#Nicolas II de Russie
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jloisse · 1 month ago
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La prophétie de Raspoutine au Tsar Nicolas II en décembre 1916 :
"Si je suis tué par des hommes ordinaires, par mes frères, toi, tsar Nicolas, tu vivras. Tu resteras sur le trône et tes enfants vivront. Si je suis tué par des seigneurs, des aristocrates, mon sang coulera sur toute la Russie, et ils devront quitter le pays qui basculera et sera vaincu".
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aurevoirmonty · 9 months ago
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Ce recueil d’articles réunit des mélanges sur des thèmes variés, des portraits sans fard (d’Alain de Benoist à Pierre Mac Orlan, en passant par Gomez Davila et d’autres), des textes sur la Russie de Nicolas II à Poutine, des hommages à Orwell et à une certaine ultragauche antimoderne, pour finir par une échappée du côté de l’Inde hindouiste, hors du long cheminement, de plus en plus glauque, de l’humanité dans l’Histoire. Ce sont des écrits d’un esprit libre, qui se tient à l’écart de toute meute, politique ou culturelle, et qui ne se laisse dicter ses dilections comme ses antipathies par aucune coterie. Un esprit qui déteste la réduction des idées à des mots d’ordre, l’ineptie des slogans et la fièvre des meetings qui retombe très vite. Face à un monde qui sombre de plus en plus dans l’attrait du difforme et qui se laisse emporter par l’appel nihiliste du chaos, l’auteur fournit ici des armes intellectuelles à ceux qui veulent se doter de défenses intérieures imprenables afin de fendre avec succès la multitude accablante de leurs dissemblables.
Italianiste et traducteur, Philippe Baillet, né en 1951, a été le principal traducteur français de trois figures importantes de la culture italienne (Julius Evola, Augusto Del Noce, Massimo Introvigne). Il a collaboré à de nombreuses revues et a été, au milieu des années 1980, le secrétaire de rédaction de toutes les publications de la « Nouvelle Droite ». Il est l’auteur, entre autres ouvrages, d’un recueil d’articles au titre inspiré de Nietzsche, Le Parti de la vie, de L’Autre Tiers-mondisme des origines à l’islamisme radical, et, en collaboration avec Giovanni Monastra, de Piété pour le cosmos, essai sur les précurseurs antimodernes de l’écologie profonde. Il a conçu et fondé à la fin de l’année 2020 la revue doctrinale Sparta.
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Qui était vraiment Raspoutine ? Les secrets de la mort de Raspoutine
Le 16 décembre 1916, le prince Ioussoupov et le grand-duc Dimitri Pavlovitch décident de mettre fin à la vie de Grigori Raspoutine, moine débauché, entré dans les faveurs de la famille impériale en raison de ses pouvoirs de guérisseur.
Réputé pour faire des miracles, Raspoutine n’était-il qu’un moujik ivrogne, mais intelligent ou un vrai guérisseur aux pouvoirs hors du commun ?
Les débuts de Raspoutine
Grigori Iefimovitch Raspoutine dit Raspoutine est né probablement en 1869. Il vient d’un petit village sibérien qu’il a quitté pour se consacrer à la religion, à la méditation et à l’errance. Après quelques années de ces vagabondages, il acquiert une réputation de saint homme (starets) et de guérisseur. (Starets ou stariets [mot russe signifiant vieillard. Dans l’ancienne Russie, saint moine ou ermite, considéré par le peuple comme prophète, ou thaumaturge.] En 1904, il quitte la Sibérie pour se rendre à Saint-Pétersbourg et vient demander l’hospitalité à l’Académie de théologie.
L’évêque Hermogène et le grand prédicateur Illiodore sont séduits par sa foi et favorisent son entrée dans la société de la capitale.
Dès lors, Raspoutine commence à faire parler de lui. Il est réputé pour faire des miracles, mais également pour être l’initiateur de nombreuses débauches.
