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hegotthesun · 1 month

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縄文時代

縄文時代の始期に関しては1万6000±850年前と考えられます。

終期は弥生文化の登場を契機としますが、地域差があり、紀元前数世紀～紀元前10世紀頃まで多くの議論があります。

東北の北部から北海道では、弥生文化が伝来した後も、縄文時代の生活様式が継承されました。それを続縄文時代と呼びます。

縄文人は体に刺青を掘る風習がありました。その刺青によって、どこの集落の出身か区別していたようです。

また、集落ごとにアクセサリーの流行もあり、身に着けている装飾品によっても部族の見分けがなされたようです。

縄文時代からファッションの流行があったとは驚きを隠しきれません。

◆竪穴住居の作り方｜富山市公式ウェブサイト

◆竪穴式住居模型を作っている木材｜文化財課

このように縄文人は地べたに座ります。

赤坂駅周辺の飲食店が立ち並ぶ雰囲気は、神戸三宮の生田新道と少し似通っております。これで北に山が見えれば神戸市内。

東京の都市開発は、まず山を平らに切り崩して整地し、その土砂で海を埋め立てて面積を増やしてから、地面をアスファルトで固めました。

一方の長崎や神戸などの西日本は、海から山までの平地の範囲が狭く、坂道をそのままアスファルトで固めたため、坂と階段の多い高齢者にとって住みにくい環境になってしまいました。

ヨーロッパの街並みはラウンドアバウト(環状交差点)を中心に、円形状に建物が整列され、一方のアメリカは地図を見て四角形に区分けしてビルディングが整列されました。

東京は江戸からの道幅や建物の向きに影響を受けて、建築物は大雑把な方向に並びます。また車道は幅が狭く少ないので、慢性的に交通渋滞が発生します。ここまで車が普及するとは、当時は誰も想像できなかったのでしょう。

新宿アルタ前の液晶画面は、ニューヨーク州のタイムズスクエアを参考に作られました。

神田川の流域は、井の頭公園まで縄文遺跡が多く残っています。井の頭の奥はもともと湧き水があり、そこを中心に縄文人の集落がありました。

実は東京の適当にも見える建物の配置は、この縄文遺跡や集落の痕跡が影響を及ぼしています。

いわば縄文時代から時を超えて構築された世界最大級の「縄文式都市」が東京の街並みと呼べるでしょう。

東京には八幡神社(神功皇后と応神天皇を祀る神社)が多いのですが、これは縄文時代からあった信仰の拠り所を経て、弥生時代につくられた社の名残りとされます。都市開発でも神社や寺院は簡単に移動できないので今も残り続けたのです。

明治時代にできた慶応や早稲田、青山などの大学は、未開発の土地を利用して建設されました。その中で東京大学の敷地内にて弥生式土器が初めて発掘されました。

このように東京は、縄文遺跡や弥生遺跡を多く残す由緒ある土地でもあります。

◆ほぼ日刊イトイ新聞 - はじめての中沢新一。１ ◆ほぼ日刊イトイ新聞 - はじめての中沢新一。２

ジャズに並び縄文時代はタモリさんの方が詳しいのでバ��ンタッチ。

◆山手線の路線図は太極図｜都市伝説

日本人のルーツ｜DNAと言語

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現代の日本語は、縄文人の言語が土台とされます。

日本語の単語は「キ（木）」「テ（手）」「イネ（稲）」など、母音と子音の組み合わせがシンプルで一つの単語が短いのが特徴です。

これは南方系・ポリネシア語に語感が近いとされます。

ポリネシア人の先祖は、東南アジアのインドネシア諸島に住んでいました。インドネシア諸島は氷河期の頃までまとまった巨大な半島でした。ところが氷河期の終わりに、インドネシアは標高の高い所以外は水没しました。

人々はフィリピンや台湾、グアムやポリネシア諸島、日本列島など各地に散らばりました。

▼インドネシア・ジャワ島の馬形土器(1970年)

▼馬形埴輪(古墳時代)

一方で日本語の文法は北方系だとされます。同じ文法の言語に「モンゴル語」「トルコ語」「韓国語」「満州語」などがあります。また近年の言語研究で、古代メソポタミア文明の「シュメール語」とも同じ文法だと判明しました。

つまり日本語は「単語は南方系、文法は北方系」という他の東アジアと比較して特異な言語体系と言えるでしょう。

縄文人と渡来人の混血比率｜東アジア人の分岐と混血の歴史

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サムネイルは日本人と同じY染色体を持つアンダマン諸島オンゲ族の島民。日本人のDNAに含まれるY染色体（ハプログループD）は、縄文人に由来します。

縄文人と同じY染色体を持っているのは、日本列島全土に住む大和民族、北海道のアイヌ民族、沖縄の琉球民族、海外はチベット民族、アンダマン諸島の民族だけとのことです。

▼ハプログループの変遷

A アフリカ南部 B アフリカ南部～中部 C 西アジア、東南アジア、ユーラシア大陸から北米 [D] 日本列島、アフリカ北東部、西アジア、東南アジア E アフリカ、中東、南ヨーロッパ G ヨーロッパ、中東、北アフリカ H インド I ヨーロッパ・北欧 J 北アフリカ～アラビア半島、南ヨーロッパ L 中東、インド、地中海 N 北アジア、ヨーロッパ北東部・ロシア O 中国、東アジア～東南アジア P フィリピン、東南アジア Q 西南アジア、南北アメリカ先住民 R ヨーロッパ、中央アジア、インド

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縄文人と同じY染色体が日本やチベットにしか残らなかった理由は、高山に囲まれたチベット高原や、海に囲まれた日本列島は、他の部族の侵略を受けにくく民族交代が起こらなかったからだと指摘されています。

↑Y染色体の分布図

国内で縄文人の遺伝子が最も多く残っているのは、北海道のアイヌ民族、次いで沖縄→東京→青森と並んでいることが分かります。

GoogleMapで紐解く古代日本人の起源｜小名木善行

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▽内容の箇条書き・日本人(縄文人)は海洋民族だった・日本人の遺伝子の54%はフィリピン・マレーシア系

▽2万年前の海面は今より140m高い・北海道と樺太～ロシア、九州と朝鮮半島、九州から沖縄にかけて陸続きだった・東シナ海一帯は東東亜平野という広大な平原だった・宝の原＝高天原

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・琉球は「りゅうぐう」が由来・鎌倉時代中期に琉球王国が建国（古墳～飛鳥時代からすでに大和から沖縄に移住する倭人も居た）・薩摩藩(鹿児島)の大隅国に国司がないのは、神武天皇の出生地＝聖地だから。政策として聖地を治める国司はいないとされた。

動画を観た感じだと小名木氏は「高天原＝沖縄説」支持派でしょうか。

DNA解析の結果は、韓国と沖縄の中間が現代の本土日本人。「高天原＝大陸説」も「高天原＝沖縄説」も理に適っていると慮る次第です。

日本美術史①縄文土器

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▲縄文時代前期・中期・後期における縄文土器の変遷

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古代メソポタミア文明

人類最古の文明とされる古代メソポタミア文明は紀元前4,000年頃に誕生しました。重要都市はイラク南部の都市ウルク。

暦は太陰太陽暦が使用され、紀元前3,000年紀に太陰太陽暦では1年��約11日短くなることが判明し、調整のために閏月が採用されました。六十進法は、メソポタミアで生まれ、現在も時間の単位に用いられます。

一週間を七日間としたのはシュメール時代からで、暦とともに占星術（後の天文学）も発達し、「カルデア人の智恵」と呼ばれました。

紀元前8,000年紀から西アジア一帯で簿記のための印として使われたトークンと呼ばれる道具が印章に変化し、さらに手で書いて絵文字化することで、紀元前3,200年頃にウルク市において最古の文字とされるウルク古拙文字が誕生しました。

このウルク古拙文字は、黄河文明の漢字や古代エジプトの壁画文字と同じく象形文字ですが、紀元前2,500年頃にこれを発展させた楔形文字が誕生。周辺諸民族も楔形文字を表音文字として借用し、紀元後1世紀頃まで西アジア諸国の言語を表すのに利用されました。

初期メソポタミアでは、南部のシュメール人たちは言語系統不明のシュメール語を使用し、北部のアッカド人はセム語族のアッカド語を使用していました。

『メソポタミア神話』

ギルガメッシュは、古代メソポタミア文明シュメール初期王朝時代(紀元前2,600年頃)の王。多くの物語から構成される『メソポタミア神話』の中でも、とりわけ有名な英雄譚『ギルガメシュ叙事詩』の主人公として描かれました。

「全てのものを国の果てまで見通した」「全てを味わい全てを知った」「知恵を極めた」「深淵を覗き見た人」といった表現が文中でなされています。ウルク第一王朝の王ルガルバンダを父に、女神リマト・ニンスンを母に持ち、シュメールの最高神アヌ、主神エンリル、水と知恵の神エア(エンキ)から知恵を授かりました。その体は3分の2が神、3分の1が人間の半神半人。ギルガメッシュ王の時代より、神代から人間が主権を握る時代へ移り変わったとされます。

ギルガメッシュ王にとっての唯一無二の親友がエルキドゥです。ギルガメッシュ王が若かりし頃は、暴君として民を悩ませていました。そうして救いを求める民の声に応え、神が王を戒めるために遣わせたのがエルキドゥでした。

人の子に神の力を注がれたギルガメッシュと違い、エルキドゥは創造の女神アルルが粘土から生み出した存在。エルキドゥという名は、知恵の神エンキに由来しています。当初のエルキドゥは造られた命であり、人間らしい感情を持ち合わせていませんでした。生まれたばかりのエルキドゥは、人の感情や知性を持たない野獣的な性質で、姿形も全身に毛の生えた動物のようなものだったようです。

始めの頃は荒野や森で動物たちと共に寝起きする獣のような生活を送りながら、そこで動物たちを狩人から守っていたために、エルキドゥの噂はやがてギルガメッシュ王にまで届き、彼の存在に関心を寄せるようになりました。そこで王がエルキドゥのもとに向かわせたのが神聖娼婦のシャムハトという女性でした。

古代においては、人間の理性を妨げる欲求を解消する娼婦の役割は重要視され、神職としての娼婦という職もありました。彼女もまたその一人でした。

シャムハトはエルキドゥと共に過ごし、彼を慰めるのと同時に人間として必要な知識や振舞い方を教えました。二人が7日7晩を共に過ごした頃には、エルキドゥは見違えるほどに人間らしさを備えるようになりました。彼の外見は中性的な容姿ですが、これは恩人であるシャムハトの姿。粘土から生み出された性質から持つ変容の力で、彼女に似せた姿を取っているとされています。シャムハトはエルキドゥと過ごす中で、ギルガメッシュ王のことを彼に教え、エルキドゥも王に興味を惹かれていきます。

相手を強く勇敢な戦士と聞き及んでいた二人は、出会う前から互いに良き仲間になれるだろうという予感を抱き、出会いを心待ちにします。そしてエルキドゥの教育が終わる頃に、ギルガメッシュ王は彼を迎えるための宴を開くことにしました。シャムハトに導かれてエルキドゥは、初めてギルガメッシュの治める都市国家ウルクの地を踏み、王との出会いを果たします。

しかし、実際対面した王の第一印象は最悪のものでした。その暴君ぶりまでは聞かされていなかったエルキドゥは、自由気ままに権力をふるうギルガメッシュの姿に憤慨するあまり、その場で戦いとなってしまいます。神の祝福を受けた王ギルガメッシュと、神の力を注がれて造られたエルキドゥ。人外の力を持つ二人による凄まじい戦いが繰り広げられましたが、��者の力は拮抗しており、結局決着はつきませんでした。

誰も自分に敵うものはいないと思っていたギルガメッシュは、初めて自分と対等に渡り合えるエルキドゥを立派な戦士と讃え、エルキドゥもまた王の強さを認めました。全力をかけた戦いの末、二人の間には互いを認め合う深い友情が生まれたのです。

■『Fate/Grand Order』ギルガメッシュ＆エルキドゥ

女神イシュタル

『メソポタミア神話』に登場する女神イシュタルは、太陽神シャマシュの妹で、愛と美の女神とされます。

世界の秩序を定める神エアは、それぞれの神に役割を与えましたが、イシュタルには何も与えませんでした。イシュタルは泣いてエアに懇願し、「女性としての美しさ」「滅亡させなくてもいいものを滅亡させる力」「創造しなくていいものを創造する力」を与えられました。これらの神性によりイシュタルは気まぐれで移り気のはげしい自由奔放な性格になりました。

イシュタルは欲しいものを手に入れるために手段を選ばず、馬を長距離走らせ泥水を飲ませたり、子供を生贄にする残忍な資質もありました。また、性愛の神でもあるイシュタルは、夫がいながら120人の愛人がおり、途切れることなく交代に愛人たちと性交渉を繰り広げることもありました。さらに自身と関係を断った男には酷い仕打ちを繰り返しました。

イシュタルはギルガメッシュにも惚れて求愛します。そうして多くの贈呈品を送りましたが、イシュタルと関係を持った男たちが悲運な最期を迎えると知っていたギルガメッシュはその誘いを断りました。それが原因になり、イシュタルはギルガメッシュに対して復讐を決行した話もあります。

冥府の女神エレシュキガル

エレシュキガルは冥界の女神。前述のイシュタルの姉。

ある日、妹のイシュタルは思いつきでおめかしをして冥界に向かいましたが、事前に姉のエレシュキガルは冥界の前に七つの門を用意していました。イシュタルは通行の許可を得るために服を脱ぐ必要があると聞き、少しずつ服を脱ぎ捨てながら進み、七つの門を通過した頃には全裸になりました。

もともとイシュタルは、姉のエレシュキガルと非常に仲が悪く、そのまま怒りを買い一時的に冥界に幽閉されたエピソードがあります。

ちなみにイシュタルに力を与えた神エア（エンキ）は『メソポタミア神話』に伝わる水・知恵・生命・魔術などを司る神。また、『バビロニア神話』では都市エリドゥの守護神。

1964年にイタリアの考古学者チームが紀元前3千年紀の都市エブラの一連の発掘調査を行い、大量の文書資料を発掘。さらにフランスの歴史学者により、エブラ人が『カナン神話』の主神エールの名を「イア(Ia)」に置き換えて呼ぶ傾向が発見されました。

語尾の「イア("Ia")」は「エア("Ea")」＝アッカド語のエンキを西セム語的に発音したもの。セム語族の衰退とともに神イアフ("Iahu")も消えましたが、これは後に『旧約聖書』の唯一神「ヤハウェ」となった可能性が指摘されました。

ゴッドとアッラー

アラビア語の「アッラー」とは、英語の「ゴッド」に該当し、どちらも《ユダヤ教》『旧約聖書』の唯一神ヤハウェのことを指します。つまり《イスラム教》と《キリスト教》の信仰する神は同一なのです。

ではなぜ《イスラム教》と《キリスト教》が対立したのかというと、『旧約聖書』に記された「いつの日か人類を導くために現れる救世主・預言者」が《キリスト教》の教祖イエス・キリストか、はたまたキリスト没600年後に現れた《イスラム教》の教祖ムハンマドかで意見がわかれることに起因します。

