#Juan de Mata
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La vocación de Juan
Historia de la vocación de San Juan de Mata, fundador de la Orden Trinitaria
28 de enero. Juan de Mata no ha podido dormir bien. Hoy con más justificación, porque en unas horas se encontrará con el Obispo de París, su viejo profesor de teología, el abad de San Víctor y muchos amigos, porque a Juan no le costaba hacer amigos, en la iglesia abacial de San Víctor de París. Estamos en el año del Señor de 1193, y Juan de Mata va a celebrar su primera Misa. Había llegado a…
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Disponible el programa del II Congreso Internacional «Cervantes y el “Quijote” desde Alcázar (ficción creativa, turismo literario y ciencia)» (Alcázar de San Juan, Ciudad Real, 8-9 de noviembre de 2024)
Se encuentra disponible el programa del II Congreso Internacional «Cervantes y el “Quijote” desde Alcázar: ficción creativa, turismo literario y ciencia», organizado por el Excmo. Ayuntamiento de Alcázar de San Juan (Patronato Municipal de Cultura), la Sociedad Cervantina de Alcázar de San Juan y el Grupo de Investigación Siglo de Oro (GRISO) de la Universidad de Navarra, con la colaboración del…
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#Alcázar de San Juan#Ayuntamiento de Alcázar de San Juan#Carlos Mata Induráin#Centro de Interpretación del Vino de La Mancha#Cervantes#Constantino López Sánchez-Tinajero#D. O. La Mancha#Don Quijote#Don Quijote de la Mancha#Grupo de Investigación Siglo de Oro (GRISO)#Instituto Almagro de Teatro Clásico#Instituto de Estudios Auriseculares (IDEA)#Juan Bautista Mata Peñuela#Literatura española#Literatura española del Siglo de Oro#Miguel de Cervantes#Museo Casa del Hidalgo de Alcázar de San Juan#Narrativa del Siglo de Oro#Patronato Municipal de Cultura de Alcázar de San Juan#Quijote#Sociedad Cervantina de Alcázar de San Juan#Universidad de Castilla-La Mancha#Universidad de Navarra#XI Jornadas Vino y Bautismo Qervantino
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Books 61-70 of the year 📖!
#read in 2023#antoine de saint exupéry#aldous huxley#susan taubes#carlos fonseca#lisa tuttle#enrique vila matas#henry bean#juan pablo villalobos#bernardo zannoni#talks
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speaking of werewolves does Argentina have a werewolf legend? in Brasil the legend is that if a couple has 6 daughters and the 7th child is a boy, he will turn into a werewolf on his 13th birthday
NOT ONLY WE HAVE WEREWOLF LEGENDS, WE HAVE LEGAL PROTECTIONS AGAINST THEM
According to Argentine Law No. 20.8431, the President of the Nation becomes the godfather (or godmother) of the seventh male son or seventh female daughter of any Argentine, so that they don't become werewolves (lobizón) or witches.
This by the way, is a real law. It's still enforced today.
There are 11.000~ Argentine godchildren who are protected by the Argentine State from becoming werewolves.
This comes from a petition from Russian inmigrants who also had the same legend.
In Argentina, werewolves are called "lobizón" (plural, "lobizones") and traditionally they are related to the Guaraní legend of the Luisón, one of the cursed children of Tau and Keraná, which is also popular in Brazil. However, that legend has several modern retellings and it's difficult to access to its origin.
In fact, according to Juan Ambrosetti, the lobizón isn't a native legend on itself, but it comes from European Brazilian inmigrants who interacted with the criollo and native people of the region, including Argentina. For example, in Argentina, and I believe also Brazil, the Lobizón or Lobisome is associated with the Aguará Guazú or Lobo-Guará. This is not a connection found in the native peoples of the Americas, at least not in historical records, and it doesn't really fit the rather gentle and skittish nature of the Aguará Guazú.
In fact, the Tupi-Guaraní peoples, and most of the people from the Amazon to the Mata Atlántica to the Great Chaco if not the whole of the range of the jaguar, have therianthropic legends of Jaguar-men, most prominently in the Guaraní cultural sphere (Paraguay, Northern Argentina and Southern Brazil) the Yaguareté-Avá, sorcerers or madmen who could turn into jaguars. This was an incredibly common motif found all over the continent. It seems that this legend was syncretized with European tales of werewolves, thus transforming into the Lobizón, associated (rather infamously) with the Aguará Guazú as we know it today.
This is something that deserves careful reading and study, but if anyone has time, here is a fascinating read:
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“Acá hay tres clases de gente: la que se mata trabajando, las que deberían trabajar y las que tendrían que matarse”
Mario Benedetti
Fue un escritor, poeta, dramaturgo y periodista uruguayo, nacido en Paso de los Toros en mayo de 1920.
