Transformers に関わってくれて本当によかった…🥺

映画感想（ネタバレ含む）：

『トランスフォーマー ONE』、クッソ楽しかった。

自分的には、今作がトランスフォーマー映画史上最高の出来だと思う。

実は新しい映画をやるなんて知らなくて…

予告編の一部だけ X でチラッと見かけたけど、「新しい TF の映画か」なんて意識することすらなかった。

公開日の一週間後に、近隣のシアターで上映中という情報を知り、ろくにトレイラーも観ず、キャラデザも世界観も知らないまま飛び込み参戦。

初見の感想は「クソ楽しかった」、それだけ！

深夜を過ぎても興奮冷めやらぬ状態だった。

一回目の劇場鑑賞は仕事終わり、19時からで終わりが21時過ぎだったんだけど、もうノリノリで車に乗り込んで、「ワイの車はオートボットや」とか深夜テンションで思い込み IF I FALL を検索して爆音で流しながら帰宅しちゃった。

眠気と闘う同居人に対し、脳ﾀﾋで「クッソ楽しかった」「ジェットコースターに乗ってたみたい」しか言ってなかった。

それからというもの、仕事終わりに足しげく近隣の劇場へ通った。

ほんまは IMAX 4DX とか 3D も観に行きたかったが、知ったときには県内及び近隣県すべてで平日中に公開終了していた。泣いた。

しかし、この片田舎で、ちょうどいい時間帯にクソデカスクリーンで公開していてくれたのは、めちゃくちゃありがたかった。

そして、劇場へ行くたびに多々買った。

パンフレット、オプティマスのレリーフキーチェーン（デカい）、Tコグ（大）とブラインド販売の方の小コグ、クリアファイル、トランスフォームエコバッグ（かっこE）、ぶれいぶこまんだーおぷてぃますぷらいむ…

ブラインド販売のアクスタはオライオンとセンチネル。D16 は結局手に入れられずじまいでつらい。てかメガトロンの玩具なさすぎィ！！

雑談：

（メガオプに関しては言うことが多すぎるので後日まとめる）

違うよディー！！確かにオライオンは「再建を処刑から初めてはいけない」っつってるけど、センチネルを庇ったわけではないんだ。

オライオンが守りたかったのはディーの心なんだよ！！

オプティマスプライムへと進化したオライオンが、メガトロンへと進化したディーの銃をエナジーアックスで破壊することで、もう、最愛の友との FIST BUMP! はもうできないんだね、っていう…。

とにかく、終盤にかけてオライオン／オプティマスの表情が悲しいままだったのが本当につらい。TFP の司令官を思い出した。

スタスクとタイマン張った後の、オライオンと D16 が目を合わせようとしていたシーンもつらい。

三参謀を初めて観たときは、感激のあまりニヤケが止まらなかった。オプティマスがエナジーアックスを出してから、メガトロンに加勢しだすスタスク、ショック、音波好き。オプからショックの砲弾（？）を撃ち込まれるスス。

てかさすが『戦うために生まれてきた』生命体、バトルが華麗で圧巻。

あ。エリータ１が、両脇に両波を従えてカチコむシーンもほんと好き。「行くよ、目ん玉！（Winky）」

こういうの、また見たいね（切ない）

映画デビューを果たした蜘蛛姐が強すぎた。頭部ﾊﾟｶｰからの「ずっとお前を観ているぞ！」は、えぐかった。

アルファトライオン、純粋にかっこよかったよね… ビーストモード好きすぎる。仮死状態からあの戦いぶりだもんな。

生きのびて、オプティマスに助言を与えてやってほしかった。

ワンチネルは、無様な最期、最悪な『私刑』執行となってしまった。

それなのに、煌びやかな両の翼が折れて、機能停止したブーツジェットを引きずり無様に地を這う姿、「D16、ともにセイバートロンを導こう！」という哀れな命乞い、そして真っ二つにされて完全にスパークが停止したセンチネルを見て、ﾄﾞｷﾄﾞｷが止まらない自分がいた。

（なんの話？）

終盤、オプティマスに追放を告げられたメガトロンが、戦いのダメージもあって右足を少し引き摺りながら歩んでいたのだが、序盤のアイアコンレースのゴール直前を走る姿と対比して悲しくなった。

あの時は、オライオンが D を置き去りにせず、D はオライオンの手を借りてともにゴールへ走っていった。

今はメガトロンの隣にオライオンの姿もなく、メガトロン自身も、誰かを頼ることがなくなった。

…自分がもともと TF ファンだからかもしれないけど、生まれて初めて、リアタイで惚れ込めた映画かもしれん。

東に西に、過去のシリーズから多くの小ネタが詰めに詰め込まれていて、にやけが止まらん台詞もあれば、背景にも夢中になってしまって…　あと何回でも観に行ける。

Josh Cooley をはじめ、本作品に関わられた製作陣及び熱心なファンの方々、ありがとう。

印象に残った台詞：

D-16：俺が信じるロボットはただ一人… →ずっとオライオンって言いたかったんだろうな、と思い込んでいたが、"If I fall" のリリック読んでたら "himself" が答えなのかなあ？

いずれにせよ、答えがない演出も素敵やん

オライオン：崖から落ちたような気分（うろ覚え） →うーんこの伝統芸

オライオン：アイアコンの再建は、処刑から始めてはいけない。 →処刑から始まった歴史もあるが、裁判も経ず、己の復讐心に身を焦がした末の公開処刑は、周囲の心理状況をも汚染し、歯止めが利かなくなっちゃうからね。まさしくセンチネルを真っ二つにした後に、アイアコンに破壊の限りをつくさんとしたメガトロンと親衛隊のように。

アルファトライオン：目覚めよ！───オプティマスプライム。 ARISE!! ───Optimus Prime.

メガトロン：我が！名は！メガトロン！ I. AM. MEGATRON!! →玄田ｳﾞｫｲｽでこれはアツい！ そして、このふたりの同時進化変形！鳥肌もの。

以下、落書きで〆：

ワンチネルの描きやすさ。TFA の優秀キャラデザ。

人生で最初に触れた TF シリーズが、コメリカで健全男児やってた時に観た『Transformers Animated (2007)』だったので、自分の中で「センチネル」といえばこのバカデカ顎。

オライオンとディーも描き殴りたい。

ディー難しいわん！（エリータ）

ああ、おえかきの意欲が年々減っていく…

[astranova3661]

Orbital Academy! By Astra Nova! 「オービタルアカデミー！アストラ・ノヴァによる！」

(Verse 1) Welcome to the edge of the stars, Where the future is forged, and destiny's ours! Navigators guide through the galaxy wide, In a world where the brave survive!

Astrogation, we ride the light, On the path of the unknown, we take flight. Charting the stars, never looking back, We’re the warriors on the cosmic track!

(Chorus) Orbital Academy, rise and stand! Through the fire, we take command! From the void to the distant suns, Together, we are one! Spacecraft born, engineered to fly, Underneath the endless sky. Academy of hope and might, We'll fight for the stars tonight!

(Verse 2) Engines roar, machines in sync, Spacecraft rise as we push to the brink. Engineers hold the line, strong and true, Every bolt, every spark, we break through!

Biology of worlds beyond, New life forms where we don’t belong. Studying creatures strange and wild, In the unknown, we are the child!

(Chorus) Orbital Academy, rise and stand! Through the fire, we take command! From the void to the distant suns, Together, we are one! Spacecraft born, engineered to fly, Underneath the endless sky. Academy of hope and might, We'll fight for the stars tonight!

(Bridge) Diplomacy, we speak the stars, Unite the worlds from afar. In defense, we guard the line, Space combat—we’ll shine!

From every corner of the cosmic sea, We are the heart of the galaxy. Training for peace, preparing for war, This is what we're fighting for!

(Chorus) Orbital Academy, rise and stand! Through the fire, we take command! From the void to the distant suns, Together, we are one! Spacecraft born, engineered to fly, Underneath the endless sky. Academy of hope and might, We'll fight for the stars tonight!

(Outro) Orbital Academy, where legends are made, Across the stars, our legacy stays. We rise, we fall, we soar through space, The future’s in our hands to embrace!

(Verse 1 / 第1ヴァース) 星の果てへようこそ 未来を築く場所、運命はここ！ ナビゲーターは銀河を導く 勇者たちが生き残る世界で！

航星術で光を追い 未知の道を飛び立つ！ 星々を探し、振り返らない 宇宙の道を駆け抜ける戦士たち！

(Chorus / コーラス) オービタルアカデミー、立ち上がれ！ 炎の中で指揮を取れ！ 虚空から遠い太陽まで、 一緒に立ち向かおう！ 宇宙船は飛び立つ、 果てしない空の下で。 希望と力のアカデミー、 今夜、星を守るために戦う！

(Verse 2 / 第2ヴァース) エンジンの轟き、機械が一致する 宇宙船は限界へ向かう！ エンジニアは強く、真実を守る、 ボルトひとつ、火花ひとつ、限界を超える！

未知の生命、生態系 私たちの居場所じゃない場所の新たな命 奇妙で野生な生物を研究し 未知の世界で私たちは子供になる！

(Chorus / コーラス) オービタルアカデミー、立ち上がれ！ 炎の中で指揮を取れ！ 虚空から遠い太陽まで、 一緒に立ち向かおう！ 宇宙船は飛び立つ、 果てしない空の下で。 希望と力のアカデミー、 今夜、星を守るために戦う！

(Bridge / ブリッジ) 外交術、星の言葉を語る 遠く離れた世界を繋ぐ！ 防衛のために、ラインを守る 宇宙戦闘で輝く！

宇宙の海の隅々から 私たちは銀河の心だ 平和のために訓練し、戦争に備える これが私たちが戦う理由だ！

(Chorus / コーラス) オービタルアカデミー、立ち上がれ！ 炎の中で指揮を取れ！ 虚空から遠い太陽まで、 一緒に立ち向かおう！ 宇宙船は飛び立つ、 果てしない空の下で。 希望と力のアカデミー、 今夜、星を守るために戦う！

(Outro / アウトロ) オービタルアカデミー、伝説が生まれる場所 星々を越えて、私たちの遺産は残る！ 私たちは立ち上がり、倒れ、宇宙を翔ける 未来は私たちの手の中にある！

[takahashicleaning]

ＴＥＤにて

ナターシャ・ハーリー・ウォーカー: 電波望遠鏡が知られざる銀河を解き明かす

（詳しくご覧になりたい場合は上記リンクからどうぞ）

天文学者のナターシャ・ハーリー・ウォーカーは、この宇宙は奇妙で素晴らしく、しかも、広大だと言います。

今のところ。宇宙船で（今のところ）遠い宇宙に行くことはできませんが、電波望遠鏡なら可能です。

この魅惑的で、しかも、画像が豊かなトークで、ハーリー・ウォーカーは、人間の目では見ることができない光のスペクトルを捉える特殊な技術を用いて、宇宙の神秘を探究する方法を紹介します。

「宇宙。それは、究極のフロンティア」

この言葉を初めて耳にしたのは、まだ６歳の時のことです。その言葉に心を躍らせて、この不思議な新世界を探求したいと思いました。新たな生命を探し出し、宇宙から来るものは、全て見たいと思いました。

この夢と言葉に導かれ、発見を目指す道のりを歩み、この夢と言葉に導かれ、発見を目指す道のりを歩み、学校、大学で学び、博士号を取得して、ついには、天文学者になりました。

さて、私は驚くべきことを２つ学びました。

そのうちの１つは、博士課程の時に学んだすこし残念なことです。それは近い将来に自分が宇宙船を操縦するなどということは実現しないということです。しかし、同時に宇宙は奇妙で素晴らしく、しかも、広大であるということも学びました。

あまりにも広大なので宇宙船では探求できないほどです。そこで、望遠鏡を使って天文学を研究することにしました。

ご覧になっているのは、夜空の写真です。世界の至る所で見ることができるようなものです。ここに映し出されているのは全て、我々が住んでいる銀河系の星です。

より暗い部分に目を向けてみると砂漠といった真っ暗な場所に行けば、銀河系の中心部を見ることができるかもしれません。

そこには、何千億という星が広がっています。とても美しい画像です。カラフルです。でも、やはり、ここは宇宙のほんの片隅に過ぎません。横に広がった不思議な暗い塵のようなものが見えます。これは局所的に分布する塵で、星が発した光をぼんやりとさせています。

でも、我々には高度な技術があります。裸眼でもこの宇宙の片隅を探索することができますが、もっと良く見ることも可能です。素晴らしい望遠鏡。ハッブル宇宙望遠鏡による観測です。宇宙学者が繋ぎ合わせた画像がこれです。

「ハッブル・ディープ・フィールド」は、空のほんの僅かな領域を何百時間もかけて観測したもので、その視野は 腕を伸ばした時の親指の大きさよりも狭い程度です。

この画像には、何千もの銀河が映っていますが、全宇宙には、何千億の銀河があるはずだと考えられています。中には、我が銀河系と似たものもとても異なるものもあります。

「良く分かった」とお思いでしょうが、私の探求はまだ続きます。とても高性能な望遠鏡を使えば簡単にできることで、空を見上げるだけでOKです。

でも、それだけでは、実は見落としてしまうことがあるのです。なぜかというと、これまで話してきたことは、人の目で見ることができる可視光だけを使っており、それはほんの僅かな情報。

宇宙が発している情報のほんの一断片に過ぎないからです。可視光だけによる観測には、２つの重大な問題があります。異なる種類の光を生じる別の物理過程を見逃すだけでなく、他にも２つの問題が潜んでいます。

１つ目は 先ほど言及した塵に関するものです。塵は可視光が我々に届くのを妨げています。ですから、遠くの宇宙を探ろうとするほど届く光は弱くなります。塵が我々に光が届くのを妨げています。しかし、可視光で宇宙の探求を行なう時、実はある奇妙な問題が付きまとっているのです。

少しの間。話を宇宙から外します。交通量の多い街角に立っているとしましょう。車が通り過ぎます。救急車が近づいてくると音程の上がったサイレンが聞こえます。

救急車が通り過ぎた時に音の高さが変わったように聞こえます。救急車の運転手が、わざわざサイレンの音を変えたのではありません。これは音を聞く側がそう感じるのです。

救急車が近づくとき、音の波は圧縮され音程が高くなります。逆に、救急車が���ざかるとき音の波は伸ばされて音程は低くなります。

同じようなことがフォトンでも起こります。

我々に近づく天体が発するフォトンの波は、圧縮されてより青い色に見えます。天体が遠ざかるときには、フォトンの波の間隔が広がり、より赤い色に見えます。

これらの効果を青方偏移、赤方偏移と言います（他の素粒子では、この現象が生じるかは不明）

さて、宇宙は膨張しているので全ての天体は、どの天体からみても遠ざかっており、全てが赤方偏移を受けて見えます。さらにとても不思議なことに遠くの宇宙を深部を見るほど。つまり、遠くの天体を見るほど、天体はより速い速度で遠ざかっており、より赤く見えます。

さて、ハッブル・ディープ・フィールドに話を戻しますが、ハッブル天体望遠鏡だけを使って遠い宇宙の観測を続けていこうとするならば、ある距離に達したところで、全てが赤く見えてしまいある問題に直面することになります。

とても遠方に達すると、ついには、全てが赤外域へと移行し、何も見ることができなくなります。何か手段を講じなければなりません。手段がなければ、私のジャーニーはそこまでです。

赤方偏移に邪魔される前に見えている天体だけではなく、全宇宙を探索したいと私は思いました。

そのための技術があります。電波天文学というものです。

天文学者は、この技術を何十年もの間使ってきました。素晴らしい技術です「The Dish」の愛称で親しまれているパークス電波望遠鏡を紹介します。

映画でご覧になった方もいるかもしれません。電波は偉大です。より遠い宇宙を見ることができますし塵に遮られることもないので、宇宙にあるものを全て見ることができ、しかも、赤方偏移は、それほど問題になりません。広い帯域の信号を受信する受信機を作ることができるからです。

では、パークス望遠鏡を銀河系の中心に向けたら何が見えるのでしょうか？素晴らしいものが見えるはずですよね？実際、とても興味深いものが見えます。塵は消え去ります。先ほど言ったように電波は、塵を通り抜けるので問題とはなりません。

しかし、見え方はとても異なっています。

天の川の中心が、燦々と輝いているのが見えます。でも、これは星の光ではありません。シンクロトン放射光と呼ばれるもので、宇宙の磁場に置かれた電子がらせん状に運動することによって発生します。

そのため銀河面は、シンクロトン放射光で輝きます。また、そこから発する奇妙な房のようなものや可視光では目にすることのない天体も見ることもできます。

しかし、この画像の解析はとても困難です。なぜなら、ご覧のとおり解像度が非常に低いからです。電波の波長は長いので分解能が低くなるのです。また、この画像は白黒なのでその色合いは分りません。

では、最新情報をお伝えしましょう。

我々は、このような問題を乗り越えられる望遠鏡を建造することができます。お見せしているのは、マーチソン電波天文台の写真です。ここは電波望遠鏡を設置するのに最適の場所です。平坦で乾燥しており、そして、最も大切なことですが、電波が飛び交っていないことです。

携帯電話もWi-Fiも何もありません。電波という意味でとても静かな場所であり、電波望遠鏡���設置するには完ぺきな場所です。私がこの数年間。研究で用いてきた望遠鏡はマーチソン・ワイドフィールド・アレイ (MWA)と言います。

その建造の過程を少しお見せしましょう。これは、パース在住の学部生と修士課程の学生によるチームで、我々は「学生部隊」と呼んでいます。電波望遠鏡を作るためにボランティアで作業しています。履修単位はありません。彼らは、ダイポールアンテナを組み立てています。

これは、FMラジオやテレビのように低周波の電波だけを受信します。これを砂漠に展開しています。最終的には、西豪州にある砂漠の10平方キロを覆っています。興味深いことに動く部品はありません。これらの小さなアンテナを鳥かごのネットのように メッシュ状に展開しているだけです。

かなり安価に作れます。ケーブルは、アンテナから信号を受け取り、中央処理装置へと送ります。望遠鏡の大きさと言えば、展開している砂漠全体の大きさに相当し、パークス電波望遠鏡よりも高い分解能があります。

全てのケーブルは、１つの装置に接続され、そこから、ここパースにあるスーパーコンピュータに信号が送られます。ここで私の出番です。電波のデータです。私は過去５年間。非常に厄介ながらも、とても興味深いデータと格闘していました。かつて、誰も扱ったことがない類のデータでした。

