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♠️ Robert Crumb sobre Bettie Page ♠️

Robert Crumb - Bettie Page

Bueno, amigas y amigos, ahora sí que tendré que hacer menos entradas. Ya que hoy se acaban mis vacaciones estudiantiles y mañana mismo me tengo que incorporar de nuevo a mis estudios. Serán nueve largos meses hasta la llegada del verano. Que, como suele ocurrir, cuestan de pasar ¡sudores! Iré publicando lo que pueda, cuando pueda, aunque ya no creo que pueda tener una continuidad diaria (todo depende de cómo lleve el nuevo curso). Seguiré de alguna manera con las series ya empezadas de "Queen of the Nile" y "The Rocketeer", con nuevos dibujantes, apuntes de revistas y lo más importante, fotos de nuestra amada Bettie Page 🖤 .  Así que paciencia. Eso sí, una recomendación, las entradas no son fijas y cuando encuentro una foto nueva de alguna sesión de fotos de Bettie, no dudo en incorporarla. Revisen, pueden haber agradables sorpresas. Puede que este domingo vuelva a publicar sobre Bettie. 

Les dejo hasta entonces con Robert Crumb y su opinión sobre Bettie Page, sacada de la serie "Crumb on Others" de Alex Wood, colaborador del sitio oficial de R. Crumb [https://crumbproducts.com] y en donde el caricaturista R. Crumb analiza 21 figuras culturales entre las que se encuentran entre otras: Orson Welles, Alfred Hitchcock, Pablo Picasso, Franz Kafka, William Burroughs, Hunter Thompson, Jack Kerouac, Janis Joplin… y como no Bettie Page. 

Robert Crumb sobre Bettie Page (aunque es difícil saber si en verdad dijo estas palabras o no, ya saben, la literatura).

"En realidad sé bastantes cosas sobre Bettie Page. Tenía un amigo llamado Jeff Rund que estuvo involucrado en el intento de compensarla cuando era mayor y estaba en la ruina, viviendo en una caravana en pobres circunstancias en algún lugar de la zona de Los Angeles, creo. En los 80, alguna gente empezó a sacar libros de fotos suyas y tal, y Jeff la localizó e intentó asegurarse de que le pagaran por todos los libros. Porque, ¿sabes? Se volvió loca en los 60, creo que fue en los 60, cuando intentó matar a alguien. Así que la metieron durante algún tiempo en un sanatorio y luego se hizo religiosa. Creo que le sacaron tantas fotos que eso la volvió loca. ¿Pero sabes qué? Tenía el cuerpo más perfecto y la cara más bella de todas en época de las pinups de los años 40 y 50. Era el estándar áureo. Nadie era físicamente superior a ella. Y en sus poses, siempre aparecía alegre y saludable; nunca tenía un aspecto sórdido. Daba igual que posara en un decorado sadomasoquista, con botas de tacón alto y látigos; siempre parecía que para ella aquello era un juego divertido, ¿sabes? Podía tener una ball-gag en la boca y parecer la vecinita de al lado divirtiéndose. «¿No es divertido jugar al sadomasoquismo?» [Risas] Siempre aparece como una muchacha saludable y alegre. Pero por dios, qué bien hecha estaba. ¡Dios mío! Unas proporciones perfectas, todo su cuerpo. Con Bettie Page no te puedes equivocar. Todas sus fotos son buenas. Nunca le hicieron una mala foto. Y le hicieron miles, decenas de miles de fotos. Pobre mujer. ¡Menuda vida! Me pregunto si todavía estará viva…" 

"Tenía el cuerpo más perfecto y la cara más bonita de todas en esa era de las pin-ups de los años 1940 y 1950. Era el modelo a seguir. No había nadie superior a ella físicamente. Y en sus poses, siempre parecía alegre y sana, nunca parecía sórdida. No importaba si posaba en un ambiente sadomasoquista con esas botas de tacón alto y esos látigos, siempre parecía que era solo un juego divertido para ella, ¿sabes? Podría tener una mordaza de bola en la boca y parece la chica de al lado simplemente divirtiéndose".

Una ilustración final que combina bien con la anterior entrada.

Sweet Gwendoline, 1977 - Robert Crumb

¡Hasta pronto!

[reverieinter]

Informe Policial: Caso de Asesinatos en Jutland, Dinamarca

Fecha: 24 de agosto de 2024 Agente a Cargo: Inspector Lars Jensen Unidad: Departamento de Investigación Criminal Ubicación: Jutland, Dinamarca

Resumen del Caso:

El pequeño y remoto pueblo costero de Jutland ha sido el escenario de una serie de crímenes que han atraído la atención del gobierno danés y la unidad de investigación criminal. En el último mes, se han registrado tres asesinatos, con un intervalo de cinco días entre cada uno. Las víctimas han sido encontradas en el cementerio del pueblo, dispuestas en rituales complejos que sugieren una conexión con antiguas creencias locales. A lo largo de los años, se han reportado seis desapariciones no resueltas que podrían estar relacionadas con estos eventos recientes. Este informe detalla los hallazgos hasta la fecha, el contexto cultural y la situación actual del caso.

Contexto del Pueblo

Jutland es un pequeño pueblo costero situado en un rincón aislado de Dinamarca. La población total del pueblo es de menos de cuarenta personas, lo que contribuye a una atmósfera de cerrada intimidad y desconfianza hacia los forasteros. El pueblo es conocido por su imponente faro, que se alza sobre un acantilado rocoso y sirve tanto a navegantes como a turistas. Sin embargo, Jutland es también conocido por su tradición de advertencia a los visitantes: "Eres bienvenido para entrar, pero no para quedarte."

Este aviso ha sido transmitido informalmente entre los habitantes y los turistas, y aunque no aparece en las guías de viaje, ha contribuido a una sensación de misterio en torno al pueblo.

Tradiciones Locales y Creencias

Uno de los aspectos culturales más destacados de Jutland es la tradición de usar talismanes protectores. Estos amuletos, hechos de madera y adornados con símbolos ancestrales, son considerados esenciales para protegerse de los malos espíritus. La comunidad cree firmemente que estos talismanes previenen la influencia de fuerzas malignas y mantienen la armonía con los dioses locales.

Descripción del Cementerio

El cementerio de Jutland es un lugar antiguo y enigmático. Las tumbas están en su mayoría cubiertas de musgo y enredaderas, y el ambiente está impregnado de una quietud inquietante. La bruma que suele envolver el pueblo intensifica la atmósfera fantasmal del lugar, haciendo del cementerio un escenario propenso para actividades de carácter ritual.

Detalles de los Asesinatos

Primer Asesinato (19 de julio de 2024)

Víctima: Lars Bjerre, 42 años, residente temporal.

Descripción del Crimen: El cuerpo de Lars Bjerre fue encontrado en el cementerio, dispuesto en una posición ritualística cerca de una antigua tumba. La víctima fue hallada en el centro de un círculo de talismanes rotos y con marcas en la tierra que formaban símbolos antiguos. La disposición de los restos y los símbolos encontrados indican una práctica ritual vinculada a una deidad local. Se observó que la víctima tenía marcas en la piel que coincidían con los símbolos en la tierra.

Segundo Asesinato (24 de julio de 2024)

Víctima: Ingrid Johansen, 37 años, turista.

Descripción del Crimen: Ingrid Johansen fue encontrada en el mismo cementerio, en una escena similar al primer asesinato. Su cuerpo estaba colocado en una posición ritualística, rodeada de talismanes rotos. Los símbolos en la tierra eran ligeramente diferentes, pero el patrón general seguía el mismo esquema ritual. La víctima presentaba cortes en la piel que formaban patrones similares a los encontrados en el lugar del crimen anterior.

Tercer Asesinato (29 de julio de 2024)

Víctima: Olav Andersen, 29 años, residente temporal.

Descripción del Crimen: El cuerpo de Olav Andersen fue hallado en el cementerio en una escena que replicaba los dos asesinatos anteriores. El cadáver estaba dispuesto en un patrón ritual específico, con marcas en la tierra y en la piel que coincidían con las de las víctimas anteriores. La disposición de los talismanes y los símbolos encontrados eran consistentes con los patrones rituales observados previamente.

Análisis del Patrón Ritual

Los tres asesinatos siguen un patrón ritual que parece estar vinculado a la adoración de una deidad antigua local. Cada escena del crimen incluye una disposición meticulosa de los cuerpos y símbolos, sugiriendo una intención ritual clara. Los talismanes rotos, la disposición de los cuerpos y las marcas en la tierra y en la piel de las víctimas indican un acto de ofrenda o castigo dirigido a esta deidad.

Desapariciones Anteriores

Seis personas han desaparecido en Jutland a lo largo de los últimos diez años. Aunque los detalles sobre estas desapariciones son escasos, la falta de cuerpos y la conexión con los asesinatos recientes sugieren que podrían estar relacionadas. Las desapariciones, al igual que los asesinatos, siguen un patrón que parece estar vinculado a las antiguas creencias y prácticas rituales del pueblo.

Reacciones de la Comunidad

La reacción de la comunidad a los asesinatos ha sido de temor y desconfianza. Los habitantes, tradicionalmente reservados, se han vuelto aún más cerrados y reticentes a hablar con las autoridades. La falta de cooperación y las respuestas evasivas han complicado la investigación. Los aldeanos suelen evitar hablar sobre los crímenes y las desapariciones, limitándose a decir que "es mejor no preguntar". Esta actitud ha dificultado la recopilación de información relevante para el caso.

Investigación en Curso

La investigación sigue en curso, y la unidad de investigación criminal está trabajando para desentrañar los misterios detrás de los asesinatos y las desapariciones. Se están realizando esfuerzos para descifrar el significado de los símbolos rituales y entender el papel de la deidad en los eventos. La colaboración con expertos en antropología y religión está en marcha para obtener una perspectiva más profunda sobre las prácticas rituales y su posible impacto en los crímenes.

Testigos clave

Effie MacLeod: Sobrina del líder y encargada de cuidar a su padre. Aunque parece nerviosa, conoce bien a todos en la comunidad.

Fiona Kerr: Una anciana que se jacta de saberlo todo. Es la principal seguidora del líder y defiende las tradiciones locales, incluyendo la necesidad de ofrecer tributos al conocido "árbol divino" que se encuentra al centro del cementerio.

Rory Grant: Exempleado del ayuntamiento, despedido tras veinte años de servicio. Nadie en el pueblo sabe por qué lo despidieron, y su rencor hacia el líder es evidente.

Conclusión y Recomendaciones

El caso de los asesinatos en Jutland es complejo y está cargado de elementos culturales y rituales que desafían la comprensión convencional. La combinación de supersticiones locales, un pueblo cerrado y una serie de crímenes rituales ha creado un enigma que requiere una investigación exhaustiva y detallada.

Profundizar en el Estudio de los Rituales: Es fundamental continuar investigando el significado de los símbolos rituales y el papel de la deidad en los crímenes. Colaborar con expertos en religiones antiguas y antropología podría proporcionar una visión más clara de las motivaciones detrás de los asesinatos.

Reforzar la Cooperación Comunitaria: Es crucial trabajar para establecer una mayor cooperación con los habitantes de Jutland. La desconfianza y el miedo que sienten los aldeanos deben ser abordados para obtener información valiosa que pueda ayudar a resolver el caso.

Monitorear el Cementerio y el Faro: Dado que el cementerio ha sido el escenario de los crímenes, es esencial mantener una vigilancia constante en el área. El faro, como un símbolo central del pueblo, también debe ser monitoreado para asegurar que no haya actividades sospechosas.

El caso de Jutland continúa siendo un desafío, pero con un enfoque estratégico y una comprensión más profunda de las creencias y prácticas locales, se espera que se puedan descubrir nuevas pistas y resolver el misterio detrás de estos crímenes perturbadores.

Documentos Adjuntos

Perfiles de los sospechosos.

Runas encontradas en diferentes árboles y rocas del pueblo.

Talismanes usados en la protección.

Firmado: Inspector Lars Jensen Departamento de Investigación Criminal 24 de agosto de 2024

[juanhuayra]

Golpes y Tamunangue del Oeste Parte 1 El largometraje documental “Golpes y Tamunague del Oeste” del cineasta huayreño Marcelo Cordobés que también es venezolano y es documentalista pero no reconocido por ninguna institución cinematográfica venezolana tan to del pasado como del presente al igual que todos el resto de cuatro generaciones de documentalistas del Huayra borrados de la historia del cine venezolano por el simple hecho de ser cineclubistas, movileros, no faranduleros, ni demagogos, ni populacheros o populistas, nos ha dado fuerza de voluntad para rescatar esta película con el objeto de orientar al espectador en cuanto a la recuperación de cierto material audiovisual que trata diferentes aspectos de la memoria vivencial intercultural. Temas como el saber popular, el arraigo local, la expresión artística comunitaria, o las luchas sociales aparecen concretados en la trama argumental de cada una de estos testimonios audiovisuales. Esta propuesta busca ofrecer unas pautas de análisis para determinar el sentido de los testimonios que se relatan y, por lo tanto, valorar la perspectiva que nos ofrecen en relación al tema tratado. Consideramos importante realizar esta reflexión a partir de ciertos materiales audiovisuales recuperados, especialmente  porque son un ejemplo de la configuración de las mentalidades. A partir de una serie de recursos y estrategias, este film actuará como un referente silencioso de nuestra experiencia en Huayra en la década de los 80 sobre la memoria vivencial intercultural y como tal provoca un "efecto de espejo" al presentarse como "reflejo" de nuestra realidad. Gracias a la seducción de estas imágenes, asimilados fácilmente como propios, los criterios de interpretación que supone siempre cualquier forma de representación, sobretodo en el caso del testimonio audiovisual documental, busca una simbiosis con el protagonista generacional de esta evidencia cultural. Los mecanismos de identificación y la sobrevaloración que los propios mecanismos culturales dan a las imágenes mostradas un recurso de indiferenciación entre la realidad vivida y su representación.

