#Les Visiteurs du soir
Explore tagged Tumblr posts
kalincka · 2 months ago
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
tfw the robot you hacked so that he could build a giant invincible army for your megalomaniac fascist dictatorial regime turns normal again when he hears that stinky leftist hobo talk about stars
79 notes · View notes
halebop-s-art · 9 months ago
Text
Tumblr media
A la brigade...
(Inspirée par la photo "Bathroom, 1997" by Justine Kurland sous le cut)
Tumblr media
20 notes · View notes
avatarofthew · 2 years ago
Text
“Hey il parle de quoi le film vdf ?”
moi :
Tumblr media
51 notes · View notes
throughcobwebs · 4 months ago
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
marcel carné : les visiteurs du soir (1942)
24 notes · View notes
alexanderwales · 1 month ago
Note
Being sincere here, recommend to your cousin to try watching European and Soviet cinema. The conflict is often very subdued and subtle enough that it doesn't always read as conflict to the untrained mind. In most American/Western media the conflict is very obvious and in-your-face, like warfare or people screaming at each other or simplified good-vs.-evil, so subtle character dramas are a refreshing change of pace for those who feel burnout from it. Mosfilm, the Soviet/Russian film studio, has its own YouTube channel where they've uploaded over 200 films in full for free to watch, most with English subtitles, and there's some great ones in the mix. I recommend The Theme (dir. Panfilov), Mirror and Solaris (dir. Tarkovsky), Unfinished Piece for Mechanical Piano (Chekhov drama, dir. Mikhalkov), Dreams (Shakhnazarov). All on YouTube.
Also Late Spring, Summer, and Tokyo Story by Yasujiro Ozu, all on YouTube. Very subtle, almost peaceful character dramas. Everything by Ozu really.
Also recommend Brief Encounter (dir. David Lean), Dark Eyes (Mikhalkov) and Les Visiteurs du Soir (Marcel Carne) for romantic films where the characters don't end up together. Brief Encounter on YouTube.
All of these films are absolutely phenomenal.
I'll have him check it out. I do think he enjoys relatively low-brow media, which might be a part of the problem. If your media diet is bad, you might run into problems with digestion.
9 notes · View notes
venusimleder · 1 year ago
Text
Tumblr media
M Le Magazine, November 2020.
“Les Visiteurs Du Soir”
Ph. Johnny Dufort
27 notes · View notes
selidren · 4 months ago
Text
Tumblr media Tumblr media
Automne 1922 - Louxor (Egypte)
10/10
Je ne sais si il s'agit de l'ennui ou alors de l'angoisse de savoir son fils se marier (comme vous le savez, c'est un jeune homme revenu assez instable de la guerre et nous ne sommes pas très rassurés de le savoir se mettre en ménage) mais Adelphe s'est mis à une activité un peu particulière. Un soir, il a observé un charmeur de serpent se produisant pour les visiteurs étrangers, et cela a semblé le captiver. Il s'est mis à poser mille questions à l'artiste, qui a finalement décidé de l'initier. Il m'a assuré que le serpent utilisé était impressionnant mais n'avait rien de dangereux, malgré tout, je suis toujours aussi peu rassuré quand je le vois s'exercer sous l'égide de son mentor. Qui aurait pu croire que le brillant entrepreneur Adelphe Barbois se prenne de passion pour ce genre de choses ? C'est assez amusant au demeurant.
J'espère que l'idylle de votre Marie mènera quelque part. C'est une histoire qui m'intéresse, même si j'ai le même spectacle sous les yeux quand je suis à la maison. Il me tarde quelque peu de rentrer pour pouvoir tirer les vers du nez de Sélène et Noé, comme j'aurai du le faire il y a un moment. En tous cas, n'hésitez pas à m'informer de tout développement, peu importe lequel.
