#個展愛と乾きと

[plumlichtman]

「愛と乾きと。」

たくさんの友達、先輩方にお越しいただきました。

Xに載せられなかったお写真達を此処にて永久保存。

大森南朋さん、音尾琢真さん、波岡一喜さん、甲本雅裕さん、小手伸也さん、岡部大さんの家臣団のみなさん(殿...殿...)

高橋文哉さん

道枝駿佑さん

鈴鹿央士さん、細田佳央太さん

Mattさん

瀧澤翼さん

奥野壮さん

青木柚さん

秋谷郁甫さん

知念英和くん

柴崎楓雅くん

写真は撮れなかったのですが、まだまだ沢山の方が来てくださいました。よく会う仲間からお久しぶりの方まで、絵をみていただきながら色々な話ができて、感想をうかがえてとても幸せな時間だったと感じています

改めて素敵な方々と出会ったと(ｳﾙ)

皆さまお忙しい中ありがとうございました！

渋谷パルコB1 GALLERY X、9月27日～10月7日までです、是非に。

[elle-p]

PASH! March 2024 Persona 3 Reload part pictures and transcription.

DATA

HP : https://p3re.jp

X (旧Twitter) : @p_kouhou

©ATLUS ©SEGA All rights reserved.

STAFF : 制作＝アトラス

対応機種 : Xbox Game Pass、Xbox Series X | S、Xbox One、Windows、PlayStation 5、PlayStation 4、Steam

※ Xbox Series XS、Xbox One、Windows、 SteamはDL版のみ

料金 : パッケージ通常版9,680円、パッケージ豪原版17,380円、ダウンロード通常版9,680円、ダウンロード特別版15,730円、ダウンロード豪単版12,408円(すべて税込価格)

影時間、再び

名作RPGのフルリメイク作『ペルソナ3 リロード』を特集！伊織順平役・鳥海浩輔さん、真田明彦役・緑川 光さん、スタジオディレクター・山口拓也さんのコメントと共に、本作の魅力を紐解いてい���。

学園ジュブナイルの名作『ペルソナ3』が現代技術で蘇る

2006年に発売され、多くのファンを魅了した『ペルソナ3』。約18年の時を経て、オリジナル版の魅力はそのままに、現代に合わせてフルリメイクした『ペルソナ3 リロード』(以下『P3R』)が2月2日に発売された！

本作は遊びやすくシステムがブラッシュアップされたほか、登場人物を掘り下げるイベントなどが追加されている。

ここでは『P3R』の奥深い物語や、システムを紹介。新たに蘇った『ペルソナ3』の世界に触れてみよう！

↑洗練された新規オープニングや、ゲームサウンドも話題に！

日と1日の狭間にある影時間に挑め！

影時間に現れる謎の敵・シャドウの襲撃を受け、ペルソナ能力が覚醒した主人公。彼は仲間たちとシャドウを討伐しながら、謎に満ちた影時間の真実に迫っていくことになる。

出会いと別れの先で主人公を待つ運命は

Story

→↓���の強さが力になるペルソナ使いたち。彼らは満月のたびに襲来する大型シャドウとの戦いや、仲間との交流を通して成長していく。

System

学園生活を通して自分の能力を磨こう

学生である主人公は、平日は学校に通っている。放味みや休日は、買い物や自分磨きなど、自由に行動することができる。

Point 1

イベントがいっぱいの学園生活

授業を受けたり、行事に参加したり、学内でのイベントがたくさん用意されている。登場人物たちと、楽しい思い出を作ろう！

↑←主人公には、学力、魅力、勇気の専用パラメータがある。授業を受けたり、試験でいい結果を出したりすると成長。特定のパラメータが高くないと、発生しないイベントもあるようだ。

Point2

コミュで絆を育てよう

主人公は仲間たちや一部の登場人物と、絆＝コミュを築くことができる。交流してコミュランクを上げることで、登場人物を深掘りする魅力的な物語が展開。さらにランクが上がると、戦闘が有利になる要素も！

新規のリンクエピソードも登場

↑オリジナル版でコミュがなかった仲間キャラには、新規のリンクエピソードを追加。彼らの知らなかった一面が明らかになる。

And More

何をするのもあなた次第

←↑本作はカレンダー形式で、1日ごとに何をするか選択可能 (一部、行動できない日もあり)。部活をするもよし、アルバイトに励むのもよし。全ての行動が主人公の成長につながっていくので、毎日の行動を充実させていこう。

ペルソナ能力を活用しシャドウを倒そう！

影時間に登場するダンジョン・タルタロスに挑むことで、シャドウを討伐し、主人公たちのバトル能力を成長させることができる。

→シャドウには弱点がある。武器やスキルで弱点をつき、戦いを有利にしよう。

シャドウの弱点をつけ

Battle

強力なテウルギア

↑必殺技・テウルギアが追加され、バトル演出がより華やかに！

しゅ じん こう

主人公

CV : 石田 彰

月光館学園高等部に2年から編入してきた転校生。昔学園がある港区に住んでいて、約10年ぶりに戻ってきた。複数のペルソナを召喚できるワイルドの能力を持ち、S.E.E.S. (特別課外活動部) のリーダーを任される。

S.E.E.S

Character

特別課外活動部の仲間たち

主人公が一緒に戦うのは、月光館学園に秘密裏に存在し、シャドウ討伐を目的とする部活動S.E.E.S.に所属する個性豊かな仲間たち！

勝気だけど仲間想いなクラスメイト

たけ ば

岳羽ゆかり

CV : 豊口めぐみ

月光館学園高等部の2年生で、主人公や順平のクラスメイト。弓道部に所属している。容姿端麗なため、学内でもファンが多い。明るくしっかり者で、個性的な仲間たちのツッコミ役になっている。父親の死、そして母親との確執から、ひとりで生きようと考えており、強気な態度を見せることも⋯。

陽気なムードメーカー

い おり じゅん ぺい

伊織順平

CV : 鳥海浩輔

影時間に迷い込んでいるところを真田に救われ、S.E.E.S.に加入する。コミュニケーション能力が高く、陽気で仲間を盛り上げるムードメーカーだが、少し調子に乗りやすいところがある。同じ学年なのにリーダーを任されて周囲からの信頼が厚い主人公に対して、ライバル意識や劣等感を抱いているよう。

ストイックなボクシング部主将

さな だ あき ひこ

真田明彦

CV : 緑川 光

月光館学園高等部3年生。無敗を誇るボクシング部の主将で、学外にも名が知れ渡っている。過去のある事情から強さを追い求めており、影時間でのシャドウとの戦いも、どこか楽しんでいる節がある。文武両道でストイックな性格の持ち主だが、頑固で融通が利かず、少しズレた反応を見せることも多い。

生徒会長を務める大企業の社長令嬢

きり じょう み つる

桐条美鶴

CV : 田中理恵

月光館学園高等部3年生で、生徒会長。S.E.E.S.を立ち上げ、自身も部長としてメンバーをまとめている。世界有数の大企業である桐条グループの社長令嬢だが、影時間には彼女の家が深く関わっているようで⋯。品行方正な優等生だが、世間知らずな面もあり、浮世離れした言動で周囲を驚かせる。

分析能力に優れたナビゲーター

やま ぎし ふう か

山岸風花

CV : 能登麻美子

月光館学園高等部2年生。穏やかで控えめだが、芯はしっかりしている。ある出来事で影時間に閉じ込められ、主人公たちに救出された。そこでペルソナ能力が覚醒し、S.E.E.S.の一員に加わる。情報収集や分析が得意で、サポート能力に優れた専用ぺルソナ・ルキアの力を使い、ナビ役として仲間を支える。

人懐っこい忠犬

コロマル CV : 高橋伸也

寮の近くにある長鳴神社の神主の愛犬で、主人を亡くしたあとも、大切な場所を守り続けていた忠犬。ある事件がきっかけでぺルソナ能力に目覚め、主人公たちに保護され、一緒に寮で生活することになった。賢く、人懐っこい性格で、自身の気持ちを翻訳してくれるアイギスと、天田とは特に仲良し。

心を持った対シャドウ特別兵器

アイギス

CV : 坂本真綾

心を持った人型兵器として生み出され、ペルソナを召喚することができる。なぜか初対面から主人公に対して強い執着を見せるが、理由は不明。仲間に加わったあとは、月光館学園に通い、主人公たちのクラスメイトになる。機械らしく実直な言動が多いが、仲間と過ごすなかで、人間らしい感情が芽生えていく。

背伸びをして大人びた振る舞いをする小学生

あま だ けん

天田 乾 CV : 緒方恵美

月光館学園初等科5年生。事故で母親を亡くしており、主人公たちが暮らす巌戸台分寮に身を寄せることになる。あるきっかけでペルソナ能力に目覚め、幼いながらも、自らの意志でS.E.E.S.に加わることを決めた。とても礼儀正しく大人びているが、特撮ヒーローが好きなど、まだまだ子供らしい面も。

S.E.E.S.の創設メンバーのひとり

あら がき しん じ ろう

荒垣真次郎

CV : 中井和哉

月光館学園高等部3年生だが、現在は休学中。美鶴、真田と共にS.E.E.S.を創設したが、2年前のある事件が原因で現在は活動に参加していない。真田とは同じ施設で育った幼馴染みで、お互いに気にかけている。無口でぶっきらぼうだが根は優しく、料理が得意。また、コロマルを密かに可愛がっている。

順平は誰よりも人間臭くてとてもいい男

今作で初めて『ペルソナ3』に触れる方もいらっしゃると思います。改めて『ペルソナ3』という作品に、ご自身が感じられている魅力をお聞かせください。

独特の世界観、硬軟織り交ぜた見応えのあるストーリー、魅力的なキャラクター等あげたらキリがないですが⋯。新しい・古いではなく、ゲームとして楽しめるところが魅力ではないでしょうか。

ご自身が演じられている伊織順平の魅力や好きなところをお聞かせください。

順平はバカでお調子者でみっともなかったりだらしなかったりするのですが、誰よりも人間臭くて、成長して、決してスーパーマンではないけれど、とてもいい男だと思います⋯褒めすぎかな (笑)。

登場キャラクターの中で好きなキャラや思い入れのあるキャラがいれば教えてください。

Cast Comment 1

伊織順平役

鳥海浩輔

新しい・古いではなく、ゲームとして楽しめるところが魅力

とりうみ・こうすけ

アーツビジョン所属。主な出演作 : 『うたの☆プリンスさまっ♪』愛島セシル役、『キングダム』尾平役 ほか

順平もゆかりっちも⋯てか、出てくるキャラクターみんな良いのですよ。とても魅力的なキャラクター揃いだと思います。まぁでも、手前味噌ですが順平が1番好きです。あとチドリも。

影時間 (1日と1日の間にある、普通の人には認識できない時間) にどんなことをしてみたいですか？

影時間は経験しなくていいです (笑)。

作中のお気に入りのペルソナを教えてください。

ヘルメスかっこいい。ジャックフロストかわいい。ケルベロスかっこいい。

月光館学園の生徒になったとしたら、どんなふうに過ごしてみたいですか？

やはり真田先輩と牛丼を⋯。

最後に読者にメッセージをお願いいたします。

とても楽しく、個人的にも思い入れのある作品です。是非多くの方に楽しんでいただきたいと思います。よろしくお願いいたします。

自分は。ペルソナ能力には目覚めなくていいです(苦笑)

今作で初めて『ヘルソナ3』に触れる方もいらっしゃると思います。改めて『ペルソナ3』という作品の印象をお聞かせください。

自分が初めて遊んだ『ペルソナ』シリーズです。自分はちょっと怖いものが苦手で、このタイトルもそういう雰囲気なんだろうなぁ。遊びたいけど大丈夫かなぁ。なんてビクビクしながらプレイしたのですが、めちゃめちゃスタイリッシュだわ、音楽はお洒落だわで、ものすごくハマりましたねえ。

ご自身が演じられている真田明彦の魅力や好きなところをお聞かせください。

結構ハードな過去を背負っている割には、あまりそれを見せないところかなぁ。

登場キャラクターの中で好きなキャラや思い入れのあるキャラがいれば教えてください。

う～ん。やっぱり荒垣 (真次郎) ですねぇ。

Cast Comment 2

真田明彦役

緑川 光

スタイリッシュで、音楽はお洒落だわで、ものすごくハマりました

みどりかわ・ひかる

青二プロダクション所属。主な出演作 : 『うたの☆プリンスさまっ♪』鳳瑛一役、『あんさんぶるスターズ！！』 天祥院英智役 ほか

影時間 (1日と1日の間にある、普通の人には認護できない時間) にどんなことをしてみたいですか？

色んな所に行って、普段と違うところを堪能したいです (笑)。

もしご自身がぺルソナ能力に目覚めたら、どんなぺルソナだと思いますか？

目覚めちゃうと、あの銃のパーン！ってやつしなきゃダメ??？だったら、怖いので、目覚めなくていいです (苦笑)。

月光館学園の生徒になったとしたら、どんなふうに過ごしてみたいですか？

学生時代が、それはそれは昔過ぎてキラッキラ輝いているので (笑)、普通に友達とわちゃわちゃ遊びたいですね。普通が1番です (苦笑)。

最後に読者にメッセージをお願いいたします。

以前のものも面白かったですが、さらに面白くする自信があるからフルリメイクしたんだと思っているので、未プレイの方だけでなく、ブレイ済みの方たちも、是非、再びお手に取っていただけると幸いです。

Staff Comment

アトラス ペルソナスタジオ ディレクター

山口拓也

今のペルソナスタジオが魂を込めてお届けします

議論を重ねて丁寧に作っていく

『ペルソナ3 リロード』はどのような流れでフルリメイクが決定したのでしょうか？

『P3』のリメイク自体は元々ユーザーからの要望も多く、毎年アトラスが行っているユーザーアンケートでもリメイクしてほしいタイトルとして常に上位に上がるほどでした。ぺルソナスタジオとしてもユーザーの要望にお応えしたい気持ちはあったのですが、今までスケジュールや人員などの色々な都合で作れていなかったところに、丁度様々な都合がかみ合うタイミングが来まして、「今だ!」という感じで企画が動き始めました。

