#Festival de Bandas Independentes

[cubojorbr]

Primeiro Festival de Bandas Independentes da UEMA une música e cultura DIY em São Luís

Evento promoveu conexão entre a universidade e a cena musical independente de São Luís, valorizando o potencial dos artistas locais.

No sábado passado, em 25 de março, ocorreu o 1º Festival de Bandas Independentes da UEMA. O evento, criado por Lucas Ferreira (Babycarpets) em colaboração com a diretoria do curso de Música Licenciatura, teve lugar no Prédio do Curso de Música Licenciatura e contou com a participação de sete bandas e cantores independentes. O festival teve como objetivo estabelecer uma conexão entre os grupos…

[antonioarchangelo]

Festival de Rock do Equinócio 2023: Celebrando a Música e a Resistência em Rio Claro/SP

O Festival de Rock do Equinócio está de volta em sua XXI Edição e promete uma experiência musical única para os amantes do rock alternativo. O evento, aguardado com grande expectativa no interior paulista, acontecerá no dia 16 de setembro, a partir das 13 horas, na Estação Ferroviária de Rio Claro/SP. Uma característica especial deste festival é a entrada simbólica de um litro de leite, que será…

[sunnypromo]

Depois do fiasco da primeira edição do festival, o criador do evento foi parar na cadeia e o público geral tomou pavor de eventos em ilhas paradisíacas e remotas, mas todo ser humano de sangue quente ainda ama o verão. Agora sob organização da SKco., o Sundaze Festival tem a proposta de unir culturas e gêneros musicais diferentes, trazendo as melhores bandas, grupos e artistas solo para a sua cidade. O lema é simples: vamos aonde o sol estiver. Com atos musicais diversos e de origem nos quatro cantos do mundo, o Sundaze Festival viaja de país a país seguindo sempre o verão, com palcos e experiências únicas, levando até você a chance de se refrescar. Siga a conta no Twitter para mais atualizações.

Sundaze Festival, Onde o sol sempre brilha mais forte.

A Sundaze é uma ideia de roleplay de festival que une a rp br com a krp br. Teremos bandas de todos os lugares do ocidente e oriente, grupos de kpop, e solistas de todas as nacionalidades. Todos serão bem-vindos independente da origem, e o único limite é a sua criatividade. Queremos acima de tudo deixar isso claro, pois achamos que é hora da nossa tag deixar diferenças e preconceitos de lado, e perceber que podemos conviver juntos no mesmo espaço.

Nossa proposta é a mistura de um rp de bandas e de idols, com personagens e histórias diversas dividindo o mesmo palco. Teremos espaço para compra de músicas e criação de álbuns, diferentes paradas na turnê e oportunidades para construir ou destruir a fama do seu personagem. Como um festival de veraneio, a tropicália e o bom-humor de um dia de sol segue o caminho das caravanas e aviões de país em país.

E nós queremos envolver VOCÊS, tag br, na criação do rp! Vamos dar um espaço para falarem todas as vontades de estilos de bandas, grupos, artistas e atrações que vocês sempre quiseram jogar e nunca tiveram oportunidade.

Para você que pensou em um conceito revolucionário, mas não tem a paciência de criar um roleplay do zero.

✶ ׅ ࣪Existe algum tipo de conceito que você gostaria de ver em uma banda? Seja em estilo musical, estilo instrumental, estilo de integrantes – conta tudo! ✶ ׅ ࣪Existe algum tipo de conceito que você gostaria de ver em um grupo de kpop? Do girl crush ao vroom vroom, o céu é o limite – fala pra gente qual o seu grupo dos sonhos. ✶ ׅ ࣪Tem alguma ideia de história para um grupo ou banda diferente, que você nunca viu ser feito, mas acha que iria casar com o Sundaze? Aqui é onde você deixa seus delírios febris correrem soltos, nenhuma ideia é doida demais. ✶ ׅ ࣪Existe alguma ideia de evento que você sempre quis jogar mas nunca fizeram? Luzes apagando, guerra de travesseiros, CEOs sendo acusados de corrupção, tudo vale! ✶ ׅ ࣪Como vocês imaginam a participação de staffs no rp? E se eles comandarem contas sociais de bandas, tendo seu próprio espaço para criar rumores?

Nossa ask estará aberta 24 horas para receber essas e outras sugestões!

Vamos reservar dois únicos espaços para uma banda ocidental e um grupo de kpop, para VOCÊ nos sugerir um ato musical completo. Tem algo em mente? Nós montamos um form pedindo todos os detalhes. 

Esse ato musical será ideia sua, mas ao fazer a sugestão você nos dá o direito de fazer as mudanças necessárias no futuro, ou presente, para transformá-la em um grupo/banda da COMUNIDADE. Caso sua ideia seja selecionada, uma vaga nele será automaticamente sua, e uma vaga extra está garantida para algum amigo seu. Entraremos em contato para conversar sobre as vagas dos ganhadores! Antes mesmo da abertura, essas quatro vagas serão marcadas como ocupadas, mas os FCs precisarão ser solicitados junto com a abertura geral de reservas.

Aguardamos todos vocês onde a grama é mais verde! Até dia 28.

[nepf-ufrj]

Entrevista com Tati Lopatiuk, criadora da Oficina de Fanfics da FLIMO - Festival Literário Mauro de Oliveira de 2018

Tati Lopatiuk é uma publicitária e escritora que, em Setembro de 2018, realizou uma oficina de Fanfics na FLIMO - Festival Literário Mauro de Oliveira na Escola Estadual Prof. Mauro de Oliveira em São Paulo, onde conseguiu, através desse evento, abrir espaço para as fanfics na escola pública.

Assim como a Tati, nós do NEPF temos como premissa levar a fanfic para todos os lugares, e as escolas são os locais onde mais devemos incentivar a leitura e o manuseio da nossa imaginação. Por isso, convidamos a Tati para responder algumas perguntas sobre a oficina e sobre qual a importância da fanfic para o desenvolvimento de futuros escritores.

English version here!

#1 - Primeiramente, muito obrigada por aceitar participar desta entrevista, Tati! Conte um pouco sobre você, de onde você é e com o quê você trabalha.