Avec l'assurance de toute mon affection,
Votre amie, Albertine
5 notes · View notes
toilou-norvetaxique2023 · 1 year ago
Text
Nous assistons à un beau coucher de soleil au loin et nous découvrons l'intérieur de la cathédrale San Ildefonse sur la place centrale - cette cathédrale, la plus vieille du continent américain, est rarement ouverte aux visiteurs ⛪️
Tumblr media
La Cathédrale ce matin
Tumblr media
Et hier soir
Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Retour à l'hôtel pour un peu de fraîcheur avant de repartir pour une soirée musicale ! 🎺
Tumblr media
Dernier repas à Mérida, dans notre marché préféré. Comme le serveur nous a reconnus, nous n'avons pas eu le choix du stand 😂
Empanadas pour moi, tacos pour Antoine 🌮
Tumblr media
Et une petite spécialité du Yucatan en dessert, la marquesitas qui est une crêpe croustillante à base de fromage 🧀
Tumblr media
J'écris ce post à minuit passé (8h20 en France), nous sommes donc le 29 septembre... un joyeux 25e anniversaire à Antoine et Jules 🥳🥰
7 notes · View notes
Text
La légende provient du film « La Fontaine des amours » (1954) : jetez une pièce le dos tourné au bassin dans la célèbre Fontaine de Trevi, considérée comme la plus belle fontaine baroque de toute l’Italie, et vous serez assuré de revoir Rome. La légende va même plus loin que ça et dit qu’en jetant deux pièces au lieu d’une, vous vous assurerez de trouver l’amour et trois, de vous marier. Mais où vont les pièces de la Fontaine de Trevi ? La Fontaine de Trevi a tout d’une attraction « attrape-touriste », mais des millions de visiteurs affluent chaque année sur ce lieu datant du milieu du 18ème siècle pour participer à cette tradition. En fait, la fontaine se remplit si vite de pièces que les employés de la ville de Rome balayent chaque soir le fond du bassin pour collecter le butin de la journée. Au cours de l’année 2022, 1,6 million € ont été récoltés puis donnés à Caritas, une association caritative catholique qui soutient des causes mondiales liées à la santé, aux secours en cas de catastrophe, à la pauvreté et aux migrations. Chaque jour, 3835 € sont jetés dans la fontaine de Trevi, soit 26 923 € par semaine
23 août 2023
11 notes · View notes
jogallice · 7 months ago
Text
Tumblr media
Aujourd’hui, samedi 27/04/24, une journée sans Journée qui va ravir celles et ceux qui ne les aiment pas, qu’elles soient locales, territoriales, nationales, européennes, internationales ou mondiales 👌⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠
Mais aujourd’hui, dans toute la France – mais également en Belgique et en Suisse – a lieu la 26e édition de la Fête de la librairie indépendante durant laquelle plus de 500 librairies offrent à leurs visiteuses et visiteurs une rose ainsi qu'un recueil de poèmes de Jacques Roubaud 🌹 & 📚
Et ce soir le FC Annecy reçoit le SC Bastia à 19 heures au Parc des Sports d'Annecy ⚽️ 35e journée de Ligue 2 et comme il y en a 38 en tout, ça devient de plus en plus chaud pour le maintien l’année prochaine, le suspens est total, alors allez les Rouges et Blancs 😍
Trois dictons du jour pour le prix d’un : « À la sainte Zita, chenilles et pucerons font la fiesta. » 🐛 « À la sainte Zita, le froid ne dure pas. » 🥶 « Dans le jardin, à la sainte Zita, pas de dolce vita. » 👩‍🌾 
Et trois autres dictons du jour pour la route : « Glycine qui s’épanouit à la sainte Zita fanera vers la sainte Rita. » 🥀 « Jardinier, de tes bonnes pratiques, à la sainte Zita, ne change pas un iota. » 👨‍🌾 « Sème des petits radis à la sainte Zita, tu les croqueras pour sainte Rita. » 🌱
Bon sixième jour de la semaine à tous et à toutes 🍀
Et bonne fête aux Zita 😘
📷 JamesO PhotO à Annecy le mercredi 24/04/24 📸
2 notes · View notes
halebop-s-art · 1 year ago
Text
Tumblr media
Henrisiteur & Ineffable Husbands. And kids.
32 notes · View notes
janelher · 8 months ago
Text
Rock
Le soleil me fait sortir, 
sautillante, 
pétillante, 
si vivante en voletant en pleine rue, 
que je poursuis mon chemin, 
sans crainte; 
avec toi, 
je croise des visages, 
J’absorbe leurs couleurs: 
regards souriants, jaunes, 
et vers luisants; 
je goûte, 
avec toi, 
au bonheur de nouveaux jours.