『ペルソナ3』という作品の魅力はどんなところにあるとお考えですか？

シナリオ、世界観、キャラクターなど様々な魅力があると思いますが、テーマに【死】を掲げているからこその、決して良いことばかりではない、人生の暗い部分にもフォーカスして繰り広げられる群像劇。それを通じて、自分自身はどう生きるべきなのか、限られた時をどう過ごすべきなのか、ついそんなことを考えてしまいながらプレイしてしまって、気が付くとどんどんあの世界に引き込まれていきます。そういった部分が『ペルソナ3』の魅力かと思います。

オリジナル版の発売から約18年後の今、リメイクするにあたって苦労された部分はありますか？

やはり何を変えるか、何を変えないかの取捨選択は非常に苦労しました。オリジナル版は今の『ペルソナ』のターニングポイントとなった伝説的なタイトルで当時のユーザーの方たちも思い入れが強いと思いますので、そういったすでに『ペルソナ3』をご存知の方とこれから新しく遊ばれる方の両方に最大限、現代の『ペルソナ3』として楽しんでもらうための取捨選択が一番苦労しました。関わったスタッフの中には過去の『ペルソナ3』タイトルをユーザーとして遊んだスタッフも多かったので、そういったスタッフとも一つひとつ議論を重ねて丁寧に作っていきました。

『ペルソナ3 リロード』ならではのアピールポイントもぜひ教えてください。

本作には様々な魅力がありますが、まずは何と言っても全面的に刷新されたグラフィックでしょうか。フィールドやキャラクターは等身大のスケールで作られ、UIも全て新規に作り直されています。特に3Dのキャラクターモデルはとても魅力的に作られていますので、大きな画面でじっくり見ていただきたいです。あと個人的にはコロマルの可愛さがもうたまらないので、仲間になった後は是非パーティに入れて、探索に連れて行ってみてください (笑)。

UIまわりや音楽のお洒落さも話題になっています。デザイン面やサウンド面でこだわられたポイントを教えてください。

デザインやサウンド両方に共通することですが、オリジナル版を遊んでいた方にも改めて楽しんでいただけるように、オリジナル版のイメージやニュアンスを汲み取りつつも新鮮さも感じていただけるようパワーアップさせることを意識しました。例えばリーですと、単純に見た目がカッコいいだけでなくこれまでのシリーズ���通して培ってきたユーザビリティを損なわないように、遊びやすさや操作の快適さにもこだわって作っています。あと、サウンドでは今作では新曲もいくつか増やしているのですが、あまり曲自体を軸にしすぎると、懐かしさといいますか『P3』らしさみたいなものが損なわれる気がしたので、今作全体の演出や表現、ゲームプレイでパワーアップしたところや変化したところを考えてオリジナルを補完するような意識で追加しました。

キャラクターたちのイベントや寮生活も充実していますが、どのような経緯で追加されたのでしょうか？

『ペルソナ3』は主要なキャラクターたちが同じ寮に住んで暮らしているのですが、今まではあまりそのシチュエーションを活かした描写が少なかったなと思ったのがきっかけです。そこからスタッフと実際に同じ学校の同級生や先輩後輩と寮に住んでいたらどんな事をしたいかとかを話し合って、一緒にテスト勉強がしたいとかDVDが観たいなどいろいろな意見を踏まえて今の形となりました。

主人公たちと敵対する「ストレガ」のエピソードも追加されていますが、注目してほしいポイントはありますか？

今まであまり描かれていなかった、ストレガの各々が影時間やペルソナ能力に拘る理由の一端が垣間思えるかと思いますので、そういった点に注目していただけたら幸いです。また主人公とタカヤが対話する場面も増えており、この追加エピソードを通じ二人の関係も少し深くなっていく部分もありますので、そういった部分も注目ポイントかと思います。

豪華声優陣も注目されていますが、ボイス収録の際に印象に残っているエピソードなどがあればぜひお教えください。

『ペルソナ3』は割とシリアスな場面が多めのストーリーではあるのですが、そういった場面での鬼気迫る演技は、本当に収録に立ち会いながらスタジオで思わず目頭が熱くなるような凄まじい演技をしてくださり、改めて声優さんの凄さといいますか魂を吹き込むというのは比喩でもなんでもなく本当に吹き込んでいるのだなと感じたことが印象に残っていますね。これは本当に是非ゲームをプレイして体感していただきたいです。勿論何気ない日常の一コマもとても楽しく活き活きとした等身大の彼らが見られますので、そういった部分も存分に楽しんでいただければと思います。あとは、新たにキャスティングさせていただいたコミュキャラクターの声優さん方も本当に錚々たる方々に演じていただけたのはありがたかったです。勿論どのキャラクターも魅力を十二分に引き出していただきましたので、そのあたりも注目していただければと思います。

今作で初めてゲームをプレイされる方もいらっしゃると思います。プレイのコツやアドバイスなどがあれば教えてください。

『ペルソナ3 リロード』はカレンダーシステムという何か行動するたびにゲーム内の日付が進むシステムを採用していまして、ゲーム内で日々を無為に過ごし続けると月日がどんどん経過していき、気が付くと何も準備ができていないまま強敵と対峙する⋯なんてこともあります。なので、勉強やアルバイトなどの自分磨きや仲間や友人との交流は勿論、ダンジョン探索やぺルソナの合体等、様々な要素をまんべ���なく進めていただいて、忙しくも充実した日々を送っていただくのがプレイするコツかなと思います。あとは難易度設定も用意してあり、ゲーム中にいつでも変更可能ですので、バトルが難しいと感じた方は遊びやすい難易度を選んでいただけたらなと思います。一番優しい難易度では絶対にクリアできるようになっていますので、ストーリーは気になるけど���ームは苦手という方も安心して遊んでいただけると思います。

最後に読者へメッセージをお願いいたします。

今の『ペルソナ』シリーズのターニングポイントにもなった『ペルソナ3』が装いも新たにフルリメイクされて『ぺルソナ3 リロード』として発売中です！“『ぺルソナ3』のリメイク”となっていますが他の『ペルソナ』タイトルを遊んでいなくても、オリジナル版を遊んでなくても全く問題なく楽しめる内容となっています。今のペルソナスタジオが魂込めてお届けする『ペルソナ3 リロード』。少しでも気になったらお手に取っていただけますと幸いです。

Keyword 1

『ペルソナ』シリーズとは

『ペルソナ』は、不思議なペルソナ能力に目覚めた少年少女たちの物語を描く、アトラスの大人気RPGシリーズ。各作品でストーリーは独立しているが、ペルソナを生み出すベルベットルームの存在など、世界観は共通している。『P3』はグラフィックやシステムなどを刷新し、新たな『ペルソナ』像をファンに打ち出した記念すべき作品だ。

↑ベルベットルームの主・イゴールは、シリーズに欠かせないおなじみの人物。

Keyword 2

スタイリッシュなUI

UI (プレイヤーが触れるメニュ―などのシステム) やキャラクターの2Dイラストがブラッシュアップされ、美しくより遊びやすいものになっているのも本作の特徴だ。

→バトルのメニューも操作性アップ！

Keyword 3

仲間たちとの寮生活

S.E.E.S.のメンバーは、全員同じ寮で生活している。本作では寮内で一緒に料理をしたり、試験勉強をしたり、仲間たちと一緒に過ごせる要素がたっぷり追加された！

↑一緒に過ごす時間が増え、仲間たちとの距離がオリジナル版より近い印象に！

Keyword 4

敵対する存在 “ストレガ”

影時間を利用して、他人の復讐の代行をするグループ“ストレガ”。彼らもペルソナ能力を持っており、影時間に対する考え方の違いから、主人公たちと対立する。彼らのイベントが追加され、想いや目的が明らかに。

↑ “ストレガ”が影時間やペルソナ能力に執着する理由とは⋯？

タカヤ

CV : 神奈延年

“ストレガ”のリーダー。独特な風貌と言動の持ち主だが、高いカリスマ性から、心酔する者も多い。影時間を特別な領域と考えており、影時間を消すために活動しているS.E.E.S.の前に、何度も立ちふさがることになる。

ジン

CV : 小野坂昌也

関西弁を話す少年で、戦闘では特製の手榴弾を使用する。頭脳明晰で、情報収集を得意とし��復讐代行サイトの運営を担当。過去の出来事からタカヤのことを強く信奉しており、彼につき従って行動している。

チドリ

CV : 沢城みゆき

絵を描くことを好む、白いドレスが印象的な少女。あまり感情を表に出すことがなく、他者に対して関心がない。ひょんなことから順平と出会い、交流するように。そのなかで、彼女の心に大きな変化が生まれていく。

[victorinox-japan]

タツノコプロとのコラボ第２弾｜クラシック ヤッターマンコレクション

創立６０周年を迎えた、日本を代表するアニメーション制作プロダクション、株式会社タツノコプロとの共同企画第2弾「クラシック ヤッターマン コレクション」が登場します！

全国のビクトリノックス直営店舗、及びビクトリノックス公式オンラインストア楽天市場店、Yahoo！ショッピング店、Amazon店で、2023年5月26日より販売します。

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クラシック ヤッターマン コレクション 価格：3,300円（税込）

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カラフルな10種のデザイン

ビクトリノックスのベストセラーマルチツール「クラシックカラーズ」をベースに、タツノコプロ不朽の名作、「タイムボカンシリーズ ヤッターマン」のキャラクターを採用した、カラフルな10種類のコ��クションです。

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クラシック ヤッターマン1号

本名は高田ガン。 機械いじりが得意な、 正義感に溢れた少年。父親が造りかけていた犬型メカ ・ ヤッターワンを完成させ、世のために役立てようと正義の味方ヤッターマンになる。ドロンボー一味の悪事を阻止するために、 ヤッターマン２号と共に戦いを繰り広げる。 ケン玉型の武器ケンダマジックを使う。

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クラシック ヤッターマン２号

本名は上成愛。 ガンちゃんのガールフレンドで、 心優しく気丈な少女。ガンちゃんと一緒に正義のために活動しようと、ヤッターマン2号になることを決意し、１号と共にドロンボー一味と戦う。電撃で敵をしびれさせる伸縮自在のシビレステッキが武器。

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クラシック ヤッターマン オモッチャマ＆ヤッターワン

表面はヤッターマンのサポートをするサイコロ型ロボットのオモッチャマ。 動力は乾電池。ヤッターメカをパワーアップさせるメカの素を胴体に収納している。裏面にはヤッターマンと共に闘う犬型メカ、ヤッターワン。１号、 ２号を両脇に乗せて、 世界中のどこにでも出動する。

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クラシック ヤッターマン ドロンジョ

悪党三人組ドロンボー一味の女ボス。 スタイル抜群の美女で金銀財宝をこよなく愛し、 部下のボヤッキー、トンズラーと共に大金塊のありかを示すというドクロストーン獲得を狙う。

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クラシック ヤッターマン ドロンボー

謎の存在ドクロベエの命令で、ドクロストーンを集める悪党三人組。表面は女ボスのドロンジョ。裏面はヤッターマンとの戦いで負けたドロンボー一味が逃げる際に使う三人乗り自転車、通称おしおき三輪車に乗る三人。逃げている途中に必ずドクロベエからのおしおきを受けることになる。

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クラシック ヤッターマン ボヤッキー

悪党三人組ドロンボー一味の頭脳担当。インチキ商売の道具や、各種メカを開発している。メカ造りの天才ではあるが、いつも余計な機能を付けたりどこかに欠陥がある。

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クラシック ヤッターマン トンズラー

悪党三人組ドロンボー一味の怪力担当。強面と自慢の腕力を振るって悪事や戦闘で活躍するが、機転が利かずにやられてばかりいる。妙な関西弁で話すのが特徴。

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クラシック ヤッターマン ドクロ雲

ヤッターマンとドロンボーのメカ戦の末に、負けたドロンボーのメカは毎回大爆発。その爆発の際にのぼる、まるでドクロのような形をした雲。

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クラシック ヤッターマン おだてブタ

ドロンボーメカの操縦席に仕込まれている様々な小型メカ、通称コックピットメカの中の一体。 誰かがおだてられるとその言葉に反応して現れ、「ブタもおだてりゃ木に登る」と言って引っ込む。ただそれだけのメカ。

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クラシック ヤッターマン ドローイング

1977年のアニメ制作時に描かれたキャラクター設定画。シンプルな線画でもヤッターマン、ドロンボー一味共にそれぞれの個性的なデザイン性が際立つ。

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機能詳細

1.スモールブレード（小刃） 2.つめやすり 3.マイナスドライバー 2.5mm 4.はさみ 5.キーリング 6.ツースピック 7.ピンセット

サイズ：縦58 x 横18 x 厚み9mm 本体重量：21g

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コンプリートボックス（全10アイテム）

クラシック ヤッターマンコレクション 全10アイテムと、ドロンジョの描き下ろしイラスト入り機能説明書をパッケージ化しました。

ビクトリノックス製品や、タツノコプロ作品のファンのみならず、全世界のアニメファンも注目する、ビクトリノックス・マルチツールとヤッターマンの魅力を詰め込んだ、初回生産300個限定のプレミアムBOXです。

BOXサイズ：縦243 x 横256 x 厚み30mm 価格：33,000円（税込）

※画像はイメージです。実際の商品と異なる場合があります。

©タツノコプロ

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クラシックカラーズ

2020年の発売以来、ビクトリノックス・マルチツールのベストセラーを獲得し続けている、30色のカラフルなカラー展開の「クラシック カラーズ」。

長さわずか58ｍｍのスモール・マルチツールで、ブレード、つめやすり、はさみなどが搭載された機能的で、スタイリッシュなツールです。

その豊富なカラーの中から「ヤッターマン」のキャラクターカラーに合わせたマルチツールのハンドルに、それぞれのキャラクターを描きました。

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ヤッターマン

タイムボカンシリーズ第2作「ヤッターマン」は、大金塊のありかを示すといわれるドクロストーンをめぐって、正義の味方ヤッターマンと悪党三人組ドロンボー一味が世界中を駆け巡り争奪戦を繰り広げる、シリーズの人気を決定づけたヒーローギャグコメディ。