Eu quem agradeço! Eu me chamo Tati Lopatiuk, tenho 39 anos e trabalho em publicidade. Nasci no Paraná, e aos 25 anos me mudei para São Paulo, onde moro desde então. Sou redatora por vocação, e atualmente trabalho como Gerente de Conteúdo em uma agência multinacional. Sou casada há 13 anos e tenho 3 gatos de estimação.

#2 - Como você conheceu as fanfics? Conte um pouco sobre sua experiência com elas e de que forma elas te formaram até os dias de hoje.

Como alguém que lê muito desde criança, sempre explorei todos os gêneros literários ao meu alcance. Com a internet, tive contato com as fanfics quando comecei a gostar de One Direction. Até então, eu não escrevia ficção, apenas tinha meu blog onde escrevia em formato de prosa sobre assuntos do meu cotidiano. Foi só em 2014 que escrevi meu primeiro conteúdo ficcional, uma fanfic sobre o Daniel Johns (vocalista da banda Silverchair). Como fez um relativo sucesso na plataforma onde publicava, Wattpad, comecei a exercitar mais minha criatividade nesse sentido e não parei mais de escrever. Hoje escrevo romances regulares e fanfics também, principalmente envolvendo jogadores de futebol. Tenho 16 livros publicados de maneira independente, sendo que 5 deles são fanfics. Continuo consumindo muito do gênero, assim como tantos outros que gosto de ler, como romance, biografias e suspense. 

#3 - Para você, a fanfic é uma importante porta para o desenvolvimento da escrita de futuros autores?

A fanfic é muito interessante para quem está começando a escrever porque permite que você parta de um lugar seguro: um ídolo ou personagem fictício que você já “conhece”. Grande parte da dificuldade de escrever uma história vem de precisar criar do zero, e com a fanfic você já parte de um ponto, ao ter mais contexto para os personagens principais. Além disso, as tramas das fanfics são mais próximas aos nossos devaneios cotidianos quando se trata da relação de fã: sonhar estar perto, viver uma história com aquele ídolo. Tudo isso colabora para que a escrita da fanfic seja relativamente mais fácil de elaborar, e assim se torna uma ferramenta valiosa, porque a partir do momento que você compreende que consegue, sim, escrever uma história, se sente encorajado a produzir cada vez mais. Assim, vai se aprimorando a cada nova fanfic, o que torna possível crescer e tentar diferentes gêneros e abordagens que antes pareciam impossíveis. 

#4 - Soubemos que você produziu uma oficina de fanfics, qual foi o processo para essa oficina ocorrer e onde ela ocorreu? Nos dê detalhes!

Em setembro de 2018, ministrei uma oficina de fanfic para os alunos da Escola Estadual Prof. Mauro de Oliveira, na zona oeste da cidade de São Paulo, durante o FLIMO - Festival Literário Mauro de Oliveira. O convite partiu da organização do evento, onde se buscava que os alunos pudessem expandir seus conhecimentos sobre literatura não só como leitores, mas como autores eles mesmos. A oficina teve cerca de três horas de duração, e a partir do mote “escreva você mesmo o livro que você quer ler”, trabalhei com os alunos o contexto histórico do gênero, trazendo exemplos de fanfics famosas, inclusive aquelas que nem eram vistas como tal, trouxe algumas dicas de escrita, falamos sobre plataformas de publicação e, por fim, encerramos com um breve exercício onde cada aluno escreveu uma sinopse longa da fanfic que pretendia escrever (ou já estava escrevendo). Finalizamos lendo juntos essas sinopses e trazendo nossas percepções sobre os pontos positivos e os pontos a melhorar nos projetos desses alunos.

#5 - Como foi a receptividade dos alunos com relação à oficina? E do corpo docente?

Foi uma turma muito calorosa, interessada e participativa. A oficina de fanfic foi a primeira a ter as vagas esgotadas assim que abriram as inscrições, e muitos alunos me contaram que “nem acreditaram” que a escola traria algo sobre o tema, que eles tinham como algo muito “só deles”. Todos os alunos fizeram o exercício final proposto, saindo dali já com um começo de livro, o que os deixou muito motivados e se sentindo valorizados. O corpo docente se mostrou muito satisfeito ao ver que “acertou” ao acreditar no tema, tanto pelo alto nível de adesão dos alunos como pela felicidade deles ao se verem tendo espaço para falar sobre seus sonhos e seus ídolos.

#6 - Você acha que essa experiência impactou de alguma forma o ambiente escolar e a vida destes alunos?

Acredito que sim. Para mim, a principal sensação que percebi vindo deles foi de validação. O tema fanfic não era novo para nenhum deles ali, pelo contrário, eles quiseram participar justamente para pegar dicas para começar a produzir ou melhorar a produção já em andamento. Senti que foi algo colaborativo, um momento em que criamos juntos, e isso fez com que se sentissem importantes. Afinal, era uma autora, adulta, falando com eles de igual para igual, trocando experiências e mostrando que existe valor no que eles estavam fazendo. Saímos de lá todos muito felizes e inspirados.

#7 - E pra você, o que essa experiência significou?

Para mim, foi uma troca muito interessante e uma reafirmação sobre o valor da literatura em minha vida. É muito significativo poder falar sobre o que nos move e ver que aquele nosso mundinho solitário que existe enquanto estamos escrevendo é algo muito maior, que muitas pessoas estão vivendo isso também, e que, mesmo cada um no seu canto, juntos estamos criando algo.

#8 - Quais dicas você daria para outras pessoas e/ou outras universidades que queiram fazer oficinas de fanfic?

Vale ficar atento nos perfis proeminentes das plataformas de fanfic para descobrir novos talentos que possam transmitir sua experiência com o gênero. Aliás, mesmo dentro da universidade é possível encontrar essas pessoas, então é sempre bom partir do ponto de que é um assunto que já faz parte do cotidiano desses jovens.

#9 - Por último, deixe aqui seus comentários sobre nosso núcleo e para nossos leitores do blog!