Fue hijo de Brenno Benedetti y Matilde Farrugia, quienes lo bautizaron con el nombre de Mario Orlando Hardy Hamlet Brenno Benedetti Farrugia.
Vivió en Paso de los Toros los primeros tres años de su vida, y cambió de residencia a Tacuarembó por asuntos de negocios de su familia.
Estudió de manera incompleta hasta la secundaria en 1935 en donde abandonó la misma por problemas económicos, continuando de manera libre.
A los 14 años trabajó en una empresa de repuestos para automóviles, y posteriormente se desempeñó en múltiples oficios para ganarse la vida.
En 1946, se casó con Luz Lopez Alegre, con quien permanecería casado hasta el fallecimiento de ella en el 2006.
En 1944, dirigió una revista literaria y publicó un libro de ensayos integrados. En 1945 se unió al equipo de redacción de un semanario en dónde permaneció hasta 1974, año en que fue clausurado por el gobierno de Juan María Bordaberry quien fuera presidente constitucional de 1972 a 1973 y dictador de 1973 a 1976.
A partir de 1950, se convirtió en uno de los miembros del consejo de redacción de una de las revistas mas destacadas de la época, y en 1964 trabajó como crítico de teatro, y en una pagina literaria semanal de un diario.
Por su posición política y tras el golpe de estado de 1973, Benedetti abandonó Uruguay exiliándose en Buenos Aires Argentina y posteriormente a Perú en donde fue detenido, deportado y amnistiado para luego instalarse en Cuba de agosto de 1975 a fines de 1979. Un año después residió en Madrid España y posteriormente en la Isla de Mallorca.
Es durante su exilio que publica dos de sus mejores poemarios; Poemas de Otros en 1974 y La casa de ladrillo en 1977, ese mismo año, publica una de sus novelas más conocidas; Primavera con una esquina rota.
En 1985, Benedetti regresa a Uruguay, en donde es nombrado miembro del consejo editor de un nuevo semanario dando continuidad al proyecto interrumpido en 1974.
A lo largo de su vida Benedetti recibió múltiples reconocimientos y distinciones, incluyendo un doctorado Honoris Causa por la Universidad de Alicante.
Su extensa obra abarcó géneros narrativos, dramáticos y poéticos. Fue autor de ensayos y el Cantante Joan Manuel Serrat musicalizó varios de sus poemas en el disco “El sur también existe”.
Mario Benedetti fallece en mayo de 2009 en su casa de Montevideo a los 88 años de edad. Fue sepultado en el panteón Nacional de Montevideo reuniendo a cientos de ciudadanos, personalidades y amigos del escritor.
Fuente Wikipedia.
#uruguay#mario benedetti#escritores#poetas#periodistas#citas de reflexion#citas de escritores#frases de poetas
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EL TABACO
El tabaco como todos sabemos es muy perjudicial para la salud y el primero que lo comprobó fué allá por finales del siglo XV Rodrigo de Jerez, marinero que había acompañado a Colón.
La Inquisición consideró que el fumar era un hecho demoniaco ya que “ …. solo el diablo podía dar a un hombre el poder de sacar humo por la boca”.
Al pobre Rodrigo de Jerez lo hicieron preso , lo juzgaron y lo condenaron. Años después vino el slogan “El tabaco mata”, …. que se lo digan a él.
Rodrigo había visto en su viaje a América a unos nativos echar humo, aspirando unos hojas de tabaco y lo lógico: humo del latín fumo y de ahí a fumar (echar humo) un paso.
Le ofreció a los indios unos abalorios, tres espejitos y unos collares “de los chinos” y ellos a cambio le dieron un “brazao” de hojas de tabaco que se las trajo a España y que al final fue su perdición.
Con el tiempo a la Inquisición se le bajaron los humos, y nunca mejor dicho, y permitió el tabaco. También por el hecho que, aunque no lo creais, se consideraba que tenia propiedades curativas. “Es mester ver”.
En 1560 Jean Nicot , embajador de Francia en Portugal, se trajo una planta de tabaco desde La Florida que “creció y se multiplicó maravillosamente” . Posteriormente la llevó a su país Francia y poco a poco se fue extendiendo su cultivo por toda Europa.
Por cierto a la planta le encontraron un alcaloide especifico y le llamaron nicotina (De Juan Nicot).
El tabaco en aquel tiempo , como he dicho anteriormente, tenia además un uso medicinal pero también se fumaba, masticaba, inhalaba (rapé), etc.
