#TRES LEGIONES

[ernestdescalsartwok]

BATALLA-TEUTOBURGO-ARTE-PINTURA-GERMANIA-SIGNIFER-LEGIONARIO ROMANO-MUERTE-BOSQUE-PINTOR-ERNEST DESCALS por Ernest Descals Por Flickr: BATALLA-TEUTOBURGO-ARTE-PINTURA-GERMANIA-SIGNIFER-LEGIONARIO ROMANO-MUERTE-BOSQUE-PINTOR-ERNEST DESCALS- El LEGIONARIO ROMANO herido de muerte en las entrañas del Bosque de TEUTOBURGO en el interior de GERMANIA, el SIGNIFER con el Signum de su Legión Romana en la mano, símbolos del poder Imperial romano que caen al suelo boscoso junto a su portador, Rama ha sido derrotada de forma concluyente, las Tres Legiones Romanas de Varo desaparecen para siempre en territorios lejanos, todos sus hombres Legionarios perecen y sólo queda un amargo recuerdo que demandará su venganza, Arminio los ha vencido sin paliativos. Pintura del artista pintor Ernest Descals sobre papel de 50 x 70 centímetros, pintar sobre los hechos de la historia de Roma y del Imperio Romano a través de las expresiones y emociones de sus personajes.

[generaldavila]

ENTRADA MÁS LEÍDA EN ESTE BLOG EL AÑO 2023: NO QUIERO SER ESPAÑOL. Rafael Dávila Álvarez, General de División (R.)

Incertidumbre. Muchas y variadas situaciones, declaraciones, a raíz de lo que en España está sucediendo y en todas un futuro de incertidumbre se barrunta. Nada bueno. Es lógico sentir el peso de lo que uno ha hecho hasta ahora y en el repaso que me corresponde resulta que de nada me arrepiento. Ni un paso atrás. Me apoyo en lo que fui e hice. No me gusta lo que veo ni lo que parece que viene: la…

[genspiel]

jayd in chapter 16: "and i find i have another long cycle of nothing before me" (reads as if a cycle is like a day)

zan in chapter 18: "we walk for many cycles" (also reads as if a cycle is about a day)

jayd in chapter 22: "she visits at least once every cycle" and "i will give birth in one hundred and thirty cycles" (yet again, sounds like one cycle = one day)

vashapaldi in chapter 26: "there are sixty heartbeats in a minute, sixty minutes in an hour, six hours in a period, six periods in a day, six hundred days in a cycle."

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what the fuck???

[jartita-me-teneis]

¿ CÓMO ERA LA CURIOSA VIDA SEXUAL DEL EMPERADOR JULIO CÉSAR ?

Julio César tiene una imagen de líder estoico, fundador del Imperio Romano, y un general que conquistó galos bárbaros. Sin embargo, el hecho menos conocido es que César tuvo una vida sexual muy animada.Tan animada que incluso sus legiones cantaban canciones al respecto durante largas marchas.

En su juventud, César era famoso por vestirse y jugar el papel de una mujer en una relación con otros hombres. Conocido por los romanos hetero y homosexuales, sexualmente hablando César era ambos.

De joven, pasó mucho tiempo en la corte del rey Nicomedes IV en Bitinia, Turquía moderna, y este hecho solo alimentó los rumores que siguieron a César durante toda su vida. Incluso sus legionarios más leales estaban cantando: César pudo haber conquistado los galos, pero Nicomedes lo conquistó a él.

En la época romana, las relaciones sexuales entre dos hombres eran aceptables, sin embargo, estar en un papel sumiso en tal relación era perjudicial para la reputación del líder masculino de las legiones. De hecho, esta fue la única "mancha" en la imagen de César del incansable seductor. Se decía que ninguna mujer, ninguna esposa y ninguna hija estaban a salvo de César.

César era notoriamente famoso por seducir a las esposas de sus aliados y usar el sexo con mujeres aristocráticas para mejorar su estatus político. También gastó una enorme cantidad de dinero, a menudo dinero público, en el número de prostitutas que usaba. César recibió el apodo de "adúltero calvo".

Durante uno de los triunfos de César, sus soldados cantaban: Hombres de Roma, cuidado con sus esposas. Estamos trayendo al adúltero calvo a casa. En la Galia se abrió camino a través de una fortuna. La tomó prestada aquí en Roma.

Julio César era un hombre alto (la mayoría de los romanos no lo eran) y tenía un sentido de la moda. En su juventud, fue considerado un hombre guapo. Se dice que tenía un buen sentido del humor (incluso a su costa). Todo lo que contribuyó a ser un hombre atrayente para las damas.

Se casó tres veces, pero esto no ha impedido que César tomara la cantidad de amantes.que deseaba

Sus esposas fueron:

Cornelia: Se casaron por razones políticas. Dio a luz a Julia, la única hija legítima de César. Ella murió en el 69 a. C.

Pompeya: César se divorció de ella después de un escándalo en el que se encontró a Publio Clodio Pulcher, vestido de mujer, en la ceremonia de Bona Dea en la que no se permitía a ningún hombre. César dijo que su esposa "debe estar por encima de toda sospecha".

Calpurnia: Calpurnia se mantuvo devota de él a pesar de las numerosas amantes de César, que incluía a Cleopatra, reina de Egipto. Ella le contó sobre su sueño de su asesinato.

