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Tenemos que hablar de Britney Spears: #FreeBritney

Tenemos que hablar de Britney Spears: #FreeBritney, el movimiento por sus derechos civiles

Britney Spears no solo es la princesa del pop e icono del género no solo por sus éxitos musicales sino también por sus inolvidables presentaciones en los VMAs, como la vez que bail�� con una pitón en el cuello o cuando besó a la reina del pop Madonna enfureciendo así a su exnovio Justin Timberlake. Britney es famosa en todo el planeta, tiene dinero y además unos hijos hermosos. Además, se ha…

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La moda, la academia y yo (Parte I)

La moda, la academia y yo (Parte I)

Este post es parte reflexión y parte una respuesta a inquietudes que alguna vez me preguntaron sobre la moda. Los que me han leído saben que poco escribo, que no soy nada juiciosa con este blog. A ustedes -mis pocos lectores- les pido disculpas, tiene que ver con mi carácter a veces perezoso, otras inseguro, pero también se debe a mi necesidad de sentir que he desarrollado un ojo crítico respecto…

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A 24 horas de la Royal Wedding, todos los seguidores del evento estamos a la expectativa de la ceremonia y del vestido que usará la novia. Después de un tiempo de tener una relación a escondidas del ojo público, Harry y Meghan llegarán al altar. Mientras esperamos el vestido de novia de Meghan, les cuento un poquito sobre este tipo de vestido tan icónico en la vida de la mujer que quiere casarse.

Como bien sabemos, hace muchos años los matrimonios en la realeza se llevaban a cabo para forjar alianzas entre reinos y naciones. Y si bien siempre ha tenido un carácter ceremonioso, el vestido de novia blanco tal como lo conocemos hoy en día es más reciente de lo que pensamos. Antes de 1840, las novias usaban su vestido más fino, muchas se casaban de azul porque representaba la pureza. Las novias más pobres llevaban su mejor vestido de domingo, o sea “la pinta dominguera”.

Cuando la Reina Victoria se casó con Alberto de Sajonia-Coburgo, llevó un vestido blanco con encaje de Honiton y un broche de zafiro(regalo de Alberto). Desde ese momento el color blanco como el color nupcial se popularizó. Otra particularidad de ese enlace, es que Victoria estaba muy enamorada de Alberto, así como más adelante lo estuvieron Elizabeth II, Diana y Kate.

  Ahora saltemos un poco en el tiempo a la boda de Elizabeth II, hoy Reina de Inglaterra. Se casó con su primo Felipe de Grecia y Dinamarca, hoy Duque de Edimburgo. El vestido de la Reina Isabel fue diseñado por el modisto de la corona inglesa Norman Hartnell quién se inspiró en la Primavera de Boticelli para hacer los motivos de rosas, trigo y flores en forma de estrella en hilos plateados y dorados. Además tenía 10,000 perlas de Estados Unidos, además de cristales y lentejuelas.  El vestido con una cola de 15 pies de largo, fue hecho por 350 mujeres en siete semanas y pagado por la entonces Princesa con cupones ya que aún en 1947 Inglaterra se encontraba en racionamiento por la guerra, y hasta la corona tenía restricciones en gastos, fue así como el gobierno le autorizó 200 cupones adicionales a los que ya había ahorrado.

La Primavera de Sandro Botticelli (1480-1481)

Norman Hartnell, el modisto de la realeza

  Otro vestido es el de la Princesa Margarita que se casó con el polémico fotógrafo Antony Armstrong-Jones. También diseñado por Norman Hartnell, es el vestido más sencillo de la historia de las bodas reales. Pero no por eso el vestido de organza deja de ser una de las creaciones más hermosas del diseñador.

  La primera Princesa de Hollywood fue Grace Kelly que cuando contrajo matrimonio con el Principe Rainiero de Monaco , llevó un vestido de la diseñadora de vestuario Helen Rose obsequiado por la Metro Goldwyn-Mayer. Para hacer la falda, utilizaron 90 metros de tul y para la falda específicamente usaron tafetán y seda.

El vestido de la Princesa Sofía de Grecia y Dinamarca, diseñado por el modisto egipcio Jean Dessés y confeccionado por modistas griegas, fue hecho de lamé con tul y encaje. La cola del vestido medía 20 pies y su velo 15.

  Ahora seguimos con el vestido del cuento de hadas que ya todos sabemos que su final no terminó como tal. En ese momento, esa boda y ese vestido representaron un sueño para todos. El vestido de Diana diseñado por Elizabeth y David Emanuel,tenía la cola más larga de todas con 25 pies de largo.  El vestido de tafetán color marfil fue bordado a mano y además tenía 10,000 perlas y lentejuelas al igual que el de la Reina Isabel. Hubo dos percances el día de la boda, primero la Princesa Diana derramó el frasco de su perfume favorito en el vestido y después yendo a la catedral de St Paul se arrugó la cola en el carruaje. A pesar de los percances, es el vestido de boda más icónico de la historia de la realeza.