Le faiseur de miracles
La cour du tsar Nicolas II vit un drame familial. Le tsarévitch, Alexis, unique héritier de la couronne, est atteint d’hémophilie, maladie incurable à l’époque. La réputation de Raspoutine est arrivée aux oreilles de la tsarine Alexandra. Par amour pour son fils, elle convoque le moine guérisseur. On sait de source sûre que Raspoutine a, à plusieurs reprises, atténué les souffrances du garçon. Il a également réussi à stopper plusieurs hémorragies qui auraient dû être fatales. Il le sauvera encore lors de graves hémorragies en 1912 et 1915. Aussi est-il vénéré par l’impératrice comme l’« homme de Dieu » voué à sauver son fils et la Russie.
Chaque fois que Raspoutine se rend au chevet de l’enfant, on assiste à une nette amélioration de son état de santé. Difficile de parler de simple coïncidence. Nul ne sait quelle technique utilise Raspoutine. Une chose est certaine, son influence sur la tsarine et sur la Cour est de plus en plus importante.
Un mystique débauché
La famille impériale voue à Raspoutine une telle amitié qu’on commence à le surnommer le « tsar au-dessus des tsars ». Cependant, Grigori Raspoutine abuse cyniquement de bon nombre de privilèges.
L’appartement de Raspoutine devient le lieu de passage obligé de toutes les sollicitations possibles provenant des personnages les plus importants. En 1916, le président du conseil Sturmer et le ministre de l’Intérieur Protopopov participent aux séances de spiritisme qu’il organise régulièrement.
Attaqué par la presse, il est l’objet d’une discussion à la douma en 1912, mais les diverses démarches pour faire comprendre à Nicolas II les risques que court le régime du fait de ses relations avec le prétendu homme de Dieu demeurent vaines. La haine qu’il inspire est très probablement à l’origine du mythe de l’omnipotence qu’on lui prête. Si la tsarine est à ses ordres, le Tsar ne tient en réalité pas compte de ses conseils.
Un assassinat programmé
En 1916, les défaites de la Russie au front et la décomposition de l’État suscitent une grande indignation dans tout le pays.
Tout va mal et le responsable est tout de suite trouvé. C’est la mauvaise influence de Raspoutine sur le Tsar qui provoque ces désastres.
La défaite de l’armée s’explique, selon l’opinion publique, par le fait que Raspoutine est vendu à l’Allemagne.
Raspoutine devient un monstre à abattre. C’est le jeune prince de 19 ans, Felix Ioussoupov, qui va se charger de cette mission. Le 29 décembre 1916, il invite Raspoutine à une soirée chez lui. Avec ses complices, le prince fait préparer des gâteaux imprégn��s d’une dose de cyanure capable de tuer 20 personnes et verse en supplément ce poison dans le verre destiné à l’invité. Arrivé chez le prince, Raspoutine mange et boit. En principe, une telle dose de cyanure aurait dû le tuer en quelques minutes, mais il continue à se porter comme un charme pendant plus de deux heures.
Le prince est à bout, tandis que le moine redemande à boire. Décidé à en finir, Ioussoupov prend son revolver et tire à bout portant.
Juste après la détonation, les complices arrivent accompagnés d’un médecin. Ce dernier examine le corps, mais Raspoutine est toujours vivant. Enfin, il cesse de respirer et le corps est descendu au sous-sol du palais. Mais, quelques minutes après, Raspoutine se relève et tente d’étrangler le prince.
Il faudra quatre nouvelles balles et des coups de matraque qui lui défoncent le crâne pour que Raspoutine cesse de se débattre.
Les conjurés enveloppent alors le corps et le jettent dans le fleuve gelé "la Neva".
Quand on découvrira le cadavre dans l’eau, une autopsie fut pratiquée. On constatera que Raspoutine était toujours en vie quand il a été jeté dans le fleuve. En réalité, il est mort noyé.