En la época romana, la definición de matrimonio no era mantenerse fiel a su cónyuge. Se le permitió tener relaciones sexuales con otras mujeres y hombres siempre que no fuera humillante para la sociedad romana y se llevara a cabo de manera discreta.

La amante más famosa de César fue de hecho la Reina de Egipto: Cleopatra. La leyenda de Cleopatra envuelta en una enorme alfombra y contrabandeada al César más allá de los guardias de su hermano es bien conocida.

Cleopatra y César tuvieron un hijo juntos: "Pequeño César". Se cree ampliamente que el amorío entre Cleopatra y César fue una aventura de una noche.

Cleopatra y César nunca se casaron, ya que era contra la ley romana.

En una ocasión, cuando César estaba hablando en el Senado, un mensajero le entregó una nota. Su enemigo jurado, el senador Cato el Joven, interrumpió el discurso y exigió a César que leyera la carta en voz alta. Cato creía que la carta contendría evidencia de la participación de César en la notoria conspiración del Segundo Catilinar (expuesta por Cicerón en el 63 a. C.) César intentó varias veces evitarlo, pero fue en vano. Al final, tuvo que leer en voz alta el contenido de la nota frente a todo el Senado. Era una nota de amor de Servilia, su amante y media hermana de Cato. Ella proclamaba su ferviente deseo por César en términos muy explícitos.

Cato quedó como un tonto frente a todo el Senado.

El hijo de Servilia, Marcus Brutus, era el favorito de César. A pesar de los rumores, Brutus no era hijo de César porque cuando nació César tenía solo quince años. Marcus Brutus fue tratado muy bien por César. Incluso cuando se puso del lado del oponente de César, Pompeyo, César ordenó a sus hombres que Brutus no sufriera ningún daño.

Durante el asesinato de Julio César en el Senado romano en el año 44 a. C., César estaba luchando contra sus atacantes, pero cuando vio a Marcus Brutus acercarse, dejó de pelear y dijo: "¿Tú también, mi hijo?". Esta es una diferencia significativa con el ampliamente adoptado "Et Tu Brute?" traduciéndose a "¿Y tú Bruto?" y podría insinuar que César trató a Bruto como si fuera su hijo.

La sociedad romana promovió la sexualidad. La prostitución era legal y pública. Las casas tenían pinturas "pornográficas".

Ningún castigo moral fue dirigido a hombres que disfrutaban del sexo con otras mujeres y hombres, incluso si tenían un estatus inferior, siempre que sus acciones no se consideraran excesos.

[butterflyintochains]

The Remarried Empress Post

A Huge tangent from my usual posts, because I have some thoughts. Especially about the whole Navier vs Rashta thing. This may not be coherent, and I am sorry for that in advance.

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Firstly, I wanna talk about something that often goes ignored by the wider TRE fandom. Navier is, while a fantastic ruler, a deeply hurt young woman who has had to effectively rebuild her whole life. It's seen in season three of the webtoon that, in order, three men confess love to Navier: Heinrey - her husband, Kaufman - an international ally, and Sovieshu - her ex-husband. And, most tragically, Navier doesn't believe either of them to be honest. We know that Heinrey means it truthfully, but Navier doesn't, why not? Well, she views herself as fundamentally unlovable. She brushes Kaufman off due to him being under the influence of a love potion, but her former and current husbands' confessions do rock her.

We see first that Navier is thrown for a loop when Heinrey confesses to her after their wedding. Ever since she divorced, she's been bracing for another Rashta. For her new husband to have picked her for convenience, and then take a mistress on for love. After all of Rashta's wiles, Navier has come to see herself as boring and unlovable. Good for ruling with and governing, but not much else. From the novel, we also see that Navier doesn't even think much of her own appearance, from her diet being so controlled so as to avoid weight gain, she believes those around her are only calling her beautiful because they're obligated to due to her position. And, with Rashta being so loudly praised for her 'wildflower' beauty, Navier was made to feel very insecure by comparison. How fucking tragic for a woman who is meant to be in the prime of her life, could you imagine how awful you'd feel if this shit was all you'd ever known of marriage? If everyday you were waiting for your own husband to abandon you for someone else?

As for Sovieshu's confession. Boy, what the fuck are you on that makes you think you have any right to say this shit? For one, he breaks protocol. A foreign emperor, a guest with diplomatic status, tells a newly minted Empress of the empire that's kindly hosting him and his ungrateful wife, that he loves her, excuse you sir, but get your royal shit together! You're an emperor, act like one! Second, you are her ex-husband, who at every juncture: put Navier down, insulted and humiliated her, did horrible shit on Rashta's behalf to hurt her, instigated the divorce for the unborn baby of your undisciplined and uneducated mistress, exiled her brother, and banned her from writing to the one friend she had left after the Nianne fiasco. If that's how you love Navier, no wonder she broke down crying. I would have too.

