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LÉGENDES DU JAZZ

PETER ERSKINE, UN BATTEUR POLYVALENT

Né le 5 juin 1954 à Somers Point, au New Jersey, Peter Erskine a commencé à jouer de la batterie à l’âge de quatre ans. Après avoir fréquenté l’Interlochen Arts Academy au Michigan, Erskine avait étudié les percussions à l’Université d’Indiana sous la direction de George Gaber.

DÉBUTS DE CARRIÈRE

Erskine a amorcé sa carrière professionnelle en 1972 comme membre de l’orchestre de Stan Kenton. Quatre ans plus tard, Erskine s’était joint au groupe de Maynard Ferguson. Après être entré dans le groupe Weather Report en 1978, il s’était installé à Los Angeles. Erskine avait enregistré cinq albums avec le groupe, dont 8.30, qui lui avait mérité son premier prix Grammy. Le partenariat d’Erskine avec la révélation de la basse électrique Jaco Pastorius avait d’ailleurs été un élément essentiel du succès du groupe. Erskine avait aussi travaillé plus tard avec le groupe Word of Mouth de Pastorius. 

Durant son séjour à Los Angeles, Erskine avait également collaboré avec Freddie Hubbard, Joe Henderson, Chick Corea, Bobby Hutcherson, Joe Farrell et George Cables. Erskine s’était installé par la suite à New York où il avait travaillé durant cinq ans avec le groupe Steps Ahead composé de Michael Brecker, Mike Mainieri, Eddie Gomez et Eliane Elias. Il avait aussi collaboré avec John Scofield, Bill Frisell et Marc Johnson dans le cadre du groupe Bass Desires, le  John Abercrombie Trio et le Bob Mintzer’s Big Band.

Même s’il vivait à Los Angeles depuis 1987, Erskine avait énormément voyagé autour du monde, et avait travaillé avec de nombreux artistes dont Diana Krall, Joni Mitchell, Vince Mendoza, Steely Dan, Jan Garbarek, Kenny Wheeler, Palle Danielsson, John Taylor, Alan Pasqua, Bob Sheppard, Bob Mintzer, Kate Bush, Nguyen Lê, Rita Marcotulli, le Norrbotten Big Band en Suède et Sadao Watanabe au Japon.

ÉVOLUTION RÉCENTE

En 1992, Erskine avait fait une tournée aux États-Unis avec le pianiste Chick Corea.

Erskine avait remporté son second prix Grammy en 2003 comme batteur du WDR big band de Cologne dans le cadre de l’album “Some Skunk Funk qui mettait aussi en vedette les frères Michael Brecker et Randy Brecker, Vince Mendoza et plusieurs autres . Parallèlement, Erskine avait travaillé avec de nombreux autres musiciens dont Seth MacFarlane, Patrick Williams, ainsi qu’avec John Beasley, Bob Sheppard et Benjamin Shepherd du Dr. Um Band, tant en tournée que comme musicien de studio. En 2005, Erskine avait collaboré avec Kate Bush sans le cadre de l’album Aerial, qui mettait également en vedette le bassiste Eberhard Weber. Il avait également travaillé comme musicien invité avec Diana Krall, Eliane Elias, Queen Latifah et Linda Ronstadt ainsi qu’avec divers orchestres symphoniques.

