#antonín dvorák

[elmartillosinmetre]

Mi crítica del concierto de cámara de la ROSS esta mañana en el Espacio Turina.

[akyrin]

WAS ANYONE GONNA TELL ME THAT ANTONÍN DVOŘÁK WAS IN GENSHIN OR WAS I JUST SUPPOSED TO PIECE THIS WILD ASS INFORMATION TOGETHER

[allthegoodbobdylanlyricsaretaken]

thanks for the tag @varenychenko

rules: shuffle 5 songs for everyone to vote on! I shuffled my liked songs! All the songs listed are linked below if you wish to give them a listed!

[catsdreamoffish]

Have some drawings/WIP’s/sketches I’ve done at some point.

Characters from a comic I am working on (I am struggeling). Dramatic Batman WIP, that I may or may not finish.

Collab I did with @/ noobie_leep on Tiktok.

Had to draw Antonín Dvorák for a class project.

Figuring out what Damian looks like/fixed old disign. Fixed Dick Grayson disign. (Old one had a too short of a nose).

Boxed Red Hood WIP.

A sketch of my persona. :)

[dreamvonlicht]

Lord dream what Is ur type of music and what is your favorite song?

My favorite type of music is of the classical genre, and my favorite song is Serenade for Strings in E Major, OP: 22, B. 52: II. Tempo di valse by Antonín Dvorák.

[nurhanarman]

Dvorak: Slavonic Dance No 10, op. 72 E Minor

Dvorak's music is good for any morning but this Slavonic Dance felt great especially this morning. Antonín Dvorák: Slavonic Dance No. 10 in E Minor, Op.72 Sinfonia Toronto / Nurhan Arman, Conductor Recorded live on March 3, 2018. https://youtu.be/PQMDOm8RDL8

[ohsoulymoons]

Brain Farts

Courtney thinks in music sometimes:

Scott as Piano Concerto No. 1 in B Flat Minor, Op.23, Th 55: 1 Allegro non troppo e molto maestoso by Pyotr Ilyich Tchaikovsky

Brick as Symphony No.40 in G Minor, K. 550: I. Molto allegro by Wolfgang Amadeus Mozart

Geoff as Mephisto Waltz No. 1, S.514 by Franz Liszt

Duncan as Dense Macabre, Op.40, R.171 by Camille Saint-Saëns

Justin as Prokofiev: Romeo and Juliet, Op.64, Act 1, Scene 2: Dance of the Knights

Gwen as Symphony No.9 in E Minor, Op.95 "From the New World" : IV.Allegro con fuoco by Antonín Dvorák

Brody as Orfero ed Euridice, Wq.30: Dance Of The Furies by Christoph Willibald Gluck

Heather as Dies Irae by Giuseppe Verdi

Noah as Masquerade - Ballet Suite: 1. Waltz by Aram Khachaturian

LeShawna as Violin Concerto No.1 in A minor, BWV 1041: I.( Allegro moderato) by Johann Sebastian Bach

Bridgette as Flute Parita in A Minor , BWV 1013: I. Allemande by Johann Sebastian Bach

[infinitelytheheartexpands]

Any operas, classical music, or other music/songs that you associate strongly with summer?

first off: LOTS of pop music and other things of that ilk. “song of the summer” is really a THING.

bartók’s romanian folk dances!:

berlioz’s benvenuto cellini:

in a very odd way, britten’s peter grimes:

bizet’s carmen because DUH:

verdi’s simon boccanegra:

tchaikovsky’s iolanta:

the glenn miller orchestra:

dvorák’s 9th symphony:

yeah. the eagles:

handel’s water music because yeah:

and that’s just some of it!

[romanticize-until-you-drop]

2023-12-14

Symphony No. 9 in E Minor, Op. 95 “From the New World” - Antonín Dvorák

[wormsdyke]

if i met antonín dvorák i would have to punch him in the face and immediately kiss him with tongue for writing this. i am throwing things around the room and breaking glass with my mind powers

[emily-watch-the-stars]

Antonín Leopold Dvořák (Czech, 1841-1904)

Dvořák - 2006 - The Very Best Of Dvorák

8 Humoresques, Op. 101 No. 7 In G Flat Major

[elmartillosinmetre]

"El gran tema de este CD es el amor"

[El Cuarteto Gropius / Anthony Randazzo]

El Cuarteto Gropius publica su primer disco, un álbum para el sello Hänssler que incluye obras de Mendelssohn, Dvořák y Albrecht

En 2018, los violinistas Indira Koch y Friedemann Eichhorn, la violista Alexia Eichhorn y el violonchelista Wolfgang Emanuel Schmidt decidieron constituirse como cuarteto de cuerda que pusieron bajo el nombre del famoso arquitecto fundador de la Bauhaus, Walter Gropius. El grupo acaba de publicar su primer CD en el sello alemán Hänssler.

