#Celebrando 10 años

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#170 Ghost Ship (2002)

Un barco remolcador lleva a una tripulación de recuperadores de barcos, capitaneados por Cap. Sean Murphy (Gabriel Byrne), entre ellos están: Maureen Epps (Julianna Margulies), Munder (Karl Urban), Dodger (Ron Eldard), Greer (Isaiah Washington) y Santos (Alex Dimitriades).

Los seis se dedican a recuperar barcos varados o abandonados y hacerse con las cosas de valor que tengan dentro, también pueden remolcar las embarcaciones hasta la costa que les paguen por la recuperación. Sea como sea, están experimentados en hacerlo, y cuando se encuentran en un bar celebrando uno de sus trabajos se le acerca un joven.

Se presenta como Jack Ferriman (Desmond Harrington), un meteorólogo que ha visto en uno de los radares marítimos un barco de gran envergadura vagando por aguas internacionales. Según la experiencia de Murphy, remolcar ese barco tan grande les puede traer grandes beneficios por lo que optan en hacer el trabajo, Jack les pide un 10% y acompañarles en el viaje a lo que acceden.

Se trata del, Antonia Garza, un barco perdido desde 1962 que nunca encontraron, ni a ningún miembro de la tripulación ni a ninguno de sus 600 pasajeros, lo cual lo hace todo un misterio. Y es así, ya que casi chocan con el barco buscándolo, ya que no siempre aparece en los radares y es muy difícil de detectar, por eso nadie ha llegado a él en años.

Todos se montan en el barco para investigarlo y aunque está destrozado por dentro, aún guarda la majestuosidad de la que fue dueño en tiempo pasado, tal y como Murphy explica, los barcos italianos no eran los más rápidos pero sí los más bonitos.

Encuentran en la cabina de mando que el timón está varado y que la brújula no funciona, pero aún peor, encuentran un reloj digital, que no existían en los años 60, por lo que sospechan que puede haber más personas en el barco que parece desierto.

Caminando por él y debido al paso del tiempo Munder tropieza y se abre un agujero en el suelo, Epps le ayuda a subir, pero en el piso de abajo le parece ver a una niña vestida de época mirándoles.

Conforme más tiempo pasan en el transatlántico, más se enrarecen las cosas, todo empieza con Greer escuchando a una mujer llamada Francesca (Francesca Rettondini) cantando por la radio que llevan todos para comunicarse.

La cosa se complica cuando Jack y Epps son encerrados dentro de la lavandería, la puerta se ha cerrado sin motivo y no pueden salir, buscando escapar abren otra compuerta y dentro del agua que se desbordan encuentran los cadáveres de otra tripulación. Huyen y llegan a una especie de bodega con coches, Epps quiere continuar, pero Jack se ve impresionado por un Jaguar de los 60.

Epps ve algo moverse en un lugar de almacenamiento y resultan ser ratas custodiando 4 cajones de madera llenos de oro.

Aunque el resto también ha tenido extrañas visiones, lo dejan de lado cuando Epps le informa del oro. Deciden entre el oro o el barco y se queda con el oro, ya que este debe valer unos 300.000 millones de dólares, lo que emociona a todos menos a Epps que tiene una mala sensación sobre el barco.

Buscando como cargar el oro en su barco y haciendo los preparativos para irse, Santos pone a punto el motor, pero algo abre la bombona de propano, por lo que cuando encienden el motor explota el pequeño remolcador. Santos muere y Greer queda muy malherido. Todos vuelven al barco y empiezan las desavenencias, unos quieren simplemente huir y otros quieren arreglar el transatlántico para poder llegar a la costa.

Greer se separa del grupo cansado de que no le tomen en serio y se va al salón principal donde vuelve a escuchar cantar a Francesca, pero esta vez ve como el salón no está destruido y vuelve a ser el salón del barco original, donde todos le aplauden y Francesca se siente seducida por él. Greer se deja querer y persigue a Francesca después de besarla, ella se va desnudando y lo engaña para que al ir a alcanzarla caiga por el hueco del ascensor y muera.

Munder y Dodge buscan comida y encuentran botes viejos de hace 40 años, sorprendentemente se encuentran en buenas condiciones y cuando los abren para comerlos están deliciosos, después de un momento se dan cuenta de que era una ilusión y que en realidad están llenos de gusanos.

Epps busca en los registros del barco a la niña y encuentra su camarote, va a visitarla y ve todas sus cosas, no era más que una niña de 10 años viajando sola para encontrarse con sus padres, cuando abre las puertas correderas de la cama, encuentra el cadáver de la niña colgado de una soga. Entonces se le aparece el fantasma de la niña, que se presenta como Katie Harwood (Emily Browning).

Murphy va al camarote del capitán y se encuentra con este ofreciéndole una copa de Whiskey, allí le cuenta que dos días antes de que se esfumara su barco rescataron a un barco llamado Lorelei del que subieron unos cajones de madera y con un solo superviviente, le enseña fotos y le hace un gesto para que entienda que el oro está maldito.

Murphy intentando huir se tropieza con el fantasma de Santos que le culpa de su desgracia, mostrándose quemado completamente por la explosión. El capitán huye atemorizado por su visión.

Katie le enseña mediante sus recuerdos y visiones a Epps que ocurrió la noche que el Antonia Gaza se esfumó de la tierra:

Parte de la tripulación traiciona a la otra parte, matando primero a los cocineros. Mediante varias tandas de crímenes deciden acabar con toda la gente del barco, a algunos los envenenan con la comida, dejando que mueran. A otros los cortan con un cable metálico tensando mientras bailan. Ahí observamos que Katie se salva por los pelos, gracias al capitán.

Katie sale huyendo y ve como a otros los están asesinando, disparándoles con armas y dejándoles caer en la piscina. Un par de hombres se llevan a Katie a su camarote y de camino ve a gente huir y a otros de los asesinos cortarles el cuello a los que se resisten, así lentamente acaban con la vida de todas las personas del barco, excepto de Francesca que parece estar con los asesinos.

Francesca le pide a uno de ellos que traicione al resto de sus compañeros para quedarse con ello y eso hace, pero antes de que se pueda dar cuenta, ella le dispara un tiro en la cabeza, matándolo. Detrás de ella hay un hombre por el que deducimos que está enamorada, se besan apasionadamente, pero este la traiciona también a ella asesinándola.

Mediante esa visión, Katie le enseña a Epps que ese hombre es Jack Ferriman el hombre que los ha engañado para ir a ese barco a morir.

Epps va en busca de Murphy, pero cuando le encuentra lo confunde con Santos que lo estaba acosando y la ataca, hasta que llega Jack y deja inconsciente al capitán, encerrándolo en el acuario. Epps intenta contarles todo a Dodge y Munder, pero le es imposible, Jack no se va y no sabe como deshacerse de él.

