# viral na Internet

[edsonjnovaes]

A invenção das leis

Conselhos do Jake no Hora de aventura – Leis. Marcelo Assis – 2016 17 ago S06E12 – Ocarina. posting.du.pretu – Facebook Um Filme Me Disse – Facebook Adventure Time (Hora de Aventura) é uma série de desenho animado americana criada por Pendleton Ward para o Cartoon Network. A série segue as aventuras de Finn (dublado por Jeremy Shada, Luciano Monteiro no Brasil), um garoto humano aventureiro,…

[iron-sparrow]

Elftober 【第十二天】 Knowledge

Yeah, that's a cup of pearl milk tea in Yein's hand. I'm using today's prompt ✨KNOWLEDGE✨ as an excuse to drop some mad unsolicited facts about the popular Taiwanese beverage. What's the occasion? Some dumb racist motherfuckers going viral, particular in the English-speaking Asian social media sphere.

So anyway, pearl milk tea (珍珠奶茶) originated in Taiwan (ROC) back in the 1980s. Some of you likely hear bubble or boba milk tea more; the "bubble" refers to the literal bubbles (泡泡) that form when shaking the tea, while "boba" refers to the enlarged tapioca balls. Yes, "boba" is actually derived from Chinese slang for large breasts, coming from Hong Kong sex symbol Amy Yip.

You'll find plenty of trivia all over the Internet about tapioca milk tea, but I want to stress the importance of this drink as a cultural icon for an entire nation that has struggled for decades to be recognized by world governments as its own country.

In Taiwan, bubble tea has become not just a beverage, but an enduring icon of the culture and food history for the nation. In 2020, the date April 30 was officially declared as National Bubble Tea Day in Taiwan. That same year, the image of bubble tea was proposed as an alternative cover design for Taiwan's passport. According to Al Jazeera, bubble tea has become synonymous with Taiwan and is an important symbol of Taiwanese identity both domestically and internationally. Bubble tea is used to represent Taiwan in the context of the Milk Tea Alliance.

Ignore your own feelings about pearl milk tea for a moment to simply appreciate its cultural impact around the world and how much that means to the millions of Asians spread around the globe. Here is a drink that came out of a Chinese-speaking nation that's been so widely accepted in its most basic form, without having to be altered ten different ways to be more palatable and marketable toward locals. It's a big deal, really, especially given the Western world's longstanding xenophobia toward Chinese people and just about everything we do or eat or whatever. While Japanese and Korean cuisines have enjoyed elevated pop status (double-edged blade there), the information war against Chinese continues and affects how we are perceived versus other Far Eastern ethnicities.

And how many instances have we seen by now of White people attempting to "rebrand" Chinese food (and mahjong lol) by claiming to have discovered a healthier, cleaner way to make it? Further perpetuating the belief that Chinese food is unhealthy or dirty, which can't be separated from the enduring sentiment that we are vermin or a virus since immigration out of China to NA became a noticeable trend in the 1800s.

The latest racist nitwits attempting to colonize for profit is a couple who appeared on Dragon's Den (like Shark Tank but Canadian, for those who didn't know) trying to get backing for their Montreal-based company, Bobba. Yeah. They fucking called it "Bobba."

"Yes, I'm talking about bubble tea: that trendy, sugary drink you are queueing up for, and you are never quite sure about its content. Those days are over with Bobba."

With their whole chests, these people had the caucasity to pitch this company to a panel that included Simu Liu, who has always been very outspoken about struggles unique to the Asian diaspora.

When grilled by Liu over their disrespect toward the origin culture, the idiot with the leopard-print collar went on to say "it's not an ethnical product anymore," because he and his business partner threw in popping bobas and fruit teas and juices. Hey, newsflash, chucklefucks ⸺ popping boba pearls and fruit teas/juices are also staples for most modern Chinese tea shops.

Simu Liu was the only one of the three panelists to offer scrutiny, even pointing out that the products the couple offered did not mention anything about Taiwan, despite the one guy's attempts to win Liu over by saying they're working with a Taiwanese manufacturer.

The couple is being torn apart online for very good reason, and I'm an even bigger fan of Simu Liu after his very eloquent summation of why Bobba (ugh) and the way it's being pitched is so problematic.

To quote author and journalist Kat Lieu, who founded Subtle Asian Baking ⸺

It's not that selling boba or other Asian products is wrong, but the issue arises when they're marketed as superior or "better" while portraying the original product as inferior, strange, unhealthy, or dirty and make a profit. It's crucial not to erase the identity and culture from which these products originate. To the person who said I appropriate the French when I make madeleines, tell that to my colonized Vietnamese ancestors who were forced to bake baguette for their colonizers

Before you come at me about not liking the texture of boba pearls or the flavor of traditional milk tea or whatever, bear in mind most legit tea shops will offer a variety of drinks with different toppings. Look around, explore your options, and most importantly, do not support colonizers.

Now if you'll excuse me, I think I'm gonna go get me some fruit teas with diced kiwi and aiyu jelly.

Back to your regularly scheduled Elftober tomorrow.

ELFTOBER PROMPT LIST

[hit-song-showdown]

Year-End Poll #70: 2019

[Image description: a collage of photos of the 10 musicians and musical groups featured in this poll. In order from left to right, top to bottom: Lil Nas X, Post Malone and Swae Lee, Halsey, Billie Eilish, Post Malone, Marshmello, Ariana Grande, Khalid, Travis Scott, Jonas Brothers. End description]

More information about this blog here

And here we are with the final full decade featured on this blog. All throughout the 2010's retrospectives, we have been focusing a lot on how streaming and internet culture in general is shaping pop music. Now, that can be seen more than ever. Especially with the number one song this year, Lil Nas X's Old Town Road -- one of the first viral TikTok songs we'll be seeing. Old Town Road isn't just notable for how it took off through meme culture or how TikTok would soon come to be one of the main forces behind pop success, but the track was also controversial for how it blurred the lines between genres. Not through aesthetic or sound (which is nothing new), but through marketing. After reaching number nineteen on the Billboard Hot Country Songs chart, the magazine disqualified the song from counting as the genre. It should be mentioned that country circles have a history of drawing clear lines around what counts as their genre. There was a time when many country music tastemakers considered artists like Johnny Cash or John Denver to be too rock or pop for country. In fact during the 1975 CMAs, Charlie Rich burned John Denver's card after announcing him as the winner. And if it even needs to be said, this tension is even more noticeable when you factor race into the mix. Especially when you factor in how country being classified as a "white" genre was a marketing strategy less than a hundred years ago. Here's an article that went more in depth on the issue in response to the Old Town Road debate.

“Determining which chart a song lives on is an ongoing process that depends on a number of factors, most notably the song’s musical composition, but also how the song is marketed and promoted, the musical history of the artist, airplay the song receives, and how the song is platformed on streaming services.” - a representative from Billboard for Rolling Stone

Obviously, this is a lot of discourse and debate to drop onto a short TikTok meme song. But since this blog is essentially about how music is marketed, I couldn't not bring it up. Because Old Town Road wasn't controversial just because it was a song that used both country and rap influences (country had been incorporating more hip-hop production into their sound all decade), but it was largely controversial because Lil Nas X wasn't a country artist. This is a concept I touched on briefly during the rise of nu metal, but the definition of a genre can change depending on whether you're evaluating the sound as music or as marketing. And if you're in the world of marketing, the definition of "country music" is "music performed by country artists within the country music industry". But with the internet making it more possible than ever for people outside the industry to gain pop success, the lines are allowed to become even more blurred.

Unlike the start of the decade, the pop music now is much more low-key and moody. The popularity of trap lends well to a darker sound, and even pop tracks like Billie Eilish's Bad Guy and Ariana Grande's 7 Rings are taking influence from this production style. Lo-fi music and "bedroom pop" are now becoming the go-to sound. More production styles that encourage more individual, introspective listening. Music that sounds like it could have been produced by one person in their bedroom. And maybe the timing was just right. Because soon, most people would have to make their music out of their bedrooms.

See you all in 2020.

[capi-art]

Encerio....que asco- ⚠️⚠️CONTEXTO⚠️⚠️‼️‼️‼️:

y es que ALANITA PEREZ, una dibujante ecuatoriana conocida en la comunidad de undertale, se hizo viral últimamente en su comunidad de Twitter al saberse a manos de su mejor amiga de 19 años KRISS que Alanita cubrió un caso de grooming.

