#deutsche malerin

[schibborasso]

THE FIRST GERMAN SUPERMODEL Vera Anna Gottliebe Gräfin von Lehndorff, auch nur Veruschka oder Vera Lehndorff genannt, ist eine deutsche Schauspielerin, Malerin und Fotografin sowie ein ehemaliges Fotomodell. Sie gilt als das „erste deutsche Supermodel".

[passion-of-arts]

MÜNTER & KANDINSKY | HD Trailer (German)

"Münter & Kandinsky" aus dem Jahr 2024 ist ein Biopic über die deutsche Malerin Gabriele Münter und dem russischen Künstler Wassily Kandinsky. Der Film wurde von Marcus O. Rosenmüller inszeniert, Dr. Alice Brauner schrieb das Drehbuch.

Der Film "Münter & Kandinsky" erzählt die bewegende Geschichte der Liebe zwischen der deutschen Malerin Gabriele Münter (Vanessa Loibl) und dem russischen Künstler Wassily Kandinsky (Vladimir Burlakov) Anfang des 20. Jahrhunderts. Gemeinsam leben sie im bayerischen Murnau am Staffelsee, wo ihre Beziehung zur Inspirationsquelle für ihre Kunst wird. Während sie die lockere Künstlerbewegung "Der Blaue Reiter" mitbegründeten, erlebt das Paar eine kreative, aber zunehmend belastende Beziehung.

[luvetlux]

Hannah Höch: Modeschau, ca. 1930. Collage

Hannah Höch, eigentlich Anna Therese Johanne Höch (* 1. November 1889 in Gotha; † 31. Mai 1978 in West-Berlin), war eine deutsche Malerin, Grafikerin und Collagekünstlerin des Dadaismus. (Wikipedia)

[borispfeiffer]

Knapp vor 4/9

// von Boris Pfeiffer // Nehmen Sie den Hund vom Stuhl, zürnt der Kellner. Warum hast du dich da so?, will ich wissen. Na, stell dir vor, da kommt einer, setzt sich und ist allergisch auf Hund. Unter dem Tisch kommt der große Hund vom Nachbartisch und leckt mir die Füße. Was darf noch alles nicht auf dem Stuhl liegen? Auf dem Gehweg geht gerade einer vorbei und spuckt aus. Auf dem T-Shirt des amerikanischen Arabers stand vor ein paar Tagen: Ich reagiere allergisch auf Dummheit – breche in Sarkasmus aus. Antideutsch lehne sie ab, sagte die lesbische Nazianführerin gestern, die mit ihrer Frau in der Schweiz wohnt. Bin ich damit queerfeindlich oder ist sie es, weil sie mit dem Begriff nicht in Verbindung gebracht werden will.      Lieber mit ner Schlange im Auto als ne Schlange im Auto? Lieber ein blitzendes Auto, als mit nem Auto geblitzt werden? Ist täglicher Massenmord menschlich? Natürlich stirbt die Natur eher aus als die Menschen. Dann kommt Binge-Watch am Serienschlauch mit Komaguckern am Bettrand. Soviel Selbstgefälligkeit in Deutschland wie diesmal war nie. Dafür jetzt in Puffertech und Bündnis. Auch mein Volvohändler steht auf BSW. Papa fuhr noch ein M in der Mitte. Wären einem doch die Hände gebunden vor dem Unsinn. Der Hund leckt meine Nase. Der Hund bellt mich an, als ich seiner Schnauze zu nahe komme. Der Stuhl am Tisch bleibt leer. Die Teller werden es nicht. Der Russe, der Millionär wurde, hat schnell Deutsch gelernt, weil er Hunger hatte. Jetzt geht seine Frau jeden Tag shoppen. Haben Sie heute den Horizont gesehen? Gibt es das Sternenzelt? bp 03.09.2024   © Boris Pfeiffer // Der Verlag Akademie der Abenteuer wurde Ende 2020 gegründet. Hier fanden zunächst Kinderbücher ein neues Zuhause, die sonst aus dem Buchhandel verschwunden wären. Dies ermöglicht den Autorinnen und Autoren ihre Bücher auch weiterhin bei Lesungen vorzustellen und ihre Backlist zu pflegen. Schritt für Schritt kamen dann Neuveröffentlichungen hinzu. Seitdem sind über 50 Bücher von mehr als 20 Autorinnen und Autoren aus vielen Teilen der Welt erschienen –  zweimal hochgelobt von Elke Heidenreich. Alle Bücher des Verlags lassen sich finden im Überblick. Boris Pfeiffer ist einer der meistgelesenen Kinderbuchautoren Deutschlands. Er schrieb zum Beispiel die von Kindern und Erwachsenen gleichermaßen als einzigartig gelobte historisch-fantastische Zeitreisensaga ‚Akademie der Abenteuer‘, wie auch über 100 Bände für die beliebte Kinderbuchreihe ‚Drei ??? Kids‘. Von ihm stammen ‚Celfie und die Unvollkommenen‘, ‚Die Unsichtbar-Affen oder ‚Das wilde Pack‘. Er ist der Gründer des Verlags Akademie der Abenteuer. Zuletzt erschienen dort von ihm zusammen mit der in Australien lebenden Malerin Michèle Meister die Gedicht- und Bildbände für Erwachsene „Nicht aus Adams Rippe“ und „Mitten im Leben“. Ausstellungen mit den Bildern und Gedichten finden zur Zeit in der Egon-Erwin-Kisch Bibliothek in Berlin und ab Februar 2025 in der Bibliothek Zeuthen statt. Von Kindern mit großer Aufmerksamkeit gelesen wird seine neue vierbändige Ozean-Geschichte SURVIVORS, die von einem Schwarm bunt zusammengewürfelter Fische erzählt, deren gemeinsames Ziel es ist, den Klimawandel zu überleben. Sein Roman „Feuer, Erde, Wasser, Sturm – Zum Überleben brauchst du alle Sinne“ wurde in der Süddeutschen Zeitung als eines der zehn besten Jugendbücher des Jahres 2023 gewählt. // Lesen Sie den ganzen Artikel