La rue est vivante, 
je la vois, 
offerte à mon rêve.
Les portes ouvertes, 
ont reçu l'air frais de soleils chansons, 
et quant à mon amour, 
dormant jusqu'alors au fond des peines, 
il s’est fait, 
par ta voix, 
et par tes mains, 
visiteur de tous ces amoureux du monde 
qui, par mégarde, ou peur du rock
ont perdu de leur amour !
La table est dressée, 
pour accueillir nos hôtes, 
elle assouvit, 
par le rose de mes notes, 
leur soif d'un peu d'eau fraîche; 
je crois même qu'elle me salue, 
qu'elle me sourit: 
qu'elle me demande pourquoi 
j’ai tant marché, 
quelle direction je veux prendre. 
Moi, je réponds simplement: 
« je veux écrire des poèmes, 
pour chanter mon amour ».
Et c'est ainsi que mon chemin 
m’a conduit tout droit 
jusqu'à ton destin; 
et je veux rêver, 
le soir avec les gens, 
en partageant avec eux mon rock’n’roll, 
comme un feu d'artifice...
Soudain, 
il me semble que si tu m’appelles, 
que si tu m’aimes, 
et que je t’aime, 
nous ne cesserons plus 
d'être un premier jour d'été.
Nous serons le premier jour de l'été, 
chaque jour de l'année.
Je sens, 
auprès de toi, 
que je peux être ou faire
ce que bon me semble: 
astronaute en chef 
de l'imagination, 
courir après chaque comète, 
portée par chacune de mes balades;
ingénieure en rêves d'amour, 
car aimée de toi, 
et construire un toit, 
pour ceux qui n’ont jamais appris 
à vivre heureux, 
dissipant les ordres établis 
qui font de l'ombre 
à notre colonie d'amants, 
et qui nous brûlent 
en se brûlant; 
avocate de l'enfer, 
pour défendre, 
jusqu'au bout, 
le droit au rêve le plus instable; 
et le faire réalité.
Te voilà, 
mon âme sœur 
Te voilà, 
Ma belle étoile
2 notes · View notes
argentinechili2024 · 9 months ago
Text
Deuxième journée à Puerto Madryn
Levés à 8 h, nous nous sommes dépêchés pour débarquer du navire afin de marcher jusqu’à l’Écocentre, situé à 4,4 km de nous. Bonne petite brise encore ce matin, mais tout de même un peu moins venteux.
À côté du bureau du tourisme, il y avait deux danseurs de tango en plein air. Ils étaient pas mal, mais pas aussi bons que le couple de danseurs d’hier soir sur le bateau.
Nous avons marché d’un bon pas vers le musée. Sur le chemin, nous avons rencontré deux chiens errants qui s’amusaient à poursuivre les autos qui roulaient sur la route. J’ai bien cru que l’un d’eux se ferait frapper, mais les conducteurs ralentissaient et essayaient de poursuivre leur chemin sans les écraser. Je n’avais jamais vu ça! Où ces chiens ont-ils appris ce comportement?
Nous avons été accueillis au musée comme si nous étions attendus avec impatience. Je crois que nous étions les premiers visiteurs de la journée. Il y avait un étudiant en biologie et une dame qui lui servait d’interprète. Elle nous a dit être une traductrice qui travaillait au musée à temps partiel.
Nous avons appris quelques faits intéressants sur les baleines du coin. Nous avons entendu leur chant et appris également que les fonds marins de la baie où nous nous trouvons actuellement sont plus profonds que ceux de la mer.
Nous sommes revenus en partie sur la plage avant de reprendre notre chemin habituel sur la rambla. Notre promenade a duré un bon quatre heures en tout. Comme j’ai eu des problèmes intestinaux la nuit dernière et ce matin, j’ai jugé plus sage de ne rien manger sur la terre ferme et de revenir plutôt dîner sur le bateau.
Nous reprenons la mer à 17 h et nous ne toucherons de nouveau terre que samedi, à l’autre bout du monde.