–¿Pueden contarme algo de sus orígenes?

–Nos conocemos desde la época de estudiantes, somos muy amigos desde hace años y ya hemos tocado juntos en varias formaciones, así que la idea de tocar juntos en cuarteto surgió de forma natural. Era sólo cuestión de tiempo, por así decirlo, la verdadera pregunta es por qué no tocamos juntos en cuarteto antes...

–¿Hay en sus intenciones fundacionales algo del espíritu de la Bauhaus?

–La Bauhaus y, sobre todo, Walter Gropius abogaban por la audacia y la claridad en la concepción, pero también por un apasionado tratamiento de las ideas artísticas y una ruptura con las tradiciones anteriores. Y, como cuarteto, intentamos resaltar la forma de las obras que interpretamos, buscando siempre la claridad en la estructura, un consenso equilibrado y una igualdad de todas las voces, que se fusionan en una sola entidad.

–Llevaban poco tiempo de actividad cuando se desató la pandemia y el caos en el mundo musical, ¿cómo se sobrevive a eso cuando se es aún tan joven?

–Por supuesto, la pandemia de Covid nos pilló desprevenidos. La vida artística se paralizó y cualquier perspectiva de concierto era ilusoria. Nosotros tuvimos la inmensa suerte de contar con una seguridad económica gracias a nuestra actividad docente en la Hochschule für Musik en Weimar y como Concertino de la Deutsche Oper de Berlín, de forma que, en comparación con otros, pudimos sobrellevar bien la crisis. El deseo de volver a tocar conciertos después fue, sin duda, enorme.

–¿Por qué estas obras para su primer álbum?

–El gran tema de este CD es el amor en todas sus facetas... En el caso de Mendelssohn, es el amor por su hermana Fanny, fallecida poco antes de componer esta obra maestra, que está marcada por un profundo dolor, un drama desgarrador, pero también por una belleza increíble, por ejemplo en el movimiento lento, una especie de canción mendelssohniana sin palabras. La segunda obra del CD trata desde el efecto curativo y reconfortante del amor hasta el dolor de la pérdida. Es una obra muy emocional con un lenguaje sonoro bastante expresivo, en el que escuchamos desde sonidos tardo-románticos hasta ruidos, sonidos atonales… ¡Una obra emocionante y conmovedora! Con el Cuarteto americano de Dvořák cambia el tono del CD, y sus sonidos positivos y optimistas determinan la imagen sonora. En este caso, tenemos el tema del amor hacia la naturaleza y, naturalmente, hacia su patria, que siempre se escucha en la música de Dvořák. Como bis, El canto de los pájaros de Pau Casals, un canto a la paz y, por supuesto, una expresión del amor a su tierra natal, que el gran violonchelista catalán interpretaba siempre como propina en sus conciertos.

–Del más dramático cuarteto de Mendelssohn al más conocido de Dvořák, una obra de naturaleza mucho más ligera, ¿la ordenación de obras en el disco tiene un sentido orgánico?

–Queríamos una despedida agradable para los oyentes, y en ese sentido, teníamos muy claro el orden y la dramaturgia del CD… Dos de las obras más famosas de la literatura para cuarteto enmarcan una obra escrita expresamente para nosotros. El cierre del CD lo constituye una pequeña obra, que es, digamos una propina. Este CD es, en definitiva, un programa, que ya habíamos presentado con frecuencia en concierto, y en breve, ofreceremos precisamente este programa en una serie de conciertos que daremos en Estados Unidos y Canadá.

[Otra imagen promocional del Gropius Quartett / Zuzana Specjal]

–Georg Alexander Albrecht es un músico muy poco conocido fuera de Alemania, ¿qué encontraron en su música para merecer figurar en su primer disco?