[estudio-gerencial]

Estudio de Impacto Ambiental

La EIA es un procedimiento que permite identificar, predecir, evaluar y mitigar los posibles efectos que un proyecto de obra o actividad puede tener sobre el medio ambiente, antes de su aprobación o autorización por el órgano competente. La EIA es un instrumento de gestión ambiental que busca prevenir o minimizar los impactos negativos y maximizar los beneficios ambientales de un proyecto.

La naturaleza de la EIA es preventiva, participativa y multidisciplinaria. Es preventiva porque se realiza antes de que se ejecute el proyecto, para evitar o reducir los daños ambientales. Es participativa porque implica la consulta y la opinión de las comunidades afectadas y de otros actores interesados. Es multidisciplinaria porque abarca diversos aspectos ambientales, sociales, económicos, culturales, técnicos y legales.

Las actividades sujetas a EIA son aquellas que, por sus características, ubicación o magnitud, puedan causar efectos significativos sobre el medio ambiente. La normativa ambiental de cada país establece los criterios y los listados de las actividades que requieren una EIA. Algunos ejemplos de actividades que suelen estar sometidas a EIA son la construcción de...

Carreteras

Aeropuertos

Presas

Minas

Industrias

Urbanizaciones

Etc...

Cuentanos en los comentarios que otras actividades estan sometidas a EIA.!

Las consultoras e inspectoras ambientales son empresas o profesionales que se dedican a realizar estudios, informes, auditorías y seguimientos ambientales de los proyectos sometidos a EIA. Estas entidades deben contar con la acreditación y el registro correspondiente ante la autoridad ambiental competente, y deben actuar con independencia, objetividad y ética profesional. Su función es apoyar a los promotores de los proyectos en el cumplimiento de la normativa ambiental y en la aplicación de las mejores prácticas ambientales.

Los impactos ambientales pueden clasificarse según diferentes criterios, como su naturaleza (positivos o negativos), su magnitud (significativos o insignificantes), su duración (permanentes o temporales), su extensión (locales o globales), su reversibilidad (irreversibles o reversibles), su sinergia (aditivos o multiplicativos), su acumulación (puntuales o continuos), su periodicidad (estacionales o regulares), su previsibilidad (esperados o inesperados), etc. Estas categorías ayudan a identificar y priorizar los impactos más relevantes para el medio ambiente y la sociedad.

Para evaluar los impactos ambientales, se deben considerar varios aspectos, como los criterios legales (normas, leyes, convenios, etc.), los criterios técnicos (indicadores, estándares, modelos, etc.), los criterios sociales (participación, consulta, percepción, etc.) y los criterios económicos (costos, beneficios, externalidades, etc.). Estos criterios permiten valorar los impactos de forma objetiva y subjetiva, cuantitativa y cualitativa, y establecer medidas de prevención, mitigación, compensación o potenciación.

Para elaborar un estudio de impacto ambiental, se deben seguir una serie de pasos, que pueden variar según el tipo y la complejidad del proyecto, pero que en general incluyen: la descripción del proyecto y sus alternativas, la delimitación del área de influencia, la caracterización del medio físico, biológico y socioeconómico, la identificación y evaluación de los impactos ambientales, la propuesta del plan de manejo ambiental, el programa de seguimiento y control, el plan de contingencia, el resumen ejecutivo y la documentación complementaria.

[magneticovitalblog]

"Hagas lo que hagas,siempre te van a criticar"

La percepción de que "hagas lo que hagas, siempre te van a criticar" refleja una realidad social compleja que puede ser analizada desde varias perspectivas en psicología, psiquiatría y sociología. Aquí te explicaré algunas razones detrás de esta percepción:

1. Normas Sociales y Expectativas Culturales:

En todas las sociedades, existen normas sociales y expectativas culturales que establecen lo que se considera "aceptable" o "normal". Cuando una persona se desvía de estas normas, puede enfrentar críticas porque desafía la estructura social establecida.

2. Sesgo de Confirmación:

Las personas a menudo buscan información o evidencia que confirme sus creencias preexistentes. Esto significa que las críticas pueden surgir debido a la tendencia natural de las personas a enfocarse en aspectos negativos o diferentes de las acciones de otros, en lugar de reconocer lo positivo.

3. Envidia y Competencia:

La competencia y la envidia pueden desencadenar críticas. Cuando alguien tiene éxito o destaca en algo, otras personas pueden sentir envidia o amenazadas, lo que puede llevar a críticas negativas como una forma de proteger su propio estatus.

4. Diversidad de Opiniones:

La sociedad está compuesta por individuos con diversas creencias, valores y perspectivas. Lo que uno considera correcto, otro puede verlo de manera diferente. Esto da lugar a un amplio espectro de opiniones y críticas.

5. Medios Sociales y Anonimato:

Las redes sociales y la comunicación en línea han ampliado la plataforma para la crítica. El anonimato en línea a menudo permite que las personas expresen críticas de manera más abierta y, a veces, despiadada.

6. Naturaleza Humana:

La crítica es una parte inherente de la naturaleza humana. Las personas tienen diferentes opiniones y juicios sobre lo que es correcto e incorrecto, y la crítica puede surgir como resultado de esta diversidad de pensamiento.

7. Mecanismos de Defensa:

Algunas personas pueden criticar a otros como un mecanismo de defensa para protegerse de sus propias inseguridades o ansiedades. Criticar a otros puede ser una forma de proyectar sus propias preocupaciones.

8. Cambio y Resistencia al Cambio:

La resistencia al cambio es común en la sociedad. Cuando alguien propone una idea o un cambio, puede enfrentar críticas porque las personas tienden a aferrarse a lo familiar y a lo conocido.

Es importante recordar que las críticas no siempre son negativas ni injustificadas. La retroalimentación constructiva puede ser útil para el crecimiento personal y el progreso social. Sin embargo, la clave está en discernir entre críticas constructivas y destructivas, y aprender a manejarlas de manera saludable.

Para afrontar estas críticas constantes, es importante desarrollar la resiliencia emocional, mantener una autoimagen saludable y, cuando sea necesario, buscar apoyo psicológico o consejería para manejar las críticas de manera más efectiva.

Afrontar críticas constantes puede ser un desafío, pero con el desarrollo de la resiliencia emocional y el mantenimiento de una autoimagen saludable, puedes fortalecer tu capacidad para manejar estas situaciones. Aquí tienes algunos consejos prácticos:

1. Practica la Autoaceptación:

Aprende a aceptarte a ti mismo tal como eres, con tus virtudes y defectos. La autoaceptación es fundamental para mantener una autoimagen saludable.

2. Desarrolla la Autoconfianza:

Trabaja en tu autoconfianza. Cuanto más seguro te sientas acerca de quién eres y de tus decisiones, menos te afectarán las críticas externas.

3. Aprende de las Críticas Constructivas:

Distingue entre críticas constructivas y destructivas. Las críticas constructivas pueden ofrecer oportunidades de crecimiento. Considera el feedback valioso y haz cambios si es necesario.

4. No te Toma las Críticas de Manera Personal:

Recuerda que las críticas a menudo reflejan las opiniones y creencias de los demás, no necesariamente la realidad sobre ti. No te tomes las críticas de manera personal.

5. Establece Límites:

Si las críticas se vuelven abrumadoras o destructivas, establece límites con las personas que las emiten. Puedes comunicar de manera asertiva cuándo consideras que una crítica es inapropiada.

6. Busca Apoyo Social:

Rodearte de amigos y familiares de confianza que te apoyen es fundamental. Compartir tus preocupaciones y recibir apoyo puede ayudarte a manejar mejor las críticas.

7. Prueba Técnicas de Relajación:

Practicar técnicas de relajación, como la meditación o la respiración profunda, puede ayudarte a reducir el estrés y la ansiedad asociados con las críticas.

8. Enfócate en tus Logros:

Recuerda tus éxitos y logros personales. Esto puede reforzar tu autoimagen y recordarte que eres capaz y valioso.

9. Desarrolla Resiliencia Emocional:

La resiliencia emocional es la capacidad de recuperarse de situaciones difíciles. Trabaja en el desarrollo de esta habilidad, que te ayudará a mantener la calma frente a la adversidad.

10. Busca Asesoramiento Profesional: - Si las críticas constantes están afectando gravemente tu bienestar emocional, considera buscar el apoyo de un terapeuta o consejero. Pueden ayudarte a explorar y abordar estas cuestiones en profundidad.

11. Rodéate de Positividad: - Busca entornos y relaciones que fomenten la positividad. Esto puede incluir amigos y colegas que te apoyen y ambientes donde te sientas valorado.

12. Practica la Autenticidad: - Ser auténtico y fiel a ti mismo te permite mantener una autoimagen saludable. No te esfuerces por complacer a todos, sino por ser fiel a tus valores y objetivos personales.

Recuerda que el desarrollo de la resiliencia emocional y una autoimagen saludable lleva tiempo y esfuerzo. Sé amable contigo mismo en el proceso y busca el apoyo necesario cuando lo necesites. Con el tiempo, podrás enfrentar las críticas constantes de manera más efectiva y vivir una vida más auténtica y satisfactoria.

[miss-latam-sexy-tournament]

Bueno, para ignorar ya todo el tema de los que se creen Walter White, déjenme les comparto algo bonito.

Rosita Fresita solía tener una amiguita mexicana llamada Café Olé, que vivía en Mexicocoa, y que tenía un burrito de mascota.

Tal vez no tenga todos los aspectos culturales exactos, pero la verdad es que la niña tiene sus vestiditos bonitos, y es agradable ver que querían meter a una niña latina en el cast de la Rosita Fresita hace tiempo.

[clinicahispanaoklahomacity]

Clinica Hispana Oklahoma City

Bienestar Personalizado: Los Beneficios De Elegir Una Clínica Hispana Local

En el ámbito de la atención médica, el bienestar personalizado ha surgido como un concepto fundamental que enfatiza la atención personalizada para satisfacer las necesidades individuales de manera eficaz.

Al considerar las opciones de atención médica, seleccionar una clinica hispana oklahoma city puede traer consigo una variedad de ventajas que se adaptan específicamente a los requisitos y preferencias únicos de la comunidad hispana.

Sensibilidad Y Comprensión Cultural

Uno de los principales beneficios de elegir una clinica hispana cerca de mi para sus necesidades de atención médica es la sensibilidad y comprensión cultural que brindan.

Las clínicas hispanas suelen conocer bien las normas, creencias y tradiciones culturales de la comunidad hispana, lo que les permite ofrecer una atención que respeta e integra estos aspectos en el proceso de tratamiento.

Accesibilidad Lingüística

Las barreras lingüísticas pueden presentar desafíos importantes en los entornos de atención médica. Las clínicas hispanas locales suelen ofrecer servicios tanto en inglés como en español, lo que garantiza una comunicación eficaz entre los pacientes y los proveedores de atención médica.

Esta accesibilidad lingüística fomenta intercambios de información más claros, lo que conduce a mejores resultados de salud y satisfacción del paciente.

Conexión Y Apoyo Comunitarios

Al optar por una clínica hispana local, las personas pueden aprovechar un sentido de conexión y apoyo comunitario que se extiende más allá del tratamiento médico.

Estas clínicas a menudo sirven como centros donde los pacientes pueden sentirse comprendidos, compartir experiencias y construir relaciones con profesionales de la salud que tienen un profundo conocimiento de su origen cultural.

Servicios De Atención Médica A Medida

Las clínicas hispanas están en sintonía con las necesidades y preocupaciones de salud específicas que prevalecen dentro de la población hispana.

Desde atención preventiva culturalmente apropiada hasta programas de tratamiento especializados, estas clínicas ofrecen servicios personalizados para abordar los desafíos de salud únicos que enfrentan las personas hispanas, promoviendo el bienestar holístico y la prevención de enfermedades.

Atención Médica Accesible Y Asequible

Las clínicas hispanas locales están comprometidas a hacer que la atención médica sea accesible y asequible para todos los miembros de la comunidad, independientemente de su estado socioeconómico o cobertura de seguro.

Al priorizar la asequibilidad y eliminar las barreras financieras, estas clínicas garantizan que las personas puedan recibir la atención que necesitan sin una presión financiera indebida.

Programas De Salud Y Bienestar Preventivos

Promover medidas de salud preventiva es una piedra angular del enfoque de atención médica de muchas clínicas hispanas. Estas clínicas suelen ofrecer programas integrales de bienestar, iniciativas de educación para la salud y exámenes destinados a prevenir enfermedades y promover el bienestar general dentro de la comunidad hispana.

Atención Centrada En La Familia

Las clínicas hispanas comprenden la importancia de la familia en la cultura hispana y, a menudo, adoptan un enfoque de atención centrado en la familia.

Al involucrar a los miembros de la familia en el proceso de toma de decisiones sobre la atención médica y considerar el contexto familiar de los pacientes, estas clínicas crean un entorno de apoyo que fomenta la salud y el bienestar de familias enteras.

Conclusión

Elegir una clínica hispana local para sus necesidades de atención médica puede ofrecer una multitud de beneficios que van más allá de la atención médica tradicional.

Desde la sensibilidad cultural y la accesibilidad lingüística hasta los servicios personalizados y el apoyo comunitario, estas clínicas desempeñan un papel vital en la promoción del bienestar personalizado dentro de la comunidad hispana.

Aprovechar las ofertas únicas de una clínica hispana local puede allanar el camino para obtener mejores resultados de salud, mejores experiencias para los pacientes y un mayor sentido de pertenencia dentro de un entorno de atención médica diseñado para satisfacer sus necesidades individuales.

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MAPUCHES

¿Conoces a LOS MAPUCHE DE CHILE Y ARGENTINA: ¿Sabías que resistieron a los incas y luego a los españoles, manteniendo una fuerte identidad cultural hasta hoy?

Los Mapuche, cuyo nombre significa "gente de la tierra," son uno de los pueblos indígenas más emblemáticos de Sudamérica, ubicados principalmente en Chile y Argentina. Su historia está marcada por una resistencia feroz y una identidad cultural profundamente arraigada que ha sobrevivido a través de los siglos, a pesar de los intentos de conquista y asimilación por parte de distintos imperios y naciones.