Également compositeur, Erksine avait aussi travaillé sur plusieurs musiques de film dont “Memoirs of a Geisha” (2005), les trois films de la série Austin Powers, les nouveaux films de la série ‘’The Pink Panther’’, ainsi que sur “The Adventures of Tintin’’ (2011) de Steven Spielberg. Erskine avait également joué sur la bande sonore des films “La La Land” (2016), “Let Them All Talk” (2019) de Steven Soderberg, “Mank” (2020) de David Fincher et “Babylon” (2022) de Damien Chazelle. Il avait aussi travaillé sur la bande sonore de la série télévisée “The Orville” diffusée sur le réseau Fox de 2017 à 2019. Erskine avait également composé de la musique pour le théâtre, notamment sur les pièces Richard II  et A Midsummer Night’s Dream (Le songe d’une nuit d’été) de Shakespeare, qui avait remporté le prix de la meilleure bande sonore originale décerné par le Los Angeles Drama Critics Circle. La bande sonore qu’Erskine avait composée pour la pièce Twelfth Night de l’American Conservatory Theatre aussi remporté le prix de la Bay Area Drama Critics’ Circle dans la catégorie de la meilleure bande sonore dramatique. Erskine avait également écrit la bande sonore de la pièce Romeo & Juliet de Hamlet, du ballet “History of the Drum”  (qu’il avait écrit pour la Kokuma Dance Company de Birmingham, en Angleterre), ainsi que pour les pièces Side Man” et de Defiance Pasadena Playhouse. Erskine avait également écrit des trames sonores pour des films d’animation comme Gun Smith Cats et des livres audio de la série “Alien Voices” mettant en vedette Leonard Nimoy et John deLancie de la télésérie Star Trek.

Erskine avait aussi agi comme producteur sur les albums de jazz de sa propre compagnie de disques Fuzzy Music, pour lesquels il avait obtenu quatre nominations au gala des prix Grammy. Erskine est également l’auteur de plusieurs manuels didactiques dont “Drumset Essentials, Vols. 1, 2 & 3 ” (un manuel d’instruction pour batterie), “Erskine Method” (qui comprend aussi un DVD), “Essential Drum Fills”, “Time Awareness for All Musicians”, “Drum Concepts & Techniques” et “The Drum Perspective”. Erskine est aussi l’auteur de “No Beethoven’’ (une autobiographie et une chronique de la carrière du groupe Weather Report). Son plus récent livre intitulé “The Musician’s Lifeline’’ a été co-écrit avec Dave Black.

Aussi enseignant, Erskine est professeur de pratique et directeur des études de batterie à la Thornton School of Music de l’University of Southern California. Il anime également des cliniques et des séminaires à travers le monde. Erskine est aussi consultant en batterie à la Royal Academy of Music de Londres.

Loin de se limiter au jazz, Erskine avait fait de nombreuses apparitions comme soliste avec plusieurs orchestres symphoniques dont ceux de Londres, Los Angeles et Chicago, ainsi qu’avec l’orchestre de la radio de Francfort, la Scottish Chamber, l’Ensemble Intercontemporain, la Royal Opera House, la BBC Symphony et les orchestres philharmoniques d’Oslo et de Berlin. Aux côtés de la compositrice et percusionniste Evelyn Glennie, Erskine avait également participé en juillet 2000 à la première du concerto de double percussion ‘’Fractured Lines’’ composé par Mark-Anthony Turnage. C’est Sir Andrew Davis qui dirigeait la BBC Symphony Orchestra.  L’oeuvre avait été enregitrée plus tard par les disques Chandos. Erskine collabore aussi régulièrement avec le chef d’orchestre Simon Rattle. Erskine a également participé à la première de l’opéra Anna Nicole de Turnage, qui avait été présenté à la Royal Opera House de Londres en 2011. Turnage a d’ailleurs composé un concerto solo en l’honneur du batteur simplement intitulé Erskine, qui avait été présenté en première mondiale à Bonn, en Allemagne, en 2013. La première américaine de l’oeuvre a eu lieu en septembre 2014 au Hollywood Bowl sous la direction du L.A. Philharmonic.

Nommé compositeur en résidence pour le célèbre ensemble choral Hilliard Ensemble en Allemagne en 2000, Erskine a également reçu une commande de la BBC pour écrire une suite intitulée “Music for Brass and Percussion.” Parmi les autres commandes qu’on avait confiées à Erskine, on remarquait une oeuvre à l’intention du Los Angeles Guitar Quartet et du joueur de marimba Colin Currie, ainsi qu’une oeuvre de percussion écrite à la mémoire de co-fondateur de Nexus, John Wyre, intitulée “A Bird Sings”.