Fico muito feliz em saber que existem núcleos assim dentro das universidades, é fundamental entender que a fanfic é um gênero literário tão válido quanto qualquer outro. O fato da fanfic ser mais acessível, tanto em consumo quanto em produção própria, precisa ser visto como um potencial, e não como demérito, como tantas vezes encaramos por aí. No mais, agradeço o espaço e torço para que essa iniciativa cresça mais e mais. Público sempre vai ter, isso eu garanto!

Link para o perfil da Tati no Instagram: @tadsh

[rappermc]

📝 UM BREVE RELEASE ✍🏾 Mas Quem é Rapper MC ? Aliás muitos Perguntam o Que Significa Rapper MC ? MC é a Abreviação do Seu Nome "Magno César" e Rapper é para Relacionar de uma Maneira Simples e Direta que ele Faz Rap sendo assim Nasceu o Nome Artístico "Rapper MC". Mas quem é Rapper MC ? É nada mais nada menos que um 🛹 Skatista Longboard, 🎤 Rapper e 🎹 Produtor Beat Maker Residente da Zona Norte de São Paulo Representante do Hip-Hop no Cenário Underground com forte influência Musical de nomes como: Talib Kweli, A Tribe Called Quest, Mos Def, Busta Rhymes, Dilated Peoples, Swollem Members , Jurassic 5, Afurá, Limp Biskit, Charlie Brown Jr, SP Funk, Little Brother, Ludacris, Dj Hi-Tek, Method Man, Redman, Q Tip, entre Outros Artistas de Diversos Segmento da Black Music. Rapper MC faz a junção de Rap com Jazz, Funk, Soul e R&B de uma maneira única e original com letras inteligentes sem complicação que através da metáfora vão direto ao assunto. temas ecléticos, Produções Próprias fazem do Rapper ser muito mais do que independente e sim diferente do que é apresentado atualmente. Rapper MC fez parte dos Grupos "RPC" (Resgatados por Cristo) um Grupo Gospel. Na Sequência entrou para o Grupo "Equilíbrio Mental" Fazendo Diversos Shows e Ganhando em 1 Lugar em um Festival de Música Realizado pela Revista Rap Brazil depois passou pelo Variuz e Sibemol. Na Trajetória Musical Participcações em Coletâneas de Rap, Matéria nas Revistas Graffiti, Rap Brasil, Rap News, Revista Raça entre outras. Abertura de Shows do Rapper Sabotage, Participação em Shows da Banda Funkacid no Bourbon Street em São Paulo fazendo Freestyle. Já se apresentou Fazendo Freestyle nas Principais Casas Noturnas de São Paulo como: Mood Club , Urbano Club, Venice entre outras ao lado de Diversos Rappers & Djs em Diversos Outros Lugares do Brasil.

🎧🎶 💿 Trabalhos Musicais em breve Disponíveis nas Principais Plataformas Digitais.

© Backstage Underground Productions 2023

[vampire-rio-1980]

O Rio de Janeiro dos Anos 80

Nos anos 80, o Rio de Janeiro pulsava com o vigor febril de uma cidade que dançava à beira do abismo. Uma década de extremos, onde a luz das festas e da exuberância tropical contrastava com a escuridão das vielas, das favelas e dos becos encharcados de segredos. Era uma cidade que respirava com o peito apertado, o coração inquieto e os olhos sempre abertos para o horizonte incerto.

Contexto Histórico e Político

Os anos 80 no Brasil foram um eco distante da ditadura militar, mas o país ainda estava preso em sua sombra. A queda do regime autoritário se anunciava como uma aurora distante, porém a cidade permanecia no limbo entre a repressão e a liberdade. O Rio de Janeiro, uma vez a capital do império e da república, agora lutava para encontrar seu lugar na nova ordem, dividida entre a ostentação dos bairros nobres e o caos que crescia nas periferias. As eleições diretas eram um clamor distante, mas a voz do povo subia como um trovão, reverberando nos protestos, nos teatros de rua, nas canções de protesto que ecoavam pelas ladeiras de Santa Teresa.

A cidade era um palco de luta, onde as sombras das lideranças políticas e militares ainda pairavam sobre a vida noturna e os bastidores da política, manipulando cordas invisíveis, influenciando decisões e mantendo segredos sombrios.

Movimentos Sociais e Culturais

Mas era na cultura que o Rio realmente vibrava. O palco da resistência era também o palco da expressão criativa, onde a juventude encontrava no rock nacional uma voz desafiadora, rebelde, que incendiava as ondas do rádio. A MPB se misturava ao rock, ao funk e à soul, criando novas identidades, enquanto as ruas da Lapa, Ipanema e Copacabana dançavam ao som de guitarras distorcidas e tambores de batuque.

Os grafites começavam a colorir as paredes antes cinzentas da cidade, como murmúrios visuais de um inconformismo latente. O teatro, a poesia marginal e o cinema independente eram armas contra o silêncio imposto. Era uma época de libertação, onde as pessoas desafiavam os limites do que era aceitável, explorando sua sexualidade, identidade e sonhos em bares apertados e boates iluminadas por néons. A rua era uma tela aberta, onde cada esquina revelava uma nova forma de expressão, uma nova maneira de gritar ao mundo sua existência.

Eventos Marcantes da Década

A década trouxe também os grandes eventos que marcariam o destino da cidade para sempre. O colapso da economia brasileira, a hiperinflação que devastava o bolso dos cariocas e a violência crescente se misturavam à eleição de governadores civis, à redemocratização e à promulgação da Nova República. Mas para além das crises políticas, os eventos culturais pareciam ofuscar os desafios do cotidiano.

O Rock in Rio de 1985 emergiu como um hino de libertação para uma juventude que ansiava por novos ventos. O maior festival de música que a América Latina já havia visto trouxe bandas e artistas de todo o mundo, transformando o Rio em um epicentro global de cultura e energia criativa. Era um marco, um símbolo de que a cidade ainda respirava ares internacionais, mesmo em tempos difíceis.

