#Recinto de Exposições

[olaitapetininga]

'Festa do Peão' de Itapetininga anuncia programação e pontos de troca de ingressos

'Festa do Peão' de Itapetininga anuncia programação e pontos de troca de ingressos

A prefeitura de Itapetininga (SP) divulgou, na última semana, os pontos onde será possível trocar alimentos por ingressos para a “Festa do Peão”. O evento, que ocorrerá de 4 a 12 de novembro, comemora os 253 anos da cidade no Recinto de Exposições “Acácio de Moraes Terra”. O line-up de artistas traz nomes conhecidos no cenário nacional como Lauana Prado, Fernando & Sorocaba, Junior Villa, Luan…

[musicshooterspt]

Reportagem: Vortex Metal Festival

O Vortex Metal Festival trouxe ao Parque de Exposições Acácio Dores, no Montijo, vários nomes com selo de qualidade do rock e metal, tanto do panorama nacional como internacional. Com 17 bandas divididas por dois palcos, em dois dias, além de uma organização muito boa, a sua edição de estreia pode ser considerada um sucesso.

Dia 1

Começando pelo 1º dia, todo o staff mostrou desde cedo o maior profissionalismo à medida que as pessoas iam entrando a conta-gotas. Ainda antes da música ao vivo começar, já os presentes se podiam deliciar com comida e bebida no recinto, além da presença de um metalhead de quatro patas muito amigável que derretia os corações daqueles que se cruzavam com ele.

Agora vamos à música. Os Venus Flames, uma banda local, abriram o festival no Caronte Stage com o seu heavy rock, numa altura em que ainda não eram muitos os presentes no público.

De seguida, os lisboetas In Chaos estrearam o Vortex Stage, apresentando o álbum lançado "Hope Wears Black", lançado uma semana antes, que conta com temas como "War is Coming".

Os Melgazarra trouxeram rock em força ao palco secundário, antes da actuação no palco principal da primeira banda no festival que, apesar de ter sido formada em Setúbal, veio de fora do país: os Soldiers of Rage trouxeram thrash/groove metal com o novo álbum "New Age of Humanity", abrindo também as hostilidades com os primeiros mosh pits do dia.

Ainda no palco Vortex passaram os Quinteto Explosivo, num concerto que misturou humor, pimba e música mais pesada. Começou com os membros disfarçados de Deadpool a fazer um falso final logo a abrir, voltando ao palco com clássicos como "A Minha Sogra é um Boi", "Perfume de Mulher" da Ágata, Slayer e afins, naquele que foi o concerto mais animado até então.

O cartaz contou também com uma presença feminina forte, algo que por vezes peca por escasso noutros festivais deste género, presença essa que começou com o concerto poderoso das Black Widows. Formadas por Rute Fevereiro em 1995 como a primeira banda de metal composta exclusivamente por elementos femininos no país, entregaram um set curto mas poderoso, que incluiu músicas como "Eden Denied", "Schizo" ou "Among The Brave Ones", naquele que foi um dos pontos altos do primeiro dia do festival.

Ainda no que diz respeito a presenças femininas fortes, os italianos 5RAND, no activo desde 2015, foram os artistas que se seguiram, de volta ao palco Vortex. A banda de death metal melódico, liderada por Julia Elenoir (que fez anos nesse mesmo dia), deu um dos concertos que marcaram esta primeira edição do Vortex, abrindo com o tema "Embrace the Fury", cujo nome não poderia ser mais apropriado, passando por outros como "Erase" ou "Old Angel Midnight",

Os Secret Chord, vindos de coimbra e que se preparam para lançar um novo álbum, deram mais uma demonstração da qualidade. Liderados por Raquel Subtil, que mais uma vez deixou o talento no feminino bem presente, tocaram várias músicas dos seus trabalhos já lançados, além da nova música "Lies", concluindo assim as actuações no Caronte Stage no primeiro dia. O concerto contou ainda com outros bons momentos, como o mosh criado pela própria vocalista no meio do público.

Os cabeças de cartaz da primeira noite foram os britânicos Skarlett Riot, formados em 2010 e que trouxeram o metal alternativo na voz de Chloe Drinkwater e companhia. Com um álbum novo, "Caelestia", prestes a sair em Outubro, a banda apresentou músicas dos seus trabalhos anteriores e também algumas novas, como "Luminate" ou "Lullaby", fazendo jus ao estatuto de cabeça de cartaz. Entregaram uma excelente performance para o público presente, que infelizmente não foi tanto neste primeiro dia como os artistas e a organização mereciam que tivesse sido.

Dia 2

O 2º dia do Vortex Metal Festival começou com duas atuações no Caronte Stage. Primeiro os Linchpin, de Setúbal, cujo EP de estreia "Blossoming Decay" saiu este ano, e depois os All Kingdoms Fall com o seu hardcore melódico, entregaram boas atuações ao público que, desta vez, já parecia estar em maior número em comparação ao dia anterior.

O Vortex Stage começou este round 2 com os Dark Oath. Naturais de Coimbra, a banda de melodic death metal, que também está a ganhar o seu espaço no panorama internacional, trouxe o mais recente trabalho, "Ages of Man", proporcionando aos presentes um belo concerto.

Os brasileiros Meggera deram seguimento às apresentações, também no palco principal. Trouxeram consigo mais música pesada e, apesar das caras tapadas em palco, não se sentiram tímidos ao entregar uma atuação energética com o o seu repertório, incluindo o último álbum "Half of an Hour of Butchering".

Os Allgema, com Edgar Alves como frontman, trouxeram a música de volta ao Caronte Stage, dando vida ao palco secundário como se fosse o principal, tal foi a pujança do set que apresentaram, composto por músicas do novo album "Find the Way Out" como "Bad Moon Rising", "Black Sheep" ou "Octopus".

De volta ao palco principal, os Ramp trouxeram consigo bastante público, como foi possível ver antes e durante o concerto dos mesmos. Com a casa mais preenchida dos dois dias, foram claramente uma das presenças mais antecipadas do festival. A lendária banda portuguesa de heavy metal começou o set com "Catatonic" e terminou, várias músicas depois, com "Try Again", saindo do Vortex Metal Festival como uma das grandes vencedoras da noite.