A España llegó la planta durante el reinado de Felipe II, aproximadamente en 1577, y las primeras plantaciones se hicieron en un lugar cercano a Toledo llamado El Cigarral , de ahí que se llamara cigarro a lo que se fumaba.
Su consumo se extendió enormemente y apareció un industria que cada vez fue mas importante.
Hoy dia fumar se considera algo negativo tanto para la salud como socialmente pero ,y esto va dedicado a mis seguidores jóvenes, hace 50 años era un signo de distinción social.
De hecho cuando se venia licenciado del servicio militar el padre ofrecía por primera vez tabaco a su hijo como prueba de madurez y de que ya era un persona responsable.
Es decir no se tenía conciencia de los aspectos negativos del tabaco e incluso la industria tabaquera añada productos como amoniaco para hacerlo mas adictivo. Textos .Pepe Mateo.
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Hoy publico fanart de Leo San Juan si mi cabeza no me mata primero pero por ahora tengan a Kika
#art#artist#artists on tumblr#fanart#las leyendas#kika#kika las leyendas#leo#leo san juan#leo san juan las leyendas#leo las leyendas#las leyendas fanart
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Gracia y Remedio
Toca post trinitario, tras celebrar el pasado día 8 de octubre a la Virgen del Remedio, patrona de la Orden Trinitaria. Las tradiciones entreveran la historia hasta el punto de confundirse, o de no poder diferenciarlas. Así ocurre también con la historia y las tradiciones de la Orden de la Santísima Trinidad. Ayuda mucho la falta de textos críticos de la época y la abundancia de relatos, llevados…
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#Juan Bautista de la Concepción#Juan de Mata#Orden Trinitaria#trinitarios#Virgen de Gracia#Virgen del Remedio
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¿LEER o NO LEER?
Por Juan Ángel Cabaleiro -Escritor-
En una anécdota muy ilustrativa que Ernesto Sábato incluyó en Uno y el universo, alguien pide que le expliquen la teoría de la relatividad, y un experto en el tema lo intenta varias veces, rebajando más y más el nivel de abstracción y buscando ejemplos concretos y cotidianos. Y cuando el otro finalmente capta la idea, el experto, resignado, le aclara que eso, en realidad, ya no tiene nada que ver con la teoría original. Son los límites de la divulgación científica, que también existen en el mundo del arte y las humanidades.
Pienso en los notables esfuerzos que hacemos a veces para embutir de algún modo la cultura en espíritus reacios, como esas madres que dan una medicina amarga a sus hijos embadurnándola en dulce de leche: así tratamos de colarle la literatura a nuestros jóvenes, al descuido, sin que le noten su verdadero sabor, haciéndoles creer que es otra cosa, porque de esa manera, jugando y jugando, conseguimos que toquen un libro con el dedo, que lo miren de cerca, que consideren remotamente su lectura sin que un escalofrío les suba por la espalda.
Un caso de tantos fue la reciente Feria del Libro de Tucumán (Argentina), que ponía en la vidriera a una sexóloga, un experto en mercadotecnia de heladerías y un relator deportivo al servicio de la política, amén de otras engañifas varias para echarle un anzuelo al pretendido lector.
Para ser justos, no se trataba de una «feria de la literatura», sino «del libro», que soporta los contenidos más diversos. Si antes las ferias del libro eran eventos esencialmente literarios, hoy ya no lo son, sino grandes centros comerciales donde desfilan famosos de todo tipo. Los viejos y amargados lectores de Dostoievski se renuevan con alegres booktubers, booklovers y hasta bookstagrammers, que en un futuro no muy remoto serán sustituidos por otra flor de un día, por algo más efímero y encandilante aún, mientras el fenómeno profundo y solitario de la lectura va quedando tan lejano como la teoría de la relatividad en la anécdota de Sabato.
Seudolectores
Tanta buena voluntad por edulcorarnos la lectura termina alejándonos de ella, porque mata o nos oculta su esencia verdadera, la específica manera de disfrutar del lenguaje que tenemos los humanos. Dudo mucho que un auténtico lector abandone el sillón de su casa y se sienta atraído por estos paripés culturales en los que se ha visto ya de todo, hasta lo más ajeno a la literatura, con la excusa de ser amplios y estar al día. En definitiva, están convocando a las ferias del libro a los que no quieren leer, aunque tal vez les guste aparentarlo, dar un paseo, conocer al famosillo de turno, sacarse la foto y conseguir la firma, rebañar el dulce de leche y dejar de lado la medicina. Son los seudolectores, una mayoría que valora la lectura por la rara inercia simbólica que mantiene el libro, pero que no tiene tiempo para leer ni verdaderas ganas. O que leen, en el fondo, no por la lectura, sino por la política, las heladerías o la esperanza ilusoria y siempre rentable del sexo. Lectores de autoayuda, de consejos milagrosos, de fórmulas secretas para el éxito, de chismes de famosos. Los que tienen a la lectura como medio o instrumento para otra cosa y no como un fin en sí mismo. La gran legión de los seudolectores que mantiene en pie la industria editorial.