正義のヤッターマンだけでなく、敵役であるドロンボーのキャラクターもとても人気が高く、全てのキャラクターを揃えたくなる、かつてないコレクションの誕生です。

[ichinichi-okure]

2023.9.8fri_tokyo

8時半起床、夜中に流れてきた岡田索雲さんの「追燈」というネットcomicを読み始めて、読み終えた後眠れなくなって3時に寝たので眠いです。漫画は関東大震災が起きた100年前の東京を舞台に、朝鮮半島出身者の男の子が目の当たりにした出来事のお話。受け止めなきゃと思いながら、人間の狂気が怖くて眠れなかった。 ※リンクから無料で読めます

ちょうど昨日、俳優のカトウシンスケくんに偶然あって、彼が出演している現在上映中の”福田村事件”の話をしたところ。これも関東大震災直後の実話に基づくお話で、映画の予告を見ると「十五円五十銭」と言わされるシーンがあり、胸が痛すぎる。漫画にも出てくる狂気の言葉。映画、絶対見なければいけない。

そういえば5時半に寒くて一回起きてしまったのだった。暑すぎた夏だったけど、もう寒くてかけ布団を探すなんて。寂しい気持ちになりながら、台風が近づいている雨の音に耳をすます。静かにしとしと、地面や草花に雨が当たる音、きれい。

ー

7月から、下北沢のボーナストラックという施設を運営している会社で、週に2回くらい働き始めていて、10時半からはその金曜定例会議。雨が強すぎるので、オンラインで参加することにして準備。こないだ鎌倉で買ったパラダイスアレイのパンを食べながら（酸味がうま〜）、報告内容をまとめる。余った時間で、個人活動として動いている案件を進める。秋に開催のいくつかのイベントの更新や、各所にメールの返信をするも、永遠にタスクが溜���っていくのだ。告知もめっちゃ溜まっている。自分のキャパせま、おそ、つら。うそ、順番にやるしかないだけなので、シンプル。やる。

新しい仕事が始まってからは、インプットが多い毎日で、リズムがうまく生み出せなくて、この２ヶ月は、飲み会もライブも遠ざけてきた。人と話すのも、音楽聴くのも、ちょっとキャパオーバーで断りまくり。（みなさんごめんなさい）特に音は聞けない泣　だけど9月に入ってから、これだ！っていう感じで、うまく気持ちを抜けるようになってきたので、心も暮らしも復活してきた。それでも、コロナが落ち着いてきたここ半年くらいの世の中の急な全力疾走にはついていけなくて。けど、ついては行かずに、でも、止まらずに歩いて行き先を決めていくことをしながら、バランス取って休む。みたいなことができるようになった。あと、毎日歳もとっているので。

10時半。会議は毎度面白いなーと思う。毎回約10人が参加していて、それぞれ発言の時間があるのだが、発表の仕方も話の聞き方にも個性があって、勉強になる。自分が今進めていることも信じてくれることとか、すぐに自由にやらせてもらえることとか、とても嬉しいし気力になるし応えたい。

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12時に終了して、今日は朝からずっと卵焼き食べたいと思ってたので、白米を食べようと、ささっと茄子の味噌汁も作る。家に必ず常備している鳥取の”陶山商店”さんの乾物のうるめ（ワカメみたいだけど強い食感がおいしい）と奥出雲の干し椎茸で出汁をとる。うまい〜　この乾物シリーズには太田夏来さんのレシピがついていてそれも最高なのだ。納豆と、山クラゲの和物、キューリ塩揉み、茗荷の梅酢漬、質素で簡単なご飯だけど、こういうのが一番贅沢。10分で準備して、15分間で食べる。テレビも音楽も聞かずに携帯も遠くに投げて、食べるだけをする時間をする。食べるを意識することだけの時間、だいじ。

14時から打ち合わせがあるので、カッパを着て駅まで向かい電車で3分の下北沢へ。施設で毎月開催している本のマルシェの担当になるので、施設内の本屋さんとも、もっと連動できないか相談と、これからの進め方について。やるからには、自分が一番楽しいと思えることがやりたいし、諦めるをしたくないので、伝える。いい話ができた1時間だった。無理なく、だけど熱量を持ってやっていきたい。

この後の会議の前に、施設内ギャラリーでやってる新潟のツバメコーヒーさんの10周年を記念した、”工芸と工業のあわいにあるもの”という展示会へ。今展示会で初お披露目のオリジナルドリッパーを試しながら自分でコーヒーを淹れることができるので、久々にコーヒーを淹れる。「丁寧に淹れますね」と言われるが、自分にとっては心地よいリズムなのと、どんなに癖のある豆を使っても、コクとかを飛ばして、スッキリシンプルな味わいになっちゃうのが悩みだったので、相談すると、「スッキリって何事にも良くないですか」と返してくれた。ツバメの田中さん、すごくおもしろそうな方だった。もっと喋ってみたかった。

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16時からのイベント反省会は、みんなが正直ですごく良い会議だった。ここが好きだよ！ここむかついたよ！気づかなくてごめんね！みたいな、正直な大人たちの優しいぶつかり合い、大好き。会社のみんなは本当に個性強くて、それぞれのやり方や、得意・不得意があるけど（自分も然り）人の話をちゃんと聞いてくれる優しい人たち。頭の回転が早く、柔軟で、おもしろい。ちゃんと愛があるし。

そんなブレストは２時間を超えて、飲み会へと移行されていき、それぞれの人生における大事な音楽を発表→みんなに聴いてもらう→それについてみんなで語る。という、胸熱な時間になっていきました。久々に聞いたラポン・シュポンのライブ映像、めちゃくちゃよかった。

最初はカラオケの順番みたいに、ルールを守ってたけど、最後はみんなかけたいタイミングで音楽を流していく始末（とてもいい始末）。時間は流れていき、舞台を見るために途中抜けしたはずのあやかたんも（まだやってるの？笑　と）戻ってきてくれて、酒を飲みながら、スナック菓子をひたすら食べまくる永久時間は終電ゴングで終���。雨が降っていなければ、半分はチャリメンだから、永遠に終わらない飲み会だったので、終電様感謝。雨も小雨になってきた。

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その後、降りる駅が一緒のミヤジと歩いて帰りながら「この信号が変わったらもういくからね！」を繰り返して30分後、無事帰宅。 今日のタスク全然終わってない、やばいな…………みんなごめん…って思いながら、顔だけ洗って寝転んで、さらに超眠いのに、どうしても「ハヤブサ消防団」が見たくて、パソコン開いてTverつけたままご臨終。

日記で振り返りながら、今年は特に、1日��終わっていくのが、1週間が、1年が早すぎる。仕事も友達と遊ぶのも大好きで大事だけど、それより何より、誰かとデートがしたいです。旅行いって、ダラダラする感じ、やらないと。改めて感じたのであります。赤裸々日記終わりでございます！

-プロフィール- 鷹取愛 40 山ト波 @opantoc

[royalmilkteaspicyfisihing]

Technical Dry Hoodie Pike & Grayling

すごく久しぶりのBlogを書いてみてます。昔のように釣りに行く度に釣行記を書くわけでもないし海外の釣りもどちらかというと動画で見せたいこの頃に、じゃあ何を書いていけばいいんでしょうね。と言うことで、今回はかなり苦労して出来上がったアパレルの告知をしておきましょう。

テクニカルドライフーディーは、その名の通り機能性を重視した薄手のパーカーです。速乾素材はもちろん紫外線対策もUPF50+でバッチリ。過去にドライロングを制作した時よりもより軽やかな生地を採用してます。

こだわりは色々とあるのですが、一番目立つ部分はやっぱりフード。フードをかなり大型にすることで、帽子を着用時や僕のようにもともと頭のデカイ人間でも、フードを被った時に首周りは引っ張られないようにしました。「大きめのフード」と言っても実際ここまでゆとりを持ったフーディーは少ないかなと思います。このサイズにすることで着心地はもちろん、横からの日差しも遮りやすく顔への照り返しを緩和するなど、夏の本流やオフショアなど日差しの強いシチュエーションで活躍できるディテールです。

リブもサンプルを複数試して、程よい絞りとフィット感に仕上げてます。リブのないデザインも嫌いじゃないのですが、時計をする時やグローブを嵌める時なんかも視野に入れると、程よく手首周りを抑えてくれて���渉してこないリブはやっぱり欲しかった。インナーとして着る時もリブの有無は結構重要だったりしますね。

ボディカラーも本当に悩みましたが、大人のオシャレには可愛らしさが必要不可欠だと思っているので、大胆に見えて意外と馴染むオレンジを先ずは選びました。ここ数年は毎年の行事となっている南西諸島の遠征時もこのカラーはとにかく活躍します。日差しの青い海の中でのコントラストは最高ですし、特に西表のマンゴージュースとの色の相性は抜群ですね。

もう1色はステルスグレー。これはもう本当に誰にでも選びやすい普遍的なカラーでもあり、実際にたくさんいても姿の見えないトラウトたちにもちなんだカラーです。見た目にも涼しく、パステルカラーのショーツを履いているお客さんも多そうに感じたので落ち着いたカラーを採用しました。僕個人的には渓流はこっちかなぁ、プリントもグレイリングだし。

どこまで行ってもフィッシングを忘れるわけには��かないので、パイクストリートのアパレルには当然魚のモチーフが多くなる訳なのですが、今回のドライフーディーはそこを限界まで抑えたデザインに仕上げてます。

きっと帽子にも魚がプリントされていたり刺繍されて��たりするでしょうし、大きく魚をあしらったシャツは他にもリリースしていることもあり、このドライフーディーの魚に関してはフードを着用時にさりげなく存在感をアピールしてくる場所とサイズ感にプリント。生地の機能性を最大限に発揮するのにも一役買ってくれます。

それとサイズに関してですが、1からオリジナルボディを制作してますのでSから4XLまで展開してます。Sサイズは女性にもおすすめできるし、海外のアウトドアメーカーでしかなかなかぴったりのサイズに出会えないBIG BOYSも着てもらえると思います。

とまぁこんな感じがざっくりとしたアパレルの解説でした。

今年の目標は「真面目にやる」です。釣りばっかりやってないで色々企画していきますので2024年も何卒よろしくお願いします。

さて、最近よく考えていることとしては僕ぐらいの中年のアングラーで業界に携わる人間ってどんな風にたち振る舞うのがいいのかです。例えばキャリアが進むにつれて、関係者が集まった時なんかは〇〇さんとか〇〇君を知っているかとか、どこどこのアレ作ったの俺とか、なんかマウントチックな会話が多くなって来まして、本当に無知な僕は誰々さんは知らんし興味もないため、自分が知られていなくても何も感じない、、、。

最終的には釣りが上手いとか下手とか、大御所たちの話に話題が進むと遂に耳が塞がってしまって困ってます。別にリスペクトがないとかじゃないんです。自分なりにキャッチしてきた情報とか出会いとか様々なきっかけで好きな先輩も大御所もいます。でもなんか、世界がとっても狭くなってこちらに迫ってくるような恐怖を感じる時があり、そもそも群れるのが本当に苦手なのと、その根底にあるのは自分の知名度がまだまだ低いことに対するコンプレックスからくる一種の”逃避欲”だったりするのかなぁとか、考えたりする訳です。

僕はよっぽど嘘を並べたり話ばかりで実際釣りしているのか分からないアングラーでもない限り、上手いとか下手で判断して関わり方を変えたり嫌ったりっていうのは本当にないし、どれだけ有名だろうが大きなメーカーの代表だろうか「こいつはダメだ」って判断したらそれっきりです。皆そうでしょう。同じ会社の上司で今後も関わっていくとかなら話は別だけど。

で、多分それがカッコイイってどこかで思ってきたけどこんな歳になると無駄につっぱってるだけなのか？とか思う時もあり、、、。きっと寝込んだ時に島耕作を読みすぎたせいだと思うので、これまで通り好きにやってこうと思います。

何が言いたかったのかよくわかりませんが、僕の心の軌跡を残しておきますね（笑）

[kennak]

