#albert maillard

[un-merle]

Au revoir là-haut doodles because I can't get Édouard and Albert off my mind

[pier-carlo-universe]

Ci rivediamo lassù di Pierre Lemaitre: un capolavoro sulla sopravvivenza e le ferite della guerra. Recensione di Alessandria today

Un racconto potente e struggente sulle cicatrici lasciate dalla Prima Guerra Mondiale.

Un racconto potente e struggente sulle cicatrici lasciate dalla Prima Guerra Mondiale. Biografia dell’autore. Pierre Lemaitre, nato a Parigi nel 1951, è uno dei più celebri autori contemporanei francesi. Inizialmente noto per i suoi thriller psicologici, Lemaitre ha poi raggiunto fama internazionale con i suoi romanzi storici, conquistando il Premio Goncourt nel 2013 proprio con “Ci rivediamo…

[transparentgentlemenmarker]

Edith Piaf n'est française que de moitié car sa mère est d'origine Kabyle/Berbère. Ses grands-parents maternels sont Auguste Eugène Maillard (1866-1912) et Emma Saïd Ben Mohamed, dont le nom de scène est Aïcha. Emma est la fille de Saïd Ben Mohammed, un acrobate de cirque né en 1827 à Mogador, aujourd'hui Essaouira, au Maroc et mort en 1890 à 63 ans à Montluçon, dont les origines sont controversées, kabyle d'Algérie selon la revue à potins Vedettes ou du Maroc selon l'actrice Arletty berbère du Maroc selon Albert Bensousan ou marocain, et de Marguerite Bracco, d'origine italienne. Emma est née le 10 décembre 1876 à Soissons où son père était en représentation. Elle est également une artiste de cirque, connue pour un numéro de puces sauteuses. Elle s'est mariée en 1894 à Auguste Eugène Maillard, rencontré en Italie lors d'une tournée et est morte à Paris en 1930 (à 54 ans). La mère de Piaf, Annetta Giovanna Maillard, fille d'Auguste Maillard et Emma Saïd, est née à Livourne en Italie le 4 août 1895 et est morte le 6 février 1945 (à 49 ans) à Paris. Elle est une chanteuse connue de cabaret, de « beuglants » puis de rue sous le nom de scène Line Marsa. Elle a commencé sa carrière comme écuyère de cirque et funambule. Elle a une réputation d'alcoolique et de droguée. Au sujet de sa mère Annetta, son fils Herbert dira : « Une grande artiste, mais qui n'a pas su forcer sa chance… Elle a chanté au Chat noir, au Mikado, au Monocle… », puis part à la dérive – « la dérive, le mot est gentil… », et à propos de sa belle voix, Arletty raconte : « C'était pas la mère qui avait la voix de la fille, c'était la fille qui avait la voix de la mère ».

[ainews]

"Space Experts Reveal the Science Behind Grilling Barbeque for Extraterrestrial Tastes"

As the search for intelligent life beyond our planet continues, scientists and researchers have begun considering the potential culinary preferences of space aliens. And one dish that has caught their attention is none other than the beloved barbeque.

But why barbeque, you may ask? According to experts, the answer lies in the unique cooking method of grilling.

Grilling barbeque involves direct heat from a flame or hot coals, which adds a specific smoky flavor to the meat. This intense heat also causes a Maillard reaction, a chemical reaction that gives grilled meat its distinct browned and savory taste.

But what makes barbeque especially appealing for extraterrestrial taste buds? It all comes down to the carbon content.

According to Professor Albert Johnson, a specialist in astrobiology at the University of California, the high carbon content in grilled meats is a crucial factor. "Carbon is the basis of life as we know it," he explains. "And it's highly likely that aliens will have a similar preference for carbon-rich foods."

Furthermore, the Maillard reaction produces a compound called acrylamide, which is known to enhance the flavor of cooked meat. This flavor enhancer is attractive to aliens, who may have different taste receptors and preferences than humans.

But it's not just about taste. Grilling is also a universal cooking method, as it can be done anywhere with a source of heat – whether it's on a planet, moon, or spacecraft.

"Barbeque is a practical and efficient way to cook meat in a variety of settings," says Dr. Samantha Lee, a food scientist and consultant for NASA's space missions. "It's a cooking method that has stood the test of time and can easily adapt to different environments."

While there is no guarantee that extraterrestrial life enjoys barbeque, the science behind grilling makes it a promising option for serving up a taste of Earth to our potential alien neighbors.

