#Lo Hoi-pang

[esuemmanuel]

I didn't think I would ever believe in poetry again, but you came along and filled my soul with what I no longer had; what I let myself be robbed of by trusting like a blind man in tainted desires. Today I write again with my soul alive, my faith overflowing and my passion exalted… and all because of you, little bird of my life. But I don't want to frighten you, I don't want to trap you, I just want to approach you, and caress you gently so that I can impregnate you with the warmth that you inspire when I look at you… Do I dream too much? Perhaps… Sometimes I simply forget that I'm dreaming, and I collide with reality in a frightening way; then I feel a pang in my heart because I remember that you are far away, and you don't feel what I feel.

No creí que fuese a recobrar la fe en la poesía, pero has llegado tú y me has llenado el alma de lo que ya no tenía; lo que me dejé robar por confiar como un ciego en quereres con mancilla. Hoy vuelvo a escribir con el alma viva, con la fe rebosante y la pasión enaltecida… y todo por ti, avecilla de mi vida. Sin embargo, no quiero asustarte, tampoco atraparte, sólo quiero acercarme y, con suavidad, acariciarte, para así impregnarte del calor que inspiras al mirarte… ¿Soñaré demasiado? Quizás… A veces, simplemente, olvido que estoy soñando y choco con la realidad de manera alarmante; ahí es cuando siento una punzada en el corazón, porque recuerdo que estás lejos y no sientes lo que yo.

[wqp88888]

百家姓在全球各个华语地区的拼音

中文 中國大陸 台灣 香港 澳門 新加坡 馬來西亞 越南 韩国

1 赵 Zhao Chao Chiu Chio Chow Teoh/ Chew/ Tiew Trieu Jo/Cho

2 钱 Qian Chien Chin Chin Zee Chien/Chen Tien Joen/Chun

3 孙 Sun Sun Suen Sun Soon Soon/Sun/Shun/Song Ton Son

4 李 Li Li / Lee Li / Lee Lei Lee Lee/Li Ly Lee / Rhee/ Yi

5 周 Zhou Chou Chow / Chau Chao Chew Chew / Cheu / Chou / Chow / Chiew Chu Ju/Chu

6 吴 Wu Wu Ng Ng Goh Ng / Goh / Ngo/ Ngu Ngo Oh

7 郑 Zheng Cheng Cheng Cheang Tay Ching / Tang / Tey / Tay / Tee / Teh / Cheng / Chin / Chang / Chung / Chiang Trinh

8 王 Wang Wang Wong Vong / Wong Ong / Wong Ong / Ng / Wong / Wang / Bong / Heng Vuong Wang

9 冯 Feng Feng Fung Fong Foong/Fung/Fong Phung Pung

10 陈 Chen Chen Chan Chan Tan / Chan / Ting Chan / Chin / Chen / Tan / Tang / Ting / Sin Tran Jin/Chin

11 褚 Chu Chu Chu Chu Too/Toh

12 卫 Wei Wei Wai Wai Wee/Wei Vi Ui/Oui

13 蒋 Jiang Chiang Cheung Cheong Chiang/Cheong/Chiong Tuong Jang/Chang

14 沈 Shen Shen Shum / Sum Sam Sim Sim/Shim/Shun/Shum Sim

15 韩 Han Han Hon Hon Hon/Hong Han Han

16 杨 Yang Yang Yeung Ieong Yeo / Yong Yong / Yeo / Yeoh / Eow / Yeong / Yew Duong Yang

17 朱 Zhu Chu Chu Chu Choo Chu/Choo/Jee/Jeh Chau Chu/ Joo

18 秦 Qin Chin Chun Chin/Ch'ng Tan Jin/Chin

19 尤 You Yu Yau Iao Yew/You Vuu

20 许 Xu Hsu Hui Hoi Hee / Koh Khu / Khoo / Khor / Khow / Hoo / Hooi / Khaw / Hii Hu Heo/Huh

21 何 He Ho Ho Ho Hoh Ho/Hoh/Hor Ha Ha

22 吕 Lu Lu Lui Loi Loh/Lei/Lui/Lee La/Lu Yeo/Ryeo

23 施 Shi Shih Sze Si See/Sii/Sih

24 张 Zhang Chang Cheung Cheong Cheong Cheong / Chong / Teo / Chang / Teoh / Tiong Truong Jang/Chang

25 孔 Kong Kung Hung Hong Kong/Khong/Kung Khong Gong/Kong

26 曹 Cao Tsao Cho / Tso Chou Cheng/Choo/Cho/Chu/Chao Tao Cho/Jo

27 严 Yan Yen Yim Im Yam/Ngim Nghiem Im

28 华 Hua Hua Wa / Wah Wa Hoa Wha/Wah/Wa

29 金 Jin Chin Kam Kam Kim/King Kim Kim

30 魏 Wei Wei Ngai Ngai Ngui/Gui/Woi Nguy Ui/Oui

31 陶 Tao Tao To Tou Tho/To/Too/Toh Dao Do/To

32 姜 Jiang Chiang Keung Keong Khiang/Kiang Giang Kang/Gang

33 戚 Qi Chi Chik Chek Cheok

34 谢 Xie Hsieh Tse Che Cheah / Tay / Chia Cheah / Chiah / Chia / Seah / Sia / See Ta Sa