Cuando quiere volver a por Murphy, este ha sido asesinado y lleva en la mano la foto de Jack Ferriman que le ha dado el antiguo capitán, por lo que sabe que Jack va a matarlos a todos para quedarse con sus almas tal y como le cuenta Katie.

Munder se ha metido debajo del agua para reparar el barco soldando la grieta que tiene, mientras que Dodge vigila el timón para no chocar. Epps le dice que se tienen que ir como sea y le da un arma para que vigile a Jack, Dodge entiende a que se refiere.

Cuando Epps va a salvar a Munder se da cuenta de que ha sido aplastado por un mecanismo del barco y que no tienen escapatoria, por lo que decide montar todo el C4 para hacer estallar el barco y que se hunda. En ese momento entra Dodge y le dice que ha tenido que disparar a Jack y que está muerto, cosa que Epps duda, le pregunta que hace y si no quiere quedarse todo el oro para ellos dos.

Epps se da cuenta en seguida de que ese no es Dodge, ya que no le ha preguntado por su mejor amigo Munder, aquí descubrimos que Jack ha matado a Dodger y se ha transformado en él. Vuelve a su forma original y le cuenta a Epps que no puede permitir que hunda el barco, lo necesita para cubrir su cupo de almas y tener contento a su jefe.

Se trata de un captador de almas que fue castigado con ese trabajo después de toda una vida de pecado, por lo que necesita una embarcación en funcionamiento para atraer almas pecadoras hasta su oro y quedarse con ella. A las almas inocentes como la de Katie no las puede controlar porque no han pecado, pero el resto están a su servicio y estarán siempre aquí.

Jack le propone a Epps su vida a cambio del barco y esta decide accionar el botón de los explosivos, prefiere liberar a todas las almas del barco. Las buenas irán al cielo, como Katie. Las malas al infierno.

Con la explosión, Epps acaba en el agua aferrada a una madera y puede ver como el barco se hunde y las almas suben al cielo, se despide de Katie y espera que descanse.

Un crucero encuentra a Epps después de varios días a la deriva flotando y cuando llegan a tierra llaman una ambulancia para que se haga cargo de ella, ya que está muy débil, lleva días sin comer y en el mar con la insolación. Todo el mundo ayuda a Epps y cuando están cargando el barco observa anonadada como suben las cajas de madera con el oro. Se incorpora, y ve a Jack subiendo al barco después del oro.

Todo va a volver a empezar, el oro sacará lo peor de las personas y estás harán cualquier cosa para pecar y quedarse con su parte, sin importar matar a inocentes.

[revistapipazo]

Semana Santita (Parte 1)

Como esta es la fecha propicia para reflexionar, vengo con una hermosa historia ad-hoc al momento.

Corría el año 2007, y yo compartía departamento con una de mis mejores amigas, la Loreto. Vivíamos en un regio departamento en Providencia, con una vista maravillosa al oriente, en un piso 15. Con la Loreto nos dedicamos a lanzarnos como si el mundo se fuera a acabar, ya que estábamos pasando por una racha increíble en la vida y había que celebrar a como de lugar. Decidimos tomar vacaciones para la semana santa, por lo que el día Miércoles, fuimos a comer al Liguria con unos amigos, y después nos íbamos directo a un after electrónico en Providencia. Como el carrete estuvo demasiado prendío, llegamos a nuestro palacio como a las 9 am, más prendías que la mierda,  pensando en que no debíamos perder más el tiempo, y partir como las estupendas aprovechando el vuelito, a Viña del Mar.

Debo ser honesta y reconocer que estaba ultra ebria junto a la Loreto y que en definitiva la decisión de viajar en ese estado fue más que nada impulsado por el copete, que por una decisión concienzuda, ya que la verdad la verdad, quería puro dormir.

En eso estábamos, escuchando música a todo volumen, armando maletas, y arreglando hueás varias, cuando nos llaman desde conserjería para echarnos la foca por “ruidos molestos”. Como no les dimos ni pelota a los culiaos, no encontraron nada mejor que llamar a los pacos, sin mediar aviso, para que nos hicieran cagar sin piedad. Como a los 30 minutos, nos tocan el timbre.

“los pacos hueona! Baja la música” -Me dice la Lore.-

“Conchetumare!” -Apago la hueá.-

La Lore le abre la puerta a los pacos culiaos, y los invita a pasar cordialmente. Era una pareja de Carabineros jóvenes, a lo mucho de 30 años el mayor y el otro bien cabrito.

“Ve? Si estamos las dos solas.” -Les dice la Loreto, haciéndose la linda.-

“Sí poh, además, ya son las 10 de la mañana, y no es hora para que estén llamando por ruidos molestos.” -interfiero yo.-

“Sí, así nos damos cuenta. Pero ‘oigan shiquillas’, ustedes tan lindas y solitas? -Salta el paco más viejo a tirar los calzones de una.-

La Loreto que no estaba ni ahí con “mancharse” los papeles en el edificio, se la jugó al todo o nada con los pacos y empezó su coquetería con los dos culiaos.

“Ay, sí. Es que estábamos celebrando la titulación de mi hermana, y ahora nos queremos ir a Viña y blá.” -Les comenta la Lore, jugando a la simpática.-

“Aaaah, y están tomando algo, shiquillas?” -Preguntan los pacos califas.-

“Sí pues, tenemos vodkita, quieren?” -La Lore nuevamente.-

“No, no podemos, estamos en servicio, pero podemos acompañarlas un ratito?”

“Claro! Quédense!”

Yo quedé con cara de Plop, porque… no sé poh, ná que ver carretear con un par de pacos que te van a derechamente partear. Creo…

“Ya poh, shiquillas, pongan música y bailemos!” -Exigiendo los dos hueones.-

La hueá, es que nos pusimos a bailar con los pacos, seguimos chupando, el paco más pendejo tenía los ojos celestes muy celestes, y fue el tema de conversación de la mañana.

Los pacos terminaron chupando con nosotras, fumando e intentando agarrar con nosotras de alguna manera, siendo lo menos pescado por nosotras, pero siempre haciéndonos las minas más felices con ellos.

Nos dieron las 13°° hrs. con estos dos, cuando los llamaron de la comisaría echándoles la foca por su “desaparición”; estos giles culeaos pasaos a copete, y a carrete, asustados al máximo, y urgíos que no les hayamos tomado fotos o videos, -hueá que a nosotros nos importaba un pico, ya que estábamos en Saturno, y en la única hueá que pensábamos, era en que no nos partearan, para irnos felices de la vida a la chucha.-

“Shiquillas, dónde van a tomar bus? Nosotros las vamos a dejar, así pasamos más piola.”

“Al terminal Alameda. En serio? Uh! Bacán!”

Partimos con los pacos en su cagá de zapatilla hasta el terminal, cantando Soda Stereo a todo pulmón, la Loreto se puso cariñosa con el paco de ojitos celestes y se lo agarró a besos con el culiao care raja, hasta que llegamos a puerto.