As for the legions of Rashta apologists who point to Heinrey's sketchy actions to excuse Rashta. Are you lot stupid or what? No, I don't agree with everything Heinrey does, and I do think he should be more transparent with Navier now they're married. But, there's a huge difference between a prince/king/emperor doing what he feels he must to secure the future of his nation. And some girl from nowhere; lying, embezzling money, abusing innocent animals, and ordering the torture of staff, as well as selling a young lady into slavery because she doesn't like her. And then trying to pass her baby with a previous lover off as the heir to the throne. Heinrey, while not perfect, is at least competent at his job, and has a wife who he can trust to share the load. Rashta can't go two minutes without causing drama, and has a husband who actively doesn't trust her to do anything without breaking everything.

And, how can Rashta apologists justify her hiring a hitman to kill the man who helped her escape from slavery? And then to direct that hitman to kill Navier's parents for no real reason? Or doing nothing as empress to make things better for slaves? At least some of Rashta's actions as mistress can be explained as a need to survive, like paying the duke and viscount to bury her past. But, she's won her little war against Navier, she's got the man, the palace, the title, the unending wealth. Navier is gone, married to someone else, ruling another empire with him, and is now (as of the webtoon) expecting their babies. So, why does Rashta continue to allow Navier to live in her head like this?

As for Sovieshu, the real villain of this story, how anyone can justify his actions is beyond me. The cookie incident. He abandons his wife for someone he met in a forest, as far as anyone knows he knocks her up, forces his wife to live alongside his mistress, and host a party for her unborn baby. plans to spring a divorce on her and remarry her, bans her from writing to Heinrey (as well as burns the letters he sent her), the cooked bird incident. Then, decides he wants her back? Sovieshu never loved Navier, never valued her, never saw her as important. Until she found someone who did. She's not the love of his life as Sovieshu apologists say, she's an object he wants control over.

I dunno, Sovieshu and Rashta just piss me off. I hate it when people don't learn from past mistakes, and when they don't listen to external voices, and the idiot duo do neither. Like, Navier takes her overtrust of courtly structure into her new life, and works hard to set her new court to rights. Heinrey learns from his impulsiveness, and matures into a good man, husband, father, and emperor. But, when do we ever see a mea culpa from either of Sovieshu or Rashta? Never, unless they're doing it for their own gain.

This is all to say; I just don't understand how anyone can read this story, and still sympathise with Sovieshu or Rashta. Because, as far as I can see, they've done nothing to earn any reader sympathy.

[aedesluminis]

The origins of the Italian national flag dating back to the French revolution

Since a couple of days ago our Prime Minister, Giorgia Meloni, was caught unprepared on the meaning of the colours on the Italian flag by the Senior United States senator Chuck Schumer, I thought it could have been interesting to dive more into it, to see if there's something else beyond the three theological virtues, which the flag is attributed to nowadays. And surprisingly there is! Sources dating back to the last decade of the 18th century show a strong link between the Italian tricolour and the cockades used during the French revolution.

According to the archivist and historian Nicola Ferorelli (1877-1951), during the month of August 1789 is some Italian towns, people were spotted protesting against high food prices, wearing green leaves as cockades in an attempt to imitate the parisians who took the Bastille:

Si sa inoltre, con uguale certezza che, durante il mese di agosto 1789, a Fano ed a Velletri prima del giorno 16, a Roma fra il 16 e il 28, ed a Frascati non più tardi del 30, il popolo minuto commise atti vandalici e compì minacciose dimostrazioni, usando foglie di alberi per coccarda. A Roma si mossero circa ventimila transteverini muniti di armi, recando foglie di lauro al cappello, e chiedendo e ottenendo immediatamente il ribasso del prezzo dei generi di prima necessità col dire che avrebbero imitato i parigini se non fossero stati subito accontentati.

[Eng]:

Furthermore it is known, with equal certainty that, during August 1789 in Fano and Velletri before the 16th, in Rome between the 16th and the 28th, and in Frascati no later than the 30th, the people committed acts of vandalism and menacing demonstrations, using tree leaves as cockades. In Rome around twenty thousands Transteverians [people residing in Rome] marched with weapons, showing laurel leaves appointed to their hats, and demanding and immediately getting price reduction on goods of primary necessity, threatening they would have imitated the Parisians in case their requests hadn't been immediately fulfilled.

- N. Ferorelli, La vera origine del tricolore italiano, Rassegna storica del Risorgimento vol. XII (1925)

Moreover Ferorelli gives proof, cockades carrying green, white and red colours were worn by the citizen of Genua, mistakenly believed to be the colours used by the French revolutionaries. The reason behind the misunderstanding relies in the fragmented and sometimes incorrect news the Italian press received from France:

Si sa per giunta, anche con la massima certezza, che, nel 21 agosto dello stesso anno [1789], gli inquisitori della repubblica di Genova, riferivano in una loro relazione al governo, di essere state viste delle persone passeggiare per la città e con la nuova coccarda francese bianca, rossa e verde introdotta da poco tempo a Parigi.

[Eng]:

It is known, with the utmost certainty, that, on the 21th of August of the same year [1789], the inquisitors of the republic of Genua, wrote in a report to the government, that people wearing the new white, green and red French cockades shortly introduced in Paris were spotted walking through the city.