Reconnu pour sa polyvalence et son habileté à se produire dans différents contextes, Erskine avait participé à plus de sept cents albums et musiques de film, dont cinquante sous son propre nom ou comme co-leader. Parmi les groupes qu’il avait dirigés, on remarquait son trio avec John Taylor, Palle Danielsson et Rita Marcotulli. Erskine dirige actuellement un trio avec le guitariste Nguyen Le et le bassiste Michel Benita, le Trio E_L_B. Il a aussi joué en trio avec le pianiste Alan Pasqua. Parmi les albums d’Erskine comme leader, on remarque notamment ‘’Peter Erskine”, “Transition”, “Motion Poet”, “Sweet Soul”, “Big Theatre”,  “You Never Know,” “Time Being”, “As It Is”, “Juni”, ‘’History of the DRUM”, “Behind Closed Doors” et “Side Man Blue”. Comme co-leader, Erskine a publié “Prism” (avec Bill Dobbins et le WDR Big Band), “Cologne” (avec Bill Dobbins et John Goldsby) et “Dream Flight” (avec Nguyen Le et Michel Benita). Le plus récent album d’Erskine sur étiquette Fuzzy Music met en vedette un trio composé du contrebassiste Chuck Berghofer et du pianiste Terry Trotter. Les autres collaborations d’Erskine incluent son travail avec The Lounge Art Ensemble (avec Bob Sheppard au saxophone). Le plus récent CD du groupe est intitulé “Music for Moderns.’’ Le double CD “Peter Erskine & Alan Pasqua with David Carpenter – Live at Rocco” avait été particulièrement salué par la critique. Le CD d’Erskine intitulé “Worth The Wait” mettant en vedette le trompettiste Tim Hagans et le Norrbotten Big Band, avait également obtenu des commentaires élogieux des crutiques. Le CD suivant d’Erskine intitulé The Avatar Sessions, également été enregistré avec Hagans et le Norrbotten Big Band, comprenait comme solistes invités Randy Brecker, Dave Liebman, George Garzone et Rufus Reid.

Erskine a remporté deux prix Grammy. La Berklee School of Music lui a décerné un doctorat honorifique en 1992. Erskine a été intronisé au sein du temple de la renommée de la Percussive Arts Society en novembre 2022. Erskine a également été élu batteur de jazz de l’année par les lecteurs du magazine Modern Drummer à dix reprises.

Au cours de sa carrière, Erskine avait travaillé avec les plus grands noms du jazz et de la musique populaire, dont les big bands de Stan Kenton et Maynard Ferguson, les groupes Weather Report, Steps Ahead, le The Yellowjackets et Steely Dan, Joni Mitchell, Vince Mendoza, Diana Krall, Queen Latifah, Kenny Wheeler, Mary Chapin Carpenter, Linda Ronstadt, The Brecker Brothers, Kurt Elling, Sadao Watanabe, Eliane Elias, Alan Pasqua, Bob Sheppard, Bob Mintzer, Mike Stern, Kate Bush, Miroslav Vitous, Jan Garbarek, Chick Corea, Joe Henderson, Freddie Hubbard, Pat Metheny, Gary Burton, Bob Mintzer, John Abercrombie et John Scofield.

Peter Erskine a épousé Mutsuko Erskine. Le couple a eu deux enfants, l’actrice et autrice Maya Erskine et le réalisateur et producteur de films Taichi Erskine.

©-2024, tous droits réservés, Les Productions de l’Imaginaire historique

SOURCES:

‘’Biography of Peter Erskine.’’ Percussive Arts Society, 2023.

‘’Peter Erskine.’’ Wikipedia, 2023.

‘’Peter Erskine.’’ Petererskine.com, 2023.

‘’Peter Erskine.’’ All About Jazz, 2023.

[luisamariatraumer]

My favorite moment from the Oscars

I was rooting for these two men during all the awards season. I understand there has to be a winner. But I can't avoid having mixed feelings.

