#SON TODA MI PERSONALIDAD DESDE LOS 10 HASTA LOS 14 AÑOS AYUDA | Explore Tumblr posts and blogs

elmartillosinmetre · 4 years ago

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“De todos los grandes violonchelistas cogería algo”

[El violonchelista asturiano Gabriel Ureña. La foto es de Yeary Menéndez]

El violonchelista asturiano Gabriel Ureña presenta su primer trabajo discográfico como solista, un programa de música rusa del siglo XX en el que lo acompaña el pianista donostiarra Patxi Aizpiri

Formado con dos grandes maestros de la escuela rusa, Gabriel Ureña (Avilés, 1989) obtuvo con sólo 19 años plaza de solista de violonchelo en la Oviedo Filarmonía, y desde entonces ha llevado una variada carrera internacional, que ahora ve su primera culminación en la publicación de este álbum del recién creado sello Aria Classics, en el que junto al pianista Patxi Aizpiri (San Sebastián, 1969) toca música de Prokófiev, Shostakóvich y Rajmáninov.

–¿Desde cuándo planeaba este disco? –La idea como tal surgió hará un par de años, después de unos conciertos que tuvimos en España con este programa, aunque llevaba mucho tiempo queriendo grabar un disco. Tenía dudas sobre el momento adecuado y lo vi mucho más claro después de moverlo en conciertos, aunque en realidad yo llevaba ya diez años trabajando este repertorio.

–Conciertos con Patxi Aizpiri, que también fue profesor suyo... –Sí. Nos conocimos en Oviedo cuando yo tenía 17-18 años. Fue mi profesor de repertorio. Es un músico completísimo y además un entusiasta de su trabajo. Siempre quiere hacer música. Nunca te dice que no. Es siempre una maravilla trabajar con él.

–¿Por qué este repertorio para empezar? –Tiene mucho que ver con mi educación, con mis maestros, Alexander Osokin, con quien estudié desde los 10 hasta los 21 años, y Natalia Gutman, con quien lo hice de los 22 a los 26. Ellos no sólo fueron discípulos de Rostropóvich, sino que incluso fueron compañeros de clase. Me atraía mucho este repertorio, no sé exactamente si por mi manera de tocar, que viene de esta escuela rusa o por la música en sí, que va especialmente bien con mi personalidad. Y metí la Vocalise de Rajmáninov porque la Sonata eran 37 minutos, y me recomendaron que el primer disco no fuera demasiado largo, una hora o así. Las sonatas de Prokófiev y Shostakóvich me encantan y llevo tocándolas mucho tiempo. Así que para mi primer disco quería que hubiese algo así, algo que hablara de mí.

–Son sonatas nacidas en momentos muy diferentes de las carreras de ambos músicos, un Shostakóvich joven, un Prokófiev ya en sus últimos años... –Son obras muy contrastantes, escritas con lenguajes muy diferentes. La mayor dificultad es intentar entender lo que quería decir cada compositor en cada momento y descifrar lo escrito en materia de articulaciones, ligaduras, pizzicatos... Para mí hay un abismo entre las dos sonatas. Hay que ponerse en la piel del compositor y tratar de descubrir en qué estaba pensando cuando compuso eso. He tenido suerte, porque mis profesores conocieron a Shostakóvich. A través de ellos, en parte lo conozco yo un poco también. Me han hablado sobre lo que significaba para el compositor cada movimiento: el cuarto era un movimiento sarcástico; el tercero es el más profundo y la esencia de la obra; y para el segundo hay que imaginarse una fábrica soviética de aquella época, una máquina pequeña, con un ritmo que no pare… Hay que comprender esas cosas, porque si coges esta música y la haces más romántica pierde la esencia de lo que Shostakóvich quiso decir con ella.

–Ese segundo movimiento tiene en efecto mucho que ver con el constructivismo típico de los años 20... –Eso es. Y todas esas cosas son para mí muy importantes, y creo que están reflejadas en este disco. Son cosas que he ido aprendiendo de pequeño y que he ido puliendo, grabándome, escuchándome, cambiando cosas que no funcionaban. Es un trabajo largo. Que eso quede ahí registrado era también una responsabilidad para mí. Me han dicho que en un tiempo lo escucharé y empezaré a ver cosas que haría de forma diferente. Pero eso es normal. La música es constante evolución. Como músico vas evolucionando, cambiando.