データの較正に長い時間を費やしました。何百万時間というスーパーコンピュータのCPUタイムを消費し、データに含まれる情報を理解しようとしました。この望遠鏡とデータを用い、南半球の天体全体の観測を完成させました。

「銀河系・系外・全天MWA観測」

私がGLEAMと名付けたものです。私はとても興奮しています。この観測結果はまだ未公開ですが、間もなく公開されます。皆さんは、文字通り、この南半球の夜空全体を見る初めての人々になるのです。この観測で得られた画像をご覧いただくのは喜ばしいことです。

マーチソンに行ったと想像してください。星の下で野宿し、南の方の空を眺めます。天の南極を見ると銀河が上っていきます。ラジオや光を消していけば、この様な観測ができるのです。

銀河面は、もはや、塵によって光を失っていません。シンクロトロン放射で輝き、何千という点が夜空に見えます。我が銀河系に最も近い銀河である大マゼラン雲は、馴染み深い青白い色ではなくオレンジに見えます。

他にも、多くのものが見えます。もっと拡大してみましょう。先にお見せした パークス電波望遠鏡による低解像度で、モノクロの銀河系中心部分の画像に戻り、徐々にGLEAMの画像へと移行していきます。

その解像度は、100倍も向上し、夜空をカラーで見ることができます。自然の色でありフォルスカラー（合成した色）ではありません。電波の真の色なのです。

最も低い周波数を赤で表現し、最も高い周波数を青。中間を緑にしています。これで虹色のように表現できます。単なるフォルスカラーではありません。この画像の色は、宇宙で起きている物理的な過程を我々に伝えています。

例えば、この銀河面に沿って見てみるとシンクロトロン放射で輝いていますが、これは赤っぽいオレンジに見えます。しかし、もっと注意深く見ると小さな青い点が見えます。拡大してみるとこの青い点は、とても明るい星の周りに輝くイオン化したプラズマと分かります。

ここでは、星が赤い光を遮っているため青く見えているのです。ここから我が銀河系における星が誕生する領域について知ることができます。こういったものは直ぐに見つかります。銀河系を観察すれば、色によってそこにあると分かります。

小さな石鹸の泡のような円形の像が銀河面の周辺に見られます。これは、超新星の残骸です。星が爆発を起こすとその外殻が飛び散り、物質を集めながら宇宙空間へと広がっていき、小さな殻を形成します。

超新星の残骸の行方は、天文学者にとって長い間。謎となっていました。

我々が観測しているシンクロトロン放射を生成するには、放出する面に大量の高エネルギー電子が存在するはずですが、これは、超新星の残骸によって生成されたと考えられます。

しかし、その量は多くはありません。幸運なことに、GLEAMは超新星の残骸をとても精度良く検出できるので、近々、新たな論文が発表できるとの期待があります。

ここまでは結構なことですね。我々は、宇宙のほんの一部を探究したわけですが、私はもっと深い宇宙。遠くまで探求したいと思いました。銀河系の先まで探求したかったのです。運よく右上にとても興味深い天体が写っています。これは近くにある電波銀河ケンタウルス座Aです。

拡大してみると、２本の巨大なプリューム(柱状のもの)が宇宙空間へと突き出ているのが見えます。２つのプリュームの間にある中心部分に注目すると私たちの銀河系と似た銀河が見えます。

渦巻銀河で、塵吸収帯がある普通の銀河です。しかし、このジェットは電波でしか見ることができません。可視光を見ているだけでは、銀河本体の数千倍もの大きさがあるのに、その存在すら知ることがありません。

何が起きているのでしょう？ジェットを生成しているものは？どの銀河にもその中心には、超大質量ブラックホールがあることが知られています。

ブラックホールは、まだ見ることができないので、そう呼ばれていますが、その周りを飛び交う光が、軌道を変える様子は見ることができます。

時に、星やガス雲がその軌道に入り込むと潮汐力により引き裂かれ、降着円盤というものが形成されます。降着円盤は、強力なX線を発し、強力な磁場が物質を光速に近い速さで宇宙空間に解き放ちます。

このジェットを電波では見ることができ、このように我々の観測にかかります。

電波銀河を１つ見ることができました。大変結構なことです。しかし、一番上の部分を見ると、もう１つ電波銀河が見えるでしょう。やや小さめですが単に遠くにあるためです。電波銀河が２つです。電波銀河が見られるのは良いことです。

では、他の点は何でしょうか 星でしょうか？

いいえ違います。どれも電波銀河なのです。この画像に移っている全ての点は、どれも数百万光年から数十億光年離れた遠くにある銀河で、その中心には超大質量ブラックホールがあり、物質を光速に近い速さで宇宙空間へと押しやっています。

びっくりするようなことです。

この観測は、実は今までお見せしたよりも広い範囲をカバーしています。縮小して、観測範囲全体を見ると30��もの電波銀河があるのが分かります。実に雄大な宇宙旅行ですね。

最初に発見された超巨大質量ブラックホールの背後にあるこれらの銀河全てを我々が発見したことを、私はとても誇りに思っています。この成果は来週公開されます。

でも、それだけではありません。私は、この観測で最も遠方にある銀河系を探索したわけですが、この画像にはさらに別の物も隠れています。さて、皆さんを宇宙の始まりの時へといざないましょう。

宇宙の誕生であるビッグバンの後、宇宙は、水素でいっぱいになったと言われています。中性の水素です。まさに、最初の星と銀河が形成されるようになると水素はイオン化されました。中性だった宇宙は、イオン化されたのです。

その名残は、我々を取り巻く電波に残されています。どこにいても力の作用と同じく、私たちの体を透過していきます。太古の昔の出来事なので信号は赤方偏移し、今では、非常に低い周波数の信号となっています。我々が観測するのと同じ周波数領域にありますが極めて弱い信号です。我々が、観測する天体が発する信号の10億分の１程度です。

我々の望遠鏡の感度は、この信号を捉えるのに十分ではないかもしれませんが、新しい電波望遠鏡の登場です（重力波と含めて、青方偏移、赤方偏移のようなことが他の素粒子で、この現象が生じるかは不明）

宇宙船には乗れませんが、世界で最大級の電波望遠鏡を使ってみたいと思います。

我々は、新しい電波望遠鏡「スクエア・キロメートル・アレイ」を建造中です。MWAよりも１千倍大型で感度も１千倍高く、解像度はそれ以上です。何千万もの銀河が見つかるに違いありません。おそらく、その信号の中から宇宙に初めて誕生した星や銀河を見ることができるでしょう。

宇宙が、まさに時を刻み始めた時のことです。

1781年。英国の作曲家であり、科学技術者であり、天文学者であるウィリアム・ハーシェルは、空に他の星とは、動きが異なる天体があることに気づきました。

何かが異なり、何かがおかしいというハーシェルの認識は惑星の発見になったのです。その惑星は天王星です。

天王星という名前は何世代にもわたって、子どもたちを楽しませました。その夜に発見された惑星によってそれまでに知られていた太陽系の大きさが２倍になりました。

ハーシェルは、世界で初めて遠い宇宙の観測に成功した人間です。夜空が「ゴースト」で満たされていることを発見した人間でもあります。はるか遠い星々の光が届いた頃には、その星はもう死んでいるのです。

私たちが見ているのは、そう言う「ゴースト」ということです。特殊相対性理論と光速度不変の原理により、現代ではデータで精密に計算できるようになっています。

光は見えるが星々はもう死んでいる。ずっとずっと前に。夜空を見ることは、誰も見たことのない遠い過去を見ていることになります。何百万年も時をさかのぼって・・・

天体望遠鏡は、バック・トゥー・ザ・フューチャーのように、時を超えるタイムマシンということもハーシェルは、知っていました！！

宇宙を見ることは、過去を見ることです。

宇宙の大規模構造とは ・・・

銀河系よりも広大な「ラニアケア」という超銀河団の中に、太陽系があるということが、2014年の段階でわかります。私たちの銀河系が、さらに大きな銀河団である「ラニアケア」という超銀河団に属しているという学説を発表してます。

大きさの尺度としては、直径は5億光年、中に存在する銀河の数は10万個とのことです。ラニアケアの質量は太陽1京個分あります。銀河系の中心には超大質量ブラックホールがあり、ラニアケアにはより巨大なブラックホールも存在します。

このようにして、天体望遠鏡とスーパーコンピューターのエクサフロップクラスの処理速度により、判明したデータから銀河と空洞で成り立つ宇宙の地図を「宇宙の大規模構造」と呼んでいます。

＜おすすめサイト＞

ジュナ・コールマイヤー：銀河とブラックホールと星々の最も詳細な地図

ウェンディ・フリードマン：宇宙の誕生が見える最新型望遠鏡

背景重力波について2023

カラビ - ヤウ多様体で量子の狂乱を解消するアイデア2022

ダークマターとダークエネルギーは、ブラックホールのことかもしれないというアイデア2022

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ケイティ・バウマン: ブラックホールの写真を撮影する

重力波のデータ観測に成功。世界初

光速度不変の原理と光速のカベを破ってる証拠のアイデア2019

アンドリュー・コノリー：宇宙へ向けた次の���は何か？

ジム・ホルト：宇宙はどうして存在するのか？

タベサ・ボヤジアン：宇宙でもっとも神秘的な星

ジェレミー・カスディン：地球に似た惑星を発見できるかもしれない―開花型スターシェード

ルシアン・ウォーコウィッチ：太陽系の外にある惑星を探す

サラ・シーガー：太陽系外の惑星を求めて

ウェンディ・フリードマン：宇宙の誕生が見える最新型望遠鏡

アオマワ・シールズ：他の惑星の生命を見つけ出す方法

ダークマターとダークエネルギーは、アクシオンやブラックホールのことかもしれないというアイデア2022

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[sojutsukiazsa]

． #鎌倉歩き で #鎌倉街歩き な #今日も今日とて散策中 〜♪(≧▽≦) ． 珍しく #朝焼け 。 昨日は寝そこねて朝からドタバタしてたので、 早朝に #GalaxyNote9 で撮影。 といってもこのあと爆睡してるので、 少ないなりにも良質の睡眠は摂ったはず。 ． 昨日、やっと市役所行って年金と保健の切り替え。 それからいつもの散歩コースで海岸線まで歩いて終了。 いつの間にか大股でゆっくり歩く癖がついちゃったので、 また心持ち小股でせかせか歩くように戻さなきゃ。 #ダイエット には #有酸素運動 、 #ウォーキング するなら速歩きじゃなきゃ勿体無い。 ． 昨日の曇りに続いて今日も曇り。 晴れてくれないスッキリしないお天気なので ちょっと残念。 でも外出しますかね。 ． #Samsung #Galaxy #Galaxy越しの私の世界 #スマフォ越しの私の世界 #スマホ越しの私の世界 #写真撮ってる人と繋がりたい #写真好きな人と繋がりたい #スマホ写真部 #スマホカメラ部 #TokyoCameraClub #カメラ女子 #バックパック女子 御朱印ガール #Galaxyカメラガール #Photo_jpn #VisitJapanJP #鎌倉 #鎌倉の空 (Kamakura) https://www.instagram.com/p/COwZlNojpGE/?igshid=1aji7740mzpgh

[nekonagi-photo]

夏の魔法 2021.9

撮った人 私

・親戚や家族皆で花火をした時のもの！

数年ぶりって感じで本当に久しぶりでした。

すごく楽しかったし綺麗だった…ˊᵕˋ♡

[shooting-star-yoshiya]

Repost fukuoka_cameraclub @japanese_feel ... · Have a good year🎶 Thank you for nature☀️ フォロワーの皆様🎶 仲良くしてくださり ありがとうございました。 来年もよろしくお願い致します。 どうぞ、良いお年をお迎えください 見て頂き🎶 ありがとうございます😉 #夕日 #sunset #北九州市 #好きっちゃ北九州 #withGalaxy #Galaxyカメラ部 #携帯写真 #スマホ越しの私の世界 #スマホ写真部 #写真好きな���と繋がりたい #wanderlust #traveltheworld #travelphoto #explore #explorejapan #japantrip #japantravel #visitjapan #discoverjapan #landscape #landscapelovers #landscapephotography #natureshots #naturediversity #naturelovers #naturephoto #naturegram #hangout_japan @city.of.kitakyushu @fukuoka_Camera @galaxymobilejp https://www.instagram.com/p/CZTSBCGPu8O/?utm_medium=tumblr

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Luminar4で遊ぶ 簡単に空の合成や光芒の合成ができるソフトで遊んでいます 元写真は2枚目 1枚目はLuminar4でgalaxyを合成したもの 合成される空のパターンはそれほど多くないので 慣れてくるとどのパターンを使ったか分かる様になります(･_･; #model #modeling #childmodel #portraits #webstagram #photographer #photography #ファインダー越しの私の世界 #一眼レフ #写真好きな人と繋がりたい #photo_jpn #松本 #カメラマン #出張撮影 #Luminar4 #galaxy #星空 #銀河 #eosr #長野 #塩尻 #岡谷 #高ボッチ (Nagano Prefecture, Japan) https://www.instagram.com/p/B9B__Qep_ra/?igshid=s5d3l0h1f4z8

[sevenchan-translation]

Earthworm Jim animated EP2 The Book Of Doom

アースワームジム　第2話　破滅の本

Special Thanks : @teddyroo12

Jim:Careful little buddy, my uncanny worm senses tell me we may be in danger!

気をつけろ、坊や。危険が迫っているかもしれないと、俺のミミズの勘が働いている。

Aw, really?

マジかよ？

Psy-crow:Gosh, nothing gets by you, do it? Now I have shrunk you to microscopic size with Professor Monkey For a Head's patented reducing cream, in lotion or ointment form.

おやおや、お察しの通り。モンキーフォーアヘッド教授特製の減量クリームでお前を小さくしたのさ。ローションと軟膏もあるよ。

I will crush you like...

Some easily crushed thing!

俺はお前を好きなように潰せるが…

すぐに壊れてしまいそうだな！

GAH! Worm in head, WORM IN HEAD!!

ギャーー！ミミズが頭の中に、ミミズが頭の中に！！

Jim: Psycrow's behavioral control center. Quick, your tape player!

サイクロウの体性神経だ。テーププレーヤーを寄越せ。

Peter: You're not gonna get custard on it again, are you?

またカスタード塗れにしないよね、ねぇ？

Psy-crow: Got to, TANGO!!!

タンゴが踊れる！！

Peter: Once again, villainy is as a bug beneath your mighty heel Jim.

またしても悪役は君の靴の下に屈したね。ジム。

Jim: Hahahahaha! Colorful turn of phrase Peter, But we must hasten home.

Before it does, we have an urgent mission to accomplish. WE MUST-

ハハハ！乱暴だが面白い言い方だな、ピーター。さて、急いで家に帰らなくては。

その減量クリームはすぐに効力を失う、その前に緊急の任務を遂行しなくてはならない。必ず…

Clean that hard to reach place under the fridge.

手の届きにくい、冷蔵庫の下を掃除するべきだ。

♫Opening theme♫

Narration:On the infernal planet heck, on his important throne, sits vileness incarnate, the personification of malevolence, EVIL THE CAT!!!

地獄の惑星ヘックでは、悪の化身、悪の擬人化であるイビルザキャットが、荘厳な王座の上に座っていました。

Cat:Get quart of milk, Done.

Return videos, Done.

Punish Henchrat...

牛乳を買った。

ビデオの返却をした。

ヘンチラットにお仕置きを…

Rat:OW!

Cat:Done.

した。

Rat:Hehe, thank you boss.

へへ、有難うございますボス。

Cat:Go to dry cleaners, Done.

Destroy entire universe, Hm....

クリーニング屋さんに行った。

全宇宙を破壊…ふむ。

Cat:This spell will require the most loathsome things in existence, Eye of newt, Black cats bone thrice spoiled at midnight,You may have already won letter.

この呪文を唱えるには、この世で最も忌々しいモノが必要だ。

イモリの目玉、真夜中に3回腐らせた黒猫の骨。

あなたは既に勝っているかもしれません、の手紙。

I will uncover the location of, THE BOOK!

私はあの本の居場所を突き止める！

Rat:No boss, not THE BOOK!

やめてボス、その本だけは。

Cat:Yes, THE BOOK!!

THE BOOK! The vilest tome in creation, The most dreaded manuscript ever published, The volume so fowl men dare not speak its name.

あの本！あらゆる創作物の中で最も不快な大作、

これまで出版された中で最も忌々しい原稿で、

雄鳥たちも名前を口にしないような分���さ。

Fuzzy Wuzzy's Funny Animals Pop-up Book.

キュートでふわふわ、動物さんたちの楽しい飛び出し絵本。

Narration: The history of the book!

Centuries ago, a foolish printer left his apprentice in charge.

その本の歴史とは。

何世紀も前、愚かな印刷業者が仕事を新米に委ねた。

Lord of Printer:Now Mongo, print here this amusing, enfolded, childrens tome.

But do not of accident print this.

さぁモンゴ、この愉快な子供向けの絵本を印刷して折り込んでくれ。

しかし、間違ってもこれは印刷するんじゃないぞ。

Mongo:Ye mystic secret of ult-

Strange words my lord, what does of mean?

究極の神秘的な…

奇妙な言葉ですね先生、どういう意味ですか？

Lord of Printer: You witless jackolent!

It sayeth, Ye mystic secret of ultimate destruction.

君はおバカだな。

究極の破壊行為をするための神秘的な秘密と言っているんだ。

Narration:Late that night, Mongo's feeble mind began to wonder.

夜も深けた頃、おバカなモンゴは疑問に思いました。

Mongo: I do wonder, why does my feet hurt when I run the printing press?

And also, what came with the fish from trown, tis a funny word.

印刷機を動かしている時、足が痛いのは何故だろう？

そして、あの可笑しな言葉が書かれたオマケのページは何だろう？

Narration:Yes, thus did history's most grievous printers error occur.

Fuzzy Wuzzy's Funny Animals Pop-Up Book came to include the secret for destroying the universe.

Right after the Pudgy Wudgy Hippo, Only one copy still exists with its location unknown for centuries.

Until now.

こうして、歴史上最も深刻な印刷ミスが起きました。

キュートでふわふわ、動物さんたちの楽しい飛び出し絵本に宇宙を破壊するための秘密が含まれてしまったのです。

ぷにぷにカバちゃんの次のページに印刷されているものが一冊だけ現存しているが、どこにあるかは何世紀もの間知られていませんでした。

今までは。

Cat: Cauldron, show me the location of, THE BOOK!!

The book is, WHERE?