35 邹 Zou Tsou Chau / Chow Chao Chew/Chou/Chu

36 喻 Yu Yu Yu U Yu/Yho/Yuh You/Yu

37 柏 Bai Pai Pak Pak

38 水 Shui Shui Sui Soi Shu/Tshui

39 窦 Dou Tou Tau Tao

40 章 Zhang Chang Cheung Cheong Cheong/Chong/Teo/Tiong/Tong

[编辑] 百家姓41-80

中文 中國大陸 台灣 香港 澳門 新加坡 馬來西亞 越南 韩国

41 云 Yun Yun Wan Wan Woon/Wun/Yun/Yung

42 苏 Su Su So Sou Soh Soh / Saw / Soo To

43 潘 Pan Pan Poon / Pun Pun Phua Phua / Pan / Pang / Phang Phan Ban

44 葛 Ge Ko Kot Gal

45 奚 Xi Hsi Hai Kai Hae

46 范 Fan Fan Fan Fan Fung / Fam / Fang / Hwang Pham Bum

47 彭 Peng Peng Pang Pang Pang Peng/Pang/Phang Paeng

48 郎 Lang Lang Long Long Lang

49 鲁 Lu Lu Lo Lou Loo Loo/Loh/Lu Noh

50 韦 Wei Wei Wai Wai Wai/Wei/Vei Vi

51 昌 Chang Chang Cheung Cheong Cheong/Chang/Cang Xuong

52 马 Ma Ma Ma Ma Beh / Mah / Mha / Ma Ma Ma

53 苗 Miao Miao Miu Mio

54 凤 Feng Feng Fung Fong Fong

55 花 Hua Hua Fa Fa Faa/Fah/Fha Hoa

56 方 Fang Fang Fong Fong Pung / Fang / Fong / Phun / Huong Phuong Bang

57 俞 Yu Yu Yu U Je / Yii You/Yu

58 任 Ren Jen Yam Iam Yam/Ngam/Yim/Ngieng/Ngiam Nham Rim/Yim

59 ��� Yuan Yuan Yuen Un / Iun Yuan / Yuen / Ngen Vien Won

60 柳 Liu Liu Lau Lao Liew/Liu/Lew Lieu You/Yu/Ryu

61 酆 Feng Feng Fung Fong

62 鮑 Bao Pao Pau Pao

63 史 Shi Shih Sze Si Sa

64 唐 Tang Tang Tong Tong Thang / Thong / Tang / Tong / Thong Duong

65 費讀「秘」 Pei Pei Pei Pai

66 廉 Lian Lien Lim Lim

67 岑 Cen Tsen Sum / Shum Sam Sim

68 薛 Xue Hsueh Sit Sit Sik / Sit / Silk Seol/Sul

69 雷 Lei Lei Lui Loi Lui / Looi / Lewe / Lei

70 賀 He Ho Ho Ho Hor/Hoo

71 倪 Ni Ni Ngai Ngai Geh / Nga / Ngam

72 湯 Tang Tang Tong Tong Thong / Tang / Thang

73 滕 Teng Teng Tang Tang Thang

74 殷 Yin Yin Yan Ian Yam / Ngam

75 罗 Luo Lo Law / Lo Lo Lo / Lau / Low / Loh La Rah/Na

76 毕 Bi Pi But Pat Tat

77 郝 Hao Hao Kok

78 邬 Wu Wu Wu Vu / Wu Woo / Voo / Woh / Wu / Vu O

79 安 An An On On An An / Ahn

80 常 Chang Chang Sheung Seong

[编辑] 百家姓81-120

中文 中國大陸 台灣 香港 澳門 新加坡 馬來西亞 越南 韩国

81 乐 讀「洛」或「惡」 Yue Yueh Lok/ Ok Lok/ Ok

82 于 Yu Yu Yu U

83 时 Shi Shih See / Sze Si

84 傅 Fu Fu Foo Fu Fu/Foo/Foh

85 皮 Pi Pi Pei Pei

86 卞 Bian Pien Pin Pin Byun

87 齐 Qi Chi Chai Chai

88 康 Kang Kang Hong Hong Gang/Kang

89 伍 Wu Wu Ng Ng Ng Ng/Ngo/Ngoh/Wu/Wuh/Woo

90 余 Yu Yu Yu U Yee/Tsia/Tse

91 元 Yuan Yuan Yuen Un / Iun

92 卜 Bu Pu Puk Pok/Puu

93 顾 Gu Ku Koo Ku Koe

94 孟 Meng Meng Mang Mang Mang/Meng Maeng

95 平 Ping Ping Ping Peng

96 黄 Huang Huang Wong Vong / Wong Bong / Boong / Ng / Ong / Ooi / Wong / Wee Hwang

97 和 He Ho Wo Vo Hoo/Woh/Woo/Wo Hwa

98 穆 Mu Mu Muk

99 萧 Xiao Hsiao Shiu / Siu Sio Seow/Siew/Siau/Siaw/Sew/Siu/Seu

100 尹 Yin Yin Wan Wan Yoon

101 姚 Yao Yao Yiu Io Yeo Yeo / Yeoh / Yew / Yow

102 邵 Shao Shao Siu / Shiu Sio Shaw Shao/Shaw/Sao/Shau

103 湛 Zhan Chan Cham

104 汪 Wang Wang Wong Vong / Wong Wang/Wong/Vang

105 祁 Qi Chi Kei

106 毛 Mao Mao Mo Mou Bo / Boo / Moh / Moo Mo

107 禹 Yu Yu Yu U

108 狄 Di Ti Tik / Dick Tek

109 米 Mi Mi Mai Mai

110 贝 Bei Pei Pui Pui

111 明 Ming Ming Ming Meng Myeong /Myung

112 臧 Zang Tsang Chong

113 计 Ji Chi Kai Kai

114 伏 Fu Fu Fuk Fok

115 成 Cheng Cheng Shing / Sing Seng Sang/Shang//Tshan/Tshang Sung/ Seong

116 戴 Dai Tai Tai Tai Tai/Thai/Dai/Dhai

117 谈 Tan Tan Tam Tam

118 宋 Song Sung Sung Song Song Shong/Song/Sung Song

119 茅 Mao Mao Mau Mao

120 庞 Pang Pang Pong Pong Phong/Pong/Pang

[ulkaralakbarova]

Ip Man’s peaceful life in Foshan changes after Gong Yutian seeks an heir for his family in Southern China. Ip Man then meets Gong Er who challenges him for the sake of regaining her family’s honor. After the Second Sino-Japanese War, Ip Man moves to Hong Kong and struggles to provide for his family. In the mean time, Gong Er chooses the path of vengeance after her father was killed by Ma San. Credits: TheMovieDb. Film Cast: Ip Man: Tony Leung Chiu-wai Gong Er: Zhang Ziyi Razor: Chang Chen Ding Lianshan: Zhao Benshan San Jiang Shui: Xiao Shenyang Zhang Yongcheng: Song Hye-kyo Master Gong Yutian: Wang Qingxiang Ma San: Jin Zhang Jiang: Shang Tielong Gong Er Di Zi: Song Tao Uncle Deng: Lo Hoi-pang Iron Shoes: Cung Le Gong Clan Elder: King Shih-Chieh Chan Wah-shun: Yuen Woo-ping Master Yong: Lau Ga-Yung Master Rui: Shun Lau Primo: Julian Cheung Sister San: Zhou Xiaofei Brother Sau: Berg Ng Dark Spirit: Lo Meng Gong Er Stand-in: Fang Chengcheng Women of the Gold Pavilion: Jeana Ho Young Gong Er: Wu Yixuan Gong Clan Elder: George Wang Mr. Hung: Elvis Tsui Kam-Kong Master Ba: Wang Man-Cheng Cho Man: Cho Man-Keung Brother Ping: Siu Ping-lam Foshan Martial Artist: Tony Ling Chi-Wah Peking Opera Singer: Li Jing Brother Shui: Water Hung Funeral Procession Leader: Tong Han Ma San’s Disciple: Ni Haifeng Gold Pavilion Client: Yuen Cheung-Yan Razor’s Disciple: Yin Chunxiong Zhang Yongcheng (voice): Charlie Yeung …: Benz Kong To-Hoi Film Crew: Screenplay: Wong Kar-wai Director of Photography: Philippe Le Sourd Original Music Composer: Shigeru Umebayashi Producer: Jacky Pang Music: Nathaniel Méchaly Compositors: Erik Classen Screenplay: Xu Haofeng Executive Producer: Dai Song Executive Producer: Chan Ye-cheng Martial Arts Choreographer: Yuen Woo-ping Executive Producer: Megan Ellison Co-Producer: Cheung Hong-Tat Co-Producer: Ng See-Yuen Story Consultant: Ip Chun Co-Producer: Ren Yue Music Consultant: Steve Macklam Co-Producer: Michael J. Werner Screenplay: Zou Jingzhi Makeup Artist: Kwan Lee-na Associate Producer: Johnnie Kong Art Direction: William Chang Suk-Ping Art Direction: Alfred Yau Wai-Ming Costume Design: Shandy Lui Fung-Shan Movie Reviews: CinemaSerf: I’m a fan of Wong Kar-Wai’s films but I reckon that I still prefer Wilson Yip’s 2008 version of the Ip Man story. Set amidst the turbulent times in China that saw the end of the rule of Manchu dynasty, the embryonic republic established and then the Japanese invasion, we meet a man (Tony Leung) who lives peacefully in the small town of Foshan until he meets Wing Chun grand master Gong Yutian (Qingxiang Wang) who is looking for a successor. That is the beginning of a journey that will see him become a grand master of the martial art himself, whilst meeting, marrying and surviving! It’s a superb looking film but for me just a little too over-stylised. The combat scenes are creatively choreographed but the use of the slowed-down visual effects didn’t always work. Leung and the director are clearly on the same wavelength, and the story itself is a fascinating look at the rise of one culture through the wreckage of an ancient one. It’s also clear that women too had their place in this society – and it wasn’t always where stereotype might assume. A strong contribution from the adept and nimble Ziyi Zhang (Gong Er) demonstrates that well as battle lines between the old and new, the powerful and the aspirational are drawn and a good old dose of ancient tribal warfare sets up a proud story of heritage, loyalty and skill. Though a little soporifically scored at times, this is an enjoyable mix of history with touch of romance and plenty of action, and is well worth a couple of hours.