–¿Fue una suerte que los Virtuosos de Moscú se establecieran en Asturias? –Absolutamente. Mis padres no tienen carrera musical, y cuando te ponen a estudiar música no sabes quién puede guiarte. Te tienes que fiar del profesor que te toque en el conservatorio, pero en los conservatorios hay de todo. Si no tienes la suerte de encontrarte a alguien que sea buena persona, buen músico y buen pedagogo puedes no llegar a nada, y hay mucha gente que se queda en el camino no porque no tenga capacidad, sino porque no ha tenido la oportunidad que yo tuve. En mi caso, Alexander Osokin era todo eso: gran persona, gran instrumentista, músico y pedagogo. Estoy muy agradecido a mi profesor. Ha sabido llevarme muy bien. Sin prisas, sin necesidad de demostrar que yo con 14 años podía tocar todo el repertorio. Todo a su tiempo, sin dar un paso en falso. Eso es muy importante. Esa labor de abajo, de enseñar valores de trabajo y enseñar a estudiar es fundamental, porque nadie va a pasar más tiempo contigo que tú mismo. Que los Virtuosos de Moscú se establecieran aquí fue una maravilla. Yo crecí viendo sus conciertos. Y aprendes de todo lo que ves.

–¿Y cómo fue llegar luego hasta la gran Natalia Gutman? –Vino a tocar a Oviedo de solista en 2011 la Sinfonía concertante de Prokófiev. Yo trabajaba en la orquesta y en una pausa toqué un poco para ella. Le gustó, le dije que estaba pensando en ir a estudiar fuera y me dijo que por qué no me iba a Fiésole con ella. Estuve estudiando allí y luego hice las pruebas para Viena, donde ella también daba clases, y estuve compaginando Viena y Florencia hasta 2016. Fue una suerte increíble.

–¿Se puede hablar todavía de escuelas en la enseñanza musical o está todo ya demasiado globalizado? –Es complicado, porque todo el mundo se mueve continuamente y hoy estudias con un profesor ruso y mañana con un alemán. La propia Natalia tiene cosas de la escuela alemana metidas en su técnica y en su concepción de la música. Está todo más globalizado que antes. Aunque es verdad que cuando escuchas a alguien al final acabas reconociendo cuál es más o menos la base de su sonido. Pero eso tampoco es tan importante. Es sólo el primer paso para poder hacer música. Puedes partir de una escuela que no sea conocida, pero si te sirve para llegar a transmitir la música con profundidad da igual. Si el músico es bueno y es capaz de trasladar las ideas que hay en la partitura, ya está. A la hora de enseñar es importante una buena técnica para evitar problemas de lesiones. Pero al final lo que tienes que aprender es música. Y la música te la puede enseñar un pianista, ni siquiera hace falta que sea alguien que toca tu instrumento.

[Gabriel Ureña y Patxi Aizpiri en un concierto en la Biblioteca de la Universidad Nebrija. La foto es del archivo de la Universidad]

–¿Qué concepción de la música le han transmitido sus maestros? –Primero, ser lo más fiel posible a la partitura. Ahora hay muchísima información sobre cualquier obra. Cualquiera puede acceder a un montón de recursos e incluso de clases online. Antes no era tan así. Y tienes que partir de la obra y respetar al compositor. Luego, a ser honesto contigo mismo y a disfrutar con lo que haces.

–¿Y en materia de la concepción del sonido? –Me han enseñado lo que ellos recibieron en una época que era mucho más cerrada. Yo he tenido otras oportunidades. Aparte de estudiar con ellos, he dado masterclasses con otros muchos cellistas, de escuelas diferentes. Trabajaron conmigo la forma de sacar el sonido de la forma más relajada posible. Sí, es verdad, cuando llega un forte, mucho sonido. Trabajar mucho el volumen, pero no sólo en el rango poderoso, también mucho los pianos, que no sean inertes, superficiales. Dejar muy clara esa paleta de matices dinámicos, que no es igual para todos los compositores. El forte de Beethoven no es igual que el de Chaikovski. Se juega mucho ahí también con la mano izquierda, la manera de pisar, de vibrar. Cuando eres pequeño, con 14 o 15 años, esas cosas te cuesta entenderlas, pero cuando maduras empiezas a entender y todo el trabajo que llevas hecho empieza a dar frutos. Entiendes también que hay una gran diversidad, muchas posibilidades a la hora de sacar sonido, y que puedes hacer que la música llegue de muchas formas distintas, no depende tanto de los decibelios cuanto de la relación entre los sonidos, de los rangos en los que trabajes. El secreto muchas veces no está en el arco, sino en la intensidad que pongas en la mano izquierda. Es importante jugar con los pesos de las manos. Nunca he tenido ningún problema físico y he estudiado muchas horas. Me han enseñado bien. Hay gente que tiene problemas por tensiones que va cogiendo por una técnica deficiente. En eso he tenido mucha suerte.

