#Maître raffiné

[elsa-a]

La_Marquise_de_Merteuil_2.0

Plongée dans les ragots et les potins de la société moderne, où les scandales sont monnaie courante et où les faux-semblants règnent en maîtres. Car après tout, que serait la vie sans un peu de piment ?

Femme d'affaires à son apogée, je suis cependant plus engagée à examiner les commérages qu'à soutenir mes collègues dans leur dur labeur quotidien.

Mes passions ? La musique 🎶, une symphonie envoûtante qui accompagne mes machinations et mes complots avec une élégance raffinée. Mais je préfère toujours le son de mes propres manipulations, orchestrées avec une précision chirurgicale ! Ma seconde madeleine de Proust est sortir, s'aérer au grand jour, ou aux nuits 😉 et ouvrir ses oreilles pour ne pas avoir besoin de payer le journal quotidien !

Pour moi, la nuit est le théâtre de mes manigances les plus audacieuses, où chaque rencontre est une opportunité et chaque conversation est une arme. Lors de ces soirées, c'est avec Valmont que je forme le duo le plus redoutable de la haute société moderne. Nous sommes les maîtres du jeu. Ensemble, nous brisons des couple et nous rendons notre propre justice...👑

Mon adage préféré : "Cruauté, quel mot a autant de noblesse que celui-là ?" Rédigée de ma main, bien entendu.

Suivez la Marquise de Merteuil 2.0, pour des révélations fracassantes, des coups bas bien placés et des intrigues ingénieusement orchestrées au cœur de la haute société moderne.

[mmepastel]

Gros gros coup de foudre (hélas !).

Maison de parfum japonaise (edit(h)) qui s’inspire des encres sacrées. L’héritier du maître encrier est musicien et il a composé une gamme de parfums qui associe l’odeur de l’encre à d’autres fragrances, pour en créer de très particulières.

J’ai reçu dans ma « Box » d’échantillons de la boutique Nez (cadeau de Noël qui dure !), un mini flacon de celui-ci. Et ça a été un coup de foudre direct. Le parfum a vraiment deux facettes majeures, et les notes de tête m’ont littéralement éblouies : très vertes sans pour autant être trop citronnées, piquantes, sucrées, poivrées et florales. Je lis : sauge sclarée, mandarine, baies de genièvre. Ok.

Puis, le tout se pose, et on perçoit qui arrive une touche crémeuse, celle de l’iris sans doute, avec une version qui reste bien verte malgré tout. Ça se fond littéralement dans la peau, comme une encre tatouée. Puis, finalement, on perçoit la fève tonka un brin vanillée, et, et cela est crucial ici, des notes d’encens, mais attention, un encens japonais, raffiné, qui évoque des temples zen, et une certaine austérité.

C’est donc un genre d’aromatique-boisé, un mélange de flore et de minéral, dans un équilibre subtil, extraordinairement addictif. Une certaine idée de l’élégance. J’espère qu’il ne sera pas trop discret même s’il a l’âme d’un parfum de peau plus que de sillage, un parfum pour soi.

Il a quelque chose de brut, de presque sauvage avec ce début piquant, la nature vive et vivante, qui éveille, puis la sophistication de l’iris et de la fève tonka, qui enveloppent et accompagnent les effluves d’encens. Un mariage réussi de la nature et de la culture, un juste milieu entre fraîcheur et solennité exotique.

Une merveille. Hors de prix évidemment.

[already-14]

« Neige » de Maxence Fermine.

« C’était une nuit de pleine lune, on y voyait comme en plein jour. Une armée de nuages aussi cotonneux que des flocons vint masquer le ciel. Ils étaient des milliers de guerriers blancs à prendre possession du ciel. C’était l’armée de la neige. » Au Japon, à la fin de XIXe siècle, le jeune Yuko s’adonne à l’art difficile du haïku. Désireux de perfectionner son art, il traverse les Alpes japonaises pour rencontrer un maître. Les deux hommes vont alors nouer une relation étrange, où flotte l’image obsédante d’une femme disparue dans les neiges. Dans une langue concise et blanche, Maxence Fermine cisèle une histoire où la beauté et l’amour ont la fulgurance du haïku. On y trouve aussi le portrait d’un Japon raffiné où, entre violence et douceur, la tradition s’affronte aux forces de la vie.

(via Neige – Blog – Christophe Renoux)

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Les magiciens de la peinture : artistes de l'art moderne à explorer

