#Эра Альтрона | Explore Tumblr posts and blogs

isolationcell · 6 years ago

Text

Безумный Макс vs экшн-фильмы

Перевод вот этого текста из вот этого потрясного блога plain-flavoured-english

Анон спрашивает: Я так рада, что тебе понравился Безумный Макс: Дорога ярости! Я бы хотела узнать, что ты думаешь о героинях в сравнении с Мстителями: эра Альтрона. А еще, видела ли ты твиты Аниты Саркисян, которая заявила, что Дорога ярости не феминистична, с чем я не согласна.

Ты много о чем спрашиваешь, поэтому все вылилось в доооолгий ответ.

Главная привлекательность для меня лично – то, что это потрясающе сделанный экшн-фильм без – пардон за мой французский – бесстыдного размахивания членами, из-за чего большинство экшн-фильмов чужды мне, как зрительнице. Напротив, фильм отчетливо показывает, насколько разрушительна токсичная маскулинность. Хотела бы я сказать «Ой, да ладно», но, к сожалению, такой уровень самокритичности в мейнстримовых фильмах невероятно редок, особенно в экшенах. Итак, по верхам, вот темы, связанные с женщинами и гендером, которые разнят Дорогу ярости и Эру Альтрона (и большинство экшенов иже с ними):

1) Много женщин. Я насчитала 9 имен. Более того, разных женщин: Фуриоса, Рипли-образная экшн-героиня, красивые «жены»-беглянки, неготовые к жизни за пределами своей золотой клетки и старые, седые Вувалинки (ура пожилым женщинам в медиа), которые рассекают на байках, задают всем жару и называют друг друга кличками.

У этих женщин разные характеры, разные манеры и разные отношения. Почему это важно? Я думаю, отчасти столько фильм��в проваливает тест Бехдель потому что, женщинам не позволяется проявить солидарность в кино. Обычно нам дают одну номинальную героиню и, может, еще одну номинальную злую приспешницу злодея, чтоб они могли подраться. Ну и все. Нам намекают, что «сильная» героиня-одиночка зарабатывает свое высокое положение, через приверженность мужской группе, а не к другим женщинам. В конечном итоге, в Эре Альтрона в группе героев соотношение мужчин к женщинам 4:1, и у женщин буквально нет совместных сцен (тест Бехдель провален). И это почему-то не кажется принципиальным. Это не основной пункт сюжета. Все так, как будто и должно быть. Роботы-злодеи выглядят как мужчины и говорят мужскими голосами. Опять-таки, объяснений не будет. В свою очередь, в Безумном Максе в финальной группе героев соотношение женщин к мужчинам 4:1. Злодеи все мужчины, потому что все они принадлежат к агрессивному патриархальному культу, который обращается с женщинами и с не-членами их общества, как с недолюдьми, что является главной причиной их злодейства. Асимметричное гендерное соотношение принципиально, потому что это битва между угнетенными и патриархальными угнетателями.

2) Никакого мифа о «более качественной» женщине. Обычно, героини в мужецентричных фильмах должны доказать, что они заслуживают экранного времени тем, что они лучшие (во всем, но особенно в том, что ценят мужчины). Как правило, под этим подразумевается демонстрация насилия, физическая сила или блестящие знания/умения в чем-то стереотипно-маскулинном (например, в способности перепить мужчину до сползания под стол). И хотя этот троп пытаются представить как феминистский, на самом деле, тут имеется в виду, что, чтобы быть достойной мужского уважения и внимания, женщина должна быть исключительной. И, опять-таки, этот троп связан с идеей, что женщина в мужской команде может быть только одна, и она должна заработать себе место в команде символически превзойдя остальных.

«Но, Маргарита», - говорите вы, - «Разве мы не должны хотеть больше героинь, которые способны сами навалять кому угодно, вместо того, чтоб сидеть, сложа ручки и ожидая спасения?» Да, но есть разница между идеей, что героини тоже могут и идеей, что они должны быть сверхлюдьми для этого. Например, один из моих любимых моментов в Капитан Америка: Зимний солдат: сцена, где Черная вдова нападает на Зимнего солдата. Это заковыристая конфронтация: Зимний солдат важный персонаж и суперсолдат, поэтому Вдова не может просто подтереть им пол, как она делает с мелкими злодеями в «Мстителях». Независимо от ее умений, она ему не соперница по силе. Но вместо того, чтобы обойти эту проблему, просто поставив ее против одноразовой злодейки для драки или заняв ее чем-то еще (например, закрыванием портала или усмирением Халка – кхм*Уидон*кхм), и, таким образом, поддержать иллюзию ее превосходства, сценаристы их сталкивают. Как? Она отвлекает его внимание, прыгает на него, когда он не ждет, парализует его металлическую руку, не позволяя выстрелить в себя, пока она убегает. Вместо того, чтоб отметелить его, она использует свои сильные стороны, демонстрируя находчивость, мастерство, отвагу и изобретательность. Это намного убедительнее, чем если бы она случайно оказалась непобедимой.

