#arpejos
Explore tagged Tumblr posts
Text
Título: A Canção do Poeta que Arpeja Novos Horizontes Nankin sobre Papel Nankin on Paper 29,7↔ x 21↕ cm
#cores#caminho#path#horizonte#horizon#arpejo#arpeggio#mao#hand#passaro#bird#ilustração#ilustracao#illustration#surreal#arte#art
8 notes
·
View notes
Text
I don't like the side-effects of aripiprazole
não gosto dos efeitos colaterais do aripiprazol
#aripiprazole#aripiprazol#arpejo#tired#oc art#original oc#original art#sketch#digital sketch#oc sketch
2 notes
·
View notes
Link
Muito se fala em contracanto pra viola. Se você não sabe o que significa, l�� vai. Contracanto nada mais é que um “enfeite” ao original da música, aquele solinho que rola entre uma frase e outra. Uma maneira muito eficiente de fazer o contracanto é o arpejo. Nesse vídeo eu mostro harpejo de 3 acordes, mas que serão base pra você tocar vários outros. Espero que goste do conteúdo. Se inscreva no canal e ative o sino das notificações! Abraços Almir Pessoa Ah, só mais uma coisa, o contato do IVAP (Instituto De Viola Almir Pessoa) é 62 98138 3598
0 notes
Text
Imparável
Tenho na'alma rios
De sonhos e de desejos
Que em oníricos lampejos
Hão de se tornar reais
Não importa a dor dos ais
A largura de meus pelejos
Fecho meus olhos, e os vejo
E toda a dúvida se esvai
Pode demorar, mas vai
Que tu fará por merecê-los
Pra toda dor, há remédio
Toda dissonância, arpejo
Toda bravura, há o medo
Mas a vitória vem atrás
Daquele que em si traz
Constância ante o bocejo
Mais cedo ou menos cedo
Finda a guerra, chega a paz
Pode demorar, mas vai
Que tu fará por merecê-los
Acorda cedo e labuta
Antes do primo carcarejo
Abraça o brio, benfajezo
Se esforça, não se distrai
Se já fez muito, faz mais
É a resposta ao teu anseio
Se há ainda o receio
Retoma o verso uma vez mais
Pode demorar, mas vai
Que tu fará por merecê-los
2 notes
·
View notes
Text
As ondas dos mares
Adoro ver-te, sob a luz do sol
Que reflete em tua pele, quando lhe vejo chegar
Em movimentos suaves, vêm e vão
A tua chegada acelera meu coração.
Com os teus cabelos que com sua beleza preenchem todos os lugares
E balançam com toda sublimidade, como as ondas dos mares.
Em meio ao jardim florido
Entre tantas flores encantadoras
Você se destacava com sua elegância
Como a mimo-de-vênus e suas pétalas vermelhas
Como a flor que você colocou na sua orelha.
Em notas melódicas e em uma harmonia sem igual
Nossos olhares se cruzavam numa conexão surreal.
Quando ouço a melodia tocar, é você que vejo
A cada nota soar, cada tom, cada arpejo.
Moça dos olhos brilhantes
Perco-me na luz dos olhos teus
Na tua voz
E no teu jeito fascinante.
