#Lemniscaat

[jurjenkvanderhoek]

DOOR GEDICHTEN DE AANVAARDING VAN VERLIES EN GEMIS

Dood is nog ver wanneer je kind bent. Het staat een leven bij jou vandaan. Het is ongrijpbaar, onbegrijpelijk. Een kind is bezig het leven te ontdekken. Leert nog hoe leven geleefd worden moet. Dood is ver weg, een andere dimensie. Daar is het kind niet mee bezig. Dat hoeft ook niet. Een kind moet kind kunnen zijn. Uitbotten, opbloeien, naar het licht toe groeien. Ongerept en ongeschonden, nog. De toekomst zal het kind maar al te snel inhalen. Echter nu eerst genieten, als kind van het leven, in het leven. In verwondering over alles wat dat leven biedt. Nieuwe ontdekkingen, mogelijkheden. De wereld ligt open voor het kind. Nog. Want leven doe je maar even en dood dat zal je altijd zijn.

Wanneer dan echter de dood wel heel dichtbij komt. Nader dan het bed. Wanneer papa sterft, plotseling, dan wordt het abstracte opeens realiteit. De vader waar het kind tegen opkijkt, zijn of haar grootste vriend. Niet weg te denken uit het leven, maar toch gegaan. Hoe verwerk je dat als kind. Hoe ervaar je dat, maar bovenal hoe accepteer je dat. De grote held is zomaar verdwenen. Het bed is leeg, de stoel aan de tafel onbezet, papa’s plekje op de bank voelt koud aan. Een kind gaat daar op een kinderlijke manier mee om, uiteraard. In alle eenvoud neemt het dit feit dat dood heet op. Naïef en teder stapt het de verdwijning van de ouder tegemoet. Soms voelt het alsof papa er nog is. Hoort het kind zijn stem en de zware voetstap op de trap. In gedachten is vader er en blijft daar.

Schrijver Mireille Geus is in die gedachte van het kind gekropen. Heeft vanuit de zienswijze van het kind deze ingrijpende gebeurtenis kunnen beschrijven. Want als volwassene kun je door de ogen van het kind zien. Dat vergt inlevingsvermogen. Maar het kan, daar de volwassene ooit zelf kind was. Ervaringsdeskundige is, dus. In het boek "Papa, ik mis je" heeft Mireille Geus in dichtvorm de emotionele gedachten neergelegd. Van toen ze zelf kind was en iemand moest missen. Of is in kleine schoenen gaan staan, kind geworden voor de duur van 21 gedichten. En ik word door die vrije verzen ook weer even jonger, een kind nauwelijks ouder dan 10 jaar. Doe mijn rugzak met alle ervaringen en belevenissen af. Kijk de wereld in of ik er nog maar net gearriveerd ben. En voel de emotie van verlies, verdriet en liefde op kinderlijk niveau.

Door de woorden en de verbeelde bedenksels, die illustrator Evy van Guyse daaraan heeft toegevoegd, word ik zo de treurigheid ingetrokken. Of eigenlijk is het niet eens droefenis. Het kind blijkt namelijk weerbaar, bestand tegen lijden en rouw. Omdat de kracht van het leven te leven nog warm door de aderen stroomt, als een soort injectie om het leed af te wenden. Wel voelt de kind de pijn van het gemis. En wel is het eens zwak, maar richt zich dan fier weer op. Het kan een troost zijn voor de volwassen achterblijvers. Want het kind kan onbezorgd uit de hoek komen, waar de volwassene droevig aan de kant blijft zitten.

In het boek is het beeld bij het woord een samenspel dat het gevoel bij dat sterven, die dood, voor een jong mens zichtbaar maakt. Het kind spreekt zich nauwelijks uit, zweeft weg in gedachten, stil voor zich uit. Met Geus krijg ik inkijk in dat jonge brein, die naïeve gedachten. Om de schok te aanvaarden en de naschokken te doorleven. Eigenlijk zou de volwassene zo als dit beschreven kind het leven moeten beleven om beter met de dood te kunnen omgaan. “Papa, ik mis je” is geschreven als kinderboek, voor de leeftijd 9 jaar en ouder. Maar in feite is het een handleiding voor de ouder, de volwassene, om in eenvoud met het verdriet van gemis om te gaan. Voor het kind is het simpel. Het past niet bij het leven op jonge leeftijd, maar er is mee te leven. Hoe zwaar en onmogelijk dat ook lijkt.