[onomastik]

𝔊𝔯𝔢𝔱𝔞

BEDEUTUNG: Die Perle, Kind des Licht HERKUNFT: Deutsch GESCHLECHT: weiblich NAMENSTAG: 20. Juli URSPRUNG: Margareta VARIANTEN: Gretha, Gretta, Gréta ALTERNATIV: Grete, Gretchen, Gretel GEGENGESCHLECHT: Gretus DIMINUTIV: Gretl, Gretchen BELIEBTHEIT: Deutsch, Skandinavien, Italien, Ungarn DOPPELNAMEN: Greta-Marie, Greta-Luisa PROMINENZ: Greta Garbo (swe. Schauspielerin) Greta Thunberg (swe. Klimaaktivistin) Greta Gerwig (US-Regisseurin) Greta Scacchi (ital. Schauspielerin) Greta Keller (öst. Sängerin) Greta Kuckhoff (deu. Widerstandskämpferin) Greta Schröder (deu. Stummschauspielerin) Greta Zimmer Friedmann (öst. Fotopersönlichkeit) Greta Gouda (öst. Schauspielerin) Greta Bickelhaupt (deu. Schriftstellerin) Greta Van Sustern (US-Fernsehmoderatorin) Greta Svabo Bach (isl. Sängerin) Greta Salóme (isl. Sängerin) Greta Galisch de Palma (deu. Schauspielerin) Greta Kempton (US-Malerin) Greta Anderson (dän. Schwimmerin) Greta Vaillant ( frz. Schauspielerin) Greta Koçi (alb. Sängerin) Greta Menchi (ital. YouTuberin) Greta Ferušić (bosn. Überlebende) FIKTION: Greta (Angelina Ballerina) Greta (Filly) Greta (Gone Girl) Greta (Lars der Eisbär) Greta (My Little Pony) Greta Birnstein (Meine teuflisch gute Freundin) Greta Doppler (Dark) Greta Evans (The Boy) Greta Müller (Unsere Mütter, unsere Väter) Greta Ohlsson (Mord im Orientexpress) Greta Wolfcastle (Die Simpsons)

[korrektheiten]

Corona-Dissidentin Philine Conrad: Wahrhaftige Künstlerin mit echter Haltung

Ansage: »Wenn man sie auch mit der Lupe suchen muss, gibt es doch noch deutsche „Kulturschaffende“, die sich nicht mit brutalstem Opportunismus der Regierung andienen, um im zu weiten Teilen staatlich subventionierten Kulturbetreib überleben zu können. Eine davon ist die Schauspielerin, Schriftstellerin und Malerin Philine Conrad. Diese war vergangene Woche bei der Internationalen Martin-Luther-Stiftung zu Gast, die im […] The post Corona-Dissidentin Philine Conrad: Wahrhaftige Künstlerin mit echter Haltung first appeared on Ansage. http://dlvr.it/SssBHJ «

[universallyarbiterinternet]

„Chris“ Doerk (* 24. Februar 1942 in Königsberg, Ostpreußen) ist eine deutsche Sängerin, Schauspielerin und Malerin. (Wikipedia) Foto: Schwarz 1974, Progress Film-Verleih

[jajonews]

Sachsens Handwerk feiert erstklassigen Berufsnachwuchs

02. Februar 2024  -  Neun Erstplatzierte aus Sachsen beim Endausscheid der Deutschen Meisterschaft im Handwerk 2023 -  1. Festveranstaltung in Chemnitz. -  Mit einer Festveranstaltung hat das sächsische Handwerk die besten Gesellinnen und Gesellen des Jahrgangs 2023 geehrt. Im Beisein von Ehrengästen aus Politik und Wirtschaft erhielten die pro Beruf bestplatzierten sächsischen Teilnehmer der „Deutschen Meisterschaft im Handwerk - German Craft Skills" am Freitag in Chemnitz Blumen, Urkunden und Preisgelder in Höhe von 150 bzw. 300 Euro.  Für die sächsische Landesregierung gratulierte Wirtschaftsstaatssekretär Thomas Kralinski (SPD) der Berufsnachwuchs-Elite und wünschte für die Zukunft weiterhin viel Erfolg. „Wirtschaftliche Transformation gelingt nur mit einem starken Handwerk. Die Ausgezeichneten leisten dazu einen unverzichtbaren Beitrag. Ich danke dem Handwerk für sein großes Engagement bei der Ausbildung des Nachwuchses", sagte der Staatssekretär. 