Maru san conocido por ser la voz de asriel y shyrok en los comics de esta artista [y pareja de Alanita hasta que este se fugo de internet] mantuvo contacto inapropiado y ac0s0 con Kriss durante 6 años aproximadamente cuando ella era menor de edad. Hace 3 años que la artista se entero del tema por parte de los dos pero principalmente de su mejor amiga Kriss quien al saber que Alanita mantenía una RELACIÓN ROMANTICA con Maru San le conto la verdad sobre lo que sufria...¿Qué hizo Alanita al respecto? NA-DA.

Alanita no dijo nada, no le dijo nada a su novio Maru San (ni siquiera corto su relación sabiendo que su novio mayor de edad gr0m3ab4 a una menor) y solo dijo que a ella no la metiera y que se solucionara ella con maru como adultos, a pesar de que Kriss era una menor de edad y maru ya tenia la mayoría de edad.

Cuando el caso salio a la luz a la funa de Maru con pruebas y evidencia, y kriss comento que alanita sabia, ella comenzó a dar explicaciones [excusas] de como ahora si seria más responsable con la gente que se relacionara y mas abierta, cuando esto debía serlo antes, pero claro, como ahora sale todo a la luz y todos en su contra es que ahora decide hacerse cargo y tener más responsabilidad.

También algo que encontré fue un dibujo de alanita donde era la quinciañera de Kriss y ella la dibujo junto a Maru, este dibujo es de hace 2 o 3 años lo cual justo es el tiempo en que ella sabia lo del gr00ming, y aunque supuestamente como dicen, si ella no sabia cuando salieron estos dibujos, aun así al enterarse de esto debió borrar los dibujos por respeto.

Al mismo tiempo que se supo todo este tema salieron pruebas de que alanita también al parecer era Transf0b1c4, y se salió a la luz una excusa de ella en donde supuestamente su lengua no era el español y por eso es que la gente la malinterpreta, lo cual a mi criterio es una mentira ya que se sabe de videos en donde ella habla español y lo hace perfectamente y es otra excusa suya.

[theforbiddeneden]

Metal Hammer issue 388 (18/05/2024) - The 100 Songs that Changed the World

100 SLEEP TOKEN

The Summoning

(TAKE ME BACK TO EDEN, 2023)

The meteoric rise of Sleep Token caught us all by surprise. At the start of 2023, the mysterious masked band were one of the metal underground's buzziest names. Led by enigmatic vocalist Vessel, they were a band to watch, for sure, but firmly attracted the niche passion of a cult following.

A ascensão meteórica do Sleep Token nos pegou de surpresa. No início de 2023, a misteriosa banda mascarada era um dos nomes mais badalados do metal underground. Liderada pelo enigmático vocalista Vessel, eles eram uma banda para ficar de olho, com certeza, mas atraíam firmemente a paixão de nicho de seguidores cult.

Then came the song that would change everything. On consecutive days in early January, the band released two singles from their third album, Take Me Back To Eden: the burning, crashing Chokehold, followed by The Summoning – and it was the latter track that would turn them into an Earth-conquering, expectation-shattering phenomenon.

Então veio a música que mudaria tudo. Em dias consecutivos no início de janeiro, a banda lançou dois singles de seu terceiro álbum, Take Me Back To Eden: o ardente e estrondoso Chokehold, seguido por The Summoning – e foi esta última faixa que os transformaria em um fenômeno avassalador e quebrador de expectativas.

Veering between depraved tech metal, soulful vocals and shimmering electronics, an enormous, hymnal chorus gave way to an Earth-shifting breakdown and screams. In intricate and groove-heavy, The Summoning was more like three songs seamlessly crafted into one genre-fluid modern masterpiece. And it’s still hard to turn out to play: a bending, first-trap, funk outro that went viral on TikTok, turning the internet into a lusty puddle. Suddenly, Sleep Token were the most talked-about band on the planet.

Oscilando entre o metal técnico depravado, vocais soul e eletrônicos cintilantes, um enorme refrão himnal deu lugar a uma quebra de ritmo que abalou a Terra e gritos.

Intrincado e cheio de groove, The Summoning era mais como três músicas perfeitamente elaboradas em uma obra-prima moderna e fluida de gênero. E ainda é difícil não dançar: um outro* funk envolvente que viralizou no TikTok, transformando a internet em uma poça de desejo. De repente, o Sleep Token era a banda mais comentada do planeta.

*Outro: indica que a música está chegando ao fim*

“THERE ARE HINTS OF EARLY SLIPKNOT THERE” Corey Taylor

“HÁ TRAÇOS DO INÍCIO DO SLIPKNOT ALI”

Corey Taylor

“It took me three listens of [The Summoning] to realise that when they do that whole psychedelic section at the end, that it’s actually the same chorus as it was before, only in a completely different way.” Evanescence’s Amy Lee told Revolver. “And I love it even more for that. I thought they just went a whole new direction and wrote a new part, and then I was like, ‘Wait, that’s the same… but not at all.’”

“Levei três audições de [The Summoning] para perceber que quando eles fazem aquela seção psicodélica no final, na verdade é o mesmo refrão que era antes, só que de uma maneira completamente diferente.” Amy Lee, do Evanescence, disse à Revolver. “E eu amo ainda mais isso. Achei que eles simplesmente tinham ido em uma direção completamente nova e escrito uma nova parte, e então fiquei tipo, 'Espera, é a mesma coisa… mas não é.'”

Sleep Token weren’t the most obvious choice for a commercial breakthrough. The success of The Summoning, an unconventional, seven-minute, brutal shapeshifter, bucks just about every music industry trend there is.

O Sleep Token não era a escolha mais óbvia para um avanço comercial. O sucesso de The Summoning, um metamorfo brutal e não convencional de sete minutos, desafia praticamente todas as tendências da indústria musical.

“It’s going to do a lot of different places, and I think there isn’t any other band out there right now that’s able to do that,” Judas Priest frontman Rob Halford said earlier this year.

“Vai a muitos lugares diferentes, e acho que não há nenhuma outra banda agora que seja capaz de fazer isso,” disse Rob Halford, vocalista do Judas Priest, no início deste ano.

The Summoning set a chain reaction in motion that was unprecedented in modern metal. In just a few weeks, the band saw their Spotify figures jump from the thousands into the millions. To date, the track has been streamed more than 110 million times on Spotify and 19 million on YouTube. On release, Take Me Back To Eden went straight in at No.3 in the UK and was the most streamed metal album of 2023. When the band announced a show at Wembley Arena, it sold out in 10 minutes. Earlier this year, they left the metal-heavy roster of Spinefarm Records for RCA, the home of mainstream megastars Justin Timberlake and rapper Doja Cat.

The Summoning desencadeou uma reação em cadeia sem precedentes no metal moderno. Em apenas algumas semanas, a banda viu seus números no Spotify saltarem de milhares para milhões. Até o momento, a faixa foi transmitida mais de 110 milhões de vezes no Spotify e 19 milhões no YouTube. No lançamento, Take Me Back To Eden estreou direto no número 3 no Reino Unido e foi o álbum de metal mais transmitido de 2023. Quando a banda anunciou um show na Wembley Arena, esgotou em 10 minutos. No início deste ano, eles deixaram o elenco pesado de metal da Spinefarm Records para a RCA, casa de megastars do mainstream como Justin Timberlake e a rapper Doja Cat.

“In heavy music, or even in just rock, even in the last decade or 15 years, there’s so few stories of bands ever breaking through,” says Health bassist and producer, John Famiglietti, who supported the band at Wembley and sees Sleep Token’s success as proof metal still can resonate on a massive scale. “This is one of the few times I’ve seen a band go from a fucking club to an arena in six months. And I don’t know the last time that happened.”

“Na música pesada, ou mesmo apenas no rock, nos últimos 15 anos ou mais, há poucas histórias de bandas que se destacaram” diz o baixista e produtor do Health, John Famiglietti, que apoiou a banda no Wembley e vê o sucesso do Sleep Token como prova de que o metal ainda pode ressoar em grande escala. “Esta é uma das poucas vezes que vi uma banda passar de um clube de merda para uma arena em seis meses. E não sei a última vez que isso aconteceu.”

It’s worth pointing out that in the social media era where celebrities and artists are more accessible than ever, Sleep Token have achieved all of this on their own terms. To date they’ve barely done any press, while their masked mystique is all part of the allure. Last year, fans reacted with outrage when bassist III’s identity and birth certificate were allegedly leaked online, seemingly leading to a decision to wipe the band’s Instagram.