2 notes
·
View notes
Photo
Destaque Pop | This is @bleucouardmusic - Toxic Mask | Support by @groover.br @groover.music @grooverobsessions @guiarecordsmusic Disponivel em nossas playlists nas principais plataformas digitais ! Bleu Couard - Toxic Mask Toxic Mask é a primeira das seis faixas do próximo EP de Bleu Couard. Guitarras de estrada, vozes digitais e texto em francês modesto e intimista que fala do corpo que cresce, que muda, que se confronta com o mundo, olhares e desejos. Num ritmo reto e rígido que se desenrola sem enfraquecer, tentamos nesta peça voar para longe, para nos libertarmos, mas um obscuro padrão vocal traz-nos sempre de volta à terra. Com o passar da água, as coisas vão se acalmando e as sensações acabam explodindo entre arpejos de sintetizadores, a chegada da bateria acústica e do baixo que dançam lentamente. Submit your song on Groover/Guiarecords Envie o seu material para nossa avaliacao na groover/guiarecords . . . . . . . . . . . #grooverbr #grooverbrasil #groovermusic #guiarecords #guiarecordsmusic #popmusic #france #brazil #rock #spotify #applemusic #youtube #deezer #tidal #resso (em Brazil) https://www.instagram.com/p/CmKvKC_Llzc/?igshid=NGJjMDIxMWI=
#grooverbr#grooverbrasil#groovermusic#guiarecords#guiarecordsmusic#popmusic#france#brazil#rock#spotify#applemusic#youtube#deezer#tidal#resso
2 notes
·
View notes
Text
Moments in time, preserved through sentiments Twitter | Ko-Fi | Patreon
218K notes
·
View notes
Text
Sega Bodega retorna com "Dennis"
Assim como um sonho febril que se desdobra em camadas, “Dennis” transcende os limites convencionais da música, fundindo elementos acústicos e eletrônicos em uma sinfonia hipn��tica. Desde as batidas pulsantes de “Adulter8” até os arpejos melódicos de “Elk Skin”, o álbum tece uma paisagem sonora que é ao mesmo tempo familiar e estranha, evocando memórias obscuras e emoções profundas. Ao longo das…
View On WordPress
0 notes
Text
Foi ainda quase ontem, quase ontem, o banco de madeira, a noite que nos abraçava quente, o whisky que embalava um ritmo diferente. O whisky sempre nos envolveu seus ritmos, mas naquela noite mudou de tom e eu sem distinguir as notas, sem perceber os arpejos, sentia meu coração subir à boca e o empurrava de volta a goladas de Singleton. Você parecia hesitante, eu hesitava também, auscutava um desejo repentino que batia à porta em dedos leves, estranhando surpreendida, desconfiada, resistente. Você sempre esteve aqui, eu sempre estive aqui. Sempre estivemos aqui. Muitas risadas, muitas tristezas, muitas garrafas de whisky antes. Muito. Sempre aqui. Todo mundo viu e eu não te vi. Como pude nao ver-lhe? Fomos habitando cegos o coração um do outro, tecendo confianças, dividindo a existência, te ter comigo era a sensação de estar em casa, de moletom, descabelada, e me sentir amada. Todo mundo viu, e eu ria. Achei que já tinha o máximo que poderia ter. Ja lhe amava, sem saber ao certo, sempre foi você. Era pra ser. Era tanto pra ser! Se tivesse sido há algumas semanas, só umas semanas antes, mas foi quase que ainda ontem, quase que ainda ontem, quase que ainda ontem! o banco, a noite quente, o whisky, minhas lágrimas de raiva e decepção, seu abraço sincero me fazendo casa, me fazendo pequena, sua mão na minha, meu polegar lhe acariciando a palma. O beijo! O beijo... rompemos a fina lâmina de cegueira, rompemos a película que nos protegia, que nos separava, o finissímo conceito honesto de uma amizade de anos, anos... o beijo, tão encaixado, tão feito pra ser, e as risadas estupefatas, cúmplices, satisfeitas, um amigo, um amante, o amor que desde sempre era pra ser e todos viram, todos viram... o quanto teu corpo já me queria e eu não sabia, e vice-versa, aquele corpo-casa que naquela noite se transformou em corpo-lar. Você meu lar. Se tivesse sido há algumas semanas... mas foi ainda quase ontem. Ainda quase ontem! E ainda quase ontem, já nos era tarde demais.
0 notes
Text
Colóquio sobre os elementos
youtube
De ante mão, peço desculpas por estar nu, em palavras mais objetivas e distante dos arpejos poéticos.
Confesso que desde não estarmos mais (se você me entende) tenho me sentido realmente vazio.
Penso em você todos dias, e me inspiro muito na carta de Fernando Sabino a Clarice Lispector.
De forma objetiva, gostaria que tornasse a ser minha rosa, como já fora antes.
Penso em você todos os dias e as coisas realmente me lembram você e a sua presença.
Vê-la e não poder, realmente, estar contigo, se torna, para mim, um martírio… Noutro dia, você disse não sentir raiva, por sentirmos ambos o mesmo sentimento.
Eu reitero que sinto e com a mesma intensidade desde nosso primeiro beijo.
Se for o seu desejo, peço que o expresse: você deseja o mesmo? Quer estar comigo, como já estivemos?