Os Living Tales, com o seu metal sinfónico e progressivo, fecharam as hostilidades no Caronte Stage e fizeram-no com a sua qualidade e energia habituais. Nem as limitações físicas da vocalista Ana beliscaram este excelente concerto, que foi mais um dos pontos altos do dia e foi um exemplo de resiliência e paixão pela música, tocando temas do álbum "Persephone" e outros como "The Curse".

A fechar o festival como headliners do segundo dia actuaram os Xandria, uma das referências internacionais do metal sinfónico, naquele que foi o concerto perfeito para finalizar o festival. Com uma belíssima atuação, desde a vertente instrumental até à voz, na qual Ambre Vourvahis demonstrou todo o seu talento ao entregar o set de forma magnífica, apresentaram, entre outros temas, vários dos seus hits, como "Nightfall" ou "Ravenheart". Além disso, ainda presentearam o público com a nova faixa "No Time to Live Forever", acabando a noite com "Valentine" e deixando o público rendido à sua actuação.

Sem dúvida a melhor e mais memorável forma de terminar a excelente edição de estreia do Vortex Metal Festival, que nos deixou ansiosos pela próxima!

Fotos e Texto: Miguel Batista

Galeria Dia 1

Galeria Dia 2

[dofundao]

55º Bon Odori da Noroeste!!

Salve, salve, pessoal do fundão!! Pra quem quer dar um rolê diferente neste fim de semana, lembramos que acontecerá o 55º Bon Odori da Noroeste, evento que celebra os 115 anos da imigração japonesa no Brasil. Vale muito a pena levar a família e os amigos para prestigiar o grupo Gakudan do Nipo aqui da cidade. Sem brincadeira, o pessoal manda bem demais!

É como se nos transportássemos pro outro lado do mundo... As decorações, os quimonos, as músicas, danças, enfim... sem contar as delícias da culinária, né? Ano passado foi bem legal e esse ano tem tudo pra ser ainda melhor! O encontro será no recinto de exposições Clibas de Almeida Prado, onde rola a expô, e começa às 19:00, com entrada gratuita!

Mata Né!!!

Yoroshikou onegai shimasuuuuuu!

[pacosemnoticias]

Fogo em oficina de Almodôvar faz um ferido e leva a evacuação de lar de idosos

Um incêndio deflagrou ontem anuma oficina de automóveis em Almodôvar (Beja) e provocou ferimentos ligeiros no proprietário, implicando também a evacuação de um lar de idosos situado na zona, por precaução, revelou a Proteção Civil.

O alerta para o fogo foi dado às 16h27.

O incêndio "provocou ferimentos leves ao proprietário da oficina", que sofreu queimaduras, tendo sido transportado para o hospital de Beja, de acordo com a mesma fonte.

Segundo o comando sub-regional da Proteção Civil, "por precaução", o lar de idosos localizado junto da oficina, com "cerca de 70 utentes", foi evacuado.

O lar pertence à Misericórdia de Almodôvar e está situado em frente à oficina onde deflagraram as chamas, disse à Lusa fonte oficial desta Santa Casa.

Os cerca de 70 utentes foram levados, "por precaução", para o recinto multiúsos do parque de feiras e exposições local.

A mesma fonte oficial da Misericórdia de Almodôvar revelou Lusa que a instituição tinha acabado de receber indicações dos bombeiros para poder transportar os utentes de volta ao lar.

Para o local do fogo foram mobilizados 41 operacionais, apoiados por 14 veículos.

[abraaocostaof]

Incêndio atinge área de vegetação no bairro Distrito Industrial, em Presidente Prudente

De acordo com bombeiros, as chamas espalharam bastante fumaça por volta das 12h, neste sábado (15). Incêndio atingiu área de vegetação no bairro Distrito Industrial, em Presidente Prudente (SP) TV Fronteira Um incêndio atingiu uma área de vegetação no bairro Distrito Industrial, próximo ao Recinto de Exposições Jacob Tosello, na manhã deste sábado (15), em Presidente Prudente (SP). 📱 Participe do…

[soccomcsantos]

Soc. Com. C. Santos discute impacto real da eletrificação no Salão do Automóvel Híbrido e Elétrico

A Sociedade Comercial C. Santos estará na sétima edição do Salão Automóvel Híbrido e Elétrico, de amanhã (dia 13) a domingo (dia 15) no Centro de Exposições da Alfândega do Porto. O representante Mercedes-Benz promove, logo amanhã, uma mesa-redonda sobre o impacto real da eletrificação no quotidiano de particulares e empresas. Em exposição e test-drive terá viaturas híbridas plug-in e 100% elétricas. A grande novidade é a antestreia do novo EQT.

A próxima edição das SocTalks, conversas da Sociedade Comercial C. Santos, está, a exemplo de outros anos, integrada no programa oficial de conferências do Salão do Automóvel Híbrido e Elétrico (SAHE) do Porto de 2022, o maior salão português da especialidade. Com o tema “Impacto da eletrificação no automóvel e na mobilidade”, e marcada para as 14h45 (duração aproximada de 45 minutos) de sexta-feira (dia 13), contará com a presença de especialistas de várias áreas do automóvel e da mobilidade. Se a perspetiva geral é há muito analisada, com esta mesa-redonda, que terá lugar no stand da Sociedade Comercial C. Santos no SAHE, o objetivo é perceber quais as vantagens, mas também desafios que a eletrificação automóvel representa no quotidiano de famílias e empresas.

Os participantes são Rodrigo Ferreira da Silva, presidente da ARAN – Associação Nacional do Ramo Automóvel e vice-presidente do CECRA – Conselho Europeu do Comércio e da Reparação Automóvel; Carlos Ferraz, diretor da mobilidade elétrica da PRIO; João Moreira, gestor de frota da Living Tours; e Álvaro Costa, especialista em mobilidade da FEUP – Faculdade de Engenharia da Universidade do Porto.