Al bajarnos, los pacos ebrios nos gritaban desde su furgón:

“Shao shiquillas! Nos llaman!”

Yo, haciéndoles chao con mi mano y caminando para atrás, me saqué la conchetumare por no ver la acera, me pegué un tremendo cabezazo que me dejó tirá, sangrando, y así fue como los pacos se bajaron de la hueá y me llevaron rajá a la posta, funando así mi viaje a Viña.

[Continuará...]

[karolarb]

Grabando, coreando y bailando, aunque tengo pocas fotos de esta noche, la vibración de la música, escucharlo en vivo, verlo emocionarse, verlo llorar por como lo recibimos nadie me lo quita. Tres días después y aun recuerdo todo claramente.

Tu estas celebrando tus 10 años de carrera musical y yo mis 8 años de conocerte.

Gracias Sam, gracias por una excelente noche.

Crdts a quien corresponda

[alittleofmadness]

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Momentos del primer día del año:

1- Foto conmemorativa celebrando el inicio de año con mi perry 🫂

2- Me: vibrando alto ✨💫🪄

3- Lunita 🌕

4- Sacando fotitos: Maca 👸🏽

5- Mi perry 🍷💖@amanita-mussscaria

6- Fotito de un espacio ajeno 🕯️

7- Me and the flowers 💐

8- Cielito ☁️☁️ 🌅

9- Un poquito de tranquilidad matutina y verde 💚💚💚

10- Mimi aterrizando con dirección 🐈🐈

[kay-san28]

"LEADiNG TONE": ¡Entrevistas en conmemoración por el 3er album! Atsushi Abe (Parte 6)

Entrevista y texto a cargo de: Ebisawa Nachi Traducción: Karen Osaka (Kay_san28) ¡Celebrando el lanzamiento del 3er álbum de IDOLiSH7 «LEADiNG TONE»! Entrevista continua con el reparto [Parte 6] Atsushi Abe (Sogo Osaka) Entrevista en serie con el elenco de IDOLiSH7, que lanza su 3er álbum «LEADiNG TONE». Sogo Osaka ha empezado a hacer música y ha llegado a ser considerado no sólo como un ídolo y un artista, sino también como un creador. Su actor, Atsushi Abe, también se ha ocupado sinceramente de la música de las obras junto a Sogo, por ejemplo, tocando el piano en el escenario. ¿Qué siente Abe que es la verdadera esencia de IDOLiSH7 en «LEADiNG TONE»? . . --- En Nueva York pude conocer fans que aman a los idols al igual que en Japón. --- . . . “Ebisawa”: Su nuevo álbum «LEADiNG TONE» sale a la venta dos años y diez meses después de su último disco «Opus» ¿Cómo fueron los últimos 2 años y 10 meses?

Atsushi Abe: Me pareció un lapso rápido. Este álbum contiene 14 canciones, así que tengo la impresión de que las canciones se han acumulado a lo largo de los últimos dos años y diez meses. He cantado tantas canciones que tenía la imagen de que éste era el quinto álbum, así que me sorprendió que sólo fuera el tercero.

“Ebisawa”: Y esta vez es un álbum completo.

Atsushi Abe: Es increíble pensar que había tantas canciones que aún no se habían grabado, y hay una sensación de nostalgia cuando las escuchas. Creo que este álbum contiene muchas cosas de los dos años y diez meses transcurridos desde el último disco.

“Ebisawa”: En el caso de Abe-san, hay algunas canciones que canta para "MEZZO", por lo que parece que graba mucho.

Atsushi Abe: IDOLiSH7 y MEZZO, así como otras canciones aleatorias. Hemos cantado muchas canciones y están llenas de diversos recuerdos. Esta vez, hay muchas canciones que no están en el álbum, así que empiezo a sentir: "Ya veo, este sigue siendo el tercer álbum".

“Ebisawa”: Una pieza que puede describirse como un «álbum» en el sentido más estricto de la palabra, similar a un álbum que contiene fotografías, marca el momento de IDOLiSH7, ¿verdad?

Atsushi Abe: Estoy de acuerdo. Creo que los fans probablemente sienten eso incluso con más fuerza que nosotros. Aparecieron las canciones de "IDOLiSH7 LIVE 4bit BEYOND THE PERiOD" (en adelante, "Mubinana"), de la aplicación y de la gira nacional "IDOLiSH7 VISIBLIVE TOUR "Good 4 You"" (en adelante, "G4Y") por lo que será una oportunidad para revivir la diversión y los recuerdos de esa época. Creo que la música es algo que se conecta fácilmente con los recuerdos de la gente, y si escucho una canción que solía escuchar cuando estaba en el instituto, me trae recuerdos de aquella época. Estoy seguro de que a ustedes también les pasará, y espero que disfruten del álbum incluyendo estas cosas.

“Ebisawa”: Como mencioné anteriormente, además de los recuerdos de las canciones, las actividades de IDOLiSH7 han estado activas durante los últimos años. Se ha realizado en solitario el directo «IDOLiSH7 LIVE BEYOND “Op.7”» (en adelante «Op.7»), el anime de TV «IDOLiSH7 Third BEAT!, “BLACK or WHITE LIVE SHOWDOWN 2022”, el gran éxito y larga duración de “Mubinana”, así como “G4Y” y “BLACK or WHITE COUNTDOWN 2023”, el desarrollo se amplió vigorosamente. En particular, los dos miembros de «MEZZO» se presentaron ante los fans extranjeros.

Atsushi Abe: Había actuado frente a fans taiwaneses hace bastante tiempo, pero esta fue la primera vez que IDOLiSH7 (en adelante denominado "Ainana") fue a Occidente. Tenía la sensación de que el concepto de ídolo era diferente en Occidente que, en Asia, así que siempre me pregunté cómo resonaría la existencia de ídolos en Japón, así como la de «Ainana», entre la gente de Occidente. Cuando fui a Nueva York el año pasado y conocí a los fans de primera mano, descubrí que les gustaba y disfrutaban el contenido tal como lo hacían en Japón, y su entusiasmo no era diferente al de aquí. Una vez más recordé que este es un trabajo divertido que resuena en todos.

“Ebisawa”: Debe haber sido una experiencia valiosa.

Atsushi Abe: Así es. . . . --Canciones que IDOLiSH7 no podía cantar. --- . . .

“Ebisawa”: Después de tantas actividades, se lanzó el tercer álbum “LEADiNG TONE”.

Atsushi Abe: Es estupendo que haya tantas canciones en el álbum. Creo que un álbum es una forma de expresar nuestro abanico como artistas, además de ser nuestras huellas y los caminos que hemos tomado. Creo que es significativo que IDOLiSH7, un grupo que empezó como un grupo fresco y desafiante haya sido capaz de cantar una variedad tan amplia de canciones y que hayan sido aceptadas y convertidas en un álbum. Espero que puedan disfrutar de esa variedad. En concreto, la segunda canción, 'Crz Love', es tan genial que no creo que IDOLiSH7 pudiera haberla cantado en sus inicios, así que espero que también puedan disfrutarla.