Tumblr media
Danseurs de tango en plein air à côté du bureau du tourisme.
Tumblr media
En s’en allant au musée, une dame nous a proposé de nous prendre en photo. Au loin, on voit notre bateau et celui de NCL qui est arrivé ce matin.
Tumblr media
Sur le chemin du retour, statue de l’indien de la tribu Tehulche, peuple qui habitait la région avant la venue des Espagnols.
Tumblr media
Du haut de la falaise, on voit une partie de la baie.
Tumblr media
Ces trous de grotte constituent les vestiges des habitations d’une centaine d’immigrants de la région de Welsh en Angleterre. Ils y ont vécu quelque temps avant de s’établir plus loin dans les terres. Il y avait d’ailleurs une excursion qui nous conduisait dans leur village si on le souhaitait.
2 notes · View notes
steff-02 · 9 months ago
Text
Tumblr media Tumblr media
Maintenant qu’on a bien fait bronzette, c’est le moment de prendre le large. Il est 10h lorsque notre transfert nous dépose à l’aéroport de Punta Cana, devant les guichets d’Europcar. La fille en charge de notre réservation est vraiment très sympathique. Lorsque qu’elle comprend que nous parlons français, elle fait beaucoup d’effort pour nous donner quelques informations dans notre langue maternelle. Je lui demande comment elle a appris le français. Elle me répond l’avoir appris à l’école. Lisant l’étonnement sur mon visage, elle complète sa réponse en expliquant qu’elle a étudié dans une école privée et c’est là qu’elle a eu la chance d’apprendre le français mais que ça plus grosse difficulté c’est la prononciation. Notre discussion de compétences linguistiques terminée et le contrat signé, je prend en main notre Hyundai Verna et direction le supermarché situé à quelques minutes de l’aéroport.
Premier arrêt, l’agence Claro, pour acheter une carte SIM. Le forfait de 5 jours d’internet m’a coûté un peu moins que 5,50CHF 😅.
Deuxième arrêt, le supermarché. Dès notre entrée le sécurisas m’invite à déposer mon sac à dos dans des casiers sécurisés. Le supermarché est très propre et très bien organisé. Les oranges sont rangées une par une pour former une pyramide 🤯. Nous trouvons les deux trois choses dont nous avions besoins et surtout, l’indispensable ! Du Nutella 😍.
Maintenant que nous sommes approvisionnés, nous pouvons prendre la route. Après une heure à sillonner les champs de canne à sucre, nous faisons halte à la « cueva de las maravillas » (la grottes de merveilles). Avec un petit groupe de touriste et notre guide, nous descendons à plusieurs mètres sous terre. Cette grotte de 4.5 km2 était habitée par le peuple Taíno au 15ème siècle. Ils ont marqué leur passage par environ 500 peintures et gravures sur les murs de la grotte. Leurs dessins ressemblent un peu à des tags, un visiteur a même demandé à la guide s’ils étaient authentiques 😂. Une fois la visite de la grotte terminée, la guide nous explique que nous allons remonter pour aller observer les iguanes. En effet, plus de 3000 iguanes vivent dans cette réserve. Ils ne sont pas en captivité, un espace rocheux leur a été créer (aussi pour que les visiteurs puissent les observé plus facilement) mais ils sont libres d’aller ou bon leur semble. ENFIN je vois des iguanes ! Depuis 2021, lorsque nous sommes allé en Guadeloupe que j’aimerais voir des iguanes, en vain… La République Dominicaine abrite une espèce d’iguane que l’on trouve uniquement sur cette île, l’iguane rhinocéros 🦎🦏. Il tient son nom des petites cornes que l’ont peut voir sur son museau !