Il est certain que cette endurance vraiment exceptionnelle a contribué au mythe du surhomme.
Raspoutine était-il insensible au poison ? Une chose est sûre, il possédait une constitution hors du commun.
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leblogdemarinaetjm · 2 years ago
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MARDI 6 JUIN 2023 (Billet 1 / 4)
Cela fait déjà presque 15 jours que JM a recommencé ses marches actives. Puisqu’il prend toujours le même itinéraire - finalement il ne s’en lasse pas - il connaît par cœur les monuments qu’il croise. Il lui arrive même de renseigner des touristes… francophones, JM ne disant (presque) pas un mot d’anglais. C’est comme le permis de conduire, il a réussi à vivre jusqu’à maintenant, sans avoir eu besoin de le passer et d’être obligé de parler l’anglais. Alors qu’il a une prédilection pour les chansons en anglais. Allez comprendre quelque chose…
Mais revenons aux monuments et à un Pont en particulier, le plus beau de tous : le Pont Alexandre III.
Quelques renseignements à son sujet trouvés sur le Net :
« Inauguré pour l'Exposition Universelle de Paris en 1900, le pont était destiné à symboliser l'amitié franco-russe, instaurée par la signature de l'alliance conclue en 1891 entre l’empereur Alexandre III (1845-1894) et le président de la République française Sadi Carnot. La première pierre fut posée par le Tsar Nicolas II de Russie, l'impératrice Alexandra Fedorovna et le président Félix Faure le 7 octobre 1896. La construction de cet ouvrage d'art fut confiée aux ingénieurs Jean Résal et Amédée Alby, ainsi qu'aux architectes Cassien-Bernard et Gaston Cousin
Construit dans l'axe de l'esplanade des Invalides, il conduit de celle-ci aux Petit et Grand Palais, également construits pour l'Exposition universelle. »
Mais le sujet de ce Billet ne sera pas le Pont Alexandre III, quoique les « Amours » entourant les candélabres (une œuvre du sculpteur Henri Désiré Gauquier) ont toujours attiré les photographes et ont été reproduits sur des millions de cartes postales, mais plutôt le « Quadrige », de nouveau en place sur le toit du Grand Palais, juste en face.
Il y en a un autre, côté Champs Elysées mais JM ne l’a pas photographié ce jour-là.
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Avant de vous le montrer, encore quelques petits renseignements à son sujet, toujours trouvés sur le Net :
« Emblèmes du Grand Palais, les Quadriges dominent les toits du Grand Palais dans toute leur splendeur, après une opération de restauration. Cr��és dans l’euphorie et le faste de l’Exposition Universelle de 1900, ils n’avaient pas été épargnés par le temps et étaient très abîmés par la corrosion. Ils ont été déposés pièce par pièce entre juillet et septembre 2001. Stockés dans un premier temps dans la Nef, ils sont partis ensuite pour être restaurés dans les ateliers de Périgueux. Ils ont retrouvé leur belle patine verte grâce à une oxydation accélérée et ont pu reprendre leur place il y a peu.
La fougue des Quadriges donne de l’élan au Grand Palais. Ces deux sculptures sont l’œuvre de Georges Récipon (*).
Les deux groupes représentent « L’Harmonie triomphant de la Discorde » côté Seine, et « L’Immortalité devançant le Temps » côté Champs-Élysées. Chefs-d’œuvre de légèreté, malgré leur poids de douze tonnes, les chevaux semblent s’élancer dans le ciel de Paris, à 30 mètres au-dessus du sol.