Gama completa em exposição

A Sociedade Comercial C. Santos vai ter em pré-lançamento no SAHE o novo EQT, o novo monovolume compacto premium 100% elétrico da Mercedes-Benz. Autonomia elétrica a rondar 280 km e carregamento rápido inferior a 40 minutos com o ambiente premium tipicamente Mercedes-Benz é a proposta deste modelo.

As atrações do stand da Sociedade Comercial C. Santos no SAHE não se ficam por aqui. A empresa irá apresentar (em exposição e/ou para test-drive no exterior do recinto) vários modelos da gama de automóveis de passageiros 100% elétricos da Mercedes-Benz: EQA, EQB, EQE, EQE SUV e EQS serão os modelos presentes, a que se junta o híbrido plug-in Classe A 250 e. Para test-drive estarão disponíveis EQA e EQE SUV.

A Mercedes-Benz Vans estará presente com, além da novidade EQT, o recém-lançado eCitan, no caso na versão Furgão. Esta última versão poderá, também, ser experimentada pelos interessados.

[canalalentejo]

Começa esta sexta-feira, em Ourique, a XV edição da Feira do Porco Alentejano. Organizado pela Câmara de Ourique e pela Associação de Criadores de Porco Alentejano, este certame promoverá a fileira do Porco Alentejano e os produtos locais, da gastronomia à cultura, e irá debater a fileira do Porco Alentejano e o projeto de ligação de Alqueva à barragem do Monte da Rocha. O evento contará com a presença de criadores de porcos, empresários do setor, técnicos e responsáveis políticos. Além disso, irá proporcionar aos visitantes experiências únicas, com a degustação de pratos típicos alentejanos, como a carne de porco preto, que é considerada uma das mais saborosas do mundo. O presidente da Câmara de Ourique, Marcelo Guerreiro, afirmou que "estão reunidas todas as condições para que venhamos a ter mais uma grande Feira do Porco Alentejano, que promova o nosso território, a nossa gastronomia e a nossa cultura". Guerreiro sublinhou ainda que o evento irá contribuir para "reforçar a economia local, promovendo a produção e a comercialização dos produtos regionais". A Feira do Porco Alentejano terá lugar até domingo, dia 26 de março, no recinto do Parque de Feiras e Exposições de Ourique, e será uma oportunidade única para conhecer a tradição e o saber-fazer de um produto de excelência da região alentejana.

[jukeboxcwb]

Tour de Verão: Lagum anuncia nova turnê

Anúncio veio neste domingo; shows iniciam na próxima semana

Foto: divulgação

A banda Lagum anunciou hoje (27) a "Tour de Verão”. Os shows dessa nova agenda iniciam já no próximo domingo (04 de dezembro), em Porto Alegre.

“Tour do Verão” sucede a turnê “Pra Ficar na Memória”, que rodou por diversas cidades brasileiras, além de passar por alguns locais da Europa.

A nova setlist é composta por sucessos acumulados de seus sete anos de carreira, que incluem os álbuns “Seja o que eu quiser” (2016); “Coisas da geração” (2019); e “MEMÓRIAS (de onde eu nunca fui)” (2021).

Ao todo, são nove datas confirmadas em nove cidades diferentes. Confira:

04/12: Porto Alegre/RS – Na Beira

09/12: Bauru/SP – Recinto de Exposições Mello Moraes

10/12: Santa Rita do Sapucaí/MG – Festival Boogaloo

16/12: Uberlândia/MG – Agro Shopping

31/12: Maracaípe/PE – Réveillon Amoré

01/01: Carneiros/PE – Mounton Beach Club

14/01: Rio de Janeiro/RJ – Universo Spanta

20/01: Santos/SP – Arena Club

21/01: Campinas/SP – Campinas Hall

[olaitapetininga]

Prefeitura de Itapetininga amplia horários de ônibus para a ExpoAgro 2024

Para atender ao público da 51ª ExpoAgro, a Prefeitura de Itapetininga anunciou a ampliação dos horários de transporte coletivo entre 12 e 21 de abril. O evento, uma das principais feiras agropecuárias do Sudoeste Paulista, contará com saídas adicionais nos dias de shows e em outros momentos da festa. Após os shows, os ônibus partirão do Recinto de Exposições “Acácio de Moraes Terra” 30 minutos…

[analisedesemiotica]

Japan House - A Arte do Ramen

Para nossa análise semioticista, foi escolhida a casa de exposições “Japan House - São Paulo”, localizada na Avenida Paulista, próxima ao metrô Brigadeiro. Fala-se casa de exposições pois se fosse um museu, seria estático. Entretanto, as exposições da Japan House sempre estão em movimento, de meses em meses os temas vão se modificando, construindo sempre novos espaços sobre conteúdos referentes à cultura Japonesa.

Apresenta, entre os dias 18 de outubro de 2022 e 5 de fevereiro de 2023, uma exposição dedicada às tigelas de ramen donburi, e busca, com detalhes técnicos e artísticos, da montagem até a finalização, trazer para o público as razões de seu sucesso apetitoso. Além das exposições temáticas, dentro da estrutura existe também uma área de leitura, com milhares de livros sobre a cultura, culinária e hábitos japoneses; uma vendinha com doces e salgados; e um restaurante no último andar.

Ao adentrar o espaço, logo percebe-se a predominância de cores brancas e vermelhas, uma referência clara às cores da bandeira japonesa. O ambiente apresenta também murais contendo ilustrações da arte oriental moderna que tanto servem para ocupar as paredes e divisórias, de outro modo, vazias, quanto para informar os visitantes a respeito das tendências artísticas presentes no Japão na atualidade, visto que são menos conhecidas em comparação ao tradicionalismo da arte japonesa tão renomada mundialmente.

A escolha também contou com motivações artísticas devido ao olhar debruçado nas composições cromáticas, no design das tigelas, o qual envolve convenções ritualísticas plenamente simbólicas, na recriação e adaptação a partir das inspirações culturais de décadas, mescladas com contextos modernos de produção e, por fim, na capacidade expressiva da linguagem do Ramen.

