#dessins de l'artiste

[fashionbooksmilano]

Jean-Charles de Castelbajac Dessins tout-terrain

Flammarion, Paris 2021, 286 pages, 25.1x35 cm, ISBN 978-2080252517

euro 70,00

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Crayon en main, Jean-Charles de Castelbajac a donné vie à ce livre au fil des jours et des années. Il dessine partout, sur tout, et s'engage. Dessins tout-terrain présente pour la première fois un ensemble exceptionnel des plus beaux dessins de l'artiste, du papier à la rue qu'il investit de sa craie. Une conversation avec Jérôme Sans parcourt les origines et les influences artistiques de la pratique de Jean-Charles de Castelbajac.

L'évenement au Centre Pompidou 25 sept. 2021 - 18 juil. 2022

Le Centre Pompidou invite l’artiste Jean-Charles de Castelbajac à concevoir une exposition-atelier pour permettre aux enfants de découvrir et expérimenter son univers artistique poétique et chromatique. À partir de 4 ans et pour tous ceux qui ont gardé une âme d'enfant.

14/10/23

[yama-bato]

Maison et Jardins de Georges Clemenceau

Gilbert Bellan

" Bélébat - Le jardin face à la mer "... C'est vers 1925 que le peintre Gilbert Bellan (1868-1951) réalise ce tableau (gouache - aquarelle-fusain) depuis la maison de Georges Clemenceau. L'artiste intègre le cercle de Belébat en 1924. Georges Clemenceau lui demande alors de peindre le ciel et la mer de Belébat, et le vieux chêne vert du bois du Veillon, baptisé «l’Ancêtre». Gilbert Bellan peint et dessine des centaines de vues du lieu.

[ditesdonc]

La ménagerie graphique

Arno

Dans le précédent numéro, nous avions fait part du travail de l'artiste Adèle Ogier et de sa compagnie l'Atelier du vent. Nous avions notamment évoqué le projet qui avait été mené avec les élèves de CP-CE1 de l’école de Trept durant l’année scolaire 2023-2024, dans le cadre du dispositif artistique et culturel« Faites des arts », développé par la communauté de communes des Balcons du Dauphiné. Accompagnés d’Adèle (de son nom d'artiste Akissi), les enfants ont pu prendre le temps d’aiguiser leur regard et gagner en audace : via les techniques abordées (craies grasses, pastels secs, fusain, encres), et avec une finesse remarquable, ils ont croqué les modèles de leur choix parmi les propositions données (animaux, insectes, autoportrait). Pour un résultat magnifique! Certains de ces croquis ont été exposés à Brangues, cet été, dans l’exposition « L’Enfance de l’art »; d’autres furent exposés au printemps dernier, à Trept, dans le cadre de l’exposition itinérante « Le Cocon & la Ménagerie graphique », créée par l’Atelier du vent. Dans une scénographie visant à l’essentiel, épurée, sobre et accueillante, les productions des enfants jouxtaient celles d’artistes professionnels, sans qu’il ne soit vraiment possible, parfois, d’effectuer le distinguo. Nous n'avions pas pu intégrer tous les dessins dans le numéro 6, il en restait un joli nombre : les voici !

Lorenzo

Lana

Lyam

Dylan

Nathan

Raphael

Robin

Inaya

Lola

Louna

Lya

Lyam

Naïl

Lola

Baptiste

Elia

Giuliana

Jemmy

Lila

Lucas

Noah

Alliah

Mya

Pour découvrir le travail d'Adèle Ogier, n’hésitez pas à consulter son site, qui répertorie tous les projets et travaux de sa compagnie, l'atelier du vent

[amertumedelamer]

Grosse livraison, pour un gros temps d'absence, en mode maumaumégalo, automoi ; autoportraits en cascade.

Voici une maigre sélection parmi la totalité de mes autoportraits, réalisés depuis le 17 décembre dernier, et jusqu'au 17 mars 2024, sur une initiative de l'artiste Magali Cazo (merci !).