  El vestido de la Reina Leitizia fue confeccionado con en seda natural tramada con hilos de plata fina. La creación del diseñador Manuel Pertegaz estaba inspirada en la línea princesa que busca continuar el corte de los hombros hasta el suelo. La cola del vestido era de 4,5 metros.

MADRID, Spain: MADRID Spain : Spanish Crown Prince Felipe of Spain and his wife Princess of Asturias Letizia Ortiz pose inside the Royal Palace in Madrid 22 May 2004. AFP PHOTO ODD ANDERSEN/POOL (Photo credit should read ODD ANDERSEN/AFP/Getty Images)

  Y por último, los vestidos que Kate Middleton usó para la boda con el Principe William. Diseñado por Sarah Burton para Alexander McQueen e inspirado en el vestido victoriano por su corpiño de satén estrecho, tenía una cola de 2,73 metros hecha en satén blanco y marfil.  No olvidemos que Kate llevaba ese día la tiara de Cartier de 1936 de la Reina Isabel.

  Para la recepción utilizó también un vestido de satén con escote en forma de corazón y un cinturón de diamantes. Kate acompañó el vestido-también hecho por Burton- de una chaqueta de torero blanca.

    No han confirmado quién es el diseñador del vestido de Meghan, pero los rumores dicen que la casa Ralph & Russo sería la marca encargada de hacer el vestido de novia más importante de los últimos siete años.

La historia del vestido de novia blanco en la realeza: A 24 horas de la Boda Real de Harry y Meghan les cuento sobre la historia del vestido de novia. A 24 horas de la Royal Wedding, todos los seguidores del evento estamos a la expectativa de la ceremonia y del vestido que usará la novia.

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Esta es la entrada más personal hasta ahora pues hoy estaría cumpliendo 84 años uno de mi iconos y referentes de estilo, la mujer que nos enseñó a todas en la familia sobre la feminidad y la belleza: Mi Tita, Clara Ines Chaves de González. Aparte de ser su cumpleaños, este fin de semana es el día de las madres y así como cómo mi Tita fue una gran influencia para mi, espero que ustedes también piensen como sus abuelas y madres han tenido impacto en la construcción de su identidad y estilo.

Cuando me acuerdo de ella, lo primero que se me viene a la cabeza es verla sentada en la cama con un espejo grande azul de doble cara-de esos que tienen aumento-pintándose su boca de rojo, combinada de la cabeza a los pies. Mi Tita siempre era la persona más elegante de la habitación o recinto. También recuerdo su armario lleno de abrigos, sacos (muchos de ellos tejidos por ella), cinturones y bufandas. Para mí, mi Tita era un referente de elegancia y regiedad.

Aparte de ser una mujer hermosa y muy elegante, era el ser más bondadoso del mundo, era una mujer muy buena y era la personificación del amor incondicional. Yo siempre he sido una persona difícil, tengo un carácter fuerte desde pequeña, pero mi Tita jamás tuvo que regañarme, tan solo con que me hablara yo le hacía caso. Cuando llegaba del colegio, a los 10-15 minutos llegaban mis abuelos, y ella siempre llegaba oliendo delicioso y me dejaba el beso rojo pintado en el cachete, y yo me lo dejaba hasta el otro día que me bañaba.

Aunque mi Tita pareciera una mujer frágil, era el ser más fuerte ¿por qué? Porque su capacidad de amar era inmensa. Aun así teniendo cáncer, la Tita se levantaba todas las mañanas, se bañaba, vestía combinando el bolso, el cinturón y los zapatos, y vivía el día a día. Cuando el médico le expuso la situación sobre su cáncer, ella le contestó que a mi abuelo le habían hecho muchas cosas y que antes lo había empeorado y que ella no se iba a morir ni fea ni calva. Ella era así, “vanidosa”, pero yo creo que precisamente en esa forma de arreglarse y vestirse fue que encontró fuerza y resistencia ante las adversidades de la vida.

El sello de la Tita era su boca y sus uñas pintadas de rojo. El día de su funeral, todas las mujeres de la familia nos pintamos, así como la tita. Desde ese día, han sido nueve meses muy duros: ir a su apartamento vacío, no encontrarla sentada en su cama, sentir su olor, pero no poder hablar con ella u oler su perfume en esos abrazos.

Ahora las mañanas se sienten incompletas sin la llamada de la Tita a las 6:30-7:00 am preguntando cómo amanecimos, o sin la llamada de la noche preguntando cómo nos fue durante el día. Ya en los últimos años, nos comunicábamos por whatsapp y era muy activa en Facebook.