[genevieveetguy]

My father would always say, people who practice martial arts go through three stages: seeing yourself, seeing the world, seeing all living beings.

The Grandmaster (Yi dai zong shi), Wong Kar-Wai (2013)

[watchingalotofmovies]

Sparrow

Sparrow    [trailer]

A gang of pickpockets roam the streets of Hong Kong.

It feels like just a light exercise of a movie, but is fun to watch. The first half, when the four men get hooked by Chun-lei. And then the showdown between the two groups of thiefs. Though I won't pretend that I know exactly what's going on there in the rain.

But that's not the point, it's enjoying the pleasant mood throughout, the jazzy score, and the well photographed impressions of Hong Kong.

[badmovieihave]

Bad movie I have Rigor Mortis 2013

Each ghost in the film is based on a mythological Chinese ghost:  * The actor is a diao si gui, a lost soul who wanders aimlessly after a suicide by hanging.  * The old man is a jiangshi, a vampire ghost.  * The old woman is a gui po, a ghost who means well and wants to help but can take her methods too far.  * The twins are nu gui, vengeful spirits after suffering sexual assault and suicide.  * The mother is a di fu ling, a ghost eternally bound to a location that drove her to suicide.

The tall ghosts that cross the hallway carrying parasols are based on Chinese reapers. Three variations include: * A reaper that returns a soul 7 days after they die to home. They return the soul to their home to say goodbye to loved ones before being taken to hell. * Reapers that collect a lost soul that has wandered for 7 days. * A reaper on the hunt for wandering souls that they trap in their parasol. It is used as a net. This is where the superstition originates that you must not open one indoors should it contain a ghost

[jpehg]

Bonifacio 060322 2050

Kaninang tanghali, may bumanggang pulang Pajero sa isang jeep sa may Maginhawa. Nakapwesto na para lumabas ng Quirino Avenune 'yung jeep pero parang nagmadali 'yung Pajero. Kaya ayun, bangga. Tumilapon 'yung gulong ng jeep, medyo nasindak 'yung mga nagtitinda sa gilid. Pero 'di ko mapigilang matawa kasi sugatan silang dalawa pero mas nangibabaw pa 'yung galit nila't kinaya pa nilang magbangayan sa gitna ng daan. Ay shet, rhyming o. Bars.

Di ko nga alam ba't di rin ako nagulat nung tatama na sila. Sobrang desensitized ko na yata kaya wala na rin akong pakialam. Sabagay, ilang taon na rin akong tumatambay dito't 'di na rin bago sakin 'yung mga gantong aksidente. Hindi gaya nung mga unang beses ko. Meron dating magnanakaw na nadakip ng mga kapitbahay dito sa amin. Sa pagkakatanda ko, bisikleta daw ang ninakaw niya. Namukhaan lang daw siya nung dumaan kina Tito Jerry- na halos kilala lahat ng tao dito sa amin dahil siya 'yung taga-deliver ng mga order ng pagkain sa karinderya nila. May kasabihan na, kapag nagnakaw ka, siguraduhin mong 'di ka papahuli; dahil kapag nahuli ka, pagdadasal mo na lang sana na sumuko ka na lang agad sa presinto- kasi walang sinasambang batas ang mga taong nanakawan, gaano man kalaki o kaliit. Put* ang haba ng sentence na 'yon ah. Bugbog mukha niya, pasa buong katawan. Tapos diniretso siya sa presinto bago sa ospital.

Huh?

Meron pang isa, may habulan noon dati sa may Los Baños. May nakasalubong akong magnanakaw. 'Di ko na rin matandaan kung anong ninakaw niya pero hindi na ako nagtangkang magpaka-Batman dahil sumigaw 'yung naghahabol na "'Wag, may kutsilyo 'yan". Minsan lang ako kilabutan pero tangi** - HOY baT may asterisks- natakot ako kasi baka 'di ko rin makain 'yung liempo na tinakeout ko. Pero buti na lang, may isang binata na dumadaan din dala 'yung bisikleta niya. 'Di na siya nagdalawang isip at ibinangga 'yung bisikleta dun sa magnanakaw. Sobrang cinematic non. Nakita ko in slow motion kung pano bumalibag 'yung magnanakaw, at kung paano siya nadakip ng mga pulis. Serves you right, bi***!

Huh????

Taran****! Pu*****? Tae? Tae. Tae. Tae. Ano pa ba, ****? Hoy ano 'to?

Anyway, ngayon kitaan namin ng mga tropa. Matagal din kaming 'di nagkita kasi naospital ako nang isang buwan. Lalabas dapat kami para mag-Baguio kasi bakasyon naman. Kaninang ala una pa dapat 'yung kitaan namin pero 'yung huling message ni Carlo, kaninang alas nuebe pa. Panigurado nakatulog na naman 'to. J******* 'tong si Carlo e, kaya napupuyat palagi sa gabi. Kakapanood ng bold haha. Itong si Mika naman, kasama palagi boyfriend. 'Di naman ako nagrereklamo pero sana naman, makapag-enjoy din kaming tatlong magkakaibigan na kami lang. Parang tulad lang nang dati. Pero tanggap ko naman 'yung kalagayan namin ngayon, minsan naiinggit lang ako kasi madalang lang silang dumalaw sa ospital non. Ngayon na nga lang kami magkikita ulit, late pa sila. Pero ayos lang, sa dinami-dami kong pinagdaanan sa orgs, natuto naman akong maghintay.

Mmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmm

Ba't may nagha-hum? Luh ****? Marites! Apples! Mansanas! Words? Angry!! Yelling! Francis? Diosdado? Fidel? *******? EH??? ****** ****** diktador tuta? HAHAHAHAHAH ****?! Bat nace-censor sila HAhaha

Alas otso na nang gabi. Ayaw ko naman kasi umuwi kasi 'di naman ako nagpaalam na aalis ako. Nagsend na ako ng text kay Carlos. Sabi ko, mauna na siguro ako. 'Dun na lang kami magkita sa tutuluyan namin. Ba't parang 'di rin pala ako gutom?

'Di bale, bukas na lang ulit. Mag-Grab na lang ako papuntang terminal. Pero kanina ko pa napapansin tong mamang naka-itim na kapote dito. 'Di ko makita mukha niya pero parang may binabalak na masama haha mukhang ****, hoy bat nace-censor talaga mga mura ko, hell-

O.

[shesaysomething]

IG: @fiorellarhh

"El universo entre tus dedos"

Todas las personas tenemos un universo en nuestro interior, en nuestras cabezas, en nuestros corazones, en nuestra alma; mientras que unos piensan que sería mejor para su futuro otros tantos siguen viviendo en el pasado, cada noche imaginando una manera de poder enmendar sus errores, pensando en el que "¿Qué hubiese pasado si?". Aún cuando sabemos que no podemos devolver el tiempo y cambiar nuestras acciones, dejándonos un pobre recordatorio que nos advierte cuando estamos a punto de cometer la misma equivocación llevándonos una leve punzada al corazón acompañado de un destellos del recuerdo, muchas veces eso es a lo que llamamos una corazonada.

Siempre buscamos la manera de estar conectados a las personas que realmente amamos, miramos las estrellas esperando que nuestro ser amado también lo haga y que así, de algún modo y por un mínimo instante sientan la calidez de tu alma en su corazón. Utilizamos las estrellas para ahogar nuestros augurios, nuestras penas, la lastima que damos y los secretos que ocultamos, nos engañamos pensando que nos conectarán con seres queridos que hemos perdido a lo largo de la vida porque no podemos soportar el dolor de no tenerle más y esperamos que de algún modo nos cuiden desde allá arriba. Así mismo, somos tan dependientes que utilizamos los planetas para referirnos a dioses que muy bien podrían existir o no, los utilizamos para dedicar sentimientos a través de ellos, dicen que: "Las mujeres son de marte y los hombres de Júpiter" intentando hacer referencia a los diversos problemas existentes entre el sexo femenino y el masculino. Yo sencillamente creo que es una simple excusa para tapar la realidad, que el hombre y la mujer son completamente iguales si espiritualmente hablamos pero que gracias a la sociedad desde los inicios del mundo, gracias a las religiones y a ciertas culturas, solamente nos dividen dejando a la mujer como un ser totalmente dependiente del hombre.