Чтоб было понятно: мне нравится смотреть, как Черная вдова (или Ривер Тэм, или Невеста, или Мила Йовович или даже принцесса Фиона) расправляется с кучей мужиков, даже не вспотев, но мне кажется важным показать, что женщины могут преуспеть в чем-то без волшебства. (Отчасти я люблю сцены драк в «Агентессе Картер», потому что, вместо необъяснимой непобедимости, Пегги дерется умно и на пределе своих возможностей, она использует свой рост и объекты вокруг, чтоб расправится с противником). Помнится, когда я была маленькой, я слишком боялась пробовать «мужские» виды спорта. Например, бейсбол или скейтбординг, даже если они меня привлекали, потому что я знала, что я не смогу сразу стать лучшей, а я уже усвоила, если я буду единственной девочкой, я должна быть лучшей. Просто, чтоб оправдать там свое присутствие.

В Безумном Максе Фуриоса реалистично крута: она калека, но она дерется умно, поджидая лучший момент для нападения и пряча оружие везде, где только можно. Было бы легко выставить жен «бесполезными» в сравнении (или, что еще хуже, поразить всех их невероятными кунг-фу скиллами), но, даже несмотря на то, что они физически слабые, и только одна из них знает, как держать оружие, каждая из них делает что-то важное – по-разному – чтоб спасти команду: например, Ангхарад выставляет себя как живой щит и вылезает из Фуры, чтобы перекусить цепь и освободить Макса в особенно важный момент, а Чидо «Хрупкая» хитростью вынуждает Риктуса перенести ее на его трак, чтоб она смогла помочь Фуриосе залезть (одна из моих любимых сцен). Это не просто игра, в результате которой только одна женщина может оказаться наверху: скорее, каждая вносит свой вклад, и каждый вклад ценен.

Что ведет к:

3) Фильм деконструирует мировосприятие доминирования/подчинения, ассоциируемое с токсичной маскулинностью и продвигает коллективное участие и кооперацию. Уже много обсуждали, как фильм осуждает эксплуатацию: повторяющийся вопрос «Кто убил мир?» возлагает вину за уничтожение природы на эксплуатационное, капиталистическое мировоззрение в духе «господствовать может только один» и «другие люди это просто ресурсы для пользования». Кино показывает контраст между разрушительностью такого мировоззрения и добротой и готовностью помочь, демонстрируемыми героями во второй половине фильма: к примеру, после полной дегуманизации и эксплуатации в качестве «кровяной туши» в начале фильма, Макс символически сам решает перелить свою кровь Фуриосе, чтобы спасти ее, и, таким образом, возвращает себе свое имя и связь с человечеством.

4) Женщинам не приходится расплачиваться за свою силу. Дорогой Джосс Уидон, раз уж мы говорим о твоих проблемах, почему настолько важно показать, как Наташа Романова парализована страхом, а мужские персонажи – нет? А что с бедными беспризорными девочками, которые обретают силу, только став жертвами мужского насилия? Господи, зачем тебе потребовалось, чтоб Инара прошла через групповое изнасилование, чтобы очеловечить ее ради мужского персонажа? К сожалению, очень часто в экшн-фильмах сильные, сверхкомпетентные женщины должны заплатить за свою силу опытом унижения или насилия (обычно гендерного) на экране, для того, чтобы выглядеть уязвимыми и, таким образом, более удобоваримыми для мужских персонажей/аудитории. Виктимизация может принимать разные формы – от изнасилования (настоящего, символического или просто угрозы) до наряда сексуальной рабыни. Это в корне отличается от эмоциональных страданий и унижений, выпадающих на долю мужским персонажам. Я уж не говорю, что несмотря на то, что фильм о сбежавших сексуальных рабынях, женщин в Безумном Максе не объективизируют и не подвергают насилию в кадре. Нет никаких сцен изнасилований, нет фетишистского смакования женского страха, облизывания камерой раненых или беспомощных женщин. Нет наказания женских персонажей за то, что они «слишком» сильные. И хотя они переживают поражения, боль и горе на экране, их объективация в прошлом следует из контекста истории и никогда не демонстрируется. Эта травма мотивирует их, но не определяет все их существо.