[Gabriel Ureña. Foto de Yeray Menéndez]

–Ingresó muy joven en una orquesta. ¿Fue importante esa experiencia como músico orquestal para su trabajo como solista? –Al final, estudias un instrumento para hacer música. Un violonchelista puede ser concertista, músico de orquesta, profesor, músico de cámara... Yo he aprendido a no cerrarme puertas. ¿Siempre hay algo que te gusta más? No necesariamente. Cuanto más puedas aprender, más puedes tocar con compañeros de diferentes instrumentos, al principio intentando en lo posible que sean mejores que tú, para aprender. A mí me gusta ser un músico completo, poder hablar de una sinfonía, de una ópera, de un réquiem, de los cuartetos de Beethoven, y hacerlo con criterio, que sepas de lo que hablas, no sólo estar encerrado en tu casa estudiando el Concierto de Dvorák. Porque además eso luego te ayuda a la hora de tocar como solista. Escuchas de manera diferente a quienes tocan contigo, tus compañeros de cámara o una orquesta si haces un concierto con alguna. Todos los profesores deberían animar a los chicos a procurar ser músicos completos y no simplemente instrumentistas competentes. ¿Por qué te vas a cerrar puertas? Haz música de cámara, toca en una orquesta, aprende cómo se maneja una fila, ponte atrás, en el último atril de tu sección, aprende a escuchar, a mirar. Todo eso es importantísimo. Y creo que eso es algo que se empieza a hacer ahora. Antes había grandes solistas que a lo mejor se juntaban para hacer música de cámara, no sé, Piatigorski, Heifetz y Rubinstein se juntaban y tocaban tríos. Eso se sigue haciendo, pero ahora además hay grandísimos solistas que tocan en orquestas. Por ejemplo, Andreas Ottensamer, que es clarinetista de la Filarmónica de Berlín, pero también toca con la Filarmónica de Viena y tiene una gran actividad como solista. Creo que eso suma. Nunca resta. Me alegro mucho de haberme integrado en una orquesta desde tan joven. He aprendido mucho. He tocado con muy buenos solistas internacionales, y eso te hace espabilar.

–¿Algún ideal de violonchelista al que parecerse? –No. Me gustan todos los grandes violonchelistas y cogería muchas cosas de unos y de otros. Puedo envidiarlos en muchos aspectos. A Maisky, por ejemplo, cómo toca las piezas cortas o ese vibrato tan íntimo que tiene. A Rostropóvich, la potencia, la fuerza de la naturaleza que era, de poder tocar tantísimos conciertos al año con una calidad increíble. De Natalia, aparte del pedazo de sonido, cogería la finura. Truls Mork me encanta también: es un cellista de una enorme solidez y una musicalidad increíble. Si pudiera hacer una lista de todos los grandes seguro que de cada uno cogería algo. Aunque también dependería de los repertorios, hay intérpretes que te llegan más, te dicen más cosas con determinados repertorios y no tanto con otros. Por ejemplo, en las Suites de Bach uno de los grandes para mí era Heinrich Schiff, que murió recientemente. Pero hay tantos tan buenos… Tortelier también me gusta mucho.

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–Debutó en el Teatro de la Maestranza en 2015 con un recital en la Sala Manuel García junto a Noelia Rodiles que incluía la Sonata de Shostakóvich. –Eso es, toqué Shostakóvich, las Fantasiestücke op.73 de Schumann y la 3ª Sonata de Beethoven, y de propina Requiebros. Llegué a Sevilla y me dije, aquí hay que tocar Requiebros.

–No ha vuelto. ¿Hay algo previsto? –Había algo por ahí, pero ahora está parado. En septiembre voy a Málaga al Festival de Música de Cámara y en octubre toco el Concierto de Lalo con la Filarmónica de Málaga en el Teatro Cervantes. Eso es lo próximo que tengo por el sur.

–¿Cómo lleva la situación ocasionada por la pandemia? –En principio, tengo que decir que me siento afortunado, porque en medio de esta tragedia no le ha tocado a nadie cercano. Creo que todos hemos aprendido a valorar cosas que antes eran sencillas, y por eso no les dábamos importancia, como quedar con un amigo a tomarte un café o abrazar a tus padres, que llevo meses sin hacerlo, por si acaso… A nivel profesional, no voy a decir que me haya venido bien, porque sonaría fatal en medio de todo esto, pero me ha dado la posibilidad de parar un poco después del trabajo que supuso lo del disco, de retirarme a estudiar, de trabajar algunas cosas con las que no terminaba de sentirme del todo cómodo. En ese sentido, esta parada me ha venido bien.