Vous êtes fascinées par l'art moderne, mais ne savez pas par où commencer ? Plongeons ensemble dans l'univers coloré et expressif des maîtres de l'art moderne, ces artistes qui ont révolutionné notre perception de l'art. Voici une sélection de quelques figures emblématiques, qui sauront vous inspirer et éveiller votre curiosité. Frida Kahlo: la force incarnée Frida Kahlo est l'une des artistes les plus emblématiques de l'art moderne. Née au Mexique en 1907, elle a traversé de nombreuses épreuves, dont un accident de bus qui l'a laissée avec des douleurs chroniques. Malgré cela, elle a su exprimer sa souffrance et sa force de caractère à travers ses œuvres, souvent autobiographiques. Son style unique a marqué l'histoire de l'art et continue d'inspirer des générations d'artistes. Georgia O'Keeffe: la nature magnifiée Georgia O'Keeffe est une autre figure emblématique de l'art moderne et féministe. Née aux États-Unis en 1887, elle est surtout connue pour ses peintures de fleurs aux formes sensuelles et magnifiques. Ses œuvres, souvent considérées comme des symboles de la féminité, ont contribué à établir l'art moderne comme un domaine où les femmes peuvent s'exprimer librement et avec talent. Pablo Picasso: l'inventeur du cubisme Incontournable dans le monde de l'art moderne, Pablo Picasso est l'un des artistes les plus influents du XXe siècle. Né en Espagne en 1881, il est surtout connu comme le co-fondateur du cubisme, un mouvement artistique qui a bouleversé la manière de représenter la réalité en brisant les formes traditionnelles. Son œuvre prolifique et audacieuse a définitivement marqué l'histoire de l'art. Wassily Kandinsky: l'abstraction poétique Wassily Kandinsky est un artiste russe né en 1866, considéré comme l'un des pionniers de l'art abstrait. Il a exploré le potentiel expressif des couleurs et des formes, cherchant à créer une œuvre poétique et spirituelle. Ses tableaux sont des invitations à voyager dans un univers onirique, où les émotions sont libérées de toute contrainte figurative. Sa démarche artistique a profondément influencé l'évolution de l'art moderne. Tamara de Lempicka: l'élégance art déco Tamara de Lempicka est une artiste polonaise née en 1898, qui a marqué l'art moderne avec son style élégant et raffiné. Ses portraits de femmes, souvent représentées dans des poses sophistiquées, sont emblématiques de l'Art déco, un mouvement artistique qui célèbre la beauté et la modernité. Ses œuvres sont un témoignage de l'élégance et du glamour des années 1920 et 1930. A lire également : Les tendances artistiques à suivre cette année : un guide pour les femmes modernes Jackson Pollock: le maître du dripping Jackson Pollock est un artiste américain né en 1912, dont le style audacieux et novateur a fait de lui l'une des figures majeures de l'art moderne. Il est surtout connu pour ses peintures réalisées avec la technique du dripping, qui consiste à laisser couler la peinture sur la toile en mouvements énergiques. Cette méthode, libératrice et spontanée, a donné naissance à des œuvres dynamiques et expressives, qui continuent d'étonner et d'inspirer. Maintenant que vous avez découvert ces artistes art moderne, pourquoi ne pas vous plonger dans leurs œuvres et en apprendre davantage sur leur parcours et leur démarche artistique ? N'hésitez pas à partager avec nous vos impressions et vos coups de cœur, et à explorer d'autres artistes qui sauront vous émerveiller et vous inspirer. Read the full article

[guidecadeaux]

Devenez le roi du grill avec nos splendides sets barbecue

Devenir le maître incontesté du grill commence par le choix méticuleux d'accessoires parmi notre sélection de sets barbecue. Il ne s'agit pas seulement de préparation minutieuse, mais également de sélectionner l'arsenal d'ustensiles adéquat, le bon barbecue. C'est dans cette perspective que nous vous proposons ce guide, afin de vous orienter dans la quête du set de barbecue absolu. Que ce soit pour votre prochaine fête en plein air ou toute autre occasion, découvrez les secrets pour choisir le compagnon parfait qui transformera vos grillades en une expérience culinaire mémorable. Les splendides sets barbecue : l'art de la cuisson en plein air redéfini Des outils de qualité professionnelle pour une maîtrise parfaite Confort et ergonomie pour des grillades sans effort Designs élégants pour une présentation culinaire raffinée Matériaux de haute qualité pour une durabilité inégalée Sets barbecue polyvalents pour toutes les occasions Facile à entretenir pour une utilisation sans souci Tablier en cuir pour barbecue : Élégance et protection alliées Gants de protection pour barbecue : Sécurité maximale, plaisir sans limite Offrez du plaisir avec notre sélection BBQ Transformez vos grillades en expérience exceptionnelle avec les sets

Les splendides sets barbecue : l'art de la cuisson en plein air redéfini

Les beaux jours sont de retour, et avec eux, l'envie irrésistible de se retrouver en plein air pour partager des moments conviviaux autour d'un barbecue. Pour vous aider à atteindre le sommet de l'art du grill, nous avons conçu des sets barbecue exceptionnels qui garantissent une expérience de cuisson inégalée. Découvrez comment ces ensembles tout-en-un peuvent vous propulser vers le statut envié de roi du grill, tout en ajoutant une touche de sophistication à vos soirées barbecue.

Des outils de qualité professionnelle pour une maîtrise parfaite

Tous les sets barbecue sont équipés d'outils de qualité professionnelle conçus pour vous offrir une maîtrise parfaite de la cuisson en plein air. Les pinces robustes, les spatules précises et les fourchettes à viande bien équilibrées sont spécialement conçues pour répondre aux exigences des grillades les plus délicates. Chaque outil est fabriqué à partir de matériaux durables, assurant une résistance optimale aux températures élevées et une longévité exceptionnelle.

Confort et ergonomie pour des grillades sans effort

Griller ne devrait pas être synonyme d'effort physique intense. C'est pourquoi les sets barbecue ont été pensés pour offrir un confort et une ergonomie exceptionnels. Les poignées antidérapantes assurent une prise en main sûre, même lorsque les flammes dansent à côté. Avec ces ensembles, préparer un festin grillé devient un plaisir sans contrainte, vous permettant de vous concentrer sur l'essentiel : la qualité de la cuisson.

Designs élégants pour une présentation culinaire raffinée

Ces sets barbecue ne se contentent pas d'être performants, ils ajoutent également une touche d'élégance à vos moments en plein air. Les designs soignés et raffinés de les outils de barbecue transforment la simple préparation d'un repas en un spectacle visuel. De la spatule artistiquement courbée à la finition élégante des poignées, chaque détail a été pensé pour créer une expérience esthétique exceptionnelle.