Vale a pena destacar que, na era das redes sociais em que celebridades e artistas são mais acessíveis do que nunca, o Sleep Token alcançou tudo isso em seus próprios termos. Até agora, eles quase não deram entrevistas, enquanto seu misticismo mascarado é parte de todo o charme. No ano passado, fãs reagiram com indignação quando a identidade e a certidão de nascimento do baixista III foram supostamente vazadas online, levando aparentemente a uma decisão de apagar o Instagram da banda.

“There are hints of early Slipknot there” Knot vocalist Corey Taylor told The Allison Hagendorf Show in 2023, thinking back to the early internet days before Slipknot removed their masks. “At first, if we were masked, you just got nothing. This is what you get, you figure it out. We’ll let the music speak for ourselves.’”

“Há traços do início do Slipknot ali,” disse o vocalista do SlipKnot, Corey Taylor, ao The Allison Hagendorf Show em 2023, lembrando os primeiros dias da internet antes do Slipknot remover suas máscaras. “No começo, se estivéssemos mascarados, você não recebia nada. Isto é o que você tem, você descobre. Vamos deixar a música falar por nós mesmos.”

Already, Sleep Token are being mentioned in the same breath as potential future Download headliners Ghost, Gojira and Architects. The only difference? Sleep Token have managed to ascend to the arena level those bands are in a fraction of the time. Metal needs new superstars who will push things forward, innovate and keep the scene relevant – and with Sleep Token we have a band we can believe in. DL

Já se fala que o Sleep Token está sendo mencionado no mesmo nível de potenciais futuros headliners do Download como Ghost, Gojira e Architects. A única diferença? O Sleep Token conseguiu ascender ao nível das arenas em uma fração do tempo que essas bandas levaram. O metal precisa de novas superestrelas que impulsionem as coisas adiante, inovem e mantenham a cena relevante – e com o Sleep Token temos uma banda na qual podemos acreditar. DL

Fontes:

Metal Hammer 388, click here Magazine Scanners, click here Portuguese translation theforbiddeneden Transcription English Version from theforbiddeneden

[danielsiegelalonso]

Going Social: How Social Media Platforms Shape Music Careers of Artists | Daniel Siegel Alonso

Once upon a time, making it in the music industry meant playing gigs at every dive bar, hoping a record exec might be in the audience. Today, while talent and hard work are still essential, there's a new stage where stars are born—social media. Platforms like Instagram and TikTok have become the modern-day springboards for music careers, providing artists direct access to their audiences and unprecedented control over their look and sound. Daniel Siegel Alonso examines how social media is reshaping the music industry, one post at a time.

The New A&R

Siegel Alonso notes that in the pre-digital era, unknown artists used to rely on A&R (Artists and Repertoire) scouts to discover them. However, today, algorithms are doing much of that leg work. Platforms like TikTok have turned music discovery on its head. The app's For You Page (FYP) is the new A&R office, where a catchy beat or a witty lyric can go viral and propel an obscure artist into the limelight.

Take Lil Nas X, for example. His breakout hit "Old Town Road" started as a viral TikTok sensation, with users creating videos around the song's catchy hook. Before long, it was the number one song in the world, and Lil Nas X went from an internet meme to a controversial, Grammy-winning artist. In this digital age, virality is the new word of mouth, and it can make or break a music career in record time.

Building a Brand, One Post at a Time

Social media isn't just about amplifying content; it's also about building a brand. Today's artists are expected to be more than just musicians—they need to be content creators, influencers, and entrepreneurs. Platforms like Instagram and X permit artists to showcase their personalities, interact with fans, and create a brand that transcends their music.

Siegel Alonso considers how artists like Lizzo have used social media to their advantage. Lizzo's Instagram is a masterclass in branding—she posts everything from body-positive messages to behind-the-scenes glimpses of her life, all while keeping her music front and center. By being authentic and engaging, Lizzo has built a loyal fan base that's just as invested in her as a person as they are in her music. In today's music industry, a robust social media presence is often as significant as a strong vocal range.

Cutting Out the Middleman

One of social media's biggest benefits is that it allows artists to connect directly with their fans. Gone are the days when artists had to rely on record labels or PR teams to manage their public persona. Now, artists can tweet, post, or live stream whenever they want, sharing new music, announcing tours, or simply chatting with fans.

This direct engagement has led to a more personal connection between artists and their audiences. Fans feel like they know their favorite artists on a deeper level, which can translate into increased loyalty and support. For example, Billie Eilish built her career by connecting with fans on platforms like Instagram and X, sharing snippets of her songs and thoughts long before she hit the mainstream. This direct line to her audience helped her cultivate a devoted fan base ready to support her when she released her debut album.

The Power of Community

Social media has also made it easier for artists to collaborate and engage in creative challenges that keep their content fresh. TikTok has become a hotbed for musical collaborations, with artists jumping on trends, remixing each other's songs, and participating in challenges that showcase their talents.

Take the "Savage Love" remix, for instance. Initially a TikTok hit by New Zealand producer Jawsh 685, the track caught the attention of Jason Derulo, who added his own vocals and turned it into a global smash. This type of cross-pollination was only possible with social media, where artists can quickly discover and work with one another, regardless of genre or location.

The Double-Edged Sword

While social media offers incredible opportunities, it's not without its challenges. The pressure to constantly create content, maintain an online persona, and engage with fans can be overwhelming, especially for emerging artists still finding their footing. However, for those who can navigate the highs and lows, social media offers an unprecedented platform to shape their careers on their own terms. 

Daniel Siegel Alonso concludes that social media is no longer just a marketing tool; it's an integral part of the music industry. Whether you're an aspiring musician or an established artist, mastering social media can be the key to success in today's fast-paced digital world. 

[contosane]

Boletim de Anelândia: #24 - O dia do Avental (Como eu viralizei do dia para a noite)

Olá, pessoal! Mais uma edição mensal do Boletim de Anelândia no ar! Para a edição de hoje resolvi contar uma história dessa minha carreira de autora, que foi um quase ponto de virada e que não consegui aproveitar. Sim, é sobre o famoso “Dia do Avental! Segurem-se que aí vamos nós!

De onde a ideia surgiu?

Essa ideia mirabolante de fazer um avental transparente e expôr os livros nele foi da minha psicológa na época. Era o ano de 2017, quando já estava fazenndo estágio na minha faculdade. Seria a minha primeira vez como autora numa Bienal, mas como o trabalho não era remunerado, nem tinha a possibilidade de eu pensar em ficar em estande. Levei a ideia para a costureira, comprei os tecidos plásticos necessário e estava pronta a obra de arte.

A experiência do primeiro dia

No dia 3 de Setembro de 2017, eu, meu digníssimo e meu irmão chegamos com uma mala carregada de livros. Entrei na frente, com minha credencial, enquanto os outros dois compravam os ingressos. Assim que eles entraram, achamos um cantinho e eu vesti o avental, tirei uma foto, postei nas redes de autora e comecei a passear com ele. Eu só me lembro que ele acabou ficando pesado para mim e acabou que meu noivo carregou na maior parte do tempo. Respeitosamente, só ficamos pelos corredores e não colocamos um pé dentro de nenhum estande. Logo de cara encontrei minha professora da faculdade e vendi um dos livros - uma das antologias, que era só o que eu tinha - e vendi ainda mais dois livros neste dia. Obviamente, também distribuí um monte de marcadores! Neste dia, também fui como leitora e fui comprar coisas para mim e até peguei autógrafos! Como no dia seguinte eu tinha estágio - fui num domingo - voltamos para casa e tudo o mais. Fiquei cansada, mas muito feliz pelos meros três livros que eu vendi!

A gata virou viral

Antes de dormir, na maior inocência, entrei um grupo num das redes sociais azuis – o Facebook – e coloquei a mesma foto que compartilhei mais cedo. Ainda lembro do que falei no texto: Sobre a primeira vez como autora na bienal e que eu tinha vendido só três livros, mas eu estava muito feliz com isso. Antes de dormir, cheguei a ver os primeiros comentários e respondi agradecendo. Mas, como já estava ficando tarde, acabei deixando o telefone e fui dormir. Nessa época, eu não desligava a internet quando não estava usando... Eis que acordo na manhã seguinte, um bocado atrasada, porque o meu despertador não tinha tocado. Quando fui olhar as notificações do celular, estava simplesmente explodindo de pessoas comentando e me procurando, num certo desespero. Basicamente, eram umas 5 mil pessoas me procurando, porque eu postei a foto e fui dormir e trabalhar, como uma pessoa normal. Corri para o estágio e de lá mesmo fui respondendo as pessoas, agradecendo o carinho e tudo o mais. (Isso sem contar a quantidade de repostagens que fizeram.) A comoção pela “Menina do Avental e que não tinha estande” foi tamanha que no final daquele dia tinham me oferecido espaço para uma sessão de autógrafos num estande. (Ainda lembro o quanto eu chorei com isso e o quanto minha mãe chorou também quando isso aconteceu.) A própria dona da editora quem o fez! Conversei com ela e combinamos o dia para eu poder ir. Escolhi o dia em que estaria de volta, na sexta-feira, dia 8 de Setembro. Chegando lá no dia fui muito bem recebida pelas responsáveis e logo coloquei meus livros na mesa lá na frente e estava oficialmente aberta a minha sessão de autógrafos. Vendi mais três livros, para três pessoas que sequer sabiam da história que me fez chegar até ali. Confesso que achei que ia vender um pouco mais, ainda mais por causa da história toda. Mas, melhor do que sair sem vender nada.