Antes de la llegada de los europeos, los Mapuche ya habían demostrado su valentía y capacidad de resistencia al enfrentarse al poderoso Imperio Inca. A pesar de la expansión incaica que se extendía por gran parte de Sudamérica, los Mapuche lograron mantenerse independientes, protegiendo su territorio y su forma de vida. Esta resistencia no se limitó a los Incas; cuando los conquistadores españoles llegaron en el siglo XVI, encontraron en los Mapuche un adversario formidable.

La Guerra de Arauco, que se prolongó por más de tres siglos, es un testimonio de la determinación y la fortaleza de los Mapuche. A lo largo de esta guerra intermitente, los Mapuche no solo defendieron su territorio con tenacidad, sino que también adaptaron tácticas militares europeas a su propio estilo de lucha, demostrando una notable capacidad de adaptación y aprendizaje. Esta guerra concluyó oficialmente en el siglo XIX, pero los conflictos y la lucha por el reconocimiento de sus derechos territoriales y culturales han continuado hasta nuestros días.

La cosmovisión Mapuche es un aspecto fundamental de su identidad cultural. Esta cosmovisión, que influye profundamente en su forma de vida, está centrada en la conexión con la tierra y el respeto por todos los seres vivos. La tierra no es vista simplemente como un recurso, sino como un ser vivo y sagrado que debe ser cuidado y respetado. Esta relación espiritual con la naturaleza se refleja en sus rituales y ceremonias, como el Ngillatun, una de las ceremonias más importantes, en la cual la comunidad se reúne para agradecer a los espíritus y pedir por la fertilidad de la tierra y el bienestar de su gente.

Los Mapuche también tienen una rica tradición oral, donde los relatos y leyendas transmitidos de generación en generación juegan un papel crucial en la preservación de su historia y conocimiento ancestral. Estas historias no solo son una forma de entretenimiento, sino que también contienen enseñanzas y valores que guían la vida cotidiana de los Mapuche.

En la actualidad, los Mapuche continúan enfrentándose a numerosos desafíos. La lucha por la recuperación de sus tierras ancestrales y el reconocimiento de sus derechos sigue siendo una cuestión central. A pesar de la modernización y la globalización, los Mapuche han logrado mantener viva su cultura y tradiciones, adaptándose a los tiempos modernos sin perder su esencia.

La resistencia Mapuche es un testimonio de la fortaleza de su identidad cultural y su profundo vínculo con la tierra. Su historia, marcada por la lucha y la perseverancia, es una fuente de inspiración y un recordatorio de la importancia de la diversidad cultural y el respeto por los pueblos indígenas. En un mundo cada vez más globalizado, la preservación de la cultura Mapuche no solo es vital para ellos, sino también para la humanidad en su conjunto, pues su cosmovisión ofrece valiosas lecciones sobre la convivencia armoniosa con la naturaleza y el respeto mutuo entre las diferentes culturas.

[playas5ecretas]

Gestos del cuerpo, escribiendo para idear / Gloria Anzaldúa

Cuando escribo de noche, soy consciente de la luna, Coyolxauhqui, flotando sobre mi casa. La imagino muerta y decapitada, una cabeza con los párpados cerrados. Pero luego sus ojos se abren y la miro dar luz a los lugares oscuros, la veo iluminarlos. Escribir es un proceso de descubrimiento y de percepción que produce saberes y conocimiento. A menudo soy llevada por el impulso de escribir algo, por el deseo y la urgencia de comunicar, de dar sentido, de que las cosas tengan sentido, de crearme a mí misma a través de este acto productor de conocimiento. Llamo a este impulso “la imperativa Coyolxauhqui”: una lucha por reconstruirse a una misma y sanar los sustos productos de heridas, traumas, racismo y otros actos de violación que hacen pedazos nuestras almas, nos dividen, disuelven nuestras energías y nos acechan. La imperativa Coyolxauhqui es el acto de convocar a que vuelvan esas partes de una misma, esas partes del alma que se han dispersado o perdido, es el acto de duelar las pérdidas que nos acechan. La bestia sombra y su ayudante desconocimientos (la ignorancia que cultivamos en orden de permanecer irresponsables y alejarnos del conocimiento), están tenazmente aferrados a nosotrxs. Lidiar con la falta de coherencia y estabilidad en la vida, así como el aumento de las tensiones y conflictos, me motivan para procesar la lucha. La aguda angustia mental, emocional y espiritual me motiva para escribir mi/nuestras experiencias. Más que eso, mis aspiraciones hacia la integración mantienen mi cordura, una cuestión de vida y muerte. Lidiar con (des)conocimientos, con lo que no quiero saber, abrir y cerrar mis ojos y oídos a las realidades culturales, expandir mi consciencia y mi percepción, o rehusarme a hacerlo, a veces, resulta en el descubrimiento de la sombra positiva: aspectos ocultos de mí y del mundo. Cada molestia es un grano de arena en la ostra de la imaginación. A veces, lo que se acumula alrededor de una molestia o una herida, produce una perla de gran revelación, una teoría.

Estoy en constante lucha con mis propias formas de producción cultural y con el rol que juego como artista. Al espacio donde doy esta lucha con mis creaciones lo llamo “nepantla”. Nepantla es el lugar donde mis códigos personales y culturales se chocan, donde me enfrento a lo que el mundo dicta, donde estos distintos mundos se fusionan en mi escritura. Soy consciente de varios nepantlas – lingüístico, geográfico, de género, sexual, histórico, cultural, político y social- cuando escribo. Nepantla es el punto de contacto y el lugar entre mundos, entre la existencia física e imaginaria, entre las realidades ordinarias y no-ordinarias (espirituales). Estas cuestiones de nepantla automáticamente se infunden en mi escritura: no tengo que lidiar yo misma con estos puntos particulares; estos nepantlas me habitan e inevitablemente emergen en cualquier cosa que esté escribiendo. Nepantlas son lugares de constante tensión, donde las piezas ausentes o perdidas pueden ser convocadas a volver, donde la transformación y la sanación son posibles, donde la totalidad se mantiene fuera de alcance, pero parece posible.

Escribo para “idear” –como se dice en español: “para formar o concebir una idea, desarrollar una teoría, inventar e imaginar”.

Mi trabajo es cuestionar, afectar y cambiar los paradigmas que gobiernan las nociones prevalentes de realidad, identidad, creatividad, activismo, espiritualidad, raza, género, clase y sexualidad. Para desarrollar una epistemología de la imaginación, una psicología de la imagen, he construido mi propio sistema simbólico. Mientras intento crear nuevos marcos epistemológicos, reflexiono constantemente sobre la actividad de idear. El deseo o la necesidad de compartir el proceso de “seguimiento” de las imágenes y la creación de “historias” y teorías me motivan para escribir este texto.

Existen pocos precedentes sobre las relaciones directas de lxs artistas con sus imágenes. Hay muy poca investigación directa, personal y artística, así que tuve que implicarme en mis propias experiencias y construir mis propias fórmulas. Intento dar testimonio de mi propio proceso y conciencia de escritora chicana. Soy la que escribe y se escribe. Últimamente es el escribir que me escribe. Me creo a mí misma en lo que “leo” y en lo que “hablo”. La escritura es donde cuestiono la realidad, la identidad, el lenguaje y las representaciones de la cultura dominante y de dominación ideológica.

Utilizando un enfoque multidisciplinario y un formato “narrativo”, teorizo sobre las luchas propias y ajenas por la representatividad, la identidad, la propia inscripción y las expresiones creativas. Cuando “me hablo” en escrituras creativas y teóricas, estoy constantemente cambiando de posición –lo cual implica considerar remolinos ideológicos, disonancias culturales y la convergencia de mundos rivales. Significa tratar con el hecho de que yo, como la mayoría de las personas, habito en diferentes culturas y, al cruzar a otros mundos, giro hacia o me alejo de las perspectivas de cada uno; significa vivir en espacios liminales, en nepantlas. Focalizándome en la experiencia e identidad chicana/mestiza (mexicana tejana) en distintos ejes –escritora/artista, intelectual, académica, profesora, mujer, chicana, feminista, lesbiana, de clase trabajadora- intento analizar, describir y recrear estos desplazamientos identitarios. Hablar desde geografías de distintos “países” me vuelve una hablante privilegiada. “Hablo en lenguas” –entiendo los lenguajes, las emociones, los pensamientos y fantasías de las varias sub-personalidades que me habitan y los varios suelos desde donde hablan. Para hacerlo, debo descifrar cuál persona (yo, ella, vos, nosotrxs, ellxs), qué tiempo (presente, pasado, futuro), qué lenguaje y registro, desde qué voz o estilo hablar. La formación de la identidad (que implica “leerse” y “escribirse” a una misma y al mundo) es un proceso alquímico que sintetiza dualidades, contradicciones y perspectivas desde estos diferentes yoes y mundos.

En estas auto-etnografías soy a la vez observadora y participante –simultáneamente me miro a mí misma como objeto y sujeto. En un abrir y cerrar de ojos, desdibujo las fronteras entre sujeto y objeto, de clase o género, entre otras. Mi postura metodológica emerge en el proceso de escritura, y así también mi teoría. Trato a todos mis trabajos, incluidos estos capítulos, como ficción o poesía.

Al formular nuevas formas de conocer, nuevos objetos de conocimiento, nuevas perspectivas y nuevos ordenamientos de las experiencias, lidio, casi inconscientemente, con una nueva metodología –una que espero no reafirme los modos predominantes. Llego a saber cómo “leer” y “escribir”; llego al saber y al conocimiento a través de imágenes e “historias”. Uso varios formatos narrativos consistentes con las experiencias sobre las que reflexiono, y uso cualquier lenguaje y estilo que se corresponda con la forma en que trabajo. Creo que la meditación y la percepción consciente sobre la significación de la imagen promueve (y no obstruye), en mí, su creadora, y en usted, su lectorx/intérprete/co-creadorx, la producción de la obra. Obtengo marcos de referencia a través de teorizar experiencias cotidianas, al permitirle a las imágenes que me hablen a mí y a través de mí, imaginando mis caminos a través de las imágenes y siguiéndolas a sus profundos cenotes, dialogando con ellas, y traduciendo lo que he vislumbrado. A veces la sombra bloquea este proceso y domina mi conducta, haciendo este proceso doloroso.

No puedo usar el lenguaje tradicional para describir, referirme o contener las nuevas subjetividades. Usando métodos primarios de presentación (auto-historia) antes que métodos secundarios (interpretar las concepciones de otras personas), reflexiono sobre los aspectos psicológicos/metodológicos de mi propia expresión. Examino mis heridas, toco mis cicatrices, mapeo la naturaleza de mis conflictos, canturreo a las musas que persuado para inspirarme, me arrastro en la forma que toma la sombra, y trato de hablarles.

Los métodos tienen supuestos subyacentes, posiciones teóricas implícitas y premisas básicas. Hay dos puntos de vista: el perceptual, que tiene una realidad literal; y el imaginario, que tiene una realidad psíquica. Al elaborar imágenes en historias (la historia que cuento sobre las imágenes) uso pensamiento imaginativo, empleo una consciencia imaginativa. Me guía el espíritu de la imagen. Mi naguala (daimon o espíritu guía) es una sensibilidad interna que guía mi vida –una imagen, una acción, o una experiencia interna. Mi imaginación y mi naguala están conectadas, son aspectos del mismo proceso, de la creatividad. A menudo mi naguala me lleva hacia cosas que son contrarias a mi voluntad y a mi propósito (compulsiones, adicciones, negatividades), y resulta en un impasse angustiante. Sobrellevar estos impasses es parte del proceso. Este modo de percepción es un tipo de pensamiento mágico: lee lo que sucede en el mundo exterior en términos de mis intensiones e intereses personales. Usa los acontecimientos externos para dar sentido a mi propia creación de mito. El pensamiento mágico no es valorado tradicionalmente en la escritura académica.

Mi texto es sobre la imaginación (la facultad de la psique para crear imágenes, el poder de producir ficción o historias, películas internas como la holocubierta de Star Trek), sobre la “imaginación activa”, ensueños (soñar despiertx), y sobre la interacción consciente entre éstos. Estamos conectadxs con el cenote a través del árbol de la vida, individual y colectivo, y nuestras imágenes y ensueños emergen de esa conexión, desde el ser-en-comunidad (interior, espiritual, natural/animal, racial/étnica, de intereses, vecindario, ciudad, nación, planeta, galaxia y universos desconocidos). Uso soñar o ensueños (hacer imágenes) para darme cuenta de lo que está mal, predecir eventos actuales o futuros; y establecer conexiones ocultas, desconocidas, entre la experiencia de vida y la teoría. Este texto es sobre los momentos de sufrimiento que disparan pensamientos, reflexiones y contemplaciones imaginativas. Se enfrenta indirectamente con los símbolos con los que asocio ciertas experiencias y procesos arquetipales:

Los pensamientos pasan como ondas a través de su cuerpo, haciendo que un músculo se tense por aquí, se afloje por allá. Todo pasa por la piel, los ojos, los oídos. Ella experimenta la realidad físicamente. No existe una acción por fuera de lo físico. Toda acción es el resultado de una decisión, de un conflicto interno, una lucha, resolución o estancamiento. El cuerpo siempre refleja actividad interior. “Espanto” en Los sueños de la Prieta.

Para mí, escribir es un gesto del cuerpo, un gesto de creatividad, un trabajo de adentro hacia afuera. Mi feminismo se basa en realidades corporales, no en abstracciones incorpóreas. El cuerpo material es el centro, y es central. El cuerpo es la base del pensamiento. El cuerpo es texto. Escribir no se trata de estar en tu cabeza; se trata de estar en tu cuerpo. El cuerpo responde física, emocional e intelectualmente a estímulos internos y externos, y el escribir guarda, ordena y teoriza estas respuestas. Para mí, el escribir comienza con el impulso de superar barreras, dar forma a ideas, en imágenes y palabras que viajen por el cuerpo y hagan eco en la mente, creando algo que antes no existía. El proceso de escritura es el mismo proceso misterioso que usamos para hacer el mundo.