Muy bien es cierto, que todos llevamos un agujero negro por dentro, por lo general, en el corazón, un pequeño órgano que nos hace sentir tantas cosas y que si falla acaba con nuestra vida en cuestión de segundos,aquí es aceptable decir: "Estamos en este mundo por apenas un suspiro". Todos llevamos un vacío en ese pequeño ser, tuvimos un momento que no pudimos terminar, un sentimiento que no pudo florecer, un sueño que no pudimos cumplir, un deseo que a medias quedó, una profunda tristeza que nunca pudimos superar o una herida que no pudo sanar, aquí cabe el dicho que dice: "Nunca terminamos de curar una herida del corazón, somos tan débiles que nuestra mente debe crear muy lentamente pequeñas barreras que nos ayuden a sobrellevar el dolor" ; en fin, algo que nunca pudimos terminar de llenar y que siendo sinceros, jamás se llenará con nada, no importa cuanto lo intentemos.

No podemos ignorar los satélites que abundan en nuestro interior, intentando alinearse y comunicar cada sensación de nuestro cuerpo a la mente, para que automáticamente podamos sentir una emoción, para que intentemos identificar que nos pasa o que sentimos, de otro modo solo nos sentiríamos inseguros y cometeriamos alguna estupidez al no saber que hacer, si, así de mecánico es el ser humano, para todo lo que conocemos es que podemos tener una solución pero cuando algo nuevo nos ataca nos confundimos y explotamos en miedo o simplemente temor. ¿Qué es gracioso? Si, pero más allá de eso, me da pena el ser humano, que no podamos evolucionar y quedarnos estancados en lo mismo de siempre.

Aún así, hablemos de la luna. Oh, Luna, ¿Cómo podría olvidar semejante musa? En nuestro interior, en lo profundo de nuestro pecho, gobierna una musa como ella, una hermosa entidad que domina nuestro corazón y por más que intentes sacarle ahí prevalece. Ese ser que consideramos un Dios, alguien inalcanzable, aquel que consideramos nuestra inspiración así como nuestra perdición, esa Luna que tiene sus fases y que en cada una muestra una nueva cara que nos hipnotiza y nos atrapa, es difícil creer como una simple Luna nos puede dominar tanto, alguien que no te corresponde y que solo observas, imaginandole en más de mil escenarios en donde solo son ustedes dos, en donde aprecias su belleza y por una vez tienes la oportunidad de obtener un poco de su atención, Luna representa ese amor imposible, ese amor que admiramos de lejos y queremos de la manera más pura posible, eso eres tú... mi Luna.

Supongo que nunca podremos olvidar a esos cometas que han dejado su huella en nuestro ser, esas personas fugaces, que vienen en poco tiempo y arrasan con todo a su paso, esas personas que vienen y no es para quedarse, que para bien o para mal dejan su huella en ti. Sin duda alguna, por lo menos una vez en la vida pisa en nosotros un cometa, se impulsa y vuelve a irse dejando que el cosmos guíe su camino. Muy bien nos enamoramos de ellas, nos ilusionamos, quedamos pasmados con tanta belleza y no sabemos que hacer con ella, nos enseñan a confiar, a querer, a valorar, a ser felices de nuevo, no impulsan a querer algo mejor, nos impulsan a mejorar, pero cuando por fin lo hacemos, tal y como un niño con sus padres cuando hace algo que tanto quería, corremos a enseñárselo, con una sonrisa en el rostro y el corazón a mil... Ya esas personas están preparando su punto de despegue, a punto de irse de nuestras vidas, esperando para que miremos como se marcha dejándonos una sonrisa en su rostro, un simple "¡Hasta luego!" Cuando en el fondo de nuestro corazón, sabemos que no hay una próxima vez, porque personas así, solo están de paso en nuestra vida, solo están para darnos la enseñanza que el destino quiere entendamos.

El polvo estelar que habita en nuestra mente, que inmortaliza esos momentos inolvidables llenos de risa, de amor y de tristeza, de sabiduría y de orgullo, el polvo estelar representa nuestros recuerdos, lo que nos acompañan a través de los años y nos persiguen hasta el día de nuestra muerte, aquí sería bueno el dicho que dice: "Ten cuidado con quien haces recuerdos, estos duran para siempre" Por lo general, tenemos decisiones equivocadas en la vida y pensamientos errados, eso que calificamos como lo malo que nos ha sucedido, muchos seguro lo asociaran con una expareja , otros quizás con ex amigos que hoy en d��a son enemigos, otros con los malos momentos que pasaron por haber hecho tal acción. En fin, supongo que al leer todas esas opciones terminamos cayendo en cuenta de que todas las hemos vivido o al menos casi todas, si algo es cierto es que todos los humanos terminamos teniendo las mismas decepciones.

Y por último, las galaxias, dicen que las galaxias, cómo el ser humano, se dividen en dos, todos tenemos dos caras, una que mostramos al mundo y una que demuestra quién realmente somos, la primera cara es solo una máscara de quien queremos hacer alguien perfecto, alguien que no se equivoca, lo que anhelamos ser, lo queremos que las demás personas vean para que se distraigan y muy difícilmente puedan notar la segunda cara, nuestra cara verdadera, quien realmente somos, esa persona quebrada por dentro, con mil defectos y virtudes, que se equivoca hasta en el mínimo caso, esa cara que deseamos ocultar porque es tan frágil que si otro la nota y a pocos centímetros de tocarla, es capaz de destruirla, así, en cuestión de segundos, por eso utilizamos la primera cara como una barrera, una fuerte barrera de hierro que muy pocos sean capaces de esquivar y tomar desapercibida, aún así, no deberíamos de esconder nuestra verdadera cara, debemos mostrar a ambas, unirlas, ser los que anhelamos aun con el miedo que no podamos, del que dirán, de todo, tener esa fortaleza y mandar a la mierda a quien te diga lo contrario, porque tu, eres tu verdaderamente y nadie, absolutamente nadie tiene porqué joderte la existencia y decir que eres diferente, después de todo ¿No lo somos todos?

In english:

All people have a universe within us, in our heads, in our hearts, in our soul; While some think that it would be better for their future, many others continue to live in the past, every night imagining a way to make amends for their mistakes, thinking about the "What if?" Even when we know that we cannot turn back time and change our actions, leaving us a poor reminder that warns us when we are about to make the same mistake, taking a slight pang to the heart accompanied by a flash of memory, many times that is what We call a hunch.

We always look for a way to be connected to the people we really love, we look at the stars hoping that our loved one does too and that in this way, somehow and for a minimum moment they feel the warmth of your soul in their heart. We use the stars to drown our omens, our sorrows, the hurt we give and the secrets we hide, we delude ourselves thinking that they will connect us with loved ones that we have lost throughout life because we cannot bear the pain of not having him anymore and we hope that somehow they take care of us from up there. Likewise, we are so dependent that we use the planets to refer to gods that could very well exist or not, we use them to dedicate feelings through them, they say that: "Women are from Mars and men from Jupiter" trying to make reference to the various problems existing between the female and male sex. I simply believe that it is a simple excuse to cover up the reality, that men and women are completely the same if we speak spiritually but that thanks to society since the beginning of the world, thanks to religions and certain cultures, they only divide us leaving the woman as a being totally dependent on the man.