Um simples assentimento, para mim, será suficiente. Eu ainda a amo, realmente.
Caso não deseje, me permita sentir a sua rejeição, pois de algum modo essa também seria edificante.
Eu estou aqui, provavelmente do seu lado, e qualquer resposta para mim será o bastante, ainda que confesse desejar estar contigo novamente.
1 note
·
View note
Text
DEUS É LUZ E NELE NÃO HÁ TREVAS.
A Sua Luz está em nós porque a Sua Palavra É LUZ.
06 de março de 1944
O APÓSTOLO JOÃO DIZ:
“Sou Eu".
Não tenha medo de Mim também. Eu sou Caridade. Eu o absorvi e preguei tanto e estou tão fundido com Ela que sou a Caridade que fala.
«Irmãzinha, podemos dizer isto: "As nossas mãos tocaram a Palavra da vida, porque a Vida se manifestou, e nós a vimos e dela testemunhamos".
“Podemos dizer isso: Nós que repetimos as Palavras que nosso Amor, JESUS CRISTO, nos fala em sua Bondade que supera toda Bondade, e JESUS nos conduz por caminhos floridos onde cada flor é uma Verdade e uma Bem-Aventurança celestial."
“Podemos dizer isto: Nós que estamos cheios como uma colméia copiosa com A Doçura que flui dos lábios Divinos, daqueles Lábios Santíssimos que, depois de terem partido O Pão da Doutrina para as multidões da Galiléia, de toda a Palestina, puderam consagrar O Pão para se tornar Carne Divina e partir-se para A nutrição do Espírito do homem.
Aqueles Lábios inocentes que viste Sangrar, Contrair-se e Enrijecer-se na Paixão e na Morte sofridas por nós.
«Podemos dizer: "Esta é a mensagem que Dele recebemos e que vos anunciamos": DEUS É LUZ E NELE NÃO HÁ TREVAS.
A Sua Luz está em nós porque a Sua Palavra É LUZ. Vivemos na Luz e ouvimos sua harmonia celestial.
“Venha, irmãzinha". Eu quero que você ouça a Harmonia das esferas celestiais, A Harmonia da Luz, pois O Paraíso É Luz.
A Luz transborda e se expande do Esplendor Trino e permeia todo O Paraíso consigo mesma. Vivemos na e pela Luz. É a nossa Alegria, o nosso Alimento e a nossa Voz.
“O Paraíso canta com Palavras de Luz. Isso É Luz. É o brilho da Luz que forma esses acordes Solenes, Poderosos e Suaves, nos quais há os trinados das Crianças, os Suspiros das virgens, os beijos dos amantes, os Hosanas dos adultos e a glória dos serafins."
Não são canções como as da pobre Terra, onde até as coisas mais espirituais devem ser revestidas de formas humanas.
Aqui há A Harmonia dos esplendores produzindo Som.
É um arpejo de notas luminosas que sobem e descem à medida que os esplendores mudam, e É Eterno e sempre novo, pois nada é pesado com a velhice neste Presente Eterno.
“Ouça este concerto indescritível e seja feliz.
Junte-se à sua pulsação de Amor. É a única coisa que você pode aderir sem profanar O Céu. Você ainda é humana, irmã, e aqui a humanidade não entra. Mas O Amor entra. O AMOR precede você. O AMOR precede o seu Espírito. Canta com isso. Todas as outras canções seriam o rangido dos insetos no grande coro celestial.
O Amor já é um suspiro harmonioso na doce canção.
“Que A Paz de JESUS, nosso Amor, esteja com você.”
Maria Valtorta diz - Pai, não consigo descrever a luminosidade cantante que vejo e ouço. Estou inebriado com essa beleza, com essa doçura.
Se uma rosa imensa e sem limites, feita de uma Luz comparada à qual a de todas as estrelas e plantas é a centelha de uma lareira, ao mover suas pétalas num vento de amor, formasse um som, isso seria algo que possa assemelhar-se ao que vejo e ouço, que é o Paraíso imerso na Luz Dourada da Santíssima Trindade, com seus habitantes de Luz Diamantina.
Nada é Suficiente. Nada é Suficiente. Permaneço em silêncio porque a palavra humana é uma blasfêmia quando tento descrever A Beleza Eterna de DEUS e do Seu Reino.