O Carnaval, por sua vez, era a válvula de escape definitiva. As escolas de samba da Marquês de Sapucaí competiam não apenas por títulos, mas pela alma da cidade. As baterias ecoavam como corações de vampiros antigos, pulsando com a energia que só o sangue carioca poderia proporcionar. As fantasias, as cores e os corpos dançantes eram a prova viva de que, mesmo sob a escuridão, a cidade nunca deixava de brilhar.

A Vida Noturna Carioca

Se o Rio de Janeiro era uma cidade dividida entre a luz e as trevas, era na noite que essas duas forças se encontravam. A vida noturna da cidade era tanto um refúgio para almas perdidas quanto uma armadilha para os incautos. Nas boates de Copacabana, a elite bebia e se envolvia em intrigas políticas e romances proibidos. Nos becos da Lapa, poetas marginalizados, músicos de rua e criaturas da noite se misturavam, criando uma tapeçaria viva de histórias entrelaçadas, enquanto os becos da Glória e os salões de dança escondiam mistérios que nem a luz do amanhecer poderia dissipar.

A cidade nunca dormia. De bares como o Canecão, onde as maiores lendas da música se apresentavam, às festas clandestinas nas coberturas do Leblon, a vida noturna do Rio de Janeiro era um jogo perigoso de máscaras, tanto para os mortais quanto para os imortais. A cidade pulsava ao ritmo de uma música que nunca cessava, uma melodia feita de samba, suor, sangue e segredos.

Para os vampiros, essa era a década perfeita para se misturar entre os vivos. A febre do hedonismo, do excesso, permitia que seus predadores se movessem nas sombras sem chamar atenção. O Carnaval, os shows de rock, os bailes funk nas favelas – tudo isso criava o ambiente ideal para que os filhos da noite se alimentassem sem serem percebidos. As boates, com suas luzes estroboscópicas e sons pulsantes, eram o campo de caça perfeito.

O Rio de Janeiro dos anos 80 era um lugar onde tudo parecia possível. Onde os sonhos mais loucos e os pesadelos mais profundos coexistiam em um delicado equilíbrio, enquanto as noites tropicais eram banhadas por uma lua cúmplice, que velava tanto os amantes quanto os monstros. Era uma cidade viva, selvagem e perigosa – um lugar onde vampiros poderiam caminhar livremente, pois na noite carioca, todos usavam máscaras.

[hqbondi]

Ink & Beans: Arte e Café na Bondi Beach.  Data: Sábado e Domingo, 7 e 8 de Setembro de 2024 Horário: 15 às 21 horas Local: Pavilhão Comunitário de Surf de Bondi

Bondiers, estão em dúvida sobre o que fazer no final de semana? Ainda sem planos? Ou talvez seja a hora de remarcar aquele encontro?

Neste sábado e domingo, no Pavilhão Comunitário, acontecerá a primeira edição do festival Ink & Beans, uma celebração das artes da tatuagem, grafitagem, e, claro, de uma boa xícara de café — ou quem sabe de chá — em um ambiente descontraído e criativo!

Contaremos com a presença de artistas locais do Artisanal Expresso e do Haven Parlor, além de artistas independentes que desejam expor suas obras na galeria do evento. Durante o festival, haverá palestras e workshops conduzidos por profissionais que compartilharão seu conhecimento e experiência com o público de diversos níveis de conhecimento em suas respectivas áreas.

O que esperar:

Stand de tatuagem: Tatuadores do Haven Parlor estarão presentes para consultas gratuitas para aqueles ainda indecisos sobre design ou que desejem tatuagens mais complexas fora do festival. Para aqueles que querem entrar no clima do evento, as famosas flash tattoos estarão disponíveis a um preço mais acessível.

Exposição de artes: Artistas locais vão expor seus quadros e esculturas na galeria, não prometemos bons preços, mas se tiverem coragem podem tentar pechinchar. Caso, o bolso não aguente e estejam interessados somente em olhar, grafiteiros do Artisanal Expresso estarão fazendo arte em tempo real durante o festival, as obras também serão expostas durante o evento.

Oficina de tatuagem temporária: Já conversou com os tatuadores e ainda não tem certeza sobre a tatuagem? A oficina disponibilizará tatuagens temporárias com designs exclusivos dos artistas do Haven Parlor.

Workshop de Grafitagem: Além de ver como a arte é feita em tempo real, os moradores poderão aprender em primeira mão por onde devem começar ou como aprimorar suas habilidades de grafitagem com os artistas do Artisanal Expresso.

Workshops de café: Sempre pensou em fazer cafés bonitinhos para postar no Instagram e nunca sai do jeito que você quer? Baristas do Artisanal repassarão suas habilidades e segredos de como entregar uma xícara instragamável. 

Palestras: É conhecimento técnico que pediram? Durante o evento, teremos palestras sobre:

Arte: 

Incorporação da arte no dia-a-dia

História da tatuagem

Arte sustentável

Psicologia das cores

Novas tecnologias e tendências na tatuagem e grafitagem

Métodos de biossegurança

Desenvolvimento de carreira para artistas

Café:

Harmonização de grãos

Viagem sensorial pelo mundo do café

Como identificar e saborear o café

Mitos e verdades sobre os benefícios da cafeína

Conhecendo diferentes tipos de chá e seus benefícios

Criando sabores personalizados de chá com infusões e blends

Ambiente:

Aos interessados em relaxar, uma área foi dedicada apenas para a descontração. Um lounge com mesas de piquenique, sofás e puffs serão dispostos na área externa do pavilhão para que os visitantes possam conversar e apreciar o ambiente ao redor, enquanto ouvem música de bandas locais.

Para evitar filas, múltiplos stands do Artisanal Expresso estarão dentro e fora da galeria oferecendo cafés, chás e guloseimas.

Extras:

Para cada interação em palestra ou workshop e compra no evento, o morador ganhará um número para participar da série de sorteios de vales-presente para tatuagens e cafés gratuitos.

OOC:

Para a postagem de fotos, podem utilizar #bndinkandbeans juntamente a tag existente.

Personagens que trabalham durante o período podem e devem conversar entre si sobre a possibilidade de fechar o estabelecimento para comparecerem ao evento, a moderação não vê problema na designação de NPC’s para substituir os personagens afetados.

Um canal será criado no servidor do discord no início do evento para interação.