Very well it is true, that we all carry a black hole inside, usually in the heart, a small organ that makes us feel so many things and that if it fails it ends our life in a matter of seconds, here it is acceptable to say: " We are in this world for just a sigh. " We all carry an emptiness in that little being, we had a moment that we could not finish, a feeling that could not flourish, a dream that we could not fulfill, a desire that was left half, a deep sadness that we could never overcome or a wound that we could not could heal, here is the saying that says: "We never finish healing a heart wound, we are so weak that our mind must very slowly create small barriers that help us to cope with the pain"; in short, something that we could never finish filling and that, being honest, will never be filled with anything, no matter how hard we try.

We cannot ignore the satellites that abound within us, trying to align and communicate each sensation of our body to the mind, so that we can automatically feel an emotion, so that we try to identify what is happening to us or what we feel, otherwise we would only feel insecure And we would commit some stupidity by not knowing what to do, yes, that is how mechanical the human being is, for all we know is that we can have a solution but when something new attacks us we get confused and explode in fear or simply fear. That it is funny? Yes, but beyond that, I feel sorry for the human being, that we cannot evolve and remain stuck in the same old thing.

Still, let's talk about the moon. Oh Luna, how could I forget such a muse? Inside us, deep within our chest, a muse like her rules, a beautiful entity that dominates our heart and no matter how hard you try to get it out there, it prevails. That being that we consider a God, someone unattainable, the one that we consider our inspiration as well as our downfall, that Moon that has its phases and that in each one shows a new face that hypnotizes and traps us, it is difficult to believe how a simple Moon can dominate so much, someone who does not correspond to you and that you only observe, imagining him in more than a thousand scenarios where it is only the two of you, where you appreciate his beauty and for once you have the opportunity to get a little of his attention, Luna represents that Impossible love, that love that we admire from afar and want in the purest way possible, that is you ... my Moon.

I suppose we can never forget those comets that have left their mark on our being, those fleeting people, who come in a short time and destroy everything in their path, those people who come and it is not to stay, for better or for worse. they leave their mark on you. Without a doubt, at least once in our life a comet steps on us, propels itself and leaves again, letting the cosmos guide its way. We fall in love with them very well, we get excited, we are stunned by so much beauty and we do not know what to do with it, they teach us to trust, to love, to value, to be happy again, they do not drive us to want something better, they drive us to improve, but when we finally do it, just like a child with his parents when he does something he loved so much, we run to show it to him, with a smile on his face and a thousand hearts ... Those people are already preparing their point of take off, about to leave our lives, waiting for us to watch him leave leaving us a smile on his face, a simple "See you later!" When in the bottom of our heart, we know that there is no next time, because people like that are only passing through our lives, they are only there to give us the teaching that destiny wants us to understand.

The stardust that inhabits our minds, which immortalizes those unforgettable moments full of laughter, love and sadness, wisdom and pride, stardust represents our memories, which accompany us through the years and haunt us until On the day of our death, the saying that says: "Be careful with whom you make memories would be good, they last forever." Usually we have wrong decisions in life and wrong thoughts, that which we qualify as how bad it has been for us. happened, many will surely associate it with an ex-partner, others perhaps with former friends who are enemies today, others with the bad times they went through for having done such an action. Anyway, I suppose that when reading all those options we end up realizing that we have all lived them or at least almost all of them, if something is true it is that all humans end up having the same disappointments.

And finally, the galaxies, they say that the galaxies, like the human being, are divided in two, we all have two faces, one that we show the world and one that shows who we really are, the first face is just a mask of who we want make someone perfect, someone who is not wrong, what we yearn to be, we want other people to see so that they are distracted and it is very difficult to notice the second face, our true face, who we really are, that person broken inside, with a thousand defects and virtues, that is wrong even in the smallest case, that face that we want to hide because it is so fragile that if someone else notices it and a few inches from playing it, it is capable of destroying it, thus, in a matter of seconds, that is why we use the first face as a barrier, a strong iron barrier that very few are able to dodge and take unnoticed, even so, we should not hide our true face, we must show both, unite them, be the ones we yearn for even with n the fear that we cannot, of what they will say, of everything, have that strength and send to shit whoever tells you otherwise, because you, are truly you and nobody, absolutely nobody has to screw your existence and say that you are different After all, aren't we all?

[movs4up-blog]

The White Storm

An operation against the notorious druglord in Thailand changed the destiny of a HK narcotic team- the workaholic captain lost his men and bright career; the loyal officer was abandoned and went missing; the undercover cop who was salvaged chose to walk away from the past. Several years later, a drug dealing-related crime brought them together for a final face-off.

[tworp]

Coming up on episode 393 of the Talk Without Rhythm Podcast: Rigor Mortis (2013).

[johnnymundano]

Dream Home (2010)

Directed by Pang Ho-cheung

Written by Jimmy Wan, Derek Tsang, Pang Ho-cheung

Story by Pang Ho-cheung

Music by Gabriele Roberto

Country: Hong Kong

Language: Cantonese

Running Time: 96 minutes

CAST

Josie Ho as Cheng Lai-sheung

Wong Ching as Security Guard

Eason Chan as Siu Tu

Michelle Ye as Flat 8A Female Owner

Jo Kuk as Flat 8A Female Owner's Friend

Cheng Hao Sum as Jimmy

Paw Hee-ching as Sheung's Mother

Lo Hoi-pang as Sheung's Grandpa

Norman Chu as Sheung's Father

Lap-Man Tan as Flat 8A Male Owner

Lam Yiu-Sing as Sheung's Brother

Derek Tsang as Cheung Jai

Lawrence Chou as On Jai

Song Xiao Cheng as Woman A

Zhou Chuchu as Woman B

Phat Chan as Blondie

Felix Lok as Cop Man

Juno Mak as Cop Fat

Hey, Kids! It’s a subtitled Socialist slasher movie! No, wait, don’t go; take your coat off and sit back down, you’ll like it; an eye pops out and everything! Here’s a horror movie for anyone who still gets night sweats about that time they had to buy a house. Because for most of us normal folk a house is the most significant purchase we’ll ever make. I know you who are yet to flail your way up the property ladder probably think the height of expenditure would be that rare NECA Planet of The Apes Series 3 box set (with Conquest Caesar, Conquest Gorilla and Battle’s General Aldo), but you are sadly mistaken. For the bulk of humanity, you see, buying a house is in effect agreeing to a period of indentured servitude; that house is what you are working for; the poorly judged odd black-out drunk or rare NECA Planet of The Apes Series 3 box set (with Conquest Caesar, Conquest Gorilla and Battle’s General Aldo) aside, obviously. Your life is reduced to a lopsided gamble that  you’ll live long enough to enjoy the bloody thing. Until then it’s like living in a suffocating cave of debt in the shape of a house. So you’ll understand the drive fuelling Cheng Lai-sheung (Josie Ho); she just wants a nice home. Trouble is she might just have to kill to get it. And kill a lot at that.

Astonishingly, Cheng has things even worse than this white, middle-aged heterosexual male. Which is a surprise because I thought white, middle aged heterosexual males had it hardest of all. (I’m joking there.) Not so! At least not in Hong Kong where the movie is set. This movie gets pretty disgusting (and we’ll get to that) and that’s part of the appeal, sure, but another part of the appeal is the setting. Now, I know nothing about Hong Kong beyond the fact we “gave it back” and Hong Kong Phooey is not in fact set in Hong Kong. So this movie was a bit of an eye opener. Lot of tower blocks in Hong Kong. Lots. But not enough. Plenty of people though. Too many, maybe. But that’s okay because as any Tory can tell you, the market naturally finds the correct level of pricing and everything is okay. So Cheng finds a reasonably priced house and moves in; except for a scene rich in peril involving the recalcitrant cap on a jam jar she lives a happy life and dies peacefully and fulfilled. 