5) Страдания женщин не показываются как принципиально отличные от страданий мужчин. Помните, я интересовалась, почему Наташина травма прошлого настолько отличается на экране от остальных Мстителей? Так вот, жен в Безумном Максе эксплуатировали,и с ними обращались как с вещами, но также поступали и с Максом и (в целом) с Наксом («Ты просто пушечное мясо для старика»,- кричат ему жены). Часто в кино гендерное насилие над женщинами представляется как зло только в смысле «неправильной эксплуатации» женщины, которая принадлежит тому или иному мужчине. Герой, который скачет на спасение женщины, может считать насилие проблемой, но правомерность мужской власти над женщинами под сомнение не ставится. В Безумном Максе, с другой стороны, проблемой является не «неправильная эксплуатация», а скорее система, которая позволяет одним людям физически контролировать других. Рефрен жен «Мы не вещи!» представляет проблему мужского насилия над женщинами как проблему в области прав человека, что также относится и к Максу самому. Как и с женами, тело Макса используется в качестве ресурса/объекта. Права женщин – права человека, а не мелкая побочная проблемка.

6) Никакой натужной любовной линии. Тут и так все ясно. Если у тебя только одна важная героиня, а твой сценарий сам завязывает себя в узел, пытаясь склеить ее с героем, то ты ясно даешь понять, зачем вообще нужны женщины в произведениях. Несмотря на то, что роман Способной и Накса подразумевается, они ни разу не целуются или обсуждают что-то – они просто очевидно и быстро объединяются. Сравните со сценарием Джосса Уидона с его максимальным «говори, а не показывай», в котором Наташе приходится настойчиво напоминать Брюсу каждые пять минут, как сильно она его хочет. И это подводит, наверное, к самому важному замечанию:

7) Мужчины искупают свои грехи тем, что бескорыстно жертвуют, а не получают подтверждение искупления со стороны. Помните сцену, где Наташа застенчиво сообщает Брюсу (в то время, как работает за барной стойкой, Иисусе, Уидон), почему он ей так нравится?

Брюс: Вечно вы не в тех влюбляетесь...

Наташа: Да он не плохой... Иногда буянит, но в глубине души - зайка. Вообще, он не такой как все, кого я знаю... Всю свою жизнь дружила с бойцами, и вдруг появляется тот, кто всячески из��егает драк, потому что в любой победит.

Брюс: Впечатляет.

Наташа: А еще он - ужасный заучка. Но это заводит.

Перед тем как я закачу глаза на этот диалог и оскорблю тех, кому эта пара нравится, позвольте мне указать на то, что что ее влечение к нему крайне натянуто. Но даже если вам нравится эта пара (и я вас не осуждаю) вам стоит признать, что это избитый троп. Эта пара, по сути, красавицеичудовищный роман. Красавица реабилитирует Чудовище тем, что любит его, настаивая, что в нем есть что-то, достойное любви. Она преодолевает его сомнения и ненависть к себе речами о том, какой он классный и особенный и как сильно отличается от всех остальных. (Очень узнаваемая мотивационная речь, кстати, потому что содержит вариацию на тему «все парни, которых я знаю, мудаки, кроме тебя»).

Потому что, по сути, эта сцена не о том, почему Наташа любит Брюса; она о том, почему Брюс заслуживает Наташу. Это эмоциональное бремя, беспрестанно возлагаемое на женщин в фильмах (и в жизни). Очень часто в экшенах, которые пропагандируют мужское насилие и бесстрастность, именно на женщин возлагается ответственность за преодоление героем эмоциональных трудностей. Даже если он спасает ей жизнь, этот повествовательный прием функционирует как способ подтверждения героизма героя через ее влюбленный и благодарный взгляд, подтверждения его ума, силы и даже его правоты («Видишь, это было слишком опасно для тебя», «Видишь, я действительно тебе нужен», «Видишь, мой план был лучше» и т.д.). Наташино признание в любви скорее о том, чтобы помочь Брюсу принять Халка, а не о чем-то еще; только когда она сможет принять эту его сторону, он сможет принять себя.