居酒屋アルバイターだった私が客の傾向を偏見で語る 1.大学生 どう飲んでも可愛い。吐いても許せる。案外ちゃんとしている。言葉遣いも丁寧。客単価は3000円ほど。いっぱい飲むと意気込んでビール3杯で終わる。 基本誰でも歓迎だが、歳を誤魔化して飲もうとする未成年は可愛くない。舐めるなよ小僧。 2.証券マン だいたいキープボトルがある。飲み方は丁寧だが、居座る傾向がある。長尺でくだを巻く。焼酎は水割り。仕事の話がメインで店員に絡む頻度は少ない。しかし、酔っ払うと愚痴がひどい。明日も待ってる。 3.教師 マナーは悪い。飲み方も雑。頼んだものを覚えていない。日頃の激務を酒で流すようである。脳の処理能力は居酒屋においてはミリレベルと化す。日頃脳がフル回転ゆえに仕方ない部分も多くある。モラリストゆえに店員には絡まない。吐くこともしない。ただ、雑なだけ。よろこんで片付けます。 4.老人 個人で来店する人はみんなとっても良い人。飲み方もかわいい。ウイスキーにチョコもいれちゃう！ 団体客となった瞬間、傍若無人に振る舞う。持ち込みドリンク！営業時間無視！騒音レベルの話し声！！ でも、帰るときに「ありがとう」ってみんな言ってくれる。長生きしてね！ 5.ファミリー 来店した瞬間、子どもの年齢を推測し、お子様セットを用意。キッチンのみんな！ポテトをあげてくれ！ケチャップは多めだ！高確率で母がハンドルキーパー。居酒屋は家族の団欒を守ります！全国の子育て世代にとって少しでも安らぎの場所でありますように！ ん、もう20時過ぎたぞ帰れよ。 6.ソロ（メンズ） スマートオブスマート。普通にカッコいい。けっしてくだはまかない。店員さんには絡む、ここで差がつく。 1人で来たいのか、1人でしか来れないのか。 前者は静かにだし巻きをつつき、日本酒をすする。後者はうるさい。おい、隣に絡むな。 7.ソロ（ウーマン） レア。だいたい喫煙者。 むろんカッコいい。近づいたら殺されそうなオーラを出す。そしてかわいいカクテルを飲む。 行き帰りはタクシー。私生活は謎。絶対に聞くなよ。 8.カップル 仲睦まじくて何より。しかし、年齢が高くなるとそうはいかない。個室？通すものか。オープンなところで健全に恋の盃を乾かすがいい。いいか、動物になるなよ。片付けんのは店員だ。気持ちよく仕事をさせてくれ。 9.上司と部下 最も同情する。経験則からくる上司の自慢話、成功体験。よかれと思って話す上司の快楽に付き合うしかない可哀想な部下。割と長引くのでたい��い部下が酔い潰れる。上司が介抱し、上下関係が築かれる。その後、部下が友達と来店すると実に気楽そうでよかった。でも潰れないで。 10.居酒屋店員 客の中では神。こちらの事情をよく知ってくれている。料理が遅くとも待ってくれるし、最後は片付けまでしてくれる。 仕事モード忘れて飲んでもいいんだぜ！２軒目からご一緒していいかな！ 11.合コン だいたいめんどくさい。 100歩譲っていい感じになったとしてもだ。あの幹事役の青年がトイレにいったときにさんざん「アイツはない」みたいな話をしていただろう。仲間だろう！何言ってんだ！帰りが遅かったからトイレに見に行ったら吐いてた。アイツはない。 12.警察 教師とタメをはるくらいに雑。だが、序列がしっかりしているので若手がよく動く。しかし、態度は基本横柄。公務員は忙しくストレスがたまるんだなぁとしみじみ感じていた。日本の安全のためには彼らを労らねばならない。 13.保育士 カラフルなカクテルがテーブルに並び、サラダをつつき、チーズをおいしそうにほおぼり、口を揃えて「仕事やめたい」と言う。 若手の女性ほどその傾向が強い。居酒屋でさんざん思いの丈をぶちまける。たいてい座敷を希望するが靴箱にブーツが入らない。ぜひ履きやすい靴でお越しください。 14.体育会系（男子） 屈強な身体が揃い、座席は狭く感じる。上級生の言うがまま、ビールはピッチャーで注文。プロ野球も顔負けのピッチャーの続投は店員からすると準備が楽で良い。ビール樽が切れると面倒だが、気持ちよく飲んでくれてスッとする。飲み放題の元をとって去っていく。だいたい荒れる。 15.マイナーサークル ほどよく盛り上がる。めちゃくちゃ早口で会話は展開される。たいていスニーカーを履いている。割と顧問の先生が飲み会好き。この顧問の先生は別に専門でないことが多い。いつの間にか一升瓶がテーブルに置かれている。気分よく先生を飲ませ、支払わせて帰る。それが処世術だ。 16.バイト卒業生 懐かしさを求め、帰ってくる。現役はシンプルに嬉しい。そして、アルバイト業務を代わりにはじめる。口癖は「なんかいろいろ変わったね」。そう、もうあなたのいる場所ではない。今の仕事と向き合おう。今日くらいゆっくりしていけよ。あ、片付けはこっちでするから皿はそのままで。 17.芸能人 何回か接客経験がある。ニオイが違う。割と明るく飲む。テレビでいじられている芸人もやはり「テレビの人」になり、相当華がある。そんな華のある人も酒の前ではただの人。サインくださいも握手してくださいも言えなかったが、店長あんたレジ前で握手してんじゃないよ。片づけやんなさい。 18.建築関係 ���店と同時に全員分のビールを注ぐ。ひとりくらい下戸がいて、たいていオレンジジュースを頼むと「お前可愛いなぁ」みたいなひと笑いが起きる。ノンアルだっていいじゃない。 彼らのおかげで我々の生活は安全なものとなっている。流した汗はビールで補給して明日もがんばってね！ 19.美容師 オシャレないでたちで20時以降に来店。実は閉店後にミーティングを行い、練習もする。お客様の美をしたてる彼らはありとあらゆるドリンクを注文するのでドリンカー殺しである。仕事の話はなく、プライベートのことばかり。店長は優しく従業員の悩みをしっかり聞く。金遣いは良い。 20.すべてのお客様（ラスト） 居酒屋でやっちゃいけないことはラベルの向きとかじゃなくて、 ・◯◯時ラストオーダーですは「早よ帰れ」の社交辞令と知る ・飲みもしないお冷を全員分頼む ・店の前にたまる だ！ ここまで読んでくれてありがとな！おいしく酒は楽しもうぜ！ いっぱい読んでくれてうれしいのでエピソードを一つ投下します。 合コンで「ない」と言われていた男の人ですが、レジ前で高いループを描くゲロを吐きました。 我々店員からも「ない」判定を下し、「平成のマーライオン」という異名を獲得して帰路につきました。 掃除したのは私です。店長…！

ぬさんはTwitterを使っています

[ophelia333k]

2023年6月24日　アルミホイル、神さまは牢獄の中にいる

　ネットカフェ、天井にはアルミホイルみたいな質感の何かで包まれた太いパイプが通っていて、すぐ近くに一本、人ひとりが入れそうなくらいに太いパイプがある。それら二本のパイプの後ろには細くて黒いコードが何十本も通っていて、それらが何を伝達していて、どこに繋がっているのかは分からない。もちろん、コードで伝えられているものは電気のはずで、でもその電気がどこからやってきてどこへ向かっているのかは分からない。

　＊＊＊

　世界について知れば知るほどに世界に対して失望していくし、文学について知れば知るほどに文学に失望するし、物事はどれも知れば知るほどに何かが失われていく。そのとき失われているものといえばそれは幻想で、人は幻想によってのみ駆動されている。

　とはいえ、「お前は世界について、文学について、何を知っているんだ」と問われたのなら、もちろん何も知らない。いや、ほんの少しだけ知っていて、それは1％にも満たないようなことだけど、ほんの少しだけ知ってしまうことでも失われていく。ほんとうは何も知りたくないし、知ることの何がいいのだろう、と問いかけてみる。分かったからといって何がよくなるわけでもない。知らないよりも知っている方がいい、というのは常識的だけど、そんなわけがなくて、私たちは何も知らない方がよいのに、知識という暴力性を求める。

　だから、というわけではないけれど、全知全能の神になんてものになったら自分はきっと絶望して、発狂してしまう。だって、全知全能であるということは、何も知れないし何もできないということと完全に同じなのだから。

　すべてを知っていてすべてのことができる、というのは、すべてが既知ですべてが完全に固定されている世界で生きるということで、そのときの絶望を考えるだけで身がすくんでしまう。そこでは何も新しいことは起きないし、すべてが可能であるということによって、すべてが不可能になる。不可能という空白地帯（外部）が存在することによって可能という領域が初めて現れるのだから、不可能の存在しない世界にはいかなる可能もなくて、のっぺりとした平らな世界だけが無限に続くことになる。

　神さまは、そんな中でどうして絶望して発狂せずに絶えていられるのだろうけれど、むしろだからこそ、神さまは人間ではない存在でなけれならない。人間のような心や精神を持たない存在でなくてはいけない。

　シオランは『生誕の厄災』の中で、「神こそはもっとも追いやられている存在であり、牢獄の中にいる」というようなことを書いていたはずだけど、どうしてもクレジットカードの分割払いの引き落としに耐えられないときに『生誕の厄災』を売ってしまったので、確認することができない。でも、そういう一文が確かにあったと思う。

　そして、今はその意味が（自分なりにだけど）とてもよく分かる。全知全能である、ということはひとつの絶望であり、神は全知全能という逃れえない牢獄の中に閉じ込められている。

　＊＊＊

　一昨日くらいにメンタルクリニックに行って、コンサータの処方のために、心電図検査と採血をした。あとは、流通管理システム患者登録の紙を渡された。採血のとき、思ったよりも時間が長いので、このまま看護師さんに殺されてしまうんじゃないかと思った。意識が少しふらふらした。近くにある別の診察室から、「私は錠剤をのみ込めないので、錠剤タイプの薬は絶対ムリです。それ以外にしてください」と語る患者の声が聞こえていた。支払いのとき、検査代も込みで6000円くらいしたし、それに加えて薬の値段も一か月分で2000円くらいはしたので、お金がないとメンタルクリニックには来れないな、と思った。生活がどん底で精神がどん底のときに、これだけのお金（テーマパークにだって行けてしまう）を払うのは簡単ではないはずだから。

　久しぶりにアトモキセチンの80mgを飲んでいるけれど、対して効果は感じていなくて、それでいて口の中が常に乾くし、食欲がなくなっている。何かを食べるにしても、もやのかかったような食欲しかない。純粋な、食欲そのものは消滅して、ときおりぼんやりとした食欲が顔を覗くだけになる。元々の無気力さも相まって、決してお腹が減っていないわけではないけれど、食べることがあまりにも面倒くさくて、どうしようと思う。頭痛がないのは幸いだった。

　自分はコンサータに対してある種の期待をしていて、それは何かしらの変化をもたらしてくれるかもしれない、という期待。思えば、幼少期の頃はそれと同じような期待を、お風呂場の中で、自分の思考をすべて読んでいる（かもしれない）曖昧な神さまに懸けていた。初めから神さまは大脳皮質の奥にしかいなかったのかな。

　＊＊＊

　知る、ということに関連する話として、古今東西の文学を読み続け、それこそ文学賞の審査をするようになったような人たちは、文学に対して退屈しないのかな、と思うことがある。つまり、彼ら彼女らはもう文学というもののパターンを大方把握していて、だからこそ応募された作品を評価できる。それぞれのタイプの作品のパターンをすべて知っているから、「この作品はこのパターンに乗った上で、この辺りの展開や要素を変えているんだね」と判断できる。でも、全体像とすべてのパターンを把握してしまえたとき、自分はそこに幻想を持てるのだろうか。何かを期待して、何かを待ち望めるのかな。

　もちろん、パターンを把握した上でも、常に差異はあるし、��しいパターンの出現だってありうる、のだけど、やっぱりその状態で楽しんで作品を読める自信がない。この意味で、これはさっきの神と全知全能の話と近づくところがある。人間は（幸運にも？）全知全能にはなれないとはいえ、物事を俯瞰して見られるようになってしまった時点で終わってしまう何かがある。メタとベタの切り替えのためのスイッチが壊れてしまったのなら、すべてはのっぺりとした平らな世界になってしまう。あるいは、前回か前々回の日記の内容とも繫げるのなら、それは離人症の問題とも隣接する。

　この世界が原子配列のパターンにすぎなくても、それでも世界が無限に多様であるように、作品が要素の集合にすぎなくても、それでも作品は無限に多様でありうるのだけど、どこかで自分はそれを信じ切れていない。

　＊＊＊

　二階堂奥歯の『八本脚の蝶』を読み返していた。読み返すのは何度目かで、今回思ったのは、二階堂奥歯にはある種の絶対的な孤独（孤独、という言葉はたぶん正しくないのだけど）があって、しかし同時に、そ���は二階堂奥歯の周りに人がいないということではなく、むしろ彼女の周りには、それなりに彼女のことを思っているであろう人間がいる。でも、どうにもならないのだ。当たり前のこととして。

　あとは、引用の多さ。その引用は根本的に「根拠を欠いた（＝無根拠な）」世界にあって、それでも自分という存在を世界につなぎとめるための楔のようにも見える。

　二階堂奥歯が引用しているものの中では、『聖マルガリタ・マリア自叙伝』を読みたくなる。「私は、苦しみなしでは一瞬も生きることができませんでした。私が苦しめば苦しむほど、私は、もっとこの愛の聖性に満足しました」（『八本脚の蝶』からの孫引きでp262）。

　

　奥歯はこの引用箇所こそが自分にとってのマゾヒズムだと記していて、このとき面白いのは、当然だけど聖マルガリタ・マリアが生まれたのは1647年であり、マゾッホが生まれた1836年よりも200年近く早い。だから当然「マゾヒズム」なんていう概念も存在しない時代のことで、しかしそこには間違いなく、ある種のマゾヒズムがある。

　ただし、彼女たちは「性的興奮」を得ているわけではないだろうし、言葉遊びになってしまうけれど、それは「聖的」なものでしかありえない。でも、鞭で打たれる人間が快楽を感じたとして、それが「性的」なものであるか「聖的」なものであるかを区別することなんてできないわけで、社会の編成の問題になる。

　

　あと、直感としては、絶対者（神）の失墜とサディズム/マゾヒズムの概念の誕生は関係していると思う（だってそれらは絶対者のパロディだから）けれど、そもそも、クラフト＝エビング（1840-1902）がサドおよびマゾッホという二人の作家から「サディズム」と「マゾヒズム」という症候を分離した背景には精神医学の台頭もあるわけだから、そこでは複雑な線が絡み合っている。

　＊＊＊

　恐山、Youtubeの番組で「アイドルに必要なことは？」と聞かれて、「短所を伸ばすこと」と答えていて、あまりにも的確だと思った。最も短い文字数で最も本質的なことを言っているし、正当な形で本質の槍が振るわれている。

　＊＊＊

　スマートフォンのGoogle　choromeのタブの数がもう表示されないくらいに増えていて、おそらく1000個以上はある。そして、それは自分の脳も同じで、1000個くらいのタブがつねに開かれたままになっているから、物事を一つも進めることができない。本来の自分は常に過眠ぎみで、それは明かな実行機能の悪さとも関連している。