Pour une durée de trois mois, j'ai arpenté mon visage, ou plutôt, j'ai tenté de gratter du regard, chaque jour, cette surface qui est mienne, cette enveloppe que j'habite, bon gré mal gré. La vérité, coutumière, est qu'assez peu de mes dessins me satisfont, et moins encore me ressemblent (mais ce sujet du réalisme n'est pas à privilégier).

Je ne vais pas mentir, il m'a été difficile de tenir la longueur, mon assiduité a parfois manqué... J'espère tout de même finir ce carnet, encore incomplet, et même hors délai.

Finalement, j'adore la couleur, et j'adore la travailler, mais je n'ai pas abondé dans cet aspect de ma pratique. Mon carnet, sujet de nombreux reproches tout au long du processus, déjà ne passait pas entièrement dans mon scanner, et n'accueillait pas non plus suffisamment bien à mon goût la pointe de mes habituels crayons de couleur. La sensation n'y était pas.

Bonne dégustation, au moins du regard (même s'il est vrai que l'heure des chocolats se fait proche).

Ceci n'est pas un poisson d'avril, mais bien la fin de ce post.

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Le Yack - Fugace attraction

Le style de l'artiste Le Yack est un mélange audacieux d'éléments du pop art, du street art et de la peinture classique et moderne. Il utilise sa tablette graphique pour créer des univers visuels uniques, en fusionnant diverses ressources digitales et en explorant une variété de techniques artistiques (Logiciel Photoshop et dessin sur Procreate et différentes ressources d'images libres de droit et IA).

[transparentgentlemenmarker]

De l'artiste Rachel Azzopardi Carbonese dessiner un pied de danseuse depuis l'intérieur en commençant par l'os du pied, la peau et enfin le chausson.

[cavernedeplaton]

PAUL-ARMAND GETTE 

Dessin, les filles du volcan (Y. Lambert, édition)

Nympha Nocturna ssp. Rosea P. A. G, 1995

Une culotte sexy rose et noire a été déposée dans une boîte à insectes et nommée Nympha Nocturna comme un exemple d'une espèce naturelle. Cette œuvre exprime tant l'intérêt de l'artiste pour la nature, que sa fascination pour les motifs érotiques. Galerie Michel Didier

[rpirquet]

📷 "ADN — Art dans Nancy", MOMO, 2019 — Nancy

Avec "ADN - Art dans Nancy", la Ville de Nancy a affirmé comme priorité le développement de l'art sur l'espace public, dans la continuité des actions déjà menées avec les installations de Daniel Buren, Pierre Bismuth, François Morellet ou Robert Stadler. Ainsi des artistes locaux (Gé Pellini, Gilbert Coqalane, Moulin Crew et Kogaone), nationaux et internationaux (Vhils, Jef Aérosol, David Walker, Lang / Baumann, Graphic Surgery ...) ont été sollicités pour poser leur regard sur les murs ou les sols de la cité.

Dans cette dynamique, la Ville de Nancy sous la direction artistique du Musée des Beaux-Arts a passé commande à l'artiste américain MoMo pour une fresque éphémère sur la Caserne Joffre qui sera visible jusqu'en 2023.

Cette fresque éphémère dialogue avec l'architecture par des arrangements quasi musicaux d'harmonies de couleurs et de rythmes en utilisant une technique très spécifique de mélange de teintes appelée la moyenne additive. La volonté n'est pas d'être dans une approche de représentation, mais dans une démarche sensuelle ou les traits fins et concentriques sont conçus pour fonctionner en demi-tons, présentant une peinture murale de couleurs séparées en plan rapproché et une seconde dans un plan plus élargi créant un effet d'optique de mélanges de

MOMO est un artiste travaillant dans l'espace public avec des outils qu'il fabrique lui même. Né à San Francisco en 1974, il a voyagé une grande partie de sa vie, et travaille en Floride. Ces premières œuvres étaient souvent éphémères et non autorisées, touchant à de nombreux domaines allant du collage au codage informatique.