–El disco no pudo presentarse según lo previsto. –No, porque estaba previsto para el 23 de marzo en Madrid y el 24 en Barcelona. Me han dado fechas para diciembre, pero quién sabe. No lo hemos anunciado por miedo, porque resulte que tampoco pueda hacerse y marear a la gente. Estoy deseando poder presentarlo. Es un disco que ha salido después de mucho trabajo y justo en su puesta en el mercado ha llegado todo esto.

–¿Hay un segundo disco ya en su cabeza? –Mi idea era grabar la integral de Beethoven aprovechando este año de efeméride, pero no va a poder ser. Ahora mismo no tengo nada tan claro como lo tenía para el primer disco. Lo había estado concibiendo durante tanto tiempo que lo tenía clarísimo. Ahora tengo que pensar qué quiero grabar. A lo mejor algo más moderno que no esté grabado, pero no lo sé. Tengo que darle una vuelta a todo eso.

[Diario de Sevilla. 27-07-2020]

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EL CD EN SPOTIFY

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thefoxesrpg-blog · 7 years ago

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Audición para Polaris “Ris” Stainhorpe (Thomas Hayes)

¡Hola de nuevo, Winter! Primero que nada, quisiera decir que me encanta que Ris no entre del todo dentro del cliché de niño rico, pues si bien puedo ver en él ese egocentrismo muy digno de los miembros de la alta sociedad, me da la impresión de que sus padres supieron inculcarle valores de bien. Esa mezcla de cualidades que le has dado lo convierte en un personaje que, desde mi punto de vista, resulta toda una caja de sorpresas, empezando porque esconde debajo de su faceta soberbia ese encanto que le ayuda a hacerse de conquistas. Pasando a su historia, de verdad que no puedo imaginarme lo mucho que le afectó el presenciar el asesinato de sus padres, pues, como nos mencionas, se trata de un acontecimiento no sólo trágico, sino también de lo más traumático. Puedo comprender a qué vienen, entonces, sus problemas con la intimidad; esa dificultad que tiene de entrar en contacto de sus emociones y, por ende, el temor de dañar a alguien más con todo ese dolor que lleva dentro. Esto me lleva a su amor por el deporte; me gustó mucho el detalle de que haya decidido canalizar su ira en la actividad física y no buscar consuelo en sustancias dañinas, pues eso me hace ver que se trata de una persona muy centrada, sensata, y dichas virtudes sólo le añaden más atractivo. Ya puedo ver a más de una cayendo a sus pies, así que le esperamos cuanto antes.

¡BIENVENIDO A LAKEWOOD, POLARIS! Es un placer para nosotros abrir nuestras puertas para ti durante este nuevo ciclo escolar. Nos entusiasma mucho tu presencia y esperamos que tu estadía entre los zorros de Lakewood se trate de una agradable experiencia. Cuentas con 24 HORAS para enviar la cuenta de tu personaje. De llegar a necesitar más tiempo, ¡no dudes en pedirlo!

INFORMACIÓN OOC

NOMBRE O PSEUDÓNIMO: Winter. EDAD: 17. PAÍS Y ZONA HORARIA: Gotham city ahno. NIVEL DE ACTIVIDAD (1 - 10): 8-10, depende de mí internet. CONTRASEÑA: removed

INFORMACIÓN IC

NOMBRE COMPLETO: Polaris “Ris” Stainhorpe. EDAD: 21 años. CARRERA QUE CURSA: Comercio Internacional. ACTIVIDAD EXTRACURRICULAR: Lacrosse & esgrima. FACECLAIM: Thomas Hayes. PERSONAJE: Original. FRATERNIDAD: Sigma Phi.

DESCRIPCIÓN CORTA DE SU PERSONALIDAD:

Los medios califican al heredero Stainhorpe como un filántropo exageradamente enigmático, pues desde la lamentable pérdida de sus progenitores, los comentarios provenientes del castaño, eran desinteresados o no daban mucho de qué hablar. Polaris es una persona reservada, algunos lo consideran excesivamente malhumorado y con el tiempo (con espera de sanar su dolor) se ha hecho un ser obsesivo, menos mal no es adicto a ninguna sustancia, pero sí al constante al ejercicio, porque además de practicar los deportes mencionados en su expediente, el joven a lo largo de su vida, ha practicado más. Es un ser seductor, que podría sorprenderte con la peculiaridad de su personalidad, porque todos aquellos que tumban sus barreras o saltan por encima de ellas, conocen por completo a Ris, una persona paciente, educado y que puede ser muy divertido cuando se lo propone (aunque el último aspecto es algo que no omite en su día a día, en especial por su época universitaria). Es sumamente calculador y una persona justa, cree en lo correcto y que las cosas deben hacerse de esa manera, al igual que se le puede considerar una persona solitaria, la mayoría del tiempo ahuyenta a las personas con las que podría entablar una relación, por temor a joderlas de la misma forma que él lo está. En la actualidad se muestra encantador, cualquiera caería rendida por un ejemplar como él y claro, por la fortuna que lleva tras sí, otros lo destacan como una persona muy desinteresada, hasta aburrida, porque sus intereses son escasos ante los ojos del público, pero en realidad, muy en el fondo, es una persona con fuertes traumas emocionales que tuvo dificultades para llorar a sus padres luego del accidente que se los arrebató. Puede ser muy dedicado y muy detallista con la persona correcta. Se le considera egocéntrico, al creer que él es el único capaz de hacer las cosas bien.

MENCIONA DE TRES A CINCO PUNTOS RELEVANTES DE SU VIDA:

o William Stainhorpe es un médico multimillonario categorizado como un filántropo y Katherine (su esposa) es una fuerte voz en el mundo que está en contra del maltrato infantil, ambos son los padres de Polaris Stainhorpe, su único hijo que se encuentra en poder de gozar toda la fortuna de estos que le ofrecen en sus primeros años. Polaris goza de una infancia tranquila, nada destacable como otra memoria que no sean las tardes interminables que su padre le acompañaba en su práctica con el piano o las charlas junto a la chimenea con su padre, sobre su largo día en el trabajo o sobre lo que harían el próximo verano, ya que acostumbraban planificar todo con anticipación, ya que antes del trabajo y todo lo demás, se encontraba la familia. No habían motivos para tener resentimiento alguno con la familia Stainhorpe, pues pese a los lujos que se esparcían a lo largo de su día a día, eran personas amables y muy educadas, muy caritativas en realidad, en especial la señora Stainhorpe. Gracias a ellos, Polaris tiene un aprecio por la vida humana incomparable, un respeto que lo aleja de meterse en problemas relacionado con atentar en contra otra persona.

o La cabeza de los Stainhorpe disfrutaba la ópera, actividad a la fue acompañado en la noche por su esposa e hijo, aquellos que al igual que él, disfrutaron por completo el espectáculo y salieron satisfecho de la zona. La ciudad se remontaba ya a una considerable hora que no era exactamente una buena idea caminar por las calles, aunque claro, era la trayectoria que el trío enfrentó para así llegar hasta su automóvil, no obstante, ni siquiera iban por la mitad hasta que un desconocido les amenazó con un arma de fuego, exigiendo el collar de perlas que poseía Katherine, aquel que se le regaló en su reciente aniversario con su esposo. William le tendió su reloj y su billetera, pero él insistía con arrebatarle la joya a la mujer y en cuanto decidió tomarla por la fuerza, William se interpuso y ahí fue el primer tiro que le arrebató a Polaris su padre y más atrás, su madre le exclamó a Polaris que huyera y ella al seguirle, se llevó el segundo tiro. Dos tiros secos lo dejaron oficialmente como huérfano y todo el homicidio, fue presenciado por el joven de apenas 12 años, fue un episodio traumático en su vida que dejó una gran marca en la existencia del joven. Empezó a tener pesadillas con la muerte de sus padres justo después del funeral, en el cual no lloró, de hecho, todo el dolor que mantuvo fue interno hasta que cumplió 14 que se le encontró un profesional con el que pudiera tratar del tema, una psiquiatra, que lo ayudó a desahogarse por completo, ya que la persona que se encontraba a cargo de él (su mayordomo) no tenía idea de cómo tratar con él.

o Prefiere que le llamen Ris, por lo tanto, Ris en la secundaria ha sido un muchacho excelente en todos los ámbitos existentes, es una persona realmente astuta e inteligente, además de eso, tiene la facilidad de llamar la atención con rapidez gracias a su atractivo y aparente misterio, lo cual además de sus habilidades, le abrió ciertas puertas que lo dejaron exactamente en el Lacrosse, deporte donde podía desahogarse por completo, porque el dolor y el vacío en el pecho seguía presente. Él podía tener todo de forma material, tener un futuro que le prometía éxito, pero por dentro se encontraba tan vacío que eso en ocasiones daba miedo, de hecho, en la época de la secundaria, el joven sufrió problemas de ira y se le sugirió participar en diversos deportes para que eso no lo llevara al consumo de drogas o un exceso en el alcohol, lo cual lo lleva a su obsesión con los deportes y el constante entrenamiento físico que aleja los químicos de su cuerpo.

o Entrar a la universidad no fue un gran desafío para el joven, de hecho, hasta entró un años antes ya que se graduó antes que las personas de su primer salón. Entró a Sigma Phi porque su padre formó parte de esa fraternidad y ciertamente lo hace sentirse conectado a él, además, su mayordomo opina que la universidad es un método de mantenerlo distraído y que el ambiente le hará bien.