Fora ir no evento, foi uma semana um bocado agitada, porque vários portais literários quiseram publicar alguma entrevista comigo. Então foi uma semana boa para a minha visibilidade e para os meus livros também. Em tese, pelo menos!

Os frutos que eu não consegui colher

Aqui vai entrar a parte desabafo e um pouco da frustração que eu tenho com relação a essa história... Talvez vocês pensem que eu seja negativa, mas é só o meu MBTI na sua mais perfeita forma. (Sou INTP – Tipo Lógico - só para constar!) Primeiro que muitas pessoas – para não dizer todas, pois uma que disse que ia realmente foi – que prometeram de ir no dia da sessão de autógrafos sequer apareceram. Talvez eu tenha escolhido mal o dia ou a maioria das pessoas que viralizaram a minha foto não eram do Rio. Outra coisa é que não conquistei nenhuma venda de livro a mais, nem do JV1 – que eu já tinha publicado na época - mesmo com tantas pessoas falando que queriam ler algo meu e ficaram interessadas pois viram a minha força de vontade e proatividade de divulgar meus livros. Na postagem original até cheguei a colocar o link para o JV1, mas não aconteceu nada “e feijoada”! Até hoje, eu fico me perguntando onde foi parar toda aquela gente... Que simplesmente fizeram a foto mais desfocada e mal tirada do mundo explodir numa bolha; Que fizeram aquele meu moto G2 nunca mais conseguir despertar (o bichinho real desistiu) de tanta notificação.

Uma publicação que eu achei dessa época. O grupo era grande e a comoção também o foi!

Talvez elas só tenham seguido para a próxima grande e inspiradora história, já que as coisas na internet têm um prazo de validade muito curto! Enquanto fiquei eu aqui, esperando talvez um pouco mais do que louros e sim, frutos desse acontecimento na minha carreira de autora. Eu ainda me culpo e me frustro muito, porque eu fico matutando o que eu poderia ter feito de diferente... Mas, ai que tá! Eu não fiz nada diferente ao postar a foto, as pessoas quem tornaram isso algo importante! Só que por outro lado, acho que nada do que tivesse feito a mais ia mudar isso. Imagino que as pessoas só acharam a coisa mais fofinha do mundo aquela menina (eu tinha 24 anos já, mas a cara sempre de mais nova) com um avental e os livros dela. E bem, depois deste acontecimento a minha carreira meio que voltou ao estado onde estava... Igual estava no primeiro dia que fui naquela bienal de 2017.

Apesar de tudo, foi um primeiro passo

Para a gente não fechar numa badvibes essa edição e vocês não queiram me matar, pois eu só reclamo da vida! Essa história toda se tornou mesmo um ponto de virada, mas mais pessoalmente e internamente do que qualquer outra coisa. Foi um primeiro passo de uma coisa que se tornou bem maior: eu e minha relação com minha carreira. Na Bienal de 2019, consegui ir novamente, mas dessa vez com meus livros solo publicados em formato físico - que foram o JV1 e O Diário da Escrava Amada – e fiz duas sessões de autógrafos e vendi mais livros do que eu consegui contar. Sendo uma experiência mais honesta e até realista, do meu humilde ponto de vista. Com pandemia que as coisas não seguiram da forma que eu gostaria, porém, até hoje, uns bons anos depois, continuo firme e forte na minha carreira de autora. Já publiquei mais algumas coisas extraoficialmente, mas já tenho novas publicações planejadas para 2024 e que vão dar certo! E cada dia é um dia, são altos e baixos, um ânimo e um desânimo, mas o que importa é seguir em frente e não desistir! Bem, desde aquele Setembro de 2017 eu não desisti e continuo aqui dando um passo de cada vez e colhendo os frutos do meu trabalho de pouco em pouco.

Bem, pessoal, este foi o Boletim de Anelândia deste mês! Espero que tenham gostado de conhecer mais alguns dos pormenores dessa história do avental, mesmo que algumas vezes já tenha falado sobre, mas aqui fica finalmente centralizado. Até o próxima!

[kiraziwrites]

List 10 songs with 10 names in the titles that I like, and then tag 10 people.

thanks to @eponymiad for the tag, this was a fun one! I specifically forbade myself from including Jolene because it is probably the no. 1 answer to this prompt but for the record it was still the first song that came to mind.

in no particular order (but these have all seen a fair amount of play on my spotify over the years):

1. Jenny by The Mountain Goats

2. Brimful of Asha by Cornershop

3. Marlon Brando by Zeynep Bastık

4. MONTERO (Call Me By Your Name) by Lil Nas X

5. Django Jane by Janelle Monaé

6. Leyla Mecnun by Burak Bulut, Kurtuluş Kuş, and Mustafa Ceceli

7. Lake Marie by John Prine

8. Jackie’s Strength by Tori Amos

9. Abdo by Mashrou’ Leila

10. Athandwe (Hamba Wena). This is a viral gwijo song so idk who to credit, but I am losing my mind about this locker room video of the SA women’s football team singing it before their match with Sweden this week. If I’m understanding various translations correctly, Athandwe is the person the singer is addressing and half the internet is calling the song that, so I’m going to say it counts even if most of versions I have downloaded actually use the title Hamba Wena.

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[vilaoperaria]

Morador de Maringá Viraliza ao Surfar em Rua Alagada Durante Temporal Em uma cena que mistura humor e criatividade em meio ao caos, um morador de Maringá chamou a atenção da internet ao surfar em uma rua alagada durante um forte temporal. O vídeo do feito inusitado rapidamente ganhou destaque nas redes sociais, transformando o jovem em uma sensação viral e trazendo à tona questões sobre alagamentos na cidade. Situações inusitadas em meio a fenômenos naturais muitas vezes geram histórias que se espalham rapidamente. Em Maringá, durante um forte temporal que resultou em alagamentos, um morador encontrou uma maneira única de lidar com a situação: improvisou uma prancha e surfou em plena rua alagada. O vídeo desse momento curioso não demorou a se espalhar pelas redes sociais, capturando a imaginação e o bom humor dos internautas. O Vídeo Viral O vídeo, gravado por moradores e compartilhado online, mostra o jovem deslizando em uma prancha improvisada pela rua inundada. Sorrindo e acenando para a câmera, ele conseguiu transformar um cenário de transtorno em um momento de descontração. A cena gerou uma onda de comentários e compartilhamentos, tornando-se um exemplo de como as pessoas podem encontrar maneiras de manter o espírito leve, mesmo em situações adversas. Reações nas Redes Sociais A repercussão nas redes sociais foi imediata. Com milhares de visualizações e comentários, o vídeo gerou tanto risadas quanto reflexões. Muitos usuários elogiaram a criatividade do jovem e seu bom humor, enquanto outros destacaram a ironia da situação e a realidade dos alagamentos na cidade. Frases como "enquanto uns choram, outros surfam" e "a criatividade do brasileiro não tem limites" se repetiram nos comentários. O Contexto dos Alagamentos em Maringá O episódio ocorreu em meio a um temporal que causou alagamentos em várias partes de Maringá. A cidade, conhecida por sua infraestrutura geralmente eficiente, enfrenta dificuldades ocasionais durante chuvas intensas. Problemas como drenagem inadequada em algumas áreas e o acúmulo de lixo em bueiros são frequentemente citados como causas de alagamentos. A cena do jovem surfando serve como um lembrete divertido, mas importante, da necessidade de melhorias no sistema de escoamento de águas pluviais. Autoridades municipais frequentemente enfrentam desafios para lidar com chuvas intensas e minimizar os danos causados por alagamentos. A Criatividade em Meio ao Caos A atitude do morador de Maringá é um exemplo da capacidade do brasileiro de encontrar humor nas situações mais improváveis. Em meio a adversidades, a criatividade se torna uma ferramenta não apenas para lidar com os desafios, mas também para aliviar o estresse coletivo. Este episódio é um exemplo de como a cultura do "jeitinho brasileiro" pode transformar um problema em um momento de descontração e união. Impactos e Reflexões Enquanto o vídeo do "surfista urbano" divertiu milhares de pessoas, ele também trouxe à tona discussões sérias sobre a infraestrutura urbana e os desafios enfrentados por cidades em períodos de chuvas fortes. O episódio incentiva reflexões sobre a importância de investimentos em melhorias na drenagem urbana e em campanhas de conscientização para evitar o descarte inadequado de lixo, que contribui para o entupimento de bueiros e alagamentos. Conclusão A cena do morador de Maringá surfando em uma rua alagada é um exemplo claro de como a resiliência e o bom humor podem prevalecer em meio às adversidades. Enquanto o vídeo trouxe sorrisos e uma dose de leveza à rotina das redes sociais, também serve como um lembrete da importância de tratar com seriedade os desafios de infraestrutura que permitem que situações como essa ocorram. Espera-se que episódios assim incentivem uma combinação de diversão e responsabilidade cívica, gerando mudanças positivas para a comunidade.