- N. Ferorelli, La vera origine del tricolore italiano, Rassegna storica del Risorgimento vol. XII (1925)

A military insigna carrying the green, white and red colours was adopted as official flag for the the newly formed Legione Lombarda (Lombard Legion) in 1796, whose members were Italian patriots and soldiers favourable to Napoleon Bonaparte, but it's with the establishment of the Cispadanian Republic (7th January 1797) that we have the first example of use of the tricolour as symbol for national union. As the intellectual and journalist Giuseppe Compagnoni stated in his proposal on the very same day of the Republic proclamation:

Si renda universale lo stendardo o bandiera cispadana di tre colori verde, bianco e rosso e questi tre colori si usino anche nella coccarda cispadana, la quale dovrà portarsi da tutti.

[Eng]:

An universal banner or flag with three colours green, white and red should be set and these colours should be used in the cispadanian cockade, that should be worn by everyone.

- L. Rossi, Origini della bandiera tricolore italiana

More or less significant variant of the cispadanian flag were used during the foundations of new states in the Italian peninsula, until March 1861, when on the 17th, the Kingdom of Italy was proclaimed, whose official flag was the three vertical-striped tricolour belonged to the former Kingdom of Sardinia, the official prototype of the one currently used in Italy.

[gimmigezz]

IL 26 APRILE 1937 I NAZIFASCISTI BOMBARDARONO GUERNICA RADENDOLA AL SUOLO E UCCIDENDO CENTINAIA DI CIVILI

 “Giunsi a Guernica alle 16 e 40 del 26 aprile. Feci appena in tempo a scendere dall’automobile che cominciarono a piovere le bombe. La gente era terrorizzata. Scappava abbandonando le bestie al mercato. I bombardamenti proseguirono fino alle 19 e 45. Per tutto questo tempo non ci furono nemmeno cinque minuti senza che il cielo non nereggiasse di aerei tedeschi. Scendevano a bassissima quota, le mitragliatrici devastavano i boschi e le strade, ai cui lati si stringevano donne, vecchi e bambini. Presto si levò un fumo denso che impediva di vedere oltre 400-500 metri. La città era avvolta dalle fiamme. Ovunque si levavano lamenti e la gente terrorizzata si inginocchiava alzando al cielo per implorare la protezione divina…Nella mia qualità di sacerdote cattolico io dichiaro che non si sarebbe potuto infliggere oltraggio più grande alla religione del Te Deum cantato in onore di Franco nella chiesa di Guernica, che era stata miracolosamente salvata dall’eroismo dei pompieri di Bilbao.”Con queste parole padre Alberto Onaida, agente diplomatico ufficioso delle Province basche a Parigi, descrive il bombardamento della città di Guernica operato dalla Legione Condor lunedì 26 aprile 1937. A guidare l’unità militare tedesca, mandata in appoggio ai soldati franchisti durante la Guerra Civile, Wolfram Von Richthofen, cugino del celebre “Barone Rosso”.I piloti al suo comando, insieme a quelli dell’Aviazione Legionaria, parte del contingente “volontario” che Mussolini aveva mandato in aiuto dell’amico Franco, uccisero un numero di persone compreso tra le 150 e le 1.500 (i dati a disposizione sono diversi) e distrussero completamente buona parte del centro abitato. L’attacco organizzato in tre ondate si dimostrò particolarmente devastante e a nulla servirono i modesti rifugi antiaerei approntati dalla popolazione. Va ricordato che Guernica all’epoca era piena di profughi che fuggivano dinanzi all’avanzata delle truppe di Franco. Si trattò di un esperimento che i tedeschi utilizzarono per capire quali conseguenze avrebbe avuto un bombardamento di quel tipo. Un “piccolo” antipasto di quello che poi avrebbero fatto durante la Seconda guerra mondiale. L’evento come si sa fu immortalato per sempre nella celebre opera di Picasso.

Cronache Ribelli

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[popolodipekino]

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LAS CAUSAS Los ponientes y la generaciones. Los días y ninguno fue el primero. La frescura del agua en la garganta de Adán. El ordenado Paraíso. El ojo descifrando la tiniebla. El amor de los lobos en el alba. La palabra. El hexámetro. El espejo. La torre de Babel y la soberbia. La luna que miraban los caldeos. Las arenas innúmeras del Ganges. Chuang Tzu y la mariposa que lo sueña. Las manzanas de oro de las islas. Los pasos del errante laberinto. El infinito lienzo de Penélope. El tiempo circular de los estoicos. La moneda en la boca del que ha muerto. El peso de la espada en la balanza. Cada gota de agua en la clepsidra. Las águilas, los fastos, las legiones. César en la mañana de Farsalia. Las sombras de las cruces en la tierra. El ajedrez y el álgebra del persa. Los rastros de las largas migraciones. La conquista de reinos por la espada. La brújula incesante. El mar abierto. El eco del reloj en la memoria. El rey ajusticiado por el hacha. El polvo incalculable que fue ejércitos. La voz del ruiseñor en Dinamarca. La escrupulosa línea del calígrafo. El rostro del suicida en el espejo. El naipe del tahúr. El oro ávido. Las formas de la nube en el desierto. Cada arabesco del calidoscopio. Cada remordimiento y cada lágrima. Se precisaron todas esas cosas para que nuestras manos se encontraran. da J. L. Borges Historia de la noche (Storia della notte) [trad. LE CAUSE I crepuscoli e le generazioni. I giorni senza il giorno del principio. La freschezza dell'acqua nella gola di Adamo. L'ordinato Paradiso. L'occhio che indaga e scruta nella tenebra. I lupi che si accoppiano nell'alba. La parola. L'esametro. Lo specchio. La torre di Babele e la superbia. La luna contemplata dai Caldei. Le sabbie innumerevoli del Gange. Chuag Tzu e la farfalla che lo sogna. Le tre mele dorate del giardino. I passi dell'errante labirinto. La tela senza fine di Penelope. Il tempo circolare degli stoici. La moneta che il morto ha nella bocca. Sulla bilancia il peso della spada. Nella clessidra ogni singola goccia. Le aquile imperiali e le legioni. Cesare la mattina di Farsaglia. L'ombra delle tre croci sulla terra. L'algebra e la scacchiera del persiano. Le tracce delle lunghe migrazioni. La conquista di regni con la spada. La bussola incessante. Il mare aperto. L'eco dell'orologio nel ricordo. Il re decapitato dalla scure. La polvere di secoli di eserciti. La voce d'usignolo in Danimarca. La scrupolosa riga del calligrafo. Il volto del suicida nello specchio. La giocata del baro. L'oro avido. Le forme delle nubi nel deserto. Ogni arabesco del caleidoscopio. Ogni rimorso pianto in ogni lacrima. Sono servite tutte queste cose perché le nostre mani si incontrassero.]