Glückwünsche an die Ausnahmetalente richteten ebenso Handwerkstag-Prä- sident Jörg Dittrich sowie der Beiratsvorsitzende der „Stiftung zur Förderung der Berufsbildung und Innovation im sächsischen Handwerk", Frank Wagner. Beide Handwerksvertreter würdigten zugleich den Beitrag der Ausbilder, Lehr- meister und Berufsschullehrer bei der Heranbildung eines qualifizierten und hochmotivierten Berufsnachwuchses. 

Von den 58 sächsischen Handwerkerinnen und Handwerkern, die sich als Landessieger für den bundesweiten Endausscheid qualifiziert hatten, erzielten im Finale von Europas größtem Berufswettbewerb neun Aktive den Spitzenplatz. Im Einzelnen sind dies: 

■   aus dem Bezirk Chemnitz 

Buchbinderin Tabea Petry, Hildesheim - Ausbilder: Buchbinderei Heinz Meyer GmbH, Lichtenau; 

Gerüstbauer Joel Mann, Annaberg-Buchholz — Ausbilder: Andreas Süß Gerüstbau GmbH, Schwarzenberg; 

Handzuginstrumentenmacher Vincent Wolfgang Hünefeld, Grünhain- Beierfeld — Ausbilder: Weltmeister Akkordeon Manufaktur GmbH, Klin- genthal; 

Holzspielzeugmacher Robbie Thomas Schalling, Kurort Seiffen — Aus- bilder: Drechsler- und Holzspielzeugmachermeister Thomas Schalling, Kurort Seifen; 

Malerin und Lackiererin (Fachrichtung Kirchenmalerei) Mara Emily Dehling, Öhningen — Ausbilder: Stuck & Malerei Lange UG, Limbach- Oberfrohna; 

Sattlerin (Fachrichtung Reitsportsattlerei) Lisa Bilgmann, St. Egidien — Ausbilder: Polsterermeister Hartmut Fiedler, St. Egidien; 

■  aus dem Bezirk Dresden 

Augenoptiker Rudolf Amm, Ostritz - Ausbilder: Fielmann AG & Co. OHG, Zittau; 

Automobilkaufmann Marco Schlencker, Glashütte — Ausbilder: Auto- haus Adler GmbH & Co. KG, Pirna; 

■  aus  dem Bezirk Leipzig 

Ofen- und Luftheizungsbauer Liam Mechsener, Leipzig — Ausbilder: Ofenbauermeister Wolfgang Parnow, Leipzig. 

Insgesamt waren 2023 in der Finalrunde 900 Landessiegerinnen und -sieger aus allen Bundesländern an den Start gegangen, um sich in mehr als 100 Wettbewerbsberufen (inklusive Fachrichtungen) auf Bundesebene zu mes- sen. 

Von den sächsischen Landessiegern belegten im bundesweiten Endaus- scheid — neben den neun ersten Spitzenplätzen — neun Gesellen einen Platz 2 und drei Gesellen einen Platz 3. 

Hintergrund: Deutsche Meisterschaft im Handwerk — German Craft Skills 

Die 58 an der bundesweiten Finalrunde der Berufsolympiade des Jahrgangs 2023 beteiligten jungen Leute aus Sachsen hatten sich ursprünglich in Regio- nalwettbewerben durchsetzen müssen. Auf dieser Ebene des Berufswettbe- werbs waren im Freistaat insgesamt mehr als 200 junge Mitbewerber ins Ren- nen gegangen. 

Eine wesentliche Teilnahmevoraussetzung war der Abschluss der Gesellen- prüfung mindestens mit der Note „gut". In die Bewertung flossen Arbeitspro- ben und Gesellenprüfungsarbeiten ein. Deutschlands „Wirtschaftsmacht von nebenan" kürt seit 1951 die besten jun- gen Gesellinnen und Gesellen eines jeden Jahrgangs, seit Anfang der 1990er-Jahre auch die im Osten Deutschlands. 

Insofern ist der von Anbeginn mehrstufig aufgebaute Leistungsvergleich auch ein Schaufenster für exzellente Ausbildungsleistungen innerhalb der Wirt- schaftsgruppe Handwerk. Für die Preisträger gilt der Wettbewerb als Sprung- brett für die weitere berufliche Karriere. 

Sächsischer Handwerkstag

Am Lagerplatz 8

01099 Dresden

 www.handwerkstag-sachsen.d

[ein-bleistift-und-radiergummi]

Eugenie Bandell ‘Die alte Laterne’ 1914.