Matériaux de haute qualité pour une durabilité inégalée

La durabilité est au cœur de nos préoccupations. Les matériaux de haute qualité utilisés dans la fabrication de nos sets barbecue garantissent une résistance exceptionnelle aux conditions extérieures. L'acier inoxydable de première qualité résiste à la corrosion, tandis que les poignées ajoutent une touche naturelle tout en assurant une résistance optimale à la chaleur. Pour une information complète sur l'art de la cuisson au grill, découvrez les 10 recettes savoureuses au barbecue. Ultra faciles !

Sets barbecue polyvalents pour toutes les occasions

Que vous soyez un amateur de grillades occasionnel ou un passionné invétéré, nos sets barbecue s'adaptent à toutes les occasions. Des grillades intimes en famille aux grandes réunions entre amis, ces ensembles offrent une gamme complète d'outils adaptés à toutes les tailles de repas. Devenez le maître du grill, quel que soit le nombre de convives.

Facile à entretenir pour une utilisation sans souci

La dernière chose que vous voulez après un repas délicieux est une corvée de nettoyage interminable. Ces sets barbecue ont été conçus pour une facilité d'entretien maximale. Les matériaux antiadhésifs simplifient le nettoyage des outils, tandis que la plupart des éléments sont compatibles avec le lave-vaisselle, vous permettant de profiter de vos grillades sans vous soucier des tâches fastidieuses qui suivent.

Tablier en cuir pour barbecue : Élégance et protection alliées

Le tablier en cuir pour barbecue sont le mariage parfait entre l'élégance et la protection lors de vos grillades en plein air. Fabriqué à partir de cuir de haute qualité, ces tabliers sont non seulement esthétiquement et plaisant, mais il offre également une protection robuste contre les éclaboussures de graisse et les éventuelles flammèches. La conception ajustable garantit un ajustement parfait, assurant ainsi une liberté de mouvement optimale tout en protégeant vos vêtements des éventuelles salissures. Que vous soyez un amateur passionné ou un chef du barbecue chevronné, ce tablier en cuir deviendra rapidement un indispensable.

Gants de protection pour barbecue : Sécurité maximale, plaisir sans limite

Lorsqu'il s'agit de manipuler des grilles chaudes, des plats fumants et des ustensiles brûlants, la sécurité est primordiale. Les gants de protection pour barbecue sont conçus pour offrir une barrière thermique entre vos mains et les éléments brûlants du barbecue. Fabriqués à partir de matériaux résistants à la chaleur, ces gants offrent une protection maximale tout en préservant la dextérité nécessaire pour manier les outils du barbecue. Que vous soyez en train de retourner des steaks juteux ou de saisir des légumes grillés, ces gants garantissent une expérience barbecue sans risque de brûlures. Ces gants de protection, vos alliés incontournables lors de chaque session grillade.

Offrez du plaisir avec notre sélection BBQ

Pour combler les désirs de l'homme moderne passionné de BBQ, envisagez de lui offrir un ensemble complet d'accessoires. Les sets barbecue, composés de pinces, spatules et fourchettes de qualité professionnelle, garantissent une maîtrise parfaite du gril, ajoutant une touche de sophistication à chaque séance culinaire. Complétez cet ensemble avec des gants anti-chaleur, offrant une protection optimale tout en préservant la dextérité nécessaire pour manipuler les éléments brûlants. Ajoutez à cette panoplie un tablier en cuir, mariage d'esthétisme et de fonctionnalité, offrant une protection robuste contre les éclaboussures de graisse. Enfin, pour parfaire l'expérience barbecue, offrez un barbecue de qualité supérieure, qu'il soit portable pour les escapades en plein air ou sophistiqué pour le patio. Ces cadeaux élégants, adaptés à toutes les occasions, séduiront les hommes de tout âge, faisant de chaque session grillade un moment mémorable. Que ce soit pour un anniversaire, Noël, une fête, un anniversaire ou la Saint-Valentin, ces cadeaux allient utilité et élégance, en faisant des choix idéaux pour les hommes

Transformez vos grillades en expérience exceptionnelle avec les sets

Devenez le roi du grill avec nos splendides sets barbecue, les tabliers BBQ et les gants anti-chaleur spécialement adaptés au barbecue qui marient performance, élégance et durabilité. Grâce à ces outils de qualité professionnelle, un design élégant, une ergonomie exceptionnelle et une polyvalence adaptée à toutes les occasions, nos ensembles transforment la cuisson en plein air en une expérience exceptionnelle. N'attendez plus pour élever vos grillades à un niveau supérieur et impressionnez vos convives avec le meilleur de l'art du barbecue. Optez pour nos sets barbecue et laissez votre talent culinaire briller lors de chaque repas en plein air. Vous aimerez aussi : le meilleur barbecue, l'anti-moustique extérieur Image de Freepik Read the full article

[yes-bernie-stuff]

◀ 16 AVRIL ▶ La Bonne Semence

(Joseph dit 🙂 Comment ferais-je ce grand mal, et pécherais-je contre Dieu ? Genèse 39 : 9

Daniel arrêta dans son cœur qu’il ne se souillerait point par les mets délicats du roi. Daniel 1 : 8

Fidélité et récompense

Bien que séparées d’environ un millénaire, les vies de Joseph et de Daniel comptent beaucoup de ressemblances : Dès leur jeune âge, on leur a enseigné à connaître le Dieu de leurs pères, et tous deux ont été injustement déportés comme esclaves alors qu’ils n’étaient encore que de jeunes hommes. Plus tard, ils ont été placés à des postes élevés. Aucun des deux n’a revu son pays. Pour Joseph, cette déportation résultait de la jalousie de ses frères. Pour Daniel, elle était la conséquence des péchés de sa nation. A l’occasion de cet exil, ils auraient pu se révolter contre l’injustice qui les frappait, et s’interroger sur l’utilité de rester fidèles à leurs convictions. Au contraire, l’un comme l’autre veillent à honorer Celui auquel ils appartiennent : Joseph ne cède pas à la femme de son maître pour commettre adultère, et Daniel refuse de se souiller en prenant le vin et les mets raffinés du roi idolâtre. Quel exemple pour vous, jeunes chrétiens ! Mais une telle fidélité n’est pas sans récompense : l’un et l’autre reçoivent un discernement hors du commun : la capacité à expliquer l’avenir en interprétant de la part de Dieu les rêves des monarques auxquels ils étaient asservis. Aujourd’hui encore, Dieu honore la foi et la fidélité : nous ne serons pas appelés à interpréter des rêves, mais le Seigneur donnera du discernement à ceux qui s’attachent à lui par l’obéissance à sa Parole, et désirent l’honorer dans les choix qui engagent l’avenir. - Lire plus ici :