Maintenant que j’ai finis de faire le paparazzi, nous reprenons la route direction Santo Domingo, à un peu plus d’une heure de route. Lorsque nous arrivons à l’adresse indiquée sur Booking, nous avons la surprise de découvrir que l’appartement que nous avons réservé se trouve dans une résidence gradée 24h/24 par des sécuritas 👍🏼 la propriétaire des lieux est très sympathique. Elle nous fait visiter l’appartement, nous parle un peu des coins sympa et nous laisse son whatsapp si besoin d’autre conseil. Le logement est très spacieux. Petite cuisine, salle à manger, salon, WC et douche séparée et 3 chambres dont une qui dispose d’un WC et d’une douche ! On ne vas pas se marcher dessus 😂 Pour ce soir, on décide de ne pas s’aventurer dans les rues de la capitale, on va souper dans un petit restaurant au bas de l’immeuble ;)
6 notes · View notes
adarkrainbow · 2 years ago
Text
Behind Peau d’Âne (1970) - C
Tumblr media
# The music of the movie was created by Michel Legrand, who worked on several previous project of Demy (Lola, The Young Girls of Rochefort, the Umbrellas of Cherbourg). It was however the first time Legrand ever had to work on music for a fantasy film. He decided to mix different genres, the baroque, the jazz, the pop music, to give an “temporal in-between” to the music. He also used modern instruments and rythmic fugues to contrast with other French fantasy movies which rather used more medieval music (such as “Les visiteurs du soir” by Marcel Carné, The Devil’s Envoys).
# “Peau d’Âne” and the following movie, “Le Joueur de Flûte” will be Demy’s only two fairytale works. He had planned a modernized adaptation of Cinderella with roller skates with Francis Ford Coppola and the actress Nastassja Kinski in the titular role. But the project was never made.
# Disney actually noticed the success of Demy’s movie - to the point that in the 1990s and 2000s, Disney contacted several times Demy’s family about making an animated adaptation of his movie! (Because Demy died in 1990) Again, however, it was never made - notably because they ended up realizing that the themes of incest and bestiality of the story might not be well-met by the American audience. 
# The songs of the movie became so popular in French culture that you can still find them today. They are present in several movie: 2007, “Le quatrième morceau de la femme coupée en trois” (The fourth piece of the woman cut in three) ; 2014, “L’année prochaine” (Next year) by Vania Leturc..; The 2015 movie “Marguerite et Julien” by Valérie Donzelli also takes a lot of inspiration from the movie, being a story about incest filled with anachronisms and with a lyrical tone. In 2018 Peau d’Âne was even adapted as a musical at the Théâtre Marigny!
# Demy’s movie is actually based on the second version of the original tale, the prose Peau d’Âne by an anonymous writer ; it is not based on Perrault’s own Peau d’Âne written in verse (though he might have written the prose version too). Demy also decided to add in his movie other elements taken from Perrault’s tale to give a sense of a wider fairytale world. The scene of the Princess arriving at the farm with everyone frozen evokes the sleeping castle scene from Sleeping Beauty ; the old woman who hires the Princess spits toads like in “Diamonds and Toads”, and when she speaks to the Prince there are references to “Little Red Riding Hood”. When Donkey Skin is mocked by the villagers they call her “Cucendron”, the original insulting nickname from Cinderella, and the “Ball of Cats and Birds” has a guest of honor the Marquis de Carabas, from Puss in Boots.  Even beyond the fairytales of Perrault, Demy also slid nods and references to other fairytales: the deceased Blue Queen is in a glass casket, like Snow White ; the magic mirror of the Princess to watch her father is a nod to the mirror of “Beauty and the Beast”. 
# There is also a work on the seasonal cycles in the movie, which is both a nod to the fairytale genre and to the “pathetic fallacy”: the disease of the Blue Queen is revealed during a thunderstorm and corresponds to autumn. She dies in winter as her funeral takes place in the snow. It is in a young and fresh forest, spring, that the Prince and the Princess fall in love. 
# What truly makes Demy’s movie unique compared to other fairy tales adaptation is how he decided to fill his scenario with anachronisms, truly making the movie “atemporal”. Quite a bold move, that again seems to be part of Demy’s desire to fuse the “merveilleux” and the “réalisme” (fantastical and realistic). The Lilac Fairy is the main source of those anachronisms: she offers the Blue King books and poems “from the future”, written by modern French authors. The Blue King reads verses from Jean Cocteau in his “Ode à Picasso”, in which the Muses of Antiquity are described using modern tools such as zinc, phones or gas. He also reads “L’amour”, a poem by Guillaume Apollinaire. But the Princess is greatly confused by those poems she doesn’t understand, and in front of her father’s love declarations she thinks that it is this weird poetry that clouds his mind. The rest of the Lilac Fairy anachronisms comes from her mentions of “phone” and “batteries” (that highly confuse the Princess), and how her outfit clashes with the rest of the movie - as she wears high heels and a 1930s Hollywood hairdo. And finally, during the final wedding, the Blue King and the Lilac fairy arrive at the Red Castle in an helicopter. 