In de verwerking doorloopt de mens, het kind, diverse stappen. Dood is een vreemde die zich niet voorstelt en gewoon binnen sloop naar vaders kantoor. Dood kwam hem halen en nam hem mee. Met die dood kan het kind niets. Het rijmt op rood, groot en bloot. Er is de fase van ontkenning. En boosheid over het feit dat vader niet bij voetbal tussen de andere vaders staat te juichen, niet het streepje groter heeft gezien en dat de tanden recht staan nu. “Het wordt tijd dat je terugkomt, pap”. En vooral in de nacht is er de wanhoop: Papa, waar ben je? Om de dood te kunnen aanvaarden als kind zeggen de ouderen maar dat vader een ster is die vanaf de hemel neer kijkt. Maar het kind ziet nergens een ster die op papa lijkt. “Ook al ben je dood / laat me weten dat je me ziet / Als je een ster bent, knipper voor mij / knipper dan, knipper dan en maak me blij”.

Na ontkenning is er woede. Daarna volgt een fase van onderhandeling. Wanneer ik dit en dat doe, komt vader dan terug. Is het zo dat doordat ik niet luisterde en aan je kop zeurde dat je voorgoed bent weg gegaan. Wat kan ik doen en goedmaken zodat je er weer bent. Sorry pap. Want morgen ben ik jarig en ik wil graag dat je op mijn feestje komt. “Ik geef / mijn computer / mijn lievelingstrui / mijn zakgeld / nee, al mijn geld / oma als het moet / / Ik geef het / op / / als ik jou / terugkreeg”. Maar de ouder komt niet terug, het gemis wordt groter en groeit boven het hoofd. Er volgt een periode van neerslachtigheid, het kind dreigt te verzuipen. Een aanvaarden dat je niet wilt, maar moet omdat de dood onomkeerbaar is. Maar overal blijft papa aanwezig. Misschien zou je willen dat hij maar voorgoed vertrok, dat je niet steeds en voortdurend aan hem zou moeten denken. Maar die gedachte doet pijn. Papa blijft. In de jas, de stropdas, de sokken. In zijn trui heeft hij een verrassing achtergelaten, een cadeau. “Hij is zijn geur / vergeten mee te nemen”. Daarboven heeft hij er niets aan. “Hij mist hem niet / en ik hem wel”.

Aanvaarding is een laatste stadium. Dat moet wel, wil je kunnen omgaan met gemis. Hoewel vader verleden tijd is, blijft hij aanwezig in het heden. Ontmoet het kind op straat een veemde man die gedacht wordt vader te zijn. Maar hij is het niet. Het is wel fijn dat er mannen rondlopen die op vader lijken. En dan na schreeuwen tegen de wolken, dwaasheid en boosheid, tranen en onmacht is er opeens een ander besef dat het accepteren rechtvaardigt. Het laatste gedicht in de bundel maakt dat stellig duidelijk. Het rouwproces is gedaan, de herinnering is gemaakt. “Opeens is daar de dag / dat ik denk / ik heb nog niet aan je gedacht / (wat ik dan doe) / / Dan is daar de dag / dat ik hardop lach / om iets stoms / en ik me niet schuldig voel / (alleen vrolijk) / / Dan is daar de dag / dat ik naar je foto kijk / en niet verdrietig word / (maar trots) / / Ik ben zo trots / dat jij mijn vader / was / dat jij mijn vader / bent”.

In dat proces van rouwen om het verlies van een ouder neemt Mireille Geus mij in haar gedichten mee. Het is alsof ze me bij de hand pakt en het verdriet als kind van me overneemt. Door haar verzen zou ik dat gemis beter kunnen verwerken. Want kijk naar het kind, in al de onschuld en onwetendheid kan het mij de troost voorleven. Het boek mag dan hulp zijn in een rouwproces voor kinderen, het is zeker een steun in de periode van droefheid voor alle mensen. Dit is wat blijft: verlies, verdriet en liefde, deze drie, maar de grootste daarvan is de liefde.