Pontuação

Participação no evento através de mídia: 10 pontos (não cumulativos)

Comentário sobre palestras e workshops: 10 pontos (apenas um por palestra ou workshop)

Para as postagens é obrigatório o uso da tag #bndtask e enviá-las na dm da moderação para que sejam contabilizadas.

As postagens também servirão para a participação dos sorteios em IC.

[dicasbh]

FESTIVAL INDEPENDÊNCIA E ROCK INVADE VENDA NOVA COM SHOWS GRATUITOS E CONSCIENTIZAÇÃO AMBIENTAL

00 Evento, que acontece no dia 7 de setembro, no Centro Cultural Venda Nova, promove bandas independentes e propõe reflexão com o tema “Caminho das Águas: do Vilarinho ao Onça” Os amantes do bom e velho rock and roll podem se preparar para a próxima edição do Festival Independência e Rock. O evento, que valoriza e catapulta bandas independentes de Venda Nova e Região desde 2015, vai acontecer…

[geekpopnews]

Tuatha de Danann fará show gratuito em Belo Horizonte

No dia 7 de setembro, Venda Nova será invadida por muito rock com Tuatha de Danann e cultura medieval! Não perca o Festival Independência e Rock! 🎸✨ #Rock #BH #thuatadedanann

O rock vai tomar conta de Venda Nova no próximo dia 7 de setembro, quando o Festival Independência e Rock volta ao Centro Cultural Venda Nova, trazendo uma mistura explosiva de música, cultura medieval, e conscientização ambiental. Desde 2015, o evento tem sido um trampolim para bandas independentes da região, e neste ano não será diferente. O festival, que vai das 12h às 22h, oferece uma…

[soundwavehq]

now playing...

Primeiramente viemos justificar a ausência desde o final de semana. Como podem notar, nós não tivemos atividade da moderação de domingo para frente por conta de acontecimentos e imprevistos pessoais. De algumas semanas para cá, aos poucos a moderação foi tendo questões que tomava seu tempo para lidar e mesmo com isso tudo continuamos em atividades, mesmo nos dias que apenas uma pessoa precisava fazer tudo. Não anula a falta de retorno nos últimos dias, mas garantimos que houveram motivos sérios por trás que achamos que não seja necessário dar detalhes por conta do teor pessoal agregado de cada pessoa e suas vidas offline.

Já integrando a toda comunidade sobre atividades e tempo online, aproveitamos para emendar no assunto seguinte.

Há algum tempo estamos tendo várias tentativas, acreditamos que desde o começo das atividades, de trabalhar no engajamento dentro da comunidade. É algo que sempre esteve presente, mas não era tão gritante a ponto de afetar nossa atividade como moderação. Porém, como foi notável para todos, foi necessário por mais de uma vez ver alguns de vocês tendo que chamar as pessoas para tl, alguns posts e atividades nossos pouco interagidos, pessoas caindo em ac e reclamando, mesmo quando isso afetava diretamente na atividade da sua banda como um todo.

Com menos personagens fica cada vez mais notável, tanto que personagens novos chegam com muito mais ânimo e aos poucos são incluídos em um ciclo de inatividade por não terem com quem interagir.

Não seria esse o momento de, com uma posição de atualização final e futuro para os que continuam conosco até aqui, um fechamento de ciclo?

A nossa gratidão aos que persistiram, deram vida as nossas ideias de banda e completaram as cores de nosso festival com artistas e personagens incríveis nunca vai ser descrita em palavras. Eu, mod Juliet, pessoalmente cheguei a ser insistente em manter propostas e atividades sendo apresentadas frequentemente porque me senti apegada a cada um de vocês.

A moderação Soundwave é do tipo que comentava feliz o desenvolvimento de alguém, que falava de setlist dos shows de players e elogiava as edições entre si. O comentário sobre como alguns aqui demonstraram paixão sobre cada proposta nossa e o universo criado principalmente pela mod Delilah e mod Helena foi constante e, por ter ciência da existência de vocês de forma tão próxima, que gostaríamos de tornar isso um agradecimento sincero e carinhoso.

Um "apesar de todos os momentos", pois sempre houveram aqueles que enfrentaram timeline sozinhos, que chamaram pessoas para a comunidade e aplicaram mais personagens para ajudar na atividade. Aqueles que comentavam com empolgação detalhes das ideias e prompts oferecidos, que nos mostraram talento incrível em tudo isso e é por vocês que houve uma grande relutância em postar esse texto até hoje.

Infelizmente, com os problemas acarretados nas vidas pessoais da moderação, a falta de energia para manter essa chama acesa vem sendo uma realidade constante. Nosso cansaço, principalmente mental, afeta o desempenho como moderação e não achamos justo com quem deu tanto amor para nós até agora.

É por esse motivo que encerraremos aqui a atividade da moderação Soundwave e deixaremos a atividade de tl livre para vocês como nxn enquanto quiserem durar.

Em nossas ideias para fecharmos o ciclo há o retorno da cápsula do tempo — que mesmo quem não preencheu o formulário pode considerar hc de seu personagem mesmo assim, pois todos participantes do Soundwave Festival tiveram a chance de entregar os seus itens e gravar seu vídeo de mensagen. Cada cápsula do tempo é entregue em uma caixinha com a mídia e seus itens de volta, junto de uma carta de agradecimento da staff a partir do momento que as bandas seguem seus rumos e saem da line up do festival para projetos maiores.

Sempre tivemos algumas ideias como contratos reais para as bandas que ainda estavam independentes, oportunidades de investimento da parte de patrocinadores do festival — como por exemplo um MV promocional para Vicious como Newjeans fez para a Coca-cola e IVE fez para Pepsi, também propostas como embaixadores de marca para bandas já com contrato, um programa de variedades fixo em seu canal no YouTube e da emissora coreana, diversas ideias a serem organizadas e entregues, mas todas com muito carinho.

