#fugacidade

[cantoghalpon]

Recuperando clásicos da páxina

[textos-como-trechos-de-um-livro]

[ochoislas]

XVIII

¿Y si a la primavera te comparo? Mayor gracia hay en ti, mayor bonanza. Chafan los vientos el botón de mayo, y el censo del verano no se aplaza. Tal vez el ojo de los cielos brilla, mas su dorada tez pronto desmaya, y la preclara claridad declina, lesa del caso o natural mudanza. Mas nunca mermará tu primavera, ni habrán de enajenarte tu belleza, la muerte ufana no podrá ofuscarte cuando en eterno metro el tiempo excedas. Que en tanto aliente un pecho, un ojo vea, lo escrito con su vida ha de animarte.

*

XVIII

Shall I compare thee to a Summers day? Thou art more louely and more temperate: Rough windes do shake the darling buds of Maie, And Sommers lease hath all too short a date: Sometime too hot the eye of heauen shines, And often is his gold complexion dimm'd, And euery faire from faire some-time declines, By chance, or natures changing course vntrim'd: But thy eternall Sommer shall not fade, Nor loose possession of that faire thou ow'st, Nor shall death brag thou wandr'st in his shade, When in eternall lines to time thou grow'st,    So long as men can breath or eyes can see,    So long liues this, and this giues life to thee.

William Shakespeare

di-versión©ochoislas

[vgventural]

KENEMAS - 100 KENEMAS DE AMOR, BELLEZA, FUGACIDADY DICHA (on Wattpad) https://www.wattpad.com/1444488740-100-kenemas-de-amor-belleza-fugacidady-dicha?utm_source=web&utm_medium=tumblr&utm_content=share_reading&wp_uname=keniatico El "kenema" es una forma poética breve que se caracteriza por su concisión y profundidad emocional. La clave del "kenema" es capturar un momento fugaz, una emoción intensa o una imagen vívida en un espacio poético limitado. Se asemeja a la brevedad del haiku pero permite una mayor expansión expresiva. Así, el "kenema" se convierte en una forma poética que desafía las convenciones tradicionales, ofreciendo una estructura única y creativa para la expresión artística.

[alcacira]

Subiste en Universidades, ¿casualidad? No llevabas prisa y te dejabas llevar por el viento. Calle 26 y cruzamos miradas, el corazón se aceleró y sonreíste, ¿qué sucedería si no fuéramos tan cobardes? Luego Av. 39, le pido al cielo que no termine, me miras como si no lo notara, tarareas una vieja canción. Calle 57, ¿visitaríamos el Jorge Eliécer Gaitán para un concierto? Calle 72, ¿tomaríamos vino en el Chorro? Te pediría que nos quedáramos a escuchar cuenteros. Calle 76, ¿saldríamos a ciclovía los domingos?, ¿haríamos el septimazo hasta la Plaza? Incierto. Bajé en Héroes, tu sonrisa bajó conmigo. Fugacidad (Juliana Ruíz, 2019).

[yukalipaginaliteraria]

FERIA BENÉFICA, 1920, Autor: Juanma Cuerda

  La fotografía es parte de una serie publicada en la que se ve al tenor Enrico Caruso, el más famoso de los cantantes de principios de siglo, rodeado de admiradores y curiosos mientras dibuja caricaturas para las damas y caballeros de la alta sociedad neoyorkina, que se rascan alegremente el bolsillo por alguna causa benéfica no especificada. La imagen la toma al vuelo un aficionado que no…

[adrianeleuteri]

FUGACIDAD

Primero, antes del sueño, la muy serena oscuridad, y tarde ya nos dimos cuenta de nuestra grata compañía. Grata por un tiempo, alegre en el conocimiento ciego de nuestro roce ligerísimo de cuerpos. Y pervivíamos en el espacio indefinible, como pervive, sutil y cauto, lo innombrable. Luego la rajadura, el gran tajo del haz, horror de nuestras emociones. Ahí el fin del extravío de la ausencia; delante de nosotros, a partir de entonces y de vez en vez, la ceguera de la suma cabal de los colores. Poco a poco desaparecimos, uno a uno, sin darnos cuenta. Pero la resta fue dramática y procuramos el diálogo en la danza y en la danza la expresión genuina de los terrores soterrados. Abierto el ventanal: el hurto, la feroz luminiscencia. Después los rubios rastros de hambre, un apetito acumulado que, indolente e ineludible, volvería por más. Nos escondimos, nos cobijamos con nosotros mismos, vestidos sólo con nuestra cobardía. Cuando fui salvo al fondo aval del aposento y protegido por temblantes somas, quise entregarme al estrépito del desenlace en el descubrimiento de lo inefable, al frente. Al ser el espécimen epidérmico de nuestra horda, deseé el refugio camuflado de murallas similares y multiplicadas. Hablose mucho de la suerte y nuestra suerte, echada de antemano en el compacto cuarto, dictaba eternamente amputaciones déspotas. Así se dio la fuga de la cual seguro estuve nunca, pues a menudo cavilaba sobre la sombra al interior del esplendor y en su ocasión para venir a devorarnos. Me supe el último, y mi particular materia derivó en parálisis. Descubierto el cajón, mártir la consciencia por el florete de la luz, una tenaza blanda me fulminó la mente al estallar mi cráneo contra la áspera vicisitud de un firmamento bruto. Tuve un momento milagroso de claridad y conocí el motivo de mi existencia. La fiebre fabulosa de mi testa asfixió el aire y, desprovistos de vacilo y suavidad, sus albores vastos y voraces pervirtieron lo velado. Pronto tenté el flujo de un poder supremo; lo vislumbré: sin mí no sería nada. Falto de noción, caí al vacío despojado de mi esencia. Me uní a los otros paladines lacerados por el éxtasis, muertos o agonizantes, y, sin embargo, adictos a la evocación de su abrasiva historia. ¡Oh, cruel y refulgente quemadura, ¿qué somos los cerillos cuando nos apagamos?! Si tan solo pudiéramos unirnos a la llama universal... Escrito en 2017, publicado originalmente en el número fundacional de la Revista Perpetuum en enero de 2023.