“Ebisawa”: De este álbum, que incluye muchas canciones, preguntaremos sobre las nuevas canciones y la canción de aniversario del grupo. Primero que nada, cuéntanos un poco más sobre la nueva canción "Crz Love" que acabas de mencionar.

Atsushi Abe: Es una canción madura, con palabras y frases un poco menos directas. Hay una sensación de no mirar a la otra persona firmemente a los ojos y de no decir lo que se quiere decir, lo que me recuerda a un juego de adultos. Tengo la impresión de que se me ha mostrado una nueva faceta de mí mismo, que ahora también puedo cantar este tipo de canciones.

“Ebisawa”: Es una visión del mundo que IDOLiSH7 no podía cantar cuando acaba de salir.

Atsushi Abe: Al principio, este es el tipo de canción que haría pensar a la gente «esto es diferente de IDOLiSH7». Se siente como una declaración de que también podemos lanzar canciones como está a medida que nos acercamos al décimo aniversario de nuestro contenido.

“Ebisawa”: ¿Qué tiene que decir entonces sobre la canción «HELLO CALLiNG», aniversario del grupo en 2022?

Atsushi Abe: Esta canción salió en forma de lyric video. Me gusta mucho la sensación que transmite el vídeo. Cada uno de nosotros está a cargo de una parte diferente del museo, y hay exposiciones que nos recuerdan varias épocas, edades y largos periodos de tiempo. Quizá sea por eso, pero las palabras que aparecen, como «próxima vida», «dentro de diez años» y «destino», también son muy evocadoras de un periodo de tiempo mucho más largo, incluido el presente. Hay muchas palabras que me recuerdan a un tiempo más largo, y hay una atmósfera de «vamos juntos». Es una canción interesante y buena.

“Ebisawa”: Y la canción de aniversario del grupo «Day/Night DiSCO» para 2023.

Atsushi Abe: Es una canción con el aire de IDOLiSH7. Tiene la sensación fresca y desafiante que he mencionado antes, con un toque de dulzura, y es una canción con un buen ritmo. Y no utiliza demasiadas palabras difíciles. El título «Day/Night DiSCO» es una letra horizontal, pero hay muchas palabras en katakana en la letra, y la elección de palabras, como «burabo» y «miraboru», es a la vez fácil de entender e interesante (nota 1). Te hace escuchar la canción y puedes vaciar la cabeza y simplemente disfrutar escuchándola.

“Ebisawa”: Háblenos de su nueva canción «BE WITH YOU».

Atsushi Abe: Ambas canciones nuevas tienen una sensación del nuevo IDOLiSH7, pero creo que esta se acerca más a lo que es el grupo. Tiene una ligera amargura, y es una canción con una sensación de tristeza que va bien con las frías noches de invierno y el atardecer, algo que IDOLiSH7 no podía cantar cuando salieron por primera vez, pero es más realista y tiene un aire de estudiante de instituto sin ser demasiado madura. Me vino la imagen de una estudiante de instituto un poco más alta, así que recuerdo haber cantado la canción con esa impresión en mente.

“Ebisawa”: También está la canción del aniversario del Grupo 2024, «MEDiUM». La canción está en el álbum como 'MEDiUM -Extended Mix-', ¿cuál es tu impresión de ella?

Atsushi Abe: Es un poco pesada y gótica. Es casi como una obra dentro de otra. Siento que cada canción tiene su propio reparto y evoca una historia sin decir demasiado. Creo que es una técnica nueva utilizar una canción sobre una obra que cuenta una historia. Era mi primer intento de expresar una historia exactamente en una canción, así que fue interesante. También fue interesante que hubiera palabras como 'ilusionista' y 'efímero', que no suelo utilizar.

“Ebisawa”: Ya que estamos aquí, háblenos de otras canciones del álbum que recuerde o a las que tenga un cariño especial, aparte de las que acaba de mencionar.

Atsushi Abe: La canción que pensé que tenía una hermosa línea melódica era "Ayana Spinel". Me gusta mucho desde el principio porque puedo sentir su pureza. Es a la vez hermoso y triste. Pensé que este era un tipo de canción poco probable. Recuerdo haber pensado que era como un cuadro, cantando en voz baja, pero con cierta calidez. . . . -- La voz cantante de Sogo Osaka ha superado varios obstáculos. La respuesta a ese cambio está dentro de ti. --- . . .

“Ebisawa”: En cuanto a esta obra «LEADiNG TONE», que está llena de voces cantantes hasta 2024, creo que Sogo Osaka, interpretado por el Sr. Abe, ha superado varias cosas hasta ahora, pero ¿es consciente de ellas cuando canta?

Atsushi Abe: No pienso mucho en ello, pero he cambiado en los últimos 10 años sin darme cuenta. Es difícil darse cuenta de que uno está creciendo, pero cuando te mides te das cuenta de que has crecido un poco, o la gente con la que te encuentras después de mucho tiempo te dice que has crecido más. Del mismo modo, hay cosas que cambian sin que te des cuenta. Con el paso de los años, yo también he crecido, y mi rango de expresión también se ha ampliado. Creo que al hacer el mismo papel durante mucho tiempo, he podido profundizar más y mi expresión ha cambiado en algunos aspectos. He notado algunas cosas, pero también hay otras que no he notado. De hecho, creo que los clientes que nos siguen desde hace tiempo lo han notado más. Por eso no he hecho ningún cambio consciente.

“Ebisawa”: ¿Qué sintió Abe-san cuando se decidió por la voz de Sogo hace 10 años?

Atsushi Abe: En primer lugar, era inusual para mí desempeñar un papel como el de Sogo-kun. Tiendo a ser más una persona de sangre caliente, así que nunca he interpretado un papel como el de Sogo-kun, que es tranquilo, calmado, hermoso y silencioso. Siempre quise desempeñar ese papel, así que estaba feliz de poder desempeñarlo. Mucha gente me conoció a través de “Ainana”, así que cada vez son más los que me dicen: «¡Abe-san solía interpretar papeles en los que gritabas tanto!” Creo que este es un trabajo y un rol que amplió mis horizontes.

“Ebisawa”: En 2025 se cumplirán 10 años desde el lanzamiento de la aplicación. ¿Qué piensas cuando recuerdas los 10 años que has pasado junto a su música?