Tumblr media
# Another element of the movie that might elude people is that, during the “fitting of the ring” scene, all the people whose name are announced are references to historical French figures, who either lived alongside Perrault’s time, or who were simply part of the century of rule of Louis XIV. The “Princess Pioche de la Vergne”: it was the baptism name of Madame de La Fayette. The “Princess de Monthion”, a nod to Jean-Baptiste de Montyon. The Duchess Girard de Saint-Amand, a nod to Marc-Antoine Girard de Saint Amant. The Duchess Antoinette du Ligier de la Garde - the baptism name of Antoinette Des Houlières. The Countess Le Métal de Boisrobert, a nod to François Le Métel de Boisrobert. The Countess of Escarbagnas : she was the main character of Molière’ “comedy-ballet”, “The Countess of Escarbagnas”. The Marquise Marie de Rabutin-Chantal: the baptism name of the Marquise de Sévigné. The Countess Le Bovier de Fontenelle: a nod to Bernard Le Bouyer de Fontenelle. The Baroness Mary Wortley Montagu: a nod Mary Wortley Montagu. The Baroness Vauqelin de la Fresnaye: a reference to Jean Vauquelin de La Fresnaye. Earlier in the movie Godefroy, the friend of the Prince, talks about “La Ségur” and “La Clèves” : the first one is a nod to the Comtess de Ségur, and the other is a nod to “La Princesse de Clèves”, the most famous work of Madame de Lafayette.
# As I said previously, the “atemporality” of the movie is also present through the music of Michel Legrand, which mixes Renaissance music, jazz sounds and the Disney movies soundtracks. The costumes too mix fashions: the Princess and Blue Queen are dressed at the Louis XV fashion, the prince has a Henri II fashion, the valets are dressed in more generic Middle-Ages, and the peasants are taken out of the paintings of Le Nain. 
# While the Princess is clearly depicted as a “victim character”, and in her first scenes is surrounded by doves to highlight her innocence and purity, she is actually much active and stronger than it seems. She opposes her Fairy Godmother’s plans at first, and she is the one who makes “seducing” moves towards the prince by blinding him with her mirror or putting her ring in the cake. In a meta-reference, her fleeing of the castle is described as her being tired of waiting for a “prince charming” to save her, and in her own words - if he won’t come to her, she’ll find one on her own. In fact, it is only by escaping the castle that she gains a name, “Peau d’Âne”, as before she was entirely nameless. And finally, instead of the Prince waking up the princess with a kiss, here it is the Princess who appears to a Prince in his bed and takes him away through the power of love. 
Tumblr media
# The Lilac Fairy was built in opposition to the traditional idea of a fairy godmother: instead of being the “moral power” and moral authority of the story, the Lilac Fairy is a scheming character who acts quite selfishly as she ultimates wants to be the one to marry the Blue King ; and it is implied that the entire story was one slow and cruel vengeance of the fairy towards the king, of which the death of donkey was the climax. On top of subverting morals, she also subverts time itself as the main source of anachronism, from wearing a Jean Harlow haircut to riding on an helicopter. A woman lost between the past and the future, or living outside of time, she unites the traditional fairy godmother and the mythical seer as the King descrbes her as knowing the secrets of the future. The vanity of the fairy is actually an element that Demy took back from the vaudeville adaptations of Donkey Skin  in 1860-70, in which the Fairy Godmother scolds the Princess for disturbing her before she could finish preparing herself, and says that the Princess shouldn’t cry out of fear it would ruin her beauty. 
# Unlike the more cynical and harsher king of the original tale, who is said to mourn his wife in a very fast way “as if he wanted to be done with it”, Demy’s King is a passionate lover sincerely devastated by the death of his spouse, and who at first refuses to see his daughter anymore because it hurts him to see anything reminding him of his wife. The King is also the only character who expresses a carnal form of desire and love (unlike the Prince-Princess who live a chaste love) - and at the end of the movie, the last glance the King gives his daughter can be interpreted as him not having fully erased his lust for her. 