What a year had my man Colin Farrell ... he has grown up a lot, he is a mature man with a great art ... I hope in the future there will be more chances for him, cause he deserves more recognition

Brendan Fraser has many similarities with his character "Charlie" ... He got a divorce, suffered from depression, dealt with health issues. But, opposite as Charlie, he could save himself. Thanks to people who gave him a second chance, he started to get again important roles on tv and movies (like Danny Boyle, Steven Soderberg,,, even Scorsese)

And then he appear ... the man who gave actors and actresses the role of a lifetime ... the man ... Aronofsky

Since I knew about "The Whale" on july 2022, I knew this would be a movie everybody will talk about and would gave Fraser the chance to shine ... but I never thought or understood how much people love him

thanks to the "Brennaisance" I could finally understand many things about this man

WHAT AN EMOTIONAL JOURNEY!!

CONGRATS BRENDAN!!

[ryansmoviereviews]

Erin Brockovich

Please check my 250th review!!! Any feedback is greatly appreciated Please follow or subscribe! #movie #movies #moviereview #moviereviews #moviereviewer #film #films #filmreview #filmreviews #moviecritic #filmcritic #subscribe #like #share #review #follow

Dir Steven Soderberg Julia Roberts, Albert Finney, Aaron Eckhart. Plot Erin (Roberts) decides to start working for Ed (Finney) the lawyer who lost her a court case. When she asks to research one of his pro bono cases, a real estate case, she uncovers the fact that the local energy company have been dumping toxic waste – and it has caused severe illnesses in the residents of a nearby…

[ulkaralakbarova]

Based on the autobiographical novel, the tempestuous 6-year relationship between Liberace and his (much younger) lover, Scott Thorson, is recounted. Credits: TheMovieDb. Film Cast: Liberace: Michael Douglas Scott Thorson: Matt Damon Seymour Heller: Dan Aykroyd Bob Black: Scott Bakula Dr. Jack Startz: Rob Lowe Ray Arnett: Tom Papa Mr. Felder: Paul Reiser Carlucci: Bruce Ramsay Mr. Y: Nicky Katt Billy Leatherwood: Cheyenne Jackson Tracy Schnelker: Mike O’Malley Adoption Attorney: David Koechner Cary James: Boyd Holbrook Frances: Debbie Reynolds Lou: Eric Zuckerman Assistant Director: Eddie Jemison Director: Randy Lowell Stunt Actor: Tom Roach Camera Assistant: Shamus Cooley Sound Mixer: John Smutny Rose Carracappa: Jane Morris Joe Carracappa: Garrett M. Brown George Liberace: Pat Asanti Dora Liberace: Casey Kramer Assistant Stage Manager: James Kulick Make-up Artist: Paul Witten Gladys: Deborah Lacey Sue: Susan Caroll Todd Backstage Flirt: Austin Stowell Backstage Flirt: Francisco San Martin Stagehand: Anthony Crivello Scott’s Half-Brother, Wayne: Kiff VandenHeuvel Dorothy: Nikea Gamby-Turner June: Charlotte Crossley Liberace’s Attorney: Josh Meyers Joel Strote: Harvey J. Alperin Dr. Ronald Daniels: Jerry Clarke Anchorwoman: Lisa Frantz Health Department Spokesman: Shaun T. Benjamin Priest at Funeral: John Philip Kavcak Young American Dancer (uncredited): Kelly Allen Funeral Mourner (uncredited): Gregg Atwill Patron (uncredited): Greg Baine Guy Outside Casino (uncredited): Brian Blu Party Guest (uncredited): Paul Borst Angie Liberace (uncredited): Barbara Brownell Sex Club Patron (uncredited): Lee Christian Kazarian (uncredited): Kass Connors Showgirl (uncredited): Jacquelyn Dowsett Concert Fan (uncredited): Timothy Skyler Dunigan Deposition Reporter (uncredited): Fielding Edlow French Guy #2 (uncredited): Corey Eid Impossible Dream Dancer (uncredited): Krystal Ellsworth Young American Dancer (uncredited): Kelli Erdmann Hair Stylist (uncredited): Amber Lee Ettinger Young American (uncredited): Derek Ferguson Adult Bookstore Patron (uncredited): Joe Filippone Adult Bookstore Worker (uncredited): Aussie Guevara Dancer (uncredited): Brandon Henschel Young American Dancer (uncredited): Kara Hess Stage Manager (uncredited): Lenny Jacobson Mourner (uncredited): Richard Allan Jones Valet (uncredited): Adam J. Kassel Impossible Dream Dancer (uncredited): Dominique Kelley Cameraman (uncredited): David Dustin Kenyon Theatre Stage Hand (uncredited): Kirk Krogstad Billy (uncredited): Kristin Lindquist Showgirl (uncredited): Rachael Markarian Patron (uncredited): Hugo Pierre Martin Sex Club Worker (uncredited): Paul McDade Young American Dancer (uncredited): KC Monnie Bar Patron (uncredited): Max Napolitano Tailor (uncredited): Gregory Niebel Show Boy (uncredited): Cassidy Noblett Dancer (uncredited): Ryan Novak Young American (uncredited): Meredith Ostrowsky Sex Couple #1 (uncredited): Lance Patrick Liberace Showgirl (uncredited): Brittany Perry-Russell Dancer (uncredited): Ferly Prado On-Air News Reporter (uncredited): Mike Jerome Putnam Maitre d’ (uncredited): Thure Riefenstein Second Anchorwoman (uncredited): Stephanie Maura Sanchez News Reporter (uncredited): Jimmy Scanlon French Guy #1 (uncredited): Roby Schinasi Reporter (uncredited): Nellie Sciutto Bookstore Patron (uncredited): Franklin J. Sterns Startz Surgeon (uncredited): C.J. Stussi Showgirl (uncredited): Becca Sweitzer Stagehand (uncredited): Trace Taylor Stagehand (uncredited): Anna Wendt Print Reporter (uncredited): Ryken Zane Nightclub Patron (uncredited): Judy Bruno Bennett Bookstore Guy (uncredited): Cal Rein Reporter (uncredited): Brian Neil Hoff Young American Dancer (uncredited): Nick Lanzisera Mourner (uncredited): Charles Moniz Showgirl (uncredited): Ayesha Orange Young American Dancer (uncredited): Jason Williams Self (archive footage) (uncredited): Johnny Carson Self (archive footage) (uncredited): Peggy King Film Crew: Editor: Steven Soderbergh Screenplay: Richard LaGravenese Book: Scott Thorson Book: Alex Thorleifson Producer: Susan Ekins Fir...