Papa, ik mis je. Aangrijpende gedichten over liefde en gemis. Mireille Geus. Met illustraties van Evy van Guyse. Uitgave Lemniscaat, 2023.

[occhidibimbo]

[vc_row][vc_column][vc_column_text]Oggi Nico ha fatto la verticale, ha nuotato in piscina, ha incontrato un paio di amici e ha visto dei topolini. Sara ha raccolto una mela, ha indossato un buffo cappello e ha fischiettato una canzone. Niente di speciale, quindi. O forse sì... Un tuffo nel mondo pieno di fantasia dei bambini. Niente di speciale è un libro di viaggio, fantasia, colori, sogni ed eventi sorprendenti. Illustrati e resi vivi dall'illustratore olandese Mark Janssen. MARK JANSSEN è un illustratore olandese, classe 1974, formatosi presso l'Accademia delle Belle Arti di Maastricht. Dopo aver scelto di dedicarsi a tempo pieno all'illustrazione, si è stabilito a Valkenburg aan de Geul, a due passi dal capoluogo del Limburgo, dove vive e ha un suo studio. All'esordio editoriale - con Lemniscaat nel 1997 - è seguito un grande successo, che l'ha portato a pubblicare con quasi tutti i principali editori belgi e olandesi. Ha all'attivo oltre 300 pubblicazioni e alcuni dei suoi libri sono stati tradotti ed editi in oltre 10 lingue.[/vc_column_text][thb_gap height="20"][/vc_column][/vc_row][vc_row][vc_column width="1/3"][thb_image full_width="true" alignment="center" image="2282"][/vc_column][vc_column width="2/3"][vc_column_text]Casa editrice: Lemniscaat Collana: Libri illustrati Autore: Mark Janssen Illustratore: Mark Janssen Numero pagine: 40 Formato: 24,5 x 30 cm Prezzo: 16,00 Euro Codice: 9788860660466 Data di pubblicazione: Maggio 2017[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]

[kuipiedekat]

Circles in the sand....

Where it ends, no one knows (could have been Kairos)

[allenvooreef]

Hey let's do a little reintroduction! I'm Eef, a fantasy artist living in the Netherlands. Besides drawing all your lovely characters on commission and selling prints of my work at various comic cons, I also work as a book designer with Uitgeverij Lemniscaat! I have a dog named Soup, and I play in a band called Twigs & Twine. Whenever I'm not playing D&D, I'm *thinking* about playing D&D. I'm also an enjoyer of video games! If there's more you'd like to know, ask away :) Thanks for sticking around and interacting with my art on this hellscape that is social media. ✨

[joostjongepier]

Wat?   Quelque chose du coeur (1965?) en Quelque chose du choeur pour Irène et Scut (1965) door Jane Graverol, La Première Leçon door Rachel Baes (1951), Medus Grown Old (1947) door Manon Adams, La Cathédrale engloutie (1952) door Ithell Colquhoun, Maîtresse (1995) door Mimi Parent en Le Père (1932) en Autoportrait avec Marcel Moore et un chat (1930) door Claude Cahun

Waar?   Tentoonstelling Surréalisme au féminin? In Musée Montmartre, parijs

Wanneer?   30 juli 2023

Toen het Centraal Museum in Utrecht in 2020 een tentoonstelling wijdde aan de Utrechtse surrealist Joop Moesman, werd daar ook veel aandacht besteed aan vrouwelijke surrealisten. Ook op de tentoonstelling Surrealism beyond borders in 2022 in het Tate Modern in Londen kwamen de vrouwelijke kunstenaars in het surrealisme nadrukkelijk aan de orde. Nu wijdt het Musée de Montmartre een tentoonstelling specifiek aan vrouwelijke surrealisten. Bij binnenkomst is er een muur met namen. Een aantal daarvan zijn bekend: Lee Miller, Dora Maar, Maret Oppenheim, Leonora Carrington, Leonor Fini, Dorothea Tanning en Claude Cahun. Maar er staan ook een hoop namen op de muur die me niets zeggen.