＊＊＊

　メルヴィルの『バートルビー（Bartleby）』を読んだ。ウォール街の中心で、代書人として雇われたバートルビーは、真面目に仕事をこなす一方で、「そうしない方が好ましいのですが」（I would prefer not to）と言って機械的にすべての頼みを拒み続ける。思ったのは「I would prefer not to」の訳が訳者によってそれぞれ違うということで、杉浦銀策の訳だと「その気になれないのですが」だった。

　この短編におけるバートルビーは解けない問いのような存在で、語り手は理由も語らず、不条理にすべてを拒むバートルビーを様々に理解しようとするものの、バートルビーはどのような理解もすり抜けていってしまう。

　そういえば、『批評と臨床』でドゥルーズはバートルビーは〈意思がまったくなく、虚無を求める意志というよりも、意思の虚無なのである（憂鬱症的「否定主義」。彼らは、石と化し、意思を否定し、……〉と書いていた。バートルビーは意思がない人間なのではなくて、むしろ意思を否定する意思。

〈緊張症と食欲不振症の徴候を示してはいても、バートルビーは病人ではなく、病めるアメリカの医者、呪医であり、新たなるキリスト、あるいはわれわれすべてにとっての兄弟なのである〉（G・ドゥルーズ『批評と臨床』、p186）

　＊＊＊

　これで最後。市川 沙央『ハンチバック』のラスト、身体障害者の女性が不幸な風俗嬢としての生を仮構して語ることと、不幸な風俗嬢が身体障害者の女性の生を仮構して語ることが、裏返しうる形で提示されることについて。村田紗耶香以外の選考委員は否定的だった記憶があるけれど、むしろあのラストは重要だったのではないかと思う（でも、どうして？）

[itocaci]

Last 2days : YUKI SHIMANE 2025S/S "Still Life" pre-order

こんばんは。

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本題の前にまずは明日からの営業予定のお知らせだ。

【11/4(月)〜11/10(日) 営業予定】

11/4 (月) 13:00〜20:00

11/5 (火) 15:00〜20:00

11/6 (水) お休み

11/7 (木) 13:00〜20:00

11/8 (金) 13:00〜20:00

11/9 (土) 17:00〜20:00 ※

11/10 (日) 13:00〜20:00

※ 11/2〜11/5まで"YUKI SHIMANE"受注会を開催しています。

※ 11/5(火)は15時からとなります。

※ 11/9(土)はコットン収穫祭のため17時オープンとなります。

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かなりイレギュラーな営業期間が続いて申し訳ないが、明日からも引き続きよろしくお願いいたします。

さて、現在開催中の"YUKI SHIMANE 2025S/S pre-order"。

ちょうど折り返しを終えて、残りも2日間となった。

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新店舗で初のイベントということもあり、どんな感じになるのか。

今までと雰囲気も変わって、準備から楽しくすることができた。

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通常、店舗は2階になるのだけど、今回のようにイベント期間は1階を使わせてもらうことができて、今までと比べてゆったりとアイテムをご覧いただける。

そんな訳で残り2日間。

せっかくなので数点オススメのアイテムを紹介させてもらおうと思う。

YUKI SHIMANE : Wholegarment Hand-stitched Mesh knit top

こちらのノースリーブニットトップス。

ホールガーメントと呼ばれる無縫製ニット。

昨今、目にする機会も増えたホールのニット。

最先端をいくニットの技術を使いながら、そんなニットにハンドステッチで刺繍を施しているギャップが面白い。

そんな技術面のギャップがあるにも関わらず、ベースのホールガーメントのニットが、どこかほっこりとした雰囲気を宿しているので、ハンドステッチの刺繍が活かされている。

素材もこだわっており、コットンとアクリルを使っているのだけど、アクリルの糸はふっくらとした糸（バルキーヤーンと呼ばれる糸で、アクリルの魅力の一つでもある）を使っていて、それがメッシュにほっこりとした雰囲気や立体感を加えているのだ。

ぜひ、チェックをしてみて欲しい1着になる。

YUKI SHIMANE : Shirring Border-Knit Wide top

少しハリの強い糸を使って、部分的にゴム糸を編み込むことでシャーリングが生まれている。

個人的にはそんなベースの部分も、肌離れが良く、サラッとしていて夏場にも気持ちよさそうだなぁとか思いながら、一番見て欲しいところは、袖口や裾口のフワッと広がるラッフルの部分だ。

編み地を変え生まれたフワッとした広がりは、糸にハリがあるため立体的に。

この立体的な広がりが、このトップスを一層可愛らしくしている。

YUKI SHIMANE : Embroidery Lace Mesh Vest

エプロンのように、サイドをリボンで結んで調整することが可能なので、どんなアイテムの上からも合わせることができる。

ちなみにどちらを前にしても着用ができるので、気分や装いに応じて変えていただくことも可能だ。

先日、デザイナーさんとお話をしていたのだけど、春先はニットの上から。

春から初夏にかけてはブラウスやカットソーの上から。

夏はノースリーブの上から。

冬は大���にもコートの上から。

そんな感じで、サイズフリーなアイテムだからこそ、シーズンレスに着用もできてしまうアイテムとなるのだ。

コートの上に合わせてアクセントをつけるなんて、なかなか楽しそうなスタイリングだ。

YUKI SHIMANE : Airy Cardigan

今季、ルックで一番最初に印象に残ったのがこのカーディガンになる。

実際に見てみると、ベースは透け感のあるオーガンジーなので、非常に涼しげで、とても気持ちよさそうだ。

落ち感も美しく、ノースリーブワンピースの上から合わせてみたりしても可愛いんだろうなぁなんて思っている。

YUKI SHIMANE : Lace panel Apron Dress

以前にも発表されたことのある形になるのだけど、前回はリネンとレースでナチュラルな雰囲気を持っていたのに対し、今回はCOOLMAX®️コアテクノロジーと呼ばれる、非常に速乾性の高い、テック素材をベースに、レースを切り替え甘さを出した1着。

本来は制服であったり、作業着のような素材に使われることが多い素材らしいけど、そんな夏に快適な素材を可愛らしくまとめた点が非常に素敵だ。

夏場でも快適に着用できるようなアイテムで、本当に素材選びから徹底したなぁなんて思ったし、そんなテック素材にレースを組み合わせたギャップが面白い。

そして、それが違和感なく成立させることで、機能性だけではなく、可愛らしさも表現されていて、唸ってしまった1着だ。

YUKI SHIMANE : Still life Wrap Skirt

今季を象徴するモチーフを大胆にプリントした素材を使ったラップスカート。

オーガンジー素材にプリントを施したことで、透け感のある柄の美しさが際立って良い。

ボトムスの上から巻いてレイヤードを楽しむのも良いし、膝丈くらいのワンピースの上から巻いてもいいし、場合によってはワンピースのインナーに入れて、裾からチラッと見せるようなスタイリングも良さそうだ。

装いのアクセントにも良いし、スタイリングの幅も広いアイテムとなる。

実は、僕もちょっと欲しいなぁなんて思っているアイテムだったりする。

YUKI SHIMANE : Still life T-Shirt (Seashell)

YUKI SHIMANE : Still life T-Shirt (Fruits)

Seashell（ブラックカラー）は前面と背面にそれぞれプリントが施されている。

一方、Fruits（ホワイトカラー）は前面のみのプリントとなる。

なお、こちらはサイズが0/1/2の3サイズ展開となっており、2サイズは男性でも着用ができるアイテムだ。

ちなみに僕は、2色買うことが既に決まってます。

本当に夏は暑かったし、Teeシャツ以外着用できなかったということもあって、とにかくオキニのTeeがあると重宝する。

そんな訳で、これで暑い夏も、少しでも楽しく乗り切る。

そんな1着になりそうだ。

YUKI SHIMANE : Still life Flare Dress

オリジナルテキスタイルを8mも使った、美しい広がりを持ったドレス。

特に裾のフワッとした広がりが、とにかく美しい1着だ。

正直、他のアイテムと比べてかなりお値段が張るのだけど、ぜひ試着だけでもして楽しんでいって欲しい。

8m使っているとは思えないほど、軽くて涼しげなドレスになる。

正直、他にももっと紹介したアイテムは山ほどあるんだけど、これをやっていたらキリがないので、「ひとまずこれだけは見ていって欲しいアイテム selected by itocaci」ということで、一つ参考にしてもらえると嬉しく思う。

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どうしても今回来れないという方もご安心ください。

お店でもしっかりとオーダーをつける予定をしているので。

とはいえ、必ず抑えられるという点ではこの機会を利用するのがオススメだ。

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特に先ほど紹介はしなかったけど、ミュールは本体やタッセルや紐などを自分でアレンジできてしまうので、ぜひこの機会にオーダーをしてみてほしい。

また、今回は、1階では春夏アイテムの受注会を。

2階の通常の店舗部分では、"YUKI SHIMANE"の秋冬アイテムをメインにご覧いただける。

今季入荷したアイテムはもちろんなんだけど、過去のアーカイブも並べてご覧いただけるようにしているので、こちらも合わせてチェックしてみてほしい。

アイテムとしては無いのだけど、当店が取り扱いを始めた2019A/Wのルックからご覧いただけるように、店内にも過去の資料も含めて展示をさせてもらった。

当時の記憶を辿りながら、その時に感じたことや、買い付けた決め手などもメモのように書いたりしている。

そんな僕の記憶と記録も楽しんでもらえると嬉しく思う。

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実際に2019A/W〜2021A/Wシーズンのアイテムは1つも見ることはできないのだけど、"YUKI SHIMANE"というブランドの変遷もご覧いただけると嬉しく思う。

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中には、そんな写真を見て、懐かしいと感じる方もいらっしゃるだろうし、こんなのあったんだなぁなんて思う方もいると思う。

アーカイブを通じて、"YUKI SHIMANE"の魅力を知ってもらえると嬉しく思う。

この過去の振り返りは、僕にとってもなんだか不思議な気持ちになる瞬間だったりした。

ちなみに、今回は秋冬のみとなるので、春夏は次回にやろうかなぁ。

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そんな訳で、贅沢に"YUKI SHIMANE"の春夏のラインナップをご覧いただけるのも残り2日。

ぜひ、足を運んでいただけると嬉しく思う。

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それでは次回もお楽しみに。

[wangwill66]

節目誕生備忘錄

H：三立都會台「艾嘉食堂」，其概念應來自「深夜食堂」「大雲時堂」，

甚至「誰來晚餐」。節目誕生程序，在第一集有介紹，也見證餐廳的誕生時程，人事時地物，各方配合，準備工作於前，14天搞定，20241006W7

網路摘鈔

節目誕生程序

1概念內容

喜歡做菜，早期也做過節目很長一段時間，「希望台灣會有很好的真人秀」。

2資金預算

《艾嘉食堂》耗時4年製作、斥資近億，版權費雖說無法多談。不過整體製作費並無超支。驚人版權費。

3召集人及地點的規劃整理

借用廢墟，重建，拍完留給地主，互利。

4演員的選角及訓練

演員未報前自行練習，拍攝的勤前教育，拍攝中的技術指導及討論。

5拍攝進度的律定，相關人員的進駐。

張艾嘉回憶起14天的拍攝過程，透露留下相當美好的記憶。

6現場的拍攝

「我們在營業！」可見大家是來真的。

7節目的剪輯旁白

8節目的行銷

《艾嘉食堂》2024年10月3日不畏颱風山陀兒，照常舉辦首映記者會。

9現場的解壓方案。

休息時段的餐飲及住處休閒。

10後續的推展

全球首個獲得CJ ENM《尹食堂》官方授權的實境綜藝節目。2024年10月5日（六）在三立都會台晚上八點首播、Netflix晚上十點、華視主頻隔周六晚上八點播出。

網路資料

《艾嘉食堂》由張艾嘉、楊祐寧、柯佳嬿、王大陸領銜，嘉賓林柏宏、(G)I-DLE舒華加盟，為全球首個獲得CJ ENM《尹食堂》官方授權的實境綜藝節目。歷經四年製作期，耗資近億新台幣，10月5日（六）在三立都會台晚上八點首播、Netflix晚上十點、華視主頻隔周六晚上八點播出。

維基百科

《一起吃晚餐嗎？》（韓語：저녁 같이 드실래요?），為韓國MBC於2020年5月25日起播出的月火連續劇，由《Player》的高在賢導演與李秀河作家合作打造。此劇改編同名網絡漫畫，講述因為曾經有過痛苦離別的戀愛經歷，以及受到「單身文化」的影響，漸漸對戀愛冷感，愛情感知退化的兩個男女，通過共進晚餐慢慢找回愛情的甜愛羅曼史。

《深夜食堂》（日語：深夜食堂）是安倍夜郎創作的日本漫畫作品。2006年10月在小學館發行的漫畫雜誌《Big Comic Original增刊（日語：ビッグコミックオリジナル増刊）》初次發表，一次刊登三話，接下來每一期登出兩話。2007年8月開始在《Big Comic Original》連載。

《大雲時堂》（英語：Da Win Dining），是大雲文創製作、MOMOTV監製的談話性節目，場景由中華電視公司美術中心搭建，並以4K解析度規格製播。主持人為大雲文創董事長李四端。2018年10月1日於MOMOTV播出，時段為每週一至週五22:00－23:00。後製導演為沈丹桂。2022年於MyVideo上線。

《誰來晚餐》（英語：Guess Who）是台灣公共電視台製播的真人實境秀及紀錄片，無主持人，目前播出至第十四季。

Quick Facts 誰來晚餐 Guess Who, 類型 ...