#audición aceptada #audición: masc #audición: thomas hayes #user: winter #submission

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crisrf1986 · 8 years ago

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Somos Cris y Lali, dos adictas a la lectura y las administradoras del blog Paraíso de los Libros Perdidos. Hoy tenemos el honor de entrevistar a:

Rubén Rubio

Autor del título de ficción: “El discípulo de Azrael” (ganador del premio Books Ladder 2016 a la mejor novela), actualmente, además de encontrarse inmerso en la segunda parte de la saga Crónicas Intercielos, también colabora en diversos proyectos con otros autores.

1 – ¿Escribes con tu verdadero nombre o utilizas pseudónimo?

Lo hago con el mío. Pero no descarto que en algún momento publique puntualmente alguna novela bajo pseudónimo.

2 – ¿Cuál es tu nombre completo?

Rubén rubio.

3 – ¿Cuál es tu signo del zodíaco?

Libra.

4 – ¿Que día es tu cumpleaños?

El 1 de Octubre.

5 – ¿Podemos saber tu edad o es un misterio?

Sí, sin problemas. Sólo tengo 44 añitos.

6 – ¿Prefieres café o infusión?

Infusión, el café no me gusta.

7 – ¿Eres de Coca-cola o de Pepsi?

De Coca-cola.

8 – ¿Te gusta más lo dulce o lo salado?

Me gustan ambos.

9 – ¿Cuál es tu comida preferida?

Me encanta comer, me resultaría difícil escoger una. Lo mismo me enamora un arroz caldoso de bogavante que un buen chuletón, pasando por una tortilla de patata o una buena dorada a la sal.

10 – ¿Cuál es tu olor favorito?

Hummm… No sé si tengo. Quizás el de la hierba recién cortada.

11 – ¿Y el color?

Verde.

12 – ¿Tienes mascotas? de ser si ¿Qué es/son? y ¿Cómo se llaman?

Sí, tengo una cobaya y tiene un nombre “muy” original Coby.

13 – ¿Eres de usar deportivas o zapatos?

Ambos, depende de la ocasión.

14 – ¿Cuál es tu lugar de nacimiento?

San Sebastián.

15 – ¿Ibas al colegio público o privado?

Público.

16 – ¿Eras popular o te mantenías apartad@?

No era popular pero tampoco recuerdo que estuviera apartado. Considero que era normal, del montón.

17 – ¿Jugabas más al fútbol o con muñecas?

Ni lo uno ni lo otro, me gustaba más el baloncesto.

18 – ¿Entre tus amiguitos había más niños o niñas?

Más o menos por igual.

19 – ¿A qué edad tuviste tu primer novi@?

¡Buff! No sé, sin ser nada demasiado serio o formal a los dieciséis o diecisiete, no recuerdo con exactitud.

20 – ¿Sofá, manta y una buena película o sentarte en tu lugar favorito y leer?

Ambas cosas, depende del momento.

21 – ¿Cuál es tu serie favorita?

Actualmente “Juego de tronos”. En su día me encantó “Breaking Bad”, Perdidos (hasta el decepcionante final), Alias…

22 – ¿Qué película ves mil veces y no te aburre?

Aunque no soy de repetir “n” mil veces, reconozco que he visto en más de una ocasión la saga del “Señor de los anillos”.

23 – ¿Eres de playa o de montaña?

De playa.

24 – ¿A dónde te gustaría viajar?

A muchos sitios, hay tanto que ver y descubrir… Egipto, China, Argentina, Finlandia…etc.

25 – ¿Dónde vives a día de hoy?

En Premia de Mar, Barcelona.

26 – ¿Si pudieras mudarte a cualquier parte del mundo cuál elegirías?

Ninguna. Estoy encantado de vivir en Premia.

27 – ¿Cómo te gustan l@s hombres/mujeres?

Me gusta que las personas en general sean ante todo, eso: “personas”. Gente que sea sincera, sencilla, integra.

28 – ¿Cuál es tu estado civil actualmente?