Eén zo’n onbekende naam is Jane Graverol. Twee integrerende kleine werkjes tonen een mond achter een raster. De schilderijtjes bieden volop stof tot interpretatie. Dat daarbij de rol van de vrouw en van de vrouwelijke kunstenaar ter discussie staat, lijkt voor de hand te liggen. Graverol is een Belgische kunstenares die door René Magritte werd aangemoedigd haar werk tentoon te stellen.

La première Leçon is ook een schilderij waar de plaats van de vrouw ter discussie lijkt te staan. Een meisje in een popperig blauw jurkje met kant staat met haar rug naar ons toe. Haar handen op haar rug geketend.

Ook van Manon Adams had ik nog nooit gehoord. Haar Medusa Grown Old is een interessant werk. Het kwam tot stand na een ongelukje in de studio van de kunstenaar, waarbij een Afrikaans beeldje omviel en terechtkwam op een tekening van een eikenboom. Dit samengaan van twee beelden zette Adams ertoe aan om deze zwarte Medusa te creëren. De slangen uit haar hoofd zijn vervangen door dode takken.

Van Ithell Colquhoun, geboren in India maar opgegroeid in het Verenigd koninkrijk, hangen op de tentoonstelling enkele grote werken. Opvallend is La Cathédrale engloutic. Colquhoun distantieerde zich al snel van de Engelse surrealisten, maar onderhield wel contact met de Franse surrealist André Breton. Ze hadden een gemeenschappelijke interesse in occulte en esoterische zaken. Wellicht heeft de (overigens ten onrechte) lang veronderstelde link van de druïden met Stonehenge te maken met dit schilderij. De grote opgerichte stenen doen beslist aan het Engelse monument Stonehenge denken. De stenen samen vormen een lemniscaat, teken van oneindigheid. Het eiland roept associaties op met het vrouwelijk lichaam. Is het een borst?

Op de tentoonstelling in het Centraal Museum in Utrecht, die ik in het begin van dit stukje noemde, werd aangekaart dat het surrealisme soms SM-achtige trekken vertoonde. Dat komt hier in Montmartre tot uiting in een werk van Mimi Parent: Maîtresse.  Een zweepje heeft, in plaats van leren riempjes, twee haarvlechten. Beide betekenissen van maîtresse (meesteres en minnares) worden zo in één beeld samengebracht.

Tot slot nog aandacht voor een naam die me wél bekend was voor deze tentoonstelling. Ik kwam haar al meerdere keren tegen op tentoonstellingen. Voor zover ik het woord ‘haar’ hier mag gebruiken, want ze speelde nogal met genderidentiteiten, waardoor haar werk nu zeer actueel is. Haar (aangenomen mannelijke) naam: Claude Cahun. Een fascinerend werk is Le père. We zien een collage van voorwerpen op het strand die samen een menselijke figuur vormen. Op de plaats van het hart is iets (elektriciteitsdraad?) in het ‘lichaam’ geboord, als was het een mes. Als we de titel in aanmerking nemen, lijken we te kijken naar een symbolische moord op haar vader.

Interessant van haar hand is ook Autoportrait avec Marcel Moore et un chat. Marcel Moore was de aangenomen (eveneens mannelijke) naam van haar stiefzus en levenspartner. We zien hier een goed voorbeeld van hoe Cahun omgaat met genderidentiteiten.

[juliajager]

I'm slightly sad, like this swallow. I participated in the contest Picture This (held by publisher Lemniscaat), but didn't win unfortunately. Yet I am happy I pulled through and entered the contest, sometimes I find it hard to finish my own projects and since I didn't make it last year due to my burn-out, I really wanted to challenge myself this year. And I am very content with the outcome. Also it pushed me to work on my story I would like to publish as a children's book, a story about self-love. I do feel I'm getting my hopes up with some of my actions meant for the future and let my self-worth be dependent on their outcome, still got a lot to work on regarding self-love and just be my usual busy happy self and make new plans. Do you ever let your results affect your self-love? How do you manage?