Acompanhar seu trajeto o torna mais do que um prato: uma obra de arte a ser contemplada e percebida nas dimensões físicas e intelectuais de sua existência; também contou com motivações técnicas, quando acompanhado seu esquema de ordenação significativa, arquitetado vertical e horizontalmente, com direcionamentos de cima para baixo, da esquerda para a direita.

Em relação ao Valor da Informação, podemos analisar essas estruturas com um olhar semiótico da seguinte maneira: começando da esquerda para a direita, são acrescidas informações novas, andando em zig-zag seguindo a numeração dos painéis verticais. Suas intruções “ideais” de como realizar cada etapa de uma tigela de ramen perfeita segue-se de cima à baixo, e de fato em baixo das instruções verticais, encontra-se o real, o material, a forma física da idealização do escrito.

Nesta seção, é possível verificar na disposição dos elementos uma organização semelhante às encontradas em oficinas de culinária, onde são transmitidas instruções aos aprendizes para que se capacitem para o cozimento de um prato - o ramen, neste caso; em ordem numérica, são apresentadas as etapas na seguinte colocação: primeiro os ingredientes, seguidos da textura, forma e tamanho, como demonstrando o processo de preparo para o espectador; por último vem a parte do empratamento, onde se explica a estrutura, material e armazenamento das tigelas.

Ressalva-se aqui a ordem verossímil em que são expostas as etapas, tal qual numa cozinha: os ingredientes – macarrão, dashi, tarê, cobertura e gordura – são dispostos sobre planos brancos que evidenciam suas formas e tons, o cozimento, a louça, o empratamento e a apresentação.

De modo a separar os ambientes, eleva-se uma porta semelhante a de restaurantes tipicamente japoneses, o que leva o visitante a inferir o que o espera na próxima sala: tal qual um salão para banquetes, estende-se no recinto uma longa mesa onde se veem expostos os mais variados tipos de tigelas em ambos os lados da bancada, quase convidando o visitante para sentar-se e apreciar a refeição que vinha estudando até então.

Quanto ao Framming, pode-se dizer que estes painéis são uma espécie de moldura que faz o papel de divisória de informações. A estética é extremamente organizada e com um visual limpo, claro e fácil de seguir. Destaca-se também que, entre ditas placas informativas, o leitor pode deparar-se com outros visitantes, o que não deixa de ser um convite para a interação com demais espectadores. Outro exemplo de Framming é visto na parte onde se apresenta a cerâmica da região do Mino. Em uma pirâmide de base quadrangular (a moldura, neste caso), estão dispostos vários itens confeccionados a partir do material em questão e, no nível superior, está localizado o material bruto da cerâmica. Curiosa instalação, já que é costume, em qualquer sequência piramidal, colocar a matéria prima na base da estrutura ao invés do topo. Sendo assim, é possível inferir que o propósito dessa disposição de elementos é prestar homenagem à cerâmica, como uma ode.

Quando Van Leeuwen conceitua a modalidade como a aproximação da semiótica social em relação às questões de verdade e de representação, podemos fazer uma relação de real versus artificial observando às exposições gráficas dos ramens que confundem o seu cérebro fazendo você acreditar que aqueles alimentos são reais e não artificiais.

Sendo assim, diante de todas essas observações, a demonstração do “hit” viralizado em São Paulo dispõe de estruturas organizadas numa ordem que transporta o espectador do início até o fim do processo. Dessa maneira, os materiais utilizados na confecção dos objetos representativos tornam-se detalhadamente progressivos e, combinados com os protótipos dos aromas, temperos e finalizações decorativas, estruturam o Ramen. A informatização é sobre/anteposta em relação à demonstração material para que o olhar do espectador seja guiado através da descrição inicialmente e, então, possa apresentar breve e sujeito entendimento a ser confirmado pela imaginação; esta passagem, de um estado ideal para outro concretizado, é quase imperceptível pelos mecanismos automáticos de associação cognitiva dos signos, mas pode ser definida quando analisada em etapas, como fora feito.

A palavra “estruturar” caí bem como coordenadora desta “linha de montagem”, pois a mostra se empenha em enfatizar cada “peça” essencial e sob medida para que o resultado tão almejado seja alcançado; é a arte de fazer Ramen que norteia seus cozinheiros em várias partes do mundo, com diferentes leituras e adaptações, mas que se baseiam no essencial. Todas as placas, legendas e artefatos são posicionados de maneira a arquitetar uma sequência, deixando-nos cercados por seus esquemas. Esta reunião de nacionalidades interpretantes de um mesmo objeto condiz exatamente com um dos pontos essenciais da Semiótica: os valores das informações variam de acordo com seus sentidos contextuais sócio-históricos; a apropriação de manifestações culturais por outras culturas permite releituras e pode veicular centenas de outros interesses próprios de seus autores, assim como fora feito na releitura de um prato tradicionalmente chinês, mas que, culturalmente falando, pode afastar-se parcialmente de sua origem. Alguns exemplos disso foram observados em cada um dos Designs a seguir, pois refletem experiências de vida pessoais e gastronômicas únicas, cada qual com seu sentido e sua significação.

[pacosemnoticias]

Parlamento discute hoje lei do tabaco com regras mais apertadas

O parlamento português discute hoje a lei do tabaco, que equipara o consumo tradicional ao aquecido e aperta o cerco à venda automática, com interdição de fumo ao ar livre junto de escolas, faculdades ou hospitais.

Um dos principais diplomas que transitou da primeira sessão legislativa para a atual, a lei, que chegou a gerar controvérsia na bancada do PS e continua a ser alvo de muitas críticas, insere-se numa “uma agenda muito ambiciosa” que irá depois incluir medidas para ajudar quem quer deixar de fumar, afirmou o ministro da Saúde, Manuel Pizarro na segunda-feira.

Hoje de tarde em plenário, os deputados vão discutir a lei, que transpõe a legislação europeia e reforça normas tendentes à prevenção e controlo do tabagismo.

A proposta de lei do Governo equipara os cigarros eletrónicos ao tabaco normal e cria restrições à venda e consumo, nomeadamente o alargamento da proibição de fumar ao ar livre dentro do perímetro de locais de acesso ao público de uso coletivo como equipamentos de saúde ou escolas.