Ces travaux plus récents se concentrent sur les peintures murales souvent sous formes de commandes de Musées, municipalités ou structures privées dans une douzaine de pays. En plus de son travail sur l'espace public, momo développe un travail d'atelier et crée des peintures, dessins et sculptures pour des Galeries.

Cette œuvre a bénéficié de l'aide logistique de l'association "le Mur Nancy" et du partenariat de la Métropole du Grand Nancy et du Service Départemental d'incendie et de sécurité de Meurthe-et-Moselle.

[lilias42]

La bête aux pieds d'argile

Et pour une fois, je ne vais pas trop faire de blabla au début, je veux juste vous montrer, je vous expliquerait tout après ! Je suis très fière du résultat alors, je veux juste partager au plus vite ! 😃 C'est une idée qu'on a eu en discutant avec @ladyniniane qui faisait remarquer que Delagarde et Hubert ressemblait à la bête de la mer et celle de la terre dans l'Apocalypse alors, voilà le résultat en dessin !

(je sais, c'est en noir et blanc mais, j'aurais peur de le gâcher si je mettais de la couleur qui bavait sur d'autres parties vu que même si c'est du A3, les zones sont assez petites, mon crayon a pas mal travaillé le papier, et j'y ai déjà passé la moitié de ma nuit, plus mon dimanche donc, on va déjà partir comme ça ^^')

Je vais mettre le développement sous la coupe mais, je serais curieuse de connaitre votre interprétation avant de savoir qui est où et ce que veulent dire certaines formes !

Pour commencer, le sujet était "El et Hubert sont les bêtes de l'Apocalypse de la Mer et de la Terre", et je me suis basé sur cette représentation de ses deux créatures pour faire ma version Fodlan de cette histoire.

Delagarde est donc la Bête de la mer qui fait office d'Antéchrist quand l'Apocalypse approche. Elle est donc représenter comme sur l'enluminure, comme une bête avec des couronnes qui se fait adorer alors qu'elle est le mal incarnée mais, comme si l'artiste voulait se moquer d'elle et la représenter dans toute son horreur et la fragilité de son pouvoir.

Je me suis aussi inspiré des représentations de Baphomet vu que comme l'a souvent fait remarqué Fantasy Invader, elle lui ressemble beaucoup et a la même posture que le démon sur son panneau de fin. Alors, je lui ai donné une poitrine, sa couronne qui est censé être les cornes de l'Immaculée sont devenue des cornes de démons, et elle a des ailes mais, contrairement à Baphomet, ce n'est pas les siennes. Ce n'est pas un ange ou une sauveuse mais, elle veut se faire passer pour tel alors, elle veut des ailes d'anges alors, elle s'est clouée et collées des petites ailes dans le dos. ça sert à rien, elle ne pourra jamais voler avec et elle est plus ridicule qu'autre chose avec ces ailes minuscules qui tiennent à peine avec un clou et de la colle qui dégouline, comme elle ne sera jamais une sauveuse pour Fodlan.

D'ailleurs, elle porte aussi la couronne du Royaume et la bannière de l'Alliance sur ses cornes mais, pour la couronne, elle la porte n'importe comment, elle n'est pas sur sa porte mais comme si elle l'avait mise sur un porte-manteau et risque de tomber au moindre mouvement de tête car, elle ne sera jamais la vraie reine légitime du Royaume. Quant à la bannière de l'Alliance, je ne sais pas si ça se voie vraiment à l'image mais, l'écusson sur le tissu est toujours différent car, elle connait tellement mal Fodlan et s'intéresse si peu aux autres pays à part pour les envahir et leur imposer la civilisation adrestienne, qu'elle ne sait même pas à quoi ressemble l'étendard d'un de ses ennemis, surtout que si on suivait sa logique de façade jusqu'au bout du "les crêtes sont le mal et les gens doivent s'élever selon leur propre mérite !", bah Leicester le fait déjà depuis longtemps étant donné que l'ambition et la capacité personnel à s'enrichir est plus importante que les emblèmes, comme on le voie lorsque le margrave Edmund (nouveau noble grâce à ses capacités d'orateur et tout l'argent qu'il a gagné grâce à ses talents) remplace à la table ronde la famille Daphnel (donc famille à emblème mais, en perte de vitesse depuis que la moitié d'entre eux c'est barré dans le Royaume), ce qui montre qu'elle ne connait rien à ses voisins et veut en fait juste plus de pouvoir pour elle seule. De plus, le tissu est toujours attaché à ses cornes gauches car, si elle est assise sur son trône et que la carte de Fodlan est derrière elle, l'Alliance est à sa gauche et le Royaume à sa droite, sans penser que si elle leur fait face depuis Embarr en se tournant vers le nord, elle a inversé les deux pays sur ses cornes.