I will upload the other 2 illustrations in the upcoming days, I'm curious what you think of them. For bigger pictures, check it out on my Tumblr page :) And before I forget: Congratulations to the winners ofcourse :)

[artprincess16]

New AO3 fic

I have decided to translate one of my all time favourite childhood stories into english. It's a book by an author named Thea Beckman and it was written in the 80s. The book -Kinderen van Moeder Aarde/or Children of Mother Earth in English- was never translated from dutch to english, and I really just want to share it with a more international audience. It was translated into german at one point, so if there are any german out there I would definately recommend you pick it up (kinder der mutter erde). (Also apparently hungarian according to the internet) I post under the name daiyu4yu. Disclaimer: I obviously do not own this story or the characters, I am simply making a translation for my own enjoyment and for the enjoyment of an audience that would not be able to otherwise. I'm not profiting off of this and all rights belong to the publisher Lemniscaat Rotterdam and the author Thea Beckman (even though she died in 2004).

I would probably recommend any of Beckman's books, but only crusade in jeans is translated to English (which is definately also a great read, a boy time travels and lands in the middle of a childrens crusade and has to find his way back while trying to save as many kids as possible from sickness and starvation and slavetrade). Look on this website for any other translations of her books(mostly german but also several in bulgarian, catalan, danish, finnish, galician, greek, hungarian, icelandic, japanese, polish, portuguese, russian, slovenian and spanish).

I'm starting with this trilogy because I read these more recently than the other trilogy. And I wanted to try the series before the standalones. And I love this book. I'm putting pictures of the cover and map underneath this post.

The story is set 6 centuries after the third world war destroyed civilisation and the earth tilted. Due to this Greenland now has an amazing climate and the people there live peacefully and in touch with mother earth. The island is now called Thule and it is ruled by the Konega (a kind of queen) and the women's counsil. Men don't really get any positions of power since they were the ones who started the apocalypse. The story follows the Konega's son Christian, he is an only child, but he is a boy so he can't take the throne and must marry a girl from the royal bloodline. He is, however, in love with a girl named Thura, a commoner who is studying to be a shipcaptain. He himself is studying to be a kind of doctor. His father did not enjoy never having a say in anything and one day simply disappeared.

From the Badener Empire (in former Europe) an expedition ship arrives in Thule. The Badeners are very authoritatian, conservative and militaristic. They are looking for new resources and places to colonize for resources, since their lands have already been emptied. They don't understand the Thuleneans or their way of life, and certainly won't believe women could have all the power. They communicate using a language they both understand: the Badeners know Brits and the Thuleneans know Kanadeens. The Badeners "kidnap" Christian (he actually just comes with them because he is curious) because he is a "prince". They trek across Thule in search of riches and stumble across one danger after another.

The Thuleneans understand that if they let the Badeners leave, they will return with a large army, so they sabotage them and make them stay on the island.

In the second book an army arrives anyway, and is once again defeated by nature and sabotage.

In the third book it is about half a century later and the Badeners have occupied several coastal cities. The book follows four young girls who try to learn the language and eventually trek inland to find someone.

[finngualart]

I participated in the Picture This illustration contest and I... didn’t win :’) I entered the same contest a few years ago and painted some Norse gods and was hugely dissatisfied with my pieces. I worried too much about what the judges would want to see and spent too little time thinking about what kind of art I want to make. This time I made sure I painted whatever I wanted. I’m really proud of the light I managed to achieve in each piece! I guess it’s just not meant to be between Lemniscaat (the publisher) and me :’D

[inge-universe]

Woeste Willem - Ingrid & Dieter Schubert Geefeenprentenboekkado.nl Een actie ter leesbevordering bij jonge kinderen. Prentenboek is te koop voor 2.50. Dus dat kon ik niet laten liggen uiteraard 😃 . #woestewillem #ingridschubert #dieterschubert #ingridendieterschubert #prentenboek #prentenboekenliefde #prentenboeken #leesbevordering #actie #boekenactie #donner #lemniscaat #lemniscaatuitgeverij @ingridschubert @dieterschubert @donner_boeken @donneryoungadult https://www.instagram.com/p/CB--M9lBKrb/?igshid=lyzrbj33t8ax