(Source: artnet.com)

[ementhusiasm]

Discwoman: Die Rückkehr des Techno

Die Mitglieder der Discwoman bezeichnen ihre Musik als "Technofeminismus", ein Genre für sich. Aber in ihrem selbstbestimmenden Moment in der Musikgeschichte liegt die Nuance in Bezug auf die Vielfalt der Musik, die sie produzieren, unter der Decke dessen, was im Laufe der Zeit zu einer wilden, globalen elektronischen Musikszene geworden ist. Während sich viele Musiker wenig um die Zusammensetzung ihres Publikums oder einen bestimmten Musikstil kümmern, hat Discwoman die Mission, Frauen hinter die DJ-Decks zu bringen, um Arbeit für Bedürftige zu schaffen , einen respektvollen Raum für Menschen zu schaffen, um zu tanzen und aufzutreten, und eine sehr ausgeprägte Genealogie der Musik zu produzieren.

Man kann sich auf ihre Musik als Ganzes beziehen, jedoch ist es erwähnenswert, dass Discwoman keine Band ist. Es ist eine relativ enge, nicht ortsspezifische Mischung von Musikern mit einem gemeinsamen Genre und gemeinsamen sozialen Idealen. Diese Gruppe von darstellenden und produzierenden DJs widersetzt sich der allzu oft in Clubs anzutreffenden sozialen Belästigung und ist eine pro-feministische Bewegung, wenn auch nicht ausschließlich. Im weiteren Sinne ist Discwoman eine Frauenvereinigung für die Vertretung in einer Branche, in der zuvor Männer dominierten und in der Frauen ausgegrenzt wurden - wie sie sagen sind sie Technofeministinnen. Im weitesten Sinne ist es ihre Mission: "Jedes Andere zu verstärken". Discwoman scheint jedoch nicht männliche Musiker abzuschreiben, sondern Frauen zu ermutigen, die das Handwerk vorantreiben wollen, um einen Status zu schaffen in dem Gleichheit für alle Musiker steht.

Zu den Kernmitgliedern gehören BEARCAT (Bearcat.digital), Akua (Soundcloud), Umfang's Symbolic Use of Light (Ninja Tune), Haram (Soundcloud) und 700 Bliss - ein Kollektiv der Philadelphiaer Künstler Moor Mother und DJ Haram mit Spa 700 (Halcyon Veil) - Ariel Zetinas Zyste (Boukan Records), Bergsonists Chaos (Borft), br0nz3_g0dd3ss (Soundcloud), Ciel PM001 (Parallel Minds), Juana (Soundcloud), Mobilegirls Poise (Staycore), Object Blue Do you plan to end a siege? (TT), Riobamba (APOCALIPSIS), Shyboi (Soundcloud), Stud1nt (Soundcloud), VTSSs Self Will (Intrepid Skin) und Ziúr ATØ (Planet Mu). Einige dieser Künstler, wie Ciel (gebürtiger Torontoer) und Riobamba, haben ihre eigenen Labels gegründet. Viele weitere Künstler haben sich seit der Gründung der Gruppe angeschlossen. Musikalische Einflüsse variieren je nach Künstler. Akua spiegelt ihr ghanaisch-amerikanisches Erbe wider, während Ariel Zetina's Techno Einflüsse von Chicago Sounds und Belizean Punta sowie Brukdown aufnimmt. DJ Haram mischt Philly und Baltimore Booty Bounce mit orientalischen Wurzeln. Bergsonist´s Einflüsse greifen tief in die Kunstwelt ein, einschließlich des Bergsonismus, der in ihrer Nom-du-Plume enthalten ist, Minimalismus und musikalischen Konkretismus.

Discwoman ist die Pilotgruppe einer Frauenrevolution in der Live-Audioproduktion. Aber die elektronische Musikszene hatte es nicht immer so gut. Vor der Gründung von Discwoman im Jahr 2014 war in den 50er und 60er Jahren nur ein Shaker-Shake weiblicher DJs im Radio und drehte Vinyl. In den 70er und 80er Jahren legten elektronische DJs wie Laurie Anderson (Techno) und der Tanzpionier DJ Cosmo (Colleen Murphy) aus Boston auf. Aber natürlich war die Branche durchweg mit Männern überhäuft - für jedes Beispiel eines weiblichen DJ gab es Dutzende von bekannten und unbekannten DJs. Jetzt hat Techno den Aufstieg vieler Frauen gesehen. Das Kriterium für die Mitgliedschaft in der Gruppe ist die Identifizierung von Frauen - und natürlich auch von DJs. Discwoman ist trans-inklusive. Das Geschäftsmodell, das Discwoman einsetzt, ist an der Oberfläche eine bewährte Methode in Hip Hop und Rock: Je größer das Kollektiv, desto größer die Chance, Kontakte zu knüpfen und Buchungen zu übernehmen. Discwoman aktualisert stets ihre Liste mit neuen, manchmal unerprobten DJs, um den Leuten eine Chance zu geben, ihr Handwerk zu lernen. Ihre Existenzberechtigung zieht standardmäßig eine jüngere Fangemeinde an, ist aber nicht nur darauf beschränkt. Wenn neue DJs dazukommen, wird hoffentlich eine neue Demografie von Followern folgen. Bei Discwoman-Shows kann die Menge gemischt werden, von Underground-Stammgästen bis hin zu Leuten abseits der Straße.