With advancements in space technology, it's possible that we may one day be grilling barbeque on Mars or even beyond our solar system. As we continue to explore the universe, who knows, we may even come across an intergalactic cookout with aliens enjoying a good old-fashioned barbeque.

So the next time you fire up the grill, remember that your love for barbeque may one day bridge the gap between humans and extraterrestrial beings. Happy grilling!

[streampourvous]

Au revoir là-haut (2017)

Regarder Au revoir là-haut 2017 Film complet en streaming français VF et gratuit – Au revoir là-haut (2017) le film en entier Novembre 1918. À quelques jours de l’Armistice, Edouard Péricourt sauve Albert Maillard d’une mort certaine. Rien en commun entre ces deux hommes si ce n’est la guerre et le lieutenant Pradelle qui, en donnant l’ordre d’un assaut absurde, brise leurs vies en même temps qu’il lie leurs destins. Sur les ruines du carnage de la première guerre mondiale, chacun va tâcher de survivre: Pradelle s’apprête à faire fortune sur le dos des morts tandis qu’Albert et Edouard, condamnés à vivre, vont tenter de monter une arnaque monumentale. Read the full article

[quietparanoiac]

— You're mad! — He says: "Banal + ugly + expensive = success!"

Au revoir là-haut (2017)

[ka0swithfireandblood]

Elle avait les yeux bleus, bon, à vous ça ne vous dit rien, mais pour Albert, ces yeux-là, c'était un gouffre, un précipice.

Au Revoir Là-Haut (PIERRE LEMAITRE)

[opera-ghosts]

  Constance-Caroline Lefebvre, sometimes spelled Lefèvre, (born 21 December 1828 in Paris, France; died 1905) was a French opera singer described as a mezzo-soprano and as a soprano. She started her career in 1849 and performed until her retirement in 1866, mostly playing "dugazon" roles. She married her stage partner, famous baritone and composer Jean-Baptiste Faure, in 1859.Lefebvre's early education took place in the Conservatoire de Paris under the guidance of David Banderali for her voice training and Théodore-François Moreau-Sainti for her opéra comique training, both in which she would win first prizes.  Lefebvre debuted at the Opéra-Comique on 12 October 1849 as Carlo Broschi in La part du diable by Daniel Auber.[1] Her following roles were often labeled as mezzo-soprano "dugazon" roles, including Le Toréador et Le Postillon de Lonjumeau by Adolphe Adam (Madeleine); Joconde and Jeannot et Colin by Nicolas Isouard (Jeannette); Joseph en Égypte by Étienne Méhul (Benjamin); Le Pré-aux-clercs by Ferdinand Hérold (Isabelle); Le Petit Chaperon rouge by François-Adrien Boieldieu (Rose d'amour); L'Épreuve villageoise (Denise) by André Grétry; Fra Diavolo (Zerline), La Sirène and Haydée by Daniel Auber; and especially Fromental Halévy's operas, Les Mousquetaires de la reine (Berthe de Simiane), La Dame de pique, Le Val d'Andorre, and La Fée aux roses.Throughout the 1850s, Lefebvre's career was marked by the creation of many roles. In 1850, she created Palomita in La Chanteuse voilée by Victor Massé and another role in Les Porcherons by Albert Grisar; in 1852, she created La Croix de Marie by Louis-Aimé Maillard and Madelon by François Bazin, followed by the titular role in Colette by Justin Cadaux in 1853. In 1854, she created Prascovia in L'Étoile du Nord by Giacomo Meyerbeer and then Massé's Miss Fauvette, Grisar's Le Chien du jardinier, and Rosette in Adam's Le Housard de Berchini in 1855. She created three roles in operas by Ambroise Thomas: Le Songe d'une nuit d'été in 1850, Stella in Raymond ou le Secret de la reine in 1851, and Psyché in 1857.

[campirillo]

That's My Jazz | A Breakwater Original from Breakwater Studios Ltd. on Vimeo.

A Breakwater Original

Milt Abel II, a world renowned pastry chef, reflects on his relationship with his late father Milton Abel Sr., a legendary Kansas City jazz musician.