[deknutseljuf]

Paperplate Monster craft 🇳🇱 Knutsel je eigen monster uit het prentenboek Stop! Monsters! van Mark Janssen! Verf en waskrijt: Creall #deknutseljuf #creametkids #markjanssenillustrator #lemniscaat #stopmonsters #papierenbordjes #knutselen #knutselenmetkinderen #monsters #creatief #creatiefbezigzijn ##creatiefmetkinderen #creativekids #craftykid #craftykids #kidscraft #kidscrafts #kidcraftideas #kidcrafts #prentenboek #prentenboeken #boekknutsels #crafting #illustrationbooks #childrenbooks #paperplates #paperplatecrafts #paperplatecraft https://yoo.rs/de.knutseljuf.ede/blog/stop-monsters-knutseltip-monster-van-papieren-bordje-1560115522.html?Ysid=69341 (I will send you the clickable link easily per pb) (bij The Netherlands) https://www.instagram.com/p/CWDK0PRDfoi/?utm_medium=tumblr

[mvlanen]

Last weekend was the deadline to submit entries for the International Picture This! Illustration Contest from publisher Lemniscaat. For this you had to submit three illustrations that go with one and the same story. However, my illustrations for the book I'm working on, are made for different poems. But I thought, you never know.....! 🇱🇺 Afgelopen weekend was de uiterste inzenddatum voor de Internationale Picture This! Illustratiewedstrijd van uitgeverij Lemniscaat. Hiervoor moest je drie illustraties indienen die bij een en hetzelfde verhaal horen. Mijn illustraties voor 'De slak die nooit overstak', het boek waaraan ik werk, zijn echter gemaakt bij verschillende gedichten. Maar ik dacht, je weet nooit..... Ben benieuwd! #picturechallenge #picturethis #uitgeverijlemniscaat #uitgeverij #lemniscaat #publisher #illustrator #dutchillustrator #illustrationcompetition #illustratingchildrensbooks #childrendsbookillustrator #loveillustration #illo #drawingoftheday                                                                                              https://www.instagram.com/p/CO-kcXrHwx8/?igshid=1227blsapkoi

[marcelvangunst]

Jippie! Net de prachtige maxi-editie van Nedeland van Charlotte Dematons bij Broekhuis gekocht. Dat wordt genieten! #prentenboek #lemniscaat #charlottedematons #boekhandelbroekhuis #hengelo #cadeautjevoormezelf (bij Boekhandel Broekhuis) https://www.instagram.com/p/CEJuNYrJjcP/?igshid=14v12fijpie9d

[nietswaard]

Er komt een vrouw naar mij toe. Ze zegt ‘wij zijn evenwijdig, raken elkaar in het oneindige, laten we rennen’      Zullen we wachten? Zullen we wachten      tot de kinderen groot zijn en de aardbeien      rood, ze zijn te bleek nog, te klein, te hard.      Zullen we wachten tot de avond valt      en de nacht waarover wij nog een keer      willen slapen _ Ze haakt haar arm in de mijne tot een lemniscaat _      Zullen we wachten op een eerste stap      zo reusachtig dat je makkelijk een tent      tussen onze benen spant      waarin nieuwe kinderen kamperen,      aardbeien rijpen en niemand nog buiten      de zomer kan _ En we rennen. Met onze armen zwaaien wij een maat die bij ons past _      - Maud Vanhauwaert, Wij zijn Evenwijdig

[maksandcheese123]

2e plaats: Oorlogswinter 🥈

Weet je nog toen ik zei dat "Harry Potter en de Orde van de Feniks" spannend was? Vergeet het maar omdat het Jan Terlouw is gelukt om nog een spannender boek te schrijven. Met de eerste uitgave die was uitgebracht in 1972, talrijke andere edities en de versie die ik heb gelezen die was uitgebracht in 2016 heeft de uitgeverij "Lemniscaat" waarschijnlijk pakken met geld verdiend, omdat het zo een goed boek was. Dit boek kun je nu echt zetten in de lijst van beste boeken aller tijden.