Hay una diferencia entre hablar con las imágenes/historias y hablar sobre ellas. En este texto pretendo hablar con las imágenes/historias, meterme en el proceso creativo y espiritual, y con sus aspectos rituales. Al promover la relación entre ciertas imágenes y conceptos y mi propia experiencia y psique, fusiono narrativas personales con discursos teóricos, viñetas autobiográficas y prosa teórica. Creo un género híbrido, un nuevo modo discursivo, al que llamo “auto-historia” y “autohistoria-teoría”. Conectando experiencias personales con realidades sociales, obtengo auto-historia, y teorizando sobre esta actividad, desemboco en autohistoria-teoría. Esta es una forma de inventar y producir conocimiento, sentido, e identidad a través de auto-inscripciones. Al hacer ciertas experiencias personales el objeto de este estudio, borro también las fronteras entre lo público y lo privado.

Al escribir este libro, tuve que descifrar cómo imaginar/crear/descubrir ciertos conceptos/teorías, cómo darle forma a cada ensayo, su estructura y diseño –en otras palabras, tuve que mapear el universo de cada ensayo, despejar su terreno. Hago estos descubrimientos mientras escribo, y no antes. Descubro y libero la energía que da forma a cada trabajo, descubro sus premisas, argumentos y contra-argumentos, ideas principales y su arco narrativo. Rastreo aquello que subyace a la idea original, sigo hasta su punto de inflexión, su dinámica emocional y la conexión entre sus partes. Trato a cada ensayo como si fuera una historia, con antagonismo, diálogo, crisis, clímax, resolución y poética. Considero varios aspectos de un borrador: su técnica narrativa, el uso del lenguaje –cuándo es necesario el uso del español, cuando el uso de lenguaje teórico es pertinente o el uso de lenguaje coloquial es apropiado.

No escribo desde una posición disciplinaria única. Escribo desde afuera de una lengua oficial teórica o filosófica. La mía es una lucha por el reconocimiento y legitimidad de aquellxs excluidxs, especialmente mujeres, personas de color, queers y otredades. Organizo y ordeno estas ideas como “historias”. Creo que es a través de la narrativa que terminás de entenderte y conocerte, y que el mundo cobra sentido. A través de narrativas es que formulás tus identidades, al ubicarte inconscientemente en narrativas sociales que no fueron hechas por vos. Tu cultura te da la historia de tu identidad, pero en un buscado rompimiento con la tradición creás una historia alternativa.

Este libro contiene muchos tipos de “narrativas” que hacen a mi vida: feminismo, raza, etnicidad, queericidad, género, práctica artística. Trata de los procesos que ocurren al leer, escribir y hacer otros actos creativos. Mientras se lee o se escribe un libro suceden imaginaciones chamánicas. Los “vuelos” controlados a los que nos envía la lectura o escritura son una suerte de “ensueños”, similares a los procesos del sueño o la fantasía, parecidos a los vuelos mágicos de los viajes chamánicos. Mi imagen de los ensueños es de la Llorona montada en un caballo salvaje, volando. En una de sus facetas es vista como una mujer con cabeza de caballo. Me “apropio” de las figuras, símbolos y prácticas de la cultura indígena mexicana, como Coyolxauhqui. Uso figuras imaginales (arquetipos) del mundo interno. Me detengo en el rol de la imaginación en el viaje a realidades “no ordinarias”, en el uso de lo imaginante en el nagualismo y su conexión con la espiritualidad de la naturaleza. Este texto trata sobre actos de vuelo imaginativo en la realidad y las construcciones y reconstrucciones de la identidad.

Al re-escribir narrativas de identidad, nacionalismo, etnicidad, raza, clase, género, sexualidad y estética, intento mostrar (no sólo nombrar) cómo sucede la transformación. Mi trabajo no es sólo interpretar o describir realidades, sino crearlas a través del lenguaje y la acción, los símbolos y las imágenes. Mi tarea es guiar a lxs lectorxs y darles el espacio para co-crear, usualmente en contra de la cultura, familia y mandamientos del ego, en contra de las censuras internas y externas, en contra de lo que dictan los genes. Desde la infancia nuestras culturas nos inducen a estados de semi-trance de la consciencia ordinaria, a estar de acuerdo con las personas que nos rodean, a creer que todo está bien como está. Es extremadamente difícil cambiar el enfoque y salir de este trance.

Este texto cuestiona sus propios intentos de formalización y ordenamiento, sus propias estrategias, las maquinaciones del pensamiento mismo, de la teoría formulada en un nivel de discurso experiencial. Explora las variadas estructuras de la experiencia que organizan mundos subjetivos, e ilumina el sentido en la experiencia y conducta personales. Entra en diálogo con la nueva historia y la vieja, e intenta revisar la historia oficial. Espero contribuir en el debate entre académicxs activistas al tratar de intervenir, interrumpir, desafiar y transformar las estructuras de poder existentes que limitan y constriñen a las mujeres. Mis principales campos disciplinares son la escritura creativa, el feminismo, el arte, la literatura, la epistemología, así como los estudios espirituales, raciales, de frontera, Raza y étnicos. Al cuestionar sistemas de conocimiento, intento agregar o alterar sus normas y hacer cambios en estos campos presentando nuevos modelos teóricos. Con el nuevo tribalismo desafío las narrativas nacionalistas chicanas (así como otras). Mi dilema y el de otras escritoras chicanas y mujeres de color, es doble: cómo escribir (producir) sin ser inscrita (reproducida) en la estructura blanca dominante, y cómo escribir sin reinscribir y reproducir aquello frente a lo que nos hemos rebelado. Nuestra tarea es escribir en contra del decreto de que las mujeres deben temerle a su propia oscuridad, de que no la abordemos en nuestras escrituras. Nuestra tarea es imaginar a Coyolxauhqui, no muerta y decapitada, sino con los ojos bien abiertos. Nuestra tarea es iluminar la oscuridad.

Prólogo a la edición en inglés de Light in the dark/Luz en lo Oscuro. Traducción Violeta Benialgo y Valeria Kierbel. Editorial Hekht (2015).

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Esparta y la extrema derecha francesa y ucraniana

Stéphane François y Adrien Nonjon

Traducción de Juan Gabriel Caro Rivera

Publicado en Sparte et l'extrême droite (comparaison France/Ukraine), Passés politisés, vol. 9, 2023, pp. 21-30.

“Somos lo que fuisteis, seremos lo que sois” [1].

Si Jean-Jacques Rousseau y Robespierre se sentían fascinados por el “mito espartano” [2], entonces podemos decir que la extrema derecha [3] también lo ha estado desde hace mucho tiempo, en particular por sus aspectos elitistas y eugenistas. Este artículo analiza la fascinación que Esparta ha ejercido en la extrema derecha. Las referencias a Esparta y a la historia espartana son muy comunes en la extrema derecha desde 1930. Como se trata de un tema bastante amplio, limitaremos nuestro enfoque al movimiento identitario europeo [4] que tiene sus orígenes en Maurice Bardèche y el grupo y la revista homónimos de Europe-Action (1963) hasta llegar a la recuperación del casco de los hoplitas que ha sido muy utilizado por la Génération identitaire. Trazaremos una breve genealogía de los usos que la extrema derecha francesa ha hecho del tema (I), luego profundizaremos en dos usos recientes del mismo: el primero será un ejemplo francés, el Bloc identitaire, fundado en 2002 y rebautizado como Les Identitaires en 2016, con su movimiento juvenil, Génération identitaire, fundado en 2012 y autónomo desde 2016 (II). Mientras que los Identitarios franceses retoman el mito espartano, y en general de la antigüedad mediterránea, como un medio para delimitar los componentes culturales de las formaciones políticas occidentales, idea que esta muy extendida en toda Europa, incluso en regiones que nunca han estado en contacto con el mundo helénico o han sido influidos por esta ciudad (o han tenido poco contacto con ella), la extrema derecha ucraniana tiene una relación bastante ambigua con respecto a Esparta (III). Mientras que el referente espartano se expresa a través de la exaltación de un arquetipo combatiente, otros grupos, como la Wotan Jungend, proponen construir auténticas contraculturas militantes, principalmente musicales, basadas en los legados culturales de la Ciudad del Rey Leónidas. A partir de un análisis histórico de la literatura militante de la extrema derecha y de una revisión de sus principales sitios web disponibles en línea, este artículo propone demostrar que, si bien el mito de Esparta se utiliza para promover normas y valores elitistas y reaccionarios, también se utiliza para inscribir la lucha política de la extrema derecha en un único registro: la defensa de la civilización europea.

La larga historia existente entre Esparta y la extrema derecha. El caso francés

El primero en escribir sobre Esparta en los círculos nacionalistas de su época fue Maurice Barrès, en su Le voyage de Sparte (1906). Fue Barrès quien paso la fascinación por Esparta que sentían Jean-Jacques Rousseau y la izquierda revolucionaria a la extrema derecha nacionalista: “He aquí uno de los puntos del globo donde se intentó construir una humanidad superior. Es demasiado cierto que la vida no tiene meta y que, sin embargo, el hombre necesita perseguir un sueño. Licurgo propuso a los habitantes de este valle la formación de una raza superior. Un espartano no perseguía la supremacía del efímero individuo, sino la creación y el mantenimiento de una noble sangre”. Yendo incluso más lejos Barrès escribió: “Admiro la educación de Esparta. Este pueblo tenía el deseo de querer que sus hijos fueron la prioridad” [5]. Maurice Barrès ejerció una enorme influencia en Alemania, en particular en los círculos ultranacionalistas conocidos como “völkisch”. Este difuso movimiento combinaba el rechazo de la Modernidad con el elogio a las raíces, el antisemitismo virulento y el anticatolicismo [6]. De hecho, el partido nazi surgió precisamente de este movimiento y estaba fascinado por Esparta a la cual consideraba como descendiente de los dorios, antepasados de los espartanos, un pueblo venido del norte. La moral de su ciudad, o supuesta moral, así como su aristocracia igualitaria, ascetismo, políticas eugenésicas que buscaban dar nacimiento a una raza de “semidioses” de “sangre pura”, el culto al valor, la abnegación de sus hoplitas, su sumisión a los intereses de la ciudad y el sacrificio de la figura de Leónidas y la batalla de las Termópilas, alimentaron la ideología nazi y fueron ampliamente utilizados por el Tercer Reich [7]. Los espartanos eran el ideal del ciudadano en armas, el soldado político que se había entregado en cuerpo y alma a la patria.

Si queremos hacer una breve genealogía de la recuperación del mito espartano por la extrema derecha en el periodo posterior a la Segunda Guerra Mundial debemos mencionar al francés Maurice Bardèche. Bardèche, profesor universitario [8] y superviviente de los colaboracionistas, fue uno de los teóricos del neofascismo de la década de 1960 en la revista Défense de l'Occident [9]. Él afirmaba que Esparta fue el primer régimen fascista, precursor de una defensa del mundo occidental frente al “peligro comunista”: “El orden de Esparta, el hombre según Esparta, es el único escudo que nos quedará, como todos sabemos, cuando la sombra de la muerte se alce sobre Occidente” [10]. Como muchos otros, Bardèche estaba fascinado por el mito espartano. Esto quedo demostrado en su libro Sparte et les sudistes, publicado en 1969 por Les Sept Couleurs, su propia editorial. Este libro fue reeditado en 1994 [11] y de nuevo en 2019 [12]. En él, Bardèche no dudó en escribir que “existe un socialismo espartano que Esparta afirmó erigiéndolo con sus vigas” [13]. Veía en Esparta un “comunismo de guerra” aplicándole toda clase de referencias fascistas, en su caso la doctrina de los hermanos Gregor y Otto Strasser. En efecto, siguiendo los pasos de su cuñado Robert Brasillach, colaboracionista que fue ejecutado por el Frente de Liberación, veía en el culto a la virilidad espartana una forma de prefascismo: “La educación no tenía otro objetivo que exaltar el valor y la energía. Los muchachos vivían juntos lo antes posibles, en tropas similares a las Balilla en la Italia fascista o las Hitlerjugend” [14]. Incluso llegó a afirmar que las SS “eran los soldados de Esparta” [15].

De hecho, el espartano fue considerado por los círculos nacionalistas de la extrema derecha francesa, pero también en otras partes de Europa, como el arquetipo del “soldado político”: ascético, duro, disciplinado e intelectualmente capaz. El francés Dominique Venner, teórico del nacionalismo europeo y del supremacismo blanco [16], sería su encarnación actual. Unos años antes de la publicación del ensayo de Bardèche (en 1969), el mito espartano reapareció en la extrema derecha, en plena guerra de Argelia, de la pluma de Venner. Éste eligió el casco espartano como emblema de su Fédération des étudiants nationalistes (FEN), fundada en 1960, y después de su grupo Europe-Action y su revista homónima, ambos lanzados en 1963. Gracias a este último, el mito espartano se convirtió en un punto de referencia constante para una parte de la extrema derecha que aún no podía ser clasificada como identitaria, aunque muchos de sus temas principales (la lucha contra la inmigración, la idea de una “gran sustitución”, etc.) ya estaban presentes en sus publicaciones. Este interés por Esparta por parte de Europe-Action fue heredado por el Groupement de Recherche et d'Étude de la Civilisation Européenne (GRECE) [17], cuando algunos de los antiguos militantes de Europe-Action y del FEN, ambos disueltos en 1967, crearon este último. El GRECE puede ser considerado como la organización que sentó las bases teóricas de la ideología identitaria tal y como hoy la conocemos [18]. De hecho, en 1975, cuando los huelguistas fundaron un movimiento juvenil afiliado al escultismo, Europe-jeunesse, eligieron como logotipo un casco espartano estilizado que sigue siendo utilizado hasta el día de hoy. Tanto Europe-Action como el GRECE estaban fascinados por la eugenesia y el elitismo de los espartanos. Ambas organizaciones hacían hincapié en la necesidad de “deshacerse de la escoria genética” en favor de personas física y mentalmente sanas. Sin embargo, desde finales de los años setenta, estas tesis fueron desapareciendo progresivamente del GRECE y luego de los Identitaires a partir del 2000 [19].