イスラエルにある都市エルサレムは、上記の唯一神を信仰する《ユダヤ教》《キリスト教》《イスラム教》の聖地です。過去にこの聖地エルサレムを巡り、３つの宗派による戦が何度も繰り広げられました。

『新約聖書』におけるルシファーとは、「明けの明星」を指すラテン語であり、「光を掲げる者」という意味をもつ悪魔・堕天使の名。

《キリスト教》特に西方教会カトリック教やプロテスタントにおいて堕天使の長"サタン"の別名であり、魔王サタンの堕落前の天使としての呼称。人類の祖先アダムとイヴを、蛇の姿をかりて騙した張本人でもあり、人間を創造したともされます。

サタンの由来はヘブライ語の「satan」で、これは「敵対者」「反対」を意味し、アラビア圏では「シャイターン（悪魔）」と呼ばれています。

西洋でサタンは高位の悪魔の名称とされることもありますが、元々ルシファーは最高位の天使で、神に次ぐ二番目の存在だったとされます。神から最も愛された天使であり、唯一神の玉座の左側にいることが許されていました。しかし、ルシファーは神の座を欲し、自身のカリスマ性を利用して、賛同する天使達を集めてクーデター（謀叛）を企てます。そうしてルシファーの率いる反乱軍と、神の率いる大天使ミカエル軍との戦いが始まりました。

長期戦が続きましたが最終的にルシファーが敗北し、ルシファーと天使の三分の一は天から地獄に落とされ、ルシファーは悪魔の王「魔王サタン」になったとされます。

▲ルシファーを成敗する天使ミカエル

ミカエルは《ユダヤ教》《キリスト教》《イスラム教》の天使。『旧約聖書』ではイスラエルの守護天使とされ、『新約聖書：ヨハネの黙示録』ではルシファーとの闘いを指揮する高位の天使。

《キリスト教グノーシス主義》では「世界の創造神は悪」と断じるので、それに歯向い人類に知恵を与えたサタンは救世主として扱われます。知恵の実がもたらす「知恵」とは「善悪の知恵」であるとされます。「何が正義で、何が悪かを自分で定める能力」と考えられます。

ルシファーは『旧約聖書』にも登場する単語ですが、この時点では悪魔ではありません。上述の通り「光をもたらす者」の意で、聖書の「明けの明星よ、あなたは天から落ちてしまった」の「明けの明星」にあたる言葉です。

この節はバビロニア王国（現イラク周辺）の王が倒れたことの比喩です。《キリスト教》と《ユダヤ教》にとってバビロニアは聖地エルサレムの神殿を破壊し、大量のユダヤ人を強制移住させた怨敵なので、自然と「ルシファー＝バビロニア王＝神に背く悪魔」という解釈がなされました。

ちなみにイラクはアラビア語を公用語とするスンニ派アラブ人の住むイスラム教の国で、隣接するイランは白人の祖先シーア派のペルシャ人も住む中近東の国です。「アラビア語を公用語とするイスラム教徒の国」がアラブの定義なので、公用語がペルシア語のイランや、ヘブライ語のイスラエルは、精確にはアラブではなく中近東に区分されます。

《キリスト教》では、「神の真名（ヤハウェ）は口にするだけでも失礼にあたる」とされており、それゆえにゴッド（ゲルマン語のGott〈神〉に由来）と呼ばれます。

一方の神道では「神の名を口にするのは、言霊的に考えても良いことなので、積極的に心で念じたり声に発すべき」とされます。

古代日本と一神教では、プライバシーやデリカシー、及びハラスメントの考え方に大きな相違があるのでしょう。

『旧約聖書』

「降って止まない蛙」とは、『旧約聖書』出エジプト記8章2節モーゼの十災。奴隷としてイスラエル発祥のユダヤ人を迫害したエジプト王に、天罰として天からカエルを含めた十の災難を神が降らせたエピソード。カエルは罪と贖いの象徴でもあります。

まず始めにギリシア語で書かれたキリスト教『新約聖書』の前身となるユダヤ教『旧約聖書』はヘブライ語で書かれました。ユダヤ教徒は園児ほどの年齢から聖書で読み書きを覚えていたのだとか。

一方の日本は、江戸時代まで人口の5%だけしかいなかった公家・武家などの神道の上層部や商人しか読み書きを教わる機会が少なかったようです。

《隠れキリシタン》

隠れキリシタンとは、長崎において19世紀に禁教令が撤廃された後も、本来のカトリック教に復帰せず、独特の信仰形態を継承した人々のことです。

学術的には禁教期に仏教徒に見せかけ、ひそかにキリスト教を信仰した人々を潜伏キリシタンと呼び、明治時代に禁教が解けた後も信仰を続けた人々が隠れキリシタンとされます。

本来とは異なり、習俗にも影響された独自の信仰文化を形成し、その信仰は仏教や神道と同居していたようです。

長崎市の市章は、陰陽師の安部晴明や《ユダヤ教》のシンボルとして馴染み深い五芒星です。これは長崎が江戸時代から貿易を開始した5つの港の内のひとつであることを表しています。

平安時代の最先端科学だった《陰陽道》における五芒星は、陰陽師・安部晴明の紋。《陰陽道》の思想として、森羅万象は「陰」と「陽」の二気から生じ、木・火・土・金・水の五行から成り立つとされました。

「陰陽五行」は風水や東洋医学をはじめ、漢方・お灸・針・按摩や指圧などの手技療法・薬草茶などで病気を改善させる自然治癒を目的とした養成法にも用いられます。

陰陽師は、その陰陽と五行の変化を観察し、災厄を予期して人間界の吉凶を占い、地相風水を判断し、天体観測・占星・暦の作成をおこなう人々であり、律令制における中務省陰陽寮の官職でした。

陰陽説

この世の万物を陰と陽でとらえる陰陽説では、「太陽／月」「男／女」「奇数／偶数」「心／体」など対になるものが共存するとされます。そうしてこの陰陽のバランスを保つことが大事だと説かれています。

▲太極図

陰と陽に優劣や善悪はありませんが、バランスが片方に偏るのは良くないとされます。

▽陰の気が強まりすぎると・動きや発言が鈍り、心身ともに冷えて停滞・優柔不断になり自分で物事を決められない・依存体質になる・消極的で言いたいことを言えない・泣き上戸で落ち込みやすい・心配症で会話や行動のスピードが遅い・冷え性、低血圧、貧血気味、寝起きが悪い

▽陽の気が強まりすぎると・頭に血がのぼり、イライラしがち・頑固で自己中心的になる・協調性がなく、和を乱しがち・イライラしやすく暴力的・快楽を追求・口数が多く、早口になる・心拍数が高い、高血圧、のぼせやすい

《儒教》では「中庸」のバランスが理想とされます。中庸は陰にも陽にも偏らない状態とされ、孔子の著書『論語』の中に「中庸の徳たるや、それ至れるかな」と書かれています。「考えが一つの立場に偏らず、過不足もなく、適当なバランスで行動できることは、最高の人徳である」という意味です。

『日本神話』では、女神アマテラスは太陽神（陽）で、その弟のツクヨミは夜を統べる月神（陰）ですが、本来の陰陽思想に基づくと「太陽＝陽＝男」「月＝陰＝女」になります。

これでは陰陽的に性別が反転していることになるので「実は天照大神は男神ではないのか」という説もありますが、太古は女性優位社会だった日本では最高神が女神でもふしぎではないのでしょう。

ヨーロッパの神話では、最高神は男神・父神になりますが、『日本神話』では「父神の娘(アマテラス)」や「父神の娘の旦那(オオクニヌシ)」になります。

これを解りやすいように『サザエさん』で例えると、父の"波平"ではなく、娘の"サザエさん"か、その旦那の"マスオさん"が世帯主になることを意味します。

《カードキャプターさくら》に登場する"李小狼"(リ・シャオラン)の式服や、使用する羅針盤にも太極図が描かれています。

作中の重要人物クロウ・リードのモデルとなったのは、実在するイギリス人の近代魔術師兼占い師のアレイスター・クロウリーです。

彼は『稀代の魔術師』とも呼ばれ、父親はイギリス人、母親は中国人で、その影響により西洋魔術と東洋魔術の融合がなされました。

後継者の"木之本桜"が使用する魔術の魔封陣に、英語と漢字が混在するのはそのためです。

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『北欧神話』

『北欧神話』主な登場神とアイテム・オーディン - 主神、創造神の一柱で隻眼・グングニル - 主神オーディンの持つ槍・ヴァルキュリャ - 主神オーディンに仕える戦乙女・フレイ - 豊穣の神、数多い豊穣神の中で最も重要・ロキ - 奸計・悪意の神、オーディンの義兄弟・フェンリル - ロキの息子の巨大な狼

『北欧神話』の世界は、9つの世界が「世界樹ユグドラシル」により繋がる構造です。さらに3つの魔法の泉「ミーミルの泉」「ウルズの泉」「フヴェルゲルミル」に根を張りそこから水を汲み上げています。その一番下では「嘲笑する虐殺者」の黒竜ニーズヘッグがユグドラシルの3番目の根を齧っています。

▼第1層 ⑴ アース神族の世界「アースガルド」 ⑵ ヴァン神族の世界「ヴァナヘイム」 ⑶ エルフの世界「アルフヘイム」

▼第2層 ⑴ ドワーフや小人の世界「ニダヴェリール」 ⑵ 黒エルフの世界「スヴァルトアルフヘイム」 ⑶ 人間たちの世界「ミッドガルド」 ⑷ 巨人の世界「ヨトゥンヘイム」

▼第3層 ⑴ 炎の巨人スルトの住む灼熱の世界「ムスペルヘイム」 ⑵ 氷の巨人たちの世界「ニヴルヘイム(ヘルヘイム)」

『北欧神話』では、世界の終末が巫女の予言という形で書き記されています。フィンブルの冬と呼ばれる厳しい冬が訪れ、夏がなくなり3度の冬季が続き、人心は荒廃して各地で戦乱が頻発します。さらに光の神バルドルの死を契機に、神族と巨人族の間で最終戦争ラグナロクが勃発します。

ドイツや英国にあった『ゲルマン神話』の多くは、民話などに残滓を残すだけで文書化されることなく消滅しました。しかし北欧ではキリスト教化を受けながらも、9～12世紀に口承の詩という形で神話が保存されました。これが13世紀に詩集『サガ集』として書き起こされ、『北欧神話』の基礎となったのです。

『北欧神話』に登場するユグドラシルとは、世界を体現する世界樹のことです。アースガルズ、ミズガルズ、ヨトゥンヘイム、ヘルヘイムなどの「九つの世界」を内包する存在とされます。ロマン派歌劇の頂点ワーグナーの楽劇『ニーベルングの指輪』の冒頭では、運命の女神ノルンがワルキューレの岩の上で「一人の神が泉にやって来て、永遠の叡智を得た代償に片方の目を差し出しました。世界樹トネリコの木から枝を一本折り、その枝から槍の柄を作りました――」と歌います。

曜日のTuesdayは戦いの神テュールの日。Wednesdayは主神オーディンの日。Thursdayは雷(thunder)神トールの日。Fridayは愛と豊穣の女神フレイヤ(Freyja)の日。出典は『北欧神話』です。

これらの『北欧神話』は、ノース人の信仰に基づく神話であり『ゲルマン神話』の一種。ノルウェー、スウェーデン、デンマーク、アイスランド、及びフェロー諸島に伝わっていた神話の総称です。しかしながら『フィンランド神話』とは別の系統だとされます。

▲『ヴァルキリープロファイル(1999年)』～死の先を往く者たちに贈る福音書～

狛犬と狐と獅子とシーサーとスフィンクスと

狛犬の起源はペルシャやインドのライオンを象った像で、古代エジプトやメソポタミアでの神域を守護するライオンの像もその源流とされ、古代オリエント諸国では神や王位の守護神としてライオンを用いる流行があり、その好例がスフィンクス像です。

今も沖縄の民家にはシーサー（獅子）が対で置かれますが、公私混同ながらも民家自体が神社の構造になる発想に驚愕であります。沖縄人は本土人と同じく縄文人の子孫であり、古代エジプト文明や古代マヤ文明と同様に《太陽信仰》などの共通項も多いので、ただの偶然ではないと慮るしだいです。

農耕民族にとって《太陽信仰》は最も原初的な宗教の一つです。

《神道》になぞらえて《琉球神道》とも呼ばれる沖縄の信仰は、本州と共通項が多いことで知られます。

◆最高神神道：アマテラス（最高神・太陽神・女神）琉球神道：アマミキヨ（最高神・太陽神・女神）

◆天界の概念神道：高天原琉球神道：ニライカナイ

◆神職神道：巫女、神主琉球神道：巫女、ノロ、ユタ

ノロやユタは、東北の"イタコ"のような存在。ノロは血筋で任命される公務の巫女で、おもに長女が任命され、結婚も許されません。ユタは霊感が強いと名乗る民間による口寄せの巫女です。

《琉球神道》と《神道》の共通項が多いのは、本州と同じく縄文人の子孫であり、飛鳥時代に沖縄へ渡来した大和民族の支流だからと考えられます。

ハワイラニカイ〈Lani(天国)-kai(海)〉

ハワイの高級住宅地カイルアに「ラニカイ」という美しいビーチがあります。地名の語源はハワイ語の「天国のような海〈Lani(天国)-Kai(海)〉」です。

このビーチ名は一帯をリゾート開発した米国の業者が「ハワイ語で『天国のように美しい海』と命名したい」と希望したことが発端ですが、ハワイ語の正しい文法では「Kai(海)-lani(天国)」なのに、語順を誤り「Lani-kai」になってしまったまま定着したとのことです。

古代エジプト文明

紀元前3000年の古代エジプトでは、毎年起こるナイル川の氾濫を予測するために天文観測が行われ、太陽暦が作成されました。川の氾濫が収まった後、農地を元通り配分するため測量術、幾何学、天文学が発達しました。

古代エジプトでは元号と同じように「『王の名前』の統治何年」と歴史を記録しました。西暦に置き換えた際は学者によりずれが生じます。

"ファラオ"とは、神権を行使しエジプトを支配した皇帝を指す言葉で「太陽神ラーの子」を意味します。王を神格化するために名前の一部に神の名が含まれます。貴族階級は人口の1%ほどで土地を支配し、残りの99%は平民でした。

貴族の教育制度については、どの文献にも明確な記載はありませんが、数学・医学・建築などの体系的な教育システムが必要な分野が発展していたため、教育体制が整備されていたと考えられています。

文献から古代エジプトの教育内容に関する知識が垣間見れます。授業内容は学校の目的によって異なり、神殿付属校では宗教儀礼、宗教文学、葬祭の経典、経典の注解、神話物語などが授業内容で、一方の政府学校では、算数、幾何学、測量術、簿記、官庁の書類作成などが授業内容だったと推測されています。

古代エジプトの象形文字「ヒエログリフ」から派生した「原カナン文字」は、アラビア文字、ギリシア文字、ヘブライ文字、ラテン文字、キリル文字、ティフナグ文字、モンゴル文字、一説によるとパスパ文字を経由してハングルにいたるまで、世界で使用されるほとんどのアルファベットの起源とされます。