IC o festival não vai simplesmente acabar, depois de Hong Kong (com shows sábado e domingo) o destino seria Filipinas, a estrutura mudando após um mês também, e o contrato como line up renovado ou não, a depender das oportunidades que as bandas conseguirem. Em nossa mente, com a criação do universo, temos realmente planos para cada um, o tanto que amamos e pensamos nos detalhes até mesmo para uma notícia triste assim. Então nos colocamos a disposição na conta da moderação para contar a quem quiser saber qual seria a grande oportunidade para sua banda ou artista no OOC, mas também ficam livres para criarem junto dos que ainda continuam o futuro de quem tanto admiramos e amamos que são personagens desse universo.

Apesar de ser uma despedida, ficamos de coração leve em saber que não é uma desistência por desacreditar, mesmo com tudo que viemos recebendo para isso, mas infelizmente por uma incapacidade de atuar como moderação neste momento.

Deixamos nossa mais profunda gratitude por esses dois meses e esperamos que cada personagem que nasceu ou cresceu ao menos um pouquinho aqui tenha a chance de ter um futuro brilhante.

Com carinho,

Juliet, Delilah e Helena.

[cubojorbr]

UEMA realiza o 1º Festival de Bandas Independentes para aproximar cultura e música autoral em São Luís

O “1º Festival de Bandas Independentes da UEMA” será realizado no prédio do curso de Música Licenciatura, localizado na Rua da Palma, no Centro Histórico de São Luís, com entrada gratuita.

Não esqueça essa data! Dia 25 de março (sábado), acontecerá o “1º Festival de Bandas Independentes da UEMA”, um evento criado por Lucas Ferreira (Babycarpets), com a diretoria do curso de Música Licenciatura em parceria com a Coordenação de Cultura e Desporto da UEMA. A iniciativa tem como objetivo aproximar os grupos independentes de São Luís da Universidade, contribuindo para o desenvolvimento…

[radiobaixadasantista]

Oxigênio Festival 2024 confirma The Get Up Kids e Hot Water Music como bandas principais 9ª edição do mais badalado festival da música independente em SP será nos dias 3 e 4 de agosto, no Campo de Marte O Oxigênio Festival 2024, que acontece entre 3 e 4 de agosto no Aeroclube Campo de Marte, em São Paulo (em frente ao Sambódromo), enfim anuncia as atrações principais internacionais e revela…

[headlinerportugal]

[Exclusivo para Portugal] Trio MДQUIИД. foi um dos grandes destaques do segundo dia do Fuzz Club Festival | Reportagem Fotográfica

João dos MДQUIИД no meio do público | mais fotos clicar aqui A Fuzz Club Records, sediada em Londres em Inglaterra, é uma reconhecida editora discográfica independente estabelecida em 2012. Uma das mais relevantes do planeta e que habituou-nos a dar-nos o melhor do space rock, noise pop, shoegaze, entre outros géneros deveras alternativos. Aproveitando algumas das bandas que representa, decidiram relançar o seu festival regressando aos Países Baixos.

Durante o passado fim-de-semana: sexta-feira e sábado, respetivamente 3 e 4 de maio, fizeram acontecer o Fuzz Club Festival em Eindhoven na sala de espetáculos Effenaar, uma das principais daquele país bem como da Europa Central.

Halison dos MДQUIИД na bateria | mais fotos clicar aqui João Machado, membro da equipa, agora radicado nos Países Baixos representou o headLiner no segundo dia do evento. Além dos portugueses MДQUIИД. atuaram no total quase 30 projetos em ambos os dias.

Neste segundo dia ficou marcado pela presença muito público francês num evento no qual fãs dos géneros musicais já referidos compareceram em peso bem como pessoas que reconhecem a importância do trabalho da Fuzz Club Records.

Um dos mais excitantes projetos em toda a Europa são os MДQUIИД.. Este trio lisboeta composto por Tomás, João e Halison “usa grooves hipnóticos com texturas industriais para reproduzir sonoramente as complexidades e o tumulto inerentes à era contemporânea, o som do grupo parece destinado a ser ouvido em climas muito distantes do seu. É abrangente, potente e perfeito para festivais e clubes cheios de suor”. Uma descrição perfeita formulada pela britânica Magazine Far Out e que acerta em cheio.

Tomás dos MДQUIИД no baixo | mais fotos clicar aqui De toda a jornada deste segundo dia os MДQUIИД foram dos mais aplaudidos pelo público que delirou com a sua atuação. Outro dos destaques do 2º dia do evento foram os Madmadmad. A banda oriunda de Londres é representada em Portugal pela gig.ROCKS! o que já lhes valeu atuações bem significativas no nosso país em eventos tão relevantes como foram o Vodafone Paredes de Coura e Courage Club em Guimarães no decurso de 2023. Em 2021 contam também com outras atuações em Portugal.

Este trio londrino é bem artístico conhecido pelo seu estilo de fusão de punk, hip-hop e de música electrónica sendo simplesmente instrumental. Um som bastante irreverente, diga-se.

Benjamin Bouton dos MADMADMAD | mais fotos clicar aqui Os três músicos que compõem estes Madmadmad são Benjamin Bouton (guitarra, sintetizadores, percussão e FX) Kevin Toublant (baixo elétrico, Moog e FX) e Matt Kelly (bateria e percussão).

Este foi o alinhamento do festival nos dois dias, a negrito estão destacadas as bandas que tocaram no segundo dia, aquele no qual estivemos representados e do qual pudemos realizar reportagem fotográfica:

Spiritualized / Gilla Band / Night Beats / Föllakzoid / Frankie And The Witch Fingers / The Men / Crows / Elephant Stone / The Psychotic Monks / The Underground Youth / Al Lover / MELTS / DAIISTAR / The Black Delta Movement / Upupayãma / The Third Sound / Helicon / Throw Down Bones / Golden Hours / Flying Moon In Space / The Gluts / Radar Men From The Moon / MAQUINA. / MADMADMAD / Verstärker / Butch Kassidy / YOBS / Ashinoa.

Na nossa reportagem fotográfica temos registos dos concertos de: Upupayama + Verstarker + DAIISTAR + Helicon + The Psychotic Monks + Melts + Spiritualized + Throw Down Bones + Follakzoid + MAQUINA + MADMADMAD.