El Bloque Identitario y Esparta

El Bloc Identitaire-Mouvement Social Européen (BI) nació en el 2003 a partir de la disolución de Unité radicale, la principal organización nacionalista-revolucionaria francesa de la década de 1990. En octubre del 2009 se convirtió en partido político electoral. Desde el 1 de julio de 2016, el BI es conocido simplemente como Les Identitaires. Para sus fundadores (Fabrice Robert, Guillaume Luyt y Philippe Vardon) se trata de hacer hincapié en el concepto de identidad europea siguiendo el ejemplo del GRECE. Como antiguos asociados a la extrema derecha radical – muchos de ellos vienen del movimiento de extrema derecha de los cabezas rapadas – conocen muy bien los códigos y símbolos culturales usados por esta, en particular los que hacen referencia a Esparta. El uso del término “identitaire” [20] como autodenominación apareció por primera en los comunicados de una reunión de Unité radicale de diciembre del 2001, en medio del consejo nacional del movimiento. A ello siguió la creación de las Jeunesses identitaires en septiembre de 2002. Esta es la primera vez que se usa el término “identitaire” para designar un movimiento. En diciembre de 2002 se crea la asociación Les identitaires, seguida del Bloc identitaire en abril de 2003. Desde el principio, las referencias a Esparta han estado presente, pero de forma discreta, sin el aspecto biológico y antiigualitario de sus predecesores, ya sea con el uso del casco hoplítico, a veces estilizado de forma diferente, o con la lambda, que hace referencia explícita a la ciudad de Lacedemona, es decir, a Esparta. Esta letra era una abreviatura de Lakedaimon, el nombre de Esparta en la época clásica.

El antiguo líder identitario Philippe Vardon, ahora miembro del grupo Reconquête de Éric Zemmour, anteriormente miembro del Rassemblement National, está detrás del uso de la lambda, la cual comenzó a popularizar aprovechando el éxito de la película 300 de Zack Snyder del 2006 y que es una adaptación del cómic del mismo nombre. Esta película describe la batalla de las Termópilas en el 480 d.C. y el sacrificio de los espartanos de Leónidas contra el ejército del emperador persa Jerjes. La recuperación de la lambda crea un paralelismo entre la invasión persa en la época de las Guerras Medicas con el temor a la “gran sustitución” de las poblaciones europeas por otras procedentes del Tercer Mundo, en particular del mundo árabe-musulmanas. Esta recuperación funcionó bastante bien: a partir del verano de 2007, la lambda fue adoptada por varias organizaciones del movimiento identitario europeo (Identitäre Bewegung Österreich en Austria, PEGIDA en Alemania, Generazione Identitaria en Italia y Generation Identity en el Reino Unido) e incluso en Estados Unidos (Identity Evropa). En un manual para sus militantes publicado en el 2011, Éléments pour une contre-culture identitaire, Philippe Vardon presenta una imagen militarista de Esparta donde se hace hincapié en la batalla de las Termópilas y en el origen étnico de los espartanos: “Fueron necesarios tres días para que 300.000 persas derrotaran a 300 hijos de Esparta. Como ciudadanos-soldados (los periecos, que eran libres, pero no ciudadanos, y los hilotas, cuyo estatus era similar al de los siervos medievales y que cubrían las necesidades de los guerreros) y minoría incluso en su propia ciudad desde que fue fundada por los dorios que provenían del mítico Norte, los espartanos no se permitían ninguna debilidad. Ya mencionada en la Ilíada como la gran rival de Atenas y la ciudad más importante hasta el siglo IV a.C., Esparta sigue siendo hoy un mito viviente. Un mito santificado por el sacrificio del rey Leónidas y sus guerreros en la batalla de las Termópilas” [21]. Además de este pasaje, Philippe Vardon dedica otras tres a temas similares: la “Lambda", “Leónidas” y “Termópilas” [22]. Su conclusión es extremadamente interesante: “Frente al Otro absoluto las ciudades griegas dejaron de lado sus antagonismos y forjaron la conciencia de un Nosotros. Este mismo ímpetu lo encontraremos cuando los europeos se enfrentaron por primera vez a los musulmanes (fue en su crónica de la batalla de Poitiers donde Isidoro de Sevilla utilizó por primera vez el término ‘europeos’ para referirse a los caballeros cristianos coaligados)” [23]. En consecuencia, “esta hazaña marcial, este sacrificio en nombre de algo más grande, está ahí para recordarnos que, incluso en una batalla de 300 contra 300.000, nunca es en vano luchar” [24]. Hay aquí dos ideas clave: 1) el Otro es inasimilable y fundamentalmente hostil; 2) debemos defender “nuestra identidad” y “nuestro suelo” frente a una invasión migratoria. Por último, los comentarios de Philippe Vardon revelan un lugar común de la extrema derecha: el militante identitario debe ser un espartano, es decir, debe forjarse intelectualmente, aprender a luchar y hacerse duro.

Los militantes identitarios se identifican así mismos con los espartanos dibujados por Franck Miller en su cómic de 300, el cual fue adaptado por la película del mismo nombre. Según Philippe Vardon, el militante identitario debe ser heroico y rechazar la cobardía. Hay que ir a la batalla (bueno, luchar): “Cada día aprendemos a luchar, y cada día un poco más a querer hacerlo; con la cabeza bien alta podemos caer diez veces, pero nos levantaremos cada vez [sic], para volvernos a enfrentar” [25]. De hecho, entre los líderes identitarios se exhorta a “implicarse de verdad en la lucha” [26]: “La acción como desafío diario al mundo y, sobre todo, a nosotros mismos. Los jóvenes identitarios no viven el activismo únicamente como un medio político, sino como una forma de crecer y realizarse. La primacía de la acción (en forma de acciones, huelgas y campañas), entendida como entusiasmo y frenesí creativo, es una de las señas de identidad del movimiento identitario” [27]. Esparta se ha convertido en un punto de referencia clave para los movimientos identitarios europeos, tanto por su mística como por la imaginación que inspira. Sin embargo, desde mediados de la década de 2010 asistimos a una popularización de este imaginario político y militante en otras partes del mundo. Los confines del mundo eslavo no se quedan atrás en lo que respecta a la fascinación por la ciudad griega y la Antigüedad. El trabajo del filósofo ruso Alexander Dugin y su hija Daria sobre el platonismo político [28] refleja este problema hasta cierto punto. Pero es en Ucrania donde la recuperación de Esparta por parte de la extrema derecha es incluso más visible.

El caso ucraniano

El uso de Esparta en el simbolismo y la retórica de la extrema derecha ucraniana [29] es inequívocamente abusivo y está claramente fuera de sintonía con la propia historia y cultura del país. Si bien Crimea pudo haber sido parcialmente colonizada por los griegos con la fundación en el siglo VI de las ciudades de Teodosia y Quersoneso, que constituirían el fundamento territorial de un futuro reino del Bósforo dominado por la dinastía de los Archaeanactides [30], la inmensa mayoría del territorio que hoy constituye la actual Ucrania nunca se encontró bajo la influencia del mundo griego y mucho menos de Esparta. En consecuencia, las figuras históricas tradicionalmente utilizadas por la extrema derecha ucraniana pertenecen a otros grupos culturales – como los escitas y los sármatas, pueblos nómadas de Asia Central [31] – o bien a figuras de la Edad Media, o al siglo XX, cuando surgió y adquirió forma el nacionalismo ucraniano junto con varios movimientos de resistencia, como es el caso del Ukrains'ka povstens'ka armiya (Ejército Insurgente Ucraniano–UPA). Sin embargo, en este último periodo de tiempo se han ido superponiendo una suma de metadiscursos y referencias globales que parecen animar a la extrema derecha ucraniana a movilizar referentes históricos extranjeros. Por otro lado, debemos tener en cuenta que las practicas de la extrema derecha ucraniana difieren de una región a otra. Hoy en día existe un proceso de estandarización de los medios de acción y culturales en el que ciertos símbolos como, por ejemplo, Esparta son usados como referentes para darse a conocer y extender su influencia en otras partes del mundo [32]. La referencia de la extrema derecha ucraniana a Esparta es tanto explícita como implícita. Su forma más visible es el logotipo del grupo Natsional`nyy sprotyv (Defensa Nacional) que usa abiertamente la lambda de los identitarios europeos [33]. Fundado en 2008 en la región de Odesa, pero que en realidad agrupa a varias células radicales que tienen sus orígenes en Lviv y Kiev, Natsional`nyy sprotyv está dirigido conjuntamente por Serhiy Khodiak, activista proucraniano conocido por su participación en los enfrentamientos del 2 de mayo de 2014 que desgarraron la ciudad de Odesa y causaron la muerte de 48 activistas prorrusos, y Oleksiy “Friend Stalker” Svynarenko, veterano de los primeros enfrentamientos del Donbass en la misma época [34]. En cuanto a las actividades del grupo, dedicadas principalmente a acosar e intimidar violentamente a diversos activistas progresistas ucranianos, Esparta es usado no solo como referente de la Asamblea de Iguales, una estructura elitista encargada de aprobar o rechazar las políticas del Gobierno, sino también como idea de una vanguardia conservadora. Esta analogía histórica es perfectamente coherente a la hora de enfrentarse a las raíces ideológicas del nacionalismo ucraniano radical contemporáneo. La guerra en el Donbass en 2014 reforzó profundamente este último punto, otorgando una nueva legitimidad a los grupos militantes que durante mucho tiempo habían permanecido al margen de los debates políticos y sociales ucranianos.

Los nacionalistas ucranianos, al ser los que conforman los batallones de voluntarios que defienden su país en la primera línea, han desarrollado una consciencia decididamente elitista que les lleva a creer que solo ellos, por la sangre que han derramado, pueden mantener la cohesión general de la (re)nacida nación ucraniana. Como en la antigua Grecia, son “iguales y semejantes” [35]. Por esta razón, la comparación con la Asamblea de Iguales es totalmente apropiada para los grupos de extrema derecha ucranianos como Natsional`nyy sprotyv, cuyo activismo se lleva a cabo en nombre de la nación. En cierto modo, podemos asociar el posicionamiento de los grupos de extrema derecha ucranianos con la timocracia espartana descrita por varios autores de la Antigüedad, como Platón. Esta propugnaba una serie de valores que son rescatados por la extrema derecha como el respeto a los jefes (τιμᾶν τοὺς ἄρχοντας) y el énfasis en la clase guerrera (τὸ προπολεμοῦν) [36] con tal de limitar el demos únicamente a la aristocracia reinante. Al igual que los 300 en la batalla de las Termópilas, Natsionalšnyy sprotyv y sus activistas se ven a sí mismos como el último baluarte de la civilización europea tradicional en contra de cualquier influencia “exterior”. Esta visión, muy extendida entre la extrema derecha de Europa del Este, coincide con la representación que sus militantes hacen de Ucrania en términos de su dualidad geográfica: el muro exterior del continente [37].

Lejos de un simbolismo destinado a justificar un compromiso político violento, la utilización de Esparta como referente, al igual que en el resto de la extrema derecha europea, es elogiada como representación del arquetipo guerrero ideal. El regimiento Azov, que apareció por primera vez en la región de Donbass en la primavera de 2014, es conocido por sus orígenes en la extrema derecha del espectro político ucraniano y, a medida que se ha ido institucionalizando dentro de las fuerzas armadas ucranianas, ha empezado a hacer un uso recurrente de la figura de los espartanos y de Esparta como la encarnación de su ethos guerrero. Desde su institucionalización en el seno de las fuerzas armadas ucranianas en 2015, este regimiento se ha embarcado en un vasto proceso de occidentalización de sus doctrinas [38], lo que le ha llevado a hacer uso de referencias acordes con esta ideología y la imagen de fuerza de combate de élite que ellos mismos quieren transmitir. Esparta es uno de estos referentes: su mundo se construye de forma colectiva y no individual; existe una disciplina estricta independientemente del rango y un estilo de vida rígido [39]. Algunos ven en la orientación ideológica inicial de Azov una continuación del ideal de los cuerpos de combate que era promovido en ciertas formaciones de las Waffen-SS durante la Segunda Guerra Mundial. Aunque estos comportamientos son intrínsecos al regimiento, hasta el punto de que no merece hacerse énfasis en ninguno en particular, pueden explicarse tanto por el deseo de fomentar un espíritu de cohesión a través de la socialización viril, como para distinguirse del resto de las fuerzas de combate ucranianas, que al comienzo del conflicto del 2014 eran consideradas como ineficaces debido a la corrupción y la incompetencia de sus mandos. Estas elecciones particulares del Batallón Azov pueden verse principalmente en el torneo de Esparta que se celebraba cada año antes de que Rusia invadiera Ucrania en 2022 [40]. Este torneo de un día, que reunía a un puñado de aspirantes, estaba diseñado para poner a prueba la resistencia física y mental con vistas a la inducción. Los candidatos eran sometidos a diversas pruebas que iban desde la carrera, la marcha forzada, la escalada y la lucha grecorromana. La idealización del modelo espartano nunca era indiferente: la encontramos en la dureza de las pruebas, la exaltación de la fuerza física y los combates sin tregua que también se practicaban en esta ciudad antigua. Pero el vínculo con Esparta no se limita a esta concepción del combate: al final de la jornada, y en función de los resultados obtenidos, los soldados son llamados a filas para incorporarse al regimiento. Tras prestar juramento, reciben un escudo y una insignia con un casco de hoplita [41]. Esta ceremonia y entrega de insignias nos dan una idea clara del planteamiento del regimiento: establecer un vínculo con un modelo universal de combatiente.