ヒエログリフは句読点がなく読みづらい言語の一つですが、横書き・縦書き・左右どちらからでも書けます。横書きの場合は、人が向いている方向と反対側から読みます。

𓁚𓅇𓆃𓆥𓈷𓍦𓀓𓀞𓀥𓀡𓀒𓃬𓍯 →

たとえば上記の場合は人物が左を向いているので左から右に読みます。

ヒエログリフは19世紀にようやく解読されました。ナポレオンのエジプト遠征で発見されたロゼッタストーンという3つの言語で同じ内容が併記された石碑が、古代エジプト言語の解読作業に劇的な進歩をもたらしたのです。

1日を24時間としたのも古代エジプトという説があり、数学は社会に応用するための実学とされ、課税調査や生産物の貯蔵と配分、現物支給の報酬の計算などに単位分数の計算「エジプト式分数」が多く用いられました。また、幾何学は耕地の測量や建設、天文学など理工学の発展にも寄与しました。

「0の概念」などの実社会と関連が薄い分野は発達せず、0の記号もなく偏りがあったようです。しかし「0の概念」は数学に影響を及ぼすので、実社会と関連性がないとは言い切れないと思います。

古代エジプトでも現代と同じく十進法を用いましたが、古代シュメールの影響により、時間のみ十二進法が利用されたことから24時間制（AM12時間・PM12時間）になりました。

「一日25時間あればいいのに」と言う人がいます。

24時間=1440分を25等分にすると、1時間＝57分36秒の一日25時間制が成立します。

1440 ÷ 25 = 57.6

古代エジプトの音楽についての研究は、考古学者と音楽研究者の間に交流がなく未だ研究が進まないものの、銀製のトランペットに似た楽器やフルートのような楽器が出土しています。現代の西洋音楽の基礎となったという見解もあります。音階は掛け算・割り算・分数で割り出せるので、数学が発達していたなら音楽も発達していたと推測できます。

エジプト文明と並ぶ農耕文明のメソポタミア文明が、異民族の侵入を被り支配民族が移り変わったのと比べ、地理的に孤立した位置にあったエジプトは比較的治安が安定していました。

モンゴル帝国がアフリカまで侵略できなかった理由は、待ち受けていたエジプト軍に惨敗したからです。蒙古軍はそれまでに何度も強襲を繰り返していたので、その戦法が知れ渡っていたことや、騎馬による突撃は平原では通用したものの市街地戦では本領を発揮できなかったこと。また、上述の通り地理的に蒙古軍がエジプトの北東から攻めて来ることが分かっていたために侵略できなかったのでしょう。

インダス川文明

祗園精舎の鐘の声、諸行無常の響きあり。娑羅双樹の花の色、盛者必衰の理をあらわす。おごれる人も久しからず、ただ春の夜の夢のごとし。たけき者も遂には滅びぬ、偏に風の前の塵に同じ。『平家物語』

▽『平家物語』現代語訳祇園精舎の鐘の音には諸行無常、すなわちこの世の総ての現象は絶えず変化して行くものという響きがある。沙羅双樹の花の色は、どれだけ勢いが盛んな者も必ず衰えるという道理を表す。世に栄え得意になる者も、その繁栄は永久に続かず、春の夜の夢のようである。勢い盛んな猛き者もいつか滅び去り、まるで風に吹かれる塵と同じようである。

千年、続きますように

『君が代』の原文は藤原定家らが編纂《へんさん》した『古今和歌集第7巻(912年以前)』に記載されています。

「わが君は千代に八千代にさざれ石の巌となりて苔のむすまで」

現代語に訳すと「あなたは千代も八千代も長生きしてください。小さな砂利が悠久の年月を経て巌となり、さらにそれに苔が生えるほどまでも」という意味になります。

「わが君」とは、皇帝を指すだけではなく広義の意味も含むとされ、主君、両親、親族、配偶者、友人にも当てはまり、敬愛する人に向けた長寿を祝福する歌とされています。

日本では古来より《仏教》のように人は生まれ変わるものだと信じられていました。肉体は老い、死を迎えても、魂は再び人となってこの世に生まれる。つまり「さざれ石の巌となりて」は、「生まれ変わって何度でも」という意味として捉えられます。

忘れてならないのは、さざれ石は、小さな小石が結束して大きな岩石となるという点です。ひとつひとつは小さな小石でも、大きな力で団結したら、それは大きな「巌」となります。

つまりさざれ石は、「きみ＝男女」の結束で生まれる子供らや、新たに親戚となる者たち、その総ての人々が固く協力し合うことの象徴でもあります。

そうして最後に『君が代』は、「苔のむすまで」と締めます。苔は冷えきったり、乾燥したところには生えません。濡れていて、水はけの良いところに生育します。

濡れたものと固いものがしっかりと結びついたところに苔は生えます。また、「苔のむす」のむすを漢字で書くと「生す」と書きます。

生すとは子供を養い育てると言う意味合いがあり、苔は永遠に存在するものではなく、その中で新しい生命が誕生し、古いものが死に土となり、徐々に広がりを見せるという子孫の繁栄を示しているというのです。

《神道》の中心にあるのは「生む」ことではなく、「育てる」ということ。「苔の生すまで」とは、古いものが土となり、新しいものを生み、育て繁栄させましょうという意味合いなのです。

すなわち「苔」とは、「きみ＝男女」が、互いにしっかりと結びつき、一緒になって互いに協力し合い、時には笑い涙を流し、長い年月をかけて生育する。

男女の慈しみと協力を意味します。

「きみ」＝成長した男女が「代」＝時代を超えて「千代に八千代に」＝千年も万年も、生まれ変わっても「さざれ石の巌となりて」＝結束して協力し合い「苔のむすまで」＝固い絆と信頼で結び付こう

以上のように『君が代』とは、人類の持ち得る愛情を高らかに謳い上げた「祝辞の歌」だと慮る次第であります。

釈迦

紀元前5世紀前後の北インドで釈迦(シャカ)族の王子として生まれた“釈迦”(後の仏陀)は、子供の頃に城下町で老い・病み・死にゆく者たちを見てこの世の無常を覚ったのだとか。

それ以来、思い悩み塞ぎ込むようになってしまった釈迦の将来を案じた国王は、釈迦が16歳になる頃に隣国の姫と結婚させた。

そうしてしばらくの間は平穏を取り戻したかのように見えた釈迦だったが、19歳の頃に息子が生まれてからまた何かを思い詰めたように表情に影が差し始めたのだった。

「人は老いるのを免れないのに、他人が老衰したのを見て考え込んでは嫌悪した。そう考える自分もまた老いゆくもので、その宿命は免れない。私はこのように『病』『死』を観察して、健康時における健康の意気はまったく消え失せてしまった。そうして生存時における生存の意気もまったく消え失せてしまった」 (中村元『ブッダ釈尊の生涯』中村元選集第 11 巻、春秋社)

この世の総てのものは恒常な実体はなく縁起によって存在する。目に映るもの、形創られたもの《色》は、実体として存在せずに時々刻々と変化するものであり、不変なる実体は存在しない《空》。仏教の根本的考えは因果性《縁起》であり、その原因《因果》が失われたら、たちまち現象《色》は消え失せる。それが「色即是空」である。

《此》が有れば《彼》が有り、《此》が無ければ《彼》が無く、《此》が生ずれば《彼》が生じ、《此》が滅すれば《彼》が滅す。《見られる人》がいなければ《見る人》はなく、《読む人》がいなければ《書く人》はいない。

諸行無常、すなわちこの世の総ては移り変わるもので何一つ確かなものはなく、富や名声、愛する人の命も永久には続かない。

釈迦は29歳の頃に安逸な生活に留まらず、人生の真実を追求するために王子の地位を捨てて出家したのだった――

カルマ（業）

インド哲学《仏教》におけるカルマ（業）とは、行為や所作、意志による身心の活動や意志による生活を意味する語。仏教、及びインド発祥の宗教では、善悪の業を作ると因果の道理によってそれ相応の苦楽の報い、果報が発生するとされます。

インドには宗教と哲学の境界線がなく、またこれを東洋哲学とも呼びます。仏教はすべての結果について「偶然による事物の発生」「原因なく事物が突然、生じること」「神による創造を否定」し、その因果応報を説きます。

カルマの思想はインド発祥の宗教と道教において輪廻転生（生まれ変わり）と強く結びつく概念で、これらの説では善因善果、悪因悪果をもたらすとされます。

馬の耳に念仏

「馬の耳に念仏」とは、馬に念仏(お経)を唱えても馬の頭では理解に及ばないという意味合いの諺ですが、そもそも人間に生まれたところで坊さんに読経されたとしても、ほとんどの人類にとって理解不能なのが念仏なので「人類の知能は馬に等しい」という意味合いにも受け取れてしまうのではないでしょうか。

人類史において真っ先に文明が発展した国々の共通項として、"馬"を活用していたことが挙げられます。車のない時代では馬が車の役割を果たしていたからです。荷車を数頭の馬に牽引させれば馬車になり、それを戦場で応用すれば戦車にもなりました。つまり当時は車・電車・貨物車・戦車として馬は必須だったのです。

ちなみに日本では4世紀末頃に中国大陸より騎馬の風習が伝わって6世紀には広まり、武芸の一つとして「弓馬の術」が、鎌倉時代・室町時代以降に盛んになり諸流派を生みました。しかしながら、戦国時代・関ヶ原の戦いを経て��戸時代には戦のない世になり、数百年後には黒船が到来し、明治時代に政府は兵制の改革を行い、日本式馬術は採用せず洋式馬術が取り入れられました。

これにより古来より日本にあった馬術はほぼ廃れ、現在は一部の研究家が実践するに留まっており、時代劇や大河ドラマなどの乗馬シーンのほとんどは、🇬🇧ブリティッシュ(イギリス式)馬術か🇺🇸ウエスタン馬術が用いられます。

■暴れん坊将軍　第一話［公式］｜YouTube

『暴れん坊将軍』は東映制作の時代劇シリーズ。江戸幕府の第八代将軍“徳川吉宗”が、身分を偽り貧乏旗本の三男坊“徳田新之助”を名乗り、江戸庶民の暮らしに紛れ、交流を図りつつも、世にはびこる悪を斬る勧善懲悪ものです。

頭頂部の髪を抜き上げる「月代（さかやき）」は、本来はお武家様の髪型であり、江戸町民の男性全員が手入れの面倒な月代なのは不自然だと思われますが、現在の普及する時代劇はほとんどこの状態です。誰が本当にお武家様なのか第一印象ではよく判らない状況下にあると言えるでしょう。

ちなみに時代劇や大河ドラマで騎乗される大型馬のサラブレッドは、江戸時代までの日本に本来おらず、実際はポニーほどの大きさの馬に乗っていたようです。「丁髷」は韓国から渡来した髷の結い方とされますが、本当に韓国の貴族がこの髷の結い方だったのか疑問です。いずれにしても「辮髪（べんぱつ）」が原案なことは想像できます。また、多くの時代劇のチャンバラシーンで流れるBGMは西部劇風の曲ですが、当時の江戸にはヨーロッパ製の弦楽器やトランペットはありませんでした。

16進数

Google、Microsoft、Adobe等など世界を牽引する著名なIT企業におけるCEO（代表取締役社長）はインド系アメリカ人の方が多いようです。筆者の認識では「0の概念」や仏教発祥の地がインドであり、その他にも義務教育（算数）の学習が4歳から始まり、小学二年生の段階で20×20までの暗算を覚え、小学校を卒業するまでに三桁の掛け算の暗算を会得すると聞き及んでいます。インド人は関節のしわを用いて、片手で16まで数えられますが、それが16進数の礎になったようです。

16進数とは、0から9までの10個の数字と、AからFまでの6個のアルファベットを使って数値を表現する方法。16進数では一つの桁において0、1、2、3、4、5、6、7、8、9、A、B、C、D、E、Fと並ぶ16個の数値を扱うことが可能で「A」が10進数における「10」に相当し、「F」は同じく10進数の「15」に相当。「F」の次は位取りをして1桁上がり「10」となります。

日常生活では0から9までの10個の数字を使った10進数が主に使われますが、コンピュータでは2進数と並んで16進数を扱うことが多く、ASCIIコードや日本語の文字コード、色を示すカラーコード等は16進数を使用します。

16進数の3F7Bを10進数に変換すると4096×3+256×15+16×7+1×11＝16251になります。また、10進数の12345を16進数に変換するには次のように計算します。

12345＝4096×3(余り57) 57＝256×0(余り57) 57＝16×3(余り9) 9＝1×9(余り0)

10進数の12345は、16進数では3039になりますが、わざわざこのような計算をしなくてもweb上には10進数と16進数の相互変換サイトがそこら辺に転がっているので、異なる進数間での変換が必要な際はそちらを利用すればいいでしょう。

■2進数、8進数、10進数、16進数相互変換ツール

その数値が16進数であることを示すために、3F7B(16)や0x3F7B、3F7Bh、&h3F7B、$3F7Bのように記述することもあります。なお、AからFまでの6個のアルファベットは小文字で表記してもいいとのこと。

プログラムや遺伝子は「1《有/優性遺伝子》」「0《無/劣性遺伝子》」の二進数で表記されることが往々にしてあります。インドが「0の概念」を発見していなければ、コンピュータのプログラム表記は今と大きく勝手が違っていたのかも知れません。

ちなみに世界中の人類が使用する数字(1, 2, 3)は、インド数学に起源を持つ「アラビア数字」です。

黄河文明

漢字は、古代四大文明の発祥で唯一現存する象形文字（古代エジプトの壁画文字等）であると同時に世界で最も数の多い字。日本の新聞や公共放送で使用される漢字の種類は約2,300字。香港の常用字は4,759字。台湾の義務教育(12年間)で習う常用国字標準字体表は4,808字。漢字は約75,000種類ほどあり、常用されない漢字を含むと10万種類以上はあるとされます。

漢字の字体一覧

簡体字 ◆使用地域：本土（北京・上海・四川）、シンガポール、マレーシア ◆例文：欢迎来到日本

1950年代の「文字改革」より制定された新しい字体で、これまで使われてきた「繁体字」をもとに偏や旁が簡略化され画数を減らした字体。北京や上海などの本土やシンガポールやマレーシアでも使用されます。

繁体字 ◆使用地域：香港、台湾 ◆例文：歡迎來到日本

本来の画数の多い字体で、日本の「旧字体」と同じつくりの字体。民主主義・特別行政区の香港と台湾で使用されます。

旧字体

「學」「國」「爲」「屬」「鐵」「體」など、昭和初期まで使われた画数の��い漢字で、元々は上記の「繁体字」と同じつくりの字体です。

新字体

「学」「国」「為」「属」「鉄」「体」など、「旧字体（繁体字）」の画数を簡略化した漢字で今現在の日本で使用される字体。昭和24(1949)年に内閣が告示しました。

◇参考資料：当用漢字字体表｜文化庁

日常的に新聞や公共放送などで使用する漢字は約2,300種類ほどにしぼられましたが、それ以外の漢字は「常用外漢字」として殊更に今も小説や詩などでは自由気儘に使用されます。