A nova lei também prevê a impossibilidade de criação de novos espaços reservados a fumadores nos recintos onde isso ainda é permitido em áreas fechadas.

Para os estabelecimentos que têm os seus espaços adaptados aos procedimentos legislativos em vigor, a eliminação definitiva do fumo em áreas fechadas só entra em vigor a partir de 2030, permitindo-lhes recuperar o investimento realizado.

Antes, a partir de 2025, dar-se-á a extensão da proibição de venda de tabaco em locais onde é proibido fumar e serão redefinidos espaços onde é permitida a instalação de máquinas de venda automática.

De imediato, caso a proposta seja aprovada pela Assembleia da República, deixa de ser possível a venda de tabaco direta ou através de máquinas de venda automática em locais como restaurantes, bares, salas e recintos de espetáculo, casinos, bingos, salas de jogos, feiras, exposições.

Com a presente proposta de lei, o Governo aproveita para transpor para a lei nacional uma diretiva da Comissão Europeia que data de 2022 e que fala em isenções aplicáveis aos produtos de tabaco aquecido.

[mariscando]

Universidade de Coimbra: 7 atrações com mais de 700 anos de história

Uma das mais antigas universidades do mundo, a Universidade de Coimbra comemora, neste dia 1° de março, 730 anos de existência. Nada mais justo do que um post especial em homenagem a esta tradicional casa, com tudo aquilo que vale a pena conhecer nesse riquíssimo patrimônio universal.

Sua história remonta ao século seguinte à fundação de Portugal, em 1° de março de 1290, quando o rei D. Dinis assinou o documento para sua criação na cidade de Leiria. Apenas em 1537 é que ela seria transferida para Coimbra, e só sete anos depois viria a ocupar o Paço Real da Alcáçova, hoje conhecido como Paço das Escolas. Em 2013, o conjunto edificado da Universidade foi declarado Patrimônio Mundial da Humanidade pela UNESCO.

Hoje a Universidade possui cerca de 25 mil estudantes, cursando os três graus acadêmicos, espalhados por oito faculdades, em três pólos de ensino. Ela abrange também uma das maiores comunidades de estudantes internacionais do mundo, sendo a mais cosmopolita das universidades portuguesas e a maior em número de alunos brasileiros fora do Brasil.

Ir a Coimbra e não visitar a Universidade é a mesma coisa que ir a Roma e não ver o Papa. Então aqui vão algumas das minhas atrações favoritas no complexo da Universidade:

#1. Porta Férrea e Paço das Escolas

Desde os anos finais do século X, durante o período de dominação muçulmana, a Alcáçova, zona elevada da cidade, era onde residiam as autoridades. O local viria a ser habitado pelos reis portugueses a partir de 1130, tornando-se o primeiro paço real do país, e local de nascimento dos reis da primeira dinastia. Só em 1544, já no reinado de D. João III, é que seriam instaladas ali as faculdades da Universidade de Coimbra. 

A entrada principal para o recinto se dá através da Porta Férrea, construída em 1634, com autoria do arquiteto António Tavares. A porta foi concebida como um arco triunfal de dupla face, destinada a solenizar a entrada do recinto universitário e, até hoje, surpreende por sua grandiosidade e riqueza de detalhes. 

#2. Biblioteca Joanina

Construída entre os anos de 1717 e 1728, a Biblioteca é um dos expoentes máximos do Barroco português e uma das mais ricas e originais bibliotecas europeias. Ficou conhecida como Biblioteca Joanina em honra ao Rei D. João V, que patrocinou sua construção. 

É composta por três pisos: o Piso Nobre, espaço ricamente decorado, onde estão os livros mais antigos e valiosos da coleção da Universidade; o Piso Intermédio, local de trabalho, que funcionou por muitos anos como casa da Guarda; e a Prisão Acadêmica, que de 1773 até 1834 foi o local de clausura dos estudantes. 

Além de local de pesquisa, o espaço é ainda frequentemente utilizado para concertos, exposições e outras manifestações culturais. As visitas são realizadas em grupos, com hora marcada e não são permitidas fotos no Piso Nobre. É legal comprar o ingresso com alguma antecedência, pois são beeeem disputados pelos turistas.

#3. Sala dos Capelos

A Sala dos Capelos, ou Sala dos Grandes Atos, é a principal sala da Universidade e local onde se realizam as principais cerimônias acadêmicas. É também o local obrigatório para as defesas das teses de doutoramento na Universidade. O espaço, ricamente decorado, foi utilizado pelos primeiros reis portugueses como Sala do Trono, tendo esta testemunhado diversos momentos chave da História de Portugal.

A visita à Sala dos Capelos pode ser realizada com o mesmo ingresso adquirido para a Biblioteca Joanina. A visita é livre (sem grupos ou marcação de horário), a menos que estejam ocorrendo cerimônias oficiais ou defesas de tese, quando é possível visualizá-la apenas através das janelas superiores.

#4. Capela de São Miguel

 A primeira capela remonta provavelmente ao século XI, construída após a conquista da cidade pelos Mouros, em 1064. É dedicada a São Miguel, como todas as Capelas Reais Portuguesas, devido ao seu papel religioso na derrota das forças do Mal.

A atual configuração do espaço resulta de uma renovação do século XVI, sob o patrocínio de D. Manuel I, sendo um dos expoentes máximos do estilo decorativo Manuelino. A decoração interior realizada ao longo dos séculos XVII e XVIII, é de encher os olhos, com muitos azulejos e lindíssimas pinturas coloridas. Sobressai também, o majestoso órgão de 1733, com autoria de Frei Manuel de S. Bento, que continua a ser utilizado nas cerimônias atuais.

A entrada para a capela também está incluída no bilhete que dá acesso à Biblioteca Joanina e à Sala dos Capelos, e não precisa de marcação.