Esta é a ordem de aparição em palco por estes projetos cujo primeiro concerto teve lugar após as 15:15h com os Upupayãma, hora dos Países Baixos. Já a última atuação arrancou às 2:15h e foi proporcionada pelos Al Lover. A sala Effenaar proporcionou dois palcos pelo que os concertos puderam decorrer em horários consecutivos.

Reportagem fotográfica completa: Clicar Aqui

Kevin Toublant dos MADMADMAD | mais fotos clicar aqui Texto: Edgar Silva com apoio de João Machado Fotografia: João Machado

[kaytanhq]

habochū, o luau de primavera.

para comemorar a chegada da primavera, é promovido um luau conhecido como habochū pelas praias de kaytan, sendo a de shíshàng zhī lù a escolhida da vez para ser fechada para o evento que dura toda a noite até pouco antes do sol nascer. o significado da palavra tem matriz puramente kaytana, sendo um termo que poderia ser traduzido para “o coração da primavera”. todos os anos, artistas de grande nome vem para a ilha tocar no palco instalado na praia e além da compensação financeira também recebem um certificado após o show assinado pela coroa de kaytan.

na edição de 2023, os convidados para tocar no festival foram ninguém menos que o grupo global blackpink, a cantora japonesa ado e o solista chinês jackson wang, que encantaram os kaytanos durante horas na praia de royal venue com shows memoráveis. no entanto, após as notícias sobre o ator anthony walker saírem ao redor do globo, os rumores são de que os organizadores não conseguiram convencer artistas de grande renome a virem dessa vez, mesmo que muitos esperassem por algo tão grande quanto o ano anterior.

o festival esse ano contará com um ambiente totalmente adornado com adereços tradicionais floridos e praianos, além de bebidas tropicais famosas como lagoa azul, mojitos, pina colada e muitas outras! o cardápio de comidas também não deixa a desejar já que chefes de cozinha famosos da ilha foram convidados para preparar suas especialidades tropicais com peixe, lagosta e camarões. claro, também temos opções veganas então não se preocupem, o habochū pretende ser acolhedor para todos!

os artistas convidados da vez serão o boygroup treasure, o rapper chinês melo e a banda japonesa porno graffiti, mesmo que os boatos de poucos meses atrás mencionassem nomes como cai xukun, twice e babymetal, mas jornais famosos da ilha vem negando veemente a informação de que a line up foi mudada. muitos dizem que estão utilizando do evento para evitar falar sobre os últimos acontecimentos, como os habitantes costumam falar querem “tapar o buraco”. além dos boatos de que coisas estranhas estavam acontecendo com os funcionários responsáveis por organizar o local, como por exemplo itens e instrumentos sumindo, pessoas passando mal ao chegaram para trabalhar e outras histórias do tipo. pode não ser nada, porém quem sabe? é kaytan afinal!

independente de tudo, esse é o momento para quem quer se divertir e se distrair, tendo uma oportunidade de fazer algo diferente pra sair da rotina cansativa. o luau vai acontecer dia 06/04 e no início da noite já podem ver a movimentação de todo mundo buscando colocar suas cadeiras de praia por ali ou pegando lugares mais próximos do palco para ver os artistas mais de pertinho.

NOTAS OOC.

a festa que todos pediram veio aí, queremos ver vocês jogando bastante, ok?

o luau acontece na noite do dia 06/04 (sábado), começando por volta das 19h. e ele vai até o amanhecer, então tem tempo para todos chegarem e aproveitarem.

os shows vão acontecer nessa ordem: treasure 19h30 - 20h30; melo 21h - 22h; porno graffiti 22h30 - 23h30. mesmo após os shows terem sido finalizados, DJs vão ficar se revezando no palco para manter a música agitada tocando até o fim da festa. 

terão vários quiosques e barraquinhas com comidas e bebidas, além de locais onde vocês podem comprar coroas de flores, colares, pulsares e outros acessórios do tipo para entrarem no clima.

lembrando que é um luau na praia durante a noite! o clima vai estar quentinho então usem roupas mais leves.

o texto menciona alguns rumores e a insatisfação de uma parte da população com o silêncio das autoridades de kaytan sobre o que tem rolado na ilha, se quiserem seus personagens também podem comentar sobre isso a partir da visão deles!

como sempre, teremos um canal no discord dedicado ao evento que vocês podem usar para interação. não é obrigatório, mas incentivamos.

qualquer dúvida basta falar conosco! espero que gostem.

[expedicaocommusica]