Elle tient aussi Ayrm avec sa queue, dont le bout est en tire-bouchon comme celle des cochons qui sont associé au poison de l'ignorance dans le bouddhisme (qui est également le poison auquel elle est le plus rattaché si je me souviens également bien des billets de Fantasy Invader) et qui n'est pas forcément l'animal qui a la meilleure réputation étant donné qu'il mange tout ce qui traine, ce qui oblige à bien faire bouillir sa viande si on veut la manger, voir à interdire complètement sa consommation pour des raisons d'hygiène, ce qui est surement à l'origine du fait que plusieurs religions interdisent d'en manger. Delagarde se sert de l'arme que lui ont donné les agarthans pour imposer sa tyrannie (et la lie encore plus au Diable vu que cette arme est liée à l'emblème de la Bête) mais là aussi, elle est pas vraiment en bon état : elle est cassée, certaines dents sont pourries et elle tombe en miette histoire de montrer que malgré toute son horreur, son pouvoir reste fragile vu qu'au moment où Aymr n'est plus brandit ou que les agents d'Hubert ne sont plus opérationnels, elle aura beaucoup plus de mal à imposer ses quatre volontés (tout en permettant de se moquer d'elle au passage vu que sa hache ignoble en forme de bouche qui dévore tout sur son passage, est en fait une grosse hache édentée qui tombe en morceaux et avec des morceaux pourris)

Comme la bête de la mer, Delagarde a plusieurs têtes qui crachent du feu dans tous les sens pour symboliser qu'elle s'attaque à tout ce qui l'entoure mais, aucune ne regarde le sol, personne ne peut la contester sur son territoire alors, elle ne regarde même pas ces sujets qui sont en train de la prier. De plus, j'ai fait en sorte qu'à part quand elle est plus ou moins de face à celui qui regarde le dessin, on ne voie jamais ses yeux avec sa coiffure qui lui bouche la vue comme des oeillères, comme Delagarde se met souvent des oeillères et refusent de voir la réalité en face. Là, elle ne voie que ce qui est devant elle et veut voir : ce que vont consumer ses flammes et tout ce qu'elle va cramer pour obtenir le pouvoir.

Cependant, ça l'empêche aussi de voir que ses pattes sont argiles, fragiles, qui craquèlent de partout et qu'elle est attaquée. Sous son ventre, on a Bernadetta qui est en train de graver l'emblème de Seiros de Rhéa sur son flan avec une de ses flèches afin de souligner son rattachement à la résistance et son soutien à l'Eglise que Delagarde persécute, pendant que Ferdinand est en train de couper une de ses pattes avec une hache, étant également dans la résistance et s'opposant à Delagarde et son impérialisme. Dans mon canon, ils sont même les deux chefs d'un des groupes résistants les plus importants de Fodlan. Enfin, derrière eux et sans que Delagarde ne le remarque, Petra est derrière elle et bande son arc pour décocher une flèche sur une des têtes de la bête, Brigid se battant farouchement pour leur indépendance et refusant de se soumettre (raison pour laquelle, elle est dans sa tenue de civil qui est surement un habit brigilène, même si ça ne se voie pas beaucoup, j'était sur le bout de ma page...)