–Esta obra supuso, en definitiva, el nacimiento de nuestro cuarteto. Todos conocíamos personalmente a Albrecht y así es cómo surgió esta obra que nos escribió expresamente para nuestro concierto de debut en el Deutsches Nationaltheater de Weimar, donde ejerció durante años como Chefdirigent de la Staatskapelle Weimar. Obviamente, fue muy emotivo poder trabajar y ensayar con él esta obra tan expresiva y para nosotros fue todo un honor recibir una carta suya tras escuchar esta grabación, en la que escribía: “Vuestra pasión me impresiona. ¡Así (y no de otra forma) es cómo funciona mi pieza!”.

–¿Han debutado ya en España?

–¡Estamos muy contentos de poder debutar próximamente en Barcelona! Será el 24 de noviembre en el CaixaForum y tocaremos, entre otras obras, el Cuarteto en fa menor de Mendelssohn, incluido en el disco. Uno de los platos fuertes del programa que haremos allí es una pequeña suite con obras que Sir Karl Jenkis nos ha reescrito para cuarteto de cuerda, entras las que se encuentra una versión de su conocido Benedictus de The Armed Man y su Chatterbox!. Además, en esta versión que presentaremos será estreno en España…

–¿Algún otro disco en perspectiva?

–Ya hemos grabado un segundo CD que será publicado por Naxos en febrero. Está dedicado exclusivamente al compositor Fazil Say. Incluye su cuarteto Divorce, así como la primera grabación de su sexteto Leopards, que tuvimos el honor de interpretar en su estreno. La principal obra orquestal del CD es el 2º Concierto para violín, que Fazil Say escribió para Friedemann Eichhorn, quien lo grabó para este disco con la Konzerthausorchester de Berlín.

[Diario de Sevilla. 29-09-2024]

La ficha GROPIUS QUARTETT Felix Mendelssohn (1809-1847): Cuarteto de cuerda nº6 en fa menor op.80 [1847] George Alexander Albrecht (1935-2021): Cuarteto de cuerda Von Angst und Trauer erlöst durch die Liebe (Liberados del miedo y el dolor por el amor) [2018] Antonín Dvořák (1841-1904): Cuarteto de cuerda nº12 en fa mayor Op.96 Americano [1893] Popular / Pablo Casals (1876-1973): El cant dels ocells (El canto de los pájaros) [arreglo del Gropius Quartett] GROPIUS QUARTETT Indira Koch y Friedemann Eichhorn, violines; Alexia Eichhorn, viola; Wolfgang Emanuel Schmidt, violonchelo Hänssler

EL CD EN SPOTIFY

[viviendopraga]

Praga - La región de Bohemia y Eslovaquia pasó a formar de la monarquía de los Habsburgo en 1526. Una monarquía que se extendió por toda la cuenca del Danubio. En la medida que el imperio iba creciendo se fue centralizando. Los checos poco a poco fueron perdiendo sus derechos nacionales. Recibiendo la estocada final en 1621. cuando ellos fueron derrotados en la guerra de los 30 años. El dominio de los Habsburgo, se reflejo en todas las expresiones culturales. La monarquía se esmero inclusive en acabar con el idioma checo. Desde 1621 hubo permanente esfuerzos de los checos para recuperar su cultura. También crecía la necesidad de obtener igualdad de derechos dentro del imperio. En el siglo 19 gracias a las políticas de María Teresa. Chequia comenzó a transformarse no sólo en lo social sino también en lo económico. En menos de cien años los checos se convirtieron en una nación industrializada, con un gran número de escuelas. El monumento a la emperatriz María Teresa, en su natal Austria La cultura para crear nacionalismo Rudolfo II en 1610 había dicho:" Este pueblo tiene un problema de identidad nacional. Es un pueblo que no tiene héroes propios para recordar. Su comida es la misma de Alemania y Austria"."Por eso es necesario inculcarles la cultura para que les nazca un sentimiento nacionalista bajo los Habsburgo". En el siglo 19 las políticas de María Teresa y una fuerte necesidad de la población por la cultura. Fueron las bases de un movimiento nacionalista que se reflejaba en la música Representado por Bedřich Smetana y Antonín Dvorák. Ambos compositores alcanzaron la fama mundial. Lo único que les faltaba a los checos era recuperar su lengua para crear un Estado propio... La lengua checa empezó a tener sus defensores figuras como el poeta Josef Jugmann y el historiador Alois Jirásek se encargaron de la creación del checo recuperación como idioma. Los legionarios aportaron dinero para la creación de Checoslovaquia Empezaba el siglo 20 los checos se vieron involucrados en un conflicto mundial, que no tenía nada que ver con ellos. Pero eran parte del Imperio austrohúngaro. Los checos que no se sentían como miembros igualitarios del Imperio empezaron a desertar de la armada y crearon el famoso grupo de los Legionario. El valor militar de las Legiones checoslovacas se puso en evidencia en el frente ruso. En el verano de 1917, cuando los legionarios se cubrieron de gloria en la batalla de Zborov. Las Legiones checoslovacas, bien armadas y entrenadas, también podían ayudar a los aliados en el frente occidental. Frente en el que los Aliados se esforzaban por enfrentar el último poderoso ataque de los alemanes. Dentro de las filas de los legionarios estuvieron figuras como Antonin Zapotocky, Antonin Novotny y Ludvik Svoboda. Durante la guerra los legionarios cuando derrotaban al enemigo se apoderaban de las riquezas de los pueblos vencidos. Estás riquezas acumulada les sirvieron para obtener grandes cantidades de oro. Ese oro fue utilizado más tarde para poder ser colocarlo en las cuentas de los bancos de Chicago. Un oro que usaron más tarde como deposito para la creación de Checoslovaquia. La caída de los Imperios El Estado Checoslovaco independiente que los checos formarían con la vecina nación eslovaca surgiría en octubre de 1918 cuando terminó la Primera Guerra Mundial. Entre los resultados del conflicto estuvieron la caída de tres Imperios, el Austriaco, el Ruso y el Otomano. Pero Europa veía también el nacimiento de la república de Checoslovaquia La Primera Guerra Mundial comenzó con el atentado al heredero del trono de la monarquía austro- húngara, el archiduque Francisco Fernando d´Este. en Sarajevo el 28 de junio de 1914. El atentado lo preparo un joven nacionalista serbio Gavrilo Princip, quién pasó a ser el preso número 1 de la fortaleza de Terezin. Gavrilo Princip murió pocos días antes de que terminará la Guerra en la fortaleza de Terezin. Gavrilo Princip se convirtiéndose para algunos en héroe para otros en un asesino.