# The Prince’s character is in a “quest for true love”, but it looks a lot like a childish whim. In fact, his character has been noted as very infantile - he has extravagant love-dreams of a girl he barely met in the woods, he pretends to be sick to stay in bed daydreaming, he plays on his parents’ kindness and worry to obtain what he wants, and his capricious nature is also shown when he demands a cake done SPECIFICALLY by Donkey Skin, and later asks for the ring to be tried on by all the girls of the kingdom, despite him already knowing that it belongs to Donkey Skin. But in a true paradox, the “trial of the ring”, which seems like an extravagant caprice and profondly annoys/bores his parents, is also the only way the Prince can officially declare and recognize his love for Donkey Skin, and avoid all accusations of him trying to marry a girl “on a whim”.  Similarly, the “love dreams” of the Prince and the Princess have a very childish nature: far away from any kind of parental authority, free from all the responsibilities due to their rank, all they want is to do childish games and partake on puerile entertainments, rolling in the grass or eating lots of pastries. In fact, in the original draft of the love song between the Prince and the Princess there were lines that Demy later cut, because he thought they were too suggestive and would give an erotic reading to the song: “Nous feront ce qui est interdit / Jusqu’à la fatigue, jusqu’à l’ennui”. “We will do what is forbidden / Until we are tired, until we are bored.”
29 notes · View notes
pirouette-et-cacahuette · 1 year ago
Text
Tumblr media
Les mots entre parenthèses sont les titres des œuvres de Jacques Prévert.
Venez donc découvrir la piste et ses artistes.
Le spectacle est offert, même les ''Cancres'' sont acceptés, surtout eux ! Je me présente, ''Barbara'', c’est moi qui détiens les ''Clés de la ville''
et sous ce chapiteau, je fais '' La pluie et le beau temps'' alors prenez place sur les strapontins et écoutez donc ma complainte.
Ce soir ''Les enfants de la bohème'' sont parmi nous, Il est hors de question de voir que '' Le désespoir est assis sur un banc''.
Il vont faire jongler vos soucis et les envoyez aux cieux, rejoindre les ''Pages d’écritures'' qu’ils ne feront jamais. A gauche, vous pourrez apercevoir,'' Fatras'', ''Ma petite lionne'', qui nous reviens de son ''Voyage en perse''. Elle à connu "Le temps des noyaux", mais aujourd’hui, c’est'' Le temps des festins'' car ici ''Les animaux ont aucun soucis''.
Puis à coté de Monsieur Loyal, ''Les mystères de la chambre noire'',qui le feront disparaître peut-être a jamais. Prenez place a ces cotes, si vous l’osez! '
'Les visiteurs du soir'' seront ''Les enfants du paradis'', ils nous feront les ombres chinoises des temps modernes, puis, certaines ''Choses et autres''aprés, ils repartiront pour un autre spectacle.Si cela vous intéresse, ils seront ''Quais des brumes''.
Vers minuit, sous le soleil de nuit, ''Les feuilles mortes'' disparaîtrons dans une piste aux ''Sables mouvants''. Spectacle unique au monde qui ne s’apprend pas '' L’école des beaux arts'' ! Pour les amoureux, nous les emmènerons '' Rue de la seine'', nous leurs présenterons'' Les temps modernes'', Nous vous assurons que ''L’affaire et déjà dans le sac''.
Monsieur Merlin l’enchanteur se fera un plaisir de vous faire disparaître dans cet autre temps. Ici il n’y a pas de '' Désespoir ni tristesse à notre fête foraine, venez et un jour, '' L'orgue de barbarie'' vous fera écouter les bruits de la nuit, il vous emportera vers le ''Ciel bleu de méthylène''. Vous pouvez voyager partout.
Garder votre imaginaire le plus longtemps possible, alors, entre ''Noces et banquets'', nous ferons la transhumance du bonheur,
 Avec ''Monsieur Prévert'', je vous offres SES mots.
3 notes · View notes