Ensuite, on a Hubert qui est la bête de la Terre. Dans la légende, cette bête fait des tours pour convaincre les humains les humains que la bête de la mer est le Sauveur, et les faire tomber dans les griffes d'un antéchrist (de mémoire, si j'ai bien compris l'histoire) mais sur le modèle, il ressemble vraiment à un petit chien à sa mémère en fait ^^' Je l'ai alors représenté comme couché devant sa maitresse en se frottant les pattes mais, ses oreilles sont celles d'un chien : une dressé comme celle d'un chien de garde, une aplati sous sa mèche toute douveteuse comme celle d'un Cavalier King Charles pour le côté pelucheux et animal de compagnie de Delagarde. Sa queue est aussi celle d'un chien de chasse courant derrière les ennemis de sa maitresse, le foxhound anglais (et à la réflexion en l'écrivant, ça colle encore mieux vu qu'il courre après Ferdie qui a les cheveux roux). Pour ses cornes, j'ai voulu prendre celle de Grima de FE Awakening en exemple vu qu'il ressemblait vraiment à un être maléfique mais, vu que je l'ai fait de mémoire, je ne me souvenait plus qu'il n'avait pas 3 paires de cornes mais seulement une... enfin, il fait encore plus bêtes maléfiques avec des cornes de diable comme ça.

Il a aussi sa grosse mèche et un sourire carnassier de voir que leur plan se déroule comme sur des roulettes avec les roturiers qui prient El mais, au cas où, il a quand même les griffes de ses pattes arrières qui sont des couteaux, afin de rappeler qu'il assassinera quiconque représentant une menace pour son impératrice qu'il défendra jusqu'au bout, même si lui aussi ne se rend pas compte qu'elle se fait attaquer en douce.

Pour son oeil visible qui est vide, c'était à la base un oubli de ma part, j'ai oublié de dessiner son globe oculaire au brouillon mais, une fois passé à l'encre, je ne l'ai pas rajouté car, je trouvais que ça faisait ressembler son regard à celui des Agarthans comme Thalès ou Solon qui ont les yeux vides, Hubert utilisant les mêmes méthodes et la même magie qu'eux malgré tous les discours d'El "oui mais en fait, on les aime pas car c'est eux qui m'ont expérimenté, même si je les utilise pour le moment car ils sont pratique, MAIS je les tuerais quand j'aurais plus besoin d'eux ! Donc, ça passe ! Je les aide pas à continuer à faire des atrocités !".

Ensuite, pour les personnes face à Delagarde, ce sont des roturiers qui, abreuvés des mensonges d'El et la propagande, se mettent à la vénérer comme leur chef suprême et la nouvelle tête de proue de Fodlan, et même comme une Déesse (ce que Dimitri l'accuse de vouloir devenir dans leur face à face et vue la fin en duo d'Hanneman et Manuela, ça semble être le cas vu que l'église existe toujours après CF mais, tourne autour de l'empereur et de son idéologie), la première d'entre elle étant Dorothéa, à genoux devant elle, la priant et l'idolatrant. C'est elle qui a ce rôle car, c'est celle qui croit le plus à la rhétorique d'El et est sa pompom girl la plus fidèle dans le jeu, tout en étant aussi hypocrite qu'elle (surtout que je la voie bien pouvoir sortir "quand on veut, on peut" vu qu'elle a pu se sortir du caniveau grâce à sa voix et donc, elle pourrait appliquer cette même logique à tout le monde, sans comprendre que ce n'est pas possible que tout le monde devienne une diva à succès pour des milliers de raisons) donc, elle a le rôle de fidèle fanatique au regard vide à part son admiration pour son idole, biberonnée à la propagande qui vénère l'Impératrice comme sa nouvelle Déesse mais, sans se rendre compte qu'elle est un monstre.

