#VenderSe

[wachi-delectrico]

No me gusta dar tanta info personal específica pero mis viejos laburan en Radio Nacional y tengo un cagaso que ni les cuento

[meduz-z-za]

Los pubertarios diciendo que Schiaretti (peronista) y Bregman (comunista y altamente feminista) están apoyando a Milei no solo que son unos locos sino que también unos tibios de mierda porque están vendiendo sus propios ideales.

[mikrokosmcs]

Al  parecer  la  única  clase  de  personas  que  puede  atraer,�� es  un  puñado  de  enfermos  mentales  que  le  gustaba  verlo  sangrar,  rogar  o  parecer  más  indefenso  de  lo  que  Yiahn  realmente  era.  Aquel  sujeto  le  colmaba  la  paciencia  lentamente,  arrugando  momentáneamente  su  nariz  cuando  la  navaja  se  encaja  más  sobre  su  piel,  más  como  un  gesto  de  incomodidad  que  de  real  dolor  y  lo  observa  beberse  su  sangre,  resoplando  una  risa.  -  —¿Qué  deseo?  Que  me  pagues  lo  que  me  debes  —  -no  cede  absolutamente  a  ninguno  de  sus  deseos,  a  dejarle  el  control  completo  de  la  situación,  aunque  Yihan  estaba  en  absoluta  desventaja  teniendo  en  cuenta  que  tenía  las  manos  amarradas  en  la  espalda  y  un  lunático  con  una  navaja  muy  cerca.  El  tipo,  para  variar,  parecía  que  gustaba  de  su  persona  inclusive  cuando  el  pelirrojo  sabía  muy  bien  que  lucía  terrible  y  su  cara  había  visto  mejores  días.  Podría  sacárselo  de  encima  si  accedía  a  sus  deseos,  le  pagaría  una  suma  de  dinero  equivalente  a  las  drogas  que  le  debían  y  podría  ir  y  hacer  feliz  a  Joohyeon,  solo  tenía  que  hacer  lo  que  mejor  se  le  daba  y  era  regalarse  al  mejor  postor.  El  jalón  le  sorprende  más  que  dolerle,  volviendo  a  reírse  suave  y  mostrando  las  bonitas  perlas  de  sus  dientes,  ahora  bañadas  en  un  carmín  propio  de  la  sangre  dentro  de  su  boca.  -  —¿Qué  pasa,  boss?  ¿Te  has  enamorado  de  mí  que  no  puedes  pensar  en  otra  cosa  que  en  tomarme?  —  -la  irreverencia  era  parte  de  su  encanto,  no  podía  simplemente  dejarla  de  lado  ni  siquiera  con  un  mafioso  como  el  otro.  -  —Incluso  si  a  mi  dueño  le  molestara  compartir,  tengo  la  sensación  de  que  no  te  va  a  impedir  obtener  lo  que  quieres  —  -daba  por  perdida  esa  guerra,  por  ende,  dejó  de  pelear.  -  —Págame  y  veremos  que  tan  alto  quieres  que  cante  para  ti,  págame  y  te  diré  mi  amor  si  es  lo  que  quieres.  No  beso  a  nadie  en  la  boca,  pero  podría  hacer  una  excepción  contigo,  solo  si  agregas  un  par  de  ceros  a  la  cuenta  final.    

Lo explícito que es con sus palabras provoca que el deseo se extienda por su cuerpo, soltando una risa sin gracia al tener imágenes mentales sobre lo que este decía pero claro, con él como protagonista. “Es una lástima, tenía pensando lamer tus heridas antes que regreses a casa.” Nadie podría asegurar si lo que dice es real o no, es un mentiroso experto capaz de camuflar sus intenciones con dulces vocablos o tonos serios. “Podría recompensarte, de la manera que prefieras.” Los pensamientos sadistas nublan su mente, haciendo que la punta afilada del objeto haga un poco más de presión, lo suficiente para manchar parte de la hoja con sangre y que se escurra hasta el suelo. Yonghwa lo hace gira con elegancia un par de veces, hasta que decide pasar su lengua por la pequeña superficie, manteniendo el contacto visual con el contrario, buscando provocarlo. “Usa tus palabras, cariño, ¿Qué deseas?” Hay quienes conocen un lado gentil, aquel que ayudaba a las personas de edad a cruzar la calle en medio de sus patrullajes o el que le sonríe a los curiosos niños que se acercaban a él, llamados por cabello rubio y forma de vestir, siempre de negro. Sin embargo existen personas que conocer su lado oscuro, aquel que está enjaulado la mayor parte del tiempo y es liberado cuando la situación se escapa entre sus manos o su actual compañero de cama no sigue sus órdenes. Para desgracia del pelirrojo, en esta ocasión es el segundo quien predomina y se hace cada vez más presente, ya sea a través de su mirada o acciones. “Por mi parte… me pregunto qué tan alto eres capaz de gritar de placer.” Sus dedos se enredan en las hebras ajenas, jalando hacia él sin amabilidad, queriendo acortar la distancia entre ambos. “¿A tu dueño no le molesta compartir su preciada mascota con alguien más?”

[senig-fandom]

ok pero que quiere CIA que anda tras de nuestro papucho Sedena? Hace mucho vi que dijo que tenía intenciones no muy de trabajo, entonces, sus intenciones son malas? O un aspecto "romántico"? 🤔😂💖 Me gusta mucho como cuenta sus historias, las amo (⁠~⁠￣⁠³⁠￣⁠)⁠~

Bueno en mis apuntes de CIA dice algo como que haría lo que fuera para conseguir información, incluso si eso significa venderse a si mismo. CIA se a acostado con otras organizaciones de información, por eso es tan arrogante a la hora de hablar, y no le importa mucho lo que pasa porque el no siente nada ( Es un robot igual que NAZA)

Tristemente para el, SEDENA es muy fiel al trio Mexicano, que hay momentos en la que cede porque la vida de ellos peligran y el prefiere ser el que page los platos rotos a dejar que alguno de ellos lo hagan.

SEDENA suele ser algo raro, porque lo describo como la fidelidad o lealtad que se tuerce a veces ( A diferencia de GAFE que es la lealtad y fidelidad intacta, incluso sabe cuando traicionar a alguien que ya no existe, por dar un ejemplo la historia anterior GAFE ya no mostraba lealtad a Mexica, a diferencia de SEDENA que aun su amor por el lo ciega, por eso se llega a torcer su lealtad o fidelidad a México por su amor no correspondido hacia Mexica) pero aun así, SEDENA es uno de los que no se enamora, por lo mismo que paso Centro, norte y Sur, al verlos sufrir sabe que enamorarse de otro países o organización en caso de el, es incorrecta y doloroso, mas cuando te traicionan.

Ademas, SEDENA no suele encantarse con mucha gente porque es monogamo y es algo prejuicioso cuando una pareja tiene demasiados amantes detrás, al menos lo perdonaría si este decide ya no estar acostadose con medio mundo, lo aceptaría, pero CIA no hará eso, porque no le conviene.

(Dato extra: Tanto Azteca como Mexica tambien practicaban la Monogamia, pero con una fidelidad inmortal, nunca cambian de pareja, por eso Azteca si siguiera vivo aun amaría a España y lo mismo pasa con Mexica hacia Maya. Es mas el ejemplo perfecto de pareja fiel a una persona es GAFE que nunca a tenido contacto amoroso con otras fuerzas militares que no sea solamente de relación amistosa o de compañerismo)

(Dato extra dos: los tres hermanos Mexicanos tambien prefieren la monogamia pero no la fidelidad de no buscar a otra persona mas si esa persona los hace felices de verdad, eso incluye a Centro con sus dos esposas una en la época de la independencia y la otra entre los 1900 para adelante y Norte con su casamiento con Austria [Sur tambien tuvo varios amores, pero todas la rechazaban, no fue hasta la llegada de Francia y Violeta que Sur tuvo problemas con el amor hacia alguien mas que no fuera un familiar] una pequeña diferencia entre ellos)

Así que para no darle tanto bulto de información, solo diré que no creo que SEDENA y CIA terminen juntos, mas mas veo mas a FAM o a GN teniendo una pareja antes que SEDENA jajajaja ( Es mas tengo a FAM muy cariñoso con una fuerza aérea de Japón y GN tengo en mi cabeza una idea de pareja que es de Sudamérica 7w7 yo nomas digo)

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Muchas gracias, hay veces que hasta yo me pierdo de mi propia información y anteriormente los tenia en un PP pero se borro cuando se reinicio mi computadora que actualmente solamente puedo recordar cosas al azar, por el momento apunto mis cosas en word pero son solo ciertos datos o ciertos escritos.

Es mas en relaciones CIA decía algo como: ´´Sin saber ti tendrá posible relación´´

Así que bueno XD pero muchas gracias, por amar mis historias.

Regalo un CIA dibujado rapidamente.

[esuemmanuel]

Algunos simplemente escribimos porque nos nace hacerlo, sin buscar beneficios de ninguna índole. Llámenme mediocre, pero he aprendido que lo que nace del alma no busca sobresalir ni venderse, esto se da de manera circunstancial o por suerte… y mi suerte se limita a ser libre y a ser amado.

Some of us simply write because we feel like doing it, without looking for benefits of any kind. Call me mediocre, but I have learned that what is born from the soul does not seek to stand out or sell itself, this is given circumstantially or by luck... and my luck is limited to being free and being loved.