概況

節目形式為每集探訪一個台灣家庭，採訪他們的生活點滴，並邀請該家庭成員心目中的夢幻嘉賓。在節目前半，通常會先介紹家庭成員的組成、日常生活，並在節目後半段讓嘉賓登場，與他們一起共進晚餐。

目前擔任《誰來晚餐》嘉賓次數最多的為詹姆士，共4次[註 1]。[1][2][3][4]

2019年，《誰來晚餐》拍攝第11季的第37集，因受訪家庭的男主人謝東寧去世，而取消邀請受訪家庭的神秘嘉賓，是唯一一集因受訪家庭成員去世而無嘉賓[5]。

網路介绍

節目以繪本為核心，每集會找不同的來賓，開展各式各樣的繪本漫談，讓我們一起分享繪本的奧妙！ 只有繪本這種書籍，從0歲到100歲都可以欣賞。

今晚吃什麼？：日本主婦和台灣太太的家庭常備菜交換誌

作者：小野慶子 , 謝苹愉

語言：繁體中文

出版社：帕斯頓數位多媒體有限公司

出版日期：2019/06/06

內容簡介

＃日式餐桌完全複製術！

＃小小的盛情款待

＃想和喜歡料理的人緊緊聯繫

＃簡單的家庭常備菜是所有主婦的心願

　　一位是跟隨著日籍先生來台灣生活的日本主婦，另一位則是嫁到日本的心願夢碎，只好回家鄉當台灣太太。兩人兩年多來不間斷地語言交換，雖然約定好要學中文、練日文，但有著「ABC Cooking Studio」講師經歷的慶子，以及身為美食專欄作家的苹愉，卻花了很多時間在吃東西、聊食物、談料理，用美食做好國民外交。

　　日本主婦慶子第一次來到台灣就是跟著先生「海外出張」（出差），這一待就是三年多，來到台灣生活後，才發現真正的「台灣」和過去以為的「台灣」怎麼差這麼多，「原來台灣人不會自己在家做小籠包啊！」、「原來台灣不只有勾芡的湯品！」、「原來菜瓜布可以吃啊！」（日本人不會把絲瓜當成食材），透過生活在台灣的日本主婦，破除日本人對台灣的刻板印象，也揭開台日之間飲食文化差異。

　　台灣太太苹愉吃了三十多年的台式家常菜，卻對吃熱食很不拿手，偏好日本的冷菜冷飯，有著日本人的胃，對日式料理有著無限喜愛和探究精神，即使在日本住過一年，但對於日本飲食文化和家常菜色仍充滿很多好奇，透過和日本主婦的交流，以學習的心態，瞭解屬於日本味的美食。

　　住在台灣的日本主婦發表自家常用的食譜配方，搭配台灣太太對於日台飲食的觀察，讓你在家也能複製日式餐桌，還來一場料理PK，用相同的食材、元素，各自準備一道擁有日台特色的料理，一起探究台日飲食的有趣之處吧！

　　你也想把日式餐桌搬進你家嗎？跟著做就對了！

　　Step 1買對日本人愛用調味料

　　Step 2用對調味料才有美味料理

　　Step 3煮一壺日式高湯

　　Step 4常備一罐日式昆布醬油

　　Step 5跟著食譜做準沒錯

本書特色

　　日台聯手做好國民美食外交

　　來自日本主婦的家庭菜譜，和台灣太太的細微觀察，攜手介紹日台美食，一起發掘有趣的飲食文化。

　　＃日式家常菜

　　日本料理善用燉煮、涼拌、油炸等烹飪技巧，但你知道日式炒麵沾蛋液有多美味嗎？收錄一些你熟悉的，卻有你不知道的意外吃法。

　　＃下酒菜

　　日本人總喜歡下班後喝一杯，不過在日本居酒屋，下酒菜真的只���配菜，喝的酒倒是比吃的菜還多！儘管如此，料理同樣不馬虎呢！

　　＃和風洋食

　　當漢堡排不再只配麵包，來一碗白飯更好；吃義大利麵不拿刀叉，改拿筷子，這就是日本人愛的和風洋食。

　　＃中華料理

　　日本人對於果然中華料理有很深的誤會，才能發展出連我們都認不出來，屬於日本獨有的中華料理，但……仍舊好好吃啊！

　　＃日台料理交換誌

　　誰說一個廚房容不下兩個女人，看日本主婦和台灣太太來一場料理PK，用同樣的食材做出展現日台特色的美味菜色吧！

名人推薦

　　Iku老師／人氣YouTuber

　　江夏啓人／「山江食品」常務董事

　　泉原俊一／「享櫻和風西洋料理餐廳」主廚

　　美奈子的。微日本旅行／知名部落客

收回

目錄

推薦序

最簡短而有力的推薦！／Iku老師

帶著盛情款待之心在裏頭／江夏啓人、江夏敬子

充滿著真心也帶著溫暖的家庭料理書／泉原俊一

輕鬆搞懂超市眼花撩亂的調味料／美奈子

 

作者序

想帶給你日本家庭料理的溫度／日本主婦 小野慶子

台日友好從料理啟程／台灣太太 謝苹愉

 

# 1 日本主婦在台灣

逛逛傳統市場買菜去

打破小籠包的迷思

早餐一汁三菜太幸福

 

# 2 搞懂日本人的五味，日式料理不難了

認識基礎日式調味料

飛越2163公里，出國採買日式食材吧！

從日式高湯開始做起

從一瓶「麺つゆ」開始，入門日式料理 

常備沙拉醬搭配生菜沙拉

 

# 3 日式家庭料理，日常的和食魅力

乾拌蕎麥麵 和えそば

日式炒麵 焼きそば

味噌烤飯糰 焼きおにぎり

雞飯 鶏めし

親子丼 親子丼

散壽司 ちらし寿司

關東煮 おでん

關西風玉子燒 関西風だし巻き玉子

肉湯 肉吸い

馬鈴薯燉肉 肉じゃが

照燒雞肉 照り焼きチキン

鯖魚味噌煮 鯖の味噌煮

雞肉天婦羅 とり天

炒金平牛蒡 金平ごぼう

 

# 4下班後，來點下酒菜

紅蘿蔔鮪魚炒蛋 にんじんしりしり

菠菜拌胡麻 ほうれん草の胡麻和え

豆腐白和 白和え

芹菜胡桃味噌 セロリくるみ味噌

揚出豆腐 揚げだし豆腐

雞里肌胡椒起司串　ささみペッパーチーズ串

燉煮牛筋 牛すじ煮込み

油豆腐皮Pizza 油揚げピザ

焗烤千層豆腐 豆腐ラザニア

番茄拌梅肉 トマトの梅肉あえ

甘辛大豆炒 大豆の甘辛炒め

 

# 5懷念的滋味，和風洋食

漢堡排 ハンバーグ

蛋包飯 オムライス

日式牛肉燴飯 ハヤシライス

菠菜三明治 スピナッチサンド

鯖魚三明治 鯖サンド

 

# 6別裝了，這不是中華料理

牛肉香菜煎餃 牛肉パクチー焼き餃子

肉醬起司餃子 ミートソース餃子

中華冷麵 冷やし中華

肉味噌拌麵 肉味噌混ぜ麺

黑醋豬肉 黒酢酢豚

棒棒雞 バンバンジー

美乃滋蝦球 海老マヨ

 

#  7煮婦料理交換誌

◆試試台日蘿蔔乾

蘿蔔絲涼拌胡麻 切り干し大根マヨ胡麻和え

燉煮蘿蔔絲 切り干し大根の煮物

吻仔菜脯豆腐燒

◆日台肉燥飯

日式肉燥飯 肉そぼろ

筍菇花生肉燥

◆ 吃韭菜

韭菜涼拌胡麻 ニラの胡麻和え

韭菜花炒豆皮

◆ 我家招牌排骨料理

燉煮小排 スペアリブの煮込み

古早味排骨酥

◆ 好長的台灣茄子

素炸茄子浸高湯 茄子の揚げ浸し

腐乳茄子

◆ 麻婆風

日式麻婆豆腐 マーボー豆腐

白麻婆豆腐 白マーボー

台式家常麻婆豆腐

◆ 茭白筍初體驗

筊白筍雞絲涼拌柚子胡椒 マコモダケとささみの柚子胡椒マヨ和え

筊白筍炒鹹蛋

◆ 等著蛤蜊開口

酒蒸奶油蛤蜊 あさりの酒蒸し

酸菜豆腐蛤蜊湯

◆ 拌飯系

大蒜奶油飯 ガーリックライス

櫻花蝦蔥油拌飯

◆ 日式年糕PK小湯圓

日式年糕湯 雜煮

紅白小湯圓鹹湯

《入侵者們的晚餐》就像一本存在各種驚喜的懸疑小說，高潮迭起卻呈現出平凡卻又讓人有共鳴的女性情誼。三位主角雖失去婚姻，獨自照顧自己，但入侵日一起出生入死，似乎讓三位女子完成了友誼的試煉，展開了一起晚餐的生活，當揮別了一個人吃貼著降價標籤冷便當的日子後，人生似乎也跟著變得溫暖幸福了一點。

[shopsanx1]

サン-Xネットショップの魅力：すみっコぐらしの最新商品を探る

可愛らしい商品が溢れる中で、サン-Xネットショップのように際立つブランドは少ないです。ユニークなキャラクターと魅力的な商品で知られるサン-Xは、世界中のファンの心を掴んでいます。その中でも、エビの尻尾バッグチャームとすみっコぐらしの最新商品シリーズは特に注目されています。本ブログでは、これらの商品の魅力や、コレクターやカジュアルな買い物客にとっての必需品である理由を探っていきます。

サン-Xの魅力：簡単な概要

サン-Xは1932年に設立された日本の会社で、可愛らしいキャラクターを創り出すことに専念しています。「可愛い」という概念が喜びや安らぎを呼び起こすことを信じ、すべての年齢層の人々に共鳴しています。文房具からぬいぐるみまで、サン-Xの商品は多種多様であり、それぞれのアイテムにキャラクターと魅力が宿っています。

特に、リラックマやすみっコぐらしなどのユニークなキャラクターシリーズで知られています。すみっコぐらしは、部屋の隅に住むキャラクターたちをテーマにしており、恥ずかしさや独自性の喜びを反映しています。

エビの尻尾バッグチャームの魅力

サン-Xのコレクションの中で目立つアイテムの一つが、エビの尻尾バッグチャームです。この魅力的なアクセサリーは、サン-Xの創造的なデザイン哲学の本質を体現しています。ここでは、このチャームが単なるアクセサリーではなく、物語を語るアートである理由を詳しく見ていきます。

デザインと美学

エビの尻尾バッグチャームは、かわいらしいエビの尻尾を模した遊び心溢れるデザインが特徴で、鮮やかな色彩と愛らしいディテールが施されています。このようなチャームを作るための職人技は、サン-Xが品質と美学に対する献身を示しています。柔らかい素材で作られており、バッグに華やかな色を加えるだけでなく、遊び心を感じさせます。

多用途性

このチャームはバッグだけに限らず、バックパックや財布、さらにはキーチェーンにも取り付け可能です。その軽量なデザインは、持ち物を重くすることなく、出かける際の理想的な相棒となります。チャームは装飾的かつ機能的な目的を持ち、同じスタイルのバッグの中から簡単に識別できるようにします。

会話のきっかけ

カフェや授業に入ったときに、誰かがあなたのエビの尻尾バッグチャームに気づくと想像してみてください。それは会話を生むこと間違いなしです。そのユニークなデザインが注目を集め、サン-Xのファンや可愛い商品を愛する人々が共通の興味を通じてつながる架け橋となります。

すみっコぐらしの最新商品の探求

すみっコぐらしの最新商品のラインナップは、興奮を呼び起こします。サン-Xは常に革新を続け、新しいデザインやキャラクターを導入し、ファンの心に響く商品を展開しています。

すみっコぐらしのコンセプト

すみっコぐらしの根底には、恥ずかしさや社交不安を具現化したキャラクターたちがいます。それぞれのキャラクターには独自のバックストーリーがあり、多くの人が共感できるようになっています。これらのキャラクターの魅力は、デザインだけでなく、受容と理解のメッセージを伝える物語にもあります。

最新の追加商品

すみっコぐらしの最新商品コレクションには、ぬいぐるみから文房具まで、シリーズの愛らしさを体現した多様なアイテムが含まれています。いくつかのハイライトは以下の通りです：

ぬいぐるみ：お気に入りのすみっコぐらしキャラクターのソフトで抱きしめたくなるようなバージョンで、コレクターや子供たちのための癒しの相棒です。

文房具：すみっコぐらしのキャラクターが描かれたノート、ステッカー、ペンなど、学校や仕事を少し楽しくしてくれるアイテムです。

ホームデコ：クッションや壁掛けアートなど、どんなスペースにも可愛さを加えるユニークなアイテムです。

これらの商品は単なるアイテムではなく、自分の個性や可愛い文化への愛を表現する手段です。

なぜコレクションに加えるべきか

サン-Xのファンや可愛い商品を愛する人にとって、すみっコぐらしの最新商品はコレクションに欠かせない追加品です。その理由は以下の通りです：

コレクタブル性：限定版の商品は時間とともに価値が上がることが多く、投資としても魅力的です。

品質：サン-Xは高品質な素材にこだわり、商品の耐久性を確保しています。長年楽しめるアイテムです。

コミュニティ：サン-Xファンダムの一員となることで、同じ価値観を持つ人々とつながることができます。

購入方法

サン-Xの本物の商品を見つけるのは、特に日本以外では難しいことがあります。しかし、サン-Xネットショップを利用すれば、快適に可愛らしい商品を購入することができます。ウェブサイトはユーザーフレンドリーなインターフェースを備えており、さまざまなカテゴリーを簡単にブラウズでき、お気に入りのアイテムを見つけることができます。

特別オファー

サン-Xネットショップは、新しい商品や季節限定商品を頻繁に更新しており、常に新鮮でエキサイティングな発見があります。お気に入りのエビの尻尾バッグチャームや、すみっコぐらしの最新商品を見逃さないように、特別プロモーションやオンライン限定オファーにも注目してください。