Starring Chef Milton Abel II and featuring Chef Michael Magliano

Directed by Ben Proudfoot | ben@breakwaterstudios.com Cinematography by David Bolen Edited by Federico Conforti Music Composed, Orchestrated & Conducted by Nicholas Jacobson-Larson Post-Production Supervision by Dillon Brown Supervising Sound Editing & Re-recording by Sean Higgins Color by Stephen Derluguian Produced by Jeremy Lambert Executive Produced by Richard Graham, Jeremy Lambert, Abby Lynn Kang Davis, Ben Proudfoot, Abby Pucker, Josh Rosenberg Production Coordinated by Gabe Godoi Production Design by Terry Quennell Sound Editing by T.J. Jacques Assistant Camera - Alex van Putten Loader - Craig Samuels Score Preparation by Alessandro Saini Music Mixed by Brad Haehnel Music Supervisor - Rylan Soref Foley Artists - Alyson Dee Moore & Christopher Moriana Foley Mixer - John Sanacore

For Breakwater Studios Elizabeth Brooke Joey Lambert Ann Le Dawn O'Keeffe Danny Santos Kristi Wenaus Jaimie Woo

The "Silhouette Band" Marie Buch Hoyer Lasse Funch Sørensen Lasse Mørck Søren Høst

Cast In Order Of Appearance Young Milton - Kaleb Ross Milton Abel Sr. - Richard Spicer & Henry Franklin Jazz Band - Albert Trepanier Jr., Bobby Spencer, Norman Weatherly, Michael Be Holden

Patrons Retha Spencer Cathy Luke Ibrahima Sow

The Producers Wish To Thank Andersen & Maillard Sarah Abel & Family Linda Abel Hans Christian Andersen Mathias Fabricius James Lee Abby Pucker Obay Media

Special Thanks The Dresden John Garrity Chuck Haddix IKEA - Kastrup Chef Thomas Keller Austin Kolodney Chef Michael Magliano Matthew McDonald Mike Murphy Mike Ning Michael Risley Grace Zahrah

Shot on Arri Alexa Mini, Arricam LT, and Cooke Anamorphics

Film Scanning by Fotokem

Images Courtesy of Kansas City Public Television Thomas Keller Restaurant Group

"Big Noise From Winnetka" Written by Bob Haggart and Ray Bauduc

"Perdido" Performed by Kansas City Jazz Spectrum Ensemble with Milt Abel. Courtesy of Kansas City Music International, Inc.

"Better Than Anything" Performed and produced by Sherry Jones with Milt Abel. Musical Concept and Direction by Mike Ning Recorded on Jan 21, 28, & Feb 4 1983

Shot on Location in Copenhagen, Denmark and Los Angeles, California

Made with Love by Breakwater Studios Ltd. in Halifax, Nova Scotia and Los Feliz, California

breakwaterstudios.com | @breakwaterstud

[rewsdfrty-blog]

Where you can Buy Cheap Movies

1918, the great war is about to prevent. The soldiers wait with patience in the trenches for the purchase announcing the retreat for  free movies  with the troops from the front. Even so the last offensive will take put, an offensive that will get away from Edward Périgord disfigured for a long time when he had just preserved his friend Albert Maillard a certain death. And that on account of Paradelle, the crazy expert who lives only for and also the war. Now cracked mouth, Edward leaves to have with Albert, who is looking for a decent job. The two accomplices decide to set up a mad scam: sell war memorials to cities after Récourt’s drawings, pocket the money, certainly not build the monuments in addition to leave. Far.

With Adios up their Albert DuPont adapted the novel of the identical name written by Pierre Lemaitre and winner of the Prix publics Goncourt in 2013. Yet I will not compare with the particular novel here, for  free movies  the basic reason that I did not level read. But for those who confess the film passes quickly on moments that had taken pages and pages inside the novel, I will not take attributes and I will quote DuPont himself: “An adaptation is surely an extension. I am subject to the particular rhythm of the image. Which it, you do what you want using this sentence and I go to our criticism!

This is the kind of motion picture that is a pleasure to see inside French cinematographic landscape. A new daring film, a film of energy with a real ambition connected with cinema, staging (I will not rank the very good Make tan the corpses on this basket because although the directors are French, all the production is Belgian. And Belgium is much less cautious with regard to genre cinema than France). But Goodbye up there is less a film of time than a film that will create its own universe. Thanks to his characters worthy of a vaudeville a bit bittersweet. But also, and especially thanks to the masks of Edward who will take the film in a register at the edge of the unreal, creating a damage form. The masks are sublime and therefore are largely what allows the particular film to switch into a multi-colored and abundant universe regarding details for free movies .

Everything is done to be able to embark the spectator over a cinema trip. Through one more era, with the help of truculent character types to which one attaches. The particular narration is well balanced so that the flashbacks do not chaos the story but add to the picaresque side of the thing. But since the film progresses, the particular film, even if it does not drop in quality, loses a number of its magic. Gradually the particular universe seems less special and the charm takes a little longer to operate. Fortunately, all that comes back in the scene of the terrace towards the end of the film where the two actors present are excellent and allow a real moment of emotion. Everything is supported by a very nice music composed by Christophe Julien.