[f--e-u-e-r-t-r-u-n-k-e--n]

Abya Yala (no) es un pueblo al sur de Estados Unidos. Colección de Apuntes.

Joaquín Torres García, América invertida.

"Tal vez, la permanencia de este clown del humor fácil en la pantalla chilena se debió a que fue cuidadoso en sus opiniones contingentes y supo atrincherarse en el Canal Católico, además su programa siempre tuvo el apoyo de la derecha empresarial. Aun así, aunque Don Francisco reiteradamente evitó los temas políticos, hay gestos suyos que pocos conocen y que harían más soportable su terapia populista. Se sabe que en los primeros días después del golpe, ayudó a un periodista que entonces era perseguido por los militares. Tal vez, esto que alguna vez ha reconocido públicamente, haga más digerible su insoportable chacra, pero no basta para el Vía Crucis de la Teletón. Esa odiosa teleserie de minusválidos gateando para que la Coca Cola les tire unas sillas de ruedas. No basta la emoción colectiva, ni la honestidad de las cristianas intenciones, ni el sentimentalismo piadoso para justificar la humillación disfrazada de colecta solidaria. No basta la imagen del animador, como virgen obesa con la guagua parapléjica en los brazos, haciéndole propaganda a la empresa privada con un problema de salud y rehabilitación que le pertenece al Estado. Con este Gran Gesto Teletónico, el país se conmueve, se abuena, se aguachan sus demandas rabiosas. Y el «Todos Juntos», funciona como el show reconciliador donde las ideologías políticas blanquean sus diferencias, bailando cumbia y pasándose la mano por el lomo con la hipocresía de la compasión. Porque más allá de los hospitales que se construyen con el escudo de la niñez inválida como cartel, quien más gana en popularidad y adhesión es el patrono del evento. El sagrado Don Francisco, el hombre puro sentimiento, puro «chicharrón de corazón», el apóstol televisivo cuya única ideología es la chilenidad, y su norte, la picardía cruel y la risotada criolla que patentó como humor nacional. (…) A lo mejor, en estos últimos años de desengaño democrático, si había que exportar un producto típico chileno, que no fuera el Condorito, pasado de moda por roto y derrotista, ahí estaba Don Francis: sentimental, triunfador y chacotero. Si había que instalarlo en algún escenario, no cabía duda que el mejor era Miami y su audiencia sudaca y arribista. Al resto del show, sumarle el gusaneo cubano y su hibridez de hamburguesa gringa y salsa transplantada, allegada, paracaidistas de visita siempre, pero igual se creen yanquis con sus pelos teñidos, sus grasas monumentales y su vida fofa del carro al mall, del mall al surfing, y del beach al living room, con bolsas de papas fritas, pop corn, pollo chicken y litros de Coca Cola, para ver al chileno gracioso, que cada tarde de sábado reparte carnaval y electrodomésticos a la teleaudiencia latina. Y no cabe duda que en estos trópicos se ha hecho insustituible, aunque ya no está con su yunta del humor, el cómico Mandolino, a quien dejó botado con su disfraz de vagabundo en las palmereadas costas de Florida. Pero eso no le preocupó a Don Francis, tampoco la querella por acoso sexual que le puso una modelo. El salió libre de polvo y paja y ella quedó como mentirosa, tonta y oportunista. En fin, dígase lo que se diga, Don Francisco equivale a la cordillera para los millones de telespectadores del continente que lo siguen, lo aman, le creen como a la virgen, y ven en la boca chistosa del gordo una propaganda optimista de país. Más bien, una larga carcajada neoliberal que limita en una mueca triste llamada Chile.

Pedro Lemebel, Don Francisco (o «la virgen obesa de la TV»)

"Para turistas gente curiosa, es un sitio exótico para visitar Es solo un lugar económico, pero inadecuado para habitar Les ofrecen Latino América, el carnaval de Río y las ruinas aztecas Gente sucia bailando en las calles, dispuesta a venderse por algunos USA dollars. Nadie en el resto del planeta toma en serio A este inmenso pueblo lleno de tristeza Se sonríen cuando ven que tienen veintitantas banderitas Cada cual más orgullosa que su soberanía (…) Y el inocente pueblo de Latino América Llorará si muere Ronald Reagan o la reina Y le sigue paso a paso la vida a Carolina Como si esa gente sufriera del subdesarrollo Estamos en un hoyo. Parece que en realidad Latinoamérica es un pueblo al sur de Estados Unidos.

Los Prisioneros, Latinoamérica es un pueblo al sur de Estados Unidos.

"He dicho Escuela del Sur porque en realidad  nuestro Norte es el Sur. No debe haber Norte, para nosotros, sino por oposición a nuestro Sur. Por eso ahora ponemos el mapa al revés, y entonces ya tenemos justa idea de nuestra posición, y no como quieren en el resto del mundo. La punta de América, desde ahora, prolongándose, señala, insistentemente el Sur, nuestro Norte"

Joaquín Torres García.

"Con su ritual de acero sus grandes chimeneas sus sabios clandestinos su canto de sirenas sus cielos de neón (…) con sus predicadores sus gases que envenenan su escuela de chicago sus dueños de la tierra con sus trapos de lujo y su pobre osamenta sus defensas gastadas sus gastos de defensa con sus gesta invasora el norte es el que ordena

pero aquí abajo abajo cada uno en su escondite hay hombres y mujeres que saben a qué asirse aprovechando el sol y también los eclipses apartando lo inútil y usando lo que sirve con su fe veterana el Sur también existe

con su corno francés y su academia sueca su salsa americana y sus llaves inglesas con todos su misiles y sus enciclopedias su guerra de galaxias y su saña opulenta con todos sus laureles el norte es el que ordena"

Mario Benedetti, El Sur También Existe.

"En tu reciente visita a México señalaste que en América Latina no se está en condiciones de hablar de pensamiento decolonial ni postcolonial. Afirmaste que lo decolonial es una moda, lo postcolonial un deseo y lo anticolonial una lucha. ¿Cómo seguir este camino anticolonial? Yo creo que es una forma de poner en relieve que este proceso tiene larga data. Desde tiempos coloniales se han dado procesos de lucha anticolonial; en cambio, lo decolonial es una moda muy reciente que, de algún modo, usufructúa y reinterpreta esos procesos de lucha, pero creo que los despolitiza, puesto que lo decolonial es un estado o una situación pero no es una actividad, no implica una agencia, ni una participación consciente. Llevo la lucha anticolonial a la práctica en los hechos, de algún modo, deslegitimizando todas las formas de cosificación y del uso ornamental de lo indígena que hace el Estado. Todo eso son procesos de colonización simbólica.

Has profundizado mucho en la sociología de la imagen, tomando la imagen como teoría y no solo como ilustración. ¿De qué forma te sirve la imagen? Es una forma de replantear el papel de la visualidad en la dominación y también sirve como forma de resistencia. Se trata de descolonizar la conciencia propia, superar el oculocentrismo occidental y convertir la mirada en parte de una experiencia completa, orgánica, que implique los otros sentidos también, como el olfato o el tacto. Es decir, reintegrar la mirada al cuerpo.

Quisiera profundizar en el concepto ch´ixi. ¿Cómo llegas a él y qué significa para ti? Surge como una metáfora que me comunica un escultor aymara —Victor Zapana— hablando de animales como la serpiente o el lagarto, que vienen de abajo, pero también son de arriba, son masculinos y también femeninas. Es decir, tienen una dualidad implícita en su constitución. Y eso me parecía a mi una muy buena metáfora para explicar un tipo de mestizaje que reconoce la fuerza de su lado indígena y la potencia para poder equilibrarla con la fuerza de lo europeo. Entonces se propone a lo ch´ixi como una fuerza descolonizadora del mestizaje. Lejos de la fusión o de la hibridez, se trata de convivir y habitar las contradicciones. No negar una parte ni la otra, ni buscar una síntesis, sino admitir la permanente lucha en nuestra subjetividad entre lo indio y lo europeo.

Resulta interesante como varias personas han manifestado alivio y tranquilidad al comprender tu noción de lo ch´ixi, sobre todo, en relación con problemas de identificación. A mi también me ha llamado la atención que pueda dialogar este concepto con experiencias tan distintas. Lo que pasa es que todos vivimos una contradicción muy fuerte, entre lo occidental y lo que nos da el paisaje, el ámbito local, que nos conecta con la otra cara."

Silvia Rivera Cusicanqui, entrevista con Nora Narváes para El Salto.

"Adam Smith decía que el descubrimiento de América había «elevado el sistema mercantil a un grado de esplendor y gloria que de otro modo no hubiera alcanzado jamás». Según Sergio Bagú, el más formidable motor de acumulación del capital mercantil europeo fue la esclavitud americana; a su vez, ese capital resultó «la piedra fundamental sobre la cual se construyó el gigantesco capital industrial de los tiempos contemporáneos». La resurrección de la esclavitud grecorromana en el Nuevo Mundo tuvo propiedades milagrosas: multiplicó las naves, las fábricas, los ferrocarriles y los bancos de países que no estaban en el origen ni, con excepción de los Estados Unidos, tampoco en el destino de los esclavos que cruzaban el Atlántico".

Eduardo Galeano, Las venas abiertas de América Latina.