My now, what a coincidence...

大釜よ、本の居場所を映してくれ。

今、あの本はどこにある？

何という偶然だろう…。

Narration:Meanwhile in Earthworm Jim's secret headquarters.

一方、アースワームジムの秘密基地では

Jim: I'm afraid I can't save the world today Mr. President.

I'm on a mission of the utmost importance.

申し訳ないが大統領、今日は世界を救えない。

最重要任務が控えているんだ。

I just never get enough of the Pudgy Wudgy Hippo!

このぷにぷにカバちゃんが大好きなんだ！

I still don't think this one is funny...

HEY! What does "Ye mystic secret" mean?

これは相変わらず笑えないな…

ヘイ！神秘的な秘密ってどういう意味だ？

You're right Snott! It does make you wonder if there was a grievous printers error!

スノットの言う通りだな。これは深刻な印刷ミスなんじゃないか？

HARK! My uncanny worm senses detect the dreaded footfalls of villainy!

Halt, vile foe of unrighteousness!!!

俺のミミズの勘が、忌々しい悪党の足音を察知した！

止まれ！邪悪な敵め！

Cat:Alright worm, give me, THE BOOK!!

やあミミズくん、その本を寄越せ！！

Jim: NEVER!!

You can beat me to a pulp, you can slice me to ribbons, but NOONE TOUCHES MY FUZZY WUZZY!!

絶対嫌だ！！

俺をボコボコに叩きのめしても良い、ズタズタにしてくれても良い。

だが、この絵本には手を出さないでくれ！

Actually, I'll just assume to take a rain check on the beating and slicing part?

あ、でも殴ったり切ったりするのはまた今度にしてもらっても良い？

Cat:Ok, we'll do this the hard way.

NOW!

分かった、善処するよ。

やれ！

Jim: Alright, mushy french cheese!

良いね、美味しそうなチーズだ！

That is some bad cheese...

これは酷いチーズだ…。

AAGH!

Cheese hardening... Draining strength... Can't move...

チーズが固まっていく…力が抜けていく…動けない…

Peter: Jim, come on, you got to break free!

ジム、こっちへ来て。壊して動けるようにしてあげる！

Cat: We will have... THE BOOK!

And you two will have the honor of being the last foolish mortals I rip to shreds before, I destroy THE UNIVERSE!!

我らはその本を…手に入れる！

そしてお前たち2人には、切り裂かれ愚かに死んでいく名誉を与えよう。私が宇宙を破壊する前にな！！

Narration:Lifestyles Rich Villainous.

Today, evil, vile, Professor Monkey for a Head.

Inventor of such tre chic evil devices such as, The awesome Spotronicprotevblundifiyer, The terrible Atomic Banana, And the abominable Pay toilet.

リッチな悪役の私生活

本日は邪悪で下劣なモンキーフォーアヘッド教授です。

恐ろしいスポトロニックプロテーブブランディファイアー、

���ば過ぎるアトミックバナナ、嫌らしい有料トイレなど

実に趣味の良い邪悪な装置の発明者です。

The nefarious professor lives a life of luxury in his glamorous space station laboratory.

Here, Professor Monkey for a Head and his companion, Monkey Professor for a Head, enjoy their many hobbies.

教授は宇宙ステーションの研究所で贅沢三昧に暮らしています。

ここではモンキーフォーアヘッド教授と、彼の友人モンキープロフェッサーフォーアヘッドが、様々な娯楽を楽しんでいます。

PING PONG!GROOMING!

And of course, GOURMET COOKING!

卓球！体のお手入れ！

そしてもちろん美味しい料理！

After a hard day of terrorizing the galaxy, They enjoy nothing more than a quiet evening before a roaring fire.

But the professor has some advice from young would be supervillians.

彼らの1番の楽しみは、銀河系を恐怖に陥れて大変だった1日の夜、暖炉の前で静かに過ごすことです。

しかし教授は、スーパーヴィランになるであろう未来ある若者たちからたくさんの相談を受けています。

Professor: It's not all champagne, sometimes, there's real pain...

いつでもうまくいく訳ではない、時には、本当に痛い目に逢う時も…

I TOLD HIM NOT TO SHOOT MY RIGHT PROFILE!

HE MADE ME LOOK LIKE SOME KIND OF FREAK!!

右側から撮るなと言ったのに！

アイツのせいで、私が変な奴に見えるじゃないか！

Did you put my patented reducing cream in the coffee again?

お猿ちゃん、また私特製の減量クリームをコーヒーに混ぜた？

TURN THAT OFF! YOU KNOW I HATE THAT PROGRAM!

やめなさい、それは私の嫌がることだって教えたでしょ！

This is no longer a caring relationship...

もう、面倒みてやらないぞ…

[reindeer02]

aurora arc 全曲解説

どうも、来ましたね、この日が。

BUMP OF CHICKEN　３年半ぶりのアルバム 「aurora arc」 全１４曲

この日をどれだけ待ったことか… アルバムのタイトルにあるオーロラの通り、神秘的な曲が多いなと感じた 新しさ、新鮮さの中に懐かしさや切なさがあるからだろうか。 宇宙や天体のスケールの中に、とても身近に感じるものがあるからだろうか。

アルバム単位でみても、今回のアルバムはかなり神だと思う。笑 すべての曲から藤くんのセンスを感じるし、やっぱ半端ねぇなって ひとつひとつの曲が持つ力が大きすぎて、ベスト盤みたいになってますね

もうこのアルバムを聴いたら、「昔のBUMPは～で良かった」 なんて口が裂けても言えないんじゃないかな それほどに鮮烈に、素晴らしい楽曲に仕上がっている それが解らない人はBUMPの何たるかを理解していない笑

藤くん、もう４０歳よ。BUMP、２３年目よ。 どうなってるんだ本当に 今回のアルバムの内容的にも少し大人向けな感じはする、 歌詞もどんどん深くなっていっている だけれど、年齢というか老いみたいなものを曲から一切感じられない。 BUMPに関しては曲がどんどん若返っているまである。 時代に合わせて進化するように 時代に合わせて、というのはBUMPに失礼か… 曲の求めるように、サウンドが進化していっている。

とまぁ前置きはさておき 「aurora arc」の全楽曲を「軽く」紹介していこうかなと。

BUMPの曲って本当、曲としっかり向き合って真摯に聴かないと良さがわからないから、こういう機会を作りたくなる。 普段適当に聴くときはうーん、ってなるときもあるけど、しっかり聴くと「やっぱBUMPって神やな」ってなる笑 追記。改めてまとめていると、BUMP OF CHICKENの凄さに打ちひしがれる。 なんで自分は理解できないんだろう。とか、どうやってこんなに素晴らしい曲が生まれるんだろう。と その全てを理解したくて、それができないことが辛い。 ただ素晴らしい曲に呑まれることしかできない。 なのであまり参考にならないかもしれないが、精進します…。 たぶん真面目に読むと1時間くらいかかるので、 ひとつひとつ、曲を聴きながら、あなたと曲の理解を深めながら、 ゆっくり読み進んでもらえばという感じです。 全部で2万3000字近くあります。笑

01・aurora arc

アルバムの一番最初、BUMPは結構用いるインスト曲。 イエローナイフ（カナダ）にオーロラを見に行った帰国後にスタッフに言われて書いた曲らしいです。 歌詞のブックレットにも写真がたくさんあって嬉しかったですね 綺羅びやかなギターのアルペジオが印象的 arurora arkのツアーの始まりはこの曲が来るであろう。 ライブの始まりすら予感させる。期待の高まり 神秘的で透き通っていて、名前の通りauroraっぽさも感じる気がする。笑 オーロラは空気が薄くないとダメといいますが、同じ澄んだ感じがするね

02・月虹

からくりサーカスのタイアップ。OP曲？ からくりサーカスは正直見ていなかったので、たぶん曲を聴いたのも初めてだった。 かなり疾走感があってかっこいい系の曲 月虹っていうのはその通り月で見える虹みたいですね 藤くんは造語のつもりでつくったそう。

個人的に気になったのは 「宇宙ごと抱きしめて眠るんだ」というフレーズ。　後ほど紹介する新世界にも似たフレーズが出ている。 正直歌詞解釈は難しくてよくわからなかった、というより曲のテンポに急かされてどんどん進んでいってしまう感覚で情報量を飲み込めなかった BUMPの曲に多いと感じるのが、あなたがいるだけで、や、あなたが～するだけで、生きられる、世界が輝くといった曲が多い気がする。 あなたがいることが私の存在意義であり、それ以外は何も問題にならないような この月虹もそれに近い歌詞なのかな

Stage of the groundの歌詞を踏襲している推測もある。 「あの月も　あの星も 　全て君のための舞台照明」

この月虹にも「いつだって舞台の上」というフレーズが出てくる。 その月のスポットライトに照らされた自分から見える虹が この月虹という曲なのかもしれない。

実際、歌詞としてもリンクする部分が多々あるように感じる。 Stage of the ground 「迷いながら　間違いながら 　歩いていく　その姿が正しいんだ」 月虹 「僕の正しさは　僕だけのもの 　どんな歩き方だって　会いに行くよ」

Stage of the ground 「すれ違う誰かが落としていった　涙を数えるたびに 　躓いた小石を再び集めて歩けたら 　君の眼は必ず　再び光るだろう 　那由多に広がる宇宙 　その中心は小さな君」 月虹 「いつかその痛みが答えと出会えたら 　落ちた涙の帰る家を見つけたら 　宇宙ごと抱きしめて眠れるんだ 　覚えているでしょう 　ここに導いたメロディーを」

これはちょっと強引すぎるかな。笑 BUMPの曲はどれも共通するものを感じるのでなんとでも言えますね～ 月虹はもっと聴かないとな～。笑 曲としては物凄くかっこよくてテンポも良くて好きですね

03・Aurora

シンプルに「Aurora」というタイトル。 自分の「曲作り」のことを思いながら書いた楽曲だそうです。 ドラマ「グッドワイフ」の主題歌、こちらも見ていないです。笑

「形と音がわかるよ」の部分の藤くんのミックスボイスがヤバすぎて。 本当に歌も上手になったなぁと感じる曲 歌詞はまたしてもちょっと難しいですね 自分の中の忘れている意思とその言葉を気づかせようとしているような曲 それに気づき、声と言葉を見つけた時、オーロラが現れる。

「溜息にもなれなかった　名前さえ持たない思いが 　心の一番奥の方　爪を立てて　堪えていたんだ 　触れて確かめられたら　形と音が分かるよ 　伝えたい言葉はいつだって　そうやって見つけてきた」

この部分の歌詞は結構好き 溜息にもならないではなく、なれなかった　思い ため息として吐くほどでもない、些細だけど小さな不安や自分でも認識できないような感情 自分でも認識できないその思いが心の奥で爪を立てていた 自分の中のその思いと向き合って、触れられて確かめられたらその形と音が分かる 「思い」に気づくというよりはそれを形と音、つまりは「言葉（文字と発音）」で認識することはできないということ（？） 伝えたい言葉（思い）はいつだって、そうやって見つけるもの そして、その見つけた言葉を解き放つ。心を動かした時、それは姿を現す。と続く ああ、なぜ、どうして、と繰り返していれば、あなたの言葉があなたが諦めなかったことを誰よりも知っている。あなたを探してくれる。見つけてくれる。

なんとなく言いたいことはわかるし今こうして記事を書いたりしてい��と思い当たるフシはあるような気がする。 そして、自分の場合、BUMPの曲こそが心の奥に触れて、確かめてくれるものであることも多い。 そして藤くんの曲作りもこういった精神があるのではないだろうか

04・記念撮影

来ました、大本命。 神曲。

この曲は本当に好き。 藤くんのセンスというか才能というか超越しちゃった感がヤバイ

僕のファーストインプレッションだったのはこれ

日進のカップヌードル　HUNGRY DAYS アオハルかよ。 のタイアップ。 このCM、半端ない

イントロの時点で、ただのループのアルペジオとキック音だけなのに、 なんかわからないけどゾクゾクするような盛り上がり方がある。 まぁ、この路線で行くかと思ったら魔女の宅急便のよくわからないパロディのCMが流れたことには触れないでおきましょう。

曲もさることながら、歌詞も本当に良いです。 遠吠えとブレーキが魔女の宅急便のキキとトンボだと推測する人も居ますが、個人的には魔女の宅急便とは無関係だと思ってます。

というか、他の人の歌詞解釈もみたけど人それぞれ違ってあまり参考にならない。笑 なので自分が感じたままに、矛盾は気にしない方針で。以下解釈

目的や理由のざわめきからはみ出した名付けようのない場所 つまりは目的も理由もない、自由や無に近い名前のない空間に紙飛行機みたいに飛び込んで、空の色が変わるのを見ていた 遠くに聞こえた遠吠えとブレーキ。（きっと夜？犬の遠吠えや自転車のブレーキの音が聴こえる） コーラを挟んで座って好きなだけ喋って好きなだけ黙って、曖昧なメロディーを一緒になぞった（回顧） （目的も理由もない空間は、きっと学生時代時のこと、何も考えずにいられる時間。個人的には河原の土手をイメージしてしまった。）

やりたい事がないわけじゃないはずだった　（あるはずだった） と思うけど、それを思い出そうとしたら笑顔とため息のことばかり つまりはやりたい事があった気がするけど、それよりも楽しいことや落ち込んでたことしか記憶に残っていなかった （何か目的を持つわけでもなく、ただ楽しい日々を過ごしていたことを思い出す）

きっと迷子のままでも大丈夫　僕らはどこへでもいけると思う 君は知っていた　僕も気づいていた　終わる魔法の中にいた事 （迷子のままでも大丈夫→やりたいことがなかったり将来への不安を元気付けるイメージ。終わる魔法とはこの楽しい日々や、目的や理由のざわめきからはみだした場所、つまり青春時代。君も僕もそれがいつか終わってしまうことに気づいていた。）

昨日と似たような繰り返しの普通の日々に、少しずつ気づかないまま時間を削られた 瞬きをする間に色々幾つも見落としたり、見過ごしたふりをした （学校生活とかのルーティンの中ではあっという間に時間が過ぎていく。気づかないまま年を重ねていく。瞬きをする間に（ここでは恐らく比喩）見落としたり、それをするフリもしてきた。）

あれほど近くて　だけど触れなかった　冗談と沈黙の奥の何かには ポケットには鍵とレシートと面倒な本音をつっこんで隠していた （お互い近い距離に居たが、終わる魔法の中にいること、冗談と沈黙の奥に感じた何か、自分の本音（面倒な本音とは本音を言うのが面倒なこと）をお互い話さないこともあった。）人間関係はこういうことは必ずありますよね。

固まって待ったシャッター　レンズの前に並んで とても楽しくてずるくて　あまりに眩しかった （記念撮影　学生　アオハルかよ！　みたいな部分　自分は高校がそんな感じだったかな…　わかりみが深い　あまりに眩しかった、という表現はその写真をみている今の自分からの視点）

そして今　想像じゃない未来に立って 相変わらず同じ怪我をしたよ 掌の上の動かない景色から　僕らが僕を見ている （想像じゃない未来に立つ　現実に立つ自分。相変わらず同じ怪我をした。怪我が指すものがいまいち分からないが、学生の頃の失敗や間違いを今も同じように繰り返している。掌の上の動かない景色（写真）からあの頃の僕らが今の僕を見ている。）

目的や理由のざわめきに囲まれて 覚えて慣れてベストを尽くして （個人的には仕事っぽいかな。社会人になりたての自分が社会に感じている目的と理由のざわめき、覚えて慣れてっていうところから新人っぽい。） 聞こえた気がした　遠吠えとブレーキ 曖昧なメロディー　一人でなぞった （またあの頃を思い出す　一人でなぞったという描写から、君はもう居ないことが判る　その場にいないだけで関係はまだあるのかもしれないが）

言葉に直せない全てを紙飛行機みたいに あの時二人で見つめた　レンズの向こうの世界へ 投げたんだ （紙飛行機は時間の感覚を超越する存在らしい。言葉に直せない全てをあの時二人で見つめたレンズの向こうの世界へ投げた 二人で見つめたレンズの向こうの世界　とは？レンズの向こう、つまり今写真を見ている自分自身。 レンズを通してあの頃の僕をみている自分。 言葉に直せない全てを「あの時」の二人が見つめたレンズの向こうの世界（未来の自分）に投げた。 あの時の自分は眩しい今から、レンズの向こうの自分へ向けて、迷子のままで、終わる魔法の中にいる今から未来の自分はどうなっているのか、曖昧な不安や光の消える予感を感じていたことを未来の自分が思い出している 言葉に直せない全て　というのはあの時の自分が感じている　迷子のままの不安と君と終わる魔法の中にいることや様々な感情　その全て　それを今見ている僕が受け取る。

想像じゃない未来に立って 僕だけの昨日が積み重なっても その昨日の下の　変わらない景色の中から ここまで繋がっている （ここでの想像じゃない未来というのは、先程の現実という意味よりは、あの時の想像した未来　ではない未来。つまり自分の想像したものではない未来。 君が居ない未来。 僕だけの昨日が積み重なっても（君がいない日々が積み重なっても） その昨日の下（それよりもずっと前）の変わらない景色（記念撮影をした、君の居た景色）の中から たとえ想像じゃない未来だとしても、ここまで繋がっている。 君と過ごした青春の日々は消えることはないということ。 ここの表現から僕と君の関係が男女でも読み取れるような気がするし、もしくは友達との交流のない、孤独な日々が続いているとも読み取れる。社会人になったら毎日友達とは遊ばないでしょう。）

迷子のままでも大丈夫 僕らはどこへでも行けると思う 君は笑っていた　僕だってそうだった 終わる魔法の外に向けて 今僕がいる未来に向けて

（僕らはどうなるかわからない、迷子のままでも大丈夫。僕らはどこへでも行けると思う。 君は笑っていて、僕だってそうだった、 終わる魔法の外に向けて、 今僕がいる未来に向けて、

終わる魔法。青春の外に向けて その外に、つまり今僕がいる未来に向けて。 その未来に向けて笑っていた。 あの時の僕は、今の自分へ向けて笑っていた。 終わる魔法の外へも今僕がいる未来へも受け入れて）

という感じでしょうか あくまで個人的な解釈です。 君との僕との関係が親友と取れるのか、恋人のような存在と取れるのかが迷う部分がある。 親友なら写真をみて楽しかった日々を思い出すというだけで終わるのだが、恋人の場合もう別れていて写真を見てその頃を思い出すっていう結構つらい解釈になってくる気がする。笑 まぁ、「終わる魔法」の部分とかも含めてそれぞれの解釈があっていいと思います。 聴いている人にとっての「あまりにも眩しかった」ことを思い出しながら聴いてくれれば