No! Because that’s Free Market fairy-tale horseshit. What are you, a child? No, you aren’t; because this film is Rated 18, so you better not be. In fact what happens, as ever, is the poor are driven out of their homes at the whim of property developers, who build luxury flats ordinary people can’t afford so as to maximise their profits, and the constant struggle to afford a decent home curdles natural aspiration into homicidal insanity. Fuck your free market fantasy, in short.

Unlike this outside toilet of a review Dream Home gets stuck straight in with an extended scene of inventively unpleasant violence which explores the potential lethality of everyday objects (those cable tie things for starters). Dream Home does this a lot, juxtaposing the most banal of objects with the most lethal of uses. And it does it well. At several points I was physically squirming and hoping what was clearly about to happen wasn’t going to happen. It’s not all like that  though. Sometimes the things that happen are things you wouldn’t ever have expected to happen; things that had you known they were about to happen might actually have dissuaded you from watching it. Some of it is pretty sick stuff, is what I’m getting at. It peaks early sickness wise, so if you can get past the pregnant lady murder you’ll be okay. There was a kind of palpable wave of discomfort/disapproval from the feminine end of the couch at that point; fair warning. It’s worth weathering the discomfort because as sick as it is Dream Home is never as sick as the society it satirises.

Dream Home is unrelentingly entertaining, offsetting stomach churning violence with flashback scenes which at least explain (but never justify) Cheng’s actions. One small caveat for the subtitle averse: It’s in Cantonese and I have to reluctantly say the subtitles are less than ideal. I can only assume they err on the literal side of things, as it took a beat to mentally recast them in colloquial English sometimes. It’s a bit bumpy, but you get what’s going on. Sad children and eyeball popping transcend all language barriers. A tiny carp that, though, one which doesn’t even dent the pleasure of chancing upon a slasher film that’s smart enough to know that the real killer is inequality. And if anyone would like to gift me that rare NECA Planet of The Apes Series 3 box set (with Conquest Caesar, Conquest Gorilla and Battle’s General Aldo) then I’m sure you’ll get your reward in Heaven. Because right now I too have a house to pay for.

[y0uthishere]

Mei Pang: La resignificación de la belleza

Realizado por:@y0uthishere Mei Pang es una maquilladora y creadora digital donde utiliza sus redes para mandar un mensaje más allá de los estándares de la belleza y su camino hacia entenderla convirtiendo al internet en un canva para jugar con su arte desafiando las estéticas tradicionales e inspirando a jóvenes de todo el mundo. Mei Pang es una influencer canadiense donde expresa su arte y su belleza mediante el maquillaje pero también es conocida por sus looks excéntricos y sus tatuajes simétricos. La influencer tiene una plataforma en Instagram, Youtube y recientemente en Tiktok, donde comenzó subiendo vídeos de maquillaje y contenidos cortos a la plataforma logrando conseguir la atención de al menos 1,7 millones de seguidores por sus looks, estilo, tatuajes y su cabeza rapada. Como una jóven adulta, Mei Pang estudió dibujo y pintura en la Universidad OCAD, en el cual se dio cuenta que ese tipo de arte no era su pasión por lo que le dio otra mirada llevándola al maquillaje donde esta vez en ves de levantar un pincel de pintura, esta levanta una brocha de maquillaje. Una de las razones que Mei dejó la universidad fue por el sistema estructurado que la desmotivo a cumplir la carrera, esto va de la mano donde Mei creció en un colegio religioso donde asistían solo mujeres, haciendo que su proceso de encontrar y entender su identidad se sintiera como una rebeldía, donde los sistemas estructurados y las reglas tradicionales no pegaba bien con ella. Sin embargo, al atravesar esas experiencias hoy en día Mei con sus plataformas busca mostrar su propia definición de belleza y que no busca entrar ni encajar en ningún tipo de etiqueta ya predeterminada, sino crear imágenes que la hagan feliz. Mei comenzó en 2015 en Instagram donde compartía sus maquillajes con amigos y familias tratandolo de alguna manera más como hobby, sin embargo, a medida que pasaba el tiempo consiguió una cantidad de seguidores fieles que se alinean con el mensaje que quiere distribuir y con su crecimiento en la plataforma de Tiktok, la ayudaron a Mei a trabajar junto a grandes marcas de cosméticos como Gucci Beauty, M.A.C, Dior Beauty, Urban Decay, Make Up Forever, NYX, Laura Mercier y recientemente también participó en el desfile de Savage x Fenty Show Vol. 3. Los contenidos que se concentra Mei Pan en su redes son looks de maquillajes que usualmente no se ven en cualquier otra plataforma, lo que tiene de especial es que son originales y atrevidas donde combina sus habilidades del dibujo y de la pintura en el maquillaje donde la permite plasmar su arte sobre su cara. Los looks que hacen incluye colores brillantes, formas inusuales, experimenta con otros pigmentos y consistencias donde no solo trabaja en el párpado sino que se expande más allá de la zona y trabaja en toda su cara e incluso en su cuerpo rompiendo el maquillaje convencional y el arte tradicional. Finalmente, Mei Pang trabaja para concientizar a su público que la belleza no debe depender de los estándares predeterminadas de la sociedad, sino que cada uno define su propia belleza y en la búsqueda de ese camino conseguir ser feliz con tu propia belleza y cuerpo, donde la influencer menciona encontrar ese estado de comodidad donde una se pueda sentir como realmente es y en paz y si eso significa tener tatuajes o tener el pelo rapado, que sea asi.

[olivierdemangeon]

    Synopsis : Peter Chan, ancien membre d’une Triade et toxicomane notoire, a donné une nouvelle orientation à sa vie en devenant conseiller dans la lutte contre la toxicomanie. Il y a consacré tant d’efforts qu’il a même fini par être décoré par l’Etat.

Origine du film : Chine, Hong Kong Réalisateur : Lawrence Ah Mon Scénaristes : Chan Man-keung, Lam Wai-kuk Acteurs : Sean Lau, Gordon Lam, Jiang Yiyan, Louis Koo, Zhang Jin, Ng Man-tat, Patrick Tam, Lo Hoi-pang, Chen Kuan-tai, Billy Lau, Stephen Au Musique : Yue Yat-yiu, Edgar Hung Genre : Action, Drame Durée : 1 heure et 41 minutes Date de sortie : 18 mai 2017 (Hong Kong) Année de production : 2017 Sociétés de production : Sil-Metropole Organisation, Leap Eagle Media Culture, Dalian Erdong Filming and Cultural, Cheers Studio, Sil-Meteropole Oragnisation (Guangzhou) Film & TV Culture, Beijing Each Media, Sumeru Culture Media (Shenzhen), Dreams Salon Entertainment Culture Distribué par : Intercontinental Film Distributors Titre original : Dealer/Healer / Deok Gaai / 毒。誡 Notre note : ★★☆☆☆

Notre commentaire : “Dealer/Healer” est un film d’action dramatique chinois datant de 2017, dirigé par Lawrence Ah Mon. Les acteurs principaux sont Sean Lau, qu’on a pu voir dans “The White Storm” (2013), Gordon Lam, qu’on a pu voir dans “Drug War” (2012), Jiang Yiyan, qu’on a pu voir dans “Reign of Assassins” (2010), Louis Koo, qu’on a pu voir dans “Connected” (2008), et Zhang Jin, qu’on a pu voir dans “The Grandmaster” (2013).

L’histoire proposée par “Dealer/Healer” nous invite à suivre Chan Wah (Sean Lau), un membre du gang leader du “13 Tsz Wan Shan” qui renonce à ses mauvaises habitudes de consommateur et de trafiquant de drogue, suite à un séjour en prison. Il s’engage sur le chemin de la rédemption en oeuvrant pour dans un centre de réhabilitation afin d’aider ceux qui, comme lui auparavant, étaient perdus et cherchent à tourner la page avec leur passé tumultueux. Chen devient également un personnage important, jouant le rôle de médiateur entre les gangs et auprès de la police. En plus de vouloir aider ses deux anciens camarades, il va également tenter de reconquérir son amour d’antan, Ho-yau (Jiang Yiyan).