(*) Georges Récipon (1860 – 1920) est un sculpteur français.  Malgré ses paysages et ses portraits, il est surtout connu comme sculpteur. L’œuvre de cet artiste, très considérable, en peinture comme en sculpture, a été toujours favorablement accueillie par la critique et le public. Il a obtenu de très nombreux prix. »
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yespat49 · 1 year ago
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La Révolution bolchévique – VIIème partie
Une analyse de la  gestion sage des Romanov La Russie des Romanov a sauvé les Etats-Unis Le gouvernement mondial des banquiers  continuait à organiser la ‘révolution’ … Nous avons déjà mentionné que Benjamin Disraeli, Premier ministre britannique et écrivain, avait appréciait beaucoup Alexandre II, fils de Nicolas Ier. Après la défaite de la guerre de Crimée, la Russie était un pays de plus en…
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robhen55 · 1 year ago
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La cathédrale navale Saint-Nicolas de Karosta, Lettonie.
La cathédrale navale Saint-Nicolas (en russe : Свято-Никольский морской собор ; en letton : Svētā Nikolaja pareizticīgo Jūras katedrāle) est une église russe orthodoxe située en Lettonie sur les bords de la mer Baltique dans la ville portuaire de Liepaja (quartier de Karosta, autrefois Port-Alexandre-III). Elle dépend de l'archidiocèse orthodoxe de Riga.
Historique:
La cathédrale navale, consacrée à saint Nicolas, patron des marins, est construite entre 1900 et 1903. Elle a été bâtie par le ministère de la Guerre de l'Empire russe dans le nouveau port militaire Alexandre-III, quartier récent de la ville de Libau, aujourd'hui Liepaja. Elle est prévue pour subvenir aux besoins cultuels des marins et des officiers basés à Port Alexandre-III La consécration a lieu en présence de l'empereur Nicolas II et de sa famille. L'architecte en est le Pétersbourgeois Vassili Kossiakov, auteur de nombre d'églises. Elle est en style néo-russe.
Entre 1915 et 1918, Libau est occupée par l'armée impériale allemande et l'intérieur souffre de dommages. À partir des années 1920, les tensions s'apaisent entre la communauté russe restée sur place, ainsi que les émigrés fuyant l'athéisme de la Russie soviétique, avec les Lettons ayant gagné leur indépendance. Des cérémonies liturgiques se tiennent de temps à autre. Mais une grande partie des icônes et du mobilier intérieur disparait, volée ou détruite. D'autres sont dispersées dans d'autres églises orthodoxes du pays.
Le port est occupé par les armées allemandes entre 1941 et 1945. La Wehrmacht installe un site de lutte anti-aérienne dans l'église, toutes les cloches de bronze sont fondues. Après la victoire de l'Armée rouge, en mai 1945, l'église est transformée en club de matelots et rien ne reste de son décor passé.
À la fin des années 1980, pendant la péréstroïka et le retour à une certaine tolérance envers les religions, des associations locales demandent que l'église soit rendue au culte. La marine rend les clés aux croyants en septembre 1991. L'église est en piteux état. Les services religieux s'y tiennent régulièrement à partir de 1992. L'église est en constante restauration aujourd'hui.
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loumiiy-16 · 8 months ago
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La famille impériale russe Romanov en visite à Riga en 1910.
La dynastie des Romanov a commencé en 1613 lorsque Michel Ier a été élu tsar de Russie, mettant ainsi fin à une période tumultueuse connue sous le nom de Temps des Troubles.
Les Romanov ont régné sur la Russie pendant environ 300 ans jusqu'à la révolution russe de 1917.Quelques tsars célèbres de la dynastie Romanov incluent Pierre le Grand, qui a modernisé la Russie et l'a transformée en une grande puissance européenne au début du XVIIIe siècle.
Catherine la Grande, connue pour ses réformes et son expansion territoriale, a également marqué cette période.Cependant, la fin tragique de la dynastie est associée à Nicolas II et à sa famille.