記念撮影の歌詞、本当に共感できる 昔を思い返したり、今自分は大学生だけど、ギリギリまだ終わる魔法の中にいると思うわけで その魔法が終わることにも気づいている、というか半分終わりつつある笑 自分は終わる魔法の外に向けて笑うことができるんだろうか

てか全然軽くないじゃん！！！！これじゃ終わんねーよ！！

05・ジャングルジム

記念撮影で頑張ったのでさくっといきましょうか ジャングルジム。 タイアップなしの純粋な曲 イントロからアコギのやさしいアルペジオの弾き語り曲 あまり最近のBUMPの曲はこういうのが少ないので嬉しい。 ロストマンの仮タイトルだった？らしいです 作曲自体は2017年2月頃 この曲で描きたかったのは”誰にでもある心の聖域のようなもの”だそうです。

個人的に一番良い意味で期待を裏切られたかなという曲 アルバムの中にタイアップ曲が多いということも有り、曲の強さが全体的に強いなと感じるので、曲のリストを見た時にこの曲は休めるような曲なのかなと勝手に予想していた。 ところが、とても重くて強い曲だった。

この曲も記念撮影と似ていて、今の自分と子供の頃の自分との対比がある 昔、子供の頃、公園のジャングルジムで遊んでいた自分。 今の自分は大人になって電車に揺られる日々の中、周りで何か起こってもそれを気に留めもしないようになってしまった。 それでも、自分の隣で涙が流れたなら、つられて泣いてしまいそうになるのは何故だろう これはただのたとえ話だけれど。 自分はどんな時でも笑えるし、やるべき事もこなすけれど。心は未だにあの頃のジャングルジムの中にいる　大人になってそこから出れずに居る。 でもどうすることもできないから、またありふれた一歩目を歩く。

寂しい感じの曲ですね 歌詞��ブックレットの背景の写真がすごく合っていてエモかった。 夕暮れって懐かしさや切なさを感じる この曲からはそういう日が落ちたあとのまだ少し明るい時間の切なさを感じられる気がする 個人的に結構聴くのが怖くなるような、重さがあるな…。 気楽には聴けない曲かもしれない。

06・リボン

これはもう言うまでもなく、20周年を締めくくる曲！ BUMPの今までの軌跡や、藤くんがメンバーに向けた思いを乗せた曲ですね (一応GalaxyのCMに起用されています。)

ところどころにBUMPの曲を彷彿とさせるフレーズがあり、 BUMPのメンバーはそれを一緒に巡ってきた 赤い星　という表現はBUMPのロゴになっている星の鳥と赤い星のことを指してる。aurora arcのロゴにもしっかりオーロラの下に4つの星がありますね

僕らを結ぶリボンは　解けないわけじゃない　結んできたんだ あぁ　ここはどこなんだろうね　どこに行くんだろうね　迷子じゃないんだ

二行目のフレーズは記念撮影に通じるような。 嵐の中を進むという表現もあるように、周りが見えずにどこにいるかも、どこに向かっているのかもわからない。だけど4人で側にいることを選んで、いま側にいて笑い合っているから迷子じゃないんだ。 記念撮影でもあった迷子でも大丈夫。という感覚。ロストマンとも共通しているんじゃないかな。自分の選んだ道は、それが正しい道だということ。バンプイズム。

BUMPの仲の良さとかをとても感じられる曲 この曲だけは、もうBUMPのための曲だとして解釈してもいいんじゃなかろうか アルバムの中だとこの曲は本当に前向きで救われる。 個人的にここからがaurora arcの時代のBUMPが始まったのかな、と感じます。 アリアとアンサーに関してはまだButterfliesの感じがある。アルバムは違うけど、曲の雰囲気というか。 まぁ、BUMPの曲は結構昔書いたやつを引っ張ってきたりすることがあるので曲の書かれた順番はあまり当てになりません。笑

幼馴染から、40歳まで4人でずっと一緒にいる人たちなんて世界に何人いるんだよっていう。笑 切れない絆で結ばれていると共に、本当に、難しいことだったと思う。 四人が出会えた奇跡に感謝。 この歌が紡がれた奇跡に感謝。

07・シリウス

重神機パンドーラのOP。見てないです 結構パンドーラの世界観も意識されてるそう。   

Hello,world!　っぽさがあるよね ギターの音色だろうか。クランチ感が最高

イントロから最後までカッけー！ ギターのリフのカッコよさが郡を抜いてますね シリウスは地球上から見える最も明るい恒星だそうです。

まだまだBUMPは現役で厨二ブーストを効かせた曲がかけることを証明した曲 眼差しのシリウス　っていう所、語感とかも含めてかっこよすぎる

歌詞は全体的に、シリウス　一番明るい星のようなものをどんなことがあっても離さずに追い求めろ。というような感じですね

「受け取った自由に　帰り道奪われて 来るはずのない迎えを　しばらく待っ��いた 」 っていう歌詞が結構グッとくる。 自由を求めることはよくあるけど、いざ自由を受け取った時には、自由という空間に放り出されて全て自分で選択していかなければいけない。 自分の帰る場所も奪われて、向かう場所も解らず、動くこともできずに、来るはずもない迎えを待つことしかできない。 これは君のストーリー。 ここまで生き延びた命で、どこへ向かうべきか答えは判るだろう。 その心で選んで、その声で叫んで、 無様に足掻こうとも、その証を輝かせろ。

曲の終わりの　ただいま　おかえり　という部分があとに紹介するSpicaと繋がっている？ 正直、ただいま　おかえりの部分浮いてね？って思う笑 Spicaもシリウスもまだちゃんと聴けてないのでごめんなさい。 調べたらこの関係でてくるかなぁ…

クールだけど熱い感じ、好きですよ。

08・アリア

「BFLY」ツアーファイナルで初披露された曲 2016年に作曲された ドラマ「仰げば尊し」の主題歌に起用 aurora arcに入るかーってくらい昔の曲に感じてしまう笑 イントロのパイプオルガンっぽい音が印象的 聖　って感じ笑 だけど曲が始まったら非常に情熱的なアップテンポが続く

「あの日の些細なため息は　ざわめきに飲まれ　迷子になったよ」 この1フレーズだけで記念撮影と重なる部分が多すぎる笑 関係はないんかな BUMP、迷子って単語が異様に多い気がする。

「言葉は上手に使ったら　気持ちの側まで近づけるけれど 同じものにはなれない　抱えてるうちに迷子になったよ」

ここのいい回しもいいよね 全体的に熱いなぁと感じる曲 僕と君とは鏡のようなもので、だけど違う生き物。 その���藤とそこに生じるすれ違いや真っ直ぐに見つめられた瞳を見つめ返すことができない自分が居る。 表面では鏡でも心と表情は同じではない。心を映すように、君が笑うから鏡のように涙が溢れた。その時、一度でも心の奥が繋がった気がした 君の瞳を見つめ返すことも、伝えたいことを言葉にすることもできなかったけど、ただ君といたあの日を忘れたくなくて胸に刻みつけていた…

09・話がしたいよ

映画「億男」主題歌 これは見た！　タイアップで見たの唯一じゃね！？

この曲もまたねぇ… 長く書きたいなぁ… この曲はアルバムの中で一番好きかもしれない。 好きというか、一番しっくりくるなぁ

てかね、ここまで解説してきたけど、一つ一つの曲が深すぎて、もう体力が尽きそう。 BUMPのパワーというか、藤くんのパワーというか、なんでアルバムの曲一つひとつがこんなに奇跡のように良い曲なんだよって…

もう長く書きますよ。

この曲は過密スケジュールに体力をなくした藤くんの心模様をバス停に座った視点から見た景色として書かれている 見れば判ると思うけれど、このアルバムの殆どの曲がタイアップ曲として書き上げられている。 曲の解説をするだけでこんなに体力を使うのに、こんな素晴らしい曲を一つ一つ書き上げる藤くんは半端ないってことですね。 そのタイアップ曲を書いている藤くんが、曲作りのスタジオに入っても曲が生み出せず、体力切れだと認知し、「今だからこそ書ける曲」として生まれたのがこの曲だ。 藤くん曰く。「疲れたなぁ…っていうのがそのまんま曲になった（笑）」

藤原基央、曲が書けない状態だからこそ、曲が生まれる。天才。

CDジャケットの写真は無人宇宙探査機ボイジャー1号が最後に送信した写真らしいです。

歌詞みていくかぁ… 全体的には、バス停のベンチに座っていた自分が、バスに乗るまでの少しの時間。その瞬間の自分の気持ちを表した歌。 その瞬間が、深すぎて、尊すぎて、　なんなんだこの曲は…。

良すぎるんで全部歌詞見ていきますね。

「持て余して手を　自分ごとポケットに隠した 　バスが来るまでの間の　おまけみたいな時間」

バス停のベンチに座り、手持ち無沙汰な手をポケットに入れて、バスが来るまでの何でも無い時間に居る自分。持て余した手＝自分　何も持っていない今の自分ごとポケットの中に隠した。

「街が立てる生活の音に　一人にされた 　ガムと二人になろう　君の苦手だった味」

雑多な街の音の中に、自分は一人にされた。その中でガムと二人になることを選んだ。この味のガムを君が嫌いだということを僕は覚えている。 このガムは君との記憶を思い出させるものであり、そのガムと二人になることを望んだんだ。

「だめだよ、といいよ、とを往復する信号機 止まったり動いたり　同じようにしていても他人同士 元気で居るかな」

信号機ってだいたい向かい合って設置されてますよね 青と赤を往復して、向かい合った信号機は同じように動く。だけれどもそれは他人同士。（アリアにもあったような、鏡のようだけど違う存在） 君は元気でいるだろうか。と思いを馳せる

「この瞬間にどんな顔をしていただろう 　一体どんな言葉をいくつ見つけただろう 　ああ　君がここにいたら　君がここにいたら 　話がしたいよ」

ガムを噛みながら、君との記憶を噛みしめるように、君のことを想う。 君ともう話ができないことや、君の表情も見ることができないことを、ガムを噛みながら、君を感じることを、その気持を味わうことを望むように。 話がしたいよ。

「ボイジャーは太陽系外に飛び出した今も 秒速１０何キロだっけ　ずっと旅を続けている」

ボイジャーとは、太陽系外などを探索する無人惑星探査機。 宇宙の中を孤独に一人旅を続けている。そんなことをふと考える

「それの何がどうだというのか　わからないけど急に 自分の呼吸の音に　耳澄まして確かめた」

宇宙のスケールを思うと自分の小ささや生きていることの小ささに気づく。 自分が今ここに居ることを確かめる。

「体と心のどっちに　ここまで連れてこられたんだろう 　どっちもくたびれているけど 　平気さ　お薬もらったし 　飲まないし」

今生きている自分は体と心のどちらに生かされて来たんだろうか。 今はそのどちらもくたびれてしまっているけれど それを治す薬も持っているけど、僕はそれを飲もうとしない。

「どうやったって戻れないのは一緒だよ 　じゃあこういう事を思っているのも一緒がいい 　肌をなでた今の風が　底の抜けた空が 　あの日と似ているのに」

そんな薬を飲んだって、あの頃に戻れないのは一緒。 体と心を治しても、君とまた話をすることはできない。 こうして感傷に浸って、君を想うこともできなくなってしまう。 「こういう事を思っているのも一緒がいい」ことすら叶わなくなってしまう。 君も今、僕を想っていてはくれないだろうか、 君と僕は記憶の中で繋がっているから、どんなに痛くて苦しくても君を想っていたいから。 肌をなでた今の風が、底の抜けた空が、あの日を思い出させる。 君もそれを感じていないだろうか。

「抗いようもなく忘れながら生きているよ 　ねぇ　一体どんな言葉に僕ら出会っていたんだろう 　鼻で愛想笑い　綺麗事　夏の終わる匂い 　まだ覚えているよ 　話がしたいよ」

君との時間を抗いようもなく忘れながら生きているよ 僕らはどんな言葉と出会ってきたんだっけ 鼻で愛想笑いしたこと、綺麗事、夏の終わる匂いまで、まだ覚えているよ 話がしたいよ。

「今までのなんだかんだとか　これからがどうとか 　心からどうでもいいんだ　そんな事は」 「いや　どうでもってそりゃ言い過ぎかも　いや　言い過ぎたけど そういってやりたいんだ　大丈夫　分かってる」

君と過ごした日々も、君のいないこれからも、今だって、心からどうでもいいって、そういってやりたい。 だけど言えない。 どうでもいいなんて言えないんだ、今までの君とのことも、これからのことも。

「ガムを紙にぺってして　バスが止まりドアが開く」

結局、君への想いを抱え込んだまま、 でも、どうでもいいって、そういってやるように、君との記憶を繋いだ「君の苦手だった味のガム」を紙に吐き捨てる。 そうして、君を想う時間に区切りを付けて、バスに乗り、僕はまた今の一歩を踏み出す。

という感じで、どうでしょうか。 切なすぎて、純粋すぎて。 今まで紹介してきた曲に通じる部分も多かったんじゃないかな。 過去の自分と今の自分との対比や、過去に焦がれてしまう今。 もう、このアルバム良い曲多すぎて自分のキャパオーバーしてるんだけど。 あと何曲？ あと５曲ありますね ひとつも気の抜ける曲が無いよ…

この曲の僕は、君との過去に区切りを付けられるんだろうか。 「話がしたいよ」　このタイトルがある限り、この想いは消えることはないだろう。 記念撮影に通じる、僕と君の関係を、恋人から親友に置き換えたらなら、君に会うことが叶うのかもしれない。

BUMPの歌詞に正解はないのだから、きっと、バスの向かった僕の未来に君がいることを願う。

10･アンサー

3月のライオンのアニメOP これも、実はタイアップで見ました。 アニメじゃなくて漫画だったけど！ 読んだの何年前だろってくらい昔に感じるんだけど… これもこのアルバムに含まれるんですねぇ

3月のライオンは普通におもしろい漫画だった。 羽海野チカさんの漫画は他にハチクロとかも読んだことがあったんだけど、ハチクロはあんまりかなぁって感じだったけど、3月のライオンは楽しく読めた記憶がある。途中だったから読み切ってないけど。 完結したらまた読もうかなぁ 原作を読んだのでわかりますが、 漫画も、この曲もイメージが似てるなぁと個人的に思っている。 温かい陽だまりのようなものがありながら、真っ直ぐと芯のある力強い歌。 辛い過去を持ちながらも、前を向いて進んでいける強さをくれた大切な人達。

3月のライオンには以前にもファイターを書き下ろしていましたね。 てか、タイアップで見たのはファイターの方だったわ。笑 ファイターがリリースされたの2014年。そりゃ昔だわ。笑 でも、アンサーももう結構耳に慣れてしまっている。 聴いていて自然に縦にのれるようなドラムが気持ちいですね 歌詞については、自分はやっぱり3月のライオンの��トーリーとリンクするなぁという感じ。読んでみると良いと思います。 簡単にあらすじも紹介しましょうか。 基本的には将棋マンガです。 主人公の桐山零は、幼い頃に交通事故で家族を失い、父の友人である棋士に引き取られ15歳でプロ棋士となった。 引き取られた先の家族たちとは関係が上手く行かず、一人暮らしを始め高校に編入するが、周りに溶け込めずに孤立し、将棋の対局でも不調が続いていた。 ある日、先輩棋士に無理やり付き合わされ酔いつぶれた所を、川本あかりに介抱され、川本家と出会い、3姉妹(23歳,中2,保育園児)と夕食をともにする関係になる。 それから、主人公と川本家のストーリーが続いていく。 この主人公と川本家、２つの関係は本当に温かいもので、主人公の心が満たされていく描写をとても感じる。 そして、川本家に救われた主人公は、その家族を守ることを決意し、彼女らに降りかかる問題にも立ち向かっていく。

あんまり覚えてないんですけど適当にこんな感じです。 重要なのは、主人公が救われて、その場所を大切に思い、かけがえのないものを見つけたということ。

「魔法の言葉　覚えている　虹のはじまったところ 　あの時 世界の全てに 一瞬で色がついた」 これは主人公が彼女たちに救われた瞬間。 漫画でもアニメでも、3月のライオンの暗いシーンって本当に白と黒のモノクロなんですよ。 それが、団欒としているシーンは明るくて温かくてカラフルに色付いている。 主人公は今までそのモノクロの世界で生きてきて、出会ったことから初めて世界に色が付いた

「転ばないように気をつけて　でもどこまでもいかなきゃ 　陽射しさえ掴めそうな手が　ひどく冷たかったから」 これはたぶん出会う前の心境だと思います。 弟子としてあまり縁もない家庭にいさせてもらい、周りの家族からは敬遠される。 15歳でプロとなった主人公は、周りからも期待されていて、素晴らしい成績を持っているが、どうしてかその手はひどく冷たかった。 転ばないように、周りに気を遣いながら、でも自分には将棋しかないから、もっと上を目指さないといけない。 切羽詰まった感じ。 それ以降の歌詞は、大切なものを手にした「僕」が心の中に生まれた感情や、その決意を歌っているように感じる。 アンサーのMV見るといいかもしれないですね。 歌詞のまんますぎだろ！みたいな描写もあって笑いますが、 押さえるところは押さえてるかなという感じなので。↓ https://youtu.be/bRWQckbQ9tQ

3姉妹。 この曲を理解するには漫画を読むのが手っ取り早いと思います。本当。 良い漫画なので普通におすすめ。 という感じで歌詞解釈を漫画にパスして次へ行ってしまおう。笑

11・望遠のマーチ

はっきり言いましょう。もうしんどいです。 流れ星の正体に向けて力を溜めておきたいんですが、持つかな…。

望遠のマーチは2016年6月以前に作曲されたらしく、作曲順ではaurora arcで一番古い楽曲になります。 「妖怪ウォッチワールド」のCMに起用されています。

CMを見た時は、「さすが、BUMP」と思いましたね。 正直、妖怪ウォッチって…　と思ったんですが、曲のおかげでちゃんとしたものになってましたね。 アルバムの中だと、脳みそ使わないで聴ける感じのリズム曲。 藤くんのｳｫｰｳｫｰｵｵｩが頭から離れません。ｵｰｲｪｰｴｰｱﾊﾝ。 あと、いこうウぉーｳｫｯｫｵｰ↑　みたいなの、今までのBUMPにない歌い方。笑 馬鹿にしているように聴こえるかもしれませんが、この曲普通に好きです。 疾走感があって、爽やかで、曲に引っ張っていかれるような。