Einige mögen denken, Techno sei ein Genre für sich, was es in gewisser Weise auch ist. Das Wort Techno kommt einfach von der Worttechnologie. Aber die vielen nachfolgenden Ablegergenres von Techno haben sehr anspruchsvolle Kriterien, zusätzlich zu einem bestimmten sozialen Kontext, der jeder Belastung der Musik folgt. Zum Beispiel ist House-Musik Technos mittlerweile populärer Cousin, der auf Festivals vor allem in Europa und den USA Millionen von Gästen anzieht. Die bahnbrechende deutsche Band Kraftwerk hat ein Album gemacht, Neu! Kraftwerk (Philips / Vertigo) vor ungefähr 50 Jahren, vollgepackt mit einer historischen, faszinierenden Kombination: Synthesizer und Roboter. Ishkur's Guide, eine umfassende Karte mit Techno, die erst in diesem Jahr aktualisiert wurde, verbindet diesen Moment in der Technogeschichte mit dem Beginn des globalen Technos, viele Meilen von Deutschland entfernt, über den großen Ozean, in den 70ern in Detroit. Dort, so Ishkur, „hatten wohlhabende, bürgerliche, schwarze Jugendliche, die Ende der 70er Jahre in dem friedlichen Vorort von Detroit in Belleville, Michigan, lebten, Geld zum Ausgeben und für Partys, anstatt sich mit den harten Straßengeräuschen von Rap zu identifizieren Als sie aus New York kamen, schauten sie stattdessen nach ... Europa, um die neuesten Trends in Mode und Musik zu emulieren.“ Diese Jugendlichen schufen das, was heute als klassischer Techno bezeichnet wird. Wie das Rückgrat der meisten seiner Verwandten hat der klassische Techno vier hämmernde Viertelnoten-Bassdrum-Hits, die ins Unendliche hämmern. Die Samples in diesen Songs sind minimal und enthalten knackige Synthesizer und unerschütterliche Akkordgruppen.

Detroit Techno, dies wird als die goldene Ära des Techno angepriesen, die zu einem Nebeneffekt einer ziemlich prätentiösen Fangemeinde führt. Die Musik hatte ihren ersten Höhepunkt in der Produktion erreicht, und die soziale Bewegung, die die Menschen durch diesen Techno vereinte, hatte einen weiteren Schritt nach vorne gemacht. Dann kam minimaler Techno. Der erste Minimal-Techno klang nicht besonders gut. Wenn eine Kunstform in eine selbstbetitelte Minimalphase eintritt, hört sie dann auf, minimal zu sein? In diesem Fall ja. Diese Ära des Techno-Minimalismus war touristischer Techno, in der auffällige Geräte verwendet wurden, „oft auf Kosten der Herausgabe eines anständigen Produkts“, schreibt Ishkur. Breakout-Genres erschienen wie Bangin ', Gloomcore, Tribal, Dub und Industrial. Der neue Leitfaden von Ishkur enthält keine Discwoman, was vielleicht ein Hinweis darauf ist, wie schwierig es für DJs ist, Rechte an einer Szene zu beanspruchen. Zum Glück haben einige Discwoman-Künstler Minimal-Techno wiederbelebt und die Form beibehalten.

Bei einer der Shows von Umfang im Bossa Nova Civic Club wurde Wein getanzt, ein Stil, der aus karibischer Musik aus Jamaika und Trinidad stammt. Umfang stammt aus der Bronx, lebt aber jetzt in Brooklyn und hat einen Stil, der von abstrakter Minimalmusik ohne Rhythmus bis hin zu tanzbarem Techno reicht. Sarah Maria Dos Santos, eine abstrakte Malerin aus Brooklyn, hat mich auf die Bossa-Szene aufmerksam gemacht - dies ist ein Bushwick-Club, in dem sie Discwoman regelmäßig sehen können. Ciels Show in Cambridge, Massachusetts, brachte auch ein buntes Publikum zusammen. Die Musik des kanadischen DJ Ciel ist raumgreifend und hat spärliche Vokal-Samples mit einer Botschaft der Zweisamkeit. ein Sample singt "zusammenarbeiten".