¿Leer o no leer?
Dan ganas de inmolarse en esta idea: si no quieren leer, que no lean, qué tanto… Seguirá pasando, a pesar de todo, el fuego sagrado de mano en mano, entre minorías, como ha sido siempre. Y me pregunto: ¿no va siendo hora de que abandonemos esta absurda batalla perdida de forzar a la gente a hacer algo que no quiere? Quizá tengan ellos la razón y no nosotros. Si hoy la lectura concentrada y profunda es un padecimiento o una imposibilidad para la mayoría de las personas, sobre todo para los jóvenes, que no lean, que busquen en otro lado los estímulos para la imaginación, el pensamiento y la creatividad.
Me amparo en Borges, cuando decía que la lectura es una de las formas de la felicidad, y uno no le puede imponer a nadie ser feliz.
#libros#lectura#gracias por leer#literatura#escribir#escritor#poesia#lectura interesante#escritos#psicología
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Merih Demiral is trying to reach other footballers and organizing auctions for signed jerseys of them. Ilkay Gündogan and Emre Can also help. They donate money to Ahbap to help victims of earthquake. I just want to share it here to thank all of them and also let you guys know. (I’ll add more footballers as they continue participating.)
(Source: merih demiral‘s official twitter account)
As today participated footballers are:
Paulo Dybala, Leonardo Bonucci, Cristiano Ronaldo
Antoine Griezmann, Alvaro Morata
Dejan Kulusevski, Harry Kane
Erling Haaland, Kevin De Bruyne
Dries Mertens, Nicolo Zaniolo, Juan Mata, Sergio Oliviera are working actively at Galatasaray‘s organization to provide victims food, clothes, heaters whatever they need.
Day by day participated footballers number increase!!
Lionel Messi (Hakan Calhanoglu started to help Demiral)
Eden Hazard
Neymar Jr and Kylian Mbappe
Karim Benzema
Gianluigi Buffon
#merih demiral#ilkay gundogan#emre can#harry kane#dejan kulusevski#leonardo bonucci#paolo dybala#kevin de bruyne#erling haaland#antoine griezmann#alvaro morata#juventus#manchester city#tottenham hotspur#atletico madrid#borussia dortmund#lionel messi#dries mertens#nicolo zaniolo#cristiano ronaldo#atalanta bc#paris saint germain#kylian mbappe#neymar jr#eden hazard#real madrid#karim benzema#gianluigi buffon
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Literatura venezolana contemporánea: la exploración de lo transterritorial
Una contribución para ensanchar el mapa de una literatura marcada por la diáspora, pero con autores clave que siguen escribiendo en el país. Por Alirio Fernández Rodríguez 7 septiembre 2023
Venezuela ha configurado, a través de un flujo migratorio inédito, un mapa literario de escritoras y escritores regados por todo el mundo. Está situación incide en un mayor interés acerca de una literatura no muy conocida. También han influido los premios internacionales. El último Premio Cervantes fue concedido a Rafael Cadenas, figura cimera de la poesía venezolana. El oriundo de Barquisimeto, reconocido ahora como “el poeta nacional”, fue el primer venezolano en obtener tal reconocimiento.
A propósito de este galardón, el más importante en lengua castellana, me he planteado hacer una panorámica actual de la literatura venezolana. Este ejercicio, como toda visión de conjunto, significa una renuncia a la exhaustividad. Así que he elegido ocuparme exclusivamente de la narrativa en el presente. De entrada, reconozco que al revisar cualquier aproximación a las voces literarias actuales de Venezuela, se tendrán por ineludibles los nombres de Karina Sainz Borgo (1982), Rodrigo Blanco Calderón (1981), Juan Carlos Méndez Guédez (1967) y Alberto Barrera Tyszka (1960).
Ahora bien, he dicho ineludibles, pero no los únicos en esta comunidad transterritorial de voces literarias venezolanas. De hecho, en 2022 intenté mostrar la realidad desperdigada que somos. Para ello diseñé el Mapa glocal de la literatura venezolana contemporánea, un mapa interactivo que muestra quiénes y en dónde están haciendo literatura. Allí se muestran las voces vivas, consagradas y jóvenes, de Venezuela. Entre los nombres incuestionables están Victoria de Stefano (1940-2023), Ana Teresa Torres (1945), José Balza (1939), Elisa Lerner (1932), Milagros Mata Gil (1951), José Napoleón Oropeza (1950), Gabriel Jiménez Emán (1950), Laura Antillano (1951) Eduardo Liendo (1941) y Antonieta Madrid (1939).