[christophe76460]

Je connais tes œuvres, ton amour, ta foi, ton fidèle service, ta constance. Apocalypse 2:19

La ville de Thyatire était la plus petite des sept. Elle ne possédait aucun temple consacré au culte des empereurs, et les chrétiens ne souffraient donc pas de ce problème comme les Églises précédentes. Leurs difficultés étaient essentiellement dues aux situations de compromis que créaient les intérêts commerciaux.

Thyatire était une ville industrielle réputée pour ses nombreux corps de métiers. L’artisan d’alors était tenu d’appartenir à ces corporations, de même que celui d’aujourd’hui doit adhérer au syndicat de sa branche — ne serait-ce que pour éviter un ostracisme qui entraverait ses affaires.

La difficulté pour le chrétien, affilié à de telles guildes, venait de la nécessité de se joindre périodiquement aux banquets où l’on mangeait de la viande qui avait été consacrée à une divinité païenne (peut-être patronne de la corporation). Il est aisé de deviner que certains chrétiens — larges d’esprit — n’hésitaient pas à participer à de telles festivités, soutenant qu’« il n’y a pas d’idole dans le monde » (1 Corinthiens 8.4).

On avait vite fait de trouver des excuses pour se livrer aux excès dans lesquels tombaient si souvent ces repas ; un pas de plus et c’était la débauche générale. Les Nicolaïtes défendaient cet état de choses ouvertement, et l’on comprend leur succès à Thyatire, où la devise de chacun était « les affaires sont les affaires ».

Je connais tes œuvres

Au milieu de Thyatire, le Seigneur discernait et approuvait les œuvres, le service, la patience, les fruits de l’amour et de la foi (deux vertus chrétiennes qui avaient déjà disparu dans la première assemblée d’Éphèse). Néanmoins, l’ordre moral trouvé chez les Thessaloniciens n’était plus réalisé : œuvres de foi, travail d’amour, patience d’espérance (1 Thessaloniciens 1. 3) ; et l’espérance semblait oubliée à Thyatire.

Pourtant, on y trouvait un dévouement croissant : “Tes dernières œuvres… dépassent les premières”. Dans les jours sombres d’une corruption générale, la sainteté, l’énergie et le dévouement des fidèles brillaient avec d’autant plus de clarté. Comment douter que l’Esprit annonce déjà ici prophétiquement le témoignage de croyants faibles et persécutés, tels que les Vaudois du Piémont, maintenus fidèles en face d’un ensemble puissant, tyrannique et implacable conduit par des chefs se réclamant même de la succession apostolique.

Dans la lignée de cette “si grande nuée de témoins” (Hébreux 12. 1) qui avaient manifesté la puissance de la foi et la patience dans l’épreuve, le Seigneur suscite pour lui des témoins, qui, pourchassés dans ce monde et parfois au prix de leur vie, ont assuré la pérennité de l’Assemblée sur la terre, en face des portes du hadès (Matthieu 16. 18).

Les persécutions de l’Inquisition, plus violentes et plus raffinées que les pires violences du monde païen, n’ont pu faire céder ceux qui “n’ont pas aimé leur vie, même jusqu’à la mort” (12. 11). Et Christ conserve dans son livre de souvenir écrit dans le ciel, le nom et les œuvres de ceux qui ont eu tant de prix pour lui. Certes, ils ne perdront pas leur récompense au jour des rétributions, mais ils goûteront à jamais l’approbation et la joie de leur Maître (Matthieu 25. 21).

[quentinyhk]

Le film "Ridicule" (1996), admirable en tous points, et le brillant roman éponyme de Rémi Waterhouse dont il est l'adaptation cinématographique, permettent à la jeunesse de s'intéresser de près au Bel Esprit qui régna en maître à la Cour de Versailles, où s'entassait une noblesse corrompue et décadente, mais éminemment spirituelle. Sous les dorures des salons du Château, comtes arrivistes, marquises lubriques, barons sanguinaires et duchesses perfides s'entretuaient verbalement, prenant un plaisir sauvage à écorner l'honneur et la dignité des uns et des autres à renfort de piques humiliantes qu'ils s'échangeaient avec les cruautés raffinées du langage. Toute la violence primitive de l'espèce humaine prenait à Versailles la forme de conversations carnassières aux conséquences calamiteuses pour ceux qui faisaient l'objet des moqueries : ruine de familles entières, suicides, duels à mort... Dans le film, comme dans le livre, les méchants finissent décapités par la Révolution Française, ce qui donne lieu à une aimable plaisanterie entre l'un des survivants, vieil homme affable souffrant de troubles de la mémoire, et un notable anglais :

- Mon chapeau ! J'ai perdu mon chapeau ! - Cela vaut mieux que la tête, Monsieur.

Humour tout britannique, présent dans le film et absent du roman.