[coelhoquefala]

Falemos do "Brat" só que não a segunda mas a terceira versão.

Carimba que é brat. Acho que nem precisa ser cronicamente online para ter ouvido isso em algum canto da internet. Apesar do estrondo online da primeira versão “Brat”, lançado em junho de 2024, ter feito parecer que a britânica Charli XCX foi um fenômeno viral de momento, saibam que ela não ficou famosa da noite para o dia e acumula hits como o saudoso "Boom Clap", a participação em "I Love It" com a dupla IconaPop, "Speed Drive" para a trilha sonora de Barbie além de vários outros mas esse texto não é sobre o extenso (e ótimo) currículo da XCX — Porém, essa ida e vinda dentro do mainstream é um ponto chave para entendermos a trajetória insana que tanto o “Brat”, quanto o “Brat and it’s completely different but also still brat” percorreram. 

Geralmente, quando um álbum pop faz um grande sucesso, sempre é esperado que o lançamento de algum “deluxe version” ou remix aconteçam. Nossas mentes vão para esse sentido porque é simplesmente lógico, afinal de contas a maior parte das pessoas não quer perder a relevância e o timing é sempre amigo dos bem assessorados. A “Pitchfork” escreveu algo extremamente assertivo sobre esse “Brat” remix: Não é uma tentativa de fazer o “brat summer” continuar ao surfar na onda da fama repentina mas sim a Charli tentando colocar os pés no chão e se atendo à sua essência sem querer agradar, sendo, literalmente, uma “brat”.

É essa característica que vai na contramão do esperado é o que torna esse álbum deliciosamente divertido, tal qual o seu predecessor. Venhamos e convenhamos, a cena pop atualmente está previsível, metódica e extremamente pautada em resultados, em ser vendável. Onde foi parar o “I just love the music not the bling?”, ao parece que a amiga da Lorde encontrou esse sentimento e conseguiu juntar velhos conhecidos com novas e surpreendentes adições, criando uma bagunça sem tamanho, um completo caos, com letras que fazem cada participação se destacar, transformando as já conhecidas faixas em algo totalmente novo e mais selvagem. 

E então, vamos de “Brat” remix? 

360 featuring Robyn & Yung Lean: Três ícones entram em um bar e resolvem tomar um Bacardi e animar a noite com uma carreirinha. Sem hipocrisias aqui, afinal de contas somos todos “brat” e a festa não pode parar, depois pensaremos nas consequências. Tal qual a primeira versão, essa música não poderia ser melhor para abrir o álbum já que ela carrega esse frescor e dita o tom bem cru, gente como a gente do álbum inteiro. Afinal de contas, todo mundo gosta de uma festinha mais animada, não é mesmo? 

Club Classics featuring Bb Trickz: Bateu ai? Aqui eu já tô doidona. Não poderia ter uma plataforma melhor para Bb Trickz mostrar seu trabalho, aposto que a Charli conheceu ela em alguma balada insalubre em Barcelona e uma segurou o cabelo da outra no banheiro. Essa música é uma afirmação clara de que os Club Classics agora são outros. Uma mistura de sonoridades do RAP/HIP-HOP com mixagens típicas de uma matinê duvidosa em Praga e algo que remete ao nostálgico sem ser datado. 

Sympathy is a knife featuring Ariana Grande: Quem imaginaria? Charli fazendo um feat com a Shygirl ok, todo mundo sabe que elas são amigas mas do nada Ariana Grande com seus vocais angelicais em uma música tão visceral quanto essa… Tinha tudo para dar errado aqui, mas surpreendentemente ficou maravilhoso. Especialmente porque a Charli mudou a letra da música rejeitando a insegurança da primeira versão e tendo essa sessão de terapia com o fato de que as expectativas dos outros são muito perigosas, porém, ao que parece tanto ela quanto a Ari estão sabendo lidar. 

I might say something stupid featuring The 1975 & Jon Hopkins: Juro que deixei minha agonia com o Matty Healy de fora ao ouvir e muitas das impressões positivas que tive com essa música se devem ao Jon Hopkins com toda certeza porque a produção está impecável. Desde a primeira versão, essa música é um golpe seco no estômago de quem escuta. Aqui a relação de estar sempre à beira da fama mas logo sair do mainstream e o quão nocivo esse vai e vem pode ser. Inclusive, o vocalista do 1975 lavou um bocado de roupa suja nessa música, o que tornou ela ainda melhor. 

Talk talk featuring Troye Sivan: A twink and a red hair? Não, uma twink e uma leonina apaixonada. Na primeira versão ela estava totalmente alucinada e apaixonadamente desesperada, porém, um tanto insegura, afinal de contas era tudo incerto. Foi divertido de ouvir porque foi fofo mas no remix é divertido de ouvir porque é o completo oposto, você se sente compelido a se jogar nessa paixão junto com o Troye e a Charli. 

Von Dutch A.G Cook remix featuring Addison Rae: É a minha menos favorita desse compilado, acho que pelo tempo de exposição. Enquanto a versão Brat tem aquela construção da música que vai crescendo e crescendo então você se sente a maior cunty energy da sua vida, nesse remix essa construção não existe e parece mais um acidente. É ruim? De jeito nenhum, aliás, reitera a energia caótica do álbum. 

Everything is romantic featuring Caroline Polachek: Foi a que eu mais esperei ouvir e não me decepcionei um segundo sequer. Essa oposição entre a versão normal da música que parecia um sonho com Capri de fundo com a realidade de estar se sentindo pressionada com trabalho cantada no remix, simplesmente genial. A ligação telefônica entre as duas para desabafar sobre algo bem palpável, afinal de contas não deve ter sido fácil depois de uma agenda de shows pesada, promo de álbum e aparecer com um cd inteiro de remixes manter tudo romantizado e bonito, tudo fica feio e ruim quando se está cansado e de vez em quando precisamos ligar para as besties e situar a cabeça em um lugar seguro. Eu não sei vocês mas eu chorei. 

Rewind featuring Bladee: The Fame Monster, pode entrar. Durante todo o disco Charli lida com esse vai e vem da fama e as consequências tanto boas quanto ruins que ela traz. Rewind, apesar de parecer uma metáfora feliz, o desejo de voltar a uma época mais tranquila acaba parando por ai, no desejo. Na versão remix isso fica bem mais claro quando Bladee menciona seu single de 2023 “Requiem” em “Requiem for everything, rewind, remind me”, na música o rapper fala que não conseguimos voltar no passado e nossas ações estão lá gravada para sempre inalteráveis. Não confie em música pop alegre, eu digo isso sempre. 

So I featuring A.G Cook: É muito emocional e pesada, porém, diferente de Rewind onde o passado é imutável e não dá pra pensar além disso, em So I remix a nossa “brat” britânica não quer apenas parar na saudade que ela sente da amiga e também artista Sophie (Procurem saber sobre caso não conheçam, essa mulher foi um marco), na verdade ela não quer mudar o passado mas sim lembrar de todas as memórias felizes que criaram juntas. Tanto Charli quanto A.G Cook eram bem próximos da Sophie, na versão normal ela parece uma homenagem à amiga pois tem muito da sonoridade das produções dela, no remix é uma ode ao trabalho e pessoa que foi Sophie. 