Вот что кажется странным в Безумном Максе (и из-за чего, я думаю, взбесились представители мужских движений, когда они посмотрели фильм): ни Макс, ни Накс не получают ни награды, ни признания за свою помощь. Ни одна из женщин не благодарит их, не говорит им, какие они классные (самое приятное, что женщины говорят о них, - это то, что они «надежные»). Их вклад представлен как равный, а не более ценный, чем женский. Печенек не будет, медалей не будет, футболок «вот как выглядит феминист» не будет, не будет благодарностей и ожидания благодарностей тоже. Макс и Накс предлагают свою помощь, но ни разу не навязывают себя в роли лидеров. Они не получают лавры за победу, и их им не предлагают. Думаю, именно поэтому многие критики считают Дорогу ярости «историей Фуриосы», даже несмотря на то, что Фуриоса как персонаж не получает большего развития, чем Макс. Зрители настолько привыкли видеть мужчин в лидирующей роли по умолчанию, что настоящая командная работа воспринимается как перетягивание одеяла.

Но на самом деле, Макс и Фуриоса ищут искупление вместе. Она попросту не ответственна за то, чтобы обеспечить ему его. Фуриоса не смотрит на Макса с обожанием, она не говорит ему, какой он милый, классный и не такой как другие. Она не говорит: «Я ошибалась насчет тебя», и не подтверждает его успехи/ценность, предлагая себя в качестве приза. Искупление Макса – это его дело, и он достигает его, бескорыстно жертвуя, не надеясь на награду или признание. Когда он со всей добротой предлагает Фуриосе свою кровь и свое имя, именно этот акт символически возвращает ему человеческое лицо. Не потому что он считает, что все прощено в ее глазах, а потому что он сам смог восстановить нечто хорошее в самом себе. Никто не поздравляет ее. Никто не благодарит. Никому это и не нужно. Его помощь и есть его награда.

По большому счету, самое провокационное в Безумном Максе – это, наверное, мужские персонажи. Факт, что Макс ни разу не конфликтует с Фуриосой за контроль над ситуацией, а также он ни разу не показан как более достойный лидерства. Факт, что Накс начинает как наивный паренек, уверовавший в идею о мужском превосходстве и славе, и постепенно сменяет курс в сторону доброты и самопожертвования. Факт, что фильм изображает этот выбор мужчины в пользу освобождения себя от догм маскулинности как естественный и правильный. И я, если честно, считаю, что это именно тот аспект фильма, который Анита Саркисян пропустила.

“Дорога ярости отличается от большинства экшенов тем, что она позволяет женщинам на равных с мужчинами поучаствовать в кинооргии мужского насилия”.

“Феминизм не о том, чтоб женщины попробовали себя в «крутых мужских делах». Феминизм о том, чтоб пересмотреть общественную систему ценностей”.

Я вообще-то большая фанатка Аниты Саркисян, и я обожаю ее выпуски «тропы vs женщины», которые всем стоит посмотреть. Однако, я должна сказать, что в этом случае она слегка промахнулась. Несмотря на то, что ее критику можно применить к большинству так называемых феминистских экшн-фильмов, она не заметила, что Безумный Макс как фильм во многом Троянский конь: на первый взгляд кажется, что он будет воспевать мужское насилие и господство, но в итоге он бьет по этим ценностям. (Похожим образом, я бы не стала вас винить, если вы решили, что «Сорокалетний девственник» пропагандирует случайные половые связи и объективацию женщин, потому что именно так выглядит его замысел, даже несмотря на то, что в итоге мораль другая). Тут тонкая разница, и люди, которые не хотят видеть, не заметят ее, и именно так идеи и проскальзывают в мейнстримовые фильмы.

Хотя, честно говоря, чем больше читаю твиты Саркисян, тем больше осознаю, что я согласна с 90% того, что она говорит. Единственное, с чем я полностью не согласна:

«Мы не вещи» - отличные слова, но они не работают, когда сюжет, а особенно камера обращается с ними как с вещами от начала до конца.

По-моему, ни сценарий, ни камера не объективирует жен. Не могу привести пример, где камера бы «ласкала тела невест», а я активно искала такую сцену. И каждая из женщин внесла вклад в сюжет, и нельзя вырезать ни одну из них, без того, что бы существенно поменять конец.