古代エジプトの壁画文字や黄河文明の漢字などの象形文字は「概念や物の数だけ字がある」ことになります。日本はG7（主要先進国）で唯一、お米が主食で生魚も食べますが、もし寿司職人になるために「鮭」「鯛」「鮪」「鯵」「鰹」「鮃」「魬」「鱒」「鯊」と寿司のネタを全て漢字で書く必要があるとなると多くの人が寿司職人の道を諦めてしてしまうのではないでしょうか。

いくら文化的な希少価値があるとは言え、ヒエログリフを使って授業内容をノートに写したり、ビジネスメールを書くとなると、非効率的で経済にも大打撃を与えかねません。

▲古代エジプトの壁画文字「ヒエログリフ」

そこで韓国は早々に漢字を撤廃して「ハングル」を考案し、日本は平安時代に世界一画数の少ない漢字体系「ひらがな」を考案しました。

ひらがな

「ひらがな」は漢字の字体を簡略化したもので、「カタカナ」は漢字の字体を崩したものが多くなります。

〈ひらがな〉安　→　あ以　→　い宇　→　う衣　→　え於　→　お

カタカナ

〈カタカナ〉阿　→　ア（阿の左部分）伊　→　イ（伊の左部分）宇　→　ウ（宇の上の部分）江　→　エ（江の右部分）於　→　オ（於の左部分）

ハングル

「ハングルはひらがなのようなもの」とよく言われますが、精確にはローマ字に近い文字体系だと思われます。ひらがなは漢字と同じく当て字なので、字の作りで発音までは分かりませんが、ハングルはローマ字と同じく発音記号の組み合わせなので、字の作りから発音が分かるのでしょう。

日本語の活字やWeb記事が読みにくくなる原因は「スペースがない」ことに起因します。ブラウザ上の英文は「一つのスペル」を日本語の文章でいう「一文字」のように認識するので、二字～四字熟語の「右端折り返し」で頻発するような誤読の心配もありません。

英文の世界では、改行・段落が多いと目の左右の動きが増えて疲れやすくなる上に、活字ではページが増え、ブラウザ上ではスクロールが多くなるのであまり好まれないとのこと。しかしながら一行ごとの改行・段落が好まれない英文脈でも、単語ごとのスペースがなければ、どう読めばいいのか解せないただの記号の配列に見えてしまいます。

試しに、日本の活字やWeb記事のように、英文をスペースなしで書くと以下のようになります。

INTHEBEGINNINGWASTHEWORD,ANDTHEWORDWASWITHGOD.HEWASWITHGODINTHEBEGINNING.THROU GHHIMALLTHINGSWEREMADE;WITHOUTHIMNOTHINGWASMADETHATHASBEENMADE.INHIMWASLIFE,AND THATLIFEWASTHELIGHTOFALLMANKIND.THELIGHTSHINESINTHEDARKNESS,ANDTHEDARKNESSHASN OTOVERCOMEIT.THEREWASAMANSENTFROMGODWHOSENAMEWASJOHN.HECAMEASAWITHNESSTOTESTIF YCONCERNINGTHATLIGHT,SOTHATTHROUGHHIMALLMIGHTBELIEVE.HEHIMSELFWASNOTTHELIGHT; HECAMEONLYASAWITHNESSTOTHELIGHT.THETRUELIGHTTHATGIVESLIGHTTOEVERYONEWASCOMINGIN TOTHEWORLD.THETRUELIGHTTHATGIVESLIGHTTOEVERYONEWASCOMINGINTOTHEWORLD.HEWASINTH EWORLD,ANDTHOUGHTHEWORLDWASMADETHROUGHHIM,THEORLDDIDNOTRECOGNIZEHIM.HECAMETOT HATWHICHWASHISOWN,BUTHISOWNDIDNOTRECEIVEHIM.YETTOALLWHODIDRECEIVEHIM,TOTHOSEWHO BELIEVEDINHISNAME,HEGAVETHERIGHTTOBECOMECHILDRENOFGODCHILDRENBORNNOTOFNATURALD ESCENT,NOROFHUMANDECISIONORAHUSBAND'SWILL,BUTBORNOFGOD. BOOK43JOHN

いづれの御時にか、女御、更衣あまたさぶらひたまひけるなかに、いとやむごとなき際にはあらぬが、すぐれて時めきたまふありけり。はじめより我はと思ひ上がりたまへる御方がた、めざましきものにおとしめ嫉みたまふ。同じほど、それより下臈の更衣たちは、ましてやすからず。朝夕の宮仕へにつけても、人の心をのみ動かし、恨みを負ふ積もりにやありけむ、いと篤しくなりゆき、もの心細げに里がちなるを、いよいよあかずあはれなるものに思ほして、人のそしりをもえ憚らせたまはず、世のためしにもなりぬべき御もてなしなり。上達部、上人なども、あいなく目を側めつつ、「いとまばゆき人の御おぼえなり。唐土にも、かかる事の起こりにこそ、世も乱れ、悪しかりけれ」と、やうやう天の下にもあぢきなう、人のもてなやみぐさになりて、楊貴妃の例も引き出でつべくなりゆくに、いとはしたなきこと多かれど、かたじけなき御心ばへのたぐひなきを頼みにてまじらひたまふ。（紫式部『源氏物語』）

たのもしき　カミの　しもべよわが　きょうかいに　どんなごようじゃな？（『ドラゴンクエスト』神父）

ひらがな・カタカナだけでも、ハングルのようにスペースと改行を使用すると劇的に文章が読みやすくなります。どうやら一行ごとに改行する文化は『芸能人の携帯向けブログ』が普及してからのようです。

ところで世界で最も普及している音楽配信サービスのBandcampでは、数年前まで日本語タイトルの曲をDLして解凍するとすべて文字化けする謎の現象が起こりました。IT技術者の「いい加減に文字化けした漢文じゃなくて英語タイトルをつけてくれ」という意図が込められているような気がしますが、今は日本語タイトルにも対応してくれたようです。国産の音楽専門SNSや販売サイトは普及しないので、海外のWebサービスを利用するしかありません。ちなみにBandcampに含まれる単語の頭文字から二文字をローマ字読みすると……。

縺ｨゅ縺薙縺ｧ莉ぅ蜑阪ゅぅｿｱ縺ｧ髻ｳ讌ｽｱｳ驟堺ｿ｡繧ｵ繝ｼ繝薙ひ縺ｮ律譛ｬ隱槭ち繧､繝医Ν縺ｮ譖ｲ繧奪L縺励※隗｣蜃阪☆繧九→縺吶∋縺ｦ譁ぅｦﾏ?ｭ怜喧縺代☆繧玖ｭｬ弱?迴ｾ雎｡縺後≠ｱﾐ繧翫∪縺励◆縲ﾐｽﾞらｱｳ蝗ｽIT謚?陦楢???縲後＞縺?刈貂帙↓譁?ｭ怜喧縺代＠縺滓ｼ｢譁?ｧｒ菴ﾗﾊﾞｿ繧上★闍ｱ隱槭ちｶﾞ繧ｿﾊﾞ､繝医Ν繧偵▽縺代※縺上ｌ縲阪→縺?≧諢丞峙ﾐ縺瑚ｾｼ繧√ｉ繧後※縺?ｋ繧医≧縺ｪ豌励′縺励∪縺吶′縲∽ｻ翫?譌･ｬ隱槭ち繧､繝医Ν縺ｫ繧ょｯｾ蠢懊＠縺ｦ縺上ｌ縺溘（文字化け）

まとめ

「陰／女性的／ひらがな／和歌／古今集／古事記」「陽／男性的／漢字／漢詩／万葉集／日本書紀」

日本語は漢字で書いてもひらがなで書いても声に発すると同じ発音になります。

つまりわたしたちはほんしつてきにひらがなだけでいしそつうしているのです。

▲縄文時代の暮らし

* * * * * * *

youtube

考古学的な知見に立つと、壁画を描き、象形文字を創り、歴史と文藝を書き、数学で十二平均律や物理を演算し、さらに歌って踊れる文化的な動物は人類だけだと気付かされます。

識者によると、教会や神殿などの宗教施設の建築技術や『神話体系』の完成度で、その国の文化的なレベルが分かるのだとか��

まず文明が芽生え、文字が創られて書くのは国の歴史書と、王族のルーツや世界のはじまりについて、つまり『神話』になります。

それらを祀る神殿も、その時代の叡智や高級資材をフル導入するので、技術的な妥協が一切ないというわけです。

#Youtube

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tempeizm · 5 years

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僕の大好きな画家、八木和彦氏から贈呈して頂きました。 12年前の夏に徳島の彼のアトリエを訪れた時に描いて頂いた水彩画です。宝物でございます。 ↓ヨーロッパ全ヶ国ツアーのクラウドファンディング実施中☆ https://tempeizm.wixsite.com/europe ------------------ 【↓Tickets】 http://tempei.com/?p=2015 【Japan Tour】 12/6/19:30/ 徳島市, ギャラリー花杏豆 12/8/14:00/ 香川県木田郡, 三木町文化交流プラザ 12/9/19:30/ 香川県丸亀市, ルフラン 12/11/19:30/ 愛媛県松山市, Y's cafe 12/12/19:00/ 大分市, クロッシュ 12/14/15:00/ 福岡県糸島市, 海徳寺【Sold Out】 12/15/19:00/ 福岡市, もも庵【Sold Out】 12/17/18:30/ 長崎市, ふらっとb2480 12/21/16:30/ 東京都新宿区, 加賀町ホール 12/24/19:00/ 福岡県北九州市, 旧門司三井倶楽部【Sold Out】 12/25/14:00/ 山口市, HANAKAGE 12/26/19:00/ 広島市, 一楽章f未完成 12/29/16:00/ 大阪市北区, カワイ梅田【Sold Out】 12/30/ (非公開) 2020/1/3/ 福岡市, もも庵(寄付者限定プレミアムコンサート) 1/5/15:30/ 熊本市, 有明楽器パンプキンホール 1/11/18:30/ 東京, TOUMAI(アップライトピアノ) 1/13/13:00/ 東京, 成城ホール【チャリティー / Guest : 宇都宮直高】 1/18/ 東京, 山王オーディアム(寄付者限定プレミアムコンサート) 1/19/16:00/ 神奈川県茅ヶ崎市, ちがさきMKホール 1/26/14:00/ 石川県金沢市, スタジオＫ金沢ファーストホール #piano #Classical #Jazz #Rock #Pianist #天平 #ピアノ #ピアニスト #旅人 #世界人 #日本人 #Japanese #旅行 #旅 #絶景 #Travel #Trip #View #クラシック #ジャズ #AllOverEurope #Europe #Journey #campervan #caravan #ヨーロッパ #ヨーロッパ全ヶ国 #ヨーロッパ一周 #冒険 https://www.instagram.com/p/B5uiRmllM7j/?igshid=180orfyzrwsgk

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tohoku-youth-orchestra · 5 years

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2019年8月11-12日　合宿4&5日目のレポートです！

まずは合宿4日目。

この日は東北ユースオーケストラの代表理事、ヤマハミュージックジャパン押木正人社長がいらっしゃいました。

前回の定期演奏会の際は盛岡まで、そして今回は河口湖まで、遠方にも関わらずいつも応援に来ていただき本当にありがたいです。

そして午前中の練習開始！

この日の栁澤先生のTシャツ、描かれている動物は何でしょうか…？

答えはイリオモテヤマネコでした！栁澤先生はこの合宿の前に、石垣島のほかに西表島にも行かれたそうです。

さて、イリオモテヤマネコのTシャツを着た栁澤先生の指揮で、第��の2楽章の練習。

2楽章で大活躍する木管セクション。

他のパートを取りあげて練習している間は、スコアを読んでいる団員も以前より多く見受けられました。良い心がけですね！

午前中の練習を終え、昼食は親子丼。

学生らしく、丼メシに勢いよくがっつきます！

午後には、いつも定期演奏会で司会を引き受けてくださっている渡辺真理さんも河口湖まで駆けつけてくださいました！

渡辺真理さんからは「かまくらカスター」と「パイの実」の差し入れを頂きました！ありがとうございます！

休憩になると、早速飛びつく団員達。

糖分補給をして、午後も練習を頑張ります！

16時頃になると、合奏終了。

休憩時間中に坂本監督が五線譜に何かを書いています…。何を書いていたのかについては後ほど！

そして休憩明けには、坂本監督の新曲についてのお話がありました。

来年3月の定期演奏会では「第九」の他に、東北ユースオーケストラのためにつくられた坂本監督の新曲を初演する予定となっております。

まだ曲は完成していないそうですが、先んじて曲の中で使われるハーモニーやリズムについてお話しいただきました。

まず坂本監督から「自分が思い浮かべた音をなんでもよいので鳴らしてみましょう」との指示が。

不思議で不安な響きでした…。

そして次は、曲の中で使われる予定の「8分の11」のリズムを鳴らしてみました。

弦・管・打楽器でそれぞれ違う位置にアクセントが付きます。この時スクリーンに投影されていたのが、先ほど監督が五線譜に書いていたものです。

即興的なハーモニー演奏や慣れないリズムにも、団員たちが意外とすぐ対応できていたので、坂本監督も「よかった…」と安心されたようでした。

今から曲の完成がとても楽しみです…！

その後は、楽器を片付けて「僕はこんな音楽を聴いていた」というテーマで坂本監督のお話を頂く時間がありました。

渡辺真理さんも聞き手として進行をしてくださいました。

小学生の頃から大人になるまで、それぞれの時期にどのような音楽をよく聴いていたのかを語っていただきました。

坂本監督は子供時代はピアノの練習が嫌いで、よくピアノの先生に抵抗していたのだとか…。

バッハ、ベートーヴェン、ドビュッシー、ジョン・ケージ、ビートルズ、ジャズや民族音楽…と、聴いていた音楽のジャンルも多岐にわたっていたそうです。

ちなみにこの時の収録音声は、渋谷のラジオ「渋谷の東北ユースオーケストラ」（https://note.mu/shiburadi/m/m289709e20a78）で、後日数回にわたって放送予定です。

お楽しみに！

さて、合宿所のラストディナーはこちら。

今回の合宿所のご飯は、毎食丁寧に作ってくださっていて、どれも美味しかったです。

チェロの阿部くん。いつも一眼レフカメラでみんなの写真を撮ってくれているのですが、今回の合宿のレポートでも阿部くんの撮影写真をかなり使わせてもらいました。ありがとう！

こちらは、坂本監督と一緒にパシャリ！

そしてデザートには、前日に応援に来てくれたOGの佐藤実夢さん・畠山茜さんから差し入れのアイス！

夕食後は合宿最後の練習です。

合宿の集大成として第九の全楽章を通しました！

合宿前よりもかなり演奏がまとまってきたように感じました。4楽章の最後の盛り上がる部分などは特に、団員達の演奏にもかなり熱が入っていたようです。

4日間頑張った甲斐があったのではないでしょうか！

練習を終え楽器を片付けた後は、合宿のラストイベント！

夏の風物詩・花火です！

小・中・高校生を中心に集まり、坂本監督と一緒に花火を楽しみました！

線香花火、風情がありますね！

大学生数名が、花火の買い出しやバケツの用意、火の扱いを手伝いました。

今回の合宿は練習中心の内容でアクティビティが特に無かったので、最後に夏らしい遊びができて良かったです。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝

合宿5日目の最終日。

帰る前に少しでも河口湖の空気を感じようと、朝6時半に散歩に出かけた大学生たち。

富士山の山頂も見えました！

朝食を食べた後はすぐに楽器や荷物の積み込み。

朝9時過ぎにはバスが出発。いよいよ東北へ帰ります。

現地解散組が手を振って見送りしてくれました。

3連休最終日ということもあり、高速道路は渋滞。

結局福島についたのは16時半頃でした…。

福島からさらに仙台組はバスで、岩手組は新幹線に乗って帰ります。

これにて合宿終了。本当にお疲れ様でした…！

体調不良の団員は数名でてしまいましたが、大きな怪我などは無くて本当に良かったです。

団員の皆さん、ゆっくり休んでくださいね。また元気に来月の練習会で会いましょう！

#news 引率の先生は見た

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geilalive · 6 years

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2月～7月Live Schedule

★2/19(火）学芸大学　珈琲美学「SOLO-DUO X DUO」 SOLO-DUO～ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G)＆関根彰良（G) http://www.coffeebigaku.server-shared.com/

★2/23(土）南箱根　レストラン森の里ギラ・ジルカ（Vo)＆竹中俊二（G)DUO お食事つきライブ～￥5000 18:00 open 18:30 start 静岡県田方郡函南町平井1740-276 ご予約：055-974-0211

★2/26(火）横浜PARADISE CAFE SOLO-DUO　ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G) https://tiget.net/events/40527

★2/27(水）ギラ・ジルカWORKSHOP LIVE vol.61 深井克則（P) http://www.coffeebigaku.server-shared.com/ 募集情報　https://www.facebook.com/events/339264170012091/

★MISIA 星空のライヴX（コーラス出演） 3/1(金)高知 3/3(日)鳴門 3/8(金)金沢 3/9(土)松本 3/22(金)北九州 3/23(土)福岡 http://www.misia.jp/official/sp/live_hoshi10/

★3/5(火）ギラ・ジルカ夜WORKSHOP LIVE vol.62 中島徹（P) http://www.coffeebigaku.server-shared.com/ 募集情報https://www.facebook.com/events/283443452330772/

★3/12(火）渋谷JZBRAT 「ギラ山ジル子PROJECT」ライブ～昭和の名曲をジャズにReSTYLE～ギラ・ジルカ（Vo) 竹中俊二（G＆ReSTYLE) 中島徹（P) 中村健吾（B) 加納樹麻（D) 矢幅歩（ゲストVo) ご予約：http://www.jzbrat.com/liveinfo/2019/03/#20190312 https://www.facebook.com/events/293454094857350/

★3/14(木）ギラ・ジルカWORKSHOP LIVE vol.63 中島徹（P) http://www.coffeebigaku.server-shared.com/ 募集情報　https://www.facebook.com/events/843437032665324/

SOLO-DUO 九州〜”Twelve Letters”リリースツアー！ギラ・ジルカ&矢幅歩(Vo) 竹中俊二(G) 秋田慎治(P) 楠井五月(B)加納樹麻(D)

★3/24(日)八代Z http://www.coco-yatsushiro.com/taberu/z.html ★3/25(月)熊本CIB http://cib-co.jp/ ★3/26(火)鹿児島CAPARVO HALL http://forest.littlestar.jp/schedule/2019/03/26/ ★3/27(水)福岡GATES7 http://www.gates7.com/schedule/index2.php?nen=2019&tuki=3#4329

★3/30(土）下丸子ラミノアラミノア10周年企画ライブ SOLO-DUO　ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) 竹中俊二（G) https://www.facebook.com/events/578657222576311/?active_tab=about

★4/5(金)横浜PARADISE CAFE ギラ・ジルカ& SUPER SOUL JAZZ 竹中俊二(G) SOKUSAI(B) 加納樹麻(D) http://www.paradisecafe2001.com/

★4/6(土)六本木ALFIE SOLO-DUO〜ギラ・ジルカ&矢幅歩(Vo featuring 竹中俊二(G) 中西俊博(Violin) http://alfie.tokyo/

★4/10(水）ギラ・ジルカWORKSHOP LIVE vol.64 中島徹（P) http://www.coffeebigaku.server-shared.com/ https://www.facebook.com/events/817308065272513/

3days in 広島！ w/筒井賢（Vo)市川峰子（Vo)　市川秀男（P) 他。 ★4/12(金）福山ガンズ　 ★4/13(土）尾道洋らんセンター ★4/14(日）三原　順勝寺　

★4/18(木）名古屋 Mr. KENNY`S SOLO-DUO “Twelve Letters” ライブギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G)　秋田慎治（P) https://www.mrkennys.com/

★4/19(金）大阪Mister Kelly`s SOLO-DUO “Twelve Letters” ライブギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G)　秋田慎治（P) http://www.misterkellys.co.jp/index.html

★4/20(土）南青山BODY&SOUL SOLO-DUO “Twelve Letters” ライブギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G)　中西俊博（Violin)　楠井五月（ｂ） open 18:00 start 19:00 http://www.bodyandsoul.co.jp/event/190420#content1top

★4/26,27,28 日本武道館 MISIA　Life is Going On and On （コーラス参加） https://misiasp.com/live/budokan2019/

★4/29(月）学芸大学　珈琲美学 SOLO-DUO　ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G)　中島徹（P) http://www.coffeebigaku.server-shared.com/

★4/30(火）水戸GIRLTALK SOLO-DUO　ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G)　中島徹（P) http://www.girltalk.co.jp/index.shtml

★5/2(木）吉祥寺STRINGS（昼ライブ） SOLO-DUO　ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G) http://www.jazz-strings.com/

★5/6(月）南青山BODY&SOUL 【第9回東日本大震災支援ライブ】《Kengo Nakamura Presents 「VOICES OF HOPE 9｣》 1st stage : Remi リレットグレース･マーヤスウィンキーチャリート 2nd stage :堀北やこ Ema 坂井レイラ知美宮坂俊行ギラ・ジルカ Music Charge:￥4,000(for 1 Stage)￥7,000 (for 2 Stages) Open:05:00 pm 1st stage:06:00 pm 2nd stage:08:00 pm http://www.bodyandsoul.co.jp/event/190506

★5/7(火）横浜PARADISE CAFE open 18:30 start 19:30 FM横浜ラジオ番組「滝ともはるの横浜の夜は眠らない」公開録音＆ミニライブ司会：滝ともはる　番組アシスタント: 米重優哉 SOLO-DUO~ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo) featuring 竹中俊二（G) ￥3,000（税込、飲食代別）オンライン予約のURL https://tiget.net/events/51454 お店へのお電話でもご予約可能でございます。パラダイスカフェTEL: 045-228-1668

★5/11(土）大阪ロイヤルホースギラ山ジル子PROJECT ギラ・ジルカ（Vo)　竹中俊二（G) 中島徹（P)　中村健吾（B)　加納樹麻（D) http://www.royal-horse.jp/

★5/15(水）ギラ・ジルカWORKSHOP LIVE vol.65 w/竹中俊二（G) open 12:00 start 13:00 http://www.coffeebigaku.server-shared.com/

★5/24(金）大森海岸SAWA ギラ・ジルカ（Vo)　竹中俊二（G)　中村健吾（B) https://jazzsakabasawa.jimdofree.com/

★5/28(火）ギラ・ジルカWORKSHOP LIVE vol.66中島徹（P) open 12:00 start 13:00 http://www.coffeebigaku.server-shared.com/

【SOLO-DUO～石川県 3Days!】

ギラ・ジルカ＆矢幅歩（Vo)　

featurting 中島徹（P)

★6/7(金）金沢バイビーリック http://babyrick.mens-product.com/

★6/8(土）珠洲市　最果てのキャバレー準備中 open 17:40 start 18:30 & 20:00 お問合せ：珠洲市音楽文化協会事務局 (株）ティムスプランニング内 0768-82-0720

★6/9(日）白山市　聖興寺開場13:30 第一部 14:00~15:00 第二部 15:20~16:05 & 16:25~17:10 SOLO-DUO は第二部の2stageを行います。お問合せ：●[email protected] ●KTMS 076-287-5563 ●聖興寺076-275-0161 ●スターティングポイント　09070806510

★7/1(月）学芸大学　珈琲美学ギラ山ジル子PROJECT　TRIO ギラ・ジルカ（Vo)　竹中俊二（G)　中島徹（P) open 18:30 start 19:30 http://www.coffeebigaku.server-shared.com/

SOLO-DUO 北海道〜”Twelve Letters”リリースツアー！ギラ・ジルカ&矢幅歩(Vo) 竹中俊二(G) 秋田慎治(P) 楠井五月(B)渡辺庸介（Perc)

（詳細はこれから！）

★7/4(木）幕別町百年記念ホール講堂

★7/5(木）札幌D-BOP

★7/6(金）旭川　夏の夜のJAZZ FESTIVAL in 静副寺2019

https://www.facebook.com/jyoufukuji/

#geilazilkha #ギラ山ジル子 #soloduo #矢幅歩 #ギラジルカ

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pupupupumpkin · 2 years

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【岐阜県美濃市松森595 マツモリビル Live Spot DiAngelo予定】 2022年5/25(水) 19:30頃~ 《LIFT》TANSEI(tap dance) 石井信義(g) 大村亘(tabla) ライブ ---- 要予約/上限10名/料金￥4,000/1ドリンク・軽食オードブル付

お問合せは〈E-mail〉[email protected] 〈TEL〉090-4115-4235 〈店主 facebook〉https://www.facebook.com/daichi.furuta.5

00年代より絶えず最前線の音楽風景を届けてくれている大村亘くん(ドラマー/タブラ奏者)が、気鋭タップダンサーTANSEIをフィーチャーしたユニット《LIFT》では初の美濃DiAngeloライブ。当店は2002年の創設からちょうど20年の節目の春期になります。移り行く世の中、岐阜県の片隅にて。今年度もよろしくお願い致します。

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丹精 (TANSEI) - タップダンサー九州生まれ東京育ち。20代前半に訪れたN.Y.でTap Danceに出逢い衝撃を受け、N.Y. Broadway Dance Centerで数々の一流ダンサーに学ぶ。帰国後、東京を拠点にLIVE活動をスタートし音楽との関わりを高めていく。Jazzを軸に国内外で年間約250本の即興性の高いセッションを展開。そのパフォーマンスは視覚的な華やかさのみならず楽器顔負けに謳うステップが特徴で、音楽そのものを更に輝かせる“丹精TAP”として注目されている。時折生まれるオリジナル曲は多くのミュージシャンに支持され好評を博す。2019年主催バンド“東京鮮烈sess!on” の1stアルバム「Brothers’ Vibe」リリース。2020年鹿児島老舗百貨店山形屋CMキャラクターに選ばれる。石川県 (株)システムサポートcm 出演等。国内外で活躍中。丹精onTap: Facebook,Instagram,Twitter

石井信義 - ギタリスト福島県白河市出身。中学3年の頃からギターを始め、高校進学と同時に音楽理論や声楽、作曲等を学ぶ。某音楽コンテストにて東北大会三位。高校卒業と同時に上京し本格的に音楽を学ぶ。岩谷耕資郎氏、東海林由孝氏に師事し、ジャズ・ロック・ポップス・ラテンなど様々な分野を吸収する。歌心あるプレイに定評あり。20歳頃より都内各所で演奏を始め、自身のグループではライブ、レコーディング等で活動中。

大村亘 - ドラマー/タブラ奏者幼少期をアメリカ、青年期をオーストラリアで過ごす。シドニー音大在学中の活動を経て2006年帰国。拠点を東京に移す。横浜JAZZ PROMENADE 2006, 2008, SAPPORO INTERNATIONAL JAZZ FESTIVAL 2008, TOKYO JAZZ 2008, 2009,NHK Session 2010~2013, NHK-BSエルムンドなど主要なフェスティバル/メディアに多数出演。海外のアーティストとも共演が多く、中には元ECMアーティストであるMike Nock氏のトリオ、米グラミー賞ノミネートのBarney Mcall氏のトリオ等をはじめ、国内問わず海外のアーティストからも厚い信頼を得ている。2013年からはインド古典音楽界の若き巨匠、タブラのグルであるPandit Yogesh Samsiに弟子入りし、タブラの音節やインド音楽の研磨も開始した。2015年文化庁より新進芸術家海外研修員に選定。2018年にニューヨーク録音されたアルバム Benign Strangers は同年米Downbeat誌のベストアルバムの１枚に選ばれる。近年エレクトロニカの分野にも表現の幅を拡げ、2020年は Bungalowでの第5作目 Abstract Messages で新境地を示した。

#ko omura #大村亘 #タブラ #tabla #tapdance #tap dance #丹精onTap #tansei #岐阜県 #美濃市

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pervenche-info · 3 years

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Cloudberry Cake Proselytism V.3 04.Nov.2021 Pervencheインタビュー

インタビューをしてくださったサイトウマサトさん、本当にありがとうございました。Pervencheのファースト・アルバム「Subtle Song」は、とても素晴らしいポップ・アルバムですね。このバンドがもうすぐセカンド・アルバムをリリースすると聞いて、この素晴らしい日本のインディーポップ・バンドについて語るには絶好の機会だと思いました。マサトさんは以前、PeatmosやKactusなどのバンドに参加していましたし、伝説的なClover Recordsを運営していました。

++ マサトさん、こんにちは。このインタビューのために来てくれて本当にありがとうお元気ですか？音楽活動は続けていますか？

私たちに興味を持ってくださってありがとうございます。 2019年、Galaxy Trainから「Rocky Mountain Broncos Power」のカセットテープをリリースしました。 2021年、Galaxy Trainから「The Moment of Nightfall」のカセットテープをリリースしました。「The Moment of Nightfall」は、Pervenche、Red Go-Cart、h-shallows（ex.Smokebeesなど）のメンバーで結成されたグループです。現在、Pervencheの2ndアルバムが完成したところです。今年の冬にGalaxy Trainからカセットテープをリリースし、その後Clover RecordsからCDをリリースします。

++ 時間をさかのぼりましょう。あなたの最初の音楽の思い出は何ですか？最初の楽器は何だったか覚えていますか？どうやって弾けるようになったのでしょうか？子供の頃、家ではどんな音楽を聴いていましたか？

子供の頃は、友達と一緒に童謡を歌っていたことを覚えています。学生の頃は、ラジオで日本のヒット曲やアメリカのトップ20を聴いていました。そして「THE BEATLES 1962-1966」が好きでした。80年代には、イギリスのニューウェーブやエレクトロ・ポップ、日本のYMOに夢中になりました。私の最初の楽器はローランドの安いアナログシンセサイザーでした。ギターを弾き始めたのは大人になってから。私のギター演奏はコードを弾くだけです。

++ Pervenche以前に他のバンドで活動していたことがあれば、そのバンドのサウンドはどうでしたか？何か録音したものはありますか？

若い頃は、カセットテープで宅録をしていました。コラージュ、そしてノイズ！？私がバンドに参加したのは大人になってからです。最初のバンドの名前は忘れてしまいました。The FeeliesやThe Jesus & Mary Chainのようなバンドでした。次のバンドはKactus。Galaxie500の1stアルバムやButterglory、Pavementのような音に共感しました。カセットテープはClover Recordsから、7インチはSonorama RecordsとFuzzy Box Recordsからリリースしました。