[algunloco]

En las primeras páginas de El proceso se puede leer cómo Kafka describe dos imágenes en dos momentos específicos sobre las manos de una mujer. La primera es un pensamiento del señor K. suscitado por un encuentro con la señora Grubach: «Las manos femeninas adelantan mucho calladamente». El segundo, en un momento más ligado al deseo, se cuenta sobre el señor K: «ya que en ese momento se encontraba profundamente atraído por el aspecto que presentaba la señorita Burstner, quien, con el codo apoyado en un almohadón, sostenía su rostro con una mano, mientras que con la otra acariciaba morosamente su cadera». Encierran estas frases toda la complicidad que buscaba Kafka en la mujer y la exploración de formas del deseo que pueden concentrarse por completo en la belleza y la gracia de la mano femenina. En el silencioso momento de lo incierto, en el camino a casa, en un abrazo, en el beso profundo rozando tu mejilla, en ese roce delicado que deja una estela de deseo en tu cuerpo, deseo que se va aplacando con la calma y el calor de hogar de sus manos entrelazando las tuyas.

From Nickie Zimov, with… nothing 2

10x10 cm. oil on paper, ink, acrylic powder

Nickie Zimov

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[dariann-garcia]

Hay amores que nacen con la certeza de no durar, pero es en su fugacidad donde más arden.

[heraclito71]

La maniática tarea de construir eternidades con elementos hechos de fugacidad, tránsito y olvido.

Juan Carlos Onetti.

[caostalgia]

FUGAZ.

Todo en esta vida es temporal. Todo en este mundo es temporal.

La vida cambia. El mundo esta en constante movimiento.

Las personas van y vienen y las temporadas nunca duran.

Recuerda siempre que tu presente no es tu destino final.

Aprende que la impermanencia nos enseña a valorar cada suspiro, cada latido y cada golpe. Sumérgete en el presente, siente la magia en cada momento y cultiva conexiones autenticas.

La vida es un viaje efímero, dale risas, llénalo de amor y guíate a cumplir tus sueños.

Celebra la maravilla de la fugacidad y baila al ritmo del ahora.

Somos espontaneidad.

CosmosNea

[sitular]

eu sei que eu superei, mas é como se nada nunca mais fosse ser tão bom quanto, tão forte e intenso. parece que nunca mais irei sentir aquela paixão e calor avassaladores. de sentir a pele arder de desejo enquanto o coração e o pensamento estão tomados por algo muito mais forte que o auto controle. de achar que uma vida inteira é pouco tempo para tanto ardor e urgência.

agora é tudo morno e ameno, e eu tenho medo de ser só assim daqui em diante. a vida dessa forma parece longa demais e o que seria dessa nossa percepção de tempo se não fosse a fugacidade dos nossos encontros? porque eu quero ser amada à flor da pele e me incendiar por esse sentimento. e só não parece que vai acontecer de novo.

[ochoislas]

VIENDO LAS CIMAS DESDE EL RÍO

Del barco veo galopar las cimas, ciento en manada pasan en un guiño. Delante mudan como leño en torno; detrás varían como en desbandada. Vese una senda en alto cuarteando, con viandantes que van éter arriba. Por señas desde el barco quiero hablarles: vuela hacia el sur mi solitaria vela.

Su Shi

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*

江上看山

船上看山如走馬　倏忽過去數百群 前山槎牙忽變態　後嶺雜沓如驚奔 仰看微徑斜繚繞　上有行人高縹渺 舟中舉手欲與言　孤帆南去如飛鳥

蘇軾

[sashayed]

A Quien Está Leyéndome/To the One Who Is Reading Me

Eres invulnerable. ¿No te han dado los números que rigen tu destino certidumbre de polvo? ¿No es acaso tu irreversible tiempo el de aquel río

en cuyo espejo Heráclito vio el símbolo de su fugacidad? Te espera el mármol que no leerás. En él ya están escritos la fecha, la ciudad y el epitafio.