Banda Cabala • Rio Grande do Sul

Banda Cabala • Rio Grande do Sul Banda Cabala • Rio Grande do Sul é banda brasileira, autoral e independente. Sua sonoridade mistura rock com variados gêneros musicais e foi formada em 3 de Julho de 1998 em Porto Alegre/RS. É integrada por Miro Junior (voz), Alemão Ribeiro (baixo), Jimi Barba (guitarra/vocal) e Helio Cordeiro (bateria).        Fonte: Cabala   Banda brasileira, autoral e independente, mistura rock com variados gêneros musicais, formada em 3 de Julho de 1998 em Porto Alegre/RS, é integrada por Miro Junior (voz), Alemão Ribeiro (baixo), Jimi Barba (guitarra/vocal) e Helio Cordeiro (bateria). Entre 1999 e 2010 a banda lançou diversos singles, EPs e um álbum em formato CD. Entre 2001 e 2002 a música "Tramandaí" entrou em duas coletâneas de rádios: "Safra 2001" (Ipanema FM) e "Conexão RS" (Pop Rock); em 2005 a faixa "Rocha Dura" foi incluída na coletânea "Good Music Rock Festival - 2a Edição". Em 2017 a Cabala relançou nas plataformas digitais o álbum "Alegria do Ensaio", original de 2006. O single "Formigas", disponibilizado em 2018, obteve grande sucesso nas redes de áudio. Em junho de 2019, foi publicado o single "Hawking's 42". Em junho de 2020, lançou o single "Samba Contramão". Em 2022 a Cabala voltou aos palcos do Divina Comédia, Gravador Pub, MusicBox e Teatro de Arena com o show em comemoração aos 24 anos de carreira. Em 2023 a banda está na estrada com a programação "Cabala 25 Anos", onde já se apresentou no The Cavern Pub, em Cachoeirinha, Bar Ocidente, MusicBox e Divina Comédia, em Porto Alegre, participou do Radar (TVE), Rock na Veia (Rádio Local Mais) e Usina autoral (Rádio Frida Rock). Lançará dois singles inéditos nas plataformas no segundo semestre: "Drones", em agosto e "Selvageria", em outubro. O lançamento mais recente é o videoclipe "Selvageria", produzido por Ellias Pedra, disponível no YouTube. Breviário em números:- Dez singles entre 1999 e 2020 - Três coletâneas: "Safra 2001" (Ipanema FM), "Conexão RS" (Pop Rock FM (2003)) e "Good Music Rock Festival 2ª edição" (2005) - Um álbum: "Alegria do Ensaio", lançado em 2006 em CD e desde 2017 nas plataformas de streaming, com a faixa bônus "A Bella". - Seis videoclipes: "Holter" (2007), "Atômica" (A Maçã e Eu (2010)), "Rei Mermão" (2016), "Formigas" e "Osvaldo" (2020) e "Selvageria" (2023). - Centenas de shows e apresentações em veículos de imprensa. - Um prêmio de melhor videoclipe nacional no "9º Santa Maria Vídeo e Cinema", com a trilha "Atômica" no curta "A Maçã e Eu", de Alan Court e Sheisa Bittencourt (2010). - Tem/teve músicas na programação de rádios dos Estados Unidos, Itália, India, Israel, Bolívia, Peru, Equador, Argentina e de todo o Brasil. - 25 anos de carreira. REDES SOCIAIS Instagram: www.instagram.com/bandacabala - @bandacabala Facebook:www.facebook.com/cabala98 youtube.com/@bandacabala Read the full article

[gazeta24br]

A maior vitória que o ser humano pode conquistar é a liberdade. Palavra que, no dicionário, significa a “possibilidade de agir conforme a própria vontade, mas dentro dos limites da lei e das normas racionais socialmente aceitas”. Mas a liberdade que verdadeiramente liberta está em Cristo (João 8.36), a Verdade absoluta e eterna (João 14.6). E é esta verdadeira liberdade, quando o homem desata as correntes que o aprisionam, que a Banda LIV (Libertos Intensificando Vitórias) apresenta na canção “Quebre as Correntes”, lançamento pela ONErpm. O rock cristão com a personalidade da LIV, composição do amigo Silas Áquila, faz parte de uma série de mensagens que a banda leva em suas canções, “para desafiar nosso público a dar um passo em direção a Deus”. Esta música vem após o lançamento de “Bartimeu”, com participação do cantor e amigo Marcos Miranda. Este single, muito bem aceito pelo público, possui mais de 90 mil plays no Spotify. A Banda LIV é de Belo Horizonte (MG) e é uma das mais conhecidas dos mineiros não só no segmento cristão, mas também na cena musical. Em 2015, ela foi considerada a melhor banda mineira de rock cristão (Prêmio PMMI – Prêmio Mineiro da Música Independente). A LIV é formada por Adriano Carmo (vocal), Jeff Viveiros (guitarra), Wellington Duellis (guitarra), Erick Coimbra (bateria) e Bruno Molinari (baixo), além do músico Moisés Almeida que tem feito participações este ano tocando teclado. No dia 21 de julho de 2023, no Rio de Janeiro (RJ), a Banda LIV participou da última edição do Toca Rock Fest – o maior festival nacional de rock cristão dos últimos dez anos, com um line-up incrível de bandas que fazem história no cenário nacional, entre elas, a banda de alternative metal, “Judas o Outro”, e as renomadas bandas, “Resgate” e “Fruto Sagrado”. A banda LIV foi bem recebida pelo público do Rio de Janeiro: “Ficamos muito felizes com a receptividade do público, que gosta e curte as canções da Banda LIV. Foi um showzaço”, comemora o vocalista Adriano Carmo. Eles explicam que a mensagem principal da canção é abordar “as correntes que nos aprisionam a cada dia”. Esta música tem forte significado para a LIV, que, enfrentando um início de ano com muitos obstáculos, até pensaram em desistir: “Foi um tempo difícil, mas percebemos que muitas correntes estavam nos prendendo e Deus nos libertou disso. Decidimos seguir em frente com a liberdade que Jesus conquistou para nós. Respiramos fundo, seguramos em Suas mãos e prosseguimos com a missão que Ele mesmo nos deu”, Adriano declara em nome do grupo. “Quebre as Correntes” foi gravada no Estúdio Mix, em Belo Horizonte (MG), do renomado produtor Marcos Roberto, ganhador de dois Grammys Latinos com o cantor Eli Soares. Junto à música, foi lançado o lyric vídeo assinado pela designer Aby Guillermo. “Queremos encorajar você a quebrar as correntes que o prendem. Às vezes, nos acostumamos com as dores e derrotas e ficamos aprisionados nelas, mas não podemos permitir que isso aconteça. Foi para a liberdade que Jesus Cristo nos chamou (Gálatas 5:1). Enfrentamos lutas externas e internas, mas temos de superá-las para que possamos dar passos à frente rumo às nossas vitórias. Abra os olhos, ouça a voz do Senhor e segure em Suas mãos. Ainda há tempo para a sua redenção!” (Banda LIV) Assista ao videoclipe da canção “Quebre as Correntes” no YouTube: https://youtu.be/NNIv9-77-hE?si=l0YYQkCbEBNCfOa_ Ouça a canção “Quebre as Correntes” nas plataformas digitais. Aproveite e adicione as canções da Banda LIV à sua playlist: https://onerpm.link/LIVQuebreAsCorrentes Acompanhe a Banda LIV pelos canais! Site: www.bandaliv.com.br Facebook: www.facebook.com/Bandalivofficial Instagram: www.instagram.com/bandaliv YouTube: www.youtube.com/user/livbanda Twitter: www.twitter.com/bandalivoficial Deezer: https://www.deezer.com/br/artist/14036083 Spotify: https://tinyurl.com/yyaklqap