++ 少し前のブログでPeatmosについて書きました。後日、そのバンドについて詳しくお話ししたいと思いますが、PeatmosとPervencheの主な違いと共通点は何だと思いますか？

Peatmosは、Lo-Fiなアコースティック・フォーク・グループです。Pervencheは、よりバンド的なサウンドです。マナミはPeatmosのボーカリストで、マサコはPervencheのボーカリストです。声の特徴が違いますね。

++ 他のメンバーについては？

Peatmosのサウンドは、私とKactusのコウタロウが作りました。ボーカルはマナミです。 Pervencheの最初のメンバーは、ボーカル：カトウマサコギター：サイトウマサトギター：カワタミチオベース：キヨナリシンタロウドラム：ナガイヒロシです。

++ もともとの出身地はどこですか？

私は北海道からです。マサコとヒロシは東京です。ミチオは四国、シンタロウは九州です。日本の北と南の端から東京に集まりました。

マサコは、マナミの友人です。ミチオとシンタロウは、カクタスのベーシスト、ジュリアの先輩。二人はスマイリーというバンドのメンバーです。ヒロシはスマイリーの友人です。

++ Pervencheの頃の東京はどうでしたか？好きなバンドはいましたか？良いレコード店はありましたか？また、新進気鋭のバンドをチェックしに行くパブや会場はどうでしたか？

若くてフレッシュなバンドはたくさんいましたが、私には何の関係もありませんでした。私が好きだったのは、ポップだけど内向的な感じで、マッチョではないバンドです。ギターポップでは、Lucy Van Pelt（現Advantage Lucy）、Drumsolo（現Sweet Vibrations）、Apartment Starなど。東京以外では、800cherries、red go-cartなど。レコード店は、Some of Us、Warsaw、Vinyl Japan、Rough Trade、Maximum Joy、Apple Crumble、Lynus Recordsなど。ライブハウスは、新宿ジャム、高円寺UFOクラブ、下北沢QUE、渋谷ネストなど。

++ あなたの時代には、日本の素晴らしいバンドがた��さんいましたが、チャンスに恵まれなかった無名のバンドにお勧めのバンドがあれば教えてください。

すべてのバンドが楽しんでくれることを願っています。

++ 皆さんはどのようにして出会ったのですか？また、メンバー募集はいかがでしたか？

メンバーの募集は、音楽雑誌に掲載されました。大切なのは、音楽の趣味が合うこと。でも、音楽に対する思いに共感できるかどうかはもっと重要です。

++ 創作活動はどのように行いましたか？普段はどこで練習していたのですか？

自分の部屋でギターを使って曲を作ります。同じリズムの繰り返し、インスピレーション、シンプルなメロディー。曲が完成した瞬間にこの曲はすでに存在していたのだと感じます。マサコは私のデモのメロディーから歌詞を想像します。歌詞は英語で作ります。なぜか？それはお釈迦様にしかわからない。バンドは、地元のリハーサルスタジオで練習しました。ドラムセットは使いません。フロアタムとスネアだけ。また、スタジオには古くてノイジーなギターアンプが置いてありました。ああ、ジャズ・コーラスでなければ良いのに。

++ バンド名の由来は何ですか？

男っぽくない。自然からのインスピレーション、青みがかった色、一語。

++ バンドのサウンドに影響を与えたのは誰だと思いますか？

The Velvet Underground、Beat Happning、Young Marble Giants。

++ バンドは1995年に結成されましたが、アルバムをリリースしたのは2001年ですね。その間に何かリリースしていたのでしょうか？デモテープとか？

その頃、私はKactusに注力していました。私はKactusのドラマーでした。そして、私はKactusのレコーディング・エンジニアでした。私は初めてKactusのためにドラムを練習しました。毎晩、仕事が終わってからです。Pervencheになる前のことです。正確に言うと、1995年からPeatmos、1997年からPervencheです。Peatmosのカセットテープ、Sonorama Recordsの7インチ、そしてコンピレーション「Pop Jingu」。その後、Pervencheのレコーディングを始めました。

++ その頃、雑誌「米国音楽」に付いていたCDコンピレーション「6661」に参加していましたね。この雑誌は、日本の音楽ファンにとって最も重要な雑誌でした。どのような経緯で寄稿することになったのですか？

コイデアサコさんが紹介してくれたのを覚えています。

++ コンピレーションといえば、The Lucksmithsの日本ツアーの一環として行われたコンピレーションにも参加していますね。このツアーでは、彼らと一緒に演奏しましたか？何晩も？それはどうでしたか？

彼らは素晴らしかった。演奏はもちろん！彼らは私たちに幸せな時間をもたらしてくれました。バックパックには大きなジンのボトルが入っていました！

++ さっき言ったように、あなたのアルバムは2001年に発売されました。Subtle Song というタイトルで、Clover Recordsからリリースされました。Clover Recordsとはすでに関係があったんですね。それはどのようにして始まったのですか？また、このレーベルとの仕事はいかがですか？

Clover Recordsは、私自身がカセットテープを手でコピーするレーベルとして始めました。その後、CDをリリースするようになりました。最近は活動を休止しています。

++ 他のレーベルからの興味はありましたか？

全くありませんでした。

++ このアルバムのレコーディングとミックスは、Feedというバンドのイケダアキフミさんにお願いしました。それはどうでしたか？Studio Uenはどうでしたか？

アキフミは、経験豊富で才能のあるミュージシャンです。私たちの未熟な演奏に辛抱強く付き合ってくれました。UENは、私たちの家の近くにあるリハーサルスタジオです。私たちは自分のマイクとレコーダーを持って行きました。

++ レコーディングスタジオでの経験はあまりありませんでしたか？レコーディング・セッションの記憶はどうですか？お酒は何を飲みましたか？ビール？食べ物は？

私たちはプロのレコーディングスタジオでの経験はありません。すべてがDIY、ホームレコーディングです。レコーディング後にはたくさんのビールを飲みます

++ アルバムの中に「スナフキン」というタイトルの曲があります。もちろん、ムーミンのファンだったのですね。好きなキャラクターなんですか？

はい。もちろん、大好きです。日本では原作よりもテレビアニメの方が有名ですからね。

++ また、The Cat's Miaowの偉大なBart Cummingsと「Ano Neko」という曲で共演していますね。彼との仕事はいかがでしたか？

私とマサコは彼らの7インチが大好きでした。短い曲の中で必要十分なメロディーをシンプルで正確なアンサンブルで表現してくれる。そして、目立たないけれど素晴らしい実験精神があります。 Bart Cummingsが来日して私たちとライブをした後、彼はアキフミの部屋でギターを弾きました。

++ もう1曲お聞きしたいのですが、The Field Miceの「September's Not So Far Away」の素晴らしいカバーがあります。The Field Miceの曲で一番好きな曲ですか？他にはどんなカバーをしていましたか？

もちろん、私たちのお気に入りの曲ですよ。マサコがイギリスに旅行に行ったとき、Sarah Recordsを訪れ、彼らの部屋に泊まったそうです。彼女はSarah Recordsの大ファンです。7インチをコンプリートしているそうです。September's Not So Far Awayのレコーディングの際には、彼らに連絡して承諾を得ました。他にもThe Velvet Undergroundの「Ride Into The Sun」や、The Smithsの「Death of a Disco Dancer」などをカバーしています。

++ アートワークは、マサコによるもので、とても素敵です。この可愛らしいイラストはどのような考えで作られたのでしょうか？

それはマサコの創作なので、私の推測になりますが。イギリスの感覚、寂しさや癒し、悲しみや優しさへの共感、それらは猫の存在と同じなのかもしれませんね。

++ その後、オーストラリアのコンピレーション「Songs for Nao」に出演されます。あなたの音楽はどのようにしてそんなに遠くへ伝わったのですか？

Chapter MusicのGuy Blackmanが数ヶ月間、ミチオの家に滞在しました。その間、彼とPervenche、Smileyで演奏しました。そして、オーストラリアに戻ってからは、彼のコンピレーションに招待してくれました。彼が素晴らしいコンピレーションに招待してくれたことを嬉しく思います。

++ それから、当時、バンドのリリースがなかったのはなぜですか？シングルもEPもなかったのですか？

セカンド・アルバムを録音したけど、リリースしなかったんです。いくつかの曲は満足のいくものでした。しかし、満足できるほどの曲が揃いませんでした。理由は、その時、バンドの結束力がなくなっていたからです。

++ バンドの録音はまだありますか？未発表の曲は？

バンドの録音はありませんが、私とマサコとの宅録の音源があります。The Cat's Miaowの「Not Like I Was Doing Anything」のカバーです。これは、彼らのカバーコンピレーションプロジェクトの招待を受けて録音したものですが、リリースされませんでした。

++ あなたの曲で一番好きなのは「Picnic」だと思うのですが、この曲のきっかけを教えていただけますか？この曲にはどんなストーリーがあるのですか？

この曲は、私が出来に満足した最初の曲です。シンプルで覚えやすく、誰にでも弾ける簡単なコード。イギリスのポストパンク、サイモン＆ガーファンクル、そして日本の童謡のクロスオーバーです。The Lucksmithsもこの曲を気に入っていました。歌詞はPeatmosのマナミが作ってくれました。

++ 好きなPervencheの曲を選ぶとしたら、それはどの曲で、なぜですか？

「Out of the room」です。長い旅の終わり、人生の苦しさ、小さなメロディー。それだけで十分です。

++ ギグについてはどうですか？たくさん演奏しましたか？

毎月のようにイベントを企画していました。しかし、演奏は上達しませんでした。でも、それはそれで楽しい思い出です。

++ そして、あなたが覚えている最高のライブは何でしたか？何か逸話があれば教えてください。

レコードショップ「Some of Us」が企画したイベントです。彼らのイベントは、ポストロックやエモのハードコアなファンが集まっていてとてもかっこよかったです。私たちの演奏は迫力がありませんでしたが、お客さんから "曲がかっこいい "という声が聞こえてきました。それがうれしかったですね。

++ で、悪い方はいましたか？

観客は一人です。

++ Pervencheはいつ、なぜ音楽活動をやめたのですか？その後、何か他のバンドに関わっていましたか？

メンバーそれぞれがやりたいことは違います。仕事が忙しくなりました。メンバーは地元に戻りました。私はバンドよりも宅録の方が好きでした。

++ 他のメンバーは、その後、他のバンドに参加していたのでしょうか？

ミチオはSmileyとしてソロで活動しています。

Pervencheの現在のメンバーは、ヴォーカル：ナガイマサコギターとボーカル：サイトウマサトギター：タカハシマサユキパーカッション＆ベース：ナガイヒロシです。

++ でも、今は新しいアルバムのレコーディング中ですよね？1stアルバムから20年を経ての再結成はどのようにして実現したのですか？

2010年、マサユキと一緒にレコーディングしました。マサユキは800 cherriesのメンバーでした。ギター2本と私の歌だけでレコーディングしました。とても良かったのですが、リリースはしませんでした。8曲のマスタートラックが眠っています。 2016年10月9日、仙台。Red Go-Cartとマサコが企画した「Melody Cat Vol.1」。そこでは、Red Go-Cartの演奏に感動しました。ピュアでパワフルな演奏! そして、良い曲です。スイッチオン! Pervencheが再始動します。ギタリストにマサユキを迎えました。

++ この新しいアルバムについて少し教えてください。名前はまだ決まっていませんか？曲数は？サウンドは少し変わりますか？誰がそれをリリースするのでしょうか？

「Quite Small Happiness」 12曲入りです。1stアルバムから3曲再録、7曲新曲、 Bob DylanとPeter Iversのカバー。1stに比べてダークですけど、暖かな感触です。カセットテープをGalaxy Trainから、CDをClover Recordsからリリースする予定です。海外のレーベルとは連絡を取っていません。

++ また、これまでのところ、Pervencheについて、ラジオやテレビからの関心はありましたか？

全くありません。

++ マスコミはどうですか？注目されましたか？

20年前。米国音楽。そして、クッキーシーンも！イトウヒデツグさんがPervencheのインタビューを掲載してくれました。感謝しています。他にもいくつかの音楽雑誌にお世話になっています。

今現在は、私たちのことを知っているメディアはないと思います。

++ ZINについてはどうですか？

当時、多くのZINが私たちのことを気にかけてくれました。とても感謝しています。残念ながら、現在はZINとのつながりはありません。興味を持ってくれる人はいるかもしれません。

++ 振り返ってみて、バンドにとっての最大のハイライトは何だと思いますか？

1998年のフランスツアー。ヨーロッパのストリート、インディーズ音楽のバンド、ファン、一般の人たちとの交流は貴重な思い出です。

++ 音楽以外では、他にどんな趣味がありますか？

サボテンとエアプランツを育てています。ベランダにあふれています。

++ 東京に行ったことがないので、ネイティブの方にお聞きしたいのですが、お勧めは何ですか？私はそこで何をするのがお勧めなのかを知りたいのですが、例えば、見逃してはいけない観光スポットは何ですか？また、伝統的な食べ物や飲み物の中で、あなたが好きなもので、私が試してみるべきものはありますか？

古い町並みが残る谷中地区の散策、神田の楽器街、立ち飲み屋での焼き鳥、日本酒。

++ その他、何か付け加えたいことはありますか？

私たちの音楽が、いつかどこかで皆様のお耳に届けば幸いです。このような貴重な機会を与えてくださり、ありがとうございました。

http://www.cloudberryrecords.com/blog/?p=12136

#interview

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otarulove · 3 years

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〈お元気ですか？今日は、何の日・〉 https://sunnyhomewor.thebase.in/ →ドライりんご販売中です。よろしく！おはようございます。「美と真実だけを追求し　他は忘れろ」終日曇り、最高気温24℃の予報です。九州で再び雨強まっていますね。これ以上被害が大きくなりません様に！ 1929年の今日は、アメリカのジャズピアニスト　ビル・エヴァンス氏の誕生日。51歳没 60作以上のアルバム作品、 5回のグラミー賞受賞。帝王マイルスから認められた数少ない白人プレイヤーの一人。短かった彼の人生から学ぶことは、たくさんあります。 If were the last day of my life, I want to do what I am about to do today? 今日もいろいろ頑張ります。よろしくお願い申し上げます。 http://www.sunny-deli-secco.com/ #ドライりんご #ドライアップル #乾きリンゴ #driedapple #granola #driedfruits #小樽市 #otaru #小樽よいとこ #北海道　#sky (Sunny home works CO.,LTD.) https://www.instagram.com/p/CSm6mH1hUv3/?utm_medium=tumblr

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abraxas174 · 3 years

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『フリント船長がまだいい人だったころ』ニック・ダイベック　田中　文訳

スティーヴンソンの『宝島』に出てくる「フリント船長」が題名に取られているところから分かるように、主人公は十四歳の少年である。時は一九八七年、合衆国北西部ワシントン州にあるロイヤルティ・アイランドという漁師町が舞台。町の男たちは大半が漁師で船に乗ってアラスカにカニをとりに出て行く。一度漁に出ると一年のほとんどは家を空ける。残された妻や子はひとしきりその不在をかこつ、そんな小さな町の話だ。