Object Blue, dessen Musik einer Art Noise-Rock zum Tanzen am nächsten kommt, und Serena Jara, die Techno und Ambient mit Rock-Gitarren-Samples mit Texten macht, die Probleme mit dem Patriarchat und der Weiblichkeit diskutieren, sind nicht genregebunden. VTSS macht, was viele vielleicht Hardstyle-Beats nennen, mit weniger ausgeprägten Harmonien und Betonung der Tonalität von Drum-Samples. Andere Mitglieder haben einen vielseitigeren Stil, wie 700 Bliss, mit sowohl Techno als auch Jazz / Spoken Word-Einfluss. Der in London geborene BEARCAT aus Philadelphia und der aus Brooklyn stammende br0nz3_g0dd3ss sind die Schnittstelle zwischen Techno und Hip-Hop. Mobilegirl aus Berlin klingt mit luftigem Gesang und Synths poppiger, während Riobamba, ein ecuadorianisch-litauischer Musiker, an der Schnittstelle von Latinx-Musik, House und Techno produziert. Shyboi klingt so, als hätte Kate Bush Musik für den Club gemacht. Stud1nt macht Fashion-Runway-Beats mit einem Ziel für den Club, während Ziúr Techno mit elektronischer Tanzmusik und Dub-Einfluss macht. Juana´s Musik wird von Jazz und Prog Rock beeinflusst.

Eine Tänzerin in der Menge der Bossa-Show von Umfang sagte, sie sei aus Manhattan angereist. "Dies ist ein ganz besonderer Ort", sagte sie. Sie hatte recht; die Musik, Inklusivität und Einstellung des Publikums sorgen für ein wahres Techno-Happening. Die Künstler von Discwoman nehmen die Kultur des Respekts ernst und sind auch hier, um Ihnen eine wirklich gute Zeit zu bereiten. Wenn sie nicht ihre eigene beste Definition des Genres gefunden hätten, könnte man sagen, dass Discwoman auf experimentellen Minimalismus spezialisiert ist. In Wirklichkeit ist das einzige Wort, dass die Musik ihrer Künstler beschreibt: Technofeminismus.

Der Original Text stammt aus dem Artikel “Discwoman: The Return of Techno” von MG Lee auf Brooklyn Rail. Deutsche Übersetzung von EME.

[wargamars2019]

Porträt einer jungen Frau in Flammen [[ Deutsch ]] - Film (2019)HD.4k-online

Schau Jetzt ►► https://tinyurl.com/y4qeszed Starttermin 31. Oktober 2019 (2 Std. 02 Min.) Von Céline Sciamma Mit Noémie Merlant, Adèle Haenel, Luàna Bajrami mehr Genres Drama, Historie    Produktionsland Frankreich

Porträt einer jungen Frau in Flammen ganzer film HD kinox Porträt einer jungen Frau in Flammen ganzer film 2019 Porträt einer jungen Frau in Flammen ganzer film deutsch Auf einer abgelegenen Insel in der Bretagne wird Ende des 18. Jahrhunderts die Pariser Malerin Marianne (Noémie Marchant) von einer verwitweten Gräfin (Valeria Golino) beauftragt, das Hochzeitsporträt ihrer Tochter zu zeichnen. Das klingt einfacher, als es ist, denn die künftige Braut und ehemalige Klosterschülerin Héloïse (Adèle Haenel) rebelliert gegen ihre Mutter und will aus Protest gegen die arrangierte Ehe nicht Modell stehen. Doch das Porträt ist für die Familie sehr wichtig, denn nur so kann die Eheschließung mit einem ihr unbekannten Mann aus Mailand offiziell bekannt gemacht werden. So bleibt Marianne nichts anderes übrig, als Héloïse während ihrer Spaziergänge an der Meeresküste genau zu beobachten und sie später aus dem Gedächtnis heraus zu zeichnen. Je länger die beiden Frauen Zeit miteinander verbringen, je tiefer die beiden sich dabei in die Augen sehen, desto näher kommen sie sich

[philosophenstreik]

die erinnerung des felsens

roman von mauricio lyrio

erschienen 2018

im arara-verlag

isbn: 978-3-9818090-2-2

(von tobias bruns)

ort der handlung ist brasilien, genauer rio de janeiro. die geschichte spielt in den turbulenten 1990er jahren, in der noch jungen demokratie des landes.

eduardo ist philosophieprofessor an einer privaten universität, braucht sich nicht viele sorgen zu machen. er lebt in einer recht komfortablen situation der gehobenen mittelschicht, lebt mit seiner freundin laura, einer malerin zusammen, hat jedoch das kartagener-syndrom, bei dem die inneren organe seitenverkert im körper liegen, was zu einigen problemen führt. er ist nach einem ungewöhnlichem autounfall schon lange waise - einer der gründe, weshalb seine freundin vermutet, dass er keine kinder möchte. doch eines tages trifft er auf den straßenjungen romário. er bringt ihn mit nach hause, integriert ihn ohne vorherige absprache in seine kleine gemeinschaft. er holt ihn von der straße - ein leben, dass eduardo sehr fern liegt. doch ebenso wie er romário in die “bessere” gesellschaft einführt, führt dieser ihn in die welt “im tunnel” ein, in dem romário bis dahin lebte. doch wo liegt der große unterschied in den beziehungen auf der einen und auf der anderen seite...