El imperio austro-húngaro, alentado por Alemania, declaró la guerra a Serbia, reino eslavo con el cual Austria disputaba la influencia en los Balcanes. Al lado de Serbia se alinearon los Estados de la Entente, o sea, Rusia, Francia y Gran Bretaña. Posteriormente intervendrían en la Gran Guerra, también al lado de la Entente, Italia, y a partir de 1917, Estados Unidos. Después de que el Imperio austro-húngaro declarara la guerra a la Entente, La sociedad checa que no había estado nunca contenta con el dominio del Estado austríaco se negaba a sumarse a la aventura bélica y las deserciones se convirtieron en algo común. Era sólo cuestión de tiempo que aparecieran figuras dispuestas a luchar por separarse de los Austriacos Tomáš Garrigue Masaryk Varios políticos checos tuvieron el coraje de romper abiertamente con la monarquía austro-húngara. Pero la persona que jugó tal vez el papel más importante para el nacimiento de Checoslovaquia sería Tomáš Garrigue Masaryk. Tomáš Garrigue Masaryk nació en 1850 en la ciudad morava de Hodonín era hijo de un cochero de nacionalidad eslovaca, y de una cocinera nativa de una región fuertemente germanizada de Moravia. Masaryk, fue profesor de de Filosofía en la Universidad Carolina de Praga, era enemigo del clericalismo y del antisemitismo. Al estallar la Primera Guerra Mundial. Tomáš Garrigue Masaryk se dio cuenta de que el resultado de la guerra tendría consecuencias directas para el destino de la nación checa. Tomáš Garrigue Masaryk, fue elegido diputado del Consejo Imperial, en Viena a principios de la Primera Guerra Mundial, y se planteo la pregunta: "¿Será Viena capaz de realizar las necesarias reformas, incluidas las nacionales, en caso de ganar la guerra?" Las respuesta era evidente no las haría y la germanización de Chequia sería total y se perderían todos los derechos alcanzados hasta el momento. La tarea de Masaryk consistía en convencer a los estadistas para que entendieran que para el futuro equilibrio de Europa era necesario acabar con la monarquía austro-húngara. Según Masaryk había que hacer de la monarquía Estados independientes, uno de esos estados que nacería, sería el Estado Checoslovaco. El 28 de octubre de 1918 surge la Checoslovaquia Tras la derrota del Imperio austro-húngaro en la 1ª Guerra Mundial, Los emperadores Guillermo II de Alemania y Carlos I de Habsburgo tuvieron que aceptar las condiciones de paz estipuladas por el presidente norteamericano Woodrow Wilson. De está forma se promulgan amplias reformas en Imperio austro.húngaro. Pero ya era tarde. El 27 de octubre de 1918 el ministro de Relaciones Exteriores austro-húngaro, Julius Andrássy, le manda una nota a los Estados Unidos en la que manifestó el deseo, de poner fin a la guerra. En la carta promete que su gobierno reconocerá los derechos de los checoslovacos y de los yugoslavos Pero los checoslovacos sintieron que ese era el momento para dirigir sus propios destinos. El 28 de octubre de 1918 Por la tarde fue proclamada oficialmente en la Plaza de Wenceslao, en Praga, la Checoslovaquia independiente. disidente, escritor, presidente checoslovaco y checo, Václav Havel es la imagen de la persona sencilla preocupada por que la verdad y el amor triunfen sobre la mentira y el odio En 1993 nacen dos nuevas repúblicas En 1989 se derrumba el bloque socialista y la república Checoslovaca, empieza a dar sus primeros pasos para la construcción de una democracia parlamentaria. Es la época de los lideres Havel el humanista, Klaus el creador de ODS y representante de la derecha liberal en Chequia y Mečiar un representante de izquierda democrática. Havel como presidente se convirtió en una especie de guía espiritual de la nación su lema lo definía "El amor y la verdad triunfarán". Klaus y Mečiar ambos lideres de posiciones muy firmes no eran capaces de ponerse de acuerdo en los temas básicos de ambos pueblos. Así una tarde se sentaron y decidieron repartirse los destinos Mečiar se convirtió en líder de Eslovaquia y Klaus de Chequia.