1 João 1:1-3. 1 João 1:5.
JOÃO – CADERNO [02] MARIA VALTORTA.
1 JOÃO 1:1-3 - O capítulo 1 do Evangelho de João apresenta Jesus como a Palavra de Deus encarnada, que veio para iluminar a todos e revelar a Graça e a Verdade de Deus ao mundo.
0 notes
Text
UM CONCERTO CONSERTA?
Maestro fosse de todo teu corpo;
tocasse esse etéreo órgão que escondes
e que nasceu da batuta do criador...
E faz-te felino, feroz e falaz.
Elevar-te-ia às cátedras mais profanas
da música prima, - e não suprema, - à clássica.
Um concerto de deuses e para deuses:
- Em menor, para nós, os corteses!
Dirigisse eu as cordas vocais do teu ensemble,
Em arpejos, beijo a beijo e sem bocejos.
e fizesse parte do teu quarteto de sopro,
tirar-to-ia num só fôlego como num mergulho.
Ao som tremeluzente das rajadas do mar
De viver eterno, sem eternos retornos
em sintonia com a melodia que fazes-me escrever.
Em sintonia comigo, contigo. Como, curumim?...
1 note
·
View note
Text
O AQUI E "AGÔRA" DO FUTURO DE VÁRIOS LUGARES, POR CAIXA CUBO
Salve moçada. Hoje trazemos, nesse 'sábado barrigudão', um dos grandes discos do jazz brasileiro e contemporâneo. Lançamento não tão fresquinho, pois foi lançado em Março deste ano de 2023, mas segue sendo um lançamento que briga ali pelo favoritismo da crítica gringa, e de alguns gato pingado como nós do Selekta, que trazemos pra vocês mais uma pedra brasilis. Beleza de Beaucoup! Vamos ao disco. A criatura e o criador.
Já não é de hoje que cenário musical brasileiro tem sido constantemente influenciado por ondas sonoras vinda de outros horizontes, que não dos europeus ou dos ianques. Para além do soul-jazz muito bem fundamentado por aqui, a nossa maneira, como o trio Azymuth fundira um belo dia o jazz como samba de forma primorosa - que aliás muito tem a ver com Caixa Cubo em sonoridade e formação, tendo até já recebido comparações - assim como os mestres Oberdan, Marcos Valle, Dom Um Romão, Dom Filó, João Donato, entre outros grandes nomes da música brasileira.
Bem, o Caixa Cubo - trio paulistano formado por Gomide no teclado, Noa Stroeter no baixo e João Fideles nas baquetas - trazem esse cuidado com cada batuque, tilintar de prato, efeitos, arranjo das cordas. E traquejo musical, é claro! É que é ser criativo é necessário. Bem mais do que ser virtuoso. A parada é a amplitude da visão. E é isso que os 3 jovens fazem ao unir Funk, Soul e Jazz, de uma forma fora da caixa, com tempero brasileiro e especiarias da África e América Latina, como manda o DNA Pindorama. No ano passado, o grupo lançou aprazível álbum 'Angela', lançado pela Heavenly Records - que gerou comparações com lendas como Herbie Hancock da época do grupo Headhunters, com um Soul jazzístico e seu Funk progressivo. Apesar de já contarem com 8 registros em estúdio, esse é o terceiro disco com organização, planejamento e divulgação de uma gravadora fora do underground brasileiro. O primeiro da Jazz & Milk, selo alemão de Munique, que também está distribuindo o disco em vinil (caso interessando, basta correr no bandcamp).
"Agôra", marca a transição de gêneros e texturas testadas pelo trio de São Paulo, além dum aprofundamento empírico de improvisação e preenchimento de espaços, seja com couro do tambor, ou efeitos sonoros quânticos. É o cru reflexo da real grandeza que é a multiculturalidade da cidade de SP, assim como Munique.
Esse diálogo, e essa transição, talvez apresente um Caixa Cubo menos efusivo, mas não menos dedicado. Não é só uma questão de idade. É cautela, compreensão e delicadeza para com a música. Complementar e incrementar, entre o que se pede e o que há de melhor. E é aí que os rios se encontram.