Casado.

29 – ¿Estudias o trabajas?

Trabajo.

30 – ¿Es fácil compaginar la escritura con ello?

No, no lo es. Pero cuando algo te gusta, sacas tiempo hasta de debajo de las piedras…

31 – ¿A qué edad escribiste tu primer libro?

Mi primer libro como tal, hace unos pocos años. Aunque he escrito desde bien pequeño.

32 – ¿Qué te impulsó a hacerlo?

Mi pasión por escribir, y liberar mi mente de las historias que dan vueltas y vueltas hasta que las plasmo en el ordenador.

33 – ¿Cómo fueron tus inicios como escritor@?

Top Secret. Una irracional y estúpida vergüenza hizo que durante años lo mantuviera en absoluto secreto.

34 – ¿Has sentido el apoyo de la gente de tu entorno? ¿De quién en especial?

Sí, sobretodo de los familiares y amigos más allegados.

35 – ¿Qué es lo que más te gusta de escribir?

Todo. Me encantan todas las fases. Cuando de repente una historia surge sin más, desde no sé sabe dónde, y rápidamente de una idea, de una imagen, va cogiendo forma. Cuando posteriormente plasmas la historia línea a línea, capítulo a capítulo. Y el maravilloso sabor a victoria cuando escribes el punto y final.

36 – ¿Y lo que menos?

Tener que dejarlo para tener que realizar cualquier otra labor cotidiana.

37 – ¿Quién suele leer tus libros, hombres, mujeres o ambos?

Ambos. Quizás, más mujeres.

38 – ¿Cómo fue tu primera presentación?

A pesar de que estaba plagada de nervios, ilusión y más nervios, fue bien, muy bien, me sentí arropado por la gente.

39 – ¿Alguna anécdota de alguna que recuerdes con especial cariño?

Justamente de la primera, el hecho de que viniera mi familia y amigos a apoyarme.

40 – ¿Cuándo firmas libros utilizas la misma dedicatoria para todos o eres de personalizar?

Si conozco al lector personalizo, y si no, uso unas cuantas que tengo en el tintero.

41 – ¿Cómo nos lo dedicarías a nosotras?

Para Cris y Lali…. Deseo que os guste y disfrutéis tanto con la lectura como lo yo lo estoy haciendo contestando a vuestra preguntas.

42 – ¿Qué temas has tocado en tus libros que creas importantes?

La muerte. Como afrontamos las personas el momento en el que sabemos que estamos en nuestro último suspiro antes de embarcarnos en lo desconocido.

La caza de brujas que tuvo lugar en el centro de Europa y que diezmo poblaciones enteras. Épocas oscuras que esperemos nunca vuelvan. 43 – ¿Hay alguno que te haya marcado especialmente y por que?

La persecución y exterminio de una raza indígena de Tierra de Fuego. Se hicieron barbaridades con tal de ganar terrenos para la explotación ganadera. Enriquecimiento de unos pocos a costa de la desaparición y casi total extinción de una etnia.

44 – ¿Prefieres crear personajes buenos o malos?

Ambos. Me gusta crear personajes carismáticos, con mucha personalidad; después sus actos y lo que les lleva a realizarlos decantarán que el lector los considere buenos o malos.

45 – ¿Cómo surgió la idea de tu último libro?

Sin más. Es la magia de esto, a veces no lo buscas si no que llega sin avisar.

46 – ¿Alguna vez te sientes agobiad@ mientras escribes?¿Qué haces para relajarte?

No, no me agobia para nada. Nunca.

47 – ¿Como afrontas los momentos de bloqueo?

Mi mayor problema es el tiempo. Por suerte mi creatividad hasta ahora no me ha fallado.

48 – ¿Utilizas momentos reales en tus libros?

No. Utilizo lugares, pero vivencias propias o de otros cercanos a mí no.

49 – ¿Te atreverías a escribir algo totalmente diferente a lo que sueles hacer? ¿Qué?

Sí, novela negra.

50 – ¿Te identificas con alguno de tus personajes? de ser así ¿con cuál?

No me identifico con ninguno, pero sí que es verdad que inevitablemente hay un poquito de mí en cada uno de ellos.

51 – ¿Hay algún momento del día propicio para escribir o las ideas solo surgen sin más?

Las ideas a veces surgen en los momentos más inesperados.

52 – ¿Qué lugar te ayuda a inspirarte para escribir?

Cualquier lugar que sea tranquilo y silencioso.

53 – ¿Hay alguna persona especial que te inspire a la hora de escribir?

No.

54 – ¿Tienes un espacio preferido para escribir en casa? ¿Cómo está ambientado?