Eslovaquia no celebra el 28 de octubre El 1. de enero de 1993 nace Chequia y Eslovaquia. Sin embargo a pesar de que hay una historia en común entre Chequia y Eslovaquia. Eslovaquia no celebrará el 28 de octubre como un día de fiesta nacional para conmemorar el surgimiento de la llamada 1ª República en 1918. El Parlamento eslovaco ha rechazó desde el 2012 la propuesta de hacer el 28 de octubre como día de fiesta nacional, es interesante ver las fechas nacionales de Eslovaquia, pues se celebra el día internacional del Boxeo, pero el 28 octubre no es reconocido por el gobierno Para muchos eslovacos el día nacional es el 5 de octubre Una de las hipótesis de porque no celebran el 28 de octubre, es porque algunos sectores nacionalistas, consideran que Eslovaquia en 1918 no logró su independencia. Para muchos el día nacional debería considerarse el 5 de octubre de 1938. La República Checoslovaca y bajo el control de la Alemania nazi y muy debilitada, se vio obligada a otorgar concesiones importantes. Mientras el comité ejecutivo de la República Eslovaca del Partido Popular se reunió en Žilina, el 5 de octubre de 1938. En la reunión estuvieron todos los partidos eslovacos excepto los socialdemócratas y formaron un gobierno autónomo bajo el eslovaco Jozef Tiso. Fiestas nacionales de Eslovaquia 1 de enero: Año Nuevo, día del establecimiento de la república eslovaca 6 de enero: Día de la Epifanía y Navidad de cristianos ortodoxos Viernes Santo - Viernes antes del Domingo de Pascua, en 2021 2 de abril Lunes de Pascua, en 2021 5 de abril 1 de mayo: Día de mayo 8 de mayo: Final de la Segunda Guerra Mundial en Europa 5 de julio: Día de fiesta del St. Cyril y St. Metodius 29 de agosto: Aniversario de la sublevación nacional eslovaca 1 de septiembre: Día de la constitución de la república eslovaca 15 de septiembre: Señora de siete dolores 1 de noviembre: día de Todos los santos 17 de noviembre: Día de la lucha para la libertad y la democracia 24 de diciembre: Víspera de Navidad 25 de diciembre: Día de Navidad 26 de diciembre: Día de boxeo Artículo original del 27 de octubre del año 2020

[sonyclasica]

RAPHAELA GROMES

DVORAK: CELLO CONCERTO

La violonchelista Raphaela Gromes combina una grabación del famoso concierto romántico para violonchelo de Dvořák con obras profundamente conmovedoras de los compositores ucranianos Valentin Sylvestrov, Hanna Havrylets, Yuri Shevchenko y Stepan Charnetskyi.