The actors are overall very good. Nahual Perez Biscay art, we also saw this year in the grand Prix of the Cannes festival 120 beats per minute, is sensational in Édouard Périgord. Without speaking, without even showing his face, he were able to create his character from day one, to give him a way of getting to move, to move. A real body gesture. The face all the time hidden by the mask, he makes each of the emotions of the world pass through his or her eyes, and he is quite wonderful. Actor to follow very closely! DuPont offers himself the function of Albert Maillard, Dadaist who seems little practical and who is quite captivating. Laurent Lafitte (of the particular French comedy! ) Is great in Paradelle, big the additional of history, almost shows. He seems to revel in playing this unpleasant role. The kind of character we love to hate.

[un-merle]

been reading Au revoir là-haut (The Great Swindle/See you up there), years after watching the movie adaptation. Albert's chapters are the absolute best. he's just a scared lil' guy. love him.

[youngsaladphilosopher]

"#加速主义#Zarah has fond memories of meeting Prince Albert of Monaco, whose marriage to Princess Charlene has been the subject of tabloid scrutiny. It was 2014 and the recording artist was at a gala function in Monte Carlo with Roger Moore and his family. ""He was very warm and welcoming,"" she told Fox News. ""And he has a great sense of humor. I enjoyed his company from the beginning. He’s very down to earth and spoke immediately of his love for the arts, film and theater. That runs through his family and his love for Monaco."" But the evening was more than just a glamorous night out. Zarah’s husband, Eugene Maillard, was the CEO of Very Special Arts (VSA) at the Kennedy Center, which aims to ensure that the arts are accessible to all. He was formerly the executive director of the Grammy Foundation. The couple was in the process of potentially collaborating on a project with Albert. The idea was potentially a filmed concert that would raise awareness of global dance among youth. However, Maillard died in 2020 before it came to fruition."

[dangerouskingcheesecake]

"#加速主义#Zarah has fond memories of meeting Prince Albert of Monaco, whose marriage to Princess Charlene has been the subject of tabloid scrutiny. It was 2014 and the recording artist was at a gala function in Monte Carlo with Roger Moore and his family. ""He was very warm and welcoming,"" she told Fox News. ""And he has a great sense of humor. I enjoyed his company from the beginning. He’s very down to earth and spoke immediately of his love for the arts, film and theater. That runs through his family and his love for Monaco."" But the evening was more than just a glamorous night out. Zarah’s husband, Eugene Maillard, was the CEO of Very Special Arts (VSA) at the Kennedy Center, which aims to ensure that the arts are accessible to all. He was formerly the executive director of the Grammy Foundation. The couple was in the process of potentially collaborating on a project with Albert. The idea was potentially a filmed concert that would raise awareness of global dance among youth. However, Maillard died in 2020 before it came to fruition."

[marinebouquine]

Au revoir là-haut - Pierre Lemaître

“On ne peut pas gagner contre quelque chose qu'on ne comprend pas.” 

C’est l’histoire d’une fille qui arrive tôt, bien trop tôt à la gare pour prendre son train qui part en retard, très en retard. Cerise sur le gâteau, elle a fini la lecture qu’elle avait emmené pour le trajet, elle se retrouve les mains vides, sans littérature pour accompagner sa solitude. Heureusement, on trouve toujours dans les gares des livres sur les rayons des boutiques Relay, et le premier livre qu’elle voit, pile à la hauteur de ses yeux sur la première étagère, c’est Au revoir là-haut, un Prix Goncourt dont on lui a vendu à plusieurs reprises les mérites. C’est un signe : elle l’achète et se met à le dévorer sur les quais, en attendant le grand départ. 

Qu’est-ce que ça raconte ? 