D'ailleurs, elle n'a pas de pupille, ce qui rend son regard encore plus vide, et aucun des fidèles de Delagarde n'a d'yeux visibles. Même s'ils ont les cheveux attachés pour certains, ils ont toujours une grosse mèche devant les yeux qui leur bouche les yeux, ce qui permet de faire plus foule et de dire qu'ils ne voient pas qui est Delagarde pour ce qu'elle est vraiment, ont cru aux mensonges et au tour d'Hubert, et ils se mettent à la vénérer comme une Déesse, tous la priant devant elle. ça me permet également de me moquer du fait que si El dit détester la religion, elle pourrait se faire passer pour une Déesse et le Messie, elle le ferait sans hésiter à cause de son complexe du Sauveur. Donc, on donne un grand coup dans ses discours "Religion et Déesse = MECHANT PAS BO !!!" et on l'a fait vénérer par ses sujets.

Par contre, une d'entre eux à des yeux complets, et c'est la seule roturière qui est derrière eux et ne regarde pas Delagarde mais, célèbre plutôt l'arriver des vrais sauveurs. Elle porte d'ailleurs un habit d'évêque du jeu pour la rattacher à l'Eglise (et les vrais auront reconnu Margherita à son collier en forme de coeur [qui apparaitra peut-être un jour à Fodlan si je trouve l'occasion], même si elle n'a pas les cheveux attachés en deux couettes sortant d'une sorte de chignon [elle est inspirée par le design de Miku mais, avec une coiffure à la Sailor Moon], je trouvais que ça ressemblait trop à la coiffure en macaron de Delagarde et que ça ne rendait pas bien alors, elle a les cheveux détachés et libres). C'est la seule à voir El pour ce qu'elle est et à fêter l'arriver de ceux qui vont les sauver de cet Antéchrist et la guerre en Fodlan.

Enfin, tout en haut à droite de l'image, Byleth arrive en tenue de Prophétesse (même si la veste est celle de la version masculine, pas question que je dessine au premier degré Byleth dans la version féminine de cette tenue) et plante l'Epée du Créateur dans une des pattes de Delagarde, toujours pour la rattacher à l'église et pour signifier que le vrai prophète arrive pour chasser l'Antéchrist et pour ramener la paix de Sothis dans Fodlan. Elle porte également le bouclier de Seiros pour rappeler Rhéa et le fait qu'elle travaille ensemble. Enfin, elle est accompagnée et soutenue par un Lion pour Dimitri et Faerghus, un Cerf pour Claude et Leicester, et l'Immaculée pour l'Eglise, afin de montrer que tout Fodlan s'oppose à Delagarde et s'opposera toujours à sa tyrannie ! Je l'ai également dessiné plus grande que toutes les autres pour faire si elle était la Déesse elle-même venue pour arrêter le mal avec les bêtes protectrices du reste du continent, ainsi que souligner son importance dans la scène (et me simplifier la vie car il y a vraiment beaucoup de détail dans la tenue de Prophète - -' )

Et voilà ! Je crois que j'ai fait le tour de tout ce qu'il y avait à dire sur ce dessin ! J'espère qu'il vous plait !

[francoisl-artblog]

Art trade with TheCuix on instagram, who's also at Myria Edition !

Cette petite lapine est le personnage principal du livre "Les trésors de Carotte" D'Alexandre Sanchez, l'auteur et TheCuix, le dessinateur, qui sera édité chez Myria Edition ! Et oui, c'est un livre de la même maison qui va aussi sortir , pratiquement en même temps, que "Geraldine & Mona !" et je recommande chaudement ! De part l'héroïne toute mignonne et par les illustrations super douce de l'artiste !  Du coup, je me devais de rendre hommage à ceux qui m'ont laisser cette opportunité de mettre en vente ma BD en dessinant leur personnage. N'hésitez pas à aller voir, il y'a plein de bonne lecture  Aussi, n'hésitez pas à aller voir sa part du trade avec son illustration de Mona directement depuis son compte Insta ^^ !