С другой стороны, остальные твиты Саркисян более или менее попадают в цель:

”��не очень грустно, что мейнстримовая поп-культура сейчас интерпретирует феминизм как «женщины тоже могут лихо водить и бесстрастно убивать людей!»”

“Мы изголодались по репрезентации сильных женщин, но нам нужно переосмыслить саму идею власти и действия вне прославления насилия”.

Но, на деле, Саркисян критикует здесь не столько один фильм, сколько весь жанр. И здесь неплохо бы заявить, что экшн-фильмы в сущности антифеминистские. В конце концов, буквально невозможно сделать фильм о мужском насилии без, в каком-то смысле, прославления оного (вспомните, как Апокалипсис сегодня показывали американским солдатам, чтобы психологически настроить их на действия). И Безумный Макс не состоялся бы как фильм, если бы зрители не получали бы садистского удовольствия от насилия и кровопролития. Я признаю, что видеть, как Фуриоса осуществляет свою кровавую месть, для меня одно удовольствие. Это основная приманка фильма, и именно это люди и хотят увидеть. Поэтому, конечно, не думаю, что мы должны поднять Дорогу ярости на знамена феминистского идеала, к которому все остальные фильмы должны стремиться (как я цинично предполагаю, Голливуд будет делать в ближайшие несколько лет). Но хотя я согласна с аргументами Саркисян, я думаю, что проблема такой критики заключается в том, что она неизбежно ведет на территорию абстракций, которую мы даже не можем осмыслить, уж не говоря о том, чтобы произвести что-то конкретное. Как будет выглядеть экшн-фильм, который действительно показывает нам новую социальную систему, вместо того, чтобы слегка критиковать ту, в которой мы живем сейчас? Никто из нас и представить этого не может, потому что у нас буквально нет кинематографических средств выражения для этого (пока).

Раньше я уже писала, что Джосс Уидон заработал себе сравнительно феминистическую репутацию в 90-х, но к данному моменту СМИ сильно прогрессировали с тех пор, и мы справедливо критикуем его сценарии, как сексистские. Я надеюсь и я уверена, что фильм Безумный Макс: Дорога ярости скоро наградят сомнительной похвалой в духе «прогрессивный для своего времени». Это не совершенство. Это прогресс. Это лучший экшн-блокбастер, который только мог быть снят в своем жанре и с инструментами, которые были доступны. И когда Голливуд наштампует десяток шаблонных дешевых копий в надежде нажиться на этом успехе, я точно захочу чего-то большего. Но, как женщина, привыкш��я, хоть и с трудом, что развлечения и ��довольствие должно быть неизбежно смешано с сексистским дерьмом, я думаю, что сейчас появление Безумного Макса можно отпраздновать.

#mad max fury road #representation #sexism #feminism #the avengers aou #mad max meta #безумный макс #дорога ярости #репрезентация #сексизм #феминизм #мстители #эра альтрона

12 notes · View notes

kinokritik42 · 4 years ago

Text

Мстители: Эра Альтрона. 2015

Молния редко ударяет дважды, и это первое, что вам нужно понять о Avengers: Age of Ultron. «Мстители» были одним из тех уникальных фильмов, и хотя я не думаю, что «Эра Альтрона» когда-либо превзойдет своего предшественника, это действительно потрясающий фильм сам по себе. Age of Ultron, наполненный непрерывным действием и более детальным исследованием персонажей, - это то, чем была Серенити для Firefly (извините за сравнения Джосса Уидона, но этот парень действительно написал и поставил все вышеупомянутые фильмы и сериалы). Age of Ultron более мрачен и серьезен, чем Мстители, и тем не менее есть достаточно острот и замечательных моментов хаоса, достойных панели комиксов, которые делают фильм интересным и подходящим началом лета 2015 года. В Age of Ultron Тони Старк создает искусственный интеллект, известный как Ultron, в надежде создать миротворца для Земли, который сделает Мстителей устаревшими. Конечно, как и почти все, что касается Тони Старка, все идет наперекосяк, и Альтрон овладевает серией роботизированных тел и считает, что единственный путь к истинному миру - через эволюцию, что означает гибель всей человеческой жизни на Земле. особенно эти надоедливые Мстители. Далее следует эта разношерстная команда, которую мы видели в первом фильме, разваливается, а затем ей приходится восстанавливать себя, сражаясь с Альтроном и парой суперсильных близнецов из Восточной Европы, Quiksilver и Scarlet Witch, которые объединились с Ultron: Самое замечательное в Age of Ultron - это то, что это еще больше укрепляет идею о том, что эти фильмы Marvel действительно стали похожи на один действительно большой сериал, который вам просто нужно ждать каждые шесть месяцев или около того для каждого нового эпизода. Эти вещи превратились в механизм, каждая запись которого так же впечатляюще скомпонована, как и предыдущая, и когда вы соедините это с комфортом, наблюдая, как персонажи, которых вы знаете и любите, воссоединились и спорили друг с другом, на Земле вы не сможете Серьезно, если вы читаете это, вам на самом деле не нужна полная информация, потому что вы уже собираетесь посмотреть фильм, так что что вам действительно нужно знать? Все, что вам нужно знать, это то, что Avengers: Age of Ultron достойна бренда Marvel. Это развлечение высочайш��го уровня с историей, которая бросает вызов нашим героям и заставляет их действительно решать свои приоритеты. Хотя большинство героев Marvel не хотели становиться героями, они приняли вызов, когда их призвали из-за чувства ответственности, и то, как заканчивается Age of Ultron, эффективно отвечает на внутренний вопрос, с которым сталкивается каждый из наших героев. Так чего же вы ждете? Сходите в кинотеатр и посмотрите этот фильм Мстители: Эра Альтрона столько раз, сколько вы знаете, что собираетесь его посмотреть.