[movaglobe]

Catapulte de Léonard De Vinci : Un Chef-d'œuvre de Créativité et de Science

Lorsqu'on évoque les grandes inventions de la Renaissance, la catapulte de Léonard De Vinci occupe une place de choix. Cette création illustre parfaitement l'ingéniosité de Léonard de Vinci, fusionnant art et ingénierie. Conçue par un esprit avide de connaissances et de découvertes, la catapulte de De Vinci représente un jalon dans l'évolution des machines de guerre. Elle témoigne non seulement du génie technique de son créateur, mais aussi de sa capacité à repousser les limites de la science de son temps. Ce chef-d'œuvre, loin d'être une simple machine de guerre, incarne l'union harmonieuse entre fonctionnalité pratique et esthétique raffinée, un trait caractéristique des travaux de De Vinci. Cet article explore les dimensions techniques, artistiques et historiques de la catapulte de léonard De Vinci, révélant ainsi l'ampleur de l'impact de ce grand maître sur les domaines de la science et de l'ingénierie.

Qu'est-ce qu'une catapulte ?

Une catapulte est une invention fascinante, conçue initialement comme machine de guerre antique. Son objectif principal est de lancer des projectiles lourds sur de longues distances. Cette capacité en faisait un atout très important lors des sièges. La Catapulte de léonard De Vinci La Catapulte De Vinci, cependant, transcende cette définition basique. Elle incarne la synergie entre l'art et la mécanique, propre à Léonard de Vinci. Cette machine ingénieuse dépasse la conception traditionnelle des catapultes de l'Antiquité. De Vinci, dans sa quête incessante d'amélioration et d'innovation, y apporte des modifications significatives. Ses améliorations portent sur l'accroissement de la force de projection et de la précision, éléments cruciaux pour une machine de siège. En utilisant des tendeurs flexibles, De Vinci a augmenté l'efficacité du stockage et de la libération d'énergie, permettant ainsi à la catapulte de lancer des projectiles plus lourds et sur des distances plus longues. Son design, souvent reproduit dans les maquettes et les kits de construction, reste un témoignage éloquent de sa capacité à fusionner la théorie scientifique avec la pratique technique, tout en y ajoutant une touche d'esthétique.

La catapulte imaginée par Léonard De Vinci Quelle est la différence avec le trébuchet ? Contrairement au trébuchet, basé sur un système de contrepoids, la catapulte utilise un mécanisme de tension. Cette tension est souvent créée par la torsion de cordes ou l'utilisation de ressorts. Dans la version de De Vinci, l'accent est mis sur l'efficacité énergétique, avec des tendeurs flexibles et une structure optimisée pour une plus grande portée et puissance de tir. La distinction entre la catapulte et le trébuchet est donc claire. Tandis que le trébuchet dépend de la gravité et du poids pour propulser des objets, la Catapulte de léonard De Vinci exploite l'énergie stockée dans ses composants flexibles. Cette ingéniosité illustre l'avance technologique de De Vinci et son approche révolutionnaire dans le domaine de l'ingénierie.

Un Trébuchet médiéval

Léonard de Vinci et l'amélioration de la catapulte

La catapulte, initialement conçue dans l'Antiquité, trouve ses racines historiques chez Diodore de Sicile. Ce dernier attribue son invention aux ingénieurs de Denys l'Ancien, vers 399 avant J.C. Léonard de Vinci, plusieurs siècles plus tard, révolutionne cet engin. Ses innovations marquent un tournant dans l'histoire des machines de guerre. De Vinci se concentre sur l'augmentation de la portée et de la taille des projectiles. Cette amélioration significative élargit les capacités offensives de la catapulte. En outre, il intègre des tendeurs flexibles dans sa conception. Ces éléments innovants permettent de stocker et de restituer plus efficacement l'énergie, optimisant ainsi la force cinétique du projectile. Ces avancées, fruit de l'esprit ingénieux de De Vinci, transforment la catapulte en une machine plus puissante et précise.

Le dessin de la catapulte par De Vinci

Le croquis de la catapulte de léonard De Vinci se distingue par sa clarté et sa précision. Réalisé au stylo et à l'encre, chaque trait reflète le génie de l'artiste. Léonard de Vinci y appose des notes explicatives, rendant l'ensemble à la fois didactique et esthétique. Cette œuvre illustre parfaitement la dualité de De Vinci, à la fois artiste et inventeur. Dans ce dessin, il fusionne l'art avec l'ingénierie, unissant beauté visuelle et rigueur technique. Ses croquis ne sont pas de simples représentations ; ils sont des manifestations concrètes de son esprit novateur.

Le dessin de la catapulte de De Vinci

Analyse technique du dessin de De Vinci

L'analyse du dessin de la catapulte de léonard De Vinci révèle une combinaison de leviers, rouages et poids. Ces éléments, soigneusement pensés, optimisent la mécanique de l'engin. De Vinci privilégie des matériaux robustes : bois principalement, complété par des éléments métalliques. Cette sélection garantit solidité et durabilité. La conception de Léonard De Vinci allie fonctionnalité à esthétique. Chaque composant n'est pas seulement utile ; il contribue également à l'élégance générale de la machine. Ce croquis démontre la capacité de De Vinci à penser au-delà de la simple utilité, intégrant un souci du détail artistique.

Le style artistique de Léonard De Vinci dans les croquis de catapulte

Les croquis de catapulte de Léonard de Vinci se distinguent par leur style artistique unique. Utilisant des lignes d'encre fortes, il crée des contours précis et dynamiques. L'ombrage rapide ajoute profondeur et réalisme, mettant en valeur la structure complexe de la catapulte. Dans ses dessins, De Vinci expérimente, montrant une variété et une évolution remarquables. Chaque croquis propose des améliorations, reflétant sa quête incessante de perfection. Ce processus illustre son approche méthodique et sa capacité à repenser continuellement ses créations. Ces dessins révèlent plus qu'une maîtrise technique ; ils expriment la vision artistique de Léonard De Vinci. Ils démontrent comment l'art et l'ingénierie peuvent se combiner harmonieusement, produisant des œuvres à la fois pratiques et esthétiquement plaisantes.