リズム曲と言いましたが、歌詞もいいんですよね メロディは明るくて前向きだけど、弱さだったり、痛みをちゃんと理解してくれている曲。

「与えられた居場所が苦しかったら 　そんなの疑ったってかまわないんだ 　体は信じているよ　君の全部を 　叫びたい言葉が輝いている」 苦しいから逃げたいという「叫び」は悲鳴とも取れるが、自分を信じて支え続ける体を助ける光でもあるだろう。 だからこそ、叫びたい言葉が「輝く」。 「いこう　いこうよ」とリフレインされるフレーズからは、BUMPが、その歌が手を引いてくれるようにも聴こえるが、 「どれだけ待ったって　誰も迎えに来ないじゃない 　いこう　いこうよ」 というフレーズがある通り、この歌はただのキッカケでしかなく、動く体も、叫ぶ意思も自分のものだということを教えてくれる。 「羽根は折れないぜ　もともと付いてもいないぜ」 っていうフレーズは誰しもがbeatutiful gliderを連想するだろう。 「羽根のない生き物が飛べたのは　羽根が無かったから」 現実的に受け取ると進化論かな？ってなるけど。

「嵐の中も　その羽根で飛んできたんだ」 僕らの中で、生まれつき羽根の生えた人がいるならば、それはとんでもない才能や能力の持ち主だろう。 でも、そんな人はいないし、そんな羽根はないから、必死で苦しみながら、もがきながら、努力して失敗して生きていくしかないんだ。 そうやって前に進む姿は、羽根がなくても進めること、飛べることを示している。そうしてできた羽根は折れることなどない。自分の生み出した羽根だ。 君にはその羽根がついているから、前に進める、飛べるんだよ、と。

全てを包み込んで前を向かせてくれる曲ですね。 ライブで聴きたくない？ 全力で「いこう　ｳｫｵｰ　ｳｫッ↑ｵｫｰ！」って言いたいわ。 盛り上がるの間違いないっしょ

12･Spica

うん、好き。

「重神機パンドーラ」のED。 2018年2月11日「TOUR PATHFINDER2017-2018」のツアーファイナル公演でサプライズ演奏された。 BUMPの持つ、「宇宙」。 その宇宙空間に連れて行ってくれるのがこの曲。 オーロラを通り越して、真空のような純粋さを感じる。 BUMP OF CHICKENが、星を、宇宙を奏でる時、そこには彼らの宇宙が広がっている。

スピカとは、おとめ座α星、おとめ座で最も明るい恒星。 全天21の1等星の1つ。春の夜に青白く輝く。(Wikiより) 一等星の中では、16番目に明るい星。 日本では「真珠星」とも呼ばれたそう。 スピカは複数の星が連なる「連星」で、主星と４つの伴星からなります。 スピカの主星の大きさは太陽の約８倍、また伴星も太陽の４倍ほどの大きさです。 スピカはこれだけの大きさにも関わらず、地球と太陽との距離の1/8程度しか離れていないそう。 表面温度も、主星が22,000℃と伴星が18,000℃、太陽の表面温度はおよそ5,500℃なので、非常に高温だとわかります。 スピカと地球は気が遠くなるほどの遠い距離がありますが、それでも光って見えるのは、スピカの大きさと表面温度によるものです。 高温であるほど、青白く燃える星となります。これが美しい星とされる所以ですね。 星言葉は「直感とセンス」。 「春の大三角形」を形成する、うしかい座のα星アークトゥルスとスピカがカップルだとみて「春の夫婦座」とも呼ばれていたそうです。スピカは女の子。 宇宙にはロマンが詰まってますね そして、シリウスは、全天21で第１位。 おおいぬ座α星、太陽を除く恒星で一番明るい星。 なぜ、BUMPはこの曲に「Spica」と名付けたのか、「シリウス」との関係は？ 「おかえり　ただいま」と「いってきます」その関係とは。 個人的に知りたいことがたくさんのこの曲。 とっっっても個人的なことを言うとスピッツのスピカが頭をよぎる。 調べていた中にそれっぽいインタビューを発見しました。 「複数の星がまとまってひとつの輝きになって見えるのが連星で、スピカはそれだっていうのを知ってて、で、なんかいいなと思って。」 だそうです。 シリウスは自分の中で一番のもの。 Spicaはきっと、人との繋がりや、沢山のものが一つになって輝いていることを伝えたいのでしょう。 さて、僕は宇宙の知識は小学生のプラネタリウムでしか得ていないので科学的な考察はできませんので、曲を聴いて、感じましょう。 といっても、初めに言っておくとこの曲は咀嚼しきれていない��� 本当に、宇宙を覗くような深さがある。

この曲を聴いて先ず感じたのは「優しさ」��。 それは、女神や天使のような愛や包み込まれる「優しさ」ではない。 人が持つ、ちっぽだけど、素直で、真っ直ぐで、人のことを想えるという純粋な「優しさ」だと思う。

曲中に感じた優しさはそうだが、 「汚れても　醜く見えても　卑怯でも　強く抱きしめるよ」 と、最後には全てを肯定してくれる。包み込んでくれる。 宇宙のような空間に、真っ暗な夜空に、孤独に静かに輝くような歌い出しから始まり、 少しずつ音が増えていく。 コーラスが増えていく。 そうして徐々に音は熱を帯び、人の持つ温かさすら感じられる。 Spicaが無数の星々に囲まれて、その中で輝くように。

歌詞も一つ一つみていきたいんですが、ごめんなさい 自分では完全に理解することはまだできません。 断片的になるとは思いますが感じたことを伝えられたらと思います。 この曲を聴いて感じたのは、 BUMP・藤くんと、僕らリスナー。その表裏一体の存在を、その絆と信頼の深さを乗せた曲ではないだろうか。 少なくとも、藤くんはこの歌詞のような気持ちで歌ってくれていると思う。

「名前ひとつ　胸の奥に 　鞄とは別に持ってきたよ 　声に出せば鳥になって　君へと向かう名前ひとつ」 ここでの「名前」とは、BUMPが伝えようとしていること、その真理。 僕がBUMPの曲に共通して感じることは「生きろ」というイメージです。 きっと彼らのどの曲にも奥底のほうにそれが眠っている気がします。 BUMPが曲を歌うことによって、それは鳥のように音楽として君へと向かう。 BUMPがリスナーに向けて、その曲の持つメッセージを届けるように。

「伝えたい事　言えないまま　消えたらと思うと怖くなって 　出来るだけ頑張るけど　どうしていつまでも下手なんだろう」

藤くんは自分の伝えたい思いを言葉で表現することはできないけど、音楽でならそれができるといったことをよく言っています。 そして、ライブである「歌詞変え」も、その時に感じた気持ちを、そのまま表現したいという思いが出てしまうそうです。 そんな藤くんが、音楽を届けることに感じていることではないでしょうか。 それを伝えることが「いつまでも下手」というのは、音楽という形でしかそれを表現できないから。そういう不器用さを表しています。

「雨が降っても　それが止んでも 　君を最初に思い出すよ」

君を想う強い気持ち。 藤くんの作曲活動の中で、リスナーのことを考えている時間なのかもしれないですね。 「手をとった時　その繋ぎ目が 　僕の世界の真ん中になった 　あぁ　だから生きてきたのかって 　思えるほどの事だった」

手をとった時　とは、君と僕とが繋がる瞬間。 BUMPにとっては、曲が「聴かれた」瞬間であり、ライブでお客さんに聴いてもらい、反応してもらう瞬間。 その瞬間そのものが、彼らにおける「世界の真ん中」であり、このために生きていたのかと思えるほどの事だった。 反対に、僕らリスナーからしても、その曲を「聴いた」瞬間であるのではないだろうか。 僕らとBUMPを繋いでいるものは何か。彼らの音楽、そのものである。 まさに、僕の「世界の真ん中」とも言えるものは、彼らの音楽である。 その音楽を聴くために、生きてきたのかって、冗談抜きに思えるほどのものなんだよ。

「涙には意味があっても 　言葉には直せない場合も多くて 　こぼれたら受け止めるよ 　そうすれば何故か　ちゃんと分かるから」 涙をするほど心が震えることがある。 心が震えるほどのことを言葉にすることは難しいかもしれない。 そして言葉にできないまま消えてしまうような想いも涙も、BUMPは受け止めてくれる。それを解ってくれる。 BUMPは、「泣いてもいいよ」って言ってくれる。自分の弱さも小ささも理解して、受け止めてくれる音楽。 それはきっと藤くんが、その気持ちを理解して曲を届けようとしているからだろう。

「終わりのない闇に飲まれたって 　信じてくれるから立っていられる 　描いた未来と　どれほど違おうと 　間違いじゃない　今　君がいる」

これも、BUMPとリスナー視点、両面から捉えられるように感じる。 僕は、本当にBUMPのことを信じているし、BUMPの音楽は自分のことを信じてくれているようにまで思える。 どんな困難があっても、描いた未来と違おうとも、BUMPの音楽があるからこそ、BUMPがいるからこそ、その真実があれば立っていられるような。 彼らからしても、自分たちが歩んできた道が合っているのか、迷うこともあるだろう。 そんな時、曲を聴いてくれるリスナーがいて、自分たちを信じてくれている人たちがいて、その事実が、違うことなき真実となる。自分たちの歩みの証明となる。 そして二人三脚で、「どんなドアも　せーので開ける」のだ。 ここから、他のメンバーのコーラスが含まれてくる。 藤くんにとってのメンバーも、きっとこの「君」だろう。 本当に、素晴らしい曲の構成。

「汚れても　醜く見えても　卑怯でも 　強く抱きしめるよ 　手をとった時　その繋ぎ目が 　僕の真ん中になった」

ここで、少し余談をはさもう。 昔の藤くんのコラム「Fujiki」第３５回よりこんな質問があった。 (所々省略しますが) Q１．(リスナー)ライブ感動しました。バンプを聴いている人、好きな人に悪い人なんていないと思いませんか？本当に、冗談抜きで良い人しかいませんよね！ A１．(藤くん)ライブ来てくれてありがとう、そしてごめんね　悪い人がいないなんて思いません。良い人しかいないなんて思いたくもありません。 　あなたが今後もし人を殺すだの騙すだのして、自分で自分を悪い人だと思ってしまっても、ライブに来て欲しいです。CDを聴いてもらいたいです。 　「今後」ではなく「現在」既にそういう「悪い人」な、お客さんもいるかもしれない。そんな人に「君は悪くない」なんて、何も知らない僕には言えない。 　だけど、ありがとう。アンタの善悪なんてどうでもいい。ライブに来てくれて、CDを聴いてくれてありがとう。 　僕に必要なのは「良い人」じゃなくて「聴いてくれる人」です。Fuji

B-PASS　2006年5月号

これを見てから、先程の歌詞を読んでもらいたい。 藤くんにとっては、リスナーが良い人でも悪い人でもどうでもいい。 その音楽を「聴いてくれ」ればいいのだ。 自分が、汚れても、醜く見えても、卑怯だと思っても、彼らの音楽はどんな人であろうと聴く人すべてを強く抱きしめてくれる。 「聴いてくれた人の手は掴んでやる。」そう感じるほどに。 なんて素晴らしい歌詞なんだ…。

「どこからだって　帰ってこられる」 「いってきます」

帰ってくる場所はきっと「繋ぎ目」であり、「僕の世界の真ん中」だろう。 BUMPにとってはきっとライブのステージであろうし、音楽を聴いてもらえる瞬間だろう。 リスナーのことも、メンバーのことも信じられるようになって、はじめてそこが「帰ってこられる」場所になるんだと思います。 本当に、いつだって待ってるよ。いつまでも信じているよ。

同時に僕らにとっての世界の真ん中もそこにある。ライブの中に、音楽の中に。 それがあるからこそ、「いってきます」と勇気を持って、生きていけるんだよ。

こんなこと書いてたら、本当にライブで会いたくなってきちゃうなぁ… 少し、「Spica」の正体も解ったような気がしました。 BUMPと僕ら、それぞれの「繋ぎ目」となる音楽。 そして、BUMPと僕らのお互いを信じる強さの輝き。 きっと、BUMPがステージから見た観客の姿は、光るリストバンドのひとつひとつが、星となって、スピカのような「連星」を成すだろう。 そんな想いの星々が集まって作られたのが、 まさに、温かな春の夜に、美しく、青白く輝く、連星「Spica」という曲なのだ。

13･新世界

頑張り過ぎじゃない？俺。 スピカどうなっとんねん…気合入れすぎでしょう…

こういう記事を書く時、本当に足りない頭を回して、曲を何度も聴いて、ゴミのような語彙力から言葉を持ってきて書いてますからね。 感じたことを言葉にするってほんっとに難しい。 誰か完璧に代弁してくれよって。自分の無力さを思う。 もう頭が痛い。笑

はい。 ロッテ創業70周年記念アニメーション 「ベイビーアイラブユーだぜ」　テーマソング

忘れもしない。 予告編のショートムービーで流れていたこの曲が 「この声、藤くんじゃね？」と話題になったのを。 「ベイビーアイラブユーだぜ」なんて藤くんが言うのか？と。 声を少し聴いただけで、僕は確信した。これは藤原基央だと。 10数年、何百何千曲と、彼の声を聴いてきて間違うわけがなかろう。 あの　「イェーエ」　を。

藤くんは「ベイビーアイラブユーだぜ」は所謂「I love you」とは違うとか、何だとか、ファンはBUMPのラブソンク論争だとかあると思うけど。 これは間違いなく愛おしいという気持ちを歌った「ラブソング」だと思います。ええ。 愛の形は違えど、俺の「アイラブユーだぜ」はこういうものなんだって、そうやって伝えられているような。そんな感覚。

このロッテのアニメは「億男」でもタイアップした川村元気から依頼されて制作されました。 タイアップとしては、ここ数年で見ても、一番良かったと思います。 この曲のために作られたまである。最高だ。 本当にこのムービーとマッチしている感じ。 なんともいえない”近未来感”というか。ボンズの良さまでしっかりと出ている。

曲中のパンッっていう音が紙鉄砲だとか、どうでもいい話はいくらでもあるんだけど、 そんなどうでもいいことは置いておいて

この曲の伝えたいことの全ては

「もう一度眠ったら　起きられないかも 　今が輝くのは　きっとそういう仕掛け 　もう一度来たら　君がいないかも 　声を聞かせてよ 　ベイビーアイラブユーだぜ」

という歌詞に全て含まれている。 世界がなんでこんなに美しいのか、それはもう一度眠ったらもう起きられないかもしれないから。 そこが君と出会ってからの新世界。 その幸せの裏側にはそんな残酷な結末が待っているのかもしれない。 そんなことになったとしても。 いつの日か抜け殻になっても。 どんなに遠く離れても。 宇宙ごと抱きしめるよ　という愛の深さ。 (月虹で張った伏線を4日後の今、回収しました。)

こんなにBUMPがラブを、愛を歌った曲ってやっぱりないよなぁ。笑

一見、ただただ「ラブラブ」光線を出しているだけにも聴こえるが、 「僕」はその儚さも、今というかけがえのなさも、受け入れて、 どれだけ離れようとも、何があっても、宇宙ごと抱きしめられるほど君を想っている。 どれだけ辛いことだろうと、もうこの世の何もかもをも愛せる世界。それが「新世界」。 このアニメーションの主人公、中学生だけど、もしもそこまで想っているんだとしたら、きっと恋煩いで死んじゃうだろうね。笑

「ベイビーアイラブユーだぜ」という言葉が、この曲に使われる意味。 それが表す意味。 それはただ、この曲が求める、愛を込められる「言葉」の入れ物がそれだっただけのことだと思います。 「僕」が選択した言葉がそれが一番しっくりきただけの話だと思います。

ただ、この曲がもし20年前に書かれていたのだとしたら、 「これはBUMPの曲ではない」となっていただろう。笑 何を隠そう、藤原基央がそれを認めることは絶対になかっただろう。笑

こんな曲が書けるようになったのも、今のBUMPがあってのことですね。 もっと、常識に囚われずに素晴らしい曲を作ってほしいね。 そういう所も含めて、藤くんは本当に天才だと思うね笑 「音楽が求める形」っていうことを徹底してる。

14・流れ星の正体

とうとうここまで来ました。 「流れ星の正体」 この「aurora arc」というアルバムを締める曲は、この曲しかないでしょう。 BUMP OF CHICKENの全てを総括するような、 ここまでの曲の輝きを、一筋の光へと集約させるように。 少しだけ概要を説明しましょう。 「流れ星の正体」は2017年1月27日発売の雑誌「B-PASS」で連載されていた藤原基央のコラム「Fujiki」の最終回で歌詞が初公開されました。 1999年から2017年まで続いたコラムの最終回です。 この最終回のコラムの内容を考えていた中で、頭に浮かんだ言葉を一つ一つ紙に書いていきました。 するといつの間にか、詩のようになり、歌っていたら曲になった。 こうしてできた曲がこの曲です。 自分とコラムを支えてくれたお客さんとの物語という意味でメンバーよりも先に聴いてほしかったそう。 この曲は、ファンとのコミュニケーションの場でもあった「Fujiki」がきっかけて生まれた。

翌日の28日から30日までの間、期間限定で1コーラスの弾き語りと歌詞だけのリリックビデオが公開されました。 僕が初めて聴いたのはこの時ですが、凄い曲になる予感しかしませんでしたね。 そして、2019年4月11日に、弾き語りを公開する。 これが完成形だとばかり思っていたが、違った。 アルバムの最後に聴いた「流れ星の正体」にはサプライズがあったのだ。 それは正真正銘、アルバムを通して、全ての曲を聴き終えた最後に待っていた。これほど熱い熱を秘めた曲だとは知らなかった。

この曲は、Spicaと同じように、いや、正確には「藤くん」と「曲を聴く全ての人」の2つの関係。それを歌っている。 この曲が伝えることが、藤くんが音楽に込める想いなのだ。 先に言ってしまうと、「流れ星」とは、Spicaでいう「名前」のようなもの。 藤原基央が伝えたいと願うもの、聴いてほしいと思うもの、その思いをのせた「音楽」。 つまり、BUMP OF CHICKENの曲の全てが、この曲へと集約されているのだ。 その流れ星の正体を教えてくれたのがこの曲になる。