Het boek gaat over de tweede wereldoorlog en de honger winter (denk aan de titel)  in het specifiek het laatste jaar van de tweede wereldoorlog (1944-1945). Het verzet zal een grote invloed hebben in het boek en op het hoofdpersonage. De reden dat het boek zo spannend is, is door het spanning  tussen de NSB en het verzet. 

Maar goed, genoeg spoilers, als het boek je interesseert zou ik zeker dit boek lezen, je zult geen spijt hebben.

[etallou]

ANDERE LEUKE BOEKEN

Hallo beste lezers,

Hier is het eerste boek van mijn serie: andere leuke boeken. Het is: “De sprookjesverteller” van Antonia Michaelis. 

Het is het verhaal van Anna, ze is ongeveer 17 jaar oud en zit in een school waar een rare jongen zit. Die jongen is Abel. Abel is asociaal, spijbelaar en een drugsdealer. Kort gezegd: je zou best weg van hem blijven. Maar op een dag hoort Anna hem een prachtig sprookje aan zijn zusje vertellen. Ze wordt dan meteen verliefd op zijn twee kanten. Ze wordt ook verliefd op het sprookje, maar deze blijkt niet zo onschuldig 🔪🩸.

Het is een super boek dat je in een keer zou willen lezen. Ik wou altijd het vervolg van het sprookje kennen omdat je vroeg begrijpt dat er een link bestaat tussen het echte leven en het sprookje. Het is heel goed geschreven en er is veel spanning. Het is niet te makkelijk om te lezen maar je hebt er ook geen moeite mee. Daarom raad ik het aan aan alle thriller fans.

Titel: de sprookjesverteler

Schrijfster: Antonia Michaelis

Uitgeverij: Lemniscaat

Verschijndatum: - -/02/2017

[joostjongepier]

Wat?   Les Nymphéas (De waterlelies) door Claude Monet

Waar?   Musée de l’Orangerie, Parijs

Wanneer?   30 juli 2031

Monet had bij zijn huis en atelier in Giverny een vijver laten aanleggen met daarin waterlelies. Hij maakte maar liefst 300 schilderijen van deze bloemen. Het hoogtepunt daarvan zijn zonder meer de grote muurschilderingen in Musée de l’Orangerie in Parijs. Monet schilderde deze aan het eind van zijn leven toen hij vermoedelijk al grotendeels blind was. Misschien mede daardoor zijn de werken haast abstract van aard, zeker als je er met je neus bovenop staat. Hoe verder je je van de schilderingen af beweegt, des te meer komt het water met de waterlelies tot leven. Voor mij behoren deze gigantische werken van Monet tot de hoogtepunten van het impressionisme. Het gaat hier duidelijk niet om het zo goed mogelijk weergeven van de realiteit, maar om het vastleggen van een indruk. Ieder moment ziet de tuin, afhankelijk van het tijdstip en het weer, er anders uit.

Werkelijkheid en de weerspiegeling daarvan zijn niet te onderscheiden op de werken in l’Orangerie. Ook laten de meterslange schilderingen geen horizon, lucht of waterkant zien. Alleen water met wilgen en waterlelies. Het water is bij Monet nooit blauw; het is paars, bruin, rose of grijs al naar gelang het seizoen en de weersomstandigheden.

Mijn favoriet in de zalen van l’Orangerie is het werk waarop de wilgenbomen met de neerhangende takken zijn weergegeven. De stronken zijn neergezet met lange verfstroken in allerlei kleuren; de waterlelies zijn pasteus op het zoek gezet.

Monet schonk de werken in 1918 als een ‘eerbetoon aan de vrede’ aan de Franse staat. In 1927 werden ze in de huidige zalen geïnstalleerd. De twee ovale zalen vormen samen een lemniscaat (een liggende acht), symbool voor de oneindigheid. Veel waardering van het publiek was er echter niet. Die zou nog tot de jaren vijftig van de twintigste eeuw op zich laten wachten.