La guerre de 14-18 bat ses dernières mesures sur les champs de bataille français, la rumeur gronde que la France sera bientôt gagnante et les soldats attendent impatiemment de pouvoir rentrer, enfin, chez eux. Parmi eux, Albert Maillard, comptable indécis et plutôt mou qui ne pense qu’à retrouver sa Cécile, mais également Édouard Péricourt, jeune artiste enthousiaste héritier d’une grande famille parisienne, et Henri d’Aulnay Pradelle, lieutenant assoiffé de pouvoir, rejeton d’une aristocratie déchue qui veut redorer ses lettres de noblesse et voit en la guerre l’occasion d’une belle ascension sociale. Ces trois hommes, qui n’ont pourtant rien à voir, voient leur destin lié par une ultime bataille quelques jours avant la paix : Henri déclenche le conflit, Albert s’en rend compte et manque de mourir, piégé dans un trou d’abus par son lieutenant criminel, et Édouard sauve son camarade, sacrifiant sa chance légendaire et un morceau de son visage au passage. Ils regagnent tous trois la société parisienne, mais la réinsertion n’est pas facile pour tout le monde et de vastes arnaques revanchardes ne tardent pas à voir le jour...

Il n’est jamais facile de traiter le sujet de la guerre mais Pierre Lemaître n’a pas volé son prix Goncourt en abordant de 14-18, des héros qui n’en sont pas vraiment, des soldats qui ne se sentent pas reconnus, d’un système qui s’effondre sur lui-même, d’une société incapable d’aider ceux qui l’ont sauvée du désastre. Quand certains essaient de gagner honnêtement leur vie, pour survivre et répondre à leurs besoins médicaux, d’autres, des escrocs, plument l’état allègrement et se font des millions. J’ai adoré la teneur des personnages, mais tout particulièrement du soldat artiste Péricourt. Édouard est un personnage haut en couleurs, terriblement attachant, extravagant, incompris et provocant. Partout où il passe, il sème un peu de sa folie et apporte la vie et l’animation. La famille Péricourt a été la première à en profiter comme à en faire les frais : Marcel n’a pas supporté tant d’éclats, Madeleine les adorait. Albert est également emporté par les frasques de son ami et protégé, au cours de ce qui deviendra certainement la période la plus folle et excitante de sa vie, un interlude d’escroc national de génie entre une vie de comptable indifférent et celle d’un mari expatrié dans les colonies. La petite Louise, qui confectionne des masques tous plus ambitieux les uns que les autres avec Édouard, son père, qui le regrette une fois disparu, et même le personnel de l’hôtel où il réside avant son ultime performance sont attirés par son magnétisme et ses loufoqueries. Édouard est unique, détestable et adorable, insoumis et électrisant : il vit pour lui, pour ses folies, pour cette sensation de l’accomplissement, pour la goutte d’eau qui fait déborder la vase, pour l’adrénaline et l’impression de se sentir vivant. Il transgresse toutes les limites dans un monde bien à lui, se fiche des conséquences et n’aspire qu’à concrétiser tous les projets qui tempêtent sous son crâne, dans cette gueule désormais bien cassée. J’ai aussi aimé Albert bien sûr, et j’ai adoré détester Pradelle, les personnages étaient bien construits et j’ai été triste de perdre Édouard pendant les dernières pages, même si un tel personnage ne pouvait que tirer sa révérence de façon aussi théâtrale, comme un dernier saut de l’ange, armé d’ailes multicolores et après s’être assuré que sa petite protégée serait en sécurité, ne se laissant pas attraper par l’ennemi Pradelle et mourant tragiquement et accidentellement de la main de son père. Il était également assez jouissif de voir l’arnaque de Pradelle s’effondrer lentement d’abord, puis à vitesse éclair, par la main d’un fonctionnaire en fin de carrière refusant de se laisser corrompre malgré tout l’appui offert par la haute société à l’escroc, malgré les milliers de francs qu’on lui avait offerts. Les dernières pages étaient particulièrement prenantes : Albert et Édouard allaient-ils se faire attraper quelques jours seulement avant le grand départ ? Albert avait-il eu raison d’être réticent dès le départ ou fallait-il suivre les folles idées d’Édouard ? 

Là où Pierre Lemaître est très fort, c’est qu’il arrive à nous faire apprécier deux crapules qui volent l’argent de familles déjà démunies en utilisant l’argument des morts au combat, eux qui ont failli y passer dans des circonstances terribles. Mais ils sont braves ces deux soldats, ils ont tout donné au combat, ont survécu à un éclat d’obus dans le visage pour l’un, au fait d’être enterré vivant pour l’autre. Ils ont tout donné pour la France et ne sont pas reconnus, ils sont abandonnés, avec un trou dans le visage et une dépendance à la morphine pour l’un, à une existence maussade rythmée par la paranoïa et les humiliations pour l’autre. Ils aspirent à de meilleures conditions de vie, à un semblant de reconnaissance, à ne plus se sentir sous-estimés et en danger. Ils ont peut-être raison de tenter le tout pour le tout, qui sommes-nous pour les juger... Bref, une excellente lecture que je recommande !