Girl, so confusing featuring Lorde: Por essa realmente ninguém esperava, nem a Lorde que acordou com uma mensagem de voz da Charli na dm do Insta e como resposta um remix pós lavagem de roupa suja. Conversei com uma amiga antes de escrever sobre essa e entender amizades femininas junto às suas peculiaridades merece um estudo todo dedicado ao tópico. A música em si é muito boa, a Lorde tem essa atuação ao cantar, ela entra em um personagem e você sente isso na estrofe dela, realmente as duas resolveram as pendengas no estúdio.

Apple featuring The Japanse House: Eu não gosto muito dessa música desde a primeira versão, porém, gosto de Friends da The Japanese House e esse remix soou exatamente como ela, o que me agradou bastante. No fiml das contas ninguém conseguiu curar esses traumas geracionais e a Charli continua se sentindo como a mãe dela. Sobre a música, embora tenha muito significado e seja bem complicada, é passável. SNS. 

B2b  featuring Tinashe: Vou parafrasear meu cônjuge aqui: “Garantiu 6 meses de aluguel para a Tinashe” e eu arrisco dizer que pagou mais, porque a música é ótima. Tal qual Charli, a nossa “nasty girl” favorita entra e sai do mainstream com frequência. A pergunta é: Tanto XCX quanto Tinashe querem voltar para a fama que tiveram em 2014 com “Boom Clap” e “2 On” respectivamente? Eu arrisco dizer que sim, “didn’t come out of nowhere, they been sleeping on me, i’m bored”, palavras da Tinashe, não minhas. 

Mean Girls featuring Julian Casablancas: Espero que o Casablancas tenha tomado banho antes de ir gravar. Foi mal, mas sou muito The Strokes fanboy para ignorar como os vocais do Julian ficaram maravilhosos distorcidos aqui, especialmente no momento mais “the strokes” na ponte da  música quando ele começa a cantar “I won’t break down”. Aqui temos um refresco que é ouvir a Charli cantando sem muitas alterações e é sempre muito bom ouvi-la, sem falar que essa música e a próxima (Calma que vamos chegar lá) foram feitas para “diminuir um pouco o ritmo” e organizar um pouco do caos que esse cd tem sido até o momento. 

I think about it all the time featuring Bon Iver: Justin Vernon é um show  à parte e nessa música dá para perceber como a Charli XCX é uma artista incrível. Muitas vezes, quando ouvimos colaborações ou remixes, sentimos muito do “dono” da música e menos do colaborador, raras as vezes em que existe de fato uma sintonia acontecendo. Essa música declara que apesar de o álbum ser da Charlie, o palco é todo dos convidados. Deixo as interpretações da letra para vocês que irão ouvir, mas aviso que assim como a versão original, segue sendo um tiro. 

365 featuring Shygirl: Se a Charli colocasse outra pessoa para fazer essa música não teria sentido porque não sei se existiria alguém que conseguiria manter tão viva a energia efervescente (não vou dizer do que mas é branco e geralmente as pessoas cheiram em banheiros terríveis das festas) que essa música passa. Não tem muito o que dizer, ela não vai de 0 a 100 km em 2 segundos, ela já está a 300 km  desde o início e não desacelera. 

Guess featuring Billie Eillish: Tem me irritado um pouquinho que desde que a Billie saiu do armário (Como se ninguém soubesse) tudo sobre ela é a sexualidade, 2024 pessoal ser sapatão não é tamanha novidade assim, mas tudo bem, deixemos a Billie curtir a sapatonice dela em paz. A música é perfeita em várias frentes diferentes, especialmente porque manteve a batida original com adição do grave de ASMR da Eillish ( Que combinou muito). 

Spring Breakers featuring Kesha: Não foi um joyride, infelizmente. Não sei se a bateria social da Kesha acabou quando chamaram ela para fazer a música mas pesaram a mão no “iktok on the clock” e a música, diferente de Club Classics, soou datada e estranhamente cansada. Juro que fiquei esperando que 3oh!3 entrasse a qualquer momento, não sei se foi bom ou ruim que isso não aconteceu. 

Efervescente, caótico, refrescante e inspirador. Brat remix é um espelho que deixou o seu irmão ainda mais profundo, dando para os ouvintes uma perspectiva totalmente diferente. Se o Metacritics deu um 92 para ele, quem sou eu para dar menos que um 9/10 para esse remix maravilhoso? Ao que parece, o “brat summer” ainda não acabou para a Charli. 

[lrenvs3000f24]

Unit 5: Social Media and Nature Interpretation

Hi readers!

In today’s day in age, we are surrounded by social media. When exploring nature, we often feel inclined to take a picture and share it with others. Our photographs capture the beauty of nature. Photography can be a form of artistry. This week, I wanted to investigate how social media has impacted nature interpretation. Has it made the industry too saturated? Or is it allowing interpreters to expand their audience? 

https://thenounproject.com/photo/group-of-young-people-hiking-in-nature-and-looking-at-cell-phone-47Xxab/

I figured there is no better way to approach this than a good old pros and cons list. With the help of Facets’, Evaluating the Benefits and Risks of Social Media for Wildlife Conservation, I will make a list that is applicable to nature interpretation. 

First, the cons. 

As we know, social media dictates a lot of what we do. Platforms like Tiktok, Instagram, Facebook, Snapchat, YouTube, etc.. all have the potential to reach a wide audience. It has been seen time and time again where places gain traction due to viral posts online. However, this can potentially be harmful to the conservation of the landscape. Greater traction is amazing in the eyes of education. But larger groups can potentially lead to; damaged habitats from foot and vehicle traffic, wildlife interruption and larger amounts of littering and pollution, which impact the native plant and animal species.

Also, social media has potential to distract from the interpretation’s true intention. Many have become obsessed with the idea of getting the perfect picture or going viral. Environmental interpretation tells a story. Whether it be about conservation, appreciating the beauty in nature, creating personal connections and improving well-being, science in nature, or acknowledging indigenous culture, interpretation is done with planned intention. However, this meaning can be lost as people are too distracted in getting the perfect picture that matches their aesthetically pleasing feed.

As there are negatives, there are also so many benefits to the use of social media in interpretation. 

Likewise, the world is at our fingertips. If you want to reach a large audience, there is no better place than the internet to do it. This is beneficial in environmental interpretation as there is greater awareness. People from all over can be not only further educated on an array of topics, but they can learn about places out of their geographic reach. For example, I am from Canada, but I love keeping up with Chris Burkard’s Instagram as he travels the globe. Social media has allowed him to use his voice and share his photography with almost 4 million followers. 

https://www.instagram.com/chrisburkard/?utm_source=ig_embed&ig_rid=ffb8a718-a1d2-4cda-8ab5-b87970e37708

Additionally, with the rise of bandwagons, social media can be utilised in nature and wildlife preservation. An interpreter can spread awareness through various social media platforms. Social media allows people to come together and take action. An example of this is the #OceanCleanup project. People from all over are joining this trend to remove plastic and debris from the ocean. To protect the ecosystem, and allow us to interpret and appreciate the ocean for years to come. 

Overall, social media in interpretation is a tool that should be used for the greater good. I think it is good to be used in moderation. If visiting a popular place, maybe try researching the impacts of tourism on the environment and indigenous people first. There could be even better options out there that won’t destroy natural landscapes. Moreover, taking photos is an awesome way to express the beauty of nature through art, but should be done within the right context. 

Nonetheless, I am not against the use of social media and nature interpretation. This blog is a form of social media!

I would love to hear others’ opinions on this matter.

Do you think social media is good for nature interpreting? 

References

Haines, R. J., & Williams, L. J. (2021). The role of social media in wildlife conservation: A systematic review. Facets, 6(1), 1-25. https://doi.org/10.1139/facets-2021-0112

[recentlyheardcom]

Discounted Designer Bags for October Prime Day 2024

If you purchase an independently reviewed product or service through a link on our website, The Hollywood Reporter may receive an affiliate commission. Coach’s viral celebrity and influencer favorite, the Tabby Shoulder Bag, has been touted across the internet by Camila Mendes, Lil Nas X, Jennifer Lopez and endless social media starlets. Ice Spice, Charli XCX, Selena Gomez and Megan Thee…

[hotnew-pt]

O vídeo do tapete de Katie Santry se torna viral no TikTok: o que sabemos #ÚltimasNotícias

Hot News Uma mulher e seu namorado, Brandon, encontraram um tapete enterrado debaixo de uma árvore enquanto cavavam no quintal esta semana, agora a polícia está investigando em meio a especulações na Internet de que pode ser um cadáver. Katie Santry, uma criadora de conteúdo local, adotou seu TikTok depois de encontrar um tapete enquanto cavava buracos em seu quintal em Columbus, Ohio, para…

[theclubhero-blog]

Internauta sortudo encontra item raro do PlayStation 2 perdido no lixão

Por Vinicius Torres Oliveira

Relíquia que conta um pouco mais sobre o passado da PlayStation viralizou nas redes sociais

A sorte, quando escolhe alguma pessoa do mundo, escolhe com força. Na última semana, um caso se tornou viral nas redes sociais, quando um internauta revelou ter encontrado um item muito raro do PlayStation 2 perdido no lixão.