それはもう言葉に表すことができないほど尊いものである。 歌詞を簡単に見ていくが、その「流れ星」に気づくことができる一助となれば幸いだ。

「誰かの胸の夜の空に　伝えたい気持ちが生まれたら 　生まれた証の尾を引いて　伝えたい誰かの空へ向かう」

君、ではなく「誰か」それはきっと、BUMPのことを知らない「誰か」も含まれているんだろう。 そんな誰かに「伝えたい気持ち」が生まれたならば、その生まれた証が尾を引いて、伝えたい誰かの胸の夜の空へと向かう。 藤原基央が「伝えたい気持ち」は、音楽となり、その音楽は自分が生まれた証、つまりは意味を持つ。その音楽は、聴かれることでようやく使命を果たすのだ。 「誰かの胸の夜の空」という表現だけでも、もう言葉にできない。 僕の胸の夜の空には、届いているよ。 そうして使命を持った、音楽、流れ星は、使命を果たすために誰かの空へ向かうんだ。

「いつも迷路　終わらないパレード　止まったら溺れる 　ゴールなんてわからないままで　いつまで　どこまで」

これは藤くんの心の叫び。 彼のような、眩しすぎるほどの人間でも、心に弱さを持っているんだろう。 そうじゃなければ、こんなに心に沁みる音楽は作れないから。 今までの曲でも少し触れてきたように、BUMP自身も、迷いながら、彷徨いながら歩いているんだ。

「時間と距離を飛び越えて　君のその手からここまで来た 　紙に書かれた文字の言葉は　音を立てないで響く声 　そうやって呼んでくれただろう　見上げればちゃんと聴こえたよ 　僕の上に届いたように　君の空まで届いてほしい」

「紙に書かれた文字の言葉」とあるように、Fujikiなどを通して藤くんの元に届いたリスナーの言葉だろう。 その手紙は、時間も距離も飛び越えて、君の手から藤くんのもとへと届く。 どんな内容かはわからない、しかし、藤くんを呼ぶような、きっと助けを求めるような内容もあったんだろう。 藤くんの胸の空、その上にまで届いたように、藤くんの気持ちが、君の空まで届いて欲しいと願う。

「せめて君に見えるくらいには　輝いてほしい 　流れ星の正体を　僕らは知っている」

この音楽が、流れ星が、君に見えるくらいには輝いてほしい。 そして、君の空に届いてほしい、この歌を聴いてほしい。 流れ星の正体を「僕ら」は知っている。 それは、君が届けてくれたものであり、藤くんが伝えたいと願ったものだから。

「足元をよく見て階段一つずつ 　どれくらいざわついていても　ひとり 　肩を擦るように避けながら 　世界に何億人いようとも　ひとり」

踏み出す足の一歩一歩、階段の一つ一つ。 どれくらいざわついても、世界に何億人いようとも、人は一人。 君は君、僕は僕。 そして、どこに居ようともひとりなんだ。 きっと誰しもが孤独と戦っているんだろう。 藤くん自身も、その孤独を抱えているんだろう。 その小ささに、儚さと共に、尊さを感じられるかい。

「今日は何もない一日と言えば　それまでの毎日 　増え続けて溢れそうな唄の欠片たちが　早く会いたがって騒ぐんだ」

藤原基央は、 「何もない一日と言えば　それまでの毎日の中」で 「止まったら溺れてしまい」そうな、 「ゴールのわからない場所」から、 「世界に何億人いようとも、ひとり」と感じる空の下から、 君の空に、僕たちに、 唄の欠片たちを届けようとしているんだ。 その想いが、増え続けて溢れるほどに。 そうしてできた曲たちは、会いたがって騒ぐんだ。 「変わらないで変われなくて　ずっと　それでも続いている 　ゴールなんて決められないだけで　なんなら　今でも」

その気持ちはずっと変わることなく続いている。 彼は、ゴールがわからないんじゃなくて、その活動のゴールなんて決められないんだ。 そうして歌を歌っている今でも、その気持ちが溢れている。

「君が未来に零す涙が　地球に吸い込まれて消える前に 　ひとりにせずに掬えるように　旅立った唄　間に合うように 　命の数と同じ量の一秒　君はどこにいる　聴こえるかい 　君の空まで全ての力で　旅立った唄に気付いてほしい」

もう、言葉にならない。 孤独な彼が、君が零してしまう涙が、どこかへ消えてしまう前に、 君をひとりにせずに掬えるように、旅立った唄が間に合うように。 そう願うのだ。全力で。君がその唄に気づけるように。 藤くんには、伝えたい気持ちに「君」が気付いてくれたかどうかはわからない。 それほどの想いを込めて唄を作ったとしても。 だからこそ、「聴いてくれる」人がいること、その唄が届いたことが何よりも嬉しいんだと思う。 そうしなきゃ、その唄は使命を果たすこともなく、消えてしまうのだから。

「どんな事もこんな熱も街にまぎれる 　流れ星の正体を僕らは知っている」

どんな事があろうと、こんな熱い気持ちだろうと、沢山の人が行き交う街には紛れてしまう。 でも、この唄を通して、僕らは繋がっている。 その熱も、様々な感情も、流れ星を通して僕らは知っているんだ。 届いているよ。藤くん。

弾き語りバージョンはここで終わっています。 ですが、アルバムバージョンではここから更に歌詞が続く。

「太陽が忘れた路地裏に 　心を殺した教室の窓に 　逃げ込んだ毛布の内側に 　全ての力で輝け　流れ星」

太陽が忘れた路地裏も、心を殺した教室の窓へも、逃げ込んだ毛布の内側へも、その流れ星は来てくれ���。見つけてくれるんだ。 そして、そんな所にいる君に向けて、全ての力で流れ星は輝く。 そんな暗い場所だからこそ、それは輝きを増すのかもしれない。 君の胸の夜の空に向けて。君を掬うために。

「お互いに　あの頃と違っていても 　必ず探し出せる 　僕らには関係ない事 　飛んでいけ　君の空まで 　生まれた全ての力で輝け」

お互いにあの頃と違っても、君がもし、変わってしまっていても。 SpicaのFujiki、読んでくれただろうか。読んでないなら戻って読んでほしい。 「あなたが今後、人を殺すだの騙すだのして自分で自分を悪い人だと思ってしまっても、ライブに来てほしい。CDを聴いてほしい」と、彼は言うのだ。 そんなことは、僕らには関係ない事なんだ。 こんなに深い愛があるだろうか。 こんなに心の一番底の方から、掬い上げて、愛してくれる唄があるだろうか。 そうしてその流れ星は、君の空まで飛んでいき その生まれた全ての力で輝くんだ。 この瞬間こそが、BUMP OF CHICKENを聴いた時に感じる全てだ。 その例えようのない気持ちを、BUMP OF CHICKEN自身が、音楽で代弁してくれている気がした。 BUMPからの流れ星は僕の胸に届いたよ。 次は、僕からBUMPへ、届けられないだろうか…。 きっと、僕が「流れ星の正体」を知っていれば、 彼は、「ひとり」から「僕ら」へとなれるのかもしれない。

届いているよと伝えたい。 あなたのライブにいきたい。 これからもBUMP OF CHICKENを愛し続けます。

ここで、アルバム発売から5日間かけて書き連ねた解説を終わりにしようと思います。 もし全部見てくれた人がいるなら、ありがとうございますと伝えたい。笑 うん。 本当に素晴らしいアルバムでしょう？ 本当に素晴らしいアーティストでしょう？ 自分でも、この記事を通して曲への理解が5％から40％くらいにはなったかな。笑 インタビューみたりとか、歌詞解釈みたりとか、大切だけど、やっぱり自分の中で音楽と向き合って、たくさん咀嚼することが大事かなぁ。 まだまだ言いたいことが溢れてきそうだけど、さすがにここまでにしておこう。 また今後、インタビューとかちゃんと見てから書き直したりとか、ライブレポでもしたときに書こうと思います。わかんないけど。 なんていうか、口下手すぎて、伝えたいこと書ききれてないかな、とかもっと書かなきゃ、みたいになってどんどん長くなるんだよね。笑 ある種、届くことはないけど、僕からBUMPに向けた流れ星がこの記事だったのかもしれない。 それくらいにもどかしいんだ。 ライブに行ったら必ず届けるよ。この思いを。

ありがとう。

[tak4hir0]

Epic Gamesの『フォートナイト』が8月14日、App Store/Google Playから削除された。きっかけとなったのは、Epic Gamesが「ストア取引手数料を回避してのアプリ内課金」をゲリラ決行したこと。アプリ内コンテンツを、各ストアのアプリ内課金機能を使わずに販売することはガイドライン違反。すみやかに削除された形となる。 そしてストア削除から間もなくしてEpic Gamesは、AppleおよびGoogleの独占禁止法違反を主張する訴状を公開。またゲーム内イベントとして、Appleはビッグ・ブラザー、独裁者になってしまったと皮肉る映像を流した。ガイドライン違反であることをわかった上で、またストアから削除されることを見越して決済機能を実装し、追撃の準備を進めていたのだ。ストアの取引手数料、決済手段の強制、そしてストア提供企業の市場独占を巡る、ユーザーを巻き込んだ争いである。 ストア取引手数料を回避する決済手段をゲリラ実装 きっかけとなったのは、Epic Gamesが8月13日に発表した『フォートナイト』の「メガプライスダウン – 最大20％の永久割引」。全プラットフォームにて、同作のゲーム内通貨V-Bucksおよび現金でのオファーを最大20％オフにするという値引き施策だ。ただしiOS/Android版については、通常の支払い方法だとストア手数料30％がかかる都合上、値引きできないと主張。そこでストアを介さずEpic Gamesに直接支払う「Epicディレクトペイメント」を発表し、そちらの方法で購入すれば割引が適用されると伝えた。たとえばゲーム内通貨1000V-Bucksの場合、Apple StoreのIAPおよびGoogle PlayのIAB（アプリ内課金機能）を使えば9.99ドル、Epicディレクトペイメントを使えば7.99ドル。どちらの方法で支払いますかとユーザーにポップアップ表示するわけだ。 App Store/Google Playの支払いオプションを使用すると値引きが適用されないが、Epic Gamesは「AppleまたはGoogleが将来支払いにかかる手数料を引き下げた場合、Epicはその引き下げ分をお客様に還元します」と記している。30％という取引手数料を課している各ストアが悪いのだと、実際に課金機能を使用するユーザーにわかる形で主張することで、各ストアにプレッシャーをかけていた。 30％の取引手数料は不当との主張 Epic Gamesは2018年、従来のスタンダードよりも低い「取引手数料12％」を基本としたEpic Gamesストアを開設。同社CEOのTim Sweeney氏は、オープンプラットフォームが、決済プロセスやダウンロード帯域、顧客サービスなどのコストとして売り上げの30％を要求するのは不当であると、当時から訴えかけていた。そうした主張もあり、2019年、Google Playの取引手数料の引き下げについて問われたGoogleは、30％というロイヤリティの必要性、価値について説明している（関連記事）。 Epic Gamesが不当だと思っているとはいえ、その取引手数料を回避するために、App Store/Google Play上で提供しているアプリにて、アプリ内のコンテンツを、各ストアの支払いオプションを介さない形で販売するのはNG。App Store/Google Playともに、各ストアのガイドラインにのっとりアプリを削除するという、当然の帰結へと至った。 のちにAppleは、海外メディアThe Vergeを通じ、Epic Gamesを特例扱いするつもりはないとの声明を出している。ストアの安全性を維持するためにも、App Storeのガイドラインはすべてのデベロッパーに適用されると説明。またEpic Gamesはガイドラインを破るという明確な意図を持って、独自の決済機能を実装したのだと伝えている。Epic Gamesは、App Storeの規約とガイドラインに自ら同意した上で長年App Storeを利用し、各種ツールやテスト機能、供給機能を含む同ストアのエコシステムの恩恵を受けてきたとも主張。ガイドライン違反の問題解消および『フォートナイト』のストア復帰に向けてEpic Gamesとともに最大限努力すると述べている。 これに対しEpic Games CEOのTim Sweeney氏は、特例措置を望んでいるのではなく、オープンなプラットフォームの実現に向けて、全デベロッパーが等しく恩恵を受けられるようなポリシー変更を求めているのだと返している。 ガイドラインではどう定められているのか 具体的なApp Store/Google Playガイドライン違反箇所について、以下抜粋： App StoreのReviewガイドライン 3.1.1 App内課金： Appのコンテンツまたは機能（例：サブスクリプション、ゲーム内通貨、ゲームレベル、プレミアムコンテンツへのアクセス、フルバージョンの利用）は、App内課金を使用して解放する必要があります。コンテンツや機能を解放するため、ライセンスキー、拡張現実マーカー、QRコードなど、App独自の方法を用いることはできません。App内課金以外の方法で、ユーザーを何らかの購入に誘導するボタン、外部リンク、その他の機能をAppやメタデータに含めることはできません。 Google Play 収益化と広告お支払い デベロッパーは、Google Play からダウンロードされたゲーム内でプロダクトを提供する場合や、ゲーム コンテンツへのアクセス権を提供する場合、支払い方法として Google Play アプリ内課金を使用しなければなりません。 こうした条件があることから、NetflixやKindleのように、取引手数料を回避するためアプリ内で課金機能を設けていないケースも多い。なおAppleのReviewガイドライン3.1.5(a)で「ユーザーがAppの外部で使用する商品やサービスをAppで購入できるようにする場合、そうした商品の支払いにはApp内課金以外（Apple Payやクレジットカードなど）の方法を使用する必要があります」と記されているように、ゲームや動画といった「アプリ内のコンテンツ」ではない、「アプリ外で使用する物理的商品やサービス」は例外とされる。そのためAmazonでの購入やUberなどは規定対象外。Google Playも同様、「物理的な商品のみの支払い」「そのアプリ以外で消費できるデジタル コンテンツに対する支払い」は例外として定めている。 『フォートナイト』の場合はそうした例外に当てはまらない、「アプリ内のコンテンツ」に関わる決済になるため、独自の取引手段を設けることは、ガイドライン上NGとなる。 Appleをビッグ・ブラザーとして描く VIDEO App Storeからの削除後にEpic Gamesが公開した上の映像は、Appleが1984年に公開したMacintosh用テレビCMのパロディ。元ネタとなるAppleのCMは、独裁者であるビッグ・ブラザーの演説が流れるテレスクリーンを、女性がハンマーを投げて破壊するというもの。CMの最後で「1984年1月24日、Apple ComputerはMacintoshを発表します。1984年が、小説“1984年”で描かれているような世界にはならない理由がわかるでしょう」とのナレーションが流れる。当時はAppleがIBMによる市場支配を打破するという意図が込められていた。 対しEpic Gamesが公開した「Nineteen Eighty-Fortnite」は、かつて支配者を批判する側だったAppleが、支配者の側にまわってしまったと揶揄する内容になっている。テレスクリーンに映っているのは腐ったリンゴのキャラクター。そのスクリーンを、『フォートナイト』のキャラクター「ブライトボンバー」がツルハシを投げて破壊する。映像の最後に流れるナレーションは、「Epic GamesはApp Storeの独占に異議を唱えました。報復として、Appleは10億のデバイスでFortniteをブロックしています。fn.gg/freefortniteへアクセスし、2020年を「1984」にしないための闘いに参加してください」。 ナレーションで流れたURLのリンク先ページでは、ユーザーに向けて、「#FreeFortnite」ハッシュタグを使い、SNS上での@AppStoreに対する抗議に参加してくださいと訴えかけている。Appleが30％もの取引手数料を課しているせいでゲーム内アイテムが高くなっているのだと、ストア手数料を回避した購入手段によりユーザーが値引きの恩恵を受けられないよう『フォートナイト』をブロックしたのだと、そしてAppleのせいで新しいチャプター2シーズン4を遊べないのだと（＊）、Appleを明確な悪者として描くことで、ユー��ーを味方につけての抗議運動に発展させようとしている。すべてのプレイヤーは、支払い方法に複数の選択肢が与えられるべきであり、それを妨げるAppleが悪いのだという主張である。 ＊App Storeからダウンロード済みのプレイヤーは今のところプレイできるが、アップデートが適用されないため、このままストアに復活しなければ、今後遊べなくなる見込み Epic Gamesが、Epicディレクトペイメントを削除すればストアでの配信は戻るはず。そうすればプレイヤーはゲームを遊べる。それでもEpicディレクトペイメントを削除しない理由についてEpic Gamesは、「プレイヤーは、より効率的な購入オプションを選択することで出費を抑える権利を持っているのだと、私たちは信じています。Appleのルールのせいで、みなさまの全取引に30％ものストア税がかかり、また私たちのように直接購入のオプションを提供できるデベロッパーを苦しめています」と、先述したfn.gg/freefortniteのページにて答えている。 Appleに向けられる、独占禁止法違反の疑い 近年Appleに向けられている批判は、単にストアの取引手数料が高いという点だけではない。今年6月にEUの欧州委員会は、AppleのApp StoreとApple Payに独占禁止法違反のおそれがあるとして調査実施を発表。アプリ内課金（IAP）機能の強制利用や、代替決済手段の制限が問題視されている。続く7月には、AppleがAmazonのPrime Videoアプリ内動画レンタルを例外扱いし、30％ではなく15％の取引手数料を課すとの合意を結んでいたことが、明るみに出た（Bloomberg）。 また8月には、App Storeのガイドライン違反により、クラウドゲームサービスProject xCloudはiOS端末にてサービス提供できないと報じられた（関連記事）。クラウドゲームサービス上で提供されるゲームコンテンツを、個別に審査できないため、という理由であった。Epic Games CEOのTim Sweeney氏は、こうしたAppleの方針をかねてから批判しており、Twitter上で頻繁に発言している。 なおこのたびEpic Gamesが提出した訴状（PDFリンク）では、Appleに対する損害賠償請求が含まれていない。あくまでも「アプリ配信市場の独占」と「アプリ内課金機能（IAP）の強制」という2つの分野を軸に、米国独占禁止法違反を訴えるものであり、モバイルアプリの配信にあたり公平な競争を求めている。Appleはアプリの配信およびアプリ内課金に関して法外な制限を設けているのだと主張。主に支払い手段を強制している点を、Epic Gamesは問題視している。 iOS端末のような市場支配力を有していないMacに関しては、『フォートナイト』をEpic Gamesストアにて配信することができるし、アプリ開発者はAppleの決済機能だけでなく独自またはサードパーティの決済機能を自由に使用し、ユーザーに提供できるようになっていると指摘。iOS端末においても、決済手段について同じような基準を採用すべきだと訴えている。 【UPDATE 2020/08/14 14:30】PDFのリンクを訂正。Macに関する主張を追記。 この支払い手段の強制によって、消費者は価格の上昇という不利益を被っていると説明。その証拠として、Epic GamesはEpicディレクトペイメントの実装によりアプリ内アイテムの価格を下げることができたと提示している。ここまで詳細な訴状が用意されていたことから、Epicディレクトペイメントは、ストア提供元をアンチ消費者企業として映し出すための、わかりやすい材料作りとして仕組まれたものだと捉えられる。 Googleも提訴対象 『フォートナイト』はApp StoreだけでなくGoogle Playからも削除されており、Googleに対しても、Appleと似た訴状を提出（The Verge）。なおアプリ配信手段がApp Storeに絞られているiOS端末と違い、Android端末ではGoogle Play以外のアプリ提供手段が残されているという違いがある。Android版『フォートナイト』は今でも、Google Playを介さないEpic Games appとSamsung Galaxy Storeからのダウンロードが可能だ。 もともとAndroid版の『フォートナイト』は公式サイトからの直接ダウンロードのみで配信されていたが、2020年4月になってGoogle Play上での配信を開始。当時のEpic Gamesは、Googleがビジネス上の措置を通して、Google Play外でダウンロード可能なソフトウェアを不利な立場に追い込んでいると語っていた（関連記事）。察するに、Android市場で戦っていくためにはGoogle Playで配信せざるをえなくなったのだろう。そうした背景もあり、Epic GamesはGoogleのスタンスにも納得は示していなかった。そして今回のストア削除を受け、Appleに対するものと同様、Epic Gamesが望む公平な競争の場を実現するための訴状が提出された。 Appleに対する訴状では、IBMの市場支配を批判していたAppleがいつしか市場を不当に支配する側にまわったと批判していた。一方のGoogleに対する訴状では、「Don’t Be Evil（邪悪になるな）」というモットーを掲げていたGoogleが、いつしか邪悪な企業に成り代わってしまったと記述している。市場を不当に独占し、ユーザーがモバイルデバイスを自由に使うことを妨げているとし、かつてGoogleが約束したオープンなAndroidエコシステムの実現を求めていると説明。たしかにGoogle Play以外でのアプリ配信手段はあるが、先述したようにGoogle Play以外での配信手段だと不利益を被るようGoogleは措置を取っているとして、事実上Google PlayがAndroidアプリ配信市場を独占していると、Epic Gamesは主張している。 Epic Gamesは、Epic Gamesストアの運営によって証明しているように、自身でアプリの配信プラットフォームを作るだけの力を有している。また、自前の決済手段も用意できる。だがAppleとGoogleの現ポリシーでは、それらを健全な競争環境下で実行に移せない。アプリの配信と決済手段、この2つの分野におけるモノポリーを止めるというのが、Epic Games側が主張し、目指すところである。 【UPDATE 2020/08/14 14:45】対Google訴状について追記。 先述したように、すでにAppleはEUによる調査を受けていたりと、Epic Games側が支持を受けやすい環境ができあがっている。EUによる調査は、Spotifyによる訴えがきっかけとなっていた。Appleは30％の取引手数料を課すことにより、SpotifyはApple Musicよりも高い価格でサービスを提供せざるを得なくなっているという訴えだ。そしてそのSpotifyは、Epic Gamesのアクションを支持すると表明している（AppleInsider）。 企業からの支持を集めやすい状況下で、さらに世界中にいる『フォートナイト』ユーザーを巻き込み、消費者からの視線も無視できない形でApple、そしてGoogleに勝負を挑んだEpic Games。モバイル版『フォートナイト』および訴訟の行方に注目が集まる。