Il y a beaucoup d’aspects différents qui sont abordés en l’espace de seulement cent minutes. Des événements qui se déroulent sur trois décennies, et finalement l’intrigue se disperse dans différentes directions, laissant un sentiment de flou artistique. L’impression générale qui subsiste après avoir visionné le film, c’est que Lawrence Ah Mon, le réalisateur, tout comme ses deux scénaristes, Chan Man-keung et Lam Wai-kuk ne savent pas vraiment ce qu’ils veulent que leur film soit, ou même ce que le spectateur en retire, au point que cela finit par être complètement brouillon.

Si on aborde “Dealer/Healer” comme une mise en garde sur l’usage des drogues, ce n’est pas assez convaincant. Si la finalité est de présenter une histoire sur la fraternité, le métrage ne transmet pas le sens profond de l’amitié et de la loyauté qui anime Chen Hua et ses deux acolytes. Si le film se veut être une histoire sur l’inspiration, sur la rédemption, il manque une dimension forte pour que le spectateur s’identifie et/ou éprouve de l’empathie avec les principaux protagonistes. Il est fort probable que le seul point réellement positif de ce film est qu’il nous transporte dans le Hong Kong des années 1970 et 1980, quand le crime était endémique, les flics corrompus et que les gangsters faisaient fureur.

Bien que cette production, approuvée par la Chine, n’ait pas l’intention de glorifier les beaux jours des triades, ce métrage est plutôt attrayant lorsqu’il décrit les tenants et les aboutissants de la manière dont les drogues ont été colportées par ces gangs de voyous organisés. En effet, la première partie du film est certainement la plus captivante, dépeignant de façon saisissante les ruelles sombres et humides de la ville, sculptées dans les différents quartiers par divers gangs, les accros qui sont prêts à faire n’importe quoi pour leur dose, et les fonctionnaires de police qui aident les gangs à protéger leur territoire.

On peut également regretter la sous-exploitation de certains acteurs comme Louis Koo et Zhang Jin qui disposent finalement de peu de temps de jeu à l’écran. Le script et la mise en scène ne permettent absolument pas de développer leurs personnages respectifs, gaspillant manifestement le talent de ses deux acteurs avec des rôles de soutien. Sean Lau apporte de la sympathie avec son personnage. Ce dernier aurait facilement pu apparaître comme moralisateur, surtout dans la seconde moitié du film, mais au lieu de cela l’acteur nous propose une prestation pleine de dignité et d’humilité, malgré les nombreuses faiblesses du script.

En conclusion, “Dealer/Healer” est un film difficile à classifier car son réalisateur, Lawrence Ah Mon, ne le positionne pas vraiment dans un genre en particulier. L’histoire reste intéressante, mais elle est mal développée. L’intrigue change au fur et à mesure du développement de l’histoire sans jamais pleinement nous focaliser. Le thème de la drogue, et plus précisément la dénociation qui en est fait s’avère maladroite, sans réelle dimension. Finalement le récit est flou et bon nombre de personnages sont sous-développés. La distribution offre néanmoins de très bonnes prestations. La première partie du film s’avérant intrigante et même agrippante par rapport à une seconde partie beaucoup plus fade et parfois ennuyeuse.

  Bande-annonce :

DEALER/HEALER (2017) ★★☆☆☆ Synopsis : Peter Chan, ancien membre d'une Triade et toxicomane notoire, a donné une nouvelle orientation à sa vie en devenant conseiller dans la lutte contre la toxicomanie.

[saturdaynightmatinee]

CALIFICACIÓN PERSONAL: 5.5 / 10

Título Original: Geung Si AKA Rigor Mortis

Año: 2013

Duración: 101 min

País: Hong Kong

Director: Juno Mak

Guion: Jill Leung, Philip Yung

Música: Nate Connelly

Fotografía: Ng Man-Ching

Reparto: Chin Siu-Ho, Kara Hui, Richard Ng, Anthony Chan, Lo Hoi-Pang, Nina Paw, Chung Fat

Productora: Kudos Films

Género: Horror, Action

https://www.imdb.com/title/tt2771800/

TRAILER:

[radiounidadsai]

MENSAJE SAI DEL DÍA MIÉRCOLES 23 DE JUNIO DE 2021.

OM Sri Sai Ram

El hombre tiene que liberarse primero de los caprichos de la mente. Liberarse de la enfermedad es un tipo de liberación. El hombre pierde la paz mental a causa de varios problemas. Librarse de esta condición y asegurar la paz mental es otro tipo de liberación (mukti). El consumo de alimentos para deshacerse de las punzadas del hambre es otro tipo de liberación. Librarse de las pruebas y tribulaciones de la vida diaria es otro aspecto de la liberación. Todos estos tipos de liberación deben asegurarse mientras uno todavía está vivo. Es incorrecto imaginar que la liberación es un estado que debe alcanzarse después de la muerte. Los diversos tipos de liberación que se deben conseguir hoy se relacionan con la física. Estos problemas están destinados a existir mientras uno esté apegado al cuerpo. Todos ellos surgen de los pensamientos "negativos" del hombre. La liberación que los hombres deben buscar es la paz mental. Si se consigue la paz, todo lo demás se puede lograr fácilmente. ¿Cómo experimentar la paz? Llevando una vida piadosa.

Divino Discurso, 25 de febrero de 1998. Bhagawan Sri Sathya Sai Baba.

OM Sri Sai Ram

Man has to liberate himself first from the vagaries of the mind. Freedom from illness is one kind of liberation. Man loses peace of mind on account of various troubles. To get rid of this condition and secure peace of mind is another kind of liberation (mukti). Consuming food to get rid of the pangs of hunger is another kind of liberation. To be rid of the trials and tribulations of daily life is another aspect of liberation. All these types of liberation have to be secured while one is still alive. It is wrong to imagine that liberation is a state that is to be attained after death. The various kinds of liberation to be secured today relate to the physical. These troubles are bound to exist as long as one is attached to the body. All of them arise from the “negative” thoughts in man. The liberation men should seek is peace of mind. If peace is got, all else can be achieved easily. How to experience peace? By leading a godly life.

Divine Discourse, Feb 25, 1998. Bhagawan Sri Sathya Sai Baba.

[nextnnet]

Hoy en día aún se suele mantener la distinción entre los videojuegos desarrollados por las tradicionales compañías denominadas Third Party y los provenientes de estudios independientes, diferenciando principalmente en el presupuesto y en que unas ya cuentan en muchos casos con unas sagas con larga trayectoria mientras que las otras están prácticamente empezando con sus primeros proyectos. Sin embargo, también es cierto que con el paso del tiempo esa diferencia comienza a diluirse un tanto, con la llegada de algunos indies que tienen tanto trabajo detrás, tanta calidad y carisma por sí mismos que merecen el honor de ser recordados en el tiempo a través de merchandising, amiibos, crossovers y pisar cada consola que va saliendo al mercado. Este es el caso de algunos privilegiados como Shovel Knight, Shantae o el que ahora nos ocupa, Runbow, títulos donde la originalidad, la diversión y la nostalgia de lo retro se entremezclan creando verdaderas obras de arte. La compañía canadiense independiente 13am Games comenzó así, de manera discreta, y poco a poco se va abriendo sitio entre los grandes con curiosos proyectos afincados en el estilo de los 8 y los 16 bits como Pirate Pop Plus, un giro de tuerca a la clásica fórmula de la recreativa Pang, o el recientemente anunciado Double Cross, pero sin duda, su proyecto más recordado por el momento el colorido y mencionado Runbow, un juego sencillo tanto de estética como de mecánica pero que a su vez resulta realmente adictivo, que ya ha tenido varios dlcs, ha visitado Wii U y (New) 3DS, y que lo menos que podía hacer era dejarse caer también por la eShop de la consola híbrida, por si quedaba aún alguien sin conocerlo o que desee darle una nueva oportunidad. ¿Merece la pena esta nueva iteración si ya tienes alguna de las anteriores? Seguid este análisis y podéis tener la respuesta, de momento ¡echad a correr antes de que desaparezca la plataforma por el cambio de color!