Où acheter un kit de catapulte de Léonard de Vinci ?

Pour acquérir un kit de catapulte de Léonard de Vinci, plusieurs options s'offrent à vous. Les magasins de jouets éducatifs et les boutiques de musées sont des points de vente courants. Ces kits, souvent conçus pour l'éducation et le loisir, allient apprentissage et divertissement. Les plateformes en ligne comme Amazon ou eBay proposent également une large sélection. Ils offrent une variété de modèles, adaptés à différents âges et niveaux de compétence. Avant l'achat, il est conseillé de lire les avis et de comparer les prix. Pour une expérience plus authentique, visitez les sites spécialisés en répliques historiques. Ces derniers offrent souvent des kits plus détaillés et fidèles aux dessins originaux de De Vinci.

Kit de la Catapulte de Léonard De Vinci

Conclusion

L'impact de Léonard de Vinci sur la science et l'ingénierie est incontestable. Ses inventions, comme la catapulte, témoignent d'une compréhension profonde des principes mécaniques. De Vinci n'était pas seulement un artiste ; il était un visionnaire, dont les idées étaient souvent en avance sur son temps. Son héritage durable se manifeste à travers ses croquis et inventions. Ces œuvres continuent d'inspirer et de fasciner, démontrant que l'union de l'art et de la science peut mener à des découvertes révolutionnaires. Les croquis de De Vinci servent de référence dans l'étude de l'ingénierie mécanique, prouvant que son génie dépasse les frontières de l'art pour s'ancrer fermement dans le monde de la science. En somme, Léonard de Vinci incarne l'esprit de la Renaissance : un mélange d'artiste, de scientifique, et d'inventeur, dont le travail continue d'éclairer et d'enrichir notre compréhension du monde. Read the full article

[omagazineparis]

Les magiciens de la peinture : artistes de l'art moderne à explorer

Vous êtes fascinées par l'art moderne, mais ne savez pas par où commencer ? Plongeons ensemble dans l'univers coloré et expressif des maîtres de l'art moderne, ces artistes qui ont révolutionné notre perception de l'art. Voici une sélection de quelques figures emblématiques, qui sauront vous inspirer et éveiller votre curiosité. Frida Kahlo: la force incarnée Frida Kahlo est l'une des artistes les plus emblématiques de l'art moderne. Née au Mexique en 1907, elle a traversé de nombreuses épreuves, dont un accident de bus qui l'a laissée avec des douleurs chroniques. Malgré cela, elle a su exprimer sa souffrance et sa force de caractère à travers ses œuvres, souvent autobiographiques. Son style unique a marqué l'histoire de l'art et continue d'inspirer des générations d'artistes. Georgia O'Keeffe: la nature magnifiée Georgia O'Keeffe est une autre figure emblématique de l'art moderne et féministe. Née aux États-Unis en 1887, elle est surtout connue pour ses peintures de fleurs aux formes sensuelles et magnifiques. Ses œuvres, souvent considérées comme des symboles de la féminité, ont contribué à établir l'art moderne comme un domaine où les femmes peuvent s'exprimer librement et avec talent. Pablo Picasso: l'inventeur du cubisme Incontournable dans le monde de l'art moderne, Pablo Picasso est l'un des artistes les plus influents du XXe siècle. Né en Espagne en 1881, il est surtout connu comme le co-fondateur du cubisme, un mouvement artistique qui a bouleversé la manière de représenter la réalité en brisant les formes traditionnelles. Son œuvre prolifique et audacieuse a définitivement marqué l'histoire de l'art. Wassily Kandinsky: l'abstraction poétique Wassily Kandinsky est un artiste russe né en 1866, considéré comme l'un des pionniers de l'art abstrait. Il a exploré le potentiel expressif des couleurs et des formes, cherchant à créer une œuvre poétique et spirituelle. Ses tableaux sont des invitations à voyager dans un univers onirique, où les émotions sont libérées de toute contrainte figurative. Sa démarche artistique a profondément influencé l'évolution de l'art moderne. Tamara de Lempicka: l'élégance art déco Tamara de Lempicka est une artiste polonaise née en 1898, qui a marqué l'art moderne avec son style élégant et raffiné. Ses portraits de femmes, souvent représentées dans des poses sophistiquées, sont emblématiques de l'Art déco, un mouvement artistique qui célèbre la beauté et la modernité. Ses œuvres sont un témoignage de l'élégance et du glamour des années 1920 et 1930. A lire également : Les tendances artistiques à suivre cette année : un guide pour les femmes modernes Jackson Pollock: le maître du dripping Jackson Pollock est un artiste américain né en 1912, dont le style audacieux et novateur a fait de lui l'une des figures majeures de l'art moderne. Il est surtout connu pour ses peintures réalisées avec la technique du dripping, qui consiste à laisser couler la peinture sur la toile en mouvements énergiques. Cette méthode, libératrice et spontanée, a donné naissance à des œuvres dynamiques et expressives, qui continuent d'étonner et d'inspirer. Maintenant que vous avez découvert ces artistes art moderne, pourquoi ne pas vous plonger dans leurs œuvres et en apprendre davantage sur leur parcours et leur démarche artistique ? N'hésitez pas à partager avec nous vos impressions et vos coups de cœur, et à explorer d'autres artistes qui sauront vous émerveiller et vous inspirer. Read the full article

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Succulentes saveurs à la Japonais

Des Algues Grand Cru

Découvrez une expérience culinaire unique en son genre avec nos algues d'une saveur extrêmement raffinée, une véritable pépite gustative que vous ne trouverez nulle part ailleurs (en dehors du Japon bien sûr). Succombez à nos délicieuses algues, en particulier le célèbre wakamé, traitées selon les techniques ancestrales empruntées aux experts japonais dans ce domaine. Nous avons eu la chance incroyable de collaborer avec des maîtres de cet art venus spécialement de l'autre côté du monde pour partager leur savoir-faire en Bretagne. Le résultat est tout simplement remarquable, une fusion parfaite entre traditions millénaires et la qualité des produits bretons. Ne faites plus de compromis sur l'excellence, délectez-vous de nos algues préparées avec expertise et passion, et laissez-vous surprendre par une expérience gustative hors du commun.