サン-Xの宝物を大切にする

これらの魅力的なアイテムに投資したら、それらを適切にケアして、魅力と長持ちを保つことが重要です。

お手入れのヒント

ぬいぐるみ：ほとんどのぬいぐるみは、軽く石鹸と水でスポットクリーニングが可能です。ケアラベルに機械洗濯可能と記載がない限り、完全に浸すことは避けましょう。

アクセサリー：エビの尻尾バッグチャームなどのアイテムは、湿った布で優しく拭くことで新鮮さを保てます。

保管：コレクションアイテムは、直射日光を避け、涼しく乾燥した場所に保管して、色あせや劣化を防ぎましょう。

ディスプレイアイデア

コレクターにとって、サン-Xアイテムを展示することは、取得することと同じくらい楽しいことがあります。以下はいくつかのクリエイティブなアイデアです：

シャドーボックス：お気に入りのキャラクターを展示するテーマ別のシャドーボックスを作成しましょう。

ウォールシェルフ：浮遊棚を設置して、ぬいぐるみを飾り、部屋の装飾の一部にしましょう。

デスクの整理：すみっコぐらしの文房具をデスクに置いて、可愛さを加えながら、実用性も兼ね備えた空間を作ります。

結論

サン-Xネットショップは、エビの尻尾バッグチャームやすみっコぐらしの最新商品などの可愛らしい商品を求める人々にとっての楽園です。可愛さ、品質、ストーリー性が融合した商品は、心を和ませるだけでなく、長く愛されるアイテムです。次回のショッピングで、サン-Xの魅力をぜひ体験してみてください！

[iris-livedocumentary]

『Live＆Documentary Movie ～i☆Ris on STAGE～』絶賛公開記念舞台挨拶決定！！

『Live＆Documentary Movie ～i☆Ris on STAGE～』の絶賛公開中を記念しまして、9月27日（金）、9月28日（土）に新宿バルト9にてi☆Risメンバーが登壇する追加舞台挨拶が決定！

i☆Risと一緒に楽しみましょう！

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『Live＆Documentary Movie ～i☆Ris on STAGE～』

祝・絶賛公開！乾杯ナイト舞台挨拶！

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【日時】

2024年9月27日（金）

20:30の回（上映後舞台挨拶）

【会場】

新宿バルト9

【登壇者】

山北早紀（i☆Ris）

茜屋日海夏（i☆Ris）

※敬称略

※登壇者は変更になる可能性がございます。

＊舞台挨拶では、絶賛公開を祝してi☆Risのメンバーと一緒に乾杯しましょう！

＊お飲みものを購入される方は、本編上映開始前にご準備ください。

＊「i☆Risと一緒に応援上映」ではございません。上映後の登壇を予定しております。

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『Live＆Documentary Movie ～i☆Ris on STAGE～』

祝・絶賛公開！一緒に応援上映！再び！

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【日時】

2024年9月28日（土）

19:30の回（i☆Risも一緒に応援上映に参戦！）

※「集まれ！10年分の愛を込めて応援上映！」となります

【会場】

新宿バルト9

【登壇者】

山北早紀（i☆Ris）

茜屋日海夏（i☆Ris）

若井友希（i☆Ris）

※敬称略

※登壇者は変更になる可能性がございます。

【チケット価格】

2,500円（税込／全席指定）

劇場WEBサイトにて販売

https://tjoy.jp/shinjuku_wald9

9月22日（日)24:00（＝9月23日（月･祝）0:00)より販売

※事前に無料会員登録が必要です。

※販売開始直後はホームページへのアクセスが集中し、つながりにくい状態になる場合がございます。あらかじめご了承ください。

※下記の決済方法をお選びいただけます。

 ・オンライン決済 クレジットカード / Amazon Pay

 ※上映日の2日前までは “あとから決済” はご利用いただけません。

 ・あとから決済とは：

※チケット販売は先着順での受付となりますので、予定枚数に達し次第受付終了となります。

■劇場窓口

9月23日（月･祝） 劇場オープンより

※WEB販売で完売の場合、窓口の販売はございません。

◆「集まれ！10年分の愛を込めて応援上映！」 鑑賞ルール

・歓声、応援、声出し、曲に合わせた手拍子、振り付け、拍手、コスプレ可能な上映となります。

・応援グッズ（タオル、ペンライトなど）の持ち込み、使用も可能です。・座席から立ち上がってのご鑑賞や、飛ぶ、跳ねる、あばれるなど、周りのお客様のご迷惑になる行

【注意事項】

※会場内ではマスコミ各社の取材による撮影、弊社記録撮影が行われ、テレビ・雑誌・ホームページ等にて、放映・掲載される場合がございます。また、イベントの模様が後日販売されるDVD商品等に収録される場合がございます。予めご了承ください。お客様の当催事における個人情報（肖像権）については、このイベントにご入場されたことにより、上記の使用にご同意いただけたものとさせていただきます。

※状況により、止む無く上映を中止させて頂く場合がございます。予めご了承下さい。

※転売を目的としたチケットのご購入は固くお断りいたします。

※場内でのカメラ（携帯カメラを含む）、ビデオ等による撮影・録音等は固くお断りいたします。

※車イスでのご鑑賞をご希望されるお客様は座席指定券の購入後、劇場までご連絡ください。

車いすスペースには限りがありますので、ご利用人数によっては所定のスペース以外でご鑑賞いただく場合がございます。また、イベントの内容やマスコミ取材により、所定のスペースからご移動いただく場合がございます。あらかじめご了承ください。

【イベントに関するお問い合わせ】

エイベックス カスタマーサポート

お問い合わせフォーム https://avex.com/jp/ja/contact/product/

※メールのみのご対応となります。

※お問い合わせの際には必ず【公演名（日程・会場）】をご明記の上、お問い合わせいただけますようお願いいたします。

※お問い合わせは24時間承っておりますがご対応は営業時間内とさせていただきます。

なお、内容によってはご回答までに少々お時間をいただく場合もございます。予めご了承いただけますようお願い申し上げます。

【主　催】

株式会社エイベックス・フィルムレーベルズ

【権利表記】

ⒸAPI･81P／i☆Ris on STAGE製作委員会

[yonagochasampo]

『茶散歩サミット』関連イベント ＜hangball 吊るせる観葉植物・ハングボールワークショップ＞

鎌倉を拠点としつつ、西荻窪「HATOBA」でも展示販売をされている、吊るせる観葉植物「ハングボール」の考案者、ハングさんこと谷本太一さんによるワークショップ。 参加方法・ご予約など、詳しくはこちら。

hang https://hangballplants.com/

・ハングさんから 植物の生命力や個性を、今までにない形で伝えたい。 そんな想いから、360度見て楽しめる「ハングボール」を考案し、鎌倉の工房で一つひとつ手作りしています。不思議な浮遊感をどうぞお楽しみください。愛着をもって長く育てていただけるよう、育て方の個別相談やリペアも行っています。

・谷本太一（ハングさん） 数々の花屋やグリーンショップで20年経験を重ねたのち、2016年に“Reef Leaf” を立ち上げ独立。2018年に吊るす植物専門の “hang” を西荻窪「HATOBA」でスタートしました。同店とonline shop、さらに2023年からは鎌倉「テールベルトとカノムパン」にてハングボールを常設販売。ハングボールを作って育てる楽しさを身近に感じていただくため、各地でワークショップも精力的に開催しています。

・ハングボールとは 観葉植物の根を栄養分豊富な粘度状のケト土で丸め、さらに水苔で包み、取り付けてあるフックで天井から吊るして飾る、hangオリジナルのスタイルです。見た目の美しさやユニークさに加え、土が乾いて軽くなったらボールごと水につけるシンプルな育て方が特長で、ペットや子どもの手が届かない空間を活かせたり、土が隠れるため虫が付きにくいなど、暮らしの様々な場面で楽しめるインテリアグリーンです。

・ハングボールができるまで これまでに培った1300を超えるハングボール作りの経験をもとに、成長に適した植物を選び、枝ぶりや葉の生え方などそれぞれの個性を大切にしながら、全て手作業で一つひとつ丁寧にハングボールにお仕立てしています。

ボール部分につけるフックの位置によって吊るした時の表情が変わるため、ワークショップやオーダーメイドの際は、飾る場所に合わせた仕上がりのご提案も行っています。

・雑誌掲載 『暮しの手帖』2023年春号p16-22、『森のカフェ緑のレストラン神奈川』2024年5月10日号p50-51

[elle-p]

P3xP4 World Analyze pages 34-35 transcription.

ニュクスへと至る異形の塔 “タルタロス”

タルタロスの誕生

月光館学園の場所で影時間にそびえ立つタルタロスは、10年前の爆発事故によってその存在が確認されることとなった。しかし、必ずしも爆発事故だけが原因というわけではない。この場所にエルゴノミクス研究所が建てられたのは、桐条鴻悦がシャドウの存在を知ってから世界各地で調査を行い、シャドウによる時空の歪みがもっとも顕著に確認された場所と同定したからであり、人工島開発計画のスタートと同時に研究所建設地に決めている。研究所がシャドウを集めて融合実験を進めたことで歪みが拡大したが、それ以前からこの場所にシャドウが集合しやすいポイントがあったのは確か。“死” のシャドウを作ることに失敗し、融合途中のシャドウが飛び散る爆発事故となったが、シャドウを集合させることですでに形作られていた時空の歪みは一帯に残り、以降影時間とタルタロスとしてこの場所に定着したものと考えられる。

シャドウの性質を考えれば、爆発事故が起こらなかったとしても、いずれは同じようなものが生まれただろう。

象徵的建造物

タルタロスの塔は、毎夜0時の “影時間” となった瞬間に造り直されるように見える。月光館学園があるはずの場所に、巨大な植物が成長する様子を早回しで見るように一気にそびえ立っていく。これは���部の構造が毎夜変化するという観測にも符合するが、影時間の間だけ月光館学園が物理的に “無くなっている” というわけではないため、実際そこに建っているものとは考えにくい。影時間は “現実” の1秒にも満たない一瞬だけが切り取られ、シャドウを構成する精神体で作られたレイヤー (層) が現実世界にかぶせられた状態。適性のない人間が “象徴化” レイヤーで覆われた状態となるのと同様に、月光館学園にはタルタロスというレイヤーが重ねられ、学園が見えなくなる。タルタロスの内部もいくつかの層で構成されており、塔が建つように見えるのは層のレイヤーが重ねられる視覚的現象と捉えることもできる。

タルタロスレイヤーで覆われた学園は、現実にそこにあったとしても影時間内からは知覚できない。

エルゴ研の名残

タルタロスの内部には、かつてその場所にあったエルゴノミクス研究所の残滓のようなものがあり、一部記録文書も発見できる。しかし、現実には月光館学園を建てる際に取り壊され、記録文書などが残っているわけはない。これは、タルタロスが基本的にはシャドウと同じ精神体によって構成されているからで、言ってみればその場所の記憶のようなものが構造に反映された結果そうなったもの。同様にタルタロス自体の内部構造も精神体からできたもので、タルタロス構造に取り込まれた精神体の記憶のようなものが反映されている。もっとも集合体が持つ混沌としたイメージなので、個人の思想などが出ているわけではない。下層は周辺に存在した精神体を材料としているせいか学園内部にも似た構造をしており、上層に行くと大型シャドウの一部が材料になっているためか異国的であったり、シュールレアリスム的なイメージが見られる。

文書の内容を見ると、強い想いはシャドウ化されていなくともタルタロスの構造に取り込まれやすいようだ。

最上階に降臨するニュクス・アバター

[守護する者たち]

“死” のシャドウ望月綾時が転じたニュクス・アバターは、タルタロス最上階に現れる。その手前には彼を守護するようにストレガが待ち受けていた。彼らも真相に肉薄していたことがわかる。

[ニュクスと同等の存在]

望月綾時はニュクスに取り込まれ、ほとんど区別のつかない状態だと自身で語っている。しかし、人間の中で生きたことで造られた綾時のパーソナリティは色濃く残っていて、綾時と変わらない声で語りかけることもできる。圧倒的な力はニュクスのものだが、最後まで綾時は綾時の意識を持ち続けたようだ。

[ニュクス・コア]

最後に発現する “世界” あるいは “宇宙” のタロットには、卵のような形のウロボロスの輪に囲まれた女性の姿が描かれている。四隅にいるワシ、雄牛、ライオン、天使の組み合わせはテトラモルフとも呼ばれる黙示録で神の玉座のそばに控える動物たち。二ュクスの中心核は、そのウロボロスの形にも似ている透明な輝く卵の姿をしていた。

タルタロスを構成する “七つの地”

第七の地 世俗の庭テベル

ユダヤにおける地獄は “ゲヘナ” と呼ばれるが、そこから発展した神秘思想では “七つの地” に細分化される。テベルは7つ目にあたる浅い層で、人間の世界にもっとも近い位置にある地獄。“七つの地” は神をシンボライズした “セフィロトの樹” と上下逆向きで対応しており、テベルは根本の基礎部分にあたる “イェンド” に相当する。

第六の地 奇顔の庭アルカ

6つ目のアルカはいわゆる “魔界” と呼ばれる地獄の主要な “大地 (アルカ)” で、一般的にはこの層を指して “ゲヘナ” と呼ぶ。この層自体も七つの部分に分けられ、聖書中で地獄を意味する “ハデス” はこの小分類のひとつ “シオウル (洞窟あるいは子宮の意)” を指していることが多い。セフィロトでは左足 “ホド” と対応している。

第五の地 無骨の庭ヤバザ

5つ目以下の層は基本的に悪魔も好まない荒れ地と言われていて、ヤバザは砂で覆われた乾燥した場所になっている。タルタロスの中ではエッシャーのだまし絵を思わせる視覚の混乱を起こさせるようなイメージとなる。セフィロトで対応する神の右足 “ネツァク” はホドと互いに補完する関係にあり、ヤバザとアルカも対の関係性がある。

第四の地 豪奢の庭ツィア

4つ目のツィアは草に覆われた乾燥地とされる。タルタロスでは名前の通り、黄金色の床に赤い絨毯が敷かれた王宮を思わせる絢爛豪華な階層となっている。セフィロトで対応する “ティフェレト” は “崇高” と訳される場所で神の心臓を象徴しており、神の頭・知性を象徴する部分に次いで重要な部分。ある意味、タルタロスの様相と符合している。