This little rabbit is the main character of the book "Carrot's treasure" by Alexandre Sanchez, the author, and TheCuix, the artist, which will be published by Myria Edition ! Yes, it's a book from the same house which will also be released, almost at the same time, as "Geraldine & Mona!" and I highly recommend ! Because of the cute heroine and the super sweet illustrations of the artist! So, I had to pay tribute to those who gave me this opportunity to publish my book by drawing their character. Don't hesitate to check it out, there's plenty of good reading Also, don't hesitate to check out his part of the trade with his illustration of Mona directly from his Insta account ^^!

Les Trésors de Carotte (c) Myria Edition Artwork made by me.

[kerlhau]

[ FR ] Je tente un petit défis dessin du compte L'artiste de l'été. Le but est d'humaniser un objet, ici cette jolie fiole ! Ca fait du bien de faire une pause dans les commandes pour se consacrer à un dessin pour soi.

[ ENG ] I'm trying a little drawing challenge from the account L'artiste de l'été. The goal is to humanize an object, here this pretty vial ! It feels good to take a break from orders to devote yourself to a drawing for yourself.

[fashionbooksmilano]

Cocteau

Centre Pompidou, Paris 2003, 415 pages, 17x27cm, ISBN 9782844262219

euro 25.00

email if you want to buy booksinprogressmilano@yahoo.it

Mostra Centre Pompidou Paris : Sur le fil du siècle 25 septembre 2003- 5 janvier 2004

L'exposition rétrospective, la plus importante à ce jour en France, consacrée à l'oeuvre éclectique d'un poète, écrivain, mais aussi cinéaste, peintre, animateur de la scène musicale française. Poète, écrivain, critique, mais aussi cinéaste, dessinateur, acteur de la scène musicale française, il déploie, des années 10 aux années 60, une activité diverse et féconde. A travers plus de 900 pièces, dont 32 installations audiovisuelles mêlant extraits de films et d'archives, cette manifestation restitue sa juste place à la personnalité artistique de Jean Cocteau. Exposition paradoxale cependant, qui met en scène l'homme rendu célèbre par ses apparitions dans l'actualité culturelle et mondaine de l'après-guerre et l'artiste dont le rôle demeure finalement méconnu. Les quarante années qui nous séparent de sa disparition ne sont pas parvenues à émousser une personnalité vive, sans toutefois rendre véritablement justice à son oeuvre. Cette diversité se reflète dans les oeuvres présentées dans l'exposition : 335 dessins, 300 photographies, 22 tableaux d'artistes majeurs du siècle qui l'ont célébré, une cinquantaine de manuscrits, objets et sculptures. Enfin, une salle de projection au sein du parcours, présente notamment : Le Sang d'un poète, Orphée, Le Testament d'Orphée, Les Enfants terribles, La Belle et la bête, Les Parents terribles".

11/01/25

[flashbic]

L'angle de la photo est pas extra mais!!!!!!

Petite pause de dessin pour ce soir, le temps que ceci guérisse un peu! L'artiste est Guillaume Harven, ici sur instagram, et il a fait un travail absolument génial! J'avais envoyé plusieurs images pour servir d'inspiration, et finalement il s'est surtout tourné vers cette commission faites par @eisly

[koala-ronchon]

Tag people you want to know better

Merci pour le tag @aedolce

last song: Love Belt - Jonghyun

currently watching: Les Carnets de l'Apothicaire

three ships: Neuvifuri, Clorivia et Zhongxiao (Genshin Impact). En réalité j'ai masse de ships eh eh

favorite color: bleu-vert !

currently consuming: des bonbons oursons

place of birth: Bretagne.

current location: Bretagne.

first ship: J'en ai strictement aucune idée mdrrrrr

relationship status: solo, et pas pressé

last movie: J'ai pas regardé de films depuis des siècles, du coup je sais pas du tout. '-'

currently working on: un dessin d'étude stylistique (mais je comprends pas du tout la démarche de l'artiste OMG)

Tagging : @aelysressources, @boulet-universe (je sais plus si tu as déjà été taguée par quelqu'un é.è)

[fieriframes]

[Who are you in the moonlight?]