A descoberta compartilhada pelo redditor cap1206 diz respeito à cópia do disco de inicialização do adaptador de rede do console. Necessário para configurar uma conexão online no videogame, ele permitia que diversos jogos acionassem suporte ao multiplayer.

Embora sujo e desgastado, o CD do PlayStation 2 preservou a mídia original, sua caixa externa e o manual de instruções. Vale pontuar que o item é considerado uma relíquia, em especial por tornar o videogame um dos primeiros a poder se conectar a redes de internet.

[daecheonsa]

[ SONG SASUNG ] has seen his face on many lineup speculation threads. Having trained under six previous record labels, Sasung's put his entire youth into trying to make it in the industry, but seems to have been cut without fanfare each time. While a couple of fans have clung onto Sasung, eager to support him from the very beginning of his journey, it's difficult to remain interested with little more than a few selfies, most of which from years ago, to go off of. His inclusion in the WARRIOR performance was met with something akin to humour - he's not seriously still trying, is he?

NAME : Song Sasung. BIRTHDAY : October 13th, 1998. ZODIAC : Libra. HEIGHT : 187cm. NATIONALITY : South Korean. HOMETOWN : Changwon, South Korea. POSITION : Assumed Leader, TBA. (Vocal Line) FC : Nam Yoonsu.

[ OMORI SHOGO ] seems to be a fresh trainee under Ohjang Entertainment - who knew anyone was still stupid enough to sign there? Despite the fact there's not much to dig up on him beyond some old selfies and clips of him singing in choir, Shogo's drummed up the most support of anyone so far; primarily in thanks to hard-carrying the vocal side of the WARRIOR performance. The only member with absolutely no existing preconception, Shogo best represents the potential of the group. In a strange sense, he's the easiest member for fans to invest in, based on all they know. A pretty face and a blank slate, perfect to project boundless expectations upon.

NAME : Omori Shogo. BIRTHDAY : March 30th, 1999. ZODIAC : Aries. HEIGHT : 167cm. NATIONALITY : Japanese. HOMETOWN : Fuefuki, Yamanashi, Japan. POSITION : TBA. (Vocal Line) FC : Kohatsu Kokoro.

[ SHIN HWIHUN ] had his first viral moment at the age of two, smiling wide and waving down the lense of a paparazzi from the hip of his mother, legendary vocalist Na Younghwa, as she hurried past with a baseball cap pulled over her eyes. Inheriting his mother's face and her star quality, the cameras' love for Shin Hwihun could only be rivalled by the people's. There was a quiet expectation for Hwihun to be a star one day; a demand for it, really - until two years ago, when Na Younghwa was found guilty of possessing narcotics. Hwihun found himself viral again when he cropped up in WARRIOR. This time, the tone was different, but the expectation the same; he'd be just like his mother.

NAME : Shin Hwihun. BIRTHDAY : August 8th, 1999. ZODIAC : Leo. HEIGHT : 183cm. NATIONALITY : South Korean. HOMETOWN : Seoul, South Korea. POSITION : TBA. (Vocal Line) FC : Kim Younghoon.

[ GU YONGHYUNG ] has proven the most recently familiar face to be revealed in WARRIOR. in 2019, Yonghyung was revealed to the public as a contestant on the show nextUP, where he served as Ohjang Entertainment's only representative. Yonghyung performed well on the show, staying within the top ten throughout the competition until the final round, where he ranked in 12th, missing out on the opportunity to debut by one place. Still remembered fondly by the shows most avid watchers for his boyish charm, serious approach to music and playful temperament, Yonghyung's taken a handful of small gigs since his stint on the show, including modelling and radio show hosting. Most notably, in 2023, Yonghyung appeared in a BL webseries, giving him one thing none of the other boys can boast: a record of previous employment in the entertainment industry.

NAME : Gu Yonghyung. BIRTHDAY : November 4th, 1999. ZODIAC : Scorpio. HEIGHT : 175cm. NATIONALITY : South Korean. HOMETOWN : Ilsan, South Korea. POSITION : TBA. (Rap Line)  FC : Mark Lee.

[ JUNG KIJUNG ] first appeared online in 2016, only fourteen years old at the time. Kijung grinded away at an underground rap 'career' for four years before he signed to Ohjang Entertainment in 2020. Then, his three mixtapes, countless freestyles and half-finished songs uploaded to Soundcloud, and all video footage of the endless club performances he'd given were silently scrubbed from the internet, the only evidence of his hard work now traded underhandedly via google drive links and discord servers. A small section of Kijung's fanbase survives, but it had been so small to begin with that, until netizens began digging after the WARRIOR video, most people didn't know all of that wasted hard work existed until it was gone.

NAME : Jung Kijung. BIRTHDAY : January 9th, 2002. ZODIAC : Capricorn. HEIGHT : 171cm. NATIONALITY : South Korean. HOMETOWN : Seoul, South Korean.  POSITION : TBA. (Rap Line)  FC : Kwak Jiseok. 

[mundodigitalwebedesign-blog]

O que é Segurança Digital?Os Pilares da Segurança DigitalPor que a Segurança Digital é Crucial para seu Negócio?Preservação da Reputação: Sua imagem vale ouroComo a Mundo Digital web e design Protege seu SiteBloqueio de Ataques de Força Bruta: Seu guarda-costas digitalPrevenção de Abuso de Recursos: Seu gerenciador de tráfegoA Segurança Digital como InvestimentoEducação e Conscientização: A Primeira Linha de DefesaEvolução Constante: Mantendo-se à Frente das AmeaçasO Futuro da Segurança DigitalConclusão: Sua Parceira em Segurança Digital Você já parou para pensar o quão vulnerável seu negócio pode estar no mundo digital? Em uma era onde praticamente tudo está conectado à internet, a segurança digital tornou-se não apenas uma opção, mas uma necessidade vital para empresas de todos os tamanhos. Vamos mergulhar fundo nesse assunto crucial e entender por que a Mundo Digital web e design coloca tanta ênfase na proteção do seu site. O que é Segurança Digital? Imagine a segurança digital como um guarda-chuva gigante que protege todo o seu universo online. Ela engloba uma série de métodos, comportamentos e tecnologias projetados para manter seus dados, sistemas e redes a salvo de ameaças virtuais. Mas por que isso é tão importante? Pense no seu site como sua casa digital. Assim como você não deixaria as portas e janelas de sua casa abertas durante a noite, você também não quer deixar seu site desprotegido contra invasores virtuais. A segurança digital é o equivalente a um sistema de alarme de última geração, câmeras de segurança e fechaduras reforçadas para o seu "lar" na internet. Os Pilares da Segurança Digital Confidencialidade: Mantendo seus segredos, secretos Imagine que você está sussurrando um segredo para um amigo. Você não quer que mais ninguém ouça, certo? A confidencialidade na segurança digital funciona da mesma forma. Ela garante que suas informações sensíveis permaneçam privadas e acessíveis apenas para as pessoas autorizadas. Integridade: Mantendo as coisas como deveriam ser Já brincou de "telefone sem fio" quando criança? Lembra como a mensagem ficava toda distorcida no final? A integridade em segurança digital é como ter um telefone sem fio perfeito - ela assegura que seus dados não sejam alterados ou corrompidos durante o armazenamento ou transmissão. Disponibilidade: Sempre à mão quando você precisa Imagine tentar acessar sua conta bancária online e o site estar fora do ar. Frustrante, não é? A disponibilidade garante que seus sistemas e dados estejam acessíveis quando necessário. É como ter um mordomo digital 24/7 à sua disposição. Autenticidade: Garantindo que você é realmente você Já recebeu algum e-mail suspeito se passando por seu banco? A autenticidade na segurança digital é como um detector de mentiras high-tech, garantindo que as pessoas e sistemas sejam realmente quem dizem ser. Por que a Segurança Digital é Crucial para seu Negócio? Proteção Financeira: Um escudo para o seu bolso Imagina acordar um dia e descobrir que sua conta bancária foi esvaziada por hackers? Ou que informações de cartão de crédito dos seus clientes foram vazadas? Esses cenários de pesadelo podem se tornar realidade sem uma segurança digital adequada. Investir em proteção é como contratar um guarda-costas para seu dinheiro e o de seus clientes. Manutenção da Produtividade: Mantendo as engrenagens girando Já teve que lidar com um computador infectado por vírus? Lento, travando, uma verdadeira dor de cabeça. Agora imagine isso acontecendo em escala empresarial. A segurança digital ajuda a manter seus sistemas funcionando suavemente, evitando interrupções que podem custar tempo e dinheiro. Preservação da Reputação: Sua imagem vale ouro Na era das redes sociais, uma única violação de dados pode se tornar viral em questão de minutos. A segurança digital é como um guarda-roupa impecável para a imagem da sua empresa - ela ajuda a manter sua reputação intacta e seus clientes confiantes.