#Мстители: Эра Альтрона

0 notes

cinematekatv · 5 years ago

Link

Мстители: Эра Альтрона / Avengers: Age of Ultron - Marvel Studios Inc, Walt Disney Pictures - США - 2015 - #Мстители #ЭраАльтрона #Avengers #AgeofUltron #ДжоссУидон #РобертДаунимл. #КрисХемсворт #КрисЭванс #СкарлеттЙоханссон #МаркРуффало #ДжеремиРеннер #АаронТейлорДжонсон #ЭлизабетОлсен #ДжеймсСпэйдер #СэмюэлЛДжексон #Кино #Фантастика #Фэнтези #Приключения #Боевики #США #MarvelStudiosInc #WaltDisneyPictures #2015г #CinematekaTv >> https://bit.ly/39E0uDD .............................................. http://cinemateka.tv

1 note · View note

filministic · 10 months ago

Text

Avengers: Age of Ultron (2015) dir. Joss Whedon

#Age of Ultron #Эра Альтрона #marvel #mcu #movie #avengers #фильм #марвел #мстители #2010s #The Avengers #Avengers #Scarlett Johansson #Natasha Romanoff #Black Widow

128 notes · View notes

jj-lina · 6 years ago

Text

Сцены после титров

“Не так давно с хостом ездили... ну, пусть будет в другой город. И, так уж вышло, что попали - точнее, хоста просто потащили - в кино, на “Капитана Марвелл”. Я был не против, но хост почему-то упиралась всеми конечностями. Странная она... Фильм нам обоим понравился.

Конечно, мы не смотрели всей серии фильмов Марвелл, но и того, что мы смотрели, нам хватило для понимания происходящего. Немного спойлеров: в фильме очень красочно объясняются некоторые темы и непонятки предыдущих фильмов, которые лично у меня вызывали неоднократный баттхёрт. Например - какого хрена Николась Фьюри, этот одноглазый негр с замашками бордель-маман (простите, фанаты. Я неприличная сволочь, сквернослов и богохул, я знаю. Спасибо за комплименты!), в 21-м то веке ходит с пейджером. С пейджером, бляха муха! Или, как говорят эти ваши львовские, “срака-мотика”, но тут уже не так важно, на самом деле. Пейджер у этого чёрного для дела. Этот же фильм достаточно ясно показывает, почему же Марвелл не было в “Мстителях”, откуда у всё того же Фьюри - рыжий кот (вы вообще в курсе, что эта милая рыжая прелесть ну нихрена не кот?!), а так же... *барабанная дробь*... откуда они блядь достали тессеракт?!

Я был безмерно рад, что мы сходили на капитана, (прикиньте, она баба! Это тем, кто не мега фанаты и не читал комиксов), тем более в 3D. И я решил уговорить хоста посмотреть всю серию фильмов Марвел ( к выходу в прокат “Мстители: Война беск��нечности”), чтобы, так сказать, быть в курсе. Хост, что странно, не против, - у неё любимое занятие в основном мечтание и писательство. Ну, по обилию рифмоплётства ясно же, да?..