Las referencias que acabamos de citar son, con mucho, las más evidentes. Sin embargo, las referencias a Esparta también se encuentran en ciertos grupos artísticos, siendo especialmente evidentes los casos de Wotan Jungend y Centuria. El primero es un grupo de Tver (Rusia) liderado por el activista y cantante de black metal Aleksei Levkin, también conocido como “Thule Seeker” [42]. Levkin y sus seguidores huyeron a Ucrania para escapar de la justicia rusa después de cometer un doble asesinato. Desde el 2017 publican la revista Krova i Potchva (Suelo y Tierra), que va por su tercer número. El índice de la revista da prioridad a los temas antiguos [43]. Hay un breve artículo dedicado al modelo organizativo espartano, interpretado por el grupo como “un arquetipo fascista” por su carácter elitista y guerrero, mientras que en otro se alaba el modelo supuestamente racista de Roma. Además de los textos que ensalzan Esparta y la Antigüedad como modelo político-racial ideal, la Wotan Jungend también sostiene que las raíces del Black Metal se encuentran en el mundo griego. Como un movimiento que pretende extender su influencia a todos los niveles de la sociedad, la extrema derecha no puede limitarse a meras actividades encaminadas a ganar elecciones. Al igual que existe un activismo político en forma de panfletos, manifestaciones callejeras y colocación de carteles, la extrema derecha contemporánea también se caracteriza por un activismo cultural destinado a popularizar sutilmente algunas de sus ideas clave y a crear una comunidad partidista unida por un conjunto de códigos y referencias culturales compartidos [44]. La música es uno de los denominadores comunes al interior de la extrema derecha. Desde la década de 1980 existe una cierta connivencia política entre la extrema derecha y determinadas bandas musicales, principalmente en el campo del underground, la música industrial [45], el neo-folk, el rock [46] y, por supuesto, la música metal [47]. La escena del Black Metal es extremadamente variopinta en cuanto a referencias e inspiraciones. No obstante, la Antigüedad griega ocupa un lugar destacado en algunas formaciones musicales, que ven en ella una “edad de oro” de la civilización marcada por la impronta de héroes épicos, parangones de un ideal masculino y de un ethos guerrero que sería importante revivir. Por otra parte, la Antigüedad y Esparta se consideran un periodo pionero en las artes, empezando por la música [48].

Lejos de limitarse a escenificaciones y otros textos inspirados en la Antigua Grecia, ciertos grupos políticos versados en música pretenden demostrar que su arte, por muy diferente y radical que sea, está directamente relacionado con la música tradicional de ciudades griegas como Esparta. En este sentido, la Wotan Jungend ha publicado una serie de trabajos que pretenden demostrar que Esparta es “un eslabón importante en la formación del Black Metal Militant, una argolla en la cadena de oro de la Tradición del mito común indoeuropeo” [49]. A primera vista resulta difícil imaginar a esta ciudad guerrera como la cuna de la música. Platón escribió que “el principal reproche del filósofo a los espartanos es que favorecían la gimnasia en detrimento de la música” [50]. Sin embargo, la música formaba parte tanto de la educación de la mente de los jóvenes espartanos como de la educación de su cuerpo. Los vínculos entre el Black Metal y la música espartana son intrigantes, a pesar de su aparente disparidad. El Black Metal se asocia a menudo con temas oscuros, místicos o incluso satánicos, mientras que la música espartana evoca la grandeza de la inspiración dórica, la disciplina y el valor de los antiguos guerreros de Esparta [51]. Los escritos de Wotan Jungend revelan una sutil correlación en la intensidad y autenticidad que comparten estas dos expresiones musicales, sobre todo en lo que respecta a su ritmo deconstruido [52]. Del mismo modo que los espartanos se entregaban en cuerpo y alma a su causa, los artistas del Black Metal dedican toda su energía a la música, que a menudo está impregnada de una poderosa carga emocional. Wotan Jungend considera que sus tonos musicales brutales y las letras épicas del Black Metal son un eidos – es decir, una metafísica – que reflejan el verdadero espíritu espartano. Estas consideraciones se basan aquí en una recuperación del poeta espartano Terpandre, que vivió en el siglo VII a.C., conocido por sus adaptaciones de Homero y sobre todo por el heroísmo infundido en sus letras mediante la lira barítono, capaz de producir notas estridentes similares a las guitarras utilizadas hoy por el Black Metal. En definitiva, estas dos formas musicales encarnan una forma de fuerza bruta, cada una a su manera, ya sea a través del tumulto de guitarras distorsionadas y ritmos frenéticos del Black Metal o de las melodías marciales evocadas por los espartanos. La conexión radica en la pasión y la devoción que sustentan estas dos expresiones artísticas, cada una de las cuales capta la intensidad y la indomable determinación de su tiempo.

Conclusión

Objeto de fascinación a partir del siglo XVIII, periodo en el que las incipientes naciones intentaban estructurarse a partir de un modelo cohesivo, Esparta representa para la extrema derecha un ideal romántico en el que se entrelazan identidad, guerra y fraternidad. Aunque en este artículo hemos visto cómo se estructuran estos tres componentes en diferentes movimientos, aún queda mucho por hacer para establecer una comprensión exhaustiva de este mito político. Como todos los mitos, Esparta sólo puede entenderse a través de la interpretación de las organizaciones militantes. Aunque estas organizaciones pretenden inscribirse y revivir los fundamentos de la cultura europea evocando el lugar donde esta cultura pudo florecer, este simbolismo no deja de ser selectivo cuando se trata de profundizar en la historia de la ciudad. Curiosamente, los identitarios hacen muy poca referencia a las últimas cinco décadas de existencia de la Esparta independiente [53], concentrándose sobre todo en el factor identitario del símbolo.

Notas:

1. Canto espartano citado por Renan E. (1882). Qu’est-ce qu’une nation? Paris: Calmann-Lévy.

2. Jean-Jacques Rousseau consideraba Eparta como “el tipo mismo de la sociedad política justa” (Vernes P.-M. (2001). L'impossible retour vers l'origine: la langue et la cité grecques. En Grant R. y Stewart P. eds. Rousseau and the Ancients/Rousseau et les Anciens. Durham: North American Association for the Study of Jean-Jacques Rousseau, p. 53), mientras que Robespierre estaba fascinado por la cohesión de su sociedad y su cuerpo político (Rosso M. (2007). Véase Les réminiscences spartiates dans les discours et la politique de Robespierre de 1789 en Thermidor. Annales historiques de la Révolution française. 349, pp. 51-7).

3. Para una definición del concepto de “extrema derecha” léase François S. (2022). Géopolitique des extrêmes droites. Paris: Cavalier Bleu, pp. 21-56.

4. Podemos definir esta ideología como la necesidad de los grupos etnoculturales de preservar sus particularidades culturales, religiosas y raciales del mestizaje y la indiferenciación: es el derecho a la “identidad” y a definir quiénes somos. Esto última se define como el “producto de la tradición, delegando así en el pasado – y en ciertas formas culturales y maneras de pensar que nos vienen del pasado – el poder a decir ‘quiénes somos’ en el presente” (Bettini M. (2017). Contre les racines. París: Champs actuel, p. 16).

5. Barrès M. (1987). Le voyage de Sparte. Paris: Édition du Trident.

6. Louis Dupeux, éd. (1992). La «Révolution conservatrice» dans l’Allemagne de Weimar. Paris: Kimé.

7. Johann Chapoutot, Le national-socialisme et l’Antiquité, Paris, PUF, 2008.

8. Especialista en literatura francesa, publicó obras sobre Stendhal, Proust, Flaubert, Céline y Balzac.

9. Existió de 1952 a 1982.

10. Bardèche M. (1995), Qu’est-ce que le fascisme? Sassetot-le-Mauconduit: Pythéas, p. 188

11. Bardèche M. (1994). Sparte et les sudistes. Sasselot-le-Mauconduit: Pythéas.

12. Bardèche M. (2019). Sparte et les sudistes. Kontre Kulture.

13. Bardèche M. (1994). Sparte et les sudistes, p. 112.

14. Ibid. p. 101.

15. Ibid. p. 214.

16. Lebourg N. (2019). Les nazis ont-ils survécu? Enquête sur les Internationales fascistes et les croisés de la race blanche. Paris: Seuil ; François S. (2014). Au-delà des vents du Nord. L’extrême droite française, le Pôle nord et les Indo-Européens. Lyon: Presses Universitaires de Lyon.

17. François S. (2008). Les Néo-paganismes et la Nouvelle Droite (1980-2006). Pour une autre approche. Milan: Archè.

18. François S. (2021). La Nouvelle Droite et ses dissidences. Identité, écologie et paganisme. Lormont: Le Bord de l’eau.

19. Estas tesis siguen vivas en grupos radicales. Tal es el caso de la revista Sparta. Ordre vital Perspective ethnoraciale Critique sociale (n°1 en 2020).

20. Este término genérico es importante porque se refiere a una corriente de la extrema derecha europea, cuyas ideas existían desde finales de los años ochenta.

21. Vardon-Raybaud P. (2011). Sparte. Éléments pour une contre-culture identitaire. Nice: IDées, p. 232.

22. Respectivamente p. 143, p. 148 et pp. 243-244.

23. Ibid., p. 244.

24. Ibid., p. 244.

25. Ibid., p. 146.

26. Sobre el tema de la violencia identitaria véase, François S. (2017). «Mythes et niveaux pratiques de la violence au sein du Bloc identitaire» dentro de Lebourg N. et Sommier I. éds. La Radicalité en politique des années 1980 à nos jours. Paris: Riveneuve, pp. 141-156.

27. Vardon-Raybaud P. (2011). Action. Éléments pour une contre-culture identitaire, p. 16

28. Douguine A. (2023). Platonisme politique. Nantes: Ars Magna. Douguina D. «L’univers de la pensée platonicienne», Geopolitika.ru, 2022, https://www.geopolitika.ru/fr/article/darya-dugina-la-16eme-conference-internationale-sur-lunivers-de-la-pensee-platonicienne, consulté le 22 avril 2023.

29. Aun así, la idea de una división derecha-izquierda similar a la de Francia sería difícil de aplicar al caso ucraniano. Por “extrema derecha ucraniana” entendemos la corriente “etnicista” del nacionalismo basada en la exaltación de la lengua, la sangre y la cultura como criterios exclusivos de pertenencia a una nación, la extrema derecha nacionalista considera que la violencia puede ser, en ciertos casos, una herramienta legítima para alcanzar sus fines.

30. Plokhii S. (2022). Les portes de l’Europe. Traduit de l’américain par J. Delarun. Paris: Gallimard.

31. Lebedynsky I (2019). Ukraine: une histoire en questions. Paris : l’Harmattan.

32. Godwin M. et Trischler E. (2021). Reimagining the medieval: The utility of ethnonational symbols for reactionary transnational social movements. Politics and Governance, Vol.9, No.3, pp. 215-226.

33. Marker. Natsional`nyy sprotyv. Disponible à <https://violence-marker.org.ua/blog/2020/04/01/naczionalnyj-sprotyv/&gt; [consulté le 12 mai 2023].

34. Ibid.

35. Fouchard A (1986). Des «citoyens égaux» en Grèce ancienne. Dialogue d’histoire ancienne. n°12, pp. 147-172.

36. Richer N. (2018). Sparte. Citée des arts, des armes et des lois. Paris : Perrin.

37. Kushnir O. (2018). Ukraine and Russian Neo-Imperialism: The Divergent Break. Lanham: Lexington Books.

[38] Brochure (2017). «Azov: profeiinii soldat». Kyiv.

39. Entrevista informal a un combatiente del batallón Azov que estaba asendado en el regimento de ATEK, Kiev, en febreo del 2017.

40. Idem, marzo del 2019.

41. Sheremet P. et Zhavrotsii A. (2015). Kak novobran’tsy ”Azova prestavilic’ v spartantsev. Ukraiskaia Pravda, 23. Disponible à https://www.pravda.com.ua/rus/articles/2015/04/22/7065437/ [consulté le 17 mai 2023].

42. “Buscador de Thule”. Como el resto de los Wotan Jungend, Aleksei Levkin era seguidor del misticismo nacionalsocialista, que no sólo abrazaba varias teorías racialistas del siglo XX, como el origen circumpolar de los indoeuropeos (entendidos aquí como arios), sino que también divinizaba la personalidad de Adolf Hitler.

43. Wotan Jungend (2017). Sparta arkhetipa fashistkogo stroia. Krova i Potchva, n°3, Kyiv, pp. 4-8.

44. Teitelbaum B. R. (2017). Lions of the north. Sounds of the new Nordic radical nationalism. Oxford: Oxford University Press.

45. Shekhovtsov A. et Jackson P. (2012). White power music: Scenes of extreme right cultural resistance, Searchlight Magazine.

46. François S. (2006). La musique europaïenne. Paris : l’Harmattan.

47. Spracklen K. (2013). “Nazi punks folk off: Leisure, nationalism, cultural identity and the consumption of metal and folk music”. Leisure Studies, vol. 32, no 4, p. 415-428.

48. Christen J. et Ruzé F. (2007). Sparte: Géographie, mythe et histoire. Paris : Armand Colin.

49. Wotan Jungend, «Militant Hellenic Black Metal — Genealogia Tchernovo Iskusstva v ellinskoï musykeн», https://wotanjugend.info/militanthellenic, consulté le 16 mai 2023.

50. Lévy E. (2005). La Sparte de Platon. Ktèma: civilisations de l’Orient, de la Grèce et de Rome antiques, n°30, p. 230.

51. Ibid.

52. Chailley J. (1979). La musique grecque antique. Paris: Les Belles Lettres.

53. Lévy E. (2003). Sparte: Histoire politique et sociale jusqu’à la conquête romaine. Paris : Seuil.

[spanishskulduggery]

Hola! Acabo de comprar el libro "Orgullo Prieto" por Tenoch Huerta, el quien interpreta a Namor en la nueva pelicula de Black Panther. Aun no lo he empezado, pero tengo una pregunta: se que "prieto" significa alguien con piel oscuro, pero deberia decirlo como alguien blanco? No se si es una palabra que solo las personas en el grupo en cuestion deberian decir -- es un poco de contexto social que yo falto, como alguien aprendiendo espanol y que tambien no es latino. Quiero ser respetuoso. Gracias!