O álbum vai se apresentando quase que com uma identidade multicultural, já que tem participações de 4 países diferentes (Alemanha, Gana e África do Sul, além do Brasil). Pegando um pouco do disco antecessor - sem muita efusividade, mas com sua ginga sempre certeira - ora solar, ora lunar... o grupo vai soltando versões mais modernosas, sem perder a sinestesia nostálgica da banda. Aos poucos, apresentam-se elementos como a percussão iorubana, vozes e coros vindo da África, improvisos jazzísticos, tudo numa mesma carabina. O disparo é dado em "Asase". E é o ganense Eric Owusu (Jemba Groove) que inicia os trabalhos. Em seguinda, a viajante "Kismete", contando com o luxuoso trompete de Matthias Schriefl. "Ndiyakhangela" traz cânticos dos sul-africanos Bongani Givethanks e Mpho Nkuzo em cima da rítmica afro-brasileira.
"Sábado" traz um groove setentista com a cara brasileira, entre nuances de arpejos, cuícas e a voz de Zé Leônidas. O trio, sem rebuliço vai mexendo e misturando todo esse caldo, encorpando o álbum. Após outro excelente fusion de ponto de caboclo com jazz e o trompete de Schriefl, é hora do multi-instrumentista Eduardo Camargo se juntar ao trio pra faixa "Caio & Eric" mais um instrumental do álbum, onde Edu toca uma guitarra acústica lindamente.
"Dreams", conta com Zé Leônidas e da baiana Xênia França, ex-Aláfia, trazendo a beleza de sua voz numa balada Jazz, já rasteirando pro Neo-Soul. Logo em Seguida, Zé continua estuporando a voz, ainda na liga do Soul, mais malemolente dessa vez, passeando entre Emílio Santiago e Steve Wonder. A última faixa se encerra com aquela emoção de quero mais, com mais uma participação, dessa vez da alemã Rebekka Ziegler no vocal, in english.
O álbum é uma jornada musical diversificada. Da linhagem mais versátil do Jazz Funk, até o Neo-Soul, chegando finalmente nas raízes do Afrobeat. "Agôra" explora o território do samba jazz com, onde os ritmos afro-brasileiros se combinam com os sintetizadores ousados de Henrique Gomide e arranjos de teclado, desafiando as convenções do Soul-jazz tradicional.
Para'lém disso, a força subjacente do sucesso do Caixa Cubo em 'Agôra' reside na profunda conexão e confiança mútua do trio. A parceria de Gomide/Fideles/Stroeter foi cultivada ao longo de vinte anos de convívio e colaboração, desde os circuitos musicais de São Paulo até o Conservatório Real de Haia. Essa confiança e entrosamento permite que eles assumam riscos e obtenham resultados impressionantes. E isso é evidente ao longo do álbum.
A injeção de direção e foco preciso no álbum é notável. Os altos, baixos, partes calmas e partes intensas acontecem no momento certo.
Para resumir suas ambições gerais, entre batuques, efeitos sci-fi e improvisos de Free Jazz e Pós-Bop, Caixa Cubo traz diversão e inteligência em forma progressiva, em texturas sensíveis e belas, que vão desde a capa do disco, ao som orgânico, fresco, e de certa forma, em constante evolução. Essa é uma parte essencial da jornada musical do trio, e definitivamente... os paulistanos se consolidaram ainda mais seu lugar como uma influência significativa no cenário mundial, não só do jazz, mas musical contemporâneo.
AGÔ!
#jazz#jazz fusion#jazz funk#soul jazz#soul#neo-soul#funk#groove#jazz brasileiro#jazz contemporâneo#post-bop#free jazz#afrobeat#afrojazz#groove brasilis#latin#world#música do mundo#jazz ballad#r&b#alternativo#caixa cubo#agôra#selektakoletiva#dl
0 notes
Text
Guitarra Rock Academy: Domine a Guitarra com Ozielzinho
Antes de mais nada, você está prestes a descobrir uma oportunidade única para aprimorar suas habilidades na guitarra. O "Guitarra Rock Academy," liderado pelo renomado guitarrista brasileiro, Ozielzinho, é o caminho para desbloquear o seu potencial musical e se tornar um mestre da guitarra.
SAIBA MAIS...