C'est simplement bon, c'est savoureux.

[corydon8]

LE CAPITAINE KID

PIRATE

On ne s’accorde point sur la raison qui fit donner à ce pirate le nom du chevreau (Kid). L’acte par lequel Guillaume III, roi d’Angleterre, l’investit de sa commission sur la galère L’Aventure, en 1695, commence par les mots : « À notre féal et bien-aimé capitaine William Kid, commandant, etc. Salut. » Mais il est certain que, dès lors, c’était un nom de guerre. Les uns disent qu’il avait coutume, étant élégant et raffiné, de porter toujours, au combat et à la manœuvre, de délicats gants de chevreau à revers de dentelle de Flandres ; d’autres assurent que dans ses pires tueries, il s’écriait : « Moi qui suis doux et bon comme un chevreau nouveau-né » ; d’autres encore prétendent qu’il enfermait l’or et les joyaux dans des sacs très souples, faits de peau de jeune chèvre, et que l’usage lui en vint du jour où il pilla un vaisseau chargé de vif-argent dont il emplit mille poches de cuir, qui sont encore enterrées au flanc d’une petite colline dans les îles Barbades. Il suffit de savoir que son pavillon de soie noire était brodé d’une tête de mort et d’une tête de chevreau, et que son cachet était gravé de même. Ceux qui cherchent les nombreux trésors qu’il cacha sur les côtes des continents d’Asie et d’Amérique, font marcher devant eux un petit chevreau noir, qui doit gémir à l’endroit où le capitaine enfouit son butin ; mais aucun n’a réussi. Barbe-Noire lui-même, qui avait été renseigné par un ancien matelot de Kid, Gabriel Loff, ne trouva dans les dunes, sur lesquelles est bâti aujourd’hui Fort Providence, que des gouttes éparses de vif-argent suintant à travers les sables. Et toutes ces fouilles sont inutiles, car le capitaine Kid déclara que ses cachettes resteraient éternellement inconnues à cause de « l’homme au baquet sanglant ». Kid, en effet, fut hanté par cet homme pendant toute sa vie, et les trésors de Kid sont hantés et défendus par lui depuis sa mort.

Lord Bellamont, gouverneur des Barbades, irrité par l’énorme butin des pirates dans les Indes Occidentales, équipa la galère l’Aventure, et obtint du roi, pour le capitaine Kid, la commission de commandant. Depuis longtemps Kid était jaloux du fameux Ireland, qui pillait tous les convois ; il promit à lord Bellamont de prendre sa chaloupe et de le ramener avec ses compagnons pour les faire exécuter. L’Aventure portait trente canons et cent cinquante hommes. D’abord Kid toucha Madère et s’y fournit de vin ; puis Bonavist, pour y embarquer du sel ; enfin, Saint-Iago, où il s’approvisionna complètement. Et de là il fit voile vers l’entrée de la Mer Rouge, où, dans le Golfe Persique, il y a un endroit d’une petite île qui se nomme la Clef de Bab.

C’est là que le capitaine Kid réunit ses compagnons et leur fit hisser le pavillon noir à tête de mort. Ils jurèrent tous, sur la hache, obéissance absolue aux règlements des pirates. Chaque homme avait droit au vote, et titre égal aux provisions fraîches et liqueurs fortes. Les jeux de cartes et de dés étaient interdits. Les lumières et chandelles devaient être éteintes à huit heures du soir. Si un homme voulait boire plus tard, il buvait sur le pont, dans la nuit, à ciel ouvert. La compagnie ne recevrait ni femme ni jeune garçon. Celui qui en introduirait sous déguisement serait puni de mort. Les canons, pistolets et coutelas devaient être entretenus et astiqués. Les querelles se videraient à terre, au sabre et au pistolet. Le capitaine et le quartier-maître auraient droit à deux parts ; le maître, le bosseman et le canonnier, à une et demie ; les autres officiers à une un quart. Repos pour les musiciens le jour du Sabbat.

Le premier navire qu’ils rencontrèrent était hollandais, commandé par le Schipper Mitchel. Kid hissa le pavillon français et donna la chasse. Le navire montra aussitôt les couleurs françaises ; sur quoi le pirate héla en français. Le Schipper avait un Français à bord, qui répondit. Kid lui demanda s’il avait un passe-port. Le Français dit que oui : « Eh bien, par Dieu, répondit Kid, en vertu de votre passe-port, je vous prends pour capitaine de ce navire. » Et aussitôt, il le fit pendre à la vergue. Puis il fit venir les Hollandais un à un. Il les interrogea, et, feignant de ne point entendre le flamand, ordonna pour chaque prisonnier : « Français — la planche ! » On attacha une planche au bout-dehors. Tous les Hollandais coururent dessus, nus, devant la pointe du coutelas du bosseman, et sautèrent dans la mer.