V - La Rêveuse

Là, sur l'écran du portable de mon amie, le nom de la chanson. Les mots QUI EST LA RÊVEUSE? me regardant fixement. J'ai noté l'artiste et l'album, remercié Christina pour sa magie technique et trouvé une excuse pour conclure notre rendez-vous café.

Une fois chez moi, j'ai jeté ma veste par terre et j'ai couru vers l'ordinateur. J'ai trouvé immédiatement l'album ARCANA de MIDNIGHT CALLER et je l'ai écouté du début à la fin. Juste 7 chansons et 17 minutes. C'ètait un album sombre, sinon un peu sinistre, avec les titres de chansons étranges ADROGUÉ, TERRA INCOGNITA, NUIT SANS FIN, HOŘČICKÝ, ADELMA, EL BARCO VELERO et, bien sûr, QUI EST LA RÊVEUSE? Toutes les chansons étaient dans le même style que la dernière mentionnée; des arrangements et mélodies simples qui semblent trop familières. Il n'y a pas de vraies structures, un peu comme si tu avais demandé à des extraterrestres d'écrire de la musique de la terre.

J'ai écouté QUI EST LA RÊVEUSE? en boucle tout en regardant dans le vide l'écran. Tout en regardant la couverture de l'album. C'était un dessin en noir et blanc ou une gravure sur bois d'une femme debout dans les bois avec des montagnes au loin, regardant un double d'elle-même. L'une d'elle avec les yeux ouverts, l'autre avec les yeux fermés. Travaillant sur une intuition, j'ai décidé de chercher quelques vieilles photos en ligne et, bien sûr, c'était elle. La femme sur la couverture était Leonora Carrington. Et en fait aujourd'hui était son anniversaire.

Je me suis perdu dans les chansons. Je vivais à l'intérieur de la couverture. Je me suis promené dans ces bois, à la recherche d'indices. Je me suis assis sur la colline et j'ai regardé les Leonoras. Elles n'ont jamais cligner des yeux. Les jours passèrent. J'ai fait des rêves ou je me suis réveillé et je me suis retrouvé dans un autre rêve. Qui était la rêveuse? Était-ce moi? Les cartes avaient été une curiosité mais c'était maintenant une véritable obsession. Avec les chansons qui jouaient toujours, j'ai passé au peigne fin chaque détail de la couverture à la recherche d'un message. J'ai commencé à voir des formes dans les arbres dont je savais qu'elles n'étaient pas là. Le diable. Le pendu. Le fou. Quand tu cherches quelque chose, tu le trouves partout.

Je me suis éloigné de la forêt et je suis monté vers la montagne. Alors que le paysage changeait, j'ai remarqué quelque chose d'inhabituel. Quelque chose que je n'avais pas cherché. C'était hors de propos et contre nature. J'ai zoomé sur la couverture autant que possible, mais ce n'était pas suffisant. Je ne savais pas pourquoi je n'y avais pas pensé plus tôt, mais juste en cherchant le nom de l'artiste et de l'album, j'ai trouvé une version plus grande de la couverture en ligne. Comme mettre des lunettes, soudain tout était clair. L'artiste s'était donné beaucoup de mal pour le cacher, mais j'avais vu ce motif un million de fois ces dernières années. Comme la plupart d’entre nous. Caché dans la texture de la montagne, se trouvait quelque chose.

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Le Yack - Charmes de la nuit

Le style de l'artiste Le Yack est un mélange audacieux d'éléments du pop art, du street art et de la peinture classique et moderne. Il utilise sa tablette graphique pour créer des univers visuels uniques, en fusionnant diverses ressources digitales et en explorant une variété de techniques artistiques (Logiciel Photoshop et dessin sur Procreate et différentes ressources d'images libres de droit et IA).