Desafios de um Guitarrista
Primeiramente, é fundamental compreender que a jornada da guitarra é repleta de desafios. Afinal, a guitarra é um instrumento que exige dedicação, paixão e um constante desejo de aprimoramento. Muitos guitarristas já enfrentaram situações como estas:
1. Tocar com Confiança Diante dos Amigos
Em várias ocasiões, você pode ter se sentido bem tocando para amigos que não são músicos. No entanto, mesmo que eles não percebessem, você sabia que cometeu erros. Essa falta de confiança pode prejudicar o seu progresso.
2. O Medo do Julgamento
Além disso, ao tocar na frente de músicos mais experientes, é comum sentir o peso do julgamento. Esse medo de ser avaliado pode afetar a sua performance e fazer com que você toque abaixo do seu potencial.
3. Altos e Baixos na Habilidade
Não podemos ignorar os dias em que você se sente tocando no auge da sua habilidade, apenas para regredir inexplicavelmente no dia seguinte. Essas flutuações podem minar a sua confiança e motivação.
Ozielzinho compreende profundamente esses desafios, pois ele também trilhou esse caminho. No entanto, ele encontrou a solução: a combinação de um método correto e um professor habilidoso. Um não funciona sem o outro.
SAIBA MAIS...
A Importância de um Método e de um Professor
Acima de tudo, é essencial entender que a harmonia entre um método de ensino eficaz e um professor experiente é a chave para o sucesso na guitarra. Não basta ter um método completo se o professor não for capaz de transmitir o conhecimento de forma clara. Da mesma forma, um professor excepcional não pode ajudá-lo plenamente se não tiver um método sólido.
Encontrar essa harmonia perfeita entre esses dois fatores pode ser um desafio. Você pode ter estudado com métodos abrangentes, mas com professores que não conseguiram comunicar de forma eficaz. Ou talvez tenha tentado aprender com guitarristas famosos, mas o método deles não foi satisfatório.
SAIBA MAIS...
O Método de 3 Fases do Guitarra Rock Academy
Felizmente, o "Guitarra Rock Academy" oferece a solução definitiva. O método de 3 fases desenvolvido por Ozielzinho é o caminho para a excelência na guitarra. Imagine:
Tocar para seus amigos com confiança, sem medo de errar, e, caso ocorra algum erro, transformá-lo em uma nova oportunidade, sem perder o ritmo ou a autoestima.
Criar técnicas e improvisos originais que impressionam outros músicos, fazendo com que eles queiram aprender com você.
Sentir-se cada dia mais habilidoso, melhorando gradativamente a cada sessão de prática.
Fase 1 - Construindo uma Base Sólida
Nesta fase, você dominará a Escala Diatônica, Escala Pentatônica, Modos Gregos, Expressão, Bends e Vibratos. Esses pilares são fundamentais para construir uma base sólida e prepará-lo para os próximos estágios.
Fase 2 - Desenvolvimento de Técnica
Aqui, aprofundaremos o estudo em Tapping, Arpejos e Licks. Essas técnicas tornarão tudo mais acessível e você estará pronto para a última fase deste treinamento.
Fase 3 - Construção de Repertório
Com uma base sólida e técnica desenvolvida, você se dedicará à construção de repertório, focando em solos e improvisação. Essas fases são essenciais para elevar seu nível na guitarra e tocar como você sempre sonhou.
SAIBA MAIS...
Módulos Especiais
Além das fases principais, os módulos abrangem tópicos essenciais:
Simplificação de escalas.
Modos Gregos simplificados.
Técnicas de expressão com Bends e Vibratos.
Domínio da Escala Pentatônica.
Técnicas avançadas como Tapping.
Exploração de arpejos.
Desenvolvimento de Licks exclusivos.
Repertório de solos.
A arte da improvisação.
SAIBA MAIS...
Seu Professor: Ozielzinho
Ozielzinho, um dos mestres da guitarra no Brasil, será seu guia nessa jornada. Sua didática simples e objetiva torna o aprendizado acessível e prazeroso. Ele é conhecido por ensinar de forma clara e direta, sem enrolações.
Além disso, seu método já foi aprovado por dezenas de milhares de alunos, que aprenderam a tocar guitarra de forma eficiente e fácil graças à sua abordagem abrangente.