Atsushi Abe: Diez años es mucho tiempo, como suele decirse. Es como si un niño que entonces estaba en el instituto hubiera empezado a trabajar como un recién licenciado. Es estupendo que hayamos podido pasar tanto tiempo juntos. En estos diez años nos han pasado muchas cosas como individuos, y también ha habido actuaciones en directo, «Mubinana» y otros eventos en el apartado de contenidos. También hay recuerdos individuales de cada uno de nosotros. Han sido 10 años divertidos e intensos. Creo que este álbum será disfrutado por la gente que acaba de conocernos. Puedes aprender sobre esto aquí antes de ver el anime, y también me gustaría que juegues la aplicación. Por otro lado, creo que es un disco que trae recuerdos de cada canción a quienes llevan mucho tiempo escuchándolo. Creo que hay muchos tipos diferentes de emociones conectadas con estas canciones, así que espero que la gente pueda disfrutarlas de muchas maneras diferentes.

“Ebisawa”: ¿Qué opina de la evolución de Sogo en los últimos 10 años?

Atsushi Abe: Desde mi punto de vista, a veces pienso que es el que más ha cambiado. Cuando empecé, me dijeron que el personaje tenía algo de Yandere. Cuando lo probé, vi elementos de eso, pero el personaje es educado y tranquilo, pero piensa demasiado, y parece diestro, pero es torpe. En los últimos diez años, he llegado a ser capaz de expresar lo que quiero decir y lo que quiero hacer. He expresado a Sogo-kun a través de mis cuerdas vocales y mis emociones, así que sentí que llevaba su equipaje conmigo. Creo que también es significativo que ahora pueda decirle a alguien: «¿Puedes ayudarme a llevar mi equipaje? Sogo-kun está muy animado estos días.

“Ebisawa”: IDOLiSH7 han cantado sobre «el futuro» en TOMMOROW EViDENCE y HELLO CALLiNG ¿Qué tipo de futuro quieres ver con ellos?

Atsushi Abe: Ante todo, espero seguir divirtiéndome con los fans que llevan tanto tiempo siguiendo la serie, y me haría muy feliz que padres e hijos pudieran disfrutar de la serie durante dos generaciones, aunque sea 10 años, 15 años y 20 años después. Me parece maravilloso que padres e hijos sigan lo mismo que los fans, así que quiero disfrutar juntos del contenido mientras continúe, y espero que podamos sacar tiempo para disfrutar juntos de la diversión.

“Ebisawa”: Por último, para todos los que consigan el álbum ¿Cuáles son los puntos principales que quiere que la gente escuche?

Atsushi Abe: Estas son las piezas de canciones de IDOLiSH7. Hay algunas canciones nuevas, pero también incluye muchas canciones que se lanzaron mientras nos seguías, y creo que es un buen álbum que te traerá recuerdos, sentimientos y emociones de esa época. para escucharlo. Y juntos podemos avanzar hacia el futuro desde aquí.

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Fin de la entrevista y comentarios personales:

Nota 1: Ya expliqué con KENN lo del katakana (? Jsjsj, una forma de escribir/pronunciar las palabras extranjeras (principalmente ingles). “Burabo” y “Miraboru” son “Bravo” y “Mirror Boll” respectivamente (?

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YA, YA BASTA NO PUEDO CON ESTOOOOOOO

TE AMO TANTO BESHI AAAAAAAAAAH

No sé qué decir, quiero chillar sakjdhasdj

Yo siempre había pensado lo mismo, de que Sogo es el único personaje que interpreta Beshi tan diferente de sus otros roles, es que siempre le da voz a tsunderes y mamones (no es queja, se agradece) pero me encanta que con Sogo pudiera experimentar un rol diferente, que le hiciera salir de su zona de confort y que siga evolucionando junto a él, tanto en lo profesional como en lo personal.

Me encanta el lazo que tienen Beshi y él, esa comparación entre ellos en donde Sogo empezó a componer para el grupo y Beshi ha tocado para el grupo en presentaciones, es tan bonito como esas experiencias no se quedan únicamente en una historia, un trabajo o una interpretación, sino que salen más allá para de un personaje y forma parte de la propia vida.

CREÍ QUE NOMÁS YO ERA LA UNICA LOQUITA QUE HABIA NOTADO EL CAMBIO DE SOGO CON RESPECTO A QUE AHORA SE VE MÁS FELIZ Y ANIMADO.

Me da mucha ternura porque al inicio era algo que no voy a mentir, se me hizo extraño, pero siento que el que ahora sea capaz de transmitir sus sentimientos con tanta felicidad es lo mas maravilloso que pudo pasarle y estoy tan feliz por él. Que ahora ya no tenga que mantener una personalidad “seria” o “recatada” de “hay que hacer las cosas bien” y que en cambio ahora solo se divierta cuando está sintiéndolo me genera mucha pero muchísima felicidad y orgullo, porqué lo que difícil que ha sido para él el dejar de contenerse y empezar a disfrutar de lo que le hace feliz y todo eso gracias al esfuerzo y dedicación además de determinación que ha tenido, esa valentía, y por supuesto, el gran apoyo y cariño que ha tenido por parte de todo el grupo, de tener ahora unos amigos y una familia en quien confiar y esos por supuesto que son IDOLiSH7. 

[zonaescena]

En el marco de los 200 años de la introducción de la técnica en nuestro país

La FAD recupera 50 años de enseñanza de la litografía en la muestra que rinde tributo a dos de sus máximos exponentes: Raúl Cabello y Constantino Cabello Iturbe

** Bajo la curaduría de la integrante del Taller Gráfica Espiral Ana María Iturbe, la muestra se integra de 80 piezas que forman parte del valioso acervo de más de 500 del Taller Gráfica Espiral, fundado hace 50 años ** Se exponen obras de artistas como Francisco Moreno Capdevila, Elizabeth Catlett, Luis Nishizawa y jóvenes formados en los talleres de Cabello y Cabello Iturbe

** Estará abierta a partir del 20 de noviembre al 6 de diciembre, en la Galería Luis Nishizawa de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM

Raúl Cabello Sánchez es el artista mexicano que ha explorado el quehacer litográfico rebasando fronteras y técnicas. Un compromiso absoluto con el quehacer artístico de esta disciplina y la necesidad de difundirla, impulsando la apropiación y renovación de medios y soportes, han guiado su obra personal y su labor en las aulas.

La Facultad de Artes y Diseño (FAD) de la UNAM abrirá sus puertas a medio siglo de la enseñanza de Cabello Sánchez y a quien prosiguió su labor en las aulas y en el taller, su hijo Constantino Cabello Iturbe (1974-2020), en una muestra que reúne a varias generaciones de artistas que han empleado esta técnica.

Obra de Raúl Cabello: “Lolita Lebrón”, Dibujo a lápiz y fotolitografía ____________________

El público podrá apreciar, a partir del 20 de noviembre y hasta el 6 de diciembre, en la Galería Luis Nishizawa de la Facultad de Artes y Diseño, UNAM la muestra 50 años de enseñanza de la litografía: Raúl Cabello-Constantino Cabello Iturbe, que reúne 80 piezas -de un acervo de más de 500 litografías- que pertenecen al Taller Gráfica Espiral, fundado hace 50 años por Raúl Cabello y Ana María Iturbe.