Nicolas II a été contraint d'abdiquer en 1917 à la suite de la révolution russe, et lui-même ainsi que sa femme Alexandra et leurs cinq enfants ont été exécutés par les bolcheviks en 1918.Après leur mort, les Romanov sont devenus un symbole de la chute de l'ancien régime tsariste et ont suscité beaucoup d'intérêt et de controverses au fil des décennies, notamment en raison de diverses prétentions et découvertes concernant la survie de certains membres de la famille.
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The Russian Imperial Romanov family in Riga, Latvia, during their 1910 visit
Russian vintage postcard
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focusmonumentum · 3 years ago
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Le Pont Alexandre-III
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Voici sans doute le pont le plus connu et reconnu de la capitale, photogénique, télégénique et cinématographique à souhait, qui, au-dessus de la Seine, se jette et en jette! Le cliché par excellence du romantisme parisien, reliant les Grand et Petit Palais Rive Droite aux Invalides Rive gauche, monumental trait d'union de l'Axe Républicain (constitué sous la IIIème République), avec une vue imprenable sur la Tour Eiffel d'un côté et sur le Louvre de l'autre. 
Cet ouvrage fut d'abord conçu comme un symbole de l'amitié franco-russe, le pacte d'alliance ayant été signé en 1892 entre le tsar -éponyme- Alexandre III et le président de la République Sadi Carnot, jetant un pont entre ces deux nations, après l'isolement politique européen de la France à la suite de la guerre franco-prussienne de 1870-71. La pose de la première pierre de la culée du pont s'appuyant sur la Rive Droite, opérée par Nicolas II (le fils d'Alexandre III), eut lieu le 7 octobre 1896, le tsar et sa famille visitant Paris à cette occasion, accueillis par le président Félix Faure. Outre sa symbolisation politique, le pont eut également une visée pratique, la grande Exposition universelle de 1900 approchant, démesurée dans son projet, prodigue par son application, réunissant les deux rives de la Seine dans des aménagements colossaux, comme cette "Rue des Nations", constituée de pavillons monumentaux (et prétendument éphémères) représentants les principales nations du monde dit alors "civilisé", dans un festoiement grandiloquent très "fin de siècle". Reste de cette manifestation superlative les Grand et Petit Palais, ainsi que ce pont les desservant, prodige d'ingénierie civile et de décoration grandiose, le seul de la capitale arborant une douce peinture gris perle, d'où se détachent nettement ses nombreux éléments dorés, étincelant au soleil. Pont en arc de 152 m de portée, large de 30 (ce qui fit de lui le plus large pont de Paris à l'époque), il fut conçu comme un nouvel horizon surplombant la Seine, à chaussée plate, afin de ne pas gêner la vue de la perspective courant des Invalides aux Champs-Elysées. Afin d'endiguer la pression exercée sur ses deux extrémités par son arche faite d'acier moulé, des culées massives furent édifiées sur chacune des deux rives, s'enfonçant dans la vase à plus de 30 m de profondeur, afin d'atteindre la calcaire lutétien composant la majeure partie du Bassin parisien, lui assurant un ancrage géologique pérenne. Ces dites culées furent surmontées de pylônes monumentaux, culminant à 17 m de hauteur, aux quatre angles du pont. Les architectes Joseph Cassien-Bernard et Gaston Cousin les dotèrent, en leur sommet, de quatre groupes sculptés, dorés à l'or fin, représentant chacun Pégase, le cheval ailé mythologique, cabré, retenu par un palefrenier figurant une allégorie de la Renommée, tour à tour des arts, des sciences, du combat et de la guerre... A la base des quatre pylônes, s'érigent des statues, non moins monumentales, représentant, par des attributs égalements d'or, la France du Moyen Âge, de la Renaissance, du Grand Siècle (sous Louis XIV) et de l'époque Moderne. Légèrement en retrait sur chaque rive, devant des obélisques marquant les entrées du pont, des groupes sculptés représentent des lions conduits par des enfants aux attributs des quatre saisons, dûs au ciseau de Georges Gardet pour la Rive Droite et de Jules Dalou pour la Rive Gauche. Les trottoirs, de part et d'autre de la chaussée du pont, sont illuminés par 32 candélabres en bronze, réalisées par l'établissement Lacarrière (à qui l'on doit aussi le lustre de l'Opéra Garnier), arborant pour chacun, à leur base, les armoiries de la France et de la Russie, ainsi que le sigle de la République Française et le blason de la ville de Paris.