Sí, mi estudio. Cuenta con estanterías repletas de libros y el escritorio, donde además del ordenador, habitualmente hay una pila de carpetas y papeles con anotaciones…

55 – ¿Necesitas silencio o prefieres tener música de fondo para escribir?

Prefiero el silencio.

56 – ¿Que tipo de música escuchas?

Un poco de todo… mayoritariamente Rock.

57 – ¿Cual es tu grupo o cantante favorito?

¡Hay tantos! Dire Straits, U2, Genesis, Mike Oldfield, Rolling Stones, Bob Marley, Michael Jackson, Depeche Mode, Heroes del silencio, REM…

58 – ¿Qué canción te encanta escuchar y no importa el paso del tiempo, sigue haciéndolo?

Entre dos tierras de Héroes, Tubullar bells de M. Oldfield, No woman no cry, Losing my religion… nuevamente imposible decir solo una.

59 – ¿Que melodía suena en tu móvil cuando te llaman?

Una genérica que lleva el móvil. Normalmente, busco la más discreta, tanto que a veces no lo oigo ni yo.

60 – ¿Eres de Apple o Android?

Android.

61 – ¿Qué redes sociales utilizas?

Básicamente Facebook.

62 – ¿Tienes blog o página web personal?

No. Es una asignatura pendiente.

63 – Define en diez palabras la piratería.

La muerte de la creatividad. Me han sobrado la mitad de palabras, pero es así. Los precios a los que se puede obtener una buena novela hoy en día son irrisorios, por menos de lo que vale un café se puede obtener una novela de 400 páginas en formato digital. La gente no entiende todo el trabajo que hay detrás.

64 – ¿Hay algún libro famoso que te hubiese gustado escribir?

No. Ya tengo bastante con todo lo que tengo dentro de mi cabeza esperando a poder salir.

65 – ¿Cuales son tus tres autores favoritos?

Anne Rice, Tolkien, Tim Powers. (Esta vez me he portado bien)

66 – ¿Cuál nos recomendarías leer?

¿Sólo uno? Lestat el vampiro, La hora de las brujas, Las puertas de Anubis, El señor de los anillos, El hombre marcado de Peter V. Brett… y paro.

67 – ¿Cuál es el último libro que has leído o estás leyendo?

Ahora mismo, leo la saga de Stephen King “La torre oscura”.

68 – ¿Prefieres leer en papel o digital?

Sin duda alguna en papel. Me parece más autentico; el sonido al pasar página, el tacto de las hojas.

69 – ¿Y publicar?

Igualmente, en papel. No hay color.

70 – ¿Con que editoriales has publicado?

Ni lo he intentado, soy autopublicado. Hoy en día tienes la posibilidad de controlar todo, absolutamente todo el proceso creativo. Puedes crear la portada, hacer la maquetación…etc. ¡Es genial! Creo que es algo que un escritor tiene que hacer aunque sólo sea una vez en la vida.

71 – ¿Tienes alguna auto-publicación?

Sí.

72 – ¿Qué opinas de los blogs literarios?

Que hacen, hacéis, una labor de divulgación impresionante.

73 – ¿Te gusta que reseñen tus libros?

Sí, por supuesto. Me interesa saber la opinión de personas especializadas que están en este mundillo.

74 – ¿Respondes a todas las valoraciones de tu libro sean de la índole que sean?

Si son constructivas, sí.

75 – ¿Qué te aporta una crítica positiva?

Aparte de alegría, ganas e ilusión para continuar.

76 – ¿Cuando la crítica no es buena cual es tu respuesta?

La acepto y reflexiono sobre ella. Una crítica mala es una oportunidad para mejorar.

77 – ¿Te tomas las valoraciones negativas como algo personal?

No. Cuando publicas debes ser consciente de que no vas a gustar a todo el mundo, ni mucho menos, y lo que a ti te ha podido parecer brillante a otro le puede parecer soso y aburrido. Sobre gustos los colores, ¿no?

78 – ¿Te han hecho alguna vez una pregunta que te haya avergonzado en una entrevista?

No.

79 – ¿Te da reparo que tus familiares puedan leer alguna escena erótica de tus libros?

Sí, reconozco que sí.

80 – Y por último… ¿Qué pregunta no te han hecho nunca y te gustaría responder?

Después de ochenta preguntas, la verdad es que ahora mismo no se me ocurre nada…

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Las 80 preguntas a Rubén Rubio Somos Cris y Lali, dos adictas a la lectura y las administradoras del blog Paraíso de los Libros Perdidos.

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