[claudio1959]

Il *7 gennaio 1797* nasce a Reggio Emilia il Tricolore, come bandiera della Repubblica Cispadana, costituita dai territori di Bologna, Ferrara, Modena e Reggio Emilia.

A proporre che lo stendardo o bandiera cispadana, formato dai colori verde, bianco e rosso, fosse innalzato in tutti i luoghi soggetti alla sovranità della repubblica cispadana, è il sacerdote cattolico Giuseppe Compagnoni.

La bandiera rossa, bianca e verde, allora a strisce orizzontali con il rosso in alto, sarà confermata come vessillo della Repubblica Cisalpina. Adottato dai patrioti del Risorgimento già nei moti del 1821 e poi nel 1848 dal Re Carlo Alberto di Piemonte, il tricolore sarà la bandiera dell’unità d’Italia.

Ma perché vennero scelti il verde, il rosso e il bianco? L'Italia del 1796 era un agglomerato di piccole Repubbliche di ispirazione giacobina che si erano sostituite agli antichi assolutismi.

E per omaggiare la conquista delle libertà, e chiaramente il modello francese, quasi tutte le Repubbliche si dotarono di bandiere caratterizzate da tre fasce di dimensioni uguali. Mentre i tre colori derivano dalla Legione Lombarda i cui vessilli presentavano proprio con i colori verde, bianco e rosso, fortemente radicati nel patrimonio di quella regione; il bianco e il rosso, infatti, comparivano nell'antichissimo stemma comunale di Milano (croce rossa su campo bianco), mentre verdi erano, fin dal 1782, le uniformi della Guardia civica milanese. Ma anche la Legione Italiana, che accoglieva, i soldati delle terre dell'Emilia e della Romagna, si era dotata di questi tre colori; motivo che probabilmente spinse la Repubblica Cispadana a confermarli nella propria bandiera.

Successivamente al Congresso di Vienna, il tricolore fu soffocato dalla Restaurazione. Ragione per cui assunse, nell'immaginario collettivo, un ruolo di libertà e di speranza; e ciò è testimoniato dai moti del 1831, dalle rivolte mazziniane; o lo si può ritrovare nella disperata impresa dei fratelli Bandiera e nelle sollevazioni negli Stati della Chiesa. E quando giunse la stagione del '48, e della concessione delle Costituzioni, la bandiera divenne il simbolo di una riscossa ormai nazionale, che investì l'intera penisola: da Milano a Venezia, da Roma a Palermo.

Nel 1997, in occasione del secondo centenario del Tricolore, il parlamento proclama il 7 gennaio “giornata nazionale della bandiera”.

Oggi ricorre il 227 anniversario della Giornata nazionale della Bandiera, un simbolo codificato nell'articolo 12 della Costituzione italiana che ne definisce la foggia: "verde, bianco e rosso, a tre bande verticali di eguali dimensioni".

Consacrata nella Costituzione, la Bandiera è il simbolo dell’Unità nazionale, racchiude i valori di libertà, solidarietà ed uguaglianza sui quali si fonda la nostra Patria e incarna quello straordinario patrimonio storico, culturale e identitario che universalmente viene riconosciuto all’Italia.

[izutsoupmi]

based on the current pacing i put together a rough estimate of how the rest of the episodes might play out.

episode 7-just chapter 10 padded out

8-12,13

9-14,15

10-16,22 OR just 16 padded out

11-17,18 (hopefully the biggest budget episode)

12-19,20

13-just 21 padded out

this makes the second loco/lieber fight, the sister gigant fight, and the lord enorme fight/punishment each their own episode. i dont think we're getting the beach party sadly unless they cut a chapter or squeeze 3 into one episode. but i think ending right when utena resolves her internal conflict between loving magical girls and hurting them is also pretty good. And I think the beach party would make for a fantastic first episode if we get a season 2!

First of all I wanna say that it's so sick and twisted (appreciative) of them to air ch10 on Valentine's day.