Sobre o Curso e Preços
O "Guitarra Rock Academy" oferece acesso vitalício ao conteúdo por apenas R$347 em pré-venda (com desconto em relação ao valor oficial de R$ 497). Esta é uma oportunidade imperdível de transformar sua jornada musical.
SAIBA MAIS...
Garantia de 7 Dias
E se você ainda estiver incerto, oferecemos uma garantia de 7 dias. Isso significa que você pode experimentar o curso sem risco. Se não estiver satisfeito, devolvemos seu investimento.
Perguntas Frequentes
Já sou aluno de outros cursos do Ozielzinho. Posso entrar?
Sim, o "Guitarra Rock Academy" é adequado para alunos de todos os níveis, incluindo iniciantes e veteranos.
O Acesso é Vitalício?
Sim, você terá acesso vitalício ao conteúdo do curso.
O Suporte para Alunos
Oferecemos suporte dedicado para alunos. Estamos sempre prontos para ajudar você a alcançar seus objetivos.
Quem tem conhecimento ZERO também pode entrar?
Sim, absolutamente. O curso é projetado para atender alunos de todos os níveis, desde iniciantes até avançados.
O Guitarra Rock Academy tem relação com o curso Guitarra Rock 2.0 ou é um novo treinamento?
O "Guitarra Rock Academy" é um treinamento novo e exclusivo, com foco em técnicas avançadas e improvisação.
O acesso ao Guitarra Rock 2.0 vitalício vai acabar?
Não se preocupe, o acesso vitalício ao Guitarra Rock 2.0 continuará.
Garanta Sua Vaga Agora!
Aproveite esta oportunidade única de aprimorar suas habilidades na guitarra com um dos melhores guitarristas do Brasil. Não deixe essa chance escapar. Clique no botão abaixo e garanta sua vaga no "Guitarra Rock Academy" com desconto de pré-venda e acesso vitalício.
SAIBA MAIS...
Conclusão
Em conclusão, se você deseja dominar a guitarra, desbloquear seu potencial musical e se destacar como guitarrista, o "Guitarra Rock Academy" é a resposta. Com um método de 3 fases, um professor experiente e conteúdo de alta qualidade, esta é a oportunidade que você estava esperando. Afinal, a música é uma jornada, e estamos aqui para guiá-lo ao longo do caminho. Não perca tempo, transforme-se em um guitarrista exímio agora!
SAIBA MAIS...
0 notes
Text
Encruzilhada
Você muda
e eu terno
você para
e eu espero
você nega
eu desejo
você sai
eu me adentro
você segue
eu arpejo
você cala
mas eu vejo
você flana
eu pelejo
você dista
eu desterro
você nunca
e eu quero
você busca
eu esmero
você vive
eu tolero
você foge
e eu...
(pra sempre)
espero
0 notes
Text
Bom dia!!!!
Por: Fred Borges
Faça parte do Clube de Leitura e receba artigos e capítulos do lançamento da minha autobiografia!
Contribuições mensais a partir de R$10,00( inclusive) até dia 20 de cada mês.
CPF/ PIX: 42297729553
Banco: Itaú 341
Agência: 3888
CC: 22197-9
Frederico Vianna Borges
Anotações: Clube de Leitura.
Observação: Enviar comprovante simultaneamente para: 55.71.984010101 e [email protected]
Beethoven e a Favela.
Se existisse uma analogia entre Beethoven e as Favelas ela começaria, no amanhecer, com as variações de " Diabelli" e no anoitecer com a Sonata ao Luar ou " Moonlight".
Ou seja, a vida na favela é uma eterna luta, uma "Eroica",que se constituia para Beethoven em " o quanto mais difícil uma peça, mais encontramos o espírito humano de luta pela sobrevivência".
Não! Senhores e Senhoras não encontraremos este espírito na riqueza material, mas onde se exerce a fé, pois a fé é o ar que se respira nas favelas.
E é este ar que necessitamos para nos desafiar, para respirar, e apesar de todos os preconceitos, a favela é paz e violência, é humana, pois é amor e rancor, é paz e é guerra.
E isto nos leva a uma definição de utopia,na autoria de Fernando Birri e reinterpretado por Eduardo Galeano: " A utopia está lá no horizonte. Me aproximo dois passos, ela se afasta dois passos.
Caminho dez passos e o horizonte corre dez passos. Por mais que eu caminhe, jamais alcançarei.