[takachan]

自然な翻訳結果に驚きーー新生「Microsoft Translator」を使ってみました：週刊モバイル通信 石野純也

マイクロソフトは、4月7日、翻訳サービス「Microsoft Translator」の翻訳精度を向上させ、リアルタイム会話翻訳にも対応しました。 これまでの統計的機械翻訳を刷新し、ニューラルネットワークを活用したエンジンが特徴。これによって、長文でも文章の構造を理解したうえでの翻訳が可能になり、出力される結果がより自然なものになります。 深層学習を行っており、結果の10%程度が正誤の学習に使われるため、「使えば使うほど賢くなる」（日本マイクロソフト関係者）というのも、この方式のメリットと言えるでしょう。 4月7日に大きく変わったMicrosoft Translator この技術を応用したサービスとして、Microsoft TranslatorアプリがiOS、Android、Windows向けに公開されているほか、4月7日から、「Skype翻訳」が開始されています。Skype翻訳に対応しているのはPCだけになりますが、あくまで発信側だけが対応していればよく、固定電話や携帯電話に対して発信した際にも、翻訳をかけることができます。 動画：ついに日本語対応したSkype翻訳レビュー、10言語間で双方向翻訳、深層学習で使うほど精度が向上 実際に試してみた限りでは、まだこちらの言葉を完ぺきに理解してくれるわけではありませんが、現時点でも、簡単な意思の疎通は図れます。こちらのサービスも深層学習で、今後どんどん賢くなっていくというため、将来が楽しみです。 アプリの精度が上がったほか、Skype翻訳の提供も開始 Skype翻訳もある程度の意思疎通が可能なほどの精度 自分の記事を翻訳させてみた 筆者がこのMicrosoft Translatorを使った際に、まず驚いたのが、その精度の高さです。物書きの常というべきか、最初に試したのが自分の原稿。ブラウザからMicrosoft Translatorの機能が使われているbing翻訳を開き、この連載の前回分の全文をコピペしたうえで、一気に翻訳をかけ、英語にしてみました。 出力された結果を見てみると、非常に自然で、日本語では省略しがちな主語が、きちんと補われています。直訳ではなく、ある程度文脈を理解しているためでしょう。全文を載せるとさすがに長くなりすぎてしまうので、以下に、サンプルとして、冒頭の4段落ぶんの対訳を、そのまま載せてみました。 bing翻訳で、前回の連載の冒頭を翻訳してみた 【元の文章】 『3月29日（現地時間）に、ニューヨークで、サムスン電子が2017年のフラッグシップモデルとなる「Galaxy S8」「Galaxy S8+」を発表しました。 すでに速報やファーストインプレッションの記事はEngadgetにも多数掲載されているため、本連載では筆者ならではの視点から、この機種の魅力や、逆にここが足りないと感じた部分をお伝えしていきたいと思います。 最初に、筆者はGalaxy S8の先代となるGalaxy S7 edgeのドコモ版を、発売日に購入して1年近く使い続けてきました。このGalaxy S7 edgeも、エッジスクリーンがあって、大画面ながら持ちやすい端末でしたが、Galaxy S8はそれを大きく上回っていたのが印象的です。片手にすっぽり収まる感覚で、操作がよりスムーズになりそうだと思いました。 しかもディスプレイは、Galaxy S7 edgeの5.5インチから対角で0.3インチも大きくなっています。これにはカラクリがあり、Galaxy S8、S8+は、18.5:9と縦長なディスプレイを搭載しています。Galaxy S7 edgeは16:9と一般的な比率のため、比較で言うと、縦方向に長くなっているというわけです。エッジスクリーンの角度をより鋭くしたことも相まって、横幅は68.1mmになりました。5.5インチのGalaxy S7 edgeより、4.5mmも短くなっています。』 【Microsoft Translatorでの翻訳】 『On March 29 (local time) in New York, Samsung announced the "Galaxy S8" and "Galaxy S8 +" as the flagship model for 2017. Since the article has already been published many on Engadget and first impressions, in this series from the author's unique point of view, I would like to tell you the charm of this model, and the part where I felt not enough to reverse. First, I purchased the DoCoMo version of Galaxy S7 Edge, which is the predecessor of Galaxy S8, and have been using it for nearly a year. Galaxy S7 Edge also has an edge screen, a large-screen and easy-to-hold terminal, but Galaxy S8 is impressive that surpassed it significantly. I thought that the operation was likely to become smoother in the sense that it completely fits in one hand. The display also has a larger 0.3-inch diagonal from 5.5 inches of Galaxy S7 Edge. It has a gizmo, Galaxy S8, S8 +, with 18.5:9 and a vertical display. Galaxy S7 Edge is a general ratio of 16:9, so in comparison, it is long in the vertical direction. The angle of the edge screen is also combined with sharper, and the horizontal width is 68.1 mm. 4.5 mm shorter than the 5.5-inch Galaxy S7 Edge.』 まず感心したのが、「筆者はGalaxy S8の先代となるGalaxy S7 edgeのドコモ版を、発売日に購入して1年近く使い続けてきました」のくだりを、「I purchased the DoCoMo version of Galaxy S7 Edge, which is the predecessor of Galaxy S8, and have been using it for nearly a year」と自然に訳しているところ。 英文では、「発売日に」というニュアンスは抜けてしまっていますが、「購入して1年近く使い続けてきました」という文章が、英語だとカンマで区切られ、「購入したこと」と「使い続けてきたこと」の2つが明確に分かれている点も、従来型のエンジンでは実現が難しかったポイントだと思います。 また、「片手にすっぽり収まる感覚で、操作がよりスムーズになりそうだと思いました」は、日本語では一般的な、主語を省いた文章になります。「思いました」の対象はもちろん筆者である私ですが、翻訳後の英文では、これも自動的に補われて「I thought」という書き出しになっています。文脈をきちんと理解し、「思った」のが誰なのかをきちんと反映させているというわけです。 残念ながら筆者は英語がネイティブレベルにできるわけではありません。英語力も、高校生のときに英検準一級を取ったのをピークに、どんどん落ちているのは海外出張のたびに感じるところで、なんとか維持するのに四苦八苦しています。 そのため、翻訳後の文章が英語圏の人にとって、完ぺきかどうかまでは判定できません。ただ、結果を見る限り、単語レベルでの直訳ではなく、文章としてかなり自然に読むことができました。 固有名詞については、もう少し改善の余地はありそうです。サンプルとして切り取った文では比較的正確に訳されていますが、「ドコモ」の訳が「DoCoMo」になっていて、これはブランドロゴ変更前の表記方法です。ドコモは英文のプレスリリースなどでは、大文字の「DOCOMO」を使っているため、惜しいといったところでしょうか。ドコモがロゴマークを変えたのは2008年のことで、もう9年ほど経っていますが、もしかしたら、学習に使った文章が古かったのかもしれません。 コンパスが朗読するとは（笑） 英訳についてはかなり使えそうなMicrosoft翻訳ですが、逆に、和訳はどうでしょうか。ここでも自分の記事を......といきたいところですが、残念ながら英語で公開している記事がないため、マイクロソフトのプレスリリースを翻訳してみました。 翻訳したのは、こちらの文章の冒頭。マイクロソフトが、カシオとの特許ライセンス契約を結んだ英文のプレスリリースになります。この冒頭の、カシオのコメントまでを訳してみました。結果は、以下のとおりです。 【元の英文】 『On Monday, Microsoft Technology Licensing LLC and Casio Computer Co. Ltd. announced a new patent licensing agreement that includes broad coverage for smartwatch technologies. Casio's smartwatches, which include Casio's WSD-F10 and WSD-F20 Smart Outdoor Watch, enable modern personal connectivity, while also coming equipped with many sensors that support a complement of outdoor features such as activity monitoring, and altimeter, barometer and compass readings. "Casio's smartwatches combined with Microsoft's technology will help customers all over the world achieve more from their wearables," said Micky Minhas, head of Microsoft Technology Licensing LLC. "This is an outstanding partnership that builds on Microsoft's heritage of innovation in the technology powering personal wearables to boost Casio's best-in-class products in this space." "Casio is committed to creating innovative products for all our customers, and this partnership builds on our longstanding relationship with Microsoft that's covered products and solutions ranging from industrial handheld terminals to business information systems," said Hiroshi Okumura, general manager of Intellectual Property & Legal Department of Casio.』 【Microsoft Translatorでの翻訳】 『月曜日に、マイクロソフトテクノロジーライセンス llc とカシオコンピュータ株式会社は、スマートウォッチ技術の広範なカバレッジを含む新しい特許ライセンス契約を発表した。カシオの wsd f10 と wsd-f20 スマートアウトドアウォッチを含むカシオの smartwatches は、近代的なパーソナ��接続を有効にしながら、また、活動の監視などの屋外機能の補完をサポートする多くのセンサーを搭載して来て、高度計、バロメーターとコンパスの朗読。 "カシオの smartwatches は、マイクロソフト社の技術と組み合わせることで、世界中の顧客は、彼らのウェアラブルからより多くを達成するのに役立ちます," ミッキーマイは言った, マイクロソフトテクノロジーライセンシング llc のヘッド."これは、この分野でのカシオの最高のクラスの製品を後押しするためにパーソナルウェアラブルに電力を供給する技術革新のマイクロソフトの遺産に基づいて構築された卓越したパートナーシップです。 "カシオは、すべてのお客様のための革新的な製品を作成するためにコミットされ、このパートナーシップは、マイクロソフトとの長年の関係を構築し、製品やソリューションは、産業用ハンドヘルド端末からビジネス情報システムに至るまでのカバー、" 奥村博、知的財産権 & カシオの法務部門の』 こちらは、英訳に比べると、不自然な部分が目立ちます。たとえば、なぜか「smartwatches」を「スマートウォッチ」と訳しておらず、唐突に英単語が挟まれていたり、1段落目の最後が「バロメーターとコンパスの朗読」となっている部分も、意味が分かりません。コンパスが朗読するとは（笑）。 固有名詞にも間違いがあります。日本語の名前は惜しいのですが、残念ながら正解ではありません。ここに無理やり漢字を当てはめる必要も、ないような気がします。 ちなみに、日本マイクロソフトから送られてきた抄訳は以下の通り。やはり、人間が訳しただけあって、日本語としてスムーズに頭に入ってきます。 『マイクロソフトは本日、Microsoft Technology Licensing LLC とカシオ計算機株式会社が、スマートウオッチ関連の広範なテクノロジーを含む新たな特許ライセンス契約を締結したことを発表しました。Smart Outdoor Watch WSD-F10やWSD-F20といったカシオのスマートウオッチは、圧力センサー、方位センサー、加速度センサーなどのアウトドアで役立つセンサーを備えるとともに、スマートフォンとの連携により様々な情報を提供する最新のウェアラブル製品です。 Microsoft Technology Licensingのプレジデントであるミッキー・ミンハス （Micky Minhas） は次のように述べています。「カシオのスマートウオッチとマイクロソフトのテクノロジーを組み合わせることで、世界中のお客様がますますウェアラブルを活用できるようになります。マイクロソフトのウェアラブル分野での長きにわたるテクノロジーイノベーションがカシオの業界最高クラスの製品を支援するという点で、まさに素晴らしいパートナーシップと言えるでしょう。」 カシオ計算機の法務・知的財産統轄部知財渉外部部長の奥村寛氏は次のように述べています。「カシオはあらゆるお客様に向けて革新的な製品を提供することにコミットしています。今回の提携は、マイクロソフトと弊社の長期的関係に基づくものであり、産業向けハンドヘルド端末や企業情報システムなどの製品やソリューションもカバーするものです。」 』 学習によって、さらに精度が上がっていくのが楽しみ とは言え、現状の翻訳レベルでも、とりあえず何を言っているのかは分かるレベルになっていて、英語が全く分からない人が、とりあえずザックリとした内容をつかむためには使えるでしょう。ざっと使って比較してみた限りでは、同じく深層学習を取り入れ精度が大幅に上がったGoogle翻訳にも、十分対抗できそうなレベルになっています。今後、学習によって、さらに精度が上がっていくのも、楽しみです。 残念な点があるとすると、アプリのユーザーインターフェイスです。アプリで今回のような長文翻訳をしようとすると、文章が途中で途切れてしまい、結果をきちんと読むことができません。Android版については、他のアプリからの共有に対応していないため、Webサイトの全文翻訳といったようなことをする際には、コピー&ペーストが必要になってしまうのも、要改善だと思ったポイントです。 とは言え、こうしたユーザーインターフェイスも、翻訳精度とともに、今後よくなっていくはずです。現時点でも、スマホユーザーなら、とりあえずインストールしておいて損はないでしょう。 Androidアプリは文字数制限が厳しく、アプリ連携もしないのが残念 http://j.mp/2p5MCMJ Engadget Japanese

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神戸発のカフェ『W/O STAND (ウィズアウトスタンド)』のギャラクシーソーダ💙💫 . キンキンに冷えたカフェオレ飲みたい気分だったけど、店内にいるお客さんがみんなコレ注文してたから、つられて私もオーダーw ソーダの中にラムネ味の青いゼリーがはいってました🍋🍒 . . . @with_out_stand_harajuku #wostand #withoutstand #wostandharajuku #withoutstandharajuku #harajuku #cafe #galaxy #likes #uwasalabo #womaga_gram #ウィズアウトスタンド #ダブルオースタンド #ウィズアウトスタンド原宿 #ダブルオースタンド原宿 #原宿カフェ #表参道カフェ #カフェ巡り #期間限定メニュー #ギャラクシーソーダ #ソーダトレンド部 #インスタ探検 #インスタ探検隊 #インスタ映え #フォトジェニック #ファインダー越しの私の世界 #写真好きな人と繋がりたい #カメラ好きな人と繋がりたい #tokyoフォトジェニック探索 (W/O STAND Harajuku)

[sojutsukiazsa]

速報。 無事 #BlackBerryKey2LE #Atomic をげちゅ～♪(〃∇〃) やっとやっとやっとだ〜｡･ﾟ･(ﾉД`)･ﾟ･｡ ． という訳で、早くも今年x台目のご購入。 しばらく次は買えないざます｡｡｡orz ． 出費は嵩んだが、久し振りに充実した #モバイル活動 だと思うの。 着弾直後に綺麗な #デコ電 へ変身させたのは、 通常モードの俺様仕様ということでσ(ﾟ∀ﾟ )。 #BlackBerryQ10 #WhiteGold はこれで卒業だけど、 LOVE度だけは変わらないの(//∇//)。 ． Androidなのでセキュリティが怖いけど、 DualSIMは有り難くて、docomoの3G回線を掴むのも嬉しいの。 メイン回線のSMSをBlackBerry端末で受信できるって めっちゃ便利だわ〜(かなり原始的な悩み)。 1枚目4G LTE+2枚目3G、という設定を知らず、 1日ブルーだったのはナイショ(笑)。 ． という訳で、今日から通話回線はBlackBerryKey2LEに集約。 生きててよかった〜！ヽ(^o^)丿 ． #GalaxyNote9 #withGalaxy #Galaxyカメラ部 #BlackBerryKey2LEAtomic #スワロフスキー #Swarovski #デコBlackBerry #世界で1台の愛機 #スマフォ越しの私の世界 #スマホ越しの私の世界 #デジタルガジェット #デジガジェ #デジガジェ女子 #デジガジェハンター #DigitalGadget #LoversAreDigitalGadgets #ILoveDigitalGadgets #BlackBerryJP #BlackBerryGram #SwarovskiJP (Kamakura) https://www.instagram.com/p/B2zGDx6gLSO/?igshid=mrpbiia3na7z