der debutroman von mauricio lyrio entführt in die verschiedenen welten brasiliens - parallelwelten verschiedener sozialer schichten, die sich seit den 90ern bis heute noch weiter voneinander entfernt haben. es ist ein roman über beziehungen in ihren verschiedensten formen, ein roman über liebesintrigen, betrug, über loyalität, wahre und scheinbare freundschaft... er erforscht die sozialen ungleichheiten, die abgründe, die sich bei den sozial schwachen auftun und ebenso die abgründe - ganz andere - die sich bei der nur scheinbar glücklichen, denn oft verlogenen mittelschicht auftun, den tod, die liebe... der diplomat und schriftsteller öffnet einen blick auf die brasilianische gesellschaft, auf das wahre, ungeschönte leben in seinem land. wenn auch das zwischenmenschliche, die gefühle global zu verstehen sind, so hat der roman doch auch noch eine sehr politische ebene, die nur mit etwas tieferem hintergrundwissen über brasilien zu verstehen ist. wenn auch erst mit fünf jahren verspätung in deutsch publiziert und die politische ebene hierzulande häufig nicht allzu verständlich ist, so ist es doch eine bewegende geschichte, die trotz gefühlskaltem protagonisten alle gefühle spielen lässt - ein gelungener debutroman.

[dermontag]

Kritik am Umgang mit Frauen Muss das Idol Picasso zerstört werden? 16.04.2022, 17:24 Uhr Pablo Picasso ist der berühmteste Maler des 20. Jahrhunderts, doch er wird nicht nur bewundert. Sein Umgang mit Frauen sorgt mittlerweile für Kritik. Nicht nur wegen dem Zitat von der Frau als "Fußabtreter". Mit seinen Frauengeschichten würde Pablo Picasso heute als Macho und Sexist durchgehen: Er hatte zwei Ehefrauen, mehrere Geliebte und zahllose Affären. Seine zweite Frau war 27, als er sie mit 79 Jahren heiratete. Einige der ihm zugeschriebenen Zitate würden heutzutage wohl die Server von Twitter explodieren lassen: "Für mich gibt es nur zwei Arten von Frauen: Göttinnen und Fußabtreter" ist eines davon. Nichts davon ist neu und wird seit seinem Tod 1973 in Büchern und Artikeln aufgearbeitet. Doch seit #MeToo ist Picassos Beziehung zu Frauen wieder ein Thema in der Kunstwelt. "MeToo hat dem Künstler offensichtlich geschadet", sagt die Direktorin des Pariser Picasso-Museums, Cécile Debray. "Die Angriffe sind zweifellos umso heftiger, weil Picasso die berühmteste und beliebteste Figur der modernen Kunst ist - ein Idol, das zerstört werden muss." Es ist nicht so, dass das Thema unter den Teppich gekehrt wird. Das Pariser Museum stellt etwa die Bilderserie "Les femmes qui pleurent sont en colère" (deutsch etwa: "Frauen, die weinen, sind wütend") der französischen Malerin Orlan aus. Sie interpretiert Picassos berühmtes kubistisches Porträt "Die weinende Frau" neu und stellt die von ihm porträtierten Frauen in den Mittelpunkt. Das Schwestermuseum in Barcelona veranstaltet im Mai Workshops und Kolloquien mit Kunsthistorikern und Soziologen, um das Thema zu vertiefen. "Genial, gewalttätig, eifersüchtig, pervers" Neu entfacht hat die Debatte auch ein preisgekrönter französischer Podcast. Er stützt sich stark auf das 2017 erschienene Buch "Picasso, der Minotaurus" von Sophie Chauveau, in dem die Journalistin den Schöpfer von Meisterwerken wie "Guernica" als "genialen" Künstler und als "gewalttätigen", "eifersüchtigen", "perversen" und "zerstörerischen" Mann beschreibt. Für Debray sind einige von Chauveaus Behauptungen "anachronistisch" und stützen sich auf "Vermutungen und Behauptungen ohne historische Bezüge". Dennoch begrüßt sie die Debatte: "Die Kunstgeschichte lebt von den Fragen unserer Zeit und neuer Generationen." Die Frage, wie und ob Picassos Leben von seiner Kunst getrennt werden kann, treibt auch Picassos Nachfahren um. Über die Frauen ihres Großvaters schrieb seine Enkelin Marina Picasso einmal: "Er unterwarf sie seiner animalischen Sexualität, zähmte sie, betörte sie, nahm sie in sich auf und zerquetschte sie auf seiner Leinwand." Eine Muse nahm sich das Leben Ein anderer Enkel, Olivier Widmaier-Picasso, warnt dagegen davor, Picasso als Monster abzustempeln. Dies berge die Gefahr, den Frauen, die ihn liebten, jegliche Handlungsmacht abzusprechen, sagt der Sohn von Picassos Tochter Maya. "Einige haben es gut überstanden, aber für andere ging es schlecht aus. Es ist alles sehr kompliziert - keine Frau gleicht der anderen." Einige wie Marie-Thérèse Walter waren junge, verletzliche Musen, die an Picasso zugrunde gingen - sie nahm sich das Leben. Doch andere wie Françoise Gilot wussten genau, worauf sie sich mit Picasso einließen, und hatten kein Problem zu gehen, als sie genug hatten. Picassos Werke zeigten etwas von dieser Komplexität, so Widmaier-Picasso: "Es gibt gewalttätige Werke, andere sind sehr zart, sehr weich. Frauen waren für sein Schaffen notwendig und ohne sie hätte etwas gefehlt." Widmaier-Picasso widmete seinem Großvater zwei Bücher, für die er "sein noch lebendes Umfeld und die Familienarchive befragte". Um "die Dinge richtig zu stellen", wie er sagt.