Para que serve a utopia?
Serve para isso: para que eu não deixe de caminhar.”
Claudio Arrau, considerado um dos maiores intérpretes de Beethoven já dizia: "Um intérprete deve dar seu sangue ao trabalho interpretado.".
E a favela e Beethoven deram sangue, fé e coragem à obra de Deus na Terra.
Eroica para Beethoven significava : "os aspectos universais do heroísmo, centrados na ideia de um confronto com a adversidade que leva finalmente a uma renovação de possibilidades criativas.”Dedicou-a a Napoleão Bonaparte, mas o que inicialmente significava o " pai dos pobres, da liberdade, igualdade e fraternidade" naquele tempo e hoje, significou e significa, um déspota, um ditador, logo depois do inaltecido se revelar foi apagada a dedicatória na obra pelo autor.
Tantos paralelos com o Brasil atual! Beethoven e a Favela.
Nas variações 'Diabelli'
Claudio Arrau, piano (Alto) interpreta o que é considerada a fuga mais emocionante e sofisticada de Beethoven.
Ele está velho e surdo quando a escreve, e ainda assim ele se propõe a criar a composição mais ambiciosa que já tentou em forma de fuga.
O resultado é verdadeiramente um triunfo do espírito.
As harmonias são extraordinárias, assim como a complexidade do contraponto.
Eu, como Moisés Kaufman( dramaturgo), simplesmente amamos a imagem de um artista já idoso, tentando superar todas as suas conquistas anteriores.
E o final é sublime; parece um boxeador depois de uma longa luta. Uma das maiores lutas do século XX - Rochy Marciano X Jersey Joe Walcott, em 23 se Setembro de 1952.
Na peça para piano Sonata "Moonlight", nosso intérprete mais uma vez "da seu sangue"!
A maioria das pessoas conhece o primeiro movimento melancólico da Sonata "Moonlight", mas é o terceiro que demonstra como Beethoven se tornou Beethoven.
Lutando com sua perda auditiva, ele transforma sua raiva e frustração em uma declaração de sobrevivência feroz e de parar o coração.
Com arpejos rápidos e acordes violentos, ele oscila à beira da loucura, mas nunca cai no abismo.
A favela nunca será um abismo!
Ele escreveria mais tarde que seu trabalho o salvou de cometer suicídio.
Na favela se constitui, segundo o Ministério da Saúde, um dos menores índices de suicídio.
Favela é vida!
Esse movimento,de arpejos rápidos e acordes violentos que oscila à beira da loucura, assim como a opinião de Patrícia Morrisroe( escritora), nos emociona toda vez que o ouvimos.
A pesquisa Data Favela 2023,mostra que se as favelas brasileiras formassem um estado, seria o terceiro maior do Brasil em população.
Segundo a pesquisa, o número de favelas dobrou na última década, totalizando 13.151 mapeadas pelo país.
A renda movimentada pela população dessas comunidades também aumentou, e quebrou a barreira dos R$ 200 bilhões, R$ 12 bilhões a mais em relação ao último ano( 2022).
Em dizer que a primeira favela que surgiu no Brasil e caracterizada assim, foi em decorrência de um ato demagógico e político de prometer aos soldados( volantes) da guerra de Canudos um pedaço de terra no Rio de Janeiro!?
Alguns historiados acreditam que o Morro da Providência, situado na Região Portuária, tenha sido a primeira favela do Rio de Janeiro.
Dois fatores históricos contribuíram para as primeiras ocupações na região: o fluxo migratório de ex- escravos com a "abolição da escravatura" em 1888 e o grande número de soldados da Guerra de Canudos que desembarcaram no Rio e não tinham moradia.
A favela é negra, é branca e é mestiça!
A favela é brasileira, humana, dilacerante, revoltante, inebriante, a favela é a " pax mafiosa" , " paz narcótica", é " panela de pressão" ponto a explodir!
Favela é poder!
Beethoven é poder!
Diferentes e complementares formas de poder ser!
"Pax narcótica comprada", "poder comprado", pelo governo atual, coalizão entre o Estado Democrático de Direito e o Estado Paralelo rumo a um Estado de Excecão!
Viva a Favela!
Viva Ludwig Van Beethoven.
0 notes