十四歳の少年カルの父、ヘンリーはカニ漁船の船長。たまにしか帰ってこない父に一人息子は話をせがむ。大好きな『宝島』の話が終わっても、続きを聞きたがる。父は仕方なく、フリント船長がまだいい人だったころの話をして聞かせるのだった。『宝島』の話を知ってる人なら、あのフリント船長が、いい人だったことなんてあるのか、と疑いたくなるだろうが、人の人生には、往々にして他人の知り得ないことがあるのだ。

カルの母は父に連れられてカリフォルニアからこの町にやってきた。大量のレコードと一緒に。父はそんな母のために地下室を改造してスタジオを作ってやった。何かやりきれないことがあると母はそこに独りで閉じこもって何時間も音楽を聴くのだった。どうやら、その頃、父と母は息子の将来について異なる意見を持っており、互いに譲ろうとはしなかったらしい。その町では息子は父の跡を継いで舟に乗るのが当たり前だった。しかし、母は別の世界を知っていて、息子を小さな世界に閉じ込めたくなかったのだ。

その町が今あるのはゴーント家の曽祖父ローリーがカニ漁を始めたことによる。代々手を広げ、今ではすべての船や工場、その他の会社が三代目、ジョン・ゴーントのものになっていた。そのジョンの突然の死が町を騒然とさせる。ジョンが死ねば一人息子のリチャードが継ぐことになるが、リチャードは一度も船に乗ったことがなく、相続したらすべてを日本の会社に売り渡すと噂されていたからだ。そんなことになったら、カルの父ばかりではなく、町中の男たちが仕事を失ってしまう。

ジョンの葬式も終わり、恒例の記念日の会食が、今年ばかりはヘンリーの家で行われた晩、招かれざる客であるリチャードが姿を現し、噂が本当であることをぶちまけてしまう。漁師たちはヘンリーの家に集まっては、夜な夜な打開策を相談するが、万策尽きる。そんなある日、カニ漁の再開が告げられ、町中が沸き立つ。なんと、ヘンリーらの説得が功を奏し、リチャード自らが舟に乗り、アラスカに向けて出発するという。

その出航前夜、父と母はまたもや激しい言い争いになり、出産の準備のために母は家を出てカリフォルニアに引っ越すことになる。母に一緒に来るかと訊かれたが、カルはうんと言わない。一人暮らしとなる息子の身を案じた父は同僚で、ジェレミーという同級生の息子がいるサムの家に息子を預ける。他人の家で父の帰りを待つカルのところに吉報が舞い込む。今年の漁は奇蹟的な大漁だった。しかし、その後に飛び込んで来たのは、リチャードが海に落ちて死んだという哀しい知らせだった。

そんなとき、久しぶりに立ち寄った自分の家の地下から音楽が聞こえてくる。母がこっそり帰ってきたのかと喜んだカルだったが、カリフォルニアの母から電話があった。地下室にいるのが母でないなら、いったいあれは何なのか。ひょっとしたら自分の気のせいかと思い、再度訪れてもやはり音楽が聞こえてくる。カルは自分の気は確かなのかと思い悩み、遂に、地下室に声をかける。すると、そこから帰ってきた返事は思いもよらないものだった。

小さなコミュニティに暮らす少年が自己を形作っていくときに頼りにするのは、父である。ところが、その父が一年の大半留守をする。残された母が地域の中でコミュニティとうまくつきあっているなら、それなりに何とかなるのかもしれない。ところがカリフォルニアから来た母にそんな気はさらさらなく、友人と言えるのは今は引退したジョン・ゴーントくらいのもので、ジョンは父の留守中も、よく母のスタジオを訪れ、地域の噂など気にせず、二人で音楽を聴いていた。

父の留守中にとんでもない厄介ごとを背負いこんでしまったカルは、ジェレミーの手を借りながら、何とかそれを処理しようと躍起になる。しかし、自分の意志を通そうとすれば、父を、ひいてはコミュニティを裏切ることになる。しかし、もしそうしなければ事態を解決することができない、というディレンマに陥ってしまう。これは、少年が大人になるために誰もが一度は通らなければならない「通過儀礼（イニシエーション）」を描いた物語である。

カルは自分の背負いこんだ厄介ごとと格闘する中で、父の仲間のビルや同い年のジェレミーたちとそれまでにないほど濃厚な接触をすることになる。それまで自分というものを深く考えたこともなかったカルだったが、他者の目から見たかルは、意外なことに、自分でも気づかない性格や能力を持っていた。いよいよ事を決しなければならなくなった時、カルは思いもよらぬ行動に出るのだった。

デューク・エリントンの「ロータス・ブロッサム」はじめ、マイルスやコルトレーンのジャズの名曲、ボブ・ディランやニール・ヤングといったフォーク、ロックの懐かしい曲が地下のスタジオから流れてきて、真空管のオレンジ色の灯りとともに、物語に色を添える。母がカリフォルニアから連れてきた音楽が小さなコミュニティから出て行くための翼になっている。作者は『シカゴ育ち』のスチュアート・ダイベックの子息。瑞々しい抒情性に溢れた鮮烈なデビュー作である。

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herbiemikeadamski · 4 years

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(^o^)／おはよー(＾▽＾)ｺﾞｻﾞｲﾏｰｽ(^_-)-☆. . . 1月22日(金)　#先負(庚午) 旧暦 12/10　月齢 8.9　#三隣亡年始から22日目に当たり、年末まであと343日（閏年では344日）です。 . . 朝は希望に起き⤴️昼は努力に行き💪夜を感謝に眠ろう😪💤 夜が来ない朝はありませんし、朝が来ない夜��ない💦 睡眠は明日を迎える為の☀️未来へのｽﾀｰﾄです🏃‍♂💦 でお馴染みのRascalでございます😅. . しかし、茶番劇には付き合ってられませんよね↴↴↴ 物を消毒するって事はあるけど自分の体を消毒する観点って今までにはございませんよね(;^_^A💦 そりゃあ医療関係とかではあるのでしょうが普通は手を洗うで済んでたんじゃないでしょうか？ . ﾏｽｸなんかもそうですよね✋あれは人間が勝手に考えた古い代物でｳｨﾙｽや細菌に対しての防御効果は期待が持てないのが判ってる癖にそれを強いいるｗ私たちは、いや！この地球上に生きている生物は自然の中で暮らしてるんです✋昔からそうなんです。 . だから今まで通りに普通に暮らせば何も問題も置き無いのでは？いや！現在も何も問題が無い筈なのに非常事態が起きてるってﾃﾞﾏ報道で私たちをｺﾝﾄﾛｰﾙして居ますね↴↴↴毎日毎日、懲りずに感染者として発表してますが、よく考えてみて下さいよ✋ . 感染としてるが、本来は陽性者でしょψ(｀∇´)ψｹｯ! 陽性者なんだけど無症状で健康そのものって事は既にその人は抗体が出来て居てお目当てのｳｨﾙｽから自分の体が守られてるって事じゃないんでしょうか？無症状の方から感染する「ｲｶｻﾏ理論」があるから . でしょうが、私はありえないと思いますね✋ そんな風に唱えるのであれば科学的根拠を示して欲しいもんですねψ(｀∇´)ψｹｯ! 「PCR検査は笊で水を汲むが如し」　　　　　　　　　　　　　　　大橋眞曰く . その通り✋ . 今日一日どなた様も💁‍♂お体ご自愛なさって❤️ お過ごし下さいませ🙋‍♂ ﾓｳ!🐄頑張るしか✋はない！ｶﾞﾝﾊﾞﾘﾏｼｮｳ＼(^O^)／ﾜｰｲ! ✨本日もご安全に参りましょう✌️ . . ■今日は何の日■. #ジャズの日. 　東京都内の老舗ｼﾞｬｽﾞｸﾗﾌﾞ「ﾊﾞｰﾄﾞﾗﾝﾄﾞ」「ｻﾃﾝﾄﾞｰﾙ」「ｵｰﾙｵﾌﾞﾐｰｸﾗﾌﾞ」のｵｰﾅｰらによる「JAZZ DAY実行委員会」が2001(平成13)年から実施。　JAZZの"JA"が"January"(1月)の先頭2文字であり、"ZZ"が"22"に似ていることから。　ｼﾞｬｽﾞのﾌｧﾝ層の裾野を広げる為に、ﾗｲﾌﾞｺﾝｻｰﾄ等さまなざまPR活動が行われます。 . #黙阿弥忌. 　歌舞伎作者として「三人吉三廓初買」「青砥稿花紅彩画」などの人気狂言を書き、近松門左衛門、鶴屋南北とともに、三大歌舞伎作者のひとりといわれる河竹黙阿弥の命日。 . #カレーの日. 　ｶﾚｰを製造する事業者の全国団体である全日本ｶﾚｰ工業協同組合が制定。 . #飛行船の日. 　1916（大正5）年のこの日に、日本初の国産飛行船、陸軍の「雄飛号」が所沢～大阪間で実験飛行したことにちなんでいます。　雄飛号は、ﾊﾟﾙｾｳﾞｧﾙ式飛行船を改修したもので、1915（大正4）年の4月に完成していました。 . #三隣亡（#さんりんぼう）　九星の俗信の一つ。　暦の上での忌みの日の一つ。　この日に建築すれば火難を受け，隣3軒を滅ぼすとされて忌まれる。 . #ラブラブサンドの日（毎月22日）. 　パンや菓子の製造販売などを手がける日糧製パン株式会社が制定。 . #デルちゃん誕生の日（毎月22日）. 　関東地方に店舗を多数構えるﾊﾟﾁﾝｺ･ﾊﾟﾁｽﾛ店ﾁｪｰﾝのｼﾞｬﾝｼﾞｬﾝｸﾞﾙｰﾌﾟが制定。 . #禁煙の日（毎月22日）. 　ﾀﾊﾞｺの害や禁煙の重要性に関する知識の普及をはかり、禁煙を促して受動喫煙の防止を含む社会的な禁煙の推進を図ろうと禁煙推進学術ﾈｯﾄﾜｰｸが制定。 . #カニカマの日　＜6月を除く毎月22日＞. 　水産加工品などの製造で知られる石川県七尾市の株式会社ｽｷﾞﾖが制定。 . #聖ビンセンチウスの祝日. . #ウクライナ統一の日. . . ■今日のつぶやき■. #光ある者は光ある者を友にする（ﾋｶﾘｱﾙﾓﾉﾊﾋｶﾘｱﾙﾓﾉｦﾄﾓﾆｽﾙ）【解説】火は乾燥した物にもえつきやすく、水はしめっているほうに流れやすい。同じ性質のもの同士は自然と寄り集まるということ。 . . 1961年（昭和36年）1月22日 #山田雅人　（#やまだまさと）　【お笑い芸人、俳優】　〔大阪府大阪市大正区〕　 . . (副都心線北参道駅近辺) https://www.instagram.com/p/CKUzwmHlzEgk6664pPt_tRjvKj9UtCaQ8m_vfY0/?igshid=1rclx6n97jrrk

#先負 #三隣亡 #ジャズの日 #黙阿弥忌 #カレーの日 #飛行船の日 #さんりんぼう #ラブラブサンドの日 #デルちゃん誕生の日 #禁煙の日 #カニカマの日 #聖ビンセンチウスの祝日 #ウクライナ統一の日 #光ある者は光ある者を友にする #山田雅人 #やまだまさと

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alohawaii405 · 2 years

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午前中はびっくりするくらいの晴天。暑かった。どんどん陽が差し込んできて、音登くんの背中焦げそうやったww 客席も半分くらいが陽晒し。（私は大丈夫だった）それでも、トップバッターの窪みちゃんからのネイバーズは盛り上がりました。ついに開催された北九ジャズストリート。どんどんレベルアップしますように。そして、アンバサダー続けての起用をお願いいたします。 #北九ジャズ #窪み #neighborscomplain #nbcp (リバーウォーク北九州) https://www.instagram.com/p/CjzUMrzJBkb/?igshid=NGJjMDIxMWI=

#北九ジャズ #窪み #neighborscomplain #nbcp

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a2cg · 4 years

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長寿と私・安い居酒屋なんかに行くとお手洗いなどで人生訓を見かけたりしますよね。「朝きげんをよくしろ人には腹を立てるな人に馬鹿にされていよ恩は遠くからかえせ」という「親父の小言」は学生時代ピンと来ませんでしたが大人になって少しわかるようになりました。・同じように「長寿の心得」というのがあって・六十才でお迎えのある時は人生はこれからと言え七十才でお迎えのある時は留守と言え・八十才にてお迎えのある時はまだまだ早すぎると言え九十才にしてお迎えくる時はそう急がずともよいと言え・百才にしてお迎えある時は時期を見てこちらからぼつぼつ行くと言えというのを自宅に貼っていた祖母は１０３歳まで生きていたので「大往生」と言っていいですよね。・という訳で本日のモーニングは #王城です。上野は東北方面の玄関口という歴史もあり、電車の発車までの時間潰しという意味合いもあって歴史ある #喫茶店が沢山あるのでは無いかと思っています。・店内中央の天井付近には立派な照明があって、スタバでは流れないタイプのジャズが流れていて雰囲気があります。頼んだのは #ハムサンドセットです。・置かれたおしぼりのトレーをよく見ると「マスク置きにご利用下さい」と書かれており時代を感じます。まず #コーヒーが運ばれてきました。・酸味と深みのバランスが丁度とれた味わいで美味しい。5分ほどで #サンドイッチ #茹で卵そして個人用の消毒液もやって来ました。・ #ハムサンドはマヨネーズとちょっぴりカラシが入ったシンプルな味わい。 #珈琲との相性も抜群でスイスイ行けちゃいます。・ #玉子は予め少しヒビが入っていてテーブルに叩きつけなくても殻をペリペリと剥くことができます。塩をチョット振りかければ、はい美味しい。・とっても落ち着いた雰囲気の広い店内で朝からゆったりと贅沢な時間を過ごした気がします。次回はパフェやクリームソーダあたりを頼んでみたいと思います。・ #上野ランチ #上野モーニング #上野喫茶店 #上野カフェ #上野純喫茶 #喫茶店モーニング #喫茶店巡り #とa2cg (珈琲王城《純喫茶/上野丸井裏》) https://www.instagram.com/p/CFalkIXgY2h/?igshid=1ljofip4j6my8

#王城 #喫茶店 #ハムサンドセット #コーヒー #サンドイッチ #茹で卵 #ハムサンド #珈琲 #玉子 #上野ランチ #上野モーニング #上野喫茶店 #上野カフェ #上野純喫茶 #喫茶店モーニング #喫茶店巡り #とa2cg