"El protagonismo indígena en la producción audiovisual es una de las muchas facetas de un fuerte movimiento de resistencia en América Latina que apuesta a la valorización de la ancestralidad de pueblos originarios que habitaban la región antes de ser invadida por el colonizador europeo y vieron cómo se despreciaban y negaban sus modos de vida y cultura. No se respetaron las peculiaridades de cada pueblo y todos fueron denominados por igual “indios”. La Abya Yala, uno de los nombres con que los pueblos originarios llamaban a sus tierras, fue bautizada como América. En este movimiento de resistencia, se acordó volver a llamar a la región de Abya Yala (tierra viva o tierra que florece), según la denominaba el pueblo Guna, de Colombia y Panamá, en su idioma original. En Brasil, el nombre de América era Pindorama. «Usar el nombre de Abya Yala es una forma de enfrentar al nombre de América Latina, que fue dado por el invasor”, cuenta el profesor e investigador Janssen Felipe da Silva. “Su uso es la afirmación de que nosotros, que trabajamos con epistemologías del Sur y de América Latina y con el pensamiento descolonial, asumimos el tema como una confrontación”.

Fabia Prates, ¿Qué significan Abya Yala y Pindorama? Para Contemporary And América Latina.

"A principios del siglo XXI, las ideas feministas latinoamericanas se vinculan al éxito del capitalismo en la destrucción de las culturas locales (la llamada globalización), y al clima continental reactivo de profunda crítica a la occidentalización de América,2 y a sus secuelas de racismo y colonialismo que intentan reorganizarse en las ideas y las prácticas políticas del neoliberalismo. Según María del Rayo Ramírez Fierro, ubicar el propio análisis de la realidad desde América Latina implica hacerlo desde "todos los lugares marginales del imperio global". Esto es, desde espacios geográficos, culturales y económicos donde los movimientos sociales más recientes han aglutinado a sectores diversos (mujeres y hombres indigentes urbanos, indígenas y campesinos, desempleados, de la tercera edad, niños de la calle, afrodescendientes, migrantes), para estructurar reclamos que tienen que ver con algo más profundo, más elemental que la lucha por la socialización de los instrumentos de producción, posiblemente con el cambio de una cultura basada en el concepto de lo superior, ejercida por los elegidos. Se han juntado alrededor de la no privatización de recursos naturales primarios como el agua o el gas, contra el turismo trasnacional, el latifundio y la agroindustria: son los sin tierra de Brasil, los sin rostro de México, y los sin techo de toda América, es decir son los seres humanos extranumerarios para el sistema capitalista mundial que, desde sus márgenes, son capaces de ponerlo en crisis. Las mujeres que participan en el movimiento zapatista en México, las cocaleras en Bolivia, las indígenas amazónicas y andinas de Ecuador y Venezuela están denunciando la relación entre el colonialismo, el racismo y las desigualdades económicas, de oportunidades y de acceso a los servicios públicos que las marginan. Igualmente juzgan como manifestaciones de racismo las políticas de castellanización y aculturación de los pueblos originarios: "Nos quieren desindianizar", denuncia la maestra Perla Francisca Betanzos Gondar, de Milpa Alta. "Quien estudia español ya no quiere hablar náhuatl y lo olvida. El proceso de desindianización implica que quien habla español es gente de razón, es gente respetada. Con la lengua se pierde la cosmovisión, la relación con la naturaleza como madre, la idea que el principio creador, Ometéotl, es femenino y masculino, que las mujeres representamos a la tierra… (…) En Sexo y conquista, Araceli Barbosa Sánchez analiza cómo el odio de los españoles contra las mujeres y contra toda "feminidad" de los hombres, llevó a los conquistadores a prácticas de violencia extrema, tortura, muerte y degradación de los cadáveres, de las mujeres indígenas que se resistieron a la violación y contra los "sodomitas", equiparándolos de alguna manera.14 De las indias y los sodomitas, los conquistadores nunca recogieron testimonios, palabras, ni describieron sus actitudes y saberes, a diferencia de los inquisidores que transcribieron con lujo de detalles los saberes "perversos" de las hechiceras y herejes. Fue relativamente fácil para el movimiento feminista europeo identificarse con las brujas, una vez que se llegó a demostrar la positiva diferencia de sus saberes con los de la cultura de la represión que sostuvo al absolutismo monárquico y al despegue del capitalismo. Pero ¿con qué diferencia positiva de sus antepasadas pueden identificarse las latinoamericanas sin pasar por una revisión antropológica de las culturas americanas actuales e históricas, y por la ruptura con la cultura mestiza hegemónica, que encubre la historia en sentido racista y sexista?"

Francesca Gargallo, Feminismo Latinoamericano.

"Ka’aru ´pytü ha che rovetäme hendypu joa tataindyu mboriahúicha tapÿi chavimi mboriahu retä."

Susy Delgado, MBORIAHU RETÄ

"¿Quién te dijo a ti que te hicieras carabinero, Juan Antillanca?

Tú que naciste a la orilla del mar y que jugaste en las playas sin dueño, que naciste sabiendo que la vida no necesita de ley porque allí nunca ocurre nada; a más de una ola y otra ola, un transitar de espuma, dos fantasmas de viento y una gaviota borracha de cielos…

¿Y qué más pasa, Juan Antillanca?

Cuando llegaste de uniforme verde y te pusiste rígido, ¡parecías un atado de "colloi"! ¡cómo te gozaban los chiquillos, casi te empelotaron la primera vez!

Tus ojos que eran mansos y risueños, tuviste que endurecerlos; y aquel gesto tuyo que era como un amanecer, lo transformaste en grito duro, en amenaza negra, en noche desconfiada …

¿Te acuerdas como se las arreglaban para tener algo de comer cuando tú eras niño? ¿Y ahora, Juan, tu andas buscando a los que roban ovejas porque tienen hambre y no tienen trabajo?

¿Cómo murió tu padre, recuerdas? ¿En qué cuartel amaneció muerto?

A ti te han escogido para esto porque hablas "mapu dugun" y porque conoces todos los escondites de la costa.

Te vimos esa tarde cuando llevaste al Mauleo: tú ibas más asustado que él, pasaste avergonzado por frente de nosotros.

Ese día, Juan, nos dio una pena grande.

Alguien dijo: -Antillanca se hizo carabinero para ganarse el pan pescando presos a sus hermanos.

¿Qué gusto tiene ese pan, Antillanca?

Pedro Alonso Retamal, MARI AILLA  

En principio, el antiimperialismo podría definirse como una modalidad de la resistencia política y cultural que involucra aspectos diversos, entre los que cabe mencionar un tipo de discurso, una retórica, una simbología, una serie de gestos dotados de rasgos específicos. Por esta vía es posible avanzar en la formalización de matrices discursivas y en la identificación de procedimientos formales típicos. La caracterización que ofrece Ana María Vara de la matriz narrativa sobre la que se apoya lo que designa el "contra-discurso neocolonial de los recursos naturales" y el intento de Andrés Kozel de inventariar una serie de rasgos del "ensayo histórico antiimperialista", son esfuerzos que, aunque no necesariamente sumables, se orientan en esa dirección (Vara, 2013; Kozel, 2012; 2010). Sin embargo, y aun cuando constituye un buen punto de partida, una definición así dista de resolver todos los problemas implicados. Una cuestión medular tiene que ver con cómo pensar la localización del antiimperialismo en el campo ideológico. Plantearla adecuadamente supone la forja de herramientas analíticas apropiadas para pensar las relaciones entre lo particular y lo general; se trata, en definitiva, de enfrentar algunos temas clásicos asociados a la teoría de conjuntos, pero también de otras cosas, para lo cual nos basaremos principalmente en los aportes de Cornelius Castoriadis (2013) y Pierre Ansart (1983). Para comenzar, parece conveniente hacer a un lado las definiciones del antiimperialismo que lo conceptúan como un cuerpo doctrinario o sistema ideológico particular. Por esta vía, el antiimperialismo aparecería como una ideología entre otras, a las cuales se contrapondría en la disputa en torno a la verdad acerca de lo social. Ocurre que, si se mira con detenimiento, el antiimperialismo no parece ser un fenómeno de ese tipo. En efecto, no sería difícil mostrar que el antiimperialismo se hace presente en más de una doctrina o ideología particular. Habría, de hecho, dosis importantes de verdad histórica de justicia.

En América Latina, el antiimperialismo no ha sido antes ni es hoy de alguien en particular. Siendo de nadie y, potencialmente, de todos, el antiimperialismo no parece ser exactamente un cuerpo doctrinario o un sistema ideológico, como sí lo serían, al menos en principio, el anarquismo, el socialismo, el liberalismo, el conservadurismo. Pero entonces, ¿de qué estamos hablando? Una posibilidad sería argumentar que el antiimperialismo es un elemento, algo así como un ornamento o voluta, que aparece integrando y eventualmente enriqueciendo y/o complicando algunos cuerpos doctrinarios o sistemas ideológicos particulares. De seguirse esta vía, se abren enseguida nuevas preguntas, relativas a los grados de afinidad entre cada uno de los distintos cuerpos doctrinarios y el componente antiimperialista, al peso relativo que éste puede adquirir dentro de los cuerpos permeables a su incidencia, a los eventuales efectos del componente —catalizadores, distorsivos, decorativos, etc.— sobre los equilibrios internos de los cuerpos. Ninguno de los derroteros de investigación insinuados por estas preguntas carece en principio de interés.