Se expondrán obras de maestros como Francisco Moreno Capdevila, Elizabeth Catlett, Luis Nishizawa, Luis Mazorra, Raúl Mora, Andrea Gómez, del creador de la litografía en seco Nik Semenoff, y jóvenes artistas formados en los talleres de Raúl Cabello y Constantino Cabello Iturbe.

El hilo conductor de esta muestra -afirma Ana María Iturbe, curadora de esta exposición, quien ha trabajado con el apoyo de la museografía del maestro Gerardo Portillo y de la maestra Rosa Franco, jefa de Difusión Cultural, ambos de la FAD- “es mostrar un testimonio visual de lo que ha sido esta técnica en México. Es una memoria gráfica que comprende 40 años de enseñanza en las aulas de la UNAM de Raúl Cabello y 10 de la trayectoria de Constantino Cabello en la misma institución. Lo hacemos en el marco de los 200 años de la introducción de la técnica en nuestro país por Claudio Linati y celebrando los 50 años de la fundación del Taller Gráfica Espiral, que ha sido el centro del trabajo de Cabello Sánchez y Cabello Iturbe”.

Las piezas que se exhibirán trazan un arco de 1977 a 2020, fecha en que la continuidad de los talleres de Cabello Iturbe concluyó debido a su repentino fallecimiento.

Se parte de 1977 porque en este año se muestran resultados de gran calidad de lo que fue la conformación, en 1975, del Taller de Producción y Experimentación Gráfica que fundó Raúl Cabello en la Academia de San Carlos de la UNAM, donde se imprimieron carpetas de maestros, como Moreno Capdevila y Elizabeth Catlett, a nivel artístico profesional.

Obras de Elizabeth Catlett y Luis Nishizawa ________________________ La exploración personal que lleva a cabo Raúl Cabello se guía por la necesidad de contar con matrices alternativas en la enseñanza de esta expresión gráfica, incluyendo el uso de nuevos materiales de dibujo e impresión, pues las técnicas tradicionales y su aplicación en la producción artística son una herramienta básica para los creadores plásticos que requieren expresarse por un medio que multiplique las posibilidades de reproducción y circulación de una obra. En el año de 1974, Cabello Sánchez estableció, junto con Ana María Iturbe, el Taller Gráfica Espiral donde produce, hasta la fecha y de manera independiente, su obra gráfica en litografía de gran formato.

Obra de Constantino Cabello: “WW-I” ________________________ Los nombres de Raúl Cabello y Constantino Cabello Iturbe han estado unidos a personajes fundamentales del arte litográfico en México, como Adolfo Mexiac, Luis Robledo, Francisco Capdevila, Andrew Vlady, José Sánchez y Elizabeth Catlett.

Cabello Sánchez fue maestro en la Escuela Nacional de Artes Plásticas, donde fungió como Jefe del Colegio de Estampa hasta el año de 2010, fecha en que Constantino, a través de un examen de oposición, retomó su lugar en la que hoy es la FAD y de la que fue maestro hasta 2020.

Lo que el público encontrará en 50 años de enseñanza de la litografía: Raúl Cabello-Constantino Cabello Iturbe es un conjunto de obras de gran calidad artística, que no solo destacan por el valor de su aportación a las artes gráficas, por su belleza y la calidad de su factura, sino que trazan el presente social de nuestro país, pues dan lectura al tiempo en que fueron realizadas. Son obras que refrendan las cualidades de la imagen múltiple y su vinculación con una visión colectiva de la historia y la manera en que la reflexionaron no solo los maestros de esta técnica, sino los jóvenes que la hacen vigente y una forma de expresión propia.

“A doscientos años de la llegada de la litografía a nuestro país, hoy, afortunadamente, hay más talleres donde se sigue produciendo, en diferentes tamaños y con los medios más diversos, renovando esta técnica día a día”, concluye Ana María Iturbe.

La muestra 50 años de enseñanza de la litografía: Raúl Cabello-Constantino Cabello Iturbe será inaugurada el miércoles 20 de noviembre de 2024 a las 12:00 horas, en la Galería Luis Nishizawa de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM, ubicada en Avenida Constitución 600, Barrio La Concha, Xochimilco. ZE

[agendaculturaldelima]

#FeriasyFestivales #ProyecciónDeVida

📣 “FESTIVAL DE CINE EUROPEO DE LIMA” 🌎🤩👁🎦😎🍿

💥 Celebrando su 36ª edición con la presentación de treinta y cinco películas de estreno provenientes de la Unión Europea: Hungría -que lleva la presidencia del Festival-, Alemania, Bélgica, Eslovenia, España, Finlandia, Francia, Grecia, Italia, Países Bajos, Polonia, Portugal y Rumanía; además de producciones de Ucrania -país invitado- y de Perú.📼

📽  Las proyecciones están dividas en diversas sedes de Lima, Cusco, Arequipa, Piura, Trujillo y Chiclayo, ofreciendo la diversidad cultural europea y vivir el cine de manera única. Se ofrecen talleres para estudiantes y profesionales a través del laboratorio de formación en cinematografía CineLabs, organizado por el grupo de Institutos Culturales Europeos en Perú (EUNIC) espacio que convoca a expertos internacionales. También, por primera vez este año, presentan CortoLabs, un proyecto que culmina con la creación de un cortometraje sobre medio ambiente y sostenibilidad, dirigido por una directora nacional.🎥

🎬 En esta edición, contaremos con la destacada participación de reconocidos realizadores audiovisuales: Veit Helmer, director alemán del largometraje Góndola, Luis Roca y Marta De Santa Ana, director y productora de la película Benito Pérez Buñuel de España. De forma virtual, se hacen presentes: el realizador franco-peruano Manuel-Antonio Monteagudo que dicta un taller; a través del Greek Film Centre en un panel virtual, participan Athena Kartalou, Zoe Kandyla, Neoklis Mantas y Yianna Sarri, involucrados de manera activa en las actividades programadas en CineLabs, en el marco del Festival de Cine Europeo, enriqueciendo el festival con sus conocimientos y experiencias.🤗

© Producción: Unión Europea en Perú, EUNIC y Filmoteca PUCP.

▶️ Vídeo Promocional: https://youtu.be/lt7MToacdgU

📌 35° FESTIVAL DE CINE EUROPEO:

📆 Del 14 al 28 del Noviembre

🏪 Sala Azul del Centro Cultural PUCP (av. Camino Real 1075 - San Isidro)

🎟 Entradas: S/.10

🖱 Reservas: www.CCPUCPencasa.com

🌐 Web: https://festivaldecineeuropeo.pe/     

[trastornadosrevista]

BRITISH LION EN ARGENTINA

La banda británica British Lion, liderada por el legendario bajista de Iron Maiden, Steve Harris, ha confirmado una serie de nuevas fechas para su esperada gira latinoamericana en noviembre y diciembre. Este tour incluirá por primera vez presentaciones en México y Colombia, además de su regreso triunfal a Chile, Argentina y Brasil. Como parte de esta gira, Tony Moore  y su proyecto Awake serán los invitados especiales en todas las fechas.