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tempeizm · 5 years

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クラウドファンディングのTシャツとトートバッグのデザイン完成！ ↓リターン引き続き受け付けていますので欲しい方は下記から♬ https://tempeizm.wixsite.com/europe ------------------ 【↓Tickets】 http://tempei.com/?p=2015 【Japan Tour】 12/6/19:30/ 徳島市, ギャラリー花杏豆 12/8/14:00/ 香川県木田郡, 三木町文化交流プラザ 12/9/19:30/ 香川県丸亀市, ルフラン 12/11/19:30/ 愛媛県松山市, Y's cafe 12/12/19:00/ 大分市, クロッシュ 12/14/15:00/ 福岡県糸島市, 海徳寺【Sold Out】 12/15/19:00/ 福岡市, もも庵【Sold Out】 12/17/18:30/ 長崎市, ふらっとb2480 12/21/16:30/ 東京都新宿区, 加賀町ホール 12/24/19:00/ 福岡県北九州市, 旧門司三井倶楽部【Sold Out】 12/25/14:00/ 山口市, HANAKAGE 12/26/19:00/ 広島市, 一楽章f未完成 12/29/16:00/ 大阪市北区, カワイ梅田【Sold Out】 12/30/ (非公開) 2020/1/3/ 福岡市, もも庵(寄付者限定プレミアムコンサート) 1/5/15:30/ 熊本市, 有明楽器パンプキンホール 1/11/18:30/ 東京, TOUMAI(アップライトピアノ) 1/13/13:00/ 東京, 成城ホール【チャリティー / Guest : 宇都宮直高】 1/18/ 東京, 山王オーディアム(寄付者限定プレミアムコンサート) 1/19/16:00/ 神奈川県茅ヶ崎市, ちがさきMKホール 1/26/14:00/ 石川県金沢市, スタジオＫ金沢ファーストホール #piano #Classical #Jazz #Rock #Pianist #天平 #ピアノ #ピアニスト #旅人 #世界人 #日本人 #Japanese #旅行 #旅 #絶景 #Travel #Trip #View #クラシック #ジャズ #AllOverEurope #Europe #Journey #campervan #caravan #ヨーロッパ #ヨーロッパ全ヶ国 #ヨーロッパ一周 #冒険 https://www.instagram.com/p/B5pBAOfF5xe/?igshid=u9qxw52s9w4d

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yorizo · 5 years

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【マインドマップグルメ　お気に入りの店シリーズ】「東久留米　蔵出し味噌　麺場壱歩」今日は気になっていた、車のパワーウインドウスイッチの不調を直し、ご褒美にお気に入りの味噌ラーメンを食べに行きました。ここは、美味しいばかりではなく、BGMにビートルズがかかっているのです。演歌や歌謡曲ではなく、ビートルズをラーメン屋で聞けるのって不思議なうれしさがあります。ジャズがかかっている、お蕎麦屋さんもいいですけどね。食事処って演出も必要ですよね。そして、ここは味噌ラーメンの専門店。店ごとに若干メニューに工夫がありますが、大きく分けて、北海道味噌、信州みそ、九州味噌など、それぞれの特徴を引き出した味噌ラーメンが食べられます。さらに、肉ネギ、野菜、辛みそ等々豊富なラインナップ。毎回どれにするか迷ってしまいます。サイドメニューも美味しいですが、やはりギョーザ。ギョーザは酢味噌ダレに付けていただきます。このたれが、またまた、なかなか美味しいのです。ここのラーメンを食べると、ほかの味噌ラーメンは��足りなく感じます。 #味噌ラーメン #味噌 #ギョーザ #マインドマップ #グルメ #ビートルズ https://www.instagram.com/p/B7tbjKnjW7P/?igshid=1ho4060cvhjw9

#味噌ラーメン #味噌 #ギョーザ #マインドマップ #グルメ #ビートルズ

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konohana-douraku · 5 years

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11/3（祝）　秋のこのはな・２大音楽イベント同時開催の日！

このはな文化状況観察ブログ働楽のきてみて！このはな。今回は11/3（祝）文化の日に開催された、2つの音楽系イベントについてお伝えします。

例年このはなでは、秋に見っけ！このはなが開催されてきました。しかし昨年に続いて今年もまた開催されませんでした。

昨年は代わりとなる大きなイベントは行われませんでした。しかし今年は何と2つのイベントが、11/3（祝）文化の日に同時開催される運びとなりました。

☆

まずはこのはな”めぐる”音楽祭。イベントを立ち上げたのは、今年梅香にオープンしたおでんBARぎゃみんのマスター宮城陽一さんです。此花区内に4つの会場を設け、参加ミュージシャンが会場を移動しながらライブを行います。観客もまた、お好みでこれらの会場を自由に往来。ちなみに料金は投げ銭制です。

そしてもう一つのイベントが山田万博。街なかでポスターを見かけた時、あまりにも謎すぎて、思わず写メを撮りました。白地に黒の簡素なタイポグラフィながら、訴求力はバツグンで、とくに三角形を組合せてきちんと「祭」と読み解けるのが素晴らしい！

この一連のデザインはこのはな在住の美術家三家総一郎さんのお仕事です。2年前の「見っけ！」の際、三家さんのワークショップに参加して三角形の木片を組合せてランプシェードを作ったのをふと思い出しました。さすがです、その、三角形を熟知したそのデザインワーク！

☆☆

かくして期待に胸ふくらませ、11/3（祝）文化の日、このはなの街へと繰り出しました。まずは四貫島の此花一休区民ホールを訪ねます。

☆☆☆

13：00頃　山田万博　＠此花一休区民ホール（四貫島）

この日真っ先におじゃましてみると、詩人・写真家で The Blend Osakaのディレクターも務める辺口芳典さんをはじめとするメンバーが、会場内の設営に追われていました。

スタッフの皆さんがお忙しい中、隅っこから会場をざっと見渡すと、体育館の中央に畳マットが敷かれ、その上に太鼓が並べられていました。その周囲には三家総一郎さんデザインの、三角が組み合わさったランプシェードが吊り下げられ、次第に会場らしい雰囲気が整えられていってる最中でした。

なるほど今日は四貫島住吉神社の夏祭りで地車囃子に携わっているメンバーが集まるのだな―ということが、この時点でようやく把握できました。

《つまり山田万博の「山田」とは、山田畳店店主・山田繁さんのこと！》

山田さんは長年、四貫島住吉神社の地車囃子を指導してきました。また辺口芳典さんの写真のモデルにもなっています。さらには家族で楽しめる児童文学の読み聞かせイベントこえのえほんでも会場に畳マットを敷いていただくなど、このはなのイベントではすっかりおなじみです。この山田さんのもとに集まる様々なジャンルの人たちが集まって、これからどんなイベントが始まるのか？―この時点では何も予想がつきません。しかしそろそろ時間なので移動せねばと区民ホールを後にして、われわれの拠点である働楽へと移動します。

☆☆☆

14：00頃　このはな”めぐる”音楽祭　＠働楽会場（梅香）

梅香のわが働楽に駆け込むと、エントランスすぐ横にステージがすでに設営されていました。働楽会場は、奈良県橿原市出身のシンガーソングライター若林美樹さんからスタートです。

働楽は、普段は福祉作業所という仕事の場。しかしこの日はライブ会場らしさあふれる空間に様変わり。一時期このはなにもよく遊びに来られてたイラストレーター小田島等さんの絵（かつては梅香伝説のスペースOTONARIに展示）も、久しぶりに表舞台に現れました。さて、若林さんの魅力といったらその歌声。澄んだ優しい声ですが、まっすぐな強さも併せ持ち、ストレートに心まで届きます。普段聴いてる音楽のジャンルとかこだわりといったものに縛られたものが、スルスルとほどけてくるような歌声です。歌に合わせて一緒にポーズを合わせるうちに、狭い場所でパイプ椅子に座ってる人たちの気分も徐々にほぐされ、そのうち一体感に包み込まれました。

☆☆☆

15：00頃　このはな”めぐる”音楽祭　＠おでんBAR ぎゃみん会場（梅香）

主催者でもある宮城陽一さんのお店おでんBARぎゃみんへ急いで移動すると、粋な赤の着物姿で格好良くギターをかき鳴らす加藤愛（めぐみ）さんが、背面のガラスに映るこのはなの街並みをバックに、ハイテンションな歌声を響かせていました。

オリジナル曲以外にも洋楽カバー、昭和の歌謡曲までを、時にオトコマエに、時にしっとりと歌います。ライブの合間に、加藤さんのファンの方とのおしゃべりからフリートークが始まりました。加藤さんの出生地・北海道の話で盛り上がり、その流れで生まれた長万部と今住む神戸がともに「海に近い」ことへの感慨を歌ったオリジナル曲を披露しました。そしてトリを飾った曲は『シンガーソングかあちゃん』。二児の母として育児に奮闘する日々をコミカルかつソウルフルに、歌い上げました。

☆☆☆

16：00頃　このはな”めぐる”音楽祭　＠椿庵会場（朝日）

今度も足早に、レンタル着物の椿庵へと移動します。いつもは区内のイベント限定で振る舞われている椿庵名物のぜんざいやお餅を注文するお客さんも多く、スタッフの皆さん方がお膳を抱えて忙しく動き回っています。お客の半数以上は女性。そして土間に設けられた客席は満員御礼―ということで、舞台の隅に座って真横から演奏を拝見することに。

普段、着物の着付け等に使われている畳部屋に設けられたステージに、佐水己山（尺八）さんと宮嶋幸枝（ピアノ）さんが登壇。まずは昭和30年代あたりにブームを呼んで現在も愛される尺八奏者福田蘭童（※クレージーキャッチの元メンバーで料理研究家・石橋エータローの実父でもあるんです）による和洋折衷のメロディが趣深い曲（※曲名失念、でもまた聴きたい）からスタート。そしてジャズのスタンダード『枯葉』も披露しました。尺八ならではの風を感じる枯れた音色にじっくり耳を傾けていると、秋ならではの寂寥感が不思議に伝わってくるものですね。

☆☆☆

17：00頃　このはな”めぐる”音楽祭　＠Mercy Orgamon会場（西九条）

このはな”めぐる”音楽祭を開催する4会場の中では最も南に位置する、西九条のバーMercy Orgamon。こちらではジャズのライブはもちろん、楽器ごとのワークショップも頻繁に行われています。

既に満員で身動きしづらい店内に、ごく普通の出で立ちのおじさん達が、わらわらと集まってきて、肩に担いだケースから楽器を取り出します。そのうち演奏が始まると、プレイヤーとの距離が半端なく近いせいか、いきなりグルーヴの渦中に巻き込まれてしまいました。

サックス、ギター、エレキベース、ドラム、フルート……ところでトランペットは？と思ってたら自分のすぐ横に座ってた車椅子のおじさんが、トランペットを取り出し、吹きはじめました。曲目はマイルス・デイビスの演奏で有名な『Bye Bye Blackbird』。全身の力を振り絞りながらも、飄々として軽やかなプレイを聴かせてくれるのでした。そしてその後はヴォーカル曲も披露（※曲目失念；；）。ふと思い出したんですがこの方、確か梅香在住のジャズメンHさんでは？―実はだいぶ前にお会いしたことがあるんですけど……ふと数年前の邂逅を思い出しつつ車椅子に目を向けるとJAZZY1120と書かれたステッカーが。ジャズメンは細部まで粋なものですね。

☆☆☆

18：00頃　ふたたび山田万博　＠此花一休区民ホール（四貫島）

改めて四貫島の区民ホールに戻ってきました。講堂の板張りの上に敷かれた畳の上には和太鼓、鉦が置かれ、こちらに辺口芳典さん達を中心に立ち上げられた”ネオ地車囃子”チームHachiのメンバーが並んで演奏の真っ最中でした。

畳の外には竹筒が置かれ、その前に撥と座布団が置かれています。ざっくりと状況を把握した後で、見よう見まねで自分もその竹の前に座って、演奏に「参加」してみました。

とはいえテンポが速くてリズムも複雑なので、最初のうちは、なかなか素人には追いつけません。なのでまずはじっくりリズムに耳を傾けることから。耳が慣れてきて、一定のパターンが見えてきたら、どこかの瞬間でポン、と竹を叩いてみます。すると一瞬だけですが「このグルーヴとつながれた！」という感触が。その後みんなと同じ瞬間にポン、ポン、ポン―と竹筒を叩く回数を増やしていって、最後には自分もこのグルーヴに取り込まれ、みんなとの一体感を味わうことができました。

演奏メンバーは入れ替わり立ち替わり、様々に変化します。西九条神社のお祭りに参加してる皆さんがやって来て叩いたり、女性だけで叩いてみたり、あるいは四貫島住吉神社の地車囃子のメンバーがキツネ踊りを披露するなど、流れは自由自在に変化していきます。

《MCもおれへんのに何だこの一体感は！》

一度会場に入れば、もう傍観者ではいられないのです。かといって参加者の行動を縛るものは一つもありません。演奏に参加したり、眺めたり、海外のビールを飲んでくつろいだり、山田さんのお面を被って遊んだり、型抜きに熱中したり、2025年の大阪・関西万博に向けたパネル展示を楽しんだり―ユルいんだけど熱くもなれるし、のんびりできる。そう、この自由さと前例のなさこそが、このはななんです。そしてトリを務めたのは、やっぱりわれらが山田さん！

かくしてこの、近寄る老若男女を際限なく吸い寄せてしまう（山田）かつてないイベントは、20：00ちょうどに大団円を迎えました。

☆☆☆☆☆☆

まとめ

このはな”めぐる”音楽祭＆山田万博―開催スタイルから何から全く違ったイベントでしたが、共通するのは自分が普段聴いている音楽の趣味とかこだわりから離脱して、その場で湧き起こる体験に身を委ねることに尽きるでしょう。

☆

音楽の趣味というのは、ジャンルが細分化されすぎた影響なのか、ともすれば自分のセンスを競うような雰囲気に陥りがちな面があります。どことは言いませんが「これはロックだ！」「これはロックじゃない！」―みたいな論法が幅をきかせる雑誌が世の中には多く流通し、その影響下にある人たちも多くて、私自身、音楽の話題になるといつも窮屈な思いをします。何でも細分化しすぎると、やがて敵対関係になっていくのは仕方ないのかも知れません。

☆☆

さてこのブログでも度々紹介してますが、このはなにはジェリー・ゴードン（音楽家・詩人）さん運営のMIIT Houseというスペースがあり、2011年より即興音楽とコンテンポラリーダンスのイベントminiaturesが定期的に開催され、今年で通算83回（！）を迎えました。出演するミュージシャンはクラシックや現代音楽、ジャズ、エレクトロニカなど由来は様々なのですが、異なる方法論を持った人たちが一緒に音を出すことで、不思議な統一感に至る瞬間が度々訪れます。またFIGYAやPORTでも、それぞれ音楽を他の表現（美術や映像など）と接続する試みが、継続して行われています。これらのスペースが共通して放つ魅力は、実はこの２つのイベントにも共通して言えることではなかったかと思います。

つまりこのはなの音楽シーンは、シニカルさとは無縁な「包括的な感性」によって支えられてるのではないか―そんな大きな気づきに至れた、とっても文化的な文化の日でした。

☆☆☆

細かく区切ったものを包括する意思とかアイデアを、今後もこのはなのカルチャーシーンの中に見つけて行けたらと思います。それにしても今年の更新頻度は非常に低かったな……という反省も踏まえつつ、また来年2020年もこの出来のわるいブログをよろしくお願いいたします。

＊このブログは『地域活動支援センター働楽』が運営しています。

http://www.konohana-douraku.com/

#2019

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