#5. Torre do Relógio

A torre da Universidade pode ser vista de praticamente qualquer parte da cidade, o que fez dela um verdadeiro marco na paisagem de Coimbra. Construída entre 1728 e 1733 pelo arquiteto italiano Antônio Canevari, a torre passou por uma intervenção posterior, que permitiu aos visitantes a subida até o topo. Apesar da subida apertada (e até mesmo um pouco claustrofóbica), a vista lá de cima compensa. É uma das mais bonitas da cidade, devido a proximidade com o rio e com as ruazinhas do centro antigo. 

A subida é possível apenas no verão, com um ingresso vendido separadamente dos demais. Por razões de segurança, fica fechada em dias de mau tempo e é proibida a crianças menores de 6 anos.

#6. Rua da Sofia

Pouca gente sabe, mas o complexo da Universidade classificado como Patrimônio Mundial em 2013 pela UNESCO, não se limita aos edifícios da Alta. Na Rua da Sofia, junto à Baixa, localizam-se os primeiros Colégios Universitários de Coimbra, de antes da ocupação do Paço Real. A rua foi construída na primeira metade do século XVI e apresenta muitas características renascentistas, sendo bem mais larga e reta do que as ruelas medievais tradicionais da Baixa. Ela é hoje uma importante ligação entre a Ladeira de Santa Justa e a Praça 8 de Maio, rica em comércio e serviços locais.

#7. Traje acadêmico

Faça chuva ou faça sol, lá estão eles indo para a aula em suas esvoaçantes capas pretas. O traje acadêmico (ou na gíria estudantil, "capa e batina") é o uniforme tradicional das universidades portuguesas, que identifica os estudantes de cada localidade. Seu uso não é obrigatório, mas caso o estudante escolha vesti-lo, deve fazer de acordo com as regras. Não é permitido seu uso parcial, por exemplo. 

Mesmo nos dias de verão, a capa deve ser carregada pelo estudante, junto com as demais peças de roupa. Já a utilização da capa sem o restante da roupa é permitida apenas aos veteranos já formados e somente em dias de festa. Nem todos os estudantes fazem uso do traje no dia-a-dia, mas grande parte deles ainda o veste como sinal de respeito e orgulho, por fazer parte desta tradicional comunidade acadêmica. 

Qualquer semelhança com os alunos de Hogwarts não é mera coincidência. A autora de Harry Potter teria se inspirado nessa tradição portuguesa para criar as capas do uniforme da escola de magia e bruxaria. E as semelhanças não param por aí... mas isso fica de assunto para uma próxima vez. ~MV.

[soccomcsantos]

Soc. Com. C. Santos e Mercedes-Benz Club Portugal assinalam 60 anos do SL “Pagode” no autoClássico Porto

O Mercedes-Benz SL “Pagode” assinala 60 anos em 2023 e a data será assinalada pela Sociedade Comercial C. Santos e pelo Mercedes-Benz Club Portugal no autoClássico Porto, que se realiza na Exponor entre quinta-feira (dia 5) e domingo (dia 8). O evento volta a integrar o Motorshow Porto, que contará com a presença do ex-piloto de Fórmula 1 Emerson Fittipaldi.

Foi no Salão Automóvel de Genebra de 1963 que o Mercedes Benz 230 SL (W113) foi apresentado. Aquele que é um dos mais belos automóveis de sempre assinala 60 anos no autoClássico Porto e a Sociedade Comercial C. Santos e o Mercedes-Benz Club Portugal vão expor lado a lado um clássico SL “Pagode” e um Mercedes-AMG SL (R232) de atual geração. Charme e design estarão expostos em dose dupla, com uma grande diferença tecnológica, mas com a paixão automóvel a serem o denominador comum.

Construído entre 1963 e 1971, o W113 tinha um hardtop opcional que lhe acabou por dar a icónica alcunha: a superfície do tejadilho curvada para dentro fazia lembrar os templos asiáticos, o que deu ao desportivo da Mercedes-Benz a alcunha de “Pagode”.

O modelo ficou conhecido pelos modelos 230 SL, 250 SL e 280 SL, atualmente clássicos muito cobiçados da Mercedes-Benz. Isto é demonstrado, entre outras coisas, pelo preço de exemplares bem preservados da série W 113. O estudo de mercado atual da Classic Data para 2022/2023 prevê 128 mil euros para o 230 SL em condições de topo (grau 1) e 156 mil euros para o 280 SL nas mesmas condições (dependendo dos mercados).

Salão assinala 20 anos

Os 60 anos do Mercedes-Benz SL “Pagode” são um dos vários pontos de interesse do autoClássico Porto, que se realiza na Exponor entre amanhã (dia 5) e domingo (dia 8) e este ano assinala a 20ª edição. O evento reúne mais de 250 expositores em 28 mil m2 com exposição de veículos e várias atividades paralelas, desde as sempre úteis exposições para comercialização de peças e acessórios, até parque de clássicos e concurso de elegância.

Emerson Fittipaldi com Mercedes-Benz EQV

A atividade paralela mais importante do autoClássico volta a ser o Motorshow, que ocupa mais de 18 mil m2 da Exponor. Serão quatro dias de espetáculo e competição que incluirá dois carros em pista em simultâneo, contando com mais de 50 inscritos, entre eles, alguns dos mais conceituados pilotos portugueses.

O grande destaque vai para a presença de Emerson Fittipaldi, campeão do mundo de Fórmula 1 em 1972 e 1974 e campeão da Fórmula Indy em 1989.  O antigo piloto, com 76 anos, estará na Exponor nos dias 7 e 8 (sábado e domingo), participando em duas sessões de autógrafos e numa conversa com o jornalista Hugo Reis.

O primeiro piloto brasileiro a sagrar-se campeão da disciplina máxima do desporto automóvel irá ser transportado dentro do recinto da Exponor por um Mercedes-Benz EQV (100% elétrico) cedido pela Sociedade Comercial C. Santos. “Estarmos associados a um dos maiores eventos do setor automóvel em Portugal é motivo de orgulho para a Sociedade Comercial C. Santos. Poder fazê-lo juntando antiguidade e modernidade e tecnologia zero emissões e competição, transportando um dos mais icónicos pilotos de sempre do desporto automóvel (e respetivo staff), aumenta ainda a nossa satisfação”, indica o relações públicas da Sociedade Comercial C. Santos, Aquiles Pinto.