    Una fiesta que se desmadra

En Villa Póster todos se divierten en una fiesta sin fin, ¿todos? No, porque la pérfida Satura está deseando aguarles la diversión robándoles sus trofeos y sembrando el caos en el mundo, de modo que toca ponerse en movimiento y acabar con sus malvados planes. Esa es básicamente la trama de la aventura principal, una excusa de trasfondo más bien, puesto que lo fundamental es disfrutar de la curiosa mecánica de plataformas que aparecen y desaparecen alternativamente al cambiar el color del escenario cada pocos segundos, ya sea todo entero, a franjas o con focos que van oscilando. Realmente Runbow está pensado como un caótico desafío multicolor con mucho humor para disfrutar en compañía o en solitario, por lo que en el fondo la historia es lo de menos.

    El juego se divide en 5 modos de juego, tres de ellos, Arena, Carrera y Rey de la Colina, exclusivamente para dos a ocho jugadores en modo local, donde podemos y debemos tortearnos con los demás para lograr ser el ganador, y los otros dos para uno o más jugadores, Aventura (que se estructura en más de 140 niveles y el dlc protagonizado por la mala malísima Satura) y Bowhemoth, un desafío más a la vieja usanza, de los que hay que ir superando niveles sin poder guardar avance y con recuento de muertes en los que debemos escapar del interior de un horrible y gigantesco monstruo que nos ha comido. Aparte tenemos el estupendo modo Online para participar en frenéticas partidas de hasta nueve jugadores simultáneos. El objetivo en cada nivel varía entre las siguientes alternativas, el más básico, alcanzar el trofeo que hay a modo de meta al final, recolectar un número determinado de monedas, derrotar a todos los enemigos en la pantalla o echar una carrera hasta alcanzar al monstruo que huye de nosotros y se clasifican en tres colores, verde, amarillo y rojo en función de la dificultad, aparte podemos recibir de una a tres medallas en función del tiempo empleado. Los niveles en la aventura principal se ubican en cuatro mapas en forma de cuadrícula, cada vez que superamos uno se abren los que lo rodean en las cuatro direcciones que lo rodean, por lo que progresivamente se va abriendo más el abanico de fases disponibles para superar en el orden que queramos, en cada mapa hay un nivel donde nos aguarda Satura al final para desafiarnos, hay que superar esos cuatro para poder finalizar este modo.

    No te caigas o te saco los colores

Respecto a cuestiones técnicas, decir que es lo que menos ha cambiado este juego respecto a versiones anteriores, en el apartado gráfico, es de lo más sobrio, casi minimalista, sólo formas sencillas (salvo los personajes procedentes de otros juegos indies, que tienen más detalles) y colores brillantes, eso sí, todo bonito a la vista y con su propio sello de identidad que no lo hace parecido a ningún otro, ya sea en la tele o en la pantalla se ve francamente bien, con mucha definición, da incluso sensación de ser bastante moderno pese a que han pasado ya tres años de su aparición original. En cuanto al apartado sonoro, melodías muy marchosas y pegadizas que acompañan de maravilla a la acción frenética de las partidas, los niveles en cada mapa tienen una música temática con pequeñas variaciones en algunos de ellos, aparte la de los niveles contra Satura.

    Los controles son también de lo más asequibles, el botón B o el A para saltar, una en tierra y otra en el aire, el Y o el X para golpear, si se pulsan varias veces el personaje se propulsa hacia delante, si se inclina el stick izquierdo hacia arriba se propulsa hacia arriba a modo de tercer salto con ataque incluido, si se inclina hacia abajo en el aire realiza un ataque en caída, ideal para derrotar enemigos desprotegidos por la azotea o para caer más rápido, y ZL y ZR para hacer un movimiento de victoria o de burla. La jugabilidad es perfecta, el personaje responde bien en todo momento, de modo que si nos caemos cien veces en un nivel la culpa sólo puede recaer sobre nosotros (las frases en la pantalla de carga bien se encargan de recalcarlo con su peculiar humor), si acaso se puede criticar que en ocasiones se interrumpe el salto si rozamos algunas paredes inclinadas, y que muy puntualmente hay algún salto o leve caída de frames mientras avanzamos por una fase, aunque nada que sea especialmente dramático, otro detalle curioso es que no incluye opción de desactivar vibración de los mandos, no es que sea algo molesto, pero tampoco es algo que guste a todo el mundo, a mí por ejemplo me pone un poco nervioso estar notando el temblor cada vez que choca el personaje con un enemigo, se cae por un barranco, se propulsa en horizontal o vertical o completa un nivel, como son eventos tan frecuentes en la partida, prácticamente no vamos a parar de notar la vibración cada pocos segundos.

    Como novedades respecto a las anteriores versiones del juego no se pueden resaltar muchas especialmente, incluso en las frases de (des)ánimo que pueblan de humor desenfadado cada uno de las múltiples caídas se echa en falta un repertorio más amplio y renovado. Eso sí, contenido para desbloquear con las medallas que vamos consiguiendo hay como para parar un tren, ya sea en forma de artworks o de personajes invitados de otros indies (Azure Striker Gunvolt, Xeodrifter, Shantae, Mutant Mudds, The Fall, y un largo etcétera) y skins de los principales.

    Runbow – Con tanta caída se puede acabar con el cuerpo colorido

En conclusión, el título estrella de 13am Games continúa siendo un bombazo que va camino de convertirse en título atemporal dentro del mundo de los arcades plataformeros, y eso que hay tanta competencia, la misma maravilla adictiva que era en 2015 lo es ahora, encima se puede disfrutar en cualquier parte, que efectivamente ya es algo que estaba en la anterior versión de New 3DS, pero en este caso mejor llevado, sin notarse los límites tecnológicos de la portátil, con gráficos de alta definición, mejor visibilidad, tiempos de carga mucho menores y jugabilidad más fluida en general. Eso sí, lo que debe quedar claro es que estamos hablando exactamente del mismo juego que ya recordamos, con todos sus dlcs y demás añadidos posteriores, quizás porque se entiende que ya es un juego más que completo, de hecho con la experiencia online y el multijugador online ya hay para echarle horas y horas de diversión, aparte de lo rejugables que son sus niveles con el reto de conseguir las tres medallas en cada uno de ellos.

  En definitiva, ¿merece la pena comprarlo? Si por lo que sea no lo has jugado antes y te gustan los plataformas 2D originales y con humor, de cabeza sin dudarlo, si ya lo tienes en Wii U y/o en New 3DS, ten en cuenta que no vas a encontrar ninguna novedad, es el mismo juego pero en su mejor formato, portátil y de lo más fluido, de las experiencias multijugador más entretenidas que puede haber para Switch, ahí ya hay que barajar si compensa volver a comprarlo o no, aunque en caso de hacerlo lo vas a disfrutar y mucho. Esperemos que el éxito tenido con este título lleve a la desarrolladora a crear una segunda parte o una evolución respecto a esta original fórmula.

Este análisis ha sido realizado gracias al código cedido por HeadUp Games

Análisis – Runbow (Nintendo Switch). Cuidado con los golpes de color en verano Hoy en día aún se suele mantener la distinción entre los videojuegos desarrollados por las tradicionales compañías denominadas Third Party y los provenientes de estudios independientes, diferenciando principalmente en el presupuesto y en que unas ya cuentan en muchos casos con unas sagas con larga trayectoria mientras que las otras están prácticamente empezando con sus primeros proyectos.