Vous voulez l’acheter ? Comme dit plus haut, j’ai trouvé cet exemplaire dans un Relay, pour la modique somme de 8,90€ mais il est possible de le trouver chez des libraires indépendants ou à la Fnac ou Cultura pour des montants similaires. 

[interet-et-inspiration]

Cinéma: Au revoir Là-haut

"Au revoir Là-Haut" est un film français d' Albert Dupontel adapté du livre du même nom. Je fais un post pour ce film seulement, pour aborder le thème des masques

Ce film prenant place à la fin de la premier guerre mondiale, nous conte l'histoire de 2 soldats français Albert Maillard, Édouard de Péricourt une "gueule cassée". ils tenteront de survivre dans la précarité et se mettront en tête de faire une arnaque en vendant de faux monuments aux morts.

Ce film possède une très belle esthétique, surtout grâce aux masques que porte le personnage de Édouard tout au long du film. Ces masques sont là pour représenter les émotions et les resentis dans lesquesl se trouve le personnage. Tout les masques on était produit par l'orfèvre Cécile Kretschmar.

J'ai été vraiment marqué par ce choix artistique. les masques sont des accessoires assez uniques en général, et ont pour objectif de cacher l' identité. Ici il s'agit d'affirmer l'identité du personnage par ceux-ci, et ça fonctionne. Il sont chargés de détails et sont de très belle composition. J'aimerais un jour pouvoir faire à mon tour un masque dans cet esprit.

[iamastillatree]

https://www.youtube.com/watch?v=UcoAgVJL2x0

           Hier j’ai regarder le 2017 film, Au revoir là-haut. Il est la film réalisateur Albert Dupontel, il c’était le plus gros film qu’il a fait. Le film commence Nahuel Perez Biscayart (Edouard Pericourt) et Albert Dupontel (Albert Maillard). Biscayrat avait un grand rôle plus tôt l’année avec BPM (Beats Per Minute). Dupontel est connu pour un autre film français appelle Bernie. Le film [Au Revoir La-Huit] dure deux heures et coute 20 euros a louer.

           Dans 1ere guerre mondiale Edouard Pericourt et Albet Maillard étaient amis dans les tranchées. La guerre se terminait, maim sont le commandant voulait les attaquer encore une fois. Le duo a dû n’aller dans «Pas de Terrain du Mans" qui est la zone située entre leur tranchée et la tranchée ennemie. Tandis que va sur leur charge imprudente Maillard est touché par une balle, Pericourt s'arrête pour vérifier si leur bien quand il est frappé par une explosion. Maillard va bien mais Pericourt perd sa mâchoire de sa blessure, mais ils survivent tous les deux.

           Après la guerre, les deux amis essaient de survivre dans la vie régulière. Maillard devient comptable alors que Pericourt découvre un talent pour l'art et tente de devenir artiste. Pericourt commence par faire des masques pour couvrir son visage qui a un flair artistique. C'est quand ils apprennent qu'ils commandent, Pradelle, gagne de l'argent sur des soldats morts et cherche quelqu’un pour faire des monuments commémoratifs. Maillard et Péricourt décident d'essayer d'escroquer Pradelle. Ils vont obtenir la commission d'argent pour les monuments commémoratifs, puis s'enfuir sans faire des monuments commémoratifs. Il se termine par une tournure surprenante qui en fait un bon film criminel et humanitaire.

Le récit principal me rappelle la comédie musicale américaine "The Producers" qui est le même genre de con que cet Au Revoir Le-Haut usages. L’agissant dans le film est vraiment bon, le visage de Biscayart est vraiment bon. J'aurais aimé que l’agissant de Dupontel prenne une pause. Il était vraiment mélodramatique et sur le dessus, il est aussi le narrateur, donc on n'a pas besoin de lui pour essayer super fort de nous le faire croire. Je pense que le film capture le sentiment des années 1920 exceptionnellement bien, l'atmosphère de l'après-guerre et les vrais problèmes que les gens ont dû faire face dans le film.

Si je faisais le film je voudrais exclure trop personnages. Les trois personnages principaux Pericourt, Maillard, et Pradelle, sont très forts. Cependant, ils ajoutent beaucoup de caractères au mélange que Maillards sœur et Pericourts père qui ne semblent pas ajouter beaucoup à l'histoire. Si le directeur voulait une pression extérieure, il aurait dû ajouter plus de problèmes d'argent. Les personnages supplémentaires ont rendu le film vraiment déroutant.