[vogliounadonnamarcord]

Miss Maria Olívia dos lábios de mel

Iracema (1884), por José Maria de Medeiros

Além, muito além daquela serra, que ainda azula no horizonte, nasceu Iracema. Iracema, a virgem dos lábios de mel, que tinha os cabelos mais negros que a asa da graúna, e mais longos que seu talhe de palmeira.

O favo da jati não era doce como seu sorriso; nem a baunilha recendia no bosque como seu hálito perfumado.

Mais rápida que a corça selvagem, a morena virgem corria o sertão e as matas do Ipu, onde campeava sua guerreira tribo, da grande nação tabajara. O pé grácil e nu, mal roçando, alisava apenas a verde pelúcia que vestia a terra com as primeiras águas.

A referência ao romance do escritor cearense José de Alencar – publicado em 1865 e que relata a icônica história do amor proibido entre a índia tabajara Iracema e o guerreiro branco português Martim – em relação a Maria Olivia se justifica porque, assim como Iracema, ela é uma mulher com "lábios de mel” e “os cabelos mais negros que a asa da graúna, e mais longos que seu talhe de palmeira". Mas ao contrário da virgem Iracema, Maria é uma cortesã que domina com muita maestria e profissionalismo seu ofício fazendo tudo ser intenso e único, desde o sorriso de bem-vindo até o olhar de até logo. A combinação da sua inteligência, charme e beleza fazem dela uma companhia perfeita para eventos, jantares, exposições, etc. Ela tem um “je ne sais quoi” que só conhecendo pessoalmente para entender.

Ela é a incorporação perfeita da garota que mora ao lado (girl next door em inglês). Então se você quer apenas uma foda ou uma experiência porn star (PSE), esqueça ela! Ela é para ser saboreada devagar e com calma pois é complexa (sem ser complicada) e rica em camadas. Eu me considero um homem sortudo o suficiente para ter conseguido não apenas experienciar momentos indeléveis e inefáveis ao seu lado, mas também perceber como ela é sagaz, inteligente, culta, discreta, confidente, autêntica, autocentrada e, claro, linda de morrer com um corpo todo natural de cair o queixo. Nem tente porque é impossível ignorá-la. Assim que ela entra num recinto todos os olhos se voltam para ela. A Maria tem um magnetismo fora de série! Ela não é para qualquer homem.

Se antes, como Sêneca nos dizia, éramos, nós homens, joguetes do destino, hoje continuamos joguetes, mas o destino agora atende pelo nome de algoritmo. Maktub! E foi assim que a Maria apareceu para bagunçar a minha vida já caótica. Uma postagem, uma curtida, uma conversa, eventos prosaicos que a princípio não teriam maiores consequências. Dois mundos que se colidem, se chocam, se abraçam, se completam, se querem, se desejam... Mas não se enganem ninguém está verdadeiramente preparado para a Maria! Na real, eu me senti como Édipo ao ser questionado pela Esfinge: “Decifra-me ou devoto-te”. Ainda não tenho certeza do que mais gosto, se de decifrá-la ou de ser devorado por ela. Ela é uma tormenta que chega devagar e quando você se dá conta ela já entrou por todos os seus poros, te deixando ao mesmo tempo sufocado e extasiado e querendo mais, sempre mais. A Maria é uma fome que não se sacia! Mas afinal quem em sã consciência pode se saciar com ela?

Conheci a Maria por meio do Twitter. No fim de semana anterior ao do Carnaval publiquei uma foto da Rua Augusta na altura do Savoy onde se lia "Carnaval + Savoy ". Ela curtiu, eu comecei a segui-la, ela me seguiu de volta, começamos a nos falar por DM e o resto nos trouxe ao que relato.

Deixe que eu sinta teu corpo / Que eu beije teu corpo / Teus lábios de mel / Deixe que eu te abrace agora / Que a noite lá fora ficou pra depois / Venha ser a companheira esperada / Corpos juntos, mãos dadas / Preciso de você / E sinta lá de dentro a vontade / Meu olhar é verdade, eu quero só você

Ela ainda não morava em São Paulo mas estava de mudança, tanto de cidade como de atividade (antes ela era camgirl). Mas desde que ela chegou, em abril, eu me tornei um cliente recorrente uma vez que nos encontramos duas ou três vezes por mês. Por isso, decidi relatar uma síntese destes diversos encontros, algo como “the best of” 😊

Normalmente nossos encontros são longos – entre quatro e doze horas, ela não faz pernoite – e normalmente se estruturam por um passeio (adoro levá-la a exposições, concertos, shows, eventos do meu trabalho, etc.) depois um jantar num restaurante e por fim um momento mais íntimo em um hotel ou motel. No primeiro deles, fomos a uma exposição no MASP e depois para um bar/restaurante próximo que, por coincidência, ambos já conhecíamos. Cheguei primeiro, estava ansioso por finalmente poder conhecê-la pessoalmente e todos os "primeiros" que esse momento único abarca: o primeiro olhar cruzado, o primeiro sorriso, o primeiro abraço, o primeiro beijo, a primeira vez que sinto o perfume dela, etc.

Ela é a incorporação da “girl next door experience” e chega vestida como tal: calça jeans, tênis All Star, camisa florida, jaqueta preta de couro, uma mochila e um rabo de cavalo. Ao cruzar nossos olhares pela primeira vez o desejo subiu pelo meu peito e se instalou na minha garganta me tirando o folego. Seus olhos grandes e negros me hipnotizaram, o perfume natural e suave me tonteou e o rosto iluminado por um sorriso incrivelmente lindo e charmoso – devido a um diastema entre o incisivo e o canino (isso me deixa louco!) – emoldurado por lábios carnudos com batom vermelho anteciparam a boca gulosa, grande e de riso fácil. Quase sem me dar conta percebo que uma vez é suficiente para me viciar nela, mas muito pouco para me saciar...