Por su parte, WMagazín planteó un “panorama actual” de la literatura venezolana que registra una treintena de voces. Además, como parte de una cartografía de la literatura latinoamericana del siglo XXI publicada en Letras Libres, Federico Guzmán Rubio incluyó un grupo de autores reconocidos como infaltables en la literatura de Venezuela de las últimas décadas. Todas estas han sido exploraciones necesarias que buscan señalar lo que va siendo la actualidad literaria venezolana.
Desde esta aproximación, pretendo sumar otros nombres que bien complementan estos panoramas. Así las cosas, un acercamiento a la narrativa muestra cómo la novela sigue dominando el pulso de la literatura, pero sin dejar de lado el cuento, cuya tradición en Venezuela es importantísima. Asimismo, movimiento y errancia se imponen como signos de esta época; pareciera ser este el modo en que va configurándose la patria literaria transterritorial venezolana. Desde allí, y sin ánimos canónicos, quisiera detenerme muy brevemente en algunos proyectos literarios que dan cuenta de este rasgo transterritorial preponderante de la literatura venezolana contemporánea. Destaco a continuación algunas voces, con al menos tres libros publicados, cuyas obras son dignas de considerar.
Dentro de Venezuela, pese a la precariedad de las últimas décadas, hay voces de gran valor. Victoria de Stefano (1940-2023) fue una narradora sumamente singular que construyó una obra sobresaliente con estilo y calidad estética particularísimos, a cuyo encuentro lamentablemente la crítica ha tardado en llegar. Son notables obras como Historias de la marcha a pie (1997), Lluvia (2006) o Vamos, venimos(2019), novelas en las que prosa, profundidad y lenguaje articulan belleza y verdad. También es significativa la obra de Ana Teresa Torres (1945), en la que ha sido determinante su interés y gran manejo de lo histórico, la memoria, lo político, lo psicosociológico o lo distópico para convertirla en una referencia obligada en Venezuela. De su trabajo, resalto El exilio del tiempo (1990), Doña Inés contra el olvido (1992), Nocturama (2006), Diorama (2021) y Cuentos completos (1966-2001). (2002).
Agrego a dos autoras más residentes de Venezuela: Carolina Lozada (1974) y Krina Ber (1948). Lozada es reconocida por una cuentística en la que destacan la efectividad de sus atmósferas, la presencia de personajes cercanos y alucinantes y la búsqueda estética desde temas irónicos y humorísticos, cotidianos y existenciales. Esta narradora acaba de publicar una novela titulada Todo es lo que parece (2023), y de sus libros de cuentos destaco Los cuentos de Natalia (2010) y El cuarto del loco (2014). Mientras que Krina Ber ha sabido dar tratamiento, desde el relato y la novela, a temas tan disímiles como el amor, el desplazamiento, el poder y la política, la muerte y, desde luego, el valor de la vida y la libertad. Quizá sea lo inestable o la desestructuración lo que mejor caracteriza su narrativa, ante la que el lector puede sentirse descolocado y cautivado a la vez. De Krina Ber son destacables el libro de cuentos Para no perder el hilo (2009) y las novelas Nube de polvo (2015) y Ficciones asesinas (2021).
Otras voces narrativas que considero pertinente anotar son Gisela Kozak (1963), Fedosy Santaella (1970) y José Urriola (1971), establecidos en México. El caso de Urriola es el de una voz “solitaria” en la ciencia ficción, a la cual ha resignificado en libros que ofrecen una experiencia enrarecida, a través de historias aparentemente comunes hasta que las máquinas o la inventiva humana irrumpen y desconciertan. De la obra de Urriola hay que mencionar las novelas Santiago se va (2015) y Fisuras (2020) y el libro de relatos Fragmentario (2021). Por otro lado, Fedosy Santaella ha acumulado una ingente obra, con novelas y cuentos que exploran las más diversas búsquedas de la condición humana, el tiempo y la identidad. Entre sus libros habría que señalar El dedo de David Lynch (2015), Los nombres (2016) Hopper y el fin del mundo (2021), Ciudades que ya no existen (2010) y Piedras lunares (2016). Gisela Kozak ha concedido lugar especial a la realidad urbana, a sus modos de vida y las relaciones que de allí emergen para narrar lo que la escritora descifra y desea mostrar: amor, emocionalidad, violencia, intimidad y condición política. Ha publicado Pecados de la capital y otras historias (2005), Latidos de Caracas (2006), En rojo (2011) y Todas las lunas (2011).