第三の地 焦土の庭ハラバ

3つ目のハラバは崖のように起伏の激しい土地で、作物が実らない不毛の地とされる。セフィロトでは神の左腕と法の裁きを象徴するゲブラ一にあたり、火星や “力” と関連付けられ “神の愛” ケセドと対になる存在。タルタロスでは間の中壁や床に七色のイルミネーションが灯るサイケデリックな空間になっている。

第二の地 憂鬱の庭アダマ

2つ目のアダマは、原初の人間アダムを作った “土” を意味する名前で、赤土ばかりの荒れ地である。セフィロトは、神の “愛” もしくは “慈愛” と右腕を象徴するケセド。タルタロスでは無数の星々が輝く白色の明るい光に包まれた場所となっており、ハラバとの対照的な関係が見て取れる。全体が混沌としたタルタロスの中では整然とした印象の空間。

第一の地 王居エレス

もっとも下に位置するエレスは潰れた廃墟のごとき場所で、逆さまのセフィロトを吊るされた人間に例えれば頭にあたる位置。セフィロトでは神の神聖を象徴するケテル、コクマー、ビナーの3つをまとめて “アティルド” と呼ぶ部分に相当する。タルタロスでは月の真下にある屋上にあたり、ニュクスが降臨するために用意された場所である。

ライプニッツの提唱する “モナド”

ゴッドフリート・ライプニッツ

『モナドロジー (単子論)」を提唱したドイツ出身の哲学者で、高名な数学者でもある (1646-1716年)。数学や科学だけでなく、哲学や経済学、神学までもひとつの体系的な学問にまとめようとしたことで知られている。後年ぺルリン科学アカデミー創設に参加して初代総裁となるが、それ以前に政治家であったことでも知られており、同時代の知識人とは精力的に交流していた。

世界を構成する真の単位

ギリシャ語で “単一の” という意味の「モノス」が由来の “根源” を意味する「モナド」という言葉は、古代ギリシャの数学者として有名なピタゴラスらが使い、ライプニッツがさまざまなものの最小単位の概念として発展させた。物質の最小単位である “アトム” を物質以外にも応用した考え方で、例えばこうした思想も、概念を可能な限り分解した最小の状態が “モナド” となる。

“深層モナド” へはタルタロスを徘徊する “刈り取る者” を倒さなければ到達することはできない。

タルタロスから繋がるもうひとつの空間として、強力なシャドウばかりが現れる “深層モナド” がある。

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木日屋 岩橋正隆さんの仕事

岩橋さんは、自身の仕事と自然との関わり方を大事に考えています

ーほとんどの場合、私達の都合で木は切られるのだから、少しでも木の都合に添えるような仕事でありたいー

要約で申し訳ないけれど、これは、平成30年度日本民藝館展で七島藺張りスツールが協会賞を受賞した時の挨拶文にあった言葉

このスタイルで木工を営み続けている

だから、近くで切られて使われることのない木を、それぞれの木の持つ個性にあわせて形作っている

乾燥させることなく生木のまま、切ったり削ったりして

それで、今回は匙と器、フォークができました

さくら、かし、つばき、かえで、こなら、くり、身近な木ばかりです

気軽に漆の良さも感じてもらいたいから、全て拭き漆で仕上げています

なかには漆の前に柿渋を塗ったもの、燻煙で燻したものもあり、色合いが一味違います

全部並べてみたら、大きさや雰囲気の違いがわかりやすいかな

なんて可愛らしいのだろう、ようこそです！

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このまま三人で遊ばない?女子会に乱入しそのまま3Pに発展 (Disc-2) - 無料動画付き（サンプル動画）

このまま三人で遊ばない?女子会に乱入しそのまま3Pに発展 (Disc-2) - 無料動画付き（サンプル動画） スタジオ： FC2 更新日： 2024/04/30 時間： 28分 女優： この日は特に寒かったことを覚えています。彼女(のうちの一人)に電話してみると、「友達と飲んでる」ということだったので、僕も参加してきました!到着すると見たことのない可愛いこが…3人で乾杯して、談笑していました。 彼女の友達がスレンダーで好みだったこともあり、「もしよかったらこのまま三人で遊ばない?」という僕の提案に、すんなり「うん、いいよ!」と言ってくれました(笑)今までにない展開に、心躍らせながら二人をベッドに座らせました。百合に挟まれる男に憧れていましたが、ついに今日夢が叶いそうです。 二人で一人を責めることがなんと楽しいことか。しかも彼女の友達は、すごく恥ずか ***********************************

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Kentucky Route Zero テキストを巡る冒険（中編）

Kentucky Route Zeroの日曜研究として、KRZにおけるプレイヤー論を考えつつ、ゲームであり文芸・美術作品でありメディアアートである本作の側面を断片的に語る試み。あるいは、訳者解説と鑑賞案内のはざま。

まだ半分程度の途中段階だけれど、自分で見返す用の暫定まとめ。

前編はこちら

11.テキスト（小説）

主観・客観を自在に移動しながら多様な視点・構造・テキストを用いて一日の旅を語る本作は、まさにインタラクティブな実験小説といえる。

欧米圏をはじめとする海外近代文学を読んできた者であれば、多くの作品が本作のテキストに直接・間接的に影響を与えていることがわかるだろう。

ガルシア・マルケスによる架空の町『マコンド』を舞台とするマジックリアリズムの名作「百年の孤独」、古典『オデュッセイア』を下敷きにひとりの平凡な人物の一日を描写しながら彼の生きる国そして普遍の運命を語るジェイムズ・ジョイスの「ユリシーズ」、様々な文学手法を駆使してアメリカ南部道徳の衰退と家族の没落を描くウィリアム・フォークナーの「響きと怒り」、さまざまなカルチャー・テクノロジーを貪欲に吸収しながら誇大してアメリカを語り続けるトマス・ピンチョンの巨作群、時間のなかで記憶と感覚の繋がりを問いながら文学を語るプル－ストの「失われた時を求めて」、乾いた文体で書くことそのものを問い続けるポール・オースターの「幽霊たち」、「伝記集」をはじめ幻想的で端正な語りで円環構造を用いるホルヘ・ルイス・ボルヘスの著作、挙げきれないほどのたくさんの文学作品たち。

これらの近代文学作品が生み出してきた文学手法は、奇抜さや遊戯性だけでなく、近代化という時代の変化のなかでこれまで以上に複雑化した社会と変わりゆく個人について、既存の手法では表現しきれないことを表現し伝えようとするための、試行錯誤のなかで編み出されたものだ。

他者から辺境として語られることを拒み自ら伝承や生活感覚に基づくリアリティにより土地の歴史と苦難を語ろうとするマジックリアリズム、理性と単線的な語りでは捉えられない現実を夢と偶然性から語ろうとしたシュールレアリスム、言葉のうつろいと共に個人を固定したものではなく流動的に捉える「意識の流れ」、ふたつの世界大戦による大きな単一の物語への幻滅の後に多様な視点・テキストによる語りへと物語の進化を試みるポリフォニー、視点と構造を撹乱し読者（プレイヤー）との関係性の再構築を目指すメタフィクション、異化効果、反復、などなど…

Kentucky Route Zeroは20世紀文学の金字塔たちが築き上げ、発展させてきた成果をその文章に惜しげもなく注ぎ込む。静かで抑制的な文章でありながら、本作のテキストには幾重にも文学の魔法がかけられている。

これらの文学手法を張り巡らせた文章で、KRZが何を描こうとしたのか、その手法を採ることにどのような意味があるのかについては後述する（予定...）。

図１：Act.4（森）ふたりの登場人物の会話が、ふたつのウィンドウにわかれ各自の視点で表示される。ウィンドウ内では会話とともに、双方の回想を語る文章がシームレスに入り混じる。

図２：Act.1（EQUUS石油）台詞にてガルシア・マルケスの名前から引用した登場人物や感覚と記憶の関連性について触れる。

図３：Act.5（町）ホルヘ・ルイス・ボルヘスの名を引用した登場人物の話をしている。

図４：Act.2（森） シュールレアリスムを代表する画家のひとりルネ・マグリットの絵画「白紙委任状」をゲームとして再構成するステージとなっている。

12.テキスト（詩）

本作のテキストは詩情をたたえるが、そのほとんどは脚本・散文調で書かれており、形式的に「詩」といえる文章は数か所しかない。

その詩は、詩のいくつかがそうであるように、短くも作品全体を貫く精神を象徴する。

1.  はじまりの詩

３つの文章からひとつ選ぶ選択を３回繰り返せば、パソコンのパスワードとなる詩が完成する。単体では美しい響きを持つだけの言葉は、組み合わせることで必然のように先の展開の予兆となる。

このパスワードは、どんな選択をしても間違いにならない。プレイヤーの選択を報酬・展開の変化等によりゲームが評価することはなく、すべての選択は等価である。プレイヤーが何を選ぶかは、この先もずっと自由に任される。

最初に作るこの詩から「マルケス」というキーワードが開け、本作の旅は始まる。

図５：Act.1（EQUUS石油）パソコンのパスワードとして、3つの文章から3回選んで詩を作り入力する。

2. 町はずれの者の死を悼む詩

アマチュア詩人である「町」の住人ニッキがコミュニティテレビWEVP-TVで披露する詩。

町民たちのHomeであったコミュニティ「町」が、より弱い立場にある町はずれの者に対して振るった暴力と罪を悔い記憶するための詩。

もうこの詩の他に思い出されることのない、Homeなき者への詩。

図６：Act.4幕間劇「Un Pueblo de Nada」

ニッキ：町外れの者へ。 どの鷲があなたを終の眠りへと運んだだろう？ あなたを運び、眠りにつかせたのは人ではない。 泥と泥水の流れる小川を選んだ者たちは、血まみれのあなたを残して逃げ出した。（以下略）

3. 終わりの詩

終わりを迎える時、プレイヤー＝あなたはなにもわからず宙ぶらりんでさまよう気持ちのまま、それでも詩を紡がなければならない。

まったく現実の世界でもそうであるように。

喪失、追悼、後悔、慰安、再生、悲嘆、鎮魂、決意、休息

悲劇といわれる旅の終着点で、だれに、なにに向けて祈るのか。この作品があなたにとって何だったのか。

作り手たちとの言葉と混ざり合いながら、あなたは短い言葉で詩を紡ぐ。それを表明するために、あなたはこの場にいるのだから。

図７：Act.5（町）最後に捧げる詩の言葉を選ぶ

詩という形式で、短く象徴的に凝縮されたこれらの言葉こそが、本作の精神をよく表しているといえるだろう。

いや、「迷ったと感じるべき」なんだ、ジョセフ。我々が常に迷い続けているように。 あの哀れな、放浪する雇い人サイラスのように。道をさまよい、帰るべき家を探しながら。 Act.1（EQUUS石油）舞台監督ジェームズ・キャリントンの台詞より

（参照）

ウォルト・ホイットマン「草の葉」

ウォルト・ホイットマンは19世紀アメリカの代表的な詩人であり、放浪しながら一般民衆に広く詩を行きわたらせた彼の生き方と共に、「自由詩の父」と呼ばれる。「草の葉」は��イットマンの代表作であり、その詩にはおおらかで気宇壮大で自然と理想に満ちたアメリカ建国時のイメージが映る。

最後の詩の一部及び第5幕の実績「あなたの足元にいる私を探して」は彼の詩から引用されている。

おれはおれ自身を土に遺す、やがては愛しき草地から生え出るように、 もしおれをまた求めるなら、おまえの靴底の下を探すがいい ウォルト・ホイットマン「草の葉　おれ自身の歌（抄）」より 飯野友幸訳

図８：Act.5（町）

ニッキ：「私を探すなら君の足元を見るがいい！」、そんな言葉があったわね。

ロバート・フロスト「雇い人の死」

ロバート・フロストは、『選ばなかった道』などの詩により知られる20世紀のアメリカを代表する詩人。簡潔で平易な言葉を用いながら、象徴的で喪失感・諦観に満ちて謎めいた詩を多く残した。アメリカを代表する詩人であるとともに、一見平易な彼の詩はアメリカ一国を超えてひろく読まれてきた。

彼の作品「雇い人の死」は、老いてどこにも行く当てのない雇われ小作人サイラスが放浪の末、雇用先の納屋で誰にも知られぬままひっそりと息を引き取るさまを雇用主夫婦の会話により描いた詩である。

KRZは、「『家』に帰ること」をテーマとするこの詩に基づき、作られていることがキャリントンの口から示唆されている。

図９：Act.1（EQUUS石油）

キャリントン：私はこの12年間を人生における最高傑作を作り出すため捧げてきた。ロバート・フロストの詩「雇い人の死」を、壮大かつ実験的な演劇へと翻案することに。

詩の題名をそのまま引用している最後の幕間劇「雇い人の死」では、作品テーマとなるHomeについての議論が行われたのち、サイラスの最期と重なるように、雇い人ブランドンが眠りにつくことでKRZは終わりを迎える。

それがなにを意味するのか、作品はフロストの詩と同様になぞめいて自ら語ることはない。

図10：Act.5幕間劇「雇い人の死」

ハリー：眠らせてやろう。

「ウォレン」と彼女。「彼は死ぬためにうちに戻ったの。もう今度は途中でいなくなる心配はいらないわ」。 「うちにね」、彼はおだやかに皮肉をこめた。 「だってうちじゃない。うちをどう考えるかで、話はずいぶん違うけど。もちろん彼は私たちには赤の他人で、それは以前、森から出てうちに来た見知らぬ犬―長い旅路でやつれ果てたあの犬と変わりはないわ」。 ロバート・フロスト「フロスト詩集」『雇われ農夫の死』より 川本皓嗣編

（参考）「雇い人の死」和約：神戸親和女子大学学術リポジトリ

（以下、追記予定）