[nekonagi-photo]

寒波、恐るべし… 2021. 12.18

撮った人 私

・地元は昨夜から大雪でした…

今は止んで晴れ間も見えているのですが

とてつもなく寒いし、雪が積もったので

足元が冷たい…❄️

冬は嫌いなんだよなぁ…笑

[shooting-star-yoshiya]

#Repost @rainbow_lithograph ... #ファインダー越しの私の世界 #写真好きな人と繋がりたい #カメラ好きな人と繋がりたい #スマホ写真部 #galaxy #galaxys20 #photography #NaturePhotography #観覧車 #空 #カコソラ #福岡 #マリノアシティ福岡 https://www.instagram.com/p/CSBo5qIplXw/?utm_medium=tumblr

[eelica]

今年の10曲(アイドル以外編)2017

では今年の10曲(アイドル編)2017に引き続き、最後の、今年の10曲（アイドル以外編）に行きたいと思います。 まず大前提として、1グループ/アーティストから1曲というのを決めてます。あとアルバム15枚に含まれている曲は選ばないようにしています。 ちなみに2016年版です。アルバム等と同じくリリースの日付順に並べています。 01.아이유 (IU) - 사랑이 잘 (With 오혁)

アイドル10曲のThe Boyzの所で少し言及したFave Entertainment所属のIU。 IUとヒョゴのオヒョクの曲です。アルバムPaletteではタイトル曲の팔레트（Palette）が大人気でしたが、確か先行でこの사랑이 잘（Can't Love You Anymore）が出たんですよね。ヒョゴの曲が嫌いな訳ではないんですがドンピシャではないので、ジャズめっちゃ合う！最高！！！！絶対ネオソウルとか合う声だよな～となりました。アルバムが出るまでの間とにかく沢山聴きました。

ユ・ヒヨルのスケッチブックに出演の際に2人でやったやつ。 8月のTodakTodakに出てくれた争うなら王冠燃やせ@phorbiddenさんがツイートしてたのがかなり印象に残ってるんですが、タイトル曲のPaletteの方は音楽番組だとG-Dragonのラップの部分を自分でやるんですよね。

よくこういうラップ部分客演の場合って、既に声が入ってる音源を流すことが多いので、こういう選択を取ったIUさすがだなと思います。 逆にGDと一緒にステージでやってるのは少ないんですが、GDのソロコンサートにIUがゲスト出演したものがあります。（ファンカムです）リハーサルやってるだろうにGDがどこにいるか分からなくて驚いちゃうIUがかわいいです。

日本には比較的いるけど、韓国にはこういう良い歳の取り方してる女性ってあんまり多くないというか、表に出てくる事が少ないと思うので、IUには長く音楽を続けて欲しいなぁと勝手に思います。 02.정기고(Junggigo) - HEY BAE (Feat. 팔로알토)

Starship Entertainment所属のチョンギゴ。本人が日本語のツイートでジョンギゴのが好きと言っていたのでそっちで表記するほうが良いのでしょうか…。 PCIミュージック傘下のOLD RECORDSと契約を結び、1月31日には日本版Across the universeのアルバムリリース、2月にはミニライブも予定されています。IUもそうですが、こういう声のシンガーがたくさん第一線で活躍する韓国歌謡界（？）良いな～と思います。客演はHi-Lite RecordsのPaloaltoで、彼のラップとジョンギゴの声の掛け合いがめちゃくちゃ合ってて最高。 このAcross the universeが本当に良くて、今年のアルバム15枚に入れたかったけど惜しくも入れられなかったアルバムなので是非アルバム単位で聴いてもらいたいです。どの曲も紹介したいんですが、MVがある247を。

Zion.T、Crush、Deanという豪華な客演です。めちゃくちゃ穏やかな雰囲気で始まるんですがリムショットの感じとかがCrushとDeanのWhat 2 doを彷彿とさせます。みんなそれぞれ声に特徴のあるボーカルなのでかわるがわる3人の声��聞こえてくるとなんか贅沢〜〜って感じがします。 韓国のR&B系のボーカルの人、ライブで歌ってもマジで圧巻…ってほど歌が上手いし表現力もある人が多いし、2月のミニライブ無料で観られるタイミングもあるので気になる方は是非足を運んでみてください。（2月1日のミニライブがあるまでにこの記事上げたかったのに…。ちなみにめっっっちゃくちゃ歌上手かったし日本語のおぼつかなさがアイドル以上にすごくてめちゃくちゃかわいかったです。2/4,5にもアルバム買えば見られるタイミングあります！是非！） 03.Hitchhiker, 태용(TAEYONG) - AROUND

これは…アイドルの方に入れるべきかこっちに入れるべきか悩んだのですが…1人だしスタンスはアイドルじゃないしこっちかなと…。SM Entertainment所属NCT 127のリーダー、ラップ担当のテヨンとHitchhikerで、2016年に始まったSM Stationという毎週SM関連のアーティストなどが（2017年は全然関係ないジャズの曲とかも出たりしましたが）曲を出す企画のシーズン2。2017年はさすがに毎週ではなくなりましたが、積極的に外部から客演を呼んだり普段は出来ないことをやっていて、明らかに採算は取れていないとは思いますがK-Popの今後を見据えるならやって損はない企画かなとも思います。 ラップのスタイル自体は同じグループのマークの方が自分の好みかつHitchhikerの曲自体も今までそこまでピンと来ていなかったのですが（まさかSMのグループでこんな話が出来るなんて…詳しくは2016年のBEST ALBUM15枚、10.NCT127の所を参照）この曲はテヨンのラップの良さを引き出しつつ、トラックもテヨンの声とラップのスタイルによって上手くまとまっているなと感じます。2017年はNCT127のアルバムLimitlessが1月に出てその後にこの曲、そして6月にもう1枚アルバムCherry bombが出たのですがCherry bombに収録されている曲のテヨンのラップがLimitlessのものより気持ち上手くなってる気がするんですよね。完全に個人的な感覚でしかないですが。 曲が2分20秒しかないので本当にあっという間に終わってしまうし倍ぐらい尺が欲しいところです。去年だったらアイドルのラップ担当にこんな曲やらせるなんてSM狂ってると感想が出そうですが、もはやNCTがアイドルの範疇で語るには奇抜なトラックでやり過ぎていて初めて聴いた時もあまり抵抗を感じませんでした。年末のMAMAでこの曲を初めてステージでやっているのを見てブチ上がりました。(1:02～です)

がちょっと流れがうーん…。 個人的にあまり派手派手なEDMみたいなのはそんなに好きではないのですが、この曲はめちゃくちゃでかいEDMフェスとかで上手い流れでかかったら本当にブチ上がりそうで、でもSMは2016年に試みていたEDM方面を諦めたっぽくも見えるし（2016年はそういう曲をいくつか出したりSM主催のEDMフェスまでやったりしていました）よく分かんないけどまぁ良い曲だしいっか…みたいな感じです。 04.헨리 (HENRY) - 끌리는 대로 (I'm good) (Feat. nafla)

SM Entertainment所属、Super Junior-Mのヘンリー。彼は本当に多才で、何やってもさすがバークリー音楽院（渡辺貞夫や上原ひろみなどが卒業したそれはそれは凄い、アメリカはボストンにある音大）に行ってるだけあるなぁ…となります。（今は休学中になっているらしい。アメリカの大学は入るのはそんな難しくなくても出るのが大変と聞きますがどうなんだろ…） 2016年の元SistarソユとやったRunnin'あたりからずっと良い曲を連発しているんですが、2017年分をバーっと紹介。

R&Bで歌うのがめちゃくちゃ上手いなぁ～～とはずっと思っていましたが、今回挙げた끌리는 대로 (I'm good)でラップをやってるんですよね。私の中でラップも歌も出来る頂点がR.Kellyなんですが、そのカテゴリ入りをしたし、マジで何でも出来る…勝てねぇ…（何に）となった決定的な曲です。 naflaのラップはめちゃくちゃ好きなんですが、彼がラップするには若干BPMが遅いかなって感じもする曲でしたが、私はFantasticに続く3枚目のミニアルバムを待っていますぞ…。 05.수란 (SURAN) - 1+1=0 (Feat. DEAN)

ソロシンガーのスラン。元々彼女は2010年にBaily shooという名前でインディーズでソロデビュー、その後ATCエンタからLodiaというガールズデュオグループとして2014年にデビューしていましたが、その後は音沙汰がなく、2015年のBeenzinoを客演に迎えた2枚目のシングルCalling in loveで話題になりました。私はPrimaryの2というアルバムの客演で彼女を知り追ってきましたが、アイドル好きな人たちに知られるようになったのは2017年4月に出た、BTSのSugaがプロデュースをしたこの曲ですね。（ていうかこれってちゃんとしたMV的なのないんだっけ…デジタルシングルとして出ただけなのにあんな人気だったのか…）

普段音楽配信サイトの再生回数を稼ぐのに慣れているBTSのファンの方々が沢山再生したのもあってだとは思いますが、Melonのチャートで本当にずーっっっっっと1位にいた印象が強いです。 2017年7月にあったBuzzer beat festivalで生の彼女を初めて見ましたが、本当に歌が上手くて、よく言う口からCD音源、もはやそれ以上って感じで是非生やライブで見て欲しいシンガーだと思いました。探したらその時の公式的な動画が…！

88年生まれで今年30歳の彼女ですが、この年代でこういう活動が出来る女性シンガーってあまりいないと思うので（その下の世代はIUかなぁ…？）2018年も先頭を切って行って欲しいなと思いました。 06.지코(ZICO) - Artist

もうあまり説明はいらないと思いますがBlock BのZico。確か2016年はアイドル10曲の方に彼の曲を入れたような気もするのでどっちに入れるか本当に迷いましたが、なんかこっちかなと…。今年はSMTM6のプロデューサーとしてもかなり活躍したし自分のミニアルバムもBlock Bの活動も、Zico様様な一年でした。 これ、MV撮影してるのが日本で、川越と浅草、向島・京島（墨田区の曳舟駅近辺です）なんですよね。スカイツリー近辺に8年住んでる私にはもう感慨深くて…そしてフォロワーの方がこういうツイートをされていて、本当それだよ…日本人見習いなよ…（別に日本人が浅草でMVを撮れと言っているわけではない）と思いました。 "最近ヤバいなと思ったのはZicoたまがいかにもな場所をほぼ使わず浅草あたりをめっちゃ魅力的に撮ってたやつですね、勘違い日本クールとかじゃなくその街の雰囲気を捉えようとするあたり洗練を感じる https://t.co/mbNMZ6cUIZ " — セメントTHING(@cement_thing)August 16, 2017 この曲はアイドル10曲の方で散々言及したRun to you企画もやっていて（そうなるとやはりアイドルという立ち位置なのか…？分からなくなってきた…）芸術の殿堂（ソウルアートセンター）という所でやっている写真展に突然Zicoが出て来るという内容で、これまたこんな所で突然ライブやられたら心臓飛び出ちゃうよというような演出でした。

07.우원재 (Woo Won Jae) - 시차 (We Are) (Feat. 로꼬 & GRAY)

若干アルバム15枚とかぶってしまっている疑惑もあるけど…Show me the money 6で有名になったウウォンジェ。SMTM6では初出場ながらどちらもキャリアのあるノクサル、ヘンジュと共に決勝まで残り健闘しました。勝ち進んだら番組内でやる予定だったこの曲を、番組が終わってすぐにリリースし、melonチャートでずーっと上位にいたのを覚えています。よくこういうレコーディング風景のMVって予算かかってないとか言われがちですが、このアットホームでゆるい感じが私はめちゃくちゃ好きです…。この曲が出てから1ヶ月ぐらいしてAOMGと契約する事が発表され、彼の曲をやっている時の雰囲気とかとはあまりにも違うのでザワザワしました。 ナムプデュでK-Popアイドル沼に落ちた友人が、朝方コンビニに1人で向かってる時に聴くとめちゃくちゃ合うと言っていてとてもなるほどなと思ったし、普段のGrayのトラックはとにかく良い曲～～～！！！って感じなんだけど、そこにウウォンジェのラップが乗ることで計り知れないエモさが出るし、まさかAOMG×ウウォンジェがこんなことになるなんて…！と驚きと嬉しさがごちゃ混ぜになりました。 え、ていうかこの記事書いてる時に調べてて知ったんですが彼今ホンデ（弘益大学）の土木工学専攻らしいですね…。96年生まれでSMTM6出てる時に21歳だったというのは知ってたけどまさか大学生だったとは…。（歌詞読むとそういう内容ですね…。）そしてGrayもLocoもウウォンジェもホンデのBrainswordsというHiphopサークル出身とのこと…。なんか某Galaxyを思い出します…。（早稲田大学のブラックミュージック研究会でRhymesterやKEN THE 390なんかが所属していた、そして私も所属していたサークルです。）こういう番組で一気に有名になって契約まで漕ぎ着くスピード感が韓国っぽいなぁとも思いました。 08.김용진 (Kim Yongjin) - i (Feat.누보 (NUVO))

これもアイドル10曲の方とどっちなんだと迷いましたが…。Produce 101 Season2に出ていたキムヨンジン君です。97年生まれで、所属事務所は韓国のwiki的なやつに윙즈/일루전エンタという書かれ方をしてました。（それぞれWingsエンタとIllusionエンタ。）Illusionエンタに関してはHPすら出てこずめちゃくちゃ心配になります。WingsエンタにはA.cianなんかがいますが、彼らも最近音沙汰ないですね…。キムヨンジンくんは2017年8月頃に緑内障な事もニュースになってましたがこの曲の入ったEPが出たの9月だし、その後も12月に曲出してるしそんなに重篤ではなさそうなのかな…？ とりあえずこの曲の入ったEP、Different + ingが出た日は忘れられないぐらい記憶に残っています。普段melonのリリースされてすぐの曲で何となく気になったジャケットのものを上からバーっと聞いているのですが、お、なんかめっちゃ私の好きそうなラップの曲出た…と思って聴いていたらアーティスト名の所にキムヨンジンと書いてあって、ん…キムヨンジン…？え、プデュの…？え…？となってTwitterでつぶやいた所すぐにフォロワーの方が反応してくれて、まさか！ウエエエ～～～となったのを覚えています。プデュではバチバチにラップ出来るみたいな所を見せる機会がなかったのか見せる気がなかったのか分かりませんが、全然そんな印象なくて、個人的には顔の感じとかアイドルアイドルしている感じがむしろ苦手ぐらいに思っていたので良い意味で裏切られました。 一応EPのタイトル曲はこちら。

12月に出たシングルはプデュに出ていたARKAYことチョンドンスと一緒にやっています。

EPの全ての曲とこのシングルを、iで客演している누보(Nuvo)とキムヨンジンで作っていて、良いパートナーを見つけたなと思うし、立ち位置が難しいかもしれないけどこれからも更にラップの腕を磨いて活躍して欲しいなと思います。 09.핫펠트(예은) (HA:TFELT (Ye Eun)) - 새 신발 (I Wander) (Feat. 개코)

元Wonder girlsのメンバーのイェウンの別名義HA:TFELT。2017年1月に契約が満了しWonder girlsは解体となりましたが、解散してからも個々がかなり精力的に活動しているなと感じます。 トラックはギターのループですが、途中で入ってくるGaekoのラップもとても合っていて、全体的に哀愁漂う感じだけど耳に残るメロディラインが好きです。2016年もそういう曲あったよなと思って探した所、2016年の10曲に入れていました、Mad clownの거짓말(Lie)。

これもギターのサンプルで物悲しい感じが好きと自分で書いていました。 この曲ともう一曲、Punchnelloを客演に迎えた나란 책 (Read Me)という曲2つでMEiNEというEP名でEPを出しています。

MEiNEはドイツ語で、英語でいうmineみたいな意味らしく、過去10年一度も語らなかった自分の事をHA:TFELT目線で率直に語る最初の作品（MVのyoutubeの説明より）とのことです。どちらのMVも恐らくドイツで撮っていて、雰囲気が凄いし手が込んでるなぁという印象を持ちました。 同じく元Wonder girlsのソンミが予想外に（？）Gashinaでめちゃくちゃ売れてしまったのでどうしてもそれと比べられてしまいがちですが、マイペースに（やってると思うけど）やっていって欲しいなと思いました。 10.루이 (Louie), 소유 (Soyou) - 너에게만 (Monitor Girl)

Geeksのルイと元Sistarのソユ。突然銃で撃たれる所から始まるというなんともアメリカのHiphop全盛期を思い出させるようなMV…。MVと言ってもこれ1分半しかなく、美味しい所だけ詰め込んだ動画になっています。フルはこちら。

フックの早回しのネタから曲が始まりソユのフックとルイのバースが何回か繰り返された後、今度はカセットデッキのボタンを押した音で遅回しになり（この遅回し中のギターのリフが最高に好き）、最後またカセットデッキのSTOPボタンを押す音で終わるという90～00年代のHiphopを感じさせる曲です。 GeeksはLil Boiとルイの2人で、ラッパーのLil BoiはSMTM4に出演して結構有名になったし露出も多いので知ってる方は多いかも。個人的にはSMTM4後すぐに出たこの曲がめっちゃ好きです。

話逸れますが2015～2016にかけてママムのこういうボーカル客演率すごかったな…と今になって気付きました。 Geeksとしては2013年のアルバムリリースからずっとシングルリリースが続き、2017年の7月にようやく2枚目のアルバムが出ました。アルバム1曲目のこの曲がとても好きなんですが、再生回数が161回で悲しくなったので是非2枚目のアルバムFireworks、どの曲も良いので聴いてみて下さい…。

ということでもう2017年終わってからどんだけ経ってんだって感じですがようやく自分の中で2017年を終わらせる事が出来た…。 直近ですとこの記事を上げた次の週2月7日に秋葉原mograで不定期でやっているK-Popイベント、LiarLiarが18時からありますのでK-Popを大きい音で聴きたい方は是非いらして下さい～