Tengo mucho que decir sobre los aspectos culturales y todo eso, pues tendré que recurrir al inglés porque es demasiado y hablaré demasiado.

I have to preface this by saying I'm not Mexican, I don't speak for Mexicans or any nationality or ethnicity. I can only share what I know.

I would say it would be best to hear from someone who is a native speaker how they feel about it and where they are, I imagine you're going to see different feelings from different areas in Latin America, and probably within Mexico itself.

Followers/Native speakers, what do you think?

In my limited experience, it's yes and no. Yes it can be used pejoratively, but no it isn't always.

It's definitely not the kind of word you'd want to mess up using though

But in the case of Mexico, I wouldn't use that word as I'm very white and also not Mexican so I would be worried I'd come out sounding like an imperialist; but that's me. It's not that the word is always offensive (I believe), but there are people who use it as an insult. When people are using it as an insult in Mexico, it tends to carry a very negative stereotype. When Tenoch Huerta was talking about his experiences, there were people who called him a prieto in a way that implied that he was uppity and didn't know his place

I believe in some areas of Mexico it's less pejorative than others, but it's one of those things that it depends on the region and above all it depends on the intention

If you're trying to err on the side of caution, the correct word that is almost always perfectly fine to say is moreno/a which refers to people with dark skin, dark eyes, or dark hair. It is also the basic word for "brunette", so you may have to specify piel morena "dark skin". But in general, moreno/a is the most universally accepted word that will not get you into trouble

Please also know that moreno/a can refer to any ethnicity, the word negro/a for la gente negra "black people" usually gets used with people of African ancestry. The word prieto/a on the other hand - in Mexico at least - to me makes me think of people of indigenous ancestry with very dark skin, so it's like a different identity. I believe (but am not certain) that in other countries especially in the Caribbean it can be used for people of African descent too, so it's also a regional difference. And I believe even in the US, in a place like Louisiana, prieto/a can often refer to dark-skinned Creole people or black people in general

If you're looking at etymology, prieto/a refers to "black" the color, but as a descriptor of people it's regional who you're talking about

Now onto the things that I know which is more cultural and might give you more info in general...

It can be used offensively, but there are times when it does not mean that - and it can depend on the country, because the word can be used by other countries and can have less of a pejorative meaning

The general word prieto/a means "swarthy", and in some cases it refers to those of indigenous descent or mixed race that have skin that's very dark, and in some contexts they're said to "almost be black", which is from the times of colonialism where indigenous people, African people, and European people were in the same countries/regions/societies. But there was a clear distinction and "castes" based on someone's lineage and racial background

You have to remember that the word mestizo/a meaning "mixed-race" also does mean "mongrel" or "mutt"; and though it traditionally now refers to people of mixed indigenous roots [commonly it's a mix of indigenous and European; it's commonly said that Hernán Cortés the famous conquistador and his mistress La Malinche had a child who is known in history as the first mestizo; his name is usually understood to be Martín Cortés el Mestizo].

The word itself means "mixed together", but for people who value "purity" of blood, mestizo/a is an insult, and it's very antiquated like the castes

Also, when I say "castes" I mean there were specific words for specific mixes of bloodlines [if you're reading older things you'll see indio/a, prieto/a, mulato/a, mestizo/a, zambo/a or sambo/a... not many have totally carried over into modern Spanish except in certain contexts or etymologies, aside from maybe mestizo/a and mulato/a which I think most people recognize]

And within castes, there was colorism and so in many countries, not just Mexico, you'll find there are words for lighter-skinned people and words for darker-skinned people, and sometimes they're used as basic nouns and sometimes they're used as insults. The words for darker-skinned people as insults comes out as saying they're animalistic, savage, stupid, or sometimes uppity. The words for lighter-skinned people as insults come out as something like saying they think they're too good for everyone, they're pretentious, they're not really connected to the culture, and things like that.

Colorism in Latin America is far more present than "racism" as we would see it in the US, where even in the same families or communities, your skin tone might change how others treat you. Colorism in Latin America is very much also linked to classism, with lighter skinned people being treated better and having a better chance to marry upwards, which makes sense when you consider the history of imperialism and slavery in many countries in the Americas not just Latin America

There's even a fairly common expression in Spanish that I did not know was racist when I learned it but it was aunque la mona se vista de seda, mona se queda which means "call it what it is" but it literally means "even though the female monkey wears silk, she's still a monkey"... which I think speaks for itself

...

All of that aside, prieto/a in some Latin American countries means "really really dark", it's considered even darker than regular moreno/a "tan/dark-skin", and the other word that gets used is sometimes trigueño/a which you'd say as like "olive-skinned" or "dark"

Generally it just comes out as "swarthy"

In Spain, the word prieto/a can be "black" as in the color, but it could also be "tight" or "tightly-fitted" since the word comes from apretar "to squeeze" [your general word for "tight" is ajustado/a just FYI]

It doesn't quite have the same cultural connotations in Spain as far as I know, but in countries with colonial history it could, given that darker-skinned people in different countries were and still sometimes are treated a certain way or given certain jobs/roles in society, a word like prieto/a could be used as a way to "remind someone of their place"

(Also note that Prieto can be a surname, so it's not inherently racist but if you said it in the wrong place in the wrong way you might offend some people)

...

As you can probably tell this is one of those big issues with not a lot of good answers, and your experiences will vary.

[fenerbahecontrasivasspor]

¿Cuál es la relación entre Ampeter y Abraham en la literatura erótica contemporánea?

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¿Cuál es la relación entre Ampeter y Abraham en la literatura erótica contemporánea?

Perspectiva psicoanalítica

La perspectiva psicoanalítica es una de las corrientes más influyentes en la psicología y la psicoterapia. Surgió a finales del siglo XIX gracias al trabajo pionero de Sigmund Freud y ha evolucionado desde entonces, enriqueciéndose con las contribuciones de otros psicoanalistas prominentes.

En el corazón de la perspectiva psicoanalítica se encuentra el énfasis en el inconsciente y los procesos mentales que operan fuera de la conciencia. Freud postuló que gran parte de nuestro comportamiento y pensamiento está influenciado por impulsos y deseos inconscientes, muchos de los cuales tienen sus raíces en la infancia. La exploración del inconsciente es fundamental en el proceso terapéutico psicoanalítico, donde el análisis de los sueños, los lapsus lingüísticos y los recuerdos reprimidos ayuda a revelar los conflictos internos.

Otro concepto importante en la perspectiva psicoanalítica es el desarrollo psicosexual. Freud propuso una serie de etapas de desarrollo, desde la infancia hasta la adultez, en las que la libido o energía psíquica se enfoca en diferentes zonas del cuerpo. Los conflictos no resueltos en estas etapas pueden dar lugar a trastornos psicológicos en la vida adulta.

Además, la relación terapéutica en el psicoanálisis se caracteriza por ser profunda y exploratoria. El terapeuta adopta una actitud neutral y empática, permitiendo al paciente explorar libremente sus pensamientos y sentimientos más profundos.

A pesar de sus críticas y controversias, la perspectiva psicoanalítica sigue siendo una influencia importante en la psicología contemporánea, con numerosas aplicaciones en la terapia y la comprensión del comportamiento humano.

Erotismo literario

El erotismo literario es una forma de arte que ha existido a lo largo de la historia y que ha sido explorada en numerosas obras literarias. Consiste en la representación e expresión de la sexualidad y el deseo a través de la palabra escrita, creando imágenes y sensaciones que estimulan la imaginación del lector.

Desde la literatura clásica hasta la contemporánea, el erotismo ha sido un tema recurrente que despierta pasiones y controversias. Muchos escritores han utilizado el erotismo como una herramienta para explorar las complejidades de las relaciones humanas, la intimidad y la sexualidad en sus obras. Autores como Anaïs Nin, Henry Miller, Marqués de Sade y Ana María Matute han dejado un legado literario ricamente sensual y provocativo.

El erotismo literario no se limita a la representación de escenas sexuales explícitas, sino que también puede manifestarse a través de metáforas, alusiones sutiles y descripciones detalladas que sugieren sensualidad y pasión. A través de la literatura erótica, los escritores pueden explorar tabúes, romper barreras culturales y sociales, y exponer la complejidad de la experiencia humana en el ámbito del deseo y la atracción.

En resumen, el erotismo literario es una forma de expresión artística que invita al lector a adentrarse en un mundo de fantasía, explorar sus propias emociones y deseos, y cuestionar las normas establecidas en torno al sexo y la sexualidad. Es un género literario fascinante que despierta la curiosidad y la imaginación, y que nos invita a reflexionar sobre la diversidad y la riqueza de la experiencia erótica en todas sus formas.

Relación de poder

La relación de poder es un fenómeno común en distintos aspectos de la vida cotidiana, así como en ámbitos profesionales y personales. Se refiere a la dinámica en la que una persona ejerce autoridad, control o influencia sobre otras. Esta relación puede manifestarse de diversas formas, ya sea a través de jerarquías establecidas, roles específicos o diferencias de poder inherentes a ciertas situaciones.

En muchas ocasiones, la relación de poder puede ser desequilibrada, generando conflictos, abusos o situaciones de opresión. Es importante reconocer y reflexionar sobre estas dinámicas para promover relaciones más justas y equitativas en la sociedad. Además, es fundamental que las personas sean conscientes de su propio poder y del impacto que este puede tener en los demás, fomentando la empatía y el respeto mutuo.

En el ámbito laboral, la relación de poder se manifiesta a través de la autoridad de los jefes sobre sus empleados, lo cual puede influir en la dinámica laboral y en el bienestar de los trabajadores. Es importante establecer límites claros y promover un ambiente de trabajo colaborativo y respetuoso para evitar abusos de poder y mejorar la calidad de vida laboral.

En resumen, la relación de poder es un elemento presente en muchas interacciones humanas y es fundamental analizarla desde una perspectiva crítica para promover relaciones más igualitarias y respetuosas en todos los ámbitos de la vida.

Figuras literarias masculinas

Las figuras literarias masculinas han desempeñado un papel destacado a lo largo de la historia de la literatura. Desde los clásicos hasta los autores contemporáneos, los escritores masculinos han dejado una marca indeleble en la cultura y la sociedad a través de sus obras.

Uno de los ejemplos más icónicos de figuras literarias masculinas es Miguel de Cervantes, autor de la reconocida obra maestra "Don Quijote de la Mancha". Cervantes es considerado uno de los escritores más importantes en lengua española y su personaje de Don Quijote ha perdurado en el tiempo como un símbolo de la locura y la valentía.

Otro autor que ha dejado una huella imborrable en la literatura es Gabriel García Márquez, premio Nobel de Literatura y autor de obras como "Cien años de soledad" y "El amor en los tiempos del cólera". Su estilo único y su capacidad para mezclar lo real con lo fantástico lo convierten en una figura literaria masculina inigualable.

Además, autores como Julio Cortázar, Jorge Luis Borges y Mario Vargas Llosa han contribuido de manera significativa al panorama literario internacional con sus obras innovadoras y provocativas.

En resumen, las figuras literarias masculinas han enriquecido la literatura con su creatividad, sensibilidad y visión única del mundo. Sus escritos continúan inspirando a generaciones de lectores y manteniendo viva la llama de la literatura en todo el mundo.

Deseo y seducción

En el mundo de la seducción y el deseo, los sentimientos y las emociones juegan un papel fundamental en las relaciones humanas. El deseo es una fuerza poderosa que nos impulsa a buscar la compañía y la intimidad de otras personas, mientras que la seducción es el arte de atraer y conquistar a alguien con encanto y sensualidad.

El deseo puede manifestarse de diferentes formas, ya sea a través de miradas intensas, gestos coquetos o palabras sugerentes. Es una expresión natural de nuestra sexualidad y una parte importante de nuestras interacciones sociales. La seducción, por su parte, implica el uso de técnicas y estrategias para despertar el interés y la atracción en la persona deseada.

En la cultura popular, la seducción se ha romanticizado y idealizado, pero en realidad es una habilidad que puede desarrollarse y perfeccionarse con la práctica y la experiencia. La clave está en ser auténtico, seguro de uno mismo y respetuoso hacia los demás. La seducción no se trata solo de conquistar a alguien, sino de crear una conexión genuina y significativa.

En definitiva, el deseo y la seducción son aspectos intrínsecos de la naturaleza humana que nos permiten conectar con los demás de forma íntima y profunda. Explorar y entender estas emociones nos ayuda a enriquecer nuestras relaciones y a disfrutar plenamente de nuestra sexualidad y sensualidad. ¡Déjate llevar por el deseo y sé seductor en cada momento de tu vida!

[sucede-es]

#JuevesDeArquitectura

El Valle

Un edificio de uso mixto de 75.000 m2 diseñado por Dutch arquitectos @MVRDV, se ha abierto al público en Amsterdam distrito financiero de Zuidas.

La estructura geológica inspirada en voladizo contiene tres torres, 100 m, 81 m y 67 m de altura, que albergan oficinas, tiendas, catering, instalaciones culturales y residencias. Los tres están vinculados por un "valle verde" accesible al público entre su cuarto y quinto pisos. El proyecto cuenta con 13.800 plantas jóvenes, arbustos y árboles en su exterior, que crecerán hasta convertirse en una fachada verde, diseñada por el arquitecto paisajista @pietoudolf.

El Valle tiene una fachada de vidrio de espejo suave en sus bordes exteriores, que encaja en el distrito de negocios, mientras que en el interior tiene un aspecto verde y de piedra natural. MVRDV utilizó herramientas digitales para asegurar que cada uno de los 198 apartamentos tenga un plano único y acceso a luz y vistas. Las baldosas de fachada en voladizo de aspecto aleatorio de ustone de diferentes tamaños.