Juan Carlos Morales Manzur, El antiimperialismo latinoamericano y sus aportes a las ideas de unidad continental, para la Universidad del Zulia, Venezuela.

"El Plan Cóndor, también conocido como Operación Cóndor, fue una campaña de represión política y terrorismo de Estado respaldada por Estados Unidos que incluía operaciones de inteligencia y el asesinato de opositores. Fue implementado oficial y formalmente el 25 de noviembre de 1975 por los líderes de los servicios de inteligencia militar de Argentina, Bolivia, Chile, Paraguay y Uruguay, e implementada luego por las cúpulas de los regímenes dictatoriales y gobiernos democráticos de América del Sur, a excepción de Surinam, Guyana y Trinidad y Tobago, así como las dependencias francesa y neerlandesa en esa región.​ Diversas fuentes han señalado también la participación secundaria, indirecta o esporádica en el Plan Cóndor de autoridades de Colombia, Ecuador y Perú, según la agencia DW del Estado alemán, el Ministerio Público de Argentina, o el exjefe del Ejército argentino general Martín Balza.​ A pesar de que algunas fuentes afirman la participación esporádica de Venezuela en el Plan Cóndor, el país mostró su rechazo y oposición a la Operación en reiteradas oportunidades, y durante su vigencia se convirtió en uno de los principales destinos para los exiliados de las dictaduras en el Cono Sur.​

Esta coordinación implicó, oficial y directamente, el seguimiento, vigilancia, detención, interrogatorios con tortura, traslados entre países, la violación y desaparición o asesinato de personas consideradas por dichos regímenes como «subversivas» al orden instaurado, o contrarias a su política o ideología.4​ El Plan Cóndor se constituyó en una organización clandestina internacional para la estrategia del terrorismo de Estado que instrumentó el asesinato y desaparición de decenas de miles de opositores a las mencionadas dictaduras, la mayoría de ellos pertenecientes a movimientos de la izquierda política, el peronismo, el sindicalismo, las agrupaciones estudiantiles, la docencia, el periodismo, el campo artístico, la teología de la liberación y el movimiento de derechos humanos. Los llamados «Archivos del Terror» hallados en Paraguay en 1992 dan la cifra de 50 000 personas asesinadas, 30 000 desaparecidas y 400 000 encarceladas."

Plan Cóndor, Wikipedia la enciclopedia libre.

"Dos meses después de haber asumido en Argentina, Sampaoli se preparó para su primer juego oficial ante Uruguay, en Montevideo, por las Clasificatorias.

La previa de ese partido estuvo cargado a lo político cuando el DT fue consultado en conferencia por Santiago Maldonado, un activista de izquierda que en ese entonces estaba en condición de desaparecido luego de participar de un corte de ruta.

“Por mi generación y por todo los que vivimos en una época, como ciudadano argentino, no como entrenador de la Selección, molesta un poco que ese tema todavía no esté resuelto, porque realmente vivimos en nuestra época de adolescencia con mucho miedo y dolor y que aparezca esto acá, en estos momentos, sorprende un poco y ojalá que se resuelva y nosotros apoyar desde acá la aparición de Santiago”, respondió el DT.

Pero no fue lo único. Según la prensa, en ese entonces, Sampaoli intentó que sus jugadores ingresaran a la cancha el día del partido con alguna alusión a Maldonado, ya fuera una camiseta o una bandera. Eso sí, el plantel se negó argumentando que no deseaban mezclarse con lo político.

El conflicto llegó después, cuando Messi apareció en la antesala del juego junto a su amigo uruguayo, Luis Suárez, con vestimenta referida a la candidatura de ambos países a sede del Mundial del 2030. Esto desencajó a Sampaoli.

“Se ve que para los negocios sí, pero para los derechos humanos no”, habría lanzado el DT, como consigna La Sexta."

Pablo Velozo, La historia del motín de Messi que destrozó a Sampaoli en Argentina: cuatro peleas y un adiós.

"Las expresiones de rechazo hacia diversos sectores poblacionales son una constante creciente en América Latina en los últimos años. Los diversos países de la región conforman un crisol de complejas interacciones sociales enmarcadas en el desarrollo de políticas institucionales, cuyas directrices económicas neoliberales agudizan las condiciones de desigualdad y precarización, lo cual deriva en prácticas de despojo, inseguridad e intolerancia. Fenómenos como la movilidad creciente de personas a lo largo del continente, la visibilización de nuevas formas de alteridad, la diversidad religiosa, el narcotráfico y procesos de paz que no derivan en mejoras para la sociedad, son procesos que hoy día inciden de múltiples formas en la cotidianidad de nuestras sociedades.

En este convulso escenario existen también procesos organizativos que derivan en vigorosas experiencias de acción colectiva con fuerte incidencia política. Mujeres y hombres de pueblos indígenas, afrodescendientes y campesinos, por solo mencionar algunos, cuentan con agendas de construcción ciudadana importantes que construyen alternativas de vida sugerentes en este contexto de constante transformación. En este escenario emergen fenómenos como el racismo y la xenofobia, los cuales se convierten en un reto epistémico y metodológico para las ciencias sociales en general, y la antropología en particular. En la región, la ideología del mestizaje es la narrativa que permeó la construcción de los Estados-nación. La apología de la miscegenación construyó cierta “ceguera” a las dinámicas de racismo manifestadas por las sociedades latinoamericanas a partir de la consolidación del racismo científico decimonónico (Wade, 2000; van Dijk, 2007; Gall, 2014). De esto se desprende la tardía atención brindada a este flagelo. No obstante, a partir de las últimas décadas del siglo xx observamos una producción constante para entender las aristas y particularidades con que se expresan el racismo y la xenofobia en América Latina. Este aspecto es sumamente relevante, ya que partimos de considerar la importancia de generar un conocimiento situado con marcos interpretativos acordes a nuestras realidades".

Citlali Quecha Reyna y Cristina V. Masferrer León, Racismo y xenofobia en América Latina para el Boletín de Antropología, vol. 35 (Instituto Nacional de Antropología e Historia, Universidad de Antioquia)

[waltfrasescazadordepalabras]

Yo nunca he tenido en cuenta al lector, la prueba es que no los tuve. No los tuve durante mucho tiempo. De 'Pedro Páramo' se editaron dos mil ejemplares, mil de los cuales los compré yo para regalar a los amigos. Los otros mil tardaron cuatro años en venderse. Luego sí, al cabo de los años, comenzaron las ediciones. Pero todo esto no tiene importancia. Yo no he podido vivir nunca de la literatura. Y me parece bien”.

(Juan Rulfo)

[lapetitemortarts]

Olivia de Berardinis - Kaida and SugarCube - Aerógrafo - Modelo: Masuimi Max

Olivia De Berardinis, conocida profesionalmente como Olivia, es una artista estadounidense famosa por sus pinturas de mujeres, a menudo referidas como arte pinup o cheesecake. Ha estado trabajando en este género desde mediados de la década de 1970 y se convirtió en colaboradora de Playboy en 1985, lo que finalmente la llevó a tener su propia página mensual de pinup en la revista.

Biografía De Berardinis fue hija única y estudió en Elizabeth, NJ. Algunas de sus primeras pinturas fueron de su madre. De Berardinis llegó a Manhattan en 1967, donde se inscribió en la Escuela de Artes Visuales. Residió en el barrio de Soho de la ciudad de Nueva York de 1970 a 1974, creando pinturas minimalistas. De Berardinis fue una de las nuevas artistas presentadas en las Segundas Reflexiones Contemporáneas 1972-73 del Museo de Arte Contemporáneo Aldrich en Ridgefield, Connecticut. También fue presentada como una de las 18 nuevas artistas en el "Décimo Aniversario, el Museo de Arte Contemporáneo Larry Aldrich 1964-74".

Para 1975, las presiones financieras obligaron a De Berardinis a buscar trabajo en el arte comercial y comenzó a pintar mujeres en dibujos explícitos para revistas masculinas. En 1985 comenzó a contribuir a la revista Playboy. Para junio de 2004, se le otorgó su propia página mensual de pinup en la revista que continuó durante muchos años, a menudo apareciendo con subtítulos escritos por Hugh Hefner.

De Berardinis utiliza un aerógrafo para generar sus figuras. Sus pin-ups femeninas fueron lanzadas en una colección digital en CD-ROM en 1990, y las primeras copias del programa MacPaint tenían un huevo de Pascua que llevaba a la presentación de su Dama Cebra.

Fue llamada la "principal artista femenina de pinup" en una guía sobre pornografía de 2001. En 2004, los artículos de noticias señalaron que De Berardinis era "una de las pocas artistas femeninas en alcanzar la fama" en el género del arte pinup, y su arte puede venderse por hasta $75,000. Comenzó a crear pinturas de la modelo pinup de los años 50, Bettie Page, en 1978, y continuaría haciéndolo durante veinte años. De Berardinis llamaba a Page su modelo favorita y la presentaba en una variedad de poses. Otras personas que utilizó como modelos incluyeron a Anna Nicole Smith, Holly Madison, Mamie Van Doren, Margaret Cho y Courtney Love.

Las obras de arte de De Berardinis han sido exhibidas en galerías de arte en todo Estados Unidos, incluyendo una boutique centrada en Bettie Page.

eOlivia.com | Olivia De Berardinis

[m4carenas]

hola mijente latino, por acá barb y después de un día de pura adultez vengo a ofrecer a mis criaturas : macarena bauer y fdr taylor. dejo la info de ambos bajo el read more y cualquier cosita, pueden colorear el corazoncito para que les hable por discord o directamente hablarme por ahí : @ malavmente.