This makes sense! set up the Legion as a force to be reckoned with (Gigant crushing them (Miss Izumi Fuuka i am waiting with bated breath for this you have no idea), then Kiwi getting Loco'd, then Matama being punished by Lord), then have the big Leberloco fight in one go, since we don't do cliffhangers, then The Room My Beloved for a closer look at the new characters (and if we do add ch 22, Matama "firing" Nemo is immediately addressed), and the two final fights.

It would be a shame to not get to see La Verità beyond a little tease, and the final page of ch 24 is just SUCH a good closer (you don't need me to show you but I'm gonna do it anyway)

BUT it's true that, without a confirmed second season, introducing something like LV in the last episode could feel kind of odd, like it shifts the balance in Tres Magia's favor. The end of ch 21 is a bit sillier, but it fits the general tone AND it'd end at a high point for Utena, who's like our main character or whatever

[navarrocabrera]

When three teenagers from the 30th century, members of a superhero club called the Legion of Super Heroes, time-travelled to recruit SuperBoy as a member after a series of tests, no one thought this one-off story's characters would live on for 65 years. Long Live Legion indeed. Art: Mariano Navarro Colors and cover assembly: Hernan Cabrera Commissions: commissions@portalcomic.com ————- Cuando tres adolescentes del siglo XXX, miembros de un club de superhéroes llamado Legion of Super Heroes, viajaron en el tiempo para reclutar a SuperBoy como miembro después de una serie de pruebas, nadie pensaba que los personajes de esta historia unitaria perdurarían 65 años. Efectivamente Larga Vida a la Legión. Arte: Mariano Navarro Colores y armado: Hernan Cabrera

[rahecociencia]

Miel Fou

Mitrídates VI , (132 a. C.-63 a. C.), llamado Eupator Dionysius, fue uno de los enemigos más formidables y exitosos de Roma, y luchó consecutivamente contra tres de los más grandes generales de finales de la República: Sila, Lúculo y Pompeyo.

En la tercera guerra mitridática, luchando contra Pompeyo, ordenó colocar panales de miel venenosa (que elaboraban las abejas a partir de flores rododendro) por el camino por el que pasaban las legiones romanas. De esta forma, los soldados romanos cayeron presas de violentas diarreas, vómitos y parálisis hasta la muerte.

Fuente: Historia del veneno de Adela Muñoz Páez.

Imagen de Mitrídates de wikipedia

[genspiel]

it has occurred to me that i have books called The Starless Sea and The Stars are Legion checked out from the library at the same time, and i find this mildly amusing

[gonzalo-obes]

IMAGENES Y DATOS INTERESANTES DEL 9 DE SEPTIEMBRE DE 2024

Día Mundial de la Agricultura, Día Internacional Proteger la Educación de Ataques, Día Mundial del Vehículo Eléctrico, Día Internacional de la Belleza, Día Internacional del Tester de Software, Día Mundial del Trastorno del Espectro Alcohólico Fetal, Semana Europea del Cáncer de Pulmón, Año Internacional de los Camélidos.

Nuestra Señora de Arantzazu, San Andomarro y San Estratón.

Tal día como hoy en el año 1948

Corea del Norte se independiza de la Unión Soviética.

1944

En Bulgaria, los comunistas, con el apoyo del ejército soviético, destronan al rey Simeón y dan un golpe de Estado estableciendo una dictadura. (Hace 80 años)

1942

El sargento especialista y aviador de la Armada Imperial japonesa Nobuo Fujita, de 31 años, despega desde un avión en la cubierta de un submarino que ha navegado desde Japón hasta la costa oeste de EE.UU., con el objetivo de incendiar los grandes bosques del parque nacional del monte Emily, en Oregón, mediante el uso de bombas incendiarias, como respuesta al osado bombardeo de Tokio por los B-25 de James Doolittle en abril pasado. Tras volar entre la neblina y lanzar sobre un denso bosque la primera de las seis bombas de 76 kilos, que al detonar dispersan 520 bolitas incendiarias en un área de unos 90 metros cuadrados, ve el brillo de la explosión y llamas. Pensando que la misión ha sido un éxito, regresa al submarino. La realidad es que sólo quema 7 árboles porque ha llovido y los bosques están húmedos. El día 29, Fujita volverá a atacar, esta vez de noche, con idéntico resultado, aunque de vuelta al sumergible, estará convencido de haber organizado un buen incendio por lo que pondrán rumbo de vuelta a Japón. (Hace 82 años)

1932

Con la batalla por el control del fortín Boquerón, se inicia la guerra del Chaco entre Bolivia y Paraguay. La guerra, cuyo trasfondo son las disputas de dos multinacionales petroleras por el llamado "oro negro", será la mayor y más sangrienta que se librará en el continente americano durante el siglo XX. Concluirá en 1935 con 100.000 muertos, muchos de ellos por enfermedades y falta de agua, más que por las balas. Resultado: un desastre económico y moral sin parangón para ambos países. (Hace 92 años)

1914

A pesar de que la I Guerra Mundial aún durará cuatro años más, muchos historiadores coinciden en señalar que es en este día cuando los alemanes pierden la guerra, al tener que retirarse cruzando el río francés Marne cercano a París, ante el avance imparable de las tropas franco-británicas. (Hace 110 años)