[jose-a-perez]

LOS SECRETOS OCULTOS DE LA VIDA DE ALEJANDRO MAGNO

En las sombras de la historia, más allá de las batallas y conquistas que definieron su vida, Alejandro Magno, el rey de Macedonia, guardaba secretos que se han perdido en los pliegues del tiempo. Este relato busca explorar esos misterios, tejidos entre las líneas de la historia conocida.

Desde su nacimiento en el 356 a.C., la vida de Alejandro estuvo marcada por leyendas. Se dice que el mismo día de su nacimiento, el templo de Artemisa en Éfeso ardió hasta sus cimientos, un presagio de que alguien destinado a ser un destructor de ciudades había llegado al mundo. Pero, ¿qué secretos guardaba su alma desde tan temprana edad?

La educación de Alejandro estuvo bajo la tutela de Aristóteles, uno de los mayores filósofos de la época. En las enseñanzas de Aristóteles, Alejandro encontró no solo el conocimiento del mundo, sino también el de los misterios más profundos de la vida y la existencia. Se rumorea que Aristóteles compartió con él conocimientos ocultos, los cuales influenciaron sus estrategias y decisiones.

Su relación con Hefestión, su amigo de infancia y compañero en batallas, es otro enigma. Más allá de la amistad, algunos historiadores sugieren que compartían un vínculo profundo y complejo, lleno de lealtad y amor. Este lazo, que desafiaba las normas sociales y culturales de la época, permanece envuelto en misterio.

Otro aspecto menos conocido de Alejandro es su fascinación por las culturas y creencias de los lugares que conquistaba. Se dice que en Egipto, se sumergió en los rituales y misticismos antiguos, buscando entender los secretos de los dioses. Esta búsqueda espiritual, poco documentada, podría haber influido en su percepción del mundo y en su destino.

Alejandro también mostró un interés inusual en la exploración de los límites del mundo conocido. Su expedición a la India no solo fue una campaña militar, sino también una búsqueda de conocimiento y entendimiento de universos desconocidos. ¿Qué descubrimientos realizó en esas tierras distantes que nunca fueron registrados?

Finalmente, la muerte de Alejandro Magno a los 32 años es, quizás, el mayor misterio de todos. Las circunstancias de su fallecimiento son confusas, con teorías que van desde envenenamiento hasta enfermedades desconocidas. Este abrupto final deja un vacío en la historia, un capítulo sin escribir que podría contener los secretos más profundos de su vida.

En resumen, la vida de Alejandro Magno, aunque conocida por sus hazañas militares y su imperio, está repleta de secretos y enigmas. Desde las influencias ocultas en su educación hasta sus exploraciones espirituales y físicas, Alejandro fue mucho más que un conquistador; fue un buscador de los misterios del mundo y, tal vez, de sí mismo.

[magneticovitalblog]

"Una Sociedad de Etiquetas"

Estimado/a lector/a,

En el presente artículo, nos adentraremos en un fenómeno social intrigante y universal: el etiquetado precipitado de las personas en nuestro mundo. Exploraremos las razones subyacentes a este comportamiento, así como sus implicaciones y consecuencias en nuestras vidas cotidianas. Para comprender a fondo este tema, es necesario analizar aspectos psicológicos y sociológicos que influyen en la forma en que categorizamos a los demás antes de conocerlos realmente.

Es innegable que vivimos en una sociedad caracterizada por una acelerada velocidad de interacción y comunicación. Las tecnologías modernas, como las redes sociales y la mensajería instantánea, han amplificado nuestra capacidad de conectar con una amplia variedad de personas en todo el mundo. Sin embargo, esta conexión constante también ha dado lugar a un fenómeno preocupante: la tendencia a etiquetar a las personas basándonos en percepciones superficiales y estereotipos.

Una de las razones que subyace en este comportamiento es la necesidad humana de simplificar y categorizar la realidad que nos rodea. Nuestro cerebro tiene una capacidad limitada para procesar información, por lo que utiliza atajos cognitivos, como los estereotipos, para clasificar rápidamente a las personas en grupos predefinidos. Esto nos proporciona una sensación de orden y comprensión en un mundo complejo y caótico.

Otra influencia importante proviene de nuestras experiencias previas y la socialización. Desde una edad temprana, somos bombardeados con mensajes culturales y sociales que nos inculcan ciertos estereotipos y prejuicios sobre diferentes grupos de personas. Estas creencias internalizadas moldean nuestra visión del mundo y pueden llevarnos a etiquetar a otros sin tener un conocimiento real de ellos.

Además, el miedo a lo desconocido y la necesidad de pertenencia también contribuyen a esta etiquetación apresurada. Al clasificar a las personas en categorías, nos sentimos más seguros y podemos identificar más fácilmente a aquellos con quienes nos identificamos o quienes consideramos una amenaza potencial. Esta práctica nos brinda una sensación de pertenencia a un grupo y nos permite establecer rápidamente vínculos sociales.

No obstante, etiquetar a las personas sin conocerlas verdaderamente tiene consecuencias perjudiciales tanto a nivel individual como colectivo. A nivel personal, perpetúa la discriminación y los prejuicios, limitando nuestra capacidad de relacionarnos y comprender a los demás en su totalidad. Además, esta práctica puede llevar a la exclusión social y al ostracismo de aquellos que no encajan en los estereotipos prevalecientes.

En un sentido más amplio, el etiquetado apresurado contribuye a la fragmentación y polarización de la sociedad. Al dividir a las personas en categorías estereotipadas, se fomenta el enfrentamiento y la falta de empatía entre grupos. Esto puede obstaculizar el diálogo constructivo, la cooperación y el progreso social.

Entonces, ¿qué podemos hacer para superar esta tendencia a etiquetar sin conocer? Como individuos, es fundamental cuestionar nuestros propios prejuicios y estereotipos, así como reconocer la diversidad y complejidad de cada ser humano. Debemos esforzarnos por comprender a las personas en su individualidad, escuchando sus historias y experiencias antes de emitir juicios.

Además, como sociedad, es necesario fomentar la educación y la conciencia sobre los efectos negativos de la etiquetación precipitada. Promover la empatía y el respeto mutuo, así como celebrar la diversidad, son pasos fundamentales para construir un mundo más inclusivo y compasivo.

En conclusión, vivimos en un mundo donde la etiquetación sin conocer a las personas realmente bien es un fenómeno extendido. Sin embargo, a través de la comprensión de las razones subyacentes a este comportamiento y el fomento de una mayor empatía y conciencia, podemos trabajar juntos para romper con los estereotipos y construir una sociedad más justa y comprensiva.

Esperamos que este artículo haya arrojado luz sobre este tema y haya despertado su interés por reflexionar sobre nuestras propias actitudes hacia los demás. A medida que avancemos hacia un futuro más inclusivo, recordemos que cada persona es única y merece ser valorada por su individualidad y no por las etiquetas que se le asignen precipitadamente.

Cordialmente,

Juan Carlos Sanchez @MagneticoVital

Me gustaria saber de vuestros comentarios y si podeis responder con sinceridad ,si alguna vez habeis etiquetado de forma consciente a otras personas sin conecerlas bien,u nosotros hemos sido etiquetados por terceras personas y nos han fastidiado de forma directa o indirecta..

[knario47]

EZERO, NOMBRE ABORIGEN DE LA ISLA DEL HIERRO

Ezero, el nombre amazigh de la isla de El Hierro

Imagen: CAUCE Gobierno de Canarias

IẒUṚAN. La isla de El Hierro es la más meridional y occidental de Canarias. Además es la que cuenta con una menor superficie terrestre (269 km²) de las siete islas mayores siendo una de las más jóvenes geológicamente hablando. La isla, hoy Reserva de la Biosfera, estuvo habitada antaño por una población amazigh denominada bimbaches o bimbapes, por lo que podemos considerar a este territorio como punto más occidental del viejo mundo amazigh.

La huella de esta población en la isla es palpable, no sólo por los restos arqueológicos o la notable densidad de inscripciones líbico-bereberes (más de 100), sino por los elementos culturales vivos heredados por la población herreña actual; abundante toponimia y léxico amazigh, así como en aspectos de las costumbres ganaderas, gastronomía, artesanía, deportes y posiblemente folklóricos.

Pero ¿Cómo llamaron los bimbaches a su isla?

Autores del siglo XVI y XVII dan variantes de la que parece ser una única denominación; Esero, Ezero, Écerro, Hero o Eccero. Es Abreu Galindo el que más detalles nos aporta incluyendo la traducción de ‘fuerte’, el en sentido de fortaleza natural;

Abreu Galindo, J. (1590 ed.1848:46)

Poblado de Guinea en la isla de Ezero. Foto: MAURITIUS IMAGES GMBH.

Otros ejemplos en el país

Para explicar este significado, Abreu lo relaciona con el topónimo palmero Acero, que correspondió a la zona central de la isla de La Palma hoy denominada Caldera de Taburiente, otorgándoles idéntico significado:

"(…) Acero, que al presente llaman la Caldera, que en lenguaje palmero quiere decir 'lugar fuerte', que parece significar lo mismo que en lenguaje herreño Ecerro". “(El nombre) está bien adaptado al lugar, porque es casi inexpugnable; y así fué lo último que se ganó de la isla (Abreu Galindo, 1590 ed. 1977:268). "Este término de Acero se llama al presente Caldera, porque su hechura es en forma de caldera, toda a la redonda cerrada de muy altos riscos y laderas, que bajan en forma de cerros a lo bajo de ella" (ibíd.: 284).

Los abruptos riscos de la Caldera de Taburiente vistos desde el interior. Foto: paisajesdeordesa.com

Aunque podría considerarse que el topónimo no llegó hasta nuestros días por transmisión oral, quizás en otros rincones del archipiélago sí fue posible. Así lo creen algunos autores que advierten del topónimo Acero o Asero en varias ubicaciones de Tenerife (Barranco de Acero entre Icod y Garachico, Lomo de Acero en Arico, y Barranco de Acero en Santa Úrsula añadimos nosotros), de La Palma (Cuevas de Acero, en Barlovento) y Gran Canaria (Cuesta de Acero, en Moya). Trapero lo explica de la siguiente manera: "Nos parece imposible que este término toponímico canario se corresponda con la voz española acero (...) Más bien creemos que debajo de esa escritura subyace la forma /aséro/". No obstante, debemos ser prudentes pues el apellido Acero existe y puede ser el motivo de estos topónimos actuales o de alguno de ellos.

Por nuestra parte, consideramos que el plural de Ezero o Acero lo encontramos en los topónimos Isora; un malpaís en el suroeste de Tenerife (en el actual Municipio de Guía de Isora), una zona en Tegueste y una localidad en la propia isla de El Hierro.

¿Qué nos dice la tamazight actual?

Topónimos como este, documentados y tan bien explicado por un cronista, desafortunadamente no son los más habituales en Canarias. Además, la lingüística comparada con las variedades de la tamazight actual del continente arrojan bastante luz al respecto dando la razón a Abreu tanto en la relación entre el Ezero herreño y el Acero palmero como en el significado del mismo.

Ya Wölfel, en su tiempo y con sus enormes limitaciones, lo relacionó con la voz panamazigh aẓṛu ‘roca’ y el tuareg aẓeru ‘muralla rocosa en pico’. En similar dirección apuntaron posteriormente Ahmed Sabir (2001) y Reyes García (2003). Sabir explica que el significado de aẓeru (plu. iẓeran) es idéntico puesto que “por derivación semántica la voz aẓeru ha venido a significar en tachelhit ‘lugar fuerte’, por alusión a la materia con que está edificada; por ello la voz aẓeru se convierte en sinónima de agadir e igherm”. Por otro lado, Reyes considera que es más preciso relacionarla conla voz tuareg aẓeru ‘muralla rocosa alta y vertical’.

Como complemento, también debemos añadir que la voz aẓṛu es habitual en la toponimia amazigh de países vecinos como Marruecos, Argelia, Túnez o Libia haciendo referencia a montañas o roques, algunos vinculados con las creencias preislámicas.

Panorámica de la ciudad marroquí Azrou [Aẓṛu en amazigh] a 1250 mts en la Cordillera del Atlas. Su nombre se debe al enorme roque que rodea la urbe.

Conclusiones

Como describen las fuentes documentales y confirma la lengua amazigh, el nombre ancestral de la isla de El Hierro fue Aẓeṛu (voz castellanizada por los cronistas como Esero, Ezero, Écerro, Eccero o Hero). Este término amazigh abarca un campo semántico concerniente a ‘piedra, roca, roque’ pero que, en este caso, debe traducirse como ‘lugar fuerte’, es decir, un lugar especialmente abrupto y rocoso que conforma una fortaleza natural.

REFERENCIAS

-Abreu Galindo, J. Historia de la Conquista de las siete islas de Gran Canaria.

- Akli Haddadou. Dictionnaire des racines berbères communes.

- Álvarez Delgado, J. Etimología de Hierro (Eres o Heres). Revista de Historia de la Universidad de La Laguna.

-Reyes García, I. Diccionario Ínsuloamaziq. On line.

-Sabir, A. Las Canarias prehispánicas y el Norte de África. El ejemplo de Marruecos.

-Trapero, M. Toponimia ULPGC.

Publicado por IZURAN en 23:23 Enviar esto por correo electrónicoBlogThis!Compartir en TwitterCompartir en FacebookCompartir en Pinterest

Etiquetas: El Hierro-Aẓeṛu, Lengua~awal

Iẓuṛan Canarias

🔥La isla de El Hierro es la más meridional y occidental de Canarias. Además es la que cuenta con una menor superficie terrestre (269 km²) de las siete islas mayores siendo una de las más jóvenes geológicamente hablando. La isla, hoy Reserva de la Biosfera, estuvo habitada antaño por una población amazigh denominada bimbaches o bimbapes, por lo que podemos considerar a este territorio como punto más occidental del viejo mundo amazig.

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