# macarena bauer : veintiún años , argentina , asistente de arte en videoclips.

viene de una familia adinerada de buenos aires. su padre es hijo de alemanes que se exiliaron durante la guerra, y con su esposa fundó el imperio de lo que sería el laboratorio farmacéutico monopolio del país : si es bauer, es bueno. actualmente lleva viviendo un par de años en los ángeles, forzada a mudarse para dejar de ser mantenida. hágale una pregunta a la tarada coded. no es cien por ciento estúpida pero sí es bastante inútil, por eso la echaron de cientos de trabajos antes de entrar por la relación de don y su padre a westbound. al día de hoy ha mejorado pero eso no quita que siga siendo capaz de arruinar un café negro. para maca se me ocurren : roces de personalidades, problemas que haya podido causar porque vive y muere por un buen chisme, también cositas más leves como que solo les colma la paciencia. algún superior para el que haya trabajado en sus inicios, la relación puede ser buena o mala. colegas en general, sea un su área u otras. ella es tan ajena a su realidad que según ella es amiga de todes, así que no se sorprendan si se atribuye más confianzas de las que le dan. no es muy conocida en el medio porque tiene un rol secundario, pero eso no evita que intente figurar continuamente, así que también la veo intentando colgarse de quien sea por un poquito de fama, sea en un plano amistoso o tal vez romántico.

tablero , ficha.

# franklin delaney reed-taylor , conocido como ‘ fdr ’ taylor : veintitrés años , laredo, texas , cantautor solista de country ( toca guitarra y está aprendiendo piano ).

fdr [ ef · di · ar ] es el arquetipo de cantante de country promedio. viene de una familia sureña de clase media que se dedica a adiestrar caballos para películas hollywoodenses. fue reclutado por don cuando cantaba en un barcito en su pueblo natal y le ofreció un contrato al que él llama milagro. desarrolló un vínculo casi paternal con él # daddy issues, y su partida de las cosas más dolorosas que ha tenido que afrontar. es un chico bajo perfil, buenito, que confía en las buenas intenciones de la gente. imagínense su sorpresa cuando se dio cuenta de que westbound prefería curar, vender y exagerar su imagen e historia de vida más que su música en sí misma. para él busco vínculos que lo hayan guiado tras su llegada a la ciudad, ya sean influencias buenas o malas. que lo hayan intentando corromper un poquito también. es medio reservado así que asumo que las amistades le tomaron un tiempo de forjar, pero como lleva ya casi cuatro años en california, alguna que otra debe haber hecho. no le gustan los tabloides pero yo vivo y muero por una buena pr relationship, ya sea con otra persona que tenga una imagen similar a él o, por el contrario, totalmente distinta. a tener en cuenta que esto podría ser negativo porque a él todo esto de venderse no le convence mucho. por último, está abierto a colaboraciones incluso fuera de su género predilecto y a haber escrito canciones para otras personas también.

tablero , ficha.

[jgmail]

Más allá del utilitarismo burgués: Reencantar el mundo

Por Guillaume Travers

Traducción de Juan Gabriel Caro Rivera

El siguiente es un ensayo del libro del Instituto Iliade, Pour un réveil européen (Por un despertar europeo). Está escrito por la estrella emergente de Éléments Guillaume Travers. El original francés está disponible en el Instituto Iliade. La traducción al inglés está disponible en Arktos.

La relación del hombre moderno con el mundo que le rodea es casi exclusivamente utilitaria. Se pregunta sobre cada cosa si tiene algún valor para él, si satisface alguno de sus deseos y si puede contribuir a su comodidad personal. A sus ojos, una tradición sólo merece ser conservada en la medida en que le proporciona placer y diversión, por lo que rompe con ella en cuanto le resulta pesada. De acuerdo con esta misma lógica, todo está sujeto a una evaluación comparativa en términos de costes y beneficios: un paisaje natural puede ser destruido si la construcción de un bloque de pisos resulta económicamente rentable. Todo es cuestión de hacer un “buen negocio”. Así pues, el hombre utilitario sólo existe como consumidor perpetuo de bienes, todos los cuales pueden comprarse y venderse. Nada tiene valor intrínseco para él y nada merece ser protegido frente a la defensa desenfrenada de los intereses personales.

El imperio de la utilidad

Esta relación utilitarista con el mundo va en contra del pensamiento europeo tradicional. De hecho, los europeos (incluidos los griegos, por ejemplo) no consideraban que el hombre y el mundo estuvieran desconectados entre sí, sino que los veían como un único todo vivo. La relación del hombre griego con la naturaleza no era de consumo, sino de co-pertenencia. No se definía a sí mismo de forma abstracta y externa en relación con un mundo de objetos, sino de manera específica, a través del particularismo de su pertenencia natural y cultural: su entorno no le era, pues, ajeno, sino que lo definía. Consideraba, además, que el mundo era un lugar de divinidad, una divinidad que revelaba su presencia a través de una miríada de manifestaciones naturales y artísticas que le otorgaban su propio valor. Dentro de esta cosmovisión, la idea de que el valor de las cosas pueda evaluarse primordialmente de forma subjetiva y utilitaria carece de todo sentido, ya que no existen ni “sujetos” abstractos ni “objetos” cuya existencia sea radicalmente distinta y sin vida.

Históricamente, la primera división entre el hombre y el mundo que allanó el camino al utilitarismo apareció en la Biblia, que reorganizó todo el antiguo kosmos de acuerdo con una distinción entre seres creados e increados. Como resultado del reconocimiento de un único Dios celestial, el mundo terrenal perdió su aspecto antaño sagrado. Despojado de su valor, el mundo circundante podía así ser sometido: “Fructificad y multiplicaos, llenad la tierra y sojuzgadla, y señoread sobre los peces del mar, las aves de los cielos y todos los seres vivientes que se mueven sobre la tierra” (Génesis 1:28).

Este “desencanto” no sería, sin embargo, inmediato: en efecto, la época medieval no tenía idea del utilitarismo, en primer lugar, porque se centraba en la relación del hombre con Dios y no en su conexión con las cosas; y, en segundo lugar, porque había tomado prestada de la Antigüedad la idea de “bien común”. La devaluación casi completa de la realidad es resultado de la modernidad, que descartó cualquier relación con Dios para sobrevalorar la razón individual (como se ve en Descartes). El tipo ideal de hombre utilitario es el homo economicus imaginado por los economistas a partir del siglo XVIII (aunque en realidad el propio término se acuñó más tarde) y definido como un individuo cuyo único propósito es maximizar racionalmente la utilidad mediante el consumo. El “imperio de la utilidad” resultante elimina por completo toda idea de belleza.

Para los griegos, la experiencia de la belleza presuponía la inseparabilidad del hombre con respecto al mundo. Y la belleza se experimentaba sobre todo a través de la vista, no del intelecto: se hablaba así de “cosas bellas” y no de “ideas bellas”. A diferencia del intelecto, la mirada implica una relación con las cosas, un sentimiento de presencia compartida: la belleza es esencialmente todo lo que permite percibir la armonía cósmica, ya sea en la naturaleza o en el arte. Al definirse el hombre en función de su pertenencia, la experiencia de la belleza como armonía es lo que establece su identidad, nada de lo cual es posible, por supuesto, en el momento en que el hombre se percibe como separado del mundo: en la tradición bíblica primitiva, la belleza era vista con recelo y a menudo condenada (como revelan la prohibición de toda representación divina y la práctica de la iconoclasia) o reducida a la abstracción (arte oriental). En la práctica, sin embargo, el cristianismo medieval se mezclaría con la tradición europea y se convertiría en representacional. En el mundo moderno, el utilitarismo generalizado es estructuralmente incapaz de concebir ningún tipo de armonía entre el hombre y el mundo y, por lo tanto, carece de toda noción de belleza pura. Su conciencia se limita a los precios de mercado, y todo puede venderse o destruirse una vez que se ha negociado a un buen precio. Así pues, la belleza ya no es, como la entendían los griegos, el fundamento mismo de la identidad.

El ascenso de la burguesía

El utilitarismo no sólo echa por tierra nuestra relación con el mundo, sino que también disminuye lo que somos como hombres. En efecto, aunque el hombre se definía tradicionalmente en términos de su conciencia de todo lo que le conecta tanto con los demás como con su entorno, su esencia se convierte, bajo el impacto de la modernidad, en una conciencia de sí mismo. Ya no se define principalmente por su pertenencia, sino por su individualidad abstracta por encima de todo, el hombre moderno se repliega sobre sí mismo, sobre sus intereses, su comodidad personal y su bienestar material, que a veces denomina “felicidad”. Llevando una vida puramente utilitaria, el hombre se va secando poco a poco, perdiendo gradualmente toda conciencia de lo que le rodea, ya sea su propia comunidad o su entorno natural o cultural. El arquetipo contemporáneo del hombre utilitario es el financiero o consultor viajero, cuyo único propósito en la vida es acumular riqueza yendo y viniendo de los aeropuertos a los grandes hoteles, completamente ajeno a las civilizaciones que sobrevuela y a la propia naturaleza, que no puede ver desde la ventanilla de su taxi.