[ecsundance]

What the Buzz?

This year's Sundance is all the rage. So many great films premiering with so many great artists and filmmakers arriving. Some films have even already been picked up by a company! Kneecap, a story about an Irish rap group that was picked up by Sony and The Greatest Night in Pop, will be streaming on Netflix at the end of the month. There are so many films this year at Sundance, so it is going to be a tough choice for which ones are bought by big companies. Out of the one’s I have watched, so far, these ones have been picked up; A Different Man, A24, How to Have Sex, Mubi, In A Violent Nature, IFC Films and Shudder, and Stress Positions, Neon. I’ll for sure be keeping my eye out for any more that are picked up. I really hope that someone picks up the pilots from the Episodic Pilot Showcase as each of those films can turn into a great series. 

There’s been talk, and confirmed sightings, of certain celebrities appearing. So who, exactly, has been at Sundance thus far? First we have Lionel Richie, who showed up for the premiere of The Greatest Night in Pop. We’ve had Lucy Liu and Julia Fox of Steven Soderbergh's Presence. Simone Ashley from 10 Lives. Stress Positions' John Early, Theda Hammel, Qaher Harhash, and John Roberts. Jesse Eisenberg and Kieran Culkin from A Real Pain. Saoirse Ronan from The Outrun. And Sebastain Stan and Adam Pearson from A Different Man. Unfortunately I have not run into anyone famous out on the streets yet, but it would be cool if I did.

Since we are done with the opening weekend and many films have had their world premiere here are some highlights. A New Kind of Wilderness, which I am seeing later in the festival, is a “touching” film about a family in Norway who has to deal with and overcome a tragedy. Girls State follows a story about young women and how to navigate the political world. It shows us the difference between men and women and how they have to fight for their rights. There have also been a few movies about AI, which have taken over. The first is Love Machina, a story about bringing your conscious into an AI so that your thoughts and soul can live forever. Eternal You, which I am also seeing later in the festival, is using AI to bring back a loved one to life. I am really excited to see this one as AI is something that has been controversial for a while and I am curious to see this take on it.