Consigue Dvorak: Cello Concerto aquí

Tras el tremendo éxito de su álbum Femmes (2023), la violonchelista Raphaela Gromes, ganadora del premio OPUS Klassik, publica un nuevo álbum, Dvorák: Concierto para violonchelo, que incluye uno de los conciertos para violonchelo más conocidos junto a inspiradoras y conmovedoras piezas de compositores ucranianos. Está inspirado en la visita de Gromes a Kiev en diciembre de 2023, donde interpretó el Concierto de Dvorák con la Orquesta Sinfónica Nacional de Ucrania y su director titular, Volodymyr Sirenko, para mostrar su solidaridad con el pueblo ucraniano.

La pieza central del álbum es el Concierto para violonchelo de Antonín Dvořák (1841-1904), que es una de las piezas para violonchelo absolutamente favoritas de Gromes. La obra combina temas de amor, pérdida y trascendencia, representa la cima de la expresión romántica y refleja el profundo anhelo de Dvořák por su patria bohemia. Con el objetivo de integrar la música ucraniana en el contexto europeo de la música clásica, Raphaela Gromes también presenta en este álbum obras de compositores ucranianos. "Oración por Ucrania" de Valentyn Sylvestrov (nacido en 1937) encarna la esperanza y la resistencia del pueblo ucraniano en medio de su lucha por la paz, al tiempo que capta la intensidad emocional y la calidad meditativa de su música. La pieza "Tropar" de Hanna Havrylets (1958-2022), profundamente conmovedora, hunde sus raíces en las tradiciones corales sagradas ucranianas, mostrando el patrimonio cultural de la nación y la profunda conexión de la compositora con su tierra natal. La obra de Juri Schevchenko (1953-2022) "We Are", una paráfrasis lírica del himno nacional ucraniano, y la poderosa pieza folclórica de Stepan Charnetskyi (1881-1944) "Chervona Kalyna" evocan el espíritu perdurable de un pueblo que anhela la paz, la soberanía y la libertad.

La violonchelista Raphaela Gromes, ganadora del premio OPUS Klassik, debutó como solista a los 14 años, cuando interpretó el concierto para violonchelo de Friedrich Gulda, que mereció los mayores elogios del público y la prensa. Entre otros galardones, obtuvo el Primer Premio del Concurso Richard Strauss en 2012, el Primer Premio del Concurso Internacional Fiorindo de Turín en 2013, así como el Premio del Concurso Alemán de Música 2016 en la categoría de violonchelo solista. Además de su carrera como solista, también se dedica a la música de cámara. Junto con su compañero de dúo, el pianista Julian Riem, habitualmente ofrece conciertos por toda Alemania y otros países. Todas sus grabaciones para Sony Classical recibieron críticas fantásticas tanto por la elección del repertorio como por la interpretación musical. Con una forma de tocar cautivante y enérgica, ha ido creando de forma constante un repertorio diverso, rompiendo una y otra vez las fronteras de los géneros. En 2023 celebró un éxito asombroso con su doble álbum Femmes, que entró inmediatamente en el nº 1 de las listas alemanas de música clásica y se convirtió en el 8º álbum clásico más vendido del año 2023.

TRACKLIST

Valentin Sylvestrov - Prayer for the Ukraine (Arr. for Cello and Orchestra by Julian Riem)     

       Antonín Dvořák - Cello Concerto in B Minor, Op. 104, B. 191   

I. Allegro

II. Adagio ma non troppo

III. Finale. Allegro moderato

Hanna Havrylets - Tropar, Prayer to the Holy Mother of God (Arr. for Cello and Orchestra by Julian Riem)

Yuriy Shevchenko - We Are (Arr. for Cello and Orchestra by Julian Riem)

Stepan Charnetskyi - Oi u luzi Chervona Kalyna (Arr. for Cello and Orchestra by Julian Riem)

[gaslightgirlsummer]

6 & 16 !

let’s goooo

6. makes me feel like i could kill god

at the risk of sounding pretentious

symphony no.9 - antonín dvorák

+ morirò da re - måneskin

16. makes me nostalgic

now this was harder because there are so many but each one of these for very specific reasons

our last summer - abba

this is a life - son lux, mitski, david byrne

golden days - p!atd

bonus: both at the same time

lacrimosa - kalafina

[dreamvonlicht]

Hello :)

How are you? Also, what's your favorite song?

I've answered this before but Serenade for Strings in E Major, OP: 22, B. 52: II. Tempo di valse by Antonín Dvorák.

Post where I answered it.