"Estamos muy emocionados de poder dar nuestros primeros shows en México y Colombia, además de regresar a Chile, Argentina y Brasil", dice Steve Harris. "Nos lo hemos pasado muy bien tocando en Australia y Nueva Zelanda". y Japón y EE. UU. durante los últimos meses, por lo que continuar en América Central y del Sur será una excelente manera de cerrar 2024 para nosotros”, continúa Harris, “¡Esperamos verlos a todos en la gira! "

En Argentina, el show tendrá lugar el 30 de noviembre en El Teatrito, donde la banda contará con un invitado local de lujo: Jerikó, legendaria agrupación del heavy metal argentino, que conmemora sus 30 años de trayectoria.

Con una nueva formación y un reciente álbum, Jerikó ha recorrido extensamente el país en 2023, celebrando sus 30 años y cultivando el metal entre sus seguidores de siempre y nuevas generaciones. La banda cerrará esta gira histórica con un show único en El Teatrito, donde también se grabará material audiovisual que promete convertirse en un hito en su carrera.

Fechas de la gira:

19 de noviembre - Ciudad de México, MÉXICO - Foro Puebla 23 de noviembre - Bogotá, COLOMBIA - Auditorio CEG 26 de noviembre - Santiago, CHILE - RBX 30 de noviembre - Buenos Aires, ARGENTINA - El Teatrito 5 de diciembre - São Paulo, BRASIL – Fabrique

Visita https://britishlionuk.com/tour/ para la información más reciente sobre la gira.

ENTRADAS A LA VENTA

Preventa exclusiva clientes BBVA: desde el miércoles 30/10 a las 12hs hasta el viernes 1/11 a las 12hs Venta General a partir del Viernes 1/11 12hs

[el-chico-del-cielo]

CUMPLEMES

Escribiendo lento, muy lento porque quería sentir cada palabra y cada letra que iba escribiendo pero, ¿ por qué? Porque estaba a escasas horas de cumplirse 7 meses con la mujer de mi corazón, la mujer de mi vida, que llegó para alegrarme el corazón , que aunque quizás aburro con ésto pero cada que pienso en ese sueño en dónde escuché su voz por primera vez y desperté, tuve la necesidad de buscarla, sentí un vacío, como si me quitaran algo que obviamente en ese momento no tenía.

Y al encontrarte después de unos meses fué tan bonito, todo encajó, todo se dió, todo se alineó a nuestro favor, las cosas empezaron a fluir como si de años nos conociéramos.

Regresar y pensar en todo lo que hemos pasado, en todo lo que hemos vivido juntos estos 7 meses , nunca lo hubiera soñado, pero agradezco mucho a todo aquello que nos juntó eh hizo que todo se nos diera , porque aquí estamos hoy 22/10/2024 celebrando nuestro CumpleMes número 7 . Te cielo Mi sonrisa coqueta y ojitos bonitos.

{Mayu}

[callejondelinfierno]

ThinkFun - Letra a Letra, Juego de Cartas, Rompecabezas Educativo para Niños a Partir de los 10 años

Precio: (as of – Detalles) Ravensburger Valoración media de los compradores: 4.5/5 Estrellas Más información del producto JUEGOS EDUCATIVOS: las actividades de Letra a Lletra están diseñadas para fomentar el crecimiento de los niños, favoreciendo un desarrollo sano y celebrando cada éxitoAPRENDE PALABRAS: para aprender palabras y desarrollar habilidades lingüísticas en versión en español,…

[abenchinconeyislands]

10.10.24

ayer fue el tercer día consecutivo en el que lloré por la situación que estoy pasando, no bromeo cuando digo que me siento perseguida por tu recuerdo, no puedo verte como la persona que me amaba, ahora solo puedo verte como la persona que quería probar hasta donde podía llegar conmigo.

he de confesar que me siento triste porque, como te dije un día, esperaba poder recordarte desde el amor, pero no puedo hacerlo más, cada que te mencionan solo puedo pensar en alguien falso, cruel e inexistente.

he olvidado tú voz, he olvidado tu cara, pero de alguna manera todo el daño que mi hiciste sigue presente.

antes de alejarme de ernesto, me echó en cara un par de cosas respecto a ti y a tu nueva pareja, se hicieron novios un día 10 y actualmente deben de estar a unos meses de cumplir un año, casi lo mismo que llevamos nosotros en contacto cero... bueno, no, ya no es contacto cero, ya terminó todo.

lo irónica que es la vida, mientras yo sentía morir por los efectos de los antidepresivos, o por los recurrentes ataques de ansiedad, tú estabas celebrando un mes más con tu nueva pareja.

hasta hace unas semanas yo deseaba que sufrieras lo mismo que yo he estado sufriendo todos estos meses, sentía que merecía una explicación del porqué me trataste como me trataste, o al menos, una disculpa. sin embargo, no puedo desearte el mal, a ti o cualquier otro hombre con los que me he topado en estos meses,

cada cual aprende a su tiempo y manera, no puedo culparte, culparme o culparlos por algo que no podían controlar,

creo que hace unos meses muy en el fondo seguía esperando que regresaras y que todo fuese como antes, y es difícil para mí porque he luchado diariamente por mantener la mente clara, no te extraño a ti, extraño a la persona que solía ser cuando estaba contigo o incluso antes de ti.

hoy estoy más tranquila, y puedo alcanzar a entender que, si tú pudiste seguir tu vida como si nada, yo igual puedo y tendría incluso más razones para hacerlo; tengo personas que, aunque no me ven todos los días, se han preocupado por mí a la distancia, tengo a mis papás, tengo un trabajo, tengo planes a futuro, tengo hobbies, y me tengo a mi.

durante mucho tiempo creí que te habías llevado una parte de mí el día que te fuiste, pero en realidad creo que solo fue una oportunidad de encontrar o descubrir aspectos que no conocía de mí,

del lado del amor, me siento mejor estando sola por ahora, no quiero estar con cualquier persona solo por querer llenar un día más de mi semana; creo que hay vínculos más importantes por los que puedo esforzarme por mejorar y disfrutar; he estado saliendo con mi mamá, hemos ido a comer, de paseo, al dermatólogo, nos hemos comprado cositas, quería irnos de viaje, pero acaban de operar a mi perro y como daño colateral no ha podido caminar y/o esta lastimada de una pata, por lo cual esto último tiene que esperar, pero es algo que tengo en mente.

creo que con el que me ha costado mejorar la relación es con mi papá y no porque sea malo, pero creo que, desde mi momento de quiebre hasta la fecha, no hay hombre que no me parezca insulso o al que no le quiera decir que se calle un rato; con mi hermano es casi lo mismo, supongo que parte por parte.

tengo recuerdos de saber que tu no tenías una muy buena relación con tu mamá, espero de corazón que todo haya podido cambiar; que algún día puedas perdonar a tu papá, pero lo más importante es que puedas perdonarte a ti.

el día de hoy te perdono por todo lo que pasó, paso a dar pie al perdón hacia mí misma y creo que por primera vez en todo este tiempo, es hora de dejar ir el fantasma que me había estado persiguiendo,

te he desbloqueado de todos lados, he dejado de revisar tus redes con ayuda de terceros solo para saber que estás bien, y he dejado de esperarte, energéticamente sigo sintiendo una carga sobre el pasado, pero creo que llegado el momento haré el desapego necesario,

hoy ya no puedo sentir algo por ti, pero al igual que con cualquier otra persona, te diría que espero te vaya bien y encuentres todo lo que buscas.

suerte en tu vida, andy.