While standing in line for shows, I have heard talk of which films people have liked the most. So far I’ve heard Presence by Steven Soderberg, which I agree with, and one I haven’t seen yet but plan to It’s What’s Inside. I’ve also met some cool people such as an independent film critic, a producer from LA, and a few Slamdance cast and directors. I am excited to continue my journey at Sundance.

Keep an eye out for more reviews coming your way!

STEFANIE

[jslasherposts]

"Chastity, Truth & Kinopanorama" film master [with music by Anatol Liadov]. from Kinopanorama Widescreen on Vimeo.

"Chastity, Truth and Kinopanorama", the title of which is a pun on Steven Soderberg's "Sex, Lies and Videotape", is a short-subject 'infotainment' film, which informs viewers about the Soviet-era 3-film panoramic format [designed to compete with the American-designed Cinerama and CineMiracle 3-film formats] with interesting footage of Moscow, filmed in 1995 with the PSO-1960 panoramic multi-lens camera purchased by the Kinopanorama Widescreen Preservation Association, Inc. [incorporated in NSW]. Music by Anatol Liadov.

[guardianreadersofthegalaxy]

My ★★★★½ review of Magic Mike on Letterboxd https://boxd.it/3VDXlR

Not as sexy as I'd hoped. After a while you get a bit desensitised to all those six packs. Fortunately the story was good enough that that didn't matter. I was totally invested in Mike's career aspirations and Steven Soderberg's very good at portraying romance between 3-dimensional characters who seem to genuinely respect one another.

I've never liked Matthew McConaughey as an actor (including in this), but I can't deny he makes a very good strip-show-compere. And Alex Pettyfer does a really good job as the useless loser who gets too big for his boots and in over his head.

Oh yeah, and this weirdly reminded me of 'Of Mice And Men'... or a crime film about a gangster trying to go legit, except instead of the mob it's just being a stripper.

[doormouseetcappendix]

My Favorite Films/Shows Of 2022 Honoroble Mentions Pt 1

Moon Knight direcred by Mohamad Diab, Aaron Moorehead & Justin Benson

She Hulk directed by Kat Coiro, Ana Valia

Entergalactic directed by Fletcher Moules

Orphan: First Kill directed by William Brent Bell 

Ressurection directed by Andrew Semans

Kimi directed Steven Soderberg 

Dual directed by Riley Stearns

The Cursed directed by Sean Ellis

Werewolf By Night directed by Michael Giacchino

The Guardians Of The Galaxy Holiday Special directed by James Gunn

Mrs. Marvel directed by Adil & Bilaal, Meera Menon, and Sharmeen Obiad-Chinoy

[blsmovies2020]

159. Logan Lucky (2017) - dir. Steven Soderbergh 

13.10.2020 - 6/10

stick to what you know, but this time it did not catch me that much.

[filmpolicereviews]

MAGIC MIKE’S LAST DANCE” REUNITES OG TEAM FOR TRILOGY’S FINALE

It's #MagicMikesLastDance this February 8! Read all about it here:

MAGIC MIKE’s LAST DANCE is coming soon! Ten years after “Magic Mike” surprised audiences, star Channing Tatum and the original filmmaking team have reunited—this time in Miami and London—to catch up with Mike Lane in “Magic Mike’s Last Dance.”  Director Steven Soderbergh is back at the helm, with producer and writer Reid Carolin returning to pen the script, which introduces a steamy new love…

[unetealombre]

[sculpturesintime]

The Limey

1999

Director: Steven Soderbergh

Cinematographer: Edward Lachman

[oneofusnet]

Highly Suspect Reviews: Logan Lucky Getting so you can't trust anyone in Hollywood who says they're 'retired' anymore. Steven Soderberg only took a five year break from directing films after his announcement before he came back but it seems like we're all happy about it regardless. His latest, Logan Lucky, is a southern-boys heist... read more on One of Us