Sueños del tiempo son también los otros, no firme bronce ni acendrado oro; el universo es, como tú, Proteo.

Sombra, irás a la sombra que te aguarda fatal en el confín de tu jornada; piensa que de algún modo ya estás muerto.

You are invulnerable. Didn’t they deliver (those forces that control your destiny) the certainty of dust? Couldn’t it be your irreversible time is that river in whose bright mirror Heraclitus read his brevity? A marble slab is saved for you, one you won’t read, already graved with city, epitaph, dates of the dead. And other men are also dreams of time, not hardened bronze, purified gold. They’re dust like you; the universe is Proteus. Shadow, you’ll travel to what waits ahead, the fatal shadow waiting at the rim. Know this: in some way you’re already dead.

Jorge Luis Borges In El Otro, El Mismo, 1964 trans. Tony Barnstone

[rinconliterario]

Amo la noche porque todo es posible especialmente el absoluto especialmente lo que no se tiene especialmente lo que nos falta especialmente su fugacidad. Siempre hay tiempo para que amanezca mañana.

“Nocturno urbano” Cristina Peri Rossi, 2022.

[redcomunitaria]

El escritor sin palabras

En la quietud opresiva de la noche, el alma del escritor yace atrapada en las fauces de un abismo sin fondo, como un solitario faro en medio de la tormenta, buscando desesperadamente destellos de inspiración en el vasto océano de la oscuridad. Las palabras, que solían danzar como luciérnagas en el jardín de su mente, ahora están confinadas en jaulas de dolor y silencio, como aves heridas que ya no pueden alzar el vuelo. El síndrome del túnel carpiano, ese verdugo sin piedad, ha extendido sus garras crueles y aprisionado sus manos en grilletes de sufrimiento.

Las metáforas que antes fluían con la gracia de un río salvaje han sido acalladas, como un coro de ángeles que se desvanecen en la oscuridad. Sus dedos, una vez hábiles navegantes en el océano de la creatividad, ahora son meros espectadores impotentes de su propia agonía. Cada movimiento es un recordatorio lacerante de la fragilidad humana, una sinfonía discordante de huesos y nervios que claman por un alivio que nunca llega.

El teclado, una vez su aliado confiable en la búsqueda de la expresión, es ahora un instrumento de tortura que le niega el acceso al mundo que anhela explorar. Cada pulsación es como una puñalada en el corazón, un eco sordo de la frustración que retumba en su mente. El sufrimiento se ha convertido en una constante, como un compañero siniestro que nunca se retira.

En la tela de su mente, las historias siguen tejiéndose en sueños inalcanzables, mientras sus manos yacen inmóviles, como mariposas atrapadas en telarañas invisibles. Cada frase no escrita es un lamento silente, un clamor desgarrador que resuena en las profundidades de su ser. La ironía se enreda en sus pensamientos, como espinas que se clavan en su piel sensible, recordándole la crueldad de un destino que le ha arrebatado su herramienta más preciada.

Sus ojos se deslizan por los estantes llenos de libros, testigos mudos de las historias que una vez compartió con el mundo. Ahora, esos mismos libros parecen burlarse de su impotencia, como monumentos a una época pasada de gloria y creatividad. Las lágrimas, compañeras constantes, son la tinta que ya no puede verter sobre el papel, la tinta que representa la desesperación y la impotencia en su forma más cruda.

El tiempo se desliza como arena entre sus dedos inútiles, una agonía interminable de minutos y horas que parecen eludirlo. Cada segundo perdido es un puñal que se hunde más profundamente en su corazón, un recordatorio constante de la fugacidad de la vida y la fragilidad de los sueños. Las paredes de su estudio parecen cerrarse a su alrededor, como un sarcófago que aprisiona su espíritu atormentado.

En la penumbra de la noche, el escritor se convierte en un fantasma de lo que una vez fue. Sus suspiros son versos sin rima, sus ojos cansados reflejan un abismo de dolor que trasciende las palabras. Cada intento de escribir es un acto de desesperación, como gritar en un vacío sin eco. La tragedia de su existencia se cierne sobre él como una nube negra e implacable, empañando cualquier destello de esperanza que se atreva a surgir.

Y así, el escritor lucha en la soledad de su encierro, una lucha que parece destinada a la derrota. Sus manos pueden estar atrapadas en el tormento, pero su espíritu sigue siendo un río turbulento de emociones y pensamientos reprimidos. Aunque la tinta no fluya sobre el papel, su historia se convierte en una elegía conmovedora, una sinfonía de tristeza que resuena en los rincones más oscuros de la tragedia humana.

Don Ggatto