1888

En nombre de la República de Chile, cuyo presidente es José Manuel Balmaceda Fernández, el Capitán Policarpo Toro toma posesión de la Isla de Pascua, ubicada en el Océano Pacífico, quedando en este mismo día incorporada al territorio nacional, por decisión de los propios pascuenses, habitantes de origen polinesio. La operación se cierra mediante el pago de seis mil libras esterlinas a los dueños de la Isla y cinco mil francos más a la misión católica que tiene bienes en ella. (Hace 136 años)

1664

Los buques del rey Carlos II de Inglaterra, obligan a capitular al último gobernador de Nueva Holanda (EE.UU.) y conquistan las colonias de Nueva Ámsterdam, Nueva Jersey y Delaware. El soberano británico cede la isla de Manhattan a su hermano, el duque Jacobo de York, que decide cambiar el nombre de Nueva Ámsterdam por el de Nueva York. (Hace 360 años)

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Constantino II, Constancio II y Constante, llegan a un pacto para gobernar el Imperio Romano como co-emperadores, sustituyendo a su padre Constantino I, fallecido el pasado 22 de mayo. El Imperio Romano se divide en tres: Constatino II gobernará la Galia, Britania e Hispania, Constante Italia, África y las provincias ilíricas y Constancio Constantinopla y todo Oriente. (Hace 1687 años)

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En la batalla del bosque de Teutoburgo (actual Alemania) la alianza de Arminio con seis tribus germanas aniquila a tres legiones romanas de Publio Quintilio Varo. Tras esta derrota el Imperio romano marcará su límite en las fronteras con Germania. (Hace 2015 años)

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La administración cuenta con tres personas actualmente: The Force, encargado de bueno, reunirnos a todos y ponernos a trabajar que soñar lo hacemos todos. Legion, la mente maestra y ambiciosa detrás de los sistemas de batalla, habilidades y por supuesto spoiler alert -> Sistema de batalla en nave espacial. Y Fixer, YO, quien me encargo de recopilar lo necesario para ofrecer un foro que aunque basado en recursos gratuitos, está hecho con amor para que lo podamos disfrutar.

¡Un gusto anons de la galaxia!

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PAT METHENY LANZA SU NUEVO ÁLBUM, MOONDIAL.

Hoy, 26 de julio, el legendario guitarrista, compositor, improvisador y ganador de 20 premios Grammy estadounidense, Pat Metheny, lanza su nuevo álbum, MoonDial, editado por BMG. Esto sigue al lanzamiento de tres sencillos del álbum: la canción principal, un original de Metheny; “You’re Everything” de Chick Corea; y la canción de Lennon-McCartney “Here, There and Everywhere”. MoonDial recuerda a las grabaciones anteriores del guitarrista One Quiet Night (2003) y What's It All About (2011), en el sentido de que es puramente un álbum en solitario sin sobregrabaciones, grabado con una guitarra barítono. Pero esta vez el instrumento es una guitarra barítono con cuerdas de nailon hecha a medida por Linda Manzer, una colaboradora cercana de Metheny y una de las luthiers más importantes del mundo. Combinada con un nuevo tipo de cuerda de nailon fabricada en Argentina, esta guitarra le permitió a Metheny utilizar un sistema de afinación que hasta ahora solo había encontrado posible con cuerdas de acero, y su entusiasmo por la nueva configuración lo llevó a hacer algo que nunca antes había hecho: concebir, grabar y lanzar un nuevo álbum en medio de otra gira. Él comenta:

Moondial es un disco realmente especial para mí. Es increíblemente personal: cada segundo de ese disco está dedicado a las cuestiones centrales para mí de lo que es ser músico. En términos de tacto, en términos de sonido, en términos de armonía, en términos de melodía. De alguna manera, hay algo en este instrumento en el que realmente puedo concentrarme en las cosas.

MoonDial es una combinación de melodías originales inspiradas en el nuevo instrumento y estándares para los que es la combinación perfecta. Además de los sencillos ya lanzados, las pistas incluyen los estándares de Matt Dennis “Angel Eyes” y “Everything Happens to Me” (combinados con “Somewhere” de Bernstein); “My Love and I” de David Raskin, escrita para el Apache occidental de Burt Lancaster; y el tradicional “Londonderry Air”. Muchos de los originales de Metheny fueron escritos durante la gira Dream Box del otoño pasado, mientras exploraba las posibilidades de la nueva configuración, pero también revisó su propia canción “This Belongs to You”, grabada originalmente con su Unity Band en 2012. Todo el material comparte una vibra que Metheny llama “contemplación intensa”, en la que el instrumento mismo ocupa un lugar central. El guitarrista explica:

Alguien dijo que es muy suave, lo cual creo que es una buena manera de decirlo. ¡Pero en otros aspectos es tan intenso! Es como si lo subieras mucho, lo cual sugiero, irías a otro lugar, especialmente si vas desde el principio hasta el final. Ese tipo de ambición trascendente siempre ha sido lo que yo mismo he experimentado de mis músicos favoritos.