[arcanosnosekai]

La franquicia de Fate/Stay Night: Unlimited Blade Works cumple su aniversario 10

Una de las franquicias que a durado y a sido adaptada al anime, manga, novelas y su origen en los videojuegos es Fate atraves de la historias que a formado con sus personajes y historia que han creado que poseen características únicas que enamoran a las personas. Tanto es el alcance que la franquicia después de 20 años de existir, que sigue siendo muy importante en la actualidad por la relevancia que ha tenido a través de todos estos años, como por ejemplo con Fate/Stay Night: Unlimited Blade Works, el cual acaba de cumplir su aniversario número 10. Todo tiene un comienzo y Fate también tiene uno que fue con Fate/Stay Night, el cual llegó a sorprender a muchas personas con la novedosa historia que tenía a los espectadores emocionados. Después de un tiempo se estrenó la versión animada de esta historia a las pantallas de los televidentes y unos años después lo haría Fate/Stay Night: Unlimited Blade Works, el cual este mes está celebrando su décimo aniversario de su estreno. Fate/Stay Night Unlimited Blade Works nos dio una perspectiva nueva y novedosa de esta historia, contándonos la segunda ruta, Unlimited Blade Works, la cual se enfocaba en los conflictos que surgían del protagonista con el servant Archer, y como este poco a poco va desarrollando sus habilidades mágicas. La adaptación permitió a los fanáticos conocer un poco más acerca de la ambición y habilidades que tenía el protagonista y también de donde había surgido el misterioso Archer.

La franquicia de Fate/Stay Night: Unlimited Blade Works

La franquicia de Fate/Stay Night: Unlimited Blade Works Fate/Stay Night Unlimited Blade Works llegó a tener una enorme recepción positiva por parte de los fanáticos, que quedaron asombrados con la calidad en la animación que se mostraba en aquella época y que era muy superior a la que tenía la serie original, dando así un motivo más por ver esta serie. Pero lo que sin duda llego a atraer la atención de las personas fue como transformaron la personalidad del protagonista Shirou de una manera muy diferente a la que habíamos visto en Fate/Star Night. Incluso el final de la serie creo muchas expectativas acerca de lo que seguiría para esta franquicia, ya que querían conocer aún más sobre todo lo que gira alrededor del mundo de Fate, por lo que esta segunda ruta animada fue un punto de quiebre para que se diera a conocer mundialmente la historia. Sin duda los fanáticos celebran el décimo aniversario de esta querida franquicia por todos los personajes, las emocionantes historias que les han dado y lo que todavía estará por venir en algún futuro próximo. Esperemos que en el futuro, la franquicia de Fate nos traiga aún más novedosas y emocionantes historias que sigan encantando a los fanáticos, tanto a los que siguen la franquicia desde el principio, como a los nuevos que están descubriendo esta franquicia en las épocas actuales. Mientras porque no ver nuevamente Unlimited Blade Works para celebrar los 10 años que tiene esta historia de haberse estrenado y de haber ampliado aún más este querido universo que sigue siendo tan popular como en aquellos años. Fuente: Foros, Web Oficiales, Grupos y Redes sociales. Read the full article

[joseliassanchezramos]

Celebrando la Gesta Histórica del 8 de Octubre.

LA GESTA HISTÓRICA DEL 8 DE OCTUBRE, EN MANTA, ECUADOR, Joselías Sánchez Ramos, / Manta, 2024-10-07 Hola mantenses, Hace 102 años, los mantenses del 8 de octubre de 1922, se reunen en el Parque Central de la parroquia, alrededor del procurador, Sr. Carlos Cevallos Barreiro, para escuchar la lectura del Decreto de Cantonización de Manta. Están jubilosos y alegres. Sus sueños y luchas durante…

[norteenlinea]

Tomás Kalika continúa celebrando los 10 años de Mishiguene junto a lo mejor de Latinoamérica: Edgar Núñez y Julieta Caruso

http://dlvr.it/TDCJGm

[divierteteetb]

¡Seguimos celebrando los 140 años de ETB contigo! Participa por un súper premio Bose

#YoGanoConETB ¿Estás listo para vivir una experiencia de audio única? ETB, en alianza con Lifetime, te trae una dinámica  imperdible, donde podrás ganar un sistema de sonido Bose y muchos otros premios.

Queremos premiar tu fidelidad, participa en nuestro dinámica que será publicada en nuestras redes sociales y podrás llevarte a casa increíbles premios:

Primer puesto: Earbuds Bose Sports

Segundo puesto: Bose Soundlink Micro

Del tercer al veintisiete: Súper kit de Lifetime y ETB

¿Cómo participar?

Debes ser cliente pospago, prepago, de hogar o negocios de ETB.

Apenas lancemos la dinámica debes ingresar a la https://bit.ly/ETBDinámicaLifetime  y completar el formulario de inscripción.

Del  10 y el 17 de septiembre de 2024, estarán disponibles las preguntas relacionadas a ETB y Lifetime. ¡Responde lo más pronto posible!

¡Suma puntos! Por cada respuesta correcta, obtendrás 2 puntos y podrás sumar puntos adicionales si compartes la actividad con tus amigos (3 puntos) o si descargas la app Mi ETB desde la opción del cuestionario (5 puntos).

¡Recuerda! que es una sola participación por cliente y que se tendrá en cuenta únicamente la primera participación.

¡Sé rápido! En caso de empate, ganará el participante que se haya inscrito primero.

¡No te pierdas esta oportunidad única de ganar increíbles premios! ¡Participa y sigue celebrando con nosotros los 140 años de ETB!

Recuerda que debes seguirnos en nuestras redes sociales para ser de los primeros en registrarte y participar. Encuéntranos en Facebook como: Facebook como: ETB.Colombia, en Twitter: @ETB y @ETBsoluciones y en YouTube: ETBCorporativo ¡Te esperamos!