Históricamente, la difusión de los valores utilitaristas ha ido de la mano del ascenso de la burguesía. En Der Bourgeois Werner Sombart subraya el modo en que la mentalidad utilitarista nace de la noción de que todo puede calcularse y, por lo tanto, racionalizarse de facto. La personalidad del burgués moderno contrasta con la del señor medieval, cuya vida estaba plagada de prodigalidad, donaciones, gastos sin restricciones, desinterés y sentido del honor, nada de lo cual es estrictamente cuantificable ni “racional” desde un punto de vista individualista. De ahí la siguiente afirmación: “Para que floreciera el capitalismo, el hombre natural – es decir, el hombre impulsivo – debía desaparecer, ya que la vida y toda su espontaneidad y originalidad daban paso a un mecanismo mental específicamente racional: en resumen, el requisito previo para el florecimiento del capitalismo residía en una inversión o transmutación de todos los valores. Y precisamente de esta inversión, de esta transmutación de los valores, nació el ser artificial e ingenioso conocido como homo economicus”.

Más que una clase social, la burguesía es, pues, una mentalidad que bien puede no perdonar a nadie a su paso. Sombart la contrapone a la personalidad de los señores feudales o aristocrática. En efecto, un burgués se pregunta siempre de qué más puede apropiarse y se enriquece con lo que tiene; un señor feudal, por el contrario, se pregunta qué puede ofrecer a los demás y se enriquece con lo que da. Además, mientras que un burgués antepone su propio interés al de la comunidad, en el caso de los señores ocurre lo contrario. Por lo tanto, no hace falta ser rico para pertenecer a la burguesía, basta con que su única ambición se oriente hacia la riqueza y el confort material: un proletario cuyo único objetivo en la vida sea irse de vacaciones “low cost” a Túnez para hacerse selfies entre palmeras también hace parte de la mentalidad burguesa. La jerarquía burguesa sitúa en su cúspide a quienes han acumulado la mayor cantidad de dinero; en contraste con ella, la jerarquía europea tradicional da prioridad a las funciones soberanas y militares por encima de la riqueza. Obviamente, estos dos tipos de mentalidad tienen actitudes antagónicas cuando se trata de la belleza. Un burgués piensa para sí: “es caro, debe ser bello” y procede a comprar arte contemporáneo; por su parte, un señor feudal piensa para sí: “es bello y, por tanto, no tiene precio”, dedicándose a contemplar la obra en cuestión. Así pues, Georges Sorel tenía razón cuando escribía que “lo sublime encontró su final con la burguesía”. En resumen, un burgués es incapaz de experimentar el mundo de forma poética y de apreciar su belleza.

El callejón sin salida del utilitarismo

En cuanto a su percepción del mundo, el utilitarismo muestra considerables contradicciones que minan al hombre europeo. En primer lugar, un número cada vez mayor de trabajos en los campos de la psicología y la economía del comportamiento han demostrado que el potencial humano para actuar “racionalmente” es limitado (Daniel Kahneman, Jon Elster, etc.). Pero hay más. Tras dedicar toda su energía a la acumulación de bienes materiales, el hombre moderno acaba dándose cuenta de que su vida carece de sentido: de hecho, nunca han sido tan frecuentes la soledad, el suicidio y el consumo de antidepresivos y tranquilizantes. Solo en un mundo de individuos atomizados el hombre utilitario redescubre poco a poco su sed de experiencias colectivas y de emociones relacionadas con la comunidad. Aislado en un mundo de artículos comerciales, percibe intuitivamente que sus necesidades no son sólo de naturaleza material, sino también espiritual y estética. Día tras día, el mundo de la utilidad generalizada le resulta cada vez más frío, impersonal y, en última instancia, insoportable.

Esto no es en absoluto una coincidencia: de hecho, reducir toda la actividad humana a la búsqueda de la utilidad nunca podría dar cuenta de todos los hechos sociales. En The Sociological Tradition Robert Nisbet destacó claramente hasta qué punto el nacimiento de la sociología durante el siglo XIX fue en gran medida una respuesta al individualismo moderno. Esencialmente, no se pueden reducir todos los hechos sociológicos importantes a la búsqueda de la utilidad individual. Por ejemplo, el concepto sociológico de alienación “se entiende como una perspectiva histórica en la que el hombre se convierte virtualmente en un extraño para sí mismo, perdiendo su propia identidad cuando se rompen los lazos que le unen a la comunidad y se le despoja de su propia brújula moral”. Asimismo, la antropología ha demostrado claramente que las interacciones utilitarias eran poco frecuentes en las sociedades tradicionales. Por el contrario, los intercambios se realizaban según una lógica de dones y contra-dones (Marcel Mauss). Por último, pero no por ello menos importante, casi toda la historia de la humanidad sigue siendo inevitablemente incomprensible para quien adopte una perspectiva estrictamente utilitarista. Piénsese que ni la colocación de los megalitos de Stonehenge durante el Neolítico y la Edad de Bronce ni la construcción de catedrales en la Europa medieval tienen sentido alguno para los utilitaristas, sobre todo en una época en la que se movilizaron considerables recursos para construir estos monumentos en lugar de emplearlos en aumentar el confort cotidiano de la gente, que de otro modo sería mínimo. Tales construcciones, por no mencionar otras innumerables obras maestras de la civilización, sólo pueden entenderse si reconocemos el hecho de que, durante la mayor parte de su historia, el hombre no antepuso sus propios objetivos materiales a todo lo demás, sino que los subordinó a diversos fines espirituales y estéticos.

Reencantar el mundo

¿Cómo escapar entonces del reino de la utilidad? La tragedia del utilitarismo – y también del individualismo – reside en su carácter autocumplidor. Así, la modernidad afirmó sin fundamento que el valor de las cosas nunca iba más allá de su utilidad material. En nombre de esta abstracción, muchas cosas que hasta entonces habían sido valoradas por su belleza y por su contribución a la tradición y la identidad, fueron sencillamente descartadas, ya que no podían justificarse mediante una relación aceptable entre coste y beneficio. Así, la belleza, la calidad y el desinterés desaparecieron del mundo para dar paso a la cantidad (a menudo monetaria). Así, con el tiempo, sólo quedaron bienes puramente utilitarios y monetizables, el tipo de mercancía que podía intercambiarse de acuerdo con la ley de la oferta y la demanda: antes una mera abstracción, el utilitarismo se había convertido en realidad. Debido a esta misma dinámica de autocreación, siguió ganando terreno, mientras que todos los aspectos no relacionados con el mercado de nuestro universo civilizatorio simplemente desaparecieron.

Por lo tanto, aunque el utilitarismo sea, al menos en parte, el resultado de nuestra propia laxitud, resistirse a él a nivel personal presupone tomar una decisión consciente al respecto, asumir voluntariamente los esfuerzos y la disciplina necesarios, y atenerse a una determinada actitud ante la vida, a un determinado código ético. Debemos, de hecho, dejar de pensar como individuos y, en su lugar, pensar como comunidad. Del mismo modo que debemos tener presente todo lo que nos une a los demás, antes de tener en cuenta nuestra propia individualidad, también debemos pensar en todo lo que nos une al mundo. Sólo así podremos “reencantarlo” y devolverle su belleza. Por ello, debemos preservar en primer lugar lo que no puede reducirse al nivel de mera mercancía, es decir, los elementos culturales, naturales y artísticos que nos definen como civilización. De cara al futuro, se hace necesario rechazar el culto a los valores materiales, dando prioridad a la calidad sobre la cantidad, situando la belleza por encima de los precios de mercado y dando nacimiento a una nueva jerarquía de valores. Para estar a la altura de esta ingente tarea y dotar al esfuerzo antiutilitarista de la inspiración necesaria, necesitaremos también la presencia de modelos y héroes. La civilización europea abunda en ellos, por lo que nos urge redescubrirlos y reinterpretarlos.

Bibliografía:

Alain de Benoist, Contre le libéralisme, 6 Éditions du Rocher, 2019.

Werner Sombart, Der Bourgeois—Zur Geistesgeschichte des modernen Wirtschaftsmenschen, 1913. Traducido del alemán por S. Jankélévitch como Le bourgeois—Contribution à l’histoire morale et intellectuelle de l’homme économique moderne, 7 Payot, Bibliothèque politique et économique, 1928.

[seriesdepelicula]

Más para la colección series vintage , hoy es el turno de una serie británica llamada 𝗦𝗣𝗔𝗖𝗘 𝟭𝟵𝟵𝟵 (𝟭𝟵𝟳𝟱), más conocida en Latinoamérica y en especial en Argentina como 𝗖𝗢𝗦𝗠𝗢𝗦 𝟭𝟵𝟵𝟵.Una serie de ciencia ficción y que con el correr de los años se ha transformado en una serie de culto en su género y que se ha trasmitido en casi 100 países. Fué la serie más cara producida en la televisión británica hasta ese momento (1975).

Para esa época (año 1999), el hombre ya había colonizado la 𝗟𝗨𝗡𝗔, los residuos nucleares de la 𝗧𝗜𝗘𝗥𝗥𝗔 eran llevados al satélite y se guardaban en el lado oculto de la Luna.Durante varios años fueron llevados desde la 𝗧𝗜𝗘𝗥𝗥𝗔 en misiones espaciales y controlados desde una base lunar, llamada 𝗕𝗮𝘀𝗲 𝗟𝘂𝗻𝗮𝗿 𝗔𝗹𝗳𝗮, pero ocurre un accidente y estallan en un catastrófica explosión el 13 de septiembre de 1999.