И теперь переходя к основному блюду, так сказать. У Марвел - как сказал нам один очень классный человек, - всегда после титров есть сцена “за кадром”. И так уж получилось, что некоторые из них надо... ждать. Моя хост и этот Человек остались в зале одни (прикиньте, а если б меня не было?...), и вроде и свет уже включают, и всё такое... а Человек твердит% “Должна быть еще одна сцена после титров!” Ну, они и остались. Одни на весь огромный зал кинотеатра... И таки не зря! Потому, что они единственные просмотрели обе (!) сцены после титров. И я безумно рад и горд своей хостом, что она дотерпела (у этой егозы шило в жопе), и рад, что и сам остался, пусть я и не совсем человек ;)”

Джи прав, сцены после титров были диво хороши. И, для тех, у кого есть желание посмотреть все фильмы Марвел в нужном порядке, чтобы к выходу “Войны бесконечности” быть в курсе всего-всего, то вот вам литл хэлпер:

1. Железный Человек (обращаем внимание на парня в костюмчике, Фила Коулсона, и сценку после титров) 2. Невероятный Халк (сценки после титров нет =( вот так-то! ) 3. Железный человек - 2 (запоминаем ребят из Щита, сенатора Стерна, а так же смотрим сценку после титров! ) 4. Тор (запоминаем леди Сиф, агента Джаспера Стивела и Клинта Бартона. Сценка есть! ) 5. Первый мститель (знакомимся: вежливый супер-мальчик с телом бодибилдера, “ГИДРА”, Пегги, “ревущая команда”, тессеракт, и сценка после титров!) 6. Консультант (”вот тут мы оба охринели...”) Тут нет сценки после титров, ибо сам фильм длинной с такую сценку, увы. 7. «Забавный случай по пути к молоту Тора» (мы вообще не в курсе были о таком фильмеце от Марвелов, но есть же, блин! Кстати, сценок после титров две. Терпение!) 8. Объект 47. (...сценка после титров странная.) 10. Железный человек - 3. 11. Агент Картер. (сценка после титров) 11.Агенты Щ.И.Т.-а (сериал от Марфел о вселенной Марфел. Рекомендуют смотреть серии с 1 по 7 первого сезона...) 12. Тор 2 (странное ощущение от того фильма, как-нибудь еще напишем об этом) 13. Агенты Щ.И.Т.-а *теперь рекомендуют серии с 8 по 12 первого сезона...) 14. Да здравствует король! (внимательно смотрим титры и сценки после титров!) 15. Агенты Щ.И.Т.-а (13-16 серии, на сей раз.) 16. Первый мститель: другая война. (сценок после титров две!) 17. Агенты Щ.И.Т.-а (серии с 17 по 22 первого сезона). 18. СТражи галактики (”Ой, это наше любимое! Просто обожаем их, оба, и до безумия! “ “Я есть Грут!” - вот что там шикарно. И енот Ракета. И Ронда Удонту, и... нет, всё же, главное там - это музыка!) 19. Агенты Щ.И.Т.-а (второй сезон, серии с 1 по 10) 20. Агент Картер (начало Щ.И.Т.-а) 21. Агенты Щ.И.Т.-а (серии с 11 по 19 второго сезона) 22. Мстители: эра Альтрона (В фильме появляются три новых Мстителя Ртуть, Алая ведьма и Вижн. Так же, стоит внимательно слушать про Вибраниум и обратить внимание на торговца оружием Кло.) 23. Агенты Щ.И.Т.-а (серии с 20 по 22 второго сезона) 24. Человек-муравей (...) 25. Агенты Щ.И.Т.-а (третий сезон по 22 серию) 26. Агент Картер (второй сезон 10 серий)

28. Первый мститель: гражданская война 29. Агенты Щ.И.Т.-а ( четвёртый сезон, 22 серии) 30. Доктор Стрендж 31. Стражи галактики - 2 ( “I can't stop this feeling... Deep inside of me... Girl, you just don't realize... What you do to me...”(с) - просто потому, что это Стражи Галактики!”) 32. Человек-паук: возвращение домой 33. Тор: Рагнарёк (это шикарно, народ! Рекомендую! Как и всю, в прочем, линейку фильмов Марфел. На полгода хватит, м?) 34. Агенты Щ.И.Т.-а (четвёртый сезон, все 22 серии) 35. Чёрная пантера 36. Мстители: Война бесконечности. 37. Человек-муравей и Оса. 38. Капитан Марвел 39. Мстители 4

#Джиджи #Jay_Jack_post #фильмы #Марвел #немного_спойла #личное_мнение #ведьмин пост

4 notes · View notes

sofajornal · 6 years ago

Text

Этой вселенной нужен новый режиссер

На днях мне пришло уведомление-реклама на телефон о том, что в местном кинотеатре стартовал показ фильма «Аквамен» от Джеймса Вана. И именно в этот момент я понял, что совершенно пропустил фильм «Лига справедливости» прошлого года выпуска.