Daniel Centeno Maldonado (1974) tiene una obra desdoblada entre el periodismo literario y la ficción. Ha publicado en la primera categoría Retratos hablados: 50 conversaciones de aquí y de allá (2010) y Ogros ejemplares (2015); en la segunda, su novela La vida alegre (2020). En esta, el autor ha sabido combinar la profundidad de vidas ordinarias y grotescas, desde un impecable manejo del humor y el drama, con la tragedia de la existencia humana; todo dominado por un sutilmente esbozado deterioro de la Venezuela actual. También residenciado en Estados Unidos, está Camilo Pino (1970), quien ha publicado tres novelas: Valle zamuro (2011), Mandrágora (2017) y Crema Paraíso (2020). La narrativa de Pino explora la realidad política venezolana, la presencia de personajes fracturados en sus relaciones y las deformaciones derivadas de obsesiones profundamente humanas; sus narraciones se sirven del cinismo, el humor, la ironía y la provocación para hacer funcionar las historias.
En tierras más al sur de América, en Argentina desde hace más de veinte años, encontramos a Gustavo Valle (1967). Es autor de las novelas Bajo tierra (2009), Happpenig (2014) y Amar a Olga (2021). En su obra es clave la carga que se otorga a los personajes, pues parecieran los principales encargados de convencer al lector de que se quede a vivir la historia que se narra. Temas infaltables de su novelística: el amor y sus implicaciones, el intimismo, las ciudades y sus particularidades, la existencia y el paso del tiempo.
Por último, destaca el nombre de Eduardo Sánchez Rugeles (1977), de los autores mejor recibidos por el público dentro de Venezuela, con novelas como Blue Label (2010), Liubliana (2012) y, más recientemente, El síndrome de Lisboa (2022). También ha publicado el libro de cuentos Los desterrados (2011). La narrativa de este autor es potente y atrapa, despierta los sentidos y todo tipo de emociones; las historias suelen contener personajes que han sido llevados a límites inimaginables y nunca está muy claro lo que sucede ni cómo va a ser el desenlace.
Hasta aquí esta aproximación a la literatura venezolana actual. Se ha ampliado el universo de autores reseñados en otros panoramas, sin olvidar a los autores de más larga trayectoria ni a los nombres de mayor resonancia internacional. Con ello se pretende contribuir a la difusión de una literatura marcada por la diáspora, pero con autores clave que siguen escribiendo en el país. ~
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Celebradas en Mota del Cuervo (Cuenca) las III Jornadas Cervantinas «Juan Haldudo», bajo el lema «El “Quijote”: tramas, nobleza e hidalguías»
Los pasados días 28 y 29 de junio se han celebrado en La Tercia Real de Mota del Cuervo (Cuenca) las III Jornadas Cervantinas «Juan Haldudo», este año bajo el lema «El “Quijote: tramas, nobleza e hidalguías», coorganizadas por la Asociación de Amigos por la Historia de Mota del Cuervo, el Excmo. Ayuntamiento de Mota del Cuervo y el Grupo de Investigación Siglo de Oro (GRISO) de la Universidad de…
#Asociación de Amigos por la Historia de Mota del Cuervo#Asociación de Turismo Rural e Interior de Castilla-La Mancha (INTurismo)#Ayuntamiento de Mota del Cuervo#Carlos Mata Induráin#Cervantes#Don Quijote#Don Quijote de la Mancha#Grupo de Investigación Siglo de Oro (GRISO)#Juan Haldudo#La Tercia Real#Literatura del Siglo de Oro#Mota del Cuervo (Cuenca)#Narrativa del Siglo de Oro#Red de Ciudades Cervantinas#Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM)#Universidad de Navarra
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Lo que este reino nos propone
Eliana Hernández (Bogotá, 1989).