La tremenda explosión afecta el campo electromagnético de la 𝗟𝗨𝗡𝗔 y saca al satélite fuera de la órbita de la 𝗧𝗜𝗘𝗥𝗥𝗔, con 311 personas en sus bases. Consecuentemente la Luna viaja a toda velocidad y sin control por el espacio exterior y fuera del sistema solar.

La 𝗟𝗨𝗡𝗔 se transforma así en una especie de nave espacial gigante y viaja sin rumbo a través de la galaxia y que a lo largo de las dos temporadas (1975/1977) y 48 capítulos, se vivirán diferentes peripecias, encuentros con otras culturas y formas de vida en el universo, peligros, aventuras y problemas que se deben afrontar, hasta que deba ser abandonada en pos de perpetuar la raza humana en otro planeta.

La primera temporada tuvo más éxito que la segunda, pero no cumplió su objetivo de venderse a ninguna de las grande cadenas estadounidenses, por lo que tuvo que conformarse con cadenas secundarias.Con ese fin para la segunda temporada hubo cambios importantes en la producción.

Los nuevos productores impusieron una concepción ajena o diferente al espíritu de la primera.Desaparecieron personajes sin una explicación lógica y según uno de los actores protagonistas, no había ningún respeto por los actores, sus papeles y su contribución al show. 𝗟𝗮 𝗥𝗔𝗜 que había participado de la primera temporada como productora, se bajó en la segunda; por lo cual el presupuesto para cada episodio bajo considerablemente.Esta situación hizo eco en la continuidad y el rating bajo considerablemente ya que el público especializado prefirió más la primera temporada donde los guiones eran más profundos y filosóficos a diferencia de la segunda que se centró más en lo espectacular y los efectos especiales.

Los protagonistas de esta muy buena serie eran 𝗠𝗔𝗥𝗧𝗜𝗡 𝗟𝗔𝗡𝗗𝗔𝗨 𝗰𝗼𝗺𝗼 𝗲𝗹 𝗰𝗼𝗺𝗮𝗻𝗱𝗮𝗻𝘁𝗲 𝗝𝗼��𝗻 𝗞𝗼𝗲𝗻𝗶𝗴, 𝗕𝗔𝗥𝗕𝗔𝗥𝗔 𝗕𝗔𝗜𝗡 𝗰𝗼𝗺𝗼 𝗹𝗮 𝗗𝗿𝗮. 𝗛𝗲𝗹𝗲𝗻𝗮 𝗥𝘂𝘀𝘀𝗲𝗹𝗹, 𝗡𝗜𝗖𝗞 𝗧𝗔𝗧𝗘 𝗰𝗼𝗺𝗼 𝗔𝗹𝗮𝗻 𝗖𝗮𝗿𝘁𝗲𝗿 (𝗽𝗶𝗹𝗼𝘁𝗼), 𝗭𝗜𝗘𝗡𝗜𝗔 𝗠𝗘𝗥𝗧𝗢𝗡 𝗰𝗼𝗺𝗼 𝗦𝗮𝗻𝗱𝗿𝗮 𝗕𝗲𝗻𝗲𝘀 𝘆 𝗕𝗔𝗥𝗥𝗬 𝗠𝗢𝗥𝗦𝗘 𝗰𝗼𝗺𝗼 𝗲𝗹 𝗗𝗿. 𝗩𝗶𝗰𝘁𝗼𝗿 𝗕𝗲𝗿𝗴𝗺𝗮𝗻 (gran pérdida para la segunda temporada).Mi puntuación para esta muy buena serie es de 8/10.

[ripempezardexerox]

Su avidez por congeniar con los demás.

Su necesidad de organizar hasta su vida íntima según los requerimientos de las grandes organizaciones.

Su intento de venderse a sí mismo, como si su personalidad fuera una mercancía con un valor “X” de mercado.

Su necesidad neurótica de afecto, reafirmación y gratificación oral.

La corruptibilidad de sus valores.

[mikrokosmcs]

moon  yiahn  -  humano  -  25  años  -  16  de  noviembre  de  1999  -  escorpio  -  corredor  de  carreras  clandestinas  (the  snakes)  -   fc:  choi  yeonjun

tw: sexual abuse, abuse in general, todo lo malo del mundo xq lo escribí yo.

HISTORIA

Nació en una familia caótica y disfuncional, su madre abandonó el nido desde que era muy pequeño y eso llevó a que Yiahn se criara con su padre drogadicto y alcohólico. Fue abusado física y verbalmente durante largos años de su vida, orillándolo a seguir los mismos pasos delictivos de su padre desde temprana edad.

Su padre se “juntó” con una mujer que desde que tenía diez años hasta los quince, abusó sexualmente de él. Su padre estaba tan drogado que no le importaba ver lo evidente, fingiendo que nada pasaba y solo recriminándoselo cuando le daba una paliza por “provocar” a su nueva esposa.

Yiahn fue criado por la calle, prefiriendo mil veces recibir palizas de los policías y los pandilleros que, de su propia familia, que estar en presencia de la mujer que lo torturaba. Por ende, con quince años abandonó el nido y nunca más volvió a voltear hacia atrás, sin interesarle si viven o mueren.

Vagó por varios meses, sobreviviendo de hurtar y en edificios abandonados, entre drogadictos y prostitutas, aprendiendo rápidamente el arte de todos ellos. Yiahn comenzó a venderse para costearse una cena caliente, hasta que cayó en manos de Joohyeon, líder y pandillero de un grupo llamado “the snakes”.

Joohyeon lo acogió bajo su ala, en un principio haciéndolo correr pequeños mandados para la banda, luego comenzó a montarlo en una motocicleta notando su habilidad natural, gracias a su incapacidad de sentir peligro por lo que llegar a la meta a como diese lugar no era un problema. No pasó mucho tiempo hasta que deseó compartir la cama con él, Yiahn apenas tenía 16 años y su ahora novio, le llevaba diez años más.

Actualmente, Yiahn es la cabeza de la banda y es quien compite en nombre de ellos contra otras bandas. También es quien recoge el dinero de las drogas que distribuyen, y se dedica también a escabullirse como una serpiente para conseguir información. A Joohyeon no le importa si recibe de golpes, amenazas o si tiene que dormir con las personas para conseguir los objetivos que le benefician a él, porque sabe que lo tiene amarrado de una correa que nunca podrá desatar y Yiahn lo único que desea sentir, es estabilidad.

DATOS EXTRAS

Sufre de insensibilidad al dolor y una carencia del miedo, no padece como tal un trastorno o una enfermedad, simplemente al parecer su cerebro decidió apagarse luego del trauma y los abusos.

Si hubiese podido estudiar algo, le gustaría haber sido veterinario. Los animales son su debilidad más grande y por quienes no dudaría meter las manos al fuego.

Le gusta dormir con hombres, especialmente mayores, mucho mejor si le pagan por ello.

Tiene un repudio por las mujeres y no tolera ni siquiera que lo toquen.

Es adicto a la marihuana y consume cocaína y cristal cuando es obligado por su novio.

[spanishskulduggery]

More translation stuff. I'm curious about reflexive verbs. The phrase is "You sold us out!" "To sell out" is venderse, I think. How does a reflexive verb work when the subject isn't actually the object? Similarly, there's a previous panel where one person asks another what they want to do and they reply "Sell out!". How does a reflexive verb work in a command?

By definition, a reflexive verb is when the subject is the object so what you're talking about is actually a verb with a direct object

Most of the time - barring some very specific expressions and grammatical things - reflexives are when the direct object is oneself or "ourselves" in plural; if the subject and object aren't the same it reverts back to normal direct object rules

As an example think of something like cepillar "to brush"; if you brush your own hair it's cepillarse el pelo/cabello. You can also brush someone else's hair - cepillar el pelo a alguien "to brush someone (else's) hair".

Works the same with reciprocal vs non reciprocal reflexives - me abraza "he/she hugs me" is direct object vs nos abrazamos "we hug (each other)"

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You are correct that venderse is often "to sell out", though vender "to sell" makes sense by itself; so in this case you treat it like a direct object

nos vendiste "you sold us out"; another possibility is just plain nos traicionaste which is simply "you betrayed us"

[also you can use the perfect tenses - nos has vendido "you have sold us out" which is sometimes in place of preterite; nos has traicionado "you've betrayed us"]

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As for your second question, two options here: infinitive + reflexive ending, or present tense

In your case:

-¿Qué debemos/podemos hacer? = What should/can we do? -Vendernos. = Sell out. -¿Qué debemos/podemos hacer? = What should/can we do? -Nos vendemos. = We sell out. / Sell out.

And if it were negative - no vendernos "not sell out"; or no nos vendemos "we don't sell out / not sell out"

Same idea

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When someone asks like... "what should we do?", "what do we do?", "what do you want to do?" - they open you up to the possibility of an infinitive response

Note that the infinitive (your dictionary basic form of verbs) is also used as "the action or result of the verb", not necessarily a conjugation

Also note that these expressions come out a bit informal and a teeny bit humorous/sarcastic at times depending on the intention

-¿Y qué hacemos cuando la vida nos pone difícil? = And what do we do when life gets hard? -¿Llorar? = Cry? -No. = No. -¿Qué piensas hacer durante las vacaciones? = What do you plan on doing during the break/vacation? -Sobre todo, dormir. = Mostly, sleep.