Почему вообще такое могло случиться? Все просто: я люблю мультфильмы и комиксы по вселенной DC на��только же сильно, насколько ненавижу экранизации. Нет, нолановская трилогия о Бэтмене была просто великолепной. Там был именно тот Бэтмен, которого изначально и рисовали: сурового детектива в мрачном и продажном городе. Далее на студию привлекли Зака Снайдера, который в своей обойме имеет знаменитую картину про пинки и крики «Это Спаааартааа!!!», а ещё спорные «Хранители». Зак из тех представителей творческой группы, над которыми нужен глаз да глаз. У него отличное операторское виденье, неплохой сценарист, режиссер, но всегда с ним есть человек от студии, который дает советы и как бы «взгляд со стороны». Выходит «Человек из стали», после которого я сидел просто в шоке от увиденного ужаса, далее на больших экранах показали «Бэтмен против Супермена» и… И я вообще остался без эмоций. Хотя, нет, был отличный саундтрек к финальной битве. Все.

Помню, на одной из комик-конвекций (перед выходом “Лиги справедливости) актерский состав пылал энтузиазмом, вечно хмурый Бен Аффлек просто сиял, Галь Гадот излучала улыбку и вообще всё показывало на то, что картина перевернет представление об экранизациях DC.

Во время рабочего процесса в верхушках студии Warner произошли крупные изменения, далее Зак Снайдер уходит из проекта, оставляя его на неплохого режиссера из Marvel Джосса Уидона («Мстители», «Светлячок», «Агенты Щ.И.Т.» «Мстители: Эра Альтрона»). В итоге все пришлось перекраивать. Правлению Warner было не до съемок проекта, там вновь смена кадров. Единственно, что заявили Уидону – дата премьеры не должна измениться. Это вызвало полный аврал, пересъемки, переработки эффектов, сцен, изменений в сценарии и на выходе… парам-пам-пам – Франкенштейн.

Согласен, Джон Уидон слегка освежил мрачную вселенную, но такой крупный проект нельзя же делать в спешке. Поэтому, тут большинство претензий нужно выдвигать не Уидону или Снайдеру, а самой студии, которая, чтобы не ударить в грязь лицом перед публикой и партнерами, торопила выпуск картины. По итогу, после повальной критики, из актерского состава уходит Генри Кавил (оговорюсь, что его уход, возможно, и не связан с тем, что 3-я картина DC подряд в его карьере воспринимается очень смешано).

Знаете, меня вначале поразил хронометраж – 2 часа. Я уже представлял себе, как буду наслаждаться двумя часами экшена, разборок с инопланетянами, спасением планеты и много подобного. Но вышло так, что самым запоминающимся оказалась не актерская игра, не сюжет, не графика, а постоянное слоумоооооооо. Флеш бежит – все происходит в слоумо даже на его скорости, летит ракета – слоумо, взрыв – слоумо, и так далее. Хорошо, что не было любовной линии, а то в кадре бы мы точно увидели в слоумо и поцелуй. Были моменты, когда это было очень даже в тему, но потом я уже зевал на этих сценах и толком терялся в происходящем. Да мы поняли уже после пятого слоумо, что у вас дорогие камеры, которые снимают с высокой частотой кадров в секунду, что у вас классные монтажеры, которые все красиво делают. Спасибо, мы поняли! Зачем мне весь фильм в слоумо? Я бы тогда посмотрел фильм Бондарчука «Сталинград», если бы было желание посмотреть картину с тупым замедлением кадра.

Были, конечно же, и интересные моменты. Все разбавилось легким юмором, но его пока недостаточно. Видимо, Warner посмотрел в сторону Marvel, которые удачно могут совмещать эпические моменты и юмористические вставки в своих последних картинах.

Очень много всего слишком спорного и хотелось бы подробнее разобрать, но зачем? Все уже видели ленту. Я же просто пытался разобраться почему так произошло.

5 notes · View notes