Metheny ya ha producido un catálogo de más de 50 grabaciones que han obtenido 39 nominaciones al Grammy y 20 premios en doce categorías diferentes. Medido en términos de influencia, este catálogo es único en su clase. New Chautauqua de 1979 definió casi por sí solo una era de música americana instrumental con cuerdas de acero que generó legiones de imitadores. ‘Zero Tolerance for Silence’ traspasó los límites de la creación musical moderna una vez más y sirvió como pieza complementaria del disco ganador del Grammy Secret Story. El Proyecto Orchestrion –para el cual Metheny escribió la música y construyó una serie de instrumentos que serían controlados por su guitarra, grabando los resultados tanto en el estudio como en un concierto en vivo– era tan nuevo en concepción y ejecución que, incluso más de una década después, se distingue de cualquier idea previa sobre lo que un int��rprete solista podría lograr solo en el escenario.   Junto a esos proyectos hubo otra corriente de desarrollo. Sus dos grabaciones consecutivas de guitarra solista de barítono, One Quiet Night y What's It All About, fueron ganadoras del Grammy y predecesoras estilísticas de MoonDial. No sólo brillan como grabaciones puramente de guitarra solista, sino que el sistema de afinación completamente nuevo que introdujeron permitió a Metheny crear un rango casi orquestal, desde el bajo hasta la soprano, que se escucha nuevamente en MoonDial.

Pat Metheny nació en Lee's Summit, MO, el 12 de agosto de 1954 en una familia de músicos. Metheny comenzó a tocar la trompeta a los 8 años y pasó a la guitarra a los 12. A los 15 años, trabajaba regularmente con los mejores músicos de jazz de Kansas City, adquiriendo una valiosa experiencia en el escenario a una edad inusualmente joven. Metheny irrumpió por primera vez en la escena del jazz internacional en 1974. A lo largo de su paso de tres años con el gran vibráfono Gary Burton, el joven nativo de Missouri ya mostró su estilo de tocar que pronto se convertiría en una marca registrada, que combinaba la articulación suelta y flexible habitualmente. reservado para trompetistas con una sensibilidad rítmica y armónica avanzada: una forma de tocar e improvisar que era de concepción moderna pero profundamente arraigada en la tradición del jazz de la melodía, el swing y el blues.

Con el lanzamiento de su primer álbum, Bright Size Life (1975), reinventó el sonido tradicional de la "guitarra de jazz" para una nueva generación de músicos. A lo largo de su carrera, Pat Metheny ha seguido redefiniendo el género mediante la utilización de nuevas tecnologías y trabajando constantemente para desarrollar el potencial sonoro y de improvisación de su instrumento.   La versatilidad de Metheny es casi incomparable en cualquier instrumento. A lo largo de los años, ha actuado con artistas tan diversos como Steve Reich, Ornette Coleman, Herbie Hancock, Jim Hall, Milton Nascimento y David Bowie. La obra de Metheny incluye composiciones para guitarra solista, pequeños conjuntos, instrumentos eléctricos y acústicos, grandes orquestas y piezas de ballet e incluso los instrumentos robóticos de su proyecto Orchestrion, evitando siempre los límites de cualquier género.

Además de ser un músico consumado, Metheny también ha participado en el ámbito académico como educador musical. A los 18 años, era el profesor más joven de la Universidad de Miami. A los 19 años, se convirtió en el profesor más joven de la historia del Berklee College of Music, donde también recibió un doctorado honoris causa más de veinte años después, en 1996. Ha sido un verdadero pionero musical en el ámbito de la música electrónica y fue uno de los primeros músicos de jazz en tratar el sintetizador como un instrumento musical serio. Años antes de la invención de la tecnología MIDI, Metheny utilizaba el Synclavier como herramienta de composición. También ha desempeñado un papel decisivo en el desarrollo de varios tipos nuevos de guitarras, como la guitarra acústica soprano, la guitarra Pikasso de 42 cuerdas, las guitarras de jazz de la serie PM de Ibanez y una variedad de otros instrumentos personalizados.

Una cosa es alcanzar popularidad como músico, pero otra es recibir el tipo de aclamación que Metheny ha obtenido de críticos y compañeros. A lo largo de los años, ha ganado innumerables encuestas como "Mejor guitarrista de jazz" y premios, incluidos tres discos de oro por (Still Life) Talking, Letter from Home y Secret Story. También ganó 20 premios Grammy repartidos en una variedad de categorías diferentes, incluyendo Mejor Rock Instrumental, Mejor Grabación de Jazz Contemporáneo, Mejor Solista Instrumental de Jazz y Mejor Composición Instrumental, y en un momento ganó siete Grammy consecutivos por siete álbumes consecutivos. En 2015 fue incluido en el Salón de la Fama de DownBeat, convirtiéndose en el cuarto guitarrista incluido (junto con Django Reinhardt, Charlie Christian y Wes Montgomery) y el miembro más joven.

En 2018 fue nombrado NEA Jazz Master, el honor más alto del jazz del país, otorgado a los ganadores "por los logros de su vida y sus contribuciones excepcionales al avance del jazz". Metheny ha pasado gran parte de su vida de gira, a menudo realizando más de 100 shows al año, desde que se convirtió en líder de banda en los años 70. Al momento de escribir este artículo, continúa siendo una de las estrellas más brillantes de la comunidad del jazz, dedicando tiempo tanto a sus propios proyectos como a los de artistas emergentes y veteranos establecidos, ayudándolos a llegar a su audiencia y a realizar sus propios proyectos.