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la flor, decía alguien, es el cerebro de las plantas pero hay que decir es un cerebro que se expande en el plano del sexo
la flor produce formas no moldea más bien concentra una fuerza: es más como volver a los humanos abejas más como Darwin que dijo quiero ver a la catasetum cuando dispara su polen dijo no descansaré hasta que tuerza frente a mí su columna dijo y se volvió abeja descubrió cómo tocar a las orquídeas, vio cómo el polen viaja y viaja llega tan lejos de la historia de la abejita y la flor, ese mito oxidado, heterosexual: cuando hay tejidos que en las flores se activan cuando las rozan, cuando sienten a los insectos calentones, cómo escalan sus tallos, lo ven las científicas, las poetas, lo vio Darwin, y luego no pueden ver nada más entregan su juventud a mirarlas, cuando tienen tantos tipos de órganos que otra especie ha separado en masculino femenino y ellas los sienten juntos y en ellas lo uno no excluye lo otro 2
ahí donde a la flor su forma no sabe conducirla
en lugar de ir, atrae en vez de avanzar, se prolonga como la flor del borrachero, como la del brócoli, se entregan a una tarea impensable en otros reinos: moverte sin ir hacia lo que deseas
ser maestra como la flor en el arte de las apariencias ser, se dice así, floritura, pura demostración, saber que el placer inicia y va a terminarse, cuando todo quiere permanecer ser estacional como un cuerpo que se adora como un cuerpo de flor
ser cuerpo de flor y también un medio para comunicar a las matas con los insectos a las matas con los perros a las humanas con las matas no tener los órganos sexuales ocultos ni el sexo oculto
como las orquídeas
*
de plantas y sueños: su viboreo su raíz cardiaca
a los pliegues de los sueños se acercan hervidas: así unas indias dice Fernández de Piedrahíta pusieron en la comida de los soldados de Jiménez de Quesada cierta hierba que se llamaba tetec para que no las violentaran, dice y ellos tetec ellos alucine y alucine sienten el cerebro machacado se meten piedras en la boca ellos caen rendidos y sueñan como hace tiempo ya no sueñan en el fondo del ojo encuentran ciertas plantas lo tierno se regodean en el fango conocen la vanidad
*
¿la planta imagina a la flor? y la flor es una idea que no se opone a la materia es idea que brota en masa como esas flores que les dicen pensamientos brotan en terrazas en andenes en las materas dicen los pensamientos observa las plantas que se acercan a ti
la forma de la flor es invención en el pensamiento de planta no hay duda en el pensamiento de planta un plan de cara al acto: la flor, de ser posible muchas de ser posible una bandada
y que germinen otras formas dulces como frutas concebir una dulzura blanda al tacto como un durazno una dulzura que atraiga a los animales, que vaya del estómago a la mente y de la mente al estómago
cuánto sí en una flor para hacer con el pensamiento
*
Leche de gallina, hierba golondrinera, hinojo marino, quitameriendas, monedas del papa, gota de sangre, botón de oro, clavelina de los cartujos, pimpinela, arañuela, mercurial, ombligo de Venus, diente de perro, hierba de San Juan, reina de los prados, hierba de los gatos, raspalenguas, hierba lechera, tembladera, agujas de pastor, campanilla de las nieves, dondiego de día, orozuz falso, amor de hombre, pamplina, uña de caballo, zarzaparrilla, pan de puerco, grama de olor, dama de noche.
*
también hay flores más cerca de lo que se come y no se dice: flores rellenas como el calabacín flores que se abren y hacen té
la florifagia: una advertencia: su carne suave de pétalo su jugo que dice mojando
en la noche del subsuelo una percepción sin órganos sin lengua
*
dice un científico lo que este reino nos propone es una percepción sin órganos un ver independiente del ojo más cercano al tragar a ser toda ojos que buscan
propone un oír capaz del agua en el subsuelo capaz de ser toda oídos toda pelos que escuchan
dice, si no es eso ver no sé entonces lo que es si rastrear en lo oscuro no es oír no sé entonces lo que es
si no es esa la prueba de un pensamiento sin cabeza de una razón subterránea de una razón que perfuma
un pensar desnudo como están las plantas nada entre ellas y el mundo
un reino que no huye de sí como los animales
#eliana hernandez#poesia colombia#poesia colombiana#poesia femenina#poesia en español#la poesia femenina#poesia latinoamericana#poesia contemporánea latinoamericana#poesia contemporánea en español#poesia de mujeres#mujeres poetas#mujeres hispanoamericanas#escritoras hispanas#escritoras colombianas
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The Four Last Things
PRAYER AGAINST SUDDEN DEATH
“𝑾𝒉𝒆𝒏𝒆𝒗𝒆𝒓 𝑰 𝒕𝒉𝒊𝒏𝒌 𝒐𝒇 𝒅𝒆𝒂𝒕𝒉 𝒎𝒚 𝒔𝒐𝒖𝒍 𝒘𝒂𝒌𝒆𝒔 𝒖𝒑. 𝑾𝒉𝒆𝒏 𝑰 𝒓𝒆𝒂𝒍𝒊𝒛𝒆 𝒕𝒉𝒂𝒕 𝑰 𝒎𝒖𝒔𝒕 𝒍𝒆𝒂𝒗𝒆 𝒕𝒉𝒊𝒔 𝒃𝒐𝒅𝒚, 𝒕𝒉𝒆𝒏 𝑰 𝒎𝒖𝒔𝒕 𝒑𝒓𝒂𝒚… 𝒓𝒂𝒕𝒉𝒆𝒓 𝒕𝒉𝒂𝒏 𝒕𝒂𝒍𝒌 𝒘𝒊𝒕𝒉 𝒑𝒆𝒐𝒑𝒍𝒆.” 𝑬𝒍𝒅𝒆𝒓 𝑷𝒓𝒐𝒄𝒍𝒖 𝑵𝒊𝒄ă𝒖, 𝑪𝒂𝒓𝒑𝒂𝒕𝒉𝒊𝒂𝒏 𝑯𝒆𝒓𝒎𝒊𝒕
A friend of mine was about to be discharged from the hospital. As he was settling his bill, his nurse mentioned in passing that the patient who was confined next to his room passed away unexpectedly. He did not pray for the recently deceased man. He also forgot to pray for himself, for his preservation against sudden death.