Classic example from Pinky y Cerebro "Pinky and the Brain"

-¿Qué vamos a hacer esta noche? = What are we going to do tonight? -Lo mismo que hacemos todas las noches: ¡tratar de conquistar al mundo! = The same thing we do every night, try and take over the world!

This can also exist with the reflexives - you just have to have the reflexive endings match the subject

-¿Qué piensas hacer? = What do you plan on doing? -Quedarme en casa. = Stay home. -¿Cuál es su pasatiempo favorito? = What's their favorite pastime? -Quejarse. = To complain. -¿Y entonces qué más pueden hacer? = Well what else can they do? -Casarse, mudarse, y ser felices. Eso pueden hacer. = Get married, move away, and be happy. That's what they can do.

...sometimes you can do a gerund here too

-¿Pero qué estoy haciendo? = What am I doing? [exasperation] -Volviéndote loco/a, parece. = Going crazy, apparently. -¿Qué estás haciendo? = What are you doing? -Volviéndome loco/a. = Going crazy.

.......

And in general the more polite and less colloquial way is to use the present tense as a simple indicative "we do this", "we don't do this"

Present tense can also imply short-term plans so it also works as "we will do this" and "we won't do that"

Basic question/answer -

-¿Qué inventas hoy? = What are you up to today? -Nada, solo hago algunos deberes. = Nothing, I'm just doing some chores.

[esuemmanuel]

The soul is not an object that can or should be sold, that is what those who call themselves "poets" have forgotten. The poet does not need to sell himself or to be validated by what he writes. In fact, the only thing that may well matter to him is to have a page where he can express what he feels, and no… he does not write to be read, but because of the need to get out of his chest or his head what is eating him up inside. No true artist will have in his mind to sell his art, that does not call his attention, because he knows well that what he does is part of that which has no value in material terms. Art is the release of the soul, of that immateriality that inhabits us, of that light and that shadow that illuminate us, even in the thickest darkness. Art is sold by those who appreciate it and place a value on it from a material perspective, but these are not the artist, but the art lover; the one who does not know how to create, but who knows how to admire. These are the people who sell it, not the artist. The artist will be focused on his creation, not on selling it. So, if you care more about selling than creating art, you are a salesman, not an artist.

El alma no es un objeto que pueda o deba venderse, eso es lo que se les ha olvidado a los que se dicen llamar "poetas". El poeta no requiere de venderse ni de hacerse valer por lo que escribe. De hecho, lo único que bien puede importarle es tener una hoja en donde poder expresar lo que siente, y no… no escribe para que lo lean, sino por esa necesidad de sacarse del pecho o de la cabeza lo que le está carcomiendo por dentro. Ningún verdadero artista tendrá en su mente vender su arte, eso no le llama la atención, porque bien sabe que lo que hace es parte de aquello que no tiene valor en términos materiales. El arte es el desfogue del alma, de esa inmaterialidad que nos habita, de esa luz y esa sombra que nos iluminan, aun en la más densa oscuridad. El arte lo venden aquellos que lo aprecian y le colocan un valor desde la perspectiva material, pero estos no son el artista, sino el amante del arte; el que no sabe crear, pero sí admirar. Esta es la gente que lo vende, no el artista. El artista estará enfocado en su creación, no en su venta. Así que, si te importa más vender que crear arte, eres un vendedor no un artista.

[lamiseriadesiylosotros]

¿Por qué desconfiar de la psicología?

1. Porque ella misma desconfía de sí misma, porque se basta a sí misma para desautorizarse, porque sus diversas corrientes se refutan eficazmente unas a otras, porque tomarlas en serio nos exige descartar a sus rivales, porque ninguna corriente resiste las críticas de las demás corrientes.

2. Por su adoración de la ciencia, porque esta adoración es más religiosa que científica, porque es cientificismo y no ciencia.

3. Por su obsesión por la cientificidad, porque esta obsesión es bastante sospechosa, porque parece incompatible con la ciencia, porque si la psicología fuera de verdad científica no estaría obsesionada con ser científica, porque las auténticas ciencias no tienen esta obsesión, porque esta obsesión es típica de las pseudo-ciencias.

4. Porque se presenta cada vez más como una ciencia objetiva, porque pretende objetivar así lo subjetivo, que es lo único inobjetivable por definición.

5. Porque generaliza lo irreductiblemente singular y particular, porque se pretende universal, porque ignora las diferencias cualitativas absolutas entre los sujetos y las culturas, porque las relativiza en coeficientes y en escalas, porque las cuantifica y así las aplana en una sola dimensión.

6. Porque usurpa el lugar del sujeto humano, porque pretende saber más sobre él que él mismo, porque suplanta su capacidad autoconsciente y reflexiva que lo hace humano, porque así le permite desistir de su humanidad.

7. Porque le ha servido en su historia al poder para disciplinar a los sujetos, para someter a insumisos, para controlar a las poblaciones, para torturar a opositores, para explotar a los trabajadores, para manipular a los consumidores, para justificar el racismo y el sexismo, y para patologizar y reprimir las opciones sexuales de la comunidad LGBTTTIQ.

8. Porque suele venderse y comprarse, porque suele así operar como una mercancía y moverse con dinero, porque tiende a ponerse al servicio del mejor postor, porque sirve generalmente a quienes la pagan y no a sus víctimas, al patrón y no a los trabajadores, a las empresas y no a los consumidores, a los publicistas y no a los espectadores, a los gobernantes y no a los gobernados, a los padres y no a sus hijos.

9. Porque vende lo que tal vez tendría que regalar, porque hace negocio con una escucha y unos consejos que podrían y solían ser gratuitos, porque los transmuta así en mercancía, porque exige un pago a cambio de cumplir con obligaciones morales humanas que antes eran ofrecidas gratuitamente por abuelas y abuelos, por madres y padres, por hermanas y hermanos, por amigos, compadres, compañeros de camino, sabios y sacerdotes de las diversas religiones.

10. Porque tiene demasiado éxito en un mundo en el que el éxito suele ser para lo peor y no para lo mejor, para lo engañoso y no para lo verdadero, para lo corrupto y no para lo honesto, para lo tóxico y no para lo sano, para lo simplista y no para lo fiel a la complejidad humana.

11. Porque pretende que los individuos sean felices en un mundo en el que la felicidad suele ser para los privilegiados o para los inconscientes, en una sociedad global cada vez más injusta y desigual, en un sistema capitalista que devasta el planeta y amenaza con aniquilar a la humanidad entera.

12. Porque intenta calmar a los sujetos, porque trata de insensibilizarlos al arrebatarles su malestar, despojándolos de la frustración y la indignación que necesitan para transformar el mundo.

13. Porque elimina tensiones que podrían ser liberadoras, porque resuelve los desajustes entre los seres humanos y su contexto al cambiar a los seres humanos, porque así les quita sus motivos para mejorar su mundo, porque al ajustarlos al medio permite que el medio siga siendo el mismo.

14. Porque procede como si el entorno histórico no pudiera cambiarse, porque lo trata como un ambiente natural que sería mejor conservar que transformar, porque olvida que es él mismo producto de transformaciones previas.

15. Porque tiende a revictimizar a los sujetos, porque los responsabiliza de aquello de lo que son víctimas, porque descarga en ellos la responsabilidad estructural de sistemas como el capitalista, el heteropatriarcal y el neocolonial.

16. Porque es como un analgésico, un sedante que sólo sirve para curar el dolor y no lo doloroso, los efectos y no las causas, los síntomas y no las enfermedades, la depresión y no el entorno que nos deprime, el estrés y no las condiciones estresantes de trabajo, la agresividad y no la violencia estructural del capitalismo, la ansiedad y no la precariedad ansiógena de la vida en el neoliberalismo, la falta de autoestima y no el racismo ni el clasismo ni el sexismo que la causan.

17. Por su especificidad cultural, porque brilla por su ausencia en humanidades mejores que la nuestra, en culturas pretéritas o indígenas que se relacionaban de modo armónico y justo con la naturaleza, que no la devastaban, que no vivían a costa de ella.

18. Porque su existencia coincide con la del capitalismo, porque avanza más cuanto más avanza el capitalismo, porque su expansión en el mundo fue posibilitada por la expansión colonial del capitalismo.

19. Porque su noción del individuo sano corresponde como por casualidad con la del individuo más conveniente y provechoso para el capitalismo: el más explotable, el normal y adaptado, el flexible y resiliente, el interesado y estratégico, el encerrado en su individualidad, el positivo y propositivo, el afanoso y productivo, el asertivo y competitivo, el obediente y sumiso ante las reglas e instituciones.

20. Porque establece desigualdades en función de aptitudes o coeficientes intelectuales, representando así un peligro para la igualdad social, y porque permite descalificar, estigmatizar y excluir a ciertos sujetos por sus trastornos mentales o por sus resultados en pruebas psicológicas, violentándolos y atentando contra su dignidad humana.

Fuente: "¿Por qué desconfiar de la psicología? Veinte razones", conferencia organizada por el Círculo de Psicoanálisis y Marxismo y dictada el viernes 9 de diciembre de 2022 en la Universidad Emiliano Zapata de Monterrey, Nuevo León, México

Conferencia completa: https://sujeto.hypotheses.org/1718