[borispfeiffer]

Knapp vor 4/9

// von Boris Pfeiffer // Nehmen Sie den Hund vom Stuhl, zürnt der Kellner. Warum hast du dich da so?, will ich wissen. Na, stell dir vor, da kommt einer, setzt sich und ist allergisch auf Hund. Unter dem Tisch kommt der große Hund vom Nachbartisch und leckt mir die Füße. Was darf noch alles nicht auf dem Stuhl liegen? Auf dem Gehweg geht gerade einer vorbei und spuckt aus. Auf dem T-Shirt des amerikanischen Arabers stand vor ein paar Tagen: Ich reagiere allergisch auf Dummheit – breche in Sarkasmus aus. Antideutsch lehne sie ab, sagte die lesbische Nazianführerin gestern, die mit ihrer Frau in der Schweiz wohnt. Bin ich damit queerfeindlich oder ist sie es, weil sie mit dem Begriff nicht in Verbindung gebracht werden will.      Lieber mit ner Schlange im Auto als ne Schlange im Auto? Lieber ein blitzendes Auto, als mit nem Auto geblitzt werden? Ist täglicher Massenmord menschlich? Natürlich stirbt die Natur eher aus als die Menschen. Dann kommt Binge-Watch am Serienschlauch mit Komaguckern am Bettrand. Soviel Selbstgefälligkeit in Deutschland wie diesmal war nie. Dafür jetzt in Puffertech und Bündnis. Auch mein Volvohändler steht auf BSW. Papa fuhr noch ein M in der Mitte. Wären einem doch die Hände gebunden vor dem Unsinn. Der Hund leckt meine Nase. Der Hund bellt mich an, als ich seiner Schnauze zu nahe komme. Der Stuhl am Tisch bleibt leer. Die Teller werden es nicht. Der Russe, der Millionär wurde, hat schnell Deutsch gelernt, weil er Hunger hatte. Jetzt geht seine Frau jeden Tag shoppen. Haben Sie heute den Horizont gesehen? Gibt es das Sternenzelt? bp 03.09.2024   © Boris Pfeiffer // Der Verlag Akademie der Abenteuer wurde Ende 2020 gegründet. Hier fanden zunächst Kinderbücher ein neues Zuhause, die sonst aus dem Buchhandel verschwunden wären. Dies ermöglicht den Autorinnen und Autoren ihre Bücher auch weiterhin bei Lesungen vorzustellen und ihre Backlist zu pflegen. Schritt für Schritt kamen dann Neuveröffentlichungen hinzu. Seitdem sind über 50 Bücher von mehr als 20 Autorinnen und Autoren aus vielen Teilen der Welt erschienen –  zweimal hochgelobt von Elke Heidenreich. Alle Bücher des Verlags lassen sich finden im Überblick. Boris Pfeiffer ist einer der meistgelesenen Kinderbuchautoren Deutschlands. Er schrieb zum Beispiel die von Kindern und Erwachsenen gleichermaßen als einzigartig gelobte historisch-fantastische Zeitreisensaga ‚Akademie der Abenteuer‘, wie auch über 100 Bände für die beliebte Kinderbuchreihe ‚Drei ??? Kids‘. Von ihm stammen ‚Celfie und die Unvollkommenen‘, ‚Die Unsichtbar-Affen oder ‚Das wilde Pack‘. Er ist der Gründer des Verlags Akademie der Abenteuer. Zuletzt erschienen dort von ihm zusammen mit der in Australien lebenden Malerin Michèle Meister die Gedicht- und Bildbände für Erwachsene „Nicht aus Adams Rippe“ und „Mitten im Leben“. Ausstellungen mit den Bildern und Gedichten finden zur Zeit in der Egon-Erwin-Kisch Bibliothek in Berlin und ab Februar 2025 in der Bibliothek Zeuthen statt. Von Kindern mit großer Aufmerksamkeit gelesen wird seine neue vierbändige Ozean-Geschichte SURVIVORS, die von einem Schwarm bunt zusammengewürfelter Fische erzählt, deren gemeinsames Ziel es ist, den Klimawandel zu überleben. Sein Roman „Feuer, Erde, Wasser, Sturm – Zum Überleben brauchst du alle Sinne“ wurde in der Süddeutschen Zeitung als eines der zehn besten Jugendbücher des Jahres 2023 gewählt. // Lesen Sie den ganzen Artikel