I Trisagion to the Holy Trinity
“HOLY, HOLY, HOLY, LORD GOD OF HOSTS, EARTH IS FULL OF YOUR GLORY. GLORY BE TO THE FATHER, GLORY BE TO THE SON, GLORY BE TO THE HOLY SPIRIT.”
II Trisagion Blessings
Our Lord Jesus Christ and our Blessed Mother recommended to Luz Maria de Bonilla, a Catholic Mystic who works closely with three priests and whose messages have the Imprimatur of Bishop Juan Abelardo Mata Guevara and Monsignor Juan Abelardo Mata, to spread devotion to the Trisagion, promising great blessings to the faithful who pray it:
1 “Turn to the Divine protection with the praying of the Trisagion.”
2 “My children, the climate will strongly scourge the Earth. It will make entire peoples suffer mercilessly. This is when you will pray the Holy Trisagion and you will look for it and maybe you will not find it. Why do you wait for adversity to approach my house?”
3 “Archangels and Cherubim, Angels and Seraphim acclaim: Holy! Holy! Holy!
From unexpected death, from lightning, quake and pestilence, the Trisagion, if God please, our very safety guarantees, and as a mighty arm, frees us from all harm.”
4 “This sacred Trisagion, sung by Heavenly choirs, the Church now celebrates against the infernal powers. It is the sovereign shield, arm of God’s own justice, with which the pious Christian defeats the spite of Hell. Whilst the tyrant dragon flees in dread dismay.”
5 “Where there is at least one devotee of the Holy Trisagion, that place will be spared great evils.”
6 “You do not regularly hear preaching about Purgatory, and humanity has lost that which for the souls of those who are in Purgatory is a great help and blessing: the praying of the Holy Rosary and the praying of the Holy Trisagion …”
7 “The Angels will help you. Prayer will be heard if it is born from the heart.”
Note: Praying the Angelic Trisagion can benefit Catholics with a plenary indulgence forever, once in a month, who throughout the same month shall have said daily the Trisagion as above; to be gained on any one day when, after Confession and Communion, they shall visit some church, and pray according to the intention of the Sovereign Pontiff.
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🖌️Un trocito del Palacio Real de Madrid en la Casita del Principe en el Escorial. - 📌¿Pero dónde? En unos de los salones de este pabellón, el llamado de "tortillones", encontramos colgado en sus paredes lienzos trascendentales para el diseño de la capilla del Palacio Real. Pintados por Corrado Giaquinto, fueron usados como bocetos finales para las pechinas de tal espacio y son un testimonio muy fiel de la técnica académica del pintor italiano: representan a San Leandro, San Hermenegildo, Santa María de la Cabeza y San Isidro Labrador. El resto de la estancia nos muestra el gusto etrusco que se desarrolló entre 1790 y 1800, con molduras y puertas de José López y una bóveda pintada por Juan de Mata Duque en grisalla, inspirada en las Logias Vaticanas. Aunque no encontramos la colgadura original, sí que podemos hacernos una idea de su color original en la época fernandina (la pantalla de la chimenea es un testimonio), asimismo como de las lámparas, realizadas en el mismo momento con curiosas decoraciones en azul turquesa. Dignas de destacar son también las delicadísimas escenas bíblicas realizadas en cera por Nikolas Engelbert Cetto hacia 1740. - #palace #louisxvi #neoclassic #architecturaldigest #interiors #interior #palacio #madrid (en Casita del Príncipe) https://www.instagram.com/p/ClPA2pjAUc2/?igshid=NGJjMDIxMWI=
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