Conformidade Legal: Navegando no mar de regulamentações GDPR, LGPD, CCPA - parece alfabeto de macarrão, mas são regulamentações sérias de proteção de dados. A segurança digital ajuda sua empresa a navegar nesse labirinto legal, evitando multas pesadas e problemas jurídicos. A Importância da Segurança Digital: Protegendo seu Negócio Online Como a Mundo Digital web e design Protege seu Site Agora que entendemos a importância da segurança digital, vamos ver como a Mundo Digital Web e Design transforma essa teoria em prática para proteger seu site. Firewall: Seu porteiro digital Imagine o firewall como um porteiro super eficiente para o seu site. Ele verifica cada "visitante" (ou seja, cada solicitação de dados) que tenta entrar, permitindo apenas o acesso de convidados legítimos e bloqueando potenciais ameaças. Proteção contra Hackers e Bots Maliciosos: Seu sistema imunológico online Assim como seu corpo luta contra vírus e bactérias, nosso sistema de proteção combate ameaças digitais. Ele identifica e bloqueia tentativas de invasão, mantendo seu site saudável e seguro. Limitação de Tentativas de Login: Trancando a porta digital Já viu nos filmes quando o ladrão tenta vários códigos para abrir um cofre? Limitamos as tentativas de login para evitar esse tipo de ataque, conhecido como "força bruta". É como mudar a fechadura depois de alguém tentar a chave errada muitas vezes. Bloqueio de Ataques de Força Bruta: Seu guarda-costas digital Falando em força bruta, nosso sistema vai além da simples limitação de tentativas. Ele identifica padrões suspeitos e bloqueia IPs que parecem estar tentando "arrombar" seu site. Prevenção de Spam nos Comentários: Mantendo as conversas genuínas Spam em comentários é como aquele vizinho chato que interrompe todas as conversas com propaganda irrelevante. Nosso sistema filtra esses comentários indesejados, mantendo as discussões em seu site relevantes e genuínas. Bloqueio de Solicitações Maliciosas: Seu detector de mentiras digital Nem todas as solicitações que seu site recebe são bem-intencionadas. Nosso sistema é como um detetive digital, identificando e bloqueando solicitações que parecem suspeitas ou potencialmente prejudiciais. Prevenção de Abuso de Recursos: Seu gerenciador de tráfego Imagine se mil pessoas tentassem entrar na sua loja física ao mesmo tempo. Caos, certo? Nosso sistema gerencia o tráfego do seu site, prevenindo sobrecarga e garantindo que recursos sejam utilizados de forma eficiente. Bloqueio de Agentes de Usuário Inválidos: Seu segurança VIP Assim como um clube exclusivo verifica a lista de convidados, nosso sistema verifica se os "visitantes" do seu site são navegadores legítimos ou ferramentas potencialmente maliciosas disfarçadas. A Segurança Digital como Investimento Muitos empresários veem a segurança digital como um custo. Mas que tal mudarmos essa perspectiva? A segurança digital é, na verdade, um investimento valioso no futuro do seu negócio. Pense nisso: quanto custaria para sua empresa se seus dados fossem vazados? Ou se seu site ficasse fora do ar por dias devido a um ataque? O custo em termos de perda de receita, danos à reputação e possíveis ações legais provavelmente seria muito maior que o investimento em segurança. Além disso, uma forte postura de segurança pode ser um diferencial competitivo. Em um mundo onde violações de dados são notícia quase diária, os clientes valorizam empresas que levam a sério a proteção de suas informações. Educação e Conscientização: A Primeira Linha de Defesa Embora sistemas e tecnologias de segurança sejam cruciais, a verdadeira primeira linha de defesa são as pessoas. É por isso que a Mundo Digital Web e Design não apenas implementa soluções técnicas, mas também enfatiza a importância da educação e conscientização. Treinamos nossa equipe regularmente sobre as últimas ameaças e melhores práticas de segurança. E aconselhamos nossos clientes a fazerem o mesmo.

Afinal, até o sistema de segurança mais sofisticado pode ser comprometido por um único clique em um link malicioso. Algumas dicas que compartilhamos com nossos clientes incluem: Use senhas fortes e únicas para cada conta Habilite a autenticação de dois fatores sempre que possível Mantenha software e sistemas operacionais atualizados Seja cauteloso com e-mails e links suspeitos Faça backup regular dos dados importantes Evolução Constante: Mantendo-se à Frente das Ameaças O mundo da segurança digital é como uma corrida armamentista constante. Os hackers estão sempre desenvolvendo novas formas de ataque, e os defensores precisam estar sempre um passo à frente. Na Mundo Digital Web e Design, levamos essa realidade muito a sério. Nossa equipe de segurança está constantemente monitorando o cenário de ameaças, atualizando nossos sistemas e implementando novas medidas de proteção conforme necessário. Além disso, realizamos testes regulares de penetração em nossos próprios sistemas. É como contratar "hackers do bem" para tentar invadir nossos sistemas, nos ajudando a identificar e corrigir vulnerabilidades antes que os "caras maus" possam explorá-las. O Futuro da Segurança Digital À medida que avançamos para um mundo cada vez mais conectado, com a Internet das Coisas (IoT) e a Inteligência Artificial se tornando onipresentes, a importância da segurança digital só tende a crescer. Estamos nos preparando para esse futuro, investindo em pesquisa e desenvolvimento de novas tecnologias de segurança. Acreditamos que a próxima fronteira da segurança digital envolverá: Uso de IA e aprendizado de máquina para detecção de ameaças em tempo real Segurança quântica para proteger contra ataques de computadores quânticos Blockchain para aumentar a segurança e transparência das transações online Biometria avançada para autenticação mais segura Conclusão: Sua Parceira em Segurança Digital No final das contas, a segurança digital não é apenas sobre tecnologia. É sobre confiança. Confiança de seus clientes em compartilhar seus dados com você. Confiança de seus parceiros em fazer negócios com você. E sua própria confiança em operar no mundo digital sem medo constante de ataques ou violações. Na Mundo Digital Web e Design, nossa missão é construir e manter essa confiança. Vemos cada site que protegemos não apenas como um cliente, mas como um parceiro em nossa missão de tornar a internet um lugar mais seguro. Então, quando você escolhe a Mundo Digital Web e Design para cuidar da segurança do seu site, você não está apenas obtendo um conjunto de ferramentas e tecnologias. Você está ganhando um parceiro dedicado, comprometido em manter seu negócio seguro no mundo digital em constante evolução. Lembre-se: no mundo digital de hoje, a segurança não é um luxo. É uma necessidade. E com a Mundo Digital Web e Design ao seu lado, você pode enfrentar os desafios do mundo online com confiança, sabendo que tem um escudo forte e confiável protegendo seu negócio. Invista em segurança digital hoje. Porque no mundo online, é melhor prevenir do que remediar. E com a Mundo Digital Web e Design, você estará sempre um passo à frente das ameaças. A Importância da Segurança Digital: Protegendo seu Negócio Online Escrito por: André Rodrigues Desenvolvedor web Vamos tomar um café. Se você quer resultados diferentes, precisa de uma agência que pense diferente. Faça o orçamento do seu site ou Campanha Ads e agende hoje mesmo seu atendimento. Na Mundo Digital web e design o seu site já é criado de forma responsiva, atendendo os padrões do Google e otimizados para diminuir o tempo de carregamento do site e facilitar sua indexação e também executamos todos os procedimentos no Search Console do Google. Todo o site também é oferecido com SEO completo e contamos com hospedagem de sites com servidores de última geração com discos SSD, 32 Giga de memória e 32 cores de processamento. Seu site nas primeiras páginas do Google.

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