Quando ela me abraça, o tempo e o espaço perdem todo sentido... os segundos viram horas, os cantos e as quinas se desfazem, os imites se expandem. Sou despertado deste torpor por ela falando ao meu ouvido que eu era mais bonito pessoalmente do que nas fotos. Verdade ou não, é incrível ouvir isso dos seus lábios.

A exposição foi incrível e o jantar, agradabilíssimo! A Maria é uma mulher inteligente, sagaz, culta, com muitas referências (eruditas e populares), fluente em memes e pajubá e com um humor refinado. Com a intimidade criada pelos encontros recorrentes, ela se torna uma verdadeira confidente na qual você pode falar de qualquer coisa se tabus ou julgamentos. A conversa fluiu e o tempo parou. Falamos de tudo e de nada: desde a crise no Chipre até RuPaul’s Drag Race (Obrigado Maria por ter me viciado nesse seriado!) passando pelas músicas do The Smiths (que ambos adoramos). There’s a light that never goes out (entendedores, entenderão).

Pedi a conta e pegamos um Uber rumo ao hotel que havia reservado.

Nossa química é inegável e com o tempo só aumenta! Já no elevador nos beijamos. A analogia aos lábios de mel não é apenas uma licença poética: “She tastes so good, make a grown man cry”.

Ao entrar no quarto, nos despimos sofregamente, tateando o espaço a procura da cama. Tirei sua roupa, deixando-a apenas com a lingerie e a cinta liga preta que a havia presenteado.

Tocar e beijar seu corpo inteiro é algo que está gravado na minha retina e na minha memória. Maria tem um corpo curvilíneo lindo: ela é um mulherão da porra!

Deixei-a nua e passei a chupá-la. Algo que tenho muito prazer em fazer. Primeiro os mamilos, uma região bastante erógena para ela. Ela se contorcia de prazer, com a respiração ofegante me chamava de safado e passava a mão nos meus cabelos. Ao mesmo tempo, eu passava os dedos no seu clitóris, sentindo sua buceta já melada. Lentamente fui descendo. Só de aproximar minha boca e meu hálito, a Maria se contorcia me suplicando para chupá-la. Ficamos algum tempo nesse jogo: eu chupando seu clitóris, ela gemendo e se contorcendo, agarrando meus cabelos, esfregando sua buceta na minha cara. Logo antes de gozar, ela fala bem baixinho e ofegante: “eu vou gozar”. Que delícia ouvir isso! Aliás, que delícia presenciar e fazer parte deste momento: seu gozo é uma festa para os cinco sentidos!

The Guerrilla Girls are feminist activist artists. We wear gorilla masks in public and use facts, humor and outrageous visuals to expose gender and ethnic bias as well as corruption in politics, art, film, and pop culture.

Ficamos deitados um tempo lado a lado olhando para o teto e conversando. A conexão que a Maria cria por meio da conversa é algo tão ou mais prazeroso que o próprio sexo. Além disso, ela tem um equilíbrio entre uma garota engraçada e meio desengonçada e uma mulher extremamente sensual e segura de si. Falamos, rimos, gargalhamos... tanto que esqueci que estávamos num encontro pago.

Meio que ao mesmo tempo nos viramos um de frente para o outro. O olhar curioso dela deu lugar a uma expressão de desejo. A sua mordida do lábio era o sinal. Segurei seu rosto e nos beijamos. Ela então agarra com vontade o meu pau que a esta altura estava duríssimo. Aos poucos ela vai se aproximando dele até que o abocanha com vontade. Fica assim um tempo, alternando entre chupada leves, punheta e lambidas no meu saco. Peço que pare pois não queria gozar sem penetrá-la.

Não sou um ginasta sexual e nem tenho idade ou saúde para malabarismos. Por isso peço que ela venha por cima. Enquanto ela me cavalga, eu chupo seus mamilos. Sua respiração fica ofegante. Mudo de posição, ficando por cima. Mesclo estocadas mais rápidas e fortes com outras mais lentas e profundas. Olhar o seu rosto e beijar sua boca enquanto a fodo é uma experiência sinestésica. Quase que posso tocar o tesão que emana dos nossos corpos!

Antes que consiga gozar ela me pede para comê-la de quatro. Seguro-a pelas ancas e começo a estocar com vontade, sempre tomando o cuidado para não a machucar pois essa posição é sempre delicada para a mulher. Ter a Maria nessa posição me dá muito tesão! Acelero o ritmo e gozo olhando para a cara safada da Maria que ao sentir que gozei, ri com um jeito de moleca. Desfaleço ao seu lado e ela me acaricia as costas.

Conversamos um pouco e percebemos que o tempo já se esgotara. A Maria não regula tempo, mas eu não gosto de abusar. Time is money 😊 Pago o combinado sem uma gota de arrependimento. Fomos tomar banho, conversamos mais um pouco e nos arrumamos para ir embora.

Estar com a Maria é sempre uma experiência diferente, por mais que seja a mesma mulher, não é a mesma coisa. Ela instiga a curiosidade e a explorar o prazer de maneiras diferentes como, por exemplo, realizar um ménage com a Beatriz Della Rosa (mas isso é um assunto para um outro relato).

Partimos pro ponto onde nos despediríamos, os últimos minutos foram muito simbólicos. Saímos cada um pro seu lado, no último instante, nossos olhares se encontraram e se despediram com um “até breve”.

P.S.: As marcas que a Maria me deixou são indeléveis! Guardo-as comigo como feridas de guerra... De uma guerra perdida para a providência, para as circunstâncias. "Eu te conheço de outra vida" e talvez precisaremos de outra vida... Às vezes, ao fechar os olhos, posso vê-la se movimentando, Ah! O movimento que tanto ansiei... Uma sensualidade ligeiramente desastrada! Algo de uma humanidade dilacerante... Uma mulher segura, confiante e doce ao mesmo tempo. Ah Maria! Você povoa os meus pensamentos a toda hora, a todo instante. Um dia ainda serei internado por andar pela rua com um sorriso bobo no rosto. Com certeza a loucura e a perda da razão é a única saída para te tê-la verdadeiramente!