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Le tablier du pont, quant à lui, est orné de mascarons ornementaux représentant visages féminins méditatifs et têtes barbues masculines rieuses, réunies entre elles par des festons de feuillages et des guirlandes fleuries. En son centre, il arbore encore deux groupes sculptés de nymphes fluviales en bronze, du sculpteur Georges Récipon, surmontés de roseaux aux massettes de verre transparent, visibles depuis les quais ou à bord des nombreuses embarcations se glissant dessous depuis plus de 120 ans maintenant: les nymphes de la Seine encadrant les armes de Paris, côté aval; les nymphes de la Néva (coulant à Saint-Pétersbourg), portant les armes de la Russie, côté amont. Inauguré par le président Émile Loubet le 14 avril 1900, journée ouvrant l'Exposition universelle la plus fastueuse de son temps, le Pont Alexandre-III, malgré sa très (trop?) riche iconographie néoclassique et historiographique, n'a cessé depuis de susciter l'admiration voire l'émerveillement, devenant ainsi l'une des icônes de Paris. Afin d'entériner sa vocation première, la Société de construction des Batignolles, avec l'accord de l'Empire russe, édifia trois ans plus tard, à Saint-Petersbourg, sur la Néva, le Pont de la Trinité, le jumelant ainsi à son homologue parisien. Deux ponts entre deux nations, bâtis pour l'éternité (espérons...)
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Cet ouvrage d'art et d'ingénierie est visible dans de nombreux spots télévisés, publicités de parfum, de mode, ou dans des clips musicaux (comme Say Something de Mariah Carey en 2006 ou Someone like you d'Adele, en 2011), dont certains furent tournés au sein de la discothèque Showcase (devenue Faust en 2017), abritée dans l'infrastructure même du pont, côté Rive Droite, accessible depuis l'une des majestueuses volées d'escaliers descendant sur les quais. Le pont accueillit également de nombreux tournages cinématographiques, représentant une certaine image du luxe français dans plusieurs productions américaines, d'Un américain à Paris en 1951 à Midnight in Paris en 2012, ou s'ancrant dans une représentation historique du passé, notamment dans des productions françaises, de Paris-Brûle-t'il en 1963 à Un long dimanche de fiançailles en 2004. Quintessence de son emploi au grand écran, cristallisant une union monumentale entre la France et la Russie, deux adaptations de l'histoire d'Anastasia le font briller d'avantage: en 1956, dans le film d'Anatole Litvak, l'héroïne tente de suicider en se jetant dans la Seine, depuis un parapet du pont reconstitué en studio, alors qu'en 1997, le cinéma d'animation permettant toutes les fantaisies, Don Bluth et Gary Goldman, dans leur chef-d'oeuvre narrant une suite fictive de l'exil parisien de la princesse héritière slave, le flamboyant pont, baptisé du nom de son aïeul, accueille le combat final contre Raspoutine, grimé en grand méchant "disneyen", se désintégrant, sa poussière s'infiltrant entre les pavés recouvrant alors la chaussée. Revanche fantasmée des Romanov sur l'usurpateur, de l'Empire des tsars sur l'Union soviétique, du capitalisme américain sur le communisme... 
Crédits : ALM’s & Disney
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thebeautycove · 3 years ago
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CHANEL - CUIR DE RUSSIE - Les Exclusifs de Chanel - Eau de Parfum -
No one can judge me. I’m history. But here and now I’m in glory.Time and space are blurred. Do not assume you’re wearing this fragrance. Cuir de Russie wears you. According to Chanel grandniece Gabrielle Palasse-Labrunie, Coco favorites fragrance were N.5 and Cuir de Russie.Well, how to blame her?
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CUIRS | CAPITOLO V
Chanel. Cuir de Russie. Il sublime reso fragranza.Poche parole per definire questo capolavoro. Nessun giudizio, solo la storia che lo accompagna e un invito a voi che leggete. Fatelo vostro.È arte. È storia. È il migliore investimento che possiate fare per compiacervi e sentire l’emozione in un respiro. Cuir de Russie vide la luce nel 1927, creato da Ernest Beaux dopo il mitico 5 del 1921, il 22, Gardenia e a seguire Bois des Iles. All’epoca Coco frequentava una ristretta cerchia di amici russi, da Diaghilev a Stravinsky e fu il granduca Dimitri Pavlovich, cugino dello Zar Nicola II, a presentarle Beaux nell’estate del 1920 in Costa Azzurra. Incontro fatale che segnerà la storia della Profumeria. Per Cuir de Russie immaginò l’estasi amorosa di Coco e Dimitri, i loro incontri passionali, le lenzuola profumate col 5 e gli stivali di cuoio di lui lustri di catrame di betulla con il loro aroma penetrante. Come in un turbinio osmotico di pelle e sensi le aldeidi bucavano l’aria scintillando su fiori vellutati sottilmente indolici, l’iris trapelava nostalgico, la nota cuoio morbida balsamica ambrata schiudeva orizzonti infiniti, tabacco e resine definivano l’allure animalica, provocante, calda e sensuale ma al contempo di rara raffinatezza. Jacques Polge ha attualizzato la composizione nel 1983, rimanendo fedele alla partitura di Beaux, precise e splendenti le aldeidi nel bouquet di fiori bianchi soavemente carnali, più tono all’iris dall’aura maliziosa e romantica. Appare chiarissima e nobile l’eleganza del cuoio, scuro morbido tattile, una nappa extrafine che pare spalmata sulla pelle mentre, nel sontuoso finale, dove legni, tabacco e resine odorano di mistero e voluttà, ci si perde per incantamento. Toccante e suggestiva, sa di crepuscolo, di cieli ambrati dove far galoppare i pensieri, racconta passioni ancora vive e promesse che sono state mantenute. Da brivido caldo. Come tutte le fragranze della collezione Les Exclusifs de Chanel, Cuir de Russie è disponibile nel formato 75ml e 200ml presso le Fragrance & Beauty Boutique Chanel e online
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Il Cuoio di Russia, perchè è così pregiato?  
il mitico cuoio russo, cuoio imperiale amato dagli zar e dalla nobiltà europea, veniva, come si evince dal nome, prodotto in Russia nei territori di Kazan e Astrakan.  Le pelli bovine erano sottoposte ad una concia vegetale a base di tannini e cortecce (quercia, betulla e altre specie endemiche) che rilasciava un odore pungente molto caratteristico, dovuto alle essenze contenute nella corteccia di betulla e all'utilizzo di catrami vegetali. Il cuoio di russia richiede lunghi tempi di lavorazione, anche oltre l'anno, viene sottoposto a maturazione in fossa per circa sei mesi in un'infusione alcolica con betulla, salice e quercia da cui si ottiene un pellame unico e inimitabile. Robusto, durevole nel tempo, flessibile, resistente, idrorepellente, antimuffa e anti-insetti, questo nobile cuoio fu impiegato per molteplici usi, dagli interni delle carrozze, alla valigeria e persino per accessori e stivali dell'esercito russo.Spazzato via dalla Rivoluzione Russa e industriale (1917), è ancora oggi ritenuto un pellame di assoluto pregio, inconfondibile per la solidità, la trama robusta e il suo aroma sottilmente catramoso. Pelle da intenditori.
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©thebeautycove
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windowtothepast-projet · 4 years ago
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CHRONOLOGIE DE WINDOW TO THE PAST
1614 – La sorcière est désormais l’égale d'un sorcier en Russie, jouissant des mêmes droits, ceci grâce au mouvement de Rosa Léonskaïa, intellectuelle et première femme à être diplômée de l’Université magique.
1797 – trêve moldue Les monarchies magiques et moldues de Russie signent un traité historique de reconnaissance pacifiée, marquant la fin de siècles de méfiance et de conflits. C’est le point d’orgue du règne moldu de la Grande Catherine et l’avènement de son homologue sorcière, Elizaveta Ostrovskaïa. 1836 – Première opération magique de réassignation sexuelle réussie, à Vladivostok. Seul le Danemark avait déjà réalisé cet exploit en Europe. 1844 – abandon du domaine sous les eaux après des siècles de curiosité et d'évasions ponctuelles, les roussalki (naïades/sirènes russes) abandonnent officiellement leur domaine sous les eaux pour rejoindre les moldu.e.s et sorciers à la surface. un atlantide se perd tout comme le sang pur des roussalki qui se mêle peu à peu à celui des hommes et femmes. 1891 – grande famine Années noires pour le peuple slave. Une famine décime la moitié des provinces du pays. Une entraide magique et non-mage se met en place tandis que certain.e.s blâment le Tsar et son entourage. 1905 – Des grèves moldues et la répression sanglante d'une manifestation fragilisent l'autorité du Tsar. La souveraine sorcière Oksana Ostrovskaïa ordonne aux sorcier.e.s de ne pas participer. 1917 – révolution russe Révolution russe et abdication du Tsar Nicolas II. Devant le peu de mobilisation des sorcier.e.s, la population moldue se retourne en masse contre Raspoutine – les lieux magiques sont saccagés à travers le pays. La souveraine sorcière perd la vie dans un incendie. Fin de la nobilité russe magique. 1918 – prohibition sorcière Exode en masse de Petrograd vers Moscou. La population magique se réfugie dans la clandestinité. En juillet, le Tsar et toute sa famille sont exécutés.
1919 –  Fondation de la pègre magique dans un Moscou dissimulé des non-mages.
1923 – janvier  Époque actuelle du jeu. Rassemblé dans les catacombes de Moscou à la nouvelle année, le peuple discute de fonder une Douma sorcière. La défense magique souhaite garder le monde fait de passe-miroirs, voire s’installer sous un dôme de verre à l’Atlantide perdue. Le Consortium, lui, prépare sa vengeance des non-mages. La pègre magique, elle, renfloue ses caisses dans l'indifférence politique.
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Grande-Duchesse Anastasia Nikolaevana de Russie, la plus jeune fille du tsar Nicolas II et de la tsarine Alexandra Feodorovna! *courtesies* A pleasure! *blinks at his cane* Hey, are you injured...?
Have you met @alexis-fontenay
No, why? Who is this?
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de-gueules-au-lion-d-or · 4 years ago
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Photographie numériquement colorisée du tsar Nicolas II de Russie, probablement prise en 1904. 14 ans plus tard, le 17 juillet 1918 peu après minuit, il est massacré dans une cave en détention par les bolcheviks, avec son épouse et ses enfants, sur ordre secret de Lénine.
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politicallyincorrectblr · 6 years ago
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Nicolas II, Николай Александрович Романов.
Dernier Tsar de toutes les Russies.
18 mai 1868 - Assassiné par les bolcheviques le 17 juillet 1918.
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Nicolas II de Russie
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tempushistoricus · 6 years ago
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tinysweetsalpaca · 7 years ago
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"La Seine charriait des nappes grumeleuses qui s'arrêtaient aux piles des ponts..." Desnos
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"La Seine charriait des nappes grumeleuses qui s'arrêtaient aux piles des ponts..." Desnos by Olivier SIMARD
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