Son muchos recuerdos y no me alcanzaría un blog entero para contarlos. Lo que sí sé es que parte de mi gusto por la moda y mi curiosidad hacia las prácticas de la belleza vienen de ella, y es por eso por lo que ahora llevo piezas de su armario con orgullo, y también hago la maestría que hago para poder entender esa relación entre la moda y el ideal de las mujeres como mi Tita. De hecho, viendo las fotos de mi abuela y toda su evolución estilística fue que me inspiré a presentarme a la maestría y a investigar sobre la moda colombiana desde lo social y no desde lo común que es el textil. Hacer un barrido de fotografías y escoger algunas para esta entrada fue un ejercicio hermoso porque algunas no tenían fecha y tuve que ponerlas en un rango de tiempo al identificar sus looks con las tendencias de cada década.

Les dejo algunos looks icónicos de mi Tita:

30s-40s

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50s

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  60s:

  70’s

80s

  90s

  Los últimos años:

Y la última es con Trent que también cumple años hoy:

¡Esto fue un pequeño homenaje para mi primer icono de estilo!

La madre del estilo: Mi tita y sus looks más icónicos. Un homenaje a mi abuela en el que sería su cumpleaños 84. Esta es la entrada más personal hasta ahora pues hoy estaría cumpliendo 84 años uno de mi iconos y referentes de estilo, la mujer que nos enseñó a todas en la familia sobre la feminidad y la belleza: Mi Tita, Clara Ines Chaves de González.

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Yo pensaba que no me iba a llamar la atención esta nueva versión de la Met Gala pero hasta hice cubrimiento en Twitter. Como bien saben, lectores míos, yo soy Científica Social aficionada a la moda y a su historia pero nada más. Como no soy una experta en moda, les dejó los looks que me gustaron y los que no tanto.

Empecemos por :

Monseñora Anna Wintour- Chanel

George y Amal Clooney en Richard Quinn

Rita Ora en Prada

Su majestad Donatella Versace

Mi TOP 5(Pueden hacer click sobre las imágenes para apreciarlas bien):

Sarah Jessica Parker en Dolce & Gabbana

Ariana Grande y Vera Wang

Rihanna como la Papisa vestida por Margiela

Darren Criss en Dolce & Gabbana

Chadwick en una capa color marfil con detalles.

Los que iban a un PROM:

Trace Ellis Ross

Shawn Mendes y Hailey Baldwin

Gabrielle Union-Prabal Gurung

Kate Moss- Saint Laurent

Por favor no las vuelvan a invitar:

  Selena Gomez- Coach

Kendall Jenner – Off White

  Otros looks:

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“Estupida mi heterosexualidad idiota”:

Stella Maxwell-Moschino

Ruby Rose

Amber Heard- Carolina Herrera

  ON POINT:

Madonna- Jean Paul Gaultier

Zendaya Joan of Arc- Versace

Princesa Beatriz de York- El morado es color liturgia

  Hubo propuesta de matrimonio:

2Chainz le propuso matrimonio a su novia. She said YAAASSS!!!

Y por supuesto:

Blake Lively en Versace. Su vestido tomó más de 600 horas en hacerse.

        Heavenly Bodies, la MET Gala que me sorprendió. Yo pensaba que no me iba a llamar la atención esta nueva versión de la Met Gala pero hasta hice cubrimiento en Twitter.

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Una semana para reflexionar sobre la Moda

Una semana para reflexionar sobre la Moda

Esta semana que pasó se llevaron a cabo dos eventos muy importantes para la Moda: el primero, la Bogota Fashion Week y el segundo,la Fashion Revolution Week alrededor de todo el mundo. No asistí al primero, y tampoco hice algo para conmemorar el segundo como tal, aunque sí reflexioné sobre lo que he hecho por una “moda consciente” y es por eso que quiero contarles cómo he tenido en cuenta ciertas…

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FEP2018: The Looks

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53 stunning color photos defined 40’s women fashion.

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fashion dreams

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How oral cultures memorize so much information

Ancient Celtic bards were famous for the sheer quantity of information they could memorize. This included thousands of songs, stories, chants and poems that could take hours to recite in full.

Today we are pretty spoiled. Practically the whole of human knowledge is conveniently available at our fingertips. Why worry about memorizing something when we can simply Google it?

The answer seems pretty evident when we go into a panic after losing our smartphones!

Long before the ancient Celts, Aboriginal Australians were recording vast scores of knowledge to memory and passing it to successive generations.

Aboriginal people demonstrate that their oral traditions are not only highly detailed and complex, but they can survive – accurately – for thousands, even tens of thousands, of years. Read more.

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Victorian-Edwardian living room – 36 interesting vintage pictures show people in their parlors over 100 years ago.

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It´s Britney, bitch! <3 

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the struggle is real #everymorning

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less than a week……..

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Can't wait #teamjess

less than a week……..