À cet instant, le canonnier du capitaine Kid, Moor, éleva la voix : « Capitaine, cria-t-il, pourquoi tuez-vous ces hommes ? » Moor était ivre. Le capitaine se retourna, et, saisissant un baquet, le lui asséna sur la tête. Moor tomba, le crâne fendu. Le capitaine Kid fit laver le baquet, auquel les cheveux s’étaient collés, avec du sang caillé. Aucun homme de l’équipage ne voulut plus y tremper le faubert. On laissa le baquet attaché au bastingage.

De ce jour, le capitaine Kid fut hanté par l’homme au baquet. Quand il prit le vaisseau maure Queda, monté par des Indous et des Arméniens, avec dix mille livres d’or, au partage du butin l’homme au baquet sanglant était assis sur les ducats. Kid le vit bien et jura. Il descendit à sa cabine et vida une tasse de bombou. Puis, de retour sur le pont, il fit jeter l’ancien baquet à la mer. À l’abordage du riche vaisseau marchand le Mocco, on ne trouva pas de quoi mesurer les parts de poudre d’or du capitaine. « Plein un baquet » dit une voix derrière l’épaule de Kid. Il trancha l’air de son coutelas et essuya ses lèvres, qui écumaient. Puis il fit pendre les Arméniens. Les hommes de l’équipage semblaient n’avoir rien entendu. Lorsque Kid attaqua l’Hirondelle, il s’étendit sur sa couchette après le partage. Quand il se réveilla, il se sentit trempé de sueur, et appela un matelot pour lui demander de quoi se laver. L’homme lui apporta de l’eau dans une cuvette d’étain. Kid le regarda fixement et hurla : « Est-ce là te conduire en gentilhomme de fortune ? Misérable ! tu m’apportes un baquet plein de sang ! » Le matelot s’enfuit. Kid le fit débarquer et abandonner marron, avec un fusil, une bouteille de poudre et une bouteille d’eau. Il n’eut point d’autre raison pour enterrer son butin en différents lieux solitaires, parmi les sables, que la persuasion où il était que toutes les nuits le canonnier assassiné venait vider la soute à or avec son baquet pour jeter les richesses à la mer.

Kid se fit prendre au large de New-York. Lord Bellamont l’envoya à Londres. Il fut condamné à la potence. On le pendit sur le quai de l’Exécution, avec son habit rouge et ses gants. Au moment où le bourreau lui enfonça sur les yeux le bonnet noir, le capitaine Kid se débattit et cria : « Sacredieu ! je savais bien qu’il me mettrait son baquet sur la tête ! » Le cadavre noirci resta accroché dans les chaînes pendant plus de vingt ans.

[litt-rature]

Jérôme Ferrari, Le Principe

"Vous avez bien raison d'être effrayé, vous avez fait bien davantage que réfuter la causalité, vous avez prononcé, avec la candeur meurtrière de la jeunesse, une sentence de dissolution qui transforme les composants ultimes de la matière en créatures des limbres, plus pâles et transparentes que des fantômes".

"Quelque chose de raffiné et de pourri viciait l'air que vous respiriez, mais vous ne le sentiez pas ; vous conversiez fraternellement avec des hommes de toutes nationalités qui se faisaient de ce qui est essentiel la même idée que vous, vous passiez d'un pays à l'autre, d'une université à l'autre, en Italie, en Angleterre, aux Etats-Unis, comme si la vaste Athènes contemporaine dans laquelle vous viviez avait effacé les frontières".

"Je ne vois pas le Christ en croix saigner dans la fraîcheur des églises qui ouvrent leur bouche d'ombre sur les rues écrasées de soleil."

"Vous vous pensiez encore citoyen d'une Athènes spirituelle."

"Hans Euler vous écrivait depuis la Grèce pour vous parler seulement du ciel bleu, de la mer vineuse et du goût des oranges. Son visage juvénile s'était apaisé sous les boucles de ses cheveux blonds. Il arborait une expression semblable à celle de tous les jeunes gens qui ont, comme lui, atteint la sérénité d'un lieu situé au-delà de leur propre mort."

"Vous voulez vivre parce que vous savez qu'on ne lutte pas contre un monde qui consacre toutes ses forces à célébrer le culte obscène de la mort en lui offrant une mort supplémentaire, fût-elle parfaite, mais en lui opposant l'obstination imparfaite de la vie et vous vivez encore, vous vivez obstinément".

"Ce mouvement ne pèse en aucune façon sur le déroulement des événements, il ne compense aucune horreur, ne sauve aucune vie, mais tant qu'il persiste, la voix étouffée des patries spirituelles ne s'est pas encore tue, l'espoir n'a pas été définitivement transformé en illusion, ni la vérité en poison, et en vous laissant aller à ce mouvement, chauqe nuit que vous passez à écrire, vous êtes déposé dans le sanctuaire d'un îlot minuscule où ne pousse sans doute aucune fleur, au large d'un isthme sur lequel s'est tenu, bien avant vous, entre la parole et le silence, un vieux maître soufi dont nul ne sait rien, si ce n'est qu'il vécut lui aussi en un temps d'assassins et protégea de leur fureur, afin qu'elle pût être transmise en héritage, une vérité fragile, précieuse, vivante, vers laquelle mène le chemin des métaphores, que les assassins ne découvrent jamais parce qu'ils ne comprennent pas les métaphores."

"En mai 1945, Samuel Goudsmit, conseiller scientifique de la mission Alsos, se rend à Heidelberg pour rencontrer Werner Heisenberg, lequel répond à toutes ses questions avec un empressement d'autant plus chaleureux qu'il n'a pas la sensation de subir un interrogatoire, mais de reprendre, après six ans d'interruption malencontreuse, une conversation amicale sous les portiques fleuris d'une